在器乐学习活动中培养识谱能力

第一篇：在器乐学习活动中培养识谱能力

在器乐学习活动中培养识谱能力。

学生对学习器乐的兴趣也如学唱歌一样浓厚，但器乐的操作比学唱歌要有一定的困难，所以在器乐的选择上，我们可以选择一些比较易操作的乐器，如：低年级以打击乐器为主，中高年级可选用竖笛或口琴或口风琴。我们可以把一些简单的视唱曲、旋律、音程、节奏等通过器乐演奏进行活动练习，也可以在学习完一首歌曲后，再用乐器进行演奏活动练习，这样，不但会增加学习的兴趣，更会加深学生对曲谱的认识，从而培养他们的识谱能力。

3、在音乐欣赏活动中进行识谱教学。

音乐是听觉的艺术，听是人们最容易、最能直接感受音乐的一种活动。学生对欣赏音乐的兴趣也是非常浓厚的，要求也是十分强烈的，当他们还是婴幼儿的时候，已经对音乐（音响）有敏感的反应了，所以，在欣赏音乐活动中进行识谱教学，是一个最容易产生效果的做法。如：让学生听音乐做律动，或感受音乐的旋律、节奏等；欣赏主题性音乐时，可让学生从视、听、唱、想象等方面结合起来，特别是在曲式分析过程中，要求学生听出各乐段是否相同，各乐段的排序，然后归纳曲式结构、作用等，以此进行识谱教学。事实上，用“听力训练”比“视唱练习”的识谱教学更为

四、结合器乐教学，强化识谱

乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习器乐演奏的过程，同时也是识谱的过程，通过电子琴的弹奏和竖笛等乐器的吹奏，使学生不仅能正确地奏出乐谱中各种音符，还能通过反复的听音训练，使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念，有效地增强识谱能力。

另外，利用柯达伊手势，帮助学生进行音阶练习和音高训练，培养音准能力，是提高识谱教学效果的好方法。

总之，我们在识谱教学中，要遵循学生的认知规律和心理特点，团材施教。

多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性。引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果

竖笛在趣味识谱教学中的应用实践

2011-11-07 阅读次数 379 【摘要】：识谱是小学音乐课课堂教学的非常重要内容之一，也是非常难的教学内容，目前小学生识谱能力低下的现状，找出影响学生形成识谱能力的障碍，培养学生识谱的兴趣，帮助学生提高识谱能力已经成为急迫的事情。本文分析了识谱教学的现状，在提出趣味识谱教学几种方式的前提下，重点研究了乐器与趣味识谱教学的结合，让学生在竖笛演奏中学习识谱，有效增加学生的识谱能力。

【关键词】：竖笛 趣味 识谱教学

音乐新《课标》指出：要求学生具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。小学音乐教育对识谱的要求：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。而目前小学音乐教育中的识谱问题可以说是最大投入，而最无收获。

一、识谱教学现状

1、学生对识谱兴趣不大

在我们的实际教学中，普遍的情况是，儿童入学开始的音乐课，就迎头碰上抽象、难以理解的五线谱、简谱。之后各年级的课堂上，都是把很大部分的教学内容花在了看谱划拍、看谱读词、看谱歌唱，教师把很多精力放在了解决谱子上的节奏、唱名、变化音、二声部等等难点上，这些音乐的“碎片”只会使儿童觉得音乐是那样的晦涩难懂，兴趣索然，节奏、音准的困难解决不了，乐谱学得更是茫茫然。

2、识谱教学长期陷入困境

识谱是打开音乐大门的钥匙。然而识谱教学长期以来陷入困境，无论是社会上还是校园里，谱盲有增无减。据有关调查，目前我国中小学毕业生的识谱率还不足0．5％。造成这种状况既有音乐师资力量薄弱的原因，也有音乐教师不重视识谱教学的原因，但最根本的原因还在于我们的识谱教学，多年来一直没有走出“分散识谱教学法”的误区。

二、趣味识谱教学方式

对于小学生来说，学习五线谱是十分困难的。他们对陌生的音乐符号感到枯燥无味，因此够遵循学生的心理发展规律，并运用到实际的教学中，全面提高学生的识谱兴趣和能力就显得特别重要，概括起来有以下几点策略：

1、采取游戏教学方法，把音乐与游戏紧密结合进行教学，做到分散难点、化难为易、激发学生积极思维，让学生在“玩中学、动中学”循序渐进式的策略。

例如：《音乐树》教学时，将乐谱写在各种色彩鲜艳、形象可爱的水果卡片上，把这些“水果”挂在“树”上，游戏开始后，让学生取下后唱出卡片上的音符。

2、采用多变手段进行识谱教学。

例如：先学歌曲，再识谱。学生通过听老师范唱或录音机演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生视唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律有了一定的印象，再视谱进行视唱，有利于学生识记音符在线谱上的音高位置。

3、视听结合，训练音准。

例如：课堂上，我让小学生听辨火车汽笛鸣和汽车喇叭叫等声音的高低，也在钢琴上弹奏单音进行对比，如“2”比“6”高还 是低？“6”比“1”低还是高？低年级学生从简单的单音听辨练起，慢慢地发展到听简单的乐句。在听的基础上，培养学生辨别音高的能力，如分辨一些动物的叫声和平时日常生活中所听到的声音。先分辨差别大的，再结合歌曲，分辨歌曲中的不同音高乐句。启发学生用心去听，培养他们对音高的想象力、辨别力，从而唱准曲调。

4、结合器乐教学，强化识谱。乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习器乐演奏的过程，同时也是识谱的过程。

三、结合竖笛的识谱教学

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士.莫塞尔说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”，音乐教学的总目标中明确指出：学生音乐技能的培养包括了听、唱、奏等基本要素。而竖笛以其操作简单、价格便宜深受广大师生的青昧。成功的竖笛教学对于识谱能力的提高有着很大的促进作用。

1、竖笛的特点

竖笛携带方便、音色优美，适宜学生吹奏，符合集体教学原则。竖笛参与课堂不仅仅是技术传授，更是对学生音乐能力的培养。它还可以丰富课堂教学的形式，满足大部分孩子学习音乐的欲望，课堂学习，课后吹奏。根据有关资料显示，国内现在很多学校都已开展了竖笛、口琴、口风琴的教学，大多是作为一种教学辅助学具，为歌曲伴奏。只要气息控制好，指法正确，还可以在音高上做到准确无误，这对学生的识谱教学有很大帮助。

用竖笛吹节奏，可以免于学生口念一大串的象声词，还可吹和声。多声部的节奏，每个声部所奏音高不同，又相对和谐，既让教师能清楚地监听每个声部所吹节奏正确与否，又培养了学生对和声的感受力。各种不同的节奏型穿插在一起，还能训练学生灵活变换吐奏方法。

2、借助竖笛、具体且直观

竖笛的学习必须融入到识谱的整体教学中去，并借助其它教学内容和手段来激发学生识谱的兴趣。在演奏过程中，不断加深音高印象，同时手、眼、耳、脑等多种器官的并用，既协调了学生的各种能力，也培养了学生的注意力的高度集中，从而促进了学生识谱能力的提高。

（1）教师在钢琴上弹奏一个自然音，或背对学生在竖笛上吹奏一个音，请学生听辩。这对绝大多数学生来说，非常困难。如果有竖笛，可以让学生在自己的笛子上试着把教师给出的音高吹出来，若不对，可先判断是高了还是低了，然后再找，直到正确。久而久之，学生对固定音高的记忆得到加强。（2）四年级课程中《美丽的黄昏》是一首简易而优美的歌曲,全曲只有三个乐句,一、二乐句构成美妙的三度和声,在演唱旋律过程中如发现自己唱音不准，就要及时根据笛声找出原因；如发现吹奏的声音与唱的旋律不和谐就要针对曲谱进行纠正。通过这样的练习，学生正确的识谱演奏能力、敏锐的听觉能力及竖笛都有了很大的提高。（3）流行元素带来的效果。

a.聆听范奏《千里之外》，说说这首曲叫什么？喜欢吗？（学生很兴奋地回答：周杰伦的《千里之外》，是流行歌曲）b.出示第一乐段旋律及歌词。看看一段音乐有哪些音符组成？ c.视唱曲谱，注意反复跳跃记号。d.学生自已吹曲调。教师巡视指导。

（学生比任何一节课都吹得认真和投入，连平时不太爱吹的几个学生也学得津津有味。）

e.分组合作。一半吹奏曲调，一半演唱歌词，并对调。

（学生做得棒极了！学生课后纷纷跟我说喜欢这样的识谱教学）

四、小结

1、在音乐新课程标准的指导下，把器乐教学引入音乐课堂，把竖笛作为音乐教学内容之一，大大提高学生的识谱能力，同时也为音乐教师提供一个实施音乐新课程的有益思路和可借鉴的教学实践方向。竖笛教学与识谱教学相辅相成，竖笛教学必须结合识谱教学，提高学生的识谱能力，再加上竖笛在学生掌握音准、节奏感，增强音乐表现能力方面的良好影响，其作用不言而喻。

2、我们在识谱教学中，要遵循学生的认知规律和心理特点，团材施教。多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部.《音乐课程标准解读》[M].北京：北京师范大学出版社，2002.5。[2]钟启泉，胡知凡.《艺术课程与教学论》 [M].北京：北京大学出版社，2003.9。

[3]韩中健.《竖笛教程》[M].南京师范大学出版社，2001。

[4]郑莉，金亚文。《基础音乐教育新视野》[M]，高等教育出版社 [5]范晓君.新课程观下的音乐教学方法探究[J],星海音乐学院学报,2003.03。

1、《音乐课程标准》

三、视听结合，在欣赏教学中渗透识谱学习，提高识谱能力

识谱教学的重点不在于理论，而在于视唱实践，教师可以与欣赏教学相结合，帮助学生进行视唱练习。例如在欣赏乐曲《彩云追月》时，引导学生再次听赏时要求学生记住主旋律，随乐哼唱后，分组合作将听到的旋律记录下来，再和原曲谱对照比较，找出差异。只要教师适当引导，学生经过这样的尝试后，识谱记谱的能力便会逐步提高，同时增强了学生的成就感和自信心。

四、结合器乐教学，强化识谱学习

乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习器乐演奏的过程，同时也是识谱的过程，通过口琴竖笛等乐器的吹奏和打击乐器的演奏，既降低了视唱主题的难度，感受、表现了音乐的情感，又在审美的过程进行了技能的练习。在欣赏一些短小的、易于演奏的乐曲音乐主题或片段时，可让学生先跟着音乐吹奏，投入其中感受音乐的旋律美、节奏美和情感美。接着试着吹奏主题，帮助他们解决视唱主题时的音准问题，同时也增强了识谱能力。

总之，我们在培养学生识谱能力时，要遵循学生的认知规律和心理特点，团材施教。多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，使学生运用这种音乐学习工具，更好地投入到音乐学习中来。

第二篇：音乐课识谱能力的培养手段

音乐课识谱能力的培养手段

教会学生学习音乐识谱的能力，才能真正的成为有效、高效的课堂。做一位创新型的音乐教师这也是新教材对音乐教师的要求。

一、在演唱教学中识谱

典型的音乐是视音乐而定的。或强弱对比强烈，或速度对比强烈，或特殊演唱符号集中，等等。有利于学生真正感悟音乐符号的作用。如《铃儿响叮当》的弱起音符、《啊童木之歌》的切分音、《少年少年，祖国的春天》中休止符都较有特点，让学生在音乐新鲜感中学唱曲谱会更有兴趣。如十一册中歌曲《剪羊毛》中的附点音符比较多，是本课的难点，教师应先训练附点节奏的读法、打法，再将整首歌词按节奏朗诵。最后用听唱法学习全曲旋律的曲谱，这样学生学得较快，也不易错。《中华人民共和国国歌》中的三连音也很有特点，教师可以在钢琴上先弹出曲子的前奏，让学生回答这是什么歌曲？再讨论刚才老师用的又是什么节奏？逐步让学生明白这就是三连音，它在时值上又是那么的特殊，了解透了三连音，曲子的演唱也就没有难度了。

二、在音乐欣赏中识谱

1.欣赏简单旋律，促进识谱教学。如欣赏音乐童话《龟兔赛跑》，可以利用这个有趣而富有哲理的音乐故事来打动学生的心灵，也可以采用音乐游戏这种小学生喜欢的音乐教学形式，让学生在小兔子与小乌龟主旋律音乐的哼唱中完成即兴表演，加深学生的识谱记忆，提高学生的识谱能力。贝多芬的《欢乐颂》曲子很简单，但学生会从乐曲中感受到贝多芬那个时代人们崇尚的“四海之内皆兄弟”、“亿万人民拥抱起来”的理想，感受到贝多芬那充满斗争和胜利的信念，感受到坚韧的意志和庄严的辉煌。

2.欣赏典型曲目，讲授音乐符号。结合音乐分析音乐知识（音调、速度、强弱的表现特征），有利于学生真正感悟音乐符号的作用。如讲授倚音符号，可以从前倚音符音、后倚音、单倚音、复倚音的表现力去渲染音乐的特殊作用，可以用前倚音的机灵，后倚音的留恋，单倚音的纯洁，复倚音的缠绵等内在美学因素，让学生觉得小小的音符蕴涵着丰富的内容，让学生在奇妙的遐想中去识谱会更佳。3.欣赏律动音乐，感受节奏奥秘。儿童的天性即好动，让他们在各种不同节奏的音

乐中律动，充分发挥学生好动的天性，让他们在动中表现音乐美，有利于激发学生的兴趣，发掘他们的音乐制造能力。如新疆音乐的切分节奏，内蒙音乐的二分节奏，彝族音乐的十六分节奏，陕北音乐的高亢，江南音乐的雅致等，均给学生提供了广阔的律动空间，让他们在律动中感受音乐节奏的奥秘，对他们学习识谱也有好处。

三、在器乐演奏中识谱

1.学习歌曲后用乐器演奏，落实识谱教学。用器乐为歌曲伴奏，不但会增加学习的兴趣，更会加深学生对曲谱的认识，从而培养学生的识谱能力。《小鸭子》、《粉刷匠》等的口琴伴奏。《小白船》、《送别》等的竖笛伴奏。《八月桂花遍地开》、《拥军花鼓》等的打击乐伴奏都会给歌曲演唱增添色 彩，增加兴趣，从而也增强识谱意识的提高。例如，学唱《过新年》时，可以进行这样一个集体练习：全班学生分为4个组，第一组击小鼓，第二组打小镲，第三组唱歌，第四组手持彩绸表演。这样反复练习，边唱边奏边舞，寓艺术熏陶于表演之中，使学生体会到自己是课堂的主人，整个教室洋溢着幸福、欢乐、喜悦的气氛。

2.欣赏乐曲后用乐器演奏，让识谱教学更深入。欣赏曲目是经过时代洗礼的经典曲目，有其独特的艺术魅力。让学生用乐器再现主旋律，会在学生的心里产生一种兴奋感，如贝多芬的《欢乐颂》、莫扎特的《渴望春天》、李焕之的《春节序曲》、刘天华的《光明行》等各曲中的主旋律都可以让学生尝试着演奏。

四、在拓展练习中识谱

1.表现歌曲编配适当情景。引导学生选择适当的乐器或音源,有利于学生对不同力度、速度、节奏的理解。如《苗岭的早晨》中音乐原所表现出来的鸟鸣声，是一种自然情景的描绘，让学生用口哨来模仿音乐的鸟叫声，对于高音与音符会有新的认识。《金蛇狂舞》中的锣鼓节奏会加强学生对生活情景的创作，也会在创作中加深对音符组合的理解。

2.运用音乐要素填词歌唱。让学生填词歌唱，可让其先简单的乐句填空的方式进行，也可让学生随着熟悉、短小的乐句而展开丰富的连接创作而达到创造思维的开展，会对小小音符的巨大作用产生更浓厚的兴趣，进而促进学生识谱的积极性与主动性。

3.发挥想象充分表达自我。笔者在教完《歌唱二小放牛郎》这首歌曲时，放手让学生以小组为单位对这首歌曲进行改编。为了完成改编任务各组都展开了激烈的讨论，并纷纷根据歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、创作旁白、制造道具、设计人物造型等。在各组的“汇报演出”中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同的经验，但都能自己去感受，去理解，去想象，最大限度地接受艺术的熏陶。

五、结语

总之，在演唱、欣赏、演奏、创作等活动中学习识谱，并不是单一的，是可同时交融运用，以求最佳教学效果。只要我们充分利用音乐本身丰富的音响、色彩，扬音乐之长，改变单一型的教学模式，学生们一定会早日拿到走入音乐殿堂的“金钥匙”，成为具有一定的音乐知识技能，深层次的音乐审美能力、创造性的音乐表现的新一代。

第三篇：如何培养中学生在音乐课堂中的识谱能力

如何培养中学生在音乐课堂上

识谱能力

——高鑫

“识读乐谱”是表现音乐的一种工具和手段，是音乐知识技能教学的一个组成部分，而认识乐谱有助于帮助学生正确地理解和把握音乐，便于学生进一步了解音乐的各要素及音乐语言的表达方式，从而丰富对音乐的感受、理解与表现，使学生建立一定的审美情趣和审美意识。怎样培养中学生会识谱，使其具有一定的识谱能力，我认为从以下几个方面，可以使学生提高独立识谱能力。

一、培养学生识谱的兴趣

托尔斯泰曾说：“要想学生学的好，就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣，学习识谱，兴趣是基础，没有这个基础，一味进行枯燥的训练，不符合学生的心理特点，我认为培养学生学习音乐的兴趣，一定要从不同年龄段学生的心理特点出发，选择学生感兴趣的、学生易于接受的教学与教学方法。如，低年级学生最喜欢的是做游戏，我们不妨让学生在玩中学，一边玩一边学，通过游戏帮助学生认识音符，识别音符的唱名和时值，培养学生识谱兴趣。到高年级把音乐知识技能的学习与训练放在学生能够感受和理解的音乐意境和艺术形象中，如教歌之前不是先教识谱，而是将要学的歌曲录音放给学生听，进行歌曲的“整体输入”，经过几遍这样的听，虽然歌曲还没有学，学生却能轻声跟着唱了，达到了“似曾相识”而还不十分“熟练掌握”的状态，此时学生的学习兴趣已经激发，再进行后续的教学学生就会“自觉自愿”地接受音乐知识与技能的训练。

二、视听结合，训练音准，提高识谱能力

音乐是听觉的艺术。音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉。在每学一首歌曲（乐曲）之前先多听几次录音，每听一遍教师提出不同的要求。第一遍可以要求听出音乐的情绪、速度及内容。第二遍可以配之以拍手或身体的动作，感受音乐的节拍、力度。第三遍就可以轻声跟唱，然后抓住歌曲的中心内容进行简短讨论，以确立表现歌曲内容的情绪、速度。

三、在音乐实践活动中顺带地学识谱

（一）、在歌唱活动中培养学生的识谱能力

歌唱，是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为歌唱使用乐谱的机会多而方便，更重要的是学生的兴趣浓厚，可以在没有任何外界负担的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下，可以克服学习中的任何困难——包括识谱上的困难。特别是歌谱的实用价值也能够直接地激发起学生的学习积极性。

（二）、在器乐演奏活动中学识谱

在器乐演奏活动中学识谱与在歌唱活动中学识谱有许多相似之处。我经常借用歌唱教学的经验从事器乐教学，比如在用钢琴《四季歌》时，我首先让学生听老师示范演奏乐曲1-2遍，每一遍示范演奏我都提出欣赏要求，再让学生演唱乐曲曲谱，然后再让他们演奏，最后再让他们演唱乐曲时，学生已经能很准确的演唱曲谱了。

（三）、在欣赏音乐的活动中学识谱

在音乐教学活动中有一种普遍现象：在学生中不喜欢歌唱者有，不喜欢演奏乐器者有，不喜欢创作音乐者有，而不喜欢欣赏音乐者几乎是零。这一现象充分表明：学生欣赏音乐的兴趣极普遍的，也是极浓厚的，要求也是很强烈的。因此，欣赏音乐最容易激发学生的兴趣，也最容易使学生产生识谱的需求。如在给学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，原来我担心学生听不懂，但在教学中，我向学生讲解了乐曲产生、历史背景、作者生平等，引导学生视唱了乐曲的爱情主题和副部主题音乐，学生欣赏时听得津津有味，有的跟着乐曲轻声哼唱，有的学着录像里小提琴演奏家吕思清“拉”起了小提琴。当第二次欣赏时，学生不但能随音乐唱出爱情主题和副部主题音乐的旋律，还能听出它们出现了多少次，每次出现有哪些异同。通过以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学，要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”，其效果要好得多，它不但促进学生提高音乐文化水平，提高音乐审美能力，也促进学生掌握必要的识谱能力。

四、组织音乐课外活动，将提高识谱能力延伸到课外 学生音乐兴趣的提高，识谱能力的获得与音乐课外活动是分不开的。音乐课外活动可以造成一种音乐艺术美的气氛环境，提供青少年喜欢表现自己的舞台，激发学生学习、表现、创造音乐的兴趣，我校每年都要开展校科技节，文艺汇演，大大小小的歌赛、联欢及音乐形式的主题班会等各种音乐课外活动。学生非常喜欢这些亲自参加的创造性表演活动。他们在活动中焕发出来的识谱和学乐理的兴趣，大大促进了音乐课堂是识谱的兴趣。学生在丰富的课外音乐活动中，在课堂的教学活动和课外的艺术实践的互补中，开阔音乐视野，丰富音乐艺术修养，使其更加热爱音乐，促进身心健康发展。

发言稿：

“识读乐谱”（识谱教学）——表现音乐的一种工具和手段，是中小学音乐知识技能的一个重要组成部分。

一、低年级段——培养识谱兴趣，养成良好习惯 2）识谱的基础首先应该放在听觉能力的培养上。3）通过游戏培养学生识谱兴趣。

二、中年级段：巧用多种方法，夯实基础 1）巧用图形谱，解决识谱难点。

2）在合唱教学中逐步训练学生的音准、节奏、音色的和谐统一。3）利用课余时间制作音乐卡片和音乐手抄报。

三、高年级段：自主创新，创造性识读乐谱 1)将识谱教学穿插在流行音乐的教学中。

2)在识谱教学中体验创作的快乐借助电脑音乐创作。

第四篇：怎样培养学生的识谱视唱能力

怎样培养中学生的识谱视唱能力

“识读乐谱”是表现音乐的一种工具和手段，是音乐知识技能教学的一个组成部分，而认识乐谱有助于帮助学生正确地理解和把握音乐，便于学生进一步了解音乐的各要素及音乐语言的表达方式，从而丰富对音乐的感受、理解与表现，使学生建立一定的审美情趣和审美意识。

音乐是声音的艺术，是听觉的艺术。总的说来，教师在《视唱练耳》课教学的过程中应当遵守以下教学原则：1．必须保证大量的音乐作品中艺术价值较高的片断或部分作为基本教材。包括世界各国优秀的民族音乐、创作音乐、少量的为掌握某种技能编写的练习，以保证学生积累丰富多样风格、韵味的音乐语言。2．要始终坚持音乐基本理论、和声作曲等理论课程同视唱练耳技能训练相结合的原则，从感性认识入手，逐步升华为理性认识。3．视唱练耳的授课虽然是以集体课为主，但也需要因材施教、个别对待，从而发展学生对音乐的认知能力、感受能力及表现能力。怎样培养中学生会识谱，使其具有一定的识谱能力，我认为从以下几个方面，可以使学生提高独立识谱能力。

一、培养学生识谱的兴趣

托尔斯泰曾说：“要想学生学的好，就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣，学习识谱，兴趣是基础，没有这个基础，一味进行枯燥的训练，不符合学生的心理特点，我认为培养学生学习音乐的兴趣，培养学生识谱兴趣，如教歌之前不是先教识谱，而是将要学的歌曲录音放给学生听，进行歌曲的“整体输入”，经过几遍这样的听，虽然歌曲还没有学，学生却能轻声跟着唱了，达到了“似曾相识”而还不十分“熟练掌握”的状态，此时学生的学习兴趣已经激发，再进行后续的教学学生就会“自觉自愿”地接受音乐知识与技能的训练。

二、视听结合，训练音准，提高识谱能力

音乐是听觉的艺术。音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉。在每学一首歌曲（乐曲）之前先多听几次录音，每听一遍教师提出不同的要求。第一遍可以要求听出音乐的情绪、速度及内容。第二遍可以配之以拍手或身体的动作，感受音乐的节拍、力度。第三遍就可以轻声跟唱，然后抓住歌曲的中心内容进行简短讨论，以确立表现歌曲内容的情绪、速度。

三、加强听觉的训练并积极的进行分析

在视唱练耳的学习中，很多同学容易产生听觉的惰性，认为反复听几遍下来，差不多就行了，没有对所听的乐谱进行积极的分析。那么在这种情况下，首先，教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各要素。比如：在学习听记大四六和弦的时候可以结合以前学过的大

三、大六和弦的特征加以概括、比较，使学生认识到它们之间的根本区别，并在大脑中逐渐形成大四六和弦的概念，当再听到大四六和弦的时候，学生的大脑就会迅速的作出发应，这样也会使学生的判断能力逐步加强。其次，学生不仅在上课的时候要认真练习，课下更要按照老师教授的方法去积极的训练，因为上课的时间毕竟有限，能不能训练好自己对音乐的听觉，除了老师的引导之外，还要看学生自己是否刻苦。同时，视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系，并影响学生学习音乐知识的进度，所以学生必须具备对所学知识进行概括总结的能力。比如说：一条旋律或者一首歌曲，普通人通过反复的听，也能唱得很好；但如果要把旋律准确无误的记下来，那对普通人而言就比较难了，这是因为记谱不仅需要感性的认识，还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识，是一种理性的认识。因此，教师应该要求学生不仅要把乐谱记下来，而且还要对音符、曲谱进行综合的分析，看看都包含哪些知识点，这样可以使学生能够更加主动的学习与音乐有关的知识，进一步提高综合素质。

四、在音乐实践活动中顺带地学识谱

（一）、在歌唱活动中培养学生的识谱能力

歌唱，是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为歌唱使用乐谱的机会多而方便，更重要的是学生的兴趣浓厚，可以在没有任何外界负担的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下，可以克服学习中的任何困难——包括识谱上的困难。特别是歌谱的实用价值也能够直接地激发起学生的学习积极性。

（二）、在器乐演奏活动中学识谱

在器乐演奏活动中学识谱与在歌唱活动中学识谱有许多相似之处。我经常借用歌唱教学的经验从事器乐教学，比如在用钢琴《四季歌》时，我首先让学生听老师示范演奏乐曲1-2遍，每一遍示范演奏我都提出欣赏要求，再让学生演唱乐曲曲谱，然后再让他们演奏，最后再让他们演唱乐曲时，学生已经能很准确的演唱曲谱了。

（三）、在欣赏音乐的活动中学识谱

在音乐教学活动中有一种普遍现象：在学生中不喜欢歌唱者有，不喜欢演奏乐器者有，不喜欢创作音乐者有，而不喜欢欣赏音乐者几乎是零。这一现象充分表明：学生欣赏音乐的兴趣极普遍的，也是极浓厚的，要求也是很强烈的。因此，欣赏音乐最容易激发学生的兴趣，也最容易使学生产生识谱的需求。如在给学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，原来我担心学生听不懂，但在教学中，我向学生讲解了乐曲产生、历史背景、作者生平等，引导学生视唱了乐曲的爱情主题和副部主题音乐，学生欣赏时听得津津有味，有的跟着乐曲轻声哼唱，有的学着录像里小提琴演奏家吕思清“拉”起了小提琴。当第二次欣赏时，学生不但能随音乐唱出爱情主题和副部主题音乐的旋律，还能听出它们出现了多少次，每次出现有哪些异同。通过以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学，要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”，其效果要好得多，它不但促进学生提高音乐文化水平，提高音乐审美能力，也促进学生掌握必要的识谱能力。

五、组织音乐课外活动，将提高识谱能力延伸到课外

学生音乐兴趣的提高，识谱能力的获得与音乐课外活动是分不开的。音乐课外活动可以造成一种音乐艺术美的气氛环境，提供青少年喜欢表现自己的舞台，激发学生学习、表现、创造音乐的兴趣，我校每年都要开展校科技节，文艺汇演，大大小小的歌赛、联欢及音乐形式的主题班会等各种音乐课外活动。学生非常喜欢这些亲自参加的创造性表演活动。他们在活动中焕发出来的识谱和学乐理的兴趣，大大促进了音乐课堂是识谱的兴趣。学生在丰富的课外音乐活动中，在课堂的教学活动和课外的艺术实践的互补中，开阔音乐视野，丰富音乐艺术修养，使其更加热爱音乐，促进身心健康发展。

六、要重视对音乐情感的表现

学生们在实际视唱时总是特别注意音准、节奏节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂，将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系，能够取到良好的效果，有利于提高学生的音乐综合能力。

以视唱为例，要求学生有表情地视唱，因为，通过有表情的视唱，既能对音乐的各要素进一步了解，又能积累一些音乐语汇；并且要注意音乐中的各种表情记号，音乐中的乐句划分、旋律的强弱以及节拍的律动、表情地运用等都要在视唱中体现出来。

教师应该要求学生在视唱练耳的学习中，端正自己的学习态度，积极的加强对听觉的训练，注重对音乐情感的培养，这样才能充分调动学生的积极性和主动性，达到事半功倍的效果，同时也为以后的学习打下坚实的音乐基础。

田水莲

第五篇：浅谈如何提高学生的识谱能力

浅谈如何提高学生的识谱能力

识谱教学是困扰学校音乐教育的一个突出问题，如何能提高学生的识谱能力便成为当下音乐教师们要解决的问题，这也是笔者研究的课题，根据年级的不同，笔者将由浅入深，由简入繁循序渐进地制定教学计划，确定音乐教学进度中识谱的内容。

识谱能力音乐教育学生识谱是走进音乐大门的钥匙，培养学生的识谱兴趣，让他们对识谱教学充满期望是我们音乐教师应该努力做到的。识谱能力的提高对学生感受、理解、表现及创造音乐有着重要的作用。同时，识谱教学是基础知识与基本技能教学中的组成部分。学生有一定的识谱能力，对于音乐教学是必需的。新课改也指出：要求学生具有一定的识谱能力。这种要求有利于素质教育的实施。但是识谱教学始终是困扰学校音乐教育的一个突出问题，如何能提高学生的识谱能力便成为当下音乐教师们要解决的问题，这也是我研究的课题，根据年级的不同，我将由浅入深，由简入繁循序渐进地制定教学计划，确定音乐教学进度中识谱的内容。

在音乐识谱教学中我把内容分为低、中、高三个阶段循序渐进的进行。

首先，是低年级阶段，在低年级阶段，新入学的学生，我让他们从节奏入手，从打节奏过渡识谱，课堂上学生通过各种生动有趣的游戏进行节奏训练，比如我设计了一款很有趣的节奏训练游戏《坐着火车去北京》，游戏的节奏是根据火车的声音来设计的，火车刚刚开动时我把节奏设计为X 0｜ X 0｜，火车过桥设计为X XXX｜XXXX｜，火车爬坡设计为X XX｜ X XX，火车进站设计为O X｜ O X｜这样学生边有节奏的做动作，边用“咔”音读节奏，学生很快就能准确地读出或用动作做出这样的节奏来，学生在边听边想边模仿中学习，大大提高了学生学的积极性，效果很好。除了这些我还采用了模仿动物的叫声来进行节奏训练，利用小孩子喜爱动物的天性，让他们模仿动物的叫声来初步感受节奏。例如，人音版一年级上册《动物说话》这一课中，学生分别模仿小鸡说话“叽叽叽叽”、小鸭说话“嘎嘎嘎”、老牛说话“哞―哞―”，初步感受八分音符、四分音符、二分音符的时值。

其实这些都来自于生活，我们把生活中的各种声音用节奏表现出来，这样学生就能更容易的接受各种的节奏练习，低年级阶段我认为一切要从生活中的声音入手，让比较抽象的节奏变得更形象化，学生掌握起来也比较快。

其次，是中年级阶段，对于中年级的学生来说音准是中年级识谱教学的核心，经过低年级一系列的节奏训练后，中年级有了一定的基础，开始接触“唱名”“音位”“音高”“音乐记号”等基础知识。为了取得良好的教学效果，我注意寓教于乐，让学生在愉悦的气氛中轻松地学到识谱知识，形成积极主动的学习态度。在学习各种音乐知识的时候是最乏味的，为了增加学生的学习兴趣我也同样以游戏为主，我把相应的音乐知识写到各种水果形态的图片上，比如弄个苹果形态的图片，写上“f”强记号。这样就已经很吸引学生了，如果为了巩固学生学到的一系列知识，也可以再设计一棵大树，只要学生能够说出图片上的音乐知识就可以把你说对的图片贴到大树上。这样学生能够很快的准确的掌握这些知识，即使当堂没学会的知识，也会在复习中为了能够贴上手中的水果而努力的向他人学习，掌握所学的知识。

对于中年级学唱曲谱方面，我经常采用的方法是师生接龙。当学生对唱名、音高、音位的学习有了一定的基础后，可以用师生接龙的方法进行识谱教学。如在三年级上册《小酒窝》这一课的教学中，我视唱前面较复杂的乐句，学生接唱每一句后面简单的单音。这样的练习不仅能锻炼学生快速识谱的能力，还能增强学生的自信心。当学生有了一定的基础后，学生就可以唱一些比较简单的乐句了。唱会简单的乐句后，我要求学生们能用口风琴吹奏会唱的乐句。在演奏器乐活动时，学生很容易把的注意力集中到识谱上。类似的教学不但会增加学习的兴趣，更会加深学生对曲谱的认识，使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念，有效地增强识谱能力。

最后，高年级阶段，对于高年级的学生来说他们所要视唱的曲谱将是越来越难，学生难免会觉得很难，从而选择沉默。在高年级初期，我每节课只要求学生能够准确的唱出一个乐句，就可以了，降低学生的心理压力，抵消学生厌烦的情绪，这样学生日积月累的也能够学到不少，高年级阶段的学生识谱能力也有了明显的差距，所以我个人认为分层教学在高年级阶段是很有必要的，到了高年级我把学生的实际识谱能力分为不同的层次，是为了更好地因材施教，让视唱水平较高的学生向读谱模唱、读谱视唱、读谱清唱等方面去发展；让视唱水平较低的学生着重于正确识谱、认清符号、把握节奏等基本能力方面的培养；让学习水平一般的学生在保持原有水平的同时，还要发扬优点、克服缺点，稳步提高自身的视唱学习水平。

在识谱教学中只有注重听、认、动、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，引导学生积极参与，才能争取最佳的识谱教学效果。识谱教学的方法还有很多，只要大家做一个有心人，遇到问题着手去解决去研究，我们小学音乐识谱教学一定会取得更大的收益，学生的识谱能力一定会得到提高，更好地完成课程标准的识谱教学的要求。