幼儿园美术教育论文：幼儿绘画情境的创设策略范文

第一篇：幼儿园美术教育论文：幼儿绘画情境的创设策略范文

幼儿园美术教育论文：幼儿绘画情境的创设策略

“凡是儿童自己能够想的应该让他自己想。儿童自己去探索，去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界”。(陈鹤琴语)教师应该珍惜和保护幼儿的这种潜质，并促使这种潜质健康发展。对于幼儿最喜爱的画画，教师应该耐心启发、积极诱导，并注意创设情境，给他们插上想象的翅膀，在画画这块小天地上自由自在地飞翔。

结合多年的教学实践，笔者就绘画中的情景创设谈谈几点策略。

1、激趣法

在进行“装饰扇子”的制作活动中，一开始我便举起一把精致美丽的扇子向幼儿展示，扇子“你们说大脸猫有没有追到蓝皮鼠？”的一面画着大脸猫，另一面画着蓝皮鼠。我故意问幼儿：幼儿议论纷纷，并用好奇的目光盯着我。我将扇子快速地转起来，幼儿兴奋地喊：“追到了，追到了！”我因势利导地告诉他们这是“视觉暂留”的科学道理。幼儿一个一个跃跃欲试，发挥了其独特的想象，做出许多有趣的扇子，有狮子进笼、龟兔赛跑、小朋友手拉手、小猫钓鱼……

2、填涂法

我设计了一组几何图形添画，让幼儿根据各种不同的形状，想象出它象什么，再在原有形状的基础上，创造性地添画出具体形象的画面。活动中我对幼儿说：“今天，老师想和小朋友做一个游戏，给几何图形变魔术，比一比谁变得又多又漂亮。”作为教师，我并不是一味地听幼儿的回答，而是也设计了一些幼儿难以想到的形象，如圆形添成一棵大树，三角形添成帆船，长方形添成公共汽车，正方形添成台扇，以次来拓宽幼儿的思路，鼓励幼儿大胆地想象。幼儿在愉快轻松的氛围中添画了好多东西：笑眯眯的太阳、诱人的蛋糕、可爱的蘑菇房、鲜艳的围巾、小熊戴个漂亮的蝴蝶结……

3、求异法

艺术是求异的，只有与众不同才有存在的价值，而画画之所以能够提高幼儿的基本素质和能力，也正是因为它的求异性。只有与众不同，才能发挥幼儿的想象。手工“壁挂”活动要求幼儿为壁挂设计一幅漂亮的图案。我把幼儿分成九组，要求每人设计一幅，允许互相讨论，出点子，但不允许一组内有重复的图案。当听到了开始画时，幼儿一个个开动脑筋，创造出了许多意想不到的图案：如乌龟晒太阳、企鹅嬉戏、青蛙游泳、狮子来了、小鸡小鸭在一起做游戏……

4、故事法

以往故事画，我们总是讲完一个故事，再让幼儿分组画。我在设计《爱动脑筋的小鸡》时，将故事分段讲述，使整个活动沉浸在故事的氛围中。每讲述完一段，我就启发幼儿想象如何添画背景。家里、水果店、大街上、果园里各可以添画些什么东西，水果店你想请谁当售货员，卖些什么水果。幼儿踊跃举手，活动气氛立刻热烈起来。等幼儿分组商量好，只见一个个全神贯注地画起来，俨然象个小画家。

5、胡思法

在绘画《外星人》时，我没有出示范例，而是问幼儿：“小朋友，你们知道外星人长的什么样子？今天老师要请小朋友来一次„胡思乱想‟，给外星人装扮一下，你想到什么就画什么，让老师看看你有多大的本事，把看不见东西画的象真的一样。”幼儿攒动起来，迫不及待地拿起笔就画。不大会儿，奇形怪状的“外星人”呈现在纸上：四只眼的、八只手的、没腿的、会飞的、会吊东西的、会变大变小的……而且还添画了好多有趣的背景：梦幻的，粉红的、紫色的小星星；刺激的，一道道闪电的；宇宙飞船……

6、合作法

美术活动，通常是在老师的启发引导下一个个独立地创作个体，大家相互学习交流合作的机会较少。而儿童美术本身就是一种快乐的游戏，我们不必拘泥于常规的形式，适当改变可以让幼儿在快乐和新奇中发挥想象、提高兴趣。

在《海底世界》绘画活动中，我让幼儿自由组合在大纸上完成作品，但是必须人人参与。课堂气氛一下子活跃开了，找合作伙伴，找地方画画……大家忙得不亦乐乎。有的小组干脆把纸铺在地上，大家都趴在地上画。就连平时不善于发言的幼儿也在集体创作中表现积极，纷纷为“自家”出谋划策。有的小朋友想到什么不会画，就由一组内会画的帮忙；有的小组内一位小朋友刚画了一条大鲸鱼，另一位小朋友马上在鲸鱼的肚子里画上许多小鱼……他说这些小鱼是被鲸鱼吃掉的。鲸鱼的肚子一下子变成透明了，多么可爱的想法。在合作画中，不但促发了孩子们的想象力，还培养了他们的合作意识，使他们感受到了绘画的乐趣。

7．评价法

幼儿在创作完一张作品后，其心中的得意溢于言表，他们希望与别人共同分享喜悦，也希望得到老师和同伴的赞许。幼儿的作品如能得到老师和同伴的理解和尊重，自己所有的成就都能获得自我满足。我们不难想象，当一个人自己的想法、行为老是受到他人的指责、批判甚至情感伤害，他的潜质怎么能获得主动的充分的发挥？因此，笔者以为应该大力提倡引导式评价，避免消极式评价，杜绝谴责式评价。

每次画完画，我就把幼儿的作品一一张贴出来，一个不落地展现在全班幼儿面前，让幼儿互相审视、交流。有时还让幼儿到前面向大家介绍自己是怎样想的，怎样画的，有的幼儿就象讲述故事一样述说自己有趣的构思。我从来不给幼儿的作品打分，但我经常引导他们去比较，让他们去发现、辨别，谁的画颜色搭配最好，谁的画构图有主次，谁的画更有趣，自己的画有哪些不足。一旦他们发现了，自己就会改正。当听到同伴们表扬，老师赞同他们的画时，他们觉得自己的努力没有白费，他们今后的想象力会更强，更有动力。根据皮格马利翁效应，认同和赞美能增强人的自信，并能更好地发挥其能力。对于幼儿经过自己发现、自己选择画出的有趣的形象，不管画得怎么样，我都会说声“真棒！”因为这是幼儿自己创作的作品，与众不同，从而让每个幼儿在画的过程中都有一种快乐感，觉得画画是一种享受。

总之，幼儿学画，应该重视保护幼儿的童心、童趣，教师要善于创设有利激发幼儿想象

力的情境，让幼儿用纯真的眼光、丰富的想象、奇特的构图，绘画出真正属于他们的新天地。

第二篇：创设情境论文

创设情境，让语文课“化蝶飞”

——浅谈情境在中学语文教学中的运用

沧县杜生镇史楼中学王香菊

[摘要]九年义务教育语文课程标准（初中阶段）在阅读方面对学生提出了这样的一项目标：欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价；对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；能品味作品中富于表现力的语言。可见，新课程标准把学生阅读过程中的情感体验提到了至关重要的位置。本文着重结合阅读和写作这两个方面的实例来探讨情境在中学语文教学对促成学生情感体验生成、提高语文教学效果的作用。

[关键词]情境情感体验审美移情教学效果

一、提出

法国雕塑家罗丹曾在遗嘱中讲：“艺术就是感情。”①德国著名教育家第斯多惠认为：“教学艺术的本质不在于传授，而在于激励、唤醒、鼓舞。”②感情是教学艺术生命中流动的血液，没有贯注感情的教学就如同纸花一样，是艺术的赝品，是虚伪的，没有生命力的。“感人心者，莫先乎情。”③教学首先要求教师的感情投入，具备一定程度的审美观念、情趣和能力。诚如古罗马诗人贺拉斯所言：“你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑。同样，你自己得哭，才能在别人引起哭的反应。”④“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”⑤教学过程本身就是一个特殊的审美过程，在语文教学中，教材中文质兼美，诗情画意的散文、情景交融的诗歌、引人入胜的小说，其字里行间汩汩流淌着作者情感的清泉。教师只有引导学生披文入情，激起学生情感审美的内心体验，使其深有同感，产生心理和情感的共鸣，才能收到良好的课堂教学效果。而这无疑要求教师要具有较高的美学修养，从课文内容出发，创设恰当的教学情境，搭起学生和教材、学生和作者之间情感交流的桥梁，传之以情，以情激情，让学生在特定的教学情境中，完成对教材的审美移情过程，从而使学生在这一过程中，获得对教材文本的独特情感体验，获得对自然、社会、人生的有益启示，陶冶情操，发展个性，丰富自己的精神世界，从而提高语文教学效果。

二、运用

那么，如何才能发挥好语文教学中的情境效应，激活课堂，营造出生动活泼的教学氛围呢？本文拟结合自己的阅读教学实践来谈谈情境教学在中学语文教学中的运用。

在阅读教学方面，按新课的教学程序，我主要安排了以下几个情境教学的步骤。

（一）、导入情境 渲染气氛。现代教育学和心理学认为，教师对学生不仅具有主导作用，而且还有情感的感染作用。新课的导语设计起着诱发学生学习兴趣乃至情感的作用。那充满激情的带有特定情境预设的导语极易把学生引入将要学习的文本情境，使之受到感染和熏陶。在教学《散步》一课时，首先播放了阎维文演唱的《母亲》。当著名歌唱家阎维文饱含深情的歌声在耳畔响起时，师生们的心都被深深打动了，许多人的眼角都闪现着泪花，大家不约而同地都跟唱起来，课堂气氛马上活跃了起来，同学们的学习热情如火炬，一下子就被点燃了。在执教《黄河颂》一课时，我激情满怀地作了如下导入：“同学们，你们看过黄河、到过黄河吗？从古至今，漫长的黄河沿岸留下了无数文人墨客的足迹，还有那带不走的千古吟咏和绝唱。今天我们将要学习到的《黄河颂》，诗人更是独具匠心地把时代和历史的背景与黄河内在的精神底蕴紧密结合起来了，面对黄河，诗人唱出了抗战烽火连天时期的时代最强音：黄河，你是中华民族的摇篮，你孕育了悠久灿烂的华夏文明；黄河，你是中华民族的母亲，你哺育了无数像你一样的炎黄子孙；黄河，你是中华民族的象征，你代表了伟大的民族精神。困苦危难之际，水深火热之时，是你的一声怒吼，唤起了华夏儿女抗争的不屈信念；是你的磅礴气势，延阻了日寇妄想迅速入侵的铁蹄。是你，让我们看到了中华民族伟大复兴的希望；是你，让我们为自己身为炎黄子孙而骄傲自豪。”如此富有激情的语言渲染，极具感染力，很快就把学生的感情凝聚到诗人赞颂黄河这一热烈而深沉的特定情境中，为课堂教学做好了感情上的蓄势和铺垫。

（二）、演绎情境体会真情。新课标人教版的语文教材中有些课文与学生的生活实际联系较紧密，又具有很强的故事性和表演性，针对这样的课文，我便及时转换角色，以学生为主体，老师为主导。采取指导学生自编自演课本剧的形式，让学生在编和演中学、在学中编和演。而对一些离学生实际生活较远或者说学生没有过课文中提供的类似情感体验的课文，我则是旁征博引，采用讲故事、谈体会的形式来加深学生的印象，促进其情感体验的形成。如教《变色龙》一文，我让学生分别扮演不同的角色，进行分角色朗读，从而体会不同人物的不同心理，在分角色朗读结束后，又分别让他们及其他同学对他们所扮演的人物进行评价。这样一来，学生对奥楚蔑洛夫的见风使舵、反复无常、趋炎附势就有了深刻的印象。在教《范进中举》一文时，我让学生按合作小组进行了课本剧表演，然后由评委亮分，点评，再组织大家讨论“范进中举后为何会发疯？这一事件有没有典型意义？范进中举前后众人为何态度迥异？”，就自然水到渠成了。在教《卜算子/咏梅》时，我让学生自己动手为词作配上插图，在配图的过程中，学生对“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”的傲霜斗雪、凌寒怒放的梅花形象又有了更深刻的理解。这样的课上下来，不仅契合了新课标的要求，而且收到了比预期的还要好的教学效果。

（三）、回放情境深化体验。在学生获得对课文中的人和事的初步情感体验的基础上，从教学的三个维度中的情感、态度和价值观的形成出发，我及时地组织学生回顾课文情境，采取谈感受、说体会的方式来深化学生已有的情感体验，使其能从课文中获得自己对自然、社会、和人生的有益看法和启示。如在教学《丑小鸭》这篇童话的时候，在充分挖掘了推动丑小鸭不断流浪不断奋斗直至成功的情感和心理的内驱因素、学生对丑小鸭及其心灵的奋斗史有了初步的情感体验后，我及时而又巧妙地为学生和丑小鸭之间搭建了一个对话交流的平台：以“丑小鸭，我想对你说＿＿＿＿＿＿”为题，让学生说出自己心中的感受和体会。我话音刚落，学生的手就齐刷刷地举起了一大片。我面带微笑地示意学生一一发言，并在学生发言的间隙不失时机地加上一两句自己的点评，在这样的特定情境中，学生也不时为他人精彩的发言而自发鼓掌，在轻松愉快的师生互动气氛中，学生对课文的情感体验又进一步地深化了。

三、结语

苏霍姆林斯基指出：“情感如同肥沃的土壤，知识的种子就播种在这个土壤上。”⑥情境教学法充分调动、挖掘和激起学生的情感体验，用于漪老前辈的话来说就是：“传之以情，以情激情”⑦，在这样一个情感的互动和体验过程中，完成对课文的情感审美和情感接受，丰富学生的情感体验和精神世界。

诚然，情境教学作为一种教学方法可以尝试和运用，但情境的设计还得从教材和新课标的角度出发，从学生角度去考虑，以课堂效果为准绳，做到因文而异、因生而异，既重形式，更重实效。而这，正是需要我们努力去探索和研究并把其成果上升到理论和教学规律高度的工作。

参考文献：

①转引自 中国艺术网《荀派艺术》 作者北京戏曲艺术职业学院周志强

②《西方资产阶级教育论著选》人民教育出版社1964年版第377页

③转引自 中国艺术网《荀派艺术》 作者北京戏曲艺术职业学院周志强

④贺拉斯《诗艺》 杨周翰 译人民文学出版社1962年版

⑤刘勰《文心雕龙·神思》转引自国学网《集部·文心雕龙知音第四十八 》

⑥转引自芜糊教育信息网《应重视孩子非智力因素的培养》作者林良义

⑦转引自三槐居语文网《让课堂充满激情》作者谢鹏英

第三篇：创设情境开展幼儿园集体绘画活动

创设情境开展幼儿园集体绘画活动

蒋婷玉

一、幼儿园绘画活动的概念与内容

幼儿园绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达幼儿思想、情感的一种活动。其具体内容主要包括如下方面：

(1)认识各种绘画工具和材料，学习各种绘画工具和材料的使用。例如，蜡笔、油画棒、彩色水笔、毛笔、水粉色、水墨、棉签、印章、铅画纸、刮蜡纸、色卡纸、沙皮纸等等。

(2)学习用线条、色彩、构图来表现自己的生活感受和想象。认识和学习绘画的形式语言：

①线条：直线、曲线、折线；线条的变化：垂直、平行、交叉。

②形状：是由线条构成的轮廓和结构。如：基本几何图形、组合、自然图形。③色彩：色彩的相貌、名称、主体色和背景色、色彩的装饰。④构图：在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置。

(3)学习正确的绘画姿态、握笔方法和集中注意完成作品等良好的绘画习惯。

二、情境教学法的概念

新《纲要》中指出幼儿期的艺术教育是以培养孩子对艺术的兴趣，丰富他们的感性经验，启发他们用各种艺术的手段表达自己的情感，感受表现美、创造美的乐趣为目标。孩子进行美术创作不仅是表现他们的所知，更把自己的思想情感也融入其中。美术活动应成为孩子表达所知、所想、所感的天地。而教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，使之体验自由表达和创造的快乐。情境教学是教师在指导幼儿美术教学时所用到的教学形式之一。

什么是情境教学呢？情境教学是指在教学过程中为了达到既定的教学目标,从教学需要出发,引入、制造或创设与教学内容相适应的具体场景或氛围,引起幼儿的情感体验,使幼儿在情景中动情,在情景中共鸣,潜意识地进入学习状态,帮助学生迅速而准确的理解教学内容。情境就是指情和景的统一。情：由外界事物激起的心理反应,景：主要强调客观外界的构成和自然性。

三、情境教学法在幼儿美术教学中的价值体现

1、以情境教学激发幼儿的思维活力。

皮亚杰认为：“思维发展是一个主动的过程，儿童有一种内在的驱力去探索外部 1

世界。”由于幼儿园孩子的大脑发育不够完善，很容易疲倦，观察力、注意力和记忆力不稳定，年龄小的孩子更为显著，所以需要用他们感兴趣的事物来吸引他们的注意。而情境教学就是根据教材特点，设计并创设尽可能有趣的情境，把情境作为外部世界的推动力，使儿童的内驱力得到更充分的发挥。有了有趣的情境作为引线，孩子们会非常乐意的把它们描绘出来。如：小班绘画活动《我爱洗澡》，活动的重点是学习用“吹泡泡” 的作画技巧，在一定情境下完整绘画内容，大胆、形象地表现富有生活情趣的“泡泡澡”作品。为了很好的激起小班幼儿参与活动的积极性。老师选择创设“洗澡”这个情境，在开始的时候出示一个大大的洗澡盆，亲子示范了吹泡泡的方法。当满盆子的泡泡呈现在画面上的时候，孩子们一下子进入了“我要洗澡”的情绪中，老师还在每张画纸上贴上了幼儿的头像，让幼儿沉浸在我给自己洗澡的情境中。充满趣味的情境让小班的幼儿不知不觉中掌握了“吸管吹画”的技能，完成了一幅幅色彩丰富的作品。

2、以情境教学激活幼儿的创造能力。

幼儿园美术教学的目的不是把孩子们培养成专业的画家，而是为了帮助他们各个方面得到更好的发展，特别是想象力和创造力的发展。而情境教学能很好的成为孩子们展开丰富的想象，创造赋有童趣的美术作品的“起步石”，我们可以利用情境这个“起步石”，不断引导、启发，让儿童把自己的想法用美术手段表达出来。

一位美术家说过：“一部艺术作品表现心灵的一种状态，而心灵的状态是独特的，而且总是新的”。即使是同一个题材，不同的孩子会通过他们不同的想象，创作出不同的画面，比如：大班绘画活动《靴子的联想》，活动开始部分，老师用情境性的语言描绘了一个场景，有一只闷闷不乐的靴子一个人走在路上，原来它不想再让人穿在脚上，踩在地下，它想让自己发挥更大的功能，谁能帮它来个大变身呢？幼儿开展了充分的想象，把自己心里想到的创意运用自己已有的经验，淋漓尽致的表现在自己的画纸上。陈曦把靴子变成了一只小兔的城堡，小兔住在最好的房间；谭月萍把靴子变成了一只可爱的长颈鹿，在一个小树旁边，快乐的吃着树叶；还有的小朋友把靴子变成了花瓶，里面插上了自己最喜欢的花朵；在帮助靴子大变身的情境中，小朋友的想象和创造里都得到了发展。

3、以情境教学外显幼儿的个性张力。

每个孩子都是一个独立的个体，有着独特的个性魅力。在同一个情境中的感受能力各不相同，受到的情感触动、色彩刺激、环境表达的信息不一样。内心产生的 2

对美的感受也不一样。情境教学给幼儿提供了一个大胆表现自己内心对美的感受的机会。在某一情境中，通过自己的作品，大胆彰显自己的个性。比如：大班绘画《彩瓶设计》，本次活动的重点是尝试用丙烯颜料在立体的彩瓶上进行装饰，使瓶的图案花纹协调完整，有美感。活动中老师创设了一个童话情境，小狐狸开彩瓶商店，生意很红火，瓶子不够卖了，请大家来帮忙。有的小朋友选择了用一个故事情节来装饰自己的瓶子；有的小朋友用线条来装饰自己的瓶子；有的小朋友用图案来装饰自己的瓶子；小朋友从瓶子的设计到色彩的运用，都按照自己的喜好来独立完成。每一个彩瓶都带有幼儿独特的个性特征。

四、情境教学在主题活动中运用

幼儿园的活动主要以主题形式开展，主题活动中的绘画活动是以主题为线索，以幼儿为中心，以经验为基础，以绘画为手段来培养情感丰富、个性健康的幼儿。在主题活动中绘画不再是单一的一个集体活动，而是与其他学科紧密联系在一起，幼儿的经验丰富，对于激发幼儿兴趣，鼓励幼儿掌握一定的绘画技能，表达某些具体情感都有了一个综合的环境。在主题活动中开展美术活动时融入情境式的美术教学，更有利于幼儿综合能力的发展，更好地促进幼儿创造性、想象力及绘画能力的发展。

一、选择生活化的情境美术活动内容

“生活经验”是孩子创作的源泉。只有牢牢把握孩子的生活经验，在生活中不断拓展绘画经验学习必要的美术技能，形成积极的审美情趣，幼儿才有绘画的兴趣，有表现的内容。

生活化的美术活动必须是幼儿熟悉的，也是能够引发幼儿兴趣的。现实生活情景在幼儿美术创作过程中就起到了举足轻重的作用。幼儿不仅把日常生活的情景再现，而且对环境、场景等做了多种想象。在活动中幼儿身心得到了很大的满足。所以作为教师我们的工作重点是对一些题材进行筛选，并按幼儿的年龄特点进行加工提炼，创设不同情景。儿童丰富多彩的生活是情境教学永不枯竭的源泉。

我们将生活化的情境美术教育活动渗透在主题活动的实施中。在主题活动中无论是生成的美术活动或是教师预设的美术活动，其共同点是都来源于孩子的生活，重在让孩子亲身去感受生活，最大限度地给予孩子体验和感知美的机会，自主的运用美术的手段进行表现表达，使孩子把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中，从中体味现实生活的美好。比如：中班“我爱我家”主题背景下的美术活动“我的妈妈”，孩子们进行了一系列的资料收集、讨论与交流活动。如说说妈妈最美的时候，收集我和妈妈在一起的生活照、观察妈妈不同的发型、首饰、服饰等。孩子在活动中经验不断的丰富，思维也更活跃。在活动“我和妈妈在一起”的情境教学中，因为孩子们已有生活经验，能充满创意地装扮自己的妈妈。给妈妈梳一个最美的发型，露出自己满意的笑容、佩带精美的小饰物。从孩子的画中我们可以看到孩子平时积累的生活经验，又能看到孩子在原有经验上的大胆联想与夸张表现。借助美术的表现手段，孩子们原有的经验得到了重组、再现和拓展。在活动中，幼儿自然而然地萌发了爱妈妈的情感。

二、设计情趣化的情境美术活动过程

《纲要》中明确指出：“应萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣。”这就强调了“情趣”在幼儿绘画中的地位。教师作为幼儿学习活动引导者，在美术活动中要引起和保持他们对美术活动的兴趣。使他们热忱的投入到美术活动中去，情感、智力各方面都活跃起来，各种潜能都得到发挥，获得愉快的情绪体验，从而喜欢美术活动，乐于从事美术活动。因此创设一个情趣性的情景，可以培养幼儿对美术的兴趣和态度，激起他们实现愿望的努力，并伴随其良好情绪至始至终。例如：中班绘画《下雨啦》

三、创设自主化的情景美术活动环境

《纲要》指出：“环境是重要的教育资源。幼儿的发展是在与周围环境的相互作用中实现的，良好的教育环境对幼儿的身心发展具有积极的促进作用。创设自主化的情景性美术活动环境，使幼儿由“动机、兴趣、需要”转为自主地选择学习的方向与目标，在自由的探索和学习中获得成长。对幼儿而言，创设自主化的情景性美术活动环境，给幼儿自主学习提供了有很大的空间。

创设形象情景性的美术活动环境，让幼儿入情入景，借景悟理，进行自主学习。我们在开展美术活动时，注重把美术活动和主题教育环境的创设有机结合。让幼儿通过与环境、与同伴、与老师等之间进行多方互动，努力去发现，探索新知，学习新知，同时也学会学习，从而真正成为学习的主人。如：中班主题活动“小鸟你好”

五、情境教学在工作室活动中的运用

在美术工作室的活动中，往往是由单独的一个个活动组成，没有了主题活动中的环境创设和经验基础，如何创设一定的情境，让幼儿愉快的绘画，大胆的创作呢？从原来的活动中总结出了一些方式与方法。幼儿美术情景设计主要有以下几种形式：

1、游戏情景：即以游戏为手段创设出一定的情景，将活动内容融入到游戏中去 4 的一种教学方式。这种方式比较符合孩子的天性，让孩子在做中玩，玩中学，为孩子创设一个宽松、自由，安全的氛围和心理环境。如：小班绘画《打电话》

2、故事情景：即把整个活动用故事情节发展贯穿始终的方式。这在幼儿于那美术教学活动中比较常见。随着情节的变化推进，把绘画的要求、技能等自然融入其中，从而让幼儿在故事中学习与创作，大胆表达表现。如：小班绘画《熊小弟的栅栏》

3、生活情景：即在活动中借助儿童已有生活经验创编成一个情节，使内容更加具体形象化的一种教学方式。“过生日”就是一个生活情景。这是因为儿童进行美术活动就是对其所知的表现，理解越深刻，素材就越丰富，活动的动力也就越充足。生活贴近幼儿，将幼儿熟悉了解的生活知识融入到美术活动中去，较容易引起幼儿的兴趣。大班绘画《生日会》 《牛年画牛》

六、运用情境教学的三注意

1、情境创设的设计要“巧”。

在进行了多个情境美术教学后，有时情境的创设与课的目的没有很大的关系。为了创设情境而创设，所以在幼儿美术教学中，活动的题材确定下来之后，需要教师根据教材特点进行巧妙的构思，设计适宜教学内容的情境方案，才能使美术活动锦上添花，事半功倍。如：大班绘画《奥运长卷画》

2、情境创设的形式要“实”。

好的教学情境都是为达成教学目标服务的，应根据教材的特点和幼儿的实际情况灵活创设适宜的情境，否则单单留于形式，不但浪费了教学时间，更无法达到教学要求。在教学实践中，我们在激发幼儿参与兴趣的同时，更应注重情境创设的实效性。如：大班绘画《长长的画》

3、情境创设的范围要“广”。

好的情境创设可以不断丰富幼儿的思维，激活幼儿原有的经历。但我们经常会发现有的老师在创设情景时，只注重情景的可看性，却忽略了情境的启迪性。“广”即打开幼儿的思路，培养幼儿的发散性思维。如：大班绘画《过新年》 总之，幼儿美术创作活动必须尊重幼儿的年龄特点，反映幼儿的心理特征。情境教学只有运用得当才能较好地做到：使情、景、物在美术活动中融为一体，让幼儿得到丰富的内心感受和情感体验，给幼儿提供广阔的想象空间，使孩子们在充满童趣的美术教育情境中领悟世界的美好、体验美术活动的乐趣。

第四篇：幼儿美术教育相关论文

美术是一门非常重要的艺术专业，下面就是小编为您收集整理的幼儿美术教育相关论文的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！

幼儿美术教育相关论文一

一、在美术课中培养大班幼儿的观察能力

观察能力是构成人的智能中重要的能力结构之一。观察能力决定了人对事物的认知水平。只有会观察，才能发现事物的特点与内部结构与联系，为认识事物的本质奠定基础。美术是幼儿阶段最喜欢的课程之一，经过小班和中班阶段的学习，大班幼儿具有一定的美术基础，对美术课程中的一些教学资源有了一定的认识水平，因此，教师在美术的课程中可以充分利用美术教学资源来培养大班幼儿的观察能力，以发展大班幼儿的智能。例如，在大班幼儿的美术课中，教师让孩子们对班里的一盆兰花进行画像，那么就需要孩子们对兰花进行仔细地观察，观察兰花的叶子是什么形状的，花是什么形状的，兰花叶子的方向和花朵相互之间的位置以及都是什么颜色的等等，通过孩子们仔细全面地观察来发现兰花的主要特征，然后根据自己的观察来勾画兰花的线条以及填充颜色。那么，孩子们的作品就是根据对兰花的细心观察而创作出来的，在这个过程中孩子们学会了观察，提升了孩子们的观察能力。

二、在美术课中培养大班幼儿的理解能力

理解能力是人对事物的认知能力。理解能力包括整体思考能力、想象力、类比力、直觉力以及解释力等。美术学科中包含了许多工艺和手法创作的艺术作品，这些作品无不展示了创作者的整体思考力，发挥了创作者的想象力和类比力，更需要创作者的直觉力和解释力。因此，一个成果得美术作品展示了创作者的理解能力。因此，在大班幼儿的美术教学中，教师要合理利用教学资源和教学手段来发展大班幼儿的理解能力。例如，在大班孩子们的美术课中，教师让孩子们画外星人。外星人孩子们都没有见过，但是孩子们在看动画片和电影的过程中对外星人有模糊的概念。这就需要孩子们发挥他们丰富的想象力，根据自己对外星人的理解来作画。在画的过程中，孩子们根据自己对外星人的模糊理解和直觉，通过与人进行类比，综合自己的想象力，画出自己脑海中的外星人。每个孩子画出来的外星人都不一样，因为每个孩子对外星人的理解不同。经过这样的引导作画，孩子们锻炼了自己的理解能力。因此，在大班的美术学习中，教师可以通过适当的教学方法和教学资源来培养孩子们的理解能力，以发展孩子们的智能。

三、在美术课中培养大班幼儿的分析能力

分析能力又叫逻辑思维分析能力，是人在面对具体事物的时候，能够根据积累的经验和相关知识，有效选择和实现特定目的的能力。在美术创作中，面对创作素材，如果想创作出自己想要的作品，就要求创作者对素材进行分析，根据自己的经验和知识创作出自己想要的作品，成功的美术作品，需要创作者有高超的逻辑思维分析能力。为了发展大班幼儿的分析能力，教师在美术教学中应该充分利用教学资源来让孩子们进行创作，以提升孩子们的分析能力。例如，在大班幼儿的美术课中，教师为孩子们每人准备了橡皮泥若干盒、小瓶盖若干个、粉笔一根、大黄豆若干粒等等素材，让孩子们用这些素材来为自己制造一辆汽车。孩子们面对这些素材和老师的要求，开始开动自己的脑筋，对这个问题进行分析，“怎么用这些东西制造汽车呢？”孩子们经过自己的分析着手制造起来，孩子们经过自己的努力，最后制造出来了各种各样的汽车，有的老师可能也没见过，不过也是孩子们眼中的汽车。通过这个作业的完成，孩子们锻炼了自己的分析能力。

四、在美术课中培养大班幼儿的记忆能力

记忆能力是人识记、保持、再认识和重现客观事物所反映的内容和经验的能力。美术作品中有许多是创作者对一些场景的回忆和再现。作品中对各种事物特征和细节的描述，表现了创作者对事物特征的识记和重现能力，因此，一些优秀的美术作品需要创作者有优越的记忆能力才能完成。可见，美术创作有利于大班幼儿的记忆能力。教师在教学中应该合理利用教学资源发展大班幼儿的记忆能力，促进大班幼儿智能的发展。例如，教师在大班幼儿的手工制作美术课中，教孩子们学习小鸟的折纸游戏。用纸片折成一只栩栩如生的小鸟，需要多道折纸工序。老师要先折一步，让孩子观察并跟着做。孩子们在跟着老师折纸的过程中需要记住老师这一步是如何折的，这就需要孩子们不仅要观察仔细，而且要记住动作。当老师折成了小鸟，孩子们也跟着做成了。然后，考考孩子们，你们记住小鸟怎么折了吗？一遍肯定记不住，然后教师再教孩子们折，并且要求孩子们要记忆步骤，经过几次练习，孩子们不断加强记忆，最后孩子们学会了自己折小鸟。在这个过程中，孩子们的记忆能力得到了训练和提高。

综上所述，美术作为孩子们非常喜欢的课堂，完全可以肩负起培养大班幼儿智能发展的重任，因为美术课内容丰富多彩，方法多种多样，每个作品的学习和完成，无不需要孩子们开动自己聪明的大脑和运用自己丰富的经验和知识。因此，教师应该在大班幼儿的美术课堂上注重培养孩子们的智能发展。

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一、美术教育对审美观的培养

美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助孩子更加迅速地形成审美观。在学习美术过程中，孩子会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。孩子在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。孩子对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。孩子在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。

二、避免美术高考误入歧途

美术高考是时下一个热门的话题，一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。但事实并非如此。从兴趣来看，一些孩子其实本来不喜欢美术，仅仅把它当成上大学的跳板，在学习的过程中往往被动地接受知识。这类孩子往往在艺术之路上走不出多远，到头来只是得到了一张文凭。真正的美术专业孩子往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求，会主动地学习美术、思考美术。这类孩子注重自身的艺术修养，在专业上会得到长远的发展，在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。综上所述，没有深厚美术修养和创造性思维能力的孩子毕业后往往找不到满意的工作。所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题，避免孩子误入歧途。当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。美术教育革新在未来仍然任重道远，美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。

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一、中小学美术教育的作用

美术学习的核心是让孩子在美术课中体验轻松快乐，在轻松快乐中产生学习兴趣并获得知识。美术教育是一门综合性很强的艺术学科，要通过看一看、做一做、画一画发展孩子的观察能力、动手能力、绘画能力和表现活动的自由性等。多给他们更多时间和空间欣赏美术作品，增强孩子集体合作的意识与班级活动的自信心，潜移默化地提高视觉审美能力；能帮助孩子掌握绘画技巧，理解并感悟生活中的自然美。通过美术教学，孩子能在图像视觉方面正确地反映现实，加深对周围事物的了解，培养对造型与色彩的喜爱，增强孩子绘画才能。在欣赏作品和自己创作的过程中，孩子的美感和评价美的能力得到大大发展。

二、中小学美术教育中孩子创新能力的培养

美术学习重视运用多种方法，重视发散性思维的培养。美术教育能有效促进孩子个性的形成，提高孩子的审美素养，逐步培养孩子的情趣性、想象力、发散性思维能力和创造性思维能力，同时也培养孩子感受美、鉴赏美和创造美的能力。美术教育要注意培养孩子对美术学习的兴趣，构建艺术环境的建设，鼓励孩子大胆地进行绘画与创作，促进思维、情感、创新等各方面的发展，最大限度地开发孩子的创造性潜能；培养孩子的创新精神、审美能力、创造思维能力、技术意识。在教学过程中应针对孩子的生理和心理素养及独立生活能力和文化艺术素养，把各种美术知识与技能有机地融入绚丽多彩、有滋有味的美术活动中，在美术学习过程中注意营造艺术学习气氛，锻炼孩子的抽象思维、创造性思维能力，而且通过美术促使孩子树立正确的审美观，充分发展孩子观察事物的敏锐度、形象思维能力和创新能力。

三、如何运用水彩画教学培养孩子的审美、创新能力

1。了解水彩画的特点。通过讲解让孩子知悉水彩画是用大量的水和透明颜料在水彩纸上进行绘画的，水与色彩的透明感是它的特点。水彩画讲究用水，调配得当可以在纸上形成透明且爽朗的艺术特色，给人一种特别整洁纯净的美感，同时也要注意水用多了，画面水迹太多，颜色游移，得不到所需要的形体和颜色，反之则没有润泽与透明，使得颜色脏而干。水在水彩画中有着极其重要的作用，只有通过不懈的练习与结合驾轻就熟的笔法才能逐渐掌握与适应。

2。运用技法与特殊技法。通过示范让孩子掌握基本的水彩画技能。比如：干画法、湿画法的不同运用与不同效果。干画法是不受时间限制的，可以多层叠加，这种方法是孩子最容易掌握的一种技法。不过这种画法多次的叠加会使画面变得脏污、浮色和呆板。湿画法顾名思义是在还没有完全干透的情况下着色的方法，也就是在画第一遍色未干时再画另外一种不同的颜色，两种颜色相互交融，形成独特的美感。在整个教学过程中，重点放在干画法与湿画法的结合上，指导孩子干画法与湿画法要恰到好处，胸有整体，并从局部画起，这种方法可以让孩子精力集中，掌控水与时间变得容易，两种画法并用合理，顾此失彼的现象就能降到最低。画出的效果爽朗流畅，运用自如，就能于对比手法中出现丰富生动的效果。

3。大胆实践，张扬个性，培养审美、创新能力。通过实践让孩子尝试用一些特殊技法绘画一些肌理。如：酒精、盐、松节油、菜汤的喷溅，塑料包装物的肌理，有规律的印章刻印法，用蛋清或蛋黄调色加厚处理，利用丙烯和树胶调色，等等。开始动笔时一些孩子胆小，怕弄脏画面。在教学过程中加强典型示范，尽量让孩子“动”起来，鼓励孩子大胆尝试绘画。例如用松节油、菜汤喷溅在纸上，一开始在白纸上喷溅或在画过颜色的纸上喷溅，再用水彩颜料覆盖，画面出现排斥第二层颜色的斑点露出第一层的颜色，自然而然地出现一些丰富的颜色对比和所需要的肌理。通过水彩画学习，指导孩子用特殊技法作画，帮助孩子扩大视野、开拓题材，生活中废旧材料的利用使得生活和学习水乳交融，使孩子更容易发现美，强化创造美的意识。

四、结语美术教育是中小学必须学习的课程，作为美育的一项，它对于促进孩子全面发展有着极其重要的作用。材料性是美术教育的一个独特的特点。使用不一样的材料进行创作，会使得作品产生截然相反的效果与美感。要加强中小学美术教育中水彩画的教学，让孩子进行水彩画创作，在水彩画创作中全面提高审美能力和创新能力。

第五篇：关于幼儿美术教育论文

当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。下面就是小编整理的关于幼儿美术教育论文，一起来看一下吧。

一、幼儿美术教育的现状分析

（一）美术观念落后、片面

我国很多幼儿园的美术观念落后并且片面，并且大多集中在家长身上。很多家长的认识是不全面的、肤浅的，把美术与画画混为一谈。当今社会的发展，尤其是教育的发展，受到了某些功利主义的影响，有些人认为美术是不实用的，认为画作是浪费时间才完成的有技巧的废纸，除了美术特长生，考大学也不看画画怎么样。这样的家长，没有注意到在幼儿时期美术对幼儿身心发展的重要意义，即使让孩子去学习绘画，也不能真正理解学习美术的教育价值，也不能转变其根深蒂固的思想与观念。美术教育不仅是幼儿教师的责任，更是社会和家长自身的责任。

（二）教学方式过于死板

我发现很多幼儿园的美术教学方式都过于死板，缺少灵活机动的教学方法。很多教师都模式化地进行教学：教师先把范画展示给幼儿，接着幼儿照着画，最后教师进行评价。这种千篇一律的美术教学方式，更加倾向于专业绘画的基础教育，已经远远超出幼儿美术教育的范畴。过于机械和死板的教学方式，不能吸引幼儿的注意力，虽然教授了一些美术知识与技巧，但从本质上限制了幼儿思维的扩展，抹杀了幼儿与生俱来的想象力与创造力。这种填鸭式的教学方式与方法，也在一定程度上使幼儿对艺术的感悟能力降低，从而导致幼儿对美术的兴趣消失殆尽。

（三）师资力量不足、匮乏

在幼儿美术教育中，教师是幼儿获得美术知识与技能的主要启蒙者，但很多幼儿园的美术教师都不是美术学院毕业，甚至都不是美术专业，因此很多教师缺乏相对专业的美术知识。在一定程度上，非科班出身的美术教师，不能从整体上启发幼儿的思想，不能引领幼儿理解艺术领悟的真谛，不能及时发现幼儿的艺术天赋等。缺乏美术专业培训的教师在开展美术教育活动时，其教育方式和理念往往不是从专业的角度出发，会把自己的思维方式强加给幼儿，长此以往，不利于幼儿的美术思维的锻炼与提高，甚至会使幼儿失去对美术的兴趣，阻碍其发展。

（四）课程方式内容单一

教师在课程设计时对选择的内容与方法都相对单一。尤其在进行教学评价时，一般采用现场的即时评价，让幼儿之间进行横向的比较，而且评价内容集中在所学的课程内容上，注重幼儿的知识和技巧等，而对于幼儿的情感、创造力、价值观等都不是很重视，在课程设计时，不能及时发现幼儿的兴趣所在，没有研究幼儿的实际接受能力与认知水平，导致课程内容与实践相脱离，致使课程设计达不到预期的效果。

二、幼儿美术教育发展的策略

（一）转变幼儿美术的陈旧观念

家长和教师的角度，都应从思想上转变对美术教育的观念，应把美术教育从“世俗态”逐步转变为“启蒙态”。转变某些家长的不全面的认识，在社会上加大对美术及美术教育的宣传，通过媒体等宣传，使家长真正理解美术教育的深层次含义及美术教育对幼儿身心发展的重要性。只有更新了家长和教师对美术教育的陈旧观念，支持幼儿学习美术知识与技能，并且把图画与精神相结合，才能丰富幼儿的想象力与创造力，使幼儿真正感受艺术的魅力，启蒙幼儿的审美意识。

（二）教学方式采用多元化

幼儿在不同时期的接受与理解能力是不同的，即使是同一年龄段的幼儿其能力也不尽相同，因此，教师的所开展的教学方式也应该多元化。教师首先要从实际出发，掌握班级每一个幼儿的特点与习惯，从幼儿的角度思辨，因材施教，摆脱单一的填鸭式教学。传统的教学方式虽然在一定程度上提高了幼儿的绘画能力与技巧，但从长远上看会抑制幼儿的想象力与创造力，因此，在教学方式上要把理念与实际相结合，要懂得变通。教师在开展美术教学时，最好从美术欣赏入手，逐步把游戏、故事、识字、数学都融进其教学中，这样不仅能丰富教学方式，更能增强幼儿通过美术对多种知识的融会贯通，促进身心的全面发展。

（三）提高幼儿教师的师资力量

美术教师不仅要掌握美术相关的各种专业知识、基础理论、基本技能、艺术鉴赏能力等，更应懂得如何将专业的知识传授给幼儿，激发幼儿对美术的兴趣。因此，幼儿美术教师师资力量直接决定着幼儿园美术教育的开展，也影响着幼儿园整体教学水平。提高美术幼儿教师的师资力量，除了要加大对美术专业教师的引进力度外，还要对现有的教师实施“走出去”和“请进来”的培养策略，每学期派教师到美术学院进修，不定期邀请国内外著名美术教师进园进行讲座。此外，教师在平时也应该与时俱进，不断丰富和补充美术知识与技能。

（四）采用多元化的教学课程

在教学课程中，任何一种教学课程都不是放之四海而皆准的，每一种课程方式都有自己的优缺点，都有其特定的范围和界限。因此，教师在设计美术课程时要注意采用多元化的形式，应把激励性与游戏性进行有机结合，才能更好地激发幼儿对美术的兴趣。首先，课程设计体现激励性。教师在进行教学活动中，要以鼓励幼儿为主，多留意其优点，培养幼儿对美术的兴趣，当幼儿得到正面评价时更能发自内心地去进行美术创作。其次，教师在进行课程设计中要有趣味性与游戏性。比如，大班幼儿在秋天的落叶时，教师可以借助大雁的教具来进行评价，教师可以提醒幼儿：“大雁往南飞了，是什么季节来了？”由此导入到课程当中，并把幼儿分成几组，分别完成画作后，一起来学大雁飞行的动作与样子，最终由教师进行点评与打分。大雁的游戏自然融入到课程中，让幼儿感到趣味无穷，进而达到事半功倍的效果。