高中音乐新中国的歌教学案例分析

第一篇：高中音乐新中国的歌教学案例分析

高中音乐《新中国的歌》教学案例分析

设计理念：、弘扬民族文化，增强爱国意识

本节音乐课将以我国近代和当代中国社会生活的优秀歌曲作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

鉴赏和教唱我国大量的优秀歌曲作品是实施美育的重要途径，通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。、丰富情感体验，培养创造能力，重视音乐实践

本着“普遍参与与发展个性”的教学原则，重视音乐的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，从而获得审美体验和学习音乐知识技能相结合的基本方法。通过全体师生的共同参与来发展个性化的特点，增强学生音乐表现音乐的自信心，培养良好的团队意识与合作精神，让学生熟悉并演唱新中国成立前后的一些优秀歌曲，从而受益终生。

设计思路：

本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》教材，第十七单元《新中国的歌》，设计思路如下：

一、确立主题

本人以“心中有歌”为主题来展开这一节课（《心中有歌》是李忠翔先生的云南版画名称，版画的内容是一个小姑娘坐在钢琴边正在弹琴，虽然听不到她的歌声，但我们仿佛依昔可以听到她那清脆的歌声和流畅的钢琴旋律，正如„此时无声胜有声'，这正是我们所追求的艺术境界）。

二、课堂教学内容的选材

由于这一节课歌曲涉及作品众多，除了选教材规定欣赏的曲目外，还应选择一些最具有代表性、最富有时代特点的歌曲，因此我选择了歌曲毛泽东作词的《忆秦娥.娄山关》和《谁不说俺家乡好》作为新中国建立前后期歌曲风格的特点的比较；又选择《祝酒歌》作为典型的作品分析；也选择了最具有艺术感染力的歌曲《我爱你中国》等。

三、在感受、体验、理解歌曲的基础上，采用讨论的方式，拓展探究中外音乐文化存在的差异

四、鼓励学生自己进行创作，动员全体学生共同参与，表演体现个性化的特点。

依据各班不同特长学生的特点，教师需提前制定形式多样、内容丰富的综合表演的计划，让全班同学一起合作并进行音创作的初步尝试，培养合作精神，增强凝聚力，热爱音乐文化，培养爱国主义情感。

教学目标：

本节课以演唱新中国成立以来的优秀歌曲作品为主线，对比新中国成立前后歌曲创作的主题和风格不同点，比较中外作品风格异同，拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动（可将音乐、舞蹈、演唱、表演、创作、绘画、文学、电脑音画制作等各种不同方法互相结合的形式），培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，增进学生热爱祖国的音乐要求，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。

教学重点： 1、新中国的建立为我国音乐历史发展揭开了新的篇章，这一时期的歌曲题材广泛，题材多样，民族文化多元化，音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验歌曲的情绪，认识歌曲所反映的时代特点及社会内容，进而了解当时创作歌曲的基本特征，认识歌曲的体裁及风格，掌握群众歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等相关的基础知识。、通过合作交流，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。

教学准备：、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理、学唱有关新中国时期的歌曲，布置的演唱和表演任务，让有特长专业的学生课前积极和本组内成员配合演练，以便在课上表演时能够作到游刃有余。、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

教学过程：

一、导入、播放“开国大典 ” 时的影象资料，引出课题 : 《新中国的歌》、让同学们对比欣赏毛泽东词《忆秦娥.娄山关》和《谁不说俺家乡好》这两段乐曲的异同点？（说明：以„开国大典'为历史时期分界线，对比欣赏新中国建立前期和后期歌曲的创作的风格、主题、内容、形式等特点。）、学生谈谈他们的对于新中国成立前后的歌曲风格理解，并介绍新中国成立以来创作歌曲的繁荣景象。

（说明：比较两首歌曲特点可以让学生更好的把握新中国建立后中国歌曲的创作特点、风格特点、演唱特点等。）

二、交流与探究、学生之间相互交流

（1）、与大家分享你心中最喜爱的歌曲、演唱家以及介绍他们的声音特点、歌曲风格等特点，告诉同学们你喜爱的原因，并为同学们范唱一两句。

（学生 : 有喜欢李谷一嗓音的甜美细腻；有喜欢吴雁泽、李双江声音的宽广洪亮；有喜欢殷秀梅、彭丽媛演唱歌曲时的端庄、豪放和宽阔；也有喜欢……）

（2）、由学生谈谈他们的对于新中国成立前后的歌曲风格理解，并介绍新中国成立以来创作歌曲的繁荣景象。

（3）学生展示总结新中国成立时期的歌曲，按体裁归类。（说明：此环节可以让学生互相了解彼此的作业情况。）

声乐曲分类 代表作品 风格特点

群众歌曲

歌唱祖国、我们走在大河上、社会主义好、没有共产党就没有新中国等

歌词通俗易懂，音域不宽结构整齐节奏鲜明适于群众集体合唱

艺术歌曲

我爱你中国、我爱你塞北的雪等

歌词采用著名的诗歌，着重个人情感的抒发和内心的的揭示，演唱注重声乐技巧的发挥

军队进行曲

中国人民解放军进行曲

行进步伐节奏，多在行进中演唱，强拍突出

抒情歌曲

毛主席的话儿记心上、浏阳河、山丹丹花开红艳艳、十送红军、妈妈教我一支歌、唱支山歌给党听等 直接或间接抒发演唱者对生活的感受和思想感情，旋律优美，节奏舒缓，甜美柔和

少儿歌曲

让我们荡起双桨、歌声与微笑等

活泼、轻快具有跳跃感 颂歌

北京颂歌 节奏平稳，旋律庄严、宏伟、热情

合唱歌曲

游击队歌、东方红、学习雷锋等

内容积极向上，演唱形式多样、富有时代特点

通俗歌曲

思念、懂你、烛光里的妈妈等

强调娱乐性和即兴性节奏强烈、清晰、单纯而富有变化、欣赏对比音乐：（1）、聆听施光南作曲、李光羲演唱的《祝酒歌》和歌剧《茶花女》中的《祝酒歌》。（2）、师生共同讨论，由学生总结并发言

A、介绍由施光南作曲、李光羲演唱的《祝酒歌》歌曲的情绪、风格特点是怎样的？

老师介绍：①这首歌作于 1977 年，此曲原唱是吴雁泽，表现了粉碎“四人帮”，举国欢庆十月胜利的喜悦之情，歌曲欢快、热情。有人给予很高的评价：“《祝酒歌》是能唱醉亿万人民的心的岁月，此时历史正向新时期转折，新生活的帷幕正向每个中国人拉开”。这支歌在 1980 年被评为优秀的群众歌曲，可见此曲正代表了新中国成立后群众歌曲的总体特色和时代精神。

②、介绍施光南：作曲家，浙江金华人（1940-1990），他的作品音乐形象鲜明、感情炽热旋律优美动听、别具一格，作有歌曲《在希望的田野上》、《打起手鼓唱起歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《周总理，你在哪里》和歌剧《伤逝》，小提琴独奏《瑞丽江边》，舞蹈音乐《鸿雁高飞》等。

③师生共同分析歌曲结构、旋律、节奏、风格等特点：歌曲为再现的复二部曲式结构。第一段在中音区回绕进行，含蓄婉转，表现内心的情感；第二段节奏紧缩，旋律向上，音调活跃与第一段形成反比，更好地表达了欢欣、喜悦的情绪；第三段“今天啊畅饮胜利酒...”是第一段曲调的变奏发展，基本保持原有的节奏型，但音区提高了，因此曲调显得挺拔、刚强，形成歌曲的高潮。歌曲结束时，是与引子为素材的再现部分，音调提高了八度，使歌曲情绪显得更为激动、热烈。最后以渐慢的速度、上行的旋律，推出了高潮，圆满地结束全曲。

此曲糅合了多种民歌风格的素材，既有新疆、西藏民歌调，又有江南民歌的风味，既有抒情歌曲、舞蹈歌曲的风格，又有进行曲的特点。词曲中还运用了戏曲、曲艺的手法。

B、从体裁、题材、形式、表现手法和人文背景等方面对比①中外两首《祝酒歌》音乐差异及两首歌曲的社会功能是怎样的？②与刀郎演唱的通俗版《祝酒歌》风格对比。

C、展拓思维能力的培养

①了解蒙族人在接待客人时的一项重要礼仪----唱敬酒歌。

②中外酒文化透析。开展有关酒的发明、历史、作用、中外酒文化的差异、酒与我们生活的关系等课题的讨论。

（说明：此环节充分体现了学生的主体性，教师也应尊重他们的学习过程和成果，这样，学生的学习态度就发生了明显的转变，把“要他学”变成了“他要学”。）

三、创作和表演、以小组为单位，由一位同学代表负责介绍本组的表演歌曲、表演形式、表演者及有关此歌曲描写的背景、内容等。、分小组进行表演，鼓励学生在演唱群众歌曲、抒情歌曲、通俗歌曲等同时，大胆融合并运用各种艺术表现形式进行创造表演。、下面是学生以小组为单位进行的创编内容。

（此项音乐实践活动本着“全员参与与张扬个性”相结合的原则，以下只是选取表演成功的一部分例子。）

（1）、歌伴舞的表演形式：由小组成员演唱抒情歌曲《南泥湾》，加入数人的秧歌舞蹈的表演。学生演唱时运用男女声混合演唱的方式，由女生唱第一段“花篮里花儿香...”，男生在“好地方来好风光”处加入……。

（2）、演唱《游击队歌》，加入打击乐器-鼓，由学生敲击伴奏节奏如下： 4/4

OXX | OX OX OX OXX | OX XXXX X.X XO | OX OX OX OXX |

OX OX OX OXX | OX OX OX XXO |……（3）、采用领唱和齐唱的演唱形式，演唱《谁不说俺家乡好》，由萨克斯伴奏或其他乐器伴奏。

（4）、配乐诗朗诵：学生演唱满文军的歌《懂你》，（音响伴奏时可加入口琴、单簧管、长笛等任意一两样乐器伴奏），再由一人领唱，另一人或一组学生朗诵本组他们自己创作的诗歌《母亲》，其余同学齐唱。

（5）、……

最后，由教师弹奏钢琴，教师领唱，师生共同演唱一段艺术歌曲《我爱你，中国》。

（说明：这一环节可以完全的使学生在和谐友好愉快的氛围中学到许多知识，加强与他人的的和作交流，增强了协作能力，也使这节课达到了高潮。）

四、归纳总结

（1）、师生总结新中国成立以来创作歌曲的繁荣景象，以及这一时期的歌曲在我国的音乐历史长河中的作用，甚至他在世界文化遗产中的价值和贡献。

（2）、师：夏里亚宾说：“你知道什么是歌唱吗 ? 你脑子里是怎样想，心理怎么感觉，你用感情唱出来，这才是歌唱”，那么，“情从何而来？”，情从人心来，将眼中的所见之人、事物、情景等转化为心中所想，再转化为口中所唱，歌唱者一定将自己的全身心，自己的灵魂投入到歌唱之中，歌声才能打动人们的心。正所谓“心中有歌，人皆自醉”。谢谢大家。

教学反思：

这节课中涉及的歌曲基本上都是早于学生出生时创作的，他们所学唱一些经典唱段也只是通过现如今的电视广播媒体或长辈们的口传心授而学会的，因此他们不可能完全体会到当时作曲家、歌唱家等人的创作意图和创作背景；再就是考虑学生偏爱流行歌曲的程度远远超过这些经典的老歌，基于这两点考虑，我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法（采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等）等，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。

从课堂反馈的结果看，基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了；教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥，双边配合十分默契；同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性，学生的情绪非常高涨。在总结歌曲分类环节、分析《祝酒歌》的旋律、结构等特点环节，学生都能够主动参与，这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中，可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲，这些也同时地打动和激励着我。但这节课也有许多不够完善的地方，有待于提高和改正：、教学设计和时间安排不够得当，由于各班学生的水平参差不齐，学生表现实践活动没有固定模式，因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高。、由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海，而将这些作品压缩到一节课当中，需要音乐教师精确的提炼出其中的精华，这就对音乐教师提出了非常高的要求，因而，在今后的学习中，应在文学上下工夫，掌握较宽知识面，提高自身的专业、技能水平，用新课改的理念构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性想结合的高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。、在指导学生运用现代信息技术方面有所欠缺。电脑和网络的运用可以极大的丰富音乐教育的资源，电脑多媒体和网络为代表的信息技术对音乐教育的方法和观念也产生了重要影响，教师也要经常关注现代信息技术的发展，充分利用学校、家庭和社会的电脑网络资源，更新教学手段，引导学生有效地进行学习。

总之，在新课标理念的指导下，本人通过继续学习和参加大量的艺术实践活动促使音乐教学水平得到了不断提升，同时也及时总结一些的优秀的音乐教学经验和方法，更好地指导今后的音乐教学。

第二篇：高中音乐教学案例

高中音乐教学案例—《新中国的歌》

设计理念：

1、弘扬民族文化，增强爱国意识

本节音乐课将以我国近代和当代中国社会生活的优秀歌曲作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。

2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

鉴赏和教唱我国大量的优秀歌曲作品是实施美育的重要途径，通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。

3、丰富情感体验，培养创造能力，重视音乐实践

本着“普遍参与与发展个性”的教学原则，重视音乐的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，从而获得审美体验和学习音乐知识技能相结合的基本方法。通过全体师生的共同参与来发展个性化的特点，增强学生音乐表现音乐的自信心，培养良好的团队意识与合作精神，让学生熟悉并演唱新中国成立前后的一些优秀歌曲，从而受益终生。

设计思路：

本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》教材，第十七单元《新中国的歌》，设计思路如下：

一、确立主题

本人以“心中有歌”为主题来展开这一节课（《心中有歌》是李忠翔先生的云南版画名称，版画的内容是一个小姑娘坐在钢琴边正在弹琴，虽然听不到她的歌声，但我们仿佛依昔可以听到她那清脆的歌声和流畅的钢琴旋律，正如‘此时无声胜有声’，这正是我们所追求的艺术境界）。

二、课堂教学内容的选材

由于这一节课歌曲涉及作品众多，除了选教材规定欣赏的曲目外，还应选择一些最具有代表性、最富有时代特点的歌曲，因此我选择了歌曲毛泽东作词的《忆秦娥·娄山关》和《谁不说俺家乡好》作为新中国建立前后期歌曲风格的特点的比较；又选择《祝酒歌》作为典型的作品分析；也选择了最具有艺术感染力的歌曲《我爱你中国》等。

三、在感受、体验、理解歌曲的基础上，采用讨论的方式，拓展探究中外音乐文化存在的差异

四、鼓励学生自己进行创作，动员全体学生共同参与，表演体现个性化的特点。

依据各班不同特长学生的特点，教师需提前制定形式多样、内容丰富的综合表演的计划，让全班同学一起合作并进行音创作

的初步尝试，培养合作精神，增强凝聚力，热爱音乐文化，培养爱国主义情感。

教学目标：

本节课以演唱新中国成立以来的优秀歌曲作品为主线，对比新中国成立前后歌曲创作的主题和风格不同点，比较中外作品风格异同，拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动（可将音乐、舞蹈、演唱、表演、创作、绘画、文学、电脑音画制作等各种不同方法互相结合的形式），培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，增进学生热爱祖国的音乐要求，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。

教学重点：

1、新中国的建立为我国音乐历史发展揭开了新的篇章，这一时期的歌曲题材广泛，题材多样，民族文化多元化，音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验歌曲的情绪，认识歌曲所反映的时代特点及社会内容，进而了解当时创作歌曲的基本特征，认识歌曲的体裁及风格，掌握群众歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等相关的基础知识。

2、通过合作交流，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。

教学准备：

1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理、学唱有关新中国时期的歌曲，布置的演唱和表演任务，让有特长专业的学生课前积极和本组内成员配合演练，以便在课上表演时能够作到游刃有余。

2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。

3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

教学过程：

一、导入

1、播放“开国大典”时的影象资料，引出课题:《新中国的歌》

2、让同学们对比欣赏毛泽东词《忆秦娥·娄山关》和《谁不说俺家乡好》这两段乐曲的异同点？（说明：以‘开国大典’为历史时期分界线，对比欣赏新中国建立前期和后期歌曲的创作的风格、主题、内容、形式等特点。）

3、学生谈谈他们的对于新中国成立前后的歌曲风格理解，并介绍新中国成立以来创作歌曲的繁荣景象。

（说明：比较两首歌曲特点可以让学生更好的把握新中国建立后中国歌曲的创作特点、风格特点、演唱特点等。）

中的《祝酒歌》。

a点是怎样的？（1）、聆听施光南作曲、李光羲演唱的《祝酒歌》和歌剧《茶花女》（2）、师生共同讨论，由学生总结并发言、介绍由施光南作曲、李光羲演唱的《祝酒歌》歌曲的情绪、风格特

老师介绍：①这首歌作于1977年，此曲原唱是吴雁泽，表现了粉碎“四人帮”，举国欢庆十月胜利的喜悦之情，歌曲欢快、热情。有人给予很高的评价：“《祝酒歌》是能唱醉亿万人民的心的岁月，此时历史正向新时期转折，新生活的帷幕正向每个中国人拉开”。这支歌在1980年被评为优秀的群众歌曲，可见此曲正代表了新中国成立后群众歌曲的总体特色和时代精神。

②、介绍施光南：作曲家，浙江金华人（1940-1990），他的作品音乐形象鲜明、感情炽热、旋律优美动听、别具一格，作有歌曲《在希望的田野上》、《打起手鼓唱起歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《周总理，你在哪里》和歌剧《伤逝》，小提琴独奏《瑞丽江边》，舞蹈音乐《鸿雁高飞》等。

③师生共同分析歌曲结构、旋律、节奏、风格等特点：歌曲为再现的复二部曲式结构。第一段在中音区回绕进行，含蓄婉转，表现内心的情感；第二段节奏紧缩，旋律向上，音调活跃与第一段形成反比，更好地表达了欢欣、喜悦的情绪；第三段“今天啊畅饮胜利酒···”是第一段曲调的变奏发展，基本保持原有的节奏型，但音区提高了，因此曲调显得挺拔、刚强，形成歌曲的 高潮。歌曲结束时，是与引子为素材的再现部分，音调提高了八度，使歌曲情绪显得更为激动、热烈。最后以渐慢的速度、上行的旋律，推出了高潮，圆满地结束全曲。

此曲糅合了多种民歌风格的素材，既有新疆、西藏民歌调，又有江南民歌的风味，既有抒情歌曲、舞蹈歌曲的风格，又有进行曲的特点。词曲中还运用了戏曲、曲艺的手法。

b、从体裁、题材、形式、表现手法和人文背景等方面对比①中外两首《祝酒歌》音乐差异及两首歌曲的社会功能是怎样的？②与刀郎演唱的通俗版《祝酒歌》风格对比。

c、展拓思维能力的培养

①了解蒙族人在接待客人时的一项重要礼仪----唱敬酒歌。②中外酒文化透析。开展有关酒的发明、历史、作用、中外酒文化的差异、酒与我们生活的关系等课题的讨论。

（说明：此环节充分体现了学生的主体性，教师也应尊重他们的学习过程和成果，这样，学生的学习态度就发生了明显的转变，把“要他学”变成了“他要学”。）

三、创作和表演

1、以小组为单位，由一位同学代表负责介绍本组的表演歌曲、表演形式、表演者及有关此歌曲描写的背景、内容等。

2、分小组进行表演，鼓励学生在演唱群众歌曲、抒情歌曲、通俗歌曲等同时，大胆融合并运用各种艺术表现形式进行创造表演。

（说明：这一环节可以完全的使学生在和谐友好愉快的氛围中学到许多知识，加强与他人的的和作交流，增强了协作能力，也使这节课达到了高潮。）

四、归纳总结

（1）、师生总结新中国成立以来创作歌曲的繁荣景象，以及这一时期的歌曲在我国的音乐历史长河中的作用，甚至他在世界文化遗产中的价值和贡献。

（2）、师：夏里亚宾说：“你知道什么是歌唱吗?你脑子里是怎样想，心理怎么感觉，你用感情唱出来，这才是歌唱”，那么，“情从何而来？”，情从人心来，将眼中的所见之人、事物、情景等转化为心中所想，再转化为口中所唱，歌唱者一定将自己的全身心，自己的灵魂投入到歌唱之中，歌声才能打动人们的心。正所谓“心中有歌，人皆自醉”。谢谢大家。

教学反思：

这节课中涉及的歌曲基本上都是早于学生出生时创作的，他们所学唱一些经典唱段也只是通过现如今的电视广播媒体或长辈们的口传心授而学会的，因此他们不可能完全体会到当时作曲家、歌唱家等人的创作意图和创作背景；再就是考虑学生偏爱流行歌曲的程度远远超过这些经典的老歌，基于这两点考虑，我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法（采用

聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等）等，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。

从课堂反馈的结果看，基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了；教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥，双边配合十分默契；同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性，学生的情绪非常高涨。在总结歌曲分类环节、分析《祝酒歌》的旋律、结构等特点环节，学生都能够主动参与，这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中，可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲，这些也同时地打动和激励着我。但这节课也有许多不够完善的地方，有待于提高和改正：

1、教学设计和时间安排不够得当，由于各班学生的水平参差不齐，学生表现实践活动没有固定模式，因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高。

2、由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海，而将这些作品压缩到一节课当中，需要音乐教师精确的提炼出其中的精华，这就对音乐教师提出了非常高的要求，因而，在今后的学习中，应在文学上下工夫，掌握较宽知识面，提高自身的专业、技能水平，用新课改的理念构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性想结合的高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

3、在指导学生运用现代信息技术方面有所欠缺。电脑和网络的运用可以极大的丰富音乐教育的资源，电脑多媒体和网络为代表的信息技术对音乐教育的方法和观念也产生了重要影响，教师也要经常关注现代信息技术的发展，充分利用学校、家庭和社会的电脑网络资源，更新教学手段，引导学生有效地进行学习。总之，在新课标理念的指导下，本人通过继续学习和参加大量的艺术实践活动促使音乐教学水平得到了不断提升，同时也及时总结一些的优秀的音乐教学经验和方法，更好地指导今后的音乐教学

本案例由历城一中苗春老师提供

第三篇：音乐教学案例分析

音乐教学案例分析

——————探索竞赛教学的音乐课堂模式

新课程改变了教师一味传授的权威地位，拉近了师生之间的距离，拉近了学生与社会、与生活的距离。课堂教学的组织形式也在一定程度上发生了变化，音乐教师也要在课堂上尽可能地组织学生运用合作、小组学习等方式，在培养学生合作与交流能力的同时，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。

主题内容：

在课堂教学中，课堂纪律难控制及发生意外事件等一些问题。在我的教学过程中曾遇到过，不知道各同行是否遇到过。

案例描述一：

有的同学在大家听音乐的时候窃窃私语，还有的写别学科的作业等。我都会采用“目光暗示”的方法提醒他们，效果往往也很好，孩子们有时会不好意思，有时会和我开心的一笑，赶紧收起自己的“作业”，专心听课。我还时常会为自己的这种方法暗自得意。可是今天„„

当我走进这个教室，学生就沸腾了。“音乐课是我们放松的一节课。”学生是这么想的。我站在讲台上默不做声的看着他们，直到5分钟后，才有少部分同学知道发生什么事情，都端正的坐好；可是大部分还是自顾自的翻看着音乐书，唱着“自创”的歌曲。我有些急了，怎样才能让处在兴奋状态的孩子们安静下来呢？我知道这是一个纪律有些“活“的班级，便在心里叮嘱自己要注意学生的情况。我打开了录音机，把上节课学习过的歌曲用最大的音量播放出来，学生们也自觉的跟唱起来，一曲唱罢，我抓住这个时机，说：“今天我们的音乐课要进行一个比赛！” 学生们都安静的看着我，等着我说下去，我心中有些得意，总算是安静下来了。我继续到：“每个小组为一组，回答对一个问题或者坐得比其他组好的就奖励一个五角星，课后那组获得星星多就是冠军组，反之纪律等不好的就要扣除你组得来的星星。”很快，学生们都非常认真的回答着问题，有次序的进行着律动，如果真有不守课堂纪律的同学出现的话，同组的同学马上就警告他。我根本不需要多说什么，只要给他们加上象征他们劳动成果的星星即可。一节课相当顺利的结束。

案例分析：

这个班级是学校有名的调皮捣蛋的班级，学生的自觉性都相当差，然而让他们在课堂上井然有序的良药竟是一颗小小的五角星，竟是我这节课要比其他组的小朋友坐得要好，不让自己组输给他们组的集体荣誉感。看来竞赛的力量不可小窥。

我意识到，这样组织课堂教学，不但教师本身能省下许多组织纪律等闲杂的时间，学生也能在这种氛围中培养他们的集体荣誉感，养成自觉的行为规范。

案例描述二：

音乐是一门听觉艺术，因此“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养则是学生的记忆力与再现能力。

在学习歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》一课时，我根据小学低年级学生在学习中以外部活动和游戏为兴趣的特点，在上课前，我把学生分成蜗牛队和黄鹂鸟队来展开听音视唱的音乐游戏竞赛，大大增加学生学习的兴趣。

1、听音排序

听音游戏开始了，每队在队长的带领下各选派出两名同学参加比赛。每人头上戴一个音符头饰，随意站成一队。教师先给一个标准音，然后按照乐句中音符出现的先后顺序分别弹奏出来，戴头饰的同学则按照师弹奏的顺序从新排成一队。教师分别弹奏出的音符是“5、3、1、6”，戴头饰的同学们屏住呼吸、侧耳倾听，恐怕自己给队里抹黑。很快根据自己的判断从新站成一队。教师再弹奏出第二组音符“5、3、2、1”，请另外一组的同学进行比赛。

2、评委评判

担任本次比赛的评委是全班同学，教师只起一个辅助作用。当一个同学听辨后，大多数同学都能够准确的用手势判断对错。遇到有争议的时候，教师及时补充，给予标准答案。凡是判断正确的队能够获得一个小奖杯，于是欢呼声一片。教室里立刻成了欢乐的海洋。

看的出来，同学们对这种学习形式非常感兴趣。

3、听音模唱

歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后，教师再分别请代表视唱完整乐句（1）55 535 ︱ 16 5 ︱；（2）55 532 ︱ 13 2 ︱；比赛难度加大了，同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中，一首歌曲的主要乐句非常轻松地学会了，再学唱歌曲就轻车熟路了。

案例分析：

《音乐课程标准》中，所提出的音乐评价，是通过多种艺术手段激发学生的学习积极性，给学生一种情感体验。所以，在学生的音乐学习评价中，应当采取正确、科学的评价体系，进行全面、公正的评价，促使音乐素养得以全面的发展。通过竞赛形式评价学生在这节课的表现，即直观又客观。学生看着自己的表现（每次比赛的成绩），及时评价自己。

1、增强学生的积极性

课堂教学中，一个赞许的眼神、一句鼓励、夸奖的话语，对于学生们来讲，都是鼓励和欣赏，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。教学中教师应抓住每个契机，运用竞赛的形式，及时的给予学生赞扬和鼓励，不管学生的音乐表演是否精彩，只要学生大胆参与了音乐活动，我们都应给学生一定的鼓励，给他们加上一颗“星”。

2、增加学生的自信心

音乐学科是一门独特的艺术，对学生的评价也更应该具有独特性，以独特的方式去赞扬学生，不要刻意给学生“戴高帽”，也要避免矫揉造作的“夸奖”。当学生在竞赛中为自己队伍增加了一颗星，赢得了比赛。这时再多的语言也无法比拟，学生的自信心也油然而生，在下一次比赛中尽可能的要给队伍再加上星星。

3、增强学生的集体荣誉感

现在的孩子都是独生子女，个性相当鲜明。对于“集体”这个词的理解不够深刻，运用了竞赛教学，无形中增强了学生的集体荣誉感以及合作精神，使他们不再是个体而是一个整体。

4、减少学生胆怯心理

大多数学生虽然能够在很短的时间内知道正确答案，但是不喜欢举手的他们就不想表现出来。自从运用了竞赛教学，由于集体荣誉感的促使，他们也高高得举起了双手。胆怯的心理不再是他们的阻碍。

建议思考的问题：

1、在新课改的环境下，如何处理课堂教学中的一些意外事件呢？

2、如何在音乐课堂教学中，培养学生的集体荣誉感及规范养成？

总之，新的时代唤醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新时代的教师，紧跟时代的步伐，更新观念是时代赋予我们的使命，通过对新课标的学习，一个崭新的理念逐渐在头脑中形成，那就是竞赛教学。它使我对教学内容的理解，教法的选择，教学目标的确立，都上升了一个新的高度，一切为了学生，为了学生的一切，通过竞赛教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展学生的音乐感受力、表现力和创造力，提高学生的音乐文化修养，丰富情感体验，陶冶高尚的情操。

参考文献：

1、《九年制义务教育音乐新课程标准》（实验稿）



《金孔雀轻轻跳》舞蹈教学案例分析

一、课题：《金孔雀轻轻跳》

二、案例背景说明：

这节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人教版第三册音乐课本，一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。激发学生的舞蹈兴趣，关键要抓住他们的心理特征。“好奇、好动、善于模仿”是儿童的身心特点，所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的舞蹈，启发学生模仿孔雀舞的基本动作。通教师孔雀舞表扬学生欣赏，观察图片，发挥想象。充分调动学生的积极性，模仿学习孔雀的动作。针对儿童“好奇”的年龄特点，我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入，让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。通过听、说、想、做、跳等活动进行师生互动，营造轻松愉快、生动活泼的互动氛围，建立和谐的师生关系，调动学生积极性。从而始学生在学中玩，玩中创。我以大孔雀的出现，始终贯穿整堂课，和学生展开一系列的互动，从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。

三、教学目标：

1、通过欣赏孔雀舞蹈，激发学生的舞蹈学习的兴趣。

2、通过学习音乐，认识傣族音乐的风格，并且掌握二拍子的节奏特点。

3、通过学习舞蹈，准确掌握孔雀舞蹈，训练学生的协调性。

四、教学重难点：掌握音乐是重点，学习舞蹈是难点。

五、精彩片段： 课堂回放一：孔雀舞

教师表演形象、优美的孔雀舞进行导入。(提示学生此舞蹈是用用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。)师：小朋友们，今天老师要请大家跳一段舞蹈，这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察，看看跳的是什么动物？（教师表演）生：孔雀。

师：小朋友真聪明，那你们说说怎么看出来的啊，哪个动作最像孔雀呀？（出示孔雀图片）

生：孔雀的手势看出来的。啊，好漂亮的孔雀啊！（学生看图片）师：那老师想问问小朋友想不想跳呢？

师：刚才你们看到的表演的是大孔雀，小朋友想不想学小孔雀怎么跳舞的呢？ 生：想。

课堂回放二：学习孔雀舞音乐 师出示课题《金孔雀轻轻跳》。

师：仔细听孔雀舞蹈的音乐。大家听听看这音乐是几拍子。生：二拍子。

师：我想看看哪小朋友最聪明，告诉老师二拍子有什么特点？小朋友听听强拍的位置？（强拍击掌，弱拍拍肩）生：„„

师：小朋友有没有注意看老师拍掌很重，拍肩很轻啊！注意重轻的区别，所以二拍子的节奏特征是强弱的区分。希望小朋友记住，呆会跳小孔雀肯定是活泼的孔雀。

师：巩固练习节拍（要求学生在身体其他部位拍打出节奏型）师：好小孔雀音乐熟悉了，那我们现在开始学习孔雀舞蹈。

（更好的熟悉和掌握音乐，为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的，其目的是为了学生更好的了解舞蹈，学习舞蹈，激发学生舞蹈兴趣）课堂回放三：学习孔雀舞蹈

师：刚刚小朋友是从什么动作看出跳的是孔雀舞？ 生：学生做出那手势的样子

师：有些小朋友摆的孔雀手势不错，现在老师教教小朋友们怎么样更形象的跳小孔雀舞。首先我们先学手势----孔雀手势。大拇指和食指捏紧，后面三个用劲立起。生：模仿

师：后三指一定要立起，那样才是漂亮、有精神的小孔雀。你们看，大孔雀漂亮吗？摆好后我们手腕法力碎抖动 生：跟音乐练习手势（碎抖动）

（形象的模仿动物，使学生对舞蹈学习产生浓厚的兴趣。）

师：可是我们小孔雀还是不会动啊！那么我们来学下小孔雀怎么走路。（学习踮脚走）

师：老师请小朋友仔细观察看看大孔雀跟那么这些小孔雀有什么不一样。教师立起前脚掌。生：老师立起来了。

师：踮脚走（一拍一下地走），现在还有什么不一样？ 生：走起来了，大孔雀立着走起来。（争先恐后的回答）

（我设计这样教学充分体现探索性教学，让学生自主，独立的发现问题。不是老是老师教学生学。让学生自己成为小老师，调动学生学习兴趣和求知欲，真正的实现学生自主）

六、案例分析：

1、抓住学生的年龄身心特点，激发、培养学生对舞蹈学习的兴趣，使学生体验舞蹈的审美性。

二年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强，形体灵巧，比较适合采用模仿性的形体舞蹈教学手段，进行直观的教学，让学生在欢乐的气氛学习，培养学生的舞蹈兴趣，提高学生的舞蹈素养。因而本课各个环节都以模仿为主线，将形象的舞蹈通过模仿动物来展开，引导学生用心体验小动物。培养学生爱好舞蹈的情趣，发展学生的鉴赏能力、想象能力和表现能力，提高学生对美更深一部的了解。一开始教师抓住学生爱模仿表演的特点，利用舞蹈小律动组织教学，通过形象生动地和有节奏的形体动作，让学生比较主动自然集中了注意力，进入学习中。总之，根据这一学段学生的身心特点来设计教学：以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强等，给出典型的节奏型，并与学生互动感受傣族的孔雀舞特点。充分调动学生的多种感官，激发他们的兴趣和求知欲。

2、注重“美”，以审美为核心，创设情境，营造宽松的教学环境，让学生轻松、愉快地学习。

为更好的让学生第一感觉喜欢上舞蹈，欣赏优美的舞蹈，促进学生对美的认识和追求。以孔雀舞欣赏情境的设置，让学生对美产生直观的、初步的印象，从而获得审美的愉悦。在情境的创设上做到以美感人，以美育人。为了营造轻松的环境，我采用谈话的方式与学生交流。

3、充分调动出学生的学习兴趣，采用自主，模仿，合作，互动的学习方式

兴趣是最好的老师，激发学生的学习兴趣，逐步形成学生对音乐的学习志趣是促进学生学习舞蹈的重要保证。创设大孔雀和小孔雀的互动情境。学生为主体扮演小孔雀参与学习中来。在教学中，1）先由欣赏到教师示范（为了更形象我把自己比成大孔雀，学生为小孔雀），学生跟着模仿。2）通过交流合作的方式进一步补充学习（主要用了我问学生答）。3）要学生仔细观察动作，进行探究的学习方式。减少老师教，学生学的程式化教学。要发挥学生为主体，让他们发现问题，解决问题，让学生来教老师的互动学习。4）为了让学生更好掌握动作，我通过学生与老师的合作进行练习。学生做着小孔雀动作来寻找大孔雀，让学生完全融入美的意境中，产生出美的画面。5）完全掌握好动作后，要求学生与学生合作，在整齐有序对型上表演。“今天大孔雀和小孔雀相处得非常开心，现在大孔雀要跟小孔雀说再见了。我们抖动孔雀手势配上踮脚走跟老师说再见” 我的话音刚落，下课铃声刚好响起．此时此刻我的心理充满喜悦。因为这节课取得了较好的效果．上得很成功，基本实现我的教学设想。更值得高兴的是准时完成教学任务，时间掌握恰到好处，这是我最大的进步。

4、要让孩子喜欢舞蹈,首先应该让孩子喜欢你——老师。

要想让孩子喜欢你,就必须做到爱孩子,要有一颗童心,善于倾听孩子的心声,和他们交朋友,用孩子般纯净而富有情趣的语言和形体动作,唤起他们的兴奋感,把他们吸引到奇妙的舞蹈世界里来

总之，舞蹈艺术的融入，给我们的音乐课带来了新的活力，我们应继续改进、完善、落实，使舞蹈艺术更进一步的发挥其独特作用，为学生的综合素质发展加砖添瓦。

第四篇：音乐教学案例分析

四年级音乐教学案例：《我们的田野》

教学课题：《我们的田野》 教学内容说明: 《我们的田野》创作于五十年代,由管桦作词,张文纲作曲,曾作为影片《我们的田野》的主题歌.由于歌曲旋律优美抒情,易于上口,多年来一直深受人们的喜爱.此歌于1980年获“第二次少年儿童文艺创作评奖”一等奖.管桦（1922-2002），原名鲍化普。1922年1月生于河北省丰润县三女河乡女过庄村。1963年调入北京市作家协会任驻会作家。代表作中篇小说《小英雄雨来》，长篇小说《将军河》，作词的儿童歌曲有《听妈妈讲过去的事情》、《快乐的节日》。张文纲，作曲家，广西合浦人。

歌曲结构为三个乐句组成的一段体,调式为F宫调式,2/4拍子.其节奏平稳宽广,旋律亲切委婉,优美流畅,具有明亮的大调色彩.尤其是第一,第二乐句起唱时的弱起节奏“0 X”和乐句中的跨小节切分节奏“X | X”,使乐曲富于动力,显得新颖独特,增强了歌唱的抒情韵味.此曲的歌词极富诗意,分别从田野,湖水,森林,群山,天空五个侧面抒发了对祖国的赞颂与热爱之情.歌曲特点：《我们的田野》旋律悠扬，富有歌唱性，歌词也写得很出色，犹如一幅绚丽的水彩画描绘祖国山河的自然景色。

培养学生有表情地演唱《我们的田野》，使学生感受乐曲的情绪和思想内容，感受音乐诸表现手段为塑造音乐形象作用，激发学生体会一首乐曲（或歌曲）如果其速度、力度等产生变化，其情绪也随着产生变化的效果。

教学目标：

1、认知目标：能以优美柔和抒情的声音有表情地演唱歌曲《我们的田野》，并从中体验旋律的美感；了解弱起小节的演唱。

2、技能目标：认识弱起知识，并掌握其唱法；通过综合训练，认识前后两个乐句在节奏上的联系，以及节奏组合的规律；认识连线这一音乐符号,感受它们在音乐中所起的作用,并在实践中学会运用。

3、情感目标：通过学唱和欣赏两首渗透爱国主义思想内容的歌曲，激发学生对美丽而伟大的祖国的热爱之情，感受两首歌曲所表现的不同情绪；培养学生感受美和表现美的能力；培养学生热爱祖国的美好心灵和真挚纯朴的情感；能用优美舒展的歌声描绘美丽的田园风光,表达对祖国锦绣河山的热爱,增强环保意识.教学重点：

学会《我们的田野》这首歌曲，引导学生体验旋律的美感。通过演唱，进一步激发学生热爱祖国、热爱自然的思想感情。《我们的田野》是一首描写田野美丽、壮观、富饶的歌曲。要求学生以宽广、优美的声音演唱。

教学难点：

体验歌曲旋律的美感。教学设想：

这是一首优美抒情的儿童合唱曲，我在教学中以“美”为主线，通过欣赏美丽的风景图片，让学生从一开始就感觉到美，再让学生去体验歌曲的旋律美，并用自己的歌声来表现美，最后，发展他们的创造性思维，结合我们美丽的校园环境，谱写出自己的心声。

教具准备：电子琴 多媒体 美丽的田野风光图片、收录机。教学过程：

一、新课教学。

1、下面我们带着愉快的心情跟老师一起去我们的田野中看看。

2、出示田野的图片：你们看到什么？这些情景给你什么感觉？

3、图片中的田野好美，老师这有一首歌唱田野的歌曲，你们听听。放歌曲录音。生聆听并感受其旋律。引导学生用优美柔和抒情的声音演唱歌词。学习弱起小节的知识，并能初步掌握其唱法。（听之前要求学生带着问题去认真听）歌曲描绘了什么？情绪怎样？速度？给你什么感觉？旋律很美，歌词描绘的意境更美。我们的田野如此美丽，我们应感到自豪。通过学习歌曲《我们的田野》，激发学生对美丽而伟大祖国的热爱之情。

谁表达的有新意，和别人不一样？歌曲描写田野美好风光。歌词写到：美丽的田野，碧绿的小河，巍巍的群山，金色的鲤鱼，成群的野鸭，从远写到近，从静写到动，从地面写到天空，优美动听的曲谱和生动形象的歌词融合在一起，正如一幅幅美丽壮观的山水彩画描绘出祖国山河的无比美丽。

作者用歌声唱出了自己美丽的家乡，表达了对家乡、对祖国山河的热爱之情，告诉老师，这首歌的作者是谁？

4、引导学生有感情地朗读歌词。听音乐，学生跟随范唱轻声演唱歌曲。反复听唱第一段，提出疑问：你觉得第一段哪句比较难唱？谁会唱？你觉得哪句好听，唱出来。“︵”是什么符号？歌曲中出现了几个圆滑线和延音线？延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连。在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。连音线分为两种,即延音线和圆滑线。它们的形状几乎一样，圆滑线稍粗一些。延音线是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线,功能是延长这个音,唱（奏）法则按照节拍唱（奏）完即可。还有一种延音线是用在滑音上的，表示两音之间的滑音是圆润，光泽，平滑过渡的！连线有两种: 一是连接相同音高的音叫做连音线;二是连接不同音高的音叫做圆滑线.一开始有个O是什么意思？该怎么唱？（弱起小节，按照前面的节奏练习点头，抬头的时候唱出）这首歌很美，表达了怎样的思想感情？我们要怎样才能唱好它呢？（优美、抒情、轻声演唱）唱的过程中提醒学生唱好前两句的弱起的节奏，(提醒学生间奏出现的位置。演唱的时候，应该轻声,整齐,字正腔圆,甜美的表情。用圆滑轻巧而有弹性的声音演唱。这首歌给我们的感觉是宽广、优美。

二、教学扩展。

通过今天的学习,美妙的音乐把我们带进了美丽的大自然中,仿佛身临其境.结合我们美丽的校园环境，谱写出自己的心声《我们的校园》

教学反思：

我认为要让学生知道词作者的生平事迹，进而从中得到启示。歌曲创作的背景，也非常有必要让学生了解，从而加深对歌曲的感性认识，继而培养学生对家乡对祖国锦绣河山的赞颂和热爱之情。学生非常非常喜欢听老师唱的翻版歌词，老师唱完后，学生们给我掌声、欢呼声、赞叹声，学生还喜出望外地在课堂上请求老师给她们签名，夸赞老师将来会成为有名的音乐家的。学生很佩服老师能翻版歌词，并且能歌声甜美地唱给他们听，当堂夸赞老师真棒！真了不起！学生个个喜形于色！课堂效果非常的显著、突出和美好。

2016年12月

第五篇：高中音乐教学分析论文

摘要：以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求，从而激发他们对音乐学习的兴趣与创作，为每个高中学生文化素养的终身发展奠定基础，继而促进学生个性的全面和谐发展。

关键字：多元智能理论；高中音乐课程；高中音乐课堂教学

随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题，笔者就这四个方面进行现状分析。

一、现状分析

1.对教学目标的现状分析

我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。

2.对教学内容的现状分析

我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。

3.对教学方法的现状分析

在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。

4.对教学评价的现状分析

我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。

二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策

教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。

1.在教学目标方面

高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人，目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性的发展。

多元智能理论认为每个人都拥有多种智能，都有自己的智能强项和弱项，每个人都可以找到适合自己的学习内容和方法。只要有适宜的课程和学习环境，每个学生都能得到相应的发展，课程目标应该面向全体，追求全体学生的全面发展。普通高中新课程标准的教学目标是培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个层面具体表述。多元智能课程的目标就是符合每个学生的兴趣目标，学校重视的不是课程开发，而是人的发展。因此，笔者以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学实践研究，高中音乐课堂教学目标，即以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造。在教学实践中，音乐作品应该贴近生活，教师应注重培养学生的情感表现、审美能力，激发学生对音乐学习的浓厚兴趣。

2.在教学内容方面

普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。

3.在教学方法方面

教学方法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法，也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法、以学生开启学生的多种智能，已达成有效乃至高效的教学目的。

4.在教学评价方面

课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。加德纳指出，我们测试学生多元智能的最好方法是，观察学生如何运用每项智能的符号系统。例如，你可以观察学生如何玩逻辑游戏、如何操纵机器、如何跳舞，或在合作学习小组中如何处理争执。在自然的环境中，观察学生就解决问题或制作产品的方式，是提供学生在各科目方面的能力的最好情境。在课堂教学实践中，改进与完善课程评价机制。评价对象包括学生、教师、教学过程三个层次。着眼于评价教育、激励与改善功能，淡化和摒弃排序、筛选等做法。

三、结束语

多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进，因地制宜。呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。鉴于笔者研究以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的实践，获得了一些启示：

1.高中音乐课程改革应该紧跟时代，培养学生各种能力

高中音乐课程改革应该紧跟时代，具体问题具体分析，具体情况具体对待，真正做到与时俱进、因地制宜。在高中音乐课堂中，一定要把实践能力与创造能力放在首要位置。重点培养并考察学生所学知识解决实际问题和进行初步创造的能力。

2.高中音乐课堂教学应该开发学生的多元智能

在保证学生全面发展的同时，关注并培养学生的优势智能领域 ——智能强项或特长，使音乐

课堂教学成为发现差异、培养特长的课堂教学，从而进一步成为尊重差异、平等互助、合作探究和培养学生表现力、创造力的高中音乐课堂教学。

3.高中音乐课堂教学在开发学生多元智能的基础上，关注学生情商的培养

传统的智力概念是用智力商数“IQ”来表示的，它是可以通过测验而量化的，具有一定的局限性；加德纳的多元智能理论用“MI”来表示，是发展每个学生的强项，人人成才；情商用“EQ”来表示，是个体的重要生存能力，指一个人在社会上要获得成功的情绪智能，占 80%。是对高中学生的发展与其社会生存能力的促进。因此，音乐教师在高中音乐课堂教学中对开发学生多元智能的基础上，更应该注重对学生的情感教育与培养，尤其在高中音乐课堂教学中，情感态度与价值观，审美能力的培养，对体现高中音乐课程目标显得尤为重要，这将为学生的终身学习奠定基础，培养学生个性的全面和谐发展具有一定启示。

4.学科综合是目前基础教育课程改革的一个重要的指导思想

高中音乐课堂教学体现了学科综合，对于深化音乐课程改革，提高音乐教学质量，具有十分重要的意义。

5.将理论运用于实践是一个无止境的探索过程

借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学，应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革，与我们自己的教育教学融合，创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际，突出音乐学科特点，而服务于我们的音乐教育改革。

参考文献：

钟启泉总主编、胡知凡主编.艺术课程与教学论[M].浙江教育出版社,2004.高慎英、刘良华著.高中新课程教育丛书－有效教学论[M].广东教育出版社,2004.余文森等著.高中新课程教师读本[M].福建教育出版社,2004.马云鹏主编.教育科学研究方法[M].东北师范大学出版社,2004.