五年级下美术教案-中国漆器_浙美版2014秋

第一篇：五年级下美术教案-中国漆器_浙美版2014秋

中国漆器

教学目的：

通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。教学重点：

1.感受漆器工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在 掌握欣赏方法上。教学难点：

主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教学过程

一、导入

新课：简单介绍漆器工艺。（图片展示）

漆器工艺： 漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并对日本等国产生了重要的影响。

古代漆器工艺的种类有哪些呢？请同学回答。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。

二、主要作品赏析：

1.《木胎朱漆碗》（新石器时代）新石器时代河姆渡文化木胎朱漆碗口径10.6×9.2厘米，高5.7厘米，底径7.6]×7.2厘米。此碗由一块木头镟挖而成，碗壁较厚，口部微内收，腹部弧线较深。碗底圈足较高且略外撇。碗表面呈朱红色，略有光泽。

整段木头镂挖而成。外壁雕刻成瓜棱形。敛口，扁鼓腹，矮圈足。斑驳的红色涂料经鉴定为有机漆，据测定应是掺有朱砂一类颜料的漆。

2.《彩绘描漆虎座双鸟鼓》（战国）战国，座长87.8厘米，高104.2厘米，宽15.9 1

厘米，此器是1965年在北江陵望山楚墓出土，现藏于湖北省博物馆。

出土时虎座、双鸟及鼓均已分散，并有残缺，拼合后经复制成了现在所见之物。它的造型新颖巧妙，极富想象力，运用漆、雕、绘三种工艺手段，创造了一个十分实用同时又非常美观的乐器，达到了实用与美观的完美统一。

3.《彩绘人物故事图屏风（局部）》（北魏）司马金龙墓出土彩绘人物故事漆屏或称彩绘人物故事漆屏、北魏彩绘人物故事漆屏，该文物出土于司马金龙墓，该墓址坐落在山西大同城东南7.5公里处的石家寨村西南。

司马金龙墓出土漆屏为木质漆屏风，上绘有多幅人物故事画，色彩艳丽,线条清晰。这一漆屏既是魏晋时期漆器珍品，又是北魏绘画史上的佳作。

该文物反映了北魏的社会生活，具有极高的历史和艺术价值。彩画漆屏风大都已经朽散，从保存较好的两段看，绘画内容大部采自汉代刘向《列女传》故事，绘画艺术和油漆工艺都有很高的水平。它继承了战国和两汉漆画的优良传统，在相当大的画面上以富丽的色彩描绘了真实生动的多种图画，而技法上却较两汉前进了一大步。

4.《车马出行图圆奁》（战国）1987年荆门包山2号墓出土，现藏于湖北省博物馆。战国，直径27.9，通高10.8cm。

夹丝胎。由盖、器身相套合而成，整器呈圆筒状，平底，盖顶部隆起。奁里髹红漆，奁外髹黑漆，并在黑漆地上以深红、桔红、土黄、棕褐、青等颜色彩绘花纹。盖顶绘凤鸟纹、变形蝶纹、卷云纹等图案，奁底周边绘勾连云纹，器身外壁绘凤鸟纹、卷云纹。盖外壁绘车马出行图，共有26人、4辆车、10匹马、5棵柳树、1头猪、2只犬、9只大雁等。这幅车马出行图写景状物，栩栩如生，场面十分壮观，生活气息浓郁，是一件不可多得的古代漆画艺术珍品。出土时，奁里放置有花椒、铜镜、搽粉饰、骨笄、木片饰、蛤蜊壳等物。

5.《彩绘牛马鸟纹漆扁壶》（秦代）高22.8厘米、腹宽24.2厘米、厚7.8厘米 1978年云梦睡虎地44号墓出土

盛水器，木胎，挖制。两腹一面绘雄壮有力的牛，另一面绘并肩前进的奔马和飞鸟。

壶体木胎髹漆，一侧绘牛，一侧绘奔马与飞鸟。此马奋蹄向前，尽管奔跑动态的表现不够娴熟生动，但飞鸟于马首之后，可见马奔之迅疾。

6．《栀子纹剔红盘 雕漆》（元代）此盘为圆形，黄漆地上髹朱红色大漆约百道。盘正面雕刻盛开的大栀子花一朵，枝叶茂盛，花蕾点缀其间。盘背面 雕阴文蔓草纹样，足内髹黄褐色漆，并有针划“张成造”竖行款。

此件器物雕工圆润精细，花瓣、叶片翻卷自如，生气盎然，是典型的元代雕漆风格。

7.《双龙捧寿纹雕填漆箱》（明代）箱盖面微隆起，下连阔座，箱体前及侧面有铜鎏金錾花饰件。通体髹朱漆地并雕、填、戗金、彩漆饰纹。盖面及四侧面均有菱花形开光，内以方格锦纹为地，上饰双龙戏珠纹，并衬以海水汀崖和四合如意云纹。开光外，均饰缠枝花卉纹，箱内及底部髹黑漆。此箱造型规矩典雅，纹饰精美传神，堪称传世佳作。

8.《园林仕女图戗金朱漆奁》（宋代）这件漆奁向我们展现了南宋时期的戗金工艺，戗金即在漆面上錾刻花纹，然后于刻纹内填漆，再填以金粉的工艺。这件漆奁制作成为莲瓣形，分成四层，木胎髹朱漆，口沿处包镶银。盖面戗刻园林仕女图。在朱红色的漆地上戗刻金纹，人物、山石、花卉，无不精致高雅，繁丽绚烂，具有极佳的装饰效果。图中描绘仕女二人，身着花罗直领对襟衫，长裙曳地，发髻高耸，手执团扇、折扇，相挽款款而行。一旁有女童捧瓶而立。园中山石、柳树、花径，并设藤墩，环境宜人。奁身十二棱间细刻莲花、牡丹等折枝花卉，密丽华美。

9.《描金松石藤萝纹黑漆盘》（清代）清乾隆年间的描金松石藤萝纹黑漆盘(口径34cm 高

5.2cm北京故宫博物院藏)，创新了描金法。或用深浅不一的几种金箔，或用一种金箔但把它处理得有浓有淡，塑造了松、石、藤萝等形象的阴阳向背，有绘画晕色般的效果。漆艺名家沈绍安在金银彩绘上有所突破，创造性地用金箔和银箔粉末调漆，再掺和其他色漆，髤出鲜艳而且层次感强的漆地。他制作的花鸟纹长方形漆盒(口长32cm宽15.6cm高11cm，故宫博物院藏)，通体以浅黄色为地，四壁再用色漆描绘梅、竹等花纹，像工笔花鸟画，大大提高了漆艺的绘画表现力。

三、总结

用简短的话语评述现代漆器作品在纹样和工艺上的继承和发展。

第二篇：五年级上美术教案-中国传世名作_浙美版2014秋

中国传世名作

一、教学目标：

1、欣赏不同题材内容的中国传世名画，了解这些作品的文化内涵与艺术魅力，学习运用美术语言感受中国传世名画的艺术特点

2、通过视频欣赏、图例解构、比较分析、观察探索等方法，欣赏认识人物、山水、花鸟等不同时期不同类别中国传世名画的艺术魅力，以提高对中国传世名作的鉴赏能力

3、认识不同时期中国传世名画的创作形式和内容，感受中国传世名画带给后人的文化价值与精神动力，培养热爱民族艺术的美好感情

二、教学重难点：

1、重点：搜集、欣赏、交流与评述中国传世名品，感受传世名作的文化内涵与艺术魅力

2、难点：通过本课的学习活动，学会运用一定的美术语言欣赏评述中国传世名画的艺术特点，以及对作品的理解与感受

三、教学课时：2课时

四、课前准备：（学生）课前搜集中国传世名作的相关资料

（教师）课件欣赏、小练习等

五、教学设计：

1、谈话导入

考一考，说说你所知道的名画？

这节课，就让我们一起走进中国画的传世名作，去领略它们的艺术魅力

2、名作第一印象

（1）欣赏、观察、走进中国传世名画，用简短的话语记录对每一幅传世名画的第一印象

（2）说一说，分一分这些名作属于哪一类？

3、走进名画人物篇（1）全图欣赏，感受其美感

现在，就让我们穿越时光隧道回到唐朝，走进《捣练图》，看看画中的人物都在干什么？从中你了解到什么？

面对这样一幅画，你还想了解哪些方面的知识？（设想学生想知道阎立本为什么会画这幅画，画中的人为什么都那么胖？他为什么能把不同年龄的人物都画的那么传神？）

（2）解构式欣赏，感受唐代人物画

通过解构名画人物轮廓形态、放大部分人物等，引导学生观察比较，说一说，自己所理解的唐代人物的审美风格？

观察比较《捣练图》与《簪花仕女图》中人物的脸型、体态等，找出他们的共同特征，引导学生进一步理解唐代人物画风格。小练习：观察、比较《捣练图》与《簪花仕女图》这两 幅唐代人物画，找一找，选一选画中人物的特征（3）延伸式欣赏，走进唐代人物画

唐代是人物画非常繁盛的时代，人物从神圣转向世俗，题材广泛，描绘侍女、历史故事、贵族生活等

视频欣赏，随着《步辇图》的故事，再次走进唐代人物画，领略其独特的艺术魅力

小组分析，自主欣赏、解读《步辇图》，并议一议，说一说，写一写自己的收获（4）还原式欣赏，认识工笔人物画

教师边示范，边讲述，引导学生认识一幅白描稿工笔人物画完成的过程，认识工笔画的艺术魅力

通过《捣练图》与《富春山居图》的初步对比，让学生对工笔画与写意画有大概的了解

出示《写生珍禽图》，让学生认识到，古人除了用工笔表现人物，还很细致地观察生活，描绘各种花鸟鱼虫

（5）对比式欣赏，学会区分工笔与写意 第二课时

1、激趣导入

这节课，先让我们一起走进浙江博物馆的镇馆之宝——传世名画《富春山居图。剩山卷》，通过提问引发学生观察、思考 问题设计

问题A：为什么这幅画会被叫《剩山卷》呢？ 问题B：这幅画跟《富春山居图》有什么关系？

3、揭秘名作

播放视频“传世杰作为何一分为二” 《富春山居图》的坎坷经历

3、细品名作

（1）中国画中的留白（2）中国画中的墨色（3）中国画中的用笔（4）找一找画中的笔墨变化（5）比较南北方山水的不同（6）分辨中国画的不同表现形式（7）中国画中的意境表达

4、课堂小结

中国画无论是笔墨、构图、还是形式，最终都是为了更好的表达意境美

5、课后拓展

利用网络或其他途径欣赏，了解更多的中国传世名画及相关知识

第三篇：五年级下美术教案-弯弯的小路_浙美版2014秋

弯弯的小路

一、教学目标

1、了解物体近大远小的透视规律，运用透视的方法画一条符合透视规律的小路。

2、通过画路提高学生描绘的技能，以及观察力、表现力和创造力。

教学重点： 通过对周围生活环境的观察，发现近大远小的透视现象，掌握简单的原理和规律，并运用于绘画中。

教学难点： 正确表现物体的前后透视关系，并且能创作有新意的小路。

二、课前准备

1、学生——记号笔，白纸等

2、教师——课件，学生用白纸，记号笔等。

三、教学过程

（一）导入

1、“弯”是什么意思？

2、那“弯弯的”又是什么意思呢？请你拿出准备好的工具，把“弯弯的”表示出来，先认真想一想再动手做一做，看谁表示的最有创意，给你一分钟的时间。

3、时间到！这是我的，我把它画到黑板上，请你也和我一样，把你的创意画在纸上。（请三位同学贴到黑板上）

4、请同学们跟我一起做，伸直你的手，做个相机的镜头，对准我的手中这“弯弯的”图案，请你仔细观察，它有什么变化？ 板书：近大 远 小

（二）感受透视

1、（课件）再看，这是什么？它展示在你眼中的情景是怎样的？（越远的地方就越——，最后——）；

2、（课件）这是一排同样大小的风筝，它高高的飞翔；

（三）表现透视；

1、透视有什么奇妙之处呢？（课件）请看这两幅图，；

2、你说图二中的路远，那么画面中的哪里让你感觉到；

3、（课件）请看，这是一幅世界名画，请你仔细观察；

4、根据这些透视原理，要这条弯弯的线变成有纵深感；

5、路的方向和形状一样，都是可以多种多样的，比如；

6、路有了，我继续画，你仔细看，你后——）

2、（课件）这是一排同样大小的风筝，它高高的飞翔在天空中，看这些风筝，你发现了什么？ 小结：同学们，像刚才看到的弯弯的图案、铁路、风筝，同样 1 的一个物体，离我们近了，感觉就大一点，而离我们远了，感觉就小一点，这种近大远小的现象在美术学里叫做透视。板书：透视

（三）表现透视

1、透视有什么奇妙之处呢？（课件）请看这两幅图，假如我要你用最短的时间，到房子里去取一样东西回来，你会选哪一条路？为什么？

2、你说图二中的路远，那么画面中的哪里让你感觉到它的远？ 小结：树木从近处的高大到远处的低矮；路面从近处的宽大到远处的窄小，使我们感觉到图二的路比图一的路长，这就是透视在画面中所产生纵深感。板书：纵深感

3、（课件）请看，这是一幅世界名画，请你仔细观察这幅画哪些地方表现出了透视在画面产生的纵深感？？ 板书：长度、间距、粗细??

4、根据这些透视原理，要这条弯弯的线变成有纵深感的小路，你觉得应该怎么画？ 板书：小路

5、你说，我画。（画自己的学生的各一条）版画：小路

5、路的方向和形状一样，都是可以多种多样的，比如说还可以??（将画转一转）版画参照物

6、路有了，我继续画，你仔细看，你觉得这像一条什么地方的路？（用木桩表示小路）

7、你准备画哪里的小路？你的参照物是什么？怎么表示它的纵深感？（欣赏：宇宙中的小路 海底的小路，它的小路参照物是什么？）

（四）实践透视

1、接下来，请大家以“弯弯的小路”为题画出你们的创意。板书：弯弯的小路 看谁的小路画得最有创意，纵深感画的最强。（温馨提示：你看，我只用了几根木桩就表现出小路的纵深感，希望你也和我一样，不要画得太复杂，因为时间有限。）

2、（讲评一张画。）和黑板上这一张比，为什么它的纵深感不够强烈？ 强调：要使画面的纵深感表现得强烈，画面中同一物体近处与远处的宽窄，大小和粗细的对比必须十分强烈，这是要请大家注意的地方。

3、（课件）请同学们再仔细观察，这幅画为了更好的表现小路通向远方的纵深感，近处的东西你可以看到哪些细节？远处的东西你能看到些什么？ 板书：细 糊

小结：近处的景物画的细致些，远处的景物表现的模糊些，概括些，也是一种透 2

视，也能增加画面的纵深感。

△ 运用这个原理，这张画我要添上细节了？ 版画：添细节

4、再看，近处的色彩怎么样？远处的色彩又怎么样？ 板书7：明 暗

（说得对，前面的表现明可以用上渐变色，后面的直接用单色就可以了。）这样画面就更有纵深感了。

（五）学生绘画

1、接下来我们就根据近细远糊、近明远暗的规律来继续创作。

2、教师巡视，个别指导后点评 你最欣赏哪张画？为什么？（老师做适当补充）

（六）布置作业

小结：今天我们一起学习了《弯弯的小路》。请同学们课后抽点时间到校园里找一找，看看我们的校园中有没有和“弯弯的小路”类似的现象。看哪位同学观察的最仔细，下节课，我们就用今天所学到的知识，用色彩写生的手法画一画。

第四篇：五年级上美术教案-飞天_浙美版2014秋

飞天

一、教学目标：

1、运用讲故事、配演说词、示范、临摹等方式激发学生学习兴趣，了解飞天的故事、飞天的产生过程与创作手法

2、认识敦煌莫高窟中飞天的形象，了解三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，掌握飞天的三个经典样式，同时能用简单的线条临摹或描摹飞天作品

3、体会三个典型时期飞天的形象特点，从而促进审美情感的升华

二、教学重难点：

1、重点：认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象，掌握三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态，辨别出飞天的三种基本样式

2、难点：分析飞天形象的时代特征，使学生能用简单的线条临摹或描摹飞天作品

三、教学课时：2课时

四、课前准备：（学生）固体胶、彩色水笔、剪刀、4k卡纸一张（教师）各种飞天图案若干组，圆形、方形、三角形构图框若干组，课件一个

五、教学过程： 第一课时

1、导入创设情境、激发兴趣

教师引导：分步局部出示敦煌莫高窟第320窟双飞天壁画

问题一：你们认识这个艺术形象吗？它是谁？引出《双飞天壁画》以及这幅壁画的所处地址

学生活动

（一）：观察，独立发言。（通过猜一猜活动，激发学生学习兴趣）

2、深入：探索感知，欣赏分析 教师引导：讲述飞天形象的来历及历史

问题二：听了上述故事，你能用学过的知识做一做这些题吗？

问题三：看视频，听教师概括讲述飞天的发展历史和用途。你还知道飞天被画在莫高窟的哪些地方？

问题四：飞天形象给你留下哪些印象？

学生活动

（二）：听故事，完成填空练习

学生活动

（三）：看视频，听讲解，完成教师提问 学生活动

（四）：小组讨论，表述欣赏感悟

（通过教师引导，小组讨论，做填空、个人发表等学习形式，分析欣赏唐朝飞天的形象，感悟飞天的形象韵味）

3、作业：体验实践，学以致用 教师引导：出示敦煌莫高窟飞天图一组

学生活动

（五）：当回小导游，请为这组图配上解说词 学生活动

（六）：请学生朗诵

学生活动

（七）：看锦囊，小组合作，讨论完成图配上解说词 学生活动

（八）：请学生朗诵图配上解说词

（通过小组合作配解说词活动，让学生体验合作学习的乐趣，并巩固所学飞天的知识）

4、课后：拓展开发 教师引导：

问题五：如果请你临摹飞天，你会选择哪些绘画工具和材料呢？为什么？ 问题六：美丽的飞天会是用哪些工具材料绘制的呢？为什么？ 学生活动

（九）：小组交流表述 教师总结：毛笔勾线，矿物颜料绘色

（通过交流表述，引出飞天壁画的创作材料，为下一课时的学习作准备和铺垫）

第五篇：一年级下浙美版美术教案

1、五彩的烟花

教学目标： 1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象 力和表现力等。3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯 教学重点、难点： 重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。课前准备：（学生）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具

（教师）范画、烟花图片等 教学过程：

1.激趣。

（1）学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。

（2）出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗？为什么？

（3）揭示课题：《五彩的烟花》。

2.欣赏。

（1）出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。

（2）学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景？

3.指导。

（1）教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色（特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等）。

（2）欣赏范作，学生体会创作过程。4.创作。

（1）主题：画出放烟花的情景（没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花）。

（2）建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。

（3）学生创作（可以个人创作，也可以小组合作），教师指导。5.小结。

（1）学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。

（2）评价建议：是否能够较好地处理画面；是否表现出自己对烟花的独特感受；是否与众不同。6.拓展。

（1）举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。（2）课外留心一些有关烟花的美丽1 图片，进一步欣赏烟花的美。

2、我的老师

教学目标：

1.初步认识人物的五官和表情特征。

2.通过对老师的观察、理解，用绘画的形式创造性地把他们的形象表现出来。

3.培养学生爱老师、敬老师的情感。课前准备

（学生）课前观察自己所喜欢老师的五官特征和神情

（教师）课件、录音、有关人物形象的图片、范作等 教学过程

1.聆听歌曲，述说故事。

（1）播放《每当我走过老师窗前》等有关教师的歌曲或录像。

（2）让学生想一下最关心、最爱护自己的老师的形象，并说说有关的故事。

2.观察特征，进行表演。

（1）把课前观察到的老师的五官特征跟其他同学交流。

（2）观察老师的神情。教师演示开心、严肃、伤心等表情，让学生说说在什么情况下会出现这样的表情。

（3）表演有关老师故事的情景剧。

（4）师生一起评价。

3.欣赏作品，提供建议。

（1）播放一些关于老师的音乐或录像，为学生创设一定的情境。

（2）提供主题：对老师外貌特征的判断；对老师情感的表述；想象表现你心中理想的老师（三方面的主题任选其一）。

（3）建议：着重表现人物的五官和气质特征；想象老师在开心或严肃或伤心时的情景，并把它画下来。

（4）学生创作，教师巡视指导（着重在人物的表情特征、水彩画和水粉画技法等方面做指导）。

4.交流情感，收集故事。

（1）教师小结：教导学生要尊重老师、长辈和他们的劳动成果。（2）收集有关尊师重教的故事。

3、叔叔阿姨真忙

教学目标：

1.通过对自己最熟悉的人物活动及场景的观察、回忆，学画简2 单的人物动态和场景。

2.通过教学,培养、提高学生的观察力和捕捉人物服饰、动态、场景等进行造型的能力。

3.培养学生观察、描绘人物的兴趣和热爱、喜爱叔叔阿姨的情感。

教学重点：学习人物服饰、简单的动态及相应的场景描绘方法。

教学难点：描绘出人物动态的主要特征。

课前准备

（学生）观察叔叔阿姨形象特征、16开画纸、常用的绘画工具

（教师）多种美术工具一套、人物肖像范作

教学过程

1.交流作业，出示课题，趣味导课。

（1）教师出示范作和课题《叔叔阿姨》，介绍自己的叔叔阿姨，与学生交流,激发学生的兴趣。

（2）学生介绍自己的叔叔阿姨,讲讲叔叔阿姨的故事。

（3）以4人小组为单位进一步交流。

2.表演体验，感受观察。

（1）教师表演一些忙碌样子的动作，请学生猜一猜。

（2）学生表演叔叔阿姨忙碌的样子。感受观察并说说忙碌的动作特征。

（3）教师演示用线条快速记录人物动态的方法，请学生尝试画一画动态线。

3.小组讨论，探究怎样表现主题。

（1）出示课题：《叔叔阿姨真忙》。

（2）探究怎样表现主题：4人小组讨论，说说探讨表现主题的方法。

（3）汇总大家讨论的意见，教师小结：可重点抓住叔叔阿姨的动作、外形（尤其是服饰特征）、工作或生活场景特征，表现出叔叔阿姨从事什么工作或正在干什么。

（4）欣赏学生、画家的作品，着重感受动态线，进一步启发学生怎样表现“叔叔阿姨真忙”的主题。

（5）启发学生说说自己的创意。

4.自由创作。

（1）趣味创作，以添画练习或用拼接纸画画的方法描绘叔叔阿姨真忙的动态。

（2）根据人物动态画好外形，尤其是服饰，再添画环境特征进行直接创作。

（3）学生创作绘画时，教师可根据情况进行个别辅导。

5.作品展示，交流拓展。

可自评、互评，将作业带回家赠送给叔叔或阿姨。：

4、刮出来的画

教材分析 《刮出来的画》通过让学生自由涂色和练习，使学生掌握正确使用油画棒的方法，达到手、眼、脑的协调发展，在特色过程中自发学会了色彩的和谐搭配，发展了审美能力，并且在尽情涂色中，使儿童的情绪得以宣泄。本次美术教学活动对象为二年级儿童。他们的年龄特点使其具有好奇性、游戏性，而且他们对事物的认知处于概念化阶段，对事物的真实性和客观性的理解、认知还需要一个渐进的过程，因此，促进其心理的健康发展，保持其对事物永久的热情是这一阶段美术课的必要。教学目标：

1.初步学习单色和彩色底版制作的方法，以及学习运用不同的材料进行刮画的方法。

2.尝试运用不同纸材、涂色工具创造不同的底版及体会不同材料刮画的技巧。

3.培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。

教学重点：学习制作底版及刮画的方法。

教学难点：尝试运用不同媒体创作刮出来的画

课前准备

（学生）蜡笔、油画棒等涂色工具、各种刮画工具

（教师）范作、课件、常规及特殊的刮画工具

教学过程

1.引出课题。

出示范画（或者民间艺人制作的有关相近于刮画的作品和有关刮画方面的录像），指名要学生述说看到的这幅画与平时的画有什么异同点，自然地引入课题。

2.学习创作。

（1）出示课件（学生和教师的优秀作品）：学生欣赏时，提醒他们注意底版的制作及刮画的技巧。

（2）学习制作方法：观察书本中刮蜡画底版制作以及刮画的方法，请学生说说制作步骤。

（3）师生互动讨论：涂色、刮画的方法以及注意点，特别讨论作品的创意。

（4）提供创作建议：①创意：构思与众不同、4 材料有自己的特色、涂色有变化、刮画充满热情、整体富有意境；②涂色：涂双色时，先淡后深（或反之），一层盖一层，还要考虑到刮画时的效果（不一定都很均匀）；③刮画：可轻可重，刮得轻重不同，效果也不同，特别要注意根据画面的需要，轻重适当；④工具材料：针对自己的喜好选择合适的材料和工具（可以利用一些废旧的东西，变废为宝）。

（5）教师示范：选择学生熟悉的题材进行示范，着重讲述制作的方法、涂色和刮画的注意点、构思和创意等（要求速度快、精讲和粗演结合、动作到位、抓住要点等）。

3.学生作业。

（1）确定主题：让学生分组说说或独自思考刮画的内容，主要选择自己身边熟悉的题材（教师可以提供如开心一刻等为主题的有意思的内容）。

（2）提醒注意：大胆构图与想象，画出自己喜欢的人、事、物；利用特殊工具创作；体会用不同材料制作底版和用不同工具刮画的感觉；适度地表现自己的感情和创意（可合作完成作品）。

（3）评价建议：作品是否表达了自己的情感；是否选择了合适的纸材；是否涂了和谐的色彩；是否自如地运用了刮画的技法；是否创造性地刻画了主题等。

4.课外延伸。

（1）尝试合作创作（和家人、同伴、老师一起）巨大的刮画作品，如壁画等。

（2）充分挖掘生活中可以用来刮画的工具和材料，如沙子、木头等，抽空进行刮画练习。

5、卷纸动物

教学分析 《卷纸动物》是小学美术二年级的内容，通过卷纸动物的设计与制作，发展学生的立体造型能力及形象思维能力，让学生掌握如何用基本的卷纸方式制作小动物，并且在愉快的美术活动中，让学生感受到卷纸活动的乐趣，同时也激发了学生对小动物的爱心。教材中大篇幅展示了卷纸动物范作，让学生在充分5 欣赏感受的基础上，展开想象的翅膀，激起创作的欲望。教学中要注重引导学生欣赏分析，从中学会一些基本的卷纸造型方法，同时启发他们创造出更多的卷纸造型方法。要改变简单的传授、模仿为主的教学方法，重在培养学生自主探究的学习能力。教学目标：

1.初步了解纸立体造型的方法与动物的有关知识。

2.通过卷纸动物的设计与制作，发展学生的立体造型能力、形象思维能力和动手能力。

3.体验美术活动的乐趣，激发学生对美术的学习兴趣和对小动物的爱心。

教学重点：用基本的卷纸方法，设计制作具有立体效果的动物形象。

教学难点：能让动物站立，并表现出自己的独特创意。

第一课时

课前准备

（学生）胶水、剪刀、各种色卡纸或其他质地较厚的彩色纸

（教师）多媒体课件、卷纸动物范作

教学过程

1.动画激趣，导入新课。

（1）课件展示（动画）：讲述人类与动物的生存关系，激发学生对动物的兴趣。

（2）出示范作导入，激发学习兴趣。揭示课题：《卷纸动物》。

2.范作欣赏，学习探究。

（1）课件展示：学生作品。设问：这些可爱的小动物是由哪些方法卷成的？

（2）让学生说说“卷纸动物”的形体结构特点及基本形体的卷折方法。

3.小组讨论，启发创新。

（1）分学习小组讨论探究“公鸡”的外形变化与表现方法，启发学生想象创新。（2）小组汇报交流，教师小结提示：不管怎样变化，都要抓住表现对象的主要特征。

4.学生练习，体验表现。

参照喜欢的一件范作，尝试卷折一只动物，教师个别指导。

第二课时

课前准备

（学生）胶水、剪刀、各种色卡纸或其他质地较厚的彩色纸

（教师）多媒体课件、卷纸动物范作

教学过程

1.演示激趣，创新训练。

（1）教师演示两种基本形体的卷折，学生看一看、说一说像什么。

（2）让学生尝试用不同卷法表现不同动物的基本形体，进行创新训练。2.讲解示范，掌握步骤。（1）提问：怎样制作一只形象丰富的动物呢？引导学生集体讨论制作过程（2）教师小结补充，让学生了解掌握从整体到局部的基本制作步骤（可借助课件演示）。

3.学生练习，表现创新。

（1）明确作业要求：为自己设计制作一只喜爱的卷纸动物。

（2）学生创作练习，教师巡视指导。

4.展示交流，互评互学。

（1）作品展示：在教室（或操场、草地）布置一个动物“王国”。（2）指导学生互评互学。

6、小小书签

教学目标：1.让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票、书签的来历、作用及相关知识。

2.学习用纸版拓印、绘画或剪贴等形式设计制作藏书票和书签。

3.通过欣赏制作活动，培养学生爱读书、珍惜书的情感。

重点：设计出新颖、独特的藏书票、书签。

难点：认识藏书票、书签，将学过的纸版画、纸工绘画技法运用于藏书票、书签的设计制作。

教具准备：有关藏书票资料、作品、制作材料。

学具准备：课前让学生收集有关藏书票的知识和图片资料、绘画用品、卡纸、吹塑纸、水粉颜料、毛笔等。

教学过程

1.认识藏书票。

出示藏书票并板书“藏书票”。教师：同学们，你们知道这是什么吗？一般出现在什么地方？有什么用？

2.了解藏书票。

（1）交流一下课前收集的关于藏书票的知识。

（2）学生以小组为单位，欣赏并交流课前收集的藏书票，要求从画面内容、文字、制作方法上进行观察、比较。

（3）小组代表汇报交流。

3.交流藏书内容。

（1）学生展示自己的藏书，说说最喜欢哪本书？为什么？

（2）教师介绍一本书从编写到出版的复杂过程，渗透爱书、惜书的情感教育。

（3）教师：如果我们给自己心爱的7 书设计一枚藏书票的话，你的书一定更具有收藏价值。

4.欣赏范作。

明确藏书票的特点及制作方法。

（1）出示几张藏书票，学生以小组为单位，仔细观察它们有什么特点，并猜一猜它们是怎么做成的。

（2）每组推选一位代表和大家交流，其他成员可作补充。

（3）小结藏书票的制作方法：

藏书票的外形以方形为主，票面上的图案简洁漂亮，花草、人物、动物、风景等都可以作为内容；上面还印有一些“我的藏书”、“××藏书”、“我爱读书”等藏书票的国际通用标志性文字；EX—LIBRIC制作方法以版画为主，可以是粉印版画、油印画，也可以用树叶等材料拓印。

（4）介绍世界上第一枚藏书票和中国最早的藏书票，欣赏藏书票作品。

5.学生制作。

（1）同桌交流一下，你准备给自己的哪本书设计藏书票，怎样设计？

（2）出示幻灯片，指出设计制作过程中要注意的地方，请学生参考书本上的建议。

①用粉印版画或油印版画制作藏书票时，文字要反写。（教师可作适当演示）

②用水粉颜料印制时，水分要少。油印版画油墨要合适，注意抚压力度，以免造成图案模糊。

（3）学生设计。（能力较差的学生可用一般绘画的形式表现）

（4）老师巡视指导，提出修改建议。

6.展示、评价作品。

展示作品，以小组为单位，评出优秀作品，说明理由，请作者谈谈设计想法。

7.总结，布置下节课工具材料。

8、美丽的盘子

教学目标： 1.欣赏各种盘子，认识盘子的特点和种类，了解有关盘子的历史。2.通过对不同盘面的花纹、图案进行设计，并运用添画或拼贴等技法，培养学生大8 胆设计、动手制作的能力。3.激发学生的创作欲望及热爱生活的美好情感。

第一课时 课前准备（学生）油画棒、水彩笔、卡纸等作画工具（教师）盘子实物、照片、课件等

教学过程 1.看实物，激发制作欲望。（1）欣赏盘子的实物（出示课件），使学生直观地了解盘子的种类：木盘、瓷盘、泥盘、纸盘、玻璃盘、水晶盘等。（2）提问：你最喜欢哪个盘子？为什么？盘子在生活中有哪些用途？盘面的花纹及装饰物的特点是什么？装饰有什么规律和用途？ 2.做设计，挖掘潜在能力。（1）请学生用语言描述自己心中的盘子及盘中的花纹。（2）设计建议：盘面图案可以是几何形、人物、动物、植物、器具等，形状以圆形为主，也可以画其他的形状。（3）学生在优美的古典乐曲中设计、创作，教师巡视指导。3.说意图，碰撞创造火花。（1）向全班展示优秀的设计稿。（2）课后完善自己的设计，下节课带来制作。

第二课时 课前准备（学生）纸盘子（或家中用的盘子一个）、剪刀、彩泥、油画棒等制作工具（带来实物盘子的学生，可以用丙烯、油漆等制作材料来作画）（教师）数幅（各种材料制作的）盘子范作、教师的设计稿等

教学过程 1.欣赏范作。出示范作及师生的优秀设计稿，师生共同评议，讲述自己的设计思路。2.示范操作。教师边演示边讲制作步骤（以纸盘子为例子，示范制作）：做盘面（有的学生没有现成的纸盘子，可以把卡纸剪圆取代）；用所熟悉的技法（添画、彩泥拼贴等）来装饰花纹等。3.学生创作。（1）学生创作时可以运用不同的工具、材料制作盘子。（2）学生合作创作，教师巡视指导（发现问题应及时解决并提醒学生正确安全地使用制作工具，并积极鼓励学生发挥想象，调动他们的创新能力，能利用添画法或彩泥粘贴法制作出美观而又与众不同9 的盘子）。4.作业讲评。互相欣赏作品（从技法、工艺、构思等方面来欣赏），并把作品送给同伴。5.课外拓展。（1）装饰自己制作的盘子。（2）鼓励学生收集有关盘子的资料。

9、窗花花

教学目标 1.学习用对称等不同方法来表现简单的图案，学会用折叠的方法撕窗花。

2.继续练习撕纸，通过活动学习概括、夸张的表现手法，提高学生感知、观察、思考及探索能力。

3.欣赏窗花，感受窗花这种民间艺术的美感，懂得美可以通过创造来获得。引导学生参与祖国优秀文化的传承。通过学习感受撕窗花的喜悦之情，探索多种造型方法，使学生养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发学生学习美术的兴趣，培养团体协作的精神。

课前准备

（学生）彩色纸、胶水等

（教师）课件（窗花的资料、窗花纹样）、范例、纸窗户4扇、示范用纸等

教学过程

1.情景切入。

出示课件，教师创设情景后导入本课的学习，出示课题：《窗花花》。

2.感受窗花。

（1）教师用课件向学生提供有关窗花的资料，学生自主地学习了解。

（2）学生汇报自己的感受，教师作适当补充。

（3）教师出示窗花纹样范例，学生欣赏并谈谈体会。

3.研究方法。

（1）讨论：窗花可以有哪些表现形式？

（2）交流：书本向我们介绍了哪些方法？试着折一折、撕一撕，体会如何撕才能使图形边线好看。

（3）教师在学生汇报后适当示范：设计方法不同、折法不同、撕去的形状不同，效果就不同。

4.创作比赛。

（1）全班分成4组，每组一扇纸做的窗户，请各组学生将自己用折、撕的方法制作的窗花贴在窗户上，比一比哪一组的窗户最漂亮。

（2）评评哪组的窗花最有特色（从窗花的形状、10 色彩的搭配上分析）。

5.示范表演。

每组推荐一名学生当场表演，师生共同欣赏、评价。

6.教师总结。

表扬撕得有创意的作品。

7.课后延伸。

鼓励学生将所学本领应用在平时的生活中，撕出各种美丽的窗花，装饰周围的环境。

10、剪拉花

教学目标 1.学习拉花的制作方法，体验纸材的特性并能够剪制一种以上的拉花。2.通过欣赏和实践活动，能用制作的拉花、彩练设计出多种用途并进行环境美化。3.通过学习活动，培养学生的观察、思考、联想、自主学习、与他人友好合作的能力。课前准备（学生）剪刀、胶水及各色彩纸（教师）若干种拉花范作、剪刀、胶水、订书机、一根橡皮筋及各色彩纸等 教学过程 1.演示学具，引发探究。出示一根橡皮筋和一张纸。拉一拉橡皮筋。（1）提问：请同学们想一想，怎样用剪的方法使一张纸变得可以像橡皮筋一样能伸缩呢？（2）学生自主研究，寻找方法，得出结果，交流演示。2.揭示课题，欣赏范作。（1）板书课题：《剪拉花》。（2）欣赏书本上或教师的范作。（3）分组讨论后，指导学生说说拉花的用途。3.选材取料，学剪拉花。（1）裁纸，叠纸。①提问：怎样才能把纸做成拉花？学生通过思考，了解制作拉花首先要把纸裁开。②提问：用什么方法把纸裁开？裁成什么样的形状？叠成几叠？怎么折？ ③小组讨论，确定合适的方法。（教师要强调使用一些工具的注意事项，指出用不同方法构思拉花）。④动手操作：先画样稿，再剪制。（2）连纸的方法。①讨论：使用什么工具、采用什么方法把纸连起来？ ②学生讨论交流。③尝试练习：把纸条连成环，比一比哪组的方法多。④小结：说说连接的方法以及使用到的工具。⑤11 师生共同讨论后小结。4.观察拉花，启发想象。（1）欣赏拉花的形状，说说与其相似的物品。（2）欣赏范作，提问：利用拉花做成了鱼的哪一部分？还能用拉花表现别的东西吗？你有与书中不同的表现手法吗？ 5.集体创作，美化教室。（1）提出作业主题：把所有的拉花和彩练连起来，装饰和美化教室。（2）提出创作建议：用恰当的方法和纸材来表现拉花，注意连接要牢固。6.师生评价，反思体会。（1）分组展示表演，共享成功的乐趣。（2）小组评、集体评和教师评相结合。7.课后延伸，拓展探究。继续探究裁纸、连纸的方法，从而了解更多的制作拉花的方法，并用拉花制作各种装饰物。

11、摹印纹理

教学目标

1、体验、感受自然纹理的美，并能够用简洁的话说出不同纹理效果带给自己的独特感受。

2、能够用生活中的物品拓印或人工的方法创造、表现不同的纹理，并能充分利用这些纹理创作一件美术作品。

3、通过学习，让学生了解绘画形式的多样性。在体验造型活动的乐趣中获得视觉和触觉的独特感受，培养学生的观察能力、感知能力和创造能力，丰富学生的美术语言，提高学生的艺术敏感度和审美能力。

一、课前准备

(学生)收集身边的各种材料如树叶、羽毛、贝壳、石块、木块、粗糙的布料、皮革、有凹凸纹理的徽章等，生宣纸、水彩颜料、蜡笔等绘画材料工具。

(教师)课件，拓印后的纹理范画、纹理制作示范工具，收集到的不同纹理的材料，毛笔、生宣纸、墨汁、水彩颜料、水彩笔等绘画材料工具。

二、教学过程

1、欣赏导入，揭示课题

（1）播放课件：大自然的风光——重点突出对沙滩、石头、水面、树轮等景物的特写。（通过欣赏比较，使得学生对事物的肌理有了初步的认识，使学生不自觉地产生无限的联想。）

（2）出示图片，欣赏作品。（用特殊肌12 理效果创作出来的绘画作品——主要是版画作品和一件用漂亮的纹理进行装饰的工艺品。）

观察、分析这件作品中的艺术效果是怎样表现出来的？学生交流看法。

（3）揭题：《创造美的纹理》。

（4）组织谈话：说说你在哪些地方见到过美的纹理？

2、示范引导，观察思考

（1）组织学生展示收集到的各种材质：在自然界中有许多物体本身存在特殊的肌理，这些肌理不一定能用笔画出来，让我们找找它们藏在哪里。

（提示：引导学生观察物体的纹理，摸一摸，说说给你什么感觉？互相说说感受。）

（2）体验纹理的不同质感：

①树皮感觉粗糙、丝绸感觉光滑、金属又硬又凉等。

②引导学生将不同状态的同种物品进行对比：如棉布比丝绸粗糙，青的树叶比干枯的树叶滋润、细腻等。

（3）在屏幕上展示脚印、手印、车轮印等纹理，然后设问：这些看起来很美的纹理都是无意中留下的，那么，我们可以用什么方法将这些富有美感的纹理制作或画出来呢？

（4）教师介绍示范拓印方法：直接拓印，将水粉颜料涂在物品上再压印。（将纸覆在实物上，用铅笔、油画棒等工具直接将纹理印下来；或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。）

12、手指印画

教学目标

1.引导学生在树叶上均匀地涂色并印画的技能，培养学生对拓印的学习兴趣。

2.引导学生探索发现树叶的形、色、纹之美，巧妙利用树叶组合成各种图形创造表现，进一步理解造型表现的多样性。

3.培养学生热爱大自然的情感。

教学重点、难点

重点：体验树叶正反面拓印、组合及添画的乐趣。

难点：树叶的组合变化、联想，颜色的涂抹变化。

教13 学过程

课前准备

（学生）树叶、水粉颜料、笔、擦手用的小毛巾

（教师）各种树叶、拓印的范作、工具材料、课件

1.回忆激趣。

（1）让学生回忆第3册的《指印的联想》一课，课件展示相应的作业，激发学生拓印的欲望。

（2）揭题——今天我们学习用一种新的材料来印印画画。

2.尝试探趣。

（1）学生分组活动。让学生用树叶蘸上自己喜欢的颜色，在教师分发到小组里的铅画纸上按印，体验按印的乐趣，并大胆表述自己的树叶纹理的特征及不同按印（正面、反面）方式所带来的不同感受。

（2）课件展示书上前两幅图，辨析异同，进一步体会正反印的不同效果。

（3）教师提示学生按书中的操作图示探讨拓印步骤，了解和掌握拓印的方法。

3.发散思维。

（1）把拓印好的树叶图形按不同方向转动，让学生依形想象。

（2）把树叶修剪或组合成各种图形，激发学生想象。

4.小组合作。

（1）把课前准备的树叶组合拓印、添画完成的作品分给每一小组，请学生研究制作方法，并合作仿制。

（2）小组派代表汇报交流仿制心得，师生总结组合、添画的成功方法。

（3）课件呈现教材中用综合方式拓印的学生作品，分析其拓印方法。

5.布置作业。

（1）欣赏优秀的树叶拓印作品，启发学生想象。

（2）作业要求：用树叶拓印，并添画成一幅与众不同的作品。

小知识：叶形分类 树按叶形分，主要可分为以下几种：卵形——如榆树，心形——如杨树、丁香，掌形——如枫树、梧桐，扇形——如银杏，针形——如松，披针形——如竹、柳，带形——如玉米、二月兰等。

13、机器人来了

教学目标：

了解机器人的相关知识，学习表现机器人的多种方法。启发学14 生对科学技术发展的关注，激发学生热爱科学的热情，培养学生的创造精神。教学重点：

了解机器人的种类、特点，利用多种绘画用具进行绘画。

教学难点：

生动地表现机器人的功能和作用。

课前准备：

课件、机器人资料和教具。

教学过程：

一、组织教学：

做好上课准备。

二、讲授新课：

1、展示图片，了解当今先进的机器人科技。

2、讨论：机器人的特点和功能。

（1）为什么叫机器人？

（2）机器人能做什么？

（3）机器人必须是人的样子吗？

（4）机器人是用什么材料做的？

（5）你希望以后的机器人能为人类做什么？

3、欣赏机器人作品的图片，分析不同的制作方法。

4、你打算用什么材料，什么方法来做一个机器人？

三、布置作业

可以小组合作，也可以独立完成。

四、学生作业，教师巡堂指导。

五、作业展评。

六、拓展： 展示作品，比一比谁的机器人色彩鲜艳。

14、我喜欢的绘本

教学目标 1 初步了解绘本的一般特点和基本构成，并学会从美术的角度欣赏绘本蕴藏的丰富美感和有趣细节。2 能从绘本的封面、环衬，扉页和内页等方面入手，学会和同学一起自由交流绘本欣赏的独特感 教学重难点 重点：能从绘本的封面、环衬，扉页和内页等方面入手，学会用简单的语言表达自己对绘本的喜好和独特感受。难点;学习对绘本内在细节的关注，在绘本欣赏中大胆交流自己的独特感受。教学准备（学生）自带自己喜欢的绘本1——2本。（教师）课件及若干精美绘本或电子绘本课件等。教学过程： 1.创设和彩笔娃娃一起来到“绘本的国王”的情景，激发学生对于绘本欣赏的兴趣。2.谈话导入：你15 最喜欢那些绘本？引导学生对于“绘本”有一个初步的认识。在此基础上，出示课题：《我喜欢的绘本》。3.引导学生翻看自己带来的绘本，想一想：绘本一般由哪几个不同的部分组成？听取学生回答，教师小结：绘本一般包括封面、环衬、扉页和内页。4.绘本封面的欣赏。（1）绘本的封面上，一般会有哪些信息?(2)根据绘本的封面，猜想一下故事的大致内容，在组内进行交流。5.绘本环衬欣赏（1）环衬是哪一张纸呢?环衬页面藏着那些有趣的秘密呢？请大家翻翻手中得绘本找一找。（2）下面两环衬和封面的联系是怎样的?你看出来了吗？ 6.绘本扉页欣赏 比较封面与扉页的异同，说说扉页有什么特点。7.绘本内页欣赏。（1）比较一下这两张内页，想一箱各有什么特点？引导学生体验内页中单页和跨页的不同视觉美。（2）想一箱：绘本的内页画面和普通的绘画作品有什么不同？体验绘本画面丰富的细节美。8.绘本赏评会。请同学之间交换绘本，从绘本的封面、环衬、扉页和内页等方面入手，进行欣赏和交流 板书设计 我喜欢的绘本 封面、环衬、扉页|、内页 作业设计 请同学之间交换绘本，从绘本的封面、环衬、扉页和内页等方面入手，进行欣赏和交流！

15、热带鱼乐园

教学目标： 1.了解有关热带鱼的知识，认识热带鱼的特点。2.能够抓住热带鱼的特征,运用夸张的手法表现自己心中美丽的热带鱼。3.培养学生喜爱热带鱼、热爱海洋的情感。教学准备： 师：课件、范作等 生：水彩笔或油画棒、剪刀等 教学课时 1课时 教学过程 课前谈话： 让学生背古诗或唱歌 教师在黑板上添加海底水景图

一、创设情境、谈话导入 1.今天，吴老师要带着小朋友到海底16 世界里面去观察一群小伙伴，谁呢？（多媒体放一段2分钟的《热带鱼》视频）2.片子里的鱼和我们平常见到的鱼有什么不一样？点击准备幻灯片（一群热带鱼、一条普通鱼）3.师小节：这些鱼鲜艳漂亮。它们生活在赤道附近的海水里，那是地球上最热的地带，我们把它叫做热带鱼。（板书：热带鱼）来，一起叫叫它。

二、观察特点，深入探究 1.瞧，一群可爱的热带鱼游过来了,漂亮吗?(幻灯片展示：绘画鱼)2.从什么地方看出热带鱼很漂亮？（预设：五颜六色,）（1）有哪些颜色?(用鼠标箭头指示鱼身上的颜色)（你真厉害，讲了这么多）3.他们用各种颜色来装扮自己，还有丰富的图案形状呢？ 预设：你知道哪些？ 三角形、圆形、长方形——（真棒）巩固：（箭头指示）看鱼身上都有些什么形状？箭头指示鱼的大体形状，看，身子像顶草帽（半圆形）、尾巴像只碗、还有海草形的长裙子。（箭头指示）瞧，吴老师在这条鱼的脖子上看到了一颗一颗半圆形，像一串珍珠小项链、还有一个个长方形架成了一座梯子、连水草都粘到了小鱼的身上了，因为是近视眼，头上只好顶着一盏帽子形的灯。你看到了吗？ 你来说说看，（箭头指示）那条鱼的脖子上带着三条项链有五角星形、三角形、还有圆形和长方形串起来的。我还看到了小鱼的熊猫眼呢。

4.看了这么多漂亮的图案，还有其它什么样的图案？ 预设：花形、树叶形、月亮形等（学生在说的同时，教师在黑板上画出来）5.这些漂亮的图案放在小鱼的身上会？来，我们一起来看看，有小点点家族的，有条纹鱼家族，还有——（展示幻灯片）

三、教师示范 如果，你是一条快乐的热带鱼，你会怎么打扮自己呢？（学生边说，教师边画出来）1)我们选择一种图形做为身体，一种图形为头，构图一定要饱满。（演示图略）2)然后，我们给热带鱼穿上漂亮的衣服,把你认为最漂亮的颜色给涂上去（涂色，也可以换上事先涂好的颜色）3)最后、拿起我们的17 小剪刀把热带鱼沿着边线给剪下来。注意了，在使用剪刀的时候，千万要小心，不要伤到别人，更不要伤到自己。（图略）4）把热带鱼贴到黑板上。

四、学生实践 看了这么多的热带鱼，想让它们游到你的画上吗？赶快动起小手来。1）学生作业：一条热带鱼，可以适当的夸张、想像。2）教师巡视指导

五、展示 1）来，让我们的鱼儿贴到乐园中来。（展示乐园二字，让学生把剪好的鱼粘到黑板上的海底世界中）2）你觉得哪一条热带鱼更吸引你，为什么？ 3）让学生自己来观看、评价乐园中的热带鱼。

六、拓展

看着这么多漂亮的热带鱼，小朋友们认为还能怎样制作热带鱼呢？我们一起来看看。（展示幻灯片）

16、神气的大公鸡

教学目标： 1.能抓住鸡的神态，用中国画形式画出一只神气的大公鸡。2.培养学生仔细观察物体的习惯和分析物体特征的能力。3.帮助学生树立学习美术的自信心，养成自主探索的学习习惯。教学准备：（学生）：中国画材料（毛笔、宣纸、调色盘、水桶等）（教师）：中国画材料（颜料、墨汁等），范画及课件 教学过程：

一、组织教学

二、导入课题（创设谜语，激发兴趣）1.出示谜语：“头戴红红帽，身穿花花衣，尾巴高高翘，叫人早早起”。

师：你们知道它是谁吗？

生：大公鸡。

师：对了，是大公鸡。（出示谜底）2.请学生谈谈自己心目中的公鸡形象。

师：大公鸡我们小朋友很熟悉，接下来请几位小朋友说说你眼里的大公鸡是怎样的？

生：……（颜色、形象等方面）3.出示图片，情境导入。

师：刚才我们小朋友都讲得很好，把大公鸡的基本特征讲出来了。老师这里还有几张大公鸡的照片，我们一起来看看吧。（出示图片）师：你觉得这些大公鸡怎么样？

生：好看、美丽、神气等。

师：这些大公鸡都很18 好看，很神气，所以这次它们都入选了大公鸡的选美大赛，而且 还被评上了“神气的大公鸡”的美名。（出示课题）你觉得它们神气在哪里？（老师做动作）

生：有精神。

师：对了，要显得神气就要有精神，抬头挺胸。

师：现在这些大公鸡都很想让我们小朋友把它们神气的样子画出来，所以就委托马老师来请我们一（1）班的小朋友给它们画张像。正好马老师也想考考你们，以前我们小朋友都用水彩笔、油画棒画的，今天马老师看你们能不能用桌上的中国画工具把它们神气的样子画出来。怎么样？敢不敢？ 生：……

师：有小朋友说不敢，老师觉得这太缺乏自信了，我们小朋友应该都要有自信，有了自信任何困难都难不倒我们，老师相信你们。不过今天我们要用中国画的形式来画，要注意好用笔和把握好水份。

三、新授 1.学生试画，教师巡视。（学生初次尝试实践）接下来就先请小朋友拿起毛笔，用中国画工具自由尝试画一只神气的大公鸡的游戏。（出示游戏规）2.展示评价。教师选出两幅学生作品，和学生一起讨论构图、用笔、水墨浓淡等问题，帮助学生加深对中国画的认识和画公鸡需注意的地方。3.教师示范。师：刚才我们小朋友在画时，有些地方没有注意到，接下来老师示范画一只神气的大公鸡，可要仔细看好了。（和学生相互探讨边画边讲步骤：①用浓墨勾画嘴与眼。②用红色点画鸡冠。③用淡墨画颈部。④用浓墨画翅膀和尾巴。⑤用淡墨勾画腹部及点画腿部。⑥用赭色画爪子。⑦用浓墨点画爪子顶端及适当添加墨点）。4.欣赏同龄人的作品。（出示图片）师：刚才看了一遍老师的示范，接下来再看看小朋友的作品。（出示图片）他们都画得不错，你说说看更喜欢哪一幅？你觉得它好在哪里？ 生：……

四、学生创作（学生再次尝试实践）

1.学生再次尝试作画。

师：我们小朋友刚才看了老师画和小朋友的画，现在肯定自己也有想法了，是不是想再试一张呢？好的，接下来我们就再画一次。要求：可临摹小朋友的画，也可以临摹老师刚才画的画，能够自己创作最好。公鸡画完后可适当添加些背景，最后写上姓名。强调：画时一定要注意好用笔、水份、浓淡变化和公鸡的特征、构图等。

2.教师巡视指导。

五、作品展示 学生作品展评，比一比，看谁画的公鸡也能被评上“神气的大公鸡”的美名。小结：其实，我们小朋友都画得很好，中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。所以不要怕我画得不象怎么办呀，画得不象并不代表着不好，只要把中国画的特点表现出来了就是好作品。

六、欣赏画家的作品。（在欣赏名家作品的同时，进行课后拓展）

今天我们学习画了神气的大公鸡。马老师这里还有几幅画家画的公鸡，我们再看一下吧。（出示图片）你看，画家的用笔多大胆、多潇洒。课后，我们还可以学学试试画不同姿态的大公鸡。好吗？（好）今天我们的课就到这里下课。【课后反思】： 1.让学生在探索中体验 本课在新课程指引下，给美术教学一个自由、活动、开放的学习机会，尝试用国画的方法来表现，会给孩子们带来新奇的感觉，极大地推动了学生学习绘画的积极性，2.让学生在感受中表现 在课堂中，通过讨论、、欣赏、表现，培养了学生的参与意识和创新精神，使学生懂得 中国画是我国的传统绘画，继承优良的传统，陶冶情操，提高素质，奠定良好的审美基础。但是观察一下全班学生的情况，就能发现总有一些孩子不能投入到教学中，自顾自的玩，当时因为时间的关系没有给予太多的指导。现在想来，应让他们养成好的学习习惯，充分调动他们的积极性，让他们轻松明朗起来，然后再进行具体方法的指导。当然这也是一件磨合善需的工程，根据学生在造型能力和兴趣方面的差异，一步步用长远的目光加以指导。回顾整节课，本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课的束缚，必须在今后的教学过程中努力学习提高。

17、大牛和小牛

教学目标：

1.了解并表现老牛和小牛的不同特征。

2.能表现出老牛和小牛在一起的场面。

3.培养敬老爱幼的良好品德。

2.重点、难点。

重点：画出老牛与小牛的不同特征。

难点：能表现出老牛和小牛之间的亲密关系。

课前准备

（学生）收集的牛的图片和文字资料、常用的绘画工具材料

（教师）牛的图片、录像资料以及各种美术作品、课件

教学过程

1.课前探究。

（1）请学生收集牛的图像、文字资料，初步了解牛的特征及与人类的关系。

（2）可提以下问题让学生探究：

你认识哪几种牛？这些牛分别有哪些主要特征？牛有什么用处？你喜欢牛吗？为什么？

2.创设情境。

（1）欣赏《五牛图》，述说观感。

提问：你知道这幅画吗？你知道画家为什么要画这幅画吗？

（2）“吃的是草，挤出来的是奶。”你明白这句话的意思吗？

（3）展示有关牛的历代民间工艺品，包括剪纸、绣品、陶艺、布饰等，说明牛作为勤劳奉献的“形象大使”，历来喜为人们赞赏。

3.欣赏体验。

（1）观赏教材范图，作引题谈话。

（2）可提问：范图主要表现了什么？（大牛和小牛、老牛和小牛。）老牛、小牛象征着什么？（父与子或母与子。）图中哪些地方表现了老牛与小牛亲近的关系？你的父母是怎样爱你的？你又是怎样尊敬长辈的？

4.把握特征。

（1）把握老牛、小牛外形的不同特征。

老牛：体大，牛角长而弯，尾巴长。

小牛：体小，没长角，尾巴短。

（2）教师引导学生观察课件范图，也可在黑板上作动态造型。

5.引导构思。

（1）围绕主题，作构图指导。

老牛和小牛在干什么？它们的姿态又是怎么样的？

①老牛听小牛说悄悄话，21 老牛的耳朵就要贴近小牛的嘴了。

②老牛在给小牛作跑步示范，撒开四肢跑得欢，还回过头来看看小牛有没有认真学。

③老牛和小牛吃惊地看着周围那许多参观牛场的小朋友，好像在说……

④老牛和小牛都打扮得漂漂亮亮的，像在进行选美比赛呢。

启发学生想象老牛和小牛其他的亲密场景，如：一同嬉水、争草吃等。

（2）围绕背景，做着色指导。

课件展示：主体不变，作背景变换。（一会儿是青青的牧场，一会儿是强烈的色彩……）

6.作业要求。

选择自己喜欢的工具材料和表现方式，表现老牛和小牛的不同特征及它们之间的亲密关系。

7.作业讲评。

（1）请学生根据自己的画编故事，评出“温馨”奖。（2）课件播放斗牛等情景，鼓励学生课后继续探究、表现其他不同种类的牛。

18、“蘑菇”家园

教材分析： 本课以《“蘑菇”家园》为题，让学生看到自然界中蘑菇奇特的造型能带给人们自由、灵动的创作灵感。教材的纸工作品选用鲜艳的红色蘑菇屋顶、黄色的小路、穿着蓝衣服的人物，使作品显得更富有生活情趣。教材所选择的学生作业造型奇特、形式多样，为学生选择适合自己的设计方法提供了选择余地。本课要求运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”家园，目的是为了培养学生的想象能力、造型能力、色彩搭配能力和动手操作能力。教学重点、难点：

重点：设计有自己特色的“蘑菇”家园。

难点：综合创作能力、创造能力、探究能力的培养。教学目标 1.观察蘑菇的生长特点,了解蘑菇的有关知识。2.能运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”家园，进一步培养学生的设计能力、想象能力和创造能力。3.通过“蘑菇”家园的设计，表达对自己家园的热爱。第一课时 课前准备（学生）收集一些蘑菇的资料，准备常规作画工具等（教师）准备不同生长状态的蘑菇作品数幅 教学过程 1.讨论。（1）学生讲述自己收集到的关于蘑菇的资料（如蘑菇的生长状态、形状、用途等）。（2）教师小结，提问：如果让你来设计“蘑菇”家园，你会怎么做？ 2.速写。（1）出示速写范作，介绍速写方法：仔细观察对象特征，抓住主要特点，一笔确定，生动、流畅。（2）教师示范创作、评价。

（3）出示蘑菇实物，学生速写，教师讲评。3.讲评。

学生描述自己的速写内容，教师小结。4.深化。（1）提出要求：在速写的基础上进行创造想象、联想设计自己心目中的“蘑菇”家园。（2）提供建议：创作时要设计出最有特色的家园，考虑房子的形状、功能，可以进行夸张创造（3）学生创作，教师指导。5.拓展。

下节课在速写的基础上进行再创造,准备自己需要的泥塑材料。

19、奇妙的昆虫

教材分析： 昆虫是低年级学生常常注意的动物，他们对昆虫的活动充满很强的好奇和兴趣。充分把握和利用学生这一兴趣点。通过观看有关昆虫的小课件，自然的引导学生观察昆虫的外形、色彩等的形态特征，了解一些常见昆虫的名称、习性等方面的知识。让学生展开积极的讨论和思考，始终保持对外界事物的好奇心和求知欲望，激发学生更强的探索学习兴趣和爱护动物的情感。有了一定的情景感受和情感基础，再过渡到泥塑学习的环节，训练学生用橡皮泥做出不同的昆23 虫泥塑作品，尝试做泥塑过程中的搓、压、捏、揉、贴、接等表现技能，尽情体会玩泥巴这种艺术活动的无穷乐趣。最后通过相互欣赏作品谈感受，提高自己的认识和表现水平。教学目标：

1.把认识的26个字母变成具体的形象。

2.加深学生对字母的想象，进行添画练习。

3.使学生养成联想的好习惯，善于发现并表现生活中的美

教学重点：对字母造型及添画练习。

教学难点：将字母进行巧妙的联想。

课前准备

（学生）常规的工具、各种彩纸或橡皮泥等手工材料

（教师）录像、音乐、范作、实物等，编写字母小故事

教学过程

1.唱字母歌曲（导入）。

（1）欣赏字母歌曲，以此导入。

（2）学生同唱字母歌。

（3）出示课题：《奇妙的字母》。

2.编有趣的故事（展开）。

（1）请学生用自己喜欢的方式（独立思考或小组讨论等形式），用一两分钟的时间编一个字母小故事。

（2）学生交流自己编写的字母故事。

3.欣赏字母作品（深入）。

（1）出示实物（或课件）：①出示精致的小工艺椅子和两只小手表等实物，让学生分别猜猜包含哪些字母；②提问：如果让你画或拼贴，你准备怎么做？

（2）欣赏字母作品（分别出示学生和教师范作）。

（3）播放录像或课件：欣赏由字母组合而成的东西，请学生说说它们由哪些字母组成，有什么特别之处；如果让他们来画或拼贴，准备怎么做等。

4.做心中作品（实践）。

（1）学生创作，用绘画或拼贴的形式均可。根据字母的外形特点，大胆想象，四周可以添上合适的内容，也可以编写字母故事等。

（2）学生作业，教师巡回指导（在设计方面做重点的指导）。

5.想象评价创作（联想）。

（1）评价：学生自评、互评及教师点评。（2）延伸：把编好的字母进行剪拼，编写字母故事，寻找有关字母的来历、典故、诗歌、音乐等。教学反思：

20、民间玩具

教材分析

中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中,在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。教学目标

1.初步了解民间玩具的知识。

2.培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。

3.提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。

教学重点、难点。

重点：让学生初步了解中国民间玩具(部分)及其图案、色彩所包含的寓意。

难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解，启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。

●方案

课前准备

（学生）收集民间玩具及民间玩具的有关图文资料

（教师）专题学习网页（设计一个集图、文、音、像等信息于一体的《中国民间玩具》的网页），网络教室（有50台计算机以上，能与因特网相连）

教学过程

1.创设情景，激发兴趣。

(1)播放民间吹糖艺人制作糖玩具的片段，教师运用声情并茂的语言同步解说。

(2)学生汇报、交流课前通过各种方式了解到的中国民间玩具的信息。引出学习问题：中国民间玩具到底有多少？各地区玩具有什么不同，各表示什么含意？

2.网上学习，自主探究。

(1)教师提供学习网页。网页的结构主要有6大块：①图片：收集各种民间玩具的图片。②概况：通过文25 字概要介绍民间玩具的历史、名称及制作的方法。③分类：通过图片及文字的介绍后，根据玩具制作的材料、用途、形式进行分类。④代表性玩具：提供各地区民间玩具，让学生从中学习形状特色、图案的寓意、色彩、功用的详细知识。⑤本地玩具：收集本地民间玩具的图片。⑥请您留言：欣赏了民间玩具，你有什么想法？

(2)学生通过网络进行探究。在学习目标的指引下，选择感兴趣的问题，充分利用民间玩具网页课件，通过超链接等方式大量搜索图文、声响资料，转入不同的知识点进行自主探究性学习。

(3)教师及时了解学生学习情况，并提供适当帮助和指导。

3.汇报交流，深化提高。

(1)剖析整理。学生分组学习，围绕共同问题协作学习，通过收集、讨论、分析和整理，做好向全班汇报交流的准备。（学生可利用复制、粘贴等方法自制演示文稿。）

(2)汇报交流。小组之间充分交流，及时修改、完善自己的探究成果。

4.发表感受，拓展延伸。

(1)师生进入网上留言板，进行在线发言交流。

(2)学生个人留言完成后，认真阅读、思考老师和同学的留言。

(3)在交流的基础上，根据学习的感受和体会，设计一个自己的玩具。