中国传统花灯艺术

第一篇：中国传统花灯艺术

《中国传统花灯——寓意和花灯图案》教案

一、教学内容：《中国传统花灯——寓意和花灯图案》

【教学目标】：

（1）通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中最具有表现力的一面，让学生回忆、想象，让学生了解花灯这种中国传统民间艺术的特色。

（2）通过对本课的学习，让学生在感受、讨论、绘画、制作、表现彩灯的有关探究活动中，更好地体验花灯给我们地生活、学习带来地乐趣，从而掌握绘画花灯或节日灯市地表现方法，加深对传统节日文化、风俗地了解。

（3）培养学生对民间艺术的了解和认识，增强民族自豪感。提高学生的创造力及表现事物的能力，发展艺术感知能力和造型表现能力。【教学重点】：

引导学生观察花灯，收集有关花灯的资料，着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。在课堂上，教师可引导学生通过看看、说说，由浅入深地感受元宵节――花灯活动，掌握花灯和节日灯市地绘画方法，并引导学生主动探索研究民间艺术和传统节日中的风俗活动。【教学难点】：

回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯，抓住灯市活动中最具有表现力的一面，让学生学会运用不同材料、不同绘画方法，发挥想象，表现热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。

教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一、预习阶段导学案：

说一说你收集了解到的有关花灯的历史，样式，制作方法。

二、展示阶段（1）、导入 观看视频、激发兴趣：同学们，每年的正月十五是什么日子啊？对了，是我们传统节日――元宵节。在这一天，我们通常都做些什么呢？让我们看一看其他地方的这里过元宵节是怎样的，观看具有代表性的不同供给灯和灯市的有关视频，引导学生感受花灯节欢快的氛围，激发学生参与课堂的兴趣。（多媒体展示）（2）、新授阶段

1、赏花灯说花灯

组织学生讨论所看过的花灯，并尝试介绍这些花灯有什么特色？找出令你印象最深刻的灯来说一说。

2、识花灯论花灯

老师介绍花灯历史：老师结合课件介绍观灯活动的来历及相关花灯的品种和相关知识，增强学生对节日风俗活动和民间艺术的了解。了解花灯的制作过程(课件展示)

3、析构图画花灯

师生欣赏交流讨论：欣赏课本图片，说说它们的构图。讲述图片中灯市活动的构图方法和色彩的表现，激发学生兴趣。引导学生观察观灯活动中的细节，开阔学生的眼界，拓宽学生的思路，发展学生的发散性思维。

老师示范：示范绘画一幅体现观看花灯时的热闹场面，以灯为主要表现对象。

三、反馈阶段

1、画花灯说花灯

学生作业：观察或回忆节日里见到的不同造型、不同色彩的花灯。以“花灯”为题让学生在感受的基础上，选择利用自己所带的工具材料画出一幅能表现灯市热闹气氛的画。可以画一个你最喜欢的花灯，也可以画出节日灯市的气氛。注意：构图和色彩一定要饱满。主体物一定要画大。2作业讲评：

评价展示：优秀作品欣赏、评析。

四、小结：

欣赏古人描写节日的诗词，鼓励学生课后尝试创作

第二篇：浅谈中国传统艺术--------青花瓷

浅谈中国传统艺术--------青花瓷

20130125001

卓越中西结合1班 李智鹏

浅谈中国传统艺术---------------青花瓷

“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国，青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。

青花瓷有着独特的青蓝色纹饰，在我国瓷器发展史上有着清新淡雅的一笔，不奢华，但却有人难以忘怀的视觉冲击。而他是如何发展起来的呢？我们了解到唐代至两宋是青花瓷的萌芽阶段。元代后期，由于批量生产及钴料充足，青花瓷成熟一步到位。明洪武时期，来自主观与客观上的一些原因，青花瓷生产一度衰退。永乐、宣德朝是青花瓷黄金时代，被誉为明清以来最好的青花。（与郑和七下西洋所取得的青花料亦有一定关系）。正统、景泰、天顺三朝又一次陷于暗淡（俗称“空白期”或“黑暗期”）。成化、弘治和正德是青花瓷器的振兴时期，青花清丽淡雅，质量很高。嘉靖、隆庆至万历前期，青花用回青料、料色浓艳，产量大。但工艺较粗糙，瓷质有所降低。万历后期至康熙前期，是国内市场和对外输出的繁荣期。清康熙朝民间青花瓷进一步发展，是中国青花瓷的鼎盛期。正、乾隆以后，中国青花瓷的生产由极盛走向衰弱。

制作青花瓷所用青料种类繁多，质地色彩也各有特征。元朝流行过一种苏麻离青，制出的青花色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。明朝则出现了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、稳定，石子青发色灰暗甚至发黑，回青则多与石子青共用，可以调色。到了清康熙年间就出现了珠明料，发色明丽纯正。现代则多用浅谈中国传统艺术---------------青花瓷

化学青料，有点是廉价易得，缺点是缺乏天然青料的美感。根据青花瓷款识的形式、种类来看，还可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。

中国古代青花瓷种类繁多，包罗万象。其纹饰也分门别类各具特色，类似于，花草，临江独钓、板桥归人、山庄屋宇、八仙、罗汉、吉象、牧童骑牛、双鹿、双狮戏球、人物仙鹤、白兔、葡萄、梅花、缠枝花卉、桃猿图、高僧图、仙人乘槎图等，还有一些是画诗相配。在纹饰方面，宋青花的纹饰主要有菊花、牡丹、花草纹、树木、圆圈纹、波浪纹和文字等，纹饰简单，仅在少数器物上有比较复杂的纹饰。纹饰题材内容单一，远不及元明清时期的青花丰富，尚未发现有人物、动物、山水等题材的宋青花。明代的青花已表现出自身的某些时代特征，例如纹饰层次开始减少，茶花叶片和蕉叶中茎留白不填色，西番莲叶和牡丹叶片普遍缩小，明显细瘦，并产生变形，有的叶片有明显的出尖现象。菊纹多绘成扁椭圆形，非常具有时代特征。折枝或者缠枝莲纹大都呈螺丝状，而元代的缠枝莲纹多为葫芦状。同时元代叶形较大，为大花大叶，至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。图案的布局渐趋疏朗，开始改变元代装饰多层次、满花纹的风格。而清代的青花在纹饰方面则更加的讲究，拿清代雍正时期的青花为例，青花纹饰风格高雅细腻，内容以翎毛花卉为主，山水次之，人物较少。用笔精细纤柔，构图清晰，色彩雅丽，层次分明，纹饰简洁清晰，强调主题突出，图案整体感强，规矩中富于变化。不少画面配有诗句、印章，使中国传统的书画艺术完整地移植到瓷器纹饰中来。画面疏朗，浅谈中国传统艺术---------------青花瓷

留白较多，既不同于康熙的恢宏大度，又不同于乾隆的缛丽繁华，以清新淡雅为特征。

在2008年的北京奥运会中,具有中国传统元素风格的视觉设计作品渗透到奥运会的每个角落,众多设计作品获得一致赞誉,引发了美术设计者对中国传统文化元素关注的热潮。“青花瓷”系列颁奖礼服的设计便是中国传统文化与现代设计完美结合的设计作品典型。奥运过后,我们在越来越多的设计作品中看到了中国传统元素的身影,传统元素成为新的时尚更加丰富了我们的现代生活。通过“青花瓷”奥运颁奖礼服,我们看出了美术设计者对中国传统文化元素关注的热潮,设计师将中国传统文化和现代设计的结合发挥到了极致,作为美术设计者,我们应该懂得如何传承与发扬中国传统文化,把其精神元素融入到现代设计中来,是我们永远面对的共同话题。

第三篇：中国传统艺术概论教学大纲

《中国传统艺术概论》教学大纲

课程编码：023134 课程性质：专业选修课

适用专业：文化遗产保护与开发专业、文化产业专业本科生 学 分：2学分 学 时：36学时 开设学期：第7学期

一、教学目的

《中国传统艺术概论》是文化遗产专业的专业选修课，通过本课程的学习，使学生全面了解和掌握中国传统艺术遗产的丰富多彩，这些传统艺术都有几千年的积累，都是伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。通过对传统艺术的学习，使学生们能够对中国传统艺术有一个清晰的认识，有助于更加准确地认识我们民族自身；有助于继承优秀传统，创造美好未来；有助于大力推进素质教育。

二、重点难点

1．重点： 通过对传统艺术的学习，能够掌握中国传统艺术的基本概念、基本知识，了解中西方艺术存在的差异。

2．难点∶学习和弘扬中国传统文化，努力提高个人文化素质和整体素质，在全面建设“小康”社会的伟大事业中，如何学贯古今，会通中西，既保持自身的历史文化精华，又吸收西方的现代文明成果，努力建构既有传统底蕴又有时代气息的社会主义新文化，是本课的难点。

三、教学方法

讲授法：教师讲授中国传统艺术的基本知识点和研究现状。讨论法：师生共同讨论如何在实际中学贯古今、会通中西。

四、教学内容

第一章 绪论（2学时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解传统艺术的内涵，懂得中国传统艺术的外延与内涵，掌握正确对待中国传统艺术的态度。通过本章节的学习，培养学生学习中国传统文化的方法与技能。

一、什么是艺术

1、“文化”界说

2、文化的结构与分类

3、“艺术”的概念与特征

二、什么是中国传统艺术

1、中国艺术

2、中国传统艺术

3、中国传统艺术的成就和特点

4、如何对待中国传统艺术

三、学习中国传统艺术的意义和方法

1、学习中国传统艺术的意义

2、学习中国传统艺术的方法

第二章 中国书法（2课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国书法发展的历史轨迹，了解汉字形体的演变，每一历史时期著名的代表人物及作品。

一、书法的概念

二、书法的特点

三、汉字形体的演变

四、中国书法简史

第三章 中国绘画艺术（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国绘画发展的历史轨迹，了解国画每一历史时期著名的代表人物及作品，并了解中西绘画各自的特点及不同以及产生这种差异的原因。

一、国画的概念

二、国画的分类

三、国画的特点

四、人物画介绍

1、《洛神赋图》

2、《古帝王图》

3、《步辇图》

4、《虢国夫人游春图》

5、《捣练图》

6、《五马图》

7、《渔翁渔归图》

五、山水画介绍

1、《游春图》

2、《潇湘图》

3、《古木怪石图》

4、《六君子图》

六、花鸟画介绍

1、《芙蓉锦鸡图》

2、《墨葡萄图轴》

3、郑板桥的竹子

4、《 八骏图》

七、中国绘画简史

1、原始社会时期的绘画

2、夏商周时期的绘画

3、秦汉时期的绘画

4、魏晋南北朝时期的绘画

5、隋唐五代时期的绘画

6、辽金元时期的绘画

7、明清时期的绘画

八、中西绘画比较

1、中国绘画和西方绘画的特点

2、中西方绘画艺术差异的原因

第四章 中国传统舞蹈（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国舞蹈发展的历史轨迹，了解每一历史时期舞蹈的特点。

一、原始舞蹈

1、崖画舞蹈

2、部落舞蹈

3、原始舞蹈的特征二、三代舞蹈的分流

1、表演性舞蹈的发端

2、纪功舞蹈的早期形成

3、《傩舞》

4、礼崩乐坏

三、汉代舞蹈的发展

1、俗乐俗舞

2、四夷乐

3、礼节舞和即兴舞

4、汉代著名的舞人

5、汉代国家乐舞机构

6、汉代百戏

7、汉舞的艺术特征

8、汉代舞蹈的艺术成就

四、魏晋南北朝的舞蹈

1、清商乐舞

2、胡乐胡舞

3、唐代舞蹈的奠基

五、唐代舞蹈

1、唐代宫廷舞蹈分类

2、其他表演性舞蹈

3、民间歌舞

4、乐舞机构和舞谱

5、唐代舞蹈的艺术成就

六、宋代舞蹈

1、队舞

2、故事歌舞

3、民间队舞

4、乐舞机构和舞谱

5、宋代舞蹈的艺术成就

七、明清舞蹈

1、礼仪宴乐舞蹈

2、民间舞蹈

3、戏剧舞蹈

第五章

中国传统音乐（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国音乐发展的历史轨迹，了解中国传统乐器的形制及特点。

一、中国传统音乐的文化内涵

二、形成期的音乐

1、音乐的起源

2、先秦乐律学

3、古乐舞

4、西周的礼乐制度

5、形成期的代表乐器

6、音乐理论

三、新生期的音乐

1、乐府

2、歌舞音乐

3、乐器的发展

4、音乐理论

四、整理期的音乐

1、词调歌曲

2、乐器的发展

第六章

中国戏曲（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。

一、戏曲的概念与特征

1、概念

2、特征

二、中国戏曲发展的过程

1、中国戏曲的孕育与形成

2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏

3、中国戏曲的第一个繁盛期──元杂剧

4、中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇

5、中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起

6、徽班进京

7、中国戏曲史上的大事──京剧形成

三、京剧

1、京剧历史沿革

2、京剧角色分类

3、京剧脸谱

四、豫剧

1、豫剧五大音乐流派

2、豫剧名家

五、越剧

1、经典剧目

2、越剧角色分类

六、评剧

1、评剧的形成

2、评剧的艺术特点

七、黄梅戏

1、黄梅戏的发展历程

2、角色行当

3、黄梅戏赏析

4、名人简介

八、昆曲

1、昆曲简介

2、昆曲剧目欣赏

九、样板戏

十、秦腔

第七章 中国传统服饰（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国传统服饰中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。

一、服饰的概念

1、服饰

2、服

3、饰

二、服饰的起源

1、实用需要说

2、性别遮羞说

3、审美装饰说

三、服饰习俗的构成因素

1、性别因素

2、季节因素

3、职业因素

4、实用因素

5、生产方式因素

四、中国古代对民间服饰的强权干预

1、对商人服饰的限制

2、对平民服饰的限制

五、中国传统服饰的发展变迁史

1、原始时期的服饰

2、夏商周服饰

3、春秋战国服饰

4、秦汉服饰

5、魏晋南北朝服饰

6、隋唐五代服饰

7、宋朝服饰

8、元朝服饰

9、明朝服饰

10、清朝服饰

第八章 中国传统雕塑（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代雕塑群的杰出代表及其艺术特征。掌握分析和鉴赏中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的艺术风貌,以及我国四大石窟的特点。

一、雕塑的定义

二、雕塑的分类

三、雕塑的主要形式

1、圆雕

2、浮雕

四、中国古代雕塑的分类

1、陵墓雕塑

2、宗教雕塑

五、中国传统的五大雕塑

1、陶雕

2、石雕

3、铜雕

4、木雕

5、泥雕 六、四大石窟

七、中西雕塑比较

第九章 中国传统建筑（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代建筑的特点及基本构建，掌握不同古代建筑的特点，了解中西建筑的不同。

一、中国传统建筑的概念

二、中国传统建筑的主要特点

1、材料

2、主体结构

3、排列

4、平面布局

5、整体环境

三、中国古代建筑基本构件

1、台基

2、开间

3、大梁

4、斗拱

5、彩画

6、屋顶

7、山墙

四、不同类型古代建筑介绍

1、宫殿

2、园林

3、民居建筑

4、佛塔

五、中国传统建筑的文化精神

1、群体的和谐性

2、组合的内向性

3、阴阳的融合性

4、天人合一，师法自然

六、中西方建筑艺术的差异

第十章 中国传统饮食（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代食文化、茶文化、酒文化的相关内容，使学生对中国传统饮食有一个清楚认识。

一、人类饮食生活的发展变迁

1、自然饮食阶段

2、调制饮食阶段

3、人类不同的主食民俗形成

4、食物加工技术的突破

二、我国饮食民俗的地方区域差异

1、不同区域的饮食资源差异

2、饮食习俗的地方区域差异

三、中国传统食文化的特点

四、中国传统茶文化

1、中国茶酒文化——儒道结合的中国人格

2、茶的分类

五、中国传统酒文化

1、酒的产生和发展

2、酒器、酒具的使用

3、酒与礼仪风俗

五、其他教学环节

1、学生在上课期间完成一篇作业，对本课程感兴趣的任何内容写出一篇小论文，字数在3000字左右。

2、抽调一两个学生讲课，师生共同点评。

六、考核要求

分平时考核和期末考核两部分，平时考核综合学生参与课堂讨论和作业评定成绩，期末考核以开卷笔试的形式进行。最终成绩采取百分制，平时考核成绩占30%，期末考试成绩占70%。

七、选用教材

自编教材

八、参考书目

1．《中国传统文化概论》，石云涛著，学苑出版社，2009年版

2、《中国传统文化概论》，彭付芝著，北京航空航天大学出版社，2007年版

3、《中国传统文化通论》，赵洪恩、李宝席著，人民出版社，2003年版

4、《中国饮食文化》，吴澎著，化学工业出版社，2009年版

5、《中国传统音乐概论》，王耀华、杜亚雄著，福建教育出版社，2004年版

6、《中国传统文化与舞蹈》，金秋著，中国社会科学出版社，2006年版

7、《中国传统建筑文化》，楼西庆著，中国旅游出版社，2008年版

8、《中国传统工艺》，杭间，郭秋惠 著，五洲传播出版社，2006年版

执笔人：李晓梅 审核人：石强 审定人：刘治立 时

间：2013年7月

第四篇：小班艺术活动——花灯(绘画)

小班艺术活动——花灯（绘画）活动目标:

1、学习用服装、发型的变化来表现人物。

2、区别颜色深浅，会用对比的颜色配色，使以彩鲜艳

3、知道华人新年，元宵节时的习俗，体验过节的愉快气氛，培养幼儿积极的情感。活动准备：

1、彩色水笔、蜡笔、红、绿、兰、黄等水粉色。

2、在区域里，可张贴各种范例画，如：各式彩灯、节日景色、弟弟妹妹形象等。活动过程：

1、介绍元宵节知道华人新年中的元宵节 ——我们华族特有的节日，是全国华族共同欢庆的节日。节日里大家穿上新衣，门前挂上彩灯，走亲访友，美丽的花灯和鲜艳夺目的各色衣服使我们的国家，我们的城市装点得更加美丽。

2、欣赏讨论。

①建议在观赏范例时，可引导幼儿讨论：画面上有谁？哪几位是弟弟？哪几位是妹妹？他们的衣服和头发有什么不同？

说明：通过讨论可帮助幼儿解决难点，理解发型和服装的不同可表现出人物是男还是女。

②教师还可引导幼儿观察：画面上的人物在干什么？说说自己看到的彩灯是怎么样的？有什么不同？（颜色、排列）说明：以上设问主要是引起幼儿用语言表达自己所见的兴趣。给幼儿创设交流有关彩灯知识的机会。

3、幼儿创作（1）教师可启发幼儿把人物画大。（可以看清头发、五官和服装）把画面画满，想象变化不同的发型和服装来表示弟弟和妹妹，并引导相互启发。

（2）用蜡笔画服装的图案、花纹。

说明：画得快的幼儿可不要等待。“穿戴整齐”即可去“看彩灯”——手指点画彩灯。

（3）手指点画彩灯。

建议如在点画彩灯过程中发现有个别幼儿已有深浅搭配和间隔排列的意识，则应马上介绍给集体，使幼儿逐步有配色的意识。对来不及完成作品的幼儿，要鼓励他们在区角活动中完成。

4、引导讲评找一找画面上弟弟妹妹都来看灯了吗？

看看彩灯漂亮吗？为什么这些彩灯特别漂亮？

5、活动——制作教具准备白纸数张，各色皱纹纸数张，订数机数个，剪刀数把，彩笔无数。

先用各色皱纹纸制作彩灯，也可用白色纸制作灯笼，让幼儿在灯笼上任意作画，涂色。把做好的各色灯笼挂在角落增添节日气氛。

活动结束：小朋友一起欣赏。

第五篇：大班元宵节艺术活动：闹花灯

活动目标：

1、感受元宵节的欢乐氛围；

2、引导幼儿自然欢快的歌唱，引导幼儿练习闹字的下滑音，准确把握空拍的节奏。

活动准备：

幼儿已有的关于赏灯的感性经验。

活动过程：

一、教师激发幼儿学唱歌曲的兴趣

师：我们在前面已经谈论了关于灯的内容，我们用唱歌的形势来迎接元宵节好不好？

幼：好

二、教师播放音乐

1、师：你们听到歌曲中唱的是什么？

幼：闹花灯、龙灯、凤灯、狮子灯、孙猴闹天宫、敲鼓声。

2、师：你们听得都很认真，现在老师弹琴，小朋友仔细听一下赵老师唱的是什么？（教师弹奏，便于幼儿清楚地感知歌词的内容，加深对歌曲旋律的理解。）

教师引导幼儿完整的说歌词；

3、教师范唱，幼儿跟唱；教师重点突出闹字的下滑音唱法；教师与幼儿设计手势语，让幼儿准确的把握空拍的节奏。

4、幼儿跟随音乐完整的唱歌曲。

5、采取男女对唱的形势，并加上动作，激发幼儿歌唱的兴趣；

三、幼儿仿编歌曲

教师引导幼儿将歌曲中的灯名替换成孩子们在文化广场上自己看到的灯名，使音乐活动达到高潮。

反思：用歌唱的形势表达自己对节日的喜爱，加深对中国传统节日的了解。我们过元宵节除了唱，还可以猜灯谜，接下来设计了活动《猜灯谜》。