初中美术教案七年级上册服装设计与展示教案

第一篇：初中美术教案七年级上册服装设计与展示教案

初中美术教案七年级上册服装设计与展示教案

[教学目标与基本要求] 1。通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，了解的基本常识。2。提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。[教学重点、难点]教学重点 通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。教学难点 能否恰当地运用所学的知识进行设计练习。[教学载体] 多媒体教学设备及课件[教学方法] 欣赏、讨论、讲解、示范[学法指导] 边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。[板书设计]我为校园添色彩——与模拟制作1。学生装应该具有什么特色？2。在过程中我们应注意：

（1）服装的款式造型设计；

（2）服装的色彩设计；

（3）服装的面料选择。

3。小练习：每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。效果图的绘制： 铅笔画草图 → 彩笔着色完成4。小组活动：各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓 → 剪服装 → 粘帖

第二篇：七年级美术上册教案

第一课 古代艺术与科技结合的启示 教具：文本资料，相关图片 课型：综合型

教学目的：1．初步了解艺术与科技相结合的特点。

2．通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。

教学重点难点：1．艺术与科技结合的特点。2．古代艺术与科技结合的原理，造型风格。教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

1． 出示打火机一支提问：大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢？

学生谈感受。

（以提问导入课题，提出观点。）老师：这一发展历程有什么奥秘？ 学生踊跃作答

老师：很好！那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）

三、课堂发展

1．观察感受经典范例导赏：赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。2． 老师口述：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现了它们的共同特性吗？

（提问并看课本上的提示）

3． 先让学生自己观察各范例并打开幻灯机，老师逐个讲解分析。例如：四羊方尊

实用性：酒器 美观：奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰 科技：高超的冶金铸造技术

4． 建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来，比如：“赵州桥---古老拱券石桥，历经千年风雨，神秘蛟龙穿岩，精雕栩栩如生。其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术月科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。

四、课后延伸

教师运用对比手法（点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征）引起学生注意与思考，不需要作结论，看到下一课“物之道”与“无尽无极”，为下节课作好铺垫。

五、课堂作业

1． 继续查找资料，为下一课作准备。

2． 观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象，并以文字的形式记录下来。第二课 现代艺术与科技融合的魅力 教具：相关作品及图片 教学目的：感受了解现代艺术与科技融合的魅力，使学生的学习、创造与探索向艺术创造与艺术表现能力的更高层次发展。

教学重点：认识现代生活中艺术与科技结合的重要性，引发学生对学科综合学习的思考。教学难点：对现代艺术（建筑、工艺设计）形式美的感受

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。老师提问：有何启示？ 学生谈感受

2、欣赏书本雕塑与国画，问其奥妙之处（学生思考）

三、课堂发展

1、让学生带着疑问阅读课本，并提出问题讨论，引导欣赏有创意、有科技含量的作品，感受现代艺术与科技交融的魅力。（培养学生观察感受能力）

2、赏探析活动，引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的作品。认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是密切相关的。

3、分组讨论交流，运用上节课学过的欣赏评述的方法，进行书面作业练习。

四、总结

1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。

2、认识古代艺术与现代艺术的总体风格，形式的不同区别及其特点。

3、新技术、新材料和出现，推动了艺术的发展。

4、观念的变革，以人为本的理念影响了艺术的创作。

五、课后延伸 可考查当地资源，进行古今作品的欣赏对比研究，大胆地表达自己的意图，熟悉掌握上节课运用的“欣赏—评述”技能。

（进一步巩固现代艺术与科技融合唯一的美感意识）

六、板书设计

1、艺术和科学的共同基础：人类的创造力

2、现代作品：（1）简洁、明快、单纯

（2）富有艺术魅力，科技含量高

3、作画步骤：（1）铅笔稿（2）大轮廓（3）上色（4）调整完成

4、作业：动手画出你心目中的家电或其他物体的图案。第二单元 校园采风 第一课 校园风景（2课时）课型：造型表现课 教学方法：欣赏，讲解演示和练习相结合。

一、教学目的

1、使学生了解掌握表现风景的一些基本技法。

2、引导学生多角度、多手法表现景物的空间。

3、灵活运用所学手法表现自己的构思和思想情感。

二、教学重点、难点

重点：构图与透视的必须方法。难点：透视的表现规律。

三、教具、学具准备

教具：取景框，平行透视、成角透视示意图，不同角度的风景图片，各种不同风格的风景画图片。

学具：写生画工具。

四、教学过程

1． 组织教学：检查学具，2． 引导认真听课。

3． 课前谈话导入新课：（约２分钟）

步骤一：导入新课〔课件演示〕：出示风景图片若干张（照片/绘画）。

1、提问:哪位同学回答下面的问题？。①你知道这是什么图片？ ②它们给你什么感觉？

引导学生小结：图片当中的构图和透视因素。

2、教师总结，风景存在于我们的生活当中，到处都有，可以画成画副，也可以

拍成照片，它是我们保存记忆的手段，那么要如何把风景拍得好看，画得好看呢？首要就在于取景（构图）和透视

步骤二：讲授新课

1、（板书：透视{成角透视/平行透视}）

〔课件演示〕：（出示成角透视/平行透视示意图及概念）

师：①分析成角透视/平行透视的特点及它们之间的差异。（学生观察、理解并参与讨论）②成角透视/平行透视与风景画的联系

〔课件演示〕：（出示成角透视/平行透视示意图与风景结合图片）

2、取景构图

①师：讲解取景构图的几种主要形式（横、竖、方）〔课件演示〕：（出示相关的风景图片）②师：利用取景框进行取景构图示范 ③学生做相关的练习活动

3、学生课堂作业

4、课堂小结

（1）构图与透视要点。（2）总结课堂教学情况。

五、作业要求

八开素描纸，钢笔或铅笔淡彩，构图、透视要合理。第二课时

校园风景写生画一幅 第二课 新伙伴（2课时）课型：造型表现课

教学方法：欣赏，讲解演示和练习相结合。

一、教学目的

1、使学生掌握表现人物速写的基本技法。

2、能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。

3、培养同学、师生之间的情感。

二、教学重点、难点

重点：人物动态速写的表现手法。难点：以线条表现人物动态结构。

三、教具、学具准备

教具：人物立体结构模型、人体比例示意图、艺术大师的速写作品、学生作品。学具：速写工具。

四、教学过程

1． 组织教学：检查学具。2． 导入新课：（约２分钟）

学生分组讨论对新同学的看法和感受（怎样才能把你对同学的感觉表现出来呢？）〔课件演示〕：生活中各种动态图片若干张。

3、讲授新课

（1）、（板书：人体动态比例{立

七、坐

五、盘三半}）〔课件演示〕：（a人体概况、比例示意图b运动员动态图片）师：①分析演示概括人物动态的方法。（学生观察、理解并参与讨论）引导学生小结： 人体的基本比例

教师总结：要画好人物动态，必先抓准动态线，画好外轮廓。（2）、图片欣赏

〔课件演示〕：（各种风格和动态的人物速写图片）生：找出图片当中人物的动态线及他们之间用线的特点。

4、学生课堂作业

5、课堂小结

（1）画人物动态，必先抓准动态线，画好外轮廓。（2）总结课堂教学情况。

五、作业要求

八开素描纸，铅笔，用线概括简洁。第二课时

以本班同学为模特，画一人物速写。第三单元 多姿的团队美术活动 第一节 传情达意的环保贺卡 教具：各类卡片 示范手工卡片

教学目的：1。初步掌握卡片制作的基本知识与技能。

2．陶冶情操，培养学生关心集体关注社会情感，增强凝聚力。3．关注社会环保问题，提高环保意识。教学重点：贺卡情意美和形式美的运用。教学难点：对情意美和形式美的运用。教学过程：一。组织教学

二．导入新课 以“SOS”引出新课 提问（大家知道“SOS”这三个字母组合是什么意思吗？）（同学作答）老师总结 大家都不错都知道“SOS”是国际上通用的求救和请求支援的信号。然后描叙为什么要提出这个信号---想通过同学门对颜老师的认识帮助老师做一张卡片送给颜老师

三．课堂发展

1． 提问（同学们以前一定送过卡片，也收到过卡片，有谁能描绘一下你送出去的和你收到的是什么样子的？有那些令你印象深刻呢？）

（同学各抒几见）

提问(同学们有没有听说过环保卡片呢? 同学:环保贺卡是利用废弃材料制作的一种卡片,废弃材料有纸,树叶,包装袋,?..生活中的用品.2．老师总结得出制作卡片的三个基本要素：*有花纹；*有祝福语或其他字句；*卡片结构的设计；老师通过收集的卡片逐一分析三个基本要素，指出图案；(此环节老师向同学分类朗诵一些优美的诗词，句子，；3．老师亲自做卡片来讲叙做卡片的过程；*构思起稿，确定主题内容；*设计结构，安排图形，文字；*选用材料，描绘，配色，制作；四．课堂延伸；随着现代电子网络技术的普及，人们传

2． 老师总结得出制作卡片的三个基本要素： *有花纹或图案 *有祝福语或其他字句 *卡片结构的设计

老师通过收集的卡片逐一分析三个基本要素，指出图案的多样化和文字的丰富及中国文化的博大精深，文字的千变万化;卡片六种基本的骨架（单页型。双页型。异型。一版成型。附加成型。牵拉结构）及在此基础上的个性化等。

(此环节老师向同学分类朗诵一些优美的诗词，句子，并和大家一起唱周华键的《朋友》加强大家之间的感情，调节课堂气愤。)3． 老师亲自做卡片来讲叙做卡片的过程 *构思起稿，确定主题内容。*设计结构，安排图形，文字 *选用材料，描绘，配色，制作 四．课堂延伸

随着现代电子网络技术的普及，人们传情达意的方式向信息化，个性化，无纸化的方向发展。大家可以试着做一做电子贺卡。

五．课堂活动

1． 制作一张卡片送给父母 2． 集体构思设计一张卡片送给老师 要求：任选其一，利用废旧材料。第二节 中国象棋趣味造型 教具：橡皮泥，相关人物图片

课型：综合型 教学目的：1。通过对雕塑作品的欣赏和技能的学习，提高学生的综合素质和创新精神。2．扩大学生的知识面和对课外知识的兴趣和研究，培养团队精神 教学重点难点：1。对雕塑作品的欣赏和对技能的掌握

2．对人物特点和个性的表达 教学过程： 一．组织教学 二．导入新课

1． 集体对象棋的探讨

（提问：班上有那些同学会下象棋的吗？老师想请两位同学到黑板上写一写象棋在棋盘上的摆放位置是怎样的？）

学生上台

老师：不错大家很聪明对象棋有很深的认识，那么老师想再找几位同学回答一下象棋的各个棋子在棋盘上是怎样活动的呢？

学生踊跃作答

老师：很好！那么有谁知道象棋这个游戏是怎么来的吗？（老师:讲故事,并联系在古代象棋是作为一种战术,今天我们就要再现古代战场）三．课堂发展

1．欣赏古代雕塑及古代人物图片

（讨论：请同学们几个人一组分析讨论一下这些雕塑和图片有什么特点）学生积极讨论后派代表发表各组意见

老师总结大家意见进行进一步分析其人物的地位高低而对人物雕塑的不同,引导学生在捏的时候也应注意

2、人物的制作 老师制作并讲解过程

1）。用铁丝，木材制作支架。2）。用纸，黏土塑造大的形体结构。3）。深入刻画细部。

4）。用民间彩塑的方法着色，整理完成。四．课堂发展

可以制作一些自己熟悉的人，也可以以同学为对象相互捏制，摆成棋局，大家团结合作一起作战。增强同学之间的凝聚力，加深友谊。

五．课堂活动

1． 全班分成两组分别捏制中国象棋的“红”“黑”棋子，然后组成战局。2． 结合历史，捏制历史人物；或者结合生活，捏制周围的人。第三节 科学，艺术考察活动的策划 教学目的：

1、通过考察活动进一步了解社会，开拓视野，增长才干。

2．体验将自然美，社会美，表现为艺术美。3．培养同学的观察能力及团队式的集体合作精神。

教学重点：把具象的东西通过构图，线条，色彩等美术语言组织到画面。教学难点：策划的严密性，绘图的艺术行。

教具：示范挂图及相关资料。教学过程：

一、组织教学

二、导入新课 “寻宝地图”要求学生根据提示寻找宝藏。

三、教学过程

1． 提问（同学们以前有没有参加过考察活动呢？）同学回答

老师：这类活动大家可能参加得很少，那么今天我们就要通过对本课的学习了解科学艺术考察活动，指导同学们怎样进行考察。

2． 大千世界，地大物博，无奇不有，因此我考察活动的范围也很广。比如周围环境，天文地理，生物等等。老师就考察了一张我们学校的路线图。

（老师展示路线图，通过图来分析我们考察活动到底要做些什么准备有哪些程序）第一，设定活动的目的，意义及类别。第二，讨论行动计划书 第三，撰写，整理行动计划书 第四，开始考察

第五，总结考察收获及结果

3． 考察备忘录-----图文并茂的记录考察前后的物质准备。分为考察前的行装设计，考察是的记录手段，考察后的成果展示。

4． 绘制路线图

种类：简单行，抽象图，具象图

要素：1，要有考察的先后顺序。2，游经各地点标志性东西 手段：1。自己手绘。2用相片代替。3。简单的标志代替（根据路线图种类的不同，有些有更高的要求，比如颜色方面等）四.课堂活动

通过考察绘制一张你所在地区的路线图 要求:表达清晰,合理.第四单元 汽车畅想曲 第一节 汽车的造型 教学目的：

1、学会结构素描的基本原理与方法。

2、简单了解汽车造型艺术与科技的关系，促进学生科学素养的养成。

3、使学生大胆尝试运用自己喜欢的手法来表现、传递自己的思想感情。教学重点：结构素描的基本原理与方法。教学难点：汽车结构素描的写生。教具：课件、优秀作品、汽车模型 第一课时 一． 组织课堂 二． 导入新课

展示汽车标志给学生欣赏与识别，由学生的兴趣话题引发学生对汽车的喜爱以及表现汽车造型的欲望，从而引出课题。

三． 讲授新课

1．欣赏广本雅阁轿车的图片

① 通过相互交流，谈谈这部车给你怎样的审美感受。

② 小结：广本雅阁轿车是广州和日本共同开发的一款车。车身浑圆饱满、流畅，尾部车灯上方的曲线变化使空气流动产生向前的推力。它的中央控制台采用的是人体工程学原理，座椅华贵舒适、操作简便。

2．展示不同类型的汽车图片

① 分组讨论：汽车有几类？它们的外观、结构有什么特点？。② 小结：轿车、跑车、赛车、概念车等等，说明车的造型、性能是由它的用途决定的。

3．展示汽车的三视图（前面、侧面、后面）。4．画汽车结构素描的步骤 ① 用直线画出一个长方体。② 勾出汽车的大致外形。③ 刻画细部的结构、造型。④ 调整造型并着色。

5．此外的汽车表现方法（卡通画法、制图画法、徒手画法等）。四． 课堂作业（任选一个）活动一

根据自己准备的汽车资料，选择自己喜欢的一部画出它的素描结构图。第二课时 活动二 根据老师提供的汽车模型进行写生，画出它的结构素描图。五． 学生练习，教师巡堂指导

肯定优点，指出不足之处。六． 作品展示、小结。

1． 讲评优秀的作品，肯定学生的闪光点。2． 布置下节课要准备的材料。第二节 想象的汽车 教学目的：

1、立体造型的组合变化与汽车外观内构统一的想象创作方法。

2、学生能够了解简单的汽车发展史，以此激发学生的想象力和创造力。

3、培养学生既有科学的态度，又有大胆想象的气魄。教学重点：怎样设计一部想象的汽车。教学难点：怎样激发学生的想象力。教具：课件、优秀作品、汽车模型

一、组织课堂

二、导入新课

1．欣赏动画、图片，展望未来

①播放关于卫星、太阳能装置的FLASH动画。

②展示多幅奇思妙想的交通工具图片。2．那我们未来的汽车会不会有节能、环保型的汽车呢？由此引入课题。

三、讲授新课 1．欣赏图片法国标志MOON—STER型概念车

①请同学指出它的独特之处。

②小结：概念车虽然尚未进入市场，但它作为一种尝试的设计，是汽车造型设计中充分发挥想象力和突出特殊风格的一个园地，概念车除了新颖的外形，内部结构还采用了最新的技术、最新型的材料和最合理的设计方式。它集中了当今世界各个科学领域中最先进的科学技术成果，是超前意识的理想化汽车，对汽车设计的启发和推动起着重要的作用。

2．展示汽车历史的图片以及环保型汽车的图片

③ 说明作为重要交通工具之一的汽车从功能、色彩到样式所发生的翻天覆地的变化，从“马车”到火柴盒般的箱形汽车，再到很卡通的甲壳虫汽车。

④ 说明汽车给人带来便利的同时，也对地球生态环境造成破坏，为保护好生态环境，各国都加紧研究各种环保型汽车，如：用电能、太阳能、天然气能来代替汽油能源。

3．展示现代感很强的汽车图片

让学生以用户的身份去“购买”汽车。谈谈自己对产品造型、色彩、功能的要求。

四、课堂作业（任选一）3． 活动一

通过考查汽车的造型特点与功能、收集图片和文件资料，设计一部你喜欢的环保型小汽车，用简要的文字写出自己的构思。

4． 活动二

利用泡沫、硬纸盒、矿泉水瓶等废旧材料，制作一部汽车模型。

五、学生练习，教师巡堂指导 肯定优点，指出不足之处。

六、作品展示、小结。5． 讲评优秀的作品，肯定学生的创作新思维。6． 总结本课所学内容。第五单元 静物的构图与色彩 向画家学构图

教具：画家作品图例，若干静物纸样

教学目的：1探索和掌握静物画构图的基本原理，并懂得在实际中运用。2 领略构图的形式美感，从中体会到：均衡是美。和谐是美，秩序是美，统一变化是美。3 学习画家们在构图法的探索中表现创新精神，并化做自己的实际行动。

教学重点：三角形构图法的种类，优点运用。教学难点：构图法则中的科学性和灵活性的统一。教学过程：

一 组织教学：让同学们打开课本准备好一张构图练习的小纸条。二 导入新课：今天，我和同学们一起来学习“向画家学构图”，欣赏大师怎样拜访静物，从而产生不同的美感。

三 授新课：

（1）构图——在美术创作中安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组成整体的艺术作品，以表达构思中预想的形象与审美效果。（2）构图的种类：（重点）A 按几何形构图

三角形（稳定性）圆形（饱满）四边形（平稳形）S形（流动性，有动感）B 按线条构图分

水平式 垂直式 斜线式 辐射式等（3）好构图的要素 A 主次大小搭配合理明确； B 各物体聚散有秩，疏密得当。

C 空间的分割舒展，大方而有变化。

（4）让同学们在黑板上或投影仪上进行拼纸样，构图的练习。其余同学在自己纸上进行手绘小构图练习。

课时小结：（1）毕加索说，‘我不探索，我要发现’。大自然中有很多美的饿东西让我们出发现她，我们因该在构图的练习中发现出更多的形式美。

（2）重点是三角形的构图特点，多观察我们周围的景物，你们能否分辨出是什么样的构图？

第二节我们的调色板；一教学目的：；（1）初步学会对色彩的理性分析，练习对色彩的情感；（2）学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现；二教学重点：；对色彩基础知识的正确理解；三教学难点：；色彩中的名词术语，色彩静物画的创作；四教具：；课件，教学图例；五教学过程：；1组织教学：让同学们打开教本，看到书本上由白光通；3授新课：；（1）色彩产生的原因：；当光线照射

第二节 我们的调色板 一 教学目的：

（1）初步学会对色彩的理性分析，练习对色彩的情感表达。（2）学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。二 教学重点：

对色彩基础知识的正确理解。三 教学难点：

色彩中的名词术语，色彩静物画的创作。四 教具： 课件，教学图例 五 教学过程： 组织教学：让同学们打开教本，看到书本上由白光通过棱镜所产生七彩色的图。2导入新课：同学们，如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感觉。

3授新课：

（1）色彩产生的原因： 当光线照射到物体上，物体反射出部分色光，色光进入我们的眼睛，我们就可以感受到某种颜色。

（2）色彩 的三要素：

色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。明度——色彩的明暗程度。

纯度——色彩的纯净程度。（3）对比色——是色环表中相对的色彩。邻近色——是色环表中相邻近的色彩。（4）暖色调——接近红，橙，黄颜色。

冷色调——接近蓝，青，紫颜色。4课堂活动：

让同学们用色彩来表达自己的一种感受（写实，写意，抽象的表达方法）第六单元 历史不会忘记他们 第一节 群星灿烂 2课时

一、学习领域：综合·赏析

二、学习课时：2课时

三、教具、学具：

1、教具准备：课件、群体人丰富的想象力。

五、教学目标：

1、通过对群体人物画的鉴赏，使学生懂得如何在创作中体现人物精神风貌。

2、学生能对同学的作业进行审美评价，提高学生的审美和创作水平。

六、教学重点：

1、对作品表现的时代背景、人物造型、环境特点、画面构图、表现形式的分析。

七、教学难点：

1、如何赏析群体人物画涵括的艺术性精神性。；

2、如何激发学生的创作灵感，创作出具有个性的作品

八、教学过程： 1 组织教学：

2、引入课题：

让学生谈谈自己所了解的历史伟人及其事迹。并以此教导学生学习他们勇于攀登和无私奉献的伟大精神。

3、新课讲授

A 艺术家是怎样创作的？〈不是机械的模仿，而是在表现现实生活的同时，融入了自身的思想观念和情感〉。

B 群体人物画有什么艺术特征？ 带着问题赏析油画〈请历史记住他们〉

从构图〈水平式构图〉，色调〈暖色调为主〉，人物造型〈形态各异，高大〉各方面分析； 特征：a布局上有聚有散，变化统一；

b体现人物性格，精神面貌。C 赏析雕塑作品《中国“两弹一星”的功勋》

多个向上的箭头形状象征了两弹一勋科学家群体团结协作 上进、勇于攀登的精神。

D 赏析意大利文艺复兴美术三杰之一拉斐尔壁画〈雅典学院〉

作品特征：充溢着古典精神，将群体人物安排在同一个宽阔的环境和共同从事的事业当中，每个人的动作围绕着探索，发明，创造等情节展开，突出了人文学家，科学家的伟大。

4、学习活动 〈让学生扮演一些人物动态神态及组合〉

5、课堂作业与要求：

以小组合作的形式临摹，创作或拼贴一幅有创意的群体人物画。要求：A构图要突出主题 B人物造型要反映群体精神风貌 C色调统一，反映主题 D充分发挥想象力 第二节 扬起想象的风帆 2课时

一、学习领域：综合·探索

二、学习课时：2课时

三、教具、学具：

1、教具准备：课件、各种形式的美术科幻作品、各种硬纸及装饰材料。

2、学具准备：剪刀、笔、硬卡纸、装饰材料。

四、教学设想：

通过本课的学习，把整个美术课堂创设为浓郁的想象环境与创造的活动环境。让学生广

开思维，大胆发挥自己丰富的想象力。

五、教学目标：

1、培养学生的设计兴趣，激发学生创造意识，锻炼学生的动手，动脑能力，大胆的设计。表现出富有个性的创意培养学生创造性的设计及个性展示的机会。

2、学生能对同学的作业进行审美评价，能对自己的作业进行自我评价。提高学生的审美和创作水平。

六、教学重点：

1、科幻美术创作的表现及策划、展示、交流。

七、教学难点：

1、如何分析科幻美术作品涵括的科学性，幻想性和艺术性；

2、激发学生的创作灵感，引导学生采用合适的表现形式及表现技法。

八、教学过程：

1、组织教学

2、引入课题

伟大的科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要。”人类就是通过大胆的想象和创造，不断实现自己的梦想。

3、新授

A欣赏构思奇特、用材巧妙的《空中别墅》。广州市大中小学生现场设计大赛中或奖的作品之一。作者采用废纸皮，巧妙的设计制作了一栋漂浮在空中的别墅。

造型优美，错落有秩；制作很好。

B 展示一些优秀美术科幻作品，请学生来分析。

C 展示一些学生创作作品，供学生参考和学习，并以此激发学生的创作灵感。

3、课堂作业布置与要求： 集体创作一幅科幻美术作品，题材不限。要求：有一定创意，构图完整，色彩协调

4、学生构思，画草图，教师循回指导。

第三篇：七年级上册美术教案

七年级上册美术教案《小伙伴》

类型：造型。表现 课时：1课时

教材分析

1、这是一节让学生练习头像以线造型能力的一节课，让学生了解头像的大致比例，通过名作欣赏、讨论、交流，感受以线造型艺术的独特和不同线条表现方式所产生的感染力，鼓励学生发表自己独特的见解。同时培养学生的合作意识及其合作能力，增加生生交流了解，建立和谐同学关系。

2、本节内容涉及到线性造型的知识，在教材中起承上启下作用。

学情分析

1.这批七年级的学生由于在小学阶段基本没有接触过美术课，所以学生对于美术的认识还不够深入，作画的时候主要靠临摹为主。学生在学习本课知识最主要的障碍在于：对头像比例的认识和把握，对头像造型的用笔和绘画技巧的把握上。

2.对于本课，教师的主观分析、师生互动和学生作业是比较有效的学习测量手段。

教学目标

1、让学生了解头像的基本表情，基本脸型以及五官的基本比例。

2、通过欣赏名家名作，感受线造型艺术的独特和不同线条表现

方式所产生的艺术感染力，鼓励学生发表自己独特的见解。同时培养学生的合作意识及其合作能力，增加生生交流，和谐同学关系。

3、试着默写或者写生自己的小伙伴的肖像，体验用线造型的艺术魅力。教学重、难点

重点：引导学生学习头像的基本造型基本比例，并学习以线造型艺术魅力。

难点：学生能够大胆的创作头部肖像 教具准备

两幅头部的基本造型，PPT课件，同学学习资料一份；部分学生作品，奖励的奖杯一个。学具准备

铅笔、素描纸 课后作业体验

让学生以“我的小伙伴”为内容创作一幅以线造型的肖像画。

教学过程

一、激情互动导入

1、教师通过“我的小伙伴”的视频引入学生对同学常见表情的回忆。

教师：我们通过一个学期的相互了解，在校园里随处可见同学们美丽的身影，那么，同学们想不想看一下大家平时都是怎么生活

学习的？ 同学：想！

教师：好！那我们今天就来一起走进我们的同学,去了解和体验一下我们同学的生活，下面我们来看一个短片。

2、通过让学生上台表演表情四连拍，让学生叙述、表演五官的不同表情。

3、切入正题（板书“小伙伴”）

二、欣赏、感受、分析》 欣赏名家名作，体会画家笔下是如何描绘人物形象的，并学习以线造型的能力，学习名家优秀作品的表现手法。老师带领同学欣赏几幅画家的作品。（请各小组根据课件材料上图片快速的议论分析，体会大师作品的感受，老师并从画面构图、线条、动态等方面进行引导）讲解头部的基本脸型基本比例基本透视：

（1）老师：在绘画过程中我们不但需要认真观察、大胆表现，而且头部的基本比例基本脸型也不容忽视。（2）向学生展示多种人物头像图片，提问：人物的头形相同吗？大概可以分为哪几种基本形？

总结：头部的几路基本形：申、甲、由、田、用、国、目、风

2、让学生亲自动手来测量一下五官比例，抽出两人到讲台上粘贴事先准备好的头部的脸型的五官的具体位置。总结人物头像基本比例： A、脸部的长度（三庭）

从额头发际线到下颚为脸的长度，将其分为三等分:由发际线到眉毛，眉毛到鼻尖，鼻尖倒下颚为三庭。B、脸的宽度(五眼)

理想脸型的宽度为五个眼睛的长度，就是以一个眼睛的长度为标准，从发际线到外眼角为一眼，从外眼角到内眼角为二眼，两个内眼角的距离为三眼，从内眼角到外眼角，又一个眼睛的长度为四眼，从外眼角再到发际线称为五眼

3、透视：如果人的头部产生俯仰或侧转运动，那么画面中五官的比例、位置和形状也会相应地发生变化。

4、头像写生方法：

在我们观察人物形象时，第一印象往往是最强烈也是最本质的，它包括人物的外形、五官和精神面貌。我们在作画时要牢牢抓住这一点，对所画人物形象做到心中有数。具体确定头像在画面中的基本位置，注意头、颈、肩的衔接关系以及头发、脸型、颈部的比例位置，进一步明确五官的比例和特征。深入刻画时，重点突出人物的形象和表情特征，线条要流畅有力。最后，人画面整体效果出发，调整完成。

三、学生练习（要求学生对照学习材料上的方法、步骤进行临摹或者写生，教师巡回辅导。）

四、展示评价（先小组自评，然后大组评议，选出优秀作品进行展示并给予奖励）

五、结束语

5．板书设计

一：小伙伴

二：头部结构基本规律：三庭五眼 三：头部的基本脸型 四：头部的透视 五：作业练习

第四篇：七年级美术上册教案全集

七年级美术上册教案全集（人教版）

第一单元教案

劳动____人类创造力的源泉(欣赏,评述)单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力.2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念.单元课时: 本单元分2课时教学.活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受

* 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗

* 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法 活动一

1,课题 劳动____人类创造力的源泉(上)2,学习领域 欣赏*评述 3,课时 1课时 4,课前准备

教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.学生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等.5,课堂教学(1)引导阶段

① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣.② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较,分析,谈自己对作品的初步感受和理解.③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察,思考问题.(2)发展阶段

① 欣赏,评述《在激流中前进》 ☆ 展示图片,学生欣赏,讨论.☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解.☆ 教师归纳总结: 《在激流中前进》(油画)

作者:杜键,上海人,中央美术学院油画系教授.本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作.为此,作者曾先后到山西禹门口,陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,搜集创作素材.作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景.作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神.这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比.② 欣赏,评述《粮食》

☆展示图片,学生欣赏,讨论.☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解.☆教师归纳总结: 《粮食》(油画)

作者:(苏联)雅布隆斯卡娅,卫国战争后著名女油画家,基辅美术学院教授.本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作,约4米宽的巨幅作品,表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面.在夏日的明亮的阳光下,集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上,紧张而有秩序地劳动着.女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作,充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌.作品构图宏伟,形象生动,主题鲜明,内容和形式得到了完美的统一.③ 欣赏,评述《牛耕》,写观后感受交流.☆展示挂图,学生欣赏.☆分组讨论,写观后感.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结: 《牛耕》(甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画)

这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的,原位于墓前室壁的一幅砖画.我国自汉代以来,统治阶级厚葬之风俗盛行.墓室中绘有大量的砖画.这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是,除了表现墓主生前宴欢,舞乐等享乐生活外,大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面.是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役,但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况.这幅表现牛耕的砖画,画面十分单纯,但作者颇具匠心.如两头牛有意画成一黑一白,以对比的手法突出画面的明快感.再如,画扶犁者,只寥寥几笔,不仅生动地画出了扶犁者的形态,而且其缓步前行时的姿态极富运动感.④ 欣赏,评述《清明上河图》 ☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生自愿发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结: 《清明上河图》(中国画)北京故宫博物院收藏.作者:张择端,北宋画家,东武(今山东诸城县)人.本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的,具有重要历史价值和艺术价值的著名之作.全画内容大体分为三段,开头是画汴梁的郊野风光,中段是以虹桥为中心的汴河(当时称“上河”,此河是当时国家的漕运枢纽,南北商业交通要道)及其两岸舟车运输,手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景;后段为巿区街道的繁华场面.教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段.一艘满载着货物的大船,即将通过虹桥.桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制,船工们一面急忙放下桅杆和帆,一面正紧张地控制着船头前进的方向,有的在指挥,有的在掷缆绳,以使大船安全地通过虹桥.相映成趣的是,大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面,吸引了桥上众多的行人.他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切.桥上桥下相互呼应,构成了一幅热烈,紧张而又极其生动的画面.虽然画中人物都画得很小,仔细一一看去,个个都很生动,十分耐看,足见画家对生活的观察十分仔细,描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力.从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人,最令人过目不忘的场景.⑤ 欣赏,评述《捣练图》 ☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结: 《捣练图》(宋代摹本,现藏美国波士顿美术馆)

作者:张萱,盛唐著名人物画家,擅长画妇女.现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作.《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”(一种丝织品)的劳动场面而得名.全画共画了十二个人物,按制练的工序分成三组;右边一组描写四个妇女用木杵捣练,教材中所选的正是这一段.中间一组描写两个妇女在理线,左边一组描写两个妇女把练拉直,另一个淘气的小孩在下面来回玩耍,在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上,用团扇在扇炭盆.十二个人物组织得疏密有致,动静适宜.让我们看到了当时制练的劳动过程.作为一件艺术品,其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧.这主要表现在由四个妇女组合而成的画面,既符合生活的真实,又有独具匠心的安排;人物站立的位置和姿态各不相同,既统一,又富有变化.“丰颊肥体”的人物造型,具有唐代妇女的共同特征.描画勾线工细又劲健,设色富丽而又匀净雅致,衣服的质感也得到了很好的表现,充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平.3,课后拓展

(1)请同学展示自己收集的图片,欣赏,评述,交流,课后写自己的心得体会.(2)课余时间,多搜集优秀中外美术图片,通过欣赏提高自己的审美素养.活动二(第二课时)1,课题 劳动____人类创造力的源泉(下)2,学习领域 欣赏*评述 3,课时 1课时 4,课前准备

教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.学生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等.5,课堂教学(1)引导阶段

☆通过进一步欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,拓展学生视野,体会劳动是人类最崇高的品质.☆教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,培养学生从事研究性学习的方法和能力.☆学生预习,看课本上的图片和文字.(2)发展阶段

① 欣赏,评述《北方的九月》 ☆展示图片,学生欣赏,讨论.☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结: 《北方的九月》(套色木刻)作者:晁楣,当代著名版画家,1949年参军,从事美术宣传工作.1958年初,转业黑龙江的“北大荒”.创作许多表现北大荒的版画.本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色.宏伟的构图,浓重的色彩,豪放的刀法,美得令人陶醉的意境,使这幅作品成为一首对自然,对劳动的赞美诗,同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情.在这幅作品中,写景是为了抒情,景与情得到了有机的统一,丰收与劳动紧密相连,劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现.① 欣赏,评述《倒牛奶的女佣》 ☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解.☆教师归纳总结: 《倒牛奶的女佣》(油画)作者:(荷兰)维米尔,十七世纪荷兰杰出的风俗画家,擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活.绘画风格深受科学精神的影响,以形体结实,结构精致,色调和谐,尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世.本作品是他的代表作之一.画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景,在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点,这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是一种巿民艺术.这同过去主要表现封建帝王,王公贵族,宗教神灵的绘画比较是一个巨大的历史进步.而这种进步则是由于十七世纪的荷兰,已经建立了世界上第一个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度.当然《倒牛奶的女佣》其重要不仅如此,还在于它体现了一种新的艺术风格和新的艺术成就.画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感,而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中,女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处,强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻,使人感到十分平易,亲切.无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师.② 欣赏,评述《播种者》 ☆展示挂图,欣赏,讨论.☆学生发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结: 《播种者》(油画)作者:(荷兰)凡＊高,十九世纪后印象主义画派的重要代表人物之一.文森特 凡 高,1953年生于荷兰格罗渥忒-松丹特他是一位牧师的儿子.年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋,在他16岁时,他才有机会接触艺术,而当时也只是在占比尔美术公司当职员.不久后,在爱情上遭受挫折的凡高,对生活感到十分痛心,他渴望寻求神灵的帮助,于是投入了宗教的怀抱,决心做一个基督教牧师.可是凡高未能熟谙深奥的教义,于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教.但是因为他的口才不好,最终还是未能成功.在美术公司工作期间,凡高喜欢在业余时间参观一些美术馆,对当时弗朗索瓦 米勒的艺术颇有兴趣,同时从他的作品中有所领悟.于是,在事业和爱情上屡经失败的凡高,终于决定自己也当个画家.1886年3月,依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎,并通过弟弟的关系认识了印象派画家,并与他们密切交往,画风深受其影响.一年半后,他迁居到终年充满阳光的法国南部小城阿尔居住,他在这里拼命作画,主要作品都产生在这一时期.由于穷困和劳累,他精神失常,反反复复,最终自己结束生命,那时才37岁.十几年的艺术生涯,留下八百多幅油画.他的画风对后来二十世纪的现代主义艺术影响很大,堪称世界绘画史上承前启后的重要人物.他的主要艺术特点是运用对比强烈而又明亮的色彩,以粗犷的笔触,表现画家对客观事物的独特感受,而不是简单地再现客观事物,所以,他的作品具有强烈的主观色彩.油画《播种者》,从其构图来看,虽然带有模仿十九世纪法国著名农民画家米勒同名作品的痕迹,但却具有凡*高特有的艺术个性.这突出地表现在色彩和笔触的运用上.全画以鲜明的黄色为基调和灿烂的色彩表达了画家内心强烈的情感,充分显示了一种强调表现画家主观感受和艺术个性的新的画风,把油画中色彩和线条的表现力提高到了一个新的境界.③ 欣赏,评述《收获》 ☆展示挂图,欣赏,讨论.☆学生根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结: 《收获》(雕塑,青铜)作者:(苏联)穆希娜,苏联老一辈著名女雕塑家,是一位具有才华和大胆创新精神的杰出艺术家.她在1937年巴黎世界博览会苏联展馆所创作的巨大的《工人与集体农庄女庄员》的不锈钢雕像(高24米),使她获得了世界性的荣誉.以后多次获奖,对苏联雕塑艺术的发展具有重要的影响.雕塑《收获》(又称“粮食”)是她创作的装饰性雕塑的代表作.它原是为莫斯科河桥面设计的装饰性组雕,1939年曾经在“食品工业展览会”上展出.它表现两个青年妇女,共同扛着一捆沉甸甸的麦子,一个向右,一个向左,通过共同扛着一捆麦子的动态.将两个人物有机地连续在一起,在统一中求变化.不论从哪个角度去欣赏,都能看清其中一个妇女脸部显露出的丰收喜悦之情.作者将两个青年妇女的形象塑成结实有力的全裸和半裸的女人体,既是为了赞美青年妇女蕴藏的青春活力,也是以此象征苏维埃国家的丰收景象.作者虽没有直接表现劳动,但以劳动后的丰收表现劳动给予人们的愉快和幸福.② 欣赏,评述《纺织女》 ☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生交流发言,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结: 《纺织女》(油画)作者:(西班牙)委拉斯凯兹,十七世纪西班牙最杰出的画家.擅长肖像画和风俗画.虽任宫廷首席画师,绘画题材受到一定限制,但仍然有不少作品具有积极的思想意义.《纺织女》,宫廷生活题材,画面分前后两大部分:前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景;后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂织造出来的壁毯.两个场景代表了两个不同的阶级,而且似乎隐含着一种对比.这不能不说是体现了画家的一种思想倾向.加上画家着重表现的各种劳动姿态,而且有意识地通过画面右侧白衣的纺织女劳动时的优美体态,让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美.尤其值得注意的是,根据西班牙美术史家对这一作品的最新研究,这一作品在思想内容上还有更深的含义.这就是画面后景壁毯上所表现的图像,是以技艺女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的.它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛,而恼羞成怒把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛.据研究者讲,前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的.所以此画原名《巴拉斯与阿莱辛》.从这个研究成果看,这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界,反成为背景,作为陪衬的人间的纺织女倒成了全画的主角.这证明委拉斯凯兹虽然以神话为题材,但他更重视现实人间,特别是重视他在宫廷中可以经常见到的他很同情的劳动妇女.③ 欣赏,评述《弋射收获图》 ☆展示挂图,学生欣赏,讨论.☆学生交流,根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解.☆教师归纳总结: 《弋射收获》(东汉画像砖,四川出土.)画像砖画像石,是汉代统治阶级盛行厚葬的产物.它主要用于地下墓室,也包括少数地上祠堂.这是一种介于绘画和浅浮雕之间,更多的属于绘画性质的艺术形式.已发现的画像砖,主要集中在四川.本图是其中著名的代表.整个画面分上下两部分:上部弋射图,右为莲池,池内浮着莲叶,莲蓬结实饱满,水中有鱼鸭遨游,空中有大雁飞行,一派生机勃勃的景象.下部为收获图,一人挑担提篮,三人俯身割草,整个画面,简洁分明,但所表现的内容十分丰富,而且将不同的空间自然地结合在一起.所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息.(3)收拾与整理

收拾课堂用品及资料.(4)课后拓展

提醒学生课后收集优秀中外美术作品,用已学过的知识进行欣赏,评述,提高自己的审美能力.七年级美术上册第二单元教案 多彩的学习生活(造型*表现)单元总目标: 通过对校园环境,人物以及校园内各种活动的绘画表现,加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学,老师之间的和谐关系,培养学生热爱校园生活的情感,并了解对相关环境,人物活动的最基本的造型语言和表现方法.单元课时: 第一课 优美的校园(2课时)第二课 校园伙伴(1课时)第三课 在校园中健康成长(2课时)活动一

课题 优美的校园 学习领域 造型*表现 课时 2课时 教学目标

1,引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感.2,结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识.3,指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感.活动安排: 体验与选择: 1,你对校园有哪些美好的印象 2,你想选择哪个场景表现你的感受 学习与研究: 1,风景画是怎样表现景物空间的

2,平行透视和成角透视各有什么消失的规律 写生与表现: 1,怎样取景与构图才能表现好校园

2,采用什么表现方法才能显示校园的美感 教学过程: 1 课前准备: 教师准备教具:石膏正方体,长方体或纸盒等立方体;厚纸板;建筑物图片或挂图;本校校园环境和建筑物照片等.学生准备学具:厚纸板;方开纸盒;画纸;铅笔,钢笔或其他画笔.2 课堂教学(1)引导阶段

①选择在校园中进行教学.教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个角落,注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受,对具有美感特征的场景,角度进行必要的观赏提示.②引导学生注意建筑物呈现的透视现象,并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建筑的透视现象.通过在室外结合校园场景,在室内结合石膏立方体,挂图或图片与学生共同研究平行透视,成角透视的规律.③演示并指导学生用厚纸板制作取景框,用取景框或用双手组合手势代替取景框的方法观察校园场景和建筑物,提示选择最佳构图的方法.④引导学生在对透视规律有了基本认识的基础上,进一步观察校园场景并进行交流和讨论,通过观察,自己确认校园中最具有美感特征,印象最深,最想表现的场景,建筑物及其角度.(2)发展阶段

① 引导学生从不同角度观察课前准备的纸盒,练习运用透视规律表现纸盒的立体形象.②鼓励学生自由选择理想的位置和角度,大胆运用平行透视和成角透视知识,在校园中进行对景写生.写生过程中应指导学生确定最佳构图,对物象主次的区别表现以及对物象简繁的必要的取舍.(3)收拾与整理

在写生过程中,应提示学生注意爱护校园设施及花草树木,并随时保持环境卫生和个人安全.3 ,课后拓展

(1)提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物,注意物象所呈现的透视现象,感受其美感特征并大胆进行写生表现.(2)也可在家中进行立方体静物的写生练习,以巩固所学的透视知识.(3)同学之间将平时所做的写生练习,集中在一起进行交流和欣赏评述,并在教室里开辟作品专栏进行展示.(4)平时多做一些校园环境场景写生练习,为今后校园题材的绘画创作积累素材.教学评价: 1,能否自觉地以审美的眼光观察校园或其他环境,并养成具有对景物细致观察,科学分析的良好习惯.2,能否运用透视规律对景物形象和结构进行分析并基本正确地进行绘画表现.教学参考资料: 《绘画透视》 《绘画构图》

相关教学研究课题: 关于透视教学的课外拓展的研究.活动二

课题 校园伙伴

学习领域 造型*表现 课时 1课时 教学目标: 1,了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化.2,学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤.3,通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.活动安排: 学习与研究: 1,不同姿态的人体比例有什么不同 2,人物的动态与重心如何掌握 写生与表现: 1,怎样把握与表现小伙伴的动态特征 2,试试画出照片中人物的重心线.3,怎样把握与表现小伙伴的形象特征和性格特征 教学过程: 1, 课前准备: 教师准备教具:人体比例教学挂图;人物动态录象或多媒体演示设备等.学生准备学具:画纸;铅笔,钢笔或其他画笔.2, 课堂教学:(1)引导阶段: A 引导学生交流讨论,说一说在校园里能看到的小伙伴的各种动作姿态,用语言描述这些动态特征,并相互表演一下这些动作姿态.B 利用挂图指导学生以人体头的长度为单位,测量立姿,坐姿和其他各种姿势人体的大致比例.C 用录象或多媒体配合,介绍人体比例知识以及表现人体动态的要点,不同姿势下人体比例的变化;把握人物的动态特征.(2)发展阶段: 做人物练习.先练习临摹静止画面(照片,图片,录象定格等)中的人物,再由同学当模特儿进行静止动态姿势的写生练习.引导学生随时注意测量自己所画人物身体比例是否正确,动态重心是否稳定.还要注意把握小伙伴的形象特征,并尽可能表现出他的性格特征.(2)展示讲评: 交流作业,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题.提出改进的建议和方法.3, 课后拓展:(1)随时做一些校园生活中的人物速写练习,一方面巩固本课所学知识技能,一方面为以后的创作搜集积累素材.(2)运用所学的人体比例知识以及表现人物动态的方法,用线条对家庭成员或社区中的人物进行写生练习,除画静态姿势外,还可以初步尝试用速写方式练习画运动状态中的人物.教学评价: 1,是否基本掌握了人体比例的大体测量方法.并正确运用于对人物的描绘中.2,课后能否养成随时观察人物动态形象并用本课所学知识进行分析,描绘.3,在课堂写生过程中能否愉快地相互合作.相关课题研究: 关于透视教学的课外拓展的研究.教学参考资料: 人物速写,是在较短时间内概括而生动地表现人物的形象和动态的一种绘画形式,其任务是迅速捕捉人物的形象特征,运动姿态和生活情趣.一般是以线造型,强调简练,概括,生动的笔法.是为绘画创作搜集素材最为常用的手段.《人体的比例与结构》 《人体解剖》

《人物速写画法》 相关教学研究课题: 转型期(抑制期)少年儿童的人物画教学.活动三

课题 在校园中健康成长 学习领域 造型*表现 课时 2课时 教学目标: 1,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.2,进行在一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画合作.3,培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力.活动安排: 选材与构思: 1,选择什么样的学习生活作为表现题材 2,想要表现什么样的意义和主题 讨论与交流: 1,谈出自己对校园生活的突出感受与表现意图.2,其他同学的选材与构思对自己有什么启发 表现与绘制: 1,采用什么样的构图最能表现自己的构思

2,采用什么样的表现形式才能达到好的表现效果 教学过程: 1,课前准备: 教师准备教具:校园活动场景照片一组;以校园生活为题材的画家绘画作品图片若干;同一课题的学生作业若干.学准备教具:平时搜集和积累的校园生活题材的创作素材;根据自己采用的画种,准备的所需的工具材料.2, 课堂教学:(1)引导阶段: A 引导学生回忆,交流自己在校园生活中印象最深刻,最有意义的事物,并讨论如何才能作为绘画创作的主题加以表现.B 向学生提供校园活动场景照片,校园生活题材的画家绘画作品图片,同一课题的学生作业等资料作为构思的参考.C 让学生拿出平时积累的有关校园生活的创作素材,进行选择,分析,改造,用于本课的创作实践.(2)发展阶段: A 将自己的创作构思画成简单的草图,师生之间,同学之间进行交流与讨论,对各自的构思草图进行修改与完善.B 根据创作意图,作品主题的需要,选择一种表现手段,如线条画,色彩或纸版画等,进行绘制.C 创作过程中,仍可进行相互交流,交换各自所需的素材,或根据需要临时进行场景写生和人物动态写生.D 要鼓励学生大胆表现自己的构思,大胆落笔,细心收拾.要独立思考,表达出自己的意思,交流的目的是启发创作灵感,而应避免相互照搬或套用一个模式.E 教师应在辅导中,指导学生运用所学的透视知识画场景,运用所学的人体比例及动态表现的知识处理画面中的人物,成组人物的表现,应注意画面的均衡构图,前后遮挡,远近虚实等关系的处理.(3)收拾与整理: 作业接近完成时,指导学生从整体上对自已的作品进行调整和修改,最后完成作品.整理资料,素材,画具.恢复教室的整洁.交还暂时借用别人的资料,工具材料等并表示谢意.3, 课后拓展:(1)课后可让学生进一步审视自己的作业,找出成功与不足,并利用课余时间尝试用另外的构图,方法和手段表现同一主题,看看会出现什么不同的效果.(2)进一步选取新的创作主题,从另一个角度表现校园学习生活.(3)尝试将所学的创作方法运用于校外生活的绘画创作中.(4)以《丰富多彩的校园生活》为主题办一个作业展览,展示每个同学的作业,组织参观与评述活动.教学评价: 1,是否表现出自己的创作意图和主题.2,采用的方法和手段是否适于主题的表现.3,创作过程中是否正确运用了以往所学的透视,人体比例等知识的技能.4,在创作活动中能否与同学愉快地交流与合作.相关教学研究课题: 1,学生生活经验与中学生绘画创作教学.2,对学生绘画创作进行选材指导的研究.3,拓展思维领域,启发学生的构思联想,进行绘画创作教学.4,关于“双基”与中学生绘画创作教学关系的研究.七年级美术上册第三单元教案 传递我们的心声 《设计*应用).单元总目标: 通过教室壁报的编排设计练习,了解和掌握版面设计的'般知识和技能,加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱,培养同学之间相互团结,密切合作的人际关系,体验和分享共同合作获得的成功与快乐.单元课时分配建议: 本单元内容可分为3课,共用5课时完成教学.其中: 第l课 壁报信息搜集,交流(1课时)第2课 字体设计与版面设计(2课时)第3课 壁报编辑制作(2课时)活动一

课题: 壁报信息搜集,交流 学习领域: 设计*应用 课时: 1课时 教学目标 : 1,使学生明确壁报编排设计的意义和作用,引发其设计实践的兴趣和愿望.2,使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集,选择,分析,整理,了解壁报总体设计构思的过程.教学评价建议: 1.能否有日的,有计划,有针对性地搜集,分析,整理信息资料.2.能否与同学协调合作进行信息资料的交流和加工筛选.教学参考资料: 有关信息及传播媒体的书籍 相关教学研究课题提示: 从中学擘报的教学看美术与语文学科的交融.活动安排: 收集与交流: 收集报纸,网络信息.为使壁报的内容丰富多彩,要注意选择有特色的学习,生活主题.教学过程: 1.课前准备: ◆教师准备教具:壁报范例小样;文稿图稿等展示资料,设计示范用工具等.◆学生准备学具:采用自己撰写,绘制,剪报,网上下载,复印,手抄等方式搜集的壁报文稿,图稿等信息资料,及纸,铅笔等用具.2.课堂教学:(1)引导阶段: ①由欣赏壁报范例小样,参观校园内的优秀壁报导入本课的教学.②引导学生分组讨论:什么是壁报 为什么要办壁报(意义何在)壁报在校园文化生活中的作用是什么

③师生共同归纳以上问题的答案:壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它是用图文并茂的艺术形式呈现.办壁报的意义在于拓展,延伸课堂所学文化知识,丰富信息范围,扩大信息量.办壁报的活动过程,可使我们学会搜集和整理信息,学会将这些信息以艺术的形式传达出来,并可通过大家的相互合作,加强团结,增进友谊.(2)发展阶段: a.引导学生相互交流,共同分析所搜集的各类信息资料.讨论确定壁报的主题.两种确定主题的方式:(a)先讨论确定一个主题,再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料;(b)先整理,分析信息资料,加以分类集中,从各类信息资料所反映的众多主题中选择一个符合要求的,有特色的主题确定下来.b根据壁报面积的大小,所选文章的篇幅,篇数及图的数量和大小,在纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删,字体和图的大小.(3)收拾与整理: 草图完成后,提示学生收起被淘汰的信息资料,将拟用的文,图分门别类地整理保存好,以备正式办壁报时使用.3.课后拓展: 提示学生留心观察乡村或社区的宣传栏,画报,报纸,杂志等传播媒体的内容,设计所呈现的面貌,与自己的壁报设计初稿进行对比.活动二

课题: 字体设计与版面设计 学习领域 : 设计•应用 课时 : 2课时 教学目标: 1.学习字体设计的知识,了解黑体,宋体,仿宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;了解变体美术字的创意方法.2.学习壁报版面设计的基本知识,了解版面设计的 —般方法.教学评价建议: 1.是否掌握了字体及壁报版面设计的——般方法.2.变体美术字的设计构思是否具有独特的创意.3.是否灵活地运用所学的知识,进行字体设计和版面设计.教学参考资料: 《字体设计》 《版面设计》

相关教学研究课题提示: 美术教学与校园壁报栏的编辑设计 活动安排: 学习与练习: 学习字体设计和版面设计,并做练习.教学过程: 1.课前准备: ◆教师准备教具:美术字体基本笔画和字例,版面设计图例等的挂图或多媒体演示设备.◆学生准备学具:画纸;铅笔,钢笔或其他画笔;电脑(如有条件).2.课堂教学 第1课时:(1)引导阶段: ①教师与学生交流讨论,说一说在校园里各种场合能够看到的各种美术字体,明确这些美术字体的名称,引导学生总结出字体的选择与使用场合有什么关系——什么样的场合适用什么样的字体.②利用挂图或多媒体设备展示黑体,宋体,仿宋体,变体美术字的基本笔画及字例,指导学生辨认,区别不同的字体,并描述不同字体的笔画造型特征.③采用多媒体设备进行版面设计过程的演

示,可使用AdobePageMaker软件进行版面设计的排版演示.注意提示美术字字体,字形,字的大小与版面上图,文的关系.注意提示版面图文块面安排及色彩搭配中均衡,对比的处理方式.(2)发展阶段: ①指导学生调出电脑字库中的各种字体,对其字形,笔画特征作对比认识.②进行黑体和宋体美术字书写练习,教师进行书写要点指导: a打格.成篇文字,字与行之间应留出适当的字距与行距.b书写.字体结构设计的几个基本原则: 字形匀称,大小统一.上紧下松,上大下小.有争有让,适当穿插.笔画统一,主次分明.③指导学生进行变体美术字的书写练习.使学生了解变体美术字是通过各种变化和装饰手段,达到字体和字形的多样化,以满足不同的实用要求;字体设计应从文字的内容和涵义出发,对字形,笔形做出合理的夸张变异,使之既有艺术性,趣味性,又有适应性,可读性;举例说明变体美术字创意设计的一些规律如象形法,省略法,添加装饰法,投影式,立体式,折带式,连笔式等.第2课时:(1)指导学生进行版面设计练习.指导要点: ①版面的若干构成要素——

版面是刊名,报头,栏目,题花,文章,插图等多种要素有机结合的综合体.②版面设计的原则——

版面设计要遵循对比与调和,变化与统一的形式美法则和形式服从内容,局部服从整体的原则,合理分割版面空间,精心安排文章和图画的位置,达到主题鲜明,重点突出,布局合理,块面清晰的基本要求.③版面设计的一般步骤——

a确定报头和主题性大标题的位置;b确定栏目的数量和形式,制定各栏目的块面空间;c安排文章,插图的位置,确定其所占块面的形状和大概面积;d进行版面总体调整,装饰美化边角;e根据剩余空间,安排设计尾花和其他美化装饰.(2)课题小结: 作业完成后进行交流展示,师生共同评述作业的优缺点,总结存在的共性问题,提出改进方法.3.课后拓展:(1)进一步作美术字书写练习和版面设计练习.(2)搜集报头,栏图,题图,尾花图案并剪贴装册,作为办壁报的参考资料.(3)组织字体设计和版面设计的小型展览和评比活动.活动三

课题: 壁报编辑制作 学习领域: 综合•探索 课时: 2课时 教学目标: 1.将前两课所学的知识技能应用于班级壁报的实际编辑,设计,制作全过程.2.培养热爱校园文化生活的情感和同学之间良好合作的精神.教学参考资料 编排设计的法则:平面设计是门信息艺术,需要“引人注目”的编排法则.(1)最佳视域与视觉流程.(2)点,线,面.(3)远,中,近.(4)黑,白,灰.(5)色彩与秩序.(6)节奏与韵律.(7)对比与极限.(8)调和与统—.(9)装饰与趣味.(10)版面美与刻,板,结.活动安排: 研究与设计: 研究版面设计方案,自己或与小组同学一起进行壁报的设计.教学过程: 1.课前准备: ◆教师准备教具:报头图案资料;有关图形图像资料;版面设计示例幻灯片或多媒体课件;电脑及扫描仪,打印机等外围设备(如有条件)等.◆学生准备学具:已搜集和积累的壁报文字稿件和照片,图片已剪辑装册的报头,栏图,题花,尾花图案参考资料;画笔,颜料,彩纸,白纸,剪刀,胶水等.2.课堂教学: 第1课时:(1)引导阶段: 教师提出运用前两课所学的知识,全班合作,办一期班级壁报.首先经过讨论确定壁报的主题,引导学生回忆,交流,温习前两课所学内容,每人将自己在第1,2课上所完成的版面设计草图拿出来,集体分析,研究各自的优点和独到之处,将这些优点和独到之处加以集中,整理,形成新的集体设计方案,经过方案的逐步实施,完成班级壁报的制作.教师提供报头图案资料和有关图形图像资料,并演示版面设计示例幻灯片或多媒体课件,启发学生设计思路,提供学生设计参考;提供扫描仪,打印机等设备供学生根据需要使用.(2)发展阶段: 按照研究讨论确定的活动程序进行以下各项活动——

a.分析已确定的主题并将主题展开成为若干个方面的子题,每个子题作为一个栏目.b.进行栏目分工(比如分为6个栏目),每个小组负责一个栏目,分头进行各自栏目内容的组织和设计.c.各小组将搜集的有关材料加以选择,整理,充实进本栏目(小组间可进行材料的交换,互通有无).设计栏目标题和栏图,安排文章和题图,图片,插图,尾花等要素的位置和大小,将本组的设计构思画成简单的草图,师生之间,各组之间进行交流与讨论,对各自的构思草图进行修改与完善,完成栏目内容的设计.第2课时: d.全班集中,将各栏目草图组合成整个壁报全貌,由各组推举代表发表修改和调整意见,经全班讨论认可,进行整体调整完善,完成定稿.e.返回各小组进行各栏目正稿的设计制作.完成栏目正稿.厂全班再次集中,进行整体“拼装”后稍作调整,正式上墙完成整个壁报的设计制作.(3)收拾与整理,单元小结: 打扫整理教室恢复整洁.一面欣赏全班合作的成果,一面回顾本单元学习的内容,总结知识学习和操作实践中的得失,巩固本单元教学成果.3.课后拓展:(1)各班相互参观班级壁报,评选最佳壁报,交流学习心得.(2)鼓励学生利用课余时间自办个人手抄小报并相互交流.(3)鼓励学生主动积极地参与社区或村庄的宣传栏,将课堂所学应用于社会实践.教学评价建议: 1.是否突出表达自己的设计意图和壁报主题.2.版面内容的设计制作是否有助于强化壁报主题的突出表现.采用的具体制作方法,手段和步骤是否恰当.3.设计制作过程中是否正确运用了所学的字体设计和版面设计的知识和技能.4.活动中能否与同学愉快的交流与合作,能否虚心地听取别人的意见和建议并经自己头脑的分析,对合理的部分进行采纳.相关教学研究课题: 1.初中美术课中字体设计,版面设计的教学内容及其应用领域开发的研究.2.美术课的设计教学与班级壁报,个人手抄报的主办实践活动.七年级美术上册第四单元教案 我为校园添色彩(综合*探索)单元总目标

通过对学生装,校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象,美化校园环境,创设人与环境的自然和谐情境,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美,创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识,技能的能力.单元课时分配建议 本单元内容可分3课进行教学,共用5课时完成.其 第1课 学生装设计与模拟制作(1课时)第2课 校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时)第3课 校园规划模型设计制作(2课时)活动一

课题 学生装设计与模拟制作 学习领域 综合•探索 课时 一课时 教学目标

1.通过学生装的设计与模拟制作练习,了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识.活动安排: 设设与展示

1,画一幅学生装设计图,写出设计思路,还可以用你小活中的材料试着做一件模拟学生装.2,利用自己设计的学生装开—个学生装发布会.教学过程: 1,课前准备

◆教师准备:服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件;人体模特图投影片及与之配套的数套服装图复合投影片;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图;请数名同学课前穿好大小合体,款式新颖,色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏,参考.◆学生准备学具:搜集若干服装设计效果图,照片等图片参考资料;铅笔,彩色水笔,各色布头或彩纸,剪刀,胶水等.2.课堂教学(1)引导阶段

a.与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题,引出本单元的学习内容.b请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演,导入本课的学习内容.c.师生讨论以下问题:购买服装时你如何进行选择 服装设计在我们日常生活中起什么作用 学生装应该具有什么特点 我们学校的学生装应该体现什么特色

d.出示服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件,引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节: ①服装的款式造型设计:从整体造型人手,用简单的几何形概括地把握服装的轮廓,要与人的职业,身份相适应.②服装的色彩设计:服装的色彩要与人的肤色,发色成对比或调和的关系,也要考虑与人的职业,身份相适应.常用的色彩搭配方法有同种色组合,类似色组合,对比色组合.③服装的面料选择(只作提示,内容从略)(2)发展阶段

指导学生进行学生装设计练习.练习方式: ①效果图的绘制:用铅笔画设计草图,用彩色水笔着色完成.线条应简练概括,涂色不必过于均匀,只作标示性涂绘,体现生动的效果.②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓,用碎布头或彩纸剪贴服装.教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴,展示自己的设计效果.③要求每位同学任选以上两种方式之一,设计男,女学生装各一套(3)收拾与整理

整理学具,恢复教室整洁.3.课后拓展

(1)评选出最优秀的学生装设计作业,主动向学校推荐,争取用于今后本校学生装设计制作的备选方案.(2)留心生活中各种不同职业,身份的人的着装,分析其优缺点和需改进之处.运用所学知识在父母,亲友购买和定做衣服时,尝试为他们提供参考意见.(3)举办学生装设计作业展览,交流,评议活动.(4)根据优秀的设计稿,利用报纸,纸盒,塑料,线材,布料,等废旧材料以及围巾,帽子饰物等现成品制作成服装,召开服装设计新作模拟发布会,进行服装表演,配以音乐,化妆,动作,舞台美术,海报招贴等,充分发挥每个人的创造和表演才能.提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物,注意物象所呈现的透视现象,感受其美感特征并大胆进行写生表现.教学评价建议

1.能否自觉地以审美的眼光观察和分析周围人们的着装.2.能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习.3.是否对本课内容有持续的兴趣并积极的参与本课的各项活动.相关教学研究课题

1.关于校园学生装设计教学中的“综合•探索”途径与方式的研究 2.关于学生装设计课堂教学与课外拓展活动相结合的研究 活动二

课题: 校园环境艺术品设计与模拟制作 学习领域: 综合*探索 课时: 2课时 教学目标: 1,了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画,雕塑小品的设计制作过程.2.校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求.能初步提出校园环境艺术设计的改进建议.活动安排: 1,欣赏这些艺术品,想一想,它们与环境协调吗

2,集体考察一下自己的校园环境,讨论哪些地方需要改进 教学过程: 1.课前准备

◆教师准备教具:环境艺术雕塑,装饰壁画的图像资料,泥,泡塑块,卡纸或其他材料制作的校园环艺雕塑小品和装饰壁画小样范作多媒体教学课件(如有条件)等.◆学生准备学具:泥,泡塑块,卡纸,竹,木,金属等材料;塑形,切割工具;乳胶等粘接材料等.2.课堂教学(1)引导阶段

a.展示环艺雕塑,装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物,引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调 在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式 你认为目前我们的校园环境应作哪些改进 何处应增加何种壁画或雕塑艺术品 提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画,并任选材料制作成小样.b.走出教室,进行校园实地考察,然后交流讨论,对校园环境现状各抒己见,发表自己的改进实施方案,包括自己要设计的校园艺术品的内容,形式,使用的材料及制作方法步骤,并对同学的方案加以评述.-(2)发展阶段

归纳学生的各种方案,分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则,立体造型的基本规律,材料的选用以及制作方法步骤.学生进入设计制作过程,其间教师及时将有创意的作业向大家介绍,供大家借鉴.对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助.两课完成设计制作过程.(3)展示讲评

交流展示作业,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题.提出改进的建议和方法.注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价,避免单一评价作品本身.3.课后拓展

(1)对社区或乡村环境进行审美考察,提出自己的改造见解,并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践.(2)如有条件,请校方安排施工,将优秀作业小样放大为设计尺寸,置于校园中.环境艺术是人与其活动的环境场所,自然景况,各种接触用品等之间的综合设计和处理.它包括城乡环境总体规划设计,园林绿地设计,商业及交通信息系统环境设计,室外建筑群体的设计,室内陈设,各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑,壁画等的统一安排设计.教学评价建议

1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则.2.通过本课的学习,是否养成留心观察周围环境,化建设的习惯.3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热 '隋.4.制作过程中是否表现出有计划性,耐心细致,持之以恒的学习态度.相关教学研究课题

1.美术课环境艺术小品设计制作教学与学生现代设计意识的启蒙 2.培养学生以艺术的眼光和审美的思维看待周围的环境.活动三

课题 校园规划模型设计制作 学习领域 综合•探索 课时 2课时 教学目标

学习建筑和环境,模型设计制作知识和技能,合作设计制作校园规划模型,开拓学生的三维立体想像空间,训练立体造型的创意和动手制作能力.培养热爱生活,学习环境及学校的情感.活动安排: 1,集体策划,绘制校园规划图.2,用容易找到的材料,全班同学一起制作一组校园模型.3,布置展示,邀请全校同学或家长参观,评述.教学过程: 1.课前准备

◆教师准备教具:建筑模型设计制作图片,效果图,制作步骤图示等参考资料.◆师生通过搜集,共同准备模型制作所用的材料,工具:各种白色,彩色卡纸,硬纸板,纸箱板,瓦楞纸,玻璃纸,废透明胶片,易拉罐等金属板材,木材,吹塑纸,硬泡塑(聚苯乙烯板),软泡塑(海绵),电热丝泡塑切割器,美工刀,剪刀,圆规,直尺,乳胶,胶水,铅笔,橡皮等.2.课堂教学(1)引导阶段

a.引导学生讨论,想像自己校园未来的美好面貌,描述自己所见的建筑中最喜欢的一两个,从造型,布局,结构,色彩等方面进行介绍.b.展示建筑模型设计制作欣赏图片,效果图,制作步骤图示等参考资料.介绍校园建筑模型的具体制作过程:(a)总体构思:有哪些建筑设施,如何布局各建筑的造型,结构,色彩等;(b)平面规划设计:画出平面布局草图;(c)主体建筑的制作:大型部件的制作,表面构件的处理;(d)附属建筑的制作;(e)其他设施的制作与配置;(f)总体调整完成.(2)发展阶段.a.讨论确定校园模型的总体造型和实施方案.小组之间进行设计在课堂完成模型基础上,进一步添加制作必要的附属部件,完善地形,操场,绿化,景观(如壁画,雕塑,喷泉)等区域,使整个校园模型更为精致,美观.b.为模型拍照,布置模型的展示场地,邀请家长,老师和同学前来参观,共同进行欣赏,评述.分工合作,各组分别同时设计制作所分工负责的建筑和区域.c.小组内进一步将各建筑部件的制作分工到人.d.用两课时的时间完成设计制作过程.e.各组同学把做好的模型单元组合在一起,成为校园模型整体.(3)收拾与整理

作业接近完成时,指导学生从整体上对自己的作品进行调整和修改,最后完成作品.整理工具材料.恢复教室的整洁.3,课后拓展

(1)鼓励学生关注校园环境,根据所学的环境规划与模型设计制作知识,积极提出设计方案展示自己的设计才干和能力.(2)在课堂完成的模型基础上,进一步添加制作必要的附属部件,完善地形,操场,绿化,景观(如壁画,雕塑,喷泉)等区域,使整个校园模型更为精致,美观.(3)为模型拍照,布置模型的展示场地,邀请家长,老g币和同学前来参观,共同进行欣赏,评述.教学评价建议

1.是否充分表达出了想像力和新颖的设计创意.2.设计构思中,是否充分考虑到了各个建筑主体和设施与整个校园环境的协调.3.制作过程中是否始终保持浓厚的兴趣,且步骤清晰,耐心细致,专注投入.4.在设计制作活动中能否于同学愉快的交流与合作.相关教学研究课题 1.环境审美意识的培养与中学美术课教学

2.关于人际良好合作态度的养成与美术课堂教学关系的研究.七年级美术上册第五单元教案 实用又美观的生活用品(欣赏*评述)单元总目标

通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动,启发学生积极关注生活中一些常用品的材质,款式,造型,色彩,结构,功能极其实用性,用艺术的眼光进行欣赏和分析,了解其用途,体验其美感,从中大体了解现代生活用品设计的基本原则以及“人类生活中处处存在着设计”,“设计为了更高质量的生活”,设计“以人为本”的设计理念.单元课时分配建议

本单元内容的教学可用1课时完成.课题 实用又美观的生活用品 学习领域 欣赏•评述 课时 1课时 教学目标

引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯,学会从不同的审美角度欣赏,分析,评述—件生活用品的设计效果,认识实用与美观有机结合的设计原则.教学过程: 1.课前准备

◆教师准备教具:优秀生活用品设计作品欣赏投影片或多媒体课件;生活用品实物数件.◆学生准备学具:每人带一件生活用品实物或图片.2.课堂教学(1)引导阶段

a.请学生以一件自己最喜欢的生活用品为例导出本单元的学习内容.b.在几分钟阅读的基础上,引导学生欣赏课本上的图例,师生共同分析,学生发表意见,教师提示和归纳.提示要点:(a)果盘:缠枝鸡冠花纹的纹饰,色彩古朴典雅,构图大方简洁,放置水果时,与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比,缠枝加水果,同类物在平面,立体上的结合形成了统一的美感.不放置水果时,也是一件美观的案头摆设.(b)木椅:金字塔式的造型,使人有稳固,安全的感觉,可以放心的倚坐休息;木质部分单纯的造型,朴实的色彩和原始感的木纹,与现代气息浓厚的椅垫形成对比,似乎暗示了现代人与大自然的融合.(c)办公文具:简洁的半圆周组合造型,配以古朴的黑红色彩装饰,这种古代文化符号式的表达与现代文明的撞击所产生的视觉冲击力,谁能抵挡得住

(d)家庭用汽车造型设计图:整体的小巧,却又最大可能的加大内部空间,流线型的外形设计使速度得以更好的发挥;柔和的外观曲线造型加强与人的体贴,使人仿佛呼吸到家庭的温馨气息.(e)手机设计图:A款,流线外形和金属质感,传达出独特的信息:置于掌上似乎可以操控穿梭于太空的飞行器;B款,方正规整,拥有它的人应该是诚实,严谨,一丝不苟的专业人士;C款,蓝色的屏幕,游戏机式的按钮设计,外观上刻意强化的机器性特征,一定是喜欢寻求刺激的小伙子们的掌中爱物.D款,机盖合起后呈简洁的弧形造型,拿在手中,置于衣袋,都会使人感到很舒适.(f)可爱的小汽车造型,拖着在室内移动,使枯燥的清洁地毯的劳动凭添了几分趣味.(g)花形洗子:像出水芙蓉,口缘稍作内敛,防止水的溅出,其设计可谓用心良苦.(h)咖啡具:瓷釉颜色柔美和谐,旋涡纹的纹饰借鉴了原始彩陶的纹饰,其色彩又与咖啡的颜色相协调.盖上无钮,防止打开放在桌上滚落摔碎.至于把手造型的设计,则充分考虑了手持时的力学原理,其舒适省力是显而易见的.(i)椅子一组:用最少的材料,最简洁的造型,最单纯的颜色,有最舒适的感觉,也许是这组椅子的设计者所要追求的.不用时尽最大可能节省放置空间的问题也为你想到了,同时,多把椅子组合在一起形成的新的立体构成造型,像一座抽象形态的现代雕塑,不也觉得很美吗

(j)工作灯:前后,上下,左右,高低,全方位的调整光照位置和角度,可拆卸的夹座,可以牢固地固定在任何位置,其实用性还有什么可挑剔的 另外,其造型和色彩也满足了作为一个工程技术人员的视觉享受,在一个看着非常舒服的灯下学习,也许就不会觉得疲劳了吧!(2)发展阶段

请学生拿出自己带来的各种生活用品,共同讨论它们的设计好在哪里,有什么缺点.将几件相同用途的生活用品放到一起进行对比欣赏,展开讨论:同是喝水的杯子,你更喜欢哪只 为什么 进行分析评述.师生讨论以下问题:购买某种生活用品时你如何进行选择 工业设计在我们日常生活中起什么作用 生活用品的设计应该遵循什么原则(实用与美观相结合)(3)收拾与整理

整理学具,恢复教室整洁.3.课后拓展

(1)留心生活中各种常见的生活用品的设计,分析其优缺点和需改进之处.(2)运用所学知识在父母,亲友购买生活用品时,尝试为他们提供参考意见.教学评价建议

1.能否自觉地以实用与美观有机结合的眼光观察和分析周围常见的生活用品.2.在本课的欣赏评述活动中能否联系以往所学的设计类内容.教学参考资料

中国高等艺术院校设计学科教学丛书《设计•概论》荆雷编著河北美术出版社1997年版

现代艺术设计丛书《工业设计》蔡军著吉林美术出版社1997年版

环境艺术设计丛书《家具设计》雷达编著中国美术学院出版社1995年版 相关教学研究课题

1.设计作品欣赏课与 “设计•应用”领域教学内容的相关性研究 2.“建立设计意识”与 “关注生活中的设计”

第五篇：七年级美术上册教案2012

目

录

第一课

你 我 他...........................................................................第二课

卡通故事...........................................................................第三课

画家笔下的色彩...............................................................第四课

标志设计...........................................................................第五课

喜庆吉祥的民间艺术......................................................第六课

让图标说话.......................................................................第七课

书画的点画之美...............................................................■

中国美术作品概览

（一）......................................................第一课

画画你 我 他

【教学目标】

1、知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。了解表现人物特征的方式，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

2、过程与方法：欣赏作品以及指导教学。

3、情感态度与价值观：培养学生关爱他人，尊重他人的品质。【教学重点】人物的脸形和表情。【教学难点】人物肖像画的表现。【教学课时】共2课时

【课前准备】各种特征的肖像画和摄影作品，以及相关材料。【教学过程】

第 一 课 时

一、新课导入

1、同桌之间相互说说对方的特征。

2、说说对方给你的第一印象是什么?

3、仔细观察，你的同桌有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发型等)。

4、用较为简洁的语言说说自己的特征(如脸型、五官、性格等)。

二、新课教学

1、作品分析：宫六朝的一副素描作品——《小女孩》 出示作品：

学生观察、讨论人物特征。教师简单介绍《小女孩》。

2、作品分析：罗中立的一张油画作品——《父亲》 出示作品：

学生观察、讨论、猜想人物特征。

3、比较刚才所看的作品，让学生说说感受、特征，教师总结。

4、教师发一些头像素描作品（复印件），让同学们相互讨论，把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。

5、临摹练习：让学生选择一副画家的肖像画作品来临摹，仔细地体会画家的用笔技巧。

（教师行间指导：表扬较为好的，纠正差的。）

三、本课小结

1、本课教学内容概述。

2、本课学习情况小结。

3、布置下节课任务。

第 二 课 时

一、导入

上节课，同学们都积极参与讨论，作业也完成得不错，但有的同学在临摹作品时没有仔细观察，我们来看一看这些同学的作业有什么问题？

二、教学

1、教师引导学生分析五官的比例关系，重点关注五官在不同角度观察时的特点。

2、和学生一起分析人的眼睛、鼻子、嘴巴在正面、3／4面、侧面观察时的特点，使学生感受结构关系，培养体积观念。

3、展示凡·高、毕加索、莫迪格利阿尼等画家的头像作品。

（在表现人物形象特征时，可以恰当地夸张局部特征，更能生动地表现人物特点。）

三、练习

1、为自己或同学画一副肖像画，注意人物特征的把握，大胆的表现。（学生练习，教师巡视指导。）

2、学生习作展示：选出特征把握较好的作业，有意识地引导学生树立正确的评价标准。

四、小结

在本课的学习过程中，同学们用画笔增进了彼此的了解，人物的特征不仅可以通过脸型、五官、发式、神态表现，还可以通过人物的动作、服装、道具等多方面体现出来。可见，只要我们细心地观察生活，一定会有更多的发现。

第二课

卡通故事

【教学目标】

1、通过卡通画的教学使学生初步了解卡通画的主要特点，帮助学生提高观察生活的能力，加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识，在欣赏与创作中对所学知识的渗透理解。

2、过程与方法：欣赏、思考、讨论、练习、自我评价与老师评价。

3、情感态度与价值观：通过本课教学，增添学生的幽默与智慧，激发学生寻找生活的神奇与乐趣，丰富学生的精神世界。【教学重点】卡通画的特点

【教学难点】突破学科本位，建立学科间互相联系，实行跨学科的探究性学习和综合实践活动。【教学课时】共2课时

【课前准备】多媒体电脑、学生自备卡通画书、课本。【教学过程】

第 一 课 时

一、组织教学 师生问好。

二、导入新课

1、提问：你们最喜欢的卡通画、卡通片或卡通人物是什么？

2、教师：《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜欢看的卡通片，我们一起来欣赏其中的一个片段。（播放《米老鼠和唐老鸭》VCD）

3、提问：《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点最吸引我们？

教师：我们喜欢是因为米老鼠和唐老鸭的造型夸张、可爱、幽默，故事情节充满了智慧。今天，我们就来了解卡通画的造型方法，请同学们欣赏课本第6页的范画。

三、新课教学

1、板书课题；我的故事。

2、引导学生欣赏课本第6页的范画。

3、结合作品欣赏，向学生讲解卡通画的主要特点：造型夸张幽默；色彩鲜艳；表现语言简洁、生动幽默。

4、课堂活动一

讨论：以课本中图片为例，说说卡通画是从哪些方面表现紧张、静止等情景的。（启发学生在这些范画中找出表现声音、运动、速度、音乐的画面。）

5、课堂活动二

讨论：观察课本中的卡通画图片并扮演喜、怒、哀、乐的表情，说一说卡通画是怎样表现丰富的面部表情的。（教师出示喜、怒、哀、乐各种不同的面部表情图片以供参考分析。）

6、课堂活动三

趣味填图练习：请学生分别表演举重、射弹弓的动作及表情，再将课本第8页第二行的范画填入适当的面部表情。（注意要点：动作与表情要协调。）

四、学生作业

选一副自己喜爱的卡通画进行临摹。（教师行间指导）

五、本课小结

本节课讲述了卡通画的特点和卡通画在形象、表情、装扮和情节诸方面都运用了夸张手法。使同学们进一步的认识了卡通画，希望同学们课后多欣赏并收集一些有趣的卡通画，不断丰富自己的学习和生活。

第 二 课 时

一、组织教学 师生问好。

二、复习导入

1、卡通画的特点及卡通画在形象、表情、装扮和情节诸方面都运用了夸张手法。

2、展示部分学生收集的卡通图片。

三、新课教学

1、课堂活动一：看图和故事，尝试进行表演

在一个大森林里，有一只熊笨笨和老鼠聪聪同住在一个树洞里。老鼠聪聪经常偷熊笨笨的食物吃，而熊笨笨却怎么也抓不住老鼠聪聪。在烦恼中，熊笨笨想出了一个奇妙的方法。熊笨笨买了一瓶呕吐药喷在奶酪上，自己假装睡在太阳下“哼、哼、哼”的打鼾。老鼠聪聪见状，以为熊真的睡着了，于是偷吃了奶酪。结果老鼠聪聪马上就大喊肚子疼，把所有食物都吐了出来。熊笨笨见状高兴的直拍手，最后带着满意的笑容靠在树上睡着了。老鼠聪聪被整得狼狈不堪，咬牙切齿的说：“我要报复你”。老鼠聪聪也想出了一个奇妙的报复计划，它趁熊笨笨睡熟后把超辣辣椒粉撒在熊的柠檬汁里。熊笨笨醒来后感到口渴了，于是随手拿起柠檬汁一饮而尽。突然，熊笨笨的脸“刷”的一下，双耳喷气，辣得口中吐火，一副难受的样子。

老鼠聪聪笑得前俯后仰。有了这个教训后，熊笨笨和老鼠聪聪只好握手言和，块块乐乐的一起生活。

分角色表演：角色1：老鼠聪聪

角色2：熊笨笨角色

3：旁白

2、课堂活动二：分小组分角色表演故事，评选一个最佳小组。

3、赏析课本第8页的卡通画《进球》。

（看卡通画讲故事，让学生说说漫画《进球》表现的是什么内容，作者是怎样表现场景和心理感受的）

4、课堂活动三：两三个学生为一组，分别讲述“我的故事”。（注意情节性和故事性）

四、学生作业

任选一副课本第7页的卡通画，3人为一组共同编一个有趣的故事。

五、小结

学习情况、课堂纪律小结。

第三课

画家笔下的色彩

【教学目标】

1、知识与技能：通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。

2、过程与方法：让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。

3、情感、态度与价值观：让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

【教学重点】发展学生的表现能力，并把所学色彩知识运用到实践当中去。【教学难点】突破学科本位，建立美术、音乐、文学之间彼此联系，实行跨学科的综合实践活动。【教学课时】共2课时

【课前准备】录音机和不同风格的音乐片段。【教学过程】

第 一 课 时

一、组织教学

展示冷暖色调布置的房间图片，同时播放冬天刮风、下雨的声音。创设情境，使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。

提问：（1）在一个非常寒冷的天气里，外面刮着风，下着雨。你 外出归来，先后走进这两间房，分别给你什么样的感受？

让学生回答问题，调动学生的积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。提问：（2）两间房为什么给人的感觉会不同？ 学生回答，老师暂不总结。

老师：这个问题，正是我们这节课所要重点学习的课题。

二、新课教学

板书课题：向日葵

1、展示两组色彩卡片，与学生共同分析。a 红

橙

黄

b 蓝

绿

紫

提问：这些颜色会让我们联想起什么？给我们什么样的感受？

2、展示课本11页风景图片。

提问：同一风景，画面色调不同，给人感觉相同吗？

师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。

通过提问，激发学生的想象力。让学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相（红、橙、黄、蓝、绿、紫）的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。

举例：欣赏课本12页作品《猴子吹号》。提问：这副画在色彩运用上有什么特点? 小结：在我国传统观念中，红色往往与吉祥、好运、喜庆相连。这副画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色，画面色彩饱和强烈，营造出了一种“普天同庆”的喜庆气氛。

3、展示课本15页色彩搭配的图片。

提问：同一种颜色在不同色彩的衬托下，给人感觉相同吗？

通过回答，提出色彩搭配知识。如：服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生认识到掌握色彩知识的重要性，变被动学习为主动学习。

4、展示不同形状、笔触的色块图片。

提问：同一种颜色，呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗？ 通过回答，让学生了解色彩能够表达情感，而且当它依附的线条、形状不同时，能够加强或减弱色彩给人的感受。

5、欣赏：凡·高—《向日葵》

提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。为什么呢？

讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。

三、课堂活动

（1）播放两首不同风格乐曲的片段。

引导学生体会这两首乐曲的主题、意境和节奏。

提问：如用色彩、笔触在纸上来表现这两首乐曲的意境、情绪、节奏，你会如何表现？

（2）布置下节课的活动内容：春、夏、秋、冬四季的色彩表现，并让学生做好准备。最后，在优美的音乐声中下课。

第 二 课 时

一、复习上节课所讲的部分内容。

二、播放描述春、夏、秋、冬四季的文学作品片段。引导学生表述对四季变化的情绪感受。

三、用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。

四、学生练习，老师巡回辅导，给学生提供参考。激发学生的创作灵感。提示学生在练习过程中，（1）既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出悲凉的色调。（2）注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。

五、学生自评作业并进行课堂总结。

作业完成，请两三位学生对自己的作业进行自我分析：说明四季给自己怎样的感受，为什么采用这些颜色、笔触来表现。并将自我评价形成的肯定意见。

让学生对自己的作业进行自我评价。评价目的：鼓励学生个性思维的发展。因此，评价是要关注学生的个性、感受，鼓励学生，使每个学生感受到成功的机会和希望。加深学生对色彩的心理效应的认识。并通过色彩、笔触去体会中外优秀美术作品丰富的精神内涵。

第四课 标志设计 教学目标

1.通过对标志的学习，了解标志的作用、分类和艺术特点。

2．结合校园生活，设计学校、班级、运动会标志，在了解设计流程的基础上，基本掌握标志设计的创意方法，并通过创作和交流，提高合作能力和实践能力。教学重点

标志设计的原则和方法。教学难点

在理解标志特征的基础上进行校园、班级、运动会标志设计。教学课时：两课时 教学过程

第一课时

一、猜猜看

（出示一组标志图形）

问：同学们，你见过以下标志吗？能说出它们各代表了什么？ 问：什么是标志呢？

用一种图形和文字代表另一种事物的符号。

人类文明进入20世纪以来，标志设计的运用涉及社会的各方面，包括政府机构、学校、学术团体、工商企业以及文体活动等，大到国徽、国旗，小到私人标志。

二、调查研究

从每组收集的标志中，大家分析一下，它们在设计上的特点。

标志主要分为商业性标志和非商业性标志两大类。它们的表现形态一般采用具象、抽象、数字、文字、字母或综合的形式，设计上要求简洁明了，通俗易懂。图形的表现形式，不受任何语言、文字的限制，国际性较强。

三、分析标志的表现手法

1.具象型标志

出示“中国青年志愿者协会”标志

标志中被心形图案衬托出白色图形，既是一只手，又是一只鸟。心形图案在标志中象征爱心、热心和无私奉献精神；手在标志中象征具体的帮助行为；鸟在标志中象征灵活的帮助和友好的志愿者。2.抽象型标志 出示“奥运会”标志

标徽是在1920年的安特卫普大会首次采用的，五环象征世界五大洲（欧、亚、非、美、大洋洲）的人民和平共处。

3.汉字型标志

出示“永久”牌自行车标志

将牌名“永久”二字变体为自行车及骑车的人，直接展示商标名称、商品的形态特征和使用功能。

4.字母型标志

出示“可口可乐”饮料标志

以流畅、圆润、飘舞的线条写出名称文字，寓意可口可乐饮料是一种爽口、爽心，能使人焕发活力的饮料。

5.数字型标志

出示“1997年香港回归”“庆祝香港回归祖国”专用标志 6.综合型标志 出示“中国铁路”标志

问：你能从标志的图形中想到什么？能看出什么汉字？

联想火车机车车头与铁轨，以多意形态同时传达了汉字“工人”，内涵丰富，形态简洁。虽然创作于50年代，用当时的艺术标准衡量，已属佳作。即使在今天，依然是一件具现代设计意识，不可多得的典范性作品。

归纳：通过上面的学习，同学认识了标志的类别，但怎样区分设计的优劣，这需要有一种评判的标准，了解这些标准有助于我们更好地欣赏和设计标志。

四、标志设计的主要原则

用四个字概括“简、准、奇、美” 1.“简”：（出示“联想”标志）

表现形式简练，形象清晰，容易辨认和记忆，让人一看就明了。

以“联”字的汉语拼音的声母“L”构成反转对称。标志形象引人注目，形象结构方中有圆，以简约的形态关系，体现其丰富的蕴涵，即联想意味着创造，意味着人与人之间的沟通和交流。

2.“准”（出示“射击”标志）传递信息明确。

3.“奇”（出示“玛莎女子学校”标志）形象独特，构思新颖。

4.“美”（出示“2008年北京申奥”标志）

给人突出的印象，好像是一个人正在展示我国传统的体育项目—太极拳，又像一个具有动感的五角星，象征主办国的地位；它采用了我国民间的结绳艺术的形象，把奥运五环巧妙地编织进去；那流动的弧线和其中的“飞白”，充分展示了中国书法艺术的神韵。图案简洁，信息量大，既富有民族特色，又具有时代特点。

归纳：一个好的标志必须是：

1.形象简洁明了，易识易记。2.有视觉艺术的形式美感。

3.形象独特，让人一看就能联想到该标志代表什么。所以标志也被称为“视觉语言”。

五、动动手

尝试为自己学校的公共空间设计一个具有一定功能的个性化公共标志。

第二课时

一、回顾上课的知识

标志设计的主要原则

二、欣赏标志：

1.日本植树节

问：你知道这是什么标志吗？标志的造型有什么特点？寓意是什么？

此标志形象生动有趣，可联想到树与鸟、树与人、人与自然的相互依存关系。2.北京工艺美术学校

问：猜猜看此标志是什么汉字，还可以从中看出什么？有什么寓意？

美，北京工艺美术学校。还可以看出两只交叉的手，此标志表示用美术的方式进行人与人的交流。

3.日本亚洲航空公司

问：你能从图形中看出它与航空的关系吗？

机场的跑道和飞机起飞的速度感。4.“迪斯尼乐园”标志（美国）

问：此标志以什么形象作为标志？给人以什么感觉？

用著名的米老鼠的形象作为标志，采用了 拟人的手法，给人以开朗、幽默的感觉。设计过程

三、2008年北京奥运标志的设计思路流程 1.设计信息的收集：中国、北京、奥运会。2.设计元素的综合分析：民族、文化、运动。3.设计图形的确立：篆刻、“龙”、“京”、武术。4.设计信息的准确传达：整合。

2008年北京奥运标志，设计师站在民族文化的角度，把代表中国文化的篆刻艺术运用在设计作品中，充分肯定了“民族的才是世界的”这一艺术观点。

为全国第九届运动会会徽设计一下：

标志以代表第九届“9”字构成动感跑道和体育场，以代表全国运动会简称“CS”组成燃源圣火和起舞火凤凰，红蓝绿橙代表运动会多姿多彩，整个图案具

有运动感、速度感的现代表现形式，体现中国跨入新世纪的运动盛会。尝试练习

四、动动手

同学们可采用以上任何一种制作方法，为学校运动会设计标志。设计前，请思考和讨论班级特色。

总结：

标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅是一种单纯的视觉符号，而且具有独特的美学价值和强大的社会功能。

以上我们欣赏了一些具有代表性的标志作品，对标志的作用和设计原则有了进一步的了解，并尝试设计了一个标志，这对我们动脑、动手设计标志奠定了一个基础，希望大家从这节课以后，就开始注意观察、收集素材，构思一个标志，表现方法不限，下一节课我们将运用形状和色彩将自己的构思表达出来。评价 评估：

1.设计意念是否具有原创性，同时能表达班级的运动会特点。50% 2.设计的构思是否有步骤及清楚发展。20% 3.设计技巧。例如点、线、面、色彩的安排与配合。20% 4.设计的用心程度。10%

第五课 喜庆吉祥的民间艺术——剪纸

教学目标: 情感态度价值观: 感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。知识与技能: 掌握剪纸艺术的基本制作方法。

过程与方法: 在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。教学重点: 剪纸的表现手法及基本装饰纹样的学习教学难点: 剪纸作品的制作

教学准备: 多媒体课件、教师范作、材料及工具（剪刀、小刀、蜡光纸、固体胶、草稿本、铅笔、橡皮）教学过程

一、情景导入

1、播放视频展示过年的喜庆活动

2、提问：春节期间人们是进行哪些活动表现喜庆吉祥的气氛？

二、剪纸的表现手法

1、多媒体出示剪纸图片

2、出示问题（剪纸艺术的寓意、内容）

3、归纳提炼

三、纹样学习

1、认识讲解纹样

2选择适当的形状来装饰喜鹊

3、归纳提炼

四、剪纸制作方法

1、出示剪纸三步骤展示图（画、刻、剪）

2、视频讲解剪法与刻法

五、学生创作

1、出示活动要求

2、巡回指导

六、展示评价

1、提出展示形式（上讲台）

2、投票评价，提出要求

七、拓展

1、剪纸镂空图案在生活中的应用

2、剪纸姑娘舞蹈视频欣赏

第五课 喜庆吉祥的民间艺术——中国结

教学目标：1.引导学生感悟中国结与生活的联系，初步培养学生的探知能力，了解和认识中国结的文化内涵。

2.掌握中国结（平结）的基本编织方法，并能用于实践和感受实践的乐趣。

3.激发学生的爱国主义思想,增强对祖国优秀文化的理解，培养学生热爱生活的美好情感。

教学重点：平结的基本编织和实践应用。教学难点：1.探究结型的技法。

2.领会编织精神实质，提升情感价值。

教学准备：实物、工具材料、多媒体教学课件。教学过程：

一、创设情景，导入新课。

1.生活情景表演。（教师设问，学生回答。）

2.师生互动，用最快的速度打一个结。观察比较师生打出的不同结形，有活结、死结、蝴蝶结等不同结形，哪一种更美观？哪一种更实用？我们的祖先很早以前便学会了打结，且“结”在我们的生活中占据着举足轻重的地位。“结”在中国人的心目中是具有美好意义的。远古先祖在文字发明之前“结绳记事”、“以绳德厚”；有文字之后，“结”与“吉”同音，它承载着我们对亲友真挚的祝福和对美好生活的向往。

3.出示课题：中国结

（探究中国结在生活中的应用）

二、平结的基本编织和实践应用

平结是一种古老、实用的结形，有高低相等、不相上下之意，又有平稳安定之意，用途广，常用来做茶具、手链、项链、门窗等物品。

老师指导学生编平结，并引导学生总结其规律。平结是一种既古老又实用的基本结，变化非常丰富，可以进行条状连续、网状连续甚至各种特殊造型。用平结编的作品可大可小，小的如手链、表带、小挂饰等，大的可做成大型壁挂或编结服装等。因此，课堂上可以根据学生的兴趣与能力，组织学生或分组合作或独

立制作用平结编制的作品。鼓励学生尝试不同的造型，树立信心，培养团结协作的意识。

（学生探究学习，老师引导。）[放背景音乐烘托气氛]

三、了解和认识中国结的文化内涵（举例：香囊佩玉轿子 帐钩 肩坠 笛箫 发簪 项链 烟袋）

文化内涵：中国结由于年代久远，其历史贯穿于人类史始终，漫长的文化沉淀使中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓，富含丰富的文化底蕴。

1．“结”是一个表示力量、和谐，充满情感的字眼，给人以团结、亲密、温馨的美感。

2.“结”与“吉”同音，“吉”又是人类永恒的追求主题。3.富含浓郁的宗教色彩

A.帐钩上的“盘长结” B.佩玉上的“如意结” C.大年三十，红绳穿铜钱打结，求得孩子长命百岁

（人们将自己对未来的希望及对家人的祝福，美好的情感融于结艺内，创造出具有象征意义的中国结，成为中国传统的吉祥物品。）

四、欣赏各种中国结

中国结艺是中国特有的民间手工编结艺术，它以其独特的东方神韵、丰富多彩的变化，充分体现了中国人民的智慧和深厚的文化底蕴。在北京申办奥运会的过程中，作为中国传统的象征，深受各国朋友的喜爱。

今天我们只是学了中国结的简单结形，实际上结的形式已不仅仅是传统意义上的中国结，它已扩展到我们生活中的方方面面。

留心观察，你会发现“结”的运用远远超过我们的想象。

五、拓展应用：尝试编织更多富有变化的结饰

展示中国结装饰品，它们给我们带来了浓浓的中国气息，是我们炎黄子孙挥之不去的中国情结。让我们用充满智慧的头脑和灵巧的手以及敏锐的眼光共同创造出更辉煌的中国结文化。