第一篇：高中设计课程教案
第一单元
第一课
苹果中的五角星
——变换我们的视角
教学目标
学生通过对各种获取视觉信息的手段及方法的探究，学会从各种思维角度分析视觉信息，表达视觉信息。学生能够养成主动观察与发现生活中丰富的视觉形象的学习意识，提高学习美术的兴趣，培养探究精神和创造精神。
教学内容
视觉传达设计中获取视觉信息的各种方式与路径，从思维的不同层面引导学生关注生活中被忽视的视觉信息。
课时安排
1课时。
课前准备
教师：教材、洋葱若干、小刀。
学生：教材、作业纸、钢笔或签字笔。
附：作业纸设计
教学
环节 教学
策略 媒体运用 教师活动 学生活动 教学评价 演示 直观
教学 ●洋葱
●小刀
请一个学生切洋葱，并展示。问：“你们看到了什么？” 一个学生上台切洋葱，并将切好的洋葱放到投影仪下，请全班同学用最快的速度将自己观察后所得的印象在作业纸的第一个空格内画下来。展示2～3个学生的作业。
尝试 合作
学习●曲面镜
●手电筒
●白纸 运用其他媒体演示。
要求每个组一个学生提出用其他不同方式或媒体手段来获取不同的形象。各组商量，用最简单的方式或手段获取洋葱的独特形象，并上台演示。每个同学将自己最喜欢的一个形象记录下来（1）。
每个同学将自己最喜欢的形象记录下来。
讨论 延伸
讨论
通过实验与观察，我们有何启发？
谈出对同一物体呈现的不同形象的观察体会。在教师的启发下，展开联想，并将想到的方式记录下来（2）。
研究
教材
资料
●教材
出示课题。
1.组织学生讨论教材第1页上的水暖管件图片，问：“你在生活中是否曾经有类似的发现？”
2.引导学生针对第2页的图片进行讨论。
学生在教师的启发下，结合自己的生活经验，谈谈自己的“发现”，获得对发现平常事物新形象的乐趣，并由此展开联想。
再尝
试 启发
教学
合作
学习●实物
组织学生就身边某一物体进行多种方式的观察，指导学生运用绘画和文字的形式表达自己的感受。
在教师的启发下大胆尝试，通过不同方式来寻找某物体在特定状况下呈现出的独特的形象，并借助画笔记录下来（3）。
教师运用对学生学习活动的行程性评价，不断归纳学生的想法，鼓励学生通过不同方式表现自己对物体观察的新发现。
小结
与延
伸
●范图
提示将收集的图像转换为图形的方法。
布置下节课学习任务。
1.选择整理图形(4)。
2.回家运用摄影等方式获取图像，为下节课的学习做准备。
第一单元
第二课
没有什么不可能
——奇妙的图形（第一课时）
教学目标
1.掌握图形设计的一些基本程序和方法。
2.在图形设计活动中培养学生发散性的思维方式,建立创新的意识。
教学重点 学习掌握图形设计中联想、提炼、置换的表现手法。
教学用具：教材、图形设计的范图、示范用的纸张若干、麦克笔。
学习用具：教材、16开白纸2～3张、彩色铅笔。
活动方式和教学策略
1.围绕《爱书》这一组招贴设计，根据书上的文字提示：书与人生道路、书与眼睛、书与人的需求、书与信息，做与图片对应的连线游戏，然后教师适当再举一些例子，如“书是人类的精神食粮”、“书是沟通心灵的桥梁”等，并做简单示范，最后设置情景问题：除了这些还有什么？让同学们做快速创意练习（5分钟）。
2.完成“活动建议二”的创意练习。
找寻单词--混合--抽取--思考联想--创造图形
3.欣赏现代图形设计《杯子》，设置课外思考与交流的延伸活动，即选择生活中的器皿，做置换练习的思考。
教学程序
(一)复习导入
让学生观察鼠标,提问：
鼠标由哪些视觉元素构成？（点、线、面）
鼠标的外形像什么？（老鼠、汽车等）
(二)新课教授
1.欣赏图片（第6～9页），设置如下问题：
找出每张图片中所包含的形象。
是为了表达什么主题？ 2.分析图片：引导学生归纳本章图片所运用的几种创意方法（联想、提炼、置换）。
学生共同讨论归纳几种方法的要点，得出如下结论：
活动一
1.再次欣赏《爱书》招贴设计。
2.做对应连线游戏。
3.教师简单示范。
4.学生做快速创意训练。
5.小结、评议。
活动二
首先欣赏《新世纪的眼睛》，请学生找出其中的字母。
收集两个字的单词（以名词为主）。
抽取3个单词，分配给各小组。
各小组根据单词做创意练习。
集体评议（评10幅优秀作品）。
请优秀作品的作者上台将作品粘贴于“金奖创意栏”。
总结，设置课外思考：参照图形设计作品《杯子》，选择生活中的器皿做置换练习的思考。
第一单元
第三课
我怎么没有想到
——校园标志设计 教学目标
学生能够通过对相关作品的欣赏与分析，结合实际情况为校园设计一套环境标志。能够综合运用视觉传达设计知识，表达对校园文化的关注与情感。在了解设计流程的基础上，掌握对视觉传达设计由意到形，再回到意的思维过程，并通过创作交流，提高合作能力与实践能力。教学内容
根据本校具体情况，构思、设计一套环境标志。教学策略
教师采用合作教学形式，组织学生分组讨论学校的标志，要求学生根据已学知识对学校标志提出合理化建议。启发学生为学校设计一套符合视觉传达设计审美要求的环境标志，通过学生的合作实践，帮助学生掌握设计的基本流程，以此提高学生综合运用知识的能力。教学过程中，教师充分挖掘学生的学习主动性，以参与者的身份帮助学生完成设计作业，采用过程评价，鼓励学生大胆尝试、勇于创新。课时安排
4课时。教学
环节 教学
策略 媒体运用 教师活动 学生活动 教学评价 启发
导入 启发
教学
影像资料（电影院看电影，游乐场游玩，学校读书等）1.引导学生假设，如果灾难（火灾、伤亡）发生，怎么办？
2.引导学生对各种设想进行分类归纳，并要求学生结合自己的生活经验，得出通过各种标志引导、帮助人们避免灾难的结论。
1.交流自己在突发事件中将会采取或曾经采用过的行为，大胆设想能够避免或减少伤亡的具体措施。
2.归纳各种措施的类别，提炼出与生活经历最贴近的标志措施。
肯定学生的大胆设想，通过合理化建议，提示学生将各种设想进行归纳，帮助学生获得对问题分析的结论。调查
研究 合作
学习
组织学生以5人为小组单位，对标志的关注程度及原因进行研究性学习。与学生共同分析成功标志设计的要素。
通过调查研究，讨论标志在生活中被我们所忽视的原因。
肯定学生的调查结果，鼓励学生深入探究标志设计的成败因素。分析
讨论 互动
教学 范作欣赏
让学生讨论怎样在生活中提高对标志的应用。
1.标志的关注程度。
2.标志的亲和度。如：花儿在向你招手，取得了良好的效果。学生在教师的引导下可从这些方面入手探讨：
能否将校园内大多数标语，改为亲和度极高的意识引导性视觉语言？如何从不同方面来强化对标志的认知，将学生探讨的方向引到标志的人性化、区域化和现代化方面。
尝试
练习
启发
教学 合作
学习校园通道
平面图
为学生提供一段校园通道平面图，其中标明安全区域、危险区域、活动区域等。要求学生根据已学知识对校园标志提出合理化建议。
学生可根据本校实际情况，在标志传统功能的基础之上强化校园文化特征。
第二单元
第一课
小东西
大学问
——方便你我他
教学目标
1.围绕生活物品展开讨论和交流，针对其功能及改良做出具体评价和建议。
2.发现生活物品功能上的不足，在功能改良的活动中发挥创新思维，培养解决问题的能力。
教学内容和课时安排
本课计划用3课时完成，第一课时对生活小物品进行功能联想，尝试对古今中外优秀设计作品进行具体评价，并为第二课时指定本组“产品”类型及制订“推销”方案；第二课时在了解产品的功能的基础上探索改良的方法和进行尝试性设计；第三课时针对特殊人群进行设计实践活动。本教案是针对第二课时内容设计的教学活动。
教学策略和活动方式 本课的教学主线是从了解产品功能的不足到寻求改良的方法和途径层层深入。学生从课前准备到课堂中参与活动，再到课后的探索都是围绕着产品功能改良为中心。以模拟产品直销的形式开展产品功能评价和功能改良的活动，课前布置几个学生做活动的组织者，注意充分考虑活动程序的设计和角色分工，教师转换角色做活动的参与者，学生们在对产品的评价选购中提出建议，在参与“方案征集”活动中讨论产品改良的方法，并尝试制作独具个性的设计方案。活动重点在于学生的参与和学生之间、师生之间的交流与评价，在活动中培养学生的发散思维和创新意识，提高学生解决问题的能力。
教学程序
一、活动准备
课前布置几个学生做活动的组织者，与学生共同策划活动的内容和形式，协助学生制定活动计划，做好活动准备（可参照选择下表）。教师准备用各种方式制作的产品示意图若干，“‘推销’的要素”（课件）。
二、活动开展
1.产品“推销员”（教师）图示或直接展示一类学生喜欢的文具或生活物品，根据使用需求，从功能与形式的角度进行语言推销，全体学生和教师站在消费者的角度评价产品，在选购活动中比较产品的性能和形状等方面的特点。
2.学生站在不同年龄、职业、性别消费者的角度进行产品的评价。产品“推销员”用文字或图形记录人们对产品的具体评价和改良建议。（例如：最满意的产品及原因，不满意的产品及原因，在不同环境及职业要求下对产品功能的特殊要求，具体的对产品功能改良的要求或建议，怎样的产品让大家使用更方便……）
3.自由分组，讨论产品功能改良的具体方法策略（问题所在，改良方法），或对产品功能和造型进行大胆联想（还能改良出何种新的功能使人们使用更方便），设计出具有全新功能和形象的产品，在“设计师”（教师）的指导和提示下，运用合适的方式和手段把解决方案用设计示意图配上文字表格说明呈现出来。（注：设计图形及图表的制作工作也可增加一课时或置于课后完成。）
4.“新产品”方案的展示活动。学生对设计示意图做创意说明，重点介绍产品功能独具个性和创意的改良给人们生活带来的便利。以学生产品方案介绍、集体投票评选的形式评出最佳（或星级）设计方案。
三、活动总结
1.每件优秀的设计作品不仅是设计师的个人作品，更是消费者的朋友，设计的目的是使消费者的需求都得到满足。
2.人人都有参与设计的权利和天赋，站在不同的视角观察、思考问题可以感受不同的创意乐趣。
四、课后探索
在本课的基础上针对社会特殊群体进行调查，了解他们的生活状况和实际需要，了解他们对改进生活条件的具体愿望，为下节课针对特殊人群做文具设计做好准备。
教学评价
活动与评价是相互交融和渗透的，评价的主动权都在于学生主体，学生在产品选购、提出改良建议、评选优秀方案等活动中自然地渗透了评价，让评价成为活动的必然的组成部分。
第二单元
第二课
取“材”有道（第二课时、第三课时）
教学目标
1.体验与发现：通过看、摸、嗅等一系列探究活动让学生感受不同材料的特性，了解能代表各个时代的材料，认识材料与设计相辅相成的关系，主动获得有关材料的知识。
2.实践与创造：在设计制作的过程中学会与人交流和协作，培养创新意识与动手的能力，培养学生的环保意识，增强社会责任感。
3.欣赏与评议：讲述自己的作品，并能对同学作品的优缺点进行合理评论。
教学内容和课时安排 第一课时阐述材料与设计的关系以及材料的发展；第二课时通过资料收集和调查认识材料的特性，第三课时安排设计实践。
教学程序
第二课时
一、课内交流 1.小组内交流。
学生将自己调查得来的结果在小组内充分交流，学会认真对待他人意见和建议，并逐步丰富和完善自己的调查结果。2.全班交流
各组将取得的材料进行归纳整理后，形成口头报告材料，向全班发表，同时可将各组的图片或相片展示出来。同学们要注意收集他人的信息资料，丰富自己的知识。3.结论：材料自身也会说话。
二、图片欣赏
1.欣赏由不同材料制作的椅子：
图片1——纸材（平淡无奇的材料、朴实无华的工艺，透射出一种永恒的艺术魅力。）
图片2——木材（朴实的平民化材料，却演绎出一种帝王之风范！）
图片3——麻（制成的椅子貌似压扁了的皮球，视觉上的软和触觉上的硬，细麻绳一圈一圈地紧紧环绕，使材料的质感得到艺术化的张扬。）
图片4——藤（藤是介于草和木之间的一种材料，既有草的柔韧，又有木的坚硬，设计师充分利用藤条的优势，使藤椅构建成与现代空间和谐统一的造型元素。）
图片5——竹（闲暇野趣的境界，透出几分浓郁的乡野风情。）……
2.分析讨论各种材料所传达的语言信息是如何体现在设计造型上的。
三、学生尝试设计
1.提问：你喜欢你现在所使用的课桌椅吗？请大家分析一下这种材质的优缺点。你希望未来课桌椅所使用的材料有什么性能呢？
2.根据不同场合，选择合适材料，为自己（中学生）设计3种椅子：（1）上课或写作业时用的；（2）野外郊游时用的；（3）休闲时用的。
要求：画出草图（有条件的学校可用电脑制作），附上说明文字。
四、反复斟酌，或征求同学意见，选取一个最佳设计方案，并为实现这个设计方案在生活中选择合适材料（可用替代材料，鼓励使用废弃材料）。
第三课时
一、动手制作，完成设计
要求能充分挖掘材料本身的语言，体现材料本身的美感。如果受条件限制找不到理想材料或是未来的材料，可用替代材料模拟设计，但要附上对材料性能较详细的分析说明。
二、网上交流
教师把每位学生的作品用数码相机摄入电脑，并附上作品名称、作者姓名、班级、制作材料、设计意图等，开设学生评定留言板。学生在学校多媒体教室的局域网上自由浏览个人或同学的作品，共同赏析、评价。
第二篇：高中信息技术课程教学设计
篇一：新课改高中信息技术教案(全套)1.1信息及其特征
一、教学内容分析和设计：
“信息及其特征”是教育科学出版社的高一《信息技术基础》第一章第一节的内容。由于这个内容理论性较强，如果只是由教师来讲，学生可能会觉得枯燥，所以我准备在教师的引导下，举出现象，让学生进行探讨，然后归纳获得知识。有不足之处由教师或学生来补充。这样能让学生积极参与，活跃课堂气氛，既让学生学到知识，又培养了学生将学习与生活联系的习惯和自主学习的习惯。
二、教学对象分析：
知识的获取者是刚刚升入高中的学生，按照人的成长认知规律，学生对知识的获取开始由感性认识提升到理性认识。对于“信息”这一事物的认识，可以让他们从大量存在的现象中，发现并归纳出他们应该获得的知识。老师在此过程中起着引导的作用。
三、教学目标：
1、知识、技能目标：学生能够列举学习与生活中的各种信息，感受信息的丰富多彩性；举例说明信息的一般特征；培养学生分析问题、解决问题的能力。
2、过程、方法目标：培养学生从日常生活、学习中发现或归纳出新知识的能力。
3、情感态度与价值观目标：让学生理解信息技术对日常生活和学习的重要作用，激发对信息技术强烈的求知欲，养成积极主动地学习和使用信息技术、参与信息活动的态度。
四、教学重点：
1、信息特征的认识。
五、教学难点：
信息的含义。
六、教学方法
本节概念性强，实践性弱。采用讲授法，讨论法。
教学过程
谈话引入：同学们，信息技术这门课程，我们在初中阶段就已经学习。那么下面请同学们说一说，什么是信息？在我们日常生活中，你认为哪些属于信息？（举例）生1：校园里铃声响，可以告诉我们信息：上课或下课。
生2：观看校运会，可以获得很多运动会赛场上的信息。
生3：从网上可以获得很多信息，如：学习资料、娱乐、新闻报导等。
生4：在报纸上可以了解国内外的信息。
„„师：同学们举的例子非常好。
其实信息在我们日常生活周围无时不在，无处不有，当然，信息不仅存在于我们的周围，同样可以在我们身体内部找到它的影子，如，医生通过听诊器来感知我们的身体内部的变化以确定病因，因此我们可以说信息是用文字、数字、符号、图像、图形、声音、情景、状态等方式传播的内容。
师：信息无处不在，无时不有。信息的存在多种多样，作为万物中的一种，它们同样有着其固有的特性，也就相同的本质。下面我们通过所获取到的信息，找出它们共同的特性。
师：在我们周围存在的信息中,书刊上的文字依附于纸张,颜色依附于物体的表面,老师讲课的声音依附于空气。还有很多的信息，同学们能举出其他的现象吗？ 生：（讨论）我们的体重依附于身体，cd音乐依附于光盘，„„
师：有没有信息是不依附于任何载体而存在呢？ 生：（讨论）找不到。
师：这说明了什么？ 生：（齐）信息必须依附于载体而存在，信息依附的物体多种多样。
师：通过前面的学习知道信息是必须依附某一媒体进行传播的，所以不能独立存在；文字既可以印刷在书本上，也可以存储到电脑中；信息可以转换成不同的载体形式而被存储下来和传播出去，供更多的人分享，而“分享”的同时也说明信息可传递、可存储。
师：（课件演示）
1、载体依附性
（1）信息不能独立存在，需要依附于一定的载体；
（2）同一个信息可以依附于不同的媒体。
（3）载体的依附性具有可存储、可传递、可转换特点。
师：老师讲课中传授的信息能增长同学们的知识，广播传出的音乐能给大家带来快乐，下课的铃声能给大家带来兴奋。还有很多的信息，他们的存在能给我们带来怎样的作用呢？
生：（齐）信息的存在有一定的价值性。
师：（课件演示）2.信息的价值性。
(1)信息不能直接提供给人们物质需要，体现在两方面：
① 能满足人们精神生活的需要；
②信息可以促进物质、能量的生产和使用；(2)信息可以增值；
(3)信息只有被人们利用，才有价值。
生1：（疑问）信息可以增值，怎么理解呢？
师：商场上某种产品供不应求，而产家知道信息后他们会大量生产该产品，说明信息可以促进物质、能量的生产和使用。
师：台风“维达”给我们带来的伤痕依然存在，有关台风“维达”的天气预报当时对我们十分有用，但是现在对我们还有用吗？
生：（讨论）信息的价值会随时间的变化而变化。就如：今天来讲，神六的圆满成功远比神一给我们带来的兴奋多。今天的报纸总比昨日的报纸好卖，„„ 生：（疑问）书本中的科学知识会随时间的流失而变得贬值吗？
师：如果是理论知识几乎不会贬值，但如果是技术知识同样会随时间而变化，但所花的时间会比一般的信息长很多。
师：（课件演示）3.信息的时效性
(1)信息的时效性会随着时间的推移而变化（有长或短）。(2)信息的时效性必须与价值性联系在一起。
师：（补充）因为信息如果不被人们利用就不会体现出它的价值，那也就谈不上所谓的时效性。也就是说信息的时效性是通过价值性来体现的。
师：老师讲课的声音只是一位同学听到吗？电视台播出的新闻只会被一位观众知道吗？
生：（齐）不是。
师：大家想一想，我们的周围还有那些信息是能够被大家所共同知道的？
生：（讨论）每位同学的相貌、教学楼的形状、树叶的颜色、汽车的形状、„„ 看来所有的信息都是可以共享的，除非它不为人所知。
师：（课件演示）4.信息可以共享
萧伯纳名言
（1）信息资源共享。（2）信息可以被一次、多次、同时利用。
（3）信息共享不会丢失、改变。
思考：
1、师：同学们对以上的信息形态分析得很透切、独特。下面我们一起来思考：信息除了上面的特征之外还有没有其它特征？
（传输性、无色无味、概括性、可以识别、再生等）
2、信息的众多特征中，相对于物质能源，哪些是信息独有的？（共享性）
实践题：课本第5页，作完后把答案上交到教师机：网上邻居——>teacher——>所在班级文件夹。
教学反思
这节课设计的主要目的是让学生参与讨论活动，教师引导来达到教学目标。从教学的过程来看，学生回答问题很积极、主动，课堂气氛较好。通过分组活动培养学生的相互协作精神，也激发学生的学习兴趣，让他们感觉到新课程改革理念的变化，不再是以前的传统教学方式。通过实践题巩固这节课所学过的知识点。因为这是高一第一堂课，所以是很关键的一节课，如果这节课上好了对下面课程的学习会使到一个促进的作用。1.2 日新月异的信息技术
一、教学目标分析：
“信息与信息技术”是教育科学出版社出版的《信息技术基础》模块第一章内容。作为本书的第一章，在学生已有知识的基础上，对信息和信息技术做进一步的提高，目的是使学生能从宏观上把握信息和信息技术，并形成整体认识，为后面的学习提供必要的准备。通过学习，要求学生能够列举出身边的各种信息，感受信息的丰富性；能举例说明信息的一般特征；能够说出信息技术的五次革命；能够了解信息技术的发展历史；能够体会信息技术的发展趋势，体验信息技术发展的变化，认识到信息技术与人们的生活密切相关。
二、教学内容分析：
本章主要包括两大块：
1、丰富多彩的信息和信息的一般特征，前者是铺垫性内容，与学生们的学习、生活紧密联系，简单易懂，学生比较容易接受；后者是重点内容，理论性较强，是教学的难点；
2、信息技术的悠久历史，主要是描述信息技术的五次革命；信息技术的发展趋势，则从信息文化的角度来描述信息技术的大众化和人性化，将技术的发展寓于信息文化的发展之中；合理的使用信息技术，主要是让学生知道信息技术是一把双刃剑，如果使用不当都会给人们带来负面的影响。这一块的内容都是教学重点，后两者的内容也是本章的难点。
三、学生学习状态分析：
高中一年级的学生，已经初步具备了一定的自学能力，对知识应用和迁移能力已经比较强。这一阶段的学生逻辑思维是比较成熟的，而且这个年龄段的学生思维也是比较活跃，能够和同学一起来进行一些问题的探讨、交流。他们有着广阔的视野、强烈的使命感，关注信息技术在生活及其周边的影响。
四、教学重点：
1、信息技术的悠久历史
2、信息技术的发展趋势
3、合理的使用信息技术
五、教学难点：
1、信息技术的发展趋势
2、合理的使用信息技术
六、教学方法：
本节课主要采用以下方法：讲授法、讨论法、探究法、提问法、引导法，师生一起小结等等。教学过程：
复习：提问：信息的四个特征？
新课导入
教师活动：
1、同学们，今天我们将一起来学习“日新月异的信息技术”这一节。首先，请大家阅读本节开头的一则新闻：
问题：上面的故事说明了什么？
信息及其信息技术对我们人类的重要性。
一、信息技术的发展历史
教师活动：
it（information technology）
信息技术：一切与信息的获取、加工、表达、交流、管理和评价等有关的技术都可以称为信息技术。可以说有了人类就有了信息技术，在人类历史上发生过了五次的信息技术革命：
教师活动：给学生3分钟看书第6页，要求尽可能记住“信息技术的五次革命”。第一次：语言的使用
第二次：文字的创造
第三次：印刷术的发明
第四次：电报，电话，广播，电视的发明和普及
第五次：计算机技术和现代通信技术的普及应用
二、信息技术的发展趋势：
（只选择两点来讲解，其余的在下节课通过因特网、学生间互助、探究来学习）
1、越来越友好的人机界面
教师活动：越来越友好的人机界面，实际上是从操作系统这个成面上来讲的。讲解dos和windows的区别。（简单介绍）dos：
dos实际上是diskoperationsystem（磁盘操作系统）的简称。顾名思义，这是一个基于磁盘管理的操作系统。它是命令行形式的，靠输入命令来进行人机对话，并通过命令的形式把指令传给计算机，让计算机实现操作的。因此，作为用户的我们要记忆大量繁锁的命令，那样才能用好计算机。
windows：用的是gui——鼠标/图形用户界面
人机交互图形化用户界面设计，以可视化的图形方式来呈现交互。
举例子：查看文件，复制文件，删除文件
（1）windows如何实现（学生演示）
（2）dos下如何实现（教师演示）
通过讲解、分析，让学生逐步感受到从dos到windows是越来越好的人机界面。
①虚拟现实技术
应用：建筑领域、外科医生、军事领域
②语音技术
语音识别技术，语音合成技术
应用：语音输入法、无人值守电话服务、专用语音直接翻译机。
③智能代理技术 office助手
可通过网络进一步了解相关概念
篇二：高中信息技术教案(全套2012-2013)教科版信息技术必修
信
息
技
术
基
础
教
案
任课教师：娄 1.1信息及其特征
一、教学内容分析和设计：
“信息及其特征”是教育科学出版社的高一《信息技术基础》第一章第一节的内容。由于这个内容理论性较强，如果只是由教师来讲，学生可能会觉得枯燥，所以我准备在教师的引导下，举出现象，让学生进行探讨，然后归纳获得知识。有不足之处由教师或学生来补充。这样能让学生积极参与，活跃课堂气氛，既让学生学到知识，又培养了学生将学习与生活联系的习惯和自主学习的习惯。
二、教学对象分析：
知识的获取者是刚刚升入高中的学生，按照人的成长认知规律，学生对知识的获取开始由感性认识提升到理性认识。对于“信息”这一事物的认识，可以让他们从大量存在的现象中，发现并归纳出他们应该获得的知识。老师在此过程中起着引导的作用。
三、教学目标：
1、知识、技能目标：学生能够列举学习与生活中的各种信息，感受信息的丰富多彩性；举例说明信息的一般特征；培养学生分析问题、解决问题的能力。
2、过程、方法目标：培养学生从日常生活、学习中发现或归纳出新知识的能力。
3、情感态度与价值观目标：让学生理解信息技术对日常生活和学习的重要作用，激发对信息技术强烈的求知欲，养成积极主动地学习和使用信息技术、参与信息活动的态度。
四、教学重点：
1、信息特征的认识。
五、教学难点：
信息的含义。
六、教学方法
本节概念性强，实践性弱。采用讲授法，讨论法。
教学过程
谈话引入：同学们，信息技术这门课程，我们在初中阶段就已经学习。那么下面请同学们说一说，什么是信息？在我们日常生活中，你认为哪些属于信息？（举例）
生1：校园里铃声响，可以告诉我们信息：上课或下课。
生2：观看校运会，可以获得很多运动会赛场上的信息。
生3：从网上可以获得很多信息，如：学习资料、娱乐、新闻报导等。
生4：在报纸上可以了解国内外的信息。
„„师：同学们举的例子非常好。
其实信息在我们日常生活周围无时不在，无处不有，当然，信息不仅存在于我们的周围，同样可以在我们身体内部找到它的影子，如，医生通过听诊器来感知我们的身体内部的变化以确定病因，因此我们可以说信息是用文字、数字、符号、图像、图形、声音、情景、状态等方式传播的内容。
师：信息无处不在，无时不有。信息的存在多种多样，作为万物中的一种，它们同样有着其固有的特性，也就相同的本质。下面我们通过所获取到的信息，找出它们共同的特性。
师：在我们周围存在的信息中,书刊上的文字依附于纸张,颜色依附于物体的表面,老师讲课的声音依附于空气。还有很多的信息，同学们能举出其他的现象吗？
生：（讨论）我们的体重依附于身体，cd音乐依附于光盘，?? 师：有没有信息是不依附于任何载体而存在呢？
生：（讨论）找不到。
师：这说明了什么？
生：（齐）信息必须依附于载体而存在，信息依附的物体多种多样。
师：通过前面的学习知道信息是必须依附某一媒体进行传播的，所以不能独立存在；文字既可以印刷在书本上，也可以存储到电脑中；信息可以转换成不同的载体形式而被存储下来和传播出去，供更多的人
分享，而“分享”的同时也说明信息可传递、可存储。
师：（课件演示）
1、载体依附性
（1）信息不能独立存在，需要依附于一定的载体；
（2）同一个信息可以依附于不同的媒体。
（3）载体的依附性具有可存储、可传递、可转换特点。
师：老师讲课中传授的信息能增长同学们的知识，广播传出的音乐能给大家带来快乐，下课的铃声能给大家带来兴奋。还有很多的信息，他们的存在能给我们带来怎样的作用呢？
生：（齐）信息的存在有一定的价值性。
师：（课件演示）2.信息的价值性。
信息不能直接提供给人们物质需要，体现在两方面：
① 能满足人们精神生活的需要；
②信息可以促进物质、能量的生产和使用；
信息可以增值；
信息只有被人们利用，才有价值。
生1：（疑问）信息可以增值，怎么理解呢？
生2：（回答）人们在加工信息的过程中，经过选择、重组、分析等方式处理，可以获得更多的信息，使原有信息增值。
师：商场上某种产品供不应求，而产家知道信息后他们会大量生产该产品，说明信息可以促进物质、能量的生产和使用。
师：台风“维达”给我们带来的伤痕依然存在，有关台风“维达”的天气预报当时对我们十分有用，但是现在对我们还有用吗？
生：（讨论）信息的价值会随时间的变化而变化。就如：今天来讲，神六的圆满成功远比神一给我们带来的兴奋多。今天的报纸总比昨日的报纸好卖，?? 生：（疑问）书本中的科学知识会随时间的流失而变得贬值吗？
师：如果是理论知识几乎不会贬值，但如果是技术知识同样会随时间而变化，但所花的时间会比一般的信息长很多。
师：（课件演示）3.信息的时效性
信息的时效性会随着时间的推移而变化（有长或短）。(2)信息的时效性必须与价值性联系在一起。
师：（补充）因为信息如果不被人们利用就不会体现出它的价值，那也就谈不上所谓的时效性。也就是说信息的时效性是通过价值性来体现的。
师：老师讲课的声音只是一位同学听到吗？电视台播出的新闻只会被一位观众知道吗？
生：（齐）不是。
师：大家想一想，我们的周围还有那些信息是能够被大家所共同知道的？
生：（讨论）每位同学的相貌、教学楼的形状、树叶的颜色、汽车的形状、?? 看来所有的信息都是可以共享的，除非它不为人所知。
师：（课件演示）4.信息可以共享
萧伯纳名言
信息资源共享。
信息可以被一次、多次、同时利用。
信息共享不会丢失、改变。思考：
1、师：同学们对以上的信息形态分析得很透切、独特。下面我们一起来思考：信息除了上面的特征之外还有没有其它特征？
（传输性、无色无味、概括性、可以识别、再生等）
2、信息的众多特征中，相对于物质能源，哪些是信息独有的？（共享性）
实践题：课本第5页，作完后把答案上交到教师机：网上邻居——>teacher——>所在班级文件夹。教学反思
这节课设计的主要目的是让学生参与讨论活动，教师引导来达到教学目标。从教学的过程来看，学生回答问题很积极、主动，课堂气氛较好。通过分组活动培养学生的相互协作精神，也激发学生的学习兴趣，让他们感觉到新课程改革理念的变化，不再是以前的传统教学方式。通过实践题巩固这节课所学过的知识点。因为这是高一第一堂课，所以是很关键的一节课，如果这节课上好了对下面课程的学习会使到一个促进的作用。知识梳理及达标练习
信息的基本概念
一、具体知识内容
1．信息、物质和能量是构成世界的三大要素，缺一不可。
“感觉剥夺实验”告诉我们：信息既是人类生存的基本条件，也是人类生存的基本要求。（教材p2）
2．一般我们可以从信息的含义、信息的表现形式（视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉）、信息的载体（文字、图像、图形、声音、符号、动画、视频）这三个方面来认识信息。3．信息的作用：为决策者提供依据的作用；可被用于控制的作用；用告知作用。
二、达标训练习题
1．现代社会中，人们把（b）称为构成世界的三大要素。
a.物质、能量、知识 b.信息、物质、能量 c.财富、能量、知识 d.精神、物质、知识 2．下面有关对信息的理解，哪句是错误的？（c）
a．在一定程度上，人类社会的发展速度取决于人们感知信息、利用信息的广度和深度 b．信息无时无处不在，信息是我们行动决策的重要依据 c．电视机、电话机、声波、光波是信息 d．人类借助信息资源对自然界中有限的物质资源和能量资源进行有效地获取、分配和利用，促进和保障人类社会的可持续发展 信息的基本特性
一、具体知识内容 1．载体依附性（案例：交通信息、文字信息。信息的载体依附性也同时使信息具有可存储、可传递和可转换等特点）；
2．价值性（信息与物质、能量不同，它并不能给人们直接带来物质上的满足，其价值主要体现在两方面：一方面，可以满足人们精神领域的需求，如学习材料、娱乐信息等；另一方面，可以促进物质、能量的生产和使用，如通过获取有效的供销信息提高产品流通效率，利用全球定位系统（gps）获取准确的方位信息实现导弹的精确制导等。经过处理的信息也可以增值，即有可处理性和可增值性
3．时效性（案例：交通路况信息、股市信息、天气预报、会议通知、求职报名、市场动态等）时效性实际上是与信息的价值性联系在一起的。4．共享性（案例：“刘翔12’88夺冠,破尘封13年世界纪录”、“一人计短，两人计长”）5．不完全性（案例：盲人摸象）6．真伪性（案例：“孙膑‘减灶退敌’”、“诸葛亮‘空城计’”、“明修栈道，暗渡陈仓”、“兵不厌诈”）
7．价值相对性（案例：“一千个读者，一千个‘哈姆雷特’”、“对于同一件事，每个人可能会有不同看法”）
二、达标训练习题
1．盲人摸象体现了信息交流的重要性，信息可以交流说明了信息具有（d）a．价值性 b．时效性 c．载体依附性 d．共享性 2．下列叙述中，其中（d）是错误的
a．信息可以被多个信息接收者接收并且多次使用 b．信息具有时效性特征
c．同一个信息可以依附于不同的载体d．获取了一个信息后，它的价值将永远存在 3．网络上的信息被人下载和利用，这正说明信息具有（a）a．价值性 b．时效性 c．载体依附性 d．可转换性 4．交通信号灯能同时被行人接收，说明信息具有(b)。
第三篇：CI设计课程教案
CI设计课程教案
主要内容
一、标志的标准化
一个完整的、具有可持续性发展的标志,一般意义上标志的基本元素包括：图形、字体、色彩、组合，再加上后期延展应用的辅助图形或辅助图像等，就可以是一个完整的标志。在这里所强调是一种细节上的完整和各个因素之间协调性的完整，是一种从设计概念被确认起就始终延续下来的、内在的设计思路的完整体现。下面我们通过构成标志基本元素的图形、色彩、字体、组合与后期的延展等来逐一介绍标志标准化的过程。项目简介：广东科学中心标志设计
广东科学中心（图 127广东科学中心建筑效果图）
选址在广州大学城小谷围岛，用地面积约45万平方米，建筑面积约12万平方米。建筑工程选定了国内中南建筑设计院的“科技航母”方案的实施方案。
各种展示新技术多种高端、新颖、特种展示技术应用率高达80%以上。广东科学中心具有科学普及教育、国际学术交流、科技成果展示三大功能。
一切的设计都要从调研开始，先从已有的资料入手。组委会要求： 1.设计元素里包含广东科学中心标志和中英文的全称简称及组合。2.表现现代科技创新理念，寓意“自然、人类、科学、文明”的主题。3.原创、简洁明快、印象深刻、便于记忆。
4.有再创作空间，适用于各种媒体的传播与制作。以上要求属于设计的基本条件，我们还要搜集标志创作需要的特殊条件，也就是这次项目的个性点，广东科学中心的建筑是一大亮点，充分的体现了“自然、人类、科学、文明”的概念，建筑本身已经满足组织方的设计要求了，我们决定把设计重点放在科学馆建筑本身上 整合形象概念
1.“水”的概念：自然的水，代表了生命、文明、科学、无限。“自由无限的“水”意迭连绵延以至广袤无穷。
2.“永动”的概念：永恒运动是生命之所以进化发展的唯一途径。“动”是自然之道、文明之旅，是生命历程、科学态势„„
3.“无限”的概念：“道生一，一生二，二生三，三生万物”，从自然科学到社会科学、混沌科学„„彰显科学与文明无限发展的空间，点出科学之丰富多姿、不同学科之关联互动。
4.“建筑造型”的概念：弧线穿插组织，抽象出科学中心建筑的顶部造型以及正面的“发现之眼”等标志性特征。
概念精确的提取对于标志的设计提供了很大的发挥空间（图 129）。
最终确定中标的标志（图 133 广东科学中心标志）。
前期方案的确定对后期标志的规范与延展非常重要，广东科学中心标志经过数次对细节的推敲、修订和概念上不断的完善，让我们在进行VI整合时十分顺利。下面我们结合此次项目的VI分别对标志的基础部分和应用部分进行介绍。基础部分设计的构造；
1、图形标准化
A标志及创意说明（图 134-1）
标志及创意说明，是对标志标准形态的展现和标志的创意说明。广东科技中心立意说明： 标志取意于“水”，点明广东科学中心地域、人文特征的同时与环境融汇互动，并寓意了生命与智慧的源起；自由灵动的形态延展出“持衡永动”、“发展无限”的核心理念，并形象地以意象化的图形诠释了“发现之眼”、“五馆并立”的建筑特征。
从广东科学中心“科普”特质而言，引导方向、普及知识、交流学术、推动科技事业是建立本意。标志以富有动感和韵律感的图形从多维角度解构了这一标志性建筑物的独特个性，展现了科学、文明、自然、人类乃至各个学科领域之间的交互沟通、和谐发展，体现了建筑的曲线之美、广东人的气质之美；充满变数幻化的形体又是对自然、科学之博大、神奇的赞美与诠释。立体感的色彩交融变幻，暗喻广东科学中心五馆并立的功能分区。
B标志标准制图（图 134-2）
标志标准制图是对标志标准形的规范，是为了确保标志在不同应用范围中的准确性和一贯性。以保证在制作和施工时，材料、时间、空间、人员不一的情况下，也能准确无误地制作出标准化的、统一的、正确识别。
C标志特定形态墨图及反白图（图 134-3）
标志特定形态墨图及反白图是为了适应后期更广泛的应用，主要在后期的制作上，保证标志的清晰准确和一些需要黑白印刷的宣传品上。
D标志图形分解（图 134-4）
标志图形分解在日常设计工作中并不常用，此项是为说明广东科学中心标志立意的图解说明，以方便后期在多媒体上的应用。
E、标志多场合延展
（一）、（二）（图 134-5）（图 134-6）
标志多场合延展是根据广东科学中心自身的特点设立的，突显时代感、科技感和丰富的表现形式以适应不同的馆内不同的场所与多媒体的传达。
2、字体标准化
A、标准字特征：
识别性，可读性，设计性，系统性。
这里提到的字体设计并不是单指字体标志的设计，而是指与标志组合使用的字体设计，更多时候是与标志组合出现的，是具有普遍识别而非个性识别的字体设计。字体的设计和选择一定是围绕着标志形式、行业特点、主观表达、市场环境等因素展开的
在字体设计时最优先考虑的是文字的识别性，其次是与标志形式的协调统一。有很多学生或年轻设计师在设计标志字体时过多关注字体本身的设计含量，而忽略了文字的识别，为了设计而设计。功能的丧失只能使这个设计方案变为装饰，而失去了应有的使用价值。同样字体设计与标志图形的搭配脱节也会使标志失去美感。作为设计专业的学生，必须花大量的时间研究文字结构，提高对文字笔画之间曲直疏密的敏感度，学会用文字构筑图像。一个富有创造力的成功设计师应了解文字的每一处弯曲、角度和笔画，能熟练巧妙的运用几种经典字体。没有对字体进行深入研究，就算不上是成熟的设计师
标准字是将企业、品牌名称、活动主题、广告语等进行整体组合而成的字体。
B标准字种类：
A企业名称标准字。
B产品或商标名称标准字。
C标志字体。
D广告性活动标准字。
C中文标准字、英文标准字（图 134-7）（图 134-8）
中、英文标准字是对品牌、企业、机构的名称进行设计和规范，名称的标准字应与标志协调统一。
中英文字体设计范例（图 134-9）
这是对字体设计方案的修正，在粗细变化上做了些调整，在日常的设计事物中此项也不常出现。
D、基本要素组合规范
（一）、（二）、（三）（图 134-10）（图 134-11）（图 134-12）
这里的基本要素组合规范只包括了标志和标准字的规范，是组合中最核心、最常用的。
因此次项目的一些特殊要求，这里所列出的并不是日常设计事物中普遍应用到的部分。还会有标准色、辅助色的规范，标准印刷字体的规范，辅助图形、图像的规范，吉祥物的设计和规范等。标志基础部分规范会非常庞杂而细致，这些都是根据企业自身需要而制定的，基础部分的制定包括了企业现阶段实施所需要的全部规范，只要企业的VI执行人员按图索骥就可以找到所需要的内容。
因基础部分设计涉及到的内容比较复杂，在这里只介绍梗概。以下附基础项目部分清单，包含了基础部分所涉及到的主要内容。
3、色彩的标准化
A、标准色与辅助色
标准色是指企业通过色彩的视觉传达，设定反映企业、品牌独特精神理念、组织机构、营运内容、市场营销与风格面貌的色彩。通过对企业、品牌形象概念及相对应的色彩概念和关键语的设定，进一步确立相应的色彩形象表现系统。色彩能在第一时间带给我们视觉冲击力，能迅速改变人的情绪，是标志设计中最具感性的元素。在标志设计中，色彩被分为标准色和辅助色（未来强者简要说明）
标准色是通过特定色彩的视觉传达来反映的。辅助色是指在形象推广中配合、补充、说明标准色的色彩。我们同样需要象对待图形设计那样绞尽脑汁去创意色彩。在创意色彩时应注意把握行业色彩与个性色彩的平衡度。他们之间的关系很微妙，这种度的把握决定了你所调和的色彩是否能超越其他企业、品牌（图 087 shakespear设计）。
4、组合的标准化
标志同其他要素的组合方式，常有以下形式：
A标志同企业中文名称全称或简称的组合；
B标志同品牌名称的组合；
C标志同企业英文名称全称或简称的组合；
D标志同企业名称或品牌名称的组合；
E标志同企业名称或品牌名称及企业宣传口号、广告语的组合；
F标志同企业名称及地址、电话号码等资讯的组合。组合是对各单一设计元素的整合，标志的组合方式决定了标志最终完整的效果（图 148 6g）
标志组合就是一个容易被忽视的环节，往往我们会采用一些安全、保守的做法，并满足于现有的方式（图 106 FUSION）。
如常用的上下式组合、左右式组合、中轴式组合等，这些组合方式简单实用，是最容易满足客户需求的方法；但平面设计的工作并不是商业的附属品，它应该成为市场中极富表现力的有效传播利器，设计师要尽可能尝试更多的方式（图 107 中电四公司标志组合）。
5、辅助图形
我们着重来了解一下辅助图形的研发。
辅助图形是对标志概念一种视觉上的延伸或放大，辅助图形的设计是形象设计中的重点。如果说标志是企业精神、理念、愿景的浓缩，那么辅助图形就是将浓缩后的概念展开，以醒目清晰的视觉语言表达出来，让公众一目了然、易于识别。
广东科学中心辅助图形应用说明：
现时丰富多变的传媒环境要求形象标识突破平面局限，适用于不同场合与媒介的传达表现。“科学中心”的概念定位尤其需要更多能够体现时代感、科技感，丰富多样的表现形式。标志在强调永动与无限的标志形象基础上，配合多场合、多媒介的展开，延展应用的设计更突出地强调了动态、活力、发展的趋向——在统一的规范核心下尽可能地充分展现“随时变幻”的不确定感与自由性，从而使整体标识形象“无限”的概念得以延伸。如此，在丰富视觉传达效果、契合环境氛围需要的同时，标识系统更具新鲜趣味与人文个性。
在分解表现中，标志更以抽象形式意会水波、绿叶、鸟„„等具象形，而透过这些现实形、物的表现，又传递出自然、生态、生命的抽象理念。这种富于趣味性的深度提炼方式使标志的每一分解部分及分解组合均能在如多媒体、视频表现等不同领域、不同形式下传达出动态、空间、无限的效果——“永动”正是标志不变的性质。
标志好比是题目，为了引人关注；辅助图形就是精彩的内容。辅助图形的设计完成依附于对标志和标志概念的表述，一切的传达都要以标志为基础，就如同一篇文章一定要题目和内容相统一一样，在统一中寻求个性、寻求最佳的表现方式。辅助图形的设计是多变的，在这里就常用的三种方法来讲解。A、从标志图形上考虑，直接采用图形局部放大，这种做法在早期的形象设计中比较多用。这种方式的优势在于易识别、易联想，与标志在图形上有直接的关系，延展效果统一，后期制作方便实施；劣势则表现为层次单一，容易与其它品牌混淆，个性不足（图 150）。
B、.以标志概念为基础，从文字理解入手，研发既符合标志概念又与标志图形相近或相似的延展图形。在视觉感官上统一而又富有变化，很具有故事性和叙述性。这种方法往往会表达一个情景，让人产生连贯性的视觉享受，现在形象设计中以这种表现方法使用居多，它可以极大的满足现代人“视觉快餐”的节奏，在无数信息当中建立起自己的个性体系和对受众视觉的刺激（图 广东科学中心应用部分）。
C、完全用概念去诠释企业或品牌的特征。抛开标志图形的限制，从企业、品牌文化理念上出发，更直接的贴近核心内容。这种方式完全打破了传统意义上的形象设计，表现方式上也更自由，在识别主次上有时会与标志形象并重或超越标志的识别地位，而成为主要识别图形。这种方式在逐渐成为未来的趋势，跳过标志环节，颠覆了传统意义上形象设计的流程，只保留概念、识别、视觉等功能化的作用直奔主题，抛开繁复的形象设计套路，个性并具有前卫性（图 152）。
6、标志应用部分的开发
只有一个标志，对企业和品牌来说意义是薄弱的，标志孤立出现对于推广和认知的有效作用是有限的，所以标志设计的水平并不全体现在标志自身，更多的是在后期的延展和应用上。个性而独特的应用方式和普遍的、规范的延展会让标志的理念和视觉表现深化，变得更加精彩有效。
标志的延展就是我们常说的视觉形象设计（VIS）。形象设计是企业、品牌心和形的统一，因而品牌的建设对品牌未来的发展起着重要的作用。创意和技术在形象整体设计中发挥着鲜明有效的功能，是支撑企业市场营销或经营的整体构架的一部分，所以抓住标志设计整体的关系是极为重要的。整个标志形象设计要始终保持系统的、整体的观念。
应用设计系统的开发是从项目的现状调查开始的,也就是从企业的实用角度出发。其主要目的是收集企业的应用需求，从形象、功能、管理等方面提出解决方针和实施计划。
对于整套形象设计的延展与应用（图 134 广东科学中心标志应用）
在提交方案时我们进行了详细的后期延展阐述: 后期延展的问题与构想
现时丰富多变的传媒环境要求形象标识突破平面局限，适用于不同场合与媒介的传达表现。“科学中心”多学科、多功能的概念定位尤其需要更多能够体现时代感、科技感，丰富多样的表现形式。这就要求标志在能够体现地域风华、人文特色、科学气质、时代精神的同时，必须具有丰富的表现性和广阔的延展空间，能够在长时间内适用于不同场合、媒介的应用。而“自然、人类、科学、文明”的宏观命题则提出更多对标识系统所涵纳的思想性、哲学性的要求，要求标识系统从平面设计到立体应用以及各个延展实施的细部传达出这一主题思想，不但“意会”，更得“演传”——以廓型，以色彩，以动态，以一切灵动的、非限定性的形式。
科学如同意识，玄妙而不可捉摸。任何具象的图形物体都不能准确完全地表现科学的庞宏广袤；标识系统的应用同样将面对这个问题。具体到细节的实现，则必须把握对科学更本质的认知，体现科学的精神内核，帮人透过错综复杂的视觉表象，通过充满愉悦感的视觉体验来帮助并启发认知、理解、学习；标识系统应在承载了“科普交流”使命的科学中心与受众之间提供更简便、更新鲜、更具趣味性的沟通途径。从这一角度而言，它必须超越视觉标记的目的；正如科学中心不仅仅是陈列馆一样，更多的意义在于创造有价值的学习方法。
后期延展的方案建议
在开始着手进行标志创意的同时，我们已深入思考了针对科学中心的命题要求和个性特征，应如何设计标识并有效地易于实施延展应用。可以说，关于后期应用的奇思妙想、丰富应用正是随着标志一起相互论证推敲后推出的，“更有效”是我们确定这一方案的最大理由；在对标志不断修订的过程中，应用延展的方法方向也愈加清晰。标志于整体视觉系统，只是一个良好的亮点载体，我们更关注的，是怎样充分把握这一载体，传达出视觉之外的深层意义。
怎样以平面的形来传达抽象的意？怎样从主标引发出有价值的分解延续？更多问题是非常具体而微的：怎样使标志可自然沿用于不同学科、不同展厅？怎样使标志能够在视频中获得与平面中丝丝入扣的视觉体验，甚至因视频的传递诠释，令标志更具全新精神？„„
我们在提交标识系统的时候，一并提出部分应用的有效解决方案。我们相信，这些比单一标志具有更大的延伸价值。
我们在标志强调永动与无限的形象基础上，配合多场合、多媒介的展开，延展应用的设计更突出地强调了动态、活力、发展的趋向——在统一的规范核心下尽可能地充分展现“随时变幻”的不确定感与自由性，从而使整体标识形象“无限”的概念得以延伸。如此，在丰富视觉传达效果、契合环境氛围需要的同时，标识系统更具新鲜趣味与人文个性。
通常标志只负责体现一时一刻的形态，是规范，同样也是局限。科学中心的功能性、前瞻性、未来性、引导性决定了常规思路并不适用。我们在形态、组织、架构、色彩等各方面对标志进行整合的同时，藉此为它设定了丰富的应用规则。包括辅助图形的设计、针对不同场合多形态多概念的代入等等。尤其值得提出的，是我们通过对标志气质构架的深入探索，特别设计了分解应用的表现形式：在分解表现中，标志可以以抽象形式意会水波、绿叶、鸟„„等具象形，而透过这些现实形、物的表现，又传递出自然、生态、生命的抽象理念。这种富于趣味性的深度提炼方式使标志的每一分解部分及分解组合均能在如多媒体、视频表现等不同领域、不同形式下传达出动态、空间、无限的效果，并再次呼应“永动”这标志与科学共有的、唯一不变的性质。这种精神恒定、形态恒动、可以体现于各种领域的视觉传达方式，不但令系统传达与表现的载体更有趣，也令传达的内容更清晰有效、更方便理解。
我们以为，这样的应用系统，能充分适应实际操作，在实施过程中体现与环境载体的默契配合；这样的应用理念，可以真正体现标识延展应用的价值所在，是与环境、与受众一起呼吸的、不可分割的一体。标志设计的是否优秀，往往取决于对标志概念的理解，而这种理解力则通过后期执行的结果显现出来，基础部分的规范就是为了在应用部分设计时统一而富有变化。下面我们日常设计事务中经常涉及到的部分项目。
应用部分所涉及的项目和类别非常庞杂，设计时需要根据实际情况进行作业。应用设计项目的设计 一 事务用品类； 二 包装产品类； 三 旗帜规划类； 四 员工制服类； 五 媒体标志风格类； 六 广告招牌类； 七 室内外指示类； 八 环境风格类； 九 交通运输类； 十 展示风格类； 十一 专卖店风格类；
（一）事务用品类项目包括：
标志应用部分设计项目统计表1
一、事务用品类项目
事务用品类项目名称： 事务用品类主要设计元素一般包含：
1、名片
1、企业标志
2、信纸
2、企业名称（全称或简称）
3、信封
3、标志字
4、便笺
4、标准字
5、各型公文袋
5、标准色彩
6、资料袋
6、象征图形
7、薪金袋
7、企业署名
8、卷宗袋
8、地址、电话、电报、电传、电子邮件信箱、邮政编码
9、合同书
9、企业标语口号 10 报价单
11、各类表单和账票
12、各类证卡（如邀请卡、生日卡、圣诞卡、贺卡）
13、年历、月历、日历
14、工商日记
15、奖状、奖牌
16、茶具
17、办公用品（如笔、笔筒、雨具架、订书机等）
（图 161）
10、营运内容
11、事务用品名称（如“请柬”、“合同书”）
12、图形、文字、构图
13、肌理、制作工艺等
（图 101 Roanne设计的SPA JARDIN）。
（二）包装产品类
标志应用部分设计项目统计表2
二、包装产品类
单件设计、系列设计、组合设计
1、企业署名（标志、标准字体、标准色、象征图形等）吉祥物
2、图形（摄影、插图）
3、文字（使用说明、质量保证等）
4、材质（纸、塑料、金属、布、皮等）
5、结构、制作工艺等
1、外包装箱大、中、小）
2、包装盒（大、中、小）
3、包装纸（单色、双色、特别色）包装形式： 主要设计元素
项目名称
4、包装袋（纸、塑料、布、皮等材料）
5、专用包装（指特定的礼品用、活动事件用、宣传用的包装）
6、容器包装（如瓶、罐、塑料、金属、树脂等材质）
7、手提袋（大、中、小）
8、封口胶带（宽、窄）
9、包装贴纸（大、中、小）
10、包装封缄（大、中、小）
11、包装用绳
12、产品外观
13、产品商标
14、产品吊牌
包装（图 155）
在购买时包装做为外在的商品特征的体现，有时比商品还重要，它是市场营销的工具。在CI„„或BI中都发挥着重要的作用。（图 162）
（三）旗帜规划类
标志应用部分设计项目统计表3
旗帜规划类
项目名称 主要设计元素
1、公司旗帜（标志旗帜、名称旗帜、企业造
1、企业标志 型旗帜）
2、纪念旗帜
2、企业名称略称
3、横式或竖式挂旗
3、标准色
4、吊旗
4、吉祥物
5、POP旗
5、广告语
6、庆典旗帜
6、品牌名称
7、主题式旗帜等。
（图 163）
7、商标
8、图形
9、材质（纸、布、金属等）
指示（图 156北京财富中心项目图片）
（四）制服类
项目名称
主要设计 元素
标志应用部分设计项目统计表4
（四）制服类
1、男女主管职员制服（二季）
2、男女行政职员制服（二季）
3、男女服务职员制服（二季）
4、男女生产职员制服（二季）
5、男女店面职员制服（二季）
6、男女展示职员制服（二季）
7、男女警卫职员制服(二季)
8、男女清洁职员制服(二季)
9、男女后勤职员制服(二季)
10、男女运动服(二季)
11、运动帽、鞋、袜、手套；
12、领带、领带夹、领巾、皮带、衣扣；
13、安全帽、工作帽、毛巾、雨具。
1、企业标志、企业名称、标准色、广告语等
2、制服的内外造型（外观形态、内部款式等）
3、质料（如朴素自然的棉麻布料，庄重挺拔的毛料，华丽高雅的丝绸缎料等）
4、不同岗位性质的制服色彩
5、专制的衣扣、领带、领带夹、拉链、皮带等服饰配件
（图 160）
（图 164）
（五）媒体标志风格类（图 165）标志应用部分设计项目统计表5 媒体标志风格类 媒体类型
1、电视广告商标标志风格；
2、报纸广告商标标志风格；
3、杂志广告商标标志风格；
4、人事招告商标标志风格；
5、企业简介商标标志风格；
6、广告简介、说明书商标标志风格；
7、促销POP、DM广告商标标志风格；
8、海报商标标志风格；
9、营业用卡（回函）商标标志风格。
媒体广告类主要设计细则
1、导入CI各阶段对内对外广告；
2、企业简介、产品目录样本；
3、电视CF、报纸、海报、杂志广告；
4、直邮DM广告、POP促销广告；
5、通知单、征订单、明信片、优惠券等印刷物；
6、对内对外新闻稿；
7、报告、报表；
8、企业出版物（对内宣传杂志、宣传报）。
媒体广告类主要设计元素 企业标志、名称略称、象征图形等企业署名
企业色彩系统的运用
媒体比例尺寸、篇幅、材质（如纸、霓虹灯等）文字、图形图象、声音、镜头、光影及其结构格式
（六）广告招牌类
标志应用部分设计项目统计表6
（六）广告招牌类 项目细则
1、招牌类：
2、室内外直式、模式、立地招牌；
3、大楼屋顶、楼层招牌；
4、骑楼下、骑楼柱面招牌；
5、悬挂式招牌；
6、柜台后招牌；
7、企业位置看板（路牌）；
8、工地大门、工务所、围篱、行道树围篱、牌坊。
主要设计元素
（图 159）
如公司指南、新闻公报等宣传项目，企业广告、商品广告等广告项目都属此类。其他如产品目录、纸袋等一些促销工具也包括在内。
（七）室内外指示类：标志应用部分设计项目统计表7
（七）室内外指示类 项目细则
1、符号指示系统（含表示禁止的指示、公共
环境指示）；
2、机构、部门标示牌；
3、总区域看板；
4、分区域看板；
5、标识性建筑物壁画、雕塑造型。
主要设计元素
（图 167澳门豆捞）
（八）环境风格类：
标志应用部分设计项目统计表8
（八）环境风格类 项目细则
1、主要建筑物外观风格；
2、建筑内部空间装饰风格；
3、大门入口设计风格；
4、室内形象墙面；
5、厂区外观色带；
6、玻璃门色带风格；
7、柜台后墙面设计；
8、公布栏、室内精神标语墙；
9、环境色彩标志；
10、踏垫；
11、烟灰缸、垃圾桶；
12、员工储物柜；
13、室内装饰植物风格。
（图 157）
（图035 佐藤卓设计的±0）。
作为标识设计系统的延伸，不仅要统一建筑物设计的内外观形象，还要将标志的设计理念融入到环境当中，以达到视觉与感受的统一。
（图 168）
（九）交通运输工具类
标志应用部分设计项目统计表9
（九）交通运输工具类 项目细则
1、营业用工具，如服务用轿车、吉普车、客货两用车、展销车、移动店铺等。
2、运输用工具，如大巴、中巴、大小型货车、厢式货柜车、工具车、平板车、脚踏车、货运船、客运船、游艇、飞机等。
3、作业用工具，如起重机车、推土车、升降机、拖车头，公共用清扫车、垃圾车、救护车、消防车、电视转播车等。
主要设计要企业标志 素： 品牌标志
标准字体 吉祥物
象征图案及其组合方式，位置比例尺寸、制作工艺等
（图 158）
（十）展示风格类
标志应用部分设计项目统计表10
（十）展示风格类 项目细则
1、展示会场设计；
2、橱窗设计；
3、展板造型；
4、商品展示架、展示架、展示台；
5、展示参观指示；
6、舞台设计；
7、照明规划；
8、色彩规划；
9、商标、商标名称展示效果风格；
10、椅子、桌子、沙发等风格。
（图 170 佐藤卓设计的lotte）
主要设计元素 企业标志 标准字体 标准色 文字 图形 吉祥物 空间结构 灯光 材料 展品 影音
（十一）专卖店风格
标志应用部分设计项目统计表11
（十一）专卖店风格
专卖店识别企1准备阶段。提出整套识别设计的进度表，并列出有关应知事宜、创意划： 设计方案和简单说明。收集各项资料，制定专卖店识别所需的计划等。
2设计阶段。根据上阶段所准备的资料，制定平面配置图及各部分的立面图、透明图；制定家具风格、色彩规划及材料计划表。编制规范手册。制作详细的平面图、立体图、剖视图和局部大样图； 灯光配置规划和说明；家具配置计划图； 施工规范图；施工规范说明。
项目细则
1、各空间区域的平面图和立体图、施工图；
2、各类材质规划；
3、各空间区域色彩风格；
4、功能设备规划（如水电、照明等）；
5、环境设施规划（如柜台、桌椅等家具，盆栽、垃圾桶、烟灰缸等环境风格，各类橱柜）；
6、店员服饰风格、店内外广告招牌造型；
7、店内外标识类；
8、商品展示类（如商品陈列台、促销台、价目牌、分类牌、店卡、目录架、品牌灯箱等）。
第四篇：高中教师资格考试美术课程教案
关于美术课说课的问题
一、什么是说课
随着教学改革的深入发展，为了提高美术教师的业务素质，在教学研究活动中，增添了一个新的课题——说课。什么是说课?我们认为，说课就是教师在备课的基础上，在上课前向领导或者同行们阐述一堂课的教学设计及其理论依据。具体地说出这一节课的教学目标、教学重点、难点的分析和对教材的处理，包括教学程序的设计，教学方法的选择，教学手段的采用，学法上的指导等方面的观点。说课是教师互相交流，共同切磋教学的一种好形式。它有利于推动美术教材教法的研究，有利于提高美术课堂教学质量。
二、说课说什么
说课的内容包括以下六个方面。
(一)说教材。说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。主要从以下三点去说：
(1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。
(2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。
(3)怎样处理教材。处理教材要看下面两种情况进行处理：①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在 教学程序上怎样进行调整。说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。
(二)说教法。说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为 基本教法，理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上 将采用哪些教学方法。
(三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学 生学习的方法。
(四)说教学手段。说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。
(五)说训练。说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一 作介 绍，应择其要者而述之。
(六)说教学过程和板书设计。说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。最后说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。因此，说课教师必须花 大力气去研究，说好教学过程
第一讲 陶器
无锡市第一中学中学 教学目的：
通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点：
1.不同文化类型陶器的造型特点。2.彩陶纹饰的艺术特征。教学难点：
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时
教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50)教学过程：
一.组织教学：（常规）二.引入新课：
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中 华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。（出示课题）1.陶器的产生：
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。
人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600—800C左右。
2.陶器的造型：
陶器的造型可分为以下几大类。汲水器：如《漩涡纹尖底瓶》； 炊 器：有罐、鼎、鬲等；
饮 器：杯、角、觚（gu）、（gui）等； 食 器：有碗、钵盘等；
盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。
3.彩陶艺术：
中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地 看到，人类在制作这些最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善于从复杂的事物现象 中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术 语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。
（介绍《人面鱼纹盆》）
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。
（介绍《舞蹈纹盆》）三.本课小结。
第二课 瓷器
教学目的： 通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点：
1． 中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。2． 瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。3． 主要名窑的产品特征。教学难点：
主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时
教具准备：教材、多媒体课件、录象带 教学过程：
一.组织教学：（常规）二.导入： 提问：
1.什么是陶器？什么是彩陶？ 2.中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶）
提问：这是陶器吗？应是什么器物？ 三．讲授新课：（出示课题）
我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。
1.瓷器与陶器的关系
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。
（1）烧制的原材料不同；（2）烧制的温度不同；
（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。2.瓷器的发展
商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。
3． 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色
从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征 是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》）
唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。
宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。
它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。
“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。“官窑”一般指官方办的窑厂。“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。
“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。
元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。
四.放映录象 五.本课小结。
第三讲 青铜器
教学目的：
通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
教学重点：
1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方 法上。
教学难点：
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时
教具准备：教材、图片、录象带(L49)。教学过程：
一.组织教学：（常规）二.引入新课：
在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。（出示课题）
人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。
青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。
1．什么是青铜器
青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083C），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900C），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。
2．青铜器的分类
青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。
（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。
（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。
（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。其中以食器、酒器为主。
3．青铜工艺在造型和纹饰的主要特征：
从艺术欣赏的角度来看，中国古代青铜工艺的突出 成就，是丰富多样的造型和纹饰，以及不同历史时期不同的艺术风格。
中国的青铜工艺，以商、周两代的青铜器为代表，如最重要的是所谓青铜礼器——鼎。鼎是古代的煮食器，其造型特征为由腹、足、耳三部分组成。腹可以盛物，足可以扬火，耳可以穿杠搬运。鼎是青铜礼器中最为重要的一个品种，它的实用意义是盛放或烹煮食物，但它的价值却体现在对礼治的维护上。一般多用 于奴隶主阶级的祭祀和宴饮，具有区别尊卑贵贱的功能，是奴隶主统治权力的象征。文献记载：“天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎或一鼎”。（又有成语“一言九鼎、问鼎中原、三足鼎立”）
如《司母戊方鼎》，形式厚重华丽，充满了神秘、威慑的色彩。司母戊方鼎是迄今出土的所有鼎中最大最重的，它还有一段传奇的经历。1939年3月，这只鼎出土于河南安阳侯家庄武官村吴玉瑶家的农田中，因鼎太重太大，移动困难，人们便想锯断大鼎，然后运出，但仅锯一足，便锯不断，于是悄悄地把鼎埋起来。后来消息走漏，日本人来搜索未成，便出价70万圆伪币收购，当地人们巧妙地送出另外一鼎，算将此鼎留下。
抗战胜利后，1946年6月，大鼎重新掘出，但已失去一耳（后来补上），先存放于安阳县政府。同年十月底，当时国民政府主席蒋介石60寿辰，当地驻军将大鼎作为寿礼，用专车运抵南京，保存在中央博物院筹备处。后来，国民党政府曾想将此鼎运往台湾，终因过于困难，才打消了这一念头，建国后，此鼎存于南京博物院，1959年拨交中国历史博物馆，现已成为镇馆之宝。
西周中期以后，青铜器的神秘色彩逐渐淡化，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。如《孟鼎》，造型雄伟凝重，纹饰简朴。
春秋中期以后，青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧，装饰手法写实，纹饰也易于 理解。如，莲鹤方壶》，便是这方面的代表作。另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物，编钟共56件，分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音，而且能发两个不同的音，可以 演奏各种现代乐曲，而且音质纯正，音色优美。这是 目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器，也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。（录象：曾侯乙编钟）
秦、汉时期，由于铁器和漆器比青铜器更方便，从 而逐步取代了青铜器，青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展，它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。（录象：青铜工艺）
三．小结中国古代玉器、漆器、织绣工艺 教学目的：
通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
教学重点：
1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
教学难点：
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时 教具准备：教材、录象带、自制课件。教学过程： 一.组织教学： 二.引入新课：
在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。
今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题）
1.玉器工艺：
以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。
中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。
玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。（录象：玉器工艺）
2．漆器工艺：
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。（录象：漆器）
3.织绣工艺：
我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！三.课堂小结 板书设计：
第四讲 中国古代玉器、漆器、织绣工艺 一． 玉器工艺： 礼玉 佩玉 “佩玉为尚” 琢玉 碾玉 碾琢 二．漆器工艺： 生漆，俗称大漆 三．织绣工艺：
罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄
锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。
5陶塑
教学目的：
通过对不同历史时期陶俑作品的欣赏，使学生了解陶俑是体现特定历史时期，代表一定阶级的信仰、崇拜和追求死后享受的产物。了解中国古代陶塑艺术鲜明的民族风格、艺术特色、表现手法，以及当时人们的审美观念和审美形式。
教学重点：
讲述中国古代陶俑的功能、雕塑手法和具有鲜明的民族风格。着重介绍汉俑与唐俑在表现手法和形式风格上的异同。
教学难点： 欣赏中国古代陶俑应把握的特点。教学时间：1课时
教具准备：课本、录象带、多媒体课件。教学过程：
一．组织教学：（常规）
二．引入新课：（出示课题，开始使用课件）
中国雕塑艺术历史悠久，最早的泥塑人像出现可上溯至七八千年前。
如《陶人头》面庞丰满，五官端正，神态温和憨朴，显然是个女性形象。眼和嘴用镂空法，产生浓重的阴影，更使形象显得格外传神。
《人头形器口彩陶瓶》用生动的人头塑像作器口，并在器腹部配以三横排具有鸟的形象特征的纹饰，使整个器物呈现出一种有意味的形式。
中国古代雕塑艺术以造型概括生动、形神兼备、富于想象和鲜明的民族个性著称。
受“劳心者治人，劳力者治于人”的偏见压制，中国古代雕塑家地位低微，历史上的许多雕艺术杰作都不知道作者，更无从探究其个人风格，只能从把握
总的民族精神和时代特征来认识理解中国古代雕塑艺术。人类将死者的尸体按一定方式放置在特定的场所，称为“葬”，用以放置尸体的固定设施，称为墓。中国在旧石器时代晚期已有墓葬。自秦汉以来，由于统治阶级盛行厚葬，墓中有大量的随葬品，其中包括陶俑，另外，在帝王和王公贵族的陵墓前，一般都要设置石柱、石人、石头兽等，以显示他们的地位和威严。这些权贵们让最好的工匠用最好的材料，为他们制作随葬的陶俑和陵墓前的雕刻，所以往往集中体现了当时最高的艺术水平，同时具有明显的时代特征。
陶俑：
俑——坟墓中陪葬用的偶人。材料一般是木和淘
土，以淘土最为普遍。俑的形象都是当时现实生活中的人物，主要是卫士、仆人、厨夫、说唱艺人等下层人物的再现。
秦始皇陵兵马俑的发掘，是新中国成立以来最重大的考古发现。
1974年3月，陕西临潼县农民打井时，挖出了一 个真人大小的陶俑。经国家文物部门鉴定，认为这是 秦始皇随葬的兵马俑。经过几年的挖掘，已发现埋葬兵马俑俑坑四个，总面积约25380平方米。已发掘1、2、3号坑兵马俑共计7000多件。数量惊人，形体硕大，气势磅礴，震撼了世界。人们赞叹其为天下奇观。兵 马俑的兵俑身高1.8米左右，将军俑高1.95米左右，不仅是我国最大的俑，而且具有高度的写实性，其形象似以秦军将士为模特儿塑造的，他们的相貌、神情、性格各不相同，有的稳健，有的威猛，有的稚气未脱，甚至可以看出是哪个地区的人。兵马俑真实地再现了每个细节体现了秦代雕塑家写实的功力。秦始皇陵兵马俑是举世罕见的艺术珍宝，它的发现，轰动了世界，它是世界上最大的军事博物馆，为研究历史提供了重要的实物资料。（放映录象）
汉代陶俑造型不受什么约束，数量多，题材多样，内容极为丰富。东汉的马俑多，这是爱马风尚的体现。如《车马仪仗》造型生动，制作精美，展示了东汉马俑的艺术水平。尤以表现生产劳动和奏乐、说唱题材的俑最具特色。如《说唱俑》，以生动的造型，显示了汉代人物俑的艺术特点。
唐代的陶俑更加丰富多彩，尤其以女俑、乐舞俳优俑和三彩马最有时代特色，艺术性也最高。如《三彩骆驼载乐俑》。它高66.5厘米，是由胡汉两民族组成的五人乐舞队。这件作品反映出唐代盛行少数民族歌舞，也折射出盛唐对外开放，民族团结。不仅骆驼造型生动，而且人物虽小但其表情、动态十分生动，充分显示了唐三彩陶艺高超的造型制作水平。
三.放映录象。四．小结
6石雕
教学目的：
通过教学，使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点，学会欣赏中国古代石雕艺术的方法，提高欣赏陵墓雕塑的审美能力。培养学生对雕塑艺术的喜爱，对祖国悠久文化艺术的热爱，进而增强他们热爱祖国的情感。教学重点：
1．雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。
2．陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。
3．我国著名的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。教学难点：
欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。教学时间：1课时
教具准备：课本、录象带、多媒体课件。教学过程：
一．组织教学：（常规）二．引入新课：
上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品，这节课我们欣赏中国古代石雕艺术作品（出示课题，开始使用课件）。这两节课欣赏的艺术作品均属于雕塑艺术这一大类。
1.雕塑的定义：
——运用多种物质材料、多种手段（雕、刻、塑、铸、焊等）制作的，反映社会生活、表达审美感情的三维实体的造型艺术。
2.雕塑的分类：
（1）按材料分：石雕 木雕 泥塑、陶塑、金属雕塑。（2）按形态分： 圆雕、浮雕、透雕（镂空雕）。（3）按功能和放置地点分：城市雕塑、园林雕塑、纪念碑 或纪 念雕塑、室内雕塑、案头雕塑。
受“劳心者治人，劳力者治于人”的偏见压制，中国古代雕塑家地位低微，历史上的许多雕艺术杰作都不知道作者，更无从探究其个人风格，只能从把握总的民族精神和时代特征来认识理解中国古代雕塑艺术。
在欣赏之前，我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。3．怎样欣赏雕塑作品
首先了解作品产生的时代背景，然后感受、体会作品的艺术魅力，进一步理解作品所表达的主题思想，最后通过分析雕塑作品的艺术特点（如：形象美、材质美、艺术性等方面的分析），提高我们的审美能力，达到自我陶冶的目的。
陵墓雕刻作品欣赏 陵墓雕刻产生的原因：
中国在旧石器时代晚期已有墓葬。自秦汉以来，由于统治阶级盛行厚葬，在帝王和王公贵族的陵墓前，一般都要设置石柱、石人、石头兽等，以显示他们的地位和威严。这些权贵们让最好的工匠用最好的材料，为他们制作随葬的陶俑和陵墓前的雕刻，所以往往集中体现了当时最高的艺术水平，同时具有明显的时代特征。
陵墓雕刻：是指陵墓建筑中的雕塑部分。陵墓建筑分为地面和地下两部分。配合地面建筑陈设的各种石雕和石刻，为地面上的陵墓雕塑，一般来说最为常见，而且规模宏大，成就突出。地下雕塑，则是地下墓室壁面上的石刻、砖雕的浮雕以及画像石、画像砖等。
陵墓雕刻的特点，一是服从陵墓整体设计思想，具有象征性和寓意性；二是造型趋于神化和理想化。
如何理解陵墓雕刻这两个特点呢？首先应明白陵墓雕刻是陵墓建筑不可分的重要组成部分。古代人认为：人有灵魂，灵魂不死，应让灵魂有个去处，最好的去处是升入“天堂”。于是人们就修陵墓，并且将其设计成象征天界的模样，埋葬死者时要引魂，通过陵墓进入“天堂”。所以，帝王陵墓建筑布局，一般是四面有围墙，设神道，建石阙门。石阙、石兽（神兽）在墓地组成天界的象征。
陵墓雕刻的题材分为仪卫性和纪念性两类。仪卫性题材是按一定礼仪确定的，有华表、神兽、鞍马、狮虎、文武侍臣、碑碣等。纪念性题材，是为了纪念死者特殊的功绩设立的。例如，唐太宗昭陵墓前，雕刻其生前有战功的六匹爱马浮雕，即著名的“昭陵六骏”。为它们雕刻的高浮雕高1.7米，宽2米以上，其形体略小于真马，有的昂首立姿，有的慢步行走，有的快速奔驰，着重体现马的勇敢、驯良的特性和充满生命力的蓬勃精神。在雕刻手法上严谨写实，刀法简练，结构准确，比例合适，形体浑厚，富有立体感，整体效果概括简明，极为生动传神，其独特的艺术价值使其享有盛名。
无论那种题材的雕刻，都有象征性和寓意性。例如，华表象 征“王者纳谏”。天禄、麒麟等神兽（头上长双角的称“天禄”，头上长独角的称“麒麟”，只能用于帝王陵墓。）既是帝王高贵非凡的自我标榜，又是封建法权不可触犯的象征。俯首屈膝的石马、石羊、石象等，象征驯服与祥瑞，是天下万民供奉天子的化身。这些具有象征性和寓意性的雕刻，构成宏大威武的气势，给人以既富丽又庄严冷峻的感觉，使人 产生崇高感，达到宣扬封建法权之目的。例如江苏南京和丹阳一带的南朝陵墓前的石兽，在重视雕刻的整体感的基础上，都十分强调艺术的夸张和变形，形体上没有繁琐的细节, 使整个石兽的形体显得更单纯，更富有表现力。例如，《萧景墓石辟邪》，其形态为挺
胸昂首、张口吐舌，似正在发出震天吼声。它是用整块方形石雕刻而成，在平原之上硕大的体量具有很强的艺术辐射力，仿佛它在控制着这一地域。在各种角度观看，它都给人以气势宏大、雄浑稳定的感觉。所以，当人们还没有走近这些石兽的时候，在没有弄清它的具体形象和细部刻画之前，首先获得的是一个形式美的感受，这就是雕塑艺术特别讲究体积意识的原
因。这些造型高大厚重、气势逼人的石刻所显示的矫健有力的外轮廓，给人以难以忘怀的印象，使人产生对于悠久历史的追忆和丰富联想。
陵墓雕刻服从于一定的程式，并遵循统治者的审美标准进行造型。例如，人、兽都雕刻成富有装饰性和富丽感，使其具有理想化、神化的特点。这种程式规范的艺术造型，隐含着统治者祈 盼社稷江山永久稳固的心理。（放映录象）
佛教石窟造像作品欣赏 佛教石窟造像产生的原因
马克思主义认为，宗教是一种社会意识形态。原始社会的人们无法抗拒各种自然灾害（火山、雷电、山洪、地震等），对变化莫测、庞大而神秘的自然现象不 能理解，从而引起了恐惧、惊慌和缺乏信心，这种力量主宰着人们的一切，只有用膜拜、祈祷或用巫术、祭咒、舞蹈等仪式去影响它们，才能消灾降福，保证生产和生活的顺利进行，因而产生了原始的宗教。进入阶级社会以后，阶级压迫有时往往比自然灾害更惨重，统治阶级为了维护他们的统治，总是利用宗教迷信欺骗和麻痹人们的思想，阻绕人民的革命斗争。所以，列宁指出：“宗教是麻醉人民的鸦片。”宗教的本质是唯心主义，但是在一定的历史条件下，对于一时还找不到正确出路的人民大众，又往往是一种心灵的慰藉和寄托，也曾起到一定的积极作用。正如鸦片既是毒品，又是药品，这说明宗教是一种极其复杂的社会现象。
宗教艺术也是这样。一般来说，古代创造的宗教艺术，当时是一种宗教宣传品，宗教艺术所体现出来的艺术成就，是人民群众智慧的体现，是人类宝贵的艺术财富。所以，古代遗留下来的宗教艺术，可以成为我们今天观赏的对象。
中国古代流传下来的宗教艺术，主要是佛教石窟艺 术。所谓石窟，是指依山开凿的佛教寺庙。源于佛教诞生地印度，据说 佛教创始人释迦牟尼是在山洞中修道成佛的，为了纪念他，也为了便于信徒们的出家修行，古代印度人便选择远离城市的僻静山崖开凿洞窟，并雕塑佛像和绘制佛教壁画。
享誉世界的四大石窟：
敦煌石窟，麦积山石窟，云岗石窟，龙门石窟。1．云岗石窟：
云岗石窟是世界闻名的佛教雕塑艺术宝库，位于山西大同五周山北崖。因其山势波折如云，故名云岗。云岗石窟依山开凿，始于北魏文成帝和平元年（公元460年），东西绵延一公里，现存大小洞窟53个，佛龛1100个，大小石雕造像51000余身。1500年来，云岗石窟经风雨地震虽有损坏，但近百年中人为破坏更为严重，帝国主义国家博物馆中藏有从中盗窃的佛头达数百之多。
课本所选第20窟佛像，由于地震，该窟前半山崖崩塌，致使大佛暴露在外，巍然独存。大佛高13.5m，面相广圆，两颊丰满，鼻高宽厚、直通广额，眉长弯挺，目光下俯，微含笑意，表情含蓄，于庄严中流露出慈祥，于和蔼中显出威严，具有稳重如山的崇高感和高深莫测的神秘感。外着袒肩袈裟，衣纹条条排列形成富有节奏的韵律美。佛像造型，手法洗练，显示出雕刻家高超的艺术技巧和宏大的气魄，艺术成就极高，为云岗石雕艺术的代表作和云岗石窟的象征。
2． 龙门石窟：
在河南省洛阳市龙门口伊水两岸长达一公里的山崖上，布满 佛教石窟，这就是驰名中外的龙门石窟。现存窟龛2000多个，大小造像10万余尊，佛塔40余座。奉先寺建于唐代最盛时期，是最大的像龛。奉先寺像龛前，曾有木结构建筑，后被毁。龛南北宽36米，东西长41米。龛内主尊卢舍那坐佛是释迦牟尼报身像，通高17.14米，头高4米，耳长1.9米。保存完好的佛像头部造型，饱满秀丽，轮廓极为优美。雕刻者突破佛经束缚，融进中国女性优美的外部特征：螺形发髻，额部宽广，眉如弯月，丰颐秀目，鼻梁笔挺，厚唇小嘴，嘴角微翘，带有笑意，身姿端庄稳重，流露出高贵典雅的气质和雄图大略的英雄气概。其形象与记载的武则天“广额方颐”的相貌相吻合，实质可能是以武则天为模特儿，难怪大佛宛如高贵慈祥的中年女性。11躯雕像整体为对称布局，主尊居中，余者像众星拱月般烘托主尊，结合为富有变化统一的整体，是唐代石刻艺术的典型代表。
3．大足石刻：
大足宝顶山位于四川大足城北，全山共有窟群18处，造像10000余尊。宋代的石窟造像具有世俗化的倾向，《养鸡女》即为代表。这一反映农家日常生活场面的雕像，极为生动亲切，富有生活情趣，将严肃的宗教内容表现得极有人情味。
三．小结。7 彩塑
教学目的：
通过教学，使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个 阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
教学重点：
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
教学时间：1课时
教具准备：课本、录象带、多媒体课件。教学过程：
一．组织教学：（常规）
二．讲授新课：（出示课题，开始使用课件）1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3．典型彩塑作品介绍（1）敦煌石窟彩塑：
敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。
敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往 来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
现存的2000多身彩塑，无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力，把泥塑和彩绘巧妙地结合起来，塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象，为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产，提供了重要的实物资料。
教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
31（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。
通过对以上典型作品的欣赏，同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看，它们有什么不同？请大家思考、讨论。
4．放映录象。
第八讲 古代人物画
教学目的：
1、通过教学，使学生了解我国古代人物画艺术鲜明的民族
风格、艺术特色和艺术表现技法，以及当时人们的审美观念和审美形式。
2、通过教学，使学生了解古代人物画作品是劳动人民长期辛勤劳作和智慧的结晶。从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。
3、通过教学，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
教学重点与难点：
1、着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》两幅典型作品。
2、通过欣赏作品，提高学生对美术作品的鉴赏能力。并寓德育于审美教育之中。
教学方法：
启发式、讲授法、讨论法、发现式等。教学过程： 组织教学：
1、检查学生的准备情况。
2、师生礼仪。
二、导入新课：
1、教师概述中国人物画。
2、教师出示战国时期的帛画《人物龙凤图》的投影。
3、分析讲授其艺术特色。
4、揭示课题：第八讲 古代人物画
三、传授新课：
1、魏晋南北朝： 概况：
介绍顾恺之（教师出示投影。）。赏析《女史箴图》。
2、唐代： 教师出示投影。介绍阎立本。赏析《历代帝王图》。教师出示投影。介绍周昉。
赏析《簪花侍女图》。
3、五代： 讲述时代背景。教师出示投影。介绍顾闳中。
赏析《韩熙载夜宴图》： 教师赏析“听琵琶曲”。学生赏析“击鼓观舞”：
教师提问：在这一段画面中，作者又是如何安排构图和刻画人物的？为什么要这样安排？
学生讨论回答。教师总结。赏析后三个片段。
教师总结《韩熙载夜宴图》的两大艺术特色。
4、宋代： 教师出示投影。介绍张择端。教师设疑。学生讨论。
赏析《清明上河图》。
教师归纳总结《清明上河图》的艺术成就和重要特点。赏析《维摩演教图》。赏析《泼墨仙人》。
5、明清：
赏析《归去来图》。赏析《苏武牧羊》。
四、学生观看录像，欣赏代表作品。
五、分组讨论: 《韩熙载夜宴图》的艺术特色？
六、课堂小结：
七、布置课后思考题：
中国古代人物画在表现形式上的主要特征是什么？
八、下课礼仪： 中国古代壁画
教学目的：
通过欣赏壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以及审美意识。通过作品使学生了解、欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：
赏析中国古代墓室壁画的特点，赏评《朝元图》的艺术成就和特色。
教学难点：
使学生真正理解中国古代墓室壁画的特点，要作深入细致的分析。
教学时间：1课时
教具准备：图片、录象资料、自制课件。教学过程：
一． 组织教学：（常规）二． 导入新课：
今天是第九讲 《中国古代壁画》。（出示课题，开始使用课件）
壁画，是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。是古
今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派与风格，它在中国美术史上占领有重要的地位，是绘画艺术的重要组成部分。（播放音乐及介说词）1．中国古代墓室壁画：
目前已发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
《仪卫出行》这组骑卫绘于墓道西壁中栏，画面有八人三马。八人皆戴黑弁帽，蹬长靴，执旌旗仪仗。其中年长者二人，一著红衫，一著白衫，分别骑乘橘红色及大戏色牡马，处在队伍前列； 备用红马一匹。居中之马神态自若，悠 然前行；两旁之马，侧首注视观众。六名青年步随其后。此乃北齐贵戚外出时从行部众的写照。画面构图紧凑，人物顾盼传神，艺术水平卓越，从中不难窥见北齐画圣杨子华鞍马人物的风貌。
《狞猎》 画面中央横贯山峦，右上角山后一骑士策马回首，张弓欲射一对奔鹿。下部山前有二骑士，左侧骑士，腰际佩箭囊驰马张弓射一猛虎。马前有一 猎狗追赶猎物。右下另有一骑士也在驰猎。画面笔法雄健；人物动态强劲有力，是高句丽壁画杰出的代表作品。
2．中国古代石窟寺壁画：
自佛教传入我国，除墓室壁画外，还大量出现宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺中，就存留着许多美丽的
佛教壁画。莫高窟壁画总面积达4.5万平方米，题材主要是佛像画、神怪画、故事画、经变画、佛教史迹画、供 养人画像（肖像画）、装饰图案等。其中多数是依据佛经绘制的佛教宣传画，但在通过造型艺术表现时，古代艺术匠师们是根据现实和当时社会生活塑造神灵和人物形象、生活场景以表现故事情节内容，因而它直接、间接地反映着社会历史。莫高窟壁画内容之丰 富，堪称“墙壁上的图书馆”。一副副壁画讲解这一个个神奇动人的故事
《九色鹿》
此故事绘于257窟的西壁，是莫高窟最完美的连环画式本生故事画。画面从两头开始，中间结束。
敦煌彩塑中有大量释迦牟尼“说法像”，壁画中有大量“说法图”和“佛传图”，佛传图详细描绘了释迦牟尼生平事迹，是一个长篇传记故事。
中国古代把以音乐、歌舞为业的艺人统称为会，其从事演奏乐为主的艺人称乐会，从事歌唱舞蹈为主的艺人称舞伎。敦煌石窟壁画中有极其丰富的古代乐伎形象和乐器图象。据敦煌研究院音乐舞蹈研究室近年来的调查统计，仅莫高窟绘有乐伎形象的洞窟就有200多个，乐伎3400多身，大小不同的乐队490多个，共有乐器44种，4300余件（大型经变画中有一批不鼓自鸣的乐器飘浮在空中，没有伎人演奏，所以乐器比乐伎多）这样多的乐伎形象和乐器图象，可以称得上世界上保留音乐资料最丰富的博
物馆。
3．中国古代寺观壁画：
中国古代寺观壁画以山西永乐宫壁画最为精彩。
《朝元图》（奉宝玉女．部份）此幅为奉宝玉女的半身像。玉女头戴花冠，上身著广袖衫，双手端装有龙旃的圆盘，宽衣博带，仪态端庄。玉女面相俊俏，双目前视，嘴唇微闭，极具温柔娴雅的神韵。玉女面部和衣纹的线描疏密有致。土黄色的衣裙，绿色的飘带，沥粉贴金的发饰和龙旃，给人高贵富丽之感。
三．小结
第十讲 中国古代山水画
教学目的：
通过本课教学，使学生对中国古代山水画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：
引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。教学难点：
如何理解“意境”？追求意境的创造，既是中国古代山水画的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。
教学时间：1课时
教具准备：图片、录象资料、自制课件。
教学过程：
一.组织教学：（常规）二.引入新课：
今天学习第十课。（出示课题，开始使用课件）本课内容为中国古代山水画欣赏。通过对典型的中国古代山水画名作的赏析，了解中国古代山水画的性质、画法，各种艺术风格和独特的艺术传统。
1.中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位：
上两节课我们已经了解到，中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。
中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。
中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。
浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。
1.名词解释：
“外师造化，中得心源”—— “造化”是指自然，“心源”指心灵感受。“外师造化，中得心源”的大 意是，山水画家创作既要以自然为师，同时又得力于画家对自然的感受。它正确地指出了中国山水画创作的基本原则，对后来中国画的发展有深远的影响。
“南北宗”——是明代画家董其昌借用唐代佛教禅宗分为南、北二宗，来解释自唐至明数百年的绘画发展，他按绘画的创作方法和画家的身份，将唐以后的山水画也分为南北二宗，将水墨画法的文人画家比作“南宗”，将青绿画法的职业画家视为“北宗”。例如，唐代的王维、李思训，后世称为“南北宗”。
北宋的山水画，虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想，但更主要的还是以客观地描写自然物为主。代表人物是范宽、郭熙和王希孟。
范 宽《溪山行旅图》 绢本水墨
首先映入眼帘的，是占据画面约三分之二，耸立在中的主峰，右侧有深谷瀑布，另一边矮小的侧峰。中景与主山间，被云气阻绝，烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂，细部的
描写却很仔细，显 示出画家有高度观察能力和写实的工夫。描写的手法也极其生动自然，而且合乎自然的规律。范宽运用深黑的墨色，和扭曲颤动的笔触，画山石的轮廓和皴纹，分出岩石的块面，然後用浓淡层不同，雨点般的短线，顺著石块组织的方向，逆笔皴擦，产生明暗深浅的立体感，而且加强了由皴纹引导的山石的动势，赋予山石强韧的生命力。
《 溪山行旅图 》中，山的地位远远超过人物，它显示了中国传统的宇宙观：大自然生生不息，恒古不灭，人类则如同山中行旅，只是一介短暂停留的过客。
王希孟《千里江山图》
南宋的山水画与北宋的山水画有明显的不同，突出表现在追求诗的意境。许多南宋山水画的标题就很富有诗意，如寒江独钓、风雨归舟等。著名的山水画家有马远、夏圭等。
从以上作品可以看到，中国古代画家善于运用空白的艺术手法，称之为“以白当黑”。南宋的山水画尽管题材、场景、画面小得多了，但由于极力追求诗的意境，善于进行大胆的艺术概括，运用以少胜多 的艺术手法，作品的意境更为浓厚、鲜明，显示了中华民族美学传统的重要特色。
元代的山水画在意境的创造上更强调主观抒发与个人风格的创造。代表画家有倪赞、王蒙等。
（2）其次，中国古代山水画在空间的处理上，采用“以大观小”、“小中见大”的手法。
就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就象人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，如《千里江山图》，长达11米。或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等，其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中华民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。
（放映录象）
（3）此外，中国山水画在长期的发展中，形成了许多行之有效的表现程式。
如表现各种山石就有各种皴法，什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上，主张灵活运用，不断有所发展。在山水画的笔墨技法上，也更为丰富多变，如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等等。可见，中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。
（放映录象）
三．小结（课件使用完毕）
第十一讲 古代花鸟画
教学目的：
1、通过教学，使学生了解我国古代花鸟画艺术鲜明的民族
风格、艺术特色和表现技法，以及其发展概况和当时人们的审美观念。
2、通过教学，使学生了解古代花鸟画作品是劳动人民长期辛勤劳作
和智慧的结晶，从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。
3、通过教学，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
教学重点与难点：
1、着重欣赏分析古代花鸟画中，工笔与写意这两种画法的不同。
2、通过典型画家的代表作品，说明古代花鸟画的发展。并寓德育于审美教育之中。
教学方法：
启发式、讲授法、讨论法、发现式等。教学过程：
一、组织教学：
1、检查学生的准备情况。
2、师生礼仪。
二、导入新课：
1、教师出示《写生珍禽图》和《鹌鹑图》的投影。
2、揭示课题：第十一讲 古代花鸟画
3、教师提问：比较这两幅作品在表现风格上的异同。
4、学生回答。
5、教师小结。
三、传授新课：
1、概述古代花鸟画的形成。
2、五代：
（1）“黄家富贵”（2）“徐熙野逸”
3、北宋： 赏析《禽兔图》。
4、南宋时期： 赏析《枫鹰雉鸡图》。
5、元代：
赏析《桃竹锦鸡图》。
6、明朝：
赏析《雪景翎毛图》。赏析《杂花图卷》。
7、清代：
赏析《荷花水鸟图》。赏析《竹石图》。
8、清末民初： 赏析《梅花》。
四、学生观看录像，欣赏代表作品。45
五、分组讨论: 结合《枫鹰雉鸡图》，分析讨论南宋花鸟画的艺术特色。
六、课堂小结：
七、布置课后思考题：
工笔花鸟画与写意花鸟画这两种画法在画法和风格上有什么不同？
第十二讲 中国现代人物画
教材分析： 中国现代人物画的时间界定为20世纪上半叶，指1911年辛亥革命至1949年10月中华人民共和国成立。在这期间，中国的社会发生了巨大的变革。恰恰在这段动荡的历史转折时期，中国的现代美术也处在发展阶段，即从传统到现代的转变，形成了中国现代美术的特点，中国画的改革和油画的民族问题。在30至40年代，产生了许多优秀作品。所以，在这节课中，结合中国画的变革和油画的民族化，赏析一些优秀作品，46 分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。
二、教学目的
1、知识目标：通过对中国现代优秀绘画作品的欣赏，初步了解我国20世纪上半叶绘画艺术的伟大成就。
2、能力目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品内涵。
3、思想目标：激发学生的爱国主义热情和民族自豪感，学习我国著名画家关系社会、关系人民、为人生而艺术，勇于探索的精神。审美教育中渗透德育教育。
三、教学方法 讲述法、引导法、启发法相结合
四、学生情况分析 欣赏是一种能力，是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都能够在较高层次上欣赏艺术作品，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。而这些对于一个高一学生来说，还显得较有难度。如何引导学生学会正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。这样，也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。
五、教学设计
从欣赏一组同一时期的作品导入，引出今天的课题。新授
今天，我们将要欣赏的是现代绘画，既然说现代，也就意味着它不再传统，那么，首先，请同学们欣赏一幅描绘中国古代神话传说的中国画《愚公移山》，请一个同学来说一说你是如何来
欣赏这幅画的？（期间，教师提示，欣赏现代人物画关键一点要结合当时的历史背景。）
那么，让我们一起来回顾一下20世纪上半叶中国社会是怎样的面貌？（提问学生或一起分析当时社会状况），为了进一步了解历史，感受现实，让我们来看一段真实的片断。（课件展示、影视资料），我想，同学们已经感受到了当时中国社会贫穷、落后，受着帝国主义的侵略这一个历史事实。（引出）而中国现代美术也正处在发展变化阶段，那么如何发展？怎样变化？即从传统——现代的转变？
（以下讲述法）因素：
1、社会的文化环，2、人的观念，3、美术的功能，4、内容与形式等；使中国现代美术经历了新旧交替、中西文化的冲撞和融合，形成现代美术的特色：（1）中国画的改革，（2）油画的民族化问题。
（阐述）
1、中国画的改革
中国画是中国传统的绘画形式，画面意境体现了中国传统的审美观，然而，随着人的思想的变化，观念的转变，中西方文化的交流，人们对中国传统绘画有了新的认识，所以进行了改革，而改革之后的中国画是适应现代人的审美需求（即不再传统），《愚公移山》这幅中国画，我想同学们现在应该不难看出这幅画的内涵。
从故事反映的精神和表达的主题，可知画的主题思想，表现了一种锲而不舍，持之以恒，坚持到底就能取得胜利的精神。（作
品创作于抗日战争最艰苦的1940年），作者试图借愚公移山的故事来表达中国人民抗战到底的决心，这就是这幅画的内涵和主题。
然而对于这幅画，我们更要了解的是它的技法，——中国画的改革体现在哪里呢？同学们一定有所感觉了，这幅画已不是传统意义上的中国画可，对不对？那么它在技法上有什么改变呢？（引导）
欣赏方法 技法：
1、线描—明暗（中西结合），中国画的改革，表现人物的体积和力量；
2、裸体形式表现中国古代传说，这是一种创新，突出了力量与气势。内容：移山 主题：抗战到底的决心（师生互动）
同样使抗战时期的作品，让我们再来看看蒋兆和的《流民图》又是通过怎样的形式来表现的呢？（课件展示）这是一幅描写中国人民苦难生活的历史画卷，我想请同学们看了作品之后，体会作品中人物的情绪和境遇，（一分钟讨论）哪位同学来说一说？
（通过学生描绘画中人物形象，从而感受到民族的苦难）师：难道当时的中国真的就变成难民营了吗？如果再不起来战斗，中国就完全被侵略了。这幅画创作于1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁江山，中国人民正处于水深火热的境地，民族的苦难激发起了画家画了这幅画。主题也由此得出，希望全国人民能够团结起来，参加战斗，坚持抗战到底一定能够取得胜利。（整个欣赏过程在教师的不断引导职能够展开并深入）
欣赏方法： 技法：线描＋素描（改革了中国画）内容：难民 主题：抗战到底（有了第一幅作品的审美经验，学生可以得出此欣赏过程）欣赏完两幅作品可比较其异同点。（题材一样，表现方法不同）
20世纪上半叶也是反帝反封建时期，除了帝国主义的侵略，还有国内封建势力的存在。同学们请看这幅画表现了什么呢？欣赏：王式廓的《血衣》（油画素描稿）。
这是一幅描写土地革命时期农民斗地主的场面。（请学生分析，通过分析画中几个主要典型形象的心理，来理解作者所要表达的主题思想，优秀的艺术作品是靠典型来塑造角色的）。可提问：作品的主题思想式通过什么形式体现出来的？（从感受农民的情绪起伏变化，由低潮到高涨过程）
欣赏方法： 技法：素描 内容：斗地主 主题：人民当家做主人（土改的必要性）（这里学生应该可以自主学习了，基本上自己可以理解作品）
欣赏董希文的油画《开国大典》，这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里？具体过程：
1、同学们一定没有看过“开国大典”，那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况，感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻！（播放一段影视资料）
2、（一分钟思考或讨论）说一说这幅画的艺术特色。师：……红旗、红灯笼、红柱子。红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比，符合中国
第五篇：高中通用技术教学论文 浅谈通用技术课程教学活动设计
浅谈通用技术课程教学活动设计
[摘要] 通用技术是这次课改中新增设的课程，在湖南普通高中还是刚开始实施。如何实施有效的课堂教学？我在通用技术课的课堂教学中，归纳了一些教学方法、手段，与同行探讨。以激发学生学习兴趣，提高学生的创新和实践能力，培养学生的技术素养为目标，来进行课堂设计与教学。
[关键词] 通用技术课堂教学技术与设计
通用技术课是一门全新的课程，它以提高学生的技术素养，促进学生动脑动手能力为目标。通用技术课程不是单纯的理论课程，而是一门立足于实践与理论相结合、注意技术与设计、教学与人文融合的课程，对个人的发展和民族的复兴有着积极的意义。这门课在我们省才刚刚起步，作为物理教师，为使学生喜欢这门课，激发学生学习的兴趣，作了积极的探索和实验。通过一段时间的教学实践，谈谈自己在课堂教学中的一些感受。
一、根据学生的实际创设情景，激发学生兴趣
兴趣是最好的老师，教师在备课时：一要把握本课程的内容与其他课程区别；二要根据学生的具体特点与学校条件进行教学；三要精心设计热点知识等，使学生在开始上课时就能产生强烈的求知欲望，以轻松的心情来学习。
1.充分利用多媒体进行教学
在教学中，引入视频导入能激发学生的好奇心和学习兴趣。如在讲解《技术的巨大作用》时，给学生播放“神七”上天的一段实况视频。看完视频后，向学生提出一个问题：“神七”上天，给你有什么启示？并分组讨论。根据学生们的回答，结合教材案例归纳说明了技术的发展，特别是现代高新技术的作用。这个具有强烈时代气息的案例的引入，增加了学生对技术的强烈兴趣和想象力，培养了学生求知欲望，激发了学生的爱国主义情怀，同时使学生对技术产生积极的兴趣。
2.创造教学情景
教学情景能使课堂的气氛活跃，如让学生自己参与游戏或制作，并纷纷发表了自己的见解，顺势引入课题内容，把学生的学习劲头带动起来，使学生在轻松的课堂环境中学到知识，体会到技术课的学习是件愉快的事，破除学生对技术课学习的畏难心理，从而激发学生学习技术的欲望。在教学中，只要教师认真钻研教材，吃透教材，做有心人，合理地创设教学情景，学生的学习兴趣自然而然会提高。
二、利用好各种教学素材，充分展示课堂内容
兴趣是维持学生学习的重要动力。对学生不感兴趣的教学内容，是不容易吸引学生的注意力的。在通用技术课的教学中，教师不一定要拘泥于教材内容。多讲些贴近生活的案列，学生基本上能掌握相应的知识。教师在教材内容的安排上，可以增加一些素材充实到教学内容上去。在讲授知识产权时，列举了“长沙歌厅播放歌曲要交使用费”这一案例。让学生懂得知识产权制度以保护智力创造的无形财富，知识产权制度促进了技术创新。保障了知识经济时代的竞争次序。在讲授优选试验法时，举例科学家袁隆平在杂交水稻优选试验中，选出优质的杂交水稻品种，使我国的粮食产量大幅度提高，解决了中国十多亿人口的吃饭问题。说明了技术试验在现实生活中的重要性。把现实生活中所接触到的技术内容以案例的形式充实到课堂中，引起学生对技术问题的思考，丰富学生的知识面，使学生在掌握基础知识和基本技能的同时，领略到技术就在我们的身边，我们的身边处处有技术，从而使学生产生学习技术的情感体验和学习兴趣。
三、在课堂教学中注意学生的创造精神和实践能力的培养
技术的本质在于创造。设计是技术的关键，设计要不断改进。技术课程是学生树立创新意识，培养创造与实践能力的有效载体。在教学中改变“重视操作训练，轻视创新设计” 1的旧的技术教学观念，大力加强学生的设计活动。教师要采取有效的教学方法，诱发学生构思，启迪学生的发散性思维活动，激发创造激情，让学生在实践操作中经历、体验技术的魅力。
在《工艺制作》这一节教学过程中，我具体安排了两个课时。上第一节课时对设计的一般过程的各个环节做理论的阐述，通过学习，使学生从整体上了解设计的一般过程。第二课时，学生根据课前布置的内容：1.同桌两人为小组单位；2.制作什么作品自定；3.材料自定，木头、塑料、毛竹、硬纸板等均可；4.制作工具及辅助材料自备，并把其带到学校来。这些材料、工具均能现成找到。在第二节时，学生根据设计的一般过程进行具体的实践操作，教师巡回指导讲解，结果一节课下来，大多数同学都能做好自己设计的作品。作品可谓五花八门，种类繁多：有书架、小凳、相框、衣架、卡通挂件等等。结构有固定的、折叠的、散件组装等，作品形式有大有小，不拘一格。我从中选出有代表性的作品，让学生自我介绍作品的性能、特点及应用，然后我作简要的点评。说实话，这堂课，我惊喜的发现原来的担心是多余的，我们的学生是有创造力的，且动手能力也强。这让我对教好技术课充满了信心。在后面学习中，灯笼的设计制作过程，书中介绍的非常详细。我没有要求学生跟着课本制作灯笼，而是引导学生提出自己感兴趣的问题，每位同学确定一个产品进行设计和制作，在学习中就自己定下来的产品设计作为主线，将课本上学到的知识应用到自己产品的设计中，这样边学边做，边做边学，直到设计完成为止。在学习过程中，我有意识的要求学生对自己产品进行过程性评价，找出不足或缺陷之处，便于适时改正，确保设计的产品完美。在学生完成产品设计制作后，同样要求其对作品作终结性评价。并通过试验写出试验报告上交。在这样的学习过程中，如果遇到困难，学生能够针对自己设计的产品主动地去学习、掌握更多的知识，使学生从要我学向我要学转变，让学生感受到学习是件乐趣事。能使理论教学与实践操作有机的结合，让学生真正达到“学中做，做中学”，体现了本课程的特色。通过实践活动，调动了学生学习的积极性和主动性，激发了学生的创作欲望，创造潜能得到引导和开发，实践能力也得到培养。通过学习，学生能运用知识分析和解决实际问题。
四、转换教学模式，共建课堂活动
在教学实施过程中，教师要充分认识到通用技术课程中生动而简洁的课文正文，精彩的案例分析、讨论、思考或辩论等栏目在教学中的优势，使学生成为学习的主体，促进学生主动的学习。在学了“技术的性质”后，针对“技术的两面性”的内容，我组织了一场辩论：技术既可以给人们带来福音，也可以给人们带来危害。以本地的一座制药厂为例，它的生产一方面给当地增加了财政收入，增加了就业；一方面又给当地居民的身体带来不利的影响，对环境也造成了破坏。它的存在是好是坏？辩题事先布置。学生积极性非常高，课前准备了大量的资料，有该厂农民工、大学生就业人数统计，每年创税的数额，工人的年均工资，还有该厂周边居民反映的饮用水、农作物栽培管理、空气质量、厂旁河流水质等等的情况。辩手在辩论中激情高昂，有根有据，同学们掌声不断，在这样的课堂中，学生既学到了知识，提高了能力，又有利于学生情感态度与价值观的形成。
五、留为些学生创造的自主空间
在通用技术的课堂教学中，给学生更多的想象空间和创造天地，更好地促进学生自主活动。例如，在讲到“设计的实现——制作”时，我给学生提出了一个设计问题：给自己的小弟妹设计一个玩具，并提出相应的设计方案。问题的提出，学生便可根据所学的“制定设计方案”知识来设计这个问题，进行自主探究、思考，并在自己的设计中领悟设计理念，培养自己的创造性思维，增强技术设计的实践能力。
在课堂的教学中，多以开放式教学为主，尽可能地时间让给学生，要多引导学生“质疑”，“假设你询问的内容涉及到对方的隐私，应怎么办？”，“技术语言还可以怎么分类？”对这些问题，我尽可能地给学生自由，让学生在预留的时间和空间内进行独立探究或相互讨论和交
流，为学生学习提供选择余地，并允许学生发表自己的见解。
课堂教学中让学生进行自主活动，能激发学生学习的主体性，调动其思维的积极性，培养学生的创造性思维。使学生对知识的理解和感悟更加深刻和牢固。
通用技术课程才刚刚实施，作为物理教师，经验还比较肤浅。在以后的教学实践中还需不断加强学习，经常总结教学中的点滴经验，脚踏实地地工作，多与同行进行交流。
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