课题美术

第一篇：课题美术

课时：1课时 学习领域：造型*表现 教材简析：

本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。教学目标：

１、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。２、激发学生想象，并描绘出造型各异的蛋糕。

３、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。教学重、难点：

１、鼓励学生大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。２、在重组画面时要采用与众不同的构图。教学准备：

教师：准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体课件等。学生：准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等 教与学活动的过程： 活动一：

引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。学生说说自己见过的和吃过的蛋糕的种类。活动二：

教师出示各种造型的蛋糕的范画。请学生先讨论再说一说，还可以设计出什么样的蛋糕，蛋糕上还可以画什么？

活动三：

各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分，要每人分到大小基本一样的蛋糕，看哪一组分的巧妙。

利用多媒体课件来表演“切蛋糕”及切开后蛋糕重新排列的画面，丰富学生的想象力。活动四：

分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。

做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。活动五：

请学生谈谈本节课的收获。收拾整理。

课后拓展：启发学生回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。教学评价：

１、是否大胆想象，描绘出新颖独特的蛋糕。２、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。

３、能否在课堂上和小组内积极发表自己的想法、具有合作精神。札记：

一年级的学生好像对于蛋糕味道的记忆更深刻，对外形的记忆还比较清晰，但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片，上面有各种各样的蛋糕的大照片，甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了学生很大的创作启示，而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范，学生感觉就像在分真的蛋糕一样，心情

求教师多为学生提供优秀的欣赏作品，这些欣赏作品从哪里来，是困扰大家的一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料，只要教师肯做有心人，善于发现、搜集，就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。

课题：有趣的半圆形 课时：1课时 学习领域：造型*表现 教材简析：

本课是引导学生认识半圆形、并能通过自己的创造活动对半圆形进行艺术改造，变化出各种不同的景物。教学目标：

１、引导学生尝试把半圆形进行添加、组合，变化出各种不同的景物。２、通过对半圆形的设计，激发学生丰富的想象力。教学重难点：

１、引导学生将半圆形变化出各种景物。２、引导学生将剪贴出的景物组成有趣的画面。教学准备：

教师：实物投影仪、半圆形的教具若干，展示作品、制作工具。学生：各种颜色的彩色纸、半圆尺、剪刀胶水、水彩笔、旧挂历、画报等。

活动一：

通过教师的活动启发学生认识半圆形，并认识到其他半圆形的物体： 实物投影仪展示：半个月亮爬上来了，老师为它添上几笔，它会变成什么？（学生提议，教师根据学生的回答把半圆形变成各种图案。）出示课题：有趣的半圆形 活动二：

看书，分析平面的、立体的半圆形的做法。让学生通过讨论找办法及可以利用哪些工具。总结：剪、画、综合

教师把做好的各种颜色的半圆形贴到黑板上，请学生根据颜色说说这些半圆形都可以变成什么？ 活动三：

以小海龟为例先分析再示范如何用半圆形的纸片制作。最后将做好的小海龟选择合适的背景粘贴。活动四：

你想运用半圆形做什么？怎样做？想好了就动手吧！活动五：

学生将制作好的半圆形物体选择适合的背景组成有趣的画面。活动六： 收拾整理。

课后拓展:启发学生利用其他形状变化出各种动物或物品。

１、是否用半圆形变化出许多景物。２、能否把剪贴出的景物组成有趣的画面。３、能否设计制作出半圆形的立体玩具。札记：

多数学生在幼儿园时已接触过半圆形，如果利用工具来画半圆再制作，他们的作品很精致；如果让他们自己徒手画半圆再制作，作品就会歪歪扭扭，却也富有一种儿童情趣。这使我产生了一个疑问：低年级的美术制作课，究竟是需要学生的作品达到一种“精致的工艺品”的效果，还是“富有儿童情趣的”、“不太精致的效果”呢？

课题：摸一摸，画一画 课时：一课时 教材简析：

本课的内容比较抽象，但对于发展学生的语言能力有很大的作用。要让作业富有游戏形式，但必须将基本方法和要求渗透于造型游戏之中，使学生在愉快的造型游戏中自然的接受到美术知识。教学目标：

１、指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉。２、引导学生体验色彩、点、线条、肌理等造型语言。

３、引导学生运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受，发展视觉表达能力。

引导学生通过实际触摸对对象产生知觉，自觉地采用不同的线条、色彩、采用不同的笔触，进而产生新的表现形式。教学准备：

教师准备各种表现身体触觉的图片资料、不同的材料以及各种绘画制作工具。实物投影仪

学生准备水彩笔、绒线、棉花、石头、木片、胶水、彩色纸等。教与学活动的过程： 活动一：

“你来猜猜我带的是什么？”游戏，选一位同学将自己带来的东西装到布袋里，另外一位同学将手伸到袋子里，说说自己摸到的东西的触觉感受，从而引导大家判断出袋子里装的是什么。活动二：

想想如何描绘表现出刚才的触觉。

通过实物投影仪展示表现触觉的大师作品，让学生了解运用各种造型语言表现触觉的方式，激发学生的兴趣和表现欲望。活动三：

由学生表述自己的触觉，教师实际操作示范各种用笔方法，做出不同的笔触效果和肌理效果以表现不同的触觉 活动四：

鼓励学生自己选用不同的工具、材料、通过画、拼贴等造型手段表现出自己对不同触觉的感受。

通过多次实践，力争表现出对某一种触觉的独特感受。

引导学生上访设法突破平面的绘画形式，将绘画与制作结合起来。活动五：

作业完成后展示在教室里，又学们互相猜一猜对方画的是什么触觉。收拾与整理。课后拓展：

引导学生回家与家长一起做一些触摸实物的游戏，并与家长一起感觉与表现，提高造型语言的应用能力。教学评价：

１、是否积极地参与造型游戏。

２、能否将绘画与其他造型方法结合运用。札记：

这一课的作业效果好的出乎我的意料，有的学生虽然在用语言表达自己的触觉时不够到位，但却能用生动的绘画语言将其表现出来。如：一位平时不太爱说话的学生运用不同节奏的的波浪线表现出了“肚子饿得咕咕叫”的感觉，虽然不是触觉，但这种感觉却是人人都有过的，但一般人没有用绘画形式来表现的。还有“烫得直跳”、“心怦怦跳”等感觉，孩子们表现得都很好。这说明本课的教学目的已达到，学生已能运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受，发展自己的视觉表达能力。

课时：2课时： 学习领域：设计*应用 教材简析：

本课意在引导学生发现生活中有许多美的东西可以用来再组、加工，成为与众不同的小挂饰。教学目标：

１、根据学习任务收集准备相应的工具材料。２、将收集、加工后的饰物穿起来，制作1-2串挂饰。教学重、难点：

１、引导学生找到与众不同的材质来制作挂饰。２、启发学生就作品说出自己的设计思路。３、安全熟练的使用工具。教学准备：

１、学生收集彩色纸、吸管、麦秆、果核、果壳、钮扣、贝壳、小石子及针线等材料。

２、教师收集各种挂饰的照片，准备胶水、针线等材料。实物投影仪 教与学活动的过程: 第一节 活动一：

实物投影仪出示“diy首饰屋”的宣传图片，请学生看上面人们自己选用各种珠子、小石子等材料串制的小挂饰。欣赏小挂饰，体会其装饰

活动二：

启发学生思考：你想做一件什么挂饰？生活中还有那些垂首可得的材料可以来制作小挂饰？

引导学生从书包里、教室里、操场上收集制作材料。活动三：

先让学生将收集到的东西随意的用针线串起来，展示给大家看好不好看。从而使学生明白：不是所有的东西穿在一起都好看。

引导学生按小组将有联系的材料归类放置到不同的袋子里，再观察、讨论：像纸片这样的材料需要进行什么样的加工串起来才好看？小石子等较硬的、无法穿孔的材料可以用什么办法连起来？各组可以试一试。

以“新专利发布会”的形式请各组派代表来说说自己组尝试的结果。将已分好类的材料用不同的袋子装好，收拾起来，准备下节课用。第二节 活动一：

实物投影仪欣赏优秀的挂饰作品，引导学生思考：除了直接串上，还可以用哪些材料哪些方法来装饰好小挂饰。（如将彩纸剪成穗状粘到被穿的东西之间）

小组讨论、试验，交流结果。活动二：

运用讨论好的方法，用线串联整理好的材料，做一件小挂饰。

形状引导学生将挂饰做成项链、手链、腰带、包饰、钥匙链、风铃等多种形式。活动三：

拓展：出示用自制小挂饰加工的学生卡、班牌、小信插等，引导学生思考：还可将小挂饰于什么相联接，制成为生活服务的工艺品？ 活动四：

将自己制作的小挂饰送给同学或老师，共同体会创造的乐趣。收拾整理。札记：

下课的时候，一年级一班的胡誉川一下子把一串自己做的小挂饰套在了我的脖子上，这是一串用各种颜色的皱纹纸片串成的项链，中间还穿了一颗红色的扣子，配着我的黑毛衣非常别致。整整一天我都戴着它，谁看了都说好看，胡誉川更是美得不得了，放学的时候还领着它的家长来看看“赵老师戴着我做的项链呢，带了整整一天！”别的孩子不服气地说：“明天我要做个更好的，让赵老师戴一星期！”我被孩子们的创造热情深深感动，更体会到了，教给学生“创造”等于是教给学生快乐，教给他们更好的享受生活。课题：瓢虫的花衣裳 课时：２课时 学习领域：造型＊表现 教材简析：

前面学习了半圆形的造型，本节课引导学生通过画、做瓢虫的花衣裳

教学目标：

１、观察瓢虫，能够说出它的外形特征。２、能过用２－３种方法来制作瓢虫。教学重、难点：

１、引导学生用自己创造出来的制作方法来做瓢虫。２、引导学生表现出瓢虫的外形基本特征。教学准备：

教师：准备范作及各种资料

学生：收集瓢虫的资料，收集半球形的物体，各种透明的包装纸，准备透明胶带、彩色纸、剪刀、金属丝、笔等。教与学活动的过程： 第一节 活动一：

启发学生谈谈自己见过的瓢虫有什么颜色、花纹的，说说它的生活习性，知道那些瓢虫是益虫。

观察瓢虫的图片，先说它的外形是怎样的，并找一找它的特点。（从光泽、斑点、对称方面说）请几位学生到黑板上来画一画瓢虫，比比谁画得快、画的圆。活动二：

瓢虫的花衣裳很美丽，请学生想一想准备如何用绘画和剪贴的方法表现它的花衣裳。（主要从色彩搭配方面谈）

甚至可以改变瓢虫的固有色，或者一边用一种色彩。

学生试着用绘画、剪贴的方法表现瓢虫。拓展：

学一下展翅欲飞的瓢虫的样子，并像“切蛋糕”一课学得那样用切开再组的圆来表现一下展翅欲飞的瓢虫。

布置学生下一课时带瓶子盖等半球形的东西和其他材料。第二节 活动一：

引导学生观察教材上的作品，讨论：书上的作品用了哪些材料，猜猜作者是怎样做的，并交流。教师向学生介绍几种制作方法。

１、在一个圆形的瓶子盖上画上或贴上斑点，再粘上触角。２、将一团纸揉成圆球形，用透明包装纸或彩色纸将它包起来，用一根金属丝将开口处捆扎起来，使金属丝成为触角。３、用乒乓球作为瓢虫的身体，再粘上足与触角。４、用纸盒作瓢虫 ５、用橡皮泥捏瓢虫。活动二：

请学生自己试着用一种方法做一只瓢虫。鼓励学生想出与教师介绍的不一样的方法。

对于动作快的学生，可让它们为画好的瓢虫绘画或制作一个相称的背

收拾与整理。课后拓展：

选择一种昆虫作为观察对象，用制作或绘画的方法将观察结果表现出来。教学评价：

１、是否能用自己创造出来的制作方法做瓢虫。２、是否表现出瓢虫的外形基本特征。札记：

学生告诉我，在幼儿园时他们就画过瓢虫，所以我就没在瓢虫的外形、花纹的分析方面多下功夫，而是引导学生多动脑筋，运用多种手法来“做瓢虫”，提出了“比比谁的脑筋灵”、“比比谁的手儿巧”。这使得学生感到作业很有挑战性，设计出了各种各样、不同材料和表现方法的瓢虫。有的学生运用了前面“分蛋糕”一课中学的圆形的分割再组的方法，剪贴出了展开翅膀飞的瓢虫；一年级一班的李华容同学剪贴了许多只瓢虫后，运用了在“小挂饰”一课中学的穿的方法，把小瓢虫和小叶子穿成了一条美丽的项链。一个多学期的训练，促使孩子们已经能够自觉地运用已学过的知识与技法来进行创造，我骄傲的对这些孩子说：“孩子，你们长大了，已经成为知识的主人了！”孩子们受到了感染，创造的劲头更足了，下课时，教室里的展板上爬满了色彩鲜艳、姿态各异的瓢虫。在我眼里，这不光是一份成功的美术作业，更是孩子们一颗颗要求进步、追求创新的心。

第二篇：美术课题总结

《小学美术课堂活动改革研究》课题阶段总结

今年后半年期间，在学校领导亲切地关怀和指导下，近期来，课题研究工作有序进行，现将这一阶段的主要工作总结如下：

1．提高了学生学习的主动性和创造性。

美术课堂学习中，学生能够逐步树立课前收集和整理资料的习惯。课堂上，能积极主动地参与课堂教学，在作业中能体现自己的思考过程，个性化作业越来越多。对美术学习的兴趣越来越高，积极参加各类绘画比赛来锻炼自己的创作水平，在县级绘画和摄影比赛均获得好成绩。

2．改变了教师教学的思维和方式。

美术课堂教学中很多笼统、固定的做法其实早露弊端，比如：每一节课都是分两个部分，即前面教师讲授，后面学生作业。无论什么课型的课都是教师准备充足的资料和示范，学生只需被动跟学。新的研究促进教师新的思考，在“设计．应用”教学领域教师能否放手给学生自主的准备课前的资料；能否在教学只做点拨和引导；能否不全部的进行示范教学。带着种种思考，老师的教学思维和教学方式在发生着变化。反思创新的精神也在慢慢萌生，敢于挑战自己，正视自己的弱项，并对自己所学专业掀起全面挑战。

3．促进了课堂教学的灵活性和实效性。教学联系真实的生活，给学生看得见、摸得着的信息和资料。使教学不再囿于书本，不在限于教师的准备。教学和生活联系，学生的作业和生活联系。课堂成了灵动的课堂，知识成了有效有用的知识。让学生真切地感受到美术学以致用的根本。

结论与建议

1．“小学美术课趣味教学研究”，它从儿童立场出发，激发学生的兴趣，减轻学生的学习负担，改进学生的学习方法和学习策略、帮助学生学习和巩固知识、提高了学生学习的自主性，开阔了学生的思维面，在教学中从实际出发，使之更符合小学生的特点。

课堂上应充分体现教师的主导作用和学生的主体作用。教师主要做学生学习的组织者、支持者和评价者，引导学生积极思维，培养学生的创新思维和创新能力。

2．“小学美术课趣味教学研究”，应该注意不同年级学生对学案的要求，使学案具有更强的适应性，因此应该加强对学情的研究，注意吸收和运用先进的教育教学理论，增强教师的理论修养。

总结经验，改进不足

在课题研究过程中，及时总结在教学实践中的不足。由于学生性格参差不齐，接受能力有高有低，家庭环境也不同，如何培养好每个学生的学习习惯，还应在平时的实际工作中对症下药，争取寻求更好的方法。通过开展课题研究，不仅使学生的综合素养得到有效的提升，展示出了较高的人文素养与科学素养。同时，不断吸收和消化现有的研究成果，并转化为教育资源，努力促进学生总体素养的提高，通过参与课题研究，也促进了自身的专业成长和综合素养的发展，使小学美术课堂教学更上一层。

第三篇：美术课题总结

美术学科课题成果阶段性总结

史明文

在本课题的研究中，本人立足初中美术课堂教学，结合农村实际，通过调查研究和教学实践，深入分析美术课堂中的潜能生，第一阶段已经顺利完成，并取得初步的研究成果。现将课题实施的基本情况汇报如下：

一、课题实施的进展情况

1、学习先进的教育理论与思想，让理论来指导实践，融美术教育教学理论研究于美术教学实践之中，使得课题研究获得质的跃升。通过研讨，我们认为：“所谓美术潜能生，就是我们通常所说的美术差生、落后生，是指学前基本没有美术经验、也没有经过美术训练、入学后美术能力相对较弱，但只要接受一定的引导和培养就能够养成美术兴趣并能表现出潜在的美术能力的学生。”我们相信：“每一个学生都是具有美术潜在能力的，都是能够挖掘培养的。”我们进行了课题研究的分工，收集有关课题的资料，为课题框架构建完整、充分、饱满的躯体，保证课题的质的完美和量的统一。

2、在实验过程中不断地学习，总结经验，认真备课撰写好教案、论文和教学反思等，组织参加市课题组组织的实验老师教案评比活动。

二、课题研究的带动效应

1.常规性活动。学会教育科研的基本方法。上一堂反映课题主题的研讨课，撰写一篇教学反思（案例分析）。

2.反思性活动。教育科研是一种思辨性活动，经常对教育科研中的问题和现象进行思考、分析，是很重要的。在反思中提升自己的教育科研的能力。

三、阶段性成果

1、心理重塑：潜能生能够带着轻松愉快的情绪去感受课堂。

2、行为重塑：在美术课上潜能生行为由被动转为主动，思维能力、表达能力、动手能力以及表现创造能力有所提高。

3、理想重塑：课堂中部分潜能生能根据老师的鼓励树立短期目标和信念：“你行！你可以画！”并让这个信念指导潜能生的行为，让他们在短期目标内体验成功感，增强自信。

四、下步实施计划

1、开展兴趣小组，参加各项活动。

2、认真开展好各项绘画比赛和画展，吸引更多学生参与。

3、多与家长联系，取得家长的支持。

4、继续深化进行心理重塑，行为重塑，理想重塑。

5、安排好课外阅读研究课有教案，评课记录，教学反思材料。

虽说课题研究取得了一点小小的收获，但由于刚开始研究，许多研究工作都做的不到位。如何来把这个课题研究好、实施更好，我组准备在这一方面加强研究，争取在下个学期中做的更好，让我们的课题研究再上一个新的台阶。

第四篇：美术课题资料

多元化的小班美术教学

小班幼儿年龄在三至四岁之间，其特点是：幼儿处于涂鸦后期，自控能力较差，手的动作不够灵活，欠协调，缺乏坚持性等，所以请幼儿作画时总不尽人意。其实每个幼儿都有创造和表现的潜能，只是由于自身能力有限，不知道该如何表现，有时教师的教学方法不当，就会造成幼儿对美术活动产生一种“敬畏”心理。如何让幼儿顺利地过渡，并对美术活动感兴趣呢？我们在多元化的小班美术教学中有了新的思考……

一、探索小班美术材料的新

心理学家皮亚杰强调：“儿童是在周围环境的影响下，通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展，而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生好奇心。幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习。”

在小班的美术活动中，新颖的材料能吸引每一位幼儿，最调皮、最好动的孩子也会全身心地投入到其中，想让幼儿保持创作的欲望与热情，必须在材料的选择和使用上突出“新”字。如在活动《美丽的窗帘》中，一改以往在纸上画画的习惯，让幼儿在透明的塑料纸上用颜料进行色彩的装饰，效果特别。又如在民居主题中，利用硬板纸制作的小楼房让幼儿当小小粉刷匠选择颜料进行粉刷幼儿兴致高涨。活动《果宝宝乐园》中，积木、纸团、海棉印画，油水分离画等让幼儿尝试成功的喜悦，这些新颖丰富的活动材料让幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，画画是件快乐的事情。

二、追求小班美术活动的趣

充分发挥美术活动特有的魅力，使活动内容与不同年龄段孩子的情感和认知特征相适应，以活泼多样的活动方式，激发幼儿的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度是我们所追求的。美术活动本身虽然具有一定的感染力，能激起学生的兴趣，但其兴趣是短暂的。如果教师不注意利用其优势因势利导，就不能引导幼儿深刻地感受艺术之美，激起他们强烈的探求欲。因此，首先应根据教材内容，依据幼儿好奇、易兴奋、好探求的心理特征，捕捉他们兴趣的激情点，然后凭借一定的教学方法，创设特定的、与之相应的艺术教学氛围，以趣激情、以趣生情，使幼儿喜欢美术活动，喜欢画画。其方法有：

1、拼摆激趣：如在《小鸟》这一活动中，我准备了一些几何图形，请幼儿猜猜这些图形可以变成什么?然后请幼儿摆一摆，教师以儿歌的形式来帮幼儿进一步的理解小鸟的特征:“圆形变脑袋,半圆变身体,翅膀、尾巴用三角，装上眼睛和嘴巴，小鸟飞飞飞。”。当小朋友看到可爱的小鸟时，就想亲手试一试，创作的欲望也就激发起来了。

2、猜谜激趣：在活动《不倒娃娃》中，以猜谜的形式引入主题：“有个小娃娃，整天笑哈哈，推一推，摇一摇，就是倒不了。”让幼儿猜猜“这个娃娃是谁呀”？在好奇心的驱使下，幼儿在活动中神情十分专注。

3、情境激趣：在美术活动《蜡笔跳舞》中，用蜡笔以拟人的方法设臵情景。让小蜡笔邀请小朋友跳圆圈舞、八字舞等。在小朋友兴

致高涨的时候，又请小朋友用小蜡笔在纸上跳舞。这种情境的创设有利与幼儿在轻松、愉快的氛围中大胆创作。

4、悬念激趣：在美术活动的准备工作中，常有幼儿问：“老师,这是什么东西,要干什么?”对于这些问题,我通常不告诉幼儿,只是说:“待会你就知道了 ”又如在纸团印画的活动中，我拿了许多报纸，请幼儿把纸撕成小块并随意搓成团。1

幼儿一个个充满了好奇，不知道老师要干什么，当告诉幼儿今天用纸团画画时，小朋友的眼睛睁得大大的。

5、故事激趣：涂色是一件比较枯燥的事，在让幼儿进行涂色练习时，发现幼儿持续性不够，常常半途而废。故事《贪吃的变色龙》使幼儿在涂色方面有了改观。故事中贪吃的变色龙喜欢吃各种颜色漂亮的东西。当变色龙吃了红苹果时，变色龙的全身上下都会变红，当它吃了绿汽车后，全身就会变绿……。当幼儿被奇特的故事吸引时，请幼儿说说：“你想给变色龙吃什么颜色的什么东西？”在幼儿有了强烈的创作欲望后再请幼儿给变色龙变出与食物相应的颜色来。活动培养了幼儿的色彩感、涂色能力，同时也提高了幼儿的语言表达力。

6、欣赏激趣：即运用美丽、有趣的图片、优秀的作品请幼儿欣赏。让作品的色彩美和造型美来吸引幼儿的注意，从而引导他们进入特定的活动情境，为创作做好铺垫。

三、实现小班美术作品的美

美术是一门视觉艺术，美的作品能让幼儿建立起良好的审美感觉，激发他们的艺术情感，形成表现美和创造美的兴趣，而自己创造出美的作品更能让幼儿感受的成功的喜悦，同时也能让幼儿对自己充满信心。但是，由于年龄原因，想让小班幼儿创作出较美的作品有一定的难度。如何实现小班美术作品的美？应在以下三方面注意：

1、材料的选择与应用。美术活动中选择的材料不能一成不变，可根据内容作相应的选择。如纸张可以在色彩、质感、纸张的大小与形状等方面多下功夫。因为富有变化的纸张往往能增加作品的美感。还有一些辅助材料的运用也能使作品锦上添花。如在《车轮滚画》、《玻璃球滚画》中，撒上一些金银粉，作品上闪闪发光产生了良好的视觉效果。

2、提供半成品。对小班幼儿来说，一张空白的纸会使他们感到束手无策，如果老师在纸上画一些物体或贴上一些小图片，设臵一个情景幼儿就会较容易的接受，并能让他们体验到成功的快乐。

3、作品布臵的方式。幼儿的作品在布臵上应错落有致富有变化。如有时可贴成一座房子，有时可贴成一朵小花。有必要时还可以进行二度创作，给人于美的视觉冲击。

多元化的小班美术教学能使幼儿顺利地从涂鸦后期过渡到图形期，我们如果能真正地从孩子的角度出发，一切为孩子着想，为他们创造轻松和谐的学习环境，并具备像艺术大师毕加索那样卓而不凡的眼光，去接纳和赏识每一位孩子，那么，每一位孩子的兴趣都会被最大限度的激发出来！而绘画将会成为孩子一生都爱着的艺术学科。

第五篇：美术课题实施方案

美术课题实施方案

《美术教学中生生互能力的培养研究》

课 题 实 施 方 案

英安中学 金波

一、课题提出的背景与所要解决的主要问题

1、课题提出的背景

创新是人类社会生生不息、永远向前的动力，是民族兴旺发达的不竭源泉，一个民族能否称雄于世界，关键在于能否创新，今天的青少年是二十一世纪的建设者、创造者，他们不仅要有丰富的知识，熟练的技术，还要有革新、创造的本领。培养和提高学生的创造力必须从小抓起，从身边抓起。

然而现今一些不恰当的绘画教学方法，却不利于孩子创造力的发展，即使有创造力的“萌芽”出现也不能得到很好的“发育”。例如：一些教师或家长总以画的“像不像”作为判断一个孩子画得好不好的标准。让孩子临摹老师的画，按照“成人画”的尺度苛求儿童画，按大人的眼光苛求儿童，有些家长甚至要求孩子画中的颜色也要和老师涂得一模一样；有些则对孩子的画放任自流，不加引导，即使孩子的作品中有创造力的萌芽出现，由于得不到成人适当的引导和鼓励便瞬间消失了。促使孩子的创造能力逐渐在“苛求”和“放任”中流失。这些孩子的画也形成了两种极端的风格，不是极其的拘谨就是绘画内容狭窄空洞，给人“不知所云”的感觉。上述种种，违反了学生心理、智能的发展规律，会给学生造成不良的心理定势和智能定势，不利于今后的发展。

2、所要解决的主要问题

本课题在研究中，我们将重点解决以下几方面的问题：

（1）注重绘画兴趣的激发，使绘画成为学生表现自我的需要。

（2）注重教学与生活的融合，为学生找到创造的基点。

（3）注重多种教学方法和策略的运用，为学生提供创造的平台，使绘画教学成为培养和挖掘幼儿的想象力、创造力又一有效途径。

二、研究的目标、内容及概念的界定

1、研究的目标：

美存在与大自然之中，存在于生活之中，通过实践我们能增强感受美和创造美的能力。美术活动是一项综合性的活动，它能使学生的全部心理能力得以培养。我们要创设情境和条件，丰富学生的生活经验，使学生掌握绘画的技能技巧，最大程度地提高幼儿感受美和创造美的能力。

本课题我们的研究目标是：

1）培养学生对美术活动的兴趣，鼓励学生积极参与到绘画活动中来。

2）提高学生的观察力，提升学生感知美的能力。

3）提高学生大胆构图的表现能力，提升学生的绘画创造力。

4）提升其的审美情感，使其体验创作成功的喜悦，培养自信心。

2、本课题研究的内容是：

1）了解当前学生的绘画水平，包括构图能力，色彩运用能力，画面的想象

能力等，为课题开展做好准备。

2）研究如何多途径地提高他们的绘画兴趣，使绘画活动成为学生表现自我的需要。

3）研究如何在绘画教学中提升学生的创造能力，使绘画活动成为学生展示自我个性的平台。

4）研究如何在绘画教学中培养学生的审美感知能力和审美情感，拓展学生想象的外延。

3、课题界定与支撑性理论

（一）绘画：是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。

（二）初中学生绘画教学：主要指引导儿童通过对绘画工具和材料的操作，使用线条、形状、色彩、构图等艺术语言来表达自己的内心感受的教学方法。

（三）创造力：创造力是根据一定目的产生有社会（个人）价值的具有新颖性成分的智力品质。而初一学生的创造力是指“回忆过去的经验，并对这些经验进行选择，重新组合，以加工成新的模式、新的思想或新的产品”的过程（史密斯Smith,1966年）。本课题所指的创造力是学生运用美术这种孩子特有的语言，来表现初中生对现实生活的感知、想象和创造的过程。这种创造来源于现实生活，但不是临摹和完全的模仿，是初中生对于自身想法最真实的描绘。

三、本课题的研究途径

1、多渠道提高初中生的审美感知能力和审美情感

（1）欣赏名作，感知色彩、造型和构图的美感。欣赏教学是美术活动必不可少的一部分，它也是提高初审美能力和欣赏水平的最有效途径。在对初中生进行欣赏教学时，选择的对象一般都是形式感强，具有装饰效果，形象夸张，色彩强烈，具有鲜明艺术效果的作品，通过让孩子欣赏，它能很好地提高初中生的审美能力和欣赏水平。我们可以开展名画作品欣赏、雕塑欣赏、漫画欣赏及脸谱对称欣赏等，将会大大提升学生们的审美能力。

（2）同伴作品鉴赏。在参观欣赏同伴作品时，同学们会拿别人的作品与自己的作比较，使自己的视野和思路开阔起来，从而又有利于学生创作时放开胆子发挥想象，表现自己的审美情趣。

（3）参观各种美术作品展。学生在参观成人的作品时，可使学生感悟到祖国灿烂悠久的艺术和历史文化，感受到中国人民的勤劳及智慧，虽然他们不能从一定深度体会到作品的内容和精神，但也能让他们对艺术创作有个大概的了解，消除他们对艺术的神秘感，并受到美的熏陶。

2、对学生进行家长问卷调查，从侧面了解学生当前的对绘画感兴趣的程度及绘画水平。

3、创设氛围，激发幼儿的绘画兴趣

（1）创设具有美术氛围的活动空间，激发幼儿的创作欲望。

①在墙饰的布置上注意色彩的鲜艳性、立体感和表现方法的多样性。如利用各种废旧的餐盒、可乐瓶、方便面碗等制作各种动物、景物装饰墙面。在装饰画面时注意与青少年的互动，给予青少年想象的空间。各班创设美术角，为青少年提供黑板、粉笔、五彩胶泥、卡纸，方便幼儿随意涂抹，使他们的理想及所见所

闻都能在这块园地里得到充分展示。有了这样的氛围，青少年不仅能够随时发现美、观察美、感受美、欣赏美、而且能够随意及时的表现美、创造美。

②在多种材质上进行绘画创作。突破纸张上作画的局限，利用各种材质的不同肌理效果进行创作。如在纸袋上、在彩色卡纸上、三夹板上、在瓷砖上作画都会呈现出不同肌理的效果。在给幼儿探索思考的同时，也会大大提升青少年的绘画创作兴趣。

③利用多种绘画工具进行创作。如利用油画棒、水粉、水彩笔、粉笔、碳笔、荧光笔等进行创作。可单独用一种绘画工具作画，也可利用多种绘画工具相结合的方法，如利用油画棒和水粉结合的“油水分离法”、利用油画棒和粉笔相结合、利用水粉和粉笔相结合等。青少年通过运用不同的绘画工具，表现出不同的画面效果，引起了极大的表现欲。

（2）创设轻松愉快的美术学习心理氛围，鼓励青少年进行艺术创造。

陶行知先生认为：儿童一生下来就秉承了人类的创造潜能，一旦有适合的环境，其创造性就能萌芽、开花、结果。这里“适合的环境”是指令人愉悦的学习情境。艺术的种子需要适宜的土壤才能发芽，因为年龄特点，儿童的创造不会在命令与强迫下出现，只可能在毫无心理负担的宽松环境下迸发。因此，我们初中教师应鼓励每一位青少年进行创新：每当孩子们画出与众不同的作品时，我们应多问几个“为什么”，尊重幼儿，给予每个青少年充分表达的机会和权力，听听孩子天真烂漫的见解，用鼓励的语言、肢体动作去激励孩子、赞美孩子，促进青少年创造心理的健康发展。

4、利用各种绘画教学形式提升青少年的想象力和创造力

（1）借形想象

a、拓色想象：将水粉用笔涂在玻璃板上，用铅画纸拓色，青少年观察自己拓出的画面，想象可以变成什么，然后用剪贴或油画棒添画，完善造型。

b、撕贴想象：选一个动物或人物，按想象撕贴出外轮廓，再用明暗相反的纸撕贴出眼和嘴，并继续撕贴出有关内容。

c、手势想象：用灯光把手的影子投射在白墙上，变换各种造型，通过想象创造画面。

d、直线、曲线分割想象：在画面上练习画直线或曲线，展开变形想象，在直线或曲线分割中变出动物或建筑等，也可画出相关内容，随意想象添加。

借形想象是在幼儿观察的基础上，引导青少年大胆的想象、夸张并加以大胆表现的一种绘画方法。不拘一格，突破了传统意义上范画加临摹的教学方式，使青少年的个性心理能得到淋漓尽致的表现。

（2）图形添加

在教师提供简单图形的基础上，通过添加变成不同的形象，加以组合变成一幅生动有趣的绘画作品。如“借圆想象”在教师提供的圆形上添加，变成不同的形象如变成小鸡、小兔、小鸟、小猴、太阳等，根据画面内容适当添加背景，就变成了一幅生动的作品了。图形添加可强化青少年的创作能力，提高应变力。

（3）创造性想象

教师给以好的命题，让青少年尝试自由创作。在设计绘画活动时，恰当的命题是调动青少年的积极性、主动性和创造性的因素之一，它能拓宽幼儿的思路，激发幼儿的想象力。因此，命题应考虑孩子的特点，赋予一定的情节含义和动感，力求多给孩子想象的空间，让孩子愉快的表现童真与美好。如，按季节设计的命

题中，“春天系列”——“春天的色彩”、“我们去春游”、“睡醒了的虫子们”和“放风筝”等；“夏天系列”——“夏天的瓜果”、“萤火虫”、“吃西瓜”、“我爱洗澡”等；“秋天系列”——“落叶”、“丰收的田野”、“种子藏在哪里”、“秋天的水果”等；“冬天系列”——“堆雪人”“打雪仗”、“过新年”等命题。每一个命题在创作之前都让小朋友们根据自己的生活经验去想象、交流，确定自己的创作设想后再动手，教师在幼儿作画过程中根据青少年的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。

5、成果强化，增强青少年自信心。

《纲要》指出：“教师要为青少年创设展示自己作品的条件，引导青少年相互交流、相互欣赏、共同提高。”青少年的绘画创造是个性化的，其中有很多值得他们互相学习，相互借鉴的地方。因此举行绘画作品展，请孩子们说说自己画的是什么？为什么这样画？自己的画好在哪里？通过观察和比较，青少年在同伴身上相互学习，学会主动去思考、去探究、去发现新的创意，从而不断改变原来的构想，不断画出显示个人独特感受的作品，激发他们的创造力。

辛幼朱春华 | 阅读