关中民俗艺术博物院简介(2012年12月)大全

第一篇：关中民俗艺术博物院简介(2012年12月)大全

西安关中民俗艺术博物院简介

关中民俗艺术博物院，是由全国人大代表、享受国务院特殊津贴专家王勇超先生历经20余年创办的，是以民俗文化遗产抢救保护、收藏、研究、展示为主的文化事业与文化产业为一体的大型文化旅游带动项目。该院坐落秦岭终南山世界地质公园中心带、隋唐佛教圣地南五台山脚下，建设规模493.88亩，规划建筑面积10.8万平方米，计划总投资5.7亿元人民币。是陕西省、西安市“十一五”和“十二五”重大建设项目，陕西省爱国教育基地，国家AAAA级旅游景区，国家文化产业示范基地。

博物院突出明、清园林建筑风格，规划建设各具特色的不同功能区，具体分为：古镇游览区、民俗文化展示区、非物质文化遗产演示区、民俗文化研究中心。主要建设有40院迁复建明清古民居、民俗展览馆、展厅、展廊、文物库房、戏楼、店铺、工艺作坊、研究中心、人工湖、祭坛广场、园林景观等。

自上世纪80年代中后期至今，已收集、抢救保护周、秦、汉、唐以来历代的石雕、木雕、砖雕、关中古民居及人民生产、生活、习俗、风情等各类遗物和名人字画共33600余件（套），征集保护了四十院近千间明、清古民居，还收集整理了大量的非物质文化遗产，包括各种地方戏曲、工艺作坊、礼仪、俗规，构成了民间艺术、关中民居、民俗风情、名人字画四大系列共九个类别的藏品规模，从不同侧面集中地反映了关中地区各族人民在不同历史时期的艺术、审美、劳动、居住、习俗风情等民俗、民艺、民风、民情的历史风貌。尤其以享有“地上兵马俑”美誉的8600多根精美的拴马桩最为引人注目，极大的丰富了我国民间石雕石刻艺术宝库，为中华民族文化遗产填补了重要内容，代表着中国历代民间文化力与美的化身，是中国北方关中地区数千年来多民族生存和文化交流融合的历史见证，形成了民族文化的基因仓和标本库。

博物院的建成，将填补我国大型优秀民俗文化展览、教育、研究基地的空白，成为以民族文化遗产保护、展示和研究基地，影视拍摄基地，爱国主义教育基地，国家文化产业示范基地，这对于进一步发挥陕西文化资源优势、延伸文化产业链、加快旅游经济发展，必将产生重要的推动作用。

第二篇：关中民俗博物馆实习心得

实习心得

班级:151110404 学号:*** 姓名:黑慧霞

我们班级是在四月十九日一同去关中民俗博物馆进行参观实习的。原本我对这次实习不是特别激动，因为听大家说，关中民俗博物馆离这里特别近，而且博物馆这个名词让我觉得有点兴趣戛然，可能是因为之前的一些旅游总是去参观博物馆，让我产生一些雷同感。但是，这次旅行，却给我很大的震撼。

四月十九日早上8:30左右，富老师和导员一起和我们坐上校车，很快，我们就来到了关中民俗博物馆。刚刚走进民俗博物馆的那一刹那，我的第一反映是，环境不错，花开的娇艳，同学都争着，在娇嫩的花丛里排出自己娇艳的一刹那。过了一会儿，学委给我们每个人都发了一张参观劵，大家在拿到自己的参观劵之后，就听到富老师告诉我们，会有一个导游给我们就关中民俗博物馆进行讲解。

很快，我们随着导游陆陆续续的走进了关中民俗博物馆，见到的第一个古建筑是赵家门楼正面，门楼呈品字形，东西长15米，南北宽5米，高13米，除中间的大门洞外，两侧各有一个小门。正面大门上方镶有“地通乾元”，匾额，大门两侧镶有楹联，上联是“门高通德德泽千尺金水波”，下联是“台仰怀清清辉一片镰峰月”。这座门楼建于清末，原在陕西省白水县纵目村，历史不算很久，规模却不小。大门门洞正面是矩形，背面出口上方却又变成拱券形，一门两样出口的形式还比较少见。

从赵家门楼正门进来，沿着游道前行，可以很清楚的看到路旁的拴马桩。看起来像是20多厘米，一米多高的石柱子，上端刻有动物形象，以狮子居多。过去一看，这些石柱形态不一，隐隐透出一些沧桑之感，估计不是现代物品。后来过了西京雄镇门楼，进到古建筑一条街，发现街道两旁密密麻麻排列的全是这种类型的石柱，何止成百上千，这个博物馆居然收藏了4000多个，这可不是一个小数字，实在是让人震惊，激动和敬佩。这可是上千根，不是几根呀。

沿着游道走了几十米，又见到一个门楼，说是门楼，其实应该是个城楼。它的位置恰好和赵家门楼垂直，高度应该是10.8米，虽然要比赵家门楼矮一些，可却显得更加厚重。它的资格要比赵家门楼老得多，原址在陕西富平县唐家堡村南门，门洞上方的“西京雄镇”匾额，系明代崇祯十三年所制，说明它至少有300多年的历史了。门楼上方的拱券的环形边框，镶有砖雕图案，这种形式的门洞装饰倒是很少遇见。如果说赵家门楼显得富丽堂皇，其功能以装饰为主的话，那西京雄镇在冷兵器时代确确实实有着实际的防御功能，是村寨自卫的屏障。

进入西京雄镇门楼，就是古代房舍一条街，导游告诉我们这条街上共有40余所明清时期的建筑，都是从陕西各地拆迁重建，是院长一砖一瓦搬迁过来的，有些建筑是从即将被拆毁的境地抢救回来的，稍微晚一些的话，它们就将从这个世界上永远消失了。

应该说，这些建筑重建修缮的十分完好，而且做到了修旧如旧，保持了古建筑的原汁原味，令人感到真实。不象现在有些仿古建筑，虽然外表与古建筑相似，但实在令人乏味。

这些宅院的建筑各有特色，不过感觉有个共同点就是特别重视门楼、墙头、屋檐等处的装饰，飞檐斗拱、花雕瑞兽，搞得十分漂亮，看来古人也很重视面子工程。最引人注目的是一堵隔墙，叫马头墙，笔直的立在那里，比旁边的屋子都高，它的作用是发生火灾时防止火势延伸到邻家别院。虽说只是一面墙，但多层花雕，其做工之繁复精美，看的我实在不想抬脚。

之后来到一个院子，里面放着一些生铁铸成的椭圆形大盆，讲解告诉我们，这是用储水的，因为秦岭这边比较少雨干旱。

来到后面，来到了一个院内摆了不少佛像的院子，院内有一幢两层楼房，正门上嵌着一块“普救众生”的匾额，进去一看，原来是一个佛像陈列馆，里面以小型铜佛居多。我记得我们就是止步于此，接下来讲解让我们自己去逛逛。我们九点进门，十一点半出门，然后去解决了午饭。这次参观关中民俗博物馆让我感受了很多不一样的东西，很激动，很震撼，对于民俗文化我深深的喜欢上了它，有着一种迷人的魅力。

第三篇：陕西民俗简介

陕西——民俗文化

秦腔

也称为“乱弹”是陕西地方戏的主要剧种，也是我国现存戏曲艺术中最古老的剧种，是京剧、豫剧、川剧、河北邦子等剧种的鼻祖，其唱腔、道白、脸谱、身段、角色、门类和演技均自成体系。它发祥与陕西关中，流传于西北地区。其特点是:慷慨激昂,宽音大桑.在西安,以西安易俗社,陕西省戏曲研究院的秦腔最为著名皮影戏

皮影戏

是中国民间广为流传.重点主要在农村,体制多样,组织分工严格有序,保留着民间说书的历史痕迹 ,是近代陕西诸种戏曲的前身。陕西皮影不仅唱腔种类繁多，表演技术高超，而且影人的雕刻技艺也达到了很高的水平。传统剧目有《会阵招亲》《游西湖》等。

眉户

眉户在陕西关中地区最为流行，也为外省如甘肃、宁夏、青海、河南、山西等地群众所喜欢，它是由民歌脱胎发展而来的。盛行于华阴、华县地区的称东路眉户，西路眉户最早盛行于眉县及户县，唱腔委婉细腻优美动听。眉户的唱腔音乐有50多个曲牌，可以表现人物在舞台上丰富的情感和曲折的剧情。

户县农民画

陕西农民画原于民间，所画内容多取材于人物、动物、花鸟等，构图简洁美观，注重色彩数量，追求强烈的直观效果，乡土风情浓厚，内容健康,朴实,给人积极向上的激情.色彩艳丽,笔法自由,同时也兼收中外其他美术派别的长处,给作品增添了新的格调.形成了独特的艺术风格，深受国内外游客和专家的好评。陕西农民画主要分布在关中的户县，陕北的安塞和洛川。户县被誉为“农民画之乡”已拥有2000多名土生土长的农民画家，许多优秀作品被国内外艺术馆收藏。

陕北剪纸

剪纸俗称窗花,为聪慧的劳动妇女所创作,她浓缩着古老的黄河文化.每逢春节,家家窗上,门上贴满各式各样剪纸,把人们喜庆,快乐的感情表达得淋漓尽致.近年来,这株黄土高原出生的民族艺术之花飘洋过海,深受国外宾朋的欢迎.凤翔木板年画

已有四百七十多年的历史,有深厚的群众基础,扎根于农村.从年画画稿,调版,印刷到彩绘,都是乡村劳动人民在农闲时,手工操作.按农民生产,生活美好期望取材,按农民传统爱好的造型配色习惯而研制的.经过不断的吸收前人兴味,艺人逐步修改,提高出新,形成了都特的艺术风格.在陕,甘,宁,青,川一带享有盛名,在国外也有一定影响.面花

面花的制作盛行于陕西关中和陕北，当地人称为花馍。每逢婚丧嫁娶，年节庆典，乡亲们制做出各种各样的花馍，造型别致，形态逼真，或摆茶陈列，或馈赠亲朋，即可食用，又是一种独具地方特色的艺术品。制作花馍，和面、蒸馍的火候都有讲究，只有那些技术高超的人才能蒸出形状好、不变形的花馍。

仿秦兵马俑

随着秦兵马俑的发掘与展出，秦兵马俑复制品也日渐成为中外游客理想的纪念品和礼品。其造型逼真,品种适宜于艺术馆、博物馆等陈列，也可供家庭陈设、装饰、馈赠亲友。满足了中外游人的购物需求，使秦俑走出陕西，遍迹世界。

仿秦铜车马

秦铜车马是1980年我国考古工作者在秦始皇陵东侧挖掘出土的两件大型彩绘铜车马，工艺精湛，造型生动。仿秦铜车马形象栩栩如生，能以假乱真，既满足了中外游人的购物需求，又充实了我国工艺美术品宝库。

唐三彩陶

是在汉代单色釉陶的基础上创造出来的新品种,是在白地的陶胎上,刷上一层无色釉,在用黄,绿,青等色加以装饰,烧制而成,色彩鲜丽,光泽柔和,各种栩栩如生的人物,动物俑,实属三彩之冠.凤翔彩绘泥塑

凤翔彩绘泥塑以造型优美、色彩艳丽、生动逼真而享誉海内外。传说明代朱元璋的军队驻扎此地，士兵大都是江西老表，会制陶手艺。落户为农后，他们在农闲时做些玩具和礼物，久而久之，发展成为今天的彩绘泥塑。随着旅游事业的发展，这朵古老的民间艺术之花更加繁盛，成为陕西重要的旅游纪念品。

陕西凤翔彩绘泥塑简介

陕西凤翔彩绘泥塑是有着数千年历史的传统民间手工艺美术品，是民间艺人手工制作，以创作毛稿制模、翻坯、粘合成型，经精抛、彩绘、勾线、装色、上光等数十道工序精制而成。其形态逼真、粗犷夸张、简练概括、色彩大红大绿或素描。其种类主要是座虎、挂虎、五毒、卧牛、十二属相、豆豆鼓、金瓜、吉虎、鹿羔、鹦鹉等玩具类，八仙、三国、西游记等神话民俗类。

青年民间艺人胡新明曾应邀到美国、法国、日本、香港等地进行艺术表演和交流，并被联合国教科文组织授予“中国民间艺术大师”的殊荣，曾多次参加世界博览会、美术展览会，获得多项大奖，受到国内外人士的高度评价和喜爱。彩绘泥塑是馈赠亲友的艺术珍品，是镇宅避邪、保家太平、增福送喜的吉祥物。

安塞腰鼓

安塞腰鼓是一种独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有２０００年以上的历史。独具魅力的安塞腰鼓象掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。

早在１９８６年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉？D？D大奖，近年来，它先后在第１１届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。１９９６年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。面花

面塑在中国已有一百多年的历史，它是在莶举式面人的基础上，经老一辈面塑大师改进发展成为一种精美的案头小雕塑。面塑人物主要反映我国古代神话及传说中的一些人物形象。

张维宁女士自幼喜爱绘画，擅长工笔仕女，近年来主要钻研面塑创作这一古老的民间艺术，在学习继承面人物等老一辈面塑大师技艺的基础上，反复进行摸索和创作。所塑人物形象各异，生动传神，受到人们的喜爱和赞誉，并被报纸、电视等媒体所关注和多次报道。其主要作品有“踏雪寻梅”、“昭君出塞”、“钟馗醉酒”、“共读西厢”、“雪城”等等。社火

在陕西，社火是指芯子，高跷，竹马，旱船，狮子，龙灯等的统称。是一种靠扮演，造型，技巧获胜的艺术，它通过各种高难度的动作和严密的构思，让演员扮演历史人物和现代任务，形成一个故事的组合，给人一种高屋建瓴惊险迭出的艺术感染力。这种来自黄土地与秦腔想结合的艺术有着悠久的历史和独特的魅力。社火分大耍和小耍，小耍只出柳木腿和平台子。大耍除了这些还包括最高级别的芯子和亭子，社火中的精华就是最高难度的芯子，通常是在一个专用的桌子上固定一根指头粗高达2-3米多的钢筋，用彩纸在上面做出如棉花、果树、云朵、老虎、猛兽等等各种造型（造型最高可达4丈之多），然后按其内容将男女儿童（通常年龄4-5岁）装扮成戏剧人物站立顶端，少则一人，多则十于人，或并立，或叠置，横卧，倒立。惊险怪异不下于杂技。

秦腔

秦腔也称“乱弹”,唱腔音色高亢激昂，要求用真嗓音演唱，所以保持了原始豪放的特点，角色可分为：老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、老生、须生、小生、大净、毛净，丑角等十几种。是我国最古老的剧种之一,经秦,汉,隋,唐,宋,元,明历代发展日趋成熟,明末清初盛 行于南北各地,对许多剧种都有很大的影响.其特点是:慷慨激昂,宽音大桑.主要流行于西北各地,为群众所喜闻乐见，其唱腔、道白、板路、脸谱、身段、角色门类自成体系。秦腔所保留的剧目达700多个，为各剧种之首。

秦腔是我国现存最古老的剧种，是在古时陕、甘、宁一带民间歌舞的基础上逐渐发展形成的。由于它产生于民间，所以能够生动的反映出人民的愿望、爱憎、痛苦和欢乐，反映他们的生活和斗争，因而有着深厚的根基。秦腔艺术源源流长。相传唐玄宗李隆基曾经专门设立了培养演唱子弟的梨园，既演唱宫廷乐曲也演唱民间歌曲。梨园的乐师李龟年原本就是陕西民间艺人，他所做的《秦王破阵乐》称为秦王腔，简称“秦腔”。这大概就是最早的秦腔乐曲。其后秦腔受到宋词的影响，从内容到形式上日臻完美。明朝嘉靖年间，甘、陕一带的秦腔逐渐演变成为梆子戏。清乾隆时，秦腔名角魏长生自蜀入京，以动人的腔调，通俗的词句，精湛的演技轰动京城，如今京剧的西皮流水唱段就来自于秦腔。

秦腔可分为东西两路，西流露入川成为梆子；东路在山西为晋剧，在河南为豫剧，在河北成为梆子，所以说秦腔可以算是京剧、豫剧、晋剧、河北梆子这些剧目的鼻祖。木马勺脸谱

拥有一千五百年的历史的木勺脸谱深受海内外人士的喜爱，这里有挂件系列、社火系列、还有古老的吉祥物系列。近300幅作品，让您大饱眼福。陕西省关中地区与陕南地区，历史上曾经流行过用悬挂绘有彩色善面图形的木马勺来镇宅辟邪的习俗。凡家中遇到不顺心的事，诸如人丁不旺，意外灾难发生，就请社火艺人在平日的舀水木马勺上画一善面图形，挂在门框上或房廊下，据说可以镇宅辟邪。今天看来这是一件滑稽的举动，但在科学不发达的当时，人们采取这种方式，把希望寄托在这么一把木马勺上，有时可能会起到一定精神慰籍作用的，这与我们祖国其它民俗如春节贴春联换桃符，端午节插菖蒲剑、悬挂钟馗象等有着同一的道理。

几千年来，我们的先民们正是从这众多的纷繁民俗中生活过来的。为什么用木马勺来绘蚩尤象呢？ 据社火艺人讲，理由有三：

一、木马勺家家有之，也就是说材料可信手拈来；

二、木马勺极象人头，便于表现蚩尤形象；

三、我国古代有桃、柳辟邪之说，木马勺多为柳木所为，本身已可辟邪，为什么过去关中地区曾盛行过此俗呢？这与历史有关。关中为西周、秦、汉发祥之地，且外来影响较少。西周、秦、汉遗风至今尚有存余祭蚩尤等事不能不留下痕迹。

安塞剪纸

安塞剪纸是陕北劳动妇女创造美的一个典范形式。最初用来装饰美化生活的“窖洞剪纸”，被一代又一代的劳动妇女传承下来，形成古朴生动、强烈自由的风格，反映出陕北劳动妇女淳朴的思想感情和对生活的热爱。安塞剪纸形式多样，内容十分丰富，花鸟鱼虫瓜果蔬菜，家畜走兽，人物树木，大自然中的一切美无不包罗，直接反映出的是劳动生活。安塞剪纸艺术家们多次赴世界各地访问表演，引起极中外友人的极大兴趣，对中外文化交流作出积贡献。安塞剪纸具有很高的观赏价值收藏价值，被誉为“活化石” 和“地上文物”，中国美术馆收藏了安塞剪纸，中国各地展出了安塞剪纸。中国中央美术学院专家称赞其为：“安塞剪纸，群芳母亲。民族之魂，陕北可寻，振我中华，无愧古今。”１９９３年，安塞县被中国国家文化部命名为“中国剪纸之乡”。长安国际书法年会

中国长安国际书法年会，是由陕西省旅游局主办的一项大型的国际书法交流活动。汉字书法是中国特有的艺术，从周甲骨至秦篆，从汉隶到唐楷书，具有几千年的历史。长安（今 西安）既是历代书法名家辈出的地方，又是保存历代书法名作（碑石）最多的地方，被誉为“书法之乡”。1986年，试办第一届年会时，曾吸引了众多的海内外书法名流前来参加献艺，在国内外有着重要的影响。

长安国际书法年会为每年3月的最后一个星期举办。届时，海内外的书法名家和书法爱好者将云集古城，切磋技艺，交流经验，结识朋友，并进行参观游览年会主要内容有：大型仿唐代雁塔题名仪式；历代名人墨迹展览；中外书法家笔会；优质文房四宝展销；书法理论研讨会，参观碑林、石门十三品活动等。安塞农民画

安塞农民画，故名思义，是农民自己画的画。安塞有民间画家千余人，他们都以农家妇女为主。在劳动之余，用画笔描绘新生活反映新生活，取得了巨大成就。安塞农民画构图奇美，想象力丰富，手法大胆，色彩效果十分明显，具有独特的艺术效果，被誉为“东方的毕加索”。

安塞农民画参加过法国独立沙龙美展“和世界各地以及在中国各地的展出，作品多次在全国获奖，其中《牛头》获得全国评比一等奖。中国美术馆收藏了部分作品。《美术》、《人民画报》、《人民日报》等数十种报刊进行介绍。安塞农民画家到过法国、美国、日本、德国、奥地利、菲律宾等国进行表演交流。西安古文化艺术节

西安古文化艺术节是西安市举办的一项大型的文化旅游节庆活动。从1990年开始，每年金秋九月在城区举办一次，与西安国际经济技术贸易洽谈会同时开幕，历时7天，好戏连台，异彩纷呈，1998年改为西安古文化艺术节暨旅游节。目的在于弘扬民族优秀文化，振奋民族精神，促进国内外的文化艺术交流，增进友谊，并以此为契机，带动陕西国内外经济技术合作，推动全省旅游业发展。

古文化艺术节荟萃了陕西民间艺术精华，世上内容丰富，其中格外引人注目的精彩节目和活动项目有：

宫廷仪仗锣鼓——各种锣鼓响声震天，八面威风；各种造型的芯子、高跷、旱船、竹马、耍狮、舞龙、奇险玄妙，各领风骚。

大型宫廷焰火——包括起火、花筒、药火、星筒、纸炮5个品种，以低空杆为主，配以空中盘火和高空礼花，上下交相辉映，五彩缤纷，灿烂夺目。

街头社火表演——跑旱船，走竹马、秧歌队、载歌载舞，古城街头热闹非凡。大型文艺节目——有各届古文化艺术节的主题演出大型音乐歌舞《长安瑰宝》、《丝路风情》、《长安神韵》、《秦俑魂》、《凤鸣长安》等，以恢宏壮观的气势，优美的旋律，精湛的表演艺术，向海内外宾客展现出西安辉煌的历史篇章，体现出“重振汉唐雄风，重辟丝绸之路”振兴陕西的宏伟气魄。有久演不衰的深受海内外宾客欢迎的《仿唐乐舞》。还可以欣赏陕西地方戏秦腔、眉户、碗碗腔、木偶、皮影等精彩节目，另外邀请有国内外文艺团体前来演出，每届推出10多台优秀文艺节目，近千名艺术家会聚古城西安献艺。

古城墙艺苑。举行别开生面古城墙夜景夜市入城式，来宾通过南门吊桥，鱼贯而入，进入瓮城，然后登上古城墙，尽情观赏文艺、武术、气功和仿唐斗鸡表演等，参与各种游乐项目，还可漫游美食街边吃边游，既饱眼福，又饱口福，仿佛进入神奇梦幻的世界。

民间工艺品和纪念品展销。富有地方特色的民间剪纸、泥塑、布贴、秦兵马俑仿制品、铜车马仿制品，瓷器、五毒马甲背心、唐三彩、柳编和秦绣品等旅游纪念品琳琅满目，应有尽有，任凭游人选购。

西安兵马俑石榴节

西安临潼既是兵马俑的故乡，又是享誉全国的石榴产地。每到秋高气爽之时，亦正值旅游旺季，火红的石榴在阳光下分外引人注目，更为骊山增辉添色，令海外游客赞叹不已，驻 足不前。西安兵马俑石榴节把这两项内容巧妙地结合起来，可使旅游客同时满足精神和物质上的享受。在1991年举办的首届兵马俑石榴节中，身着石榴裙的16位石榴仙子给客人敬奉石榴的场面，曾倾倒万人。

兵马俑石榴节为每年9月中旬（一星期）在临潼举行。其主要活动为参观兵马俑、华清池贵妃浴旅游、万亩石榴园观赏及品尝、传统石榴节庆、骊山古烽火台点火仪式等。四时风俗

春节，元日祀六神，戚友相拜，以食物互遗。上元昼作社虎、柳木腿诸戏，夜则张灯作竹马、龙灯、纸船备戏，金鼓喧阗，举国若狂，然亦古难礼之遗。二月二日，剖正月献神之蒸饼炒面食之，谓可避蝎。三月三日佩甘遂，谓不生疮。

夏节，四月朔，戴皂荚芽，谓可除目疾。重五日，以角黍各物相馈遗，捻五色线系小儿手足腕，入雄黄于酒饮之，谓可避五毒。

秋节，七月七日，缚草作女像，加以衣冠，祭以瓜果，名”乞巧“。八月望日玩月，设香烛，以枣粟各物向月献之，调为”玩月“。二十七日，士人祀孔。重九日，亲戚以枣 糕新柿相馈，士人登高。

冬节，冬至日祀孔，弟子皆拜师十二月八日，以米豆肉菜作粥，遍送里党，名为”腊八粥“。二十三日或二十四日晚，以圆饼、饴糖献厨内，焚纸印灶神像，谓之送灶，除夕焚纸印马，谓之”接灶"

剪纸艺术

剪纸是一种在纸上剪出来的画，人们将剪好的图案贴在门楣、窗子、桌子....等，以表达自已的喜乐、感情及生活感受，因此我们又称之为“剪画”或“窗花”。剪纸最早起源于南北朝时期，多取材自喜庆节令、五谷丰收、民间戏曲故事、儿童、动物等，既饶富情趣又装饰美观，有着深厚的群众基础，故深受大家喜爱。民间艺人以其特有的艺术形式将千古遗风代代相传，使剪纸艺术成为一种贴近生活，根植于大众的民间艺术。西府剪纸以它特有的文化风韵，融古文化之精髓与历代劳动艺人智慧之结晶，内涵丰富，寓意深刻，可谓民族艺术之瑰宝。

秦腔艺术

秦腔流行于陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆、西藏等地。源于陕甘一带的民间曲调和宋金元的铙鼓杂剧，形成于明代万历年间，已有五百多年历史。陕甘一带古为秦地，故称秦腔或西秦腔，俗称“乱弹”、“桄桄子”。因用木梆子击节，又名梆子腔。曾受昆腔、弋腔、青阳腔的影响，音韵严谨，有二百余种曲牌，二十四类板式，二十八种角色，二千七百多本剧目。是河南梆子、河北梆子、蒲剧、晋剧等几十个有较大影响剧种的母体。秦腔既有西北原野那种“天苍苍野茫茫”的浑厚深沉，悲壮高昂、慷慨激越的风格，又有缠绵悱恻、细腻柔和、轻快活泼的特点，是我国最具地域特色的古老剧种。米仓古道：上至秦陇下达苍阆

这是旺苍历史上一条著名古道，有着两千多年的历史，因米仓山而得名，亦称米仓古道或米仓间道，由北向南贯通旺苍全境。“上至秦陇，下达苍阆”，这是古人对旺苍米仓道的真实写照。

从旺苍县城出发，过古灵溪寺向南,越灵溪上五峰山，自下而上，一段由三千七百余张石板铺就的十华里石梯路，崎岖陡峭,巧夺天工，路道由海拔586米提升到844米，这便是旺苍米仓道上最重要的何家沟路段。该路段是陕西入川经旺苍去巴中、苍溪、阆中必经之地。前不久，笔者随同旺苍县文化馆副研究馆员杨荣生一道，登上了该路段。

据杨荣生介绍，旺苍地处川陕交界的米仓山南麓，是入川进陕的要塞，不仅历来为兵家必争之地，更是官家出入、商家往来的重镇古邑。古时候的旺苍境内的交通运输途径，除了东河、后坝河的水道外，陆路交通就是米仓道。《辞海》1979年版载：“米仓道，在今陕西 南郑县南，位于川陕交界，东与大巴山相连。自南郑经此山为入蜀要道，路皆险峻，古称米仓道。古代用兵，自陕入蜀，多出此道。” 据考证，米仓道始创于秦朝末年,兴于汉代。《南江县志》记载云：秦末汉初,从陕西的南郑起到四川的道路中就有米仓道。米仓道在民间有水路和旱路之说,即米仓水道、米仓旱道，所以，发源于陕西南郑和宁强的东河与米仓道，均成为米仓山南麓的交通孔道和运输大动脉。随着时间的推移，米仓道在政治、军事、经济上的地位和作用越来越大，逐步又分为官道、兵道、商道。

旺苍县境内的米仓古道，主要有四条，至今尚存,有的路段还很完整，至今仍有民间客商及游人、山民、背夫行走。何家沟段是至今保存最完整的。明代川北道监察使杨瞻在翻越此段米仓道后，在他的《题灵溪》诗中十分?情地写道：“溪山曲尽难名??方信苍苍造化神。鸟道依稀天上路，林居仿佛画中人。”此段古道经越千载，经无数次修整，其最后一次大型修整培补是在“大清嘉庆二十三年”至“大清嘉庆二十五年”间进行的，皆为民间捐资修整。当年培修整治的两道“修路碑”自今保存完整。

穿越时空的隧道，历史上的旺苍米仓道上曾演绎出了无数动人的历史故事。1987年11月25日,四川省博物馆历史部主任占扬先生在旺苍县“木门会议陈列馆方案讨论会”上讲：“红军攻打汉中从旺苍县国华上去的，这是一条米仓道，是三国时的运兵孔道。元朝大军进四川也是走的这条米仓道，直下阆中和巴中地区。苏区时，川陕地下交通线（即红色交通线）的西线同样是这条米仓道。《旺苍文史资料》也载文云：东鼓城山顶，当年诸葛亮屯兵演武的‘八阵图’、点将台依稀可见。

米仓道无疑是先人留给后人的一笔浩瀚而伟大的财富，也是我们国家宝贵的不可多得的文化遗产

第四篇：艺术机构简介

合作机构

中国国家画院 简介：

中国国家画院是由中华人民共和国文化部直属，集美术创作、研究、教育、普及交流及美术收藏于一体的国家公益型事业单位，是国家国画、书法、篆刻等艺术的艺术创作和研究机构。中国国家画院承担着为国家收藏美术精品的重任。每年投资购买现当代名家的精品予以收藏，现有藏品覆盖了现当代最有影响的名家，这不仅为国家保留了大量的艺术精品，也为宣传和弘扬中国美术起到了重要作用。与此同时，中国国家画院还承担培训全国美术创作人才的重任，通过选拔考试，吸收全国优秀美术人才进入名家美术工作室进修，通过学习研讨集中提升绘画创作和研究水平，为推动当代中国美术整体水平培养高层次人才。

北京画院 简介：

北京画院（原名北京中国画院）是新中国成立最早、规模最大的专业画院。1956年，在中国人民政治协商会议第二届全国委员会上，著名画家叶恭绰和陈半丁共同提出拟请专设研究中国画机构的提案，受到党和国家领导人重视。同年6月1日，周恩来总理主持国务院会议，通过了文化部北京与上海各成立一所中国画院的报告和实施方案。文化部中国画院筹备委员会经过一年时间筹备，北京中国画院于1957年5月14日正式成立。北京中国画院成立时，入院的画家由文化部直接聘任。著名画家有齐白石、叶恭绰、陈半丁、于非闇、徐燕孙、王雪涛、胡佩衡、吴镜汀、秦仲文、汪慎生、关松房、惠孝同、吴光宇等。艺术大师齐白石任名誉院长，叶恭绰任院长，陈半丁、于非闇、徐燕孙任副院长。1965年，画院增设油画、雕塑、版画等专业，北京中国画院更名为北京画院。中央美术学院 简介：

中央美术学院是教育部直属的唯一一所高等美术学校，于1950年4月由国立北平艺术专科学校与华北大学三部美术系合并成立，由毛泽东为学院题名。学院现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院六个专业学院，并设有继续教育学院和附属中等美术学校。学院以其高度的历史责任感，思考中国美术发展的全局，把握和引领中国美术教育的教学实践和学术建构，引导中国美术教育的进程，成为中国美术院校的代表。

清华美院 简介：

清华大学美术学院，是国内规模较大、专业设置较齐全、教学条件优越，集专业教学、创作设计、理论研究与社会实践于一体的，综合性、多学科、高层次的，在国内外具有一定影响的高等艺术设计和美术学院。依据教育部学位中心排行，清华大学美术学院在全国所有的艺术院校中排名第一。也是中国唯一连续三次入围“世界60佳设计学院”的院校，曾位居“世界最佳设计学院”第7名。连续多年位居中国设计专业排行第1名。56年来清华大学美术学院开创了中国的设计，是中国设计的奠基者和开创者，代表中国设计的最高水平。

歌德学院 简介：

歌德学院是德意志联邦共和国在世界范围内积极从事文化活动的文化学院。它的工作是促进国外的德语 语言教学并从事国际文化合作。除此之外，通过介绍有关德国文化，社会以及政治生活等方面的信息，展现一个丰富多彩的德国形象。建立于1951年的歌德学院发展迅速，目前已遍布78个国家和地区，共有分支机构144个，其中国外分支机构128家。50多年以来，通过歌德学院、歌德中心、阅览室、考试中心和语言学习中心组成的网络，它一直在全球从事着以对外文化及教育交流为中心的工作。同时，它也是公共以及私人文化机构、德国各联邦洲和经济团体的合作伙伴。

北京收藏家协会

北京收藏家协会由北京的收藏家、收藏爱好者自愿发起成立的，是经北京市社会团体管理办公室核准登记的非营利性社会团体法人。宗旨是团结广大收藏家，收藏学者和收藏爱好者，遵守法律，法规和国家政策，遵守社会道德风尚，通过举办专业展览、文化交流、技术培训、咨询服务等社会文化活动，推动民间私人收藏社会化，民间收藏与国家收藏协调发展，为保护和弘扬我国优秀传统文化，繁荣文博事业，促进社会主义精神文明和物质文明建设做出贡献。

宋庄艺术区管委会

宋庄画家村形成于1993年，是中国重要的艺术地区，宋庄画家村成为中国当代艺术的源头之一，也是北京目前最大的文化艺术人士聚集之处。宋庄画家村的艺术家如今已有2000余人。10年来人口不断流动及规模不断增扩，宋庄规模有增无减。它以自己独特的地理环境、资源优势、经营理念和管理方式搭建了一个向世界展示中国当代艺术的平台，与世界各国的艺术商和收藏者建立了良好的业务往来和合作关系，在支持本土画家潜心艺术创作、推动中国当代艺术走向世界方面发挥了十分重要的作用。

中国民生银行 中国民生银行于1996年1月12日在北京正式成立，是中国首家主要由非公有制企业入股的全国性股份制商业银行，同时又是严格按照《公司法》和《商业银行法》建立的规范的股份制金融企业。2008年，中国民生银行私人银行服务平台正式开启。私人银行特邀业内专家为您提供中国古代书画、近现代水墨、近现代油画、当代油画的投资资讯，以国际、国内各大拍卖公司的拍卖纪录数据参数为基础，在艺术品价格指引、方式选择上为客户提供艺术品投资咨询服务。

北京荣宝拍卖有限公司

百年老字号“荣宝斋”旗下的北京荣宝拍卖有限公司成立于1994年，注册资金为1000万元人民币。主要经营范围是：法人、自然人委托的中外文化艺术品、各类知识产权、土地使用权、不动产、企业产权、罚没抵押品的拍卖，以及与拍卖业务有关的艺术品鉴定、估价和咨询、培训、展览等。

北京艾特菲尔文化有限公司（艺术北京活动）

北京艾特菲尔文化有限公司，成立于2005年，是一家根据国际文化艺术市场的规则和惯例，由中国艺术产业中具有丰富经验的专业人士共同组建的文化经营机构。自2006年至今，已经成功的举办了5届“艺术北京•当代艺术博览会”、3届“艺术北京•影像艺术博览会”。并将于2010年9月16日至9月19日举办“艺术北京2010•经典艺术博览会”(简称“经典北京”)。

第五篇：景德镇民俗民风简介

景德镇民俗民风简介

景德镇市位于江西省东北部，西北与安徽东至县交界，坐落在黄山、怀玉山余脉与鄱阳湖平原过渡地带，景德镇是中外著名的瓷都，与佛山、汉口、朱仙镇并称中国四大名镇。与其他三大名镇相比，景德镇的独特在于它是我国惟一一座以手工业著称的城市。景德镇由于制瓷历史悠久，瓷器产品质地精良，对外影响大，“瓷都”两字成了景德镇的代名词。

景德镇四面环山，青罗玉带般的昌江自安徽祁门蜿蜒北来，擦城而过，遇城南的岚山西折而流向鄱阳湖。

上世纪六十代，景德镇未通火车，连汽车都很少，进出物资大部分靠舟楫。十里江岸，十里码头。晨曦码头，车水马龙人声杂；夕阳激滩，纤绳绷直号子齐。夜幕低垂，两岸桅杆两行木；日出雾散，一江风顺一江帆。

上游顺水放来了木排和竹筏，船上挑下白的是米，绿的是茶。还有一船船松木窑柴，码放在高高的岸上，一垛垛的窑柴象一排排房屋一样整齐漂亮。下游运来了白色瓷土，黑色煤炭，还有五颜六色的百货……从景德镇运出的则是享誉世界的名瓷，通过昌江，再飘洋过海，运向世界各地。

景德镇因盛产瓷器而成了“都”，掂量掂量这顶桂冠的含金量，便知对于景德镇这座中等城市来说，那可是至高无上的荣誉啊。倘若说景德镇是瓷器的海洋，是瓷器的王国，此说并不过誉。徜徉在景德镇的街头巷尾，可见通街的店铺几乎一色的瓷器。贸易市场，街头地摊也都摆的是瓷器，身在其中、犹如走入瓷器的海洋。左边是瓷，右边是瓷，前边是瓷、后面还是瓷，抬眼俯首全是瓷。盘碗碟勺、瓶坛壶罐、青瓷釉瓷、琳琅满目，异彩纷呈、看得人眼花缭乱，让人啧啧不止。历经千年的景德镇留给人们的是无尽的思绪，那静静流淌的昌江水，还有昌江两岸满地的破碎瓷片、依稀可见的古城旧貌、幽深的坯房、黑洞洞的窑弄……虽然历史已翻过重重的一页，但往日的旧迹却还萦绕未散。那时候，昌江的水极清极清，河底下碎瓷片的花纹都能看得清清楚楚，河边就像是一个喧闹的市场，一群群的妇女跪在木制的洗衣凳上，用手搓洗着衣服，还不时地用棒槌去槌打。河里一群群在洗澡、游泳的孩子们，打闹着相互泼水。一时，棒槌声、调笑声、叫骂声，响成一片——这些已成往昔的图景，就像一幅淡远的水墨画永远地留在了历史深处的一个边角里，作者借助那些见证过古镇兴衰的老窑工、老坯户的叙述，和着自己童年朦胧的回忆，勾画出一段久已消逝了的手工业时代的历史图景。

瓷器、作为一种文化这里有着丰厚的积淀，“景瓷”始于何年何月不得而知，但从湖田古瓷窑遗址堆积的瓷片中科学家已考证出此窑建于五代时期，是座历史最长，规模最大的古瓷窑遗址。由此可见，景德镇制瓷业已有一千多年的历史了。

景瓷作为华夏文明的象征这里至今仍保留古窑一处。古窑如今已成为“瓷”迷者心中的圣殿。古窑是古代烧制瓷器的工场，仅此而已，身临其境，才看出自已的肤浅，这片被绿树掩映，翠竹环抱的古建群，与其说是座制作瓷器的工场、倒不如说是瓷文化旅游胜地。幽雅的环境，精美的建筑自不必说，单那大厅里陈列的高一点八米、产于明代、绘有众多《水浒》人物的影青彩瓶足以让人震聋发聩。景瓷素有白如玉、明如镜、薄如纸、声如謦的誉美之辞和良好口碑，而这只巨瓶，更是冰青玉润、薄如蝉翼。据介绍，此瓷瓶是经七十二道工序、费时两年半精心烧制而成的。

瓷都为何能够屹立千年而不倒，为何能触动前来朝拜的信民们。不是因为内敛不修边幅的城市形象，也不是琳琅耀眼的瓷器，2 而是那穿越千年原始的，用最简单的工具，用最粗糙的双手捏造出的朴质而经过岁月历练的古老文化，千年精髓囊括景德镇的魅力浓缩于工匠精准的拿捏之中了。

瓷都触动了一千年的文化，必将触动着随后的一千年。当听到那些穿越千年曾经逝去的古老声音的时候，当看到地摊上那些淘宝人拿着残破的瓦片欣喜若狂的时候，就会明白，瓷都为什么会感动我们，感动世界。

“China”——瓷器，“China”——中国！

景德镇是一座历史悠久的江南名城,由于陶瓷业的不断的发展,聚居了全国各地的人,他们的语言由本土的成分慢慢地演变,逐渐就形成了景市人独特的地方语言。

来到景德镇，听到的第一句话就是“嗯来住莫得？”在景德镇呆上一段日子之后，“莫得”就会充彻于耳。邀你去玩就说：“怯戏的波？”您要购买“买什么”。营业员会热情地问您：“买莫得？”。买“鸡蛋”叫买“嘎嘎子”，买“茄子”叫买“落索”。到朋友家里去作客，听到小孩将奶奶叫“妈妈”，舅舅叫“姆姆”，将弟弟叫“老老”，“男孩”叫“仔俚子”，“女孩”叫“女崽俚”。对可以随意的朋友常称“瞌困”、“省头”、“老马”。夏天火红的“太阳”晒得人们汗流挟背时，景德镇话说：“个昵头真要晒死宁”。遇上“雷阵雨”叫“打风暴”。坐船叫“错舷”。乡下人常叫城里人为“镇巴佬”。

景德镇地方语言大体上分为三种：城区通用的景德镇话：农村通用两种，即浮梁话和乐平。

景德镇的方言很多，味很浓，也很丰富，它体现了千百年来景德镇的风土人情以及独特的民俗风情。当您将离开景德镇的时候，好客中的景德镇人会热情地挽留和欢迎您下次再来景德镇 3 “戏得”。