浅谈小学美术作业展示方式范文

第一篇：浅谈小学美术作业展示方式范文

浅谈小学美术作业展示方式

【内容摘要】小学生美术课上的作业是小学生美术课所学美术技能技巧掌握程度的一面镜子，它能直观地反映教学目的要求是否顺利完成，完成的效果究竟如何等。所以美术课中作业展示部分往往成为美术课的高潮和画龙点睛部分，教师常常借助一节课中最后的几分钟通过对学生作业的评价再次阐明本堂课的要求和精神。教师要根据作业的形式，用展览、情境表演、应用等方式，多层次、多角度、全方位地把学生的作品展示出来，让学生在作品展示中展示自我，收获快乐。

【关键词】 美术作业 展示方式

美术作业展评活动作为美术教学中不可缺少的重要环节，越来越受到教师的重视。通过美术作业展评活动，可以及时的反馈各项信息，不断改进教学；为学生提供参与、协作、探讨、交流、发展的机会，提供给学生一个自我展示与肯定的平台，使每一位学生参与、体验美术创作的过程，达到美术教育的最总目的——审美能力的提高。美术作业又是教与学双边活动的成果之一，很多学生在完成作品后想把它展示给大家看，获得大家的认可。新课程重视让学生在学习过程中，形成积极的情感、态度与价值观，所以在展示学生作品过程中，教师不仅要鼓励学生展出“自信与风采”，引导学生展出“个性与智慧”，还要鼓励所有同学积极参与，在提问、质疑、讨论的快乐情境中，从而奇迹般地达到思维碰撞、提升智慧的理想效果。

以下是笔者根据多年的美术教学经验浅谈下小学美术作业展示方式。

一、搭建平台，多层次展示作品。

作业展示最直接最普遍的方式就是展览式。教师只要提供一个空间，学生就有机会展示自己的作品。

1、展示每一个学生的作品。

美国心理学家詹姆斯说：“人最本质的需要是渴望被肯定。” 而对小学生来说，自己的作品被展示出来，就意味着作品被同伴、老师认可，从而产生成就感，身心愉悦，树立自信心，积极地投入到下一次的创作活动中去。所以教师不要吝啬那小小的一面墙壁，因为这对学生来说是展示自我的大舞台。展示每一个学生的作品，不仅可以激励他们，也给了他们一个分享和学习的平台。当然，如果每次只展示好的作品，就会把展示机会集中在部分学生身上。这不仅让其他学生失去了参与的机会，也让那些总被展示的学生失去了参照，失去了新鲜感和激励作用。所以，教师应该把橄榄枝伸向每一个学生，让每个人都有机会展示自己，并及时获得反馈，找到自己的闪光点，真正做到展作品，育自信的目的。

展示区域可以设置长期的，也要设置临时的。临时的展示区域用来展示每一次的美术作品，而那些评出来的优秀作品，如特别有创意的，颜色搭配得特别好的，或者涂色出色的，则被展示在长期的展示区域里，这样学生们的兴趣就会十分高昂，学习积极性也被充分调动起来了，非常期盼自己的作品能贴到长期展示区内。有了竞争，就不愁产生不了好的作品。

例如，我在上人教版三年级美术《大人国与小人国》时，在美术教室的的两面墙上分别设立了“大人国”和“小人国”两个区域，每个学生都可以把自己的作品贴到相应的展览区内。学生觉得又新鲜又有趣，争分夺秒地画，构图、上色是那么认真，一画完就急不可待地把自己的作品贴到相应的展示区内。他们一边讨论画“大人国（或小人国）”心得，一边享受视觉“大餐”。

每一朵花都有盛开的理由，每一件作品都有展示的必要，即使是没有完成的作品，教师也允许学生把它展示出来，让学生在对比中了解自己的不足，及时取长补短。一位伟人说过：“如果一个孩子生活在鼓励中，他就学会了自信；如果一个孩子生活在认可之中，他就学会了自爱；如果一个孩子生活在承认之中，他学会了要有一个目标。”让我们认可每一个学生的作品，鼓励他们，展示它们，让艺术的花朵越开越娇艳。

2、精心准备每一次展览。

教师不仅要给每一个学生展示作品的机会，还要为每一次展览作精心的准备。展示区域不仅要方便学生作品的展示，同时也要进行一些装饰，例如用彩色笔、墙纸、礼品带作为背景，把学生的作品以吸引人的方式框起来。

不同的美术作品，展示方式也应该有所不同。绘画作品和部分美术作品可以采用平面张贴，如墙面、展示板、美术亭等方式。利用美术亭是解决有限墙面空间的有效途径。它是能自己站立的三面或多面组成的展板，只占有小块地面面积却可以在多个板面上展示许多作品，而且还可以在班级之间进行巡回；而一些立体造型的手工作品最好放置到经过装饰的展示台上。展示的原则是，既要方便学生展示，又要适应作品需要。

例如，在我们学校美术教室的后墙上挂有一根根丝线，配上一些小夹子，是临时展示区的好地方。每节课丝线上都挂满了我们的收获，既有创作，又有快乐。四周的墙壁是长期展示区，我用礼品带、卡纸进行了简单的装饰，一些特别好的作品就在这里长期展示。当然，这不是永久展示区。出现更优秀的作品时，它们就会被取而代之。随着创作内容的变化，我也会随时变换里面的布置，力争每一次展示都尽善尽美。

3、在交流中获得多一点分享

作品展示就是一种分享和相互学习的方式。如果把每个学生的作品展示出来，学生就可以得到更多的分享；如果在班与班之间交流，学生的收益就更大了。教师要为学生创建更多的交流渠道，丰富他们的视野，拓宽思路，促进可持续发展。前面提到的美术亭，还有学校的宣传栏都是学生共享资源的平台，网络更为他们的分享带来了便捷。

例如，在人教版四年级美术《藏书票》一课时，我发现四（2）班的作业特别美，但是风格过于统一，基本上都是记号笔勾线，水彩笔或者油画棒来涂色；而四（3）班的作业形式很多，但是过于粗糙，构图也不够理想。于是，我把两个班的部分作业用数码相机拍摄下来，制作成课件在两个班级里进行对比展示。在对比欣赏中，两个班的学生认识到了自己的不足，决定互相学习。在以后的几节课里，两个班的作业都有了明显的改善。班与班之间的分享让学生的视野更加开阔，创作热情更加高涨。

二、创设情境，多角度展示作品。

《美术新课程标准》设置了“综合·探索”这一新的学习领域。这一学习领域要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。学习活动建议根据儿歌、童话或故事，创作头饰或面具等，进行游戏或表演。创设一个与生活相关的情境，用各种材料制作小道具，开展模拟或表演活动。模特表演、拍卖会擂台赛等特殊的阐述方式令学生的作品更有情趣。钱钟书先生曾说过：“我没有什么本事，只不过善于想想而已。”这种新鲜灵活的情境性展示为学生插上想象的翅膀，诱发了学生潜在的创造意识。

1、以美术活动为主，表演为辅，切勿喧宾夺主。

情境式作业展示比一般作品展示所需的时间要长很多，所以教师在课前要精心预设，合理安排情境表演的时间。但是要注意的是，美术知识与技能的学习和美术创作才是这堂课的主要任务，表演，作为一种作业展示的方式，只是教学过程中的一个环节而已，所以不要安排太长时间，以免喧宾夺主，让美术课成为一堂“表演”课。

例如，在执教的《会响的玩具》一课上，我通过录像、作品欣赏等方式把会响的玩具特点精彩的展示给学生，最后一个环节，采用小组合作的方式，让学生用会响的玩具进行舞蹈表演。短短五分钟的展示，让学生对会响的玩具有了更深切的了解，学生的学习热情空前高涨，给整堂课增色不少。

2、从教学实际出发，合理设计，切勿哗众取宠。

情境式教学是当前较为流行的一种教育思想。情境式作品展示一定要从教学内容、教学环境、学生特点等方面出发，根据实际需要来精心设计，切勿哗众取宠，生搬硬套。如果只是为了搞点噱头而设计，不仅不能获得好效果，反而会画蛇添足，让整个教学失去味道。

例如，一位教师在上《花花衣》一课时，在展示环节上让学生把刚刚完成的“花衣服”装饰在身上进行表演。应该说她的出发点是好的，只是她没有考虑到 “衣服”还没有干，不仅很容易弄破，而且也会弄脏学生的衣服，另外把作品卷折起来也展示不出作品的特色，若设置几块展示板，或者简单的拉一根绳子，用夹子把“花衣服”夹起来，不但可以帮助学生晾干，而且花花绿绿挂在一起彩旗飘飘，岂不更加漂亮。

三、变换方式，全方位展示作品。

美术作业的应用性很强，尤其是“设计·应用”领域的作业。通过各种媒材制作的平面拼贴造型作品、陶艺等小装饰品可以装饰学生自己学习和生活的空间；设计制作的书面、笔筒、玩偶、模型、风筝等可以直接被应用；为文娱活动、节庆日等设计制作的标志、招贴画等也都具有极强的应用性。应用是一种特殊的作业展示，在应用中，学生了解了自己作品的价值，懂得了物以致用的道理。

1、物尽其用，别具一格。

美术作业除了展示以外，更好的归属莫过于物尽其用了。这比单纯的展示更有意义，显得别具一格。剪好的窗花可以用来装饰教室，做好的笔筒直接用于放笔，看到自己的作品被应用于实际，学生的内心会无比自豪，自信心也随之增强。

例如，在人教版三年级美术《巧巧手》一课后，他们通过自己的双手，制作出各种各样漂亮的笔筒，放在自己课桌上，别提多得意了！有教师或同学从面前走过，生怕人家没有看到。

2、循环利用，节约能源。

其实，学生的很多作品特别是手工作品是可以循环利用的。教师要有意识地教导学生把完成的作品收集起来，等遇到合适的课型就拿出来运用。这样做，一来可以节约能源，避免浪费；二来可以循环展示，增强信心。

例如，学生在《漂亮的花边》一课中，学会了剪各种各样的花边。上完课后，虽然我已经反复强调要把花边收集起来，还是有很多学生扔掉了自己的作品。在上学做纸拎袋时，我鼓励学生用上次做的花边进行装饰。看到人家用以前做的花边装饰出来的拎袋特别漂亮，那些没有收集花边的小朋友特别羡慕，而那些被展示的小朋友就特别的开心。循环利用，循环展示让小朋友尝到了甜头，他们说：“以后我一定好好收藏作品。”

当然，作业展示不只是“show”，也不是残酷的竞争，教师要根据作品的形式合理安排展示方式，多提供给学生一个自我展示与肯定的平台，使每一位学生精彩展示，快乐收获！

参考文献

[1]《少儿美术》 中国美术学术期刊 天津人民美术出版社

[2]《中国美术教育》 中华人民共和国教育部委办 2003年第6期 2005年第3期 [3]《中国教育学刊》 2002年第5期

[4] 中华人民共和国教育部制定 美术课程标准 北京师范大学出版社 2001.7 [5] 《美术及其教育》 第122页 尹少淳著 湖南美术出版社 2003 [6] 《现代美术教育学》 第58页 张小鹭著 西南师范大学出版社 2002.6

第二篇：小学美术教师课堂示范和作业展示

小学美术教师课堂示范和作业展示

小学美术课规范性体现在课程目标、对学生的尊重、设计上很多细节体现规范性，关键是实施上，就是课堂，课堂上教师的语言、教师的教态、教师的示范、教师的板书、教师准备的一些道具、学具、教具材料，教师书写的教案、作业的布置、课堂卫生、作业的展示等。以下是我在教学中“课堂示范、作业展示”的思考与实践。

一、教师的示范

教师上课展示范画并进行示范表演，通过展示范画，明确教学要求和评价标准，通过示范让学生模仿，学会一种技能，找到学习的捷径。学生能快速掌握知识、技能。

1、教学示范要选择正确的形式和方法。

a.现场示范

教师在课堂现场示范是最直接、最具体、最直观、极有效的教学方法。如教学“中国画”时，对墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等等，教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导，学生目睹了作画的关键，则心领神会。学生在练习中还会不时提出作画的种种问题，教师均当场示范，其效果远远超过任何口头上的解答方法。

b.作品示范

教师示范在教学中的重要作用在于“导”。因为教师不可能在所有需要“示范”的教学环节中都现场作画，这就需要课前准备好恰当的“作品”（即范画），有效地启发、引导学生学习时，例如在教学生制作提袋设计，先向学生展示几种教师亲手制作的手提袋，让学生感到震撼，激发起学生的学习兴趣，并鼓励学生在学习过程中充分发挥想象力，根据自己的能力创作，达到理想的教学效果。

c.媒体示范

美术教学中对一些不易被理解、接受的理论知识，可利用多媒体示范来有效地解决教学中的难点。如在教学“适合纹样”时，运用多媒体快捷、形象地演示出适合纹样的排列规律---对称、均衡、向心、离心、旋转、综合，图文并茂的同时适当地进行启发指导，就会收到事半功倍的教学效果。

另外，教师在课堂上常常使用语言或行为描述，展示作品的内容、形式或方法等，这其实也是一种示范。美术教师课堂示范的形式有许多，既要因人而异，也要因内容而异。

2、教学示范要把握要点、时机, 注重教学实效、时效.教师课堂示范的内容与形式有了恰当的安排，示范的时机就显得极为重要了。同样的内容、同样的形式，示范的时机不对，仍然会阻碍学生想象力、创造力的培养。如《我驾神舟游太空》，多媒体出示视频神七升天

师：我们已经能驾驶火箭遨游太空了，刚才你看到了那些内容 生：人、五星红旗，飞船

师：你能发挥想象，说说太空里还会有些什么呢？ 学生想象回答，教师示范。

老师先刺激学生的视觉神经，再拓展学生的想象思维，当学生思维已打开，准备创作时，教师“好心的示范”将学生已打开的思维全部收拢到教师的思想轨迹中。时机把握不好，教师的示范只会成为学生思维发展的藩篱，成为“画蛇添足。

美术课堂中教师示范时机往往是因课而异的。以美术技法传授、技能提高为主的课，教师示范一般要推后到学生练习前进行，这样才能有效。

3、教学示范要体现学生、教师双主体性, 注重教学相长.课程改革非常强调学生在学习过程中的主体地位。学生不仅是教育的对象，更应将他们看作教育过程的平等参与者、合作者、教育与自我教育的主体。教学示范是一种载体，一个平台，教师在教学中，把学习的主动权交给学生，鼓励学生积极参与教学活动，让学生有参与表现的机会，让学生可以经历和体验和探究，为师生之间，学生之间提供沟通、交流的平台，以取得理想的教学效果。如教学《水墨游戏》采用师生比赛示范，教师与一名学生运用水墨点线面表现一幅作品，通过对比示范，既能激发学生绘画的欲望又能提高教师在学生心目中的威信，取得事半功倍的教学效果。

二、作业的展示 展示每一个学生的作品，让每个人都有机会展示自己，并及时获得反馈，找到自己的闪光点。即使是没有完成的作品，我也允许学生把它展示出来，让学生在对比中了解自己的不足，及时取长补短。从长远讲，作业的展示是对学生未来发展，激励学生学习补短的兴趣的一个很好的方式。

展示的原则是，既要方便学生展示，又要适应作品的需要。如《可爱的动物》一课要求学生用纸制作能站起来的动物。在展示环节我引导学生将立体小动物展示在一个提前设计好的动物乐园中，通过参观“动物乐园”这一活动，学生直观地获得成功的喜悦，并学会保护稀有动物，达到培养学生有爱心、有责任心的教育目的。

我在教学《面具》一课的作业展示，学生戴上了他们自制的面具准备参加舞会了，孩子们在作业展示中体验着设计制作纸面具的乐趣。在做做、玩玩中提高对美术学习的兴趣，拓宽美术视野。这样的作业展示，深受中低段孩子的青昧，因为他们大胆、爱表现。

美术作业的展示方式是多种多样的，依据以鼓励性为主的评价原则，提高学生美术学习效率。

在今后的教学中，我要多研究、勤探索，使美术课规范性更强，把课堂教学落到实处。

第三篇：浅谈小学数学作业评价方式

浅谈小学数学作业评价方式

批改作业是教师对学生学习效果的评价，也是获取反馈信息，及时调控的先决条件。在批改作业中，教师良好的人格、认真的工作态度可以影响学生，潜移默化地教育学生。同时，不断创新的作业批改，能有效激发学生的学习兴趣，从而使学生迅速改错，进一步巩固所学知识，使教学达到理想的效果。所以我们在数学作业中应该正确地进行评价，采用多种评价方式，各种评价语言以激励学生的学习兴趣。

一、等级——（等级）式作业评价

等级是评价学生作业优劣的一种相对评分。等级描述的是学生目前所具有的专业水平，它提供的是对学生学习成效的一种估计，而不是确切的标志。前一个等级是对作业准确率的评价，后一个等级是对学生作业行为的评价。这种评价方式简洁全面，能有效激发学生积极的情感态度，使学生自觉地形成评价与反思意识。

如，一次数学作业，布置5道题，学生甲答对4道题，学生乙答对5道题。评价时，我为学生甲呈现的评价是A——B=A，对学生乙的评价是B——A =A。

学生甲：老师，你把作业改错了！师：是吗？

学生甲：要不至答对了4题，怎么还有一个A呢？（师点头）是因为我写的工整吗？ 师（微笑）：还有。

学生甲：是因为我的方法与众不同吗？ „„

学生乙：老师，我的作业都是‘√’，怎么还有一个B呢？师没有回答只是对他微笑。他有些不悦回到了座位。课后主动找我：“老师我今天的作业写的不够工整，今后我会改正的。”“老师相信你一定能做到！”

二、等级——评语式评价

《数学课程标准》指出：“对学生数学的评价，既要关注学生知识与技能的理解和掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展；既要关注学生数学学习的结果，更要关注他们在学习过程中的变化与发展。”人的内心深处都有一种被肯定，被尊重，被赏识的需要，聪明的教师总是能抓住学生身上某一闪光点对其进行恰如其分的表扬，激起学生对学习的热情。因此，评价的结果应具有激励导向作用，更应具有发展的眼光看待学生。评价时教师应尽量从积极的方向，把鼓励和批评两者巧妙的结合起来，在表扬时指出进一步努力的方向，在批评时又肯定了其进步的一面。这样有利于提高学生的学习信心，促进学生的全面发展和个性发展”。

通常我给学生的评语大致分为三类：激励性评语，商榷性评语和期待性评语。对于优秀学生，我经常用这些语言：“看你的作业，是一种享受”，“老师为你感到骄傲，”“批改你的作业，老师的心情真好，谢谢你”，“有实力，真羡慕你敏捷的思维能力”“看在眼里，喜在心里”“老师更喜欢你了”等等。根据不同的情况，有时不便直接更正或改进，我就适当地给学生一些提示，引导学生自己去更正。这时我会在更正处写下这样的话，“你能发现其中的错吗？找一找”，“你这样做是不是更好？”，“试着和你的好朋友探索一下这道题的最佳解法”，你对这部分内容喜欢吗？“你喜欢老师的数学课吗？”等等。同时我在作业批改中适当写下了一些期待性评语，效果也是很明显的，例如“信你，你一定行的”，“聪明的孩子，书写规范些，老师会更高兴，”“期待着你的进步，”“你的解题正确率又提高了，你还会再进步的”等等。

三、等级——图案式评价

心理学研究表明，学生获得表扬，奖励次数越多，其行为活动的再发性就越高。及时有度的呈现激励性评价，能有效引起师生情感共鸣。低中段的学生易为形象事物所吸引，根据这一特点，我们大多数教师在批改作业时，采用画小红花、小红旗、五角星、大拇指等图形，对激发学生的的学习兴趣和提醒学生起到了很大的作用。到了四年级学生对这些图案的兴趣已经大大降低了，我又想到了采用画笑脸的评价方法。眉毛代表书写，嘴巴代表对错。写的既工整又全对的画两张笑脸（图1)； 写的全对但字迹不工整的画一张笑脸（图2）； 写的有错误，但很工整的画这样一张笑脸(图3)； 写的既有错误又不工整的画这样一张笑脸（图4）。

这四种不同的评价，既形象又简明，学生一看就明白了不足之处：今天字没写好，明天工整点就能得图1了；今天做错了题，下次一定要仔细点。就这样不断发现不足提高作业质量。

四、学生参与作业评价

新课标指出数学教学要充分体现以学生为主体，因此除了教师独自批改作业外，还可以采取分组批改，充分发挥学生的主人翁精神，调动学生的主动性。把全班分组，成绩稍好的作为组长，适当负责本组的作业。这样有利于成绩好的学生巩固知识，加深印象，成绩稍差的学生则会主动去问组长自己做错的原因，学生与学生之间的知识交流，更有利于对知识的掌握。另外，学生批改作业可以很好的进行教师与学生的换位思考，让学生体验教师的工作，促进师生的感情。当然，教师不能完全脱离作业，因为作业反应的是学生掌握知识的程度，所以最后一步教师要检查、总结学生作业情况。堂上作业能及时反馈教学质量，能让老师及时了解学生对知识、技能的掌握情况。因此我在评价堂上作业时还采用了让学生参与评价的方法。

（一）学生自评后同桌互评

一些比较基础的练习，我先让学生自评，然后同桌互评。这样，通过内省与反思，有利于调动学生的内动力，养成练习后能自我反思的好习惯；同桌互评，有利于学生与学生之间的交流，在交流中悟出真理。

（二）小组互相评价

对于一些书上拓展思维的题和同步练习上数学万花筒的题，我先让他们独立思考，然后在小组内进行交流，互相评价学习结果，然后老师在对个人和小组进行评价。这样不仅激励个人要积极思考，更激发了他们的集体荣誉感，使优生带动差生，增强学生见到交流，在交流中感悟真理。

五、当面评价

有时为了不伤害学生的自尊心和学习积极性，培养学生的创造思维能力，禁止抄袭作业的现象发生，我采取了当面评价的策略。将学生叫到跟前，提出自己的疑惑让他解答，指出他的不足以及时改正，这样既维护了他们的自尊，又让他们认识到了错误，岂不是一举两得！总之，无论采用哪种评价方式，我们的目的都是为了激励学生的数学学习；帮助学生认识到自己在解题策略、思维或习惯上的长处和不足；培养学生从小就喜爱学习数学的兴趣，形成对数学积极的学习态度、情感和价值观，帮助学生从小就认识自我，树立信心。

第四篇：浅谈小学数学作业批改方式（本站推荐）

浅谈小学数学作业批改方式

批改作业是教师在教学过程中一个必不可少的环节。作业的批改，不仅仅是对学生的了解、评价学习的结果，更重要的是要激发学生的积极性和热情。在长期的教学中，我在批改数学作业方面，形成了一套自己的做法

一、改变了作业的批改的地点

在办公室里，我经常看见同行埋首于批改作业中，而无暇于精心备课及教研。而我，不论是家庭作业还是课堂作业，都喜欢在教室里批改，共原因有以下三点：

（1）可以缩短作业反馈评价的时间；

（2）可以提高学生的学习积极性；

（3）学生可以及时调整自己的思维方式。

具体做法如下：

（1）对于家庭作业，一般是利用第二天的晨读时间，让每一个学生把做好的作业翻开，放在桌子角上，自行早读，教师巡回批改。

（2）对于课堂作业，则在课内最后10至15分钟，让学生做作业，早做完的早批改。批改完后交与组长检查、收齐。实践证明，在教室里批改作业，既可以提高学生的学习效果，又能提高教师的工作效率。

二、改革批改作业的符号

数学教师批改作业，一般来说，错了的打“×”，对的打“√”我觉得那个红色的“×”是学生永远都无法订正的“错”，学生每天做作业，面对以前那个“错”，会挫伤积极性。

《数学课程标准》明确指出：“评价要关注学生的个性差异，保护学生的自尊心和自信心。”对于做错的题，我采取的是“____”这个符合或干脆不批改，而用口头提示、及时指出的方式。

由于教师指出错误的明确具体，学生订正在准确无误了，订正时，学生可以擦除错处，不留痕迹地改正自己的错误，再让我批改一个“√”，并跟他打上一百分，这样可以极大地保护潜能生的自尊，同时，也可以帮助他树立信心，失败了可以重新再来，生活每天对他都是新的！

三、改进评价作业的方式数学教师批改作业，习惯于对全对的作业，用“一百分”或“☆”予以鼓励，对中等生一般不评，则写上“更正”两个字，我个人认为，这样的评语对优生来说，固然高兴，但对于潜能生来说，就未必。《数学课程标准》要求：“对学生数学学习的评价，既要关注学生知识与技能的理解和掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展。”我们可以改变单一的评价方式，一边笔批，一边有针对性地对每一个学生进行语评。

例如：对作业做得又好又快的学生，老师可以说：“你很认真！”“你真快！”抑或是一个简单的“好！”也胜过那个无言的“☆”；对中等生，老师就可以鼓励说：“如果你速度再加快一点，字写得更好点，就太棒了！”对潜能生，老师可以边摸摸他的头，一边激励说： “嘿，不错，有进步！”“把这道题更正了，就真的是一个进步大的学生了。”“教师相信你下次会做得更好！”

试问：有什么书面评语能胜过老师面对面的亲切语言亲切的爱抚？！这样的评价方式，可以让班上的每一个学生，尤其是潜能生，感受到老师的关心、老师的爱，从而改善师生关系，增进师生间的情感；使学生“亲其师，而信其道

第五篇：小学美术教学方式改革初探

小学美术教学方式改革初探

美术课程改革是基础教育改革的任务之一，二十一世纪美术新教材实验给广大教师提供了一个展现自身素质的机遇，也更深刻地体会到创新式教育的理念。在美术课程改革过程中，学生对美术学科的兴趣和认识大大提高，小学美术教育也呈现了一个崭新的局面，主要体现在以下几个方面：

一、充分发挥学生的直觉性，挖掘艺术灵感。直觉性是艺术灵感的重要特征之一，儿童绘画是最为典型的直觉反映。儿童美术充分表达了儿童自身特有的思维、认识和自我表现方式，是人类原始的个性情感的宣泄和流露，在儿童画领域里，很少有理性、逻辑的成分，更多的是他们的直觉表现，一方面是因为儿童绘画受“自我中心”思维方式的影响，另一方面，儿童画变形也是受技术能力限制，表现出天真稚拙、简朴的语言特色。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉”〔1〕。我就用直觉理论来指导一年级美术教学，培养他们更强的个性情感和想象创造的直觉力。例如：在教学《春天的色彩》一课时，先让学生欣赏有关春天的图片，除了让学生直观感受春天美丽的色彩，同时也让学生想象身临其境时所能听到的声音。学生想象力非常丰富，有的说：“我听到了河里流水哗哗地响”，有的说：“我听到树上的小鸟在叫”，有的还说：“我听到草原上的羊在咩咩地叫”。我还引导学生观察大地上有哪些美丽的花草树木？孩子们又展开了丰富的想象，有的说：“嫩嫩的小树芽”，有的说：“青青的小草”，有的说：“黄黄的小花"。这样，通过学生直觉感受和丰富的想象，挖掘他们的艺术灵感激发他们的创作欲望是非常有效的方法。另外，我认为儿童对色彩的认知主要也是靠直觉，特别是生活中那些色彩鲜艳，对比强烈的事物最能吸引他们的注意力，儿童都喜欢色彩丰富鲜艳的物象。但是，有的儿童性格内向，喜欢简单、朴素的色彩，他的心灵世界是宁静淡雅的，表现在画面上的色彩就单纯朴素；同是一个儿童，也许他昨天情绪悲观，今天情绪舒畅，那么，他在这两种情绪下表现出的作品色彩也就截然不同。所以，儿童画作品色彩鲜艳杂乱未 1 必好，而色彩简单杂乱未必就不好。

二、尊重学生感受和体验的自主性。要表现作品的独特性，先要保证感受和体验的自主性，这是培养学生个性的重要方面。在教《捏泥巴》一课时，我利用陶泥让学生尽情的用手去做自己想做的东西，用心追寻自己的梦想。课前我是这样考虑的：在儿童所喜爱的各种游戏中，玩泥巴大概算得上是最受欢迎的游戏。而且看他们玩泥巴，你能感觉到孩子们心灵的快乐。泥巴到了他们手里，一开始并不去想做什么器物，而是先尽情地游戏一番。他们将泥巴拍一拍又搓一搓，压一压又团一团，刚要捏出个像样的东西他又一顿团拢重新开始，总之他是在用手也是用心来体验泥巴带给他那份软软、湿湿、凉凉的感觉，只有在这种感觉得到完全满足后，他才会考虑用泥巴干什么。我想如果能将他们的作品烧制成型，使其成为快乐童年成长的见证和永久的纪念，那该多好呀。

三、着重培养学生审美能力。所谓审美能力，就是对艺术作品进行审美判断和评价的能力。在教学过程中，我遵循审美规律，不能替代学生来感悟和认识，而是引导学生展开想象，进行比较，开展讨论，让学生体验、思考、鉴别、判断，从而提高他们的审美情趣。我宁愿把教学速度放慢，也要多给学生设计一些感受审美对象的活动。因为，审美能力是美术课上的一个重要培养目标。它的完成有赖于教师精心设计的教学活动。我在教《滚动乐园》这一课时，课前让学生事先带一个苹果或橘子,也可以是自己的玩具篮球或排球。让他们触摸和感知，等他们再作画时就不是那种只是从结构上理解的了。对于一年级小同学来说首先是感情的培养，其次才是知识和技能的训练，这样做有利于提高他们的学习积极性，作业质量也提高了许多。这说明学生有了审美能力，作业反而更生动。然而，学生仅有审美能力是不够的，还应该鼓励他们说出来。有了语言的表达，就会强化他们的审美主见。所以我就让他们充分的发表看法。学生在这样的交流中吸取营养，相互启示，进一步强化自己的审美能力。有了审美能力的提高，才谈得上为知觉、情感、理解、想象打下坚实的基础。

四、培养学生的兴趣和创造能力是新教育观的中心任务。九年义务教育阶段的创新教育 不是一门学科，而是以培养学生创新精神为核心的素质教育，所以要求在美术教学中要激发学生的创新精神，江泽民同志指出“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不揭动力。”〔2〕引导学生进行美术创作，让学生创造性地运用美术语言三者之间的辨证关系。“儿童对画画的兴趣在于创造，教师要保护他们的创新精神，满足他们的创造欲望，尊重他们的创造成果，使他们像对游戏那样自由发挥，保持浓厚的兴趣。”〔3〕如何掌握知识技能，主要是启发学生开展创造性活动。所谓启发是以学生的经验为基础，由教师提问促使学生进行积极的思维活动，通过分析、联系推理、判断、归纳和解答，使学生的经验得以逐渐扩充和发展，思想更为主动灵活。由于我校学生是农村小孩，基础很差，我就采用这种方法通过提问启发学生兴趣，提高他们注意力，使教学围绕问题逐步深入。例如在教《画汽车》这一课时，我先让学生把汽车画一画，再展示几辆模型小汽车。让学生比较他们之间的区别。在进一步提示下展开丰富的想象分组讨论汽车还可以有什么特征，谈一谈。在认知性应答过程中，帮助学生回忆、补充、整合已有的知识、逐渐形成概念。最后再用画笔表现出来，这样做可以激活学生思维，促进思维发展。

五、注重培养学生实践能力。在上美术课时，要注意学生创作潜能的开发，真正给学生探寻知识、探究问题的空间，要尽量让学生自己去实践，在探索中取得经验、提高认识、体现个人价值。因为学生在美术活动中，表现技能始终在探索中不断变化和创新。学生在活动前并没有预想的结果，在探索中不断调整、变化，直至达到创造性的、个性化的、不断发展的目的。而教师在此过程中就应该不断针对产生的问题，因材施教，给予具体指导，当好学生的参谋，并不断给予鼓励。我相信学生在探索中增长才干，发展自己。学生自身接受锻炼，他们在自信心、创造意识、独立思考能力，与人合作能力方面取得的体验和进步。

六、根据美术课课型的不同，要及时采用多样的评价方式。教师必须坚信每一个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育评价无论是肯定性的还是否定性的，都应激励学生发扬成绩，纠正缺点，建立自信。我在教学过程中采 用了不同评价方式：

（一）以绘画为主的课型。如：《美丽的天空》这一课，采用的形式是以学生评、自评为主的评价方式。我在黑板上分了两种等级，一类是标有“你真棒”的作业张贴栏，一类是标有“加油”的作业张贴栏。学生通过对自己作品的审视，独立判断出自己作品的等级，与此同时，他们会认真的分析构图、色彩、内容。然后会非常小心的进行分类张贴。这个过程培养了学生审美分析能力，还激发他们积极动脑。每次让学生分析自己为什么这样分类时，孩子们都有着相当充分的理由。有的说：“我觉得我的画构图饱满、颜色鲜艳、主体还挺突出的，所以我的画应该贴在我真棒那里。有的说:“我的画不是特别好，构图不满，有点乱，颜色涂的也不匀，所以我觉得我的画还需要努力，加油。”这些绘画语言一开始孩子是不会的，教师只要补充说明几次，孩子就会结合自己的作品进行分析。

（二）手工制作为主的课型。如：《趣致的贺卡》一课，我结合了组评、他评、师评的评价方式。以前是单纯的师评。经过多次实践，不仅提高了学生的创作欲望，还有利于学生之间的交流，师生之间的交流。具体做法是这样的：首先请每组同学通过讨论评选出能代表全组实力的，比较成功的作品参加全班的展示，然后，说一说自己的设计思路，其他同学提出自己的想法与建议。教师在同学们从分阐述自己思想的基础上，对有个性、有创新、有代表性的作品给予适当鼓励与表扬。这样做有利于学生更加大胆的创作作品。他们也会毫无顾忌的敞开心扉与教师、与同学畅谈自己心中所想，从而毫无保留的通过交流，把自己的思想与建议反馈给教师及同学，教学氛围也变得宽松与和谐。

总之，儿童的绘画辅导是一项特殊的工作，它既不强行指令儿童“画什么”也不能“越俎代庖”，教儿童怎么画。在新的教育形式下，教师应该像阿里巴巴那样，用“芝麻开门”的咒语，把“山门”打开——开启孩子们的心灵，去游览大千世界，然后给他们提供“车辆”和“舟楫”；介绍各种可尝试的材料、工具和手法，以“装载”孩子们头脑中的“珍宝”。这 种帮助孩子们发现世界、帮助孩子们找到某种语汇，并给予诚挚的鼓励，才是教师的主要任务。当孩子们信心十足地制作时，教师已经退居到观赏者的位置。教师的主导作用及学生的主体位置，应该在这样的过程中得到充分体现。