第一篇：创作模块是培养学生想象力和创造性思维的音乐教学内容
如何上好高中音乐中的“创作”模块？
高中音乐创作模块相对于其它的教学模块来讲是一个比较专业的模块,对学生来讲是一个比较陌生的领域,对音乐教师的职业要求也就更要高一些。在这个模块既要要求老师具有一定的歌曲创作的专业理论水平,还要通过这些理论联系高中音乐课与高中学生的特点
选择学习音乐创作的学生多为音乐创作爱好者，甚至包括准备从事专业音乐创作的人。所以，音乐创作课必须要学习一定的音乐创作知识并掌握一些音乐创作的基本技能，这是高中音乐创作模块的教学重点。
创作模块教学首先要让学生打破作曲神秘感，相信自己的创造力。同时，又要让学生掌握必要的歌曲创作知识和技能。
歌曲创作教学的一般过程大致可分为四个步骤：一是创作准备，教师出示歌词或给定情绪，学生在朗读歌词或思考情绪的基础上讨论用怎样的节奏、节拍较合适。如热烈的情绪、欢乐的情景常在较密集的节奏中体现；悲哀、忧伤的情绪和优美、宁静的意境常在较宽松的节奏中体现等。在学生形成一定想法后，教师可有意识设计一些与给定歌词或情绪相关的节奏填空、节奏模仿、旋律接龙、旋律填空、发展旋律等练习。二是创作实践，学生根据自己对歌词或情绪的理解创作旋律，最好是边唱边记谱，或是边奏边记谱。三是创作评价，教师对学生的创作进行建设性评价，以肯定和鼓励为主；四是创作表现，由学生演唱或演奏自己的作品，也可选用某个或某组创作得较好的作品进行集体表现。
创作是一种艺术实践活动，因此，这一模块的教学必须通过大量音乐实践活动来完成。教师应鼓励学生多练习，多写作，不断获得和积累音乐创作经验。在操作中应该尽量从本校选修模块的学生实际出发，因地因校因人而异，可配合学校其他音乐活动进行有一定功利价值的音乐创作活动。这些创作更需要音乐教师做细致、深入、具体的指导。它对于进一步发展特长生的艺术才华，培养特长生较强的组织能力和音乐创造能力，也是不可忽略的教育过程。它体现了教育的因材施教原则以及促进学生个性发展的教育思想。
第二篇：如何培养学生创造性思维
如何培养学生创造性思维
培养学生的创造性思维能力，是当今素质教育的一个重要内容，语文教学应该激发学生学习语文的兴趣，调动学生的学习积极性和主动性。通过多种方法，引导学生积极思考，鼓励他们进行创造性思维活动，让他们自己动手、动口、动脑，在学习语文的实践中，自觉提高认识，获得知识，增强能力，发展智力。我们在这里突出强调创造性思维活动。语文教学要坚持“三个面向”，就必须在传授知识的同时，通过创造性的教学活动，对学生进行创造性思维能力的培养。语文教学中的创造和创新，主要指通过各种创造性的教学活动，引导学生学会科学思维的方法，借以挖掘自身潜能，提高语文学习质量和整体素质。
在中学语文文学鉴赏教学中，我主要注意着重从以下几个方面来探索对学生进行创造性思维能力的培养。
1、在诱发兴趣中培养思维的敏锐性
教学叶圣陶的《多收了三五斗》时，学生预习课文后不难理解课文所描写的社会环境，在分析课文时可以先提问，为何不以有的版本“粜米”为题，而要以此为题呢？有了问题，学生的思维就活跃了。通过讨论，让学生了解了课文标题的深刻含义，激发了学生学习的兴趣，学生创造性思维的闸门，在兴趣中盎然中一下子就打开了。
2、在质疑研讨中发展思维的独创性
在教莫泊桑的《我的叔叔于勒》中，引导学生讨论分析，对于勒这个人物既有同情也有批判，在读后感中，学生认为，于勒的处境沉
浮给“我”一家带来的是恐惧或希望，这也衬托出人世间的炎凉，资本主义社会人与人之间赤裸裸的金钱关系，为什么会形成这样的社会，通过质疑，学生就会对造成这样的社会根源有所认识。
3、在引导联想中拓展发散思维空间，发散思维训练的目的是发展思维的流畅性，灵活性和新颖性，训练的途径和方法可以多种多样。
①想象发散训练
在指导学生赏析《鲁提辖拳打镇关西》时，要求学生就鲁提辖三拳打死镇关西的情景发挥想象，让学生想象拳头力度的大小，速度的快慢，频率的缓急，这是对课文描写的补充。还有镇关西的心理活动，也要求学生进行适当的想象。
②组合发散训练
在学习《范进中举》时，要求学生就胡屠户在范进中举后喜极而疯，不得不抡起巴掌打醒胡屠户那个动作联想鲁智深的那三拳进行组合发散思维训练，比较其心理、形势。
③多维发散训练
在学习《我的叔叔于勒》时，我让学生续写小说结尾，假设于勒这一切的一切只是装穷是为了试探其兄嫂的，那么结局会是怎样呢？
④探索发散训练
《范进中举》表现出胡屠户的前倨后恭，范进的喜极而疯，造成这些的原因是什么？要求学生去探究思考。
⑤因果发散训练
在学习《葫芦僧判断糊涂案》中，我组织学生讨论，课文中的弱女子的命运是值得同情的，虽然他是遇到了曾受其父之恩的书生——
当时的主审官，但是，她却没有得到公正对待，这是为什么？通过讨论，同学们明确知道，这个弱女子不论她是多么善良，也不管其父对现时的主审官，先前的书生有多么大的恩情，只要在当时的历史现实下，主审官就不得不糊涂判案。
4、在精讲巧练中训练聚合思维能力
创造性思维是发散思维和聚合思维的有机结合，聚合思维是在发散思维所提供的大量事实基础上，经过分析、比较、加工和整理，从中得出一个最佳的、最有效的答案或结论。
传统教育偏重于记忆和理解，因此在教育方式上注重，填鸭式的灌输而忽视启发式的引导。它把学生摆在被动接受的位置上，不能充分调动学生的积极性，不能使学生的创造精神得到发挥和培养。这种教法违背了人具有创造能力，希望实现自己才能的本性，久而久之，必然使学生的积极性受到打击与压抑，跟不上的学生就会对学习失去信心，失去兴趣，就会感到学习是一种学生的负担，而不是乐趣，甚至会失掉好学上进的品质。
科学的生命在于创新，在语文教学中努力发展学生的创造性思维，尽力培养具有创造精神的下一代，开发学生的智力资源，就能为“江山代有人才出，各领风骚数百年”作出应有的贡献。
第三篇：如何培养学生想象力
培养学生想象力
朔城区第十小学 高美荣
想象力就是在记忆的基础上通过思维活动,把对客观事物的描述构成形象或独立构思出新形象的能力。简言之,就是人的形象思维能力。爱因斯坦认为:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切，推动着进步,而且是知识进化的源泉。” 语文教材中的许多课文都让学生根据课文语言文字产生想象,因此，我们发掘语言课文的有利素材，培养学生的想象能力,发展学生的创造思维和开拓精神。那么，如何在语言教学过程中培养学生的想象能力，发挥学生的想象潜能呢？我有以下几点见解：
一、理解课文，丰富想象
在分析、理解课文后，课文表达的意境、故事情节会历历在目。因此，在教学中，必须要注意引导学生把词语和句子联系起来，再联系现实生活启发学生进行想象，从中观察学生的想象能力。如教学小语第五册《逢雪宿芙蓉山主人》时，教师可先让学生反复诵读，理解诗句的意思。接着，精读诗歌，体会意境。提问：“诗中写了哪些景物？请同学们想象自己就是诗人，说一说。”“你最喜欢诗的那一句？”“这一句让你想到了什么?”这时候，学生可能会说：诗的第一句“日暮苍山远”让我们看到了天色渐黑时的一幅风景图，青色的山峦在暮色中显得更远了。第四句“风雪夜归人”写得很有意境，让我们仿佛看到了大雪飘飞之时，夜间回来的人姗姗而至，这样，提高逐步引导学生理解课文，使学生想象出诗歌表现的意境，从而丰富其想象能力。
二、运用插图，启发想象
学生的想象鲜明生动，随着年级的升高，想象的概括性与逻辑性成分逐渐增强，甚至出现了创造性成分。小学语文教材图文并茂，插图能把抽象的字词以形象的图画表现出来。观看插图能增强感性认识。教学看图课文，可以出示挂图，结合课文，培养学生观察力、想象力和初步的审美加深学生对课文内容的理解。如欣赏《荷花》之前，先让学生看图，提问：
1、先看见怎样的景象？（池中荷花茂盛，美丽的景色）
2、再看什么？（茶叶）
3、再仔细看什么？（白荷花）白荷花有哪几种不同的样子？你觉得它们各象什么？这时学生纷纷举手发言，说出自己想象出的不同事物，激发了情趣，活跃了思维，发展了智力。
三、据文绘图，展开想象
布莱克是十八世纪英国著名的进步诗人和画家。他从小喜欢想象，六岁那年放学路过一座公园，在夕阳的余辉里，树木花草呈现出一片迷离的五彩斑斓的颜色。这情景让小布莱克目荡神迷，顿生奇想，眼前出现了一片美妙的梦幻：许多漂亮的仙女身穿彩衣，生着翅膀，在公园里嬉笑游戏。这就是孩子眼里的世界，奇妙的想象世界。创设某种特定的情境，营造出良好的学习气氛，能为学生插上遐想的翅膀，丰富学生的想象。如教学古诗《登鹳鹊楼》时，先介绍鹳鹊楼，然后逐句理解。上联就登楼所见，以高度的艺术概括能力，把黄昏时的一片雄浑开阔景象熔铸在十个字里。下联：诗人由眼前壮丽景色，又想到了一个更开阔、更高远的境界，于是又吟唱出极富哲理的诗句—— “欲穷千里目，更上一层楼”。这两句不仅倾注着诗人昂扬向上的激情，且富哲理意味，给读者提供了联想的广阔田地。在学习了这首诗后，学生思维活跃，脑海中出现了壮观的景象。这时，让学生把诗意绘成图，能加深对诗句的理解、记忆，更加体会其真实内涵。不但激起学生的学习兴趣，也激发了学生努力学习的热情。输入的信息在大脑中形成了特别强烈的优势兴奋中心，此时，让他们把所学的知识汇成一幅图，就能展开想象的翅膀。
四、续写故事，扩展想象
小语教材里的语言意境跟学生的现实生活经历所积累的各种信息有着必然的联系。指导学生联系生活进行畅想，展开丰富的想象，学生想象的空间就变得更开阔。《小摄影师》中，表现了高尔基对小男孩充满了关心、爱护，在百忙中抽出宝贵的时间让小男孩拍照。在《小摄影师》的教学中，我引导学生回味那些描写：“仔细打量、摆弄了很久很久、一定让他进来”等。启发学生对小摄影师的结局进行扩展想象，“小摄影师第二次能找到高尔基吗？能给他照到相吗？你能想象他照到相后说些什么，想些什么吗？”使学生通过对《小摄影师》的结局补充和扩展想象。在教学过程中，通过采用以上不同的方法，使学生得到了更多培养想象力的机会，激起了想象的兴趣，也发展了思维，使学生遨游在想象天地。在新世纪的今天，随着高新科技的发展，学生的思维意识也应该跟上时代的潮流。因此，我们在教学中针对不同的课文和学生的心理特点，对学生进行爱国爱美的熏陶，扩展想象的空间，有利于提高学生的语文素质。
第四篇：培养学生想象力
小学语文教学应注意培养学生的想象力
在小学语文教学中实施素质教育，重要的是对学生进行语言文字的训练，发展学生的思维，培养学生的想象力。通过绘画培养学生的想象力
乐于想象是儿童的天性，学生的学习也总是伴随着想象。为了诱发学生的想象，我常利用课外活动让学生画一些想象画。如给学生一个“O”形，让学生画出与之相似的物体；给学生一幅星星月亮图，让学生画出一些像月亮的物体，像星星的事物。这种绘画练习，不仅刺激着儿童去主动观察周围的事物，还丰富了儿童的生活，激发了情趣，活跃了思维，发展了智力。有了这些想象力的训练，学生的作文题材就丰富多了。如布置写这样一篇作文，内容是“我喜爱的小动物”，先让学生画出小动物，在画的过程中发挥想象，锻炼思维，酝酿语言，然后让学生说一说小动物的外形、特点。在学生“画”和“说”的基础上，进行写作，收到了很好的效果，通过创设情境，激发想象，开拓作文思路。从一年级开始就可安排听儿歌表演，听故事补充结尾，中、高年级设计欣赏、分析、评论等练习，为学生创设想象和创造的空间。如配乐故事表演《笨熊挑水》，为儿童展开想象翅膀创设了情境。和着音乐的节奏，小朋友惟妙惟肖表演起来，有趣的故事激起他们创作的热情，生动的表演加深对语言的理解。在轻松的气氛中演得生动活泼。又如五年级的一篇作文《难忘的一件事》，我先让大家听一位学生讲故事录音。根据内容，我设计了几幅投影图片，学生边看投影，边听录音，听完进行评论。这样，勾起学生的回忆，激发了想象，开拓了思路。
通过运用求异法，培养想象力
教学中要运用求异思维，培养学生的想象力。教师在落实学生主体地位时，应不拘于书本知识，不限制学生思维，学生有了更多机会表现自己，他们的思路往往会别出心裁。如教《司马光》一课，学习“只有司马光没有慌，举起一块大石头使劲砸那口缸”，我问：“司马光为什么要使那么大的劲砸缸呢?”有人说：“缸又大又结实，不使劲，缸不会破。”这时，我趁势问：“还有没有其他的原因呢？”有人又说：“司马光当时很着急，怕时间长了小朋友会淹死的，所以要使出最大的劲砸缸。”提问激起了学生创新思维的火花，促使学生从各方面思考问题，多角度发表自己的见解。我又问：“假如你当时也在场，会不会有更好的办法救出落水的小朋友？”有人就说：“如果当时我在场，会马上搬来一把梯子，上去救小朋友。”这时，我又让学生从多方面考虑哪种办法好，最后一致认为还是司马光的办法好。这样，促进了学生在求异中创新，发挥他们的想象。
通过填补课文空白培养学生的想象力
填补课文空白，进行创造想象，既训练语言，又发展思维。如《赵州桥》一课，从课文中已看出三种龙的姿态美，学生对赵州桥的美有着初步的认识。此时，我引导学生跳出课文之外，展开大胆想象，用上“有的„„有的„„还有的„„”加以描述龙的其它姿态，充实了课文内容，丰富了美的形象。然后，又从具体到抽象加以概括，让学生调动词语积累，用词形容龙的美。在扎实的语言文字训练中，使学生充分享受“创造美”的乐趣，培养了想象力。
通过续编故事，培养想象力
在作文教学中，除了基础训练安排的命题作文训练外，还应注意发挥课文的作用。有些课文结尾意味深长，教师可利用这类课文引导学生展开想象，续编故事，在发展学生的想象力上下功夫。如《狼和小羊》一课，结尾写到：“狼说着往小羊身上扑去。”在教学时，我启发学生想象，把故事说下去，并鼓励学生说出不同的结果。有的说：“有一个猎人正好走来，把狼打死了。”有的说：“小羊被狼吃掉了。”有的说：“小羊知道不是狼的对手，就装出听放的样子来讨好狼，再想办法逃走。”又如《穷人》一课，教师可设计这样的问题让学生续编故事：桑娜和渔夫今后的生活怎样?西蒙的孩子和桑娜的孩子相处得怎样？在议的基础上让学生对《穷人》进行续写。
总之，学生的想象活动离不开语言的调节，并以语言的形式表达出来。而且，想象越丰富，其语言表达也越生动，想象越活跃，其语言表达也越有情趣，因此，作文教学要通过培养与丰富学生的想象来堤高语言表达能力，堤高学生的写作水平。
开拓想象 培养创新
开拓想象 培养创新 21世纪呼唤创新型人才，知识经济呼唤创新型人才。在这世纪之初，站在科教兴国的历史高度，审视我们过去的教育，有识之士疾呼，陈旧过时的人才培养模式，必须进行彻底的改革。现行的教材改变过去的技法训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养小学生的审美情趣，并且突出了创造性教学，充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。让我们的学生能承担起来未来建设的重任，迎接未来科学技术的挑战，就要坚持拓展想象，培养创新。
一、拓展学生的想象力，培养学生的创新精。首先教师自己要有想象力，要会想象，保持一颗童心，善于发问。
多与学生相处，了解学生的思想动态和学生的兴趣爱好，并且多看少儿节目，多与学生的心灵沟通，引导学生积极思考、想象，开启学生想象、创新的门扉。充分相信学生，给学生思维的机会，鼓励学生独立思考，勇于创新。在教学中教会学生思维，即教会学生如何思维的方法。，善于思考的人需要具备良好的思维品质，即思维的独立性、广阔性、深刻性、敏捷性、灵活性和批判性。著名物理学家阿尔伯特.爱因斯坦曾说：“发展独立思考和独立的判断的一般能力，应当始终放在首位。” 人的思维活动永远是从问题开始。启发思维，还要求教师善于提问题。早在2000多年前，古希腊哲学家亚里士多德就认为“思维自惊奇和疑问开始”。我国南宋教育家朱熹着说：“读书无疑者，须教有疑。小疑则小进，大疑则大进。疑者，觉悟之机也，一番觉悟，一番长进。”比如：第三册《太阳》，要让学生突破常规，就要善于提问、启发：
1、太阳的形状：圆圆的，半圆的（躲在山背后）；
2、太阳的颜色：早上？中午？傍晚？鼓励学生大胆用色；
3、太阳的光芒，让学生明白太阳的光芒是五颜六色的，形状是多样的。了解太阳各部分后，让学生充分想象，把太阳拟人化：笑、哭、愁、悲、乐……把太阳画得生动、活泼、亲近。这时学生大大拓展，兴趣盎然，一幅幅无拘无束、变化自如的图画就诞生了，得到“一石激起千层浪”的效果。
二、拓展想象，培养创新，与学生的心理发展规律联系在一起，与童话故事联系在一起，与科幻世界联系在一起。儿童时期直观力、想象力特别敏锐，可塑性特别强，是充分利用右脑有效地训练知觉，培养直觉、灵感，开拓想象，发展创造的关键期。美国美术教育家罗思菲德认为：美术教育应尊重儿童的个性，从儿童的心理发展规律进行，以开发人的创造力为教学目的。黑格尔曾经指出：艺术家创作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普通观念的富裕。儿童天真烂漫、活泼可爱，在他们的生活中，伴随的是童话故事，去的是儿童乐园，迪斯尼乐园等，所以常常不自觉给万物赋予了灵性。假如你让学生画一个太阳，他们就好像无条件反射似的马上把人的五官画上去，在儿童的画中经常把事物看成是自己的朋友，按照人物的生活、动作来描绘他们。两棵一大一小的树，他们就会认为：一棵是妈妈，一棵是儿子，画面马上就渗透着母与子的脉脉温情。童话对儿童影响力很大，学生在作画中往往自觉不自觉地流露出来。第七册《鞋》的想象画，问到制作鞋的材料除了平常的布、皮之外，还有什么？他们马上想到了《灰姑娘》的水晶鞋，使本来摸不到、看不着的想象立即变得具体形象，现在科幻故事科幻片的出现出深深影响到学生的创作。科幻世界变幻自如，现实与梦境，时空与空间，思想与感觉等主客观事物相混合，打破常规，任意安排，凭着自已的情感作画。那种“唯我的认识态度”和“无羁的想象能力”充分的表现出来。比如：一个太阳，学生马上想到的是太阳的温度很高，基于这一点，学生会很奇特的构思：拿着灭火的笼头给太阳洗洗澡，拿着扇子给太阳扇扇风，使它凉快凉快，有的学生干脆给太阳家里装空调。这一幅幅画，充分表现了学生奇特的想象和意想不到的奇趣。
三、拓展想象，培养创新，给孩子一个轻松、愉悦的创作氛围，激发儿童的创作欲望，促使儿童生动活泼的学习。一个良好的学习氛围是开发人潜能的有效手段，教育心理学研究表明：在心情愉快、精神放松的状态下学习，能有效地提高学习效率，人的潜能就能得到充分的开发。1教师的情感投入和肢体的语言的表达。教师在课堂教学中的行为，好比演员在舞台上的表演，教师的表演，关键要能动情感人。要求对教学内容有深刻的情感体验，对学生要有深厚的热爱之情，表演要适度，做到质朴自然，毫不矫揉造作，做到恰好处。上课语言要有情感，如以表情丰富，肢体动作协调，来沟通师生感情的桥梁，扬起学生思维的风帆，唤起学生注意力的磁石。如：第一册《纸折鸟》有部分学生在最后一步时，往往都不能把翅膀折下来，老师在讲授时把双臂展开上举，来问学生，小鸟是这样飞的吗？学生显而易见地能够回答，明白翅膀还应往下再折一下。2结合教材内容，适当开展游戏，融入音乐，活跃课堂气氛，营造一个兴趣盎然的教学环境。比如：第三册《拔萝卜》有些学生对此已经有些了解，应充分发挥学生学习的自主性。让一个学生来讲故事，几个学生戴着头饰来表演。在此期间，教师适当板画加以引导。在全部学生对此了解后，教师启发他们思考。现在科技越来越发达，可不可以用先进的工具呢？在适当的启发后，让《拔萝卜》的音乐缓缓响起，用音响、节奏、旋律使课堂气氛变得轻松、愉悦、融洽，让学生在这气氛中无拘无束地构思，大胆夸张的造型，随意地赋彩。美的教育是贯穿人的一生的终身教育，美育不仅仅是在于欣赏和享受，更在于开拓想象，培养创新能力，丰富一代人的头脑，充实一代人的心灵，提高一代人的觉悟，使我们的下一代具有更高、更全面的素质与修养。
让学生插上想象的翅膀
有一种东西比知识放射着更耀眼的光芒，那就是人的想象力，它概括着世界上的一切，推动着世界的进步，它是知识进化的源泉。学生的想象力越丰富，对知识的理解就越有创建。学习语文更需要想象:学生阅读文学作品需要想象，才能理解其意境；学生习作也需要想象，它可以使思路更开阔，形象更生动、具体。对于低年级学生来说想象就是他们的天性。在他们的脑海中随时会冒出奇异的想法：想到宇宙以外的世界，想到地面下的情形；想到花卉的用处，想到动物的语言；他们想插翅飞向蓝天，他们想掘土探入蚁穴……在他们的天地里时时刻刻都充满着美好、充满着幻想。我就抓住低年级学生的这一特点，努力利用一切可以利用的机会，在课堂教学中，以课文空间为“学习乐园”，让学生奋力张开想象的翅膀，自由地翱翔。
一、续编童话： 兴趣是最好的老师，对于低年级学生来说最大的兴趣莫过于对童话故事的阅读和观看。许多童话寓意深刻，但是故事的悲剧性结局却是孩子们不想看到的，因为他们幻想着一切美好的东西。如在《狼与小羊》一文中，其结尾是“狼不想再争辩了，龇着牙，向小羊扑去”。学生们万万没想到那么温和可爱的小羊竟会成为凶恶的大灰狼的餐点，他们对“向小羊扑去”这一结局存在着一丝憧憬。于是我就抓住学生们的这个心理让他们续编故事：“小羊的命运到底如何呢？请大家来当当小作家续编故事。”一听可以当作家编故事他们乐开了花，小脑袋凑在一起，显然他们对小羊的命运产生了浓厚的兴趣，不久小羊的命运就“诞生”了。学生们各抒己见，许多学生都为小羊想了好办法，逃离了狼的魔掌，过上了幸福的生活。从这里我看到了学生们那颗纯真善良的心。
二、填补“空白”： 我们知道画中讲究“空白”艺术，就像给维纳斯“续臂”一样，不同的艺术家通过不同的想象创造出不同的作品。我们的课文教材中也留下了许多“空白”，让未来的“艺术家们”自我选择、判断、联想、发现、开拓、创造。例如《荷花》这篇课文中写道：“白荷花一朵有一朵的姿势，看看这朵很美，看看那朵也很美。”读到这儿我问：“那么美的白荷花到底会有哪些姿势呢？”真没想到学生们的回答竟是如此美妙：“有的好像害羞的小姑娘，躲在大绿盘下”“瞧，这朵伸着脖子，仰着头，跟太阳公公聊天呢！”“那朵弯着腰正和小鱼说悄悄话呢！”“嘘，小声点，它正躺在大圆盘上睡午觉呢，别吵醒它！”……学生们想象创造的火花迸发出来了，学习气氛活跃了，学习效果自然就提高了。
三、模仿课文，举一反三： 有效学习，主要依赖学生对所学材料可能迁移的数量和质量。陶行知先生说过：“语文教材无非是个例子，凭这个例子要使学生能够举一反三，练成阅读和作文的熟练技能……”作为教师应该挖掘其中的语言规律，让学生掌握语言规律，能使学生举一反三，触类旁通。如学习了《山里的孩子》后，我就要求学生模仿课文中的总分段式，用总分方法说一段话：“哪里的孩子，像什么一样怎么样”。课堂上顿时沸腾起来，有的说“海边的孩子，像大海一样心胸宽阔……”；有的说“城里的孩子，像城市一样朝气蓬勃……”；也有的说“小村的孩子，像村口的古树一样淳朴……”等等。霎时间，课堂成为了“孩子的世界”。又如，学完了《春雨的色彩》，我让学生想想丰收的秋天，模仿课文说说《秋雨的色彩》。经过四人小组的激烈讨论，学生们为秋雨添上了丰富的色彩：有黄色的，有绿色的，有红色的，还有紫色的……真是色彩分呈。“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”是的,我们的学生乐意插上想象的翅膀，进行创造、想象，哪怕是对原著的“画蛇添足”。但他们的想象奇异而丰富，“添”出来的“足”，各具特色，出乎我的意料而又合乎情理。这不仅给教学增添了“乐学”的气氛，更重要的是开启了学生的智慧，激发了求知的欲望和创新的热情，对学生们的思维发展有着举足轻重的作用。
怎样培养小学生的想象力
所谓想象，就是对不在眼前的事物的设想，是人在头脑中对已有表象的加工制造、创造出新形象的思维过程。对于小学生来说，丰富的想象力是写好作文的重要因素。但大多数小学生都不善于想象，对身边人和事的认识只是停留在表象上，缺乏进一步扩展思维的想象力，因此，怎样培养小学生的想象力是教师教学中特别需要注意的内容。
1.抓住兴趣，启发想象“兴趣是最好的老师”。提起孙悟空、葫芦娃、数码宝贝等动画片，小学生们大都会滔滔不绝的说，因为这是他们感兴趣的，我们就要抓住他们的兴趣，启发他们的想象。一次，我提到孙悟空这一老少皆知的人物，有的学生就显得很兴奋，还时不时的做一些动作，于是我让同学们想象：“假如我是孙悟空，我会做些什么?”同学们没有一个不积极思考的，每个人都展开了自己丰富的想象力，说出了自己独特的想法。同学们的想象力在自己的兴趣中得到了充分发挥。2.借助感官，展开想象
听一段动人的音乐，看一幅优美的图画，能激发人的灵感，展开无限的想象。一曲《闪闪的红星》让学生们想起了在红星指引下，沿着革命道路茁壮成长的同龄人潘冬子。“红星闪闪亮，照我去战斗……”当学生们跟着音乐放声歌唱时，他们平添了战胜困难的勇气和热情。一幅“湛蓝的夜空下，繁星点点……”图，让学生们充满了无穷的想象“天上的星星就好象孩子们的眼睛一眨一眨的，每当繁星闪烁的夜晚，我总爱拿个小凳子，依偎在妈妈身边，听妈妈讲述牛郎、织女的美丽故事……”同学们透过图画静态的、直观的视觉形象，想象出了那些深层的、生动活泼的景象。
3.感悟生活，储备想象生活是人生的大课堂，每天的衣、食、住、行都可能引起我们的种种遐想。有一次，一位调皮的同学用蓝色的粉笔在黑板上画的比比皆是，我看到后并没有批评他，而是笑着说：“邓旭同学的画很有创意，看他选择的颜色多美啊!同学们让我们一起来想象一下这是一幅怎样美丽的景色好吗?”紧张的气氛一下子缓和了，邓旭同学第一个举手说：“在蔚蓝的大海边，我们和老师漫步在沙滩上，面对胸怀宽广的大海，我们高喊：老师我们爱你!”同学们鼓起了经久不息的掌声。在想象中同学们学会了关爱，体会了友情，感悟了生活，渐渐地的成熟起来。
我通过各种方式为学生营造想象的空间，培养他们的想象力，使同学们能无拘无束的放飞想象。想象开动了他们的思维，激发了他们的学习积极性，提高了他们语言的组织和表达能力，学生们的头脑已不再只是简单的储存知识，而是被点燃的火把，随时都会闪耀智慧的光芒。
第五篇：科幻画创作与学生创造性思维的培养
科幻画创作与学生创造性思维的培养
【摘要】科幻灵感是科幻画创意的起点，一种主题创意的产生首先来自某种灵感意念；要使灵感变成创意则必须善于感知灵感，抓住灵感，并不断强化和放大灵感，使它最终变为可以感知的东西，成为画面所要表现的主题。
科幻灵感、创意和兴趣三者之间的关系结构是：兴趣是滋养灵感的内心源泉和动力，微弱闪现的灵感意念在兴趣之泉润物细无声地滋养下催生出稳定可以感知的创意之果，缤纷灿烂的创意果实构成了丰富多彩的想象力即创新思维之树。三者的逻辑关系是：兴趣（内心源泉和动力）产生灵感（微弱闪现的灵感意念）；灵感产生创意（稳定可以感知创意之果）；创意聚合为想象力（丰富多彩的想象力之树）即创新思维。
因此，通过少儿科幻画创作培养学生的创新思维，从根本上说就是对他们在兴趣基础上产生的灵感之关注、维护、强化和放大。
【关键词】科幻画 灵感 创造性思维 培养
少儿科幻画创作，是一项深受中小学学生喜爱的科学与艺术相结合的教育活动，亦是培养青少年科技创新后备人才的重要途径之一。笔者以少儿科幻美术教育的基本概念、要素、特点为基础，结合自身多年的实践经验和体会，通过对科幻灵感、绘画创意和美术兴趣以及三者关系的论述，探索了少儿科幻画创作中学生创造性即想象力思维的机制，同时借助在全国青少年创新大赛中获得大奖的作品实例加以论证。
一、对少儿科幻美术教育的再认识
（一）少儿科幻美术教育对学生创新思维养成的重要性
美术教育是偏向形象思维的学科，是以颜色、形体甚至物件的外观等图像视觉来传导信息，对创新思维的培养则有特殊的、不可替代的作用。
当前美术教育虽然在教学大纲中有培养创造力的要求，但在其目前的教育模式中并没有得到真正的体现。具体表现为绘画题材和画作内容缺乏大胆想象、美术创作的表现手法缺乏新颖性与独特性、作品大同小异、创作思路相互模仿了无新意，不适应现代社会对艺术教育的要求等。上述现状亟待改变，以适应培养学生创新思维和创造能力的时代需求。
（二）少儿科幻美术教育的基本概念和要素
少儿科幻美术教育不同于一般美术教育。所谓“科幻画”中“科”指的是科学常识、科学知识；“幻”指的是幻想、联想和其他符合科学逻辑的想象；“画”则是指美术技法和技巧。总之，科幻画是把科学元素渗入到美术创作画教学中,它涉及到科学知识、科学幻想和美术表现能力三大要素，是三位一体的艺术结晶。
少儿科幻美术教育，是一种通过平面艺术展示创造性思维和绘画表现技术有机结合的科学和艺术的教育，也是一种倡导动手动脑的教育。学生可以通过科幻画来表现对未来世界的种种憧憬，以及对困扰人类种种难题出于科学角度的解决方案。因此，一方面想象空间不能局限于科学原理，另一方面又不能毫无科学性的漫无边际地把绘画变成科学神话。就教师或科技辅导员而言，重点在于培养学生的科学加幻想的创造力，而学生创造力的生成和发挥来自于对科学和美术的双重热爱以及把科学融于美术的冲动。但是光有内心的创造冲动是不够的，还必须要有使其外在化的美术语言。而科幻画就是这样一种着眼于学生创造性思维的培养，力图探索出符合少儿兴趣的把科学和绘画融为一体的创造性思维规律和艺术表达形式。
基于上述的基本认识，可以归纳出少儿科幻美术教育的如下要素：第一，受教育对象是中小学学生；第二，教学内容是围绕着科学题材的美术绘画技法的传授；第三，教学途径是积极启发学生的科学加幻想的想象，随之用各种美术技法加以具象化地表现；第四，教学目标和重点不是绘画作品本身的优劣和奖项的层次，也不是美术技法的娴熟和艺术性，而是着眼于学生在绘画创作过程中对科幻美术具体化的创造力的不断挖掘、激发、发现、催成、培养和成熟，即内在的创造力的培养。至于绘画作品所使用的美术技法、技巧，是否得奖等都是教学效果的客观评价参数，绝不是也不应该是教学目标本身。
（三）少儿科幻美术教育的特点
科学幻想绘画是学生在已掌握的知识和经验的基础上，通过科学的想象，运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术等方面的遐想而形成的绘画作品。以科幻画为媒介的学生创造力的培养应该遵循一定的教育规律，因而具有如下一些重要的教育特点：
第一，要十分关注学生的心理特点，特别是美术心理特点。受教育对象一般为7岁至 14岁的中小学生，他们的美术心理特点具有阶段性，从“画内心自己”到“画外部世界”，从“无目标地为玩而画”到“有目标的题材创作画”，各个阶段的心理感受和反应是不一样的。此外，学生们富有无边无际的幻想而常常缺乏合情合理的科学，要把“幻想”和“科学”两者有机结合起来，变成科幻不是自然而然的事情，是需要正确的方法加以引导的。
第二，要十分关注丰富多变的绘画技法对学生的美术心理的影响。正如现代中小学生对教师的年龄、着装、打扮十分敏感，这对教学效果具有特殊重要的意义一样，美术技法的表现力对教学效果同样具有重要的影响，加上科幻画题材的迷幻神秘性，绘画技法就显得更加重要。可以这样说“简单的一只蜡笔虽然可以成画，但成不了科幻画，正如自行车的快慢无法表达飞机的速度，何况是光速”。
第三，要耐心地启发和期待并小心翼翼地关照和呵护学生流星掠空般转瞬即逝的科幻灵感。而科幻灵感恰恰是创造性思维的关键要素。
二、对少儿科幻画创作中创造性思维机制的探索
在指导少儿科幻画创作的过程中，创新思维的培养要着眼于对学生科幻灵感、科幻创意以及科幻兴趣的研究。灵感一词有点玄妙难以捉摸，在心理学意义上解释为作者在独创性活动中，大脑皮层的高度兴奋所产生的一种特殊的心理状态；是在抽象思维和形象思维的基础上，有意识和无意识地相互作用突然激发的情绪特别亢奋的极富创造力的意念；从上述心理学意义上的概念出发，科幻灵感则可以解释为用绘画的形式来展示具有科学幻想内容的意念。科幻灵感、绘画创意和美术兴趣是彼此关联、作用的，是创造性思维机制的三大核心要素，抓住它们就抓住了打开学生创新思维之门的钥匙。
（一）科幻灵感与科幻画创意
就科幻灵感与创意的关系而言，科幻灵感是科幻画创意的起点，一种主题创意的产生首先来自某种灵感意念，灵感如流星掠空，耀眼夺目又转瞬即逝，活跃灵动但不够稳定，要形成真正的创意则必须善于感知灵感，抓住灵感，并不断强化和放大灵感，使它最终成为可以感知的东西，成为画面所要表现的主题。
（二）科幻灵感与美术兴趣
就科幻灵感与兴趣的关系而言，兴趣是一种推动学生学习的内在动力，可激发学生的求知欲望，从而为灵感的产生奠定基础，灵感的基础是兴趣，兴趣是灵感的源泉和滋生土壤。
要让学生对科幻美术创作产生灵感，就必须根据他们的心理特点，让科幻画真正走进他们的视野，走近他们的心灵，诞生于他们的笔下。在兴趣的推动下学生用其带有童稚的美的原则，把心中的世界再造成为眼中的艺术世界。这会让学生在科幻画的创作中丰富情感体验，领略成功带来的满足和欢乐，而教师的使命就在于发现、唤醒、引导他们的兴趣。
兴趣的产生可能来自学生自然禀赋和生活环境的熏陶，但比兴趣的产生更为重要的是兴趣的维持。兴趣的维持在很大程度上取决于对兴趣的鼓励，特别是来自教师的鼓励――即罗森塔尔效应。美国著名的心理学家罗森塔尔心理学的研究成果表明，鼓励对学生兴趣的维持具有显著的作用，这也构成了现代美术教育以及少儿科幻美术教育理论的基础。
科幻灵感产生的依据来自科学的引领。科幻灵感不是胡思乱想，应该遵循科学规则。少儿科幻画不是神话或童话故事的绘画作品，它是富有时代性、前瞻性、科学性和技术性的少儿幻想绘画作品。中小学生是不缺乏想象力的，但是丰富的想象则需要遵循科学的规律，而不能漫无边际。笔者在鼓励学生大胆想象的同时，十分注重想象力的科学化引导，即在帮助学生了解和学习有趣的科幻知识的基础上再进入科幻联想，同时对科幻联想也还要加以积极引导，不能随意放鸭子，否则联想的效果也可能达不到教学目的。
（三）科幻灵感、创意和兴趣三者的关系
如果把科幻灵感、创意和兴趣三者一并考虑相互之间的关系，可以得出如下简单的关系结构：
兴趣是滋养灵感的内心源泉和动力，微弱闪现的灵感意念在兴趣之泉润物细无声地滋养下催生出稳定可以感知的创意之果，由此构成了创造性思维的运行机制。
上述三者的逻辑关系是：
创造性思维的运行机制：兴趣（内心源泉和动力）→灵感（微弱闪现的灵感意念）→创意（稳定可以感知的创意之果）
因此，在少儿科幻画创作中对学生创造性思维的培养，从根本上说就是对他们在对科幻画兴趣基础上的科幻灵感的关注、维护、强化和放大。
三、少儿科幻画创作中创造性思维机制的实证探索
（一）从作品“奇特的树”看对科幻灵感的敏感、捕捉和提炼
“奇特的树”这幅画获得第19届全国青少年科技创新大赛一等奖。该画的诞生在于小作者有感于马路上的电线杆极难看又影响行人走路，于是灵感闪现，要用树来代替电线杆，后又想把电话亭、售货亭、商店等都搬进树里面，但这显然不科学，一棵树心怎么能容纳一个商店呢？怎样才能把商店压缩进一棵树呢？经过对幻想的科学整理，小作者只把售货亭搬到树里面，从而确立了 “奇特的树”的创作主题。
在创作过程中，小作者还产生过要把行道树用作公共汽车站牌的灵感，笔者并没有简单地否定她这个不科学的灵感，而是带她逛马路，让她仔细观察公共汽车站牌和行道树数量之间的关系，让作者对自己的科幻灵感经受科学和常识的选择。无数个与树有关的科幻灵感在不断得到提炼、升华，最后诞生了具有公用电话亭、售货亭、广告招牌、街头地图、交通指示牌功能的奇特的树，树叶白天收集太阳能，晚上用于树上水果灯的照明。
（二）从作品“仿生鱼”看对绘画创意的鼓励和放大
画作“仿生鱼”曾获第17届全国青少年科技创新大赛一等奖，画面中三条环保鱼，一条鱼专吃垃圾，一条鱼专喝污水，第三条鱼给其他鱼看病。该画在构思上把被保护动物变成了具有环保能力的动物，这种动宾颠倒的奇思妙想充分再现了儿童的无拘无束的思维空间和打破常规又合情理的童趣。该画的构思起先来自于国外画有鱼的装饰画，画面装饰性很强很漂亮但没有任何科技成分，笔者引导学生由鱼想到了大海和海洋污染，再想到清除海上污染的机器，再想到可以像鱼一样在海里游动的机器鱼，最后想到可以治理污染的仿生鱼，该画的创意就这样产生了。
该画在绘画技法上也非常具有创意，是在色布纸上使用了固体水彩笔、珠光立体笔、珠光笔，甚至修正液，画面效果非常特别，有些部位的颜色即便是成人也难以理解其形成的机理效果，几乎无法复制。许多看过该画的儿童画专家对其绘画技法惊叹不已。当作品最后完成后，作为教师的笔者也弄不明白这幅画究竟用了哪些材料。
学生的创造性不仅仅表现在对科幻主题内在的构思，同样也表现在对科幻主题外在的艺术表现，这种兼具形式和内容的双重创造机制恰恰是科幻美术思维机制的特点，也是科幻美术的魅力所在。
【参考文献】
［1］罗恩菲德（美国）．创造与心智的成长．湖南美术出版社
［2］鲁道夫?阿恩海姆．对美术教育的意见．湖南美术出版社
［3］国务院．国家中长期科学和技术发展规划纲要（2006－2020）．2006年2月9日
［4］视觉艺术心理．人民美术出版社ＫＪ
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