第一篇：人物形象色彩设计课程教学大纲
《人物形象色彩设计》课程教学大纲
一、课程基本信息 1．课程编号： 01031321 2．课程名称：人物形象色彩设计
3．英文名称：Figure Image Design Color 4．课程简介：《人物形象色彩设计》课程是人物形象设计专业开设的专业必修课，目的是通过对色彩科学规律与色彩美学知识的全面讲授，以及系统的作业训练，使学生对色彩理论有实际的认识，在掌握理论基础的同时注重学生在设计色彩实践中开拓性思维能力的培养，并结合设计市场色彩研究，培养学生在实践中创造性的运用色彩。
二、课程说明
1．教学目的和要求：
(1)教学目的:是通过本课程的教学，使学生了解和掌握色彩的客观规律，开发创造性潜能，建立色彩的认识和运用能力，拓展色彩领域的视觉传达。并能用色彩来表达对物象的认识和对色彩的构成与表现进行研究，为以后的设计打下良好的基础。
(2)教学基本要求:学生学习该课程后能够完成如下教学指标:(2.1)能够获得调配各种不同明度及纯度的色彩的方法。
(2.2)能够灵活而充分地利用各种材料来创造富有表现性特征的痕迹来传达相应的情绪或情感。
(2.3)能够有效地控制各种色彩之间的结构关系以获得和谐的色彩效果。(2.4)能够自觉地运用视觉思维的方式来欣赏和创造视觉艺术作品。2．先行课程：无
3．周课时、总学时：周课时为3课时；总学时为48课时，其中理论课14课时，实践实验课34课时
4．开课学期：第二学期
5．教学方法：欣赏、讲授、示范与实践相结合
6．考试方法：平时作业、考勤占30%，期中考试占20%，期末考试占50% 7．实验、实习、作业：课堂讨论、画室实践 8．教材：《色彩归纳创意设计》，罗鸿，广西美术出版社，2008年10月 9．教学参考资料：《设计色彩》，赵金秋著，北京工艺美术出版社，2008年。
《设计色彩》，周至禹著，高等教育出版社，2006年2月。
三、课程内容与教学要求 第一章 色彩基础知识
一、教学要求：本章是色彩综合理论课，是以大量的资料讲述色彩的原理、色彩与心理以及设计色彩的运用。通过对色彩基本要素及学习方法的阐述，使学生明确色彩课的宗旨及掌握科学的学习方法的重要性。通过对设计色彩的介绍，使学生建立一个全新的色彩概念。
二、教学重点：色彩的三要素，色彩的冷暖特性，色彩写生正确的观察与概括方法
教学难点：色彩写生正确的观察与概括方法
三、授课时数：理论3学时、实践3学时
四、教学内容： 第一节 光与色 第二节 色彩的混合 第三节 色彩三要素 第四节 色彩的冷暖对比
第五节
光源色、固有色、环境色 第六节 色彩写生的观察与概括方法
第二章 色彩练习的常用工具
一、教学要求：使学生熟悉常用工具的优缺点，学会对不同工具的合理运用，提高学生的表现能力。
二、教学重点：把握对不同色彩工具性能和特点。
教学难点：掌握各种工具材料的表现技法。
三、授课时数：理论2学时，实践1学时。
四、教学内容： 第一节 水粉画工具
1、水粉画工具的性能及特
2、水粉画效果分析 第二节 水彩画工具
1、水彩画工具性能及特点
2、水彩画效果分析 第三节 其他常用工具
1、其他常用工具介绍
2、特殊工具及技法介绍
第三章 阶段性色彩训练
一、教学要求:通过各个阶段的针对性训练，提高学生对色彩及色彩作品的认识，将基础训练与设计观念的培养与提高相结合，加强和提高色彩运用能力和设计思维能力。
二、教学重点:培养学生用多元的眼光去研究和感受色彩，尝试用多种思维模式去探索和创造色彩美。
教学难点: 把握对阶段性知识要点以及灵活运用各种技法来表现学生自己感受到的色彩美。
三、授课时数：理论6学时，实践24学时。
四、教学内容: 第一节 常规写实性色彩写生训练阶段
1、常规表现方法
2、写生步骤:(1)构图(2)画基本色(3)深入刻画(4)调整完成
第二节平面性色彩归纳写生训练阶段
1、要求：教师摆一组数量较多的静物，引导学生放弃自然色彩的束缚，概括、归纳、借用具有简单、单纯、含蓄、夸张的色彩着重研究物体固有色之间对比调和规律，画一张装饰色彩。
2、表现方法:(1)化繁为简(2)整理有序(3)适度夸张
第三节 解构性色彩训练阶段(色与形的分解重组训练)
1、要求:学生自己选择一张图片或根据摆放的静物，把图片中或静物的色与形进行分解、重组、重构，强化主观色调和形式构成。
2、表现方法
(1)色与形的分解方式(2)色与形的重组方式
第四节 意象性色彩训练阶段
1、要求:学生以静物、风景或人物等内容为主题自己进行画面想象，构建画面的形与色，传达个体的情感倾向或表达某种意境色调。
2、表现方法
(1)想象空间的勾画(2)想象意境的色彩表达
第四章 设计色彩的应用
一、教学要求:使学生开阔眼界，了解色彩在各个行业中的运用，明白学习设计色彩的目的。在训练过程中大胆创新，把理论与设计实践结合起来，培养自身的设计敏感度和审美情趣。
二、教学重点:在色彩的学习过程中，学会既要理性去分析，又要感性去感受，二者都要在感觉的基础上用理性来驾驭，而在理性驾驭之中又要追求用感觉的东西来表达。
教学难点:做到理论与设计的功能性完美的统一。
三、授课时数：理论3学时，实践6学时。
四、教学内容: 第一节 设计色彩与人物形象设计
1、春季型人的色彩特征
2、夏季型人的色彩特征
3、秋季型人的色彩特征
4、冬季型人的色彩特征 第二节 设计色彩与服装设计
1、同类色的服装配色
2、近似色的服装配色
3、对比色的服装配色
4、相对色的服装配色
执笔人：胡庚申 朱勇
第二篇：《色彩构成》课程教学大纲.
《色彩构成》课程教学大纲
一、教学目的和任务
色彩是知觉物体存在的最基本的视觉要素,是美感的最普遍的形式之一,是视觉传达最基本的表现语言和审美因素。色彩设计学的教学目的,是在色彩科学体系的基础上,研究符合人们知觉和心理原则的配色规律。
教学任务在于使学生了解和掌握色彩的物理性质和色彩的对比与调和原理以及色立体的基本概念,掌握色彩的生理、心理基础,色彩创意设计的方式与方法。熟练地运用色彩表现主题。
二、教学方法与教学要求
要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维。色彩基础理论主要包括色彩的物理、生理、心理、美学等科学原理。构成方法主要解决色彩的对比与调和、构成的基本方法及形式美法则。创意思维主要解决对色彩的心理联想和创造性运用色彩的方法及规律。
三、教学内容与教学安排 讲授要点: 第一单元:
1、色彩的物理性质:
2、色的分类与特性;
3、色的混合:
4、色立体介绍:
5、色彩对比理论;
6、色彩调和理论。第二单元:
1、色彩的错觉与幻觉:
2、色彩的联想和象征意义;
3、色彩的心理感应;
4、色彩设计的创意与运用。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。教师结合学生平时作业评定课程考核成绩,并由系及各教研室专业教师组织教学检查,对成绩进行最终审核。
五、教材及参考书
教材:《认识水彩》蒋智南著人民美术出版社《色彩构成》辛华泉
六、教学设备及教具要求
由任课教师拟订教具使用计划,并提前报教具室准备。教师应准备教学范画、参考画册、幻灯及多媒体课件等教学相关资料
第三篇：《色彩静物》课程教学大纲
《色彩静物》课程教学大纲
课程名称：色彩静物 适用专业：美术学专业 总 学 时：42学时
一、本课程的性质和教学目的
本课程是一门重要的专业基础课程，主要研究色彩及色彩规律，通过本课程的学习使学生能够掌握基本的色彩运用与表现、提高画面效果。正确表现出物象的立体感和空间感，为以后的学习打下良好的基础。
二、教学要求：
1、在回忆素描静物写生步骤的同时，学习并掌握色彩静物写生步骤。
2、研究认识对象，在各种物体上获得美的感受；表现对象，把对物体的认识和感受表现于画面上。其目的主要是提高学生分析、研究、认识问题的能力，理解绘画中一系列辨证关系，掌握艺术规律，造型规律，色彩规律，各种表现手法等知识技能；能够进行色彩静物写生与表现。
三、教学难点:
1、懂得素描写生步骤与色彩写生步骤是有相关联的。
2、根据所学知识用同学自己的理解去诉说色彩静物写生步骤及各步骤的要点。
四、教学基本内容及重点
（一）理论
第一章 对色彩的认识及意义
了解色与光的原理、色彩学的名称、概念，掌握色彩在绘画中的作用、色彩绘画与素描的关系及工艺色彩应用与绘画色彩应用的差别。
第二章 色彩造型基本知识
了解并掌握色彩冷暖色变化规律，色彩强、弱的变化，色彩学的四要素。第三章 水粉画的工具及其性能
掌握水粉色的特性及其水的运用；干画法及湿画法；表现方法的多样性。第四章 作画步骤和基本要求
学习并掌握构图、起轮廓的方法、整体布置与深入。
第五章 关于静物写生规律
掌握色彩、光线的变化和分析原理，物体质感和表现方法的选择；掌握背景和主体的关系；画面整体效果与第一感觉。
理论重点：
着重研究色彩及色彩规律，通过学习本课使学生能够掌握基
（二）实践
实践目的：色彩课程是理论与实践不可分离的技能性教学，是头脑、眼睛、手互相配合，协调统一的全面训练的过程。学生对理论的认识和理解，主要通过课堂作业的实践过程逐步解决的。因此，色彩课程的课堂实践教学与辅导是非常重要的教学环节，它将体现出教师的教学水平、技巧水平与教学方法的科学性与灵活性。
实践重点：着重训练学生掌握用色彩塑造物体。实践项目：色彩写生的综合练习。
五、本课程教学的基本要求
1.在教学辅导实践中，注意理论性的阐释。做到问题明确，针对性强，讲解清楚、准确。
2.采取多种手段增加直观教学含量。
3.范画（要求与课堂教学任务、目的相一致）
4.启发式教育，以学生独立思考为主，教师以示范、引导、纠正错误为辅。
第四篇：《设计色彩Ⅰ》教学大纲
《设计色彩Ⅰ》课程
教
学
大
纲
执
笔：
学
院：
《设计色彩Ⅰ》课程教学大纲
（执笔人：
审核人：
教学院长：）
一、课程简介：
（一）课程代码：B11150702
（二）课程名称（英文名称）：设计色彩 Ⅰ（design color Ⅰ）
（三）修读对象：数字媒体艺术设计专业
（四）总学时与学分：48学时、3学分
（五）考核方式：考查
（六）相关课程：色彩、色彩构成、立体构成、设计概论
（七）内容提要（不超过200字）：《设计色彩Ⅰ》课程是针对数字媒体艺术设计专业而设置的专业必修课程，建立在严格的造型基础上，引导学生发挥当代设计语境下的创造性思维优势，将色彩的物理性质与感官心理相结合，培养学生敏锐的视觉反应。运用技巧取得对客观事物的色彩属性和空间色调的整体认识。
二、教学目的与教学方法：
教学目的：《设计色彩Ⅰ》理论课程，培养学生的科学观察方法，体验色彩的情感品格，掌握色彩的审美法则，建立和谐的色彩观念，启迪学生开发色彩视觉感受能力，培养学生的色彩想象力和创造力。
教学方法：《设计色彩Ⅰ》理论课程运用讲授法、案例教学法、讨论教学法。
三、理论与实验教学学时分配：理论8学时、实验40学时
四、选用教材和主要教学参考书：
选用教材：
1、高天雄主编.2007.8.色彩教学.北京：人民美术出版社.主要教学参考书：
1、李明伟主编.2009.3.设计色彩.北京：人民美术出版社.2、金贵成主编.2009.7.设计色彩.北京：人民美术出版社.3、彭毅主编.2009.8.设计色彩.湖南：中南大学出版社.4、苏玲主编.2013.9.设计色彩.武汉：华中科技大学出版社.五、理论教学内容（分章节编写，包括主要讲授内容、学时分配、教学重点与难点、练习等）
（一）第一章
色彩原理
主要讲授内容：色彩学基础知识。讲述光与色、三原色、色彩三要素及其相关的色彩基本原理。教学时数：2课时
重点与难点：加色法与减色法、色彩对比（色相对比、明度对比、补色对比、彩度对比、面积对比）思考题或练习题：
① 明度练习：使用单一色彩，以色阶的深浅变化来表现色彩的光感、层次感、空间感等。
② 色相练习：通过不同色相的组合搭配，感受色彩、色相的直观表现力。③ 彩度练习：在明度接近或相同的条件下，利用色彩不同的鲜浊度来进行表现。
（二）第二章 色彩写生
主要讲授内容：从自然界中色彩变化的规律认识入手，了解色彩写生的基本概念和内容、色彩的形成原理和变化规律，并在写生中能熟练地运用，使学生掌握色彩基础知识及运用色彩来表现物象的技巧。教学时数：2课时
重点与难点：光对物体产生的变化（光源色、固有色、环境色）、色彩的冷与暖 思考题或练习题：
① 搜集优秀的色彩写生作品，包括国内外大师的风景、静物、人体写生作品。② 通过对写生观察方法的掌握进行写生练习③ 如何把形体的素描关系转化为色彩关系
④ 要了解作品中的构成原则，并运用这些原则进行写生练习。⑤ 了解绘画中不同的艺术表现形式，尝试着作一些带表现性的练习。
（三）第三章 设计色彩的表现与创意
主要讲授内容：色彩在生理、心理、精神方面的作用；色彩的表现力以及色彩之间相互关系与结构的作用；设计色彩中如何进行有表现和创意的练习。教学时数：2课时
重点与难点：色彩的意象与表现（不同的色彩体系带与观众视觉心理反应、情感表达的影响）思考题或练习题：
① 色彩的感觉联想练习：设置不同的主题（如明快、沉闷、高贵、甜蜜、苦涩、危险、轻重等），使用色彩进行感觉表达练习。
② 以“狂欢节”为题目，利用抽象色彩组合，将小木人进行表面色彩绘制，反映狂欢的节日气氛。
（四）第四章 设计色彩的使用
主要讲授内容：通过学习设计色彩的概念，了解色彩在生活中的应用，从而掌握设计色彩的特性和表现方法。培养学生具有抽象观察理解能力、表现能力及创造能力，使学生能创作出具有个性色彩的作品。教学时数：2课时
重点与难点：民族色彩的应用（吉祥图案与纹样）、色彩与时尚（服装、商品）思考题或练习题：
① 色彩民族化表现练习：根据我国不同少数民族特征选择适当的色彩进行创作练习。
② 色彩的综合运用练习：根据本章节所学内容进行实验创作。
第五篇：设计色彩教学大纲
《设计色彩 》课程教学大纲
一、课程基本信息
1．课程编号：
2．课程名称：设计色彩 3．英文名称：
4.课程简介：《设计色彩》是专业基础必修课之一。适用所有设计专业。它主要有绘画基础色彩与设计色彩两部分。通过该课程的学习，使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论和基本技能以及科学的观察、分析、理解和表达物像的能力。为以后的专业设计打下基础并适应本专业要求。
二、课程说明
1．教学目的和要求：目的是通过对色彩科学规律与色彩美学知识的全面讲授，以及系统的作业训练，使学生对色彩理论有实际的认识，在掌握理论基础的同时注重学生在设计色彩中开拓性思维能力的培养，并结合市场色彩调研，培养学生在实践中创造性的运用色彩。
2．与相关课程衔接：设计素描、水彩画 3．学时、学分：196学时、6学分 4．开课学期：1、2、3 5．教学方法：1.充分利用多媒体进行教学，以课堂讲授和大量课堂实际训练相结合的方法来进行教学。
2.根据由浅入深、循序渐进的原则，分为两个阶段来进行。第一阶段
基础色彩训练； 第二阶段
设计色彩训练。
3.教学针对不同阶段的课题，采用不同的教学方法。在色彩基础阶段，注重学生对基本技法和基本规律的训练，使学生尽快掌握水粉、水彩画的工具特征、技法要领。在创造性思维的培养方面，教师除了对学生进行理论知识和经验传授以外，通过对优秀作品的分析，加强对学生艺术思维的启发，充分发
萍乡学院教务处
挥学生的个性特征，做到因材施教，教学相长。
4.贯彻“古为今用，洋为中用”的方针，介绍中外古今优秀的水彩、水粉作品和现代表现技法，加强现代审美观念的认识和了解，促进基础教学的发展。
6．考核方式：课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末考试。学期成绩为平时作业成绩（30%）加期末考试成绩（70%）。由教研室主任组织3－5名教师组成考核小组进行集体评分。
2.评分标准：
（1）构图合理（10%）
（2）造型、比例、结构严谨（30%）（3）色彩关系明确，色调和谐统一（30%）（4）精神面貌突出，形象刻画生动（20%）（5）画面统一完整，具有一定的艺术表现力（10%）
7．教材：
《色彩》，马一平著，西南师范大学出版社
8.教学参考资料：
《色彩表现实技》，鲁宾·沃尔夫（美）著，辽宁美术出版社
《绘画色彩学》，李天祥 赵友萍，天津美术出版社 《历代名家作品集》，天津美术出版社
《色彩》，杨贤艺、甘学明著，广西美术出版社
第一章
色彩的分解（色彩、形态分解）（12学时）第一节
绘画性色彩与设计性色彩的差异
一、色彩分解的的表现
二、色彩分解的作用
三、色调的调和 第二节
色调 第三节
色彩分解分类
第二章
限制性色彩（色彩归纳）的训练（12学时）第一节
限制性色彩的特点 第二节
色彩限制训练的方法
萍乡学院教务处 第三章
装饰性色彩训练（12学时）第一节
装饰性色彩的特征 第二节
装饰性色彩的造型特征 第三节
变形与变色的表现 第四章
意象色彩训练（12学时）第一节
色块意象 第二节
光色意象 第三节
抽象、肌理意象
第五章 设计色彩综合表现训练（12学时）
实训
一、色彩的混合（8学时）
通过色彩之间的混合，掌握色彩混合的变化。
不同色彩之间的混合练习。
画板、画架
实训要求及成绩评定】：
色彩搭配响亮、画面整体效果好 成绩评定：A 色彩搭配响亮、画面整体效果还可以 成绩评定：B 色彩搭配还可以、画面整体效果基本可以 成绩评定：C 色彩搭配不合理、画面效果脏、灰 成绩评定: D 实训
二、色彩对比与调和（10学时）
通过不同色彩之间的对比与调和掌握色彩的变化。
不同色彩之间的对比与调和。
画板、画架
实训要求及成绩评定】：
色彩对比强烈、调和效果统一 成绩评定：A
萍乡学院教务处 【实训目的】：【实训内容】：【实训设备】：【【实训目的】：【实训内容】：【实训设备】：【色彩对比强烈、调和效果可以 成绩评定：B 色彩对以还可以、调和效果基本符合要求 成绩评定：C 色彩对比弱、调和效果不符合要求 成绩评定: D 实训
三、水粉画静物写生（48学时）
【实训目的】：
通过写生掌握水粉静物的作画步骤和方法。
【实训内容】：
水果、陶瓷类静物写生。
【实训设备】：
画板、画架
【实训要求及成绩评定】：
构图合理、形体刻画细致、画面统一 成绩评定：A 构图完整、形体刻画基本准确、画面大效果还可以 成绩评定：B 构图基本合理、形体刻画基本准确、画面效果基本统一 成绩评定：C 构图不合理、形体刻画不够准确、画面效果脏乱 成绩评定: D 实训
四、色彩的归纳与提炼（16学时）
【实训目的】：
通过色彩的归纳与提炼训练掌握色彩的归纳与提炼方法。
【实训内容】：
色彩归纳与提炼。
【实训设备】：
画板、画架
【实训要求及成绩评定】：
构图完整、有创意、色彩搭配和谐 成绩评定：A 构图完整、创意好、色彩搭配和可以 成绩评定：B 构图基本合理、创意一般、色彩搭配基本可以 成绩评定：C 构图不合理、创意不好、色彩搭配不合理 成绩评定: D
萍乡学院教务处
执笔人：李卫平
审核人：陈锋
教研室主任：李卫平
教研室：美术基础教研室
萍乡学院教务处
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