高中诗歌单元“鉴赏style”教学模式研究

第一篇：高中诗歌单元“鉴赏style”教学模式研究

高中诗歌单元“鉴赏style”教学模式研究

我校高一学生习惯了初中老师那种“老师给结果，学生背答案”的学习方式，拿到一首诗缺乏自主阅读鉴赏的意识、方法和能力，即使是一些提示很明显的诗歌，反复读，自己也读不出什么名堂来。为了切实解决他们的这一实际问题，我在教学中尝试自创了“鉴赏style”引领下的“三串七联读诗法”教学模式，本着“授之以鱼，不如授之以渔”的原则，带领学生摸索一种“学”有明确思路、“思”有具体预设、“解读”有明白标准的教学模式。经过一年多的尝试，学生拿到一首诗，知道从那些角度入手去读，怎样去理解，在一定程度上明显提高了他们鉴赏诗歌的能力。

进入诗歌单元，我先引领学生用极强的节奏感，拍手诵读通俗好记的自创诗歌赏读RAP――鉴赏style，学生在轻松愉快的气氛中，很快就能接受并初步掌握鉴赏一首诗歌常用的基本方法和一般的解读规律。

下面就是我自创的诗歌鉴赏RAP――鉴赏style：

鉴赏style

想拿分先要读懂全诗，懂全诗先要会串句意

串句意别忘由表及里，表及里别忘七个联系

题目、作者、类型、注，形象特点、提示、情感语

三串七联形成本能，技巧、语言也要多练习

科学问答思路规范，踩点拿分、点！全！清！

这个鉴赏style，定位于通俗、易记、务实、好用，采用了顶真和口语化的编辑方式，创意上又融入了符合学生年龄特点的RAP范儿和style的流行语，一亮出来，学生就眉飞色舞、笑逐颜开、跃跃欲试，课堂上学生的自主参与度很高，热情很高，课堂气氛很活跃，教学效果也很好。

这个时尚新鲜的顺口溜，蕴涵了高考对诗歌考查的全部考点，融汇了课本学习与高考对接互为辉映以及学考结合的教学思想，容纳了读诗常用到的诸多要素和方法，渗透了学生自主学习和自主鉴赏的操作程序和思维方法训练，彰显着当今时代已进入程序化时代的时尚理念。

仔细想来，几乎所有的思维行动都可以用一定的程序来表现和实现，这样坚持训练下去，学生就会逐渐领悟到诗歌的学习乃至所有的学习，其实都可以达到“‘学’有明确思路，‘思’有具体预设，‘解读’有明白标准”的学习境界。这样训练的目的是让每一个学生都对诗歌鉴赏中涉及的基本知识、常用方法、常见规律、思维品质和自学程序等能明白有数、不断熟悉直至形成本能，以促进阅读和训练。最终，可以达到无须老师过多讲解，学生就能自行完成对一般难度的诗歌的解读和对常见问题的规范作答的自主境界。

这样的课堂，注重实际能力的培养和实战能力的提升，学生在学习的时候能体会到从不知所云到渐渐明朗，从无从下手到学有抓手，从茫然无措到思路清晰的成长过程中的成就感，实战训练的打分环节又可以引导学生树立高考意识、踩点拿分意识和竞争意识，使课堂实效得到了保证。

编辑 韩 晓

第二篇：高中诗歌鉴赏答题模式

一．诗歌按内容，可分为山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。①、山水田园诗：山水田园诗也属于写景诗，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要注意。如于谦的《石灰吟》等。③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放，代表人物如高适、岑参、王维、王昌龄等。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，如盛唐、中唐、晚唐的边塞诗所表达的思想感情是不相同的。

④、咏怀诗：因身世遭遇所感，多抒发一些抑郁之情。如杜甫、李商隐等。

⑤、咏史诗：咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。二诗人风格

孟浩然诗风的语淡味重、恬静浑健； 王维诗风的恬淡生动； 王昌龄诗风的雄健浑厚； 李白诗风的飘逸洒脱;杜甫诗风的沉郁顿挫;高适、岑参诗风的雄浑奇拔； 韦应物诗风的清新典雅； 贾岛诗风的萧瑟悲愁； 李贺诗风的忧郁激愤;元稹诗风的艳丽浅近； 白居易诗风的平白清新； 刘禹锡诗风的清峻明朗； 李商隐诗风的清丽俊逸； 杜牧诗风的含蓄绰约； 李煜词风的伤感细腻； 欧阳修词风的清丽明媚； 范仲淹词风的苍凉悲壮； 晏殊词风的明朗疏淡； 苏轼的旷达豪迈； 柳永词风的缠绵悱恻； 秦观词风的情真意切； 李清照词风的婉约凄切；

杨万里词风的新鲜活泼； 陆游诗风的雄浑奔放、明朗流畅； 辛弃疾词风的气势雄壮； 姜夔词风的精心刻意、清妙秀远等等。注:诗人总体创作风格之外的“变格”。三语言特点

①清新。②平淡，也称质朴。③绚丽。④明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。⑤含蓄。⑥简洁。四表现手法

①诗词中主要运用叙述、描写、议论、抒情、说明五种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式：（a）有动静结合（b）虚实结合等的不同（c）点面结合（d）正面侧面（e）远近、高低各个角度的描写（f）明暗、冷暖等色调形态（g）各种感觉：视、听、触、嗅（h）细节（I）场面等。

抒情方式有：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情。②诗歌的结构形式：常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。

③主要的修辞手法有：“对偶”“比喻”“拟人”“借代”“夸张”“排比”“反复”“象征”等，④其他写作技巧包括：（a）赋比兴、（b）衬托、（c）对比、（d）渲染、（e）卒章显志、（f）欲扬先抑、（g）联想想象、（h）语序倒置等。五古代诗歌鉴赏常用名词术语 a、评价主旨类

深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味 言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。言简意丰：语言简洁，内容丰富。

意在言外 ：言外之意 言在此而意在彼 弦外音，味外味 言有尽而意无穷：

含蓄蕴藉 委婉 不著一字，尽得风流：语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。b、分析手法类

卒章显志：在文章末尾点明主旨。

画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。直抒胸臆：直接抒发感情。托物言志 象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角。寄寓、寄托：把感情、主题放在一种事物上表现。

衬托、烘托： 用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出。渲染：描摹色彩以加强效果。c、侧面描写

对比：目的是突出一方。

怀古伤今 借古讽今：追念古代，伤感现实。起兴：先言它物，以引起所咏之物。

情景交融 情景相生 情因景生 借景抒情 以景衬情 融情入景 一切景语皆情语 d、语言特点类

勾勒：简洁的语言描写，介绍事物的大概。浓墨重彩：描写详尽、细腻。

惟妙惟肖：描写逼真，多指人或动物。体物入微 穷形尽态（相）：描写细致入微、刻画细致生动。诗情画意： e、议论类

富有哲理 淋漓尽致 f、语言风格类

行云流水：结构、语言自然流畅。

形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔。简洁 洗炼（练）：语言简练利落。

浅显 明白如话：不雕塑饰，不加修饰。平淡无奇、质朴清新、淡雅、词藻华丽 明快：明白通畅。

沉郁顿挫 苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。雄健 雄浑：雄壮、强健、浑厚。g、文章结构

做铺垫：在情节发生前的交代、暗示。埋伏笔：前段为后段埋下的线索。呼应、照应：前后的互相联系。

浑然天成：结构非常完整，如同自然生成的。h、行文技巧类

虚实相生：虚，多指文章中想像的部分。水乳交融：紧密结合在一起。i、其它

构思精巧、新颖、独树一帜、别具一格、不落窠臼、不落俗套、自出机杼：有创新，不沿用陈旧的格式、作法、颇具匠心 感情细腻、感情真挚、跃然纸上、曲折、层次分明

六诗歌意象诠释

（1）以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。（2）对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。（3）以折柳表惜别。“柳”，“留”的谐音，折柳有相留之意。故古人有折柳送别的习俗，因此“柳”带有伤离别的意味。

（4）以蝉喻品行高洁。古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。

（5）以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。（6）菊花——坚贞高洁的品质

（7）梅花——傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白。（8）松——坚贞高洁。

（9）莲——表达爱情。由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

（10）梧桐——凄凉悲伤的象征。

（11）杜鹃鸟——凄凉哀伤的象征。古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。（12）鹧鸪鸟——离愁别绪。鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。

（13）鸿雁——游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。

在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。(14)树木类

树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利

黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢 绿叶：生命力 希望 活力 松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力

竹：气节 积极向上 梧桐：凄苦

柳：送别 留恋 伤感 春天的美好(15)花草类

花开：希望 青春 人生的灿烂

花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀

菊：隐逸 高洁 脱俗 梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境 兰：高洁 牡丹：富贵 美好

草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）(16)动物类

子规：悲惨 凄恻 猿猴：哀伤 凄厉 鸿鸽：:理想 追求 鱼：自由 惬意

(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功 狗、鸡：生活气息 田园生活

（瘦）马： 奔腾 追求 漂泊乌鸦：小人 俗客庸夫 沙鸥：飘零 伤感(17)风霜雨雪水云类

海：辽阔 力量 深邃 气势 海浪：人生的起伏

海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲

江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势 烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭 小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化

暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量 春风：旷达 欢愉 希望 东风：春天 美好

西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归 狂风：作乱 摧毁旧世界的力量

霜：人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折 雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂 露：人生的短促 生命的易逝 云：游子 飘泊

天阴：压抑 愁苦 寂寞 天晴：欢愉 光明(18)器物类

玉：高洁 地重游 脱俗 珍珠：美丽 无瑕 簪缨(冠)：官位 名望(19)颜色类

白：纯洁 无暇 丧事 红：热情奔放 青春 喜事 绿：希望 活力 和平蓝：高雅 忧郁 黄：温暖平和 紫：高贵 神秘 黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛(20)其它类 英雄：追慕 自愧自叹

小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞

古迹：怀旧明志 昔盛今衰(国家)衰败 萧条（古迹一般和古人密切相联）(21)时段

破晓：初现希望 深夜：愁思怀旧

乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静

草原：辽阔 人生境界 人的胸襟 城市(市井)：繁荣热闹 富贵奢华 仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗 月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲

朝阳：希望 朝气 活力

夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物 正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残

天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独 酒：欢悦 得意 失意 愁苦

意象：①望月怀远。②伤春悲秋。③见流水而思年华易逝。④折柳赠别。⑤以梧桐细雨写凄楚悲凉。⑥以菊花写隐逸。⑦以松柏表坚贞。⑧以莲花表高洁。⑨以牡丹写富贵。⑩以百合花写夫妻恩爱。11以松鹤写高奉。12梅花表现贞洁的品格。七．表现同一种思想感情的不同意象：（1）表现离别、思乡、怀人的：

杨柳、长亭、（古代送别饯行的地方）

月，思乡诗中最常见的意象，月代表着团圆，它也就成为思乡的寄托。

大雁，作为候鸟来往于南北，思归的人望着大雁归去，必然勾起思乡之情。

羌笛之声，往往勾起思念之情。

（2）象征精神品质的：

松、竹、梅、莲、菊、冰雪，象征人的高洁的品质。

（3）表现凄凉、悲伤、孤独的：

梧桐、细雨、鹧鸪、杜鹃、猿啼、寒蝉、流水，野草、落木、夕阳。

（4）象征边塞生活的：

大漠、黄沙、烽火、长烟、长河、关山、孤城、羌笛、战鼓、号角。八．诗歌鉴赏题的表述

“写什么”方面：写景抒情；咏物言志（情）；怀古咏史；即事感怀；边塞征战；山水田园；意象；意境；背景；主旨。

“怎样写”方面：浪漫主义；现实主义；诗眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虚实相济；绘形绘声绘色；动静结合；化静为动；炼字；起承转合；赋比兴；夸饰；用典；含蓄；对仗；韵脚。

“为何写”方面：抒发„„的思想感情；反映„„的社会现实；表现„„的情趣；寄托„„的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）；表达„„的追求；流露„„的倾向；发出„„的感慨；袒露„„的心迹；造就„„的情致。九．古代诗词中常见的思想情感

a忧国伤时:露统治者的昏庸腐朽；露统治者穷兵黩武；反映离乱的痛苦；

表达山河沦丧的痛苦；同情人民的疾苦；对国家民族前途命运的担忧。

b建功报国：建功立业的渴望；保家卫国的决心；报国无门的悲伤；年华消逝，壮志难酬的悲叹；理想不为人知的愁苦心情。c思乡怀人：羁旅愁思；思亲念友；边关思乡d生活杂感：寄情山水、田园的悠闲；昔胜今衰的感慨；古讽今的情怀；春易逝的伤感；仕途失意的苦闷；告慰平生的喜悦。e长亭送别：依依不舍的留恋；情深意长的勉励；坦陈心志的告白 答题类型 修辞手法

1诗的第X句/X联运用了什么表现（修辞）手法？有何作用？试结合全诗作简要赏析。

①先答出具体运用的某修辞手法，②再答该修辞的作用术语+诗句内容，③最后点出运用该修辞所表达的诗人的情感。

本诗（或第X句或第X联）运用了„的修辞手法，„（该修辞的作用术语）地写出了„（诗句解说），表达了诗人„的情感。描写手法

1．这首诗的细节描写很成功，试结合诗句作简要简要析。2．这首诗在景物描写上有何特色和作用？ 3．这首诗在描写方面有何特色？

①先找准描写的特色（细节描写、白描、正面与侧面描写；景物描写的特色还须考虑动静、虚实、上下、远近、高低等顺序）； ②后相关诗句简要解说； ③再作用分析

（1）本诗在描写上成功地运用了„描写，写出了„（诗句解说），烘托了诗人„的感情。

（2）本诗在景物描写上的特色是„，这样的描写使景物„（答作用，如动静结合，虚实相生），同时渲染了„的气氛，表达出诗人„的感情。抒情方式

1．诗歌在抒情方式上有何特点？请结合诗句作简要赏析。2．这首诗诗人是怎样抒发感情的？请结合诗句作简要赏析。3．第X句值得玩味，请从情与景的角度作简要赏析。

①先确定诗是直接抒情还是间接抒情；若是间抒，则再确定具体又是哪一种； ②后结合诗句简要解说所写内容和所抒感情

③最后点明这种抒情方式的作用，要用到术语，如含蓄蕴藉、淋漓尽致等。这首诗运用了„的抒情方式，全诗主要写了„（内容），抒发了„的感情，这种方式使诗人情感的抒发显得„（用术语）思想感情

1．本诗表达了诗人怎样的思想感情？ 2．这首诗的主旨是什么？

①先感悟这首诗是乐诗还是哀诗； ②再结合诗句内容分析乐或哀的原因； ③最后确定具体的感情是什么

这首诗通过对„的描写，展现了一幅„的画面，表达了诗人„的思想感情。观点品评

1你是否同意某人对这首诗的评价？为什么？请结合诗句说说你的理由。

①弄清品评的角度（内容形式？整体局部？表现手法？）； ②读诗和某人的评价；

③研读诗作，形成自己的看法； ④结合原诗句具体分析你观点的依据。

（1）同意。理由是：„（结合诗句具体分析）（2）不同意。理由是：„（结合诗句具体分析）比较鉴赏

1．这两首诗都写到了„，各有什么寓意？ 2．这两首诗表达的思想感情有何异同？ 3．这两首诗分别采用了什么表现方法？

①先明确比较角度，找准两者之间的异同点； ②后写出异同之处并结合诗句具体分析研究； ③最后指明不同之处在各自诗中的作用。

两首诗都„，都表达了诗人„（写出共同点）；不同之处是：第一首„（写出不同点及其表达作用），第二首„（写出不同点及其表达作用）意象赏析

1．诗中运用了哪些意象？结合全诗分析意象在全诗中的作用。2．结合诗歌分析某一意象在两首诗中的作用是否相同。

①找准意象，然后加以描述； ②概括意象特点及作用；

③分析揭示意象中蕴含的诗人的情感。

本诗用„的意象，渲染了的„氛围„（术语概括作用）地表现了诗人„的感情。意境品味

1．这首诗营造了一种怎样的意境，有什么作用？

2．这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ ①解说相关诗句；

②概括意境特点及作用；

③分析意境中蕴含的诗人的情感。

这首诗描绘了一幅„的画面，营造了一种„的氛围(意境)，表现了诗人„的感情 字词推敲

1．这首诗中某个字，你认为用得好不好？

2．同一诗句在不同版本中某个字不同，你认为写得好不好？为何？ 3．某联或某句子中最生动传神的是什么字？为什么？ 4．品味作品某字，并加以简要分析。①准确解释该字在诗句中的意思； ②结合所在诗句分析该字的表达作用；

③明确答题方向：A有无修辞或描写手法，若有则指出其作用；B对相关意象或意境的作用，C对诗人感情表达的作用。

X一字在诗句中的意思是„，它运用了„的修辞，写出了„的景象，表达了诗人„的思想感情。诗眼赏析

1．这首诗的诗眼是什么？为什么？

2．某联或某句子中最生动传神的是什么字？为什么？ 3．有人说某字是全诗的诗眼，你同意吗？说说你理由。①准确找到诗眼字或诗句；

②结合所在诗句分析诗眼的表达作用；

③明确答题方向：A该诗眼有无修辞或描写手法，若有则指出其作用；B对相关意象或意境的作用，C对诗人感情表达的作用。

诗眼“X”在诗句中的意思是„，它运用了„的修辞，写出了„的景象，表达了诗人„的思想感情。语言风格

1．请分析这首诗的语言风格。2．这首诗在语言上有何特色？

①先用若干形容词准确概括诗歌的语言特色；如：清新自然、朴实无华、委婉含蓄、简练生动、明白晓畅„

②用有关诗句具体分析这种特色及效果； ③写出这样的语言表达了诗人怎样的感情。本诗在语言上„（写出特色或风格），通过对„的描写，写出了„（主要内容），表达了诗人的„思想感情。

第三篇：高中美术鉴赏探究性教学模式的研究

高中美术鉴赏探究性教学模式的研究

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鲁 浩

随着美术新课程改革的推进，对教学模式提出了新的要求。这次改革是一次涉及美术教学目标、教学理念、教学内容、课程评价、教学方法等一次全面的深刻的改革。我们必须构建一套综合的、系统的能够为学生成长和发展提供有效的教学模式和方法，这样才能为教师教学提供有效的教学条件，提高教学质量。

一、研究性教学模式的背景

《高中美术课程标准》在“美术鉴赏”模块中明确指出：美术鉴赏的首要教学目的是让学生学习美术语言与鉴赏方法，以多种方式了解和感受美术作品的艺术魅力，积累审美经验，认识美术的价值和作用，提高美术素养。

美术能促进人的思维发展，认知是左脑的功能，情感是右脑的功能，人脑的功能应全面开发，协调发展。著名的科学家李振道认为：科学是认知领域的顶峰，而艺术是情感领域的顶峰，二十一世纪将是艺术与科学的双峰聚会。科学家大多是热爱艺术的。文艺复兴时期著名的艺术家达芬奇不仅在艺术上有杰出的成就，而且在数学、医学、物理等领域都有巨大的贡献。我国著名科学家钱学森的名言是 “ 科学家不是工匠，科学家的知识结构中应该有艺术，因为科学里面有美学 ”。所以，美术教学能促进情感领域的发展，在美术教学中引进探究性教学模式，能促进学生情感的发展与认知的发展相结合。

探究性教学思想起源于20世纪初，美国心理学家布鲁纳倡导“发现教学模式”、美国探究教学专家萨奇曼提出的“探究训练教学模式”、美国教育家杜威主张进行的“问题教学法”以及美国芝加哥大学教授施瓦布提出的“探究式学习”等都属于探究性教学模式。

探究性教学思想是相对于被动学习、机械学习的方式，是指导学生在教师指导下，通过自己的探索与实践、总结与归纳，获得经验与体验，发展智慧与能力，形成积极的情感、态度和价值观的教学实践活动。

二、探究性教学模式的基础

1.主体特点：学生的心理特点和认知特点

“ 学起于思，思源于疑”。学生好奇心强，对学习的知识喜欢提出问题，也喜欢回答问题，且高中学生又已具备了较为广博的知识基础和一定的逻辑思维能力。因此，在教学中教师设置一些有一定难度的思考题，让学生运用已有的知识经验，通过判断、推理，探究新的知识。既发挥了学生潜在的能力，又促使他们积极主动地发展。另外，青年时期也是世界观、审美观和道德观初步形成的基础时期，高中学生对理想、未来、社会、人生都有了一定的看法。在审美欣赏中，他们不仅能够对审美物的外在形象与表面的美等方面做出评价，并力图在形式、内容结构以及内在的美等方面做出分析和评价，因此在高中美术鉴赏的教学中，教师应积极引导学生对作品的形式、内容、内在情感等进行探究，以培养学生形成高尚、健康的审美情感，丰富他们的内心世界，满足他们情感上的要求。

2.理论基础：探究性学习理念

现代教学论强调：学生学习的性质是“开发、创新 ”，课堂教学的核心是 “ 培养学生的创新意识和能力”，要变“ 以教为中心” 为 “ 以学为中心 ”。“ 以教师演绎活动为主” 为 “ 以学生体验、推理、创新为主”。现代教育的教学过程不单纯是传授知识，更重要的是培养学生独立获取和运用知识能力的过程；现代教育对受教育者的要求已经不仅是“学到什么”，更主要的是“ 学会怎样学习” 了。因此，教师的使命，不应该只是“传道授业、解惑”，更应该指导学生掌握学习的方法，进而主动地去获得知识和能力。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师指导下，学生学习探究知识，提高能力的教学方法。运用“探究性教学法” 进行教学，重视发展学生的智力，启发学生创造性思维，培养学生的自学能力和独立解决问题的能力。整个教学体现了以学生为主体，教师积极引导学生逐步学会的思想。因此，探究性教学法把知识的传授和能力的培养统一起来，改变了传统教学中的“教师讲，学生听” 的教法。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师组织和指导下，让学生运用已有的知识经验和技能进行尝试性地探究学习，结合教师的点评，学生再体验，不断提高学习能力的教学方法。

三、探究性教学模式的意义

这种探究性教学真正体现了国际教育界流行的“You do，you understand”的思想，也体现了新一轮美术课程改革的基本观念，其意义有：

1．有利于确立学生的主体地位。探究性教学体现了“以学生为本”的理念。改变了以往单向的师“授”生“受”的教学方式，调动了学生学习的主动性、积极性、参与性，凸现了学生的主体地位，使师生在平等、民主、和谐的气氛中进行对话、交流和合作。

2．有利于开展“问题教学”。探究教学以问题为中心，要求学生始终围绕问题进行仔细调研观察、查找资料、访问专家、实地考察、认真思考等，有利于培养学生的观察力、分析问题解决问题的能力、探索创新能力。

3．有利于开展“情境教学”。探究性教学改变了以课堂、教师和教材为中心的教学模式，使学生在真实的情境和现实生活中学会和探究，即增长了知识和技能，又培养了情感、态度和价值观。

4．有利于学生掌握科学的探究方法，提高探究的能力和水平，培养尊重客观事实，坚持真理以及锲而不舍的毅力等科学素养。

四、高中美术鉴赏探究性课堂模式的实施

1.探究性课堂模式的构建

其教学过程可以概括为“确定探究目标 —— 建立问题情境 —— 形成假说——整合资料 —— 得出结论 —— 小结反思”。探究性教学法既有教师讲解，学生看书或查阅资料，也有师生谈话，也有学生作练习，把几种基本的教学方法有机地结合起来，构成一个最优的组合。

2.建立问题情境 —— 引起兴趣，激发动机

兴趣是学生学习的基础，美国心理学家布鲁纳说过“学习的最好刺激，乃是对所学材料的兴趣”。兴趣是一种心理现象，是人们力求认识某种事物或爱好某种活动的倾向，是学习自觉性的特点。学生对学习有无兴趣，其学习效果是截然不同的。有兴趣就全神贯注，积极思考，甚至会达到废寝忘食的境地；没有兴趣就会精神颓废，感到头昏脑胀，无异于一种苦役，甚至会对学习厌而生畏。古人云“知之者不如好知者，好之者不如乐之者。”也就讲的这个道理。学生的兴趣总是在特定的情境中发生的，离开了一定的情境，学生的学习兴趣、愿望就会成为无源之水、无木之本。此，在教学中，教师须将那些不知与知，浅知与深知之类的需要学生解决的矛盾问题带到一定的情境中去，以激发学生的探求兴趣。由于美术具有形象性、情感性等特点，教师创造问题情境时可根据教学内容和学生的实际，选择情绪感染力强，美术形象鲜明的作品来营造课堂的氛围和问题的情境，迅速集中学生学习的注意力，并激发学生的学习兴趣和学习愿望。

教师可将视频、画面、语言等进行组合设计。创设一定的问题情景，让学生的多种感官同时受到刺激，引起兴趣。比如在欣赏毕加索的《格尔尼卡》的时候，首先观看有关揭露德国法西斯入侵的短片，引起学生对法西斯罪行的痛恨，产生共鸣。然后在背景音乐中出现《格尔尼卡》的画面，学生思考“画面的内容是什么，表现了画家怎样的情感？”如此通过问题情境的设置并提出问题，激发学生了解毕加索的《格尔尼卡》的背景和画面内容，以及画家的表现手法等。

3.合作探究 —— 点拨指导

（1）小组探究。当学生在教师创设的问题情境中情绪被感染，兴趣被激发以后，可以放手让学生根据已有的知识经验和能力或结合教科书的提示，有时还可布置学生在课前查找一些相关的资料，如查找有关画家的资料等。在课堂教学中，将学生按四人一组分成若干个小组，每组确定一名组长，并让各组组员合作进行一些尝试性练习，即让学生自己先找一找（资料），议一议

等，对所要欣赏的画面进行充分的分析，充分发挥学生的主观能动作用。这时教师要到各小组了解情况，并参与学生讨论，倾听学生的观点，进行点拨和指导。这样的教学既创设了教学民主和谐的课堂氛围，又使学生学到了必要的基础知识和基本技能，真正使学生 “乐在学中”。

（2）师生互动。在鉴赏课堂中，可以通过师生互动，将课堂的气氛推向高潮。如在介绍中国陶瓷艺术的时候，学生根据已有的知识设计模仿中央电视台“鉴宝”栏目。把准备好的图片资料发到各个小组，通过各小组的“专家组”进行现场鉴宝。学生即把中国瓷器的发展、特点等灵活运用，又在活动中巩固、激发学生对民族工艺的热爱，同时获得成功体验，增强自信心，升华情感；促进交流，沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。

4.整合资料 —— 讨论交流

学生在老师的指导下，采取多种形式和途径收集资料，并且在尝试探究知识以后，让各组学生进行充分的交流，由各组派代表发表本组讨论结果。然后教师引导学生进一步分析美术作品的特点和内在联系，推理概括出抽象的概念性的理论知识，将 “ 双基 ” 教学落实在探究性的学习过程之中，为学生今后欣赏、分析美术作品提供理论性的指导，从而提高学生的自学能力。

5.总结评价 —— 情感升华

学生在经过充分的研讨过程中，思维得到了有效的启发。在该阶段，让各小组充分发表本组探究的体会和总结。这也是教师在课堂教学设计中，在价值取向与设计教学流程图中所必须考虑到的重要因素。“形象思维越丰富，抽象思维则越积极。”教学中，教师应从联想、表象、想象、情感等形象思维成分入手来培养学生的形象思维，在总结的过程中，促进学生情感的升华。

思维的产生是凭借已有的知识和经验作基础的。其过程是由已知到未知和因果制约递进的。在设计激发学生思维方法的过程中，应循序渐进，遵循教 —— 问 —— 思的客观规律，由浅入深，由表及里，由此及彼，由低到高。这正如摘桃子，为学生设置层层梯阶，直到最后一个梯阶的高度能达到使学生跳起来能摘到桃子，要进行递进式地启迪，活跃学生思维。并要以 “情”为目的，培养学生良好的情感。艺术形象的感情色彩越强烈，就越能叩击学生的心弦。在该阶段教师应注意激发学生的情感，设置良好的情境。如在欣赏后印象派代表画家梵高的作品后，我是这样来引导学生情感升华：他充满热情，充满激情，他充满对生活的爱，充满对艺术的爱。因此，在他的笔下，浓烈激越的色彩不是画出的，而是随心灵奔流而下，扑面而来的稚拙形象是画家心中的抗争与呐喊。他没有娴熟的技巧，他没有哗众的心态，他用自己的笔和色，用自己的爱，去呼唤美好与真情，去表现美好与真情。

6.拓展课堂 —— 知识延伸

（1）“鉴赏随笔”。“鉴赏随笔”就是鉴赏者把美术作品赋予的情感体验、精神收获用文学的样式表达出来。是鉴赏者写出对美术作品的精神内涵的审美感受。教师要引导学生抓住其中的一个侧面或某一个点来写自己的感悟，使学生的赏乐随笔言之有物，短小精悍。通过长期的实践，学生的欣赏水平逐步提高，如学生写道“第一次看到古希腊雕塑时，在赤裸裸的人体面前，最初是一种羞涩，然而通过了解古希腊历史文化，知道了艺术家创作的动机。渐渐流露出的是一种纯洁的崇拜，展翅的胜利女神给人无限遐想，断臂维纳斯优美的曲线变化展示作者巧妙的构思”。

（2）研究性学习。美术来源于生活，是生活的的艺术表现。美术鉴赏必须和生活紧密联系，让学生的生活体验和艺术的情感相结合，从中享受生活的美和艺术的美，从而产生对生活意义的理解。在教学中，我定期安排研究性学习活动，从而使美术走进生活，和生活相结合。例如设计“地方民间美术的研究”、“美术与生活的探究”、“地方旅游资源的美学价值”等课题研究，把学生按照课题分组，建立以组为单位的研究性活动组织。要求学生自己设计本组课题的研究方案，合理分工。通过网络资源、图书查询、民间调查等手段广泛收集资料，并且对资料进行整合，汇总与课题有关的文字、图片、视频资料，围绕自己的课题进行合作探究，作出研究报告。统一时间进行研究成果的汇报。通过这样的探究活动，充分发挥学生的主动性，促进学生实践能力的提高。

五、探究性教学模式的实践成效

1.探究性教学模式培养了学生稳定的学习兴趣

“兴趣是最好的老师” 学习兴趣是学生学习积极性和自觉性的核心因素，是学习的兴奋剂和强化剂。探究性教学模式改变了以往学生对美术学习的肤浅认识和厌倦情绪，丰富了学生的学习生活，开阔了学生的知识视野，提高了学生自主学习的能力，激发学生对美术的浓厚兴趣。

2.探究性教学模式改善了学生的学习动机

学习动机是直接推动学生学习活动的内部动力，是任何学习活动不可缺少的东西。在美术教学过程中，教师采取一定的教学措施，利用一定的诱因，将学生学习美术的动机，由潜伏状态转入活动状态，促进学生勇于克服困难，产生学习欲望和求知兴趣，自觉主动地去探求知识的奥秘。探究性教学模式改善了学生的学习动机，使学生意识到在美术课中既可以得到美的熏陶，在紧张的学习生活中得到放松，同时又锻炼了自己的能力，对其它学科的学习有很大的帮助。

3.探究性教学模式密切了师生情感

课堂教学是一潭活水，其中离不开师生的情感交流，知识的传授和情感的交流具有不可分割的一致性，没有情感的课堂教学不是完整的成功的教学。作为课堂教学的过程，实际上也是一种情感的交流过程。探究性教学模式挥了认知过程对情感过程的作用。在研究性学习中，每位学生都能发表见解，并得到了教师和同学的关心。师生互爱、彼此尊重和信任，增进了师生间的情感交流和友谊。积极的情感交流促使学生内心产生了积极的情绪、愉快的情感和自信心，从而转化为学习的内部动力。

探究性教学模式转变了教师传统的教学理念，促进教师不断进行新课程的研究，设计合理的教学程序，加强对于学生学法的研究，激发学生的学习兴趣和热情。体现了认识论的认识规律，启发学生运用已有的知识，通过积极思维探究新知识。努力使学生善于发现，勤于探究，既能求同、更能求异，成为适应新世纪需要的创造性人才。

（鲁浩

东台市三仓中学）

第四篇：高中美术鉴赏探究性教学模式的研究

高中美术鉴赏探究性教学模式的研究

●

鲁 浩

随着美术新课程改革的推进，对教学模式提出了新的要求。这次改革是一次涉及美术教学目标、教学理念、教学内容、课程评价、教学方法等一次全面的深刻的改革。我们必须构建一套综合的、系统的能够为学生成长和发展提供有效的教学模式和方法，这样才能为教师教学提供有效的教学条件，提高教学质量。

一、研究性教学模式的背景

《高中美术课程标准》在“美术鉴赏”模块中明确指出：美术鉴赏的首要教学目的是让学生学习美术语言与鉴赏方法，以多种方式了解和感受美术作品的艺术魅力，积累审美经验，认识美术的价值和作用，提高美术素养。

美术能促进人的思维发展，认知是左脑的功能，情感是右脑的功能，人脑的功能应全面开发，协调发展。著名的科学家李振道认为：科学是认知领域的顶峰，而艺术是情感领域的顶峰，二十一世纪将是艺术与科学的双峰聚会。科学家大多是热爱艺术的。文艺复兴时期著名的艺术家达芬奇不仅在艺术上有杰出的成就，而且在数学、医学、物理等领域都有巨大的贡献。我国著名科学家钱学森的名言是 “ 科学家不是工匠，科学家的知识结构中应该有艺术，因为科学里面有美学 ”。所以，美术教学能促进情感领域的发展，在美术教学中引进探究性教学模式，能促进学生情感的发展与认知的发展相结合。

探究性教学思想起源于20世纪初，美国心理学家布鲁纳倡导“发现教学模式”、美国探究教学专家萨奇曼提出的“探究训练教学模式”、美国教育家杜威主张进行的“问题教学法”以及美国芝加哥大学教授施瓦布提出的“探究式学习”等都属于探究性教学模式。

探究性教学思想是相对于被动学习、机械学习的方式，是指导学生在教师指导下，通过自己的探索与实践、总结与归纳，获得经验与体验，发展智慧与能力，形成积极的情感、态度和价值观的教学实践活动。

二、探究性教学模式的基础

1.主体特点：学生的心理特点和认知特点

“ 学起于思，思源于疑”。学生好奇心强，对学习的知识喜欢提出问题，也喜欢回答问题，且高中学生又已具备了较为广博的知识基础和一定的逻辑思维能力。因此，在教学中教师设置一些有一定难度的思考题，让学生运用已有的知识经验，通过判断、推理，探究新的知识。既发挥了学生潜在的能力，又促使他们积极主动地发展。另外，青年时期也是世界观、审美观和道德观初步形成的基础时期，高中学生对理想、未来、社会、人生都有了一定的看法。在审美欣赏中，他们不仅能够对审美物的外在形象与表面的美等方面做出评价，并力图在形式、内容结构以及内在的美等方面做出分析和评价，因此在高中美术鉴赏的教学中，教师应积极引导学生对作品的形式、内容、内在情感等进行探究，以培养学生形成高尚、健康的审美情感，丰富他们的内心世界，满足他们情感上的要求。

2.理论基础：探究性学习理念

现代教学论强调：学生学习的性质是“开发、创新 ”，课堂教学的核心是 “ 培养学生的创新意识和能力”，要变“ 以教为中心” 为 “ 以学为中心 ”。“ 以教师演绎活动为主” 为 “ 以学生体验、推理、创新为主”。现代教育的教学过程不单纯是传授知识，更重要的是培养学生独立获取和运用知识能力的过程；现代教育对受教育者的要求已经不仅是“学到什么”，更主要的是“ 学会怎样学习” 了。因此，教师的使命，不应该只是“传道授业、解惑”，更应该指导学生掌握学习的方法，进而主动地去获得知识和能力。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师指导下，学生学习探究知识，提高能力的教学方法。运用“探究性教学法” 进行教学，重视发展学生的智力，启发学生创造性思维，培养学生的自学能力和独立解决问题的能力。整个教学体现了以学生为主体，教师积极引导学生逐步学会的思想。因此，探究性教学法把知识的传授和能力的培养统一起来，改变了传

统教学中的“教师讲，学生听” 的教法。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师组织和指导下，让学生运用已有的知识经验和技能进行尝试性地探究学习，结合教师的点评，学生再体验，不断提高学习能力的教学方法。

三、探究性教学模式的意义

这种探究性教学真正体现了国际教育界流行的“You do，you understand”的思想，也体现了新一轮美术课程改革的基本观念，其意义有：

1．有利于确立学生的主体地位。探究性教学体现了“以学生为本”的理念。改变了以往单向的师“授”生“受”的教学方式，调动了学生学习的主动性、积极性、参与性，凸现了学生的主体地位，使师生在平等、民主、和谐的气氛中进行对话、交流和合作。

2．有利于开展“问题教学”。探究教学以问题为中心，要求学生始终围绕问题进行仔细调研观察、查找资料、访问专家、实地考察、认真思考等，有利于培养学生的观察力、分析问题解决问题的能力、探索创新能力。

3．有利于开展“情境教学”。探究性教学改变了以课堂、教师和教材为中心的教学模式，使学生在真实的情境和现实生活中学会和探究，即增长了知识和技能，又培养了情感、态度和价值观。

4．有利于学生掌握科学的探究方法，提高探究的能力和水平，培养尊重客观事实，坚持真理以及锲而不舍的毅力等科学素养。

四、高中美术鉴赏探究性课堂模式的实施

1.探究性课堂模式的构建

其教学过程可以概括为“确定探究目标 —— 建立问题情境 —— 形成假说——整合资料 —— 得出结论 —— 小结反思”。探究性教学法既有教师讲解，学生看书或查阅资料，也有师生谈话，也有学生作练习，把几种基本的教学方法有机地结合起来，构成一个最优的组合。

2.建立问题情境 —— 引起兴趣，激发动机

兴趣是学生学习的基础，美国心理学家布鲁纳说过“学习的最好刺激，乃是对所学材料的兴趣”。兴趣是一种心理现象，是人们力求认识某种事物或爱好某种活动的倾向，是学习自觉性的特点。学生对学习有无兴趣，其学习效果是截然不同的。有兴趣就全神贯注，积极思考，甚至会达到废寝忘食的境地；没有兴趣就会精神颓废，感到头昏脑胀，无异于一种苦役，甚至会对学习厌而生畏。古人云“知之者不如好知者，好之者不如乐之者。”也就讲的这个道理。学生的兴趣总是在特定的情境中发生的，离开了一定的情境，学生的学习兴趣、愿望就会成为无源之水、无木之本。此，在教学中，教师须将那些不知与知，浅知与深知之类的需要学生解决的矛盾问题带到一定的情境中去，以激发学生的探求兴趣。由于美术具有形象性、情感性等特点，教师创造问题情境时可根据教学内容和学生的实际，选择情绪感染力强，美术形象鲜明的作品来营造课堂的氛围和问题的情境，迅速集中学生学习的注意力，并激发学生的学习兴趣和学习愿望。

教师可将视频、画面、语言等进行组合设计。创设一定的问题情景，让学生的多种感官同时受到刺激，引起兴趣。比如在欣赏毕加索的《格尔尼卡》的时候，首先观看有关揭露德国法西斯入侵的短片，引起学生对法西斯罪行的痛恨，产生共鸣。然后在背景音乐中出现《格尔尼卡》的画面，学生思考“画面的内容是什么，表现了画家怎样的情感？”如此通过问题情境的设置并提出问题，激发学生了解毕加索的《格尔尼卡》的背景和画面内容，以及画家的表现手法等。

3.合作探究 —— 点拨指导

（1）小组探究。当学生在教师创设的问题情境中情绪被感染，兴趣被激发以后，可以放手让学生根据已有的知识经验和能力或结合教科书的提示，有时还可布置学生在课前查找一些相关的资料，如查找有关画家的资料等。在课堂教学中，将学生按四人一组分成若干个小组，每组确定一名组长，并让各组组员合作进行一些尝试性练习，即让学生自己先找一找（资料），议一议等，对所要欣赏的画面进行充分的分析，充分发挥学生的主观能动作用。这时教师要到各小组了解情况，并参与学生讨论，倾听学生的观点，进行点拨和指导。这样的教学既创设了教学民主和谐的课堂氛围，又使学生学到了必要的基础知识和基本技能，真正使学生 “乐在学中”。

（2）师生互动。在鉴赏课堂中，可以通过师生互动，将课堂的气氛推向高潮。如在介绍中国陶瓷艺术的时候，学生根据已有的知识设计模仿中央电视台“鉴宝”栏目。把准备好的图片资料发到各个小组，通过各小组的“专家组”进行现场鉴宝。学生即把中国瓷器的发展、特点等灵活运用，又在活动中巩固、激发学生对民族工艺的热爱，同时获得成功体验，增强自信心，升华情感；促进交流，沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。

4.整合资料 —— 讨论交流

学生在老师的指导下，采取多种形式和途径收集资料，并且在尝试探究知识以后，让各组学生进行充分的交流，由各组派代表发表本组讨论结果。然后教师引导学生进一步分析美术作品的特点和内在联系，推理概括出抽象的概念性的理论知识，将 “ 双基 ” 教学落实在探究性的学习过程之中，为学生今后欣赏、分析美术作品提供理论性的指导，从而提高学生的自学能力。

5.总结评价 —— 情感升华

学生在经过充分的研讨过程中，思维得到了有效的启发。在该阶段，让各小组充分发表本组探究的体会和总结。这也是教师在课堂教学设计中，在价值取向与设计教学流程图中所必须考虑到的重要因素。“形象思维越丰富，抽象思维则越积极。”教学中，教师应从联想、表象、想象、情感等形象思维成分入手来培养学生的形象思维，在总结的过程中，促进学生情感的升华。

思维的产生是凭借已有的知识和经验作基础的。其过程是由已知到未知和因果制约递进的。在设计激发学生思维方法的过程中，应循序渐进，遵循教 —— 问 —— 思的客观规律，由浅入深，由表及里，由此及彼，由低到高。这正如摘桃子，为学生设置层层梯阶，直到最后一个梯阶的高度能达到使学生跳起来能摘到桃子，要进行递进式地启迪，活跃学生思维。并要以 “情”为目的，培养学生良好的情感。艺术形象的感情色彩越强烈，就越能叩击学生的心弦。在该阶段教师应注意激发学生的情感，设置良好的情境。如在欣赏后印象派代表画家梵高的作品后，我是这样来引导学生情感升华：他充满热情，充满激情，他充满对生活的爱，充满对艺术的爱。因此，在他的笔下，浓烈激越的色彩不是画出的，而是随心灵奔流而下，扑面而来的稚拙形象是画家心中的抗争与呐喊。他没有娴熟的技巧，他没有哗众的心态，他用自己的笔和色，用自己的爱，去呼唤美好与真情，去表现美好与真情。

6.拓展课堂 —— 知识延伸

（1）“鉴赏随笔”。“鉴赏随笔”就是鉴赏者把美术作品赋予的情感体验、精神收获用文学的样式表达出来。是鉴赏者写出对美术作品的精神内涵的审美感受。教师要引导学生抓住其中的一个侧面或某一个点来写自己的感悟，使学生的赏乐随笔言之有物，短小精悍。通过长期的实践，学生的欣赏水平逐步提高，如学生写道“第一次看到古希腊雕塑时，在赤裸裸的人体面前，最初是一种羞涩，然而通过了解古希腊历史文化，知道了艺术家创作的动机。渐渐流露出的是一种纯洁的崇拜，展翅的胜利女神给人无限遐想，断臂维纳斯优美的曲线变化展示作者巧妙的构思”。

（2）研究性学习。美术来源于生活，是生活的的艺术表现。美术鉴赏必须和生活紧密联系，让学生的生活体验和艺术的情感相结合，从中享受生活的美和艺术的美，从而产生对生活意义的理解。在教学中，我定期安排研究性学习活动，从而使美术走进生活，和生活相结合。例如设计“地方民间美术的研究”、“美术与生活的探究”、“地方旅游资源的美学价值”等课题研究，把学生按照课题分组，建立以组为单位的研究性活动组织。要求学生自己设计本组课题的研究方案，合理分工。通过网络资源、图书查询、民间调查等手段广泛收集资料，并且对资料进行整合，汇总与课题有关的文字、图片、视频资料，围绕自己的课题进行合作探究，作出研究报告。统一时间进行研究成果的汇报。通过这样的探究活动，充分发挥学生的主动性，促进学生实践能力的提高。

五、探究性教学模式的实践成效

1.探究性教学模式培养了学生稳定的学习兴趣

“兴趣是最好的老师” 学习兴趣是学生学习积极性和自觉性的核心因素，是学习的兴奋剂和强化剂。探究性教学模式改变了以往学生对美术学习的肤浅认识和厌倦情绪，丰富了学生的学习生活，开阔了学生的知识视野，提高了学生自主学习的能力，激发学生对美术的浓厚兴趣。

2.探究性教学模式改善了学生的学习动机

学习动机是直接推动学生学习活动的内部动力，是任何学习活动不可缺少的东西。在美术教学过程中，教师采取一定的教学措施，利用一定的诱因，将学生学习美术的动机，由潜伏状态转入活动状态，促进学生勇于克服困难，产生学习欲望和求知兴趣，自觉主动地去探求知识的奥秘。探究性教学模式改善了学生的学习动机，使学生意识到在美术课中既可以得到美的熏陶，在紧张的学习生活中得到放松，同时又锻炼了自己的能力，对其它学科的学习有很大的帮助。

3.探究性教学模式密切了师生情感

课堂教学是一潭活水，其中离不开师生的情感交流，知识的传授和情感的交流具有不可分割的一致性，没有情感的课堂教学不是完整的成功的教学。作为课堂教学的过程，实际上也是一种情感的交流过程。探究性教学模式挥了认知过程对情感过程的作用。在研究性学习中，每位学生都能发表见解，并得到了教师和同学的关心。师生互爱、彼此尊重和信任，增进了师生间的情感交流和友谊。积极的情感交流促使学生内心产生了积极的情绪、愉快的情感和自信心，从而转化为学习的内部动力。

探究性教学模式转变了教师传统的教学理念，促进教师不断进行新课程的研究，设计合理的教学程序，加强对于学生学法的研究，激发学生的学习兴趣和热情。体现了认识论的认识规律，启发学生运用已有的知识，通过积极思维探究新知识。努力使学生善于发现，勤于探究，既能求同、更能求异，成为适应新世纪需要的创造性人才。

（鲁浩

东台市三仓中学）

第五篇：高中诗歌鉴赏教学反思

高中诗歌鉴赏教学反思

我国著名心理学家林崇德提出：“优秀教师=教学过程反思的成长模式。”叶澜教授说：“一个教师写一辈子教案难以成为名师，但是如果三年反思则有可能成为名师。而且，专家们都说写教学反思贵在及时，贵在坚持。诗歌单元的教学让笔者感觉收获很大，这里来谈谈笔者的教学感受。

诗歌作为我国科学文化的精髓是我国文学史的一个奇葩，是我国丰硕的文化遗产。中国古代诗歌记载着中华民族精神文明的历史，有着独特的审美风格和博大的精神力量，有利于培养学生的高尚情操、爱国思想、审美情趣和健全人格。古代诗歌在中小学语文课本中代表着高品味的文学趣味，中小学生可以从诗歌中吸取精华，陶冶情操，丰富中小学的精神世界，提高学生的综合素质。作为中学语文教师，如何通过诗歌教学使学生进一步了解中华民族的优秀文化传统，接受爱国主义熏陶与教育，增强民族自豪感和自信心，使学生在诗歌教学实践中受到心灵的陶冶和潜移默化的感染，培养伟大的人文精神等都有着极其重要的教育意义。

高中阶段课程标准要求学生“学习中国古代优秀作品，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。”又要求对文学作品“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”。我们在教法上传统采用创设情景法将学生带入特定意境中感受作品形象对古代诗词有自己的感悟。既然是感悟和鉴赏，我们在教学中除了教师有自己的感悟外，重要的是让学生在学习中有自己的感悟和独特想法，让教学也带有个性化色彩。往往我们忽视了学生的感受，使得诗歌教学陷入了“山重水复疑无路”的局面，下面是笔者上课的一个实例，从这个实例来谈对诗歌鉴赏课的个人感悟。

在上了几节关于炼字型的诗歌鉴赏课后，笔者带着学生总结一下这类题型一般的提问方式：“这一联中最生动传神的是什么字？为什么？某字历来为人称道，你认为它好在哪里？”高二学生对于诗歌鉴赏也有一定的阅读体验，这点他们也可以总结出来。通过展示近几年高考中关于炼字类型的诗词让学生去研究讨论如何答题能抓住得分点，接着师生共同探究找出答题范式：释含义(解释该字在句中的含义)+描景象(把该字放入原句中描述景象)+点情境(点出该字烘托了怎样的意境或表达了怎样的感情)。

笔者感觉这一课上得很是热闹，学生也很积极。笔者给学生留下三道题目都是关于炼字类型的，笔者抽查一个班级的作业，结果发现问题很多，模式是有了，但是对于诗歌的内涵理解没有把握住，光有形式没有内容，这是很大的问题，下面就一个教学例子进行简单分析：

南浦别(白居易)

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

问题：前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象，你同意这种说法吗？为什么？

好多同学的答案就是说“看”字用得好，很形象，主人公看到眼前的景想到留别的愁苦来表现内心依依不舍之情。这种答案表面看问题不大，但是“看”到底什么意思，在文中到底是个什么妙处几乎没点出来。当然，这首诗便变成了讲课的重点。于是，笔者就按照传统的教学方法带着学生看他们答题的漏洞，然后具体去解析这首诗歌，先看诗歌的题目，强调“南浦”跟长亭一样都是送别的代名词，意见“南浦”令人顿生离愁，接着看诗歌找关键词，目的就是让他们领会“看”字在文中的妙用。拓展的时候，笔者举了《别赋》中的句子帮他们消化所学。看似学生有所领会，一节课下来笔者觉得特累，感觉这种教法没什么太大的效果，但是一时真是想不起来有什么好的方法去讲鉴赏题目，一时走进了死胡同，真是“山穷水复疑无路”。

在另一个班上课，笔者思路一时没打开，如果还按照上面的方法去讲课，收获甚微。笔者就把学生带到多媒体教室，先让学生欣赏一下李清照《一剪梅》的mv，在《月满西楼》这首韵味十足的歌曲中，学生仿佛也被带到了词中的意境中来，有的学生看完后居然在书上写下了大约二三百字的鉴赏片断，每个同学鉴赏的角度也不一样。于是笔者顺势把《南浦别》打在大屏上，学生开始没多少反映，接着展示题目：“假如你是导演，你怎么把这首诗拍成mv或做成flash动画，要把诗中所要展现的东西表现出来，比一比看谁做得好。”班里顿时热闹起来，三五成群讨论起来。十分钟后，同学自告奋勇把自己的剧本设计讲给大家听，创意十足，包括配什么类型的音乐，什么样的画面，什么样的动作，包括什么颜色的字体学生都考虑到了……笔者觉得最好的就是班级一个学美术的同学和她同位的配合，一个画画，一个用语言去解说，生动形象，意境设置精彩独到。我们把鉴赏课变成了对诗歌的再创作课，一节课极大地调动了学生学习的积极性。

这就是古代诗歌教学中常用的创设情境，体验情感教学法。上面的课堂实例中，传统的创设情景法和现代化多媒体被结合了起来，创设教学情景其目的是在创设与教学内容相适应的具体场景和氛围，帮助学生迅速而正确地理解教学内容。情感的产生往往来自于直观、生动、具体的形象。多媒体的优势之一就是能借助语音、图像、影像、文字等媒体创设情景，对学生进行感官上的刺激，使学生得到情感的体验。语文中有许多优美的、令人心驰神往的、只可意会不可言传的篇目，可以借助多媒体创设情境，引发学生的联想和想象。“山随平野尽，江入大荒流”、“大漠孤烟直，长河落日圆”对那些生活阅历不深、没有身临其境的中学生讲解半天，他也许无法理解，而借助于影视形象再阅读，就可以轻而易举地感受到诗句的音韵美和形式美。传统与现代的适时结合让学生真正成为学习的主人，高二学生也开了计算机这门课程，他们主动将所学计算机知识用于语文课堂，学习诗歌的兴趣大大提高，自己找了好多课本外的诗歌进行情境创设，并成立了诗歌兴趣小组，达到了学习诗歌空前的高潮。

笔者的教学思路这时候彻底打开了，有种豁然开朗的感觉，由“山穷水复疑无路”到“柳暗花明又一村”，教学方式的转变让学生真正成为课堂的主人，笔者收获很大，真正做到了教学相长。这种教学方式极大激发了学生内在的潜能，发挥他们独特的想象力，他们的创造力带有个性化色彩，笔者也发现了原来班上的学生这么有才！在新课改下，教师要注重教学反思，及时调整教学方法、实施途径和课堂结构，达到优化课堂教学的目的，将“学会教学”与“学会学习”有机结合起来，努力提升教学实践的科学性来提高自己的教学业务能力。

随着形势的发展，现代教育技术在教学中被广泛应用，它可以促进学生的智能发展，提高教学质量，还能促进学生知能发展的过程，提高学生掌握知识和能力的质量，并能更好地适应学生的个别差异和不同水平，能增进教学效率，提高信息增殖率，扩大教学规模。在新的世纪里，面对信息时代知识经济的崛起，全面推进素质教育，以计算机为核心的现代教育技术在教育信心领域中的应用，已成为衡量教育现代化水平的一个重要标志。为此，我们要认真探索一下现代教育技术运用于语文教学的基本特点、基本模式，充分利用现有教学环境和教学媒体进行各种形式的教学尝试，为学生创造一个和谐、轻松、愉快的学习环境，发展学生的个性和创新精神，同时把这种现代化教育技术和我们传统的诗歌教学方法巧妙结合，打开了诗歌教学“柳暗花明又一村”的局面，让学生乐于学习。教学方式是为课程目标服务的，课程目标是多元的，教学方式也不应该是单一的。不管教师在教学中采用哪一种教学方式，其目的都是为了促进学生有效学习，从而全面实现课程目标。在这个过程中, 学生的感知能力、理解能力、想象能力、创造能力都得到了训练, 并且也提高了学生学习语文的兴趣。久而久之, 还能帮助学生养成良好的语文学习习惯, 掌握学习的主动权, 真正成为学习的主人。

【第2篇】高中诗歌鉴赏教学反思

中国古典诗歌历史悠久，它以高度凝练的语言，真挚醇美的情感，和谐的韵律，形象地表达作者丰富的思想感情，成为文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，使人们的思想、情感和道德素质获得提升，文学艺术素养有所丰富，不断完善。

诗歌教学贯穿了从小学到初中的全部语文教学过程，甚至可以延伸到幼儿学说话时候。按说，初三学生应有初步的诗歌鉴赏能力了，可实际上并非如此。原因何在呢？经过长期观察，我感到以下几个因素阻碍了学生对诗歌的阅读鉴赏：

1、背诵积累少。素质教育不是不要识记，恰恰相反，要提高语文素养，必须要有一定的知识原始积累。由于一些错误的认识，目前学生能完整背诵的诗歌非常有限，这对我们这个诗的国度，对语文教学都是极大的悲哀。

2、语言障碍。古代诗歌中的特殊句式，文言词汇，都影响到学生的理解和鉴赏。

3、缺乏必要的训练。常常会遇到这种情况：对一首诗歌，学生即使感悟到了，也不会表达出来。这在一定程度上反映除平时教学中的不足，就是重讲轻练，同时缺乏必要的方法指导。基于以上思考，高三诗歌鉴赏训练中，通过对内容归类，使学生举一反三，提高理解能力；通过训练解题模式，提高鉴赏表达能力。

诗歌所表现的思想内容，常常与作者创作的时代背景有着密切的关系，要真正领会作者的思想感情，就要对作者创作诗歌的时代背景有所了解。一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的诗歌作品。“以世论诗”即为再现当时时代、社会环境及作品产生的具体背景，以其世观其诗。

语文教学应该重欣赏，而诗歌教学尤其要重视欣赏，教学中，我发现有些学生，读书的时间越久，语文学习的热情越低，尤其是到了高三，更是轻视语文学习，表现出种种消极心理。对比较难懂的古诗文更加不赶兴趣。

当然，要提高古典诗歌的鉴赏能力，并不是仅靠一朝一夕之功的。“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，这就要求我们在平时的诗歌训练中，了解作者，辨清风格，仔细揣摩、细心感悟作者的思想感情，认真积累一些诗歌知识，增加自己文化底蕴的积累，相信我们在“操千曲”“观千剑”之后，一定会“晓声”“识器”的，只有这样，才能在古典诗歌鉴赏阅读中立于不败之地。

【第3篇】高中诗歌鉴赏教学反思

古典诗歌是前人留给我们的珍贵的文化遗产，诗歌教学对于陶冶性情、加强美育、继承传统，具有其他学科无法替代的作用。然而，高考模式下的诗歌教学存在诸多问题，其中最显著的问题是，在诗歌教学中，知识、技巧训练大于思想的领悟、价值的追求、审美的熏陶。这有待于高中语文教师进行有效的反思。

在高考指挥棒效应明显的大环境下，设想如果不考诗歌，又有多少学生真正主动的搜集诗歌、背诵名句、感悟意境？因为“动机是能引起、维持一个人的活动，将该活动导向某一目标，满足个体某种需要的念头、愿望、理想等。”[1]当代高中生浸泡在媒体文化、网络文化、大众文化的情境中，很多学生拒绝传统，崇尚个性，已经失去学习诗歌的动机。如果诗歌教学与现实脱节，课堂枯燥乏味，学生就会更加厌恶诗歌学习，这与诗歌教学的初衷背道而驰。

《周易》中有“穷则变，变则通，通则久。”因此，高中诗歌教学求新求变迫在眉睫。在新课程背景下，变的是思想、方法，不变的是道德感悟、审美追求。道德的崇高与审美的品位是学生对诗歌的自觉式追求。现从心理学视角，从动机、美感（艺术鉴赏）、能力三个维度，以苏教版《唐诗宋词选读》第三专题：豪放飘逸的李白诗《梦游天姥吟留别》为例，谈高中诗歌教学改革，并作一定的反思。

一、背景分析

传统的诗歌教学很容易让学生对诗人及其作品形成符号化认识。如谈到杜甫，就想到他的诗被称为“诗史”，其人被成“诗圣”，思想是“忧国忧民”。提到李白，就想到他被称为“诗仙”，将他与浪漫主义紧密联系，想到他的诗歌风格“豪放洒脱”……这已形成当下标准化、范式的诗歌教学模式，在心理学上称这种现象为“思维定势”。要改变这种现状，需要引导学生以知人论世为起点，多元化解读文本，找到传统与现实的平衡点，激发学生学习诗歌的兴趣与创新能力。而《梦游天姥吟留别》这首诗，“梦”属于想象的类型，教学中带领学生跟随李白的思维踏上多彩的追梦之旅，找到神仙世界与现实世界的衔接点，回归现实能找到属于自己的“心灵家园”。

王国维说：“诗人对自然人生，须入乎其内，又须出乎其外。”人是自然性与社会性的结合体，鉴赏诗歌除了进入意境中外，还可以获得情感的愉悦、心灵的共鸣、审美的体验。而高中生鉴赏诗歌，有三大步骤：读懂诗歌、感悟意境、创新理解。其中激发学习动机是前提和基础，感悟意境是领悟与内化，创新理解是目的与结果。

以下是从心理学角度解决上述问题：

一、培养学习动机

“诗歌教学是重点更是难点，年代久远，时空跨度大，要想真正领会诗词的意境和情感，需要每个参与者调动自己的知识储存，发挥自己的主动性、积极性，多层次、多角度地品味诗歌。”[2]而能激发学生学习动机最有效的途径是课前问题的设置。“课前预习能培养学生的自学能力和创新意识，对于学生整体能力的提高能起到积极有效的作用。”[3]针对《梦游天姥吟留别》我确定的课前预习目标是：（1）温故知新，复习已学习的关于李白的诗句；（2）知人论世，了解李白豪迈洒脱的生命轨迹；（3）诗海探珠，联系诗歌谈别人对李白的评价；结合这一学习目的，我创造性地选用诗歌名句，分别是温馨预习“三更灯火五更鸡，正是学子用功时”、知人论世“不患人之不己知，患不知人也”、诗海探珠“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”并将这些学习目的作为学案，课前复印给学生。

“温故知新”环节我引用一段文字：

就在那个遥远的时代，秦民们曾一千次地吟咏过的那条河，白霜与芦花茫茫；魏武曾挥鞭遥指过的那片海，秋风正洪波澹澹；我们将在边塞再听“秦时明月汉时关”的久远浑响，我们将到荒原重温“西风残照，汉家陵阙”的兴衰无常；让“前不见古人，后不见来者”的叹息使我们也“怆然而涕下”，令“长风破浪会有时”的傲啸也激起我们“直挂云帆济沧海”的豪情；赤壁大江东去，那尚未销蚀的铁戟被大浪淘出，问英雄安在？楚天千里清秋，那在少女的红巾翠袖上留下泪痕的豪杰，已身老沧州！杨柳岸边，晓风残月凄然相送；春花秋月，自是人生长恨水长东……

学习动机的培养途径中最重要的一条：引起学生内部需要，转化学习动机。这段文字中，能激发学生求知欲望的是：秦民吟咏与音乐的魅力；魏武与海的渊源；边塞诗的雄浑豪放与美国西部片的苍凉之美；“怆然而涕下”与“揾英雄泪”的异同点；“三赤”名篇与余秋雨的《东坡突围》；柳永与“奉旨填词”的故事；李煜与仓央嘉措、纳兰性德三个“情圣”的人格魅力。

“比较阅读作为一种重要的阅读实践和训练、测试手段,在未来的教学和测试中将更加受到重视。要提高比较阅读的质量，必须熟悉比较阅读的思维方法:求同和求异。”[4]无论求同还是求异，这段文字都能从音乐、地理、影视、文学、宗教等方面拓展学生的视野，引起内心的共鸣，维持其对新鲜知识的好奇心。

“知人论世”环节设计问题：

“李白在《代寿山答孟少府移文书》中这样清晰地规划了自己的生活蓝图：申管、晏之谈，谋帝王之术。……他希望找一条终南捷径由布衣一跃而为卿相。”[5]李白的个人理想是否现实?他的个人才华如何一步登天，成为唐玄宗的御用文人？李白的性格是否适合醉心于功名利禄？《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰适权贵”与他的“卿相”理想是否矛盾？

这一系列问题，由浅入深，由外到内，结合文本，引导学生将个人情感体验进入到诗歌中来，达到发展学生学习兴趣的目的。

“诗海探珠”环节我引用李白的《赠孟浩然》：

吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。

醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。

这首诗的“亮点”在“高山安可仰，徒此揖清芬”上，“高山似的品格怎么能仰望着他？只有在此向您清高的人品致敬。”蓦然回首，发现李白也有人格上的“偶像”孟浩然。由此联想到《诗经·孔子世家》中的名句“高山仰止，景行行止，虽不能至，然心向往之”。在李白傲慢、不可一世的外表下有一颗谦逊的内心。打破对李白认识的思维定势，也是维持学习动机的有效方式。

在“温故知新”“知人论世”“诗海探珠”这三个课前预习环节中，学生能带着兴趣去阅读文本、了解诗人、反思自我。这为后面进入诗歌文本做了很好的铺垫。

二、追求美感体验

“林萍在《引导学生徜徉在美的意境中——中学古诗词教学琐谈》中从以下几方面引导学生领会古诗词意境美：①紧扣情与景，赏析意境美；②知人论事，感悟意境美；③品味“诗眼”，进入美的意境；④激发想象，感受意境美。”[6]

“课堂教学是一门综合艺术，是一台精彩的戏剧，是一部多章节的小说。要想让学生打起精神来听课,课堂不仅要有深厚的知识内涵，还需要一个精彩的导语。”[7]要让课堂这幕“戏剧”高洁雅净，让课堂这部“小说”气势奔放，“导语设计”可以视为一堂课的“凤头”，应斟酌再三。这是我执教《梦游天姥吟留别》导入时的一个片段：

师：（展示图片）天姥风光欣赏。同学们，欣赏完天姥山的风光，你有哪些感触，能不能用四个字概括一下你的心情？(绥棱教育信息网 www.xiexiebang.com)

生1：风光旖旎、云雾缭绕、如梦如幻。

生2：湖光山色、田园风光、神仙世界。

师：同学们概括的很好，那么，除了，天姥山外，还有哪些山让你们向往呢？

生1：我想到少林寺去看看，我向往嵩山，感受一下那里武术氛围。

生2：我想登上泰山，感受一下“会当凌绝顶，一览众山小”的感觉。据说秦始皇、汉武帝也曾经到过那里呢。

师：不错。你也可以去那里沾沾灵气啊。刚才这两位同学向往的山统称为什么呢？

生：统称为“五岳”。即东岳泰山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山、南岳衡山。这是我从《笑傲江湖》中了解到的。（其他同学偷笑）

自我反思:

一、展示图片方式的好处：（1）符合心理学“有意注意”的规律，将学生的注意力尽快吸引到课堂上来；（2）情境式导入。罗丹说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”绚丽多姿的天姥山的风光，能冲击学生的视觉神经，领悟到钟灵毓秀的内涵；

二、对话式导入。符合心理学中的“思维品质的广阔性”原理，由天姥山到嵩山、泰山，再总结“五岳”，谈《笑傲江湖》，神游万里，但又“入乎其中”，可谓妙合无痕。

三、体悟意境美。“如梦如幻”的天姥山与超然物外的李白完美融合，使学生明白“山不在高，有仙则名”这句诗的意境，并与本诗“诗眼”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”契合。“神仙”怎能被尘世的污垢所蒙蔽呢？

四、提升审美品位。这段对话中出现对多的词是“山”，如设计与泰山有关的诗句“泰山不让土壤，故能成其大。”“泰山崩于前而色不变”，并进行有关“山的沉稳”与“人生豪迈”的片段写作，必能使学生的作文有“源头活水”，净化学生日益浮躁的心灵。

三、激发创造能力

“创造是多角度、多方面的，对于创新能力的培养，语文教学是首当其冲，因为创造是人类智慧的最高表现，也是一个民族兴旺发达的重要标志。”[8]创造能力具体表现为诗歌鉴赏中立足于文本的“个性化、多元化的解读”。而小组讨论能最大限度地集思广益，博采众长。在教学《梦游天姥吟留别》时，学生提出的问题可能有：

①诗歌为什么不直接写天姥山，写“瀛洲”的作用？②天姥山的特点是什么？③天姥山真的有“四万八千丈”这么高吗？④“天姥连天向天横”与《蜀道难》“可以横绝峨眉颠”两句中的“横”是“冲”的意思吗？⑤作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？⑥“且放白鹿青崖间”的“鹿”可以理解为“功名利禄的”的“禄”、“大道如青天”的“道路”的“路”吗？

学生在解决问题的过程中，通过对古代三座仙山之一的“瀛洲”的了解，感受到天姥山的神秘、梦幻色彩；“四万八千丈”是夸张的修辞，突出天姥山的高峻，并与“横”联系起来，对天姥山获得挺拔、高大的感性认识；而作者花大量笔墨写梦境，是采用象征手法，写梦中仙境的美妙为了反衬现实的丑恶。让学生获得理性的认识。只有在感性与理性之间不断进出才能让学生的创造能力不被思维的“牢笼”束缚，做到收放自如；至于将“鹿”解读为“禄”或“路”，只要有合理的解释，不必拘泥于标准答案，把决定权交给学生未尝不可。

高考模式下的诗歌教学本身是个难题，从意象、语言、艺术手法、思想感情四方面赏析诗歌，已成为教学的范式。从动机、美感、能力三个角度谈诗歌改革，本身有些牵强附会。关于诗歌鉴赏教学设计、多媒体教学实施策略等还有待进一步探讨。但是有一点是始终不变的，那就是抓住学生的心理，“以人为本”让学生自愿、主动地接触诗歌，获得诗歌意境的美感体悟，在传统与现实中找到平衡点，培养学生的创造性、个性化鉴赏能力，是我们高中语文教师进行诗歌教学是要追寻的目标。

【第4篇】高中诗歌鉴赏教学反思

从刚接到课题的诚惶诚恐，到备课过程的煎熬辗转，到走上课堂的坦然自若，这节公开课，让我实现了十几年教学生涯的飞跃，完成了对课堂教学认识的质变。

反思此次公开课感触颇多，有收获、有遗憾，更有满满的感动和幸福：在这里我首先要感谢有这样一个锻炼自我、超越自我的机会，我也诚挚地感谢每一位关心帮助我的同仁们，他们在百忙之中给我调课、观课，坦诚地为我指出教学设计的不足和上课过程中暴露出的问题，并热诚帮我出谋划策，优化课堂设计……正是各位领导同仁的满怀智慧的无私引领才使我得以重新认识自己、反思自己、提升自己。

诗歌鉴赏是中考备考的难点之一，为了上好这节课，我查阅了大量的资料，做了大量的准备工作，一方面细心研究了各地中考题尤其是我市近五年的诗歌鉴赏考试题型，认识到考试涉及比较多的是内容把握和情感理解类题型，另外就是技巧揣摩和字句欣赏类；另一方面从侧面了解到，考生在答题过程中存在问题的、得分率较低的主要是在技巧揣摩和字句欣赏类题型，因此确定以技巧揣摩和字句欣赏这两类题型为重点进行答题技巧的探究揣摩。同时结合当前初三学生实际的知识和技能的掌握情况，设置了这样一堂课。

为提高课堂效率，增加课堂容量，本节课我借鉴“三步五环节”高效课堂教学模式，遵循“先学后教，以学定教，以学促教”的基本原则，设计了第一步积累知识、第二步培养能力、第三步拓展训练的课堂大框架，整堂课又分了五个环节：第一环节了解课标考纲，第二环节理题型、明重点，第三环节明手法、增能力，第四环节品字词、赏语句，第五环节实战演习、规范答题。我认为整节课学练结合，符合了学生的认知规律，使学生在合作探究中知识有了升华，能力有了提升。

下面我就这节课设计的出发点和落脚点以及实际课堂效果和目标达成的经验总结如下：

1.对中考诗歌鉴赏常见题型和命题角度的梳理和把握。

为了让学生初步把握中考诗歌鉴赏的出题方向和题点的分布的变化规律，我下功夫搜集了山东各地市近几年的中考诗歌鉴赏诗题，集中精力对我市近五年的诗歌鉴赏题进行了纵向的分类整理和整合梳理，意图一方面通过几年考题的对比分析，让学生了解试题的难易程度的变化和考点、难点的分布，从而总结出一些命题规律，并以此为抓手让学生总结出各种出题方式和做题方法，使学生的做题能力有所突破；另一方面也提高学生对中考诗歌的鉴赏的感性认识，消除对这类题型的陌生感甚至畏惧感。

2.摸清学情，有的放矢，针对学生的薄弱环节和欠缺的能力进行重点突破和有效指导。

备课伊始，我把中考涉及频率较高的内容把握和情感理解确定为课堂的重难点，但是，区教研室范老师结合中考命题的特点和学生实际的得分情况，及时为我调整了课堂教学目标。为进一步摸清学情，找准学生知识上的不足和应考过程的薄弱环节，增强授课的针对性和实效性，我在不同学校、不同水平层次的班级中两次试讲，以此确立了合理的目标，并检验课堂环节设计和导学案上试题难度的合理性。

从实际课堂效果来看，学生掌握了答题步骤，明晰了鉴赏的一般答题思路及规范的表述形式，突破了学生在面对诗歌鉴赏题时往往“心中有而笔下无”的瓶颈，能够依分布点有效作答了。

3.注重了对学生答题规范的指导。

据了解，参加中考阅卷的老师很多是高中学校刚刚送完高三的老师，他们每天面对的学生答题能力和规范程度与初三的学生相比是不可同日而语的。而语文阅卷不可避免的主观性会使一些答题不规范的学生语文成绩受很大影响，很多所谓发挥失常的学生，我以为，其中的原因恐怕多是由于答题不够规范。规范答题意识的强化和习惯的养成，贵在平日课堂教师的重视和引导。因此，在课堂上，我不仅注重知识的传授和方法的指导，还特别重视了规范答题习惯的培养。通过细心的指导和温馨的提示，很多学生在导学案上的答题书写和用语规范程度都有了不同程度的提高。

4.学案贯彻课前、课中、课后，提高了课堂效率。

为构建合作探究、自主高效课堂，在这次公开课中，在教研室专家的鼓励和帮助下，我尝试编写使用“学案”。虽然因为对学案的认识不到位，导致编写过程中几易其稿，但我自己感觉，学案的使用，可以大大提高课堂效率，让学生学习目标清晰，分项成果有了载体，让教师发现学生学习中的问题有了依据，让课堂的推进有条不紊，有效渗透了复习的方法，引领了学生温故知新。

学案的编写，让我学会改变教学策略了，全面了解学生的认知水平、知识经验，它让我不停地反思是不是站在学生立场备课、上课。学案的编写，大大提高了我备课中的“选材”能力，课堂上与学生的“亲和”能力以及方法中的“导演”能力。学案的使用，让学生的学习目标更明确，学习内容更清楚，学习方法更有效，学习过程有本可章，合作探讨有了平台，连做笔记的效率都大大提高，也让一节课学习时间更合理、更科学。如果没有学案，我很难相信自己能够在一节课上完成如此丰富信息量的交流。

我在上课的过程中，通过对学生学案的检查，迅速地了解学生答题情况和过程中暴露出的问题，同时督促学生认真听课，积极思考。我尝试的这种教法，实践证明效果不错。

这堂课犹如一面镜子，让我获得了一定的自信，对于自己的认识有了新提高，但这认识绝不都是正面的。这面镜子更让我看到了自己的不足，主要表现在以下几个方面：

1.课堂氛围驾驭能力的不足，学生主动质疑问难不够，创意问题不多。

有位教育家说：“我们应该把学生看成一个火把，用我们的智慧去点燃；而不是把他们看成一个瓶，用我们的知识去浇灌。”

回顾本节课，虽不乏对学生的提问，但诚如观课老师所言，却缺了学生的主动质疑，我还是太过拘谨于课堂的预设，没有放手给学生更多的思考空间和时间。乍看去，这群孩子很听话，积极的记笔记，回答问题。但这背后都是我在主导着，知识是在实践中习得的，一堂课如果不能真正做到学为主体，真正的放手发动起学生的学习热情，激发起他们的主动思考的意识，终究是算不上一堂真正的高效课堂的。

2.预设的东西多了，生成资源少了。

叶澜教授曾经针对生成性的课堂打过一个形象的比喻：“课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景，而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程”。这就要求一位优秀的教师应该成为知识王国探险队的队长，而不是旅游团的讲解导游。

但是在我的课堂上，为了能保证完成我的教学任务和教学目标，我努力的让自己成为一个“好的导演”，把课堂的主导权牢牢地掌握在自己的手中。虽然我备课也算用心，也算充分，按说有生成的前提，有超越和发展预设的可能。但是，我没有大胆放手给学生充分发现“意外的通道和美丽的图景”，而是努力引导学生走向我预设的“景点”。

古希腊著名的思想家、哲学家苏格拉底认为，世上最难的是便是认识你自己，于我而言，通过这节诗歌鉴赏的公开课，我确实也认识到了自己的一部分，这足以证明这堂公开课与我自己是有价值的。最后以屈原的话自勉：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

以上是我在教学《诗歌鉴赏专题复习》这一堂课后的反思与总结，不妥之处，还恳请各位专家及同仁批评指正。