中国古典舞介绍及手型手位

第一篇：中国古典舞介绍及手型手位

校本课蓝月亮舞蹈队

中国古典舞介绍及手型手位

东实验小学教师：邓青

教学目标：

1、知识目标

通过学习古典舞手位组合，较准确熟练的运用古典舞的风格特

提高舞蹈动作的表现力。

2、能力目标

初步培养舞蹈时，动作、感情体验与表达的和谐一致的能力，逐步提高自身舞蹈动作的节奏感、协调性、灵活性、柔韧性和优美感。

3、情感目标

通过学习，培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

教学重点、难点

1.教学重点： 通过理解、体会、运用中国古典舞手臂的“圆”，刚中有柔、柔中有刚、动手先动腕、眼随手动等风格特点，提高舞蹈动作的表现力。.教学难点：

让音乐与感情的融合、与动作的配合，化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中。

教学准备：

课件、多媒体、音响

教学过程：

一 导入

首先给同学们出示图片选出图片当中的中国舞，从而激发学生学习舞蹈的兴趣。师：今天我们的舞蹈校本课先来看一组图片，请同学们认真看，并回答问题。

二、提问：中国舞你们心目中是什么样的舞蹈？

三、介绍中国舞蹈分类

民族民间舞和中国古典舞

四、通过看图片分辨各民族舞蹈：傣族、蒙古族、藏族、维吾尔族、朝鲜族。

五、什么是中国古典舞？（通过介绍、图片、视频体会）

“中国古典舞”，当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系，但它并不是中国古代舞蹈的同义词。当代中国古典舞是在新中国成立后，由舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上并结合外国芭蕾舞逐步总结、归纳而创立的。

中国古典舞的几个派别（欣赏舞蹈片段，分别找同学去模仿视频里的动作，强调《爱莲说》手型、体态《踏青》长长的水袖《飞天》体现各种笔画造型

身韵学派欣赏---爱莲说 汉唐舞派欣赏—踏青 敦煌舞派欣赏--飞天

师：请同学们认真观看，看完以后试着播放视频中的某个动作

六、学习中国古典舞的手型、手位、基本站式。

师:同学们我们来一起学习中国古典舞的手型及手位

课件展示

1、手型：男指（剑指）、女指（单指）、男掌（虎口掌）、女掌（兰花掌）、男拳、女拳。

女：兰花掌

动作：大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，形成以中指为主要用力点，带动其余3指指尖上翘的形态。

男：虎口掌

动作：虎口撑开，四指自然而松弛地并拢，用力意识集中在指尖，形成指尖微向上翘，手掌成涡形的形态

女：兰花指

动作：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。男：剑指

动作：食指与中指并拢且挺直，力贯指根、指尖，并以折腕之力使指上翘，其余三指，以拇指与无名指虚搭紧挨为形，是为剑指。女：拳

动作：拇指与食指相搭贴，食指与其余三指依次相握，形成拳形。男：拳

动作：自食指起的四指合拢握紧，大拇指贴在食指上，手腕微向里扣，形成拳形。手位

按手位：以女兰花掌、男虎口掌之形，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。

托手位：托掌：男、女各以虎口掌和兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。防止动作成型时折腕。

山膀位：女：以兰花掌形将手臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为单山膀。

七、听音乐（青花瓷），小组自编动作要求：用到手型、手位。

师：同学们让我们来一起听两遍音乐，一边听一边编排动作，要求运用到我们今天学的手型手位动作。

八、各组展示成果

师：同学们让老师来看看你们的创作。（选出最好的（教师适当指导）同学们一起学）

九、统一展示，小结

第二篇：古典舞手位教学设计

《中国古典舞--手位组合》教学设计

教授班级：幼师专业一年级学生

主讲人：李建梅

一、大纲分析

幼师专业舞蹈教学大纲明确要求教会学生中国古典舞的基本手型、脚型、手位和脚位，对学生进行身体的基本姿态训练，发展和舞蹈相关的素质的和表现力,所以中国古典舞中的手位组合是学生必需掌握的一个内容。二、教材分析

本节课的内容是人教版幼师《舞蹈》全一册第二十三页的内容，是中国古典舞训练内容之一。中国古典舞是以训练人的气息、韵律和肢体表现力为训练目的，讲究的是身体韵律，内在气息以及手、眼、身法、步的配合，对培养学生的乐感、舞感和动作表现力有着积极的作用，因此是幼师专业学习舞蹈的重要内容。而手位组合是学习中国古典舞的最基本训练，学生只有掌握了基本手位和手位之间的常用变化，以及身体的一些基本动律，做到灵活运用，自主运用才能为经后学习后面的内容打下扎实的基础。

三、学生分析

在学习本节课之前，学生已经掌握了古典舞的基本手位和手的基本动作，我们只要在基本手位上由双手配合运用手的基本动作就形成了手位组合。但幼师专业的学生大多来自农村，没有接受基本的舞蹈训练，虽然有几个学生的艺术天份稍好一些，但总的来说，呈现出来的舞蹈素质较差。

四、目标设计

根据本节课的教学内容和学生能力水平我确定了以下几个教学目标：

1、知识目标

通过学习古典舞手位组合，较准确熟练的运用古典舞的风格特点，提高舞蹈动作的表现力。

2、能力目标

初步培养舞蹈时，动作、感情体验与表达的和谐一致的能力，逐步提高自身舞蹈动作的节奏感、协调性、灵活性、柔韧性和优美感。

3、情感目标 通过学习，培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

五、教学重点、难点

教学重点：通过理解、体会、运用中国古典舞手臂的“圆”，刚中有柔、柔中有刚、动手先动腕、眼随手动等风格特点，提高舞蹈动作的表现力。

教学难点：让音乐与感情的融合、与动作的配合，化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中。

六、教学策略

根据教学目标要求，结合学生能力水平，采用视觉图像法、语言启发法、拍摄自纠法、小组合作竞赛法等教学方法，让同学们在欣赏中接受知识，直观感受动作的要领，解决动作规范问题。在教学中教师注意让学生、多观察、多动脑、多练习，教师多鼓励、多引导、多帮助的互动方式，激发学生学习的热情和信心，特别强调对不同能力的学生，要求应有所不同。对学习领悟慢的学生要及时的给以帮助和肯定。

七、课前准备

教学用具：舞蹈碟片《飞天》，音像资料《集合音乐》、《最炫民族风》、《梁祝》，摄像机

八、教学设计思路

采用一看二学三练四竞赛的方式教学。

1、组织教学：随着集合音乐的响起，学生主动踏步集合并随着音乐完成站队集合的动作。师生问好之后，让学生喊出舞蹈课的口号，秀出自己！[设计意图]使学生时刻提醒自己：让自己最美的一面展示出来。

2、基本功练习：热身运动(音乐：凤凰传奇最炫民族风）

[设计意图]基本功练习是舞蹈课程中的必需品，塑选一个优美的舞蹈形象来自扎实的基本功，在这节课中是新课前的热身运动，主要让学生的身体各部分得到充分的活动，即为后面学习舞蹈打下基础，又减少受伤的可能性，运用节奏感强有动感的音乐，更能调动学生的学习积极性。

3、欣赏古典舞《飞天》为学习组合做准备。

师：中国古典舞是中国舞蹈中的精髓，它将舞蹈、绘画和音乐融为一体，它恬淡、雅致，高远的意境带给我们美的享受，让我们一起来欣赏古典舞《飞天》。欣赏结束后，教师概说舞蹈《飞天》：这是2008年春晚上的一个是舞蹈节目，它描述的是七仙女在宇宙中翩翩起舞，在月宫中摇摆身姿，表现了她们自由、快乐的情感，那么同学们你能根据这个舞蹈说一说中国古典舞的风格特征吗？（请学生讨论小结）

教师根据学生的回答板书： 中国古典舞风格特征：

臂的“圆”、刚中有柔，柔中有刚 动手先动腕、眼随手动

[设计意图]让学生通过直观印象在头脑里产生一个美的概念，激发她们内在的爱美之心，初步引起她们的学习兴趣，调动学生学习的积极性。并通过欣赏古典舞请学生回答讲解古典舞的风格特征，为下面的学习做铺垫，只有理解了才能实践。

师：中国古典舞起源于中国的戏曲，所以其风格特点在于一个“圆”，在某 种程度上和我国的 另一种国粹“太极拳”有着异曲同工之处，在古典舞中任何动作变化都离不开圆”“平圆”“立圆”“8字圆”而正个这个圆体现了中国古典舞的韵律所在——眼随手走，欲左先右，动手先动腕、柔中有刚的舞蹈风格，所以同学们在学习其本舞步和其本动作变化时，至始至终都要贯切这个“圆”字，只有掌握了圆的规律，才能把握好，中国古典舞的风格特点。

[设计意图]教师讲解古典舞的其本常识和风格特征，加深学生对古典舞的理解。

4、学生跟教师学习组合

师：今天我们也来学习中国古典舞最基本组合——手位组合，老师合着音乐《梁祝》示范一遍。（如下图）

[设计意图]让学生在头脑中有一个初步的印象，选取音乐《梁祝》是因为：我认为在舞蹈课堂上特别是中国古典舞课堂，音乐的选用是非常重要的，对学生是否能很快的进入舞蹈状态，是否能准确的把握舞蹈的韵律起关键的作用。对于初学者来说，选取旋律优美、熟悉的音乐是激发她们学习古典舞兴趣的第一步。师：这个舞蹈美吗？好，我们现在把组合的动作分解开来学习： a.双山膀b.顺风旗c.双托掌 d.托按掌 e.山膀按掌 f.斜托掌g.冲掌(师边教授动作边讲解名称,强调手臂的“圆”、动手要先动腕、先要手腕拎起、以腕带动手、眼随手动、手停眼止，欲沉先提，通过手臂松弛的感觉到有力的控制，表现出柔中有刚、刚中有柔的规律）。[设计意图]这是本节课的重点，手位组合是古典舞最基本但又是最常用的元素之一，基础打不好就容易出歪份儿、错份儿，就影响了古典舞的韵律特征。所以在学习组合时将动作分解开做，直到每个动作学生掌握了以后，才可以串联合音乐。师：同学们很棒，动作到位，古典舞的韵律体现出来了，现在老师喊节奏把动作串联起来做，请同学们和老师一起练习，注意体现古典舞的风格特点。[设计意图]培养学生舞蹈的连贯性，进一步熟悉手臂的基本姿态。同学跟教师一起合着音乐《梁祝》练习

师：同学们学习很努力，现在我们把动作合着音乐来表演，在配乐之前，请同学们先来听一听这首音乐的名字叫什么？表现的情感是什么？听完一遍后，请同学们相互讨论。

师：对，音乐是大家很熟悉的《梁祝》。《梁祝》寄托了人们对悲剧中的男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人门对美好生活的追求和向往，请同学们在舞蹈时要把这种情感表现出来。(教师与学生一起练习，教师提醒学生注意表现古典舞的风格特征)[设计意图]这是本课的难点, 通过学生对音乐《梁祝》的理解让学生初步体会音乐与情感的融合、与动作的配合，根据音乐给出来的感觉来表现动作。

5、分小组练习、纠正动作

师：同学们表现不错，现在我们按寝室分小组练习五分钟。同学们要互相学习指导纠正，等下我们来进行小组竞赛，表现好的那组将会得到老师的一颗星，老师用摄像机把你们学习的过程拍摄下来，刻录出来下节课播放给同学们看。[设计意图]分小组学习，一、可以培养学生的合作精神以及人际关系。

二、即让学生有练习的机会，又有观察其他同学动作的机会，素质好的学生可以指导素质差的学生。用摄影机记录她们的练习过程是为了让学生尽早发现自己的缺点和不足并及时改进，也督促了学生的学习，使学生的自学能力得到迅速提高。

6、展示、评比

(1)各小组分别进行展示，小组互评。(2)鼓励个别同学表演，大胆展现自己。

[设计意图]采用竞赛的方法展示，因为在开学时我就说了把一个班的同学按寝室分小组展示，哪个小组奖励的五角星多，那么就在期末考试成绩上加十分。这样大大调动了学生的学习积极性，也培养了学生的竞争意识以及责任感，谁不希望自己比别人强呢！

7、布置作业

练习古典舞手位组合，注意古典舞的风格特征。观看一个古典舞说出这个古典舞表现的情感。

(设计意图)让学生进一步理解和掌握古典舞的风格特征。为理解音乐与感情的融合、与动作的配合，根据音乐给出来的感觉来表现动作，让化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中。

8、提问、小结本课

（1）教师提问，引导学生回答问题。(2)师生共同小结。

九、教学反思

这节课教学的对象是一年级学生，而且她们大多来自农村，没有经过舞蹈基本功训练，虽然有几个学生艺术天份稍好一些，但总的来说舞蹈素质较差。因此在教学中，我结合学生的实际情况，我对教材灵活处理，因材、因人施教，精品欣赏，培养了学生的爱美之心，激发了学生的学习兴趣。组合动作分解教学，并且一个一个的进行纠正、辅导，并让学生记忆动作的空间位置把古典舞的风格特征运用到舞蹈中来，减轻了学生学习舞蹈的难度。然后把学生分小组训练，以帮带学，培养了学生的合作精神，进行小组竞赛，培养了学生主动学习的能力。在本节课中我运用了摄像机拍摄同学们的练习过程，培养了学生的自信心和竞争力，也督促了同学们的学习，同学们课后对我说：“老师您用摄像机对着我们，我们想不认真都不行呀。”

通过这一节课的教学，我发现同学们的协调性、柔韧性较差，手的动作表现好了，头的位置又不对了，头的位置对了，手的动作又没表现好，针对学生这一情况，我觉得还是必须要加强学生的基本功训练和自学成品舞蹈，虽然在基本功教学中，会遇到一些困难，因为有一大部分学生吃不了苦，怕痛，但如果我严格要求学生，并经常鼓励学生的话，学生还是听我的，毕竟同学们是来学习知识的。

教幼师专业的舞蹈已经有五年了，在教学中边教边摸索，也有一定的经验了，学生的舞蹈跳的一届比一届好，相信在以后我教出来的学生会越来越棒的。

第三篇：第八周 古典舞基本手位训练

第八周教案 古典舞基本手位训练

一、活动内容：

古典舞基本手位

二、活动目标：

进一步了解古典舞基本手位

三、活动重难点：

熟练掌握基本手位。

四、活动过程：

（一）基本手位

1.山膀位: 单山膀.双手膀.(体旁,架肘)2.按掌位: 按在胸前,可单手,立腕.也可双手做(交叉放 3.托掌位: 托于头顶,单托.双托位

4.扬掌位: 头斜前上方45度,掌心向上.也可单双手位 5.提襟位: 拳形提于衣襟位,架肘,拳眼朝胯前,立腰.各手位均可自由组合.（二）组合各手位: 如: 山膀按掌位, 托按掌位, 顺风旗位等等 可让学生动脑动手,自由组合,并加上名称.老师指导

（三）各手位之间的替换: 可灵活自由地进行,强调熟练各手位.并能准确到位地做好.（四）反复练习

（五）随音乐进行表演

五、活动效果：

较好。

六、活动小结：

学生训练比较认真，但是由于舞蹈的基本手位太多，所以完全掌握需要一定的时间和更多的练习，才能完全熟练的掌握。

第四篇：芭蕾手位教案

《芭蕾手位训练》

一、教学目标：

1、通过一些简单的基本体态、舞姿、动律及动作的组合训练，让学生对芭蕾有一个初步的概念以及在肢体上的应用。

2、通过芭蕾手位的学习，从而提高身体的协调性、柔韧性及模仿和表现能力

3、培养学生对舞蹈的热爱。

二、教学重难点：

芭蕾最基本的7个手位，每个手位的动作、顺序以及节奏。

三、教学准备

音乐伴奏、着装得体

四、教学过程：

一、热身运动（把杆压腿训练）

（1）把上压腿

①扶把的方法：单手扶把

（2）压腿的单一动作：

①压前腿：两腿要直，主力腿的脚要有抓住地面的感觉。

②压旁腿：挺后背，收肚子，收臀部，开胯、收胯，压旁腿

下去时不能向前倾，也不能向后躺，要保持正直。

二、简单介绍一下芭蕾的七个手位

（1）一位手练习

第一个8拍：

（站姿：身体站立，双脚呈小八字，抬头挺胸，臀部收紧）在基本站立要求的基础上，双手在身前下垂，肩膀放松，手臂略呈弧形，两臂合成一个圆形，肘关节略用力前顶，手心朝上，两手手指相距一拳，手掌与身体也相距一拳，目光正视前方。

（2）二位手练习第二个8拍：

身体始终保持直立，保持一位手的形态，两条手臂慢慢平平地向上端起，不要举太高，手心大概对着上半身的中部，腰以上，胸以下的位置，使肩到手指有一个下坡度，双肩仍保持一位时的弧度，有一种合抱大树的感觉，目光随着手的移动而移动。在动作过程中，要注意

保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。

（3）三位手练习第三个8拍：

保持二位手的形态，双臂同时向头顶鼻子的上方抬起，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，手心朝头顶，双臂仍保持弧形。（4）四位手练习第四个8拍：

保持三位手形态的基础上，左手臂保持不动，右手臂慢慢下降到二位手的位置，目光随着右手臂的移动而移动。（5）五位手练习第五个8拍：

左手停留在三位手的形态仍保持不动，下降至二位手的右手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠前，肘关节向上抬起，手心向另一侧的斜前，从肩到手指也略有一点坡度，目光随着右手的移动而移动，头微抬，下巴扬起。（6）六位手练习第六个8拍：

向外扩张的右手臂保持不动，左手臂从三位手的位置上，下降到二位手的位置上，头微向右仰，目光随着左手的移动而移动。（7）七位手练习第七个8拍：

右手臂仍保持不动，下降到二位的左手臂向外向旁扩张出去到正旁稍向前，此时双臂都到了身旁，严防肘关节下坠，感觉上好象张开手臂在围抱一棵粗壮的大树一样。（8）结束：

第八个8拍：

1、双臂沿身体两侧慢慢下降至腰的位置，停住保持不动。

2、双臂回到一位手的形态，目光注视前方。（反方向同上）

三、芭蕾手位延伸（1）一位手

第一个8拍：同上（2）二位手

第二个8拍：同上

第三个8拍：手腕往里转动，手指向前延伸，收回恢复二位手。

（3）三位手

第四个8拍：同上

第五个8拍：手腕往里转动，手背相对，手指朝两侧延伸，收回恢复三位手。（4)四位手

第六个8拍：同上

第七个8拍：两只手手腕往里转动，右手向前延伸，左手向旁延伸，收回恢复四位手。（5）五位手

第八个8拍：同上

第九个8拍：两手手腕转动分别往外延伸，眼睛看向左手。（6）五位手反方向

第十个8拍：左手下降至左旁，右手上升至额头上方，呈五位手反方向。

第十一个8拍：两手手腕转动分别往外延伸，眼睛看向右手。（7）六位手反方向

第十二个8拍：呈六位手反方向 第十三个8拍：两只手手腕往里转动，右手向前延伸，左手向旁延伸，收回恢复六位手。（8）六位手正方向

第十四个8拍：将六位手反方向从胸前移动至六位手正方向。第十五个8拍：两只手手腕往里转动，右手向旁延伸，左手向前延伸，收回恢复六位手。（9）七位手

第十六个8拍：右手保持形态，左手移动至左侧稍向前，呈七位手。第十七个8拍：两手向两侧延伸，收回恢复七位手。（10）结束：

第十八个8拍：恢复到一位手。

四、教师跟着音乐完整示范。

五、集体做动作，老师逐个纠正，纠正后要求学生在正确的位置上耗住，以便于加强学生对正确动作的认识和记忆。

六、加入音乐节奏，每个手位一个八拍，要求学生张嘴数节奏，以便于加强学生对音乐节奏的把握。

七、先教单一动作，然后进行复合型动作，最后配音乐练习组合。

第五篇：傣族手位组合 说课稿

傣族手位组合说课稿

一、说指导思想：

傣族舞蹈是民族民间舞蹈重要组成部分，是傣族人民以舞蹈的特殊语言直率、真挚反映他们生活、劳动、风俗、娱乐场景及思想感情，实现他们审美要求和表现形式，满足他们自己的精神生活艺术形式。傣族舞蹈以其鲜明的特点和风格，独特的韵味美和艺术魅力，为广大人民喜闻乐见。因此，傣族舞成为各类各级学校教学的重要部分，特别是孔雀舞更是倍受学前教育专业的女生喜爱。二．说学生

13秋幼师()全班27人，原来学生对舞蹈的兴趣状况（兴趣、无所谓、不兴趣各占1/3），通过近一年的教学工作学习，学生部分对学习舞蹈有了新的认识，特别是通过今年的教学以及我校的科技之春演出实践活动中，得到锻炼，学生有了新的认识，上课积极性大大加强，学习基本上都能积极主动参加舞蹈学习。通过傣族舞的学习，了解一定的人文知识，将大大提高教学效果。

三、说教材

民族民间舞是幼师专业学生的重点学习内容。我国是一个多民族的文化古国，各民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉，而傣族民间舞是其中重要的组成部分，它具有优美，朴实，灵活等特点，种类丰富，形式多样。本节学习的动作及动作组合，是为今后傣族民间舞的学习打基础的。

四.说目标

1、知识目标：通过教学使学生初步了解傣族舞的背景文化，基本风格特点。

2、技能目标：通过教学使学生了解和熟练掌握傣族舞蹈的手型，手位。三道弯体态的基本动作。

3、情感目标：发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，引导学生在基本动作的训练中注意渗透情感的表达，创造“情、韵、美”境界，感受学习舞蹈的愉悦心情。通过民族舞的学习培养民族的自豪感。五．说教材的重、难点及处理

1、重点：

掌握傣舞的基本手位、动律特点、风格。

2、难点：

傣族舞蹈“三道弯”的体态造型（臂部、腰部讲求曲线美），身体的斜靠感，动作协调与韵律美。

3、解决重难点办法

①采用以“看、练”的训练方法通过老师具体的示范、比喻、讲解、对比、模仿练习来体会三道弯等动作的形成特点并逐个纠正动作准确位置。

②采用集体、分组、个人相结合的训练方法，让学生感知到傣族舞的风格及动律特点，鼓励学生大胆做动作，感知动作形成要点，学会学生之间相互纠正动作，提高学生的观察、表现、审美的能力。

六、说教法与学法

1、根据教学目标要求，结合学生能力水平及舞蹈专业的特点，采用面对面示范，直接面授与学生练习相结合。采用“示范——讲解——模仿练习”相结合的动作训练过程，让学生直观感受动作的要领，解决动作规范问题。教学中教师注意让学生多提问、多观察、多动脑、多练习，教师多鼓励、多引导、多帮助的互动方式，激发学生学习的热情和信心，克服传统的一味“传授式”“训练式”的教法。根据教学内容、目的、方式、时段的不同采取相应的教法。如示范、讲解、比喻、对比、启发、讨论、提问、练习等方法，提高教学效果。特别强调对不同能力的学生，要求应有所不同。对学习领悟慢的学生要及时的给以帮助和肯定。

2、在教学中学生以“动”为主，充分感知肢体的感觉，在练习中通过观察、模仿、对比、思考、提问、帮助等方法领悟知识技能要点。特别是难点，教师应鼓励学生大胆做动作，正确评价学生的问题，尤其让差生多锻炼，多给机会，增强他们学习的信心，让每组的组长以点带面的帮助组员练习好每个动作。

七．说教学过程： 1.热身训练

2.导入，教师跳一段舞蹈引出课题。3介绍傣族 4.教师示范。5.傣族舞特点介绍 6分解动作介绍 7教师教学生学

8.学生分组练习，教师分组指导。9.教师带学生展示教学成果

六．感悟与反思：各位领导。各位同行，俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，一节好的舞蹈课应该体现课堂生活化让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间，学生之间平等互动的交流，使学生轻松愉快的接受美的熏陶，作为一名舞蹈老师，我将继续朝着这个方向努力，不当之处，希望得到各位专家，各位同仁的帮助，指导！