关于对高中美术课的一点想法

第一篇：关于对高中美术课的一点想法

关于对高中美术课的一点想法

王世举

我们每学期都计划着上好我们的课，但我们的主体对象似乎游离在计划之外。学生不渴望多学一点东西。你不考，我不学。一种叫“副课”的慨念深入人心，面对这样的群体，我们该怎么做？

我们每周有一节课，很短，说不了太多。但能否让那些欲睡的眼神感受到一些美术世界的灵光。这也正是我们这些美术教师应该思考的。

首先，我们的改变学生对美术的简单认知，偏见甚远，我不喜欢画画，听他何用？其实我们学习很多东西都是为了用吗？有时候小学三年级的数学就够用一生得了，何必在学高等函数之苦。背诵“床前明月光”不是为了将来成为诗人。学生的学习很多都是奔着高考去的，对知识之渊博，对未知领域的渴求者有几，对丰富自己，提升自我内涵者有几？殊不知审美已经成为现代人必不可少的一种素养。这也正是我们面对的困境。但我们要面对。

我们不培养艺术家，我们做个导游，去引领，去看拉斐尔，去看卡拉瓦乔；去感受徐渭、八大、苦瓜和尚；去游历四大名窟，去西递宏村，去拙政园，留园；（当然，我们学生看的不是画，不是建筑，不是雕塑，而是印刷品而已。）通过这些伟大的人，去了解他们伟大的作品。提高一点基本的美学素养。美，是修养，是思想，是文化沉积的结果，在诸多领域的参与下方可提高，而不单单看几幅印刷品就能解决的问题。但你若果连最基本的都不看，那就更谈不上别的了。

作为老师，我们应该更好的传达，引领，启发，让学生认识多元的，灿烂的人类智慧结晶的艺术世界，更多的去感受，感受；领会，领会。从而提升品质，拓宽视野，润泽心灵。

关于这节“副课”下面我说几点个人的见解，供大家分享指正。

挑中一件作品。我们每上一节课都是慨念太大，时间太短。譬如：《外国古代雕塑》，除了中国都是外国，我们不可能周游列国。那就得挑一个核心的去讲，的挑国家，选作品，集中优势兵力，击破一个足矣。其他捎带而过。

讲好一个故事。上美术课，学生爱睡觉。我们不能光去叫，要在内容上想想办法。尽量让课堂充满趣味。那么我觉得故事是

很吸引人的。再讲《中国古代工艺美术》的时候有一环节是讲青铜器，中国最大的方鼎《司母戊大方鼎》我给学生讲了河南安阳武官村村民吴培文如何在盗墓的过程中发现，如何变卖，如何和日本人周璇保护该鼎。一下吸引了学生的好奇心。同是也介绍了青铜器。还比如《中国古代绘画撷英》中黄公望的名画《富春山居图》，我们可以给学生讲六百多年前，年过七十的黄老先生用了三四年的时间完成的，那三四年，周围的人们在为名忙在为利忙，而黄老先生的与他的画不过是一个看似无用的人做了一件无用的事而已。然而千百年过去了，那些一代又一代人做的有用的事都烟消云散；却是那当年无用的老人，用清净的心和一根有一根磨秃的笔，留下的画作显赫起来，带来财富，带来关注。这该是怎样的一个轮回呢？无用的事，真的无用吗？以至于后来如何画分为二，如何天南地北，身处两岸。温总理有为何感叹能见到《富春山居图》合二为一呢？这样不但调动了学生的兴趣，还传达了画外之意。（这样的背景我们让学生搜集完成，在课堂上让学生自己介绍给大家更好。）每一个伟大的画家，没一件伟大的作品都有他传奇的经历。都是学生喜欢的。

准备好一节课件。书本的东西乏味单一，我们应该拓展。其实很多的好作品没被选入教材，就像余光中说：不知道谁选的《唐诗三百首》其实更多的好诗还在三百首之外。现在网络给我们提供了很好的平台。能找到太多的资源。学生更喜欢没见过的东西，震撼的画面。经过多媒体像电影一样出现在屏幕上，会吸引更多即将瞌睡的孩子。

下载好一段视频。单一的介绍作品难免会有些孤单。难免催人入眠。我们准备一段和作品相关的视频，将会大大提升收视率。靳显芬老师讲过的几节课印象深刻，《民间泥塑》，最后放了一段泥塑的制作过程，那是给学生很深印象的。那也是用嘴无法描述的。还有讲《中国古代绘画》时放的国宝档案对《步辇图》、溪山行旅图》的视频介绍，都起到锦上添花的效果。贺建东讲伟大的浪漫主义钢琴家李斯特的时候，我记得放了段猫和老鼠的视频，姆猫和老鼠演奏李斯特《匈牙利狂想曲》给我印象深刻。我们有很多，如古代建筑，可以放《故宫100》的纪录片。讲西方雕塑绘画我们可以放放《当卢浮宫遇见紫禁城》等等。

利用好我们的学生。上课不能让学生闲着。让他们眼睛忙着，嘴也不要闲着。给个话题，引导他们多交流，多探讨，多发言。最好是能布置下去，能让他们上网查查资料，看看相关背景，了解作者，了解作品。这样不至于一问三不知，胡侃冒料，离题太远。这和文化课的学案差不多。不过我估计学生顾不上弄你这个

副课的遗留问题。该忙的还忙不过来呢。

用运好一句形象的语言。讲课语言的幽默形象很是吸引学生。易中天品三国风靡全国，和他那机智幽默的语言是分不开的。咱们组王志祥讲课就风趣幽默。活泼生动，上节课讲《黄河大合唱》的导课就自然风趣，流畅自然。我在讲《走进具象艺术》一节中谈到《王时敏像》和《教皇英诺森十世》是就做了这样一个比喻：一个是小葱豆腐，一个是红烧大肉。一个是用的竹筷子，一个是用不锈钢叉子。一个是中国文化，一个是西方文化。

总之，老师应尽自己微博之力，上好课，备好案，把美渗入课堂，努力提升学生审美素养，让审美走进生活。养成健康的审美习惯。告诫学生，加强知识储备，形成一定的文化底蕴。审美不是看几幅画，上几节美术课就能提高的。建议多读中外名著，多听名师大家之作。（如歌剧、古典名曲、昆曲）多去实地欣赏建筑、雕塑，多参观博物馆、美术馆。少逛些商场，少看些电视，少上些网。读万卷书，行万里路。天地有大美让我们去领会。

我想让孩子多学习没用的课，多做些没用的事，如琴棋书画。人和动物最重要的区别就是动物做的每件事都是为了生存和繁殖。如果一个学生被教育只能学对考试有用的课，上大学只能做对就业有用的事，工作了只能为了买房买车。那么，作为人，还有什么意义？生而为人岂不浪费？

无论何如，改变或不改变，副课还是主课，不要纠结，不要茫然，谁让你选择了，我们都要坦然面对。让我们为了孩子，上好每一节课。让我们更好的工作，有更多的收获，更有诗意的生活。

2013.4.1

第二篇：高中美术课教学计划

高中美术课教学计划

高中美术课教学计划1

岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了高三年级美术课。我对这个学期中的美术课教学工作计划如下：

一、思想政治忠诚于党的教育事业

热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、坚持以马列主义为指针

全面贯彻党的教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高自己的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识

提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

美术是一个很广的课程，素描，水粉，速写等都是学习的内容。学得多不如学得精，所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中，指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中常见的事物为主旋律，画出内容积极向上，形象生动，有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力，在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为学生提供表现自己实力，增强自信心。

在美术教学中，我还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证美术课的深度，广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

四、本学期的任务目标：

1、通过常规自我督促进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使自己备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过美术研讨和交流活动，互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

高中美术课教学计划2

新学期已经开始，高二美术备课组各项常规工作业已全面展开。根据市、区、校教研室的工作安排，我备课组现将本学期工作做如下基本计划。

一、指导思想及总体工作思路

本备课组在学校、教研室、科组的领导下开展教学，以《普通高中美术课程标准》和美术教学大纲为依据，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以发展教育的观念为指引，主动适应时代发展的需要，改变教学观念，改进教学方法，更新教学手段，提高教学效率，促进学生学习态度和学习方式的转变，培养学生自主学习、积极探究、乐于合作的精神。

二、学情分析

高二年级现有17个班级，其中理科11班、其中创新班4个，励志班7个;文科6班，其中创新班2个，励志班4个。新高考制度出台以来，在总体大环境的影响下，部分同学对本学科能正确对待。有部分学生头脑灵活，但学法不当，态度不端正，目的不明确，轻视美术学习，嘴里愿意学好这门功课，但不愿花工夫学，学习缺乏主动性、积极性，不配合教学，影响教学的顺利进行，教学难度大。

三、教学目的任务和教学要求分析，以及教学常规落实

首先本备课组在常规教学、教研上继续按照学校要求严格贯彻，执行。以生为本;根据生情制定教学计划和内容安排，贯彻新课程要求，生本教育理念，在教学理念和方法上积极吸收学习优秀经验，不断完善本学科教学。结合上学期学校高二年级学生评教活动结果，对自身教学进行反思，总结。认真备好课、上好课，让学生更加喜欢这门功课。

本学期组内按照学校要求开展“同上一节课”活动，组内成员每人开设校级公开课1节，学期内检查备课本一次以上。另外，积极组织教师参加学校的课题申报和各级学术竞赛。

本学期美术备课组将一如既往的做好日常教学的各项工作规范。本学期自第二周起，每隔一周的周一上午进行集体备课活动，期末达到或超过8节的备课量。并且力争多听课，由于本组教师只有两位，所以要完成本学期每人每月6节以上的任务就必须跨组、跨学科、跨学校的听课，在这方面我们将努力创造和争取机会完成任务。

另一项工作重点将放在美术兴趣小组和美术特长生的专业辅导上，利用每周三、四晚自修时间进行专业训练，争取在专业学习上有较快进步。

本学期我们备课组配合学校的校园文化建设，利用美术学科的特长，将学校的环境，文化，艺术有机的结合起来，为努力创造一个宁静、和谐、美丽的学习氛围作贡献。另外本学期还要召开校运会，我们将提前准备，保证工作顺利完成。另外还计划在12月份举行一次学生习作展览，丰富学生业余生活。

四、教学改革推进策略分析

在新课程教学思想的指导下，在学校积极掀起“生本教育、自主学习”的教改大氛围下，我们美术教学也必须进行积极学习和实践摸索，我们的优势是没有成绩的压力，可以比较自由轻松的进行教改实验，我们的阻力来自学生对美术课程不够重视和认真，在教改实验中可能会影响到实际效率和效果。所以，教改要推行，但要在结合学生实际的前提下对教学内容、教学方法、学习方法逐步调整。

高中美术课教学计划3

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

系列1：美术鉴赏

一、情况分析：

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

内容建议

学习活动建议

鉴赏

基础

·美术语言及鉴赏方法

·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用

鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。

鉴赏内容

·中国古代、近现代优秀美术作品

·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

(1) 积极参与美术鉴赏活动。

(2) 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

高中美术课堂教学计划,

(4) 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

(5) 理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

(6) 热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

二、教学目标：

1、认知目标：

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言

三、具体实施计划：

1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然．．．．．．

四、教学进度计划：

周 次

教 学 内 容

教学时数

高一（双周）

高二（单周）

高一

高二

第一周

标志设计

1

1

二

新课程理念

三

作业评价

1

1

四

学些美术鉴赏知识

高中美术课堂教学计划,

五

室内设计

1

1

六

玉石之分——古代玉石艺术

七

作业评价

1

1

八

泥土的生命——古代陶、瓷艺术

九

环境艺术

1

十

其 中 评 价

十一

作业评价

1

十二

楚王问鼎——商周青铜艺术

1

1

十三

印象主义绘画

十四

皇权的象征——故宫建筑群与天坛

1

1

十五

现代主义绘画

十六

宛自天开——古代园林艺术

1

1

十七

外国古代建筑

十八

事死如事生——古代陵墓雕塑

1

十九

期 末 评 价

四、具体实施措施：

发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

计划制定：罗才斌

二○XX.九月订

高中美术课教学计划4

一、指导思想

为了使学生在九年义务教育数学课程的基础上，进一步提高作为未来公民所必要的数学素养，以满足个人发展与社会进步的需要。具体目标如下：

1.提高空间想像、抽象概括、推理论证、运算求解、数据处理等基本能力。

2.提高数学地提出、分析和解决问题(包括简单的实际问题)的能力，数学表达和交流的能力，发展独立获取数学知识的能力

3.发展数学应用意识和创新意识，力求对现实世界中蕴涵的一些数学模式进行思考和作出判断。

4.提高学习的兴趣，树立学好数学的信心，形成锲而不舍的钻研精神和科学态度。

二、学情分析

1.基本情况xxx班共xxx人，男生xxx人，女生xxx人;本班相对而言，数学尖子约xxx人，中上等生约xxx人，中等生约xxx人，中下生约xxx人，后进生约xxx人。

2.我所执教的215班均属普高班，学生自觉性差，自我控制能力弱，因此在教学中需时时提醒学生，培养其自觉性。同时，由于初中课改的原因，高中教材与初中教材衔接力度不够，需在新授时适机补充一些内容。因此时间上可能仍然吃紧。同时，其底子薄弱，因此在教学时只能注重基础再基础，争取每一堂课落实一个知识点，掌握一个知识点。

三、教材分析

我们采用的教材是人教版必修教材，本册教材共分两章：第四章《三角函数》和第五章《平面向量》。三角函数的主要内容有：任意角的三角函数概念、弧度制、同角三角函数间的关系、诱导公式、两角和与差的三角函数、二倍角的三角函数以及三角函数的图象和性质、已知三角函数值求角等。难点是弧度制的概念、综合运用本章公式进行简单三角函数式的化简及恒等式的证明周期函数的概念，函数y=Asin(ωx+φ)的图象与正弦曲线的关系。平面向量主要内容是向量及其运算和解斜三角形，向量的几何表示和坐标表示、向量的线性运算，平面向量的数量积，平面两点间的距离公式，线段的定比分点和中点坐标公式，平移公式，解斜三角形是本章的重点，而向量运算法则的理解和运用，已知两边和其中一边的对角解斜三角形等是本章的难点。

四、教法分析

在教学过程中尽量做到以下几个方面：

1.选取与内容密切相关的，典型的，丰富的和学生熟悉的素材，用生动活泼的语言，创设能够体现数学的概念和结论，数学的思想和方法，以及数学应用的学习情境，使学生产生对数学的亲切感，引发学生“看个究竟”的冲动，以达到培养其兴趣的目的。

2.通过“观察”，“思考”，“探究”等栏目，引发学生的思考和探索活动，切实改进学生的学习方式。

3.在教学中强调类比，推广，特殊化，化归等数学思想方法，尽可能养成其逻辑思维的习惯。

五、教学及辅导措施

1.激发学生的学习兴趣。由数学活动、故事、吸引人的课、合理的要求、师生谈话等途径树立学生的.学习信心，提高学习兴趣，在主观作用下上升和进步。

2.注意从实例出发，从感性提高到理性;注意运用对比的方法，反复比较相近的概念;注意结合直观图形，说明抽象的知识;注意从已有的知识出发，启发学生思考。

3.加强培养学生的逻辑思维能力就解决实际问题的能力，以及培养提高学生的自学能力，养成善于分析问题的习惯，进行辨证唯物主义教育。

4.抓住公式的推导和内在联系;加强复习检查工作;抓住典型例题的分析，讲清解题的关键和基本方法，注重提高学生分析问题的能力。

5.自始至终贯彻教学四环节，针对不同的教材内容选择不同教法。

6.重视数学应用意识及应用能力的培养。

六、优、差生名单及辅导措施

1.对于优生：学生自愿成立兴趣小组，兴趣小组可以在老师的指导下由学生自己不定期的开展活动，围绕数学竞赛拓展他们的知识面，加深对所学知识的理解和应用，在原有基础上，稳定班级在数学学习钟的尖子学生，进一步培养他们自主学习的意识。

2.对于待发展生：对于成绩较差的学生，针对他们的基础差异和个性差异，耐心细致的进行个别辅导，有问题随时解决，并多予以鼓励。在作业中体现分层。尽量做到因材施教。

高中美术课教学计划5

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

一、情况分析：

1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。

2、由于课程的定位属于美术欣赏，所以扩展性很强，如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来，让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台，去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些轶事，然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

二、教材分析：

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目的和要求

通过学习“美术鉴赏”，学生能够：

1、了解中外美术的风格、流派，重要的美术家及其代表作品;

2、积极参与中外美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当运用美术术语，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人交流;

3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术，热爱祖国的传统文化，尊重世界多元文化。

四、教材的重点和难点

主要是中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品，以及与生活经验相关联的实用美术作品，通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是：对教材中现代主义系列作品的欣赏，尤其是抽象主义美术作品，它能激活学生的探索和创新意识。

五、教学方法

“以语言传递信息为主的方法”，包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。“以直接感知为主的方法”，包括演示法;参观法等。“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。“以引导探究为主的方法”，如发现法;探究法等。

六、具体实施计划：

1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合。

充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

第三篇：高中二年级美术课教案

教 材 ：人美版第11册

课业类型 ：设计?应用

教材分析 ：

笔对于学生，是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。

而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

教学目标 ：

1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

2、技能目标： 学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。

3、情感目标： 养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。

教学重、难点：

1、教学重点 ：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。

2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。

3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。

教学设计：

一、导入激趣——发现笔的变化美

1、猜一猜 ：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我中国古代的毛笔。

2、看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。

3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。

二、探究分析——感受笔的造型美

1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能

① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。

② 智力闯关：：

问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯

问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适

③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化

① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）

（根据摸到的物品进行笔外形的设计）

如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）

水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么

办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）

② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

三、探究笔的功能美

1、加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）

① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。（播放图片算式）

铅笔+橡皮=？

圆珠笔+日历=?

（播放几张多功能笔作品）

② 减法：纠错示范

说一说这支笔设计的好吗？为什么？

小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

四、综合探索——造型美与功能美的结合1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学生与设计的距离感。

2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。

五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

2、创作：（反对盗版，支持原创！）

① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明

3、评价：

① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示

② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？

改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？

教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。

要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。

第四篇：对新课改的几点想法

对新课改的几点想法

玄武高中

李勇

进入新世纪，国家启动了基础教育课程改革。各学科课程标准得到中小学教师的广泛认同。同时，在课程标准执行过程中，也发现一些标准的内容、要求有待调整和完善。尤其是农村普通中学，随着语文课程改革的逐步深化，农村中学语文教学该如何有效地实施呢？下面我想谈谈在新课改背景下对农村中学语文教学的几点想法。

第一，语文要多读多写多练，强调朗读在语文学习中的重要意义。“腹有诗书气自华”，这是前人的读书经验总结。的确如此，学习“语文”就要以“读书”为先，在读好书上下苦功。一个人语文水平的高低，文学素养的优劣，与其腹中诗书的多少是密切相关的。“读书”不仅能使你的语文知识更丰富，而且会使你的眼界会更开阔，更为重要的是会陶冶情操，使你的品格更高尚。为什么马克思、毛泽东、鲁迅、爱因斯坦……的学识那么渊博？其中有个极其重要的因为，就是他们都十分重视“语文”学习，读了比常人多数十倍，甚至于上百倍的书。“读万卷书，行万里路”，读书与实践是一个人成才的必由之路。要想学好“语文”就得在读本书上下苦功。不仅要苦读，而且要得法。语文教师就要在这方面帮助学生，多读书，读好书．这就是教授告诉我们的要想学好语文就要：多读书，读好书，读经典，读名著．作为一位语文教师，这方面更应该做出表率．需要指出的是朗读是体会情感、培养语感的重要途径。要求学生不仅朗读课文，更要朗读课外的一些文句优美的文章，而且要尽可能多地朗读。这不仅促使学生提高了课外的阅读量，而且无形中使学生积累了语言，提高了语感，增强了语言的表达能力，为提高写作水平打下了坚实的基础。

第二，在课堂教学中，培养积极探究习惯，发展求异思维能力。在语文教学中，要让阅读者对语言意义、语言情感、语言技巧感悟，在很大程度上与学生的生活经历、知识积累、认识能力、理解水平有关。为此，在语文教学中，构建语义的理解、体会，要引导学生仁者见仁，智者见智，大胆，各抒己见。在思考辩论中，教师穿针引线，巧妙点拨，以促进学生在激烈的争辩中，在思维的碰撞中，得到语言的升华和灵性的开发。教师应因势利导，让学生对问题充分思考后，学生根据已有的经验，知识的积累等发表不同的见解，对有分歧的问题进行辩论。通过辩论，让学生进一步认识了自然，懂得了知识无穷的，再博学的人也会有所不知，体会学习是无止境的道理。这样的课，课堂气氛很活跃，其间，开放的课堂教学给了学生更多的自主学习空间，教师也毫不吝惜地让学生去思考，争辩，真正让学生在学习中体验到了自我价值。这一环节的设计，充分让学生表述自己对课文的理解和感悟，使学生理解和表达，输入和输出相辅相成，真正为学生的学习提供了广阔的舞台。逐步做到淡化教师的讲解，而引导学生去读，去分析，并能将分析的结果清楚地表达出来，与同学进行交流讨论。具体的做法是：七年级阶段，教师带领学生分析课文。八年级阶段，开始侧重让学生按照七年级所学到的分析文章的知识自己去学习课文，此时教师要做的是恰当设计预习题和课堂中的思考题。九年级阶段，则主要让学生自己去学习课文：分析思考——清楚表达——交流讨论。这三个阶段，逐步加强了学生在学习中的主体地位，锻炼了学生独立学习的能力。在作业设计与处理上，减少作业数量，提高作业质量，将字词等基础知识的积累放到课外，培养学生使用工具书的习惯。

第三，在语文阅读教学中，学生是语文学习的主体，教师是学习活动的组织者和引导者。语文教学应在师生平等对话的过程中进行。充分激发他们的问题意识和进取精神，关注个体差异和不同的学习需求，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。教学内容的确定，教学方法的选择，评价方式的设计，都应有助于这种学习方式的形成。教师应加强对学生阅读的指导、引领和点拨，但不应以教师的分析来代替学生的阅读实践，不应以模式化的解读来代替学生的体验和思考；要善于通过合作学习解决阅读中的问题，但也要防止用集体讨论来代替个人阅读。防止逐字逐句的过深分析和远离文本的过度发挥。“课标”在要求“阅读是个性化 1 行为”。前提是：“在理解的基础上” 是指学生在正确理解课文内容之后，才提倡有创意的阅读。实践中有这样的现象，对课文内容匆匆一瞥之后，就脱离文本、过度发挥，或刻意求新，去追求不同的结论，解决的办法，是不是课上安排默读。教师的提问，关键词由“他”转为“你”。比如：你认为威尔替使用的语言适合他的故事吗？你认为这篇文章哪个地方最幽默？你愿意到怀特描述的那样的纽约去旅游吗？你对其中的那个人物最有认同感？为什么？

教育学生要多阅读，以及阅读后的批注。自己阅读批注的时候要让学生坐在自己的身边，看自己的批注，潜移默化的培养孩子的阅读批注习惯。每读一遍都要做批注，然后每周每月都要读一读，都要做批注，发现其中的不同。要明白阅读不在阅读本身而在阅读后的批注。

在课外阅读的引导上，创造条件，鼓励学生多读一些优秀的文学作品和浅显的科技文章。部分农村中学的条件不足，没有像样的图书馆，可在每学期开始，组织学生自带课外书，每人一到两本，成立一个班级小型图书馆，由若干名学生负责，像正规图书馆一样运作。

第四，在作文教学中，不能只从“语文课本”，或是只从“课堂上”去学；而应当跳出“语文课本”，跳出“语文课堂”，把“书本”上学的、“课堂”上学的和现实生活、和社会生活结合起来学习。“语文”的身影无处不在，可以说是凡有生活的地方就有“语文”。校园里的通知、墙报，商场里的商品介绍、牌价，街上的路边牌、招牌、广告牌，课外读物《科学画报》《十万个为什么》等上的语言文字，旅游景点里的楹联、题词、诗词、摹刻，庙宇里的碑文，报刊上的文章，电影上的人物语言……都含有丰富的语文知识，只要我们留心，就会发现“生活处处皆学问”。比如电视上、报纸上、汽车上的广告，其用语既要简洁而又精彩，既生动鲜活又新人耳目，无不追求“语不惊人死不休”的境界。策划者没有扎实的语文功底，是难以收到“一语惊人” 而令人“过目难忘”的效果的。所以说，只有联系实际学习语文，才能使学习语文“与时俱进”。以初中三年为一个整体，不同学年教学内容又各有侧重：七年级以叙事为主，强调能清楚地将事件叙述出来；八年级以写人为主，强调能生动地表现人物的性格特点；九年级以议论为主，强调能形象地把自己的思想表达出来。同时从七年级开始便淡化文体要求，减少写作障碍，使学生都能有话可说，有内容可写，提高了学生的写作兴趣。鼓励学生积极借鉴优秀文学作品的写法并能大胆创新。在批改方法上，将面评、自评、互评等形式结合起来，调动学生修改的积极性。

总之，语文是一门充满思想、充满人文精神、充满智慧的学科。在新课改的大背景中，学生的自主学习，培养学生的创新能力，已成为教师关注的热点，讨论、交流、探究等学习方式已成为课堂的主流。在今后的语文课堂教学中，将力求做到让学生变得鲜活，让学生学得兴致盎然，使学生在语文学习中享受学习的乐趣，从而发展学生的语文素养。

第五篇：对高中美术课程中建筑艺术教学的一些想法和

对高中美术课程中建筑艺术教学的一些想法和建议

桂一芳 张家口市第一中学

中文摘要：建筑对人类有着非常重要的作用与影响，但人类对其重视程度却远远不够。建筑艺术教学在基础美术教育中的地位也不及其他艺术形式。因此提出对高中美术课程中建筑艺术教学的一些想法和建议，旨在加强基础美术教育中对建筑艺术教学的重视。本文从教学理念谈起，重在因此而提出的一些像建筑师那样思考、研究和理解建筑的方法。本着从学生兴趣出发，提高学生的想象力和创造力的原则，建议在高中建筑艺术教学中安排实践考察和建筑模型制作的课程，让学生在实践和动手的过程中理解和感悟建筑。

关键词：建筑艺术 建筑师 教学 生活 思路 方法

一、教学理念

美术课程中对任何一个门类都不能孤立的安排课程内容。建筑艺术课程更是如此，如果能把创作、历史及批评的内容融合在一起将会优化教学效果。从不同的甚至与建筑无关的方面研究和思考建筑，在教学风格上，建筑审美和建筑技术同等重要，在教学方法和课程设置上，超越建筑本体论，延伸到对相关的社会、文化、经济和政治多方面的深层理解的层面。

1995年，尹少淳教授在《美术及其教育》中则更多从美术自身价值的角度提出“美术教育综合目的论”，即融合情感、智力、技术创造，四个价值系统于一体，注意它们之间综合效应、群体功能的美术教育综合目的论。在实际的教学过程中，结合建筑艺术的特点，尝试做到以下几个方面。

1.注重与生活的联系

在教学中，学生对绘画、雕塑等作品的认识，无论怎样都会有距离感，都觉得与自己的生活太遥远。我们生活的环境其实主要是建筑物的环境，而我们的美术教育不能脱离生活，忽视我们身边的艺术、生活的环境而只是关注和欣赏历史名作，这只能使教育变得枯燥、乏味没有血肉，尤其是艺术教育更加应该注重与生活联系。

建筑具有最广阔的生活基础，它与人类的全部生活都发生联系。建筑的这种功能性，有别与其他一些艺术形式，而一直贯穿其始终。因此它与生活的密切程度位居其他艺术形式之首。1

《艺术课程标准》中的特点重视艺术学科间融合的趋势，注重综合发展学生多方面的艺术能力，培养学生的整合能力。改变原来艺术学习内容远离学生生活的现象，制定“艺术与生活”的学习目标。2艺术本源于生活，并成就于生活，因而综合化的艺术教育把学生的日常生活和真实生存环境作为艺术学习的最初起点„„用艺术的眼光观察生活，用艺术的形式表现生活。3注重生活既注重情感。这样的艺术教育才会有生机和活力。

我们每天从早到晚都围绕在建筑中生活，视野里都是建筑。每个人一出生就和建筑结上了千丝万缕的联系，正是建筑艺术的这种与人们生活的紧密性，尝试从身边的建筑讲起，有感而发，从而激发学生对建筑的兴趣和热爱。

2．注重与其他学科的联系

建筑专业的广阔性恐怕是一两篇文章难以说得清的，技术、艺术、哲学、政治、制度、历史、环境等，可以说世界上的什么事情都与建筑息息相关。它不仅仅是外部的造型、内部的空间、物理的构建，而且也是经济、技术、艺术、哲学、历史等的综合体，更重要的是它蕴含着丰富的文化特性。

曾有过美术学科与其他学科的教师进行教学研究的一个案例：上海市番禺中学开设了一些样本课程，其中有“建筑艺术”，并成立了以美术教师任组长的教学组，定时、定点集体备课。教学组的七八个教师分别来自物理、数学、生化、心理、科技、史地、美术，面对一个同样的教育主题或教学内容，从各自的学科知 12 杨辛 谢孟 主编.艺术欣赏教程【M】.北京大学出版社 2008,25.程明太 林桂光 主编 艺术综合教学探究—课程研究/课例与评析【M】.上海教育出版社 2007，11 3 程明太 林桂光 主编 艺术综合教学探究—课程研究/课例与评析【M】.上海教育出版社 2007，42

识、思维方式对教学目标、教学内容、教学过程、教学评价展开讨论，然后由各位教师设计出带有个性的教学计划，并实施教学。4这种统整的教学安排，学生可以将所习得的专业知识与其他相关知识加以联结统整并运用到实际生活中去,而且能开发更宽广的学习领域及组织思考。因此为了更好地理解建筑理应了解它所涉及的诸多方面。在建筑艺术教学中如果能注重与其他学科的联系，对了解建筑艺术一定会有很大的帮助。

3．注重培养想象力与创造力

国家领导及教育部门一直都在强调，教学中要注重培养学生的想象力和创造力。2005年的教师节，温总理考察乡村中小学时说：“让学生自己去发现问题，讨论问题，解决问题，这种做法非常好。发现一个问题比解决一个问题更重要。一个人要成才，就要学会独立思考，学会创造思维。这就是启发式教育。”当学生们在做物理实验的时候，便走上前去和同学们攀谈起来：“动手太重要了，同学们考试成绩都不错，但有一个缺陷就是动手能力比较差。要敢于动手，不要怕做错，自己想办法去完成，这就是培养创造能力。这比学书本知识更重要。”

动手去做的课程往往是学生最喜欢的课程，只有亲自动手尝试，才能激发兴趣，主动思考和探索。其实不论是什么学科，学生都是喜欢动手去做的。因此，培养学生想象力和创造力的关键在于教学的设计和内容安排以及各学校和各地区教育部门的重视和支持。

4．注重培养实践的能力

柏拉图曾说：“生活应该当成游戏来过。”那么我们是不是可以把建筑艺术教学当成生活来过。只有在生活中才能实实在在的培养实践能力。让学生尝试对所在学校、家庭或城市的某个建筑进行实体研究，一定会受益匪浅。

二、教学思路

（一）像建筑师一样思考

我们都有过小时候搭积木、过家家的经历，我女儿有一次被哥哥安排进了行李箱，急的大人找不着。人在小的时候总喜欢搭建一个小小的空间，如果这个空间能钻进去，就有了真正属于自己的天地了，那种感觉恐怕只有童年时才有体会。可能每个人小时候都有过这种当“建筑师”的经历。因此在分析或欣赏建筑或建造建筑时。试着像建筑师那样思考或许会有意想不到的收获和帮助。

像建筑师那样思考不同于像许多其他职业者一样思考，因为建筑师就是一个设法创作一件艺术品的多面手，这件艺术品要满足许多人们的要求。建筑涉及的活动范围非常广泛。5英国的著名记者小说家查尔斯.爱德华.蒙塔古也说过：比起其他任何一种艺术形式，在建筑中会让人发现更多的东西。

建筑师开始设计过程前，首先考虑的应该是人。同样小时候过家家、钻洞洞，首先考虑的是这个家家或洞洞人能否钻得进去。这个世界是人类的，这个环境是人类的，建筑是为人类服务的。作家赵鑫珊曾写了一本关于建筑美学的著作，叫《人→屋→世界》，“人”居首位。他说：建筑的出发点和归宿都是人。这才是人本主义建筑哲学和建筑美学的灵魂。建筑师是创造空间的人，业主是消费空间的人，周围环境是社会的人。吴玉成先生在为《建筑的艺术观》作译序时也讲到：在追究建筑的美与建筑的美感经验时似乎不得不追究人与环境的关系。了解建筑要了解这些人们之间的关系。这些人都是围绕着建筑而发生的关系，其实就是建筑与周围生活环境的关系。只有了解了建筑周围这些人与环境的关系后，才能做出以人为本的建筑设计。丹麦设计师扬.盖尔在《人性化的城市中》讲到，建筑设计正确的规划流程应首先是生活和空间，其次才是建筑本身。

那么我们可以按照这样的思路考虑了，先从和建筑有关系的人分析，是哪个建筑师设计的？其次这个建筑物是为谁设计的或是谁在使用、使用过的？他们在这里发生过什么事件？

再试着分析地点和环境。因此在条件允许的情况下尽可能的到实地参观、考察，只有在实地走过，并尝试对当地地形、交通、气候等各方面进行分析研究后再做规划，才可有较合理预算和设计。任何建筑都存在于一定范围的空间中，在它还没建造出来前，就已经依赖或决定于所处的社会环境了。法律规则、经济状况 4 转自尹少淳.美术学科教育学新编【M】327周兴茂.激活美术课堂的行为的研究 走进全面综合的美术教育领地【C】//中国美术教育研究会，《中国美术教育》杂志.全国美术教育新课程优秀论文集.长沙：湖南美术出版社，2005：33.5 【美】豪.鲍克斯.像建筑师那样思考【M】.姜卫平.唐 伟 译 山东画报出版社.2009,105.等都是建筑师在了解和考虑与周围环境的关系时考虑的因素。

了解这些内容在高中美术课程中看似太过专业和复杂。其实在分析作品时结合政治、经济制度以及与周围环境的关系来考虑，更有助于了解建筑的形制的特点。

“建筑属于这个世界，诉说着关于世界的种种”。6如果在教学过程中给学生们这样一个实地考察的机会，学生可以通过了解建筑设计前后的过程，了解建筑与人类生活发生的种种关系，了解建筑与相关学科的逻辑，进而使所学多种学科、知识有效进行整合。

（二）像建筑师那样研究和理解建筑

学会了像建筑师那样思考，再学习些建筑师研究和分析建筑物的方法，在教学中一定会受到不一样的启发。

1.设法了解人们为什么建造它，它在社会中过去和现在的功能。注意观察它和周围建筑物和环境发生的关系。

2.走在街上把视线上移，抬起头走路。

3.通过不同空间的大小和形状来感觉空间。通过说话时的回响，光线在建筑物中的跳动感受建筑。4.观察建筑物的结构，思考建筑物是如何承重的。

5.思考建筑材料的作用。（材料是人工还是天然？是巨大厚重还是轻薄柔软？是受压力还是张力？材料的颜色？是温暖还是冰冷的？）

6.思考建筑物是如何建造的？（是钢结构还是混凝土？是手工砖泥还是机械浇筑的？ 7.你正在观察的建筑物历史上是否有先例。8.分析你正在观察的建筑物的组成、比例、韵律。9.观察建筑物位置的得体性。

10.分析是什么因素导致这座建筑物与众不同。

(注：以上10条方法参考《像建筑师那样思考》【美】豪.鲍克斯著)比如对所在学校的某座教学楼按如上方法进行全面分析，然后画出它的平面图、侧视图并制作其模型。实践会带来一种满足感，实践中也会体会到荣誉感。学生只有受过实践的磨砺，才能真正把知识变为自己所有。

（三）有感而发

建筑不是只靠视觉来品味的。触觉、嗅觉、味觉、听觉，让人的感官全部动起来，应该把至今为止经历过的场所的记忆全部动员起来品味建筑。即使你只是注视着建筑，你也肯定不断地受到其他感觉的作用。看见粗犷的混凝土墙壁，你能品味到粗糙的触感，从厚毛的地毯上体味到暖意，从金属的扶手中品味到冰冷和尖锐的声响，从木材的肌质中体会那种木材应有的柔软感和品味那个木材特有的香味儿。7在教学中力图使学生全方位的品味建筑，真正做到有感而发。建筑师查理.摩尔曾描述他的建筑学教育方法是“把学生带到建筑物所在地，并聆听人们的讲解。”通过旅行、阅读、绘图、理论分析、深入思考、交谈来观察和理解建筑非常关键——当然，最重要的学习来自视觉。马丁.克莫斯教授曾经说：如果你从未见一座伟大的建筑，你怎么设计一座伟大的建筑呢？

谁都不会想到著名的建筑大师安藤忠雄先生从未受过正规的建筑教育,而是自学的。在他的《邂逅建筑》一文中写到：“我20多岁时，第一次来到西欧旅行，在朗香教堂里体验了强烈的空间感受。不仅是朗香教堂，从年轻时起，我不间断地到各地旅行，游历了各种各样的建筑和城市，这些经历铸造了我当建筑师的血与肉。每个建筑都召唤着我、引导着我，吸引我走进了建筑世界。”他说只要有兴趣的吸引，不受任何束缚，把自己的想法率直地投入到建筑中。可见兴趣对于了解一件事物的重要性！在教学中，如果学生能从兴趣出发，才会有更深刻的感受；只要有兴趣，就能发现建筑中的美。我们都有这样的经历，当我们到一座美丽的城市走访一座美丽的建筑时，总有一种莫名的喜悦，这就是建筑带给我们的最直接感受。课堂上老师可以让学生将自己旅游时的得意照片拿来，研究照片背景中建筑的图像样式，也一定会有所启发。因此在教学过程中选取 67Stanley Abercrombie 建筑的艺术观【M】吴玉成 译 天津大学出版社 2001,129.【日】松山岩..建筑学的教科书【M】包慕萍 译.中国建筑工业出版社2009,107.8 【美】豪.鲍克斯.像建筑师那样思考【M】.姜卫平.唐 伟(译)山东画报出版社.2009,26.学生感兴趣的作品尤为重要，或许这些建筑是学生以前听说过却又不太了解的，这样的作品学生更有一种想进一步了解它的愿望。这样条件下的教学效果才可能会是事半功倍呢。

（四）制作或描述建筑模型

对美术作品的理解是通过努力创作美术作品而得以提高的。9让学生在实地考察建筑时感受其结构，不管是高楼大厦还是茅草小屋，建筑物和人一样都是有骨骼的，其骨骼就是结构，即使学生不太懂得有关数学和力学的知识，也会明白其中哪个部分若不合理，那个骨架就会变形以至损坏，正如小时候搭积木、在沙滩上堆沙丘的道理一样。

中国自古就有“营建教育”的传统。古代营建教育重视实践经验和实际操作的训练，重视运用模型手段来表达、完善设计，更重视建筑形式和结构的完整统一。通过制作模型，学生可以更清楚的了解建筑的空间结构及特征。

柯布西耶在《走向新建筑》中说：“建筑是一些搭配起来的体块在光线下的辉煌、正确和聪明的表演”。在教学中如果能让学生领略到自己亲手搭建起来的体块在阳光下的辉煌与正确、聪明的表演，对于学生来说恐怕是学生时代永远忘不了的记忆。

三、教学方法与策略

在美术教育课程中所使用的教学方法很多，不论采取什么方法，从总体原则上看，首先是要重视直观，如学生能有心灵上的触动，才会有所感悟。感性观察是思维探索和理解世界的首要途径。10只有在感悟的基础上才能体味出些科学道理。最后归纳总结，得出自己的见解并加以实证。简单的说其实就是先感性观察，再做理性总结。阿恩海姆在《对美术教学的意见》中也曾说过理性与感性观察的相互依赖的意义，而且在每一课教学中都应使理性与感性相互作用。

建筑艺术教学同样也遵循这样的原则，从某种情况上看更应注重直观性、科学性。在教学中根据以上规则尝试运用以下方法：

（一）激发学生学习建筑艺术的兴趣 1.主动选择

激发学生兴趣的办法很多，主要目的是使他们有主动感。每个人都不愿被命令做一些事情，尽可能多的提供给学生较多的学习内容，或者在一定范围内让学生提供自己感兴趣的内容，尝试让学生有选择的学习，然后提出要求。虽然这种作法可能会给教师带来麻烦，可是只要学生有了自主感，后面的学习就会变的主动了。

2.实践探索

在教学中只有通过实践，学生的积极性才能充分调动起来。只有经过实践的体验，才能切实领略那种无语言状的成就感。通过实践的经历，培养学生探究的习惯，加强对建筑艺术兴趣，对学生将来的学习、工作都会起到决定性的作用。

（二）引导学生研究和理解建筑

观察建筑物的比例、结构、韵律，观察它的材质，观察它与周围环境、建筑物的关系等。体验建筑物空间的大小、形状，感受其材质的冷暖、软硬与松紧。用发散思维的方式分析建筑。如：建筑本身就是个大系统，从这个大系统分成若干小系统如：环境、功能、形式、技术等，以下逐一分析。

鼓励学生大胆地幻想。平时人们常说，没有做不到的，只有想不到的。每个人都爱幻想，中学生更是如此，其实幻想就是创造性的想象，幻想是创造的基础。幻想可以引导学生发现新的事物，激发学生做出新的努力。

（三）进行建筑模型的训练

建筑是表现空间的艺术，建筑模型是表现建筑的艺术品。每一个生活在现实社会的有思想的人，都可以创造性的设计建筑。儿童小时候搭建积木、垒筑沙堆恐怕就是最早的制作建筑模型的活动，而这些游戏活动是无师自通的，可见我们每个人都具有制作建筑模型的天赋。

910 【美】布朗 科赞尼克.艺术创造与艺术教育【M】.马壮寰（译）四川人民出版社.2000，117.【美】鲁道夫.阿恩海姆 对美术教学的意见 郭小平翟灿 熊蕾 译 湖南美术出版社

1.语言描述

如果教学过程受到材料和场地限制，可以通过语言的描述，让学生随意想象自己的设计。这种方法想象的空间更大，有些可能无法通过实践来控制，可能不切实际，但可以给学生自由的想象空间。

2.纸质模型

纸质材料是建筑模型简便易行的理想材料。在高中美术课程教学中比较容易操作实行。纸质模型制作有两种类型：一种是市场上买来的各种建筑模型套材，一种就是自己设计画线、制图后在进行制作的模型。这两种模型可根据教学实际情况酌情安排。

3.媒体制作

建筑模型利用媒体创建模型时最常用的是3ds Max软件，其次还有Auto CAD软件等。3ds Max软件提供了强大的三维建筑模型、动画设计、渲染等功能。在实际教学工作中，使用3ds Max软件，也只是使用到整个软件功能的一小部分。因此我们只要熟练运用其中的一些命令技巧，就可以创造出精美的模型。在教学条件允许的情况下，通过媒体制作建筑模型同样可以提高学生的学习热情。

结语：

在高中美术课程中建筑艺术教学情况并不乐观，建筑内容本身在教材中所占比例很小，加上各地区各学校实际情况的不同，让学生实地体验建筑及制作建筑模型，具体操作起来非常困难。资金的投入暂且不谈，首先在课时上就可能无法实现，甚至有些天方夜谭。这就需要美术教师不断尝试和探索新的方法，力图尽最大可能使美术创造适合学校的教学状况。但从另一个角度来说，为了学生高质量的全面发展，也希望能得到学校及有关教育部门的重视。在美国开设美术的地方，学校为之付出了„„美术创作要么适合学校而存在要么被淘汰。11因此在高中美术课程中进行建筑艺术课程教学需要得到学校及相关部门的支持才有可能实施的。作为一名美术教师，理应尽其所能。衷心希望我们的美术教育事业能够得到全面发展！

参考文献

1布朗.科赞尼克[美].艺术创造与艺术教育[M].马壮寰.译.四川人民出版社.2000，117.2葛介康,杨雍国,姜招银.少年建筑模型制作[M].2006.福建科学技术出版社程明太,林桂光.主编.艺术综合教学探究—课程研究/课例与评析[M].上海教育出版社.2007，42 3赫伯.里德.通过艺术的教育[M].吕廷和,译.湖南美术出版社

4豪.鲍克斯[美].像建筑师那样思考[M].姜卫平,唐伟.译.山东画报出版社.2009,105.5 Stanley Abercrombie,建筑的艺术观[M].吴玉成.译.天津大学出版社 2001,129.6 松山岩[日].建筑学的教科书[M].包慕萍,译.中国建筑工业出版社.2009,107.7杨辛,谢孟.主编.艺术欣赏教程[M].北京大学出版社.2008,25.8尹少淳.美术教育学新编[M].高等教育出版社 9玉珮珩.城与园[M].天津大学出版社

10周兴茂.激活美术课堂的行为的研究，走进全面综合的美术教育领地[C]//中国美术教育研究会，《中国美术教育》杂志.全国美术教育新课程优秀论文集.长沙：湖南美术出版社，2005：33.11 【美】布朗 科赞尼克.艺术创造与艺术教育【M】.马壮寰（译）四川人民出版社.2000，119.