武安戏曲教学设计

时间:2019-05-12 22:27:53下载本文作者:会员上传
简介:写写帮文库小编为你整理了多篇相关的《武安戏曲教学设计》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在写写帮文库还可以找到更多《武安戏曲教学设计》。

第一篇:武安戏曲教学设计

武安戏曲——欣赏《雁门关》

活动目标:

(一)知识与技能:

1、了解武安落子的基本知识。欣赏《雁门关》

2.学会多渠道收集、记录整理资料,在活动中培养发现问题、分析问题、解决问题的能力;

3.培养团结精神,体验合作的愉快;

(二)过程与方法:

通过活动过程,使学生逐步掌握研究性学习的方式方法。

(三)情感、态度、价值观:

1、通过了解武安戏曲落子的历史、表演特点及主要剧目,培养学生热爱家乡文化的感情,提高艺术修养。

2、引导学生对舞台艺术产生兴趣,培养学生高雅的艺术情趣。教学重难点:

1、了解武安落子戏曲知识,培养学生对家乡戏曲的兴趣;

2、通过活动,培养学生的综合能力。

教学目标:通过小组学习的方式,使学生了解武安落子的历史、表演特点以及主要剧目;欣赏《雁门关》,进一步感受武安落子的音乐特点。

教学过程:

1、教师课前要了解各小组的学习情况:戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。

2、导入:播放歌曲《雁门关》

提问:这节课我们来了解什么落子?今天哪个小组的同学先向大家介绍你们搜集的内容?

3、小组介绍:武安落子(1)发展历史

武安落子源于民间曲调,经历代艺人口传、加工、改革,逐步形成独特的音乐风格和表演艺术。明代胡赛所著《武安史话》有“武俗善歌,班头开明”的记载,武安明代即有戏楼,落子戏当为演出剧种之一。最初称其为“硬歌”,即无乐器,坐着硬唱,后逐渐发展为一人脚踏小鼓,手持竹板,顺口编唱。至明末清初,有的地方又出现了“打霸王鞭”、“翠月檀香”的舞蹈形式。阻碍着时间的推移,“硬歌”的曲调与“翠月檀香”舞蹈形式相结合,构成武安落子的早期艺术。此后,唱腔、戏装、道具、化妆、伴奏均有发展和改进,形成独特的风格。

(2)艺术特点 落子戏行较齐全,主要有小旦、青衣、小生、小丑、老生等。昔日分工不甚严格,小旦、小生大都相互兼演,三花脸还能演老旦、彩旦,有些三花脸又可由小生代替,小旦又可代娃娃。近来行当分工较前严格,但仍有兼演现象。舞台道具交为简单,表演不以武功和戏曲程式丰富见长,将秧歌、高跷等民间舞蹈及实际生活中的某些动作融于戏中,边唱边做、且歌且舞,既叙事又抒情,活泼自如。道白使用武安方言,庄谐兼重,常有妙语联珠,具有强烈的乡土气息。

(3)音乐特点

豫剧属于梆子腔系统,音乐以“高亢粗犷、豪迈激越”著称。豫剧形成以来就是个重唱的剧种,故有“宁唱十句戏,不道一句白”的艺谚。在豫剧演唱中,仅以嗓音而论,大致以真声为主,假声为辅。后来又逐渐出现了真假声并用。所谓并用,一种是在中音区用真声,高音区用假声。另一种则是真声唱字,假声行腔,俗称“阴阳腔”。再就是近年来普遍采用的称作真假声结合的唱法,这种唱法根据唱腔与演员个人的条件灵活使用真假声。不同的唱法也与豫剧音乐的地区、流派、行当有关。

(4)代表剧目

落子上演剧目有140多个,代表性剧目有《借 》、《吕蒙正赶斋》、《端花》、《老少换妻》、《小过年》、《借当》、《蓝桥会》、《何文秀》、《卖布》、《大隔帘》、《二隔帘》、《王小赶脚》、《闹驴》、《跪花厅》、《访昆山》、《系孩子》、《闹书房》、《机房训子》、《大上吊》、《顶灯》、《安安送米》、《打丁僧》、《杭州失印》、《抱灵牌》、《皮秀英告状》、《劝九红》、《村选》、《杨四的派款》、《范小丑参军》、《打春桃》、《扫荡》、《阎家坟》、《密兰对象》、《茂林事变》、《卖苗郎》、《钱三请客》等。

4、总结

今天这节课我们介绍了武安落子的一些基本内容,让我们爱家乡从爱戏曲出发吧!反思:

本节课最大的亮点是让学生借助书籍、网络等搜集有关武安戏曲的基本知识,整理并汇总在一起,全班交流,以使同学们能掌握更多的常识。从而使培养学生热爱家乡文化的感情,提高艺术修养。其次欣赏《雁门关》进一步让学生感受到武安落子的音乐特点。《雁门关》剧是在传统剧目《八郎探母》的基础上改编的。该剧内容在保留传统剧杨家将保家卫国、镇守边关,杨八郎冒死闯关探母等情节的同时,又反映了宋辽时期人们厌恶战争、渴望和平、企盼统一的意愿,将国情、家情、母子情、夫妻情融为一体,是在战争背景下写和平,从骨肉分离写团圆,暗合了当前构建和谐社会、盼望祖国统一的时代主题。编者以此立意,别具匠心,视角新颖。该剧表现手法既气势恢宏,又感情细腻,剧情跌宕起伏,场景宏大,引人入胜。更值得一提的是该剧唱腔在武安平调原汁原味的基础上又不乏新意,高亢激昂,优美动听。整个教学符合新课程改革的发展,符合课改的理念,更重要的是让学生能够更好的掌握家乡戏曲的艺术知识,在学习中不断的提高自身的修养,对今后的学习生活有一定的帮助。当然,在这堂课还存在着一些不足:例如

一、对每一个环节归纳不够;

二、对知识的拓展也存在着一定的局限;

三、学生的课堂活动不够,如果让学生能够再“活”一点的话,这堂课的效果会更好。

第二篇:戏曲人物教学设计

《戏曲人物》教学设计

一、教学目标

1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动,了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

3.通过欣赏和表现戏曲人物,让学生感受戏曲的魅力,促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。

教学重点:了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

教学难点:运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

课时:1课时

课前准备

(学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。

(教师)课件、各种戏曲人物造型图片,小组学习任务图片(将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片),水墨画工具。

教学过程

1、组织教学,进入学习状态。

2、导入激趣。

3、感知引趣。

4.尝试探趣。

(1)作业要求:用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;

(2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现,教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。

5.评价延趣。

(1)即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示,让学生自评、互评,进一步开拓学生思维。

(2)教师总体评价优点及存在问题,评价要点可以是水墨语言的自如运用,戏曲人物的动作、神态的表现等方面。

(3)欣赏不同的材料表现的戏曲人物,体会文化与生活的关系。

课后请学生关注身边的戏曲表演,并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。

第三篇:戏曲大舞台教学设计

篇一:综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计

综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计

一、活动目标:

二、1、通过了解中国戏曲这种传统艺术,培养学生热爱中华传统文化的感

三、活动准备:

1、制定活动计划;

2、师生收集相关资料;

3、教师制作教学课件;

四、活动安排:设计四课时,(一)指导搜集材料;

(二)戏曲知识漫谈

(三)第一课时 指导搜集材料

二、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲

四、教师要参与指导好活动计划的制订,协调人员安排、落实责任,第二课时 戏曲知识漫谈

一、介绍下列戏曲知识:

1、戏曲的起源和形成;

2、几种较常见的戏曲种类(京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等);

3、京剧(行当、脸谱、唱腔);

二、戏曲名段赏析

1、京剧《玉堂春》(苏三起解);《铡美案》(包龙图打坐在开封府);

2、越剧《红楼梦》(天上掉下个林妹妹);

3、黄梅戏《女驸马》(谁料皇榜中状元);

第三课时 戏曲知识竞赛

附:竞赛题目

一、小组必答题

第一组:

1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是——(中国戏曲)

2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是—— 昆剧(昆曲)

3、我国戏曲的角色分为哪四大行当?——(生、旦、净、丑)

4、发源于湖北,发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是——

(黄梅戏)

5、京剧“四大名旦”是指——(梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生)

第二组:

1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是——(京剧)

2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志,请问

“南戏”产生于哪个年代?——(宋代)

3、中国戏曲表现生活的基本手法是——(虚拟——没有实物的表演)

4、据统计,中国现有戏曲剧种大约是多少?——(360多种)

5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一个什么

特点?(脸谱)

第三组:

1、1790年,安徽的四大地方戏班先后进京献艺,获得空前成

2、戏曲表演艺术有哪些技术方法?(手、眼、身、法、步)

3、京剧有哪两种主要唱腔?(西皮、二黄)

4、“三五步行遍天下,七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随

从或兵卒在台上表现大场景的演出特点,这些演员被称为——(龙套)

5、到了十三世纪的金代,表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是——(董解元的诸宫调《西厢记》)

第四组:

1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式?

(民间歌舞、说唱和滑稽戏)

2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的?(唱、念、做、打)

3、起源于浙江嵊州一带的剧种是——(越剧)

4、戏剧脸谱中的红色代表的是——(代表忠勇,含褒义)

5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的,在古代“优”是指——

(古代帝王贵族的弄臣,专以讽刺调笑为职务)

选答题:

1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面?

(说唱文学对剧本创作的影响,说唱音乐对戏曲唱腔的影响)

2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职,是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。

3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代,产生了大量的优秀剧目(今存一百多种)和优秀剧作家,你能说出作家中最杰出的是谁吗?

4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中,亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是?

a《西厢记》 b《窦娥怨》 c《汉宫秋》 b

6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时,专为“伶官”立传,并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话:“夫祸患常积于忽微,而智勇多困于所溺”,请问“伶官”是指——

a 聪明伶俐的官员;b 宫中的戏剧演员

旦”角可分为哪几类?(三种即可)

8、“生”和“净”都是扮演男性角色,请问在包公戏中,包公这个角色属于“生”角还是“净”角?(净角)

9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术,它设色鲜明,勾绘精巧,富有图案美,是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。a 黄脸和白脸 b 蓝脸和绿脸 c 金脸和银脸

10、下列对京剧唱腔的描述正确的是——b a 西皮是一种较舒缓、深沉的曲调; b 西皮是一种比较明快、活泼的曲调;

11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章!你要看了,连饭也不想吃了呢!”的古代戏曲作品是——(c)a 《窦娥怨》 b 《牡丹亭》 c 《西厢记》

12、元杂剧一般分为四个大段落,称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。a 《游湖借伞》 b 《盗仙草》c 《断桥》d 《劈山救母》(d)

13、连线题:将下列剧种和著名演员用直线连接起来

越剧严凤英

京剧袁雪芬

豫剧 梅兰芳

黄梅戏常香玉

14、连线题:将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来

梅派天真、活泼、热情的少女形象,具有柔媚娇婉的风格 程派以气与力取胜,有阳刚之美,具有刚健婀娜的风格 荀派善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象 尚派遭遇悲惨,具有外柔内刚性格的中下层女性形象

《失街亭》《空城计》《斩马谡》

17、脸谱辨识题。

第四课时 戏曲演唱比赛

学生自备伴奏带(光盘),有条件的可自己准备服装、道具。在班内演唱自己喜爱的戏曲唱段。

篇二:综合性学习——戏曲大舞台教案

综合性学习《戏曲大舞台》教学设计

活动目标:

课堂教学过程:

一.导语

中华文化源远流长,五千年的民族文化犹如一条灿烂的长河。在这条长河中,戏曲堪称一道亮丽的风景线,迷住了中华儿女,迷住了世界上所有对中华文化所钟情的人。

二.看戏听戏,积累戏曲常识 1.说一说

(2)教师总结:戏曲是我国传统的舞台艺术表演形式,它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种因素,以音乐和舞蹈为主要表现手段。2.戏曲常识抢答(不用举手,直接站起来回答)

① 戏曲的角色分为哪些“行当”?(生、旦、净、丑)

② 戏曲采用哪些“艺术手段”表现人物?(唱、念、做、打)

⑦ 被称作“东方歌剧”的是什么剧种?(京剧)⑧ 请说出你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。

师明确:梨园的由来是这样的,据说唐玄宗曾教乐工、宫女在“梨园”演习音乐舞蹈。3.看一看,猜一猜

(1)戏曲在反映社会生活和传承民族文化方面起着重要的作用,一些历史故事、民间传说、文学故事,都是通过戏曲广为传播的(如花木兰、白蛇传、空城记)。我们的祖国地域广阔,各民族各地区的文化异彩纷呈,为了更好的传承文化,适应人们的文化需求,不同的戏曲种类便应运而生。

(2)据不完全统计,我国有360多个地方剧种,可以说“一方水土,造就一方戏曲”。

①播放京剧《四郎探母》片段(视频)

a.学生说说对京剧的了解。(京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百年的历史。京剧的前身是徽剧,它的形成源于“四大徽班”进京,因形成于北京而得名。它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。b.说起京剧,不能不提到脸谱。

c.脸谱的作用是什么呢:脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。

d.脸谱是不是很神奇呀!用不同的色彩表现不同的人物,这也给我们一个启示:我们平时描写人物时也要注意观察,写出特点,可不能千人一色,万人一面啊!

②播放黄梅戏《天仙配》片段(视频)发源于湖北黄梅县,发展于安徽安庆一带。

③豫剧《花木兰》片段(视频)

香玉、小香玉)

④评剧《花为媒》片段(视频)

a.引导学生谈自己所知道的家乡的评剧基础上教师补充:评剧 是全国有影响的地方剧种之一。形成于唐山,主要流行于河北、天津、北京、辽、吉、黑。b.列举熟悉的剧目:如《刘巧儿》《杨三姐告状》、《小女婿》

三.欣赏名段,感受戏曲魅力

人们一般说“听戏”,而不是说“看戏”,看见欣赏戏曲主要靠听觉。1.现代京剧《红灯记》选段:穷人的孩子早当家 2.黄梅戏片段:天女散花

四.赏析戏文,品味语言之美

戏曲之所以受到人们的喜爱,除了它贴近民众、雅俗共赏,富有韵味和地方特色的唱腔,还在于它精练优美的戏曲语言。

(一)《西厢记·长亭送别》(王实甫)

听得道一声“去也”,松了金钏(chuàn);

此恨谁知?

(1)这段唱词描写的是一个怎样的情景呢?(写的是离情别绪,莺莺与张生依依惜别的情景)

(2)这段唱词哪些地方写得好?

(a.以秋天之景,写离人之情,渲染出缠绵哀婉的气氛。

(二)这样的好书记人人夸不够(京剧《龙江颂》选段)

她带领群众苦战三千亩,废寝忘食抱病操劳夺丰收。你整天自留地上来奔走,她日夜大田插秧热汗流。你只知伸手要补救,她千方百计自力更争生上游。

这样的好书记人人夸不够,你思一思,想一想,你胡言乱语多荒谬,难道不害羞? ...............(对比、排比、反问)天上掉下个林妹妹

似一朵轻云刚出岫

只道他腹内草莽人轻浮

却原来骨格清奇非俗流

娴静犹如花照水

行动好比风扶柳

眉梢眼角藏秀气

声音笑貌露温柔

眼前分明外来客

心底却似旧时友

六.总结与评价

2.结语:随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播,很多同学喜爱听流行音乐,什么赵薇、周杰伦、f4??,很少接触戏曲,总认为戏曲特没劲:咿咿呀呀唱半天,根本听不懂唱什么,不像《两只蝴蝶》那样受人喜欢。其实,戏曲作为一种民族文化能经得住历史的考验而保存到今天,必然有它独特的魅力,连老外都喜欢。

由于戏曲艺术博大精深,仅仅靠这次语文课实在无法从语文的角度领略其全部内涵。

篇三:戏曲大舞台教案设计 人教七下第四单元综合性学习·写作·口语交际

戏曲大舞台

[幻灯片1:题目](等待上课时用)

[学习目标][幻灯片2,展示学习目标]

[教学重点]

[教学难点]

[活动形式]

[课时安排]

两课时

[活动准备]

(一)布置任务:

1.查找资料或向音乐老师请教,了解中国戏曲的一般知识,如中国戏曲的剧种、剧

3.收看河南电视台《梨园春》栏目或找戏曲磁带、影碟、光盘,听一些著名戏曲表

演艺术家的唱段或念白。

[教学过程]

一、导人新课(幻灯片1)

今天,就让我们一起走进中国戏曲的天地之中,去感受中国戏曲的迷人魅力,去体

二、出示学习目标(幻灯片2)

三、活动一

课前,我们通过一个星期的自主学习,大家搜集整理了有关戏曲的资料,并欣赏学

唱了一些戏曲片段,收获还真不小呢!

戏曲知识擂台

(一)必答题(幻灯片3——幻灯片9)

5.你知道中国的四大“国粹”是什么?京剧、书法、国画、中药

9.京剧四大名旦是谁? 尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋

(二)抢答题(幻灯片10——幻灯片16)

4.红脸代表忠勇关羽、黑脸代表猛智包拯、蓝脸代表草莽英雄窦尔敦、白脸代表凶

5.梅派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女;程派遭遇悲惨,具有外柔内刚性

(三)风险题(幻灯片17——幻灯片18)

猜猜看:旦行,是指戏曲中女性形象,可分为青衣、花旦、彩旦、刀马旦、武旦、四、活动二

请组里有戏曲表演才能的学生上台表演,分别范唱一个段子,看谁学唱得最好,由

学生举手评出唱得最好的。

2.动作模仿(幻灯片21——幻灯片22)

五、活动三(幻灯片23)

比一比,看哪个小组制作的资料小册子或课件最好?(按照评价标准)

六、合作探究(幻灯片24——幻灯片25)

1.中国传统戏曲是去,是留?中国传统戏曲如何摆脱困境,获得新生?

七、写一写(幻灯片26)

八、课堂小结

九、布置作业(幻灯片27)

第四篇:戏曲美术(教学设计)

《戏剧美术》教学设计

柳赞镇初级中学

张志星 2010年10月

【课

题】《戏剧美术》 【教材版本】

义务教育课程标准《美术》实验教材第16册第3课,河北美术出版社。

【授课年级】

八年级

【学生分析】

我任教的学校地处沿海地区的乡镇,学生是当地的农村孩子,与县城、市区学生存在一定差异,美术知识掌握比较少,但对美术有浓厚的兴趣。学校设施有限,虽然有多媒休,但达不到班班能用的标准。面对课业负担较重的学生,怎样使他们能够真正轻松、愉快而又有所收获的上好美术课,成了我最大的目标。我充分抓住美术学科的特点,适应新课程改革的要求,大力推动师生互动的教学模式,注重学生想象力、创造力的发掘,通过多种教学手段向学生传授美术知识与技能,教材因生而异,贴近学生生活,让学生发现美、体验美、欣赏美、表现美。

【教材分析】

戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。是以表演艺术为中心的文学、音乐、舞蹈等艺术的综合。一般可分为话剧、戏曲、歌剧、舞剧等。戏曲是我国传统的戏剧形式,包括昆曲、京剧和各种地方戏,以歌唱、舞蹈为主要表演手段。本课所要探讨的戏剧美术,主要是指和中国传统戏剧——中国戏曲相关的美术。

【教学目标】

1、对中国戏剧以及戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解。

2、愿意亲近和了解中国戏剧及戏剧美术,从而增强对民族优秀艺术文化的热爱之情,培养民族自豪感。

3、能够从戏剧美术中汲取感兴趣的艺术形象,进行变化,创作出具有鲜明特征的作品。

【教学重点】

脸谱与面具的基本知识

【教学难点】

能区分中国传统戏剧、戏曲的不同角色

【教具准备】

电脑多媒体课件、课本等。【教学过程】

一、导入(伴着歌曲《唱脸谱》,学生走进教室,投影脸谱的形象更增加了学习脸谱的气氛)

师:今天大家是听着音乐走进教室的,这是首什么歌? 生:唱脸谱(学生齐答)师:想不想再听听? 生:想!(学生齐答)

师:现在,我不仅能满足你们的愿望,而且更给你们带来了惊喜,让你们的“耳”“目”一新!(唱脸谱flash动画演示。)

生:哇!(学生全神贯注并不时发出赞美之声,还有学生不时的叫出动画中的脸谱人物的名称)

师:听完后感觉如何?想不想画脸谱。生:想!(学生兴致很高)

师:下面我们来接触戏剧美术,并学习画脸谱。

二、讲授新课

师:今天要学习的题目是《戏剧美术》却画脸谱,两者有联系吗?(教师思考的表情)

生:戏剧美术中包括脸谱。(大家小声讨论,有的学生举手回答)

师:回答得对,但是不确切。话剧、歌剧、舞剧、戏曲都属于戏剧,脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。这就是两者之间的关系,现在谁来具体回答,什么是脸谱?(大家小声讨论,有学生举手)生:在戏曲舞台上使用的化妆艺术。

师:回答的很好,不过在它前面得加上是中国戏曲独有的,外国可没有。那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢?

(学生有的脸上茫然,有的在小声说“不是”)师:带着这个问题,我们来认识几个戏剧中的人物!(幻灯片放映不同角色的戏剧人物)(学生看着的过程中,便有学生小声说出了不同角色的名称:生、旦、净、丑)

师:有些学生己经说出了这些角色的名称,是什么? 生:生、旦、净、丑。(学生齐答)

师:对!戏曲中人物角色按行当划分,就分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。让我们看人物对号入座吧!(重新看不同角色的戏曲人物,按人物出现顺序让学生回答)

生:生、旦、丑、丑、净、净。(学生齐答)师:看来大家对这些角色都认识得非常准确了,那么回头再看问题。(指着板书上的问题那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢?)

生:不是,丑和净要画脸谱。

师:回答的很好。那“生”“旦”角呢?(重新回到“生”“旦”角投影)生:画淡妆。(学生都笑了)

师:可以这样说,“生”、“旦”角的化妆,是略施脂粉以达到美化的效果,这种化妆称为“素面”,其特征是“千人一面”,而“净”、“丑”角呢?(回到 “净”、“丑”角投影)用刚才这位同学的话说就是画“浓妆”了,即指“脸谱”,它以变幻的线条和夸张而强烈的色彩来改变演员的本来面目,“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱,是一种性格妆,“千变万化”。(教师总结并显现于投影)我们己经明白了什么是脸谱,也知道“净”和“丑”两行要画脸谱,那么我们就来看看怎样画脸谱?(板书怎样画脸谱)哪位同学说说个人看法。(有的学生小声议论,有的学生举手)

生:勾好形之后上色。

师:对,那能不能说说最重要的因素是什么? 生:形状和颜色。

师:对,这是脸谱中最重要的因素,现在我们就先看形,再观色。画画步骤是(教师拉长音,眼神期待学生回答)

生齐:从整体到局部。(看来平时总强调的画画步骤学先己经记住了,心中暗喜)师:那么我们看脸谱的形也按这个顺序进行。(幻灯片演示,有的学生轻声说出投影上的人物名称)

师:从整体上看脸谱的形有什么感觉?(教师举例提示)第一组中包拯的脸谱俩眉埃得特近,什么表情?(教师也可做表情)

生:发愁!师:张飞的呢? 生:笑。

师:这是我们得到的结论之一,(投影出示结论一:脸谱能表现人物的喜怒哀乐)再看第二组的整体形。

生:画的形状差不多,而且都是眼和嘴部分面了。师:这是脸谱的一种格式。“净”“丑”角色的勾脸虽是因人设谱,但仍存在一定格式,和我们学数学时一样,题千变万化但有公式存在,我们来看看脸谱中的格式。(放映幻灯片)哪位同学来完成连线?说错了没关系,我们再讨论。(学生完成连线,偶有错误其他学生争论,并达成一致,给出正确答案)

师:脸谱整体格式多样,局部刻画也是丰富多彩的,下面我们共同关注一下脸谱的局部细节,大家注意观察总结。(放映幻灯片)

师:这几个脸谱最有特点的是哪个细节?

生:前两个是额头部分,另一个是小老鼠(学生争抢回答,老师点头微笑以示赞成)师:第一个杨七郎,杨门虎将,额头写一个“虎”,也有其他人物写“忠”“寿”等字的,这一个脑门上面的是?(给眼神让学生回答)

生:葫芦。(学生齐答)

师:孟度的脸谱,因为他善用葫芦火攻。师:这个呢?

生1:脸上画老鼠(学生笑答)生2:娄阿鼠

师:有的学生知道这个是“娄阿鼠”,老鼠代表这个人物,并反映他善于偷窃,鼠头鼠尾的性格。这几个例子,谁总结一下?

生:戏剧脸谱局部能表现人物特点。(学生举手回答)

师:很好,我们看完形之后,再来观察一下颜色。(放映幻灯片)生1:红色代表忠诚

生2:黑色代表正直,白色代表奸诈(学生争抢问答)师:颜色除有不同含义外,还有没有其他表示?

生:对现实生活中颜色的夸张。(学生思考后举手回答)(如学生不能回答,则引用书中关于描写关羽的文字“面如重枣”来启发学生)

师:很好!让我们再看看其它颜色的象征意义。(幻灯片演示)大家一块来填空。生:忠舅、刚直、阴险狡诈(学生齐答后幻灯片接着演示)

师:“唱脸谱”中提到的蓝脸的窦尔顿盗玉马,他是连环套寨主,一员威猛、桀骜不驯的武将。红色文字指的就是颜色的象征意义。再看“典韦”“廉颇”等人物颜色,注意颜色的象征意义。(教师按幻灯片演示依次提示,学生不时有小声讨论人物和颜色的)师:问题都解决了,下面我们来共同完成一个骁勇善战且忠诚的戏剧人物形象。哪位同学试着说说如何画?(有学生大胆的举于问答)

生:先画头型,再画五官形状,最后涂红底色和其它颜色,红色代表忠诚勇敢。师:对不对? 生:对!师:下面我们来画画。先画头型,定眼睛位置,在哪?(期待学生问答)生:在头部的二分之一。(学生个别回答)

师:这点非常重要,避免找错五官位置。然后画眼、嘴周围及其他地方形状,加以细化表现他的骁勇善战,(幻灯片演示)画好形后上颜色,底色占大部分为红色,代表忠诚,其它颜色可稍微随意一些,最后调整画面作品就完成了。

生:(看完幻灯片演示后信心倍增,开始准备画脸谱)

师:哪位同学对面脸谱还有疑问?(稍作停顿,环顾学生)没有问题下面完成作业。

三、学生活动,教师巡回辅导(学生创作老师巡视辅导)

师:注意步骤,先整体后局部。(边巡视边说,并个别捷示辅导,还收集了九个基本成形的作品)

师:大家看这个,表现蛮横无理,形采用大直线,嘴角下垂很形象,这个设计的是咱们班的学生,圆脸、眉飞色舞-(实 物投影)

生:王建宇。(学生笑着齐答)(教师还问作品,学生继续创作,返回颜色的象征意义幻灯片学生参考,老师巡视辅导)

四、学生作品展示:

师:完成的差不多了,下面大家一起来欣赏几幅。我请他们自己来讲一下创意大家来评一评好不好?

生:好!(学生们异口同声地答到)

生1:我创作的是一个阴险残暴戏剧人物形象,眼周围用锯齿画形,并用黄色表示。

(讨论)生:形和颜色画得都很好,我很喜欢,生:我觉得这个脸谱的脑门也用黄色好。

师:脑门也也用黄色可能显得更冷酷,用这种红色则变化丰富一些。

生2:我表现的是脾气暴躁,易怒的戏剧人物形象,用从嘴周围直冲脑门的形和红色表示。

师:不错。有没有发表建议的?(环顾学生)没有看下一个。生3:我画的是一个高兴无忧无虑的人物,眉、眼、嘴均用曲线和红色表示,但总觉得黄色有点儿用的不对

生:黄色象征残暴善战。

师:脸谱的颜色不是生搬硬套,可以灵活运用,大家觉得这个脸谱从大感觉上能不能表现?

生:能。

(其他作品展示,各有特色,学生互评认真,教师及时点拨)

五、教学小结:

大家这节课表现的很好,了解了戏剧,还勾画了五彩的脸谱,你们的思维非常活跃,想象力丰富,相信大家在以后的美术学习中会有更出色的表现。

教学反思:

这节课,学生们非常感兴趣,我们根据活动内容在进行学画脸谱设计活动时,大家的兴趣非常浓厚,在整个活动中,学生的热情一直是高涨的,最后的作品色彩、图案都非常丰富、有生气,设计多样,整体布局很大气,基本达到了活动目标。但反思整个活动,也发现了几点问题:

1、京剧脸谱的图案应是复杂的多一些,但由于观察的时间仓促点,学生在创作图案时比较简单,只有一部分学生能把握较复杂的画法,如果在活动之前充分的展示各种脸谱,学生画出来的效果会更好一些。

2、涂色的效果差一点,有部分学生涂色涂的较浅、较淡,应在充分认识色彩的基础上提示学生把色彩涂的更浓更匀,效果才会更好。

作为教师,要充分了解京剧及京剧脸谱的知识,以丰厚的文化底蕴指导学生有秩序、有针对的开展活动!

第五篇:戏曲大舞台教学设计

《戏曲大舞台》教学设计

淮南二十八中

彭永

教学目标

1.了解中国戏曲的有关知识。

2.了解赏析戏曲的方法。

3.学会搜集和整理资料。

4.培养学生热爱中国戏曲的感情和振兴国粹的责任感。教学重难点

学生能通过各种途径搜集资料,并能整理资料。学生通过资料的搜集,了解中国戏曲的基本知识,提高自身的人文素养。教学准备

1.课前指导学生通过各种途径搜集有关戏曲的资料,感受戏曲的魅力。可以去图书馆查阅,也可以上网查阅。平时在家多听听戏曲,看看戏曲表演,和长辈聊聊戏曲方面的知识。然后把搜集到的资料进行分类整理。

2.把学生分成四组,每组推选一组长,准备表演一段戏曲,画一张脸谱,自行制定竞赛口号和组名。

3.教师准备好多媒体课件和设备,没条件的地区可以准备好录音机、戏曲磁带、投影仪。设计思路

本次综合性活动一定要充分做好课前准备。教师可以让学生用一节课的时间上图书馆查资料,用一节课的时间上网查资料,并做好记录,课后进行整理。

教师还应给学生分好小组,让每一小组自行决定各成员的任务,进而培养学生交流与合作的能力。

最后用一节课时间以小组竞赛的方式进行实践活动。这节课是前一阶段准备活动的成果展示,但决非最后的结果,它也是一个起点,希望学生能以此为契机,激起对祖国文化的热爱之情。

教学过程

一、看戏说戏

播放一段戏曲联唱视频。说说你对这些唱段的了解。

(这一环节意在激起学生的兴趣,引导学生从感情和知识上走近戏曲,为下面活动的展开作好铺垫。)

二、我和戏曲

1、我来说戏

刚才视频里有哪些剧种,除此之外,你还知道哪些? 2.展示脸谱。

师:脸谱是戏曲中一个很重要的表现形式。脸上涂满的油彩代表不同人物的不同性格。大家都尝试着去做了几张脸谱,现在请你们给大家展示一下。

(各小组派一名学生上台展示脸谱作品,并作简单介绍,介绍作品代表的人物和表示的性格特点。师生掌声鼓励。)2.我来一段。

师:刚才我们看到了一张张韵味十足的脸谱,各位同学都显示了高超的艺术天赋。下面我们来欣赏同学们的戏曲联唱。

学生上台表演戏曲选段,表演前介绍选段名称、大致内容和扮演的角色。(师生鼓掌。)

(这一环节意在培养学生的实践能力和对戏曲的亲和力。脸谱制作、戏曲排练都由学生自己完成,教师只作必要的指导。放手让学生真正地动起来,充分给学生信任,给学生表现的舞台。学生的积极性空前高涨,能很好地投入到学习中去,在积极主动的学习状态中,学到了知识,和本来很陌生的戏曲拉近了距离:为下一步戏曲擂台赛的进行酝酿了感情。现场气氛空前高涨。)

三、戏曲知识大擂台

师:刚才大家纷纷展示了自己制作的精美的脸谱,表演了自己喜欢的曲子。下面我们来比一比、考一考大家的戏曲知识。

1.抢答题

(1)世界三大古老戏剧是?(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)(2)享有“中国戏曲之母”雅称的是?(昆剧。)(3)戏曲的角色分为哪四大行当?(生、旦、净、丑。)

(4)中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?(唱、念、做、打。)(5)享有“东方歌剧”盛誉的是?(京剧。)

(6)戏剧表演艺术有哪些技法?(手、眼、身、发、步。)。

(7)戏曲表现生活的基本手法是?(虚拟——没有实物的表演。)(8)发展于安徽安庆一带的剧种是?(黄梅戏。)

(9)京剧四大名旦是谁?(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋)

(10)“旦”可分为哪几类?(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。)(11)南派京剧的代表人物是谁?(周信芳。)

(12)四大徽班是指什么?(三庆班、四喜班、春台班、合春班。)(13)绿脸代表什么性格的人物?(草莽英雄。)

(14)“净”这个角色又可以分为什么?(大花脸和二花脸。)(15)京剧诞生于什么时候?(清代乾隆时期。)

(16)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?(《沙家浜》。)(17)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?(川剧。)

2、连线题

(1)红脸 代表猛智

黑脸 代表凶诈

绿脸 代表忠勇

白脸 代表草莽英雄

(2)越剧

严风英

京剧 袁雪芬

豫剧 王彬彬

黄梅戏

常香玉

锡剧 梅兰芳

四、我为戏曲出一策

师:现实生活中,随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播,戏曲艺术日趋衰弱,曾经人才辈出的剧团青黄不接,曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么,戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。(小组讨论,为戏曲的振兴出谋划策。全班交流。提示学生可以从国家、个人、社会等不同角度来谈)师:刚才大家纷纷对如何振兴中国戏曲提出了自己的点子,让我们一起努力,迎来中国戏曲的春天。

(新课标重探究、重体验。这一环节让学生讨论如何振兴中国戏曲这一沉重的话题,就是要让学生有一种使命感,一种社会责任感。结果的可行性并不重要,关键是学生参与了,收获了。)

五、课堂小结:

戏曲是中国古老的艺术,博大精深,源远流长,我们要继承和发展。播放《说唱脸谱》,师生合唱,结束本堂课。

下载武安戏曲教学设计word格式文档
下载武安戏曲教学设计.doc
将本文档下载到自己电脑,方便修改和收藏,请勿使用迅雷等下载。
点此处下载文档

文档为doc格式


声明:本文内容由互联网用户自发贡献自行上传,本网站不拥有所有权,未作人工编辑处理,也不承担相关法律责任。如果您发现有涉嫌版权的内容,欢迎发送邮件至:645879355@qq.com 进行举报,并提供相关证据,工作人员会在5个工作日内联系你,一经查实,本站将立刻删除涉嫌侵权内容。

相关范文推荐

    戏曲大舞台教学设计

    篇一:综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计一、活动目标: 二、1、通过了解中国戏曲这种传统艺术,培养学生热爱中华传统文化的感情,提高......

    《戏曲大舞台》教学设计

    综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计 一、活动目标: 1、了解中国戏曲的基本知识,鉴赏中国优秀戏曲。 引导学生对舞台艺术产生兴趣,培养学生高雅的艺术情趣。 2、 通过了解中......

    戏曲撷英教学设计[大全]

    戏曲撷英教学设计 学习目标 1、欣赏部分戏曲片段,了解传统的艺术,能对戏曲音乐产生兴趣。2、学会演唱《梨园英秀》,体验我国传统的戏曲音乐风格特点。重点难点 体验我国传......

    精彩的戏曲教学设计

    《精彩的戏曲》教学设计 一、教材分析 本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术,激发学生的学习兴趣。学......

    《戏曲与美术》教学设计(推荐)

    《戏曲与美术》教学设计 教材分析: 中国戏曲门类丰富,历史悠久,是中国独特的民族艺术文化。初中学生学习戏曲与美术最感兴趣的应该是勾画了的五色脸谱。把“脸谱”提取出来,作为......

    戏曲教学

    在中学的音乐教学中,戏曲内容是比较难完成任务的。学生喜欢的100%是流行音乐,戏曲音乐几乎无人问津,面临戏曲已经出现的危机,挽救戏曲,挽救民族文化是我们音乐教师义不容辞的责任......

    戏曲教学

    《 戏曲大舞台》教学设计 一、课题:七年级(下)四单元综合性学习《戏曲大舞台》 二、教学对象分析:戏曲对于此阶段的学生来说并不陌生,但对于我国传统戏曲还不是很了解,通过此综合......

    综合性学习《戏曲大舞台》教学设计

    综合性学习《戏曲大舞台》教学设计 创设情境: 本单元我们重点接触了艺术方面的文章,从中看到了作家对艺术的体验和感悟,由此生发了对人生的思考和认识,可以提高自己的文化素养,陶......