初中美术课堂教学指导意见（五篇范文）

第一篇：初中美术课堂教学指导意见

初中美术学科教学指导意见

根据《美术课程标准》要求，结合我县的美术教学发展状况和定位要求，提出以下美术教学方向性建议，供广大一线教师参考。

一、教学分析，是我们创设优秀课堂的必要前提

准确的教学分析是教学工作的必要前提，想要制定行之有效的教学策略，准确的进行教学分析是我们要做的第一件事情。这是非常关键的一个步骤，只有准确的做好教学分析，才能制定出合理的教学目标，进而围绕教学目标选择合理的素材并选择适当的教学方法开展教学活动，最终达成教学目标，有效完成教学活动。

教学分析主要包括以下几个方面的分析：

（一）对教材的分析

美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程的价值体现在：陶冶学生的情操，提高审美能力，引导学生参与文化的传承和交流，发展学生的感知能力和形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识，促进学生的个性形成和全面发展。7-9年级的美术教材，根据课程标准会通过“造型·表现”、“欣赏·评述”、“设计·应用”、“综合·探索”四个领域向大家呈现。

1、“造型、表现”领域应突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科知识的倾向，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法。有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、“设计、应用”领域应主要培养学生形成设计意识和提高动手能力，教学内容的选择应贴近学生的生活实践，联系社会，加强趣味性和应用性。了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

3、“欣赏、评述”领域应注重学生的积极参与，发挥学生的主体作用。利用当地的文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。多角度欣赏和认识,美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

4、“综合、探索”领域应突出美术与多学科、美术与现实社会的联系，注重 1 以学生为主体的研究和探索。调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

（二）对学情的分析

学情分析是整个教学分析中最复杂的一部分，也是相当重要的一部分，只有准确的分析学生的情况，才能制定出符合学情的目标，不至于在教学中搞了“大跃进”，目标盲目标高，难以实现；也不至于把目标定得太低，没有难度，失去上这节课的意义。

比如：我们分析七年级学生的普遍状况，从年龄特点来看,七年级学生好动,好奇,好表现,应采用形象生动,形式多样的教学方法和学生广泛的,积极主动参与的学习方式,去激发学生学习的兴趣.生理上,学生好动,注意力易分散,爱发表见解,希望得到老师的表扬,所以在教学中应抓住学生这一特点,发挥学生的主动积极性.七年级《小伙伴》我便让学生通过观察、描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。让学生有意识的通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。同学们通过两三课时的学习，基本上能通过观察描述到人物的特征，如：脸型、发式及五官等，但有相当一部分同学的观察太笼统，没有把人物的个性特征捕捉到。我便通过明星漫画的例子，让学生更轻松的了解了人物头部的特征，并且通过对人物形象整体把握，并恰当的强化细部特征，能生动的表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。

再有，在教学中不仅要注重学生年龄的差距，还要了解到城乡孩子知识结构的差异。由于所处环境不同，对社会的认知也不尽相同。针对这种情况教师要在教学中考虑到学生的不同状况，尽量做到扬长避短，让他们在相互学习中取长补短，各自突出自己的优势。这样才能在进一步的教学中选择合适的、容易激发学生兴趣的、利于学生理解的材料来丰富和帮助教学活动。

（三）对于自身的分析

目前初中阶段的美术老师基本都是高等学校美术相关专业出身，但是对于美术内含的各种领域不可能做到样样精通，肯定会有自己更爱好更擅长的领域，也有相对而言涉及较浅的领域。而义务教育阶段的美术教育内容涵盖了几乎和美术相关的各个领域，这为美术教师开展教学带来了一定程度的难度，同时也是鞭策教师不断学习和完善自身的契机。

基于这种考虑，在进行教学分析时我们就非常有必要对于自身也进行一个分析。比如：在美术专业领域内我擅长什么？我最不擅长的是什么？有哪些东西我可以经过学习和练习在短期内取得明显的进步？有哪些东西需要经过长期的练习？我有没有时间来提高自己的某个方面？如果时间不允许我可以通过哪些方法弥补我这方面的不足？

除了专业方面对自己进行分析以外，对于自己的课堂掌控能力，语言运用能力，随机应变能力等也要有一个自我评估。对自己有比较准确、全面、客观的分析会帮我们更好地把握课堂，更好地选择教学活动中的使用的材料和媒介。

二、教学目标是《课程标准》在课堂教学中的具体要求，通过目标管理调动学生的积极性

按照《课程标准》的重新划分的学习领域有了新的界定和学段的要求，例如造型?表现学习领域要求知道基本的造型元素和形式原理，并能在创作活动中有意识的运用。如《小伙伴》。设计。应用学习领域则要求了解不同媒材的特征，合理而巧妙地运用媒材的质感、肌理和形状，体现设计创意。如《手工书设计》《招贴—广而告之》等。欣赏?评述课：通过观赏不同时代和文化美术作品，了解和认识美术与生活的关系及美术的文化价值，并能用简单的话语对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解。如《创造美的艺术》《色彩的感染力》等。综合?探索课：结合其他学科以及在生活中所获得的知识，以个人或集体合作的方式，进行创作。如《布置我们的画展》。这也是对美术课堂教学提出了相应的目标要求。如何制定切实可行的教学目标，是课堂教学的首要任务。

对目标概念的理解，是准确把握美术课堂教学关键。目标一词在字典中给出的解释是：个人、部门或整个组织所期望的成果”。是指个人经过努力之后达到的一种境界或者状态。而作为教学目标“大”可以涵盖整个学段对学生培养的整体要求，“小”可以包括一节美术课希望学生了解或者掌握的内容。但是无论大小，教学目标是教学过程的“纲领”，是教学活动能否成功的前提。它涉及三个方面，即知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。其中知识与技能是学科课程存在的基础和依据，是学生进行美术课程学习最直接的目标，而情感态度与价值观必须在知识与技能的学习过程中得以培养。过程与方法则是指向学生的自我和可持续发展。如果说三维目标是对教学的宏观把握。那么就一节美术课而言，应该注意那些问题呢？确立教学目标应该注意的几点问题。

1、教学目标不宜过大，涵盖内容不宜过多、过杂。“小才是大少就是多”。我们在很多老师的教案中发现，老师们设计的教学目标大而且宽泛，一节课结束后从课堂教学的流程中，感觉到教师的教学思维混乱，知识技能目标涵盖内容过多。一节美术课只有短短四十五分钟的时间，我们不可能让这短暂的时间囊括所有的学科知识。人教版《在校园中健康成长》一课中，教学参考中给出的教学目标是：

1、学习认识人体比例基础知识，观察和表现人物形象特征和动态特 征，初步了解人物题材绘画的一般创作方法。

2、通过人物全身姿态写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。通过赏析画家的优秀作品，学习在一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。

3、培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐地观察力和感受力。但是就落实到具体的一节美术课中，教师不可能一下子解决所有的问题，通过观察、示范、练习教师可以解决目标1和2的前半部分，但是对于在场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作，通过一节课就让学生理解把握，这是不现实的，必须要经过长时间的观察练习。

所以教学目标要清晰的表达教师应该做什么，学生应该学什么，经过师生的共同努力，预计要达到怎样的效果。

2、教学目标不宜太高，让孩子“踮踮脚”就能够到。

孩子对绘画的热情源于天性，每个三四岁的儿童，都有一段对线、对色彩、对形体感兴趣的时期。他们拿着手中的笔在自己能够到的地方随意的涂抹，对他们来说那是一种自由的表达，没有人去要求他去做什么，也没有人要求他一定要做成什么样子。但是等他们慢慢长大之后，要求多了，限制多了，反而灵感没了，热情没了。

作为一节美术课的教学，我们不可能让学生漫无目的的去表现，但是如果我们把自己对学生的期待降得低一些，矮一些。那么对这些十三四岁的孩子来说是不是更容易接受，也更容易达到。比如对于肖像画的学习，如果我们不是要求每个孩子都能掌握写实的表现方法，来完成一幅人物肖像作品，而是把目标降得更低，一部分学生通过写生练习写实的表现技法，一部分学生可以通过临摹的方式了解肖像画的表现形式。如果对他来说临摹一张完整的作品真的难度很大，教师可以要求学生通过对某一个五官的写生或者临摹练习来体验技能方法。教学的目标降低了，学生们尝试的热情提高了，只要是他们用心体验又怎么会没有收获。

3、教学目标中对学科本位的适度强调与弹性把握。

所谓学科本位，就是美术学科所特有的基础知识和基本技能。是课程的基础和课程目标的重要内容。如果教学过程中放弃了学科本位，忽视了传统的美术基础知识与技能的教学，过分强调教学的形式，该讲的美术学科知识不讲，该教的技能技法不教，那么教学过程很容易变成“图片，视频、活动”的堆砌品。如此教学，美术课便失去了自己的意义。

另一方面，如果教学目标过分强调了对技能的训练和美术常识的灌输，忽视了学生作为独立个人的表达与创造。这样会导致教学过程中学生无法展示自己的才能、风格，表现自我的观念、情感。美术教学便会沦为制作标准模型的工具，而失去了塑造自由灵魂的意义。

综上所述，教学目标的制定不宜过大、过高，在切合学科本位的同时又要尊重学生的个性发展，给他们一定的表达与创作的空间。如果每一位教师都能把自己当做一名学生，从他们的角度来审视我们的课堂教学，相信你的收获会有更多。

三、依据课程标准制定教学计划引领美术课堂教学的实施

教学计划是指导我们如何开展教学活动的纲要，针对初中学段美术教学的特点，美术教学计划时间长短可以分为：①长期教学计划——为了更好的完成整个初中学段的教学任务而制定的计划。②中期教学计划——为完成一个学年的或一个学期的教学任务而制定的计划。③短期教学计划——为完成一节课或者一个活动而制定的计划，也就是我们平时所说的教案。不管制定何种教学计划都要本着一个原则——实用。只有制定的计划具有实用性，才能在教育教学中真正起到指导的作用。而要使制的定教学计划具有实用性，首先要认真研读课程标准，吃透课程标准的基本理念，其次就要真正做到前面所说的认真做好对教材、学情和自身的分析。

具体到一份非常详细的教学计划，其正文主要包括以下几个方面：指导思想；学情分析；教材分析；教学目标；教学措施；教学进度，等。当然教师还可以根据所在学校或者自身情况添加其他方面的内容，诸如教师个人学习目标和内容等。

现在附上比较具有实用性的教学计划，以供参考。

七年级美术上册教学计划

一、指导思想

贯彻国家课程改革的重要精神，提高美术学科的教学质量，以达到全面提中学生的艺术素质和人文素养的目的。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。以培养学生创新精神和实践能力为重点，以《“二•五”游艺课堂模式》为行动指南，构建于有利于学生自己学习、合作学习、探究学习的课堂教学模式，全面提高教学质量，为学生的全面发展打下坚实的基础。

二、本学期教学工作目标

1、重视学生创新能力教育，全面实施素质教育，提高学生的艺术综合素质。

2、积极培养学生学习的积极性，培养学生善于参与、思考、创新，使之培养学生的个性。

3、注重理论与实践相结合，各知识点相互渗透，相互联系。

4、坚决落实好教改教研工作，把教改真正落实到常规教学课堂中。

5、积极参与学校的各项活动，配合做好宣传展示工作。

6、注重特长生的培养，建立特长生成长档案。

三、学生情况分析

今秋本校初一有10个班。作为刚刚步入新学习环境的新生，由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。

四、教学内容分析

本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

五、教材重点、难点

重点涉及到绘画和设计的内容，包括人物速写、绘画的色彩知识应用等，包括壁报，字体，日常用品工艺设计等设计知识。

难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。

六、教学目标

1、认知目标：认识和了解绘画艺术，开阔学生视野，了解人物基本比例；进一步学习色彩知识和构图知识。

2、智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。

3、思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对生活产生热爱之情。

七、教法教研改革

1、认真钻研新教材，吃透教材，以《美术课程标准》为依据，重思维素质创新的培养，以学生应用能力为重点。

2、力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性。

3、以美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

4、认真地做好教研组集体备课，分析讨论在课堂教学中出现的一些疑难问题。

5、在实施“二•五”游艺课堂教学模式的基础上，构建自己富有个性的教学模式，使课堂形成一种无拘束、平等融洽的教学气氛。在教学过程中突出学生为主体的实践活动，多鼓励学生动手动脑，勇于探索。让学生的学习主动性得以充分的发挥。

八、教学措施

1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

2、认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。

3、认真备课、上课、听课，及时批改作业、讲评作业。

4、做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。

5、严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。

九、教学进度安排 第一单元 什么是美术

第1课富于创造力的造型艺术 1 第2课美术是个大家族 1 第二单元 多彩的学校生活

第1课

小伙伴 3 第2课

在校园中健康成长 3 第3课

我们的风采 2 第三单元 传递我们的心声

第1课

有创意的字 2 第2课

精美的报刊 2 第四单元 美丽的校园

第1课

描绘我们的校园 2 第2课

设计我们的校园 2 第五单元 实用又美观的日用产品

四、课堂教学评价是《美术课程标准》的价值导向

一堂好的、完整的美术课是师生互动、生生互动的良性运转过程，在这个过程中评价好比充足的养料，有了养料的滋养才能收获最美的果实。

《美术课程标准》中这样说道：“美术课程评价应以学生在美术学习中的客观事实为基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价和自我评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的评价。”这就要求美术教师注重评价的真实性、以所学内容和学生的具体情况进行合理的有针对行的评价，既要对学生最基本的学习状况做出评价，又要关注学生情感、态度、价值观的评价。评价方式更趋多元，评价的指向更加宽泛，评价手段更为多样。下面就具体的来谈一谈。

（一）关于学生答题的评价

课堂中使用最频繁、最随机的评价就是在学生回答问题时候的评价，无论是课程的导入还是新授部分都是以口头的讲解为主，在师生互动中教师提问学生回答问题是最基本的教学模式，学生回答问题之后，教师就要及时的给予评价，由于此时互动频繁，教师的评价易简介有效，可以对多位同学的不同回答做出比较性评价或选择性评价，这个环节的评价要注重引导性和探究性，注重启发学生的思路和思维，使学生在教师的评价中理清思路、明白问题，学有所得。下面就这一环节简单介绍几种可供实施的评价方法：

1、评价方式一：肯定+努力方向

“肯定+努力方向”即在给予学生充分肯定的同时，还要及时的指出改进的方式方法，例如：“你的绘画作品很独特，老师很欣赏，如果色彩再亮一点就更好啦”，在这种方式的评价中，如果学生的回答有“硬伤”，一定要坚决肯定的指出来，例如：明明是拙政园的景致，学生误看成了颐和园的，那老师一定要第一时间予以纠正，美术课就是引导学生学习、鉴赏真善美的过程，“真”的东西是一定不能出错的。

2、评价方式二：简略式

有时评价无需长篇大论，一句：“不错”、“我赞同”都会给学生极大的鼓励，使用简略式评价时，往往需要教师走下讲台，站到学生中间去，这样使学生感到在视觉上、在心理上老师是大家的一份子，没有距离感。另外，当你在简单评价时完全可以结合评价语言顺势按一下同学的肩膀或者和同学握握手来个亲密接触，这样的评价会更有亲和力、感染力并具真实感，学生有了安全感、真实感才会信任老师的言行。

3、评价方式三：补充式 当学生在评述完后，没有说到或没有说完整的地方教师自己或请其他同学及时进行补充，补充完全不是对学生的全盘否定，而是对学生评价的有意补充，例如：你已经说出了两条，说的很准确，还有一条，你能再试着说说嘛，这种启发和引导式的评价，便于学生更好的

4、评价方式四:提纲式

提纲式是在学生回答问题的过程中，教师要把学生的回答内容快速在脑中整理出一个纲目，这种方法一般适用于学生回答内容较多时使用，由于回答内容较长，回答问题的学生心里清楚明了，但听的学生未必一时可以全部接受，这时需要老师把学生的回答总结成纲目式的几条，再复述出来，既是

对回答问题的学生的肯定，又给了其他同学一个清晰明了的答案，使课堂不至于卡壳。

5、评价方式五:梳理式

如果说提纲式评价法是教师把学生的回答内容规整成线型纲目，那梳理式评价法就是教师把学生的回答内容规整成整合的块面。学生回答内容较多，教师可适时的把回答内容规整成几大块的内容，规整后还可以引导其他的同学继续往里填充更多的内容，这样学生的回答和老师的评价就会循环往复、生生相息，从而绵绵不绝，带动全部学生的思维和整个课堂的灵活生动。

（二）关于学生作业的评价

在一堂课的新授之后，就会进入学生动手实践阶段，动手实践的结果是以作业或者说作品的方式呈现，这时候就需要对学生作业进行评价。关于这部分的评价《美术课程标准》中这样说道：“不仅依据美术作业评价学生美术学习的结果，而且通过考查学生在美术学习过程中的表现，评价其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展，突出评价的整体性和综合性。”鉴于此，对于学生作业的评价，不能只简单的关注作业本身，完成作业的过程以及在作业中体现出来的学生的精神层面的更深层次的部分等都在被评价的范围内。这要求教师在学生动手操作环节就要用心关注每一个学生，充分掌握学生完成作业过程的情况，以便在后边的评价中作出合理判断。

《美术课程标准》中说：“评价结果可以是分数、等级或评语，也可以是评语与等级相结合的方式。对学生美术作业的评价可以从创作构思、表现方式及技能等方面进行，既要充分肯定学生的进步和发展，也要使学生明确需要克服的弱点并找到发展的方向。”教师在评价学生作业时，可以参照《美术课程标准》中的相关要求。另外建议教师以学生名单表格的方式把学生的历次成绩给予记录，以便形成直观的学生成长轨迹，为建立学生档案提供素材。

（三）关于学生的自我评价

教师在处理评价环节是可以采用多种方式，其中一种很好的方式就是学生的自我评价。学生是学习的主人，教师在课堂上要发挥学生的主观能动性，而进行自我评价，就有助于提高学生学习美术的主动性，有效地提高教学质量。学生的自评也便于教师了解其学习态度和特点及美术技能的掌握情况，利于教师发现学生的潜能和学生发展中的需求。

在学生自我评价的环节，教师可以选择采用自评表的方式展开，自评表的自评方式可以防止学生在自评中无所适从的弊端。自评表汇总的内容教师可根据所学课程和班级的具体情况表酌情而定，比方说教师可以在自评表设置这么几方面的内容：①、学习态度、②、作业完成质量、③、创新意识、④、改进方向，这些内容适合不同类型的美术课使用；但是，涉及到专业领域的问题要根据不同的课程选择设计,如“造型表现”领域的美术课可在自评表中设计类似这样的内容：①、造型质量、②、比例关系、③、明暗处理、④、色彩搭配等；“设计应用”领域的课可以设置这样的自评内容：①、设计理念、②、创意来源、③、应用功能等。

（四）关于生生互评

课堂上，同学间的相互评价是一种很好的交流和学习方式，生生互评不光使被评价者易于接受反面的意见，也能提高评价者的审美水平、口头表达表述等能力。生生互评便于营造和形成班级内平等、和谐、向上的学习氛围，每位学生都享有观察、思考、评价他人作品的权利，学生间的互评是思想和思想的交换和碰撞，大家一起发现全新的理念和不同的视角。

学生互评的方式也是灵活多样的，可以同位互评、组内互评、交叉互评、自由互评、讨论式互评等，教师可根据当堂情况酌情确定互评方式，但在学生进行互评前，教师要给出导向式模式，强调先从找出对方的优点入手，在提出合理化建议，建议要真实具体，教师可以先示范类似的评价句式，例如：“我认为„„如果„„.地方再怎么样就更好了”，类似句式和评价方式的运用使学生在互评中产生的不协调因素提前得到化解。这样的生生互评，不仅提高了学生的审美能力，而且便于学生形成合作意识和正确看待、评价他人和自己的良性的价值观。

（五）关于评价的评价

在学生自评和生生互评完成后，教师教师要有跟进式评价，对学生的自我评价给予充分的肯定和适当的补充，在生生互评环节，对评价者给予鼓励，在评价者的评价中或完成后教师可以灵活的给出建议，和评价者与被评者形成互动，融洽课堂气氛。教师在这一评价中语言不用太多，点到为止，以免剥夺了学生的自 主权。

（六）关于教师对学生的评价

教师对学生的评价对于课堂和学生本身都起着至关重要的作用，在学生的心目中，来自老师的评价是最权威的，所以有时教师的评价是把双刃剑，运用的好，会提高学生学习的热情和自信，甚至对学生的终身发展产生潜移默化的影响，若如使用不慎，则会扼杀学生的天性和热情，鉴于此，教师的评价一定要公平、真实、委婉或者说要具有艺术性，这就需要教师在实践中不断地揣摩评价的有效方式。《美术课程标准》中说：“在评价中努力体现标准的理念和目标，充分发挥评价的激励与反馈功能，帮助学生树立学习信心和发现自己的不足，促进学生在美术学习方面的发展。同时，通过评价获得准确的信息反馈，帮助美术教师不断改进教学工作。”教师要研读《美术课程标准》，熟悉评价的基本框架和取向，对学生作出合理准确的引导，努力发现每一位学生的闪光点，在学生能够接受的范围提出中肯的建议，并且教师的评价视角要高原，始终为使学生的终生发展服务。

（七）关于评价中的其他事宜

学生的发展是学校、家庭、社会共同作用的结果，教师也可以利用家庭的监督作用对学生进行评价，形成家校联合是的评价机制，例如学生的作品可以请家长留言或书写批语，让家长了解孩子在美术方面的发展状况，作出合适的引导。

教师在评价的过程中要慎用奖品。教师在评价中以小奖品的形式奖励、鼓励学生的方式可以使用，但一定慎用。奖品的选择、奖励的时机、对象都要有合理的解释，如果只是一味的追求新奇的课堂效果或是没有很好的发挥奖品的激励作用，教师要果断的放弃这一方式。

五、采取有力措施，共同学习成就优质课堂

1、初中学校美术教研组应经常开展教研活动

首先，可以以“同课异构”的形式展开组内观摩课的教研活动，即大家同上一节课，对于同一节课，每一位教师都有自己不同的处理方式和侧重点，通过观摩和交流各自取长补短，共同进步。

另外，可以分版块进行技法交流和学习，每位老师的专业特长各不相同，大家可分素描、彩画、速写、篆刻、书法等不同的小专题进行探讨研究，请有经验的老师进行辅导，使教师的专业成长更加多元生动。

2、美术教师要积极参加省、市等各级美术教学培训研讨、评选和比赛活动 各种形式的培训研讨、评选和比赛活动汇集了美术学科各个地区、各学段的精华和精英，本身只做观摩就是一种交流、学习和提高，每一位老师都应该争取和珍惜这样的学习机会。通过这种方式的学习，走出校门，开阔视野、打开思路，远比自己在狭小的圈子里“闭门造车”要有更好的发展前景和空间，如果能够把得来的收获运用到教学中，会对自己的教学和成长带来不可估量的作用。

如果自身是培训研讨、评选和比赛活动的直接参与者，直接参与的过程就是一种历练和成长，无论成功或“失败”，都会有所得、有所收获，这种参与对教师的终身发展有着巨大的作用，每一位老师都应该拿出勇气去尝试和拼搏！相信你得到的一定比付出的多！

第二篇：高效课堂教学指导意见

农安县中小学高效课堂教学实施指导意见

为了提高我县中小学教育教学质量，决定在全县中小学全面实施高效课堂建设，促进中小学教师积极投入到学科课堂教学改革，不断改进教学行为，实现教学方式和学习方式的根本转变，优化教法、活化学法，探索学生全面发展、全员发展的课堂教学有效策略。为此，特提出如下意见：

一、高效课堂教学总体目标

1、开齐开足课程，各学科教学处于同等重要的地位，促进学生的全面发展。

2、课堂教学面向全体学生，大多数学生积极主动参与课堂教学的全过程，教学中不仅重视知识的传授，而且重视能力的培养，情感态度价值观融入课堂教学的过程中。

3、课堂容量适当，当堂完成教学任务，把学生学习引向课外。

4、教学中体现学科教学思想，注重学习方法的培养，注重对学生创新精神和实践能力的培养。

二、高效课堂教学实施基本理念

“一切为了学生，高度尊重学生，全面依靠学生”，是高效课堂实施的理论基础。构建高效课堂必须把主体转向学生，要把过去教学生“学什么”转向学生“怎么学”，让学生在学习过程中体验和感悟，掌握学习方法，从接受性学习转变为自主性学习，学会合作和探究。

三、高效课堂教学实施原则

1、主体性原则。课堂教学实施的对象是学生，学习主体是学生，学习的过程是学生实践活动中自己体验、思考、总结知识的发生、发展的过程，从中逐步形成正确健康的情感、态度、价值观。学生学习要成为在教师指导下主动的、富有个性发展的过程。

2、民主性原则。树立民主教学思想，教师要尊重学生的人格，真情对待学生，关心爱护学生，公正对待学生，客观认识学生的差异，尤其对于学习成绩不够理想的学生，教师要多鼓励、多关怀，相信他们的潜力，建立和谐、融洽、民主的师生关系。

3、合作性原则。在备课过程中，教师与教师要加强合作交流，共享优质教学资源,发挥集体智慧,形成共同的施教方案，实现教学相长、共同发展。在课堂教学过程中，教师与学生要分享彼此的思考、经验知识，交流彼此的情感体验与理念，丰富教学内容。要加强组织，指导学生进行合作学习，培养学生的合作意识。

4、实效性原则。在备课和施教过程中，总体把握课堂教学改革要求，但又要体现教师个性化特点和专长，从实际出发，灵活实施，讲求实效。

5、导学练相结合原则。导中有学、学中有练、练中有导。在教学中,学生按照教师提供的教学案进行独立或合作学习,在学习过程中，完成学案中提供的练习,在练习中,进一步体会知识的产生、发展的原理并能得到教师的适时指导,使导、学、练各环节紧密结合,形成整体。

四、高效课堂教学实施思路

1、实践研培一体化模式。高效课堂的构建是一次教育观念的大变革，县乡校要采取多种形式的培训和研究，转变教师的教育教学理念，提高教师课堂教学的实践能力，使教师走出教学认识的误区，提升高效教学的水平，为此必须实现研培一体化，统一研培管理，统一研培内容，统一研培队伍，统一研培评价。

2、构建优质高效的课堂教学模式。县里要组织名师、深入基地校，开展学科课堂教学模式研究，培养典型，召开课堂教学模式主题教研会，发挥县级教研的引领作用。各校要把课堂教学模式的构建作为课堂教学改革的首要任务和突破口，每学科都要学习借鉴县里的主导模式，形成适合本校特点的课堂教学模式，在日常教学实践中深入探索。

3、开展教师课堂教学能力竞赛。县里每年选择2——3个学科开展教师课堂教学能力大赛，各校每学期开展一次“三课”活动。逐级开展中小学英语、音、体、美，初中理、化、生等教师教学技能竞赛。

4、落实中小学学科教学规范（细则）。各校要加强常规教学管理，确立良好的教学秩序，保障高效课堂教学的有效实施。

五、备课的基本要求

1、要以课标为指导，遵循学科教学的基本理念，领会课标关于教学内容的教学实施意见。要反复阅读教材，查找相关知识，明确教学内容在教材中的地位和作用；要仔细研究学情，分析学生的不同学习基础；要准备好相关的教学资源。

2、要认真撰写教学案。教学案一般包括：教材分析、学情分析、教学目标、教学过程，板书，教学反思六部分。教学过程包括导入、新课教学，总结、作业等环节，要注重重点教学内容的呈现，要突出实施教学内容的教师活动和学生活动设计。

3、要加强教师独立备课基础上的集体会课。学科组每周进行一次集体会课，备课教师要提前进行独立备课，形成预案，在主备教师教案的基础上集思广益，形成共案，教师在使用前进行个性补改。

六、上课的基本要求

1、牢固树立课堂教学是教师指导下学生自学过程的理念。学生的自主学习效果，取决于教师课前制定科学的导学方案，课堂上有效的组织与指导。教师要充分相信主动产生效益，充分相信经过逐步的培养训练和习惯养成，学生都能自学，能够学

好。在教学中做好“四先”： 即内容让学生先学，题目让学生先做，问题让学生先想，答案让学生先说。

2、遵循“生本”课堂教学的基本要求。（1）目标定向。教师在上每一节课时，首先把本节课的教学内容、教学任务告诉给学生，让学生明确本节课应达到的学习目标，并让学生知晓本节课内容在教材中的地位和作用，以及对学生成长的价值，树立学生的目标意识，激发学生的学习兴趣。（2）问题引领。要通过设计有思考价值的问题，引领学生阅读教材独立思考和互相交流，落实教学重点和难点，通过问题培养学生积极思考的习惯，用问题串起课堂教学的主线，激发学生的求知欲和好奇心，树立问题意识，让学生在探究问题的过程中获取知识、形成能力，进行良好的交往。（3）激活主体。教学中，必须以学生的学习为中心，关注学生的学习状况，关注学生的身心健康发展。要创设轻松愉悦的学习氛围，激发学生学习的积极性。教师必须关心和爱护学生，尊重每一个学生，与学生建立民主平等的师生关系。要特别关注学生参与教学的广度和深度。所谓广度，是指学生是否参加了教学的各个环节；所谓深度，是指学生是否积极主动的探究，并形成良好的学习习惯，学习能力得到了提高。（4）点拨导学。教师必须改变“一讲到底”、“以讲为主”的传统习惯，要将课堂教学的时间和空间尽可能多的还给学生，教师要在学生充分学习的前提下进行精讲点拨，坚持“不愤不启，不悱不发”、“举一反三”的原则，进行学法指导。（5）分层教学。教师在教学中，充分关注不同学生的学习需求，设置不同的教学任务，让每一名学生都有能够实现的学习目标，在教学活动中，兼顾不同层次学生，进行分层指导，分层训练。

3、构建高效课堂教学的基本模式。要认真学习县初中各学科课堂教学模式，在此基础上形成符合教师自身实际的课堂教学模式。每一名教师在日常教学中，针对不同课型，必须坚持实施一定的课堂教学模式，并不断反思完善，杜绝教师上课的随意性和盲目性。

七、高效课堂的评价标准

（1）目标的科学性。教师在设计教学目标时，一要具体化，应细化到认知、技能、情感等领域各项目标，避免过分强调知识性目标，以达到素质教育的要求；二要实际化，应在了解学生实际能力水平和特点的基础上，合理确定教学重点，使教师在课堂教学中集中力量讲清重点，从而提高教学效率；三要分层化，每个学生都是特殊的个体，教师必须以个体差异作为一种资源来开发，从而在教学目标的设计上体现出合理的层次性，促使每个学生学有所得，学有所长。

（2）提问的启发性。教师要高效地完成课堂教学任务，就必须注重对课堂提问启发性的研究，切实达到“有效”的标准。真正具有启发性的有效提问应是能有效

促进师生间互动、增强课堂教学实效性的问题，如教师通过提问来启发学生发现问题；通过追问来启发学生发现认识过程中自相矛盾之处，从而掌握正确知识；通过启发学生提出问题，在自我评价与集体评价相结合的评价方式中有效提升自我学习能力。

（3）学生的积极性。学生是学习的主体，要想实施高效的课堂教学，就必须重视调动学习主体的积极性，创设民主、宽松、和谐的课堂气氛。学生能否主动地思考课堂教学中所产生的问题；学生能否在实践探究中解决问题；学生能否在反思质疑中发现新的问题；学生能否在课堂学习中提高相应的能力水平，如果这一系列问题的答案都是肯定的，那么我们的课堂教学才真正由传统的“教而获知”转变为了“学而获知”，从而也就实现了高效课堂所追求的目标。

（4）教师的指导性。新课程对教学活动中师生角色的定位是“学生是学习的主人，教师是学习的组织者、引导者与合作者”。在高效的课堂教学过程中，教师的指导必须具备适时性，如当学生的自主学习偏离了教学目标时，教师必须通过适时的指导引领学生回归“大道”，为教学目标的达成保驾护航；当学生面对学习难点徘徊不前时，教师必须通过适时的指导给予援助、化解疑难，保证课堂教学的顺利展开；当课堂氛围过于活跃或沉闷时，教师又必须通过适时的指导加以调控，以创设符合教学需求的和谐氛围。

（5）板书的系统性。一堂课的板书，是对课堂教学内容的高度概括，内容应完整系统，对于讲课提纲、基本内容、重要结论等起到强调作用。因此，高效课堂的板书应具备网络性，以便于学生在课后利用板书的章、节、目、条、款，进行归纳小结，收到再现知识、加深理解、强化记忆的效果。

（6）作业的合理性。为了让学生在练习过程中巩固所学知识，教师在课堂内外都会设置一些作业，尽管这是教学中不可缺少的环节，但我们必须清醒地认识到，作业的量和教学的质并非成正比关系，只有科学、合理、适量的作业才能成为高效课堂的助推剂，否则只会影响学生学习的积极性。

农安县教师进修学校 2014年2月

第三篇：初中美术课堂教学案例

初中美术课堂教学案例

学生眼中的“美”与“丑”

纪尚磊

美术课本里经常会有一些美术作品，尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的，或者是半裸，每当看到这些，学生们的反映都很怪异，有些胆子大的男同学就发出怪叫；有些女同学就赶紧低头或保持沉默；有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号。。。每每碰到这样的情况，用何种更贴切的言语去引导学生？学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的？

在一次美术课上，当我提问要求学生对雕塑作品分类时，一位男同学说：“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落，就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子，我严肃地说到了东西方文化的审美差异，介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品，强调了人体艺术的运动、健康和自然美，顺手从桌上翻阅一本书，这本书中有几幅国内人体雕塑作品，正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑，还有还乘机大声怪叫，而更多的同学（女同学为主）保持沉默。

面对学生的反映，我很被动，也很生气。但是我又不能回避这个话题，回避将意味着什么？用什么办法引导学生，以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢？

这时一个调皮的同学开始插嘴：“老师，不是我无知，是我们怕丑。”全体同学都笑了，诡秘地望着我，看我怎样回答。这确实又给我出了个难题，不过我不愿意被他们牵着走，我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。

我对同学们说：“你们觉得人体丑吗？”没有人站起来反对，都神秘的笑了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完，学生惊讶地望着我，有女同学连忙夸张地捂着眼睛，我说：“这都是你们的杰作，正好利用现在的机会作为回报展示给大家，心里好好地想想，究竟什么是美，什么是丑。”

美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品，画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟；几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了；被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。。。

“谁来谈感受？究竟美与丑的标准是什么？”我说，“你们对这样的作品怎么评价？”学生什么也没有说，刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。

我严肃的对同学们说：“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题，你甚至可以批评可以辩论，但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。”

我继续翻到书本中间的裸体画，问学生这怎么样？画家为什么画不穿衣服的人？赤裸的人体美吗？“孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看，告诉学生人是万物之灵，不仅人的思想和才智是万物之首，人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较，无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉，倒三角的躯体，有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线，正三角形的躯体，丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。

我注意到，学生们听得挺认真，脸上的红晕渐渐退去，羞涩也不见了，似乎听懂了我的话。我拿出几幅极具动态美的裸画，又谈到了一些人体绘画的基础理论，如头像的”三停五眼“，人体画的”立

七、坐

五、盘三半"等等。我接着上课，也没有继续展开关于人体的话题，这是一个很中国国情的话题，只有慢慢渗透，东西方文化的差异怎么可能在一节课把它阐释清晰？只有在接触和了解的同时，接受和认同。当然重要的是，我欣喜地看到学生的态度正在慢慢地发生变化，这才是我希望看到的。

《心理学》不是告诉我们：“孩子天生就有一颗好奇心，一切未知的领域都会成为他们探求的目标，关注人体也是无可非议的正常心理。”但受封建思想的影响，一些家长和老师一旦发现孩子有关注异性的行为，便采取不是训斥、挖苦，就是回避的教育方法。训斥、挖苦只能伤害孩子的自尊，毫无益处；回避也不是办法，孩子太小难以辨别是非，放任自流对他们的成长是有害的如果正面引导，用美去抢占孩子的精神阵地，不健康的思想也就退避三舍了

第四篇：初中美术课堂教学反思

初中美术课堂教学反思

作为一位刚到岗的教师，教学是重要的工作之一，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，那么优秀的教学反思是什么样的呢？以下是小编为大家收集的初中美术课堂教学反思，希望能够帮助到大家。

初中美术课堂教学反思1

在一次美术课上，我们进行了简笔画绘画，当大屏幕上出示学生需要画的图片时，学生展现了不屑的面部表情。面对学生的嗤之以鼻的绘画态度，我很淡定的说：“画非常简单，这是小学生水平画的画，不过今天我要来难为一下你们!”我的话音还没落，学生很傲慢的发出“切！”的轻声。这时我接着说：“但是我要看到大家的创新，如此一张蘑菇和小花的简笔画，谁能给我画出新的创意！大家开动你们聪明的脑筋，看谁的作品最优秀！准备好了吗？开始吧！我的一句“创新”激发了学生的绘画兴趣，他们开始开动脑筋，尽量在画面体现创新。

在巡视中，我发现一个学习特别差的孩子，画的特别好，我当时一高兴大声说，我发现了一个特别有创意的绘画，现在老师先给你90分，等你的画画好了，老师在给你加分。所有的学生听到之后都惊讶了，他连作业都不写，怎么能还没画完就得了90分？为了证明我的分数不是白给的，我把这个学生的画像所有学生进行展示。同学们一看都惊讶了。这名同学把蘑菇和小花话到了一个竹排之上，竹排漂浮在溪水中，感觉蘑菇和小花在进行一次小小的旅行。同学们感受到了我的90分不是白给的。我说：“同学们，在美术课上你们都是最棒的孩子，这里没有学习好坏之分。今天你能得多少分呢？100分是小学生标准，200分是中学生标准，一会儿同学们画完都把作品贴到黑板上，老师现场打分。”

学生尽量发挥自己的创意和绘画水平，一会儿时间黑板上已经贴满了绘画作品！我让男女同学互相给对方打了分数，我又在他们打分的基础上又给了一次分数，两次分数相加就是该同学的分数。一场分数的革命，即给了学生评价的权利，又让同学们找到了别人的有点和自己的不足，一种评价观念滋生于学生心中。这种分数的革命对于学生来说是喜悦的，更是全新的，最后同学们都得了190分左右的分数，甚至还有两名同学得了200分。学生通过课堂打分的新形式，让学生从新审视了美术绘画的评价尺度，从此了解一副绘画作品应该如何创作之后才是最好的。

无意识的一场分数变革，让我也重新感受到了，课堂教学应是灵活多变的，分数是评价学生的一个标准，我们不能让标准过于死板，更应该给学生一个更好的评价空间，让每个孩子都参与到课堂教学中来，让我们的课堂更民主，更快乐。

初中美术课堂教学反思2

美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。

美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓 “教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。

（一）讲授法。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：

（ 1）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。

（ 2）语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。

（ 3）要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。

（ 4）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。

（二）演示法。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。

运用这种方法，应该做到：

（ 1）演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础；“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

（ 2）课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

（ 3）为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

（三）练习法。

练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占80％以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

（ 1）要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣；还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

（ 2）应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况；要科学合理地分配作业练习的时间。

（ 3）教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。

（四）谈话法。

谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：

（ 1）教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。

（ 2）对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。

初中美术课堂教学反思3

美术的情感普通高中艺术课程标准（实验）前言中明确指出“艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的艺术知识传授与艺术技能培养，而是一种提高学生智力和智慧，培养学生审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助学生初步形成正确的世界观、人生观、价值观的教育。”简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。

但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，教师如何才能在潜移默化中让你的.学生接受到这种情感教育呢？在我多年的美术教育实践中，比较注意以下几点做法，并小有收获，现简述如下。

一、心灵的沟通——创设师生愉快交流的学习氛围

高中学生的学习是非常紧张的，学生已经形成较独立的个性，有自己的主张。既然艺术课不是高考项目，学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师。“亲其师，信其道”。所以作为教师，上课先要做到抓住学生的心，让学生接受你、才能接受你的课。要达到这一目的，我尝试了以下几种方法。

1、角色互换，拉近师生距离

努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的`错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

例：上《现代建筑》课时，我先布置学生课前预习，了解一些世界著名建筑，课上要求大家谈谈自己身边的建筑，大到城市规划，小到自家的装修，由于运用了谈话形式，再加上大家感觉话题很亲切，课堂发言非常积极。通过讨论，学生很快就从中感受到了那些著名建筑所表现的美，感觉到了建筑师的伟大。在整堂课中，教师不用费力的介绍为什么这建筑美与不美，学生就能体会到美之所在。

2、合理评价，获得学生信赖

学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。

比如在泥塑课中，大部分学生刚开始作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对学生的学习热情大加鼓励，然后对不同的作品分别给予分析与有选择性的建议，而避免具体教他们怎么做，因为艺术是无规则的，教师用意见或建议的方式更善于发掘学生的潜力，这样使学生总能保持着自信的学习态度。

3、倾听心声，教学相长

现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。

通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来畅所欲言。学生可以谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己打算做些什么准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

二、心灵的沟通——架设学生和作品之间的桥梁

列宁说：“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。”

所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。

1、观赏电影，领悟情感。

电影对学生具有很强的吸引力。对于高中生来说，他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程，从而加深对其作品的理解，激起他们的情感共鸣。

比如：学习《现代主义绘画》，这课中涉及到的现代绘画更多的表达的是一种个体的感受，画家一种情绪或想法，感情很强烈，但用言语表达时总感到比较苍白。我就给学生播放电影《毕加索的奇妙旅行》，这部片子用喜剧的手法向学生阐述了毕加索的一生。看过电影后，学生对毕加索这个人，他为什么在不同时期有不同的绘画风格都有了深刻体会，不但能理解，还有了自己的主观感受。

2、音乐欣赏，体验情感。

常言道音乐是最情感的艺术。音乐和美术是姐妹学科，在表情达意方面有着许多相同之处。有时用语言难以表达的情感，可以通过音乐来得到宣泄。因而，我经常把音乐引入课堂，通过边听音乐、边欣赏绘画来提高学生对作品情感内涵表达的感受。

比如，在欣赏凡高的《麦田上的乌鸦》这张作品时，我配上巴赫的大提琴组曲片段，大提琴的低吟衬托出了绘画作品中所要表达的悲凉、绝望的情绪，一下子就抓住了学生的心，学生感受到了凡高作画时“黑色的”心情。

美术课堂上的情感教学的手法千变万化，但万变不离其宗即真诚，而真诚则源于高度的责任感和事业心，当你对教学有执着的追求，千变万化的情感教育手法就会应运而生，这里我只是总结了教学中的一些肤浅的体会，愿同行们一起探讨。

第五篇：初中英语教学指导意见

初中英语教学指导意见

（二〇一四至二〇一五学）

一、当前初中英语教学存在的主要问题

当前初中英语教学初中英语教学存在的主要问题主要有：一是初中学生英语水平年级越高分化越趋于严重。二是课外阅读量仍然严重不足。三是大部分学生记不住单词，词汇量不达标。四是不少学校课时相对仍然偏少，而教材难度偏大，难以高质量完成学习任务等。

二、初中英语教学指导思想

全面落实《全日制义务教育英语课程标准》，以提升教师的学科素养为重点，全面提高教师的教学设计与实施能力，面向全体学生，以学生获得发展为第一出发点和归宿点，以优化学生学习方式作为实施英语有效教学的抓手，进一步优化英语教学过程，构建优质高效的生态英语课堂，培养学生综合运用英语语言的能力，促进学生全面、主动、可持续发展。

三、初中英语学科教学指导建议

（一）继续搞好小升初英语衔接教学工作

初中开学之初,教研室将组织各学校对初一新生学业水平进行摸底调查并对初一学生进行追踪。各初中学校要从开学之初开始, 对初一新生做好教学方法、教学内容和学习习惯等方面的衔接工作，教学内容方面尤其要根据外研社免费给每一位学生配发的《初中英语音标过关必备》，着力搞好语音过关。

（二）坚持不懈的抓阅读教学和单词过级

1、开展“天天阅读活动”，拓展学生视野 《课标》要求初一课外阅读量4万字，初二课外阅读量10万字，初三课外阅读量达15万字。要求各校英语教师要有课外阅读计划，使学生每天能读到1-3篇打动心灵的时文，阅读后跟上具体要求和检查措施，要持之以恒，方能达《课标》要求。

2、坚持不懈的抓单词“过级”，突破词汇瓶颈

所有年级学生要依据《课标》要求和教材中黑体词确定学生具体的识词目标和数量，人人识记单词过相应级别。

教师要对词汇教学进行专题研究，研究各种快速记单词方法，指导学生快速识记单词。

倡导学生可采用电脑软件、电子词典等多种自主学习方式，利用闲暇时间进行单词识记，力争周周识词一小步，月月识词一大步，努力做到“小目标，大发展 ”的要求。

（三）实施分层教学、个性化教学和合作教学有效结合的方法 初中英语教学面临最大的问题是学生英语水平参差不齐，在不分层次分班的情况下，最好采取“分层教学”、“个性化教学”和“合作教学”相结合的方法。

1.课堂分层教学：教师要“低起点，多层次设计”教学目标和教学环节，只有多层设计，才能给不同层次的学生参与学习的机会，才能满足不同层次学生的学习需要，达到因材施教的目的。

2.个性化学习：每个学困生都有自己的特点，教师和家长必须认真分析学生学习情况，有针对性进行个性化辅导，只有功课补上了，才能有兴趣学习。

3.合作学习：要求班级分组合作教学，多培养小老师，采取“兵教兵”，“兵练兵”，“兵强兵”战略，尽快使学困生赶上学习进度。

（四）充分利用学生闲暇时间，弥补课时不足

课标要求和教材难度没有降低，要是没有足够的时间保障，“学好英语”只是空谈。随着课时的减少，学生节假日，闲暇时间增多了，学生一年内有近二分之一时间在休闲，建议学校和教师们要专题研究如何利用闲暇时间来开展有益于学生身心的活动的课题，尽可能多的开展丰富多彩的英语活动，让学生在活动中增长知识和技能。例如：创建学生英语兴趣俱乐部、创建学校英语角、班级英语图书角，开展课外英语阅读活动，让学生自办英语报、手抄报、举办口语演讲比赛、情景剧表演等。

（五）积极参与校本问题研究和课例研究，做“研究型”教师 教师专业发展和有效教学的密码是行动研究，行动研究能有效促进教师自身专业化水平的提高，教师要对教学中出现的小问题进行反思梳理，发现真问题，开展校本问题和课例真研究，获得真发展，并进行青州市初中英语资源共建，以供全市初中英语教师共享。教师只有走上研究之路，教科研水平和专业水平才能提升，努力做 “研究型”教师，做“专家型”教师。

（六）积极参加各类教师培训，着力提高课堂教学水平

努力配合潍坊市教育局“英语提升计划”的实施，继续积极参加潍坊市教科院和青州市教研室组织的各种分类、分层次培训，进一步了解并掌握先进的语言理论和外语教学理论，更新教学理念，学习先进的教学技能和方法，提高课堂教学驾驭能力。英语教师人人在课标、教材教法、阅读写作、语音教学等方面得到提高，骨干教师要在先进教学理念和教学方法、教学艺术、命题等方面得到着力提升，30岁以下青年英语教师还要在其他具体教学技能培训等方面尽快得到提高。

（七）十条具体教学建议(发到每个英语教师)

1、初一起始年级前两周内让学生系统学习音标和音节划分知识，让每个学生过语音拼读关，见词能读词，听词能拼。

2、结合初一英语预备级，教会学生正确书写字母、单词、句型等，特别关注已错写字母的情况，要进行强化纠错，让每个学生过书写关。

3、初一开始学生要进行大量听读输入：多听、多仿读。仿读要尽量用地道语音输入（可用点读笔或录音机），尽量不要跟教师读。初一课本上的对话和课文要求学生原汁原味的熟读和背诵。课堂教学流程不可缺少听读环节。

4、初

一、初二对教材整合时，尽量不要抛弃教材原有设计，另辟新路。要在原有教材设计的基础上，进行再加工和整合。整合的目的是更简单、更好用。

5、初

一、初二“单词过级”要常抓不懈,每个学生要定识词目标,坚持天天记,要让繁重的识词任务化整为零,分配到学生的日常生活点滴时间中。教师要有检查和激励措施，促其顺利达标。

6、初

一、初二“天天阅读”要当成英语学习的第一要务，阅读是第二习得环境，教师要有课外阅读计划和措施，每天让学生阅读1-3篇打动学生心灵的时文，坚持不懈，直到达到相应级别的阅读量为止。（初一课外阅读量4万字，初二课外阅读量10万字，初三课外阅读量15万字）

7、初

一、初二听力素材短缺，建议将教材短的对话，先当听力素材对学生进行听力训练后，再进行朗读和学习。初三教材对话太长，不适合学生训练听力，当做阅读材料处理。

8、初三英语教学内容以教材上册为主，进行精读精炼。下册无新语法项目，课文按泛读处理，但不能不学。

9、初

一、初二单元检测要“学什么，考什么”，忌考中考题型，难为学生。让学生在检测中成功，让成功的体验变成学英语的动力。

10、把课堂还给学生,教师在课堂中只承担示范、引导、点播的角色。忌“满堂灌”，牢记“学-练-用”三字学习法，让学生在教师的引领下自己学会英语。