《展示设计》课程教学设计（汇编）

第一篇：《展示设计》课程教学设计

《展示设计》课程教学设计

一、课程定位

本课程是室内设计专业入门指导课程。旨在介绍建筑方面相关知识，并能独立进行建筑物的速写。

二、课程目标

通过对该课程的学习，地位：平面与立体构成是本专业一门基础课程，作用：平面与立体构成能提高学生的动手能力和设计基本功

三、学情分析 理论与实训相结合。

四、教材分析

展示设计课程是目前国内艺术设计教学体系中一门主干专业课，是一门实践性很强的设计课程，国外这一专业的教学体系已相当完善，从展示的策划，设计到展示技术，材料御用，施工工艺，每个环节的教学与市场运用体系衔接的都很紧密。具有实际工程经验的从业教师，完善而规范的实际市场体系，为其专业的教学提供了一个良性的设计市场课堂，相比之下，国内本专业的教学仍处于一种脱离市场，缺乏时间的“纸上谈兵”状况。

五、课程重点与难点 重点：正确观察物象的方法。难点：准确表达感受的艺术技能。

六、教学方法与手段

1、理论讲授

2、教师示范

3、学生实训

七、过程设计（重点之处）第一章 概论

第一单元 展现原理（5分钟）

展现原理是展示`设计的原理之一。通过本单元学习和体察课题的展开去认识、体会和解析展现的行为和动机，从人类各种活动中领悟展现所体现的广泛含义，把握展示艺术形成的条件的规律。一．展现行为的来源

展现行为的根源是满足人类社会交往和沟通的欲望，而展示的本质就是展示行为的更加意图化。二举例说明——天坛（10分钟）

五百多年来天坛是中国历代统治阶层举行各种宗教活动和其他仪式的重要场所。长期以来人类为了获得某种精神是的满足，筑起神坛，设置神像，祭祀鬼神。这是人类社会展现 其世界的一种独特方式，也是人类最古老的展示行为。三．展现的行为（10分钟）

生活是许多围观现象细细分析颇有启发：首先诱发围观的原因多半是突发事件或是奇观的现象，其次随着事件结束和好奇心的满足而散去。从围观现像中我们看出事件，物象是围观的诱因和前提，而围观的人对事物和主动反应和参与导致围观的形成结果

四．打开的艺术（10分钟）

中国传统书面的装裱与收藏有着极其独特的方式：收藏时卷起。观看时再展开挂上。这一卷一开从本质上体现了展现的动作壮态。我们日常生活中许多用具如包装盒，工具箱等都是展现动作原理的最佳运用。

五．广义的展现（15分钟）

行为艺术是当代颇受欢迎的一种形。行为艺术家喜爱用物体装置作品，强调作品的场所，80年代曾流行一时的“大地红伞艺术”不仅展现了行为的魅力而且使行为艺术更加贴进百姓民从。透过变个现象，我们看到“展现”显出的宽泛含义，欣赏到人类基于不同的意图而选择展现行为方式所体现的价值。第二单元 空间原理（2 学时）

空间是构成展示设计的基础原理之二。通过对空间原理和分解练习把握构成空间的基本规律，掌握组织空间、分隔空间的的基本方法，增强意识，提高对展示空间艺术的认识。（5分钟）一．展示空间形成的条件

展示活动形成的基本条件是具备展示其事物和观看所需的特定场所，即：空间 二．辩证空间

形形色色的空间概念都可归结到中国古代哲学家老子那段富有辩证哲理的话：捏土造器，其器的本质不再是土，面是当中产生的空间，反之其器破碎，空间消失，其碎片又返原为土的本质。（5分钟）

三．积极空间与消极空间

情侣打着雨伞走雨中，伞下形成了无雨的空间，收起雨伞，这个有限的空间瞬间消失，溶化在无限的自然空间里，就得无影无踪。同样，当茫茫在海里漂泊的孤舟找到渴望已久的绿洲，心理充满了依靠之感，空间的积极性就在于此。四．功能空间与结构空间

从广义的角度看，所有的建筑空间都是一种容器，它不仅容纳物和人，而且为人的活动提供了必须的空间。不同的物需要不同的容器来盛放，不同的功能要求不同的空间尺度、形状和结构，反之，不同的空间结构和组织适应不同的功能需求。大自然中许多物质的结构启发我们对空间形式的创造，蜂巢就是一个非常完善、合理的空间结构形式。展示专项设计（讲授2学时，上机2学时）道具原理

道具原理是展示艺术重要的物化原理。通过对构成展示道具的基本形。态元素进行分解练习，从功能和艺术两个方面把握道具设计的基本规律和艺术道具的创作手法，为展示艺术设计的深化奠定基础。一．道具的原理 1． 承载道具

茶器上放着托盘，托盘里盛着水果；菜农将箩筐反扣在地，筐底朝上摆着买品，小贩在地上铺块“蛇皮袋”再放上物品，不停的吆喝。这里的托盘，箩筐和“蛇皮袋”都是置放物品的“台”。2． 贮藏道具

日常生活中贮藏用的箱子大多是封闭而看不见的内的，展示用的箱子和匣子必须是透明的，其目的很简单，不仅要将展品封闭、保护，而且要看得见，称之为展柜。展柜根据不同用途分为桌柜、立柜、壁柜等，贮藏性道具多用于博物馆展示和商店陈列。3． 陈述道具

同其他展示道具不同，陈述道具是由展示物自身的形象来表达并进一步的说解。通常采用模型的方式来表现实物不宜表示的信息。例如透明外壳的汽车模型和采用剖示方式 展示的动植物模型等。陈述性道具是实物展示的一种补充方式，是展示内容深度传达的途径之一。4． 表现道具

中国传统艺术相声以其“说、学、逗、唱”深受人们的喜爱。在双人相声中分为“逗哏”和“捧哏”，所谓“捧哏”不是简单的配角，“逗哏”的表演好坏与其“捧哏”的发挥和烘托分不开，两者如红花与绿叶，骏马与好鞍。生活中还有“托儿”一说，如果褒意的理解也应该是特殊的“角儿”，其价值在于它的艺术性的发挥。我们讲表现性道具，可理解为烘托性的艺术道具，它与其他功能性道具的区别在于它的艺术性表现。例如，采用比喻、夸张、象征、解构和拟人化的艺术手法来进行道具的设计和表现。

展示专题设计（讲授1学时，实验3学时）展现的艺术

展示的艺术手法是展示设计总体效果的重要体现，出是展示创作的精髓所在，通过学习和主题性课题的创作练习，从内容到形式，从故事

文本到模型化的体现，全面的展现的艺术 1． 传达的艺术

展示活动的内容非常广泛，无所不容，但无论何种内容，无论内容多和少，都有各自的主题和信息构架，其目的也只有一个，即：通过展示活动去传播自己想传播出去的东西。而所谓系统化，就是明确目的的前提上，通过对资讯的分析，确定主题并对信息重新疏理、组织和进行系统化的架构，并在此基础上展开空间和道具的设计。就像表演的剧本，从故事到分镜头，从人物到场景等等，我们称之谓“展示文本”。从传播学的理论出发，我们可以将这一过程理解为对信号（展示内容）的重新过滤和重新编码，并通过对编码后的信号过行放大再传递出去。这种信息的传播过程就是一个系统化的处理和设计过程。2． 包装的艺术

包装的艺术狭义是指为商品销售做推广，其作用是强化信息，提升商品形象。把商品包装的艺术手段引入展示设计，主要有两个方面：一是对展示内容有目的的进行单元化信息整合，也可以理解为对系统框架下的子系统进行组合，作为一个单元来设计；另一层的意思是空间、道具和图文等到造型要素进行集合化设计，突出重点，强化视觉传达效果。集合化的展示设计就是一组统合的展示装置，内容完整，造型统一。3． 广告的艺术

“广告是推销术”、“广告是一种市场策略”、“广告是信号放大器”、„„不同的广告定义，从对商品角阐明了广告艺术的功能。广告作为商品

（或服务）的一种重要的宣传手段，对商品信息传达和商品（或服务）形象的传播有着积极的作用。展示活动中，尤其是商业目的展示会、博览会、其商业信息和品牌形象的传播尤为重要。另外，一些大型会展台众多，又是一些开放式的空间，展台设计院必须强化形象，加大视觉冲击力。

展示设计实例方案讲评（讲授2学时，实验2学时）好的展示

1、完整性标准

整合而统一，是展示艺术的首要标准。形态统一、色彩统一、工艺统一、格调统一。总之，好的设计在艺术形式的秩序方面，都是十分明确的。

2、创造性标准

任何艺术活动的终目的都在于创造。创造是新世纪的主要特征。展示设计的创造性主要表现在创意的新颖和艺术形象的独创性。

这个独特的形象给人以冲击、给人以震撼、给人以刺激，令人过目不忘，发挥最有效的市场作为，实现最有效的形象传播。这种创造涉及到形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖„„。

3、时代性标准

也可称为观念性标准。时代的观念浸润着展示艺术设计的每一个细胞。在当代，展示设计应体现如下几种观点：新的综全观念、人本观念、时空观念、生态观念、系统观念、信息观念、高科技观念等。

具体地讲，应注意下述五个方面貌一新： A、空间环境的开放性，通透流动性、可塑性和有机性。给人以自由，给人以亲切，让人可感、可知、可以自由进出入，参观和交流。

B、实现展品信息的精典性原则。严格落实少而精的要求。

C、实现固有色的“交互混响”的统合色彩效果，重视对无色彩系列的运用。

D、尽量采用新产品、新材料、新构造、新技术和新工艺。积极运用现代光电传输技术、现代屏幕映像技术、现代人工智能技术等高技现实的成果。

E、重视对软体材料的自由曲线、自由曲面的运用，追求展示环境的有机化效果。

4、行业性标准

也可称之为功能性标准。主要是讲形式和内容的统一性问题。“冶金”业的展台设计与“日化”业的展台设计不可能是一样的。

5、文化性标准

设计要有突显的风格和品味，其中地域和民族性的文化传统应当有自然而然的表现。体现出历史继承下发展的有根的特征。

6、环境性标准

这里面包含着两层意思。其一是任何一个美的客观存在都是在特定环境中实南的，好的设计必然是在充分研究“街坊四邻”、四周环境后的产物，必须与环境在形式上达到“相益得彰”：其次是任何一个好的设计都不会造成环境污染，都得符合“可持续发展”基本国策的要

求。

八、教学建议

1、多动手训练

2、多阅读相关书籍

九、考核方法与手段

1、平时成绩（作业）占30%

2、期中考试成绩占30%

3、期末考试成绩占40%

4、综合考核成绩=平时成绩*0.3+期中考试成绩*0.3+期末考试成绩*0.4 考试题型

制作一幅展示设计作品

第二篇：展示设计课程教学模式的探讨

基于市场需求的展示设计课程教学模式的探讨

摘要：随着社会对展示设计专业人才和以及这些人才对专业知识需求的增长，政府、高校、协会、国外教育机构与团体，甚至一些会展公司、广告公司都纷纷涉足展示教育和培训领域，并且形式多样。尤其是我国的会展教育、会展培训、会展理论研究、会展传媒等已逐渐进入繁荣时期。基于此，本文将主要针对基于市场需求的展示设计课程教学模式进行探讨。关键词：市场需求；展示设计；课程教学

展示设计涉及的领域广泛，需要与此相关的专业知识十分丰富。由于历史等原因，展示学学科发展建设明显滞后于实践，虽然已经有许多学者关注展示学理论的研究，但主要着重会展理论方面，至今没有展示学学科[1]。以展示设计中的会展设计为例，根据设计任务不同，涉及会展信息学、会展经济学、会展管理学、会展策划学、会展建筑学、会展旅游学、会展政策学、会展法学、会展传播学、会展广告学、会展环境学、会展社会学、会展史学、会展心理学、会展美学、会展运输、会展文艺、会展统计等。又如商业展示设计，涉及营销学、传播学、人体工程学、感性工学、心理学、广告学等。1展示设计的市场需求分析

展示设计是市场经济的产物，从市场学角度研究企业、产品、消费者之间的关系，正确认识展示设计的作用，显得十分重要。商业展示设计是企业营销的主要手段，在不同的经济社会发展阶段，产品营销策略各有不同；在开始的产品策略各有不同；在开始的产品贫乏期，产品供不应求，不管生产怎么的商品都可以销售出去；随着生产技术的提高、规模的增长，产品各类增多，质量逐步提高，销售商开始比拼价格，需要商品和广告宣传促进销售。在经济与科技飞速发展的今天，商品极大地丰富、同质化，人们的需求日益个性化，企业形象成为销售的关键因素，只有实现企业形象传播与商品质量和广告宣传推广三者组合，才能达到理想的销售效果。这就形成所谓的“产品力”、“行销力”、“形象力”三个营销阶段。企业的生产要以市场为导向，产品销售则以整合营销方式来进行。2我国展示设计课程教学的现状

目前我们的展示设计研究和人才培养一直处在探索发展阶段，展示设计市场不成熟，专业人才缺乏，学科设置不尽完善、合理，展示学尚待确立。展示设计作为跨越传播学、艺术学、材料学、心理学、环境科学、现代声光电科学、人机工程学、数字技术科学等多学科的课程，划归文学一级学科美术学下的艺术设计，成为三级学科，颇受争议。展示设计理论的研究因受学科的限制而得不到良好的发展，展示设计研究的成果也得不到应有的重视和转化。尽管如此，展示设计教育工作者和展示设计师们对展示设计的热爱与执著从未改变，并在不断的探索中前进[2]。

3基于市场需求的展示设计课程教学模式

展示设计不单纯是一门与艺术相关的设计学科，也是门渗透着科学性，技术性与工程性的综合学科，专业的这一特性要求我们必须转变以往教学中。把展示设计作为纯艺术性学科的教学观念，摒弃教学中片面强调展示设计的图面视觉空间效果的表达和方案的概念性设计，从实践设计出发，培养学生综合设计能力，培养学生从展示主题，参观者的需求、展示的技术、施工工艺，布展经费等多层面去展开方案的设计。因此，我们把教学的目标设定为：强化学生从事展示设计实践必须具备的基本专业技能训练．构建专业知识结构体系。培养学生具有引领展示设计潮流的先进理念和创意思维。在教学中．我们加大了实践教学环节的内容。结论

总之，展示设计需要的相关知识非常丰富，作为一名即将走上工作岗位的展示设计师，应具备较为全面的素质和能力，“活到老学到老”成为展示设计师的生存方式，需要在专业院校的学习基础上拓宽知识面，不断完善知识结构，只有这样才能适应市场的需求。

参考文献： [1]刘岩.“项目牵动式”展示设计教学的倡导与创新探究[J].大众文艺，2013，24：257-258.[2]任彝，沈翱.开拓创造性思维的展示设计教学模式[J].新美术，2013，03：127-131.[3]钱小轮.基于人文思考的展示设计教育[J].浙江艺术职业学院学报，2013，02：92-95.[4]窦珂.新形势下高职展示设计专业教学的实践与思考[J].大舞台，2013，09：213-214.[5]杨芳芳.环境艺术设计专业展示设计课程教学方法探析[J].知识经济，2013，16：169.

第三篇：浅谈展示设计教学

浅谈展示设计教学

http://arts.tom.com

2007年01月24日 10时14分 Tom 专稿 刘光建

关键字：设计 美术教育 评论

当前，中国会展业已进入高速的发展期。据新华网在最近的报道，近年来，我国的展览业每年以20%的速度递增。2003年中国展览业产值上升到80亿人民币，在国民经济中所占比例较2001年翻了近一番。截至2005年，中国国内展览项目数为3800个，出国展览项目数为950个，全国展览收入总额达到127亿元人民币。2006年中国会展数量和规模迅速不断扩大，目前已有4900家专业展览公司。由此可见，展览业已成为我国经济增长的亮点和朝阳产业，它对拉动和优化一个城市的产业，如旅游、文化、建筑、装潢、广告、住宿、餐饮、物流、商业销售等起着非常巨大的作用。这也就是许多城市大力发展展览业的原因之一。

面对这一大好的形势，我们的展示设计专业教学就更应十分清晰的认识到所面临的问题和需应对的挑战！否则，将造成专业学术方向的偏移，从而影响了教育资源的有效配置，提高了社会对教育的成本。从唯物主义世界观来看，事物总是运动发展的，专业学科也不是孤立静止的。它受到社会政治、经济、科学技术、人文地理等多方面发展的驱动和制约。因此，要做好工作，我们就应首先了解展示设计的发展历史和现状、时代特征，从而明确专业学科的概念以及所涉及的范畴，进而建立科学有效的教学体系来指引我们的教学工作。

一、展示设计的历史及现状

其实，展示设计并不是什么新兴的东西。现代的展示设计从1851年英国的万国博览会的水晶宫开始，从古老的货品集市模式到今天的大众资讯传播模式，历经了150余年的发展历程。展示设计从诞生开始，就不断地吸纳新的传播和表现手段以充实其内涵。展示设计以其资讯传播的直接性和对社会文化的敏感性，导致展示设计和展览活动成为各种先锋思潮的试验场。社会意识形态和科学技术的发展为展示设计提供了探索的动力，如俄国的构成主义，德国的包豪斯和荷兰的风格派设计运动对展示设计产生深刻的影响，科技则把这些影响变成可能。现代设计的鼻祖——包豪斯的设计者对推动展示设计的发展起着非常重要的作用，如包豪斯的成员赫伯特·拜耶在展示创作的实践中确立了一个展示的原则：“展示的作品不是挂在展墙上的平面，展览的整体应该通过设计创造成为一种动态的展示的体验，即展览的视觉传达方式不是点状的、片段的，而是线性的，连续运动的。”通过先驱们的各方面探索努力，展示设计在上世纪50年代末已成为了一个完整的学科。“展览设计已经发展成为一门新的学科，作为大众传播与集体努力和影响的力量与多种媒体的顶点。视觉（形象）传播的整合方式组成了一种引人注目的复杂体；语言作为形象的印刷（载体），图片、绘画、照片、雕塑物、材料和外表、色彩、光线、运动、影片，图表等等都是作为符号象征，所有有形的与心理的方法的运用产生了展览设计的强化核心的设计语汇。”（赫伯特·拜耶语）。显而易见，这些探索的结果对今天的展示设计的发展仍起着深远的影响。今天的展示设计不仅仅作为一种设计的形式，更作为一种经济产业及城市的社会生活方式和文化现象日显其重要性。展会给人们提供了信息交换、商品购销、情感交流、文化娱乐等方式的一个重要平台。

多年来，笔者通过对北京、上海、广州、深圳、成都等中国内地的主要会展城市和德国、韩国、香港等国家和地区的展览设计市场的调查实践及研究，发现中国内地展览设计市场大多欠缺发达国家和地区展览业的资讯传播、统筹和规划、合理分工、创新和环保的理念，很多设计作品处于设计抄袭、张冠李戴的状态，展示设计师普遍缺乏系统的学习和训练，层次偏低。整体的设计水平仍处于设计发展的初级阶段，设计的要求和质量适应不了国家展览业高速发展的需要。

在成都，笔者曾听到一个当地有名的展览公司负责人说过这样一段话：“中国的展览不需要设计的，只需要到国外较好的展会转一圈，拍点好的资料回来，就够你在中国市场用好几年的了，高等院校的学生只需要培养他们熟练画图的能力就差不多了，再怎么学也很难达到国外的层次！”呜呼！笔者不敢苟同这种观点！诚然，处在中国目前这种低端的设计供需关系，此做法对降低商业的运作成本还是市场的。但它对提高国民的创新设计能力是毫无益处的。随着我国的进一步开放发展，市场的进一步完善，客户的要求提高，国外优秀设计企业的进入等因素的出现，设计游戏规则的进一步提高，持这种认识的设计公司必然会被淘汰出高端、中端、甚至是低端设计市场。这是毫无疑问的！

因此，我们必须以发展的眼光看问题，通过调查了解这些情况和现状，为展示专业学科的建设提供可研究的命题范畴，有助于展示专业学科的建设既可以紧贴市场，有可耕之田，又能站到高处看清局面。既看到树木，又看到森林。

二、目前展示设计的时代特征

当今全球经济一体化，各种文化的碰撞，社会和科技的迅猛发展，给意识形态领域带来前所未有的冲击。作为社会新陈代谢更迭的推动力之一的现代设计，其使命就应反映时代特征和变化，并且推波助澜。设计之于今天，已进入了成熟的发展时期，从设计观念到表现形式都在不断地深化裂变，并向纵深发展。很多设计领域出现了多学科多专业横向整合的趋向。设计的潮流呈现了多元整合的特征。展示设计在飞速发展的过程中有力而生动地表述了这一特征。

资迅社会的今天，过量的信息已经麻木了人们神经。我们都可能都有过这样的体会：在一个比较清闲和人员相对固定的单位办公室里，如果发生了一件很小的事情，职员们都会津津乐道相当长一段时间；但在一个繁忙的商业广场，哪怕发生了一个很大的盗窃案子，人们很快就忽略了它的发生。这就说明了这样的一个事实：当在相对封闭的，信息量少的环境里，相应的信息就容易与人们发生互动和关联；当在一个相对开放，信息量庞大的场所里，人们普遍只关心与自己利益密切的信息。同样地，我们的展示场所普遍是一个相对开放的空间。那我们培养的设计师应怎样使目标受众接受展示的信息，并与之发生联系。这需要我们在展示专业教学应关注的诉求。因此，这就要求当前的展示设计教学不能仅是教授展台的搭建和产品的陈列设计这种简单的模式。我们需要进一步清晰展示学科的概念以及涉及的范畴。

三、展示学科的概念以及涉及的范畴

展示设计是基于对资讯收集、策划，传播与接受反馈的设计活动。它不仅要求展示设计的作品要具有功能和精神的内涵，还应具备传播与接受的双向互动性，并且符合经济活动的规律。现代人在展示活动中寻求的是交流、对话和劝服，而不是训诫和灌输。因此，展示设计需要用策划设计、空间设计、平面广告设计，多媒体设计等表现手段和方法来达到展示的目的。今天的展示设计已经发展成为一条多元整合的设计链索，涵盖了众多的设计门类及形式：建筑结构设计、空间设计、工业设计、平面设计，广告设计等，成为使用多种形式综合表现的，与市场关系日益紧密设计形式。换句话说，今天的展示设计可以理解为以空间作为资讯传播载体，整合多种设计元素，进行信息高效传递和接受的一种媒介。展示设计以其直观、形象、系统、通俗易懂、生动有趣的魅力，提供了人与人之间信息传递交流的一种时空平台。展示设计是科技与时代的结合点，体现了时代的脉络和特征，精神和文化的观念。展示设计被人们誉为“文化科技的结晶、历史的影子和经济发展的晴雨表”。清晰展示学科的概念以及涉及的范畴，为我们建立科学有效的展示专业教学体系提供了明确的方向。

四、建立科学有效的教学体系

了解展示设计的发展历史和现状、时代特征，清晰展示专业学科的概念以及所涉及的范畴，我们最终的目的是建立科学有效的展示专业教学体系。我们从很多国家的兴衰就可以看到社会体系的重要性。教学体系设计的好坏是关系到学科能否健康发展的最关键因素。因为它协调各种教学关系，指引着专业发展的方向。展示专业教学体系应涉及以下内容：

1.目标的培养。目标是培养层次低的熟练技术工人，还是层次高点的设计专用人才。目标的定位不一样，那么课程设计的深浅复杂差别很大。层次高的专业设计应强调设计方法论、设计的系统、设计的策划、设计的管理和社会的实践；层次低的就应简浅些，强调技术应用的技能。

2.课程的设置。它应包含素描、色彩、平面构成、色彩构成、光构成、立体构成、设计表现、策划设计、空间设计、结构设计、平面广告设计、多媒体设计、专项设计、系统设计等。其中可以根据培养目标的定位不同而相应增减和不同着重点。

3.教学研讨和教学评估方法。这里涉及制定一个标准问题，需要研究解决。例如：是培养1—2个顶尖的设计人才，其余90%都低级人才的教学模式，还是培养橄榄形结构的人才教学模式。这两种评估标准那个好呢？教学研讨是应统一思想，还是允许相对范围的学术观点不同呢？ 等等。

4.教学的大纲和教学计划。这个问题，也需要研究解决。是修订指明方向性的教学的大纲，还是操作手册型的呢？教学计划如何符合和反馈教学大纲呢？

5.师资队伍的搭配和建设。这里涉及年龄、职称、学术、学历、能力等，应在充分尊重国情、校情的情况下，建立一个搭配合理的互补型团体队伍。6.社会实践的渠道和方法。展示设计是与市场非常密切的形式。在象牙塔闭门造车实行不通的。邓小平同志曾说过：“实践是检验真理的唯一标准。”没有丰富阅历的作家是写不出诺贝尔奖作品的，没有社会实践的设计师是成不了优秀设计师的。因此，我们需要根据国情、校情开拓社会实践的渠道和方法，让社会实践检验我们的教与学。但我们必须注意协调好教学与社会实践的关系，不能本末倒置。

展示设计是一种多元整合的信息传播媒介，同时也是与时俱进的设计形式，因此在教学上需要了解展示设计的发展历史和现状、时代要求，明确专业学科的概念以及所涉及的范畴，建立科学有效的教学体系来指引我们的教学工作，使我们的教学工作与社会，与科技文化，与经济水平的发展相同步，这样才能给展示设计的发展拓展美好的前景，使展示设计能更好地为建设有中国特色的市场经济服务。

2006年9月于广州 参考书目：

1.《传播方法的演绎》钟山风著 湖南美术出版社；

2.《资迅社会理论》冯建三译 台湾远流出版事业有限公司； 3.《世界现代设计史》王受之著 中国青年出版社； 4.新华网会展频道。

第四篇：展示设计课程学习总结

展示设计课程学习总结

展示设计是一门多位空间的综合艺术设计，通过这门课程的学习，对它囊括的内容更加了解，它的定义是在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间效果，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。

展示设计的内容很多，包括空间的规划，光影声色效果等等，通过这个课程也理解之前我们学习了很多基础课如二维三维练习都是这个课程的基础，通过展示设计课程老师的讲解以及一些案例的分析介绍，使我更加了解这个专业的方向，也了解到专业方向的多样性，同时学习到很多与会展业相关的知识。简单的理解，展示设计其实就在我们的生活中，如展览会，博物馆，商业空间等都是一种需要展示的空间，分析一个空间，了解产品的特性，才能做出最合适的设计，通过造型，材质，光影的效果营造出一个与品牌展品符合的展示空间，能更好的把参展人的眼球吸引过来，即使产品可能不出名。

现在展示空间的手法各异，展示形式也是不定化的，通过学习，我想我们应该在固定的基础上应该再做出一些创新，如利用新型的材料，或者是新型的排列手法，只要我们用心去设计其实都可以推陈出新的。同时在这个课程里，我也了解到在当代设计更应该注意到环保以及节约成本的问题，展示空间一般都是流动性强持续时间短的设计，不像是室内设计一样是一个长时间使用的空间，所以我们更应该采用轻便可重复利用的材料，注重环保节省人力物力，作为设计师以后还可以才材料上的使用多做创新。

老师在展示设计课程方面，让我们对很多问题做出了分析，借此机会也浅略的了解了中外会展设计的差别，知道了我国目前的会展业现状以及国外会展业的一些优点以及发展历史，通过这些练习也有了自己的对展示设计这个专业的思考以及感悟，我相信每个人都是受益匪浅的，这次课程丰富了专业的知识，同时也提高了设计的理念，对未来设计方向也有了一定的了解，也许在以后的工作中我们的设计理念会被商业化，但是我相信，每个人心中都有自己的风格，并且会在未来的设计有机会中展现出来自己想要的设计效果，这样就足够体现了这门课带给我们的价值了。

最后这个作业的制作其实我也是遇到了很多的问题，比如在一个有限的长条形的空间内，设计的思路总是有些受到限制，设计的方案更改过很多次，思路经过长时间的混乱才确定出最后的方案，还有在材质的配置上，很难预想到整体效果，所以花了较多的时间调整材质，在这次作业的过程中也能感觉到自己还有很多不足的地方，需要在课程结束后继续学习。

总的来说通过这个课程，对展示设计确实有了比之前更加深刻的了解，并且也会对以后的设计生涯也有了潜移默化的帮助，给自己更多的信心，希望未来能够在展示设计方面做出好的作品。

第五篇：展示设计课程教学研究-论文

技师学院展示设计专业课堂教学方式研究

广州白云工商技师学院教师 王强

摘要：通过对传统教学方式的弊端、高级技校生自身的学习特点以及我院展示设计专业的培养目标的要求的探讨,提出适合民办高级技工学校展示设计专业教学方式,即市场导向教育观。并结合广州白云工商技师学院学生实际提出了市场导向教育的具体做法,分析了贯彻市场导向教育观的课堂教学方式两年多来所取得效果,旨在探寻一条不同以往教学方式的有特色的民办院校人才培养路子。

关键词:教学方式;市场导向教育;民办高级技校;展示设计

教学方式是在教学过程中,教师和学生为实现教学目的、完成教学任务而采取教与学相互作用的活动方式的总称,是指教师在要求学生获取知识、提高能力、获取学习方法的过程中所采用的方式(包括谈话式、讲授式、实践活动式等)。对于课堂教学方式的研究一直是许多教育工作者长期关注的焦点,作为民办院校的一名一线教师,我对广州白云工商技师学院展示设计专业人才课堂教学方式进行了探讨和研究。

一、课堂教学方式研究的意义

首先,传统教育长期形成的教学方式是课堂教学,学生主要以静听、静观、静思的方式进行学习,处于被动地位,其活动形式主要是大脑机械记忆的活动。在这种方式下学生以个体学习为主,相互竞争,缺乏学习的主动性、实践性,缺乏群体的合作性,学习无兴趣、无动力,互不关心,不会交往,自我封闭等等,影响了学生全面、健康、主动地发展,远远不能适应当今社会发展的需要。民办高校要想在激烈的社会竞争中生存下去就必须改变这一现状,探索出有自己特色的课堂教学方式,以增强课堂教学的有效性,为国家培养出合格的人才。

其次,进入学校之后,高级技校学生学习有自身的特点。(1)广博性。进入学校后,技校学生普遍觉得知识浩瀚如海,他们渴望在较短的时间内有效的获得各种知识和技能。(2)专精性。技校生的学习活动是一种以掌握专业知识和技能为特征的社会活动,围绕着如何使大学生尽快成为高级专门人才而进行。(3)自主性。技校生的学习虽然按照老师的要求进行,但是不像中学生那样绝大部分时间是被动地完成老师布置的任务,而是有相当大的自主性。校校生有更多的自由支配时间,这就决定了技校生要有较强的自学能力和学习计划能力。(4)创新性。创新性是指技校生在学习过程中对书本结论之外新观点的寻求和钻研。高级技校教育的根本任务之一就是要重视培养学生具备思考、探索问题的本领。[ 1 ] 最后,展示设计专业培养目标是培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体、美、专业技术等方面全面发展,掌握展示设计学科的基本知识和基本技能,具有良好的职业素养、较强的学习能力、外语和计算机计算机软件绘图能力、设计工程业务能力与设计方案创新能力,毕业后能在会展设计公司、广告策划公司及各类企业的相关部门,从事广告展示设计创意策划、设计方案效果图施工图绘制、会展现场施工管理和营销推广等工作的高级技术应用型专门人才。学生今后的工作环境除了让学生掌握扎实的专业知识外,还必须具备良好的与人沟通交往与合作的能力。任何一个展示设计工程都需要一个团队去共同完成。

二、市场导向教育的方法

鉴于传统教学方式存在弊端、技校生学习有其自身的特点及展示设计专业的应具备较强的与人沟通交往与合作的能力及设计方案的实际绘图能力，我们提出了市场导向教育观。具体来说就是在课堂上运用各种方法,为学生自主学习而设计好具体环节,把教转化为学,把学转化为以实际设计公司展示设计方案具体工作为内容，以实际企业招聘需求定教,最大化的调动学生的学习积极性,提高学习的有效性及市场实际需求性。

(一)以实践为主心，以市场为导向

此法是让学生通过实践、探究、预学、尝试练习等途径,对展示设计企业公司的具体工作模式及所以学习的专业知识技能产生直觉地、感性地、综合地认识或疑惑,在教师的启发和帮助下,达到对知识技能感悟深刻、易于内化、增强学生学习的目的性思维。如“3Dsmax软件绘图”课的教学,在课前先给学生设置一些问题及展示一些成品设计效果图方案,让学生在课下准备。在课堂上采取让学生以回答问题的方式先思索这门课程和展示设计专业有什么关系？这门课程与以后自己在展示设计公司求职有什么关系？让学生在学习课程之前就清楚的意识到学好这门课与自己将来毕业求职之间存在的关系。例如,在讲到3Dsmax中Vray插件渲染时，利用多媒体投影先给学生展示一些设计方案的效果图成品。其中一部分是利用普通默认渲染器渲染的普通效果图，另一部分是利用Vray插件渲染的设计效果图，让学生从中选出自己认识制作效果好的那部分图。以及采取角色扮演的方式，让一部同学扮演企业招聘管理者，另一部分同学分别持普通效果图和利用Vray插件渲染的效果图进行模拟面试。让学生深刻的了解一个最浅显的道理，这门课程学好了就能找到好工作，学不好就会被招聘企业拒之门外。如果时间允许,教师还可以陈述自己的观点,给学生做出设计方案效果图陈述的示范。这样,在课堂上体现师生互动,学生主动参与学习多,学生是真正的学习的主人。其教学模式:创设问题情境—提出问题—尝试解决—解决问题—引导学生小结。又如“设计制图”课的教学,教师利用模拟展示设计工程实际施工图绘制任务,给学生在课堂上布置作业,讲解制图标准。让学生把作业在课堂上展示，大家同共给他提出其图纸绘制的不标准的地方。根据经验，设计制图的专业的绘制，必需要掌握专业的制图标准，和仔细细心的绘制。多半学生刚开始学习这门课所绘制出来的图纸，几乎没有一张标准的，很可能没有一根线是标准的。[ 2 ]

学生通过自己多动手画，相互之间进行作业评议发现问题,提出问题,老师当场解决问题。通过这样的训练,学生真正掌握了展示设计工程设计施工图标准绘制的技能,为成功就业打下了坚实的基础。

在授课过程中,积极加强实践性教学,实际企业任务化教学比如:在教授“设计概论”、“展示设计综合”课程时,授课教师与众多会展设计公司联系,安排学生去公司观摩,并邀请公司设计师企业专家就展示设计行业发展需求，专业人才基本素质等知识进行专题辅导。活动过后让学生对此次活动进行小结,并就学生认为的实践和理论脱节的部分进行讨论,以增强 学生的操作能力。

(二)创设做中学，学中做的学习氛围

在课堂教学中教师可采取小组讨论、小组项目方案设计制作竞赛等方式,各组之间互相展示自己的设计方案及设计创意图，互相提出问题,互相解决问题。学生个人能解决的问题个人解决;学生个人解决不了的问题,学生合作解决;学生合作解决不了的问题,师生合作解决。教师起着启发、引导、帮助的作用,学生自主、主动学习,思维互启,创新灵感增强。

整个教学过程强调在制作中学习，在学习中完成设计案例图纸及方案。让学生意识到他的学习环境和学习模式是与今后的工作环境与模式接轨的。[ 3 ](三)以学习方法为中心，以学习技能为目标

教师教给学生的知识是有限的,而学生自学得到的知识是无限的。授人以鱼,不如授人以渔,因此,我们要加强对学习方法的研究,帮助学生掌握科学的学习方法,培养学生自主学习的能力。(1)确定学习目标、科学安排时间。(2)指导学生学会学习。(3)组织课外学生学习互助组, 如“一帮一”等。

让学生把课外这一部分较长的时间用到学习上来，用来思考学习上来。整个围绕学习方法传授的教学思路来展开教学。以学习具体技能的增长和任务的完成，来检验这门课程是否成功，学生是否学到知识。

三、结果分析

开展“市场导向教育方式研究”两年余,体会如下:

(一)学生从要我学变为我要学。

实践表明: 市场导向教育下的学生普遍要求老师继续举行市场导向教育教学,要求教师多布置任务。多讲解企业实际的工作模式及工作任务。

(二)学生从苦学转变到乐学

传统的教学教师讲得多,学生睡觉也多。由于市场导向教育体现了以企业就业为本，以学生为本而设计的教学计划和教学方式,调动了学生的学习积极性，明确了学生的学习目的性，尊重了学生的学习主动权,学生在学习上自主,所以,他们学习的热情高、主动性强,创新意识强,维特别活跃,学习效率高。他们体会到了学习的乐趣,乐于学习。他们欢迎新的教

学方法,例如企业实际设计方案制作任务在教学中的使用。

(三)有利于学生创造性和个性发展

传统教育以教为主,强调学生接受知识,视学生为容器,忽视学生自主学习能力培养;重理论、轻实践;重视记忆,忽视创新。市场导向教育不是教师把知识告诉学生,而是运用源流式教学法,让学生在原有的基础知识去探究、去品味、去熏陶、去感悟,学生的创造性得到发挥、个性得到发展。市场导向教育尊重了学习的目的与结果，尊重了学生、尊重了学习天性,创设了自由空间,学生创新灵感较强。

市场导向理念下的教育,回归了技能目标化的本体,把教育和人的工作求职发展联系起来, 教育尊重了学习的真实具体化目标，尊重了学生的天性,学生就会以极大的热情投入到学习工作中去,实践证明: 市场导向教育理念下的学生,普遍达到我要学的境界。市场导向教育树立了“要找好工作,就要好学习”的理念,学生学习积极性高,理解知识层次深、感悟大,学习成绩普遍得到提高,学生的个性和创造性得到发展,从而培养了更多适应社会需要的有用人才。

参考文献: [ 1 ]王 佩.高职“商务英语”教学改革[ R ].西安: ,西安欧亚学院国贸教研室, 2008.[ 2 ]尹书倩.《展示设计》,湖北美术出版社, 2006.7 [ 3 ]毛军权.《会展文案》,复旦大学出版社, 2006.7