第一篇:解读加缪《局外人》中的几个典型意象
解读加缪《局外人》中的几个典型意象
文学院09级2班 李绍文 2009012781
摘要:加缪的《局外人》“阐明了我们这个时代人类良心的种种问题”,表达了自己同时代人的忧虑和希望。其中,“沉默”、“真实”、“阳光”、“时间”、“局外”是作品中反复出现的五个具有典型意义的意象,它们彰显了默而索坚守自我个性、渴求心灵自由、敢于反抗荒诞、保持生命真实、追寻生命意义的“默而索精神”。解读这些意象,有助于形成对《局外人》人物形象和思想内涵的深层意义上的理解。
关键词:加缪、《局外人》、意象
阿尔贝·加缪这个名字,对于全世界人民来说,都显得格外有分量。他是20世纪法国存在主义的代表人物,并在1957年获得诺贝尔文学奖,成为法国20世纪文学史上最为年轻的诺贝尔获奖者。
加缪于1913年出生在阿尔及利亚。父亲在他很小的时候就丧命于第一次世界大战,耳聋的母亲将加缪抚养成人。从小便在贫民区与母亲相依为命,尽管生活困苦,非洲的烈日和地中海的海水却在童年加缪的身边勾勒出一幅幅自然的和谐的画面。然而,随着战争的继续,饥饿、疾病、死亡、荒诞使得人们的生活状态死气沉沉、麻木低迷,敏感的加缪日渐体会到现实生活的种种矛盾、人类生存的重重困境。17岁时,加缪又经历了肺结核的打击,因此而退学,这种病在当时的医疗水平下几乎是不治之症,他时时刻刻都面临着失去生命的危机。令人震惊的是,肉体的疾病并没有击倒他,反而激发了他对人的精神领域的虚无、荒诞的疾病的思考。之后,又接连遭到贫困、离婚和政治信仰危机,种种经历和体验丰富了他作品“关于混沌世界中的关于人的生死问题的思考,突出了茫茫宇宙中人类的孤独与无助”。
①
作为一个传染病患者,可以说,加缪一直处于一种被隔离的状态中,这种状态,广泛地体现在他的“内在之我”与“外在之我”的隔绝,个人处境与社会秩序的隔绝,以及主观感受与客观存在的隔绝,使得他更加关注现代社会人的生存状态,进行了忧患而深沉的“生命存在之思”。而1942年,他来到法国疗养身体,时值第二次世界大战期间,他与家人失去了联系,内心焦虑不安,孤单寂寞,这让他产生了自己被弃绝的感受,一方面是来自外界的弃绝,另一方面也是他对这一世界的审视和弃绝——也就是在这
②时,他完成了《局外人》的写作。
作为加缪的代表作,《局外人》一直备受研究者的重视,但是以往的研究总是侧重于从主人公的话语、行为、思想、道德来给人物简单归类,并由此分析作者的倾向性,探讨存在主义的思想与根源。而这样的解读方法很大程度上是思想先行,把存在主义哲学的基本观点强加到了作品中的人物身上,容易导致对作品审美内涵和思想意蕴的曲解。因此,本文试图从作品中反复出现的具有典型意义的“沉默”、“真实”、“阳光”、“时间”、“局外”这五个意象说开去,解读这些意象在《局外人》中所彰显的思想意义,进而形成对《局外人》人物形象和思想内涵的深层理解。
谈及“意象”,它是一种客观的“意”与主观的“象”相统一的艺术形象。“作家的情感、思绪受外界因素的影响、刺激,对某一事物产生强烈的感觉,形成有意识地重复回忆或无意识地反复出现的心理活动,在创作中经过创作主体审美意识的加工和整理,转化为充分表现作家意图、与作品语境相契合的文本景观。”而从《局外人》中我们看到,默而索是一个对外界事物、对自己内心很敏感的人,作品中大海、沙滩、太阳、虫鸣、鲜花等等意象反复萦绕、反复出现,像是“太阳怎么在天上升得那么快,我发现田野上早就充满着嗡嗡的虫鸣和簌簌的草响”,“我整天整天地望着它的脸上那把白昼印象黑夜的逐渐减弱的天色”,“田野的声音一直穿过我的耳畔。夜的气味,土地的气味,海盐的气味使我的两鬓感到清凉”„„这样的描写数不胜数,而它们之所以重要,就在于它们反映着默而索的内心世界,是默而索一切行为(诸如母亲下葬、打死阿拉伯人、遭受审判)的原因所在。下面笔者就通过文本细读,提炼出了《局外人》中的五个典型意象,并逐一对它们进行分析解读。
③
一、关于“沉默”
在我看来,《局外人》某种程度上可以说是加缪的半自叙传,了解加缪本人的思想世界有利于解读默而索的行为状况,也即,默而索的“沉默”就仿佛加缪的“沉默”。而我们看到,在加缪记忆的深处,就存在着父亲话语的缺失,他的父辈家族因贫穷而从法国移民到阿尔及利亚,而父亲在他出生后不久就丧命在一战战场中。而在他生活的世界里,也存在着母亲话语的缺失,将他抚养成人的母亲天生就存在听说能力方面的缺陷。这就意味着加缪本人一直生活在没有交流的空白和沉寂之中,也正是这种静默的成长氛围,令他学会了冷静与理智地应对考验,用爱和宽容来抵御人类世界的荒诞与纷争,就 2 如他自己所说:“一个沉默多余说话的人是一个更有价值的人。”
因此,加缪在他的文学创作中“专注于自我的沉默、周围环境的沉默以及当代人心灵的沉默,在‘沉默’的人生命题中积聚了不可抑制的激情与力量。他笔下的‘沉默’具有丰富的哲学内涵,它既是一种限制,也是一种给养。” 他认为,包含着爱与思考的沉默是值得尊重和保留的,而人类所遭遇的种种冷漠和疏离的缄默是应该反对和抛弃的。
《局外人》中“漠视一切”、甚至在母亲葬礼表现得“无动于衷”的默而索,与母亲之间很多时候是沉默的,他说母亲在家的时候总是默默地用目光追随着他,“妈妈在家的时候,一天到晚总是看着我,不说话。”似乎不需要语言的表达,而母子之间已经建立了心有灵犀的联系,借助一些沉默的符号,如微笑、目光等,母与子可以默契地交流,这便是一种充满爱的沉默,这也正是局外人默而索在相当多的时候都选择沉默和少言寡语的原因。作品还写到,在默而索被捕后,玛丽来看他,在那时他目睹了一堆母子隔着栅栏默默对视的场景:“只有我身旁的小青年与他母亲之间,仍是无声无息,就像孤立于喧嚣海洋中的一个寂静小岛。”是啊,在默尔索看来,这对母子用“沉默”铸就了一个爱的岛屿。他认为,因为有爱,所以有了爱的沉默,所以根本不需要像现代社会中很多人那样闲言碎语、切切嚓嚓,作品中描写默而索来到养老院给母亲守灵,穿过院子时不少老人在闲谈,“我们刚一过去,他们就又说开了。真像一群鹦鹉在嘁嘁喳喳低声乱叫。”默而索对外界的喧嚣、吵闹是十分厌烦的,人们的嘈杂总会是他的头脑混乱,于是他更多的时候喜欢沉默,在他看来,沉默是因为爱,就像文中所描写的“过了彼此不说一句话的黑夜,我们的亲切感到增加了。”
另一方面,沉默还代表着思考。在默而索为母亲守灵的晚上,门房试着与他交谈,而他只是说了三个短句:“不想。”“不知道。”“我明白。”这给人带来了他对母亲的死无动于衷的印象,而实际上,他的表面冷漠恰恰反映了他头脑的高速运转,比如沉浸在对母亲的回忆中,当一个人转向自我、转向思考的时候,往往表现出沉默甚至冷漠的形象。而这点,并不容易被人们所理解,因为他们缺乏思考、每天只是机械地世俗地运转,就像在审问默而索时,“他首先说人家把我描绘成一个生性缄默孤僻的人,他想知道对此我有什么看法。我回答说:‘因为我没什么可说的,于是我就不说话。’”是啊,默而索就是这样一个有智慧的人,他懂得让生活的每一件事都做的有意义,因为没什么可说的,所以他宁愿选择不说话,而不是毫无意义地去随便说话,再说开来就是,如果要活着,⑤
④他就一定要让生活有意义,如果生活失去了意义,那他宁愿不再活着。
总的来说,提到“沉默”,人们往往会与虚无、孤绝,这样的感受联系在一起,想到交流的缺失甚至死亡的威胁,而在《局外人》中,“沉默”由灰暗变得闪亮,化身为深沉的爱和思考的符号,由此,“沉默”对于人生变得有意义起来。
二、关于“真实”
加缪在写《局外人》的时候强调:“在我们的社会里,任何在母亲下葬时不哭的人都有可能被判死刑。”这就意味着,这个社会需要的是和它一致的人,它容忍不了背叛它的人,任何违背了现代社会基本法则、即所谓“常人话语”的人都将受到社会的惩罚。而默而索之所以成为了“局外人”也正由于这一点,由于他没有遵守社会的法则,这便彰显了他的真实。他敢于真实地、本真地、本我地活在这个世界上,我认为这是默而索这个人物形象最具价值和意义、也最令人感动的地方。
《局外人》的第一部分从默而索的母亲去世开始,写到他在海滩上杀死阿拉伯人,完全是按时间顺序来叙述故事的,是默而索最真实的生活状态的写照。他在接到母亲去世的电报时没有哭泣,在母亲下葬时也没有流泪,为母亲守灵的夜晚,他在母亲的棺材前吸烟、喝咖啡,在葬礼第二天就去海滨游泳,和女友一起看滑稽电影„„这一系列的事件,都表现出他在本真的活着,默而索把他最真实的一面表现出来,听凭肉体的需要来行动,在真实的状态中尽情地宣泄着自我的悲痛,而不是像世人一样虚伪地带着假面地做作地活着。他活得如此真实,这对于生活在日益理性化、机械化、数字化的现代社会中异化了自我本质的现代人来说,无疑是巨大的挑战和颠覆。
而对于母亲死后默而索的种种表现,会令很多人觉得他是冷血动物,其实不然,他表面上是冷漠的,而实际上在他的内心深处蕴藏着对母亲的最真切的爱,只是他用了他的真实的表现方式,而没有像常人那样表达而已。他对母亲的爱,从他亲昵地称呼母亲的口吻就可看出,他用的词不是成人化的“母亲”,而是儿童化的“妈妈”,接到养老院告知母亲去世的电报后,他马上赶去,“真想立刻见到妈妈”,他没有哭,是因为“妈妈已经离死亡那么近了,该是感到了解脱。”在监狱里,他告诉律师,“毫无疑问,我很爱妈妈”,“我能够肯定地说的,就是希望妈妈不死”。而之所以在第二天就与女友约会,他认为没什么,因为他需要,“我有一种天性,就是肉体上的需要常常是我的感情混乱”,而且“人总是有点什么过错的”,“安葬妈妈的那天,我很疲倦,也很困,我根本没体会到那天的事的意义。” 在葬礼上他没有哭,也不愿意装哭;他不爱玛丽,也不假惺惺地 说爱她。他坚持按自己的意愿生活着,他真是地表达,真是地行动,拒绝一切假的东西。
默而索就是这样,能够身处在不真实的社会中,每个人都需要作假才能被这个社会所接纳,而他却依然保持本真的状态和心灵的真实,不说假话,甚至孤独和被人误解。默而索无缘无故杀了阿拉伯人,死刑的结局并非无望改变,只要他按照律师的要求去做,以谎言的方式来表示对社会秩序的拖鞋,然而,默而索说:“不能,因为这是假话。”他的个性就是“真实”,他拒绝说谎,拒绝对上帝的忏悔。他如此真实而坦诚的人,因为真实,所以他拒绝矫饰自己的感情,更不愿意言不由衷地说话做事,这样的敢于真实的面对生活、面对自己的人对我们现代生活中的每一个人都有巨大的启示。
三、关于“阳光”
加缪在《局外人》中屡次出现对阳光的描写,在他的笔下我们常常可以看到这样的图景:树在生长,空气在肆意流动,阳光在暴躁地跳跃,并且阳光总要伴随着大海、沙滩、群山而出现,带着不可抑制的强大力量。而且,阳光对于默而索的身体上、精神上的变化都起到了重要作用,因此,对“阳光”这一意象的理解对解读整个文本有很大的帮助。
在我看来,“太阳”象征着一种强大无比的统治力量,一种类似“常人”的强权话语,在太阳的普照下,人不自知地丧失了独立思考的能力,而屈身于它的霸权统治;而反抗太阳、逃离阳光,则意味着反抗荒诞、追求自由与解放。很多人认为太阳是积极的、光明的、伟岸的、崇高的,殊不知,太阳在带来光明的同时也留下了阴影,在带来强大热量以后又落下,给世间留下的尽是凄冷与黑暗。太阳就是这样日复一日地永无止境地凌驾于天空之上,凌驾于万物之上,成为统治人们的专制与强权的力量,令生存在社会中的人们只能顺从,一旦违背便成为了“局外人”,最终走上被判死刑的道路。
小说开头,默而索接到养老院“母死”的电报,他坐的是两点钟的火车,由于天气的炎热和长途的颠簸,特别是“道路和天空亮得晃眼”,他被阳光弄得“昏昏沉沉”的,让他的“血直往太阳穴上涌”,这种肉体上的不适某种程度上导致了他在为母亲守灵、送葬时所表现出的冷漠。而且后来,默而索面对沙滩上“一片火爆的阳光”,被太阳晒得头昏脑胀,“想逃避太阳”,“决议要战胜太阳”,当太阳“在我身后挤来挤去时”,他完全失去知觉、丧失理性,他无法摆脱太阳对他的控制,而最终莫名其妙地枪杀了与自己毫无利益冲突的阿拉伯人,这都是太阳对他造成的不良影响。
如果说,默而索对于一切的人和事都无动于衷,有一种不动声色的漠视与淡然,那 么他对阳光则是始终有着一种敏感而细腻的感觉,因为太阳放射着猛烈而刺眼的强光,散发着灼人的热量,仿佛要把人世间的一切都包罗在它的照射之下,“由太阳所代表的日神精神要把所有的一切纳入到它的规范秩序中,太阳把人从私人的空间剥离出来,使人暴露在公共的场合下,迫使默而索离开自己的心灵自由之地,走向人堆里,走到群体中。” 太阳强大的光芒和热量给默而索身心都带来了巨大的不适感,以一种来自外界的强大的姿态侵入到默而索自我的格局中,剥夺了他的理性和自由,太阳对默而索的胁迫正象征着社会对他的排斥和拒绝。
因此,默而索要反抗太阳、逃避太阳,这意味着他对社会规范的背离,对生存荒谬的反抗,对生命自由的追求。在母亲葬礼之后,默而索与玛丽约会,“天空中阳光灿烂,地上开始感到压力,炎热迅速增高。”“火辣辣的太阳晒得这片地方直打颤,既冷酷无情,又令人疲惫不堪。”于是,他在海中仰泳,“我的脸朝着天,一层薄薄的水幕漫过,流进嘴里,就像带走了一片阳光。”于是,大海便成了他的理想之地,是他的自由栖身之地,为他提供了一种与世隔绝的精神自由的环境,使他得以摆脱“常人话语”的霸权统治,而得以保持心灵的舒畅和呼吸的自由。⑥
四、关于“时间”
在默而索的世界里,“时间”并不是一成不变的机械的走在时钟上的时间概念,而是一种“心理时间”,他生活在自己的时间世界里,而这个世界使他得以获得真正的自由、真正的生存感,而不是像众人一样机械地固定在僵化的生存状态中,为钟表所奴役、甚至成为异化的人。
如果我说出这样一种生活方式:起床、吃饭、坐车、工作、吃饭、工作、坐车、吃饭、睡觉„„周一、周二、周三„„都是这样同一种节奏,听者一定会觉得这样的生活简直太空虚、太无趣、太让人无法接受,然而,现代社会中的我们,又有谁不是这样重复地生活着呢,我们的生活总离不开一块手表,要按照表上的时间来做出种种行动,以此来获取我们生活的意义。而“局外人”默而索之所以为“局外人”,他与我们不同的地方就在于他按照自己的心理时间来生活,来决定什么时候做或不做什么事。他以这种心理时间的方式打破了机械的物理的时间概念,而获得了真正的自由。
读者通常会觉得默而索被监禁的日子是失去了自由的日子,可从另一角度来看,他只是失去了以往的活动空间,然而却拥有了脱离日常生活常规的自由。因而,在监狱里,他睡觉、回忆、读新闻,用随心的“心理时间”来冲破物理时间的束缚,以至于“最后就失去了时间的概念„„他们丧失了各自的名称。” 这样,剩下的就是自己心灵中依然存在的时间感,从而达到思想的自由境界。
⑦
五、关于“局外”
自人类进入现代社会以来,生产力的蓬勃发展,一方面体现了人类社会巨大的进步,另一方面也加剧了生存在其中的人们的不安全感和虚无感,冷漠、反抗现有的社会秩序,表现在默而索身上,便构成了“出局”。
在《局外人》中,默而索的“出局”一方面是主动选择的出局,另一方面是被社会所抛弃的出局。比如,在审判默而索的法庭上,“正当我的律师继续发言时,一个卖冰的小贩吹响了喇叭,从街上穿过所有的大厅和法庭传到我的耳畔。对于某种生活的种种回忆突然涌上我的脑海,这种生活虽已不属于我,但我曾经在那里发现了我最可怜最深刻难忘的快乐:夏天的气味,我热爱的街区,某一种夜空,玛丽的笑容和裙子。在这里我所做的一切都毫无用处的想法涌上了心头,压得我喘不过气来,我只想赶紧让他们结束,赶紧回到牢房去睡觉。所以,最后我的律师大嚷大叫,我也几乎没有听见。”这是他主动把自我与外界荒诞虚无的世界隔离开,自己主动选择的出局。除此之外,法官在审判他的案情时,辩论的主要问题甚至不在于他的杀人行为本身,而是他在母亲下葬那天“表现得麻木不仁”,“谈我比谈我的罪行还要多”,于是默而索“真想打断他们,对他们说;‘可说来说去,究竟谁是被告?被告也是很重要的。我也有话要说呀。’”但法庭并没有给他这个机会,对他说:“别说话,这样对您更有利。”这样一来,默而索的话语权被剥夺了,没有了为自己辩护的机会,被排斥在了这场司法审判之外,被动地又成为了“局外人”。“局外”的意义也正在于此,他爱母亲,却因为在母亲的葬礼上没哭而被判死刑;他想活得真实,却因为“摘掉面具”的做法而惊动了这个社会;他爱生活,却被以“维护社会秩序”自居的法庭剥夺了生活的权利„„
也就是说,默而索的“局外”,意味着“对现代社会各项习俗所规定的行为模式的反思和反驳,是成熟的智力对社会、人生观察、评判的结果,是对现实社会包括风俗习惯、价值观念、道德规范的怀疑和否定,也是设法使自己与这个荒谬世界保持距离而以求超越的一种方式。”
总而言之,通过对《局外人》中多次出现且具有典型意义的“沉默”、“真实”、“阳 ⑧光”、“时间”、“局外”这五个意象,深层次地洞悉了默而索这一人物形象的内涵和意义,体会了加缪对现代社会弊端和荒诞生存状态的深沉思考。的确,在这荒诞的世界面前,坚守自我个性、追求心灵自由、保持生命真实的默而索最终没有摆脱悲剧的命运,而且被社会视为一个异己,一个疏离者,一个放逐者,一个局外人;但是,默而索的“另类”的生存方式,深深地震撼了我们的心灵,启迪我们现代社会的人们也要敢于直面人生,敢于真实地活着,敢于义无反顾地区追寻生命的意义。
注释:
①汪小玲《美国黑色幽默小说研究》,上海外语教育出版社,2006年版 ②杨芬《论〈局外人〉荒诞意向图式的构建》,外国文学研究,2011年第4期 ③马爱华《理性的沉沦与荒诞的飞腾——论〈局外人〉的“阳光”意象》,广西社会科学,2002年第一期
④加缪《西西弗神话》,北京西苑出版社,2003年版
⑤刘海清《人·自然·上帝——论加缪作品的“沉默”空间》,法国研究,2010年第4期
⑥马爱华《理性的沉沦与荒诞的飞腾——论〈局外人〉的“阳光”意象》,广西社会科学2002年第一期
⑦美·威廉巴雷特《非理性的人们》,译文出版社,1992年版
⑧赵艳《试论加缪〈局外人〉默而索形象之意义》,青海师专学报,2007年第2期 其余所有未标序号的引文据来自加缪《局外人》,桂林漓江出版社,1990年版
参考文献:
加缪《局外人》,桂林漓江出版社,1990年版 加缪《西西弗神话》,北京西苑出版社,2003年版 加缪《鼠疫》,桂林漓江出版社,1990年版
罗歇·格勒尼埃《阳光与阴影——阿尔贝·加缪传》,北京大学出版社,1997年版 柳鸣九《论加缪的创作》,学术月刊,2003年第一期
第二篇:现代诗歌意象解读(定稿)
象由言生
境随心动
——现代诗歌意象新特质解读
鄞州高级中学
张 蕾
“缘事而发,缘情而作”是中国古典诗歌的两大创作原则,在这原则指导下的中国古典诗歌在内容和情感上呈现出两大特点:内容上,关注现实生活、具体事件;情感上,抒发普遍的人伦道德关怀。因此具备了广泛的认同基础,形成了现实性、可感性的两大特点,使读者在很大程度上能把诗歌还原为生活本来的面目,还原为具备普泛生活情感体验的大自然的原真表象,于是造就了悠远的山水意境和无数的通用意象,例如:月亮、孤舟、白云、梅、菊、雁„„这些意象可以在最短时间内唤起读者的记忆经验,在最大程度上达成真切的感知和认识的统一。例如杜甫的《登高》前两联,温庭筠《商山早行》中间四句,王维的《使至塞上》的第三联,意象的并置和连缀复原了一幅幅契合民族审美体验的风景或生活场面,借此表达出后世读者熟悉的古典诗人的国恨家仇、个人哀乐、山水闲情。
相对于古典诗歌,现代诗歌走过的百年历程实在是倏忽之间的事情。面对中国古典诗歌“立象近意”的悠远传统,生活在同一片天宇下的现代诗人不得不转而寻求旧意象的新拓展和新意象的另挖掘。希望突破中国古典诗歌几千年来几乎穷尽一切能见到的自然现象的意象结构和被无数文人一再使用所形成的具备高度认同感的经典意象的审美体验。借以传达全新的充溢时代精神的诗歌精神、意象情趣和个体情感。同时,受了西方象征主义表现手法影响,现代诗歌找到了中国传统诗歌借物咏怀和西方象征诗歌极力寻找思想感情客观对应物的相通点,成就了现代诗歌“兼容并包”、独具个性的意象体系。这样,中国现代诗歌的意象就具备了如下特质:
一是现代诗歌意象的承传性、情调化,二是现代诗歌意象的人情味、人格化,三是现代诗歌意象的时代性、现代化,四是现代诗歌意象的故事性、戏剧化。
一、现代诗歌意象的承传性、情调化
新诗运动追求诗体的大解放,但也在很大程度上削弱了对诗歌内容意义表现的重视程度。因而,新诗日益显露出“一种极沉痼的通病,那就是弱于或竟完全缺乏幻想力,因此他们诗中很少浓丽繁密而且具体的意象”(闻一多《<冬夜>评论》)。但是也有一部分诗人坚持着自己的诗歌主张,在作品中显示了对古典诗歌意象的特别关怀,如:闻一多、戴望舒、徐志摩、沈尹默、周作人等。
如李叔同的《送别》:
长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落,一杯浊酒尽余欢,今宵别梦寒。
歌词文辞秀丽、意境深远而富有情韵,“长亭、古道、芳草、柳笛、夕阳„„”与古典诗词一脉相承的意象,营造出悠远而古典的情韵,体现了对传统意象的传承与拓展。
又如戴望舒的《雨巷》: 撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷,我希望逢着 一个丁香一样地 结着仇怨的姑娘。
“丁香结”是愁思的传统意象。李商隐《代赠》诗云:“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”。李璟《浣溪沙》词云:“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”。《雨巷》继承了“丁香空结雨中愁”的古典意境,创造出“丁香一样结着仇怨的姑娘”的意象,更能唤起人们希望和幻灭的情绪,更多得带上了作者主观想象的成分。用戴望舒自己的话说:“诗是由真实经过想象而出来的,不单是真实,也不单是想象。”(《诗论零扎》十三)。《雨巷》中的意象就是结合了真实生活体验和诗人主观创造的艺术产物,传承了古典诗词又超越了古典诗词的意境营造,表现出诗人独具一格的抒情模式和审美情趣。
二、现代诗歌意象的人情味、人格化
五四时代,新思潮的涌现促使了人们对自我价值的关注,出现了如“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权利”(鲁迅《伤逝》)那样的肯定和激励自我的高声呼喊。“人的文学”这个观念渗透到诗歌的意象上,清洗了古典诗歌意象身上的“客观化”尽量还原自然本真的原则,传达出现代诗歌意象人格化,意志化的审美理想,使得现代诗歌意象世界成为了一个为自我意识所浸染的世界。
试看郭沫若《天狗》的前两节:
我是一条天狗呀!我把月来吞了,我把日来吞了,我把一切的星球来吞了,我把全宇宙来吞了。我便是我了!我是月底光,我是日底光,我是一切星球底光,我是X光线底光,我是全宇宙底Energy底总量!郭沫若曾说:“艺术家不应该做自然地孙子,也不应该做自然地儿子,是应该做自然的老子”。这段话形象地表达了“以心灵为一切主宰的表现主义的理论”,在诗歌意象的把握和处理上追求意象的“人化”而不是自我的“物化”,赋予意象更多的主体意识和情感。“天狗”即是充满主体意识和情感的意象,那猛烈地不可遏止地吞没日月的勇毅,展示对“个性解放”的追求。而“我飞奔,我狂叫,我燃烧。我如烈火一样地燃烧!”则进一步将如“烈火一样燃烧”的自我意识强化,展现了如狂风暴雨般的情感洪流,凸显出诗歌意象人格化的特征。
再看冰心的《繁星》:
繁星闪烁着,深蓝的天空,何曾听得见他们对语? 沉默中,微光里,他们深深地互相颂赞了。诗中的意象“繁星”,没有了“星垂平野阔”、“长江渐落晓星沉”的古典意境,有的是人格化的“星”的对语,让人品尝到浓浓的人情味。又如闻一多的《黄昏》:“太阳辛苦了一天,赚得一个平安的黄昏,喜得满脸通红,一气直往山洼里狂奔。”诗中的“黄昏”没有走“只是近黄昏”这一通常意指人生苦短的习惯路径,而是独辟蹊径,让富有人性的“太阳”喜悦狂奔,赋予传统意象以现代人的情感和审美经验,使得意象本身更生动,更富有人情味。
三、现代诗歌意象的时代性、现代化
提到现代诗歌意象的时代性,先说一人,沈尹默;先说一诗,他的《月夜》。霜风呼呼的吹着,月光朗朗的照着。
我和一株顶高的树并排立着,却没有靠着。
在《月夜》中沈尹默以常见的景物烘托情绪,从秋夜霜风到高耸的树木,乍看皆平淡无奇,而实则诗中的景物都被作者注入了深层的象征意义带上了浓重的时代烙印,特别是那个与树并立又不曾倚靠的“我”的形象,已经远远超出诗人自我情感的范畴而染上了浓重的五四时期一代青年人的心态和精神风貌。“霜风、月光、树„„”等古典意象隐藏着时代精神,烙上了时代的印记。
闻一多的的《孤雁》: 不幸的失群的孤客!谁教你抛弃了旧侣,拆散了阵字,流落到这水国底绝塞,拼若寸磔的愁肠,泣诉那无边的酸楚? ……
闻一多诗中的“雁”,不是“雁字回时,月满西楼”的爱情使者,也不是“乡书何处达,归雁洛阳边”的思乡信使,它已染上的时代的色彩。从后面的诗节“我脚上又带着一封书信,我怎能抛却我的使命,由着我的心性,回身棹翅归去来呢?”中,我们明白,这是一只具备了反传统色彩的“孤雁”,是一只追求人生理想体现自我价值所以从悲戚和伤痛中走出来的时代之“雁”。
四、现代诗歌意象的故事性、戏剧化
诗人“怕公开我的私人感情”,总喜欢使用西方所说的“戏剧性处境”使诗歌倾向小说化,典型化„„这种“戏剧性处境“的手法是现代诗人卞之琳学习法国后期象征诗歌后总结的心得。指的是诗人在诗歌的创作中即不是直接的感情抒发,又不是直接的理性存现,而是在戏剧性的场景、对白或者情节冲突中展开诗歌,以表达诗人的感情和人生体悟。
如卞之琳的《断章》: 你站在桥上看风景 看风景的人在楼上看你 明月装饰了你的窗子 你装饰了别人的梦
首两句“看”未变,但看的主体与客体互换,后两句也类似,“装饰”未变,主体意象与客体意象发生移位,使诗歌整体画面呈现出流畅的戏剧性情节演进,将读者的思绪吸引到了这两个看风景的人在观景时相互之间所发生的那种极有情趣的戏剧性关系上。诗中意象构成的戏剧性故事情节拓宽了思维空间,形成了强大的艺术张力。
再如刘大白《秋晚的江上》: 归巢的鸟儿,尽管是倦了,还驮著斜阳回去。
双翅一翻,把斜阳掉在江上; 头白的芦苇,也妆成一瞬的红颜了。
诗歌中,意象本身实在没有什么可说的特质,值得关注的是由“具体的做法”构成的故事氛围。“倦”“驮”二字点染鸟儿的不堪重负的情绪状态,而这拟人化动词也只是对客观物象进行了主观化的处理。要说妙,妙在第二节,“双翅一翻,把斜阳掉在江上”,这一只倦鸟居然有让人意料不到的行为上的进一步发展,构成了诗歌在情节上的延续性,借此来传达归巢的鸟儿在情绪上的激烈反应,不能不说是作者的神来之笔。
类似的手法在他们同时代的诗人笔下常可以见到,如胡适《人力车夫》、徐志摩《叫化活该》《先生!先生》、郭沫若《无烟煤》、郑愁予《错误》„„
总之,在新时代的背景下,在“人的文学”的新精神的召唤下,现代诗人不再是遵循古道小心翼翼地守望在古典诗歌的星空之下,而是大胆创新,根据自己的言说需要合理取舍,跳出了前人的窠臼,以独立于古典诗歌意象构成之外的新品质形成了现代诗人自主的意象展示抒情模式。
现代诗歌阅读训练:
阅读下面一首现代诗,完成后面的问题。
雪花的快乐
徐志摩 假如我是一朵雪花,翩翩的在半空里潇洒,我一定认清我的方向—— 飞扬,飞扬,飞扬,—— 这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷,不去那凄清的山麓,也不上荒街去惆怅—— 飞扬,飞扬,飞扬,—— 你看,我有我的方向!在半空里娟娟的飞舞,认明了那清幽的住处,等着她来花园里探望—— 飞扬,飞扬,飞扬,—— 啊,她身上有朱砂梅的清香!那时我凭借我的身轻,盈盈的,沾住了她的衣襟,贴近她柔波似的心胸—— 消溶,消溶,消溶—— 溶入了她柔波似的心胸
1、在中国古典诗歌中,以“雪“为意象入境的诗歌很多,请例举几个(至少两首)。并请简单比较你所例举的诗句中的“雪”(或者“雪花”)与这首诗中“雪花”意象的区别。
2、简要分析诗中“雪花”意象在诗歌情境创设中的作用?
参考答案:
1、诗句:
岑参的《白雪歌》:“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。” 柳宗元的《江雪》:“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”[ 唐•白居易《夜雪》:已讶衾枕冷,复见窗户明。夜深知雪重,时闻折竹声。区别:
古典诗歌中多还原自然天地本色,摹写“雪”之深重、寒冷绝人迹或突如其来不可预测。而徐诗中的“雪花”更具灵性和个体情感。
2、诗人以“雪花”自喻,“翩翩的在半空里潇洒”,这是灵性的雪花,人的精灵,充填着作者的个人意志,它充分享受着选择的自由、热爱的快乐。“飞扬,飞扬,飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著。“雪花”意象造就了整首诗歌的幽谧清新秀丽,借以表达作者对优美灵魂或者美好时代的坚定追求。
备用训练:
错误 郑愁予 阅读下面一首现代诗,完成后面的问题。
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来,三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚
跫音不响,三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人,是个过客
1、有人评论说自从此诗发表以来整个江南都充溢着“达达的马蹄声”,请简要分析“达达的马蹄声”在诗歌中的作用?
2、请简要分析这首诗歌在情景创设上的特点。
参考答案:
1、(1)“达达”摹声,马蹄声打破了诗歌前部分由“莲花”“柳絮”“青石的街道”“小小的窗扉”等创设的静谧清新的意境画面,动静相衬形成奇妙的对应。
(2)诗歌结尾的马蹄声带出“过客”意象,同时加深了等待的女子的惆怅,对应并解释了题目中的“错误”,使得诗歌在整体情感的抒发上委婉哀伤却不消沉。
2、从意象构成的角度来看,从“三月江南”到“小小寂寞的城”到“青石的街道”到“窗扉”,自大景到小景,层次分明。
诗歌并未停留在古典诗歌中常见的平面或立体意境的创设上,而是产用双线行进的方式,“思妇“的盼望与失落,“我”过客的来与走,有很强的故事性和情节性,颇富喜剧感。
第三篇:子规 意象解读
子规 吴融
举国繁华委逝川,羽毛飘荡一年年。他山叫处花成血,旧苑春来草似烟。
雨暗不离浓绿树,月斜长吊欲明天。湘江日暮声凄切,愁杀行人归去船。
[注]①吴融:越州山阴(今浙江绍兴)人,唐昭宗时在朝任职,一度受牵累罢官,流寓荆南(湖南一带),本篇大约就写在这个时候。②国:指故国。③委:舍弃,丢弃。
1.颔联在刻画子规形象的时候,主要运用了哪种艺术手法?有何表达效果?请简要分析。
对比。作者将在“他山”(异乡)啼血、漂荡的杜鹃与“旧苑”(故国)春来,依然片草木荣生,青葱馥郁,含烟吐翠,丝毫不因子规的伤心而减弱其生机,构成对比,鲜明地表现了杜鹃鸟孤自飘荡,哀告无门的悲惨命运。2.诗人通过对子规的描绘表达了内心怎样复杂的情感?请简要分析。
既表达了作者受累罢官,流寓荆南时的仕途失意的痛苦心情,又表达了远离故土对故乡的思念之情。全诗借物抒情(托物言志),作者用漂泊孤苦、痛苦悲啼、居无定所的杜鹃的自况,来表达情感。(意对即可)2010年江西卷
送人归京师
① ②③
①
陈与义
②门外子规啼未休,山村落日梦悠悠。故园便是无兵马,犹有归时一段愁。【注】①京师:指北宋都城汴梁。②陈与义:南宋初年爱国诗人,河南洛阳人。(1)指出诗中“子规”意象的含义。思念故土,有家难归的悲伤。
答:(2)涛中“故园便是无兵马”与“犹有归时一段愁”是否矛盾?为什么? 不矛盾。因为在诗人看来,即便故园没有战火,但国土沦丧,南北分裂,所以送友人归京时,触景生情,心中难免生出一段忧国之愁。
这首诗当是陈与义于南宋建立之前的作品。京师:指北宋都城汴梁。诗中有寄托、感慨、讽喻之意,有伤离感乱之情,同时对于现实表现了强烈的不满。
试题一:指出诗中“子规”意象的含义。
答:思念故土,有家难归的悲伤。(杜鹃鸟,俗称布谷,又名子规、杜宇、子鹃。传说为蜀帝杜宇的魂魄所化。常夜鸣,声音凄切,故借以抒悲苦哀怨之情。在高中课文中经常提及“子规”这个意象。如“又闻子规啼夜月,愁空山”(《蜀道难》),“杜鹃啼血猿哀鸣”(《琵琶行》),“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”(《踏莎行》),“杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪”(《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》),“望帝啼鹃”(《窦娥冤》)。)
(蜀人对杜宇的故事最多、最美,传播也最广。史书上说:“七国称王,杜宇称帝”,号曰望帝。时间约在公元前666年以前的[春秋]时代。
据说,杜宇是“从天而降”的,他的妻子则是从井中出来的。他的最大功绩是“教民务农”,以致他“仙去”后化为杜鹃鸟,每到春天来临便啼叫不止,催民春耕春种,以致啼出血来。
传说蜀人最崇奉的祖先杜宇,当他的部下鳖灵带领人马去治水之际,他却和鳖灵的妻子私通,鳖灵归来,一种说法是他“自以为德行不如鳖灵”学尧之禅让,委国而去;另一种说法则是鳖灵用武力将他赶走,因此后人的诗中才有“蜀魂千年尚怨谁”,“似向春风诉国亡”这样的句子。《四川通志》有“望帝自逃之后,欲复位不得,死化为鹃”的说法。望帝化鹃的故事,除《蜀王本纪》中只有简短的记载,但在民间传说中却派生出许多美丽动人的故事。把他树成理想之君。李白《蜀道难》中有“蚕丛及鱼凫,开国何茫然。”,李商隐《锦瑟》诗中有“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”,李重元诗“杜宇声声不忍闻”,这些诗中都引用了古蜀国帝王的典故。
取代杜宇之后开创“开明”王朝的鳖灵,据说是从楚国漂上来的一具死尸,到纹山下复活了。被杜宇任为相,以治水有功而得王位。接着的开明王朝,又因好色而带来灭顶之灾的。
试题二:诗中“故园便是无兵马”与“犹有归时一段愁”是否矛盾?为什么? 答:后两句不矛盾。这两句的意思是:即使家乡已无兵马战乱,但归家之路仍愁绪万千。愁是因为战争。诗人这两句看似矛盾的话,突出了诗人对战争留下的悲痛及现实的不满,表达了一种思念故土,有家难归的悲伤之情。
子规 余靖
一叫一春残,声声万古冤。疏烟明月树,微雨落花村。易堕将干泪,能伤欲断魂。名缰惭自束,为尔忆家园。【注】范仲淹上书朝廷,要求对旧制进行整顿和改革,遭到守旧派反对,被贬为陕西路宣抚使。当时诗人为集贤校理天章阁待制,与范仲淹交往甚密,于是上奏章为范仲淹辩护,也被贬。这首诗即为此事所感而作。
[1]子规:即杜鹃,作者以其叫声比喻自己为出于悲苦与冤屈的呼号。[2]名韁:名,功名,这里指科举考试;韁,同缰,系马绳。名韁,把追求功名富贵,看作束缚身躯的韁绳。[3]自束:束,束缚。自束,自己束缚自己,这里指参加科举考试。[4]为尔句:尔,你,这里指子规。这句说,听到子规的声声悲叫,勾起阵阵乡愁。(1)这首<子规>表达了作者哪些思想感情?(2)请从抒情方式的角度对这首诗歌进行赏析。赏析参考答案(1)①对范仲淹遭贬的同情及对执政者的愤慨。②无意于仕宦、归隐田园的感情。
(2)这首<子规>运用了借景抒情和直抒胸臆的抒情方式。开头两联借景抒情,作者描写了子规啼叫、疏烟明月、微雨落花等景物,写出了一幅春残之景,寄寓了自己的感情;最后两联直抒胸臆,联想到了范伸淹及自 己 的遭遇,诗人肝肠寸断,涕泪滂沱,惭愧为名利所缚,感叹不如及早归隐田园。
赏析:余靖贬知吉州,1015年(庆历五年)五月十五日接到敕命,“星驰即道”,迅疾赶赴任上,八月十四日到州。他带着赎罪的心情,在吉州“勤询疾苦”,“削去苛横”,“求古人简易之理”,做了一些“亲民”“善政”。然而,他蒙冤不白,内心不得平静,于次年暮春,写下这首诗。
作者以子规自喻,大声疾呼地申诉自己的冤屈。尽管他泪将干,魂欲断,成了封建统治集团派系斗争的牺牲品,却只字没有提及政敌,更不敢把矛头指向最高的统治者,惟有自伤自惭,自怨自艾;最后想到索性归家,一走了事,甚至卖了命,还不明死于谁手。这是余靖这一类“愚忠”的封建士大夫的悲剧。
不过,这首诗的构思极富艺术匠心,可以视为余靖诗歌在思想性和艺术性结合方面趋向成熟的标志。首联写子规,声嘶力竭地鸣冤叫屈,这其实是余靖自己的化身,采用暗写的手法。颔联写子规申诉的环境,实质也即当时的社会背景,十个字叠用了六个名词,勾勒了一幅烟雨微茫的景色,说明作者找不到知心的人,也找不到可以尽情倾诉的人。颈联和尾联,明写作者自己的处境和打算:除了哭向家园之外,没有别的出路。他怪责自己“谬从科试”,更悔恨自己“孤直见进”,言外之意,促人深省。虽然作者处处只说自己,但客观上也暴露了统治阶级的内部矛盾,有一定的揭露和批判意义。
子规声外,晓风残月——古典诗歌中杜鹃意象分析
杜鹃,又名杜宇、子规、布谷等。杜鹃,又名子规、杜宇。传说蜀中望帝死后化为杜鹃,到了春天,总要悲啼起来,使人听之心酸。生活中杜鹃也惯作悲啼,甚至啼出血来,诗人词客称之为“天地间的愁种子”。因此杜鹃作为悲苦愁怨的代表,成为中国诗歌传统意象之一。
“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”,李商隐借杜鹃的啼声唱出自己的悲歌。“又闻子规啼夜月,愁空山”,李白借杜鹃的啼声渲染蜀道之奇险怪异。李山甫的“断肠思故国,啼血溅芳枝”抒发故国之思。杨万里的“无人打杀杜鹃子,雨外飞来头上声”表现自己进退两难的处境„„尽管历代诗人词家由杜鹃引起的吟咏颇多,但不同的作家从各自的境遇、各样的角度写出的感受又略有不同。
一、抒写家国之痛
“月解重圆星解聚,如何不见人归?今春还听杜鹃啼。”《临江仙》中,朱敦儒面对宋室南渡后,小朝廷一味偏安,不思恢复失地的现状非常痛心,一句“今春还听杜鹃啼”饱含词人无限悲酸。那凄凉悲苦的杜鹃啼声,以其在中国古典诗词的传统意象中所特有的含义,宣告了主人公遭受的又一次打击,杜鹃鸟成为痛心国土沦丧、南北亲人不能团聚的代言人。
文天祥《金陵驿》尾联写道:“从今别却江南路,化作啼鹃带血归。”自己无法生还故乡,死后一定要化成啼血的杜鹃,飞回江南。诗人的家国之痛抒发的柔婉含蓄,沉挚悲壮。
真山民《杜鹃花得红字》颔联吟道:“归心千古终难白,啼血万山都是红。”杜鹃思归啼血,碧血染红满山的杜鹃花,不正象征了诗人的家国之恨,也是碧血染成,永无休止吗?
杜甫在安史之乱中借杜鹃寄托故国之思:“我见常面拜,重是杜鹃魂。”汪元量借杜鹃宣泄亡国之痛:“南人堕泪北人笑,臣甫低头拜杜鹃。”林景熙听到杜鹃的啼声,“蜀魂飞绕百鸟臣,夜半一声山竹裂”,以杜鹃之极怨写尽凄怆的故国之思„„
这些诗词作家不约而同地给杜鹃附着上个人的主观色彩,表现自己的故国之思、家国之痛,使本已凄清感人的情思愈发沉郁悲凉,幽怨邈远。
二、寄托羁旅之愁
晏几道 在《鹧鸪天》中借杜鹃极写羁旅生活的无奈:十里楼台倚翠微,百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语,不似流莺取次飞。惊梦觉,弄晴时,声声只道不如归。天涯岂是无归意,争奈归期未可期。在春天百花盛开的深处,离家作客的词人,听见了杜鹃“不如归去,不如归去”的啼叫,触动了思家之念、作客之愁,道出了词人对浪迹在外、有家难归的生活的叹息。
黄升在《南柯子》的词尾哀叹:“粉痕销淡锦书稀。怕见山南山北子规啼。”羁旅之人听到子规的劝归之声,悲从中来。山南山北,暮春时节,无处不闻子规,纵然怕听见,也不得不听见。无可顿脱的离恨,至曲终仍绵绵无已。
崔涂在《春夕》的颔联写道:“蝴蝶梦中家万里,子规枝上月三更。”月光之下,子规鸟哀哀啼唤:“子归!子归!„„”听着子规啼,想着蝴蝶梦,游子的心,该是何等的痛苦哀伤,肝肠寸断。读到此,谁能不为异乡漂泊的诗人尽洒同情之泪!杜鹃鸟以其“不如归去,不如归去”的劝归之声,触动了游子内心深处脆弱的情弦,道出了千百年来游子的共同心声。
三、渲染春闺之怨
诗词中,抒写女子别离之怨的颇多。当女主人公处于深闺中,听着杜鹃的声声哀啼,别离之久远、思念之深挚、会合之难期、相思之惆怅层层袭来,景与情和谐统一,组成一幅清丽且含有寂寥哀伤情调的画图。
在《踏莎行》里,宋代词人洪迈描写了一位妇人对丈夫的思念:“杜鹃啼月一声声,等闲又是三春尽。”杜鹃啼月不只是创造了一种冷清的氛围,更是用“不如归去”的杜鹃声来表现思妇对行人殷切的期待。
李重元在《忆王孙》里渲染了一个冷清的环境:“杜宇声声不忍闻。欲黄昏。雨打梨花深闭门。”一个幽怨的女子,在杜鹃声声中,消魂黄昏时,游荡在千里之外的芳心也不得不深锁到常日紧闭的心扉中,杜鹃负荷了思妇的无穷愁思。
韦庄的《天仙子》里,“梦觉云屏依旧空,杜鹃声咽隔帘栊”,女主人公想起那音信久绝的“玉郎”,又恨又爱。毛文锡的《更漏子》里,“春夜阑,春恨切,花外子规啼月”,思妇切盼情人归来的心情更是表现得淋漓尽致。
四、宣泄谪居之恨
一些诗人,因政治原因“远辞帝京”。被贬之地往往山高水阔、地域荒僻、**险恶,加上政治境遇的难堪,诗人往往不胜其悲,怨愤横生。此时此地,听见杜鹃的叫声,诗人岂能无动于衷?
秦观贬谪彬州,在斜阳暮里听到杜鹃声声,愤然写道:“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮。”这不正是词人被贬之后悲苦生活的真实写照吗?
白居易“谪居卧病浔阳城”时,埋怨自己的生活,“其间旦暮闻何物,杜鹃啼血猿哀鸣”,写尽了由长安贬到九江的谪居之恨,凄苦感人。
王国维《人间词话》里曾说,“以我观物,故物皆著我之色彩”“一切景语皆情语”。杜鹃这只鸟儿的精灵,成为引发愁情的触媒,甚至成为这种无形无质的情思的表象。它衔着“天地间的愁种子”,一路哀鸣,一路悲歌,飞翔在诗歌的王国里。
解读古诗词中的杜鹃意象 明代张潮在其《幽梦影》一书中曾谈到外界事物感化人心的四种物象:“物之能感化者,在天莫若月,在乐莫若琴,在动物莫若鹃,在植物莫若柳。”的确,中国古典诗词中,吟咏杜鹃的句子到处都是。杜鹃,又名杜宇、子规、布谷等。杜鹃这一意象最早出现在《诗经》中的《曹风· 鸤鸠》,其诗云:“鸤鸠在桑,其子七兮。淑人君子,其仪一兮。其仪一兮,心如结兮。”这首诗中的“鸤鸠”便是杜鹃。有关这首诗的主题(内容的主体和核心),有人认为是一首称赞君子的诗,希望实际中的统治者能像君子那样爱民如子,这样国家才气长治久安。也存在有人认为这就是一首爱情诗,写淑人君子的爱情,杜鹃化作了爱情的象征之物。这种最早出现在文学作品中的、最原始的一种创作题材或对象,咱们把它叫作原型意象。之因此说它是原型,主要由于这种意象是不停演变的,通过不一样作家之手,在不停的重复中参加作家的感性带动心理的体验和创造,从而使得生成许多以之为基础的意象。古典诗词中最经常看的是杜鹃的悲情意象。归纳起来有以下一些种:
一.借杜鹃来抒发亡国之痛、爱国之情
杜鹃的悲情意象与中国古代的神话传说相关。遵照《李膺蜀志》的说法:望帝(杜宇)死后化为杜鹃,“至春则啼,闻者凄恻”。望帝因化为杜鹃后照样思念故国,哀鸣不已,这就使杜鹃鸟成为思念故国之情的拜托者,被赋予国破家亡后飘流在外、无家可归的游子对故国的刻骨铭心的耿耿之情的意蕴。反映在古诗词中,如李煜的《临江仙》:“樱桃落尽春归去,蝶翻轻粉双飞。子规啼月小楼西,画帘珠箔,惆怅卷金泥。”这首词写于金陵被宋军包围之时,表面上是写伤春,其实写的是亡国之恨、社稷之悲。“樱桃落尽”固然是晚春的景色,但樱桃在古代常用来祭祀宗庙,那么“樱桃落尽”何尝不是国家将亡的写照?在如此的暮春时节,听到子规的叫声,联想到子规又是杜宇的化身,又想到自已本身的遭遇,亡国之恨、家国之思不由得一起涌上心头。
杜甫的《杜鹃》:“鸿雁及羔羊,有礼太古前。行飞鱼跪乳,识序如之恩。圣贤古法则,付与后世传。君看禽鸟情,犹解事杜鹃。”这八句诗直接反映了杜甫在儒家伦理道德上的奉守孝道,隐含了玄宗肃宗父子失和,对玄宗的境遇深感 不屈之愤。《杜鹃行》中“骨肉满眼身羁孤”和“羞带羽翮伤形愚”两句,写出了玄宗在安史之乱后的悲凉处境。这两首诗中的杜鹃都被涂上了浓重的####色彩,再现的是一个忧伤的爱国者形象。
南宋末年,文天祥被金兵俘虏,在解送大都的途中,文天祥和邓剡诀别,写了一首《酹江月》,词的末尾写道:“去去龙沙,江山回首,一线青如发。故人应念,杜鹃枝上残月。”与作者《金陵驿》中“从今别却江南路,化作杜鹃带血归”的意思相同。当故人想念我的时候,听听月夜杜鹃的悲泣吧,那便是我的魂魄归来了。生为民族奋斗,死后魂魄依故国,作者的一片赤诚,满腔血泪,都凝聚在“故人应念,杜鹃枝上残月”这句话中了。而与文天祥并且代的另一位词人刘辰翁的一首《金缕曲·闻杜鹃》,更把杜鹃这一悲情意象发挥到极致:“少日都门路。听长亭,青山落日,不如归去。十八年间来往断,白首人间今古。又惊绝,五更一句。道是流离蜀天子,甚当初,一似吴儿语。臣再拜,泪如雨。”这首词题为“闻杜鹃”,全篇词意都从“闻杜鹃”生发开去。在羁旅者的耳中,杜鹃声声,犹如家人“不如归去”的催促声,而在亡国的遗民心灵上,杜鹃声声,却唤起了对旧帝,对抗元英雄,对苦难人民的深深追忆和同情。
二.借杜鹃表达伤春、惜时之情
杜鹃是一种候鸟,每到暮春都要从南洋飞入我国,遍布大半神州,鸣啼不已。春天是万物复苏、####木葱茏的季节,但暮春并且是残花败絮、烟雨迷蒙的季节。人们出游踏青,离家远行,当看到料峭的春风中,凋零花瓣随流水,和风残絮满天飞,悲惨之情顿生,伤春之情突至,再听到杜鹃的啼叫,人们不免会触景伤情,杜鹃也就自但是然飞入大量伤春悲情诗词中。比力有代表性的是朱淑真的《蝶恋花·送春》:“楼外垂杨千万缕,欲系青春,少住春还去。犹自风前飘柳絮,随春旦看归何处。绿满山川闻杜宇,便作无情,莫也愁人苦。把酒问春春不语,薄暮却下潇潇雨。”她以柳条系春而留春,柳絮随春而送春的生动想象,把春来春去的脉络写得生动活泼,以表示人生短促,来去匆匆。下片写待到春深,绿满山川,传来杜鹃的哀鸣。鸟儿虽无情,尚知人的愁苦,叫出人的悲伤心声。词人用杜鹃的啼叫来烘托春天已逝,青春不再的感伤之情。“斗转春归不自由,韶华已逐水东流。子规独抱区区意,血泪交零晓未休。”(陆游《三月30夜闻杜宇》)子规声声,血泪交零,很容易引发文人雅士的感伤。世界上最美好的事物常常最容易失去,未曾流连就已经青春过鬓,红颜白发。子规之叫声,声声催人老。出身之感,家国之痛。岂是“伤春”二字能容得下。
三.借杜鹃抒写游子的思乡怀人之情
思念家乡,思念亲人,历来是文学作品所表现出的重大主题(内容的主体和核心)。《华阳国志》中说:“子规鸣声凄厉,最容易勾起人们的别恨乡愁。”古时候,交通不便,信息不畅,漂泊在外的游子听到杜鹃的叫声“不如归去”时,很容易引起游子的乡愁和思念亲人的感情。“杜宇声声唤客愁,故园何处此登楼。落花飞絮成春梦,剩水残山异惜游。”—戴叔伦《春夜感怀》
“近寒食雨####萋萋,暮麦苗风柳映堤。早是有家归未得,杜鹃休向耳边啼。”—无名氏《杂诗》 这两首诗全是写暮春时节,芳####萋萋、柳絮飞舞的景色;都表达了他乡游子有家难归的悲苦愁郁。其次首诗的末句写的更有深意,似乎游子在抱怨杜鹃不应在诗人耳边发出哀鸣。
“水流花谢两无情,送尽东风过楚城。蝴蝶梦中家万里,子规枝上月半夜。故国书动经年绝,华发春唯满镜生。自是不归归便得,五湖烟景有谁争?”“蝴蝶梦中家万里,子规枝上月半夜。”这两句诗写得极为精辟,是传诵的名句。十四个字写出了三层意思:由思乡而入梦,梦醒更思乡,子规啼叫,愁上加愁。三层意思,一层比一层深,并且互相烘托映衬,构成一种清冷、悲凉、愁惨的气氛,让人触景伤情。暮春之夕特定的感####彩,月下子规的啼鸣,使全诗缺乏直接点出思乡,而一片思乡之情荡漾纸上。别的像“春残杜宇愁,越客思悠悠。”“杜鹃声不哀,断猿啼不切。”“蜀客春城闻春鸟,思归声引未归心”等等,都表达了游子对家乡的思念之情。
四.借杜鹃抒发谪居的凄苦、幽怨
“雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里夕阳暮。驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去。”这首《踏莎行》写于秦观晚年由处州又被贬到郴州后写的。“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里夕阳暮。”诗人有意识的将杜鹃的原有象征与薄暮的意象作有机的联合,独处“孤馆”,遭受“春寒”,耳边传来杜鹃“不如归去”的哀啼,眼中所见夕阳西下的暮色渐深的景色,使作者从生理到心里都感到寒冷。词人笔墨沧桑凄婉,被贬郴州时的孤独处境和屡遭贬谪而产生的不满之情在这首词中得到很好的印证。这首词最能代表他晚年的哀苦心情。
“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨。林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜鹃。催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去。故山犹自不能听,况半世、飘然羁旅!”这首《鹊桥仙·夜闻杜鹃》写于陆游被调任成都府路安抚司参议官,离开了抗战前线之时。这首词借杜鹃的啼声写本身半生飘荡、功业无成、岁月虚度的感慨。“催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去。”这句话从人写到杜鹃,啼鹃已去,人犹难堪,半世漂泊,年华虚度,作者把本身的出身之感融在杜鹃的啼鸣声中,可以想见诗人是多么希望回到抗战前线,报效国家,但主和派当权,诗人于是发出了报国无门的悲叹。
杜鹃,因为个体的生理特征,被人们赋予了悲情的意蕴,让这只小小鸟“怎么飞也飞不高”。于是,它为有在文学史上低徊哀鸣,动人愁肠,成为悲情文化的象征。
第四篇:古诗常见意象解读
古诗常见意象解读(18)|巍巍青山
一、青山的别称
1.山不厌高,海不厌深。(曹操 《短歌行》)2.绿树村边合,青山郭外斜。(孟浩然《过故人庄》)3.远上寒山石径斜,白云深处有人家。(杜牧《山行》)4.千山鸟飞绝,万径人踪灭。(柳宗元 《江雪》)5.两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。(李白《早发白帝城》)6.会当凌绝顶,一览众山小。(杜甫《望岳》)7.黄河远上白云间,一片孤城万仞山。(王之涣《凉州词》)8.采菊东篱下,悠然见南山。(陶渊明《饮酒》)9.平芜尽处是春山,行人更在春山外。(欧阳修《踏莎行·候馆梅残》)10.青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。(王昌龄《从军行》)11.灵山多秀色,空水共氤氲。(张九龄《湖口望庐山瀑布泉》)12.空山新雨后,天气晚来秋。(王维《山居秋暝》)13.日暮苍山远,天寒白屋贫。(刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》)14.峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。(李白《峨眉山月歌》)15.驾长车,踏破贺兰山缺。(岳飞《满江红·怒发冲冠》)16.但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。(王昌龄《出塞》)17.孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。(白居易《钱塘湖春行》)18.不识庐山真面目,只缘身在此山中。(苏轼《题西林壁》)19.曾经沧海难为水,除却巫山不是云。(元稹《离思五首·其四》)20.大漠沙如雪,燕山月似钩。(李贺《马诗二十三首·其五》)21.西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。(张志和《渔歌子》)22.相看两不厌,只有敬亭山。(李白《独坐敬亭山》)23.轮台东门送君去,去时雪满天山路。(岑参《白雪歌送武判官归京》)24.画栋朝飞南浦云,珠帘暮卷西山雨。(王勃《滕王阁诗》)古诗词中山的称呼主要有两类:(1)从色彩、形状、数量、方位、季节等方面描述山的特点,如“青山、苍山(青山)、东山、西山(第24句中专指南昌山)、万仞山、万重山(层层叠叠的山)、孤山(第17句中特指西湖白堤孤山)、寒山(深秋季节的山)”等。(2)地理上的山名,如“阴山、天山(祁连山)、庐山、峨眉山、敬亭山”等。
二、山的意蕴
1.以山的高大绵延喻指受阻隔,抒发思乡怀人之情。送柴侍御
王昌龄
流水通波接武冈,送君不觉有离伤。青山一道同云雨,明月何曾是两乡。起句点出了友人要去的地方是武冈,“通”和“接”两字,显得江河相连,道无艰阻,给人一种两地比邻相近之感。所以第二句便说“送君不觉有离伤”。如果说诗的第一句意在表现两地相近,那么三四两句更是云雨相同,明月共睹,物因情变,隔山隔水的“两乡”竟成了“一乡”。这既是对朋友的宽慰,又将深挚不渝的友情和别后的思念渗透其中。乡思
李觏
人言落日是天涯,望极天涯不见家。已恨碧山相阻隔,碧山还被暮云遮。
诗先以落日处即天涯作衬,使后句望不见故乡的失望更重更深。通过两个“天涯”的反复吟 1 咏,让人体会出思家的愁苦。第三四句由前二句着眼于空间的遥远转到着眼于空间的阻隔。故乡为碧山阻隔,已令人恨恨不已,何况眼下碧山又被暮云遮掩。第三句用“已恨”表达无限感慨,第四句用“还被”再递进一层,强调障碍重重,恨重重。全诗层层深入,把思乡之情表达得酣畅淋漓。
2.以山的稳固永恒反衬人事的短暂,抒发物是人非的感慨。临江仙
杨慎
滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。
在历史长河中人事往来成代谢,英雄与凡人消失净尽,是非成败转头皆为空幻。夕阳无数次映红天空,惟有青山在大地上依旧绵延,万古长存。相比之下,人的身形渺小得仿佛沧海一粟,人的生命短暂得如同电光石火,饮酒笑谈的放达之中,终有一丝抹不去的苍凉。这首词中青山意象象征永恒不变,成为王朝兴替、人事代谢的见证。3.以山的清幽秀美代指隐居生活,表达返朴归真的渴望。山中问答
李白
问余何意栖碧山,笑而不答心自闲。桃花流水窅然去,别有天地非人间。
第三四句是写“碧山”之景,也是“何意栖碧山”的答案。桃花随溪水窅然远逝,在荣盛和消逝之中显示出天然宁静之美,“闲”字既暗示出“碧山”之“美”,并以此与“人间”形成鲜明的对比;又抒写李白超脱现实的闲适心情。4.以山的高大伟岸象征高远志向,抒发豪情壮志。
望岳
杜甫
岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化钟神秀,阴阳割昏晓。荡胸生层云,决眦入归鸟。会当凌绝顶,一览众山小。
这首诗描写了泰山雄伟磅礴的气势。“齐鲁青未了”以距离之远来烘托出泰山之高。颔联和颈联写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大,是上句“青未了”的注脚。尾联写由望岳而产生的登岳的意愿。表达了诗人不怕困难、俯视一切的雄心和气概,以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。
5.描写山的四时秀美,表达对大自然的热爱。望天门山
李白
天门中断楚江开,碧水东流至此回。两岸青山相对出,孤帆一片日边来。前两句用铺叙的方法,描写天门山的雄奇壮观和江水浩荡奔流的气势;后两句描绘从两岸青山夹缝中望过去的远景。全诗通过对天门山景象的描述,赞美了大自然的神奇壮丽,表达了作者初出巴蜀时乐观豪迈的感情,展示了作者自由洒脱、无拘无束的精神风貌。【巩固训练】
1.简要分析下列诗句中青山意象所表达的思想感情。(1)英雄一去豪华尽,惟有青山似洛中。(许浑《金陵怀古》)(2)青山遮不住,毕竟东流去。(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)(3)青山隔断红尘路,白云满地无寻处。(无名氏《叨叨令·溪边小径舟横渡》)(4)江作青罗带,山如碧玉簪。(韩愈《送桂州严大夫同用南字》)(5)水是眼波横,山是眉峰聚。(王观《卜算子·送鲍浩然之浙东》)2.阅读下面两首唐诗,根据提示完成赏析。
与浩初上人同看山寄京华亲故
柳宗元 海畔尖山似剑芒,秋来处处割愁肠。若为化作身千亿,散向峰头望故乡。登崖州城作
李德裕
独上高楼望帝京,鸟飞犹是半年程。青山似欲留人住,百匝千遭绕郡城。
两诗写作之时,作者都是贬谪之身,正值壮年的柳宗元被贬为柳州刺史,曾任宰相的李德裕则在垂暮之年被弃置崖州。从诗中看,两人的处境与心境是有所不同的。
(1)两诗都着一“望”字。李诗之“望”在首句,实写登楼,引领全篇,既表达了对君国的眷念与向往,又蕴含了对“帝京”遥不可及的感伤。柳诗之“望”
。(2)两诗都写到了“山”。李诗曰“青山留人”,是面对群山阻隔欲归不能的自我安慰。诗人运用拟人和象征手法,抒发了看似平静超然,实则深沉悲凉的情感。柳诗曰“尖山似剑”。
参考答案:
1.(1)曾占据金陵的历代帝王早已消失在历史长河中,今日金陵山川地势与六朝时依然相似,人事却大不一样。抒发了人事多变、繁华易逝(物是人非)的感慨。(2)无数青山虽可遮住长安,但终究遮不住浩浩东流的江水。“东流江水”喻指词人和广大爱国志士收复中原的坚定意志,“青山”喻指压制爱国者抗金收复中原的朝廷主和派,表达了作者克服一切阻力,抵抗外敌,光复山河的坚定意志和信心。
(3)描绘了青山与白云相映的与世隔绝的澄净世界,表现出超然尘世的隐逸情怀。
(4)运用比喻修辞,把江水比作青罗带,把青山比作碧玉簪。表现了漓江水的澄清飘逸,青山的峭拔秀美。赞美了漓江山水,表达了向往热爱之情。
(5)水像美人流动的眼波,山如美人蹙起的眉毛。运用比喻将山水塑造成也会为离情别绪而动容的有情之物,巧妙形象地描绘出浙东山水的秀美可人。2.(1)柳诗之“望”在末句,虚写置身峰头,收束全篇。既表现了对故乡的思念,更表达了对“京华亲故”一为援手的急切期待。(2)柳诗曰“尖山似剑”,表达的是在草木变衰的秋天,思念家国愁肠如割的痛楚。诗人在运用比喻手法的基础上展开想象,直接抒发了奔迸而出的强烈感情。
第五篇:月意象解读教案
古代诗歌意象专题教学——月意象品读
一、(幻灯1)导语:用月意象导入,了解这节课的学习目标
在我国浩瀚的诗海中,有无数文人墨客都曾望月有感而写下吟诵月亮的美丽诗句,月在诗歌中似乎成了诗人生命情怀的寄托,我们从中感受到了‘明月松间照’的宁静恬淡,感受到了‘江畔何人初见月,江月何年初照人’的永恒追问;感受到了‘雁字回时,月满西楼’的相思,感受到了‘杨柳岸晓风残月的’清苦;感受到了‘人生如梦,一樽还酹江月’的惆怅无奈,还有‘一夜飞渡镜湖月’的梦幻神奇。那么这节课我们就来品读一下月亮这个意象。
二、学习目标:(幻灯2)
1、合作探究月意象的深层意蕴
2、学会鉴赏意象的角度和方法
有人统计《唐诗三百首》中月(月光)出现了96次,李白的诗中也有近三分之一都涉及到了月亮,大千世界,月亮具有何种独特的魅力,受到诗人们的青睐?看来我们要到月之上探究一番了。
三、月亮之上——探究月意象的自然特征
1、自然形态—圆缺变化(幻灯3)2.外在特征—皎洁清澈
3.时间意识—亘古如斯 4.空间意识—渺远宏阔
正因为月亮自然特征的多样性,所以古人很愿意用月亮来抒发自己的情感,那么月亮可以抒发那些情感呢?
四、月亮代表我的心——月意象情感内涵
1、小组讨论:月意象包含的情感,要求:结合月亮的特征并举出诗句证明情感。5分钟
小组发言,教师板书
2、咱们已经了解了月亮的特征,也说出了这么多的情感,能不能根据特征我们把情感归纳一下。黑板上教师连线
明确:1.思乡怀人 自然形态—圆缺变化(幻灯8)
2.寄托美好 外在特征—皎洁清澈 3.人生哲思 时间意识—亘古如斯 4.静谧空旷 空间意识—渺远宏阔
(1)思乡怀人(思乡、离愁别绪、边愁、凄凉寂寞)——床前明月光、我寄愁心与明月
(2)宇宙人生(人生有限人生无常、伤时惜时叹时、人世悲欢离合、见证人事)——人人生代代无穷已,江月年年只相似、月有阴晴圆缺
(3)闲意苍茫(良辰美景、闲适心情、广阔情怀)——秦时明月汉时关、明月松间照
寄托美好(人生志趣、美得化身、高洁品格象征、孤高孤傲)——
作为情感的载体,月亮是严重“超载”了。千百年来,人们把贫富穷通、悲欢离合、生死沉浮、感物叹世、旅愁闺怨等种种情感寄托在上面,使月亮成为一种不折不扣的“人化的自然”,成为一个使用频率很高的万人迷。那么我们该如何欣赏这个意象的使用呢,他对诗歌的表情达意,有何作用呢。
五、想说爱你不容易——月意象的赏析
1、付诸笔端——赏析诗句
结合上面的月亮的特征还有月亮所表达的情感,任选《春江花月夜》里2——4句诗加以赏析。
2、小组讨论推荐一篇展示说出优点与不足,修改的理由
3、欣赏一段赏析文字
4、总结归纳赏析的角度和方法
明确赏析角度及方法:(1)抓住意象本身的特征、(2)分析意象营造的氛围、(3)把握意象传达的情感
(4)还要有自己的独特感受(幻灯9)
六、作业:东西方文学中的月亮意象比较