《西洋乐话》教学设计

第一篇：《西洋乐话》教学设计

《西洋乐话》教学设计

【教学目标】

一、乐意在丰富的音乐活动中了解大海，感受大海的音乐形象，体验音乐的表现力。

二、欣赏乐曲《海浪的嬉戏》与贝多芬《田园》交响曲片段《暴风雨》，感受大海的变幻多姿，体验热爱大海的感情。

三、能用亲切柔和、优美连贯的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，体会并表现出歌曲所蕴涵的深情。

四、积极参与音乐实践活动，尝试用声势、律动、演唱、朗诵等形式创作表现大海。【教学重难点】 感受、体验大海音乐 理解、表现大海音乐 【教具准备】

钢琴、黑板、打击乐器、多媒体等 【教学过程】

一、温柔恬静的大海──带领学生走近音乐 1．观看夏威夷海岸风景。

导语：同学们，阳春三月下扬州，正是出游的好时候。今天，老师带你们去一个美丽的地方游览一番，请跟我来。（播放海的影片，背景音乐为小提琴曲《爱的礼赞》。）2．问题：你喜欢大海吗？为什么？ 3．律动：模拟此起彼伏的海浪

二、温和神秘的大海──引导学生感受音乐 1．赏析乐曲《海浪的嬉戏》

导语：大海看见你们合作表现得这么好，更高兴了，它让浪花奏起了音乐。不过大海要求大家在听浪花奏的音乐时能想一想：音乐表现了什么情景？给你带来什么感受？使你联想到什么？你愿给这段音乐起个什么名字？（学生听，然后互相讨论后回答问题）

2．揭示作者与曲名，简介印象主义音乐特征与该曲的表现内容，鼓励学生课后进一步欣赏印象主义音乐，并查阅有关资料。

三、汹涌澎湃的大海──组织学生鉴赏音乐 1．欣赏《暴风雨》（贝多芬《田园》交响曲片段）

导语：现在大海说要给大家展示一下它别样的风采，请闭起眼睛，仔细倾听。

2．展示课文《听潮》片段导语：我们刚才见识了音乐声中涛声的巨响，那么如雷的涛声在文学家的眼里又是怎样呢？请看──（出示文章《听潮》片段）（学生一起朗读文章片段，涛声音乐伴奏）3．师生同创声势表演：

（1）用打击乐器、身体动响与人的声音创作模拟文中的各种声音。（2）用创作的声势为乐曲《暴风雨》伴奏。

（3）借作者“我喜欢海，溺爱着海，尤其是潮来的时候”的情怀激励学生“喜欢生活，热爱生活，尤其是面对困难的时候”

四、情深意切的大海──指导学生表现音乐

导语：大海给了我们那么多做人的启迪，我们怎能不爱大海呢？多少年来，大海一直就这么流淌着，翻滚着，汹涌着，见证了无数历史事件，也记录下了太多的悲欢离情（寡妇村的真实故事）

1．教师范唱，学生思考 问题：歌曲抒发了什么情感？感情的抒发在何处达到高潮？给你带来的感受与欣赏乐曲《海浪的嬉戏》、《暴风雨》时有什么不同？

2．学生跟歌曲MTV影片学唱《大海啊，故乡》 3．处理歌曲：

（1）提示歌曲演唱时的要求

（2）引导加上手的律动与打击乐的伴奏

（3）请你来当小导演，为歌曲设计丰富多彩、形式多样的演唱方式。（学生讨论，然后根据学生提供的方案演唱歌曲）【课堂小结】

1．请学生为这节课命课题。（学生讨论后命题）

2．布置课后作业。艺海遨游：请你利用多种途径收集一些歌颂大海的诗歌、歌曲与乐曲，把你的主要收获记录下来。3．结语：

大海是宽阔无垠、变幻无穷的，表现大海的音乐也是丰富多彩、各具特色的。让我们热爱大海、热爱生活，共同歌唱大海的美丽多姿，一起歌颂大海宽阔的胸襟，也衷心祝愿每一位同学奋发进取，在人生大海中勇搏风浪，奏响华丽的乐章！

第二篇：第三单元 西洋乐话 第一节 教学设计综述范文

第一节

教学目标

1.了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征，及其代表作曲家和重要作品。2.听赏音乐，熟悉作品的主题，感受和弦色彩，培养音乐审美情感。教学重、难点

1.了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征及其代表作曲家和重要作品。2.听辨音乐主题旋律。教材分析

塞 1.《G弦上的咏叹调》（Air On The G String）是德国作曲家、欧洲“音乐之父”约翰·巴斯蒂安·巴赫创作的脍炙人口的名曲。原为《D大调第三管弦乐组曲》（Johann Sebastian Bach）《第三号管弦乐组曲》中的第二首，原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。经191845─1908）世纪德国小提琴家威廉米（August Wilhelmj，改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。此曲为二部曲式结构（A、B）。在低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律，全曲后半段出现新旋律，经过丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。这首作品速度舒缓，力度起伏大，音调深沉而动人，具有鲜明的装饰性。整首作品抒发内心激动的情绪，同时带有期盼、祈祷、虔诚、深邃的宗教色彩，感人至深。

2.《哈利路亚》选自《弥赛亚》，是这部大型作品第二幕的终曲。《弥赛亚》是世界清唱剧体裁中最杰出的作品之一。由亨德尔创作于1741年，以大型合唱为主体，全剧由57首作品（包括序曲、咏叹调、重唱、合唱、间奏等形式）组成。亨德尔以无比虔诚的心和火一般的热情，废寝忘食地进行了这部作品的创作，写作中乐思连绵，思绪万千，音符就像喷泉般地从他笔下喷涌出来，只用了24天，便完成了这部巨作的写作，成为音乐史上的佳话。当写完《哈利路亚》这首合唱的时候，他激动得泪如雨下，对身边的仆人说：“我确实认为我实实在在地看见整个天国就在我面前，我看见了伟大的上帝本人！”1743年在伦敦首演时，深深打动了所有的听众。演唱《哈利路亚》时，在场的国王乔治二世受歌曲神圣情绪所感染，激动得突然起立，全场观众也随之站立听完全曲。从此，在欧洲的许多地方都保留着听众站立听此曲的传统。“哈利路亚”一词的含义是指“赞美上帝”。整部作品雄伟、庄严而恢宏的气势感人肺腑，显示出音乐对神讴歌的巨大魅力。歌词大意：上帝啊我赞美你，你全知全能，无所不在……表现了作者对神的虔诚感情，充满戏剧性。乐曲为D大调，4/4拍子，可分五段和尾声。第一段气势雄伟的欢呼声：“哈利路亚”。第二段为赋格段，主题和答题构成五度模仿，“哈利路亚”动机穿插其中。第三段出现了新的主题和答题构成的赋格段。第四段在主旋律下加入伴唱，“哈利路亚”动机再次出现在伴唱声部中。第五段运用了第三段和第四

段的主题，在相互交替中将音乐推向高潮。最后，乐曲在五个“哈利路亚”的热烈气氛中结束。

3.《G大调弦乐小夜曲》作于1787年，是莫扎特13首小夜曲中最受欢迎的一首。这是一首充满纯朴、真挚情感的轻快乐曲。由于它是莫扎特全部小夜曲中唯一用弦乐演奏的，所以通常被称为《G大调弦乐小夜曲》或《弦乐小夜曲》。这部作品共四个乐章，本节课所听是第一乐章，和声古典、平衡、简洁、透明。这一乐章为快板，奏鸣曲式结构。前两小节为主和弦的分解形式，三、四小节为属七和弦的分解形式。主部主题雄壮、有力，副部主题柔美而抒情，通过轻快的跳音、颤音以及短小的乐句展示出活泼、欢快的青春活力。再现部之后有短小的尾声。

4.《惊愕交响曲》作于1791年，奥地利著名作曲家海顿所作。《惊愕交响曲》是海顿12部伦敦交响曲中最为著名的一首。这部交响曲的第二乐章为主题变奏的结构形式，旋律典雅、高贵，功能性和声进行体现了古典乐派典型的创作风格。其中，第一、二小节为C大调主和弦的分解形式，三、四小节为属七和弦的分解形式；

五、六小节为一、二小节的重复，七小节为G大调属七和弦，八小节为G大调主和弦，第二拍强奏的主和弦即是著名的“惊愕和弦”。

传说新作品演奏那天，音乐厅座无虚席，大家都想见识一下这是什么音乐。乐曲的第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，听众十分轻视这种催眠似的音乐，觉得和海顿以往的作品没什么区别。贵妇们又在昏昏欲睡，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音，狠狠地将打盹的贵妇吓了一跳。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。乐曲演奏完了，贵妇们出了丑，海顿看到傻了眼的贵妇被惊醒之后，也哈哈大笑。此后人们就把这部作品称为《惊愕交响曲》。海顿又被称为“交响乐之父”。他奠定了交响乐为四个乐章的基本格式。

5.《欢快的农民集会》为贝多芬《第六“田园”交响曲》的第三乐章，是贝多芬独一无二的标题性交响乐作品。作品所表现的对大自然风情的怡然感触与其通常所塑造的“英雄性”作品有明显的区别。此乐章为三拍子舞曲，快板，3/4拍，三部曲式结构，描写了乡村兴高采烈的舞蹈场面。第一部分弦乐在F调上奏出具有动力感的曲调，木管乐器呼应；第二部分双簧管吹出一段牧歌风的旋律，大管用单调的两个音作为陪衬。当旋律在单簧管和圆号上变换调性再现之后，乐曲进入中段，随音乐发展，舞蹈变得更活跃、热闹嘈杂了，拍子也发生了改变，又出现一个粗线条的两拍子旋律。第三部分，接着又是那个三拍子的旋律，但比以前更活泼了；音乐整个变得狂乱、来劲；兴奋到了顶点。突然从远处传来一声雷鸣，这场狂欢集会被打断了，仿佛所有的人们都仓惶走散。

教学过程（一份供任课教师参考的完整教案）

1.导入

（1）播放《G弦上的咏叹调》音乐片段，教师提问：请学生思考并回答，这段音乐是管弦乐队中哪个乐器组乐器演奏的？

（2）请学生边看边回答管弦乐队的编制和构成（复习）。（3）师：让我们一起领略西洋音乐的发展历程。2.欣赏《G弦上的咏叹调》（1）简介作曲家和作品。

此曲是德国作曲家“欧洲近代音乐之父”约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的。因主旋律只在小提琴最粗的一根琴弦──G弦上演奏而得名的。（小提琴定弦为G、D、A、E）出示（图片：小提琴结构图示）

（2）简介咏叹调(Aria)即抒情调。

咏叹调是一种配有伴奏的一个声部或几个声部的优美旋律，长于抒情，便于演员表现高难度演唱技巧。也指富于歌唱性的器乐曲。

（3）聆听《G弦上的咏叹调》音乐。

请学生说出音乐情绪、描绘的情境和曲式结构。（期盼、深幽、祈祷、抒情，强调曲子的起伏，为二部曲式结构。第一部分开始由弱渐强的持续长音，和长音之后的高音下行是其特点。第二部分回旋音型之后的八度大跳是其特点。）

3.欣赏《哈利路亚》

（1）聆听《哈利路亚》音乐。

请学生听后说出音乐的感受和音乐风格特点。（提示：雄伟、庄严而恢宏的气势感人肺腑，显示出音乐对神讴歌的巨大魅力。）

（2）复听《哈利路亚》音乐。

请学生描述“哈利路亚”五段音乐发展的过程。（3）简介作曲家亨德尔和作品。

“哈利路亚”一词的含义是“赞美上帝”。歌词大意：上帝啊我赞美你，你全知全能，无所不在……表现了作者对神的虔诚感情，充满戏剧性。

（4）音乐小故事。

同学们听说过发生在1743年在伦敦首演时的故事吗？当演唱《哈利路亚》时，音乐深深打动了所有的听众。在场的国王乔治二世受歌曲神圣情绪所感染，激动得突然起立，全场观众也随之站起听完全曲。从此，在欧洲的许多地方都保留着听众站立听此曲的传统，以示对神的敬仰。

（5）师生共同总结巴洛克作品的特点：节奏强烈、跳跃，复调和主调音乐结合，看重力度、速度的变化，富于情感变化。

4.欣赏《惊愕交响曲》 第二乐章

（1）聆听《惊愕交响曲》第二乐章主题，请同学闭眼静听音乐。一位同学到前面观看学生听音乐时的表情变化。同学：（一开始表情平和，后突然吓一跳）。

（2）教师简介海顿及《惊愕交响曲》创作背景。

惊愕和弦的运用和主题的出现，表现出了奥地利作曲家海顿对附庸风雅的贵妇的讥讽。海顿被誉为“交响乐之父”。

（3）熟悉“惊愕”主题，学生在教师引导下视唱此主题，并用口风琴吹奏。

（4）聆听全曲（第九十四（惊愕）交响曲第二乐章）回答问题。① 采用什么手法写作？（变奏）

② 在整个乐章主题变奏了几次？每次变奏有哪些特点？

共变奏四次。主题：由第一、第二小提琴演奏。变奏一：主题在弦乐中音区演奏，第一小提琴在高音区旋律性装饰。变奏二：调性由大调转变为小调。变奏三：节奏变化。变奏四：主题在高声部，中低声部以分解和弦伴奏，力度增强，气氛热烈。尾声：主题再现。

5.欣赏《G大调弦乐小夜曲》

（1）简介作曲家莫扎特。此曲是奥地利作曲家莫扎特13首小夜曲中最著名的一首，共四乐章，本节课选听第一乐章。

（2）聆听《G大调弦乐小夜曲》音频，感受音乐，教师提问两个主题的情绪？ ① 主部主题：雄壮有力。

② 副部主题：柔美抒情、活泼欢快（老师补充运用颤音、跳音展示出青春的活力）。

（3）熟悉主部主题前四小节。（学生哼唱）并感受和弦色彩。

（4）师生讨论什么是小夜曲（serenade），教师补充总结。

小夜曲起源于欧洲中世纪，游吟骑士黄昏或晚间在情人的窗下所演唱的爱情歌曲体裁，19世纪开始，作曲家把某些爱情歌曲改名为小夜曲。主要流行于西班牙、意大利等欧洲国家。通常由男声独唱，用吉他或曼陀林伴奏。旋律优扬、委婉、缠绵。作为器乐曲，是指18世纪末出现的一种由小型乐队演奏的多乐章的重奏、合奏的管弦乐套曲。随着时代的发展，其形式也有所发展。后来器乐独奏的小夜曲，也和声乐小夜曲同样流行。同时，我们还应知道莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》、德沃夏克的《d小调小夜曲》和柴科夫斯基的《忧郁小夜曲》被称为“三大器乐小夜曲”。

6.《欢快的农民集会》

（1）聆听《欢快的农民集会》音频，请同学听后说出所听到的音乐形象。

学生回答：欢欣鼓舞的热闹场面。

（2）再次聆听《欢快的农民集会》音频，请对照谱例

1、谱例

2、谱例3，为各段音乐取一个名字。

（3）简介作曲家贝多芬。

（4）师生共同总结古典音乐作品的特点：艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。7.课堂小结

通过本课学习，同学们初步感受了欧洲巴洛克音乐、古典音乐，从多层面了解了作曲家和其主要作品。熟悉了所学作品的主题旋律。为以后进一步学习音乐打下基础，希望同学课后多听作曲家的其他作品，感受古典音乐带给人类的美好。

学习评价要点

1． 1.通过聆听音乐，学生能否听辨作品的主题旋律。2． 2.能否简要描述巴洛克及古典音乐的特征。3． 3.能否了解音乐体裁咏叹调和小夜曲。

管弦乐队编制

西洋管弦乐队编制：西洋管弦乐队所使用的乐器可以分为四个乐器组，即弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。

1.单管编制：（总人数约35人左右）木管组：长笛、双簧管、单簧管、大管各1。铜管组：圆号

2、小号

1、长号1。打击乐器组：定音鼓1套，其他打击乐器视乐曲需要而定。弦乐组：第一小提琴

8、第二小提琴

6、中提琴

4、大提琴

3、低音提琴1─2。另外可根据需要加入竖琴、钢琴、钢片琴等乐器。

2.双管编制：（总人数约50人左右）木管组：长笛、双簧管、单簧管、大管各2。铜管组：圆号

4、小号

1、长号1。打击乐器组：定音鼓1套，其他打击乐器视乐曲需要而定。弦乐组：第一小提琴8─

10、第二小提琴6─

8、中提琴4─

6、大提琴3─

4、低音提琴2─3。另外可根据需要加入竖琴1─2和钢琴、钢片琴等乐器。

第三篇：认识西洋管弦乐器教学设计

《认识西洋管弦乐器》课堂教学设计

金 星

一、教学目标：

1、通过看图片认识西洋乐器的外形。

2、通过听音乐了解西洋乐器的音色。

3、了解西洋管弦乐队的组成。

二、教学重点：

认识不同乐器的外形，能分辨出不出乐器的音色。

三、教学难点：

同一系列乐器音色的辨别。

四、教学媒体：

教科书、课件（FLASH）、相关乐器实物。教学简介

西洋管弦乐队是20世纪初由欧洲传入我国的大型乐队形式，它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造、性能和演奏方式，可以将整个管弦乐队分为四大家族。弦乐器家族在四大家族中占有非常重要的地位，弦乐器家族的乐器音质柔和，富于表现力，按发音从高到低顺序排列，可分：小提琴、中提琴、大提琴，低音提琴。在弦乐组中还有一个与提琴系列不同的乐器——竖琴。

五、教学过程； 教学过程

（一）引入

1、课件展示：一幅钢琴图片，背景音乐为钢琴曲。

2、老师提问：刚才听到的乐曲情绪怎样？是由什么乐器演奏的？

3、学生讨论，回答。

4、导入新课：刚才我们听到的乐曲是由西洋乐器——钢琴演奏的。这节课我带大家认识一下西洋管弦乐队中的各种乐器。

（二）探究新知

1、认识乐器

师：西洋管弦乐队——也叫交响乐队，由弦乐、木管、铜管、和打击乐四个部分组成（插放课件——单击“认识乐器按钮”）。下面我们对各组乐器来认识一下。

（1）弦乐组：主要乐器有小提琴、中提琴、大提琴、竖琴。这些乐器都是通过拉弦或拔弦发出声音的，所以叫弦乐组。下面我们从形关和音色认识弦乐组乐器——插放课件（按“弦乐组”按钮）

① 小提琴：观察其形状；听小提琴演奏的音乐片断。讨论：小提琴的外形有什么特点，小提琴的音色是怎样的，你能用一个词语来描述小提琴的音色吗？

② 竖琴（单击课件右下角“下一页”按钮进入该页）：观察其形状；听竖琴演奏的音乐片断。讨论：竖琴的形特点和竖琴的音色特点。

③ 其他弦乐器（单击“下一页”按钮进入）：大提琴、中提琴。

观察讨论其形状，老师告诉学生他们的音色特点。设问思考：提琴系列形状一样，只是大小不同，为什么音色和表现力就不一样呢？ 学生回答：……

教师综合：声音的高低是由物体振动的频率决定的，频率高，音就高。弦乐器中，小提琴的外形最小，弦最细，每根弦的振动频率就高，所以它是高音乐器，它反应灵敏，表现力丰富，适合担任独奏。中提琴比它形状大，每根弦的振动频率比它低，所以音也不如它高，大提琴低音提琴等也是这道理，外形越大，声音越低。由于外型大小不一样，所以音高不一样，音色也不一样，表现力也有所不同。

（2）木管组：木管组的成员比较多，主要有——长笛、双簧管、单簧管、大管，它们是西洋木管器组中四件重要的乐器，另外，它们又各有近亲邻属，长笛有个小兄弟叫短笛。这些乐器都是用一种精选的木头挖成管状，然后运用吹气发声，所以称为“木管乐器”，它们没有饱满的声音和灵活的力度变化，但它们具有多变的音色，这个家族中的每一件乐器都富有个性。我们也从形状和音色认识木管组乐器——播放课件（按“木管组”按钮）

① 长 笛：观察形状；听长笛吹奏的音乐片段。讨论：长笛的音色，你能用一个词语来描述长笛的音色吗？ ② 单簧管（单击“下一页”按钮进入）：（步骤同上）③ 其他木管乐器（单击“下一页”按钮进入）：观察讨论其形状特点。

（3）铜管组：这类乐器种类繁多，即是平时所说的号类乐器, 俗称喇叭, 包括军号, 小号, 短号, 圆号, 长号,大号等, 每种又有许多规格.他们均是由铜合金制成.——播放课件（单击“铜管组”按钮）认识各种乐器的形状和音色。

① 圆号：（步骤同上）② 小号：（步骤同上）③ 其他铜管乐器：（步骤同上）

（4）打击乐组：在管弦乐队中，主要用于表现特殊节奏、渲染气氛，主要有木琴、钢片琴、钟琴、定音鼓、三角铁等；其中的钢片琴、木琴、钟琴具有特殊音色，因此多以独奏形式出现。——播放课件（单击“打击乐”按钮）认识各种乐器的形状和音色。

① 木 琴：（步骤同上）② 钢片琴：（步骤同上）③ 其他打击乐：（步骤同上）

2、学生讨论，各组乐器的形状和制造材质。

4、教师口头小结：弦乐组乐器都是用拔弦或拉弦演奏的乐器；木管组乐器都是用一种精选的木头挖成管状，运用吹气发声；铜管组乐器都由铜合金制成；打击乐的制作材质较多，但都是击体发声。

5、器乐欣赏及课后练习。

6、课堂小结

第四篇：2010级西洋乐毕业专场音乐会新闻稿

艺术学院2010级西洋乐毕业专场音乐会举行

5月27日，艺术学院2010级西洋乐毕业专场音乐会在中心校区圣昆仑音乐厅举办，音乐会演奏成员由2010级西洋乐毕业生及山东大学爱乐铜管乐团组成。艺术学院院长李晓峰、院党委书记史永志、音乐系主任李笑梅及部分专业老师与同学参加了音乐会。

音乐会由一首欢快诙谐的《铜管三重奏鸣曲》拉开序幕。接下来是由山东大学爱乐铜管乐团带来的六首《铜管五重奏进行曲》，进行曲是一种富有节奏步伐的歌曲，拥有充实的音乐内容，这部进行曲作品尤其以第五首选自钢琴四手联弹，改编以长号作为主旋律的《玛西亚进行曲》最为动听，情绪色彩极为丰富。然后是小提琴独奏《罗密欧与朱丽叶》，这首小提琴独奏曲以其特有的深刻抒情性和戏剧性音乐形象生动描绘了《罗密欧与朱丽叶》这个故事的悲情与深刻。紧接着是《玩具和梦之幻想曲》、《进行曲》和《文艺复兴组曲》三部铜管五重奏作品，三部作品都以或高亢明亮，或柔美动听的旋律体现了铜管乐的多变性。下半场是由弦乐带来的《一步之遥》弦乐重奏，充分表现了阿根廷探戈舞曲的华丽高贵和悦耳动听。由单簧管带来的独奏《帕米尔之音》则把人带到了帕米尔高原辽阔壮美、寂静神秘的景象和气氛中。音乐会在巴赫的《g小调赋格》铜管五重奏中画上了圆满的句号。

音乐会的最后毕业生们纷纷与各位老师和领导合影留念，表达对老师们四年来悉心指导、辛勤栽培的感激之情。

第五篇：西洋圣乐歌曲大型音乐会主持词

《新年西洋圣乐歌曲大型音乐会》主持词

男：各位来宾，晚上好！欢迎来到我们综艺专区《新年西洋圣乐歌曲大型音乐会》，我是在线主持人天庹，今天的晚会由我和文雪女士一起来主持！

女：朋友们：晚上好！欢迎来到我们的音乐会！本场音乐会将由综艺专区明星团队的明星老师们为大家演唱将近三十首西洋圣乐歌曲。

男：圣乐又称宗教音乐。宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头。在18世纪以前，欧洲音乐主要以教堂音乐为主，而教堂音乐则以圣咏为主。

女：圣咏是指单声调，没有固定节拍的教堂歌曲，分东方圣咏和西方圣咏，前者例如亚美尼亚圣咏，拜占庭圣咏等，后者例如安布罗西圣咏，格里高利圣咏等。从巴洛克时期、古典时期到浪漫时期，众多的音乐大师们给我们留下了极其丰富的圣乐遗产。

男：感谢各位朋友的参与和欣赏！下面有请黑桃K室主——为音乐会致辞！，主持人淡入。

男：感谢致辞！现在有请莉亚为我们带来开场曲《庄严晚祷》，由莫扎特作曲。莫扎特运用了他的歌剧创作技法：对比鲜明的旋律，独唱与合唱呼应，大胆地使用和声等，这在他之前的大师亨德尔或巴赫的圣乐作品中是从来没有出现过的。为我们的音乐会拉开序幕。女：有请！

莉亚上场，主持人下，片花上。莉亚老师下，主持人上。换片花： 第一乐章

旧约故事

女：感谢莉亚的演唱，让我们感受到一种特殊的境界，接下来您将欣赏到第一篇章，旧约故事。

.男：圣乐的类型分为弥撒曲、受难曲、清唱剧、康塔塔、众赞歌。将经文谱曲，用合唱、独唱、重唱与乐队演出的、有人物、有情节、有剧情 的清唱表演称之为“清唱剧”，又称“神剧”、“圣剧”。十六世纪后半叶，在欧洲一所教堂的小礼堂内演出了清唱剧，并定为制度，清唱剧

由此产生。

。女： 法国作曲家圣一桑的歌剧《参孙与达丽拉》虽然不是神剧，但这是一个关于背叛信仰和爱情的故事,出自《旧约士师记》.参孙是一个犹 太“士师”(领袖)男人,据说他力大无穷,勇猛无比。传说在撒母耳以及扫罗建立王国之前,他是最后一位以色列支派的领袖,参孙的力量就来自

上帝。由于受到仇敌的陷害，被敌族中的美女达利拉诱惑而失去了上帝的力量，最后参孙悔改后，得到了神力，与敌人同归于尽。其中的咏叹

调我心花怒放，就是选自这部作品。

男：《希伯来奴隶大合唱》》，出自歌剧《纳布科》。歌词的灵感来自诗篇第137篇。讲的是公元前586年，巴比伦国王尼布迦尼撒率军进攻耶

路撒冷，打败了希伯来人，焚毁了耶路撒冷城，将国王及臣民5万多人掳到了巴比伦做奴隶，从此希伯来人的国家不复存在。希伯来人被迫背井

离乡，流落到世界各地。

女：从此，他们把自己完全交托，即使被扔进火窑里，也不向金像跪拜；即使被扔进狮子坑里，仍然面向耶路撒冷，向神祷告。

当他

们回转后，心里吹来了故乡的微风。思想如同长上了金色的翅膀、飞过山丘，平原，看到了约旦河„，回到祖国的怀抱。男：希伯来人通过70年的奴隶生活，在受苦中他们心里悔改了。女：在第一篇章中，您将会欣赏到

【演员】糖糖----咏叹调---上帝，请怜悯我！【演员】那曲----咏叹调---

希伯来奴隶之歌 【演员】莉亚----咏叹调---参孙与达利拉

【演员】感悟----咏叹调---圣洁女神

有请演员们！男：有请 第二乐章

男：音乐，有如一泓清泉，滋润人的心田。我喜欢音乐，我觉得：美妙的旋律胜过所有的语言。圣乐中的礼仪音乐，是神圣的音乐。听起来宛

如天籁，清人心脾，令人有超脱世俗游离于宇宙天际之中。

女：我喜欢音乐，她带给我的心灵的安慰，音乐，是一种神奇的事物，能冲刷掉污秽，保留着美好。

男：圣乐中有一类歌曲，可以说是旋律最柔美的，那就是不同作曲家的圣母颂。如果你一遍一遍地倾听，就会一次又一次地感知曲中纯洁的

童贞少女形象。在蓝天白云下，在青青草原上，一位著一袭白裙的少女，双手合十，虔诚地向上帝祈祷。委婉的旋律昭示着少女发自内心深处 的真诚。

女：让我感到美好。一个有着信仰的女子，她不仅仅是美，而且高尚。她有别于世俗烟火中的女子，她更善良，她更洁净，她更纯朴。音乐，让心灵获得宁静，让人生得到启迪。

男：在第二乐章

新约颂歌里，您可以欣赏到：

【多人合唱】---歌曲---平安夜，阿依娜、莉亚、矛盾、杰西、【主唱曲】 川江---歌曲---耶稣诞生birth of jesus

【特邀】余音----歌曲---天赐神粮，选自清唱剧《索连托弥撒》，【演员】糖糖---歌曲--圣洁的少女，【演员】梅兰---歌曲---圣母颂（卡奇尼作曲）

女：您还可以I欣赏到：

【演员】川江---歌曲---安魂曲：慈爱耶稣pie jesus 【演员】那曲---歌曲---纯净的天使

【演员】莉亚--歌曲----圣母颂（古诺巴赫作曲）【演员】那曲---歌曲---奇异恩典

【演员】海霞----歌曲---圣母颂（舒伯特作曲）

女：下面，有请各位演员上场。男：有请！

第三章

祈祷之歌

男：感谢明星们带来高雅震撼的演唱！宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头。没有圣乐就没有古典音乐，有学者指出“古典音乐的起源是圣乐，是

所有音乐的起源。音乐史上很多伟大的音乐家及音乐大师，比如：贝多芬；巴哈；亨德尔；莫扎特，最开始的创作都是圣乐。女：圣乐是世界的，有许多经久不衰的世界名曲，韩德尔的「弥赛亚」，海顿「创世记」，巴赫的《马太受难曲》，等都属这范畴。

男：圣乐在浪漫主义后期，也就是欧洲调性体系发展到了最辉煌也是最后的时期，出现了拉赫马尼诺夫，马勒等作曲家，他们把欧洲传统宗教

音乐作曲法发展到了极致。

女：文艺复兴时期的三大声乐曲是：弥撒、经文歌和牧歌。经文歌已盛行约有五百年之久了，它在文艺复兴时期的重要性，绝不亚於古典与浪 漫时代的奏鸣曲型式。连弥撒曲与牧歌中，都可以看到经文歌形式。

男：音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，象自然那样无边无际，象风，象天空，象海洋。对我来说，音乐是灵魂的完美表现。

女：音乐应当使人类的精神爆发出火花，音乐用理想的纽带把人类结合在一起。在一些世俗音乐作品中，都时常可以听到动人的祈祷，比如歌

剧中的一些咏叹调，为艺术为爱情，上帝，给我安宁等。在这个篇章中，您将可以欣赏到： 【演员】川江---歌曲----主祷词

【演员】感悟----歌曲----圣母祷歌 【演员】杰西--歌曲----祈祷 【演员】糖糖--歌曲------飞越彩虹 【演员】莉亚---歌曲---圣母颂（电影版）男：另外还有：

【演员】糖糖---歌曲---索尔维格之歌 【演员】感悟----咏叹调---我是上帝谦恭的侍女

【演员】好韵----咏叹调---为艺术为爱情 【演员】翠儿----咏叹调---安宁，安宁 【演员】溪水----咏叹调---多谢朋友们 【演员】莉亚---歌曲---百合花的旋律

第四乐章

光荣颂歌。

女： 感谢演员们优美动人的歌唱！非常令人心醉。弥撒曲是天主教弥撒祭曲活动咏唱的歌曲，是宗教音乐中一种重要的体裁。又称为感恩祭献

。是最神圣、最隆重的；欧洲自13世纪以来，作曲家多为普通弥撒创作弥撒曲，但也有为属于特别弥撒曲的安魂弥撒活动创作的安魂弥撒曲。

今天我们经常可以听到一些世界名曲，比如莫扎特创作的加冕弥撒。

男：音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。当我们欣赏达芬奇名画最后的晚餐时，配上庄严宏大的教堂音乐，身心会得以更多的震撼。

女：一首令人喜爱的乐曲，所传达的思想和意义是不能用语言表达的。大卫王在诗篇中呐喊： 在高山之上歌唱，所有的天使都要放声歌唱。

男：日月都要歌唱，发光的群星要歌唱，那天上的天和天上的水都要来歌唱。那神奇的仙境在宇宙之中，直到永永远远！

本篇中，你们将欣赏：

【演员】川江----歌曲---比才羔羊颂 【演员】莉亚---歌曲---莫扎特加冕弥撒选曲，羔羊颂 女、;还有【演员】花仙芝---歌曲---阿利路亚 【演员】海霞--歌曲---梦幻天国。有请演员们！男：有请！

结束语：

男：圣乐，给我们不一样的感受，那是平静中的激情，梦想中的盼望，天籁之声，心灵之旅，心潮澎湃，仿佛连万物夜在夜风中符合着我们。

女：圣乐，荡涤着着灵魂，激励着人心，我们怀着着音乐的梦，一路咏叹，一路泪与笑，万物在翘首期盼中安然舒怀。

男：走进圣乐的高雅，走进蓬勃的希望，每一颗心都焕发出缤纷的色彩

女：走进圣乐的安宁，走进历史的多彩，世界在我们眼前灿烂地舒展开来。

男：多谢!朋们，你们与我们，今夜共同走入了圣乐的国度，走进VV最美的音乐盛会，综艺专区。

女：由综艺专区主办并承办的《新年西洋圣乐歌曲大型音乐会》到此结束。

男：祝贺各位朋友们 身体健康，万事如意，女：下次音乐会再相会！