【教学设计】古木虬枝见精神_美术_初中_王辉_3706120001”

第一篇：【教学设计】古木虬枝见精神_美术_初中_王辉_3706120001”

《古木虬枝见精神》教学设计

教学目标：

1、通过教学，让学生对树木盆景艺术的种类、特点制作原理以及创意方法等有大致了解。

2、能按照一定的方法和步骤，体验盆景制作中的资料收集、材料收集、创意构思、加工制作、装饰美化等整个过程，在自主与合作中完成模拟制作。

3、感受树木盆景的自然美和艺术美的有机结合，激发对祖国传统艺术和大自然的热爱，提高生活情趣和美术学习的兴趣。

教学重点：树木盆景的种类、特点、创作原理及制作方法

教学难点：在理解树木盆景设计原理前提下，模拟设计制作有创意的树木盆景

一、导入

1、师：同学们，我们先来欣赏几组图片（课件展示室内效果图）问：这些居室都有一个共同点，你们发现了吗？ 生答（花草、盆栽、盆景等）问：它们有什么用处呢？（略）

生答：（净化空气、美化环境、装点居室，表现主人的兴趣爱好、经济价值高等等）师小结，同学们回答得都不错，盆景可以装点美化居室，彰显主人高雅的生活品味。

2、下面我们再欣赏几组盆景作品，看看他们之间还有哪些不同之处。（课件展示树木盆景和山水盆景）学生欣赏讨论。

师：请学生回答（略）

师小结：根据制作材料的不同，盆景可以分为两大类，树木盆景和山水盆景，本节课我们着重学习了解树木盆景（板书）古木虬枝见精神

二、新授

3、刚才我们欣赏了许多盆景作品，这些美丽的作品都带给你什么样的视觉感受和心理联想呢？同学们可以互相交流你的想法（学生讨论）师：请同学起来回答。生答（略）

师小结：是的，盆景是在盆内表现自然景观的艺术形式，它以“小中见大，咫尺千里”的艺术

手法将大千世界浓缩在盆钵盘碟之中；它是“活的艺术品”，是有生命的立体画，是自然美与艺术美的有机结合。(板书)艺术特点：

1、小中见大„

4、盆景艺术的美还体现在它的造型上，好的盆景作品，往往创造性地采用造型形式和手法，表现富有个性的意境之美。下面我们通过图片来了解一下盆景的样式都有哪些。播放课件，学生欣赏并发现盆景的形式并表述。

师小结：有直立式、斜干式、曲干式、悬垂式、风动式、象形式一本多干式等等。（板书）艺术特点：

2、造型形式多样

3、具备自然美、生命美、形式美、意境美等美感特征

5、今天老师也带来了一件盆景作品给同学们欣赏，请同学们边欣赏边思考它的造型形式及艺术特点。教师展示树木盆景。

学生讨论并发言。

师：能不能给这个盆景起个名字？生答（略）

我们是根据它的形状来命名的，这就是树木盆景的创作原理之一—因形赋意，以形载神；创作原理之二，因意赋形，以形传神，我们来看课本18页作品《亲昵》。

6、树木盆景的制作比较复杂，要从山野中采集或者人工培育根系、枝干完整的小型树桩，栽植于盆钵之中，在其生长过程中不断对各个部位以牵拉、修剪、盘曲，固定等手法进行加工，使之成为需要的造型。

下面我们通过一个小视频来了解一下盆景的制作过程

7、老师这里栽好了一颗小龙柏树，给大家简单模拟演示一下树木盆景的制作方法（略）

8、我也给大家准备了一些材料，大家想不想亲手尝试一下制作过程呢，下面我们就来体验与实践：用桌子上的现成材料模拟制作一件小型树木盆景，来装点我们的教室。

9、制作完成，请每个组说说自己的创意。教师点评，学生互评。

三、课堂小结

这节课我们学习了树木盆景的相关知识，了解了盆景的分类、树木盆景的艺术特点和制作方法，并进行了简单尝试，同学们表现得都很好，下节课我们再学习第二课山水盆景，请同学们准备好相关的制作材料。

第二篇：王辉美术教学案例分析

2015-2016学年第二学期美术教学案例分析

王辉

新课程强调，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术新教材。教学是教与学的交往、互动，它将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”。因此，教师是学生的朋友，是学习活动的组织者，但不是长官，不是警察，也不是裁判员。教师应把学习的主动权交给学生，尊重学生，满足学生的表现欲望。在欣赏、评述教学时，怎样才能把学习的主动权还给学生？教师应以生动有趣的教学手段引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生的学习兴趣，来满足学生的表现欲望。教师还要想办法让学生动起来，但学生一动起来就会乱，这就需要老师的调控、引导，做到生生互动，师生互动，要及时发现学生的闪光点，给予鼓励、表扬。[有关背景]：

本人是一位年轻教师，工作以来主要从事初中美术教学，在教学工作中能努务钻研，积极探索。今年是浙美版新教材第一次在余杭区使用，本人从研究课题入手，注重引导学生自主探索学习，培养学生的自信心，让学生在摆脱“权威”阴影下自由、自信、提高欣赏与评述能力。今年正赶上七艺节《时尚百年服装展》在杭州展出，我无意间去参观并拍摄了一些照片。在讲《走进美术》这节课中的艺术设计前，我左思又想怎样把艺术设计和现实生活有机结合，让学生关心时代的发展，加强社会责任感并应用到实际生活中去。我选择了学习兴趣较浓，学习积极主动，思维活跃，想象丰富的初一（3）班来上这节课。[案例描述]：

1、学生当回设计师：

师问假设你是一名设计师你设计服装你要考虑到那些？生回答可谓五花八门如：好看的、质量好的、冬暖夏凉的、合适全体人购买的（假使我们那位同学能设计出来这样的服装，那么其他的企业将面临着破产的境地。你也将成为杰出的设计师，你会拥有大量的财富）我对学生的回答一般不会做否定的意见，都以鼓励的方法激励他们。还有的的学生会根据自己的审美观说，我会设计出大方的，颜色不是很亮丽的。根据学生的回答一下子激发了我的想法（因为我一向喜欢色彩单一的大方、得体的服装）我问学生：你们对老师的穿着进行评价？这回可好，就连平时不爱讲话的学生都积极踊跃的举手发言，争先恐后的叫老师我来、老师我来，学生这样总结，老师的衣着简单，朴素，不花枝招展，给人以一种亲近的感觉。这样，一个不经意的问题拉近了师生的距离，从学生的眼里能看得出他们特别的喜欢我。同时也给了我极大的鼓舞。我根据学生的回答把一件好的设计所必须符合三个方面的要求作以总结。（这样的引入直接，具体生动，有利于学生掌握）

2、学生当回欣赏、评述家：

师问你们比较一下爷爷、爸爸、自己的服装？生回答：爷爷穿的是中山装，爸爸穿的是西装，我穿的是校服（在家里穿的是休闲装）。这时屏幕上一个穿着长袍马褂的人映入学生眼帘（我事先作好的课件）哇！学生一下子安静下来，从前只在电视里看到这样的人，今天走进了课堂。接着三四十年代旧上海旗袍，具有鲜艳特色的文革时期的军装，简朴实用的青年装，还有现代流行的一些服装，品牌装等展现在学生的面前。

学生虽然以前在电视或电影等上看到过一些服装，但从没看到过这么齐全的，所以表现的很激动。几乎全班的同学都举手发言，有的对旧上海的旗袍特别感兴趣，款式、颜色的多样，还有的说：那些服装看起来这么的“土”，如果我们穿出去的话非被人笑死，其中有一位学生的回答我记忆忧新，老师我看到这些服装好象把我从100年前带到了今天，我从中国时尚百年服装展中，能看出中国社会在进步，同时每个时代的服装也正符合当时的政治，经济，文化，这正是中国百年历史的写照。（学生的回答，我简直不感相信，一个刚刚上初一的学生能说出这样的话来，我激动万分，我用了“你真行”、“好样的”、“太棒了”等一连串的表扬话。）这时全班响起了热烈的掌声，那位学生也洋溢出愉悦的笑容。

3、学生小组讨论：

我教学时比较喜欢结合实际，我就对中国旧上海的旗袍做以讨论内容，我问：假设老师身穿一件旗袍走进教室，你们会怎样？（我有点胖）你知道么，学生怎样回答的。

A组：老师如果你要穿的话事先告诉我们。B组：老师你的身材是不是胖了一点。C组：老师会不会撑破。

D组：哇！“老师，我们会吓死”。

E组:老师我认为不适合在教室穿,如果在婚礼上或晚会上会合适。我没有批评学生的回答，反而，我又把服装设计的原则，要素及在我们选择的时候要适合自己及场合且不要追星教给学生。（教师多以表扬、鼓励来传授知识会起到事半功倍的效果。）

学生又问我：老师什么是时髦？什么人领导潮流？（请学生讨论：）学生回答：时髦就是与众不同，花枝招展。设计师、街上无所事事的小混混领导潮流。我对学生的回答加以分析，总结。新颖趋时，谓之时髦，而为时之所尚，则为时尚。时髦是明确的。时髦女人，一看便知：打扮入时，涂脂抹粉，招摇过市。她们中有清醒的也有盲目的。清醒者会因红头发适合自己而追随潮流去染发，在追随中仍不忘保持自己的个性；而盲目者是看什么时髦、什么流行就追随什么。她们不明白自己要什么、适合什么，仅仅因为它“流行”--流行就是好的，于是吃减肥药、穿瘦身裤、着露脐装、穿低胸上衣、拔眉纹眉、纹眼线唇线、留各种怪异的发型、染成像营养不良的颜色„„诸如此类。真正的时髦需要文化，文化首先是审美，而美首先是顺眼，是看上去舒服。真正有文化的时髦和流行，经得起时间考验。我认为领导潮流的无非是设计师或一些影视明星。

这样生生互动，师生互动真正体现了学生的主体性,充分满足学生的求知欲望。也让学生懂得如何去欣赏美、鉴赏美、表现美。[案例点评]：通过这节欣赏课的学习我认为美术教师平时要多收集一些资料，这样丰富了自己的知识、开阔了视野，同时也为自己的教学积累了宝贵的财富。从本堂课的教学设计和展开情况来看，我本没打算把服装欣赏及评述讲的这么具体，只想让学生欣赏时尚百年服装展（把我收集的资料和学生共同享用,增长学生的知识，开拓学生的视野）但学生的反映、表现和极度的热情让我不舍得不给他们深入讲解。因为学生欣赏、评述的能力是一种自主性的主体能力，这种能力与其说是“教”出来的，还不如说是学生“悟”的过程，没有感受、体验、思索、品位的过程，没有这样一个“内化”的过程，要培养学生的欣赏、评述能力，似乎也像骆驼穿针孔一样难。针对学生好奇的心理，想了解更多的人文背景，中国的文化等等，所以，就学生的喜好展开了进一步的启发联想，以达到活跃思维、激发想象力，欣赏能力、评述能力。同时，促进了学生了解社会，关心社会，热爱生活的情感，真正做到了教育的根本出发点和归宿是人的发展。

2016年6月21日

第三篇：梅花魂教学设计——王洪枝

《梅花魂》第二课时教学设计

执教：王洪枝

2008.9.12 设计理念：叶圣陶先生指出，教师之为教，不在于全盘授予，而在于相机诱导，必令学生运其才智，勤苦练习，领悟之源广开，纯熟之功弥深，乃为善教者也。因此，我设计的理念是：让课堂成为多元对话的过程，让课堂成为语文实践体验的过程，让课堂教学成为学生自主探究的过程，让学生在学习过程中体会知识的魅力,体验成功的快乐,实现生命价值的自然生成。求实、求活、求新、求效是本课设计总的指导思想。

教学的三维目标及重难点

知识与技能目标：学习本课的生字新词。正确，流利，有感情地朗读课文。

过程与方法目标：自读探究，体会梅花坚韧高洁的品格，感悟外祖父对祖国无限眷恋的深情。

情感态度价值观目标：学习梅花的坚贞不屈，培养学生的民族意识及爱国情意。教学重点，难点： 通过个性化阅读，深入感悟梅花精神及外祖父深厚的爱国情意。教学思路：知梅，悟梅，颂梅，品梅感受梅花魂。

教学准备：制作多媒体课件。学生收集一些写梅花的诗词

学生学唱歌曲《思乡曲》《我的中国心》

教学时间：一课时

一、创情助思，知梅花（3）

1、导语引入：

同学们，不知不觉中，暑气渐去渐远，我们一下子撞进了秋天的怀抱，寒来暑往，四季更替。春天是百花盛开的季节，夏天有“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的荷，秋日有“本性能耐寒，风霜挺且直”的菊，而严冬，则更有此花开尽更无花而一枝独秀的梅。梅历来是画家、诗人所赞美的对象，看到那朵朵冷艳、缕缕幽芳的梅花，作者陈慧瑛就会想起葬身异国的外祖父，我们也曾被她所讲的故事深深打动了。(说说5个故事).板书：(吟诗落泪、珍爱梅图、思国伤怀、赠墨梅图、送梅花绢)2.今天，让我们一起穿越时空隧道，慎重地、用心地学课文――《梅花魂》，（齐读课题）走进外祖父的内心世界，感受他的眷国之情。

二、引情乐思，赏梅花（23）

（一）在作者的记忆中，外祖父是一个爱梅的人，你从哪些地方体会到这一点呢？（10）

1、自学珍爱梅图体会，动手圈画。

2、读句交流，谈理解。

出示：有生以来，我第一次听到他训斥我妈：“孩子要管教好，这清白的梅花，是玷污得的吗？”训罢，便用保险刀轻轻刮去污迹，又用细绸子慢慢抹净。

预设：

1）外祖父以前是很慈祥的，而现在却因为梅花图而发怒，这正是体现他对梅花的喜爱。你能读出外祖父的心情吗？

2）师：这里有个问号，对，是反问句，语气要强烈。谁再来？

师：我已经能感受到外祖父的生气。

3）我从爷爷的动作中也能感受到他对梅花的热爱。“训罢，便用保险刀片轻轻刮去污迹，又用细绸子慢慢抹净”这句中“轻轻刮、慢慢抹”我体会到在这点。

4）我还从他的表情中感到，他本来是慈祥的，现在却顿时拉下脸来。

总结：是啊，作者为了突出外祖父的爱梅，不但运用了语言、行动描写，还进行了比较。

5）这种对比还有吗？（前面写我偶然摆弄他的古玩，他不甚在意，而现在仅仅因为我在 他的画上留了个脏手印就训斥。我感觉到外祖父把梅花图看得比古董还重要。）

（二）过渡：外祖父为什么对梅花情有独钟，文中哪一段话给我们解开这个谜团？（13）出示：“这梅花，是我们中国最有名的花。旁的花，大抵是春暖才开花，她却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。她是最有品格、最有灵魂、最有骨气的！几千年来，我们中华民族出了许多有气节的人物，他们不管历经多少磨难，不管受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。他们就像这梅花一样。一个中国人，无论在怎样的境遇里，总要有梅花的秉性才好！”

1、在众多的花中，为什么外祖父对梅花情由独钟？（出示不畏风欺雪压的红梅课件）（预设：因为旁的花，大抵是春暖才开花，她却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。她是最有品格、最有灵魂、最有骨气的！不管历经多少磨难，不管受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。）

2、看着这幅图，你能用什么词或诗句来赞美它呢？

3、外祖父喜欢梅花仅仅因为梅花不畏严寒吗？（像梅花一样有气节的人）你能列举吗？出示课件（岳飞、江姐、鲁迅、文天祥„„）

4、在外祖父眼里，梅花代表着什么？（是中华民族精神的象征，是千千万万华夏子孙的“魂”。他珍爱梅花，赞美梅花，实则是在表现他那颗拳拳爱国之心。）

5、美读升华

师引读：岳飞、江姐、鲁迅、文天祥„„他们在不同的时代(不管历经多少磨难，不管受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。)一个中国人，无论在怎样的环境里，总要有（梅花的秉性才好！）

他们不管(不管历经多少磨难，不管受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。)这就是老人喜欢梅花的理由，再读这段话。读懂老人的心。

三、品情深思，品梅花（8）这就是“梅花魂”、“民族魂”，岁月带走了这个漂泊异国的老人，也使当年不谙世事的小女孩长大、成熟了。他当时不懂得外祖父为什么这么喜欢梅花，更不懂得外祖父的三次哭泣，请同学们找出老人的三次眼泪，说说你的感受？

生读课文，交流三次流泪。

1、第一次流泪

我从第二小节感受到，外祖父教我读唐诗宋词时读到想念家乡的诗句就会掉泪。因为这些诗触动了他思乡的情感，教“我”读诗，他心里涌起对家乡、对亲人的万般怀念，泪水情不自禁流了下来。

师；，这是触景生情，你能读出你的理解吗？

师：同学们，让我们一起走进外祖父，走进一个漂泊他乡的老人，一起来读读这段话。齐读。

2、第二次流泪

生：我是从这部分感受到的。想不到外祖父竟像小孩一样，“呜呜呜”的哭了起来„„一般大人是很少哭的，可外祖父听到我问他要不要回国时，他却哭了。我觉得他一定很想回去，而又回不去，所以伤心。

师：是呀：外祖父无法控制自己的悲伤之情，从他的失态中体会到外祖父思归难归的悲痛心情。

生：“呜呜呜”我感受到他哭得声音很大，真的是很伤心啊！

生：老师，我想读读他们的对话。

（生读得非常的投入，读到后来不禁哽咽起来）

师：谢谢你，孩子。你已经走进了一位华侨老人的心灵。

3、第三次流泪

师：还有吗？

生：还有，回国那天，天气凉飕飕的，可外祖父还来送我们，他是多么想和我们一起回去啊！

生：我也从这段中“赤道吹来的风缭乱了老人平时梳理得整整齐齐的银发”感受到外祖父心中的伤感。因为外祖父平时头发都理的整整齐齐，但现在被风撩乱了他也不理会，他心里只想着祖国。

生：我也觉得这里风缭乱的不仅仅是他的头发，祖父心里也是那么的乱，我仿佛看到了一个老人站在码头上的样子。

生：船快开了，这里说外祖父泪眼蒙眬，我感受到外祖父心里非常难过。

四、拓情延思，颂梅花。（6）

1、是啊，老人又一次泪眼蒙眬，在船快开的那刻，他上了船递给我一块绣着血色梅花的手帕，难道老人仅仅是想送我一块手帕吗？

（我觉得这手帕代表着外祖父的一颗心，他是要我把他的思念家乡的心带回家。

我也觉得这块手帕代表外祖父的心，而且是像梅花一样的心，有中国人气节。

我想这手帕外祖父就把他当作了自己，自己不能回去了，他希望孙女把他最喜爱的梅花图和手帕带回去，就好象他自己也回去了！因为课文最后一句说“这不只是花，而是身在异国的华侨老人一课眷恋祖国的心！）

2、讲得真好，孩子们，这位老人想让作者带回去的何止是一幅梅花图、一块手帕啊，那是一位飘泊他乡，心寄故乡的老人的心啊，那带回去的是一位华侨老人的灵魂啊！一个想回而不能回的老人面对离别的亲人，面对茫茫的大海，面对朝思暮想的祖国，老人心里在想什么呢？当他把那块手帕郑重地递到我的手上，他又想说什么？孩子们你能把这位老人心里想的、嘴上想说的写出来吗？

生写，音乐《思乡曲》

生交流。

生：看到这血色的梅花，就要想起你伟大的祖国，想起那些有气节的人，要想起身在异国的华侨眷恋祖国的心。你带回了梅花，就带回了梅花，就带回了我的牵挂，带回了我的思念。莺儿，要记住，你是中国人，你的身体内流淌着的是中国传统的血统。

生：当外祖父面对着茫茫的大海，他心中不禁掠过一阵伤痛的风。他面对着大海默默地说：“大海啊！我回不了故乡！请你把我的思乡之情带回去吧！”就在这一刹那，他流泪了„„他又不放心大海能否把他对故乡的思念带回去„„于是他又递给莺儿一块带着他思乡之情的手绢，他在心中念道：“莺儿，你要好好保存这手绢！你要把我的思乡之情带回祖国！并继承梅花的秉性——永远爱祖国！”

生：外孙女，你要好好读书，来报答祖国吧！外公老了，不能回去了，这血色的梅花就像我的心，你把它带到祖国，也等于把我的心带到祖国了！那样我也安心了！

……

师：是啊！这是老人一生的心愿，又何尝不是千百万海外华侨的心中的呼唤呢！古往今来，由于许多历史原因，许多向外祖父一样的中华儿女流落他乡。它们虽然身穿洋装、说着异地的语言，但是他们的血管里流动着中国人的血，它们的胸中跳动着一颗颗中国心。最后让我们在《我的中国心》这首歌曲中再一次感受爱国华侨们的心声。

8、播放歌曲《我的中国心》。

第四篇：初中美术教学设计

初中美术教学

花 卉 装 饰 画

教材分析：

《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。学生分析:

七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：

通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。教学目标：

1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。

2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空

间。

3.情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时 教学准备：

教具准备：多媒体课件、花卉图案

学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸

教学过程：

课后反思：

作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！

第五篇：初中美术教学设计案例

初中美术教学设计 教材分析：

通 形 象 计

卡 设

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路：

通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标：

知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课 时：1课时 教学准备：

教具准备：vcd 卡通片 图片若干张 动物人物表情 场景

图片等等

学具准备：铅笔 卡通图片 颜色 等

教学过程：篇二：初中美术教学案例

初中美术教学案例------走进水墨画

教学背景：

一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

教学过程：

课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”

在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。

大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画?? 通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸

有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。

为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。

当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

教学反思：

通过本教学案例，我有以下收获：

1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思

维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

4、体现了教学手段的创新性。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂

气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。

6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。篇三：初中美术教学设计

初中美术教学

花 卉 装 饰 画

教材分析：

《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：

通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。教学目标： 1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。

2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空

间。

3.情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时 教学准备：

教具准备：多媒体课件、花卉图案

学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸

教学过程： 2 3 4 课后反思：

作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。