第一篇：宋体字教案
宋体字教案
作者：于长城 时间：2012-04-12 09:18:20
一、教学目标
（一）知识与能力目标：
认识美术字的基本知识，了解宋体字的基本特征。
（二）过程与方法目标：
1．通过欣赏，让学生分析宋体字的特点。
2．使学生掌握宋体字的结构特征、笔画特点和书写方法。
3.采用自主学习和观察相结合的方法
（三）情感态度与价值观目标：
通过对宋体字的学习，进行适当的爱国主义教育，了解中国美术字发展的历史并感受汉字的结构美和笔画美，提高学生对我国汉字的审美教育。
二、教学重点：
宋体字的结构特征和笔画特征
三、教学难点：
用正确的方法书写宋体字
四、课前准备：
1．教师准备
尺子、宋体字基本笔画范例挂图
2．学生准备
绘画本、铅笔、橡皮、尺子、颜料
五、教学活动设计：
活动一：新课导入
1．练眼力。（在众多字体的范字中找出哪些是宋体字）。
2．找一找：在身边的图书上找出哪些地方用到了宋体字。
3．导出新课：宋体字
活动二：宋体字的特点
教师出示黑体字和宋体字范例，引导学生观察比较，找出两种字体的特点和异同。
学生观察、讨论并回答（3分钟）
教师归纳总结：
黑体字：方头方尾，粗细一致，庄重醒目
宋体字：横平竖直，横细竖粗，起落笔处棱角分明，俊俏秀气
活动三：宋体字的来历
提问：你知道宋体字的来历吗？
学生讨论并回答。（2分钟）
教师总结讲解： 宋体字源于宋代，由于社会上对书籍的需求量大增，刻工又必须更快、更多、更好地完成任务。因此，总结了一套快速刻字的方法，在楷书的基础上，充分利用刻刀喜欢走直道的特点，对楷书进行改造加工，在用最少的刀功条件下，刻写出楷书的待征，这就形成了今天我们所称之为的宋体字。宋体笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种俊俏秀气的感觉。还有一种说法就是据说创始人是南宋秦桧，人们讨厌他的许多做法，对于他创造的字并不按照姓氏命名反而用朝代命名称为“宋体字”。
在宋体字的使用上，今天各种美术字层出不穷，使用者不明，设计师也是盲目跟风。没有一个准确的把握，很多需要用宋体字来表现中国文化端庄典雅、舒展大气的地方，却用了当下所谓时髦的字体，如政府的牌匾、信函、台头用综艺体。再如中国的国酒茅台酒，“贵州茅台酒”几个字根本没有中国传统文化的韵味，更没有中国酒文化的味道，酒厂的标准字居然也是采用最没中国文化品味的综艺体。这些都是很不应该犯的错误！
活动四：结构和笔画
同学们，怎么样才能把字的结构合理的搭配呢？我们共同从以下的游戏中来找出答案！（此处用游戏的形式设计一些具体例子，让学生分析比较，教师加以引导，再共同得出结论）
1．汉字的间架结构
（1）字体匀称，大小统一
（2）结构严谨，比例得当
（3）上紧下松，上小下大
（4）有争有让，适当穿插
2．宋体字基本笔画的特点
（教师可在黑板上演示）
（1）点（2）横（3）竖（4）撇（5）捺
3.由基本笔画变化来的笔画
（1）三点水（2）横折（3）竖勾（4）竖弯钩
活动五：宋体字的书写步骤
（以“永”字为例，教师在黑板上当场演示）
1．打格：要求学生在纸上打三个边长为4CM的“田”字格。
（教师在黑板上打两个边长约为30CM的“田”字格）
2．骨架：用单线条画出字的骨架。
注意：“顶天立地，饱满大方”。
（教师在黑板上用粉笔写出“永”的骨架）
3．勾边：在骨架上用宋体字的笔画勾边。
（教师在勾边时，可以让学生先说一说某一笔画应该怎么勾，让学生参与其中，师生共同完成，形成互动）
4．填色：可以填成单色也可用其他方法填色。活动六：动手做一做
在作业本上打好的方格内用宋体字写出自己的姓名。
学生完成作业，教师巡回指导。
学生展开自评、互评。优秀的作业可以拿到展台上展示。
活动七：课堂小结，课后拓展
看了同学们书写的宋体字，老师觉得非常好。希望同学们能把今天所学的东西应用到日常的生活中。有兴趣的同学可以就以下问题进行探究：
1．宋体字为什么横画细，竖画粗。
2．宋体字的笔画和楷书书法笔画有什么联系。
课后反思：
美术字的教学很简单，主要的是加入对传统文化的理解，和对孩子的美术情感教育。汉字文化源远流长，不是一节课两节课能说清楚的。因此对孩子们进行正确的使用汉字的引导是很有必要的，我们的教学要侧重于一开始的讨论和对传统文化的理解。
我认为美术字简单易于练习和课堂操作，用到的教具和材料较少，适合于我们的超级班教学（我认为40个人为正常班，六十个人为超员，而75人则应为为超级班）符合的才是实用的，一管之见。
本节课并没有使用多媒体课件，而是使用了挂图教学，或者说简单一点教师可以自己制作的美术字来进行教学。我不是说多媒体不实用，而是我们的条件有限，在现有的条件下，教师课下勤快一点，上课时就可以很轻松了。我们的学生制作方面欠缺，主要也是资料欠缺，另外有些制作不好弄明白，对于制作手工课我上的很少，也是考虑到学生的因素。学校也不支持我们把课堂弄得太活跃，如果太活跃了我们就会影响其他班级的授课质量。因此我编写了这样一节便于管理，易于讲授，操作简单的宋体美术字教学课！
第二篇：宋体字教学设计
宋体字教学设计
[教学对象]初中一年级学生 [授课时间]2课时 [课 型]设计·应用
[教 案]
一、教学目标(一)认知目标: 了解美术字的基本知识，认识宋体字的基本特征和实用价值。(二)技能目标: 1.通过欣赏分析宋体字的特点。
2.掌握宋体字的结构特征、笔画特点和书写方法。(三)情感目标: 通过对宋体字的学习，感受汉字的结构美和笔画美，提高对汉字的审美能力。
二、教学重点:
宋体字的结构特征和笔画特征和书写方法。
三、教学难点:
用正确的方法书写宋体字
四、课前准备: 1.教师准备
(1)学习宋体字的挂图
(2)尺子、宋体字基本笔画范例挂图 2.学生准备(1)搜集美术字的图片、资料
(2)绘画本、铅笔、橡皮、尺子、颜料
五、教学设想:
美术字是初中美术设计应用课教学的重要内容之一。宋体美术字的教学是以追求文字的美感为目的，以提高学生对文字的审美能力和掌握书写的技巧为目标。
宋体美术字在生活中有广泛的应用，在学生能够辨认宋体字的基础上寻找身边图书资料上的宋体字，可以让学生对宋体字产生亲切感，也可以自然而然地引入新课。
这堂课内容较多，有许多技法需要教师讲解，在讲解的过程中怎样调动学生的主动性，让学生参与到课堂中来，真正体现学生的主体性，最终和学生形成良性互动，是教学设计的关键。
美术技法课的教学，教师的现场演示是必不可少的，教师准确的演示，可以让学生直观的了解书写过程中的技巧，让学生有了参考的依据，在惊叹赞美老师演示技法的过程中，自己有了操作的兴趣和信心。
同学间相互评价和老师的指导与肯定，可以增加学生的成就感，可以让学生的作品更成熟，更完美。
六、教学活动设计:
第一课时：40分钟
活动一:新课导入
1.展示搜集的宋体美术字，简要介绍宋体字。
2.游戏:练眼力。(在众多字体的范字中找出哪些是宋体字)。3.动手找一找:在身边的图书上找出哪些地方用到了宋体字。4.出示课题:传递我们的心声──宋体字 活动二:宋体字的特点
教师出示宋体字范例，引导学生观察分析，找出宋字体的特点。学生观察、讨论并回答 教师归纳总结: 宋体字:横平竖直，横细竖粗，起落笔有棱角，俊俏秀气 活动三:宋体字的来历 提问:你知道宋体字的来历吗? 学生讨论并回答。教师总结讲解: 宋体字源于宋代，在明代确立。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。创始人据说是南宋秦桧，人们恶其行，对于他创造的字遂不以其姓氏命名而称“宋体字”。
活动四:1，结构和笔画
同学们，要想学好宋体字，首先要写好基本笔画，宋体字字形优美、笔画变化多端，让我们来认真观察一下宋体字的笔画。（教师加以引导，再共同得出结论)2.宋体字基本笔画的特点
(教师拿出事先准备好的基本笔画的道具让学生观察比较，也可在黑板上演示一下)1． 点画
由三条圆弧组成，尖头圆尾，形似水滴，最宽处与竖宽相当，且处于形体底部，却不可中间宽，两头窄。
2． 横画
与字格上下边平行，左端由三条圆弧构成，略宽于横画中间部分，收笔尾端有一装饰角高与竖宽相当。
3.竖画
垂直起笔，顶边向右下倾斜并 留一小顿角，底边向左下倾斜 并略带弧度。
4.撇画
起笔处与竖画相同，中下部由两条弧线构成，平撇底边基本上是水平的，右边是倾斜的直线，不留角，上边线呈向左倾斜的慢弧。
5.捺画
三条边线全为弧线，起笔处是两条弧线 的相交点，呈尖状，最宽处与竖宽相当
6.竖钩
竖宽的中心为圆心画圆。钩的上边线与圆的上部相切，底边略向左下倾斜。
7.右弯钩
起笔及上半部分与竖画相同，下半部分向右弯收笔呈回钩。
8.横折弯钩
也称包钩，以横画开始，然后转为竖画，接下来向左略弯钩，最后向左回钩，折弯钩与竖钩不同，竖钩的上边与竖呈90度转角，而折弯钩的上下两边均与圆弧相接。
9.提画
起笔处下方有装饰角，下边线略向外弧，不 同部位的提画倾斜度 有差异。总体上横细竖粗，横画的右端及横竖转角处有装饰角，点、撇、捺、挑、钩的最宽处与竖宽相当。
3.宋体字的笔形顺口溜（以形象的文字，加深学生对笔画的认识）
点如水滴撇似刀，横窄竖宽捺如扫，左勾又勾鹅进食，横尾有山弯带角。
活动四:动手做一做
在作业本上打好的方格内用宋体字写出6个基本笔画。学生完成作业，教师巡回指导。
学生展开自评、互评。优秀的作业可以拿到展台上展示。活动五:课堂小结：
第二课时：40分钟 活动一:新课导入
同学们，在上一节课，我们已经对宋体字的笔形特点有了初步的了解和练习。接下来我们来学习如何写好宋体字。
活动二：汉字的间架结构(1)字体匀称，大小统一(2)结构严谨，比例得当(3)上紧下松，上小下大(4)有争有让，适当穿插 活动三:宋体字的书写步骤
(以“成功”字为例，教师在黑板上当场演示)1.打格:要求学生在纸上打两个边长为10CM的“田”字格。(教师在黑板上打两个边长为30CM的“田”字格)2.骨架:用单线条画出字的骨架。注意:“顶天立地，左右碰壁”。
(教师在黑板上用粉笔写出“成功”的骨架)3.勾边:在骨架上用宋体字的笔画勾边。
(教师在勾边时，可以让学生先说一说某一笔画应该怎么勾，让学生参与其中，师生共同完成，形成良性互动)4.填色:可以填成单色也可用描边加填或者其他方法填色。活动四:动手做一做
在作业本上打好的方格内用宋体字写出“成功”两个字。学生完成作业，教师巡回指导。
学生展开自评、互评。优秀的作业可以拿到展台上展示。活动五:课堂小结，课后拓展
看了同学们书写的宋体字，老师觉得非常好。希望同学们能把今天所学的东西应用到日常的生活中。有兴趣的同学可以就以下问题进行探究: 1.宋体字为什么横画细，竖画粗。
2.宋体字的笔画和楷书书法笔画有什么联系。
参考资料：
1.宋体字源于书法的楷书
宋体字的笔画与楷书笔画很相似
宋体字是对 楷书笔画的规范、统一、装饰、加工 2.宋体字始创于宋代，规范、盛行于明代
宋体字是从北宋刻书体的基础上发展而来的。当时官府的衙牌、灯笼、告示及祠堂里的神主牌位等多采用次字体。由于宋体字方正、匀称，后来人们把它刻成书，版印成书藉，成为一种很规范的印刷体。到了明代，又从宋体演变为横细竖粗、字形方正的印刷体，称为“明体”。因为这种字体体形庄严、便于雕刻、阅读醒目，遂成为十六世纪以来汉字的主要印刷字体。由于宋体字已为人们所普遍接受，故对它不称“明体”而仍称“宋体”，俗称“老宋体”美术字的产生与发展同印刷术的应用与发展有着密切的关系
第三篇：传递我们的心声——宋体字教学设计
传递我们的心声──宋体字教学设计
一、教学目标
（一）认知目标：
了解美术字的基本知识，认识宋体字的基本特征和实用价值。
（二）技能目标：
1．通过欣赏对比，分析黑体字和宋体字的特点与区别。
2．掌握宋体字的结构特征、笔画特点和书写方法。
（三）情感目标：
通过对宋体字的学习，感受汉字的结构美和笔画美，提高对汉字的审美能力。
二、教学重点：
宋体字的结构特征和笔画特征
三、教学难点：
用正确的方法书写宋体字
四、课前准备：
1．教师准备
（1）学习宋体字的多媒体课件
（2）尺子、宋体字基本笔画范例挂图
2．学生准备
（1）搜集美术字的图片、资料
（2）绘画本、铅笔、橡皮、尺子、颜料
五、教学设想：
美术字是初中美术设计应用课教学的重要内容之一。宋体美术字的教学是以追求文字的美感为目的，以提高学生对文字的审美能力和掌握书写的技巧为目标。
宋体美术字在生活中有广泛的应用，在学生能够辨认宋体字的基础上寻找身边图书资料上的宋体字，可以让学生对宋体字产生亲切感，也可以自然而然地引入新课。
这堂课内容较多，有许多技法需要教师讲解，在讲解的过程中怎样调动学生的主动性，让学生参与到课堂中来，真正体现学生的主体性，最终和学生形成良性互动，是教学设计的关键。在本节课中，在多个重要知识点的地方巧妙设计了生动有趣的多媒体游戏，在做游戏的过程中，学生在不知不觉中，感受到了汉字的结构美和笔画美。www.xiexiebang.com
美术技法课的教学，教师的现场演示是必不可少的，教师准确的演示，可以让学生直观的了解书写过程中的技巧，让学生有了参考的依据，在惊叹赞美老师演示技法的过程中，自己有了操作的兴趣和信心。把作业定为用宋体美术字书写自己的姓名，可以极大地调动学生的积极性和完成作业的热情。
同学间相互评价和老师的指导与肯定，可以增加学生的成就感，可以让学生的作品更成熟，更完美。
六、教学活动设计：
活动一：新课导入
1．多媒体展示搜集的宋体美术字，简要介绍宋体字。
2．游戏：练眼力。（在众多字体的范字中找出哪些是宋体字）。
3．动手找一找：在身边的图书上找出哪些地方用到了宋体字。
4．出示课题：传递我们的心声──宋体字
活动二：宋体字的特点
教师出示黑体字和宋体字范例，引导学生观察比较，找出两种字体的特点和异同。
学生观察、讨论并回答（3分钟）
教师归纳总结：
黑体字：方头方尾，粗细一致，庄重醒目
宋体字：横平竖直，横细竖粗，起落笔有棱角，俊俏秀气
活动三：宋体字的来历
提问：你知道宋体字的来历吗？
学生讨论并回答。（2分钟）
教师总结讲解：
宋体字源于宋代，在明代确立。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。创始人据说是南宋秦桧，人们恶其行，对于他创造的字遂不以其姓氏命名而称“宋体字”。
活动四：结构和笔画
同学们，怎么样才能把字的结构合理的搭配呢？我们共同从以下的游戏中来找出答案！（此处课件用游戏的形式设计一些具体例子，让学生分析比较，教师加以引导，再共同得出结论）
1．汉字的间架结构
（1）字体匀称，大小统一
（2）结构严谨，比例得当
（3）上紧下松，上小下大
（4）有争有让，适当穿插
2．宋体字基本笔画的特点
（教师拿出事先准备好的基本笔画的道具让学生观察比较，也可在黑板上演示一下）
（1）横（2）竖（3）撇（4）捺（5）横折（6）竖勾（7）三点水（8）竖弯钩（9）点
活动五：宋体字的书写步骤
（以“永”字为例，教师在黑板上当场演示）
1．打格：要求学生在纸上打三个边长为4CM的“田”字格。
（教师在黑板上打两个边长为30CM的“田”字格）
2．骨架：用单线条画出字的骨架。
注意：“顶天立地，左右碰壁”。
（教师在黑板上用粉笔写出“永”的骨架）
3．勾边：在骨架上用宋体字的笔画勾边。
（教师在勾边时，可以让学生先说一说某一笔画应该怎么勾，让学生参与其中，师生共同完成，形成良性互动）
4．填色：可以填成单色也可用其他方法填色。
活动六：动手做一做
在作业本上打好的方格内用宋体字写出自己的姓名。
学生完成作业，教师巡回指导。
学生展开自评、互评。优秀的作业可以拿到展台上展示。
活动七：课堂小结，课后拓展
看了同学们书写的宋体字，老师觉得非常好。希望同学们能把今天所学的东西应用到日常的生活中。有兴趣的同学可以就以下问题进行探究：
1．宋体字为什么横画细，竖画粗。
2．宋体字的笔画和楷书书法笔画有什么联系。
第四篇：单元传递我们的心声-字宋体字教学设计
单元传递我们的心声
──宋体字教学设计
教材版本］义务教育课程标准实验教科书 《美术》·七年级·上册，人教版［教学对象］初中一年级学生 授课时间］45分钟 ［课 型］设计·应用 ［教 案］
一、教学目标
（一）认知目标：
了解美术字的基本知识，认识宋体字的基本特征和实用价值。
（二）技能目标：
1．通过欣赏对比，分析黑体字和宋体字的特点与区别。2．掌握宋体字的结构特征、笔画特点和书写方法。
（三）情感目标：
通过对宋体字的学习，感受汉字的结构美和笔画美，提高对汉字的审美能力。
二、教学重点：
宋体字的结构特征和笔画特征
三、教学难点：
用正确的方法书写宋体字
四、课前准备： 1．教师准备
（1）学习宋体字的多媒体课件（2）尺子、宋体字基本笔画范例挂图 2．学生准备
（1）搜集美术字的图片、资料
（2）绘画本、铅笔、橡皮、尺子、颜料
五、教学设想：
美术字是初中美术设计应用课教学的重要内容之一。宋体美术字的教学是以追求文字的美感为目的，以提高学生对文字的审美能力和掌握书写的技巧为目标。
宋体美术字在生活中有广泛的应用，在学生能够辨认宋体字的基础上寻找身边图书资料上的宋体字，可以让学生对宋体字产生亲切感，也可以自然而然地引入新课。
这堂课内容较多，有许多技法需要教师讲解，在讲解的过程中怎样调动学生的主动性，让学生参与到课堂中来，真正体现学生的主体性，最终和学生形成良性互动，是教学设计的关键。在本节课中，在多个重要知识点的地方巧妙设计了生动有趣的多媒体游戏，在做游戏的过程中，学生在不知不觉中，感受到了汉字的结构美和笔画美。
美术技法课的教学，教师的现场演示是必不可少的，教师准确的演示，可以让学生直观的了解书写过程中的技巧，让学生有了参考的依据，在惊叹赞美老师演示技法的过程中，自己有了操作的兴趣和信心。把作业定为用宋体美术字书写自己的姓名，可以极大地调动学生的积极性和完成作业的热情。
同学间相互评价和老师的指导与肯定，可以增加学生的成就感，可以让学生的作品更成熟，更完美。
六、教学活动设计： 活动一：新课导入
1．多媒体展示搜集的宋体美术字，简要介绍宋体字。
2．游戏：练眼力。（在众多字体的范字中找出哪些是宋体字）。3．动手找一找：在身边的图书上找出哪些地方用到了宋体字。4．出示课题：传递我们的心声──宋体字 活动二：宋体字的特点
教师出示黑体字和宋体字范例，引导学生观察比较，找出两种字体的特点和异同。学生观察、讨论并回答（3分钟）教师归纳总结：
黑体字：方头方尾，粗细一致，庄重醒目
宋体字：横平竖直，横细竖粗，起落笔有棱角，俊俏秀气 活动三：宋体字的来历
提问：你知道宋体字的来历吗？ 学生讨论并回答。（2分钟）教师总结讲解：
宋体字源于宋代，在明代确立。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。创始人据说是南宋秦桧，人们恶其行，对于他创造的字遂不以其姓氏命名而称“宋体字”。
活动四：结构和笔画
同学们，怎么样才能把字的结构合理的搭配呢？我们共同从以下的游戏中来找出答案！（此处课件用游戏的形式设计一些具体例子，让学生分析比较，教师加以引导，再共同得出结论）
1．汉字的间架结构（1）字体匀称，大小统一（2）结构严谨，比例得当（3）上紧下松，上小下大（4）有争有让，适当穿插 2．宋体字基本笔画的特点
（教师拿出事先准备好的基本笔画的道具让学生观察比较，也可在黑板上演示一下）
（1）横（2）竖（3）撇（4）捺（5）横折（6）竖勾（7）三点水（8）竖弯钩（9）点 活动五：宋体字的书写步骤
（以“永”字为例，教师在黑板上当场演示）
1．打格：要求学生在纸上打三个边长为4CM的“田”字格。（教师在黑板上打两个边长为30CM的“田”字格）2．骨架：用单线条画出字的骨架。注意：“顶天立地，左右碰壁”。
（教师在黑板上用粉笔写出“永”的骨架）3．勾边：在骨架上用宋体字的笔画勾边。
（教师在勾边时，可以让学生先说一说某一笔画应该怎么勾，让学生参与其中，师生共同完成，形成良性互动）
4．填色：可以填成单色也可用其他方法填色。活动六：动手做一做
在作业本上打好的方格内用宋体字写出自己的姓名。学生完成作业，教师巡回指导。
学生展开自评、互评。优秀的作业可以拿到展台上展示。活动七：课堂小结，课后拓展
看了同学们书写的宋体字，老师觉得非常好。希望同学们能把今天所学的东西应用到日常的生活中。有兴趣的同学可以就以下问题进行探究：
1．宋体字为什么横画细，竖画粗。
2．宋体字的笔画和楷书书法笔画有什么联系。课题： 字体设计与版面设计 学习领域 ： 设计·应用
课时 ： 2课时 教学目标：
1．学习字体设计的知识，了解黑体、宋体、仿宋体等基本美术字体的笔形特征和写法；了解变体美术字的创意方法。
2．学习壁报版面设计的基本知识，了解版面设计的 —般方法。
教学评价建议：
1．是否掌握了字体及壁报版面设计的——般方法。2．变体美术字的设计构思是否具有独特的创意。
3．是否灵活地运用所学的知识，进行字体设计和版面设计。
教学参考资料：
《字体设计》
《版面设计》
相关教学研究课题提示：
美术教学与校园壁报栏的编辑设计
活动安排：
学习与练习：
学习字体设计和版面设计，并做练习。
教学过程： 1．课前准备：
◆教师准备教具：美术字体基本笔画和字例、版面设计图例等的挂图或多媒体演示设备。
◆学生准备学具：画纸；铅笔、钢笔或其他画笔；电脑(如有条件)。2．课堂教学
第1课时：(1)引导阶段：
①教师与学生交流讨论，说一说在校园里各种场合能够看到的各种美术字体，明确这些美术字体的名称，引导学生总结出字体的选择与使用场合有什么关系——什么样的场合适用什么样的字体。
②利用挂图或多媒体设备展示黑体、宋体、仿宋体、变体美术字的基本笔画及字例，指导学生辨认、区别不同的字体，并描述不同字体的笔画造型特征。
③采用多媒体设备进行版面设计过程的演示，可使用AdobePageMaker软件进行版面设计的排版演示。注意提示美术字字体、字形、字的大小与版面上图、文的关系。注意提示版面图文块面安排及色彩搭配中均衡、对比的处理方式。(2)发展阶段：
①指导学生调出电脑字库中的各种字体，对其字形、笔画特征作对比认识。
②进行黑体和宋体美术字书写练习，教师进行书写要点指导： a打格。成篇文字，字与行之间应留出适当的字距与行距。b书写。字体结构设计的几个基本原则：
字形匀称，大小统一。
上紧下松，上大下小。
有争有让，适当穿插。
笔画统一，主次分明。
③指导学生进行变体美术字的书写练习。使学生了解变体美术字是通过各种变化和装饰手段，达到字体和字形的多样化，以满足不同的实用要求；字体设计应从文字的内容和涵义出发，对字形、笔形做出合理的夸张变异，使之既有艺术性、趣味性，又有适应性，可读性；举例说明变体美术字创意设计的一些规律如象形法、省略法、添加装饰法、投影式、立体式、折带式、连笔式等。
第2课时：
(1)指导学生进行版面设计练习。指导要点：
①版面的若干构成要素——
版面是刊名、报头、栏目、题花、文章、插图等多种要素有机结合的综合体。
②版面设计的原则——
版面设计要遵循对比与调和、变化与统一的形式美法则和形式服从内容、局部服从整体的原则，合理分割版面空间，精心安排文章和图画的位置，达到主题鲜明，重点突出，布局合理，块面清晰的基本要求。
③版面设计的一般步骤——
a确定报头和主题性大标题的位置；
b确定栏目的数量和形式，制定各栏目的块面空间； c安排文章、插图的位置，确定其所占块面的形状和大概面积； d进行版面总体调整，装饰美化边角；
e根据剩余空间，安排设计尾花和其他美化装饰。(2)课题小结：
作业完成后进行交流展示，师生共同评述作业的优缺点，总结存在的共性问题，提出改进方法。3．课后拓展：
(1)进一步作美术字书写练习和版面设计练习。
(2)搜集报头、栏图、题图、尾花图案并剪贴装册，作为办壁报的参考资料。
（3)组织字体设计和版面设计的小型展览和评比活动。
教学反思：
教学设计是一个静止的文本，课堂教学却是一个动态生成的过程，有效的教学需要巧妙的教学设计，但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的，高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力，灵活的应变能力，要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。
本节课基本上是成功的，但由于教的班级比较多，各个班的情况不同，学生之间的差异比较大，怎样适应各个班级不同的情况，怎样让更多的学生体验到成功的乐趣，仍是需要长期研究的课题。
第五篇：教案(共九章)
图形创意教案
第一章形及图形心理
图形的开拓研究，应当说源于格式塔心理学的开创与研究。
格式塔心理学[l912年发源于德国的心理学派]可以说是形的心理学。铁钦则称之为“完形主义”。
格式塔的重点在于研究完整感觉。印象总是一个整体，人或一切事物表现出的模式，体现为一种有意义的结构形式。整体的特征是突现新生物。整体不是简单的各部分总和，往往多于或大于各部分的总和。
例如:元素合成整体时物质特性不是简单的元素、原子特性相加，又增加了原子间关系所表现出的特性。
人们对形的理解广义上有如下几种划分:
1、有限形与无限形
例:空气无限无形，但在太空中看也是有限形的。宇宙空间是最终的无限形。
2、基本形与派生形
由于适应生存，一切物质及生命体均趋向于圆形。如树木是圆的，但一经加工大抵变方形。圆形是太朴，“太朴一散，则发立器生”，也就是现代设计中的打散构成，没有打散不可能有新的构成，一块布只有裁剪成碎片，才能产生出新装。基本形趋向一致，派生形趋向于多极。
3、定形与不定形
方、圆、三角为定形，自由形为不定形。除了水、火、空气、云、雾，一切运动中的物质均构成不定形。
寻找最美好的瞬间定形或定格就是艺术与设计的一种动力，由此构成魅力。如达·芬奇定格蒙娜丽莎于将笑未笑的瞬问，而关良的戏曲人物定格于亮相瞬间的前一刻。
4、原生形与再生形
可以理解为正形与负形。正形与负形的研究在图形研究中作了许多实验，在平面设计、广告设计中也多有体现。
5、静止形与运动形
静止是相对的、暂时的，一切形均在运动与变化中。永远不要忽略形的生命力与本质是运动的，那样才能创造出生生不息的艺术与设计作品。
6、平面形与空间形
在平面上体现三维空间，有极大的发展表现空间。
7、单一形与复合形
全字塔最早改变了一切原生形、自然形的圆浑与自由，而且是规正的、明显区别于自然环境特征的、带有标识性的三角形，单纯、明确而伟大。
8、显形与隐形
显形为可见形，隐形为不可见形或不可辨的形，是心理的形，记忆的梦幻的形，可以想像的形。张储写雪中西湖是“雾湘沉踢，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中两三粒而已。”写的是点、线、面，感觉中是湖、堤、人变成了点、线、面。抽象的形是具象形的基本要素，两者可以不断转化的。
9、意识形与无意识形
这是一种形的高层次归纳，包涵着抽象与具象，涉及宏观形与微观形。无论何种形态，形皆是有物质构成的，或有条件构成的(点、线及心理因素)，有内容内涵的，表现为材质及肌理的。
基本形如“—”“-”构成了复合形八卦以至八八六十四卦。形的组合产生了形式，带来了情感模式，在空间产生一个向量(心理的力感)，向量使人产生节奏、平衡与运动感。
格式塔心理学重现事物的形式，强调人心理固有的组织特征。用物理学的力学、电学等来研究心理学。格式塔心理学提出“图形论”即当外物与艺术形式中体现的力的式样与某种人类感情生活包含的式样达到同构对应(异质同构)时，事物与艺术形式就具备了人类情感的性质。阿恩海姆认为对事物、艺术形式审美知觉本质上是对其中力的式样的知觉。也就是说，如果某一特定事物(或艺术形式)与另一事物(或艺术形式)在大脑中激起的力的式样在结构上相似时，即使这两事物(或艺术形式)的外表和种类都不相同，它们引起的情感经验或本身具有的情感表现性也会相同;同理如果某种外部事物或艺术形式在大脑中激起的力的式样与某种情感生活所具有的力的式样同形，那么，就可以用这种可见的艺术形式或外部事物去再现或表现那种内在的和不可见的情感生活。
因某先生的牙齿长得雪白整齐而想起钢琴，杨柳依依而拟作少女婀娜 设计基本元素和形的视觉训练
■基本元素训练 从点开始
在纸上点了一个黑点，问这是什么? 一定会有十个，甚至一百个不同的想像。视觉设计师的工作所产生的任何符号都会引人联想。视觉语言的内涵是其它语言所无法替代的。
以点、线、面作为基本元素训练，是十分必要的。
点、线、面是绘画、设计的基木元素，西方谚语:“一粒沙中见天国”，禅语:“一花一世界，一木一菩提”，石涛的“一画(划)论”都是说基木元素中包含了根本性，犹如一粒种子。现代设计师手下一点一线都是一个生命体，充满了生生不息的活力与动力。对基本元素作深化的认识与感知能使每一个设计师有一个坚实的正确的起步。
使基本元素具备无限的生发力，追求丰谐变幻，复合是人的基本心理与需求。寻求创意性的变化，是我们从事设计的基础。世间一切均在变。▢
一、课题名称:基本元素训练一点、圆、三角 ▢课题内容[时间:1学时]
1、点的联想
2、圆的连续
3、三角的连续
▢教学方式:以黑白形式，徒手绘画。作业要求图意过渡连续，要求图的首尾连接自然。
▢教学要求:
1、寻找生活中最常见的、最简洁的元素。
2、工作业量及尺寸: 点的联想，A4幅面，不少于10个图形。
▢训练目的:激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想像的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。
▢作业评价: ▢
二、课题名称:基本元素训练一三元素:▣□○
▢课题内容：三元素的联想
▢课题时间：1课时
▢教学方式：作业辅导
▢教学要求
1、要求各元素形似或意象。
2、作业量及尺寸:方形的联想，A4纸，至少10个相关图形。
▢训练目的：
以三元素为依据，联想捕捉生活中的相似视觉形象，引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。
▢作业评价
▢
三、课题名称:基本元素训练一一眼球
▢课题内容：眼的联想
▢课题时问：2课时
▢教学方式：通过提问的方式，使学生明白眼的功能是什么?除了动物有眼外，物体是否也有眼睛?(与眼球同形、同质的东西)。启发学生拟人化的思考能力。
▢教学要求
1、寻找与眼球相似的物形并将之取代，要求视觉上的合理与感觉上的幽默。
2、作业量及尺寸：要求在A4纸上作出5个图形。
▢训练目的
通过最能激发学生灵性的元素--眼的训练，培养学生元素替换的能力，以及对物进行概括、刻画的能力。
▢作业评价
第三章单形元素的的视觉想像
单一形题材简单易于集中学生思路进行思索，但易于重复而导致“撞车”。因此，简而难，通过这样的训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。单一形虽然简单，而引发的思维可以是三维立体多角度的。
物质元素(铅笔、别针、灯管、刀片)的可塑性，是通过达利(Dali)的超现实主义思想对转换的相互借用，引发学生转换思考角度、改变思维方式，将理性的思考和感性的认识相结合。
一、课题名称：单形元素的视觉想像及想像--灯管、刀片、螺钉、鼠标的可塑性 ▢课题内容:物体形及其可塑性表达 ▢课题时间:3课时
▢教学方式:提示:从视觉设计角度看，任何物体都有重构的可能性，但有些在实际生活中却不合平情理，但可变成视觉上合理的画面。物体都是由若于个形构成，这些基木形体是方、圆、三角。每一形体都有其各自的特征，如火柴杆是由圆球和长方体构成的。为保持其基木特征，耍确立不可变和可变形部分，也就是说，圆球和方形特征不变，杆子的四条线是可塑的。根据这个原理，我们同样可以对类似的物体进行可塑性研究。如:笔、灯管、刀片等
▢教学要求:
1、首先，找出元素构成的基本要素，然后进行变形想像，要求基本骨架不
2、选择其一，在A4纸上画出10个以上不同的变体[其中至少一个细化] ▢训练目的:写实主义、超现实主义已不能满足人们视觉的需要，因此产生了本世纪上半叶的超现实主义错视觉艺术。通过对物体的想像，同构、重构或对某一形的改变，达到新的视觉效果，产生新的视觉含义。物体元素可塑性研究正是训练学生在这方面的表达能力。
▢作业评价: ▢
二、课题名称:单形元素的视觉想像一一走、游、飞
▢课题内容:从走、游、飞引发出与之含义有关的图形
▢课题时间:1课时
▢教学方式
1、请一同学描述一下“走”、“游”、“飞”三个动词的相同点和不同点。
2、请一同学描述一下三者最慢和最快的运行形式。启发学生的思维，捕捉平时不经意的现象，用形象化的方式表现出来。经上述分析，让学生在课堂上进行构思，两课时后再用15分钟进行小组交流，然后完成整个作业。
▢教学要求:
1、寻找“走”、“游”、“飞”的汉字同义字，并在此基础上想像并予以表现
2、作业量及尺寸: 选择其一，在A4纸上画出10个以上不同的变体[其中至少一个细化] ▢训练目的:区别相似动词或动作之间的同点和不同点，从事物的两极为导向，同时注重中间环节的表述，从多角度寻找某一动词的表述的可能性。以此丰富视觉语言的表达能力。
▢作业评价
第四章特定元素的视觉想象
■手的视觉想像和构成
手是人独具的，其它动物皆称为爪。“具有决定意义的一步完成了，手变得自由了„„”，手的进化意味着人类的诞生与趋向完善我们生活在一个充满手的世界，需要对手进行再认识、再创造与再设计。设计领域，是向人们热忱伸出双手的世界。
手的符号意义
各个民族都有用手的形式表示数序的习惯,以手指示数，手的符号意义首先得以确立，这是人类抽象思维的进化。表示招呼、友好、否定或抗衡的手势符号也早就为群体所约定俗成。手势有“模仿手势”、“象征手势”、“形式手势”。
“手语”不仅仅是哑语，在某些部落中迄今盛行以“手语”交谈。警察指挥交通是公共性手语。裁判以手示意，是专业性手语。教师上课，也必须以手语。音乐指挥是最值得研究的手请，此时手的形式符号意义，不仅是指挥，且具备了形式心理与美学性质，远远超越了音乐的范畴
手势的符号性质离不开一定的习俗与文化背景。
手的表情
社会生活塑造了社会的人，投射到手上，于是手就具备表情了。绘画中“蒙娜·丽莎”那双丰韵、恬适而表情微妙的手，雕塑“娼妇”那双干涸、枯萎而表情痛苦的手，所以能感人，正因为具备了表情。舞蹈的基本形式是手舞足蹈，舞蹈语言一大半在于手，因此印度舞中手语有单静态式、双静态式、动态式，其中如“半圆明月式”有五十一种，“鹿首式”三十一种等。佛像雕塑中注重手式，有说法式、禅定式、施无畏式等等。
手的视觉设计
可分基础设计与应用设计两部分。基础设计可不以实用为目的，仅为表现而表现，作为基本训练，可以:
一、从不同角度、不同层次表现手的形态。这不同角度与层次可以是超乎常规的，例如:X光照射下的手，它的表皮肌理、肌肉结构、骨骼结构、血脉结构、断层结构等。
二、以不同媒介来表现手的形象。以可以应用的各种材料来表现其结构，如纸质的、线质的(包括棉线、尼龙丝、铜丝、铁丝等)，另外可以用手本身来组合，最早期的手影即是一种方式。
三、以不同表情来体现手的特质。可通过手的结构、动作、组合来体现肯定或否定的情结，如团结、联合、友爱、情爱、爱护、指责、反对、指示、抗议、抗击、粉碎、力量、阻挡、召唤、欢迎等具体的表情性质。
四、以不同的手势来体现不同的哲理意味的内涵。政治、宗教、国际性活动，诸如反对核扩散，圣经的宗旨，禅的观念，国际儿童年、国际和平年，禁烟运动等
▢
一、课题名称:手的视觉化想像
▢课题内容：手想象图形 ▢课题时间：1课时
▢教学方式：启发学生从材质、结构、形态和合成多方面理解和表达手的视觉化想象。
▢教学要求：
作业量及尺寸:10个手的想象图形，A4纸。
▢训练目的：
丰富学生视觉语言表达的行之有效的途径之一，十分重要。作业评价：
▢
二、课题名称:特定元素的视觉想像一一帽子
▢课题内容：帽子的想像
▢课题时间： 3课时
▢教学方式：启发式引导。议点:鞋子的功能/帽子的类别及特性/帽子的象征意义。在学生讨论的基础上总结、举例。例如，各种帽子的区别造型不同、功能不同，使学生在创意时条理清晰。举例，男帽与女帽的主要区别，各种季节帽的不同。
▢教学要求：作业量及尺寸，每位同学在A4纸上完成10-20个创意图
▢训练目的：抓住与人密切联系的物进行刻画易于深入。列举富有代表性的鞋子，便于学生思路条理清晰。以鞋子进行象形、象物、象意、象音的创作，引用对比、夸张、含蓄、幽默等手法，使学生学会对任何事物采用举一反三的方法，恰如其分地表现。
▢作业评价
第五章 正负形
正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。
正负形在我们生活中常被采用，如:儿童的智力填充游戏，在我国道教文化中广为传播的太极图形。设计师们利用这种形式，让我们，让我们的孩子们了解如何感受共享空间的存在，以及它们的美妙之处。
▢课题名称:正负形
▢课题内容：以人和人，物与物，或人与物结合作正负图形，使之统一在一个平面体中。
▢课题时间：4课时
▢教学方式以中国太极图为例，说明正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。
▢教学要求
1、要求学生在使用正负形时注意表“简洁，两者交接界处的处理要巧妙，同时注意外形的处理也要恰当。
2、工作业量及尺寸:在A4纸上每人创意10个图形。
▢训练目的：我们常说”一一语双关“，语言是这样，视觉化的图形语言同样是这样。人们十分注重实空间的利用，实空间的外形，而往往忽略了对虚空间的利用和把握。正负形的训练目的正是强调虚实的同等重要性。引导学生要用三只眼去观察生活，充分利用一切可利用的元素。作业评价
第六章影子 ■影子
客观物体在光的作用下产生异常的变化，呈现出与原物不同的对应物。
自从进入印象派绘画历史以来，影子始终作为画面的绘画语言而存在。到了现代绘画时代，艺术家们对艺术的理解已经摆脱了写实的范畴，出现超现实主义画派之后，很多画家在尝试专门研究影子的艺术，后来，设计师们研究影子，利用娴熟的影子语言来丰富视觉语言。课题名称:影子
课题内容:写意影子、象形影子、转换影子等训练。
课题时间:4课时
教学方式：讲述要点在于影子的原理，影子的意义、影子的可塑性、视觉化影子的美学质量。学生必须放弃写实性影子的概念，在写意影子的基础上寻找影子的可塑性。
教学要求
1、“影子”要求简洁概括，不是简单的重复生活，而是在现实的生活影子中寻求新的创意，视觉上不破坏整体关系。
2、工作业量及尺寸在A4纸上作5-10个图形。
训练目的：影子是光的反映，也是一种真实空间的反映和写实性绘画。生活中的影子追求真实，设计中的影子则是富有深刻寓意的创意活动，必须达到给人以震惊与视觉上的冲击。作业评价： 异变图形
■异变图形
在A与Z之间寻找中介体，将A自然地渐变为Z使之形成为另--种物体。渐变、演化是任何一个系统，一种生命体的必然过程，这个演变过程叫做异变。自然界中存在着植物的演化过程、生物(命)体的演化过程、两栖动物的生长过程，如琳抖到青蛙。
数字化时代的今天，技术让我们可以轻而易举地在两个元素之问通过计算机来显示其异变图形，如植物到动物(树叶到乌)，少女和鱼可以轻而易举地成为美人鱼等等„„，但是埃舍尔式的”头脑“，却是今天所有技术所不能取代的，这正是我们要学习的所在。
▢课题名称:同形异变、不同形异变
▢课题内容：寻找相似形的两个元素进行=变/寻找不同形的两个元素进行异变
▢课题时间：4课时
▢教学方式寻找外形有相近之处的两个形元素，利用两者的可变因素进行变化。以《鸟》为例，先确定图1《鸟》和图5《树叶》，再营造一个中间元素，最后填入中间元素到两者的中间元素。以此类推可以解决所有的图形异变问题。
▢教学要求：作业量及尺寸:在A4纸上画两组不同的异变图形，即同形异变和不同形异变各一张。
▢训练目的：培养学生较为系统地观察对象的能力。演变过程自然，条理、秩序清晰，不露痕迹。
▢作业评价
第八章 元素的替代
■元素的替代
形和意的转换一保持图形的基木特征，物体中的某一部分被其它相类似的形状所替换的一种异常组合形式。
任何物体与生命体都是根据结构和功能的需要进行合理的组合的。他们都有各自的逻辑性和合理性。钢琴是由音盒、琴键和琴台构成的人的头部是由五官构成的，破坏了这种关系将会影响功能的正常运转。
单纯的写实已经无法抗衡摄影的魅力了，绘画要以新的面貌展示它的世界。随着市场对视觉传达艺术的需求，设计师们很快地吸收了现代绘画的精髓，以其反常理、反常规的表现形式一意和形的转换来增大冲击力度，在信息与观众之间构架起一座桥梁。替换图形正是以常规图形为依据，保持其物形的基本特征，将物体中的某一部分被其它相似形或不相似形状所替换的异常组合。
▢课题名称:元素的替代--意和形的替代 ▢课题内容:意和形的转换图形训练
▢课题时间:8课时 ▢教学方式
在成语中寻找切入点，如“糖衣炮弹”；
2、在相同形中寻找替代物，如“麦当劳新口味“。
3、有趣味的联想，如“巧合”。
4、意的引伸，如磁铁所表示的吸引力--“爱的力量”。
▢教学要求:
1、在原创图的基础上通过元素的转换，在视觉上赋予新感觉，在寓意上赋予新的含义，如”精神食粮“。
2、作业量及尺寸:在A4纸上作10个以上图形，从中选出两幅制作成A3纸尺寸。
▢训练目的:研究1+1不等于2，即原创图+转换元素=新视觉效应。如第141页中的”风扇“，用绿叶取代扇片表示，像自然风一样柔和。蜻蜓意为自然界的生命，一个生活用品被赋予生命，可见是一个不同凡响的产品。目的在于让大家感悟到设计的魅力。
▢作业评价:
第九章图形实践
■图形实践
本章节选取了设计学院建筑空间为例，以体现其图形创意的意义。
1、通过这个针对性的训练，提高学生分析一个具体项目、并以多种手段方式解决面临的问题的能力，突破传统框框和媒体的限制，不受空间和材料的限制，充分了解如何洒脱而巧妙地去寻求和发现可以利用的手段和媒介。
2、改变选题大、命题宽的教学习惯，提倡”以小见大“、”小题大做"，讲究内涵和表现深度，充分引发学生的想像力、创造力。
3、方案实施过程中使学生体验选用材料、技术处理和工艺加工等的重要性。
4、创意方法的研究为直观地解决问题提供方便，并开拓视野，这种方案的掌握会使设计者在实践工作中举一反
三、得心应手。
▢课题名称:图形实践--艺术与设计系建筑空间的联想
▢课题内容：艺术与设计系建筑空间的想像
▢课题时间：12课时
▢教学方式：
1、从视觉角度分析设计学院建筑空问的可变因素
2、介绍超现实主义的空间艺术处理手法
3、介绍立体主义、构成主义、表现主义等现代艺术的视觉艺术。
▢教学要求：
1、要求学生将上述分析、介绍的内容结合课题进行设计。以设计学院门厅、外观、或室内某一元素为切入点。在视觉上耍确立设计学院形象，能一目了然。
2、作业量及尺寸:尺寸不限，2幅设计图。
▢训练目的：通过本课程的实践，体会传统文化、现代艺术、自然环境、科学技术对设计的影响，也通过该作业的训练，了解视觉的可塑性，以及视觉设计可以带给人的极大的视觉享受。
作业：
1、点的联想[6个图形]；
2、三角形的联想[6个图形]；
3、眼球的图形[6个图形]；
4、单形元素[6个图形，简单日用品]；
5、单形元素[6个图形，简单日用品]；
6、手的图形[6个图形]；
7、帽子的图形[6个图形]；
8、正负形[6个图形]；
9、影子[6个图形]；
10、异变[6个图形]；
11、元素替代[6个图形]；
12、图形实践[艺术系建筑空间联想]
点击咨询 