学前教育专业《音乐与戏剧表演》教学大纲

第一篇：学前教育专业《音乐与戏剧表演》教学大纲

《音乐与戏剧表演》课程教学大纲

一、前言

(一)大纲的适用对象

本大纲适用于普通中等及高等教育教学

(二)总学时安排 总学时30个学时.(三)课程的性质,目的和任务

本课程是普通中等及高等教育选修课,是音乐与戏剧表演的专业基础课.课程的目的在于使学生通过欣赏初步掌握音乐与戏剧表演的基本理论和基本知识,初步形成运用音乐与戏剧表演的能力,培养对音乐与戏剧表演的兴趣,进而提高艺术审美的能力.课程的任务是要求学员比较全面地掌握音乐与戏剧表演的基本理论,基本知识和基本方法，学会欣赏戏剧这门艺术并将与音乐结合进行简单的艺术实践.(四)本课程与相关课程的关系

本课程主要研究音乐与戏剧表演.课程涉及到音乐和戏剧这两门艺术学科,但本课程是结合两者的紧密联系进行讨论,其视点与有关的教育课程不同.二、基本要求

(一)课程基本要求：

要求学生初步掌握音乐与戏剧表演的基本理论与基本知识包括:戏剧的基本特征和起源发展;音乐与戏剧之间的功能关系及影响，戏剧各种种类发展的规律和基本特征;培养音乐和戏剧表演排演的实践知识与能力.(二)课程的重点和难点

课程的重点:一是基本概念和基本知识;二是要注意把所学理论与欣赏相结合；

课程的难点是对音乐在各类戏剧中的基本特征不同渗透体现的掌握及对音乐和戏剧表演排演的实践知识与能力的掌握.三、本课程具体内容与要求 第一单元

走进戏剧 学习的目的和要求: 了解戏剧的相关概念和知识内容;认识学习戏剧的意义;掌握戏剧的基本理论及音乐在戏剧中的功能和作用；初步欣赏和了解各种类戏剧;激发学习戏剧的兴趣和愿望.课程内容:

第一节 欣赏与认知各种类戏剧

欣赏：京剧、歌剧、话剧、音乐剧等经典剧目的选曲片段 知识：戏剧的概念；生活与戏剧的关系；影视剧；

两种戏剧观——“模仿说”与“物感说”； 由演员操纵傀儡演出的戏剧；

拓展与研究：各种类戏剧的特点和关系 实践：模仿阶段的练习及编创戏剧小品

第二节 音乐在戏剧中的功能和作用

欣赏：越剧、京剧、歌剧、音乐剧等经典剧目的选曲片段 知识：戏剧是综合多种艺术因素的舞台艺术；音乐与戏剧的结合 拓展与研究：音乐在各类戏剧中的表演艺术关系 实践：学唱京剧及用音乐剧形式编创戏剧小品

第二单元 中国戏曲 学习的目的和要求: 了解中国戏曲的相关概念;认识学习中国戏曲的意义;掌握戏曲的基本特征等知识内容；初步欣赏和了解各种类戏曲;激发学习戏曲的兴趣和愿望.课程内容:

第三节 中国戏曲的基本特征

欣赏：昆曲、川剧、蒲剧、京剧等经典选段

知识：戏曲的基本特征；戏史简述；基本特征的解析；戏曲音乐的地位和作用.拓展与研究：通过表演体会戏曲的基本特征 实践：学唱昆曲选段

第四节 中国戏曲的表演程式与行当 欣赏：川剧、豫剧、桂剧等经典选段 知识：戏曲的程式；戏曲的行当

拓展与探究：举例阐释戏曲的程式及戏曲的行当 实践：选学当地地方戏的一个唱段

第五节 戏曲中的大戏、小戏及剧种

欣赏：长沙花鼓戏、雁北大秧歌、迷胡戏、广西彩调等经典片段

知识：大戏的形态特点与戏曲中的大剧种；小戏的形态特色与戏曲中的小剧种；新兴的戏曲剧种；少数民族的戏曲

拓展与探究：对比大戏和小戏的区别 实践：选唱和排练本民族剧种的剧目选段

第六节 京剧的音乐 欣赏：京剧经典选段 知识：京剧；京剧的音乐

拓展与探究：分辨京剧唱腔和板腔的不同 实践：学唱京剧并注重京剧音乐

第七节 戏曲的现代戏

欣赏：评剧现代戏、迷胡现代戏、豫剧现代戏、现代京剧等经典选段 知识：现代戏的由来；现代戏的发展

拓展与探究：戏曲的现代戏在现实生活中的意义 实践：学唱吕剧和现代京剧

第八节 戏曲排演实践

排练现代京剧《沙家滨》选段《他们到底是姓蒋还是姓汪》 第三单元 歌剧 学习目的和要求: 了解歌剧的相关概念和知识内容;掌握欧洲歌剧和中国歌剧的知识内容及其发展;欣赏和了解欧洲歌剧和中国歌剧的著名作曲家及其作品，激发学习歌剧的兴趣和愿望.课程内容: 第九节 欧洲歌剧及其艺术形式

欣赏：歌剧《茶花女》咏叹调；歌剧《阿依达》二重唱

知识：欧洲歌剧及其简史；歌剧中的演唱；歌剧管弦乐队及器乐曲 拓展与探究：区别歌剧与戏曲的演唱与乐队 实践：学唱欧洲歌剧选段

第十节：欧洲歌剧著名作曲家及其作品

欣赏：歌剧《费加罗的婚礼》咏叹调；歌剧《托斯卡》咏叹调； 歌剧《图兰多》咏叹调

知识：莫扎特及其歌剧；威尔第及其歌剧；瓦格纳及其歌剧；普契尼及其歌剧

拓展与探究：欧洲歌剧著名作曲家的不同特点 实践：学唱欧洲歌剧选段

第十一节 中国歌剧的形成

欣赏：歌剧《白毛女》合唱曲；歌剧《洪湖赤卫队》二重唱；歌剧《洪湖赤卫队》咏叹调；歌剧《江姐》咏叹调

知识：中国歌剧的形成；中国歌剧的初步繁荣；《洪湖赤卫队》和《江姐》 拓展与探究：中国歌剧形成与成熟的标志 实践：学唱中国歌剧选段

第十二节 中国歌剧的发展

欣赏：歌剧《伤逝》咏叹调；歌剧《原野》间奏曲； 歌剧《原野》咏叹调 知识：中国歌剧的发展； 《伤逝》和《原野》；多种歌剧形式并存 拓展与探究：探讨中国歌剧的发展 实践：学唱中国歌剧选段

第十三节 歌剧排演实践

排练《洪湖赤卫队》选曲《洪湖水，浪打浪》 排练《江姐》选曲《绣红旗》

第四单元 音乐剧 学习目的和要求: 了解音乐剧的相关概念和知识内容;掌握美国音乐剧、西方现代音乐剧和中国音乐剧的知识内容及其发展;欣赏和了解各国音乐剧著名作曲家及其作品，激发学习音乐剧的兴趣和愿望.课程内容:

第十四节 美国音乐剧 欣赏：音乐剧《演艺船》选曲；音乐剧《俄克拉荷马》选曲； 音乐剧《西区故事》选曲；音乐剧《音乐之声》选曲

知识：音乐剧起源于发展；音乐剧的艺术特征

拓展与探究：美国早期歌舞戏剧综合表演与成熟音乐剧的不同 实践：学唱美国音乐剧选段

第十五节 西方现代音乐剧

欣赏：音乐剧《歌剧院幽灵》选曲；音乐剧《西贡小姐》选曲

知识：四大名剧的艺术成就；现代音乐剧的艺术特点； 韦伯与勋伯格 拓展与探究： 实践：

第十六节 中国音乐剧

欣赏：音乐剧《芳草心》选曲；音乐剧《四毛英雄传》选曲

知识：当代中国音乐剧；中国音乐剧与戏曲和歌剧的异同；音乐剧的主题 拓展与探究：比较音乐剧和歌剧的唱法和乐队形式的不同 实践：排演四大音乐剧的选段

第十七节 音乐剧排演实践 排演《悲惨世界》片段

第二篇：音乐表演专业钢琴教学大纲

宜宾学院音乐系

音乐表演（本科）专业《钢琴》课程

教学大纲

课程名称：钢琴

课程性质：专业必修课

课程代码：***18

学分：2学分

总 学 时：36 学时

适用专业：音乐表演专业（本科）

先修课程： 无

一、课程性质

本课程为宜宾学院音乐系音乐表演专业必修课。

二、教学目的和任务

1、具备扎实地基本功，准确的节奏，以及干净，优美，圆润的音色。

2、掌握科学的演奏方法及良好的演奏姿态。使学生能够运用科学的演奏技术去进行良好的音乐表现。在演奏中应具备较丰富的想象力与表现力，对声音，节奏，曲式结构，踏板，和声等有良好的诠释和把握。

3、全面提高钢琴演奏技巧，学习多样的触键方法，增强演奏的音乐表现力。

4、熟悉并掌握各个时期不同流派钢琴作品的风格特点，并进行正确到位的诠释和把握。使其演奏知识与水平更加系统和专业化。

5、丰富学生的曲目量，指引学生积极浏览钢琴文献，开阔学生的视野、扩宽知识面，促进其钢琴水平的提高。拓宽专业口径，增加适应性，有效得激发学生的创造力和在未来世界的竞争力。

三、考试形式和时间安排

1、本课程除第一期以外，其余每期进行二次考试，中期进行基础部分的考试，期末进行技能技巧以及艺术实践的考试

四、考试内容

基础练习：二十四个大小调音阶琶音的练习（四个八度）

练习曲：拜厄、599、849、299、莫什可夫斯基技巧练习、克列门蒂名手之道、肖邦练习曲 复调：二部创意、三部创意、基格、法国组曲、十二平均律

乐曲： 中国作品、外国作品

大型乐曲：中外奏鸣曲

正谱弹奏：中外的正谱歌曲（包括正谱视奏）

即兴伴奏：为中外歌曲配简谱伴奏

艺术实践：为不同年级的同学担任伴奏

五、教学内容与要求

第一部分： 钢琴基本触键法

教学内容：

1、手指的独立灵活的基本功训练及正确的触键练习。

2、音阶演奏预备训练，讲述大小调音阶的结构特点。

3、音阶演奏中的指法设计。

4、二十四个大小调音阶和弦琶音练习，在四个八度内进行。

要求：

1、树立正确的演奏理念

2、让学生掌握规范专业的演奏方法

第二部分：读谱与视奏

教学内容：

1、准确地把握音乐的基本要素（包括节拍、节奏、音乐表情术语、触键法等）。

2、正确细致划分乐句与乐段，把握乐曲的整体结构框架。

3、掌握视奏的方法，并有效的提高视奏的速度。

要求：

1、准确的把握表现音乐的要素

2、培养学生正确的读谱习惯

第三部分：钢琴演奏的技术与技巧

教学内容：

1、根据学生的实际情况和需要选择相应的练习曲，训练学生的五指功夫。

2、通过各类练习曲，训练学生手指的独立，均匀与灵活，使其掌握正确的演

奏理念，为更好的胜任乐曲的演奏打下坚实的基础。

要求：

1、手指的独立与灵活，速度与力度

2、训练并提高学生的演奏技术

第四部分：中外乐曲的演奏

教学内容：

1、以《钢琴基础教程》、《中国作品选》、《外国作品》以及四川与全国考

级教材为基础选取中外乐曲，在学习程度允许的状态下，可多接触各个时期多

种风格的优秀作品。

2、培养学生具备对乐曲的整体驾驭能力。

3、通过中外乐曲的学习使学生具备多种演奏方法。

要求：

1、正确到位的把握和诠释乐曲的风格

2、引导学生跟细腻完美的演奏中外乐曲

第五部分；艺术实践教学

教学内容：

1、以声乐正谱伴奏教材为基础，进行专门的训练与弹奏，以加强学生的快速视

奏能力以及与歌者的配合能力。

2、以声乐简谱伴奏教材为基础，进行专门的训练与弹奏，以加强学生的快速配

奏能力以及与歌者的配合能力。

要求：

1、音阶和弦琶音、视奏，即兴伴奏是音乐专业工作者的必需的基本素养，也是

钢琴专业学生的重要钢琴基本技能，音乐系通过钢琴基本功大赛的比赛形式，使学生熟悉岗位需求。

2、通过准备音阶和弦琶音的基本功训练，正确熟练掌握钢琴基础，养成良好、科学习的练琴习惯知识问答内容涵盖中西方音乐史、乐理、演奏技巧、音乐术语等多方面，巩固所学音乐理论，从而提高学生音乐素养培养。

六、课时的设置与分配

1、钢琴表演专业的学生，一周应有两节专业课。其中一节为专业技能课，以2至3人为一节课，另一节为实践课，可以以小组课的形式出现。

2、开设表演心理学课程。

七、考核方式与成绩评定

1、期末考试的演奏，由钢琴教研组全体教师评分。学生的最后成绩为期末成绩加上

学生的中期基础分，及任课教师的平时成绩。

2、艺术实践的考试{声乐钢琴伴奏}，在声乐考试中完成，由声乐教研组全体教师评

分。

第三篇：音乐与戏剧表演模块教学实例与心得

《音乐与戏剧表演》模块教学实例与心得

湖南省长沙市铁路第一中学 王蓓

 《灵动的生活》说课稿

一、内容简介及设计理念：

本课是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第一单元第一部分的内容。本课做为起始课，旨在增进学生对本模块的学习兴趣，以便较好地引导学生走进戏剧百花园。教材内容包括：戏剧的早餐、饕餮盛餐、咖啡与酒、“戏”字的写法四个部分。

本课教学力图体现《普通高中音乐课程标准》提出的“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程”这一理念，在设计时把教学重心放在艺术实践过程中，让学生在戏剧想像中感知戏剧的基本常识，并结合简单的表演初步了解戏剧的主要特征。

二、教学目标：

1、了解什么是戏剧、戏剧的基本特点。能初步认识音乐在戏剧中的地位与作用。

2、能在教学活动中了解戏剧的基本常识。如：戏剧作品的时态、戏剧的“金手指”的基本含义等。

3、能激发学习本模块的兴趣，能与他人合作积极参与表演活动。

三、教学重点：初步了解戏剧的基本特点。

教学难点：了解戏剧的“金手指”的基本含义。

四、教学课时：一课时。

五、教学过程：

我将本课分为：导入、展开、深入、巩固总结四部分。

1、导入部分：

从“戏”字的繁体写法入手，让学生用自己的语言简要说明其意。然后提出问题：“什么是戏剧？”请学生结合课前搜集的相关资料简要回答，教师小结并用课件展示戏剧的含义。“那么如何使普通的生活场景变为戏剧化的场景呢？”由这一问题进入到展开部分。

2、展开部分：

展开部分的教学重心是解决本课的教学重点，即了解戏剧的基本特点。为此我采用了让学生实践感知的教学方式。我先提供一个大家熟悉而又普通的生活场景：一个春光明媚的早上，一家四口（父亲、母亲、姐姐、弟弟）坐在饭桌前，开始吃早饭。

请学生根据要求展开想像，为这个生活场景加入一个主题事件，围绕该主题设想不同人物对事件的反应和表现。老师将同学们创设的情节中的矛盾冲突同步板书在黑板上，这是为解决教学重点戏剧的基本特点做铺垫。然后结合板书对比两种场景感知并小结出戏剧的基本特点，并明白戏剧来源于生活又高于生活，生活本身就是灵动的、富有戏剧性的。在对同学们的艺术想像力给予鼓励性评价之后进入到深入部分。

3、深入部分：

在这一部分教师先将刚才同学们创设的戏剧场景假设为一个故事剧本，引导学生分析其时态。然后提问：“戏剧采用的是什么时态呢？”为解决这个问题，老师请几位同学上台即兴表演前面的生活场景片段，这也为突破难点埋好伏笔。然后引导其他同学在观看表演过程中意识到，故事中的场景已真实再现在我们眼前。也就是说，过去时态的叙述变成了现在进行时的即时展现，所以戏剧采用的时态是现在进行时。明白了时态问题，老师进一步提问：“是哪些表现手段使故事情节戏剧化的真实再现呢？”学生自然联想到演员的语言和动作这些表演手段，老师再小结归纳“将描述和叙述性的文字转变为即时的语言和动作，被称为戏剧的金手指。”这样就一步一步突破了本课的教学难点。

接下来结合刚才的表演，引导学生感知在戏剧表演过程中，在情节需要时加入音乐能烘托人物的思想感情、心理活动，制造气氛、为开展情节塑造人物服务，从而明白音乐在戏剧中的地位和作用。教师做适当小结后进入到巩固总结部分。

4、巩固总结部分：

在这部分我设计了一道选择题，请学生找出戏剧中最不能缺少的要素，并结合前面的教学内容引出戏剧的重要法则：假定——共鸣——欣赏。让学生明白完成了这一过程，可以说我们已初步学会欣赏戏剧了。

最后小结结束本课。

本课将“体验、比较、探究、合作”四个具体目标贯穿全课。鼓励学生创新和实践，让学生在亲身经历中感受戏剧并喜爱戏剧。

 《音乐与戏剧表演》模块的教学体会与反思

1、要认真研修《戏剧表演》的有关专业知识。（对教师自身素质的要求）

戏剧表演是一门专业性很强的艺术课程。它在表演教学原则、教学内容、教学程序和教学方法等方面已经具有了相当的科学性和系统性。因此，戏剧表演虽与音乐是姊妹艺术，但在很大程度上来说，我们音乐老师是门外汉。我们在教学时不能因为学生有很强的可塑性，或者认为学生的潜能大于教师，就觉得只需给个课题学生自己排练就能搞定。事实上，学生的表演是需要教师的正确指导和关键性指导，能起到画龙点睛的作用。所以，要教好这门课程，我们音乐老师就必须努力钻研和学习这门艺术的相关知识和专业教学课程内容。

2、要深挖教材和教参，理解编者的意图。（对教材把握的要求）

教材是教学的依据，是新课程标准的直接体现。但教材内容呈现简要化既给了老师教学设计的空间，同时也为老师留下一些难题。如何开展教学设计，如何教，等等，都是很头痛的问题。因此，要反复读教材和教参，温故而知新，只有在反复地对照与阅读中多问几个“为什么？”才能理解编者意图，理顺编写思路。做到心中有数也就能有自己的教学设计框架，才能体现教学意图和目标。

3、要深入浅出，把握好选修教学与专业表演之间的“度”。（对教学目标的把握）

《戏剧表演》是门专业的艺术课程，它有很系统的教学内容和方法。但在高中选修教学中是以激发和培养学生兴趣，参与基础的模仿表演及简单地创编实践等活动，提高审美能力为目标的，是与专业教学有区别的。而且教学内容涉及面也较广。因此，教学时教师要把握好选修与专业之间的“度”，深入浅出地教学。

《音乐与戏剧表演》模块还要处理好音乐与戏剧表演之间的关系。音乐本体固然是重要的，但人的个性的自然表露才是本模块的教学重点。让学生的表演才能在中小学时代表露出来，这是我们音乐老师需要去做的。所以正确处理好两者之间的关系也是必要的。（在某些单元音乐就只是烘托和渲染的作用，如《小品表演》等。）

4、要用多种方法调动学生学习与排演的积极性。（对教学方法的把握）

戏剧表演课是一门实践性很强的课程。在上课的过程中永远都是以训练为主，而不是以理论讲授为主。特别是在基础训练阶段，更多的是通过练习来进行训练，并且让学生通过训练，自己去体会、领会和发现对自己有用的东西。

我在教学中发现，刚开始学生不敢上台，逐渐地变为积极，但在反复多次地排演中又会产生疲劳和厌倦。因此，在各个阶段如何调动学生的积极性是难点也是重点。所以，在初始阶段可以找个别有表演基础或是胆大的同学先展示，也可以教师自己表演做为引导，以此调动学生的表演积极性。在反复排演的过程中，在循序渐进，不断抛出问题让学生在

每一次排演中都能发现不同和不足，以此得到提高，让学生明白戏剧表演是“没有最好只有更好”这个道理。从而避免或减小排演疲劳和厌倦感。在教学中，坚持“发现法”教学是使学生们真正地掌握所学习的表演艺术规律的好方法。

5、要多请教专家、多探讨，多与学生交流对话，在自我反思中不断改进和完善教学。

其实我们的每一次教学也同样是“没有最好只有更好”的，更何况戏剧表演这个模块对于我们中学音乐课堂教学来说是个全新的领域，没有太多的经验可以借鉴，完全靠自己的摸索来进行，这就需要依靠集体的智慧来完成。多向专家请教和探讨可以丰富教学经验，解决教学难点。多与学生交流对话，能从学生“学”的体会与感受中发现教学设计中“教”的问题与不足。多从自己的每节课教学中反思成功与不足。从而多方面多渠道地快速提高教学能力和水平。

总之，《音乐与戏剧表演》模块对老师自身要求更高了，该模块虽说是有音乐素材在 里面，但更多更主要的是戏剧表演的内容，是音乐姊妹艺术。所以教师要教好这个模块就必须学习戏剧表演艺术，提高表演能力。

发表在《音乐教育与创作》2009年第9期

第四篇：高中音乐与戏剧表演教学初探1

高中音乐与戏剧表演教学初探

牛国芳

高中音乐课程作为审美教育的重要途径,有着与一般学科不同的教学方法，它主要从感性入手，采用体验的方式，以情动人，以美感人，重视教育的潜效应。高中音乐与戏剧表演模块课程的开设，满足了学生的不同兴趣爱好和发展需求，丰富多种形式的艺术体验，有利于培养学生的兴趣爱好，拓展艺术视野，提高审美能力，培养音乐与戏剧表演相结合的综合艺术表现能力。

《普通高中音乐课程标准》指出：戏剧是一门综合性艺术，与音乐有着密切的关系。那么，如何落实好高中音乐与戏剧课教学，使它在一定的时空内产生出最大的效率，笔者在教学实践中作了以下一些尝试。

一．构建新型的师生关系

美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛”。教学是师生双方共同活动的过程，在教学内容、教学过程和师生关系三个教学因素中，如果缺乏师生的情感交互、交流，教学内容就会平淡、缺乏吸引力，这就需要教师更新教育理念，营造和谐融洽的师生关系。师德的灵魂是爱，教师的职责更具有神圣的使命。有时，老师一个微笑，一句鼓励，一个目光，都会激起学生心中的涟漪。在音乐课堂教学中，平等和谐的师生关系能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。教师对每位学生的热爱、信任与尊重，可满足学生的表演欲，巧妙应用激励性语言，动作、神态，鼓励学生大胆创新，激发学生的创新欲望。

二．构建开放式的音乐教学环境

在音乐课堂上学生能否用心去倾听音乐，能否积极地合作交流，能否在合作交流中发表自己的意见，讨论甚至争论，直接影响到合作交流的质量和效果。创设开放式的教学环境，为开放式的音乐教学提供保证。

首先，教师要采用多种形式鼓励学生积极地参与合作交流，特别要鼓励学习稍有困难的学生也参与合作交流。教师要为合作交流创设平等，融洽，开放的氛围，让学生在这样的氛围中无拘无束，生动活泼地合作交流。其次，创设和谐愉悦的教学环境，使学生敢于创新。教师应提供学生自学，联想的时间和空间，使学生有机会创新。创设合作交往的环境，让学生学会合作创新。这样的合作交往过程，有助于学生个体和群体的创新能力得到全面的，充分的开发与挖掘。激发学生开放式的思维方式，进而培养创新能力。如在戏剧小品教学时，通过对小品台词的朗读，让学生了解台词大意，再让学生谈谈小品故事的意境和内涵，师生共同探讨对作品的艺术处理，让学生谈谈如何塑造小品人物的语言、性格及人物的造型等问题，学生在各抒已见后，寻求共识，从而让学生体验到掌握知识的乐趣，也达到陶冶学生情操的有效艺术途径。让学生真正体验到音乐学习带来的乐趣与成功感，从而真正让学生感受美、表现美和创造美。

三．提供交流合作艺术实践的舞台

《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。”音乐学习活动为学生们提供了沟通渠道，音乐课上很多机会可以为他们创设这些群体性活动。教师应创造机会给学生表演和展示才华的舞台，有目的地引导学生学会交往。在教学过程中，根据教学需要，请同学即兴表演，体验表演、创编等活动，适时地请同学发表欣赏感言。在互相展示表演的同时，同学们之间就会在有意无意中学到一些平常或以往学习不到的东西，从而激发同学们的才艺表演热情，改变以往以教师的教为主的教学模式。如在《戏剧表演》单元教学中，因为“小品表演”是最容易让学生接受的戏剧表演形式，所以，课堂教学中让学

生们从自己身边熟悉的人物和情境入手，激发学生学习兴趣。在小品的表演实践中，让学生自身去经历、去感悟、去操作，在排演实践中体会小品表演的内涵，感知音乐在小品中的作用。让学生学会运用语言、肢体动作、音乐等表现手段，揭示小品的主题内涵，培养了学生自身的综合艺术表现能力，提升学习成就感，体验合作学习的快乐。此外，也可通过开展丰富多彩的音乐第二课堂活动，延伸音乐的艺术魅力。通过群体性活动让师生之间，学生之间多了解、多交流，让教师更全面地了解学生的个性特长及长处，并及时地引导学生的个性特长发展。学生通过参加这样的交流活动，逐步养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，进而加深学生对音乐艺术及其表演美、形式美、艺术美的认知和感悟。

四．充分调动学生音乐学习的兴趣

《普通高中音乐课程标准》指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。” 教师在开放、合作、探究的学习氛围中，引导学生对不同戏剧类别、不同风格流派之间的中外作品进行比较，使之在比较中感受,在比较中鉴赏,在比较中体验,在比较中理解,在动口、动脑、动手中，激起对戏剧学习的兴趣与热情。

1．紧贴课本内容，吸纳贴近生活和富有时代感的优秀音乐佳作

现代社会的迅速发展，促进了音乐艺术的空前繁荣，也使音乐在人类社会中展示了越来越重要的作用，音乐审美已成为精神文明的一个重要标志。选择贴近生活、时代感强、富有情趣的教学内容，如电视电影主题曲、音乐电视、音乐剧、通俗音乐等。影视剧、小品、音乐剧等表演形式的多变性，符合学生生理和心理的特点，在教学中，掺和一点通俗音乐元素，让学生感受那古典音乐与现代音乐的完美结合，感受那影视音乐、通俗音乐等对心灵的震撼，相信这样的音乐课没有学生不喜欢。如在《走进音乐剧》单元引入课时，先师问：“你们知道最近上演的《雪狼湖》吗？” “主演是谁？”“情节如何？” “你知道它属于什么艺术表演形式？” “那你们了解音乐剧吗？什么是音乐剧呢？你们看过音乐剧吗？” “我有一部非常著名的音乐剧《猫》，我们一起来欣赏？” 在这个环节里，通过对学生平时就有所关心的音乐剧《雪狼湖》拉近师生间的距离，抓住学生的好奇心，吸引学生的注意力，激发他们学习音乐剧的兴趣。再组织学生观看音乐剧《猫》，从感性上了解构成音乐剧的三大要素，共同感受音乐剧的魅力。

2．运用多媒体教学手段，创设直观的教学情景

根据教学需要，充分运用多媒体技术进行教学活动，通过多媒体视听结合的效果，给学生创设一种浓厚的音乐氛围，让学生真正体验和享受到音乐的乐趣。

计算机多媒体辅助教学是一种实用性极强的现代化教学手段，增加了教学的魅力：形象生动的画面、言简意赅的解说、悦耳动听的音乐、使学习内容与图文并茂，栩栩如生，许多原来抽象的，难于理解的内容变得生动有趣，音乐教学自然也收到了事半功倍的效果。通过多媒体进行教学活动，容易调动学生的学习热情，真正体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，具有鲜明的时代感。为学生聆听音乐，享受音乐，发展学生的创造性

3．运用音乐语言展开多元化的评价

音乐被人们称之为“心灵的语言”,就是因为音乐更容易引起人们情感的共鸣，利用音乐对学生进行美育教育，能够丰富他们的精神生活，陶冶他们的性情，激发他们奋发向上的精神，促使他们身心得到健康发展，本文转自免费教育文稿网 转载请注明出处。音乐以她特有的属性为创作者和欣赏者提供更为广阔的自由想象空间。在教学实践中，教师应鼓励学生学会用音乐语言描述音乐内涵和音乐情景，积极参与自我评价和小组评价等多种评价，鼓励他们对自我表演或他人表演多多发表自己的想法和意见，让他们展开想象的翅膀，放飞思维的游丝，让艺术想象在审美的天空自由翱翔，从而化乐音的间接性为无限性，把有限的音响变作自由的心境。如在《绣红旗》排演实践评价过程中，学生们用音乐语言对

剧中人物的动作、语言、服装、道具的表演作出正确的评价。同学间客观、公正的相互评价，对演唱者的音准、节奏提出意见，还对表演者的表演、服装道具的使用等方面均做出评价。大家相互学习，审美能力在潜移默化中得到提高，通过自评和互评学生的审美能力也得到提高，获得了良好的教学效果。

总之，当今高中音乐教学已不再是传统意义上的教师教与学生学的过程。高中音乐课程标准，不仅体现了新课程内容时代性、基础性和选择性，还体现了审美理论与音乐技能综合发展的原则；更体现了对学生不同兴趣、爱好和特长需求的关注，以及对自主性学习和创造性教学理念的重视。作为一名教育教学一线的音乐教师来说，我们应当以人为本，把学生当作一个主体的人来看待，师生在人格上完全平等并互敬互爱，把音乐课堂学习变成学生学习的乐园，使学生想学、乐学、爱学；学生真正成为学习的主体、学习的主人，真正展现自己的人格魅力，并把音乐教学活动变成学生实现自我价值的舞台。我们只有不断更新教育教学观念，树立新型师生关系，建立和谐的教学环境和多元化的评价原则，高中音乐教学才能适应新时代的要求，我们的音乐课才能大放异彩，受到越来越多学生们的喜爱，音乐教学才能更好地为每位高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

第五篇：音乐表演专业.(表演)doc

音乐表演专业（三年制专科）《声乐》课程教学大纲

一、适用专业：音乐表演专业（专科）

二、课程性质：专业必修课

三、学时：前两年总学时为70学时，其中理论课为18学时，实践课为52学时平

均每学年理论课为9学时，实践课为26学时。后一年为选修（主修）课，总学时为50学

时，其中理论课为8学时，实践课为42学时。

四、教材选用

《声乐曲选中国部分》 《声乐曲选外国部分》戴莉荣 冉光彪编著 西南师大出版社 《声乐实用基础教程》 张友刚、胡中刚 编著 《民族唱法歌曲大全》 郭祥义 编著

西南师大出版社

山西教育出版社

《美声唱法歌曲大全》 黎信昌 景尉岗 编著 山西教育出版社 《声乐曲选新编300首》 杨定抒 编著

西南师大出版社

《声乐基础》 周小燕 编著 高等教育出版社 《声乐教学曲选》 金铁霖 何鹏飞 编著 人民音乐出版社 《声乐曲选集》 罗宪君 李滨荪 徐郎 编著 人民音乐出版社 《中国独唱歌曲选》 唐琳 编著 西南师大出版社 《中国声乐作品选》 徐朗 颜蕙先 编著 上海音乐出版社 《外国声乐作品选》 徐朗、颜蕙先 编著 上海音乐出版社 《新编中国声乐作品曲选》五集 霍立 李静玉 霍平金城 编著 辽宁人民出版社

五、选编教材

云南省高职高专《声乐精品课程实用基础教材》 车绍留 编著 人民音乐出版社

六、教学目标与要求

（一）教学目标：

1、培养学生掌握声乐基础理论和基本知识，训练学生用科学的发声方法进行歌唱，具有一定的演唱能力。

2、能较准确的理解和演唱不同风格、不同类型的歌曲，并具有独立分析和处理一般声乐作品的能力。

3、与钢琴教学相结合，具备一定的自弹自唱能力。

4、掌握声乐教学的基本方法，学会辨别发声的正误，能胜任中小学音乐课程的歌唱教学和课外声乐活动的辅导工作。

5、要求了解青少年变声期的生理、心理知识及嗓音训练与嗓音保健。

（二）教学要求：

1、教师应热爱声乐教学工作，热爱学生，教书育人。在教学中必须尊重声乐训练的客观规律，有很强的声乐判断力。

2、选择艺术性较高，训练价值较大的声乐作品为教，老师应了解声乐教学领域的发展趋势，对声乐技术的新成果、优秀的声乐新作品应注意吸收和采用，不断充实更新教材。

3、既要重视学生的基本功训练，又要注意歌曲内容尽可能完美的表达，注意对学生乐感的培养。

4、教师必须根据大纲规定，从学生实践情况出发，尊重个体差异，因材施教，循序渐进，制定每学期授课计划，并注意培养学生独立思考、分析问题和解决问题的能力。

5、充分发挥教师的主导作用，重视启发式感觉教学。进行技术训练的同时，注意学生的心智活动，培养高尚的歌唱审美观和正确的声乐鉴赏能力，使学生的综合素质得到全面发展。

六、教学形式

本课程采用教师与学生一对二的形式，对学生的表演、演唱技巧及与声乐相关的其他相关的知识进行细致详尽的指导与讲解。授课中可以针对不同学生的特点而灵活应用，如对于已经具备一定水准的同学可以在完成每学期目标数量的指定曲目之后，加选一首曲目等。

七、实践性教学环节要求

1、参与排练小合唱、大合唱等多种形式的演出。

2、每学期举办两次以上的公开课、实践课教学及学术讲座。

3、在教师的指导下，由高年级的学生为低年级的学生范唱，达到帮、带的目的。

4、通过第二课堂，如观摩演唱会、艺术实践，参与各类声乐比赛等活动提高本课程的教学质量。

5、创造舞台实践的机会。

八、教学内容

（一）一年级

1、掌握正确的歌唱姿势，积极的歌唱心理状态，逐步培养良好的歌唱习惯。

2、培养学生运用正确的呼吸方法，运用气息支持进行歌唱。

3、以自然声区为基础，着重中声区训练，力求做到喉头稳定，发音自然流畅。

4、逐步树立正确的声音概念，使学生逐步具有辨别发声正误的能力，能较科学地进行声乐学习。

5、培养学生具有初步理解和分析歌曲的能力，能较好的演唱初、中级程度的作品。以下为一年级声乐教学规定曲目库： 女声

1、花非花 1= b E [唐]白居易 词 黄自 曲

2、大海故乡 1=F 王立平词曲

3、康定情歌 1=F 四川民歌

4、金风吹来的时候 1=F 任卫新 词 马骏英 曲

5、长城谣 1=E 潘子农 词 刘雪庵 曲

6、南泥弯 1=F 贺敬之 词 马可 曲

7、绣红旗 1=A 阎肃 词 单鸣、姜春阳、金砂 曲

8、珊瑚颂 1=F 赵忠、钟兵艺兵、林荫梧、单文 词 王锡仁胡士平曲

9、铁蹄下的歌女 1=G 许幸之 词 聂耳 曲

10、梅娘曲 1=G 田汉 词 聂耳 曲

11、半屏山 1=F 于礼厚、魏梦君 词 魏立、王碧玉 曲

12、我亲爱的 1=bE [意]乔尔达尼 曲

13、摇篮曲 1=bA 舒柏特 曲

14、谁不说俺家乡好 1=A 吕其明、杨庶正、萧培珩 词曲

15、牧羊姑娘 1=F 邹狄帆 词 金砂 曲

16、美丽的梦神 1=D [美]福期特 词曲

17、难忘今宵 1=G 乔羽 词 王酩 曲

18、摇篮曲 1=F [德]勃拉姆斯 曲

19、边疆的泉水清又纯 1=D 凯传 词 王酩曲 20、春天年年到人间 1=bA 朝鲜歌 曲

21、沂蒙山小调 1=A 山东民歌

22、北风吹 1=G 贺敬之 词 张鲁 马可 曲

23、绣荷包 1=F 云南民歌

24、踏雪寻梅 1=D 刘雪庵 词 黄 自 曲

25、幸福在哪里 1=E 戴富荣 词 姜春阳 曲 男声

1、二月里来 1=A 塞克 词 冼星海 曲

2、踏雪寻梅 1=E 刘雪庵 词 黄自 曲

3、卖布谣 1=bE 刘大白 词 赵元任 曲

4、花非花 1=bE [唐]白居易 词 黄自 曲

5、月之故乡 1=E [台湾]彭邦桢 词

6、我亲爱的 1=bE [意]乔尔达尼 曲

7、康定情歌 1=F 四川民歌

8、嘎俄丽泰 1=F 新疆民歌 黎英海 编曲

9、草原之夜 1=bE 张加毅 词 田歌 编曲

10、草原上升起不落的太阳 1=G 美丽其格词 曲

11、问 1=G 易韦斋 词 萧友梅 曲

12、秋收 1=bE 贺敬之 词 张鲁、瞿维 曲

13、弹起我心爱的土琵琶 1=G 芦芒、何彬 词 吕其明 曲

14、在路旁 1=F 巴西民歌

15、太阳出来喜洋洋 1=C 四川民歌

16、念故乡 1=D [美]福期特 词曲

17、思乡曲 1=bE 瞿琮 词 郑秋枫 曲

18、长城谣 1=E 潘子农 词 刘雪庵 曲

19、半屏山 1=F 于礼厚、魏梦君 词 魏立、王碧玉 曲 20、牧羊姑娘 1=F 邹狄帆 词 金砂 曲

21、莫斯科郊外的晚上 1=bE 苏联民歌

22、在那遥远的地方 1=bE 王洛宾词 曲

23、莎丽楠蒂 1=E 印度尼西亚民歌

24、喀秋莎 1=G 苏联民歌

25、我爱我的台湾 1=F 杨扬改 词 思游记 曲

（二）二年级

1、讲述声乐基本理论知识，嗓音的训练和保健等相关内容。

2、学生基本能掌握科学的发声通道，运用正确的呼吸方法进行歌唱。

3、巩固中声区，逐渐扩展音域。做到声区基本统一，发声连贯、流畅、圆润。

4、在歌唱中基本做到发音正确、吐字清晰。

5、巩固所学知识和技能，并将其运用于歌曲的演唱中，力求较完整的表达歌曲的内涵。以下为二年级声乐教学规定曲目库： 女声

1、茉莉花 1=bE 江苏民歌

2、生死相依我苦恋着 1=F 刘毅然 词 刘为光 曲

3、鼓浪屿之波 1=E 张黎、红曙 词 钟立民 曲

4、红梅赞 1=A 阎肃 词 单鸣、姜春阳、金砂 曲

5、春天你在哪里 1=F 刘钦明 词 曲成久 曲

6、谁不说俺家乡好 1=A 吕其明、杨庶正、萧珩 词曲

7、党啊，亲爱的妈妈 1=E 龚爱书、余致迪 词、马殿银、周右 曲

8、流过身边的小溪 1=F 剑兵 词 羊鸣 曲

9、燕子 1=bB

10、打起手鼓唱起歌 1=E

11、绣荷包 1=F

12、故乡情 1=F

13、中国大舞台 1=E

14、红豆词 1=F

15、渔家姑娘在海边 1=bB

16、小河淌水 1=bE

17、长大后我就成了你 1=F

18、祖国啊 我永远热爱你 1= F

19、我爱你 塞北的雪 1=bB 20、黄水谣 1=E

21、西班牙女郎

1= bA [

22、慕春 1= bA [

23、共和国之恋 1=F

24、曲蔓地 1= bB

25、乘着歌声的翅膀 1=G [男声

1、教我如何不想他 1=E

2、可爱的一朵玫瑰花 1=D

3、嘎达梅林 1=E

4、江河万古流 1=bE

5、祖国永在我心中 1=bB

6、想家的时候 1= F 新疆哈萨克民歌 韩伟 词 施光南 曲 山西民歌

晓城 词 仲伟成 曲 韩伟 词 刘青 曲 曹雪芹 词 刘雪庵 曲

黎汝清 词 王酩 曲 电影《海霞》云南民歌

宋青松 词 王佑贵 曲 刘合庄 词 李正 曲 王德 词 刘锡津 曲 光未然 词 冼星海 曲 意]奇阿拉 词曲

奥]舒伯特

刘毅然 词 刘为光 曲 新疆民歌 西彤 词 德]门德尔松 刘丰农 词 赵元任 曲 哈萨克民歌 老志城 编曲 内蒙民歌

苏阳 词 王立平曲 赵兰 词 尚德义 词 石顺义 词 孟庆云 曲

插曲

7、三峡情 1=F 湛明明、湛泉中 词 马骏英 曲

8、北国之春 1=C [日]井出博 词 远藤实 曲

9、祖国慈祥母亲 1=G 张鸿喜 词 陆在易 曲

10、黑龙江洁白的玫瑰花1=F 丁毅、田川 词 王云之、刘易民 曲

11、天下黄河十八弯 1=D 了止 词 桑桐 曲

12、驼铃 1=bE 任志萍 词 马骏英 曲

13、小白杨 1=bE 梁上泉 词 士心 曲

14、说句心里话 1=bB 石顺义 词 士心 曲

15、长江之歌 1=bB 胡宏伟 词 王世光 曲

16、桑塔露琪亚 1= C 邓映 译配

17、一个美丽的传说 1= C 吕远 词 程恺 曲

18、牧歌 1=G 内蒙民歌

19、绿树成荫 1= C [德] G•F亨德尔 20、致音乐 1= bE [奥]舒伯特

21、长江之歌 1=bB 胡宏伟 词 王世光 曲

22、骏马奔驰保边疆 1=G 蒋大为词 曲

23、在银色的月光下 1= bE 洛宾译 词 黎美海 改编 24、阳关三叠 1=A 古曲

25、阿玛丽莉 1= bE [意] G卡尼奇

（三）三年级

1、要求学生有一定的气息控制能力，做到有控制地运用气息进行歌唱。

2、根据学生声音特点，扩展音域，逐步获得较好的头腔共鸣。

3、培养学生控制音量，变化音色的歌唱技能技巧。

4、要求学生具有独立分析和处理歌曲的能力，在演唱时声情并茂，能较准确的表达风格多样的声乐作品。

5、注意培养学生的声乐演唱能力，加强学生的艺术实践活动。不断加强学生的舞台实践能力。

以下为三年级声乐教学规定曲目库： 女声：

1、妈妈教我一支歌

1=G

杨涌 词 刘虹 曲

2、姑娘生来爱唱歌

3、心上人像达玛花

4、母亲河

5、一道道水来一道道山

6、清粼粼的水蓝莹莹的天

7、二月里见罢到如今

8、祖国之恋

9、我属于中国

10、九里里山疙瘩十里里沟

11、海风阵阵愁煞人

12、我爱你中国

13、帕米尔，我的家乡多么美

14、岩口滴水

15、我亲爱的爸爸

16、我和我的祖国

17、古老的歌

18、兰花花

19、看天下劳苦人民都解放 20、军营飞来一只百灵

21、报答

22、五星红旗

23、沁园春雪

24、母亲教我的歌

25、安东尼达浪漫曲

男声：

1、伏尔加船夫曲

2、杨白劳

3、在银色的月光下

4、在那桃花盛开的地方

5、你再不要去做情郎

1=A 金重 词 朱千里 曲 1=Bb 薛明 词 相青 曲 1=F 刘麟词 王志信曲 1=G 于村等 词

陈紫等 曲

1=G 田川、杨兰春 词 马可 曲 1=G 陕北民歌 向春 曲 1=G 屈塬 词 印青 曲 1=F 阎肃、田地 词 王佑贵 曲

1=G 许敏歧 词 吕远曲 1=bB 赵忠等 词

王锡仁等 曲

1=F

瞿琮 词 郑秋风 曲 1=bE 瞿琮 词 郑秋风 曲 1=bB 任萍、田川 词 罗宗贤 曲

1=bA 普契尼

1=F 张藜 词 秦咏诚 曲 1=F 王持久 词 朱嘉琪 曲 1=G 陕北民 歌 王志信 曲 1=G 梅少山 词 张敬安等 曲

1=bB 赵思思 词 姜一民 曲 1=bB 石顺义 词 羊鸣 曲 1=F 天明 词 刘青 曲 1=F 毛泽东 词 生茂唐坷 曲 1=D [捷]德沃夏克 曲 1=bB

[俄]格林卡

1=G 俄罗斯民歌

1=bB 贺敬之 等 词马可等 曲 1=bE 洛宾译 词 黎美海 改编 1=G 邬大为、魏宝贵词铁源 曲1=C

[奥]莫扎特 曲

6、三套车

1=F 1=bE 1=bA 1=bE 1=G 1=#F

俄罗斯民歌 吕远 词曲

王和泉 词 雷远生 曲 王晓岭 词 臧云飞、刘斌 曲 [意]蒂•卡普阿 曲 车行 词 戚建波 曲 晓城 词 仲伟成 曲 [宋]岳飞词杨荫浏 配歌 张寒晖 词曲

郭颂、胡小石 词 汪云才、郭颂 曲 端水蕻良 词 贺绿汀 曲 刘长安 曲

陈克光 词 张乃诚 曲 杨慎 词 谷建芬 曲

7、克拉玛依之歌

8、再见了大别山

9、当兵的人

10、啊我的太阳

11、儿行千里

12、乡音乡情

13、满江红

14、松花江上

1=bE或D 1=F 1=bE 1=A 1=E 1=F

15、乌苏里船歌

16、嘉陵江上

17、我爱五指山我爱万泉河

18、再见吧妈妈、1=F

19、滚滚长江东逝水 1=bD 20、多情的土地 1=bE 任志萍 词 施光南 曲

21、母亲 1=F 张俊以车行 词 戚建波 曲

22、父亲 1=bA 车 行 词 戚建波 曲

23、负心人

24、北京颂歌

1=bE 1=F 1=G

卡尔蒂洛 曲

洪源 词 田光 傅晶晶 曲 [意]E•库尔蒂斯 曲

25、重归苏联托

九、主要教学教参

《沈湘声乐教学艺术》 沈 湘 编著 上海音乐出版社 《唱歌的艺术》 赵梅伯 编著 上海音乐出版社 《沈湘声乐教学艺术》 李晋玮 编著 华东出版社 《歌唱发音的科学基础》 林俊卿 编著 上海音乐出版社 《咽音技法与艺术歌唱》 王宝璋 编著 人民音乐出版社 《歌唱理论基础》 梅学明 编著 济南出版社 《歌唱方法百花苑》 鲁 特 编著 春风文艺出版社 《喻宜萱声乐艺术》 喻宜萱 编著 华乐出版社 《声乐心理学》 徐行效 编著 科学出版社 《声乐教学论》 俞子正 编著 西师大出版社 《歌唱学》 邹本初 编著 人民音乐出版社

十、考核方式

考核既是检查和评定学生成绩的重要方法，也是了解、评估教师的教学质量的重要途径。成绩考核是每学期的必考科目，并实行教考分离，确保考核质量的公平性。考试内容：采用百分制记分。

第一学年每位学生演唱一首中外艺术歌曲或民歌。难度为初、中级。

第二学年每位学生演唱两首风格迥异的中外艺术歌曲或民歌。难度为中级或中高级。第三学年每位学生演唱两首中外艺术歌曲或民歌（包括歌剧片段）。难度为中高级或高级。