跳好蒙古舞要注意什么（推荐）

第一篇：跳好蒙古舞要注意什么（推荐）

跳好蒙古舞要注意什么？

一、从肢体训练到肢体解放

肢体训练，在蒙族舞蹈中可以视作万里长征的第一步，它的目的就是要使演员具备蒙族舞的基本素质。换言之，也就是全面掌握蒙族舞的动态特征。在蒙古舞蹈的风格视觉模式中，体现在动态上的最鲜明、最有表现力的特征部位是肩、臂和腕。因此蒙族舞的肢体训练着重要求演员在肩、臂、腕上下功夫。蒙族舞中有柔肩、耸肩、弹肩、甩肩、抖肩六种“肩功”，练就一番炉火炖青的肩功同样不应寻求什么捷径，而应一步一个脚印的从单一的硬肩训练起。之所以强调训练步骤的规定性，是因为各种外部形态的肩，具有肢体结构上的统一性，而这种统一性恰恰体现在肩的外部形态在发展变化过程中的衍生。如从硬肩到柔肩，柔肩即具有对硬肩的“夸张化”的特征，在相同的动态中，柔肩应发力缓慢形成对硬肩的聚焦特写，好似电影拍摄当中的慢镜头，从这个角度来说，柔肩是硬肩基础上的特殊化硬肩。所以在学习蒙族舞的肩部过程中，必须记住心急吃不了热豆腐，尊重规律、尊重科学，在由易到难的艰苦实践中才能练就具有丰富表现力。同样，在训练臂碗的过程中，也应以单一的提压腕开始练习。在肢体的训练中，除了讲究稳扎稳打，从零开始，还应注意一点，就是演员自身对舞蹈本体的肢体体验，从而在心理上产生美感效应。作为一名演员，他对柔肩的审美体验应该是一种概念性的反射，即延续慢发力、幅度大、呈连绵不断的波浪状，充满延伸的质感，而对弹肩、硬肩则应有快发力。幅度小、有棱有角、瞬间静止的审美意识。其实，这是要求舞蹈演员对自己所习舞蹈具有形式美的把握，即有“我的动作何为美”的意识。演员们除了在平常训练中注意对动作美的把握，还应通过欣赏演出来获得。比如，莫德歌玛舞蹈“蓝蓝的天”中的出色表演就使观者为之折服，那随着音乐从小碎抖肩到大碎抖肩到下腰的一系列动作，形成了纯形式上的动作美，是同类的蒙族舞蹈的典范，而这种模仿是自觉性的。

二、把握气质——动态特征在情感面上提升 在掌握了蒙族舞的基本动态以后，作为一名舞蹈演员需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵。就蒙族舞来讲，是对风格美的外部形态的蒙族精神化。蒙族人民的精神特征是由草原生活的点点滴滴积淀而成的，主要表现为勇敢、热情、爽直的性格，反映在舞蹈中，应该要折射出“天之骄子”的豪迈气质。演员要把握这种气质，如果从环境因素来考试，当然最好能把自己置身于“天苍苍，野茫茫”的大草原中去生活、去体验。正如贾作光老师一样，在表演时的投入，恰到好处地把握情感。我想，一个学员应该从学习、关注直至体味草原文化开始做起。只有当蒙古族的草原文化意识在演员的思维的内部扎根，演员们才有可能在舞蹈中表现出“那一个”蒙族气质来。事实上，舞蹈本身就是一种文化，从这个意义上讲，我们一边跳着某个民族的舞蹈，一边也就在演绎着某个民族的文化，演绎的好坏直接与舞者对此民族文化的知识相关，并体现出该民族的情感特征。所谓“气质”，我想演员加强蒙族文化意识可以从两个方面来做：一是对蒙族民间舞蹈中典型的动态形象鹰、大雁、马之习性及它们的气质神韵的把握。例如蒙古民族对鹰和大雁有特殊的感情，将其视作吉祥、理想、生命的象征。那么，演员们通过书本上的知识了解到关于它们的某些生活习性后，就应该关注由这些生活习性出发的，与该民族的生存意识相关的东西，如双臂延伸动作的象征意义，宽阔的胸怀、坦荡的性格。如“开”和“放”的基本形态的情感线索：热情的灵魂，积极探索的精神；二是在肢体训练的同时通过观赏录相资料或者现场演出体验“眼神”、“表情”所蕴含的文化意味。在蒙族舞蹈中，脚步、眼神、面部表情的有机结合形成了视觉上的立体化，而这种“有机”源于生活的根基，具备着一定的文化内涵。肩部的动律呈现出流动性质，而身体习惯于侧向，眼睛时而极目远眺，时而俯临前方，表情明朗豁达而又坚毅，这一切体现出一个文化传统悠久的民族舞的素质，另外还要多看、多听、多学、多想、在心理结构内部建筑一个蒙族文化的实体，这样，表演时对蒙族舞蹈的气质把握就能做到从容不迫，游刃有余。

三、处理节奏——舞技意义上的再升华

节奏表现在所有的艺术中，尤其是在表演艺术更为显著。在舞蹈中，节奏是舞蹈力度、感情的基础。因此处理好蒙族舞蹈的节奏，是为了凸出蒙族的精神气质。并且，它可以视作是舞技意义上的再升华。作为一名舞蹈演员，在掌握了蒙舞的基本动态并对蒙族气质有一定的认识后，下面的任务就是学会恰到好处的处理节奏，力求把蒙族舞的气质发挥得淋漓尽致，使表演尽善尽美。如果说，肢体训练是形式意味上的奠基，把握气质是内容方面的补充，处理节奏则是在前面二者的基础上对总体表演水平的圆润。处理节奏，标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如蒙族舞中经常出现的由一个急速地旋转接着一个稳定性的止步舞姿造型(如大雁展翅)，这里包含着一连串均衡动作，在急速平转中带有冲击力，当完成紧张的舞姿亮相时，演员绝对要有泰山压顶的稳定力量来控制身体，这样才通用完美的舞姿造型。这些动作和造型是连续的、有规则的，有很强的节奏性。处理节奏还标志着演员能在感情色彩极其强烈的蒙族舞中，极其自然的表现出相同情感的不同层次以及不同类型的情感。事实上，表现情感本身也体现出演员自身的情感素质。

我想能够恰到好处的处理节奏不是一蹴而就的，作为一名舞蹈演员，在跳蒙古舞时，必须不断体会力量，动作的对比与幅度的快慢，不断圆润舞技，深化舞蹈意识。具体来说，在舞蹈运动过程中，要注意力度，幅度的强弱、快慢、高低、大小、轻重的变化和对比，交替与重复，导致含有各种感情动作姿态的体现，注意通过节奏把各种动作按照表情达意的需要有机地组织联系起来，为表现舞蹈的内容服务，增强舞蹈动作的表现力。如蒙古舞的“双摆手”，它的高低、快慢都有独特的节奏，演员必须通过节奏的处理，结构出不同视觉层面意象和心理层面的情感内蕴，这样的舞姿，才能焕发感人的艺术魅力。

舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸，聪明的合格的演员以恰到好处的节奏去构造舞蹈，正如调整呼吸以使生命稳健而顺畅。另外，处理节奏不仅要学会从舞蹈本体上下功夫，正如于平老师强调的“别忘了功夫在舞外”对音乐理论素质的培养以及对充满节奏韵律的生活的关照，都是修炼节奏意识的必要手段。

综上所述，作为一名舞蹈演员，要跳好蒙古舞，达到一定的艺术水准，必经三个阶段：认真学习，脚踏实地的进行肢体训练、气质培养和动作节奏处理的技术把握。通过以上分析，这三个境界是层层递进关系，后者前者的升华，前者则因为某种基础性对后者的训练形成一定的实践规范，因而三个方面的学习都要稳扎稳打，不可偏废。我相信“只要功夫深，铁棒磨成针”，我们的演员只要肯下功夫，并按照科学方法进行训练，个个都能成为舞台上的“天子骄子”。

第二篇：蒙古舞教案

蒙古舞硬腕组合

一、教学内容

１、蒙古族舞的各种手形、手位，基本动作等。２、蒙古族硬腕组合。

二、教学重点

１、连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。

２、自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。

三、课时安排 6课时

四、教具准备 VCD 电视机录音机

五、教学过程

（一）、组织教学 师生问好！

（二）、复习芭蕾基本手位

（三）、新授 １、导入

２、播放蒙古族人民生活的画面和一些蒙古族舞蹈片断，介绍蒙古族风土人情

４、学习基本动作

（一）基本手形

十指并拢，拇指与四指稍分开，五个指在一个平面内形板状掌形。

（二）基本手位

一位，双臂平行前伸于小腹前，手心向下。二位，双臂体前斜下举，手心向下。三位，双臂侧平举。

四位，双臂斜上举，手心向下。五位，双手左（右）胯侧按掌。六位，双臂肩侧屈手指触肩。

七位，双手握拳，拇指伸出叉腰，手背朝上。八位，双臂后被于体后按掌。

（三）基本脚位

1、自然位，脚跟并拢，脚尖分开60度。

2、基本位。

3、大八字位。

4、踏步位。５、组合学习a、教师师范

b、分步讲解动作要领 c、指导学生练习d、跟音乐表演

第三篇：蒙古舞教案

蒙古舞教案

教学内容：蒙古舞的各种肩和脚的基本动作。教学目标：通过蒙古舞蹈的教学，使学生初步了解和掌握蒙古舞蹈的基本风格、动作特点等，扩大学生舞蹈的眼界，提高学生舞蹈的表现力。

教学准备：VCD机、电视机、影音资料等 教学过程：

一、师生问好，完毕后，学生坐在地上进行基训练习。（5分钟）师：同学们，我们的生活是多么的缤纷多彩，我们的世界是欢乐的舞蹈世界，欢迎你们再次来到舞蹈课堂，我们的口号是—

生：我真的很不错！

师：我们的手势又是怎么样的呢？和老师一起来做。（手势练习：我真的很不错，我真的很不错，我真的真的真的真的真的很不错）

是的把自己最好的一面展现出来，那么，现在就让我们秀一秀我们上几节课里学过的基训练内容。

师：现在，请同学们坐在地上。（播放影音文件，时间控制在五分半钟，包括基本关节训练，髋关节训练，腰训练，勾绷脚训）

二、导入（5分钟）

师：现在，就让我们学习今天的新内容：蒙古舞。播放图片资料：蒙古大草原。

1、师：现在就让我们一起来领略这美好的草原风光。首先，来看几张，看图片之前老师有一个问题，请同学们边看边想。我的第一个问题是你在这段图片中看到了哪些什么画面，想象到了些什么东西？

生：大草原，蒙古包等…….师：蒙古位于我国的北部，那里有一望无际的大草原，浓密的森林，广阔的水面，还有牛羊成群，非常的漂亮。蒙古族人民擅长骑马、射箭和摔交，更喜欢唱歌跳舞，他们也喜欢大雁和马，经常模仿它们的动作跳起快乐的舞蹈表达对生活的热爱。

2、教师演示。

师：这么美丽的一副草原画卷，林老师也情不自禁的想跳起舞来。

播放《美丽的草原我的家》演示肩和脚的动作（播放影音文件，时间控制在一分半钟左右）。

师：边看边想，第二个问题是这段表演中肩和脚的动作是怎么做的？（请同学们模仿其中的个别动作）

师：蒙古族是能歌善舞的民族，蒙古舞的特点是节奏明快，热情奔放，动作多以抖肩和绕腕来表现蒙古族人民热情奔放的性格特点。（请同学互动）

师：做的很不错，但是老师觉得同学还做的不到位，现在就让我们一起来学习肩和脚的动作。

三、新授（25分钟）

（让同学们站起来，并且插空站好）

1、基本肩的动作：硬肩（单肩）双肩，耸肩，笑肩，碎抖肩。平步，垫步。

2、每介绍一个基本动作，就把相应的影音资料播放，便于学生形象掌握，教师在旁讲解指导。

教师讲解的时候注意：尽可能让学生灵活掌握，每一个基本动作尽可能把它得出处、动作搭配等方面的内容讲解并跟学。为下面的编创打下基础。

3、在教授新内容后请同学们上来表演，巩固新内容。

4、纠正错误动作

5、配上音乐《草原赞歌》学习一个小组合。（跟音乐一起跳舞，把单一动作连成组合）

6、全班练习

四、课堂小结（5分钟）

师：今天学习肩的内容，其实对我们的身心是非常有好处的，老师发现同学们在平时学习，或者生活中，容易弯腰驮背，养成了个不好习惯，只要我们平时多做做肩的动作就会有一个很好的改善。希望同学们在生活中能保持直立挺拔的状态，这样我们学到舞蹈目的就达到了，我们不光学舞蹈，还要用舞蹈到生活中去。（现场指导，纠正不良习惯）

师：我们这节课，学习了肩的四个动作和两个脚位以及由肩和脚的小组合，同学们都学的非常好，希望你们能在课后多多练习。

伴随《草原赞歌》走出教室。

第四篇：蒙古筷子舞教案

《筷子舞组合》

教学目的：

1、筷子舞基本动作

2、组合短句学习

3、完成《筷子舞组合》

教学要求：

1、掌握筷子舞基本动作要领

2、能够运用蒙族舞风格表现筷子舞欢快而又抒情的舞蹈特点。

3、配合队形变化完成组合学习

重点难点：

1、筷子舞是学生入学来第一次使用带道具的舞蹈，因此对筷子的制作，拿法，舞蹈中筷子的朝向都应详细介绍，力求学生熟练运用。

2、筷子在不同体态，不同位置所击打出来的声音不同，要能够区分。

3、地面部分的筷子舞动作难度较大且比较辛苦，鼓励学生努力掌握。授课时数：3课时

1、筷子舞站立部分基本动作

2、筷子舞地面部分动作学习

3、配合队形，完成组合 教学过程：

一、基本介绍

1、筷子舞：以前是蒙族的礼仪舞蹈。常在宴会上出现。过去是男子的舞蹈。蒙族男子在酒喝到兴奋时，随手拿起桌上的筷子，跟随的音乐节奏，击打自己身体的各个部位，跳起欢快的舞蹈。后来随着时代的发展，筷子舞演变为蒙族舞蹈的一个部分，道具筷子也变成了扎着红绸的两大把。舞台上也出现了女子表演筷子舞的身影，具有特别的韵味。蒙族的筷子舞也可以运用到幼儿园舞蹈教学活动中，融合一些蒙族动律特点，加上道具，也可以提高孩子学习的兴趣。

2、道具筷子的制作：准备材料：十双筷子，两条对角一尺左右的红绸，尼龙线。制作筷子舞道具，首先要准备两把筷子。一般是十双筷子，分两手拿。如果舞者是孩子，可以适当减少。筷子以竹木材料最佳，这样敲击出来的声音最轻脆。接下来要做的是，在每根筷子比较粗的一头钻一个小孔，然后用尼龙线将筷子分两组串起来，最后绑上红绸的一角扎住。这样道具筷子就完成了。注意：筷子不要扎得太紧，要让筷子尖之间有一定的距离，这样敲打起来的声音才会松弛好听。

3、筷子拿法：双手全把握住筷子教粗的一头，让红绸和筷子尾部靠近小指一边。预备时，筷子横拿，筷子尖相对而不要朝前。

二、站立部分基本动作：

1、平步打肩：1拍走左脚，右手筷横敲左肩，左手筷体后擦腰后，双手打开到四位。2拍走右脚，双手对称。3拍上左脚有转身一周，手动作同1拍。4拍动作同2拍。

2、平步打背：面5点预备。1拍走左脚，右手筷高擦背，左手筷低擦背后，拉开到右五位，左三位。2拍上右脚，双手对称。3拍上左脚右转身面1点；右手筷横敲左肩，左手筷体后擦腰后，双手打开到四位。4拍向1点上右脚；双手对称第3拍动作。

3、踏步后重心位击胯：1拍右脚向右迈一步，双手筷横击双胯。2拍撤左脚呈踏步后重心，双手再击胯打开到三位。3拍左手筷击右肩。4拍右手筷击左肩。5~8拍对称反复。

4、展翅位击胯：

1、2拍左脚向左迈一步，双手筷横击双胯后打开到三位。

3、4拍撤右脚呈小踏步，双手筷横击胯后打开到四位；上身前倾，抬头看前方。

5、6拍向前上右脚呈前弓箭步，同时双手筷经击胯后向前平举。

7、8拍左腿顺势跪地，双手抽回击胯，上身直。

5、肩胯连击：

1、2拍大八字位左脚重心，双手筷从上向下连击肩和胯。

3、4拍双手自然下垂，保持左脚重心，屈膝；上身略前倾，送右肩；眼看1点。

5、6拍上身站直左手自然下垂击左胯；右臂体前顺时针甩一个立园。

7、8拍右手自然下垂击右胯；左臂顺时针体前甩一个立园。

三、跪地部分基本动作：双膝跪地预备。

动作1：8拍完成。1拍上身左前倾，双手筷击左前方地板。2拍双手上提击双胯。3拍上身直，双手继续上提，击双肩。4拍双手提至五位。5~8拍向右前倾对称1~4拍动作。

动作2：8拍完成。1拍双手在头上向左横着击双筷。2拍双手向下走，向右横击双筷。3拍继续向下，向左横击双筷。两手臂从上向下走了一个“S”形。4拍提上身提右筷。5拍右手击右肩，左手击左胯。6拍上身左侧前倾，右手向左前擦地；左臂后摆。7拍提上身，右臂上提至右五位。8拍左手击右肩。

四、组合动作： 1、2*8：全体向8点、2点、1点，走四次平步打肩。1点走两次

1*8： 1*8：竖排单数同学先左后右，做踏步后重心位击胯两次。双数同学走圆场步五位交替柔臂；四拍向前走，四拍返身向5点走。1*8：以上两组同学互换动作。2、1*8：全体面向1点，做一次展翅位击胯。

1*8：1拍变双腿跪右手托按掌位，上身前倾。从左侧竖排开始做，每排占一拍时间。如：第一排做1；第二排做2；三排做3。7拍全体双手筷击双肩。8拍上身左前倾准备。

2*8：全体做跪地筷子动作1，四组。3、3*8：做跪地动作2，三组。

1*8：全体起立向1点做平步打背动作一组。4、3*8：全体做肩胯连击动作三组。横排一、三排可按5、6、7、8、1、2、3、4的顺序做。

1*8：全体右转身，1~4拍面向5点做肩胯连击动作的1~4拍。5~8拍继续反复上面1~4拍，并将动作逐渐放慢，结束。

1*8：

第五篇：对蒙古舞的鉴赏

对蒙古舞的鉴赏

舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。舞蹈不仅娱乐了大家的文化生活，也成为当前人类生活中不可或缺的文化精神需求，还起宣传教育的社会作用。

中国内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。

蒙古族人民世代生息在我国北方辽阔的大草原上，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，由于长期的游牧狩猎生活和受草原的地理环境和气候条件的影响，蒙古族与其他东方民族差异很

大，形成了强悍、矫健的体魄和桀骜不驯、勇往直前的性格，同时也创造了富有草原文化气息的、具有游牧民族特色的草原游牧舞蹈——蒙古族舞。他们的民间舞蹈热情奔放，稳健有力，节奏欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、庄重的鲜明特点，洋溢着来自大自然的勃勃生机，呈现出一派豪放与自信的“天之骄子”的气概。

蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈。现代，蒙古民间舞分为盅碗舞，筷子舞，安代舞，查玛，“博”舞。这些舞的总称为萨吾尔登。萨吾尔登是新疆蒙古族最主要的民间舞蹈，在各地蒙古族居区广为流传，深受广大人民的喜爱。新疆蒙古族无论男女老少，几乎人人都会跳萨吾尔登。萨吾尔登既是新疆蒙古族民间舞曲和歌舞曲的曲牌名称，同时又是民间舞蹈的统称。萨吾尔登常在喜庆节日、男婚女嫁、迎宾送客的家宴等娱乐活动时跳。活动场地、人数不限，一般是在毡房和毡房附近的草地上进行。萨吾尔登分徒手跳、持具跳、载歌载舞跳和对歌对舞跳几种形式

盅碗舞

盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。兴安盟民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。

筷子舞

筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。舞者右手握筷，不时击打手、腿、肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。其肩部的动作既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。动作虽简单，但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。在兴安盟民间流传的筷子舞，既有男性独舞，也有男女群舞。在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。

安代舞

最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才慢慢演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳„„舞蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃、凌空踢腿、腾空蜷身、左右旋转、甩绸蹲踩、双臂抡绸等等，这些优美潇洒的动作，融稳、准、敏、轻、柔、健、美、韵、情为一体，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。

查玛

查玛是藏传佛教为了弘扬佛法、传播教义、阻止邪恶诱惑、坚定佛门信念而举办的一种带有庆典性质的艺术活动。历史上，在“殿宇雄壮、比拟佛国”的科尔沁地区乃至内蒙古自治区全境，绝大多数寺院召庙都曾一年一度由喇嘛们表演这种舞蹈。至今，部分召寺依然传承表演这种舞蹈。查玛在蒙古族舞蹈文化中有着举足轻重的地位。

博舞

博舞作为一种古老的艺术形态，由于其自身的丰富内涵及其所具有的艺术性和娱乐性，不仅仍有一定的生命力，而且有着很高的研究价值。科尔沁地区的行博，主要是用来祭祀求福和驱魔治病。以歌舞事神，治病驱魔，是其具有的主要特征。博舞动作基本相同，但风格各异，有的古朴雄壮，有的典雅健美，有的刚柔相济，有的风趣幽默，有的舒缓曼妙，有的潇洒明快。个别女博跳的博舞，其舞姿更是细腻柔媚，别具风韵。博舞也有其共同的特征，那就是博们在行博时都须头戴沉重的铜制五佛冠，腰扎九个圆形铜镜，身着法裙、法服等；行博过程中要做出颤腿、扭腰、旋转、跳跃等动作，并且能够对神鼓、神鞭、铜镜、宝剑、腰刀等运用自如。粗犷、炽烈、颠狂的激情表演是科尔沁博舞的独特风格。

总之，蒙古族舞蹈久负盛名，有了高兴事就要跳舞。蒙古族舞蹈最鲜明的特点，就是节奏明快，舞步轻捷，在一挥手、一扬鞭、一跳跃之间洋溢着蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷和剽悍，表现了他们开朗豁达的性格和豪放英武的气质，具有强烈的民族特色。蒙古族舞蹈与美酒有不解之缘。在民间，几乎有酒必有歌舞相伴，有歌舞也必有美酒助兴。说蒙古族是以歌舞为伴的民族一点都不为过。