第一篇:浅谈中老年民族舞蹈教学
浅谈中老年民族舞蹈教学
陈明玉
教授中老年舞蹈已有十几年的时间了,在教学过程中我也在不断探索和总结,希望找到更适合老年舞蹈教学的基本规律。
舞蹈是一个“残酷”的艺术,对身体的柔韧度、协调性、模仿能力,包括音乐的理解、乐感等要求都非常严苛,当然我们不能急于用专业的眼光去看待这个群体(中老年人),因为一个舞蹈演员是从小经过长期专业、科学的训练才能培养出来的。所以在教学中要针对中老年人的年龄、生理特点进行教学,通过学习舞蹈、音乐,培养气质、素养,达到身心健康、心情舒畅、陶冶情操。
在学习中要循序渐进,从学习各民族间舞蹈的基本动律开始,掌握好(藏、蒙、维、傣、汉、哈、彝、苗)舞蹈动作的节奏、舞蹈要求及特点,直到掌握舞蹈的身韵、身法。
中老年人学习舞蹈时间短,没有系统的训练过怎么办呢?我认为方法很重要,老师要能用正确的教学方法和专业舞蹈技能来引导学员学习。我的具体方法是:
一、舞蹈动作分短节,反复教学,这样学员就会弄的明白,看的清楚。
1、先教脚上动作,一拍一拍慢慢来。
2、后教手上动作,一拍一拍慢慢来。
3、手、脚合起来,一拍一拍慢慢来。
二、要求学员在课堂上加强记忆
1、在老师将动作分解得非常细,反复教授的同时,要求学员记下动作,只有先记住才能跳好,最后找到感觉。
2、不要有依赖感,有的学员跳舞时不是指望老师,就是指望她前面的人,总是在“跟”。别人越跳越好,而他永远是没别人自己就不会跳,因为他的大脑永远停留在看别人的动作,根本没有体会到每个舞蹈动作带给自己身体的变化,锻炼的部位。所以没办法注意自己、欣赏自己。
三、教师示范动作要到位 教师的示范动作不能随意,一举手、一投足都要到位,因为每个民族都有自己的舞蹈动律特点,重拍的轻重、上、下手指的并、分,手臂的弯直,臀部的扭动,胯部摇摆的幅度,双膝都是大小颤动,都有自己民族舞蹈韵律的尺度,只有教师的认真示范,学员才能跳什么像什么。
四、多做对称动作,少做转动的动作
在训练时常提醒学员,管好自己的手脚,分清左右,不要被别人所左右。多做对称动作、左右动作,对训练大脑的灵活性有帮助。对于编排老年人的舞蹈动作时,最好少用360度转体的动作,多用45度、90度动作,也可用180度旋转的动作,因材施教,尊重规律。
跳舞能增加老年人的幸福感,60岁以上的老年人可以用跳舞来延缓衰老。据《印度时报》报道,贝尔法斯特女王大学的研究人员近日发布报告称“舞蹈可以改善老人身体健康状况,增加他们的幸福感,甚至可以延缓衰老。”愿我们的学员朋友,通过学习民族舞蹈,跳出自我、跳出自信,展示形体和内在美,显现高贵典雅的气质、时代女性的风韵。
总之,要学习好民族舞蹈,教师要把动作分解的非常细,要反复教授和练习。学员要掌握好民族舞蹈的风格特点,找到感觉,这样才能逐步提高,现在有些学员就仅仅靠一星期一次的课堂时间学习,下星期来时又还给老师了,所以只练不复习也是不能提高的。希望学员在学习民族舞蹈时多训练、勤复习,只有这样,才能收到事半功倍的效果。
第二篇:中老年舞蹈课程教学计划
中年人舞蹈课程教学计划
2014—2015学年第一学期
一、教学对象:中年人(年龄段40-59岁)
二、教学时间: 按季度(每三个月)教授 每月12节×2=24节 具体时间安排:每月4周课,每周三﹑周五﹑周日上课,每天2节课 6:30-7:30 古典舞基本功 18:00-20:00 民族民间舞
三、教学目的:
舞蹈课是一门训练身形,培养心境的课程。这里所开设的舞蹈课主要是为了让中老年人锻炼身体,强身健体,训练身形,并且让中老年人能够通过学习本课程寻找到自信,达到身心愉悦,心灵年轻化的效果。
并且通过本课程的学习,使学生掌握各民族舞蹈基本体态及特征,具备舞蹈基本知识和技能,培养学生的表演及实用技能。通过各民族民间舞蹈的训练达到体态富有美感和表现力。用示范动作和讲解分析相结合的启发诱导式教学方式,使学生直观形象地领悟动作特征,激发学生兴趣,逐渐领会各民族民间舞蹈的区别。
四、教学内容:
古典舞基本功与身韵部分:
(一)基本方位
前:第1方位,右斜前:第2方位,右:第3方位,右斜后:第4方位,后:第5方位,左斜后:第6方位,左:第7方位,左斜前:第8方位。
(二)手的位置与动作 1.手型
男:掌-女:兰花指 2.手臂的位置
(1)山膀
(2)托掌
(3)按掌
(4)提襟
(5)斜托掌
(6)高低手
(7)组合之后之常用动作 a.顺风旗 b.双山膀 c.山膀按掌 d.托按掌 e.双托掌 f.斜托掌 3.手臂的动作
(1)盖手
(2)撩手
(3)推掌(立掌)(4)摊手
(5)盘腕(外上、內下)
(6)分手
(7)穿手
(8)双晃手
(9)小五花
(10)雲手
(11)大刀花
(12)摇臂
(三)步位与步法
步位:
1.正步 2.小八字步 3.大八字步 4.丁字步 5.前点步 6.虚步(点步)7.踏步 8.大拽步
9.弓(箭)步(1)正弓步(2)橫弓步
步法:
1.圆场步 2.蹍步
3.花梆步(男、女)4.措步 5.垫步
民族民间舞蹈部分:
(一)藏族舞蹈 1.脚位
(1)正部位(小八字)(2)八字位(3)丁字位(4)靠步位(5)踏步位 2.脚型:绷脚,勾脚
3.基本体态:丁字步站好,双膝稍弯,靠重心脚懈胯,双手扶胯,上身松弛略向前倾,眼睛平视。
4.手臂形态:手臂松弛,手指轻轻并拢,指尖下垂,要有长袖的感觉。
5.踢
踏
(1)手的动作
:交替划圆;摆手
(2)动律 :“8”字晃动;摆;颤膝
(3)步伐 : 基本步(一 二 三);退踏步;连三步;抬踏步;嘀嗒步;后退步;摆步
6.弦
子
(1)动律:曲伸
(2)步伐:靠步;靠点步 ;平步;收步 ;
撩步 ;三步一撩
7.藏族组合剧目编排
(二)蒙族舞蹈
1.脚位: 正步位;八字位;点步位
2.脚形:双脚保持自然外开45度小八字位上的脚形。
3.基本体态 : 体朝二点面向八点,胯前按手位,后点步位。
4.手形: 五指平伸自然张开握空心拳
5.手位: 胯前按 ;体后端 ;斜下 ;平手 ;斜上 ;叉腰
6.动律: 绕圆动律 ; 拧转动律
7.肩部动作:硬肩(单 双);柔肩;笑肩 ;耸肩 ;碎肩
8.手部动作:硬腕 ;甩手;绕手;弹拨手;绕腕;提压腕 ;柔臂
9.步伐:平步;点步;错步;
垫步;碎步
10.蒙古舞组合剧目编排
(三)汉族舞蹈
(1)东北秧歌
1.脚位:正步位;别步位;大八字位
2.持巾法:攥手巾边;满把攥巾
3.基本体态:脚下正步位,重心略前倾,下颏微收,略含胸,眼睛平视,双手叉腰。
4.基本动律:前后动律;上下动律;划圆动律
5.步伐:前踢步;后踢步;旁踢步;顿步 ;双颤步;走场步
6.手巾花 :里外绕花;单臂花;双臂花;交替花(大,小)
7.东北秧歌组合剧目编排
(2)胶州秧歌
1.脚位 :
丁字位 ;
小八字位;
正步位;
踏步位
2.脚形 :
自然脚形
3.持扇法
五指握扇;
五指扣扇 ;
五指夹扇;
三指捏扇
4.基本体态
倒丁字位对3点,上身拧至1点,呈三道弯体态。
5.基本动律 : 拧碾动律;提拧动律
6.步伐:正丁字拧步
7.基本舞姿与动作:推扇;抱扇 ;打撇扇 ;扣扇 ;
八字扇 8.胶州秧歌组合剧目编排
五、教学重点:
对中老年人舞蹈课程的教授主要以中华民族民间舞蹈为主,古典舞基本功与身韵为辅。
本学期重点教授藏族舞蹈,蒙族舞蹈,汉族舞蹈(东北秧歌与胶州)。
藏族:重点:膝部或连续不断或小而快的颤动或屈伸。
难点:动作中保持提胯、拎腰、沉肩的基本体态。.膝关节颤动、屈伸时的柔韧和弹性。
蒙古族:重点:女性突出“稳重、端庄、含蓄,柔中见刚”的风格特点。男性突出“粗犷、豪放、彪悍、矫健”的风格特点。难点:在上身略后倾,颈部稍后枕的基本体态上,达到脚下的灵活敏捷,肩部的松弛自如,臂与腕部的柔韧优美.汉族东北秧歌: 重点:要突出东北秧歌“稳中浪 浪中艮 艮中俏”的主体风格。
难点:“艮劲儿”步、上肢“扭”、手腕“花”的协调把握,以及“出脚急稳,慢移重心”的步伐要点,“点紧促,线延伸” “稳中浪 浪中艮 艮中俏”的节奏处理。
汉族胶州秧歌: 重点:在舞蹈中要突出“扭 拧 碾 抻 韧”的风格特点。
难点:脚下的抬重 落轻 走飘,始终贯穿于体态上的“三道弯”,在力度 幅度的展开方面,使身体的运动方式处于对抗状态,从碾 拧 抻 韧中达到上下配合自如 整体协调一致。
第三篇:中老年舞蹈大奖赛贺词
2011年汶上县首届“圣都”杯中老年舞蹈大奖赛
贺词
尊敬的各位领导、各位来宾、朋友们:
大家晚上好!
我们告别了精彩纷呈的2010年,满怀豪情地迎来了充满希望的2011年。值此新春佳节即将来临之际,我们迎来了首届“圣都“杯中老年舞蹈大奖赛。今天,我非常荣幸地代表圣都集团董事会及全体员工参加“圣都杯”中老年舞蹈大奖赛的开幕式,我衷心祝愿此次大赛能获得圆满成功,衷心祝愿所有的参赛选手舞动生命、舞动奇迹、炫我精彩。作为致力于这块土地旧城改造以及城市开发的地产投资开发商,我们深爱着这块土地,能为地方文化事业作出一份薄力,从心底,我们感到无尚的光荣与自豪。
在县各级领导的亲切关怀与大力支持下,在善良纯朴的汶上人民的热情期盼下,山东圣都集团全体同仁经过近十年的艰苦努力,终于在这块土地上刻下了自己的名字,我们的足迹永远停留在了这块土地上,她的漂亮就是我们的骄傲,也是全县人民的骄傲。为此,我们将一贯秉承“ 团结求实 开拓 服务”的企业经营理念,为这个城市的发展作出更大的贡献。因为我们的承诺,我们的信仰,已经跟这个城市,血肉相连。
“圣都十年 感恩汶上”汶上人民孕育着圣都。这次县文化局举办这样的活动,不仅锻炼了同志们的身体,陶冶了情操,增进了友谊,同时也是对我县文化事业的发展贡献自己的一份力量。因此,我们认为,此次盛会,是弘扬我们汶上精神的盛会,圣都集团将和这个城市一起继续着我们的再次辉煌。
最后,预祝县“圣都杯”中老年舞蹈大奖赛圆满成功!预祝各参赛队伍取得优异的成绩!
谢谢大家!
第四篇:民族舞蹈鉴赏
苗族舞蹈《水姑娘》
鉴赏
年级:大
二
学院:通 信 学 院
专业: 通行工程大类 姓名:周洪
性别:
男
学号:2012019030017
1这学期上了民族舞蹈鉴赏课,我有很多感受,也收获了很多。上课时幽默风趣,性格热情开朗的何洋托美次仁老师老师给我们播放并解析了许许多多的舞蹈视频,其中有气势磅礴的蒙古族舞蹈—《奔腾》,有热情奔放的彝族舞蹈—《七月火把节》,有委婉动人的傣族舞蹈—《孔雀舞》,有催人泪下的山西舞台剧—《一把酸枣》、、、、、、、、这些让我们大开眼界,饱览了我们中国各族的各具特色的民族舞蹈,我也从中感受到了民族舞蹈与现代舞蹈不一样的魅力。我明白到民族舞蹈也有现代舞蹈的激情,但也是现代舞无法代替的,它能让我们看到各个民族不一样的魅力。
说起少数名族,我最熟悉的应该就是苗族了。虽然苗族的聚集地主要在贵州、湖南、云南等等,但恰好就在我的家乡四川省宜宾市的兴文县、珙县以及筠连县,有着这么一个我十分喜爱的少数民族,他们能歌善舞,人人会唱歌,人人会跳舞,服饰也十分独特而漂亮,他们被称为“歌舞的民族”。虽然我对他们也不是很了解,但是这次写民族舞蹈鉴赏,当然写苗族的舞蹈是最好不过了。
说实话,我对苗族舞蹈也不是很了解,我知道苗族舞蹈内容相当丰富,有芦笙舞、铜鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和古瓢舞等等。但顿时不知道该去鉴赏哪种舞蹈,于是,我特意去网上搜一段苗族舞蹈来欣赏,偶然间搜到了贵州苗族的民间舞蹈《水姑娘》。它深深吸引了我。
“一群苗家女子,嬉戏在花溪河旁,那清澈的花溪水,时而碧
2波起伏,时而水波涟涟。水一样的苗家姑娘,把缠绵悱恻的柔情,融进了清波绿水间。在如梦如幻的意境中,舞蹈《水姑娘》展现出这般千娇百媚的苗家少女。她们如水般剔透晶莹她们如水般风情万种。” 《水姑娘》正如字幕中写道,《水姑娘》让我看多了苗族姑娘如水般的柔媚。舞蹈里面苗族姑娘都身着靓丽的苗族服饰。姑娘们的服饰是极为精致的,使用银饰炼成的花环,蓝绿色的衣裙映衬着她们的秀美,表现了她们如水般的特点。一身以蓝绿色为主的长的百皱裙,也似乎呈现出流水的清澈。
开头的场景,背景音乐宁静优美,有涓涓流水声,让我仿佛看到一条清澈的溪水从眼前流过。三个俊秀的姑娘, 脸上含着甜甜的笑意,婷婷袅袅,嬉戏水边,仿佛在以水充镜,轻柔地抚摸着自己的面庞,眼神中充满对山水的眷恋,她们偶尔慢慢地翩翩起舞,偶尔用手扶住自己的脸颊,似乎可以看到苗族女子一丝的害羞。她们素雅,她们亮丽,耐人寻味,让人心动、、、、、、这一段给人较为幽静的感受。接着,慢慢地越来越多的苗族姑娘们加入了进来。姑娘们动作上也放大了幅度,时而扭动迷人的细腰,时而像是在划水,时而摆动长长的裙子,婀娜多姿。渐渐地,舞蹈气势越来越强大,姑娘们表达的情感很热烈,我看到的不再是苗族姑娘之前那种缠绵悱恻,而是看到她们的热情,可以看出她们对家乡山水喜爱。
撩几缕长发,卷起浪花点点,掬一汪清水,揉进思念万千,悠悠的笛声开始响起,铿锵的小鼓敲起,少女们翩翩起舞,纤细的蛇腰冉冉地弄出绚丽夺目的舞姿,她们用长眉,妙目,纤指,蛮腰,用簪
上的花朵,腰间的皱裙,用眼波流动的风情,轻绘出了山的曼妙,用那一扭腰的婀娜多姿,那一抬腕的百回千转,舞出了贵州花溪山水的美轮美奂。舞出了苗家少女的千姿百态。其中的一个场景,我印象十分深刻。姑娘们围成了一圈,上身强烈地颤动,手拉手围成一圈,一个个依次身体由上往下地起伏,场景效果又显现出水波,感觉她们就是在水中嬉戏,溅起阵阵水花,十分地逼真。台下顿时响起了掌声。这里美轮美奂相当感人。
最后,舞蹈进入了尾声,开始与舞蹈第一部分互相照应,苗族姑娘们的动作开始变缓慢,静静地抒发她们对水的眷恋以及热爱。最后一幕一女子手捧着水让水从手中慢慢流下,为舞蹈起到了画龙点睛的效果。
舞蹈背景效果也十分的好,音乐有起伏,刚开始流淌着山水的声音,接而就是柔美的鼓点,苗语也渐渐进入,鼓点的强烈也随着情节的需要而切入。舞台灯光布景也是非常精准的,从蓝色底调映衬着景色的幽静,到高潮部分的红光推动高涨的氛围,结尾部分蓝光。十分有意蕴。
看完这个舞蹈,我感触很深,仿佛来到了一个苗族乡的山水间,亲身感受到了苗族秀丽山水,看到了如水般的柔媚,婀娜多姿的苗族姑娘。
以上便是我看完苗族舞蹈《水姑娘》后的感受。上了老师的课后,自己收获很多。明白民族舞蹈必须需要人们一代代地传承下去,它是我们精神文化不可缺少的一部分。各民族的舞蹈代表了他们自己的民
族特色,也过多或少反应了民族的风俗及生活习俗。民族舞蹈继承了民俗文化,更是发扬了民俗文化。可见民族舞蹈在我们生活之中作用之大。
最后,说一点我上这门课的感想。作为一个工科的学生,我深深感受托美次仁老师的民族舞蹈鉴赏课对我们的作用之大。当初选选修课的时候也没多想,就选了这门课。本来以为上课没多重要,第一次去就准备写写其他作业,可是自从上了一节老师的课,就喜欢上了这门课。老师讲得很好,很有激情,也注重实践,在学习民族舞蹈之余,给我们聊了很多感兴趣的事,自己总是听得津津有味。这门课让成天埋头在工科课本的我们能放下心来接受艺术的熏陶洗礼,陶冶了我们情操,修养身心。它让本来对艺术一无所知的我们能有机会了解到各民族的舞蹈以及文化,并让我们能喜欢上民族舞蹈。这真是一门值得我们上的选修课!
第五篇:民族舞蹈学后感
民族舞蹈学后感
这个学期我选修了民族舞蹈基础的这门课,对于我这个非艺术类专业的学生来说,其实我对舞蹈并不是很感兴趣,只是因为选课的时候没得选了才选这门课的。到了第三周开始这门课的时候,心里不禁有了一丝的紧张:我对舞蹈一点都不了解,到时候会不会因为而净出洋相?到了上课的地方我才知道我的紧张是多余的——选这门课的大部分同学也跟我一样,什么都不会。后来老师也说了,这门课之所以叫民族舞蹈基础,是因为这门课是面向所有零基础的学生的,之前没学过的同学也可以学这门课。往后的几周里,我和其他同学就跟着老师从零开始学起了。
第一节课老师叫我们上把杆压腿。之前都没压过腿的我这下子有好受的了,仅仅压下去了一点点。老师说能压到那就压到那,有点疼就行了,以后我们的韧带会慢慢地拉开。老师不要求大家做得很标准,只要尽力就行了。
压完腿之后,就开始了最基本的舞蹈组合。看着老师优美的动作,这时候才发现原来舞蹈这么优美的,然后就有了要学习的动力了。但是,我因为一点基础都没有,一个简单的动作学几遍才会,有些动作甚至一节课下来也没有学会,感觉的有点丢脸了。但是老师并不在乎这些,老师要的是学习的态度,基础差一点没关系,认真学了总会有收获。老师还找了几位有舞蹈基础的同学给各个小组的同学做领队,一个一个动作地教我们,让没有基础的同学能跟得上学习的进度。而我们组的同学是基础最差的,学的也最慢,动作也千奇百怪,虽然笑料不断,但大家仍然很尽心地学。
经过几节课的学习,我们开始学习一些简单的蒙古舞组合,并且在学习过程中了解到一些关于蒙古舞的特点。我们知道,蒙古族是中国北方的游牧民族,从事畜牧狩猎生产。由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下,自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾,因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。蒙古族是一个骑马民族。骑着马驰骋在辽阔的草原上,是蒙古民族形成了特有的草原文化风格。蒙古族舞蹈的特点是节奏明快,热情奔放,语汇新颖,风格独特。老师教我们的蒙古舞姿主要是压腕。这个动作和鹰击长空的姿势很相似。同时也体现出了鹰对蒙古族人民的影响之深。这些动作轻快欢乐,表现出蒙古族豪迈刚劲有力的特点。因为这个特点,我们学起蒙古舞蹈来比较容易上手,学得也快。
学了蒙古舞之后,我们又开始学习傣族舞。傣族人民生活在亚热带地区,由于天气湿热,又生活在“宁静的田园”中,人们不喜欢激烈的活动,所以舞蹈动作较为平稳,仪态安详,跳跃动作较少,节奏大都为2/4拍连绵不断的节奏型,舞蹈基本动律多为腿保持半蹲状态,重拍向下,双膝在弯曲中屈伸、动作,以屈伸带动身体颤动和左右轻摆;脚多为脚后踢,踢起时快而有力,落地时轻而稳,具有一股内在的含蓄美。老师教我们的傣族舞蹈小组合动作比较平稳优美。老师说,傣族舞动作简单,缓慢,但这并不表示容易学。动作慢,要跟着节拍把动作做到位,也是有一定的难度的。这些小组合中,我们做的动作做得最多的就是模仿孔雀头了,倒是挺像兰花指的。由于这个组合是刚刚开始学的,现在也不是更熟悉,但是经过一段时间的学习,对舞蹈有了初步的了解,学起新的舞蹈动作来也没有刚开始学习的时候困难了。
在学习过程中,老师也强调过神态的重要性。但对我来说,因为有些动作还没记住,还得想一下,所以自然就顾不上神态了。当然,这方面我还得好好改进改进。
经过近半个学期的民族舞蹈基础的学习,我对民族舞蹈有了一定了解和认识。民族舞蹈是一种起源于人民生活中的肢体动作语言,以日常活动抽象化为表现形式。舞蹈是人体反映心灵动态的艺术,而心灵动态又是社会动态的真实写照。民族舞蹈和各地的民俗文化又密不可分。民俗文化因其核心要素民俗是集体遵从的、反复演示的、不断实行的,所以具有有增强民族的认同,强化民族精神,塑造民族品格的功能。舞蹈本生就是文化的载体,而民族舞蹈或者地方舞蹈更是继承了民俗文化,甚至发扬了民俗文化。通过学习我国少数民族的舞蹈,我对少数民族的一些民族风情也有了更进一步的了解。从开始对舞蹈的一无所知,没有兴趣到现在可以静下心来跟随老师的节拍,竟然慢慢地喜欢上舞蹈了。觉得舞蹈不但给人一种娱乐的欣赏,更给人一种放松的感觉。学习民族舞蹈,对个人而言,是欣赏,放松,也是一种肢体的交流。对国家而言,有利于各民族之间的交流,增进各民族之间的感情,对国家的稳定繁荣也有很大的帮助。