第一篇:现代动漫技术与“大动漫”:三维动画是主流
现代动漫技术与“大动漫”:三维动画是主流
在科学技术的推动下,动漫产业正经历从以“形象”为先导的传统动漫产业,向以“科技”为先导的大动漫产业生态系统过渡,三维动画成为发展的主流。
1月《阿凡达》的硝烟还未散去,3月的《爱丽丝梦游仙境》尚存余热,4月的国内影院再现3D热潮——3D希腊神话巨制《诸神之战》和3D动画电影《驯龙记》相继亮相,而《钢铁侠2》亦有IMAX 版。不得不承认,这就是一个以科技为先导的时代。三维,不仅在电影领域内火热,同样也在成为动漫技术的主流,为动漫产业的未来提供了多种可能性。动漫技术的发展
动画制作技术的发展,经历了从传统逐帧制作到计算机二维动画,再到现在的三维动画的发展过程。
传统动画的造型语言一般以绘画、木偶、剪纸、泥塑等美术方式来实现,因而动画片也被称为美术片,在制作时需要将画面逐帧画出并进行拍摄,工作量非常巨大。
后来,计算机技术开始运用于动画制作,早期主要是辅助完成造型设计和着色,即先利用计算机设计角色造型,绘制关键帧,然后按一定的补插规则完成序列画面。比起手工绘制,这是一个巨大的进步。计算机动画进一步发展,出现了基于CG技术的三维动画技术,即采用图形与图像的处理技术,构建三维物体,设定物体运动,借助编程生成一系列画面。三维动画给人的最直观感受就是物体及运动的逼真和自然,要做到这样的观感效果,从纯粹的制作角度看,主要涉及几何造型技术和图像处理技术,重点是运动控制技术和渲染技术。
所谓运动控制技术,即根据物体的碰撞、流体的运动等建立起相应的物理模型,再基于这些模型的运动控制,由电脑通过计算来完成三维动画的运动表现。所谓渲染技术,主要包括灯光和材质,利用计算机模拟自然光对物体的照射来体现动画对象的立体效果,通过给动画对象的表面添加细节来增加真实感。
在逼真和自然之外,三维动画的表现语言也更加新颖多样,提供了一个充分展示想象力和艺术才能的全新天地,其审美所能承载的内容远比传统动画艺术要多。
现代动漫制胜关键: 技术、团队、流程管理
要想在现代动漫产业发展中制胜,关键在于技术。动漫技术的发展主要围绕两方面展开。一是追求更好的效果。通过在运动方面(如骨骼、蒙皮、肌肉、变形、表情、口型、布料、流体、动力学、毛发、碰撞等)、渲染方面(分层技术、集群渲染、网络渲染等)、特效方面(粒子系统、群体技术等)的技术研究,以达到更为完美的视觉艺术效果,并建立相应插件和可以调用的数据库(动作库、表情库、素材库等),方便这些技术的运用。
二是追求更高的效率。早期动画分层技术的运用,就是追求效率的表现,后来的补插关键帧绘制分工也是如此。三维动画制作在效率上有着特有的优势,免除了传统二维动画中间画、着色等方面繁重的劳动,动作、渲染等步骤可以连续完成,并能反复修改,但现在三维动画制作在运动控制技术、渲染技术等方面仍然存在许多瓶颈,需进一步发展和完善。具有协作创新精神的人才团队,是现代动漫制胜的另一个关键因素。
回顾三维动画影片发展的10多年历程,我们发现那其实就是皮克斯、梦工场、蓝天工作室等一批拥有创新型人才团队的集体奋斗史。在以创新为标志色彩的三维动画影片领域里,离不开团队协作精神。现代动画不是一个人的作业,缜密的规划、先进的技术、科学的管理、严格的流程是现代动画成功的基础,没有它们之间的协作,一切都无从谈起。
传统二维动画在几十年的发展中积累起了一套完善的流程管理和质量控制系统,而作为
新兴的基于计算机技术的动画制作方式,三维动画同样需要一套科学、实用、可行的流程管理体系,以保障它的健康发展。
除了前期的剧本创作、故事板以及后期的音效合成、剪辑等工序之外,三维动画使用了一套不同于传统动画的制作流程,主要包括前期(目标设定、过程设计、资源管理、配置管理、质量标准设定、测试用例、规范制定等)、实施阶段(模型/运动/渲染/效果的测试、检查与审核等)、总结阶段(过程量化、统计分析、过程优化等),简单说,包括建模、动作、渲染等步骤,讲求的是科学规划、流程合理、管理取胜。
以科技为先导,建立大动漫产业观
在以动画“形象”为先导的传统动漫产业中,动画、漫画、游戏(ACG)是发端和核心,媒体、娱乐业是主体发展领域,电影、电视、图书、音像、网络、新媒体等是主要发展平台。通过传媒、娱乐业的广泛传播,通过形象和知识产权方面的使用和授权,动漫衍生产品服务覆盖了玩具、服装、食品、广告、主题公园等诸多领域。以上这些,形成了一个完整的产业生态系统,系统中各领域相互促进、协同发展。
作为现代动漫技术基石的计算机技术和信息技术,当初诞生和发展并非源于动漫行业:计算机图形技术早期主要服务于机械、建筑等设计领域;信息技术早期主要服务于军事、教育领域,特效技术早期主要服务于电影领域。后来,这些新技术被动画领域吸收,成为现代动漫技术的关键和基础(如CG技术),极大地促进了动漫发展(如三维动画),并拓展了动漫的外延领域(如网络互动游戏)。
新科技催生了现代动画的诞生,极大地推动了动漫产业的发展,给动漫产业创造了巨大的价值,也使得动漫行业可以利用自身雄厚的实力,对这些技术的进一步发展进行资金、人才、资源的反哺,反过来推动相关技术的不断进步。在动漫业的直接参与或积极配合下,大量三维影像、人工智能、虚拟现实、实时渲染等方面的新技术正不断出现(如动作表情捕捉仪、自动三维成像技术、三维立体显示技术、全息投影、沉浸式头盔、数据手套等),同时,这些动漫新科技又能够用另一种方式服务于当初诞生这些技术的领域,使动漫走入了前所未有的广阔发展空间,传统动漫产业向崭新的“大动漫”产业迈进。
事实上,我们已能找到这些动漫新科技在其他领域应用的例证,如:军事、航天领域(虚拟驾驶、虚拟装备训练、虚拟指挥、虚拟战场等),教育领域(网络教育、虚拟实验室、虚拟校园、虚拟训练基地等),建筑、房地产领域(建筑与景观设计、虚拟室内外环境浏览等),机械制造领域(机械设计、运动分析等),医疗卫生领域(远程诊断与手术、虚拟人体教学、模拟手术训练等)。
最近10多年美国动漫业的发展也揭示了这一点:美国动漫产业原本就极为成熟,以“形象”为先导的动漫产业极为发达,但是他们没有满足于此,而是依托科技发展,最早涉足计算机动画研究,最早开发CG 技术,最早生产三维动画电影,最早将动漫新技术运用于军事、教育等其他领域,最早形成了大动漫产业形态。
无疑,“大动漫”的观念有助于扩大动漫人的视野,将与动漫技术相关的领域纳入眼底,寻求更加广阔的发展空间。作为动漫的创作者,可以“形象”为先导,提供具有艺术价值和社会价值的动漫产品;作为动漫业的从业者,应以“创意”为先导,提供有足够新意和吸引力的文化产品;而作为“大动漫”的构建者,则应以“科技”为先导,提供有优势、有前途、能推动其他领域共同发展的产品与服务。
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第二篇:现代日本动漫赏析观后感
现代日本动漫赏析观后感
学号 1111041081 电气1103班张康
本来就很喜欢日本动漫,所以当看见有这节课的时候果断就选了这节,选这节动漫课一点都不后悔,很喜欢。从第一节课看到大家都喜欢动漫,都是同一爱好者,感觉很兴奋。从开始的电视动漫到电影动漫,这节课让我知道原来动漫有这么多,以前只看过几部出名的作品。这节课里面印象比较深的有《秒速五厘米》,让我感觉特别唯美,也有些伤感,《百变狸猫》感觉作者的想象力太丰富了,《机器人总动员》这部虽然也看过,不过还是很喜欢,《东京教父》特别有教育意义,作为男人不能一味的逃避,宫崎骏的几部作品都看过了,所以没什么感觉,其他的印象还不错,很多也都理解不了到底表达什么意义,或者像一位同学所说,动漫有时候只是给我们一种共鸣,意义不重要,有很多时候确实是这种感觉。下面是关于两部作品的观后感。
一、秒速5厘米观后感
以前同学不止一次给我推荐过这部作品,所以我也看过。首先画面及音乐非常唯美,从开始的樱花飘落到火箭发射的瞬间,都表现出治愈系唯美的特点。然后是剧情,主人公从开始的即使很遥远的距离,即使等了很长时间,即使很疲惫,都坚持去见,到最后即使在同一个城市在碰到的一瞬间,连互相看对方一眼,打个招呼都做不到,也许曾经的那份感动在时间的横流中不再那么轻易的涌上心头。我也不止一次想过:曾经爱过的人现在还爱么?曾经感动过的现在还感动么?时代在进步,更新换代不断升级不光光是我们的计算机技术和生
活节奏,同样,我们的感知也在随着时代的步伐在不经意间就变了。曾经爱过的人很难说现在还爱着,曾经感动过的现在不一定还能被它感动,我不相信永恒,不知道在什么时候开始,身边的一切一切都在改变,甚至是自己,感慨与感动过很多人的这个动漫却有时不能再感动我。故事中,原野一直爱着的的明里,最后却也和别的人订了婚。也许正如那位同学所说,以秒速五厘米的速度行走,13年的时间,刚好走到了南北两极。
这部作品给我太多深刻的感触,而且不得不承认它是一部很好的动漫作品。在我看来,整个故事就好像年少时写下的日记,如此能够触动到人们心灵最柔软的那一部分。因为第一次,对于我们来说,永远只有一次而已,所以也就尤显珍贵。
二.千与千寻观后感
《千与千寻》是宫崎骏的代表作之一。
故事中汤婆婆能夺去人的名字,借此来控制人,”名字”就象征了”自我”。并由此演泽一段有关人与河流的故事。前几次都有点不明就里,这次一想它并不单单是一个普通的故事,它写的是人与河流的关系,引申至人与大自然的关系。人与大自然的关系本来是很亲密的,可是这种亲密的关系随着人为的因素而遭到破坏,而就故事情节看来,似乎作者觉得人要找回“自我”还是要靠大自然的帮助。例如千寻靠白龙而记着自己的名字;而河神给千寻的那颗丸就帮助所有角色找回自我;河神象征了大自然界,它受到了人类的污染,只有河神被洗涤干净后才能再发挥它的神力,这一段是很明显的写了作者对大自然
和人类的关系的看法。在这个题材上导演表达了他的想法,在他看来,人与大自然应该是互动的关系,平衡的关系,反对人类对大自然一直以来主宰式的看待。
《千与千寻》中男女主角虽然是小孩,但思维和行为等却是那么的成熟、稳重,虽然这些动漫当中,有些情节、动作之类的似乎和现实不太符合,这样却可以看出这些制作商的丰富想象,他们超越了一般人类的思维,想象力极其丰富、特别。
看完《千与千寻》后,突然想把它和《天空之城》比较一下,所以我又重温了一遍《天空之城》。虽然二者都出自日本动漫家宫崎骏,但两部影片中的人物性格、环境等还是有一定的区别的。下面就从三个角度来比较一下这两部影片。
1.女主角:千寻与希达
相同点:她们在影片中都是一个美丽、可爱、善良,坚定执着的小女孩,她们在影片的开头都表现得非常的胆小,但是随着故事的发展,为了她们爱的人和爱她们的人,她们变得不再胆小,她们变得勇敢了。她们都有着童真和同情心,富有牺牲精神和勇气,在接近故事的结束都经历过很长的艰苦磨难。最后,她们都感动了“巫婆”(汤婆婆与海盗婆婆),并与“巫婆”成为了好朋友。
不同点:千寻是现代孩子的代表,给人以真切感,在片头的表现很棒,比她父母理性(进入“死亡城堡”看到丰盛的食物却不随便吃)。她在经历磨难前后面貌行为等都变得不同了,磨难前娇纵、胆小、任性、脆弱(从她和父母进入 “死亡城堡”时候的表现就可以看出来),磨
难后独立、勇敢、自信、坚强(从她在拯救父母和白龙的行为看出),很会包容(最终接受了无脸男);希达是童话般的人物,身上富有童话色彩,温柔恬静,且在磨难前后变化似乎不大,虽然也有些小变化,比如在面对机器人时,她的行为表现得有所不同,由害怕转变成信任。身为拉普达的公主,似乎刚开始对海盗的粗俗很不习惯,(从她与巴鲁在海盗飞艇上的谈话可看出,她还很担心巴鲁当海盗)到后来才喜欢上他们。另外,希达在影片中还表现了一种不喜欢金钱,为了维护家园而宁愿毁灭它的气概。
2.男主角:白龙与巴鲁
相同点:他们在影片中都是一个善良,体贴入微的小男孩,他们都很会照顾女孩子,勇敢,富有牺牲精神(表现在他们为了女主角可以不顾一切)。
不同点:白龙在观众眼里自然是很帅的,说巴鲁帅的人似乎不太多。白龙可以变成龙,且是河神,而巴鲁是个普通男孩。白龙似乎自始至终都很会照顾女孩,温柔体贴,和蔼可亲,同时很内敛,性格冷酷、沉着、冷静;巴鲁刚开始不是很会体会女孩的心思,直到被海盗婆婆批评才恍然大悟,性格外向、大方、活泼,勇往直前,也有点马大哈(带上飞行石后就直接往下跳,好有胆量!)。
3.环境
相同点:两部影片中都出现了优美的音乐,而且画面唯美(花的海洋和天空之城),都出现了高科技的迹象(会走路的照明路灯和“蝗
虫”式的飞行海盗船)。
不同点:《千与千寻》的有些画面令人作呕(河神出现的时候满身污泥和垃圾,全身散发恶臭),而《天空之城》中呈现的画面都一直是比较唯美的。《天空之城》中故事大部分都发生在森林自然界,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道,诸如高架铁轨上的旧式火车,黑漆漆的矿洞,飞空艇,像泥塑的机器人等等;而《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景,同时故事的主要部分不是在森林,而是安排在一个日本古时期的澡堂。
第三篇:09级动漫技术组 教学大纲
2010-2011学年动漫技术组
教学大纲
一、课程性质和任务
性质:
动漫技术组为同学们提供一个制作动漫技术的平台,课程以动画设计和漫画设计的有机结合。要求同学们在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及媒体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。
任务:
动漫技术组以案例教学为主,考虑到新生“0”基础问题,主要先通过案例熟悉软件;至于原画剧本,从最基本的教起。之后以团队形式深入学习,互相探讨,培养创新能力,创造出属于自己的作品,大体了解制作一部动漫的主要流程。
二、教学内容和基本要求
教学内容:
原画设计:通过线描以及平面构成的练习加强基础,培养动手能力、画图整体把握能力,以及创造能力。
Photoshop:以案例教学为主,逐步熟悉PS各个工具的使用,认识图层、滤镜、选区等概念,熟悉配色原理、培养审美能力、构图原理,以及创造原理。3D max:以案例教学为主,逐步熟悉3D max 的各个工具使用,熟练掌握建模、贴图,培养立体空间想象能力。
剧本:以电影、动漫为案例,观看后学习写剧本的要领,学习写剧本的基本要素,培养写剧本的创意思维。
Flash制作:以案例教学为主,逐步熟悉Flash 的各个工具使用,认识元件,关键帧等概念,培养动画制作能力。
三、教学时数分配
按照同学的学习程度能力,及所能承受范围而分配课时。考虑到机房有时安排不上的问题,课主要以重点课来上,辅助课可以制作课件让同学们私下自学,遇到问题私下解决。
四、对组员能力培养的要求
初步掌握动漫制作的流程以及技术,熟悉相关美工软件运用,掌握美工技巧,及动漫造型塑造的能力。
五、说明
动漫技术组为广大热爱动漫的学者创造一个学习环境。培养同学们以兴趣为老师,主动学习,在学习中找到快乐,在学习中增强自信心、自身的学习能力、动手操作能力、团队协作能力。
我们的口号是:拼命地玩,玩命地拼。
第四篇:动漫与游戏 类 150
动漫类
1.《名侦探柯南》中怪盗基德的眼镜是戴在哪只眼睛上的?
答案:右眼
2.《名侦探柯南》中柯南吃了什么毒药变小的?
答案:APTX4869 3.《名侦探柯南》中怪盗基德的真实姓名是什么?
答案:黑羽快斗。
4.《名侦探柯南》中,毛利小五郎的妻子养的宠物是什么?
答案:猫
5.为什么哆啦A梦最怕的动物是老鼠?
答案:因为老鼠把它的耳朵咬掉了 6.哆啦A梦的星座是什么?
答案: 处女座
7.《哆啦a梦》中哆啦a梦有多少个手指?
答案:没有手指
8.《蜡笔小新》中,主人公野原新之助每次开饭前必说的一句话是什么?
答案:我吃饱啦!
9.《蜡笔小新》中,主人公野原新之助最讨厌的食物是什么?
答案:青椒。
10.《蜡笔小新》中蜡笔小新的爷爷叫什么?
答案:野原银之介。
11.《喜羊羊与灰太狼》中蕉太狼管灰太狼叫什么?
答案:二叔
12.《喜羊羊与灰太狼》作品的原作者是谁?
答案:黄伟健
13.《喜羊羊与灰太狼》中喜羊羊脖子上的铃铛是用什么颜色的绳栓的?
答案:蓝色
14.《十万个冷笑话》什么时间更新?
答案:每月1日
15.《十万个冷笑话》福禄篇中谁的头是葫芦型的?
答案:大娃
16.《十万个冷笑话》福禄篇中六娃的特殊技能是什么?
答案:隐身术
17.《铁甲小宝》中鲨鱼辣椒的牙刷有多少根毛?
答案:1000根
18.《铁甲小宝》 中卡布达最爱吃什么?
答案:西瓜
19.《网球王子》中龙马最常说的一句话是什么?
答案:“还差得远呢”或“还未够水准呢”
20.《网球王子》中青学网球部的红头发的是谁?
答案:菊丸英二
21.《网球王子》中海堂薰惯用头巾是什么颜色的?
答案:橙色和绿色 22.《网球王子》中,青春学园网球部部长是谁?
答案:手冢国光。
23.《网球王子》 中,迹部景吾所在的学校叫什么?
答案:冰帝。
24.《死神》 中朽木白哉的头帘分成几缕?
答案:三缕
25.《死神》中浦源喜助的帽子是什么颜色的?
答案:白绿相间的
26.《死神》中,第11番队的队长和副队长全名是?
答案:更木剑
八、草鹿八千流 27.《死神》的作者是谁?
答案:久保带人。
28.《死神》中黑崎一护就读于哪所学校 ?
答案:空座高中
29.《四驱兄弟》中星马豪第二个车叫什么?
答案:胜利冲锋
30.《四驱兄弟》中,三国藤吉的妹妹叫什么?
答案:三国千子。
31.《四驱兄弟》中土方令的车叫什么?
答案:魔鬼司令。
32.《秦时明月》中天明的父亲是谁?
答案:荆轲 33.《秦时明月》中天明称呼公孙玲珑为什么?
答案:胖大妈
34.“秦时明月”系列动画片第一部名称的全称是什么?
答案:《秦时明月之百步飞剑》 35.《火影忍者》中佐助的初吻给了谁?
答案:鸣人
36.《火影忍者》中四代封印九尾用什么封印术?
答案:尸鬼封尽
37.《火影忍者》中自来也的护额上写的什么字 ?
答案:油
38.《火影忍者》中鸣人是在哪里修炼的仙人模式?
答案:妙木山
39.《犬夜叉》中犬夜叉的刀叫什么名?
答案:铁碎牙
40.《猫和老鼠》中的斯派克是什么动物?
答案:狗
41.K中主角小白真实身份是?
答案:第一王权者,白银之王,42.《犬夜叉》中犬夜叉和日暮戈薇在一起时为了寻找什么?
答案:四魂之玉
43.《犬夜叉》中日暮戈薇是谁的转世?
答案:桔梗 44.犬夜叉和杀生丸的爸爸的名字是?
答案:犬大将 45.杀生丸的刀名叫什么?
答案:天生牙。
46.火影中九只尾兽合起来是几只尾巴的尾兽?
答案:十条
47.发明铁臂阿童木的博士是谁?
答案:茶水博士
48.中国引入的第一步日本漫画是什么?
答案:铁臂阿童木。
49.《海贼王》中路飞的帽子是谁的?
答案:香克斯
50.海贼王每一集结束的最后一句话一般是什么?
答案:海贼王我当定了
51.海贼王女帝汉库克代表的动物是什么?
答案:蛇。
52.《飞天小女警》中的三个小女警叫什么名字?
答案:花花、泡泡及毛毛
53.《飞天小女警》中结尾语通常是什么?
答案:一天又平安的过去了,感谢飞天小女警的努力!54.《灌篮高手》中湘北队最擅长三分球的是谁?
答案:三井寿 55.《灌篮高手》中樱木花道是在输给了哪支球队后把头发剪短的?
答案:海南附中
56.《灌篮高手》中三井球衣号码是多少?
答案:14号
57.《海绵宝宝》中痞老板的妻子是什么?
答案:一台机器人。58.加菲猫的主人叫什么名字?
答案:乔恩·艾博克Jon Arbuckle 59.加菲猫最讨厌星期几?
答案:星期一
60.《圣斗士星矢》中,紫龙的绝招是什么?
答案:庐山升龙霸。61.中国第一部动画是什么?
答案:《大闹画室》。
62.动画电影《天空之城》中天空之城的名字是?
答案:拉普达。
63.动漫电影《千与千寻》中白龙的名字是什么?
答案:琥珀川
64.动漫《百变小樱魔术卡》中,代表太阳的魔兽库洛贝洛斯被小樱
名为什么?
答案:小可。
65.《乱码二分之一》中珊璞碰到凉水会变成什么?
取
答案:猫。
66.唐老鸭的女朋友叫什么?
答案:黛西
67.黑执事中塞巴斯蒂安恶魔原型是什么?
答案:乌鸦
68.黑执事中夏尔的未婚妻是谁?
答案:伊丽莎白·米多福特(或译作 爱丽莎贝尔·米多福特
69.小熊维尼最爱吃什么?
答案:蜂蜜
70.开创了中华传统武侠动画片的先河,共108集的第一部中华传统
武侠卡通片是哪一部动画片?
答案:《虹猫蓝兔七侠传》
71.《哪吒传奇》中,龙王因为哪吒而要水淹哪里?
答案:陈塘关
72.《天线宝宝》中,黄色的宝宝叫什么名字?
答案:拉拉。
73.《美少女战士》中水冰月最常说的话是什么?
答案:我要代表月亮消灭你们 74.《猫和老鼠》是哪国的动画片?
答案:美国
75.lol符文类型分4类,分别是什么?
答案:精华,印记,纹章,雕文 76.lol中回城的快捷键是什么?
答案:B 77.lol中5v5排位赛基础分是多少?
答案:1200 78.lol游戏开始多长时间后可以投票投降?
答案:20分钟
79.lol中哪个英雄的体积最大?
答案:虚空恐惧
80.英雄联盟中以中国历史人物命名的人物是?
答案:赵信
81.在LOL中怎么截图?
答案:按F12键 82.cf中数字几是手雷包?
答案:4 83.cf中静步是哪个键?
答案:shift 84.cf挑战模式《巨人城废墟》废墟中加特林子弹是多少发?
答案:500 85.cf个人竞技中按杀敌数开始游戏,一局杀敌数至少是多少?
答案:10个
86.cf中猎狐者和灵狐者哪个和空姐有关?
答案:灵狐者 87.cf每日任务几点更新?
答案:6点
88.cf黑色城镇地图中有水吗?]
答案:有
89.cf挑战模式中瓦尔基里的boss是什么?
答案:巨锤兽
90.异界地下城进入等级限制是多少?
答案:60级
91.dnf角斗场可以使用举报功能吗?
答案:可以
92.dnf中南部溪谷的进入等级是多少?
答案:25级
93.dnf无尽的地坛中每位队员最多可使用多少个复活币?
答案:5个
94.星际争霸是什么公司的?
答案:暴雪
95.CF是由什么公司推出的网络枪战游戏?由中国哪家公司运
答案:韩国smile gate 公司,腾讯 96.极品飞车NFS的全拼是什么?
答案:Need for Speed 97.极品飞车系列最新作叫什么?
答案:《极品飞车17:通缉》
营? 98.DNF的中国代理商是哪家公司?
答案:腾讯
99.水果忍者中,禅模式的规定时间是多少?
答案:90秒
100.找你妹第一大关叫什么?
答案:冰雪世界 101.找你妹现在出了几大关?
答案:10关
102.找你妹使用加时最初一次可加多长时间?
答案:30秒
103.植物大战僵尸中用一次樱桃炸弹需要多少个太阳?
答案:150 104.植物大战僵尸一个荷叶用多少太阳?
答案:25个
105.小鳄鱼爱洗澡一共有几大关?
答案:10关
106.QQ炫舞中一共有多少个模式?
答案:21种
107.QQ炫舞达到多少级炫舞图标可以亮?
答案:10级
108.炫舞中按F12键会有什么效果?
答案:隐藏背景 109.钟汉良代言了哪个游戏?
答案:水浒无双
110.QQ斗地主中最低级别的人称叫什么?
答案:包身工 111.逆战的代言人是谁?
答案:张杰
112.跑跑卡丁车的漂移键是哪个?
答案:Shift 113.2011年ING满分游戏是什么?
答案:阿甘之城
114.超级玛丽这款游戏是由什么公司生产的?
答案:日本的任天堂
115.古墓丽影的女主角的全名是?
答案:劳拉·克劳馥(Lara Croft)
116.穿越火线中二连杀叫double kill,三连杀叫什么?
答案:multi kill 117.切水果街机模式几种香蕉?
答案:3种
118.wow的全拼是什么?
答案:World of Warcraft 119.2k13的游戏封面是那些球星?
答案:杜兰特,格里芬,罗斯 120.2k游戏中,使用什么控制键进行扣篮?
答案:冲刺键+扣篮键
121.dota2 T12西雅图邀请赛的冠军队伍是?
答案:IG 122.dota的全称是:
答案:Defense of the Ancients 123.dota的现行制作人:
答案:IcgFrog 124.dota中每A对方小兵一下,兵线推移多少米?
答案:2cm 125.dota测试模式的指令是?
答案:-test 126.wcg的创立时间?
答案:2000年 127.wcg的口号是什么
答案:beyong the game 128.wcg2005 2006的魔兽冠军是?
答案:sky 李晓峰 129.wcg2012的宣传片?
答案:《爱与战》 130.仙剑奇侠传发行时间?
答案:1995.7.7 131.仙剑奇侠传4的第一男主角是谁?
答案:云天河
132.仙剑奇侠传5的主题是:
答案:心愿
133.仙剑奇侠传5——前传的主题歌是?
答案:牵绊
134.仙剑奇侠传系列的御用歌手是?
答案:薛人凤
135.wow的第一部资料片是什么?
答案:燃烧的远征 136.wow的中国现运营商是?
答案:网易
137.极品飞车一共出了几部?
答案:17 138.鬼泣5中但丁的哥哥叫什么?
答案:维吉尔
139.wow大地的裂变的最终boss?
答案:死亡之翼 140.红色警戒的发行公司?
答案:西木
141.红色警戒的编队健?
答案:ctrl 142.大富翁的上市时间?
答案:1989.11.18 143.slg是什么游戏类型的缩写?
答案:模拟游戏
144.射击游戏的缩写是什么?
答案:stg 145.电子游戏的起始时间?
答案:20世纪60年代 146.孤岛危机3中主角的别称为?
答案:先知
147.三国杀标准版共有多少张牌?
答案:153 148.扫雷中高级模式有多少地雷?
答案:99 149.三国杀中孙尚香的技能是什么?
答案:结姻
150.《小鸟爆破》有几个模式?
答案:3个
第五篇:动漫设计与传统文化
动漫设计与传统文化
国产原创动漫的“走出去”工程和民族化问题,以2008年各电影院线上映的国产动画片电影和梦工厂的《功夫熊猫》为例,将国产原创动漫发展放置到全球化的大背景下,结合国产动漫发展的政策和制约其发展的瓶颈等问题,着重从传统文化的动漫转化角度,探讨如何实现本土原创动漫的内容创新,创新中融入更多中国元素并体现动漫的民族性,进而形成儿童受众群体的民族文化认同感。
“全球化”是一个交织着碎乱的兴奋与痛苦记忆的场域,也是一个不可规避的话题。在全球化的今天,“本土化”成为一个对抗全球化的口号。在全球化语境下如何保存并延续传统一直成为当代中国知识分子思考的话题,这其中具有代表性的话题就是“输出东方”,但如何在全球化语境下输出东方却是一个十分棘手的问题。抛开“全球化”概念的多义性和人们所赋予的各种不同层面或褒或贬的意义,论者试图从传统文化的动漫转化与动漫产业民族品性的培育这一问题出发来思考:中国文化的出路何在?在倡导文化发现和输出的同时,如何找寻其实现的路径?
当然,本文关注重点不在于全球化语境下中国文化如何对外输出,如何将中国深厚的传统文明面向异质文明圈予以展示和进入,而是将研究视角内转,将视线聚焦于本土,审视当前文化产业化运作的大背景下,如何为传统的文化精华找到合适的传播路径,如何有效地将凝聚民族精神和传统的文化通过易于接受的方式和路径传达给本民族的年轻人,使年轻一代成长的各种精神维度和空间中,多一分民族文化的沉淀,进而在构建自我身份认同中能包容更多本民族、本土的文化因子。正是在这一意义上,较之向外的文化交流,这种向内的努力可以视为另一种文化的发现与输出。
就具体的论述策略来说,择取动漫产业作为抓手,着力探讨中国传统文化经典和动漫产业内容生产的融合问题。这不仅关系到动漫产业的民族品性培育和核心竞争力的打造,更是关涉传统文化的优化传播。对当前热火朝天却内蕴不足的动漫产业来说,无论是民族特色的型塑还是国家主导政策的引导,都面临着在产业内容中充分发现东方、并逐渐树立输出东方文化的重任。当然,对于制约中国动漫产业发展的诸多瓶颈问题,绝非单纯的内容生产或者取材的问题就可以解决,同时就动漫产业的发展趋向而言,富有民族特色的传统文化内容和富有时代特色的内容应该相得益彰。因此,本文的关注点在于寻找中国动漫发展的一种可能性,或者说是探寻中国文化输出这个宏大的理念与动漫产业内容生产结合的路径和切入点,探讨如何实现本土原创动漫的内容创新,在本土原创动漫的内容创新中融入更多中国元素并体现动漫的民族性,进而形成儿童受众群体的民族文化认同感。
一 中国动画优秀传统的失落与当下发展之困境
近年来,国内文化产业进入快速发展期,对国民经济与社会发展产生巨大影响,文化产业跃升为势头强劲的“朝阳产业”。而在文化产业的诸多门类中,动漫产业占有着格外重要的地位。特别是在将动漫受众市场相对集中于儿童群体的中国,动漫产业的发展不仅关系着经济层面产业化和市场化的成功与否,而且关系到培育中国下一代精神成长和实现民族文化认同、构建民族文化身份的重大文化使命。
历史的看,中国动画片的起步时间仅次于欧美,万氏兄弟早在1922年就开始研究动画,并于1926年拍摄成我国第一部动画短片。1941年万氏兄弟拍摄的《铁扇公主》是除了迪斯尼的《白雪公主》之外的绝无仅有的动画长片。1949年后,中国动画艺术涌现出一批精品:
《大闹天宫》、《哪吒闹海》等蜚声海外。在表现技法、题材选择、内容呈现、结构叙事、主题内蕴等方面呈现出鲜明的民族特色,被国际动画界誉为“中国学派”。即使在20世纪80年代,中国动画依然不乏《火童》、《九色鹿》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等精品之作。但需要提及的是,正是从80年代初期开始,《铁臂阿童木》、《变形金刚》等一大批域外动漫作品长驱直入并从中国市场攫取巨额利润。直到今日,美国、日本、韩国等动漫大国依然视我国内地为其动画片的重要市场。这些制作精良、迥异于中国传统风格的动画片不仅赢得了亿万儿童的欢迎,而且强势地挤占了国产动画的播出渠道。由此,在国外电视动画的冲击和挤压之下,中国动画逐渐进入竞争乏力和市场占有低下的困境,试图效仿境外动画模式以吸引受众视线却陷入了邯郸学步,致使原先葆有的民族品性逐渐失守,最终落下艺术和市场的双重遗憾。
在日本、欧美动漫冲击下,国产动漫赢弱的发展态势背后有诸多层面的因素。从内容生产的创意、制作技术水平、资本投入、发行渠道、衍生品开发等产业链的构建等各个环节,都值得深究和探讨。
国产动漫的艰难处境,除却市场占有和竞争力等因素,最致命的软肋在于动漫形象塑造上的缺失,国产动漫中鲜有富于特色、深入人心的动画形象。上海在2006年9月召开的首届中国动漫产业发展与青少年健康成长高峰论坛新闻发布会上,有专家针对这种状况指出:“现代的作者不该完全割裂与传统连环画精髓的呼应与继承,而应创作出大批更具民族风度的新漫画,从而形成我们自己的品牌。”近年来,虹猫蓝兔、喜羊羊、灰太狼等动画形象尽管为儿童喜闻乐见,但是较之《天书奇谭》、《大闹天宫》等早期作品,这些动画形象的文化内蕴和民族特色都明显不足。
动漫产业的发展是一项系统工程,对于任重道远的国产动漫来说,需要以整体眼光面对系列问题。如国家对动漫的扶植政策、动画传统与历史以及当下发展境遇、完整而多元的产业链的构建、衍生品市场效应的拓展、与境外强势动漫的抗衡等都是当下动漫产业发展中不可规避的问题。而在这些问题中,内容的生产是处于上游的问题,动漫内容创意能力的高低直接影响着下游环节的发行、消费、衍生品的开发等。试图从模仿中创新的国产动画曾亦步亦趋地学步于日本、欧美动画而丧失了本民族的风格与特色,尤其是在内容叙事中逐渐远离了传统文化这一重要的文化源头,使得当前动漫内容与传统文化的融合问题日渐突出。而从长远来看,传统文化的动漫传播不仅关系着本土原创动漫内容瓶颈的突破,更是紧密联系着传统文化如何搭载影视、网络等新媒体优化传播效果,进而在全球化语境下更好弘扬传统文化的魅力,彰显异质文明的特质。因此,无论是提升内容创意的当下需要还是致力于动漫民族品性培育的长远规划,加强对传统文化的体认并逐渐树立自觉传播传统文化的意识,必将成为国产动漫发展的重大课题和必然选择。而《功夫熊猫》、《风云决》等动画电影已经用票房实绩证明了中国元素的市场号召力。
受困于日本、美国以及近年来兴起的韩国动漫的冲击和挤压,在困境中发展的国产动漫一直在努力找寻撬动恢复国产动漫市场元气的支点。这其中借鉴模仿是最为快捷和易于操作的一种方式。在一些较为成功的优秀国产动漫中,我们可以轻易发现模仿的痕迹,如《我为歌狂》、《大耳朵图图》、《喜羊羊与灰太狼》等。正是这种有些偏颇的模仿逐渐冲淡了国产动漫原本秉持的传统和特色,并导致其发展陷入更为两难的困境:一方面,当下的动漫发展与中国动漫优秀传统的对接出现断层,导致富于中国特色和民族风韵的优良传统逐渐失落,动漫产品的民族品性不鲜明;另一方面,在对日本、欧美动漫的邯郸学步中并没有大幅度提升竞争力和市场占有率。在很大程度上,国产动漫的生产和发行渠道依赖于各种扶植和优惠的政策,并没有形成良性的充满活力的自我造血能力。就从日本的动漫产品来说,大和民族的文化特性体现得是极为明显的。这种在文化产业发展中浸润民族文化的观点一直贯彻于日本的动漫产业。从《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《恐龙特急克塞号》《名侦探柯南》、《四驱兄弟》等在中国境内热播的动画片,以及《干与干寻》、《龙猫》等宫崎骏大师的动画电影都带有鲜明的日本文化印迹,这就难怪耳濡目染日本动漫的年轻一代无意识中形成对日本文化的向往,与之形成鲜明对照的却是对本民族传统文化的相对陌生。
从国家的动漫产业发展政策支持来看,从最初的促进发展到逐渐明确扶植的方向,在产业中贯彻民族文化内蕴、打造原创民族文化品牌经历了一个过程。这表明国家对动画、动漫产业的重视程度在不断跟进和加强,但较之日本将民族文化作为文化产业发展之源的明确认识而言,国家应在文化产业发展中进一步加强对传统文化的重视。就目前国家出台的政策来看,对生产基地、播出渠道的构建仍然是重点,而在动漫产业中融合民族传统文化的举措仍不够突出。早在1995年,中宣部和新闻出版署实施了中国儿童动画出版工程,内容包括建立动画出版基地、出版大型系列儿童动画图书,创立儿童动画刊物等。这可以视为政府对国产动画扶植的先声。2003年下半年至2004年是国产动画片的“拐点”,政府连续制定并发布了一系列的有关扶持动漫产业的政策。2006年更是把动漫作为推动文化产业发展的突破口。国家广电总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》提出了推动动漫产业发展的指导思想、基本思路和发展目标,从建立机制和强化政策人手,力争在5至10年内使我国动漫产业的创作开发和生产能力跻身世界动漫大国和强国行列。但是,对于如何在实施国产动画精品工程和“走出去工程”中融合传统文化却没有重点突出,只是在加强与境外动画产业的广泛合作这一项中明确提出了“中国特色、中国故事、中国形象、中国风格、中国气派、中国精神”。此后的《广电总局关于实行优秀国产动画片推荐播出办法的通知》,以及《关于加强电视动画片播出管理的通知》,重点都在构建国产动画的播出渠道上。
可以说,各种政策为动漫从生产到发行渠道上提供了相对充分的政策支持,《国家十一五时期文化发展规划纲要》制定的文化产业发展目标中,国产动漫振兴工程被列为重点发展的文化产业。而其建设重点在于建设国家动漫产业基地和教学研究基地,建立动漫技术设备和公共技术平台支撑服务体系共享机制,增强国产动漫的原创制作能力和衍生产品开发能力,培育一批充满活力、专业性强的中小型动漫企业和具有中国风格、国际动漫影响的动漫品牌。但是具体到如何在品牌的培育中结合中国风格和传统文化的精粹却语焉不详。尤其是在制约国产动漫内容生产的瓶颈问题中,如何在动漫创作中融合民族文化资源,赋予原创动漫以民族品性的问题却未能得以推进。2009年出台的《文化产业振兴纲要》将动漫产业列为重点发展产业,但传统文化在动漫产业发展中的重要作用仍未能给予充分的重视。正如美国发展伦理学者丹尼斯古莱特指出的,发展的目标应当包括:建立适应本地资源的文化设施和表达方式,本地区的完整性以及符合当地习惯的生活方式。在全球化语境中以美国和日本文化殖民大行其道之时,国家对动漫产业的重视是顺应形势的明智之举。只是以儿童群体为主体受众的国产动漫,在其产业化建设中更应该注重民族文化的承载,形成对民族文化资源的发扬自我意识,将民族文化的内在逻辑、民族文化内容以及各种富有中国元素的形式在动漫产业中予以贯彻,通过生动活泼的形式将民族文化的精髓传递给年轻的一代,使其加强对民族文化的认同。
从迪斯尼的《花木兰》到梦工厂的《功夫熊猫》,还有日本动漫界大量以中国《西游记》等文学经典和传统文化等为素材的作品,中国文化、中国元素已经成为近年来影视等文化产业挖掘和运作的重要素材来源。但是,面对这些包蕴着诸多中国文化元素的境外文化产品,我们的情感是极为复杂的。当这些文化素材为境外人士熟稔的运用、成功开发并返回到中国,进而侵占市场、冲击本土原创的时候,各种声音就喷涌而出。各种议案、倡议伴随着抗争与愤懑,将矛头直指这些擅用中国文化的外来者。在欣赏沉醉于这些文化大餐的同时,却在情感和理智上陷入矛盾,进而形成对本土原创作品的“哀其不幸,怒其不争”的愤慨。
纵观国产动漫的发展,其对传统民族文化开发的广度和深度如何呢?较之于纷繁复杂、多元丰富的民族传统文化,国产动漫在传统文化开发的广度上做得还很不够。从20世纪初期电影的发展到当下动漫产业的红火,功夫是较早被运用且挖掘较为充分的中国传统元素。以香港的功夫片为代表的功夫电影给世界电影呈现了源自东方的电影类型、风格、技巧、叙事,并成为体现东方文明精华和沟通东西方文化的重要桥梁。而近年来涌现的不少优秀动漫作品都围绕着武侠和功夫做文章。如被誉为首部进入欧美主流媒体的中国动画《中华小子》,就是以中华武术和传统文化为背景,展现中国故事、中国形象、中国风格、中国气派和中国精神的。而在国内800多家城市电视台热播的《虹猫蓝兔七侠传》也是武侠类动画片。武侠元素的威力可见一斑,不过在这些影视作品成绩的背后,我们不禁要质疑,面对博大精深的传统文化、丰富多元的中国元素,难道我们可以依靠的仅仅是武术、功夫吗?
国产动漫集中于功夫元素的开发,折射出我们对传统文化开发中的广度不够,那么在开发的深度上,情况又如何呢?从许多调查数据来看,在众多动漫形象中,孙悟空是仅有的为国人所认可且足以与境外动漫形象抗衡的形象。为什么孙悟空这一形象能够从传统文化中脱颖而出呢?这里就有一个重要的前提,就是开发的深度问题。孙悟空是国产动漫中多层次开发的一个形象,从历史来说,从万籁鸣等最早的动画创作《铁扇公主》到《大闹天宫》、《西游记》动画剧以及众多围绕《西游记》内容截取的作品从多角度呈现了孙悟空的形象,正是通过这些丰富的艺术作品积淀了孙悟空这一带有鲜明民族特色的动画形象,成为原创国产动漫品牌的独苗。孙悟空形象开发的相对成功,为我们思考动漫对传统文化开发的深度以及国产动漫品牌的培育提供了一种思路。
对于国产动漫发展来说,在本土站稳脚跟,扩大市场占有并积极向外拓展还需要经历漫长的磨砺,而在这一过程中,对本民族传统文化的体认,对传统文化的开发和转化,对民族品性的培育和追求,应该成为国产动漫发展的关键。换言之,国产动漫需要在发展中明确自己的风格,寻找足以与欧美、日韩等动漫电影相抗衡的生长点,撬动中国原创动漫发展的“阿基米德点”。
我个人的见解是国内漫画近几年发展的比较迅速,呈现出了良好的前景,国家和社会越来越重视了,尤其是各大中专院校开设了这个专业,国内的漫画活动也开始热了起来,这就刺激了漫画的发展,不过现在国内漫画的热发展显然没有良好的基础和成熟的漫画教育体制。国外美国和日本发展的比较成熟的,韩国也是非常有特色的后起之秀,也有广泛的基础和体制,已经形成了有特色的经济产业,而这正是中国所缺少的!不过随着国家政策对漫画发展的重视还有越来越多的漫画爱好着加入进来,国内的漫画会有广阔的发展空间!