《小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究和实践》课题实施方案（5篇）

第一篇：《小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究和实践》课题实施方案

《小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究和实践》

课题实施方案

潘彩群

一、课题的提出

在推进课改的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。美术教学具有人文性质，它是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

艺术作为一种独特的精神现象，人类智慧之花，人文精神的载体，是人类所特有的，是为人而存在的，是人类有史以来不可分割的有机组成部分，它在人类的世世代代繁衍承传中一直占据着优先的地位。可以说，一部浩瀚而无有穷尽的艺术史，就是一部人类不断地“认识你自己”的心灵历程的形象化的历史。正如英国著名美学家科林伍德指出：“没有艺术的历史，只有人的历史。”

二、本课题研究的主要思路

人类社会科学技术革命性的飞跃和经济的巨大发展，赋予社会的进步和发展以强大的动力，但也带来一系列的社会问题、环境问题、道德问题等等。《中共中央关于加强社会主义精神文明建设的若干建议》中指出，我国“在社会精神生活方面存在着不少问题，有的还相当严重，一些领域道德失落，拜金主义等丑恶现象沉渣泛起；假冒伪劣、欺诈活动成为社会公害，文化事业受到消极因素的严重冲击，危害青少年身心健康的东西屡禁不止。”这是文化价值失衡带来的后果，单单靠物质文明是无法解决的。要实现中华民族的伟大复兴，必须特别强调人文精神的弘扬。人文精神不仅是精神文明的主要内容，而且影响到物质文明建设。它是构成一个民族、一个地区文化个性的核心内容，是衡量一个民族、一个地区的文明程度的重要尺度。一个国家的国民人文修养的水准，在很大程度上取决于国民教育中人文教育的地位和水平。党和国家已经认识到人文精神对于中华民族的重要意义，“三个代表”理论、以德治国方略等都包含了人文的内容。人文精神得到教育界的广泛关注，有识之士纷纷呼唤人文精神的建构与复归，学科教育需要渗透人文内容。课题组认为研究将会促进学生人格的发展，促进学生对社会对人类的责任、对未来的发展具有深远的意义。从这个意义上说，本课题是有重要价值的。人文精神是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造，确立正确的世界观、人生观。人文精神应具备独立而健全的人格，通过创新思维的训练，引导学生独立思考，培养学生的独特性表达的能力，提高学生的思维品质，使学生具备一定的创新能力，具有个性。我们提出“小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究与实践”，是希望通过研究在小学美术教学中提升学生的人文精神，促进学生人格健康的发展，为学生成为未来的社会人的发展提供经验。

三、课题研究的内容：

（一）变量的操作

1、自变量：

（1）教师的教学思想、教学方法、教学内容、教学过程；

（2）课外活动的选编、课外活动的内容、教材人文内涵的挖掘。

2、因变量：

（1）学生的学习兴趣、自觉性、注意力等非智力因素；（2）学生的美术素质；（3）学生的个性。

3、自变量操作：

（1）转变教学观念，树立育人的大目标观，实施素质教育；（2）重新认识美术的性质，实现美育的目标

（3）营造民主的教学的氛围，以开放性的教学形式，用教材中的人文内涵感染学生。

（4）课外活动的开展贴近学生的情感，选取的活动是古今中外富有人文精神的美术内容。

4、因变量的反应：

（1）学生学习美术的兴趣增强；

（2）学生的美术素质与人文精神得到培养与提高。

（二）涉及内容

1、欣赏教学中学生人文精神培养

（1）挖掘美术教材中能够丰富学生的精神世界的人文内涵，厘清其表现特征，以教材中的人文内涵感染学生，陶铸学生的人文精神，使人文教育成为美术的一项重要内容，强化美术教学中的人文教育，使学生通过美育的熏陶渐染，具有较高的人文素养。

（2）探索培养学生人文精神的课堂教学模式，总结其特征，构建多种有效的培养学生人文精神的课堂教学模式，建立民主新型的师生关系，使学生获得自由而理想的发展。

2、绘画教学中学生人文精神培养

（1）寻求人文素材，形成一套人文精神训练序列，使绘画贴近学生情感，成为学生内在需要。

（2）改变传统的评改方式，进行评价体系的改革，使评语本身洋溢着人文精神，发挥其激励与感染作用。

（3）训练学生的创新思维能力，培养学生的个性。

3、课外活动中学生人文精神培养

（1）汲取古今中外的先进文化，选编人文美术课外活动材料。（2）开展各种有益的活动，让学生走进生活，引导学生观察社会，感悟人生，促成对人生的正确认识。

四、课题的实验方法： ⑴文献法 ⑵调查法

⑶行动研究法

⑷经验总结法

五、课题的研究目的

通过对小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究与实践，探索在美术学科教学中形成学生人文精神的因素，及培养学生人文精神的方法和途径及编制相关的校本教材，从而促进各方面的提高。

六、课题研究的价值：

人文精神不仅是精神文明的主要内容，而且影响到物质文明建设。它是构成一个民族、一个地区文化个性的核心内容，是衡量一个民族、一个地区的文明程度的重要尺度。

在推进课改的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。美术作为艺术的一个门类，在美术教育中美术素养是学生人文素养的重要组成部分。美术素养是指学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解以及一定的探究能力，还要较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质，形成科学的态度和正确的价值观。美术教学具有人文性质，它是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

七、课题的成果形式

1、课题调查报告

2、课题研究报告

3、校本教材

八、课题研究的实施过程：

1、研究准备阶段

⑴学习与本课题有关的国内外教育理论，搜集、分析、筛选国内外有关创新、实践的情报资料，包括理论研究与操作经验。

⑵总结、提炼有关本课题的经验。⑶阶段成果：情报综述。

2、立题论证阶段 ⑴搜集情报资料，根据素质教育的要求及我校美术教学与学生的实际，制定《小学美术学科教学中人文精神培养的研究》的科研项目。

⑵立题申报区级课题，且邀请区学科教学、教育心理、教育科研的行家对本课题进行指导、论证、分解课题。

⑶修改完善课题研究方案。⑷阶段成果：区级课题方案。

3、实施阶段

⑴通过调查分析，研究学生人文精神目前存在的问题因素。⑵筛选、提炼已有的实际操作经验，研制小学美术教学中人文精神培养的环境、方法与策略，且在实践中进行实证研究。

⑷组织课题组进行实施后的调查，继续在实践中不断调整课题计划进行实验。

⑸阶段成果：调查报告。

4、课题总结阶段：

⑴注重课题全过程的总结，撰写《小学美术学科教学中学生人文精神培养的研究与实践》课题报告。

⑵阶段成果：研究报告。

九、课题研究成员

课题成员分工： 潘彩群：主持课题研究工作，方案设计、撰写调查报告、课题报告等

周萍：课堂教学、绘画教学、庞英英：课堂教学、课外活动

吴月华：课堂教学、收集材料、总结

第二篇：《中学生学科素养培养研究》课题实施方案

《中学生学科素养培养研究》课题实施方案

一、课题的表述与确定

关键词的界定：学科素养

本课题中运用“学科素养”一词，指的是涵盖中学生在语文、数学、外语、历史、地理、美术等诸学科方面的科学素养。而“素养”较之“素质”则更强调后天的教养。本课题为了突出教育的影响，所以把因变量定为“素养”。

据此，我们对“学科素养”的理解包含下列基本看法：

“学科素养”包括学科基础知识、基本技能、基本经验、基本品质、基本态度等几个方面。它是学生在具体学科内所具备的基本素质，这些素质是通过长时间的教育培养所形成一定的思维方式，通过这种思维促成基础知识的积累，增加基本专业技能，形成专业基本经验。

（一）关于论证 本课题经过两轮论证。

1、在选择确定课题前，由市教科所组织部分领导、专家、教研 员（含理论研究和学科研究）进行课题研究的意义、价值、可行性进 行论证。

2、在申报批准后，又组织相关领导、专家、教研员和部分学校同志进行研究内容、方向等方面的论证。通过论证，对本课题的科学性、学术性、方向性、应用和推广性作出了必要的肯定和形成了一定的共识。

二、本课题研究现状及选题的意义：

（一）我们搜集整理了“学科素养”这方面的相关课题研究成果。已有的中学生学科素养研究主要集中在：

1、在学科教育的目标研究上，普遍提出遵循学生身心发展规律，发挥学生主体作用。重视学生知识、能力、情感态度价值观三方面的提升。

2、在学科教育的教育策略上，普遍重视提高课堂质量，提出要开创有效的课堂。

到目前为止，教育理论界对中学生学科素养的培养进行了许多有益的探讨，这对我们的研究提供了弥足珍贵的借鉴和帮助。

（二）从今年起，南昌市教育局提出教学领域要进一步深化素质教育，提高学生学科素养。这就亟需对学科教育的理念、方法、途径进行创新、思考和实践。本课题的研究正是积 1

极响应教育行政部门的号召而具有较大的实践意义。而且我们知道，正如2010年国家颁布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》中指出的：“必须清醒认识到，我国教育还不完全适应国家经济社会发展和人民群众接受良好教育的要求。教育观念相对落后，内容方法比较陈旧，中小学生课业负担过重，素质教育推进困难；学生适应社会和就业创业能力不强，创新型、实用型、复合型人才紧缺”。毋庸讳言，虽然我们一再强调素质教育，强调学生的主体地位，强调培养学生的创新精神，但事实上仍然停留在升学应试考试的教学层面上；教师的努力，学生的学习任务仍然是围绕着高考、中考升学率及考入更好的学校。师生共同努力的结果是：一小部分学生奋力挤入了重点高中，一部分学生进入普通高中，还有一部分直接进入社会。进入高中的这一部分学生仍然是肩负着考试机器的重任，为考分奋斗；进入社会的那部分学生在接触社会、生产实践的过程中，所学知识往往不能实际应用，遇有问题难以用科学方法分析解决，即缺乏科学解决问题的方法与思维，缺乏科学素养。我们普通中学有很大比例的学生家庭经济困难，包括农民工子女，处于城市的边缘，社会的边缘。这些学生从小所受的教育较为有限，学科素养较低，而且他们占中学生中的比例却相当之大。假以时日，他们必将购成社会主体成员，他们的科学素养势必影响着我们民族的未来。如何使这些低分进入校门的学生高质量走出校门，极需要我们教师在中考、高考的重压下更多培养学生的学科素养，为学生的将来奋斗打下良好基础。让经济困难，学习困难的学生也有个充满希望的未来，这应该是我们教育工作者应有的社会担当。因此本课题研究不仅是必要的，而且十分具有紧迫性。

三、指导思想和基本思路

（一）指导思想

坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、国务院《关于基础教育改革与发展的决定》、《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》，学习和领会《基础教育课程改革纲要》。

（二）基本思路

1．在研究的准备阶段，采用文献研究方法与系统学习的方法，在对学科素养的概念进行界定的基础上，分解学科素养内容；辨析各个要素之间的关系，构建详细的课题研究操作分工协作，分部实施方案。

2．在研究的实施阶段，采用比较法、调查法及行动研究的方法开展研究：根据中学教学特点及中学生的知识结构，拟采用小组互助学习、探讨；专题课程改革教学观摩；多媒体教学手段应用；师、生小论文；思维方法讲座交流；课堂教学反思等六个方面展开研究，积累资料，形成阶段成果。

3．在研究的总结阶段，采用逻辑的方法与经验筛选的方法进行。循着实践、总结、分析、再实践的途径，最后提炼总结，撰写研究报告。

（三）本课题力争有所创新

本课题立足于各校已经开展多年的学生学科素养培养研究，取得 大量经验、实践成果和理论成果的基础上，努力将学科素养研究上 升为本校的特色研究。

1.学科素养的内容分解，可能产生自己的观点和看法。

2.本课题侧重于以学生为中心，吸引学生参与讨论，撰写小论文，师生互动，教师之间互动，学生之间互动，甚至可能引起学生与家长 的互动。共同探讨学科素养教育的途径，争取一个研究新视角。

3.在提高学生学科素养的实施途径方面，通过本课题的研究，可能发现新的方法。

四、研究内容和对象 1.研究内容

培养初高中学生学科素养的方式方法；其中分基础知识的掌握、基本技能的形成、基本经验的积累、基本品质的培养、生活态度的体现方法。

2.研究对象

南昌十八中初中、高中8个班学生

五、课题的研究基础

本课题组成员均为从事教育教学工作的一线教师，具有较为丰富的教学和班主任工作经验，具备大学本科学历，他们撰写的论文、曾多在国家、市级报刊杂志上发表，制作的多媒体课件也历年获奖，多位老师获市级“园丁”杯竞赛奖

借鉴的主要理论：

新课程标准、科学教育理论、现代教学论、系统论、认知心理学、主体教育理论

六、目的与要求

1、通过本课题研究和实验我们将力争实现以下目的：

（1）进一步明确本校科学教育存在的具体问题及其原因，及时了解本校学生学科素养水平，为课程改革持续积累资料、提供科学依据。

（2）对学科素养状况以及本校课程建设等方面的现状、存在问题及其相互关系和影响因素进行初步分析，提出本校今后中学学科课程的建设与持续发展的重点。（3）探索中学课程取得好成效的行动策略，提供可借鉴的经验。

（4）因本课题研究势必涉及中学教育评价体系，因此其研究结果也必然包括对现行中学生科学素养评价体系有所建言。

（5）通过实施研究方案，培养学生严谨细致的科学作风,实事求是的科学态度和敢于超越现状的创新精神。

（6）培养学生“爱学”态度、“乐学”情绪、“会学”技巧、“自学”能力，突出“优化思维品质，培养思维能力”。

（7）从理论和实践结合中探索出一整套有效促进学生学科素养最优发展的策略。

2、对本课题参与教师的要求

1．注重言传身教，以自身的科学素养影响学生。

2．根据新课改的要求与精神，通过实践、研究，破除“以教为基础，先教后学，学生只能复制教师讲授的内容”的局面。而达到“教是为了不教”、“教师的责任不只在教，更在教学，在教学生学”的境界。

3.树立新型学生观。我们面临的学生都是发展中的，尚未成熟的生命个体，具有巨大的潜能与极强的可塑性。他们是独特的人，存在个体间的差异。但是每个人都有可能在某一方面或某件事情上获得成功。这就要求教师要用欣赏的眼光看待每一个学生。

4．通过参与本课题研究，使自己在新形势下在理论和实践两方面都得到长足的进步。

七、预期效益

学生小论文集、教师论文集、教学课件集、优秀教案集、教学展示课等。

八、课题的研究进度（2012年4月-----2014年7月）

为了保障课题研究有条不紊地进行，我们结合学科特点制定研究方案，确定研究进度，基本安排如下：

（一）2012.4——2012.8 准备阶段；

（二）2012.9——2013.12 实践阶段

（三）2014.1——2014.7 总结阶段

（一）研究的准备阶段（2012年4月――2012年8月）

这个阶段的主要工作是确定研究课题，设计研究方案，确定课题组成员分工，做好实施的充分准备。

在这段时间内，我们将建立课题组，确定课题组的研究成员，召开全体课题组成员会议，确定课题研究的具体内容，拟定具体的研究方案。

在具体的研究工作中，我们将做到：

1、每学期单周周五下午定为我们的集体活动时间(与其它活动时间安排有冲突时，为双周周一进行)，加深对课题研究内容的认识、理解，共同探讨研究方法。在对上一周研究内容进行总结归纳的同时确定下一步的研究具体活动，及时交流感想体会。

2、进行理论学习，集体研究《全日制义务教育学科课程标准》、《走进新课程》、《科学素养的概念及其测量》、《科学素养的基准》《探究教学论》《研究型课程》等先进理论，提高自身修养和素质，为课题研究打下坚实的基础。并对学习过程中遇到的问题和认识进行交流，共同探讨，共同提高。

3、对学生现有情况进行摸底，分析目前在校学生的学习具体情况，以便研究工作能够有的放矢地进行。

4、讨论研究具体的实施方案，并为今后的研究工作明确方向和找到最佳方法。

5、明确研究人员分工。

（二）研究的实施阶段（2012年09月――2013年12月）

这个阶段的主要工作是开展研究与实践，总结阶段成果。加强理论方面的研究，定期组织交流。具体实施中分为三个部分：

第一部分：2012年9月――2012年12月：安排听课，交流讨论活动，倾听学生的反应，进行教学反思。力求做到：

1、每人写一篇关于培养学生学科素养的体会和感想。

2、每人设计一节教学方案，突出如何关注学生学习状态的。并进行教学设计交流，对设计方案进行修改，形成优秀的教学设计。

3、每位教师公开展示一节课，全体课题组成员进行观摩，听课、评课，总结经验体会。

4、进行反思，集体交流，总结经验，以指导下一步实践。

第二部分：2013年1月――2013年7月：研究教学多媒体对培养学生学科素养的影响，组织制作适合课程的探究式教学课件。具体的工作安排如下：

1、研究新课程，对课程改革的实质做到准确把握，认真落实。

2、深入体会探究教学模式对学科素养培养的作用，设计体现培养学生学科素养的教学课件及教学方案，并进行教学设计评选，交流设计体会。

3、选出优秀的课件及教学方案，进行公开展示，全体课题组成员进行观摩，听课、评课，总结经验体会。

4、集体交流，适合线下生培养学生学科素养的教学方法，在今后的研究中推广实施。在完成以上基本的研究工作后，课题组成员再次进行集体交流，完成本阶段的研究总结。

第三部分：2013年9月――2013年12月：实施校本研究课，集体编写研究课教案，互听互评，写相关经验总结。拟开展如下研究工作：

1、课题组成员集体编写研究课教案，教师互听互评，对教学设计中存在的问题及实施的新情况及时修改补充，形成优秀的教学设计，教学课件，教学课例。

2、力争在校本教研活动或其它教学研究活动中展示与课题研究相关的研究课，征求多方意见。

3、整理学生反馈意见，收集学生论文集。

4、总结经验体会。

（三）研究的总结阶段（2014年1月――2014年7月）

总结完成课题研究的分析报告。汇编教学及学生论文、优秀课件、研究课教案。在这一阶段中，具体工作包括：

1、理论学习，对学习的理论进行更深入的理解和认识，提高自身修养。

2、课题组成员总结归纳研究心得，积极撰写经验论文。

3、对课题研究工作进行分类整理，归纳资料，整理文件，总结成果，汇编结集。

4、撰写研究分析报告。

十、课题保障

我校历来重视教改科研工作，教育科研办公室作为专门机构负责科研课题的开发、研究、管理和推广工作，在多年教育科研实践中形成了一支强有力的研究队伍。

1.学校设有教育科研领导规范小组，对研究工作实施严格系统的管理和科学的指导 2.学校现代教育技术手段应用广泛，学科特色性强。3.成立课题组，聘请专家和专业人士对本课题直接指导。4.查阅校图书资料或购入一批图书资料，供研究过程参考。5.完成研究的过程中，保证资金落实，人员的培训与制度的实施。

6.我校已经建立起先进而完善的学校校园网络平台，计算机已经连接到每一间教室、办公室、实验室。学校教师计算机全员培训第一轮（初级）已经结束，全体教师都具有一定的计算机水平，很大一部分中青年教师已经能熟练使用计算机及网络服务于教学。

十二、研究成果及形式

1.研究报告：各学科研究报告，课题组研究报告。2.阶段性成果：相关论文、案例，部分阶段性总结材料。3．成果汇编。

参考文献

1.《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》 2.《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》

3.《基础教育课程改革纲要》

4.[美]国家研究理事会.美国《国家科学教育标准》[M].北京：科学技术文献出版社，1999.5.吕宪军、王延玲.美国科学教育中培养学生科学素养的课堂教学策略[J].外国教育研究:2007(2):72-76.6.钟启泉.国外“科学素养”说与理科课程改革[J].比较教育研究,1997(1):16—21.7.崔丽娟、佘凌、瞿平《重点中学与普通中学学生非智力因素的比较研究》2004 8.黄宏新《中学生科学素养的现状与培养对策》2003 8

第三篇：小学美术《教学中学生想象力培养的研究》课题研究

小学美术《教学中学生想象力培养的研究》结题报告

一、课题提出的背景：

想象力是人类独有的宝贵财富。人的本性中都有想象力，只是开发与否。据网上报道，人类对想象力的开发是微乎其微的，在美术教学中培养学生的想象力是最好的办法之一。人类社会的每一个发展，都离不开想象。

小学美术教育是基础教育，其性质是教育取向的美术教育，其着眼点在教育，即由教育价值的角度看待美术教育，它以美术为媒介，在培养学生的本学科知识能力的同时更注重培养学生的各方面素质和能力。美术教学过程对于提高儿童的各方面能力有不可替代的作用。“儿童是天生画家”，儿童创作是自由的、自主的，其思维方式不同于成人，内容能反映出他们的喜、怒、哀、乐，纵观儿童美术作品，其表现形式的自由是我们成人所达不到的。但是，我们在教学实践中往往碰到很多儿童进入小学后，随着年级的升高，他们的作业中越来越缺乏天真烂漫的童趣，缺少自己的想象。我每次上完课批改作业时，发现大多是临摹的，有的只是改变一下原画的构图、色彩。有时上美术课学生也会尝试自己想象创作，当拿掉任何的参照图画，学生进行自由创作时，只有少数学生能较好完成作业，大部分学生画面十分简单，不能深入想象创作。培养想象力是美术教育教学的一项重要任务，学生的这种现象告诉我们，他们是缺乏一种美术的想象能力。

国内外目前还没有此类课题研究的专著，查阅电脑虽然有一些教师撰写的论文或心得体会，如《浅谈小学美术教学中如何培养学生的想象力》(佚名)、《想象画教学在美术教学中的作用》(冯志萍)、《乘着想象的翅膀飞翔》(朱瑞晓)、《让孩子在绘画中放飞自己想象》(魏红)等等，这些论文或心得体会只提出一些各自做法或例子，很少提出能够真正帮助一线美术教师提高培养学生想象力的发展建议，不能联系我校具体情况而提供有针对性的、有重点的、有系统的以及可操作性的指导。

为此我们结合课题方案，在小学美术教学实践中，通过调查，掌握学生美术想象能力的现状，分析影响学生想象能力的因素，采取相应措施，以促进学生美术想象能力的提高，真正实现美术教育的价值。

二、课题的理论依据：

1、联合国教科文组织所撰写的《学会生存》一书中指出：“一个人的想象力必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉”。

2、爱因斯坦有句名言：“想象力比知识更重要。”有了想象力，人们就可以发明创造出千姿百态的物品，有了想象力，人类就会有更好的明天。如果没有想象力，人类还在刀耕火种，吮毛吸血，人和动物还有什么区别？

著名的儿童美术教育家杨景芝认为：“想象只是超出人们真实生活，具有浪漫色彩的艺术创作，有时显得神秘、虚幻甚至荒诞，然而想象和幻想是人类创造活动的集中体现”。

3、美术新课程标准提出：“要通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望”;“要使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力”。

儿童想象力是儿童美术综合能力的体现，许多心理学家、美术教育家对儿童美术想象创作及辅导作了大量的探索和研究，总结了很多经验，为我们的课题研究提供了大量的理论基础。

上述这些就为小学美术教学中学生想象力培养的研究，提供了坚实的理论依据并体现了其实践价值。

三、课题研究的目的意义： 目前，我们在中小学进行的美术教育只是一种国民美术教育，我们的教育对象中绝大多数人目前不可能将主要精力放在学习美术上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。我们对学生所实施的不是专业美术教育，而应该是对学生未来生活有帮助的，有利于他们身心发展的教育。因此，对小学美术教学中培养学生的想象为就显得尤为重要。

儿童的想象力是一种积极的学习过程，又为成人后的创造作准备。正如罗恩菲德所说的“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是目标，艺术教育的目的使人在创造的过程中，变得更富有创造力。而不管这种创造力将施用于何处，假如孩子长大了，而由他的美感获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达成。”同时，培养学生美术想象能力是美术教学的重点，想象能力是一种综合性的能力，良好的想象力的形成离不开教师和学生共同努力。

四、课题研究的目标；

1、通过本研究，教师达到了以新的观念指导教学，使用科学的教学方法，开发学生的想象思维。

2、通过本研究，教师在课堂教学中做到了合理的“扶”与“放”，创设了轻松的想象学习环境。

3、通过本研究，教师做到了合理评价学生的想象作业，对不同的学生用不同的辅导方法。

4、通过本研究，学生可以用敏锐的眼光观察事物，增强了对事物的记忆能力，以积极的态度面对生活，养成了积累美术素材和想象的好习惯。

6、通过本研究，学生能达到用身边容易找到的材料和美术工具进行美术想象创作，大部分学生比较熟练地运用几种技巧。

7、通过本研究，学生的想象作业质量要明显提高，部分学生要拿出构思新颖、画面完整的作品，做到合理评价别人的作品，谈谈自己的感受。

五、课题研究的主要内容、方法和措施：

本课题研究的主要内容是针对学生美术想象能力的培养进行研究，通过调查分析、观察比较等方法找到影响学生想象能力发展的因素，找出教学上的弊端，采用文献研究法、行动研究法、实验法等切实有效的方法，加强美术课堂教学改革和学生美术想象训练，营造良好的美术想象环境，使学生从美术想象中找到乐趣。

（一）、加强美术教学改革，合理处理美术教材

根据《义务教育美术课程标准（实验稿）》各学段的阶段目标，美术课程应重视对学生想象能力的培养，采取多种方法使学生思维想象的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度开发学生的创造潜能。想象能力是学生美术创作趋于多样化和成功的关键，我们通过调查发现，现在的美术教学限于条件等各方面的制约，大多放在教室里完成，且上课模式比较单一，教材中要求的工具和材料学生无法备齐，因此对落实《标准》的一些目标和任务有一定的困难。鉴于上述情况，本组结合了课题方案和新《标准》要求，针对我校实际对美术教学教材采取了以下几点措施：

1、根据学生年龄、智力、素质和兴趣的差异，对高、低段采用不同的教学模式。小学学习时间比较长，从一年级到六年级年龄跨度比较大，我们采用灵活多样的教学模式和方法。三年级以下学生的心智尚未完全分化，注意力不持久，我们主要通过造型游戏方式进行无主题或有主题的想象、创作（如课例《各种各样的汽车》），一年级学生刚从幼儿园进入小学，在美术学习上是比较自由的，他们不知道主题，常常把不相关的内容画在一起，作画凭着自己的兴趣，因此，我们在教学中常插入自由想象作画的课时，很多学生边作画边把自己的想法念出来。我们还要求教师不断变换教学模式和方法，在教学设计中加入画画、玩玩、说说等环节，根据教学内容安排座位等来活跃课堂气氛，引发学生的兴趣和创作热情，如二年级有几课画玩具的内容，我们从玩玩具到画玩具，学生八人四桌并起来为一组，把自己的玩具拿出来，先自己玩再介绍给别人玩，然后挑出几个介绍得不错的学生把自己的玩具介绍给大家听，学生带着玩时的愉悦心情去描绘现实和想象中的玩具，收到了良好的效果。三年级以后，学生的理性思维发展了，客观认识能力增强了，我们在教学上加强实现智力价值，此阶段的学生由于自身的发展、学业负担的加重等因素，形成了两极现象，部分学生对美术特别喜欢，还有部分学生放弃了美术学习机会，把兴趣转移到别的科目上，形成了美术“差生”。在教学中我们对素质好、兴趣浓的学生加强了美术想象技能的训练，组织课余辅导，加强美术知识的传授，鼓励参加美术比赛等；对兴趣淡的学生我们加强美术的实用性想象教学，如图案装饰教学、黑板报设计、教室的布置、制作贺卡等，教学过程则改变以往的讲授式教学为活动式教学，提高了他们的想象兴趣，树立学习的信心。

2、处理好教师的角色。教师在教学中的角色对学生的美术想象有很大的影响，有资料表明，教师的友好、温和与学生的想象力成正比关系。1960年，里皮特和怀特对权威、民主和放任三种类型研究后发现，民主型教师的学生个性差异最大，并很少出现急躁和对同伴的侵略性。权威型教师虽对学生能力的形成有一定的作用，但很容易压抑学生的创造的情感。美术教学有其自身的特点，虽然强调教师的主导作用，但更应注意学生主体意识的发挥，在教学中学生是进行美术创作的主体，他们是在自发、自愿的心态之下想象创作的，所以，在美术创作中，学生自己摸索出来的路是难得的，教师给学生带路是不可取的，因此，在课题研究中，我们结合新《课标》，不但要求教师在思想上转变观念，还要求根据不同课题和内容在课堂上经常变换角色，有时对学生讲解指导；有时帮助学生，当学生的助手；有时当学生的听众；有时成为学生的合作伙伴……同时学生角色也在不停的变换，如在小学美术教学中想象画创作贯穿整个学习过程的，我们在评价他们的想象作品时，不是直接予以评分，而是先充当听众，让学生充分介绍自己的作品，在提出意见时以商量的语气，减少学生对老师的惧怕。

3、延长创作时间。现行课时安排比较适合语文、数学等科目的教学，而给美术教学时间的安排带来了不便，一节课往往要经过导入、讲解、欣赏、作画、作业评价等环节，结果给学生创作的时间最多只有20分钟，这样的时间远远不够，很熟练的学生只能勉强完成，但画面的细节没有，这样对学生的想象创作能力的形成极为不利。在课题研究期间，我们借鉴了语文作文课的安排，对课时作了调整，一般两节美术课完成一张作品，对于提前完成的学生，要求其尽量使画面丰富。由于两节美术课不安排在同一天，我们在上完一节课后先收回画纸，以免学生弄丢画纸，第二节课重新发回去作画。

4、积极利用电教媒体。电教媒体是教学的得力助手，它信息量大，教学中能让学生充分接触相关内容，如图片、范画作品等，运用得当会收到良好的效果，我们利用音像店的想象画教学光盘，在VCD上进行放映，让学生接触更多的想象画法，在欣赏这块内容中我们把作品图片刻录到光盘中，并且自制课件，利用学校的电脑、视频转换卡连接到电视上进行教学，并对教学中电脑的参与进行了初步研究。

5、合理进行美术思维想象训练。由于各方面的影响，学生形成了思维想象上的惰性，对于简单的问题尚能解决，遇到难题就不想动脑筋，遇到可模仿或可照搬的东西，会毫不思索地加以利用，这种情况在美术课中最为常见，对学生想象思维的开发极为不利。针对这些情况，本组对学生作适当的思维想象训练研究，主要有以下几条：

（1）图式的各种训练。图式，拉丁语原意指轮廓。轮廓是图形区分最基本的手段，相同功能的物体都有一个共同的基本图式。在教学中我们利用教材的相应内容进行了这种训练： a一物与另一物的基本图式近似，只需略加修饰就可完成形象创造，如《在石块上画画》一课，根据这块的形状，想象出新的形象；《芋艿雕刻》一课，根根据芋艿的自然形状刻成各种有趣的小玩具。b一些物体与另一物体的局部图式近似，按一定的方式组构起来，完成形象创造，如《蔬果的联想》根据蔬果的形状与一些小动物的局部形象相似，通过适当的削、剪、拼、插等方法制作有趣的动物。另外我们还利用图式的接近和重叠现象，进行图式的变通和视觉隐喻，如《撕纸拼帖》通过撕出的偶然形，重新组合、添加获得新形象，通过以上训练启发了学生的联想能力和视觉的敏感性，也丰富了他们的创作内容。（2）对形的夸张训练。物体都有存在的一个常态，常态给人的是一种静止之感，视觉和心理都不会为之紧张和兴奋，偏离常态则会引起人的紧张和兴奋，并竭力使之往返常态。形体的夸张有运动夸张、形状夸张和形式夸张，其中形状夸张在儿童作品中最为常见，因此，我们在教学中加强对物体的变形、过分扩大形状等训练，如《大西瓜》一课，要求学生从“大”字着手，想象大西瓜的各种可能性，有的想到西瓜房子，有的想到西瓜飞船。另外，我们还在各册增加教学内容，如《蚂蚁》，有些学生扩大蚂蚁的形状，在头、身、脚等处画上小蚂蚁，有的用各种线和形来装饰蚂蚁的身体。

（3）造型因素的局部夸张运用。一般美术将造型因素，如形态、色彩、质量感、肌理都是有机地揉合在一起，各自特征都在共性之中，在儿童美术想象创作中可将各种造型因素分解后加以夸张训练，使人更深层次地理解视觉形象，发展和丰富了造型语言，给儿童美术的表现力和形式的发展开启了新的空间和层面。A色彩：儿童美术不以模仿客观对象为目的，所以其作品更注重了色彩的主观表现性。对色彩的表现，低段的学生不受任何限制，用自己喜爱的颜色描绘事物，如《太阳》一课中，学生用上各种各样的颜色，描绘的形象各不相同；高段学生在训练中加强了色彩的要素——明度、冷暖和纯度要求，并能考虑到色调的表现，学会调配颜色。B线条：线条是儿童最初的表现形式，也是儿童美术的主要表现手段，线条的粗细、长短和曲直的组合能产生丰富的效果，线条的训练不需准备太多工具，所以最适合学生练习，在教学中我们要求注意线条的流畅、肯定和清楚。避免用尺子、圆规等工具。C色块：这也是儿童画重要表现手段，图案设计中常用表现方式，块面的形状有变化，色彩力求均匀中有变化。

6、单元化处理教材，确定单元目标。利用美术教学内容的连续性，我们对教材作单元化处理，主要有以下几种方法：（1）以内容为标准归类，这种归类使内容更系统化，一般从具象到想象，从简单到复杂，有利于学生进行系统想象创作，如的树叶、树皮、蛋壳、瓦棱纸贴画和图案教学，《立方体和圆柱体的透视现象》、《立方体的包装盒》、《圆柱体的生活用品》、《各种各样的房屋》归为透视知识的落实这一单元。（2）以技法、工具材料归类，这种归类有利于技法的训练和掌握，更有利于学生工具材料的准备。如五年级的国画教学，贯穿于每一册的水彩画教学，我们都把它们归为单元。处理后教师制定单元教学目标，明确教学任务。

7、加强作品欣赏。通过欣赏提高审美能力，从而指导实践想象创作。欣赏的内容主要是同龄儿童的优秀作品，通过投影仪让学生欣赏，激发儿童在形式上追求创新，让他们明白即使是同一画种也有不同的表现效果，就如线描的表现有着纷繁与简约、粗犷与细腻等差别。欣赏图片体现出来的新异表现形式，用于激发学生的表现欲，可在很大程度上促进儿童美术想象创作的更新与发展。选择的作品接近学生生活，激发学生对生活的感受，在欣赏这些作品时要求学生谈谈自己的想法，或者指出作品的不足之处，并且结合改临、意临、补画等想象练习。

（二）、探索不同的材料，运用不同的技法

一件优秀的作品告诉我们：新颖、独特的想象创作构思需要良好的材料和熟练的技法来表现，小学生创作的材料应不受限制，只要能表现出效果都应加以运用。在技法的探索上我们根据不同材料进行了扩展，如水粉颜料可直接涂在画纸上作画，也可和吹塑纸结合制作粉印版画；油画棒可以直接平涂填色，可描绘色彩的过渡效果，也可制作藏色刮画，并可和水彩颜料结合使用。

（三）、不同角度认识事物，注重素材的积累

美术课程“造型-表现”要求学生记录或表现所见所闻，所感所想的事物，见闻是感想的前提，学生在积累了大量的素材后才会有内容可创作，同时学生对一事物的熟悉程度对想象创作也至关重要，教学中如果只采用临摹或引入的素材太少，都会造成学生对事物的片面认识，从而使作品想象空洞，因此教师在教学中除了培养学生积累素材的良好习惯，还应让学生用不同的途径、不同的眼光认识事物，为了增强学生对事物的认识能力，养成积累素材的好习惯，我们在研究中采取美术日记形式，从记录内容的不同可分以下三种方式：A、写生式美术日记：儿童有意识地带着记录本直接面对生活场景，通过仔细地观察、分析、比较、综合，最后以取舍性的描绘及感悟性的叙述完成的美术日记。该形式的优点使学生对生活的观察从无意走向有意，对绘画符号、描述词汇的表达由共性走向个性。B、想象式美术日记：儿童对现在和未来的生活展开联想，通过夸张、迁移、重组等艺术手法，创造性地绘录自己大胆设想的一种美术日记。C、梦境式美术日记：“日有思来夜有梦，梦中自有惊人作”。儿童的梦是儿童心理的一面镜子，梦中奇异怪诞的境界给儿童的想象添上了翅膀。儿童根据回忆把这种梦的感觉，形象描绘下来，便成了梦境式的美术日记。除此之外，从表现形式分还可分线描型美术日记、彩绘型美术日记、剪纸型美术日记等多种形式。

美术日记的辅导方法。A、引导观察，丰富经历。不同的生活经历是丰富儿童美术日记内容的有效途径之一。经历广、见识多的儿童，头脑中贮存的视觉形象丰富，描绘时很快呼之欲出；那些生活经历一般的儿童，视觉形象显得贫乏，苦思冥想不见其效。我国著名美术特级教师候令认为：“特殊经历对儿童的创造至少有二个意义：一是在情感上给予儿童以创作的要求；二是向儿童提供了新鲜的视觉形象”。为了丰富儿童的经历，我们主要通过创设的情境或提供的现场，引导儿童观察，培植其新的视觉形象，使其热爱观察，并在此过程中掌握新的观察方法。其次，我们还引导儿童要充分利用双休日与家长一同出去旅游或在家活动的机会，多加观察，多作绘录，在通过有意的观察来丰富儿童的经历。B、注重比较，激发创新。儿童有了丰富的经历之后，是否具备去粗存精，舍旧求新的分析比较能力，将直接影响着儿童美术日记描绘的水准。我们首先让学生了解发生在我们周围的事总是存在着新奇与陈旧、进步与落后、有趣与平淡的差别，而好的美术日记体现出新意来。因此，我们对当天经历的事，通过比较分析以求发现这些事中体现出来的新感觉和新思想。

（四）、开展丰富的美术活动，营造良好的想象氛围

美术教学展示作为素质教育成果展示的重要组成部分，学校每年都要进行各种美术活动，这给我们的课题研究带来良好的想象氛围，因此我们结合学校和教导处开展各项美术活动：

1、美术比赛：结合各重大节日举行美术比赛，内容包括绘画、制作、编小报等形式，学生参赛面广，积极性高；

2、作业作品展出：画展是学生展示才能的好机会，学生的想象创作能力在此得到充分肯定，展出每月定期，有新作品时不定期展出；

3、建学生画廊：我们利用教学楼的走廊，选择优秀作品，装上画框，贴上作者照片。

六、课题研究的实施步骤和主要过程： 第一阶段：准备阶段(07.3~07.8)基本情况的调查、分析研究并制定课题方案。本阶段主要调查各教师教学现状，学生对美术的兴趣及家庭的情况，确定实验班和对照班，明确各教师的研究任务，根据实际适当改变教学方法，结合部分欣赏课探索激发学生想象创造性思维训练方法，并对学生进行了初步训练。课堂中加强学生多角度感知事物的研究，学生初步达到根据范画进行变一变、加一加、减一减创作，改变以往作业内容单一的情况。同时根据调查、分析的情况制定课题方案。

第二阶段：实施阶段(07.9~09.1)收集整理资料、分析理论体系对想象力的培养的方法以及方式要点进行研究；课堂教学活动、想象创作技法的研究。这一阶段，各教师对学生的基本情况及美术创作情况有了进一步的了解，并掌握了基本的科研方法，主要开始解决实际问题，进一步作针对性的训练，师生共同探索美术想象创作的新技法。根据课程对美术教学提出的目标和要求，课堂教学结合课外美术活动，进一步激发了学生的学习兴趣和想象创作热情，营造良好的想象学习氛围。

第三阶段：总结评价阶段(09.2~09.6)撰写研究报告、进行工作总结和成果鉴定。总结研究探索过程中的成果；开展学生美术创作的综合练习，完成几幅质量较好的想象作品参加比赛；建学生画廊；开展美术与各学科互相渗透初步尝试；撰写论文，推广经验。

七、课题研究的成果

成立课题组以来，我们选择1—6年级各一班进行实验，其余各班为对照班，通过比较，我们的课题研究取得了一定的效果：

1、通过本研究，教师达到了以新的观念指导教学，使用科学的教学方法，开发学生的想象思维。

2、通过本研究，教师在课堂教学中做到了合理的“扶”与“放”，创设了轻松的想象学习环境。

3、通过本研究，教师做到了合理评价学生的想象作业，对不同的学生用不同的辅导方法。

4、通过本研究，学生可以用敏锐的眼光观察事物，增强了对事物的记忆能力，以积极的态度面对生活，养成了积累美术素材和想象的好习惯。

6、通过本研究，学生能达到用身边容易找到的材料和美术工具进行美术想象创作，大部分学生比较熟练地运用几种技巧。

7、通过本研究，学生的想象作业质量要明显提高，部分学生要拿出构思新颖、画面完整的作品，做到合理评价别人的作品，谈谈自己的感受。

8、营造了良好的学习氛围，学生学习想象兴趣明显提高。

9、学生的想象作业质量明显提高。实验班的学生发散性思维想象、创造实践能力明显增强。从比赛中，实验班的学生获奖率明显高于对照班。如在省青少年科技创新大赛中，实验班的学生有多人获奖，有的还被选送到全国参加比赛。

八、课题研究存在的问题

1、课堂教学改革难度很大，延长作画时间虽然能提高想象创作作品的质量，但两节课不同一天，给学生创作的连续性带来一些问题，学生创作的热情受到影响。课业负担还很重，学生在课余没有时间想象创作。

2、学校家庭的条件限制，学校没有专用的美术教室，大部分家长对美术教育的重要性认识很肤浅，对子女学习美术不太支持。

3、欣赏学生创作的优秀想象画作品的机会不多，学生的审美能力还较差。评价作品的能力还需提高。

4、由于我们的水平有限，深入研究较难，而且各教师的任务比较繁重，对研究的深入也有一定的难度。

(原创）小学美术教学中培养学生想象力实践探索

[内容提要]：新课程改革要求教师在教学中摆脱传统的束缚，进行大胆革新，采用多种教学方法，培养学生的想象力，因此我拟定了以下几点尝试：

（一）优化教学语言 激活想象

（二）设置教学情境 激发想象

（三）有效利用教学设备 激发想象

（四）积累生活素材 促发灵感想象

（五）帮助学生消除阻碍想象的心理因素 激发想象力

（六）肯定学生作品 鼓励想象

（七）欣赏学习成果 激励想象

（八）延伸课外校外 拓展想象 [正文]

创新是一个民族进步的灵魂，培养创新人才是教育的当务之急，是21世纪素质教育的核心。黑格尔曾说过：“想象是艺术创作中最杰出的艺术领域”。所以想象力的培养、开拓和应用是美术教育最主要和最基本的内容之一。在美术教学中，教师应通过灵活运用各学科的知识、进行探索性、综合性的美术活动，有意识地挖掘和培养学生的想象力，才能取得良好的教学效果。新课程改革要求教师在教学中摆脱传统的束缚，进行大胆革新，采用多种教学方法，培养学生的想象力，因此我拟定了以下几点尝试：

（一）优化教学语言 激活想象

古人云：“感人心者，莫先乎情。”列宁也曾说过：“没有人的情感，就从来没有，也不肯能有人对真理的追求。”这些话充分肯定了情感的作用。所谓“精诚所至，金石为开”，“亲其师而信其道”。说的就是这个道理。“情感具有感染性与迁移性的功能，它具有扩散与泛化的规律。作为教师要学会以情育人，以情动人，从而以情感创设活泼、和谐的良好的环境。要学会运用优美动听的语言，自然流畅，富有感情的语调向学生描绘图画中的情境。使学生展开联想的翅膀、感受美、感受情、进入情境；同时也要学会和利用优美的动作、神态、形态、手势等无声语言调动学生情绪，提高教学效率”。如，上低段美术《小蝌蚪找妈妈》这一课，开头以故事的形式引入。学生从教师轻重、缓急、抑扬顿挫的语调和动作表情中体会到了小蝌蚪找妈妈的艰难辛苦及决心。当学生听得投入时，当把故事讲到：“乌龟阿姨笑摇摇头说：„我不是你们的妈妈。‟小蝌蚪伤心地流下了眼泪，又向远方游去。”处嘎然而止。在创设好这一段情境后，马上设问：“小朋友们，小蝌蚪到现在为止仍旧没有找到妈妈，在以后找妈妈的过程中，又会碰见哪些小动物呢?这样一问，充分激发了学生的兴趣，创造了一个广阔的想象空间有的说：“他们遇见了一群在水草丛中游玩嬉戏的草鱼姐姐，小蝌蚪也把草鱼姐姐当成是自己的妈妈，都游了过去，亲热的呼唤……”有的学生说：“他们在半路上碰到了八只脚走路的螃蟹爷爷……有的说：“小蝌蚪在乌龟阿姨的带领下，终于找到了自己的妈妈，这时乌龟阿姨对他们的妈妈说以后要好好看着他们，不要再弄丢了。”等等，孩子们的这些创新想象闪耀着智慧和情感的火花。教师要抓住机遇要求学生们把所想到的内容画出来，这样学生的作品就推陈出新与众不同，避免了千人一面的想象。情感能激发学生灵感的产生，它是人类一切努力和创造背后的动力。

（二）设置教学情境 激发想象

l、凭借美妙音乐催化想象

记得有位专家曾说过：“绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的芳姿倩影。两者在一定程度上又是相通的。绘画可以由音乐来演奏。反之音乐也可以通过绘画来表现。尤其值得一提的是音乐作为一种情感艺术，它的魅力是能给人们一个驰骋想象的空间。因而在美术教学中，如果能借助音乐这种感性与理性有机结合的艺术表现形式来帮助绘画，将放飞学生的思绪，打开想象的闸门。培养学生的创新意识和创新精神，一改沉闷、枯燥、单一的“教”与“学”活动。把音乐贯穿于教学始终。特别是教学难点重点处，通过音乐律动的点拨，使教学充满希望，活跃学生的思维”。如二年级(第三册)当中的《神气的大公鸡》这一课，与《美丽的大公鸡》(美丽的孔雀改编)这首歌相结合，音乐中有公鸡早晨打鸣的声音。有公鸡长得漂亮见到谁都要比一比的神气乐曲。学生们一听高兴了，跟着唱起来，有的还不自觉得在座位上表演。看到这让学生们带着头饰来表演。孩子们举着小手，都想上来表演这只既漂亮又神气的大公鸡。为了满足孩子们的表现欲，使他们觉得自己表演的最好，让每位同学都边唱边表演。学生兴趣高涨，思维活跃这时候，把学生地这种状态引到教学中去。可以随机出示作业纸，说：“同学们，我们来把这只神气的大公鸡画下来，比一比哪位小朋友画的公鸡最漂亮最神气?”孩子们满心欢喜，再把音乐中感受受到的心情和想表现的欲望在练习中得到了淋漓尽致的“发泄”。瞧!神气地大公鸡将头昂到了鸡背，嘴翘得与颈成一条直线。形态迥异，想象与众不同。这样，学生通过音乐绘画，很快掌握了大公鸡神气的这一主题与重点，丰富了绘画内容。

2、用文学作品激发想象

绘画与文字，同根孪生。古今中外许多优秀的文学名著，都能给学生们一定的审美的想象，让文学语言表现的形象呈现于读者的空间中，让文学作品中的对象在头脑中产生，达到再造想象的目的。如文学作品“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”一文中，就展示了生活中常见的、各具特征的自然景物，从上而下、由远及近，勾勒出三组颇具美学韵味的画面，艺术的再现了自然景物的立体美。学生由此展开联想，想象当时作者的心境，生活的环境及历史背景。这些都是帮助了学生展开想象进行艺术创造。日记是作文训练的有的有效途径，是文学的一种表现形式。绘画日记用图画配合文字，记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情，表达对事物理解和感受，它融合写生、记忆、想象、创作为一体，主观地、艺术化地反映现实生活，也较好地体现了绘画与文字的紧密联系。

（三）有效利用教学设备 激发想象

1、有效运用教具帮助想象

比嘉佑典先生在《创造性开发的心理与教育》一文中告诉我们：“任何一项发明创造都不是凭空想象出来的，开始总要受类似事物或模型的启发。”恰到好处的演示模型，引导学生跟据原有的形状进行想象。在上《汽车运输忙》这课，备课时我用纸做了一辆立体的卡车，还有一些画在图片上的很多西瓜、猪、羊、白菜等。教学时先出示“卡车”，同学们一见，就被精致漂亮的“卡车”吸引住，注意力非常集中，兴趣非常浓厚。见此情形，我就趁热打铁地说：“接下来大卡车要进行繁忙的工作了”。接着可以把做好的西瓜、白菜等依次模拟装上卡车，显示出卡车运输忙的样子，接下来让学生同答，“卡车为什么这么忙?”学生顿时说开了。有的说西瓜丰收了，有的说白菜丰收了，等等。说话中学生充分发挥了想象力，理解了“汽车运输忙”的意义，使教学上的难点变得浅显易懂。

2、运用现代教学手段启发想象

在“装饰图案”教学中可以运用显微技术。启发学生联想，得出显微镜下的各个细胞结构犹如装饰图案中点线面的构成，在此基础之上，通过变化、夸张、分解、重构等表现手法，使每一位学生都能够画出一张较有创意的抽象装饰画。在“图形创意”“肌理制作”课中，可以借用复印机和扫描仪，来获取自然界中一些原生物的肌理状态。如将卷心菜和洋葱从中切开，然后将它们的横切面复印或扫描，得到丰富的线性肌理；将猕猴桃从中切开，将横切面复印或扫描，得到点状肌理；将我们的手掌进行扫描，然后取得其中的局部进行放大，得到线面结合的肌理。这一肌理的制作方法、形式很多，关键在于让学生能发挥想象，发现和寻找自然界中美的元素，并能运用到平时的美术创作之中。

（四）积累生活素材 促发灵感想象

灵感，就是在思维过程中，在特殊精神状态下，突然产生的一种顿悟似的、飞越的联想。在美术创作过程中，画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面，或为捕捉一个理想的审美意象，苦思冥想，而不能得。但在某种偶然的情况下，如思想高度集中，神经高度兴奋，想象高度活泼，所苦思索而求之不得的画面或意象，突然在内心涌现，于是茅塞顿开，豁然开朗。这正是：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”“教师要在课堂教学中创设一种情境，抛一个启发学生想象的基本元素的绣球，如善于把灵感用手绘图像的形式记录下来，用最实用而方便的线在纸上自由作画，它可以是白描形式的，也可以是三维立体的，也可以是自己主观感受的，只要能表现出来自己的灵感，就是成功的开始。灵感的偶然获得，是以画者的生活实践和艺术实践为基础的”。丰富的审美经验、深厚的艺术修养和高超的艺术技巧是获得灵感的前提，而这些都离不开生活，生活是艺术创作的源泉，也是想象的源泉。大自然赋予了人类一切，也激发了人类的灵感，在班级中、家庭里学生可能或多或少地接触一些报刊、杂志、画报等，但看过其中几篇便扔掉了，不懂得将其中的好素材予以收集、整理。教师可请学生自备一本“贴画册”，请他们将报刊、杂志中的好图片、文字予以剪贴、添画或临摹、创作，一者丰富创作素材，二者培养学生的构图、排版能力，于无形之中培养了他们的想象力。自然而然，绝大多数学生乐意并主动去收集美术素材，尝试添画或临摹、创作，开拓思路并运用到课堂学习中指导儿童多欣赏同龄人的优秀美术作品。作为美术老师，要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活，指导捕捉生活中最富表现力的一瞬间，从身边的人和事物中寻找美、发现美、创造美。我们的艺术来源于生活，并高于生活，但最终还得同于生活。能用丰富的想象，靠自己的双手实践，用美术元素的各种材料，实现心中的理想，并美化自己的生活空间，这才是我们美育的目的。

（五）帮助学生消除阻碍想象的心理因素 激发想象力

什么是成功呢?只要是创造性的回答了老师的提问，或者作业得到了优良，哪怕是微小的与众不同，都要把它视为成功的典范。例如：《神话人物脸部的造型》这一课。有个女生利用青菜的外型塑造了一个菜神的脸谱，尽管其他方面还很幼稚，但我在他们面前表扬了她的造型创作设计的独特，使她对自己的创造能力有了极大的信心。又有一个男生，没有带水彩笔，他急中生智用色纸剪贴的方法创作了令人耳目一新的脸谱。老师抓住随机教育，剪贴的方法可以使脸谱更具有凹凸感，贴和挖可以形成独特的艺术效果。在老师的启发下，同学们想出了各种方法来美化脸谱。贴一点鸡毛，贴一点粘纸，使课堂教学气氛很活跃。让作业中有自我表现的机会，使学生不断获得成功的体验。同时，老师要给予学生改错的机会与时间。例如，学生提出：“老师我画错了”、“老师我再想画一次”或“老师我回家画好后给您，行吗?”这是学生取得成功而自己在努力的表现，应给予肯定。也是让学生再次认识学习目的，不断尝试的经历。锻炼自己创作能力的机会，是自主发展的一种表现。

（六）肯定学生作品 鼓励想象

小学阶段的学生正处在从“图式期”向“写实期”转变的阶段，生理和心理发展日趋成熟，初步的逻辑思维开始形成，观察能力增强，视觉感受力逐渐明确，理性占上风，写实倾向开始萌芽，对空间概念略有领会，对以前稚拙天真的表现手法开始不满。希望自己能画得更加逼真，而此时他们的理解思维能力要高于他们的实践绘画能力，因此绘画中形的问题成了孩子们的一个难点。他们经常是想得好，画不出，再用象征期表现手法表现(用圆形、方形和三角形表现对象)。他们有不愿意，为自己画不像而烦恼。长期这样就会扼杀孩子们的想象力，使他们变得胆小，不敢画自己想出来的，怕画得不像。这时不但要交给学生适合年龄性的造型方法和知识，同时要鼓励学生大胆画，大胆动手做。并使用多种工具、材料以丰富学生的表现手段，调动他们的积极性，尤其是要引导学生逐步加深作品的寓意。不要老在“像”或“不像”中兜圈子。教学中教师要随时发现并启发他们那些新颖、独特、富有个性和有情趣的想法，对他们加以肯定，鼓励促其发展，使其想法变成更形象、更完善的画面。孩子们的作业有时真是看后忍不住要大笑。然而，作为教师，你在“付之一笑”的同时，是否能正确地对待这些微乎其微的杰作，它可是学生狡尽脑汁的精心构思，是学生超常的发挥，或许你会从中得到一种新的讯息。教师如何能摒弃陈旧固定的观点，从发展的眼光出发一分为二，必会有新的收获，小学时期是绘画创作这棵幼芽最需要保护管理的时期。稍有疏忽就会挫伤或抑制儿童的创作热情。

（七）欣赏学习成果 激励想象

当学生完成作业以后，我让孩子们介绍一下画面的内容及其作画的依据。目的是要把学生画在画面上的内容用语言文字清晰明确地表述出来。在说的同时，学生可以自主或在教师的指导下借鉴别人。也可抓住瞬间迸发的火花进行分析理解再组合，形成崭新的画面。比如在一年级的一次《向日葵》想象画中，我让学生们先尝试着画向日葵，画完后，问学生：“你画得向日葵像什么?”回答很多，像太阳，像有花边的帽子，像球，像花朵，像一扇扇窗户，像脸，像……在教师适当点拨指导下，学生争先恐后说出自己奇特的想法画下来，为我所用，充实自己的画面，优化画面。“说画”时，让一位平时认为绘画水平一般的学生，请他“说画”。果然，效果不同以往，这位学生说“向日葵像太阳，笑眯眯地放着光，其它向日葵在阳光下，觉得身上暖暖地，舒服极了。都高兴地唱着歌跳着舞。”通过“说画”即增强了学生的参与意识，提高他们的学习兴趣，激活想象思维，也可以让教师更好地把握学生的思维动态，深入理解学生的作品，及时发现孩子们创新意识，有的放矢地引导学生想象。

（八）延伸课外校外 拓展想象

想象力作为一种思维能力，他不受实际与空间的限制，可谓“无时不有，无处不在”教师关于拓展课外这个想象力发展的大舞台。灵活，多变地指导学生把课内与课外有机结合。在课堂内用形式多样的游戏来发展学生的思维能力，学生喜爱游戏，这是小孩的天性。在课外也可采用，特别是课外学习有利学生独立自主地学习和思考，能较好的提高他们的想象思维。在课外的延伸过程中，可以举行定月的《未来的～》、《想象联手画展》等其它活动。学生可以把每月当中认为想的最好的作业与作品交上来，在校门口的宣传窗中展出，当他们的作业被展出时就感受到成功的喜悦，并激励学生再想象。

凡高曾说：“想象确实是我们必须发展的才能，能够使我们得以创造一种升华了的自然”。西班牙画家毕加索也有精辟的描述：“我是依我所想来画的，不是依我所见来画的”。所以，在美术教学中，对学生想象力的培养是十分重要的。要做好这一点，作为教师关键是应该想法设法点燃儿童心灵的火把，通过挖掘、诱导、启发，使学生想象的翅膀能在广阔的艺术天空中翱翔。

丰富的想象力比渊博的知识更为重要。爱因斯坦的这一名言，一直激励着世人创新奋进。美术教育也不例外。本文由儿童的身心特点出发、从亲近生活，激发创作欲望，突破定势，扩展思维空间，正确评价，注重过程，享受成功喜悦等几块论述，给孩子展开想象翅膀的重要性。

关键词：美术、想象力、创造欲望、思维空间、成功体验

一、尊重、了解学生自身心理、生理发展

少年儿童，他们的头脑中充满着丰富的想象，然而这种想象往往不现实，幼稚可笑。学龄初期的孩子刚刚从略图期过渡到概念写实期，他们的观察能力、分析能力很低，往往以个性形象思维来补充观察认识的不足。表现在作品上则带有概括性，往往以自己对事物的认识，代替视觉的感受。比如学龄前儿童画一辆车，他知道车身近似方形，车轮是圆形。画鸟时画一个椭圆代表身体，在圆的一端有时用三角形，有时用线代表嘴，在圆形上下两侧画两条线或画两个三角形代表翅膀。可见，儿童年龄越小造型越抽象、概括。三年级以后，随着儿童年龄增加，他们的观察记忆力增加了，所表现的物象也越复杂，越接近真实。他们经常由于想的多，为制作不出来而苦恼。他们开始注意画面的空间感和教师讲授的透视知识，开始注重物体的结构。特别是小学高年级学生，经常拿自己的作业和成年人的作品比，产生畏难情绪。这一阶段的学生的技能跟不上知识，手跟不上眼睛，所以他们的表现欲望受到了极大的限制。在这一阶段，他们的主体意识有了很大的发展，对于作品的自我评价，外部比较与评价开始重视，不积极的评价会使他们的自信心、学习积极性受到不同程度的挫伤。因此，从整体看来，这个阶段的学习兴趣比以前有较大幅度的降低，应做好这一阶段学生兴趣的激发。

二、亲近生活，激发创作欲望。

古希腊哲学家亚里士多德说：“没有形象的呈现，就没有创造活动。”一切想象都源于生活，新《课标》也指出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。”要培养学生绘画的想象力就要让孩子尽可能多地亲近生活，到大自然、社会大环境中去感受美、发现美，从而萌发创作欲望。

教师应引导学生多方面感受、全身心去体会、充分调动身体的各个感觉器官，用眼、耳、手、心来体会和领悟，以丰富自己的想象力。

（一）用眼观察，寻找灵感。

引导学生善于用眼观察。学会用“三只眼”看世界。第一只眼睛去看书本，从书中吸取营养。多看美术类书籍以及中外名著、古今诗词等。第二只眼睛看自然，以自然为师，看风景、看色彩等。带他们欣赏日出日落、春暖花开、夏日荷塘、鸟兽鱼虫的美景，感受“小桥流水人家，枯藤老树昏鸦” 的优美意境。其次，引导学生观察发现人类文明的艺术美。第三只眼睛观察社会，到社会中寻找画材，产生灵感，积累美术形象，丰富想象力。带孩子欣赏具有传统民间特色的艺术活动，如闹元宵、赛龙舟、木偶戏、迎娶新娘，以及绚丽多姿、风情万种的民趣乡情等，在民间艺术的熏陶中联想出许多往事传说，产生创造的欲望。

（二）用耳倾听，展开想象的翅膀。

在美术活动中，我经常采用美术活动与多种领域活动相结合的方式，激发学生的情绪体验，让学生听音作画，把绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动学生的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动孩子想象的翅膀，将音转化成形，启发学生想象。如画《树叶贴画》时，可放轻音乐《秋日私语》，画小鸟时可放唢呐曲《百鸟朝凤》；有一次在欣赏《四小天鹅舞曲》时，孩子们忍不住随着音乐翩翩起舞，活泼欢快的表演各种优美舞姿，好像自己也变成一只美丽的白天鹅，孩子们笔下的天鹅也千姿百态翩翩起舞于画纸上。放配乐的童话故事，让学生根据寓言来画插图、创造童话人物形象；听新闻、广播、人们的谈话等来丰富想象，进行创作。

（三）动手搜集、扩展想象力。

引导学生平日多搜集、整理、积累资料、发展学生们的想象力。如搜集精美图片、整理邮票、烟标、酒标、火花、卡通画、甚至树根、石头等。这些都可以用来作为学生创作资料。也可让学生采集动、植物标本，如用树叶进行贴画、捕捉蝴蝶做标本，创作“会飞的花朵”等。

（四）用身心感受，提高想象水平。

以活动促想象，如：家务劳动、校内外劳动、体育锻炼、文艺演出、假期旅游等。让学生从各类途径中获得丰富的形象认识，积累绘画素材，从而丰富想象力，为创作打下坚实的基础。

三、突破定势，扩展思维空间。

“提供自由表现的机会，鼓励学生用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个学生的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式。” 教师要根据学生发展状况和需要对表现方式和技能给予适时适度的指导，克服过分强调技能、技巧和标准化要求的倾向。传统的模仿画限制孩子想象力的发展，让孩子失去自我，思维产生定势，阻碍着学生的发展，这是与新《新课程标准》精神背道而驰的。我们在绘画活动中应鼓励学生打破常规，超越常理，培养学生的扩散思维和逆向思维，突破单

一、僵化的定向思维模式。例如：孩子们在画云朵时总是给它涂上白色，教师可针对这一情况用提问的方式引导学生“晴天的云是什么颜色的?”“快下雨时云是什么颜色的?”“太阳照在云身上时会有什么颜色?”当孩子们笔下的云呈现出五彩缤纷的色彩时，教师进一步启发：“云只有一种形状吗?它和风儿游戏时会变成什么呢?”这时我又鼓励孩子画出和别人不同的形象，这样孩子们纸上的云已是五彩斑斓、千姿百态、活灵活现了。在绘画过程中引导学生突破定势的同时，老师自身也应甩掉包袱，打破传统的教师范画的“权威性”，鼓励孩子不断创新，超越老师，超越自我。

四、正确评价儿童画，从注重结果向注重过程的美术教育观转变，追求成功体验。

曾有一位贵妇对法国大画家马蒂斯所画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。马蒂斯回答“夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。”贵妇认为画得真实才好，而马蒂斯却一语道出了绘画的真谛。在一年级美术课《小雨沙沙》的课堂习作中，我发现一名学生在画面的一片云中画了一颗太阳，当时觉得很奇怪，便问“其他同学在画面中都看不到太阳，你的画面中怎么下着雨还看到太阳?”她自信地说：“不是没有了太阳，而是太阳躲在云里啦！”我非常高兴地表扬了这名学生，并希望其他同学也能学习她作画时的爱想象的好习惯。事后我想，这难道不是创造吗？对于孩子，教育界的一贯态度是坚持正面引导，坚持以发展的眼光看孩子。因此，评价应是积极的，而非消极的，另一方面，画画本身就是一件有益的事情，除了本身外，还可以培养和锻炼学生的观察能力、思维能力、想象和创造能力，可以发展诸多非智力因素，锻炼手指的灵活性等等。因此，画必有得，只是有得此与得彼的差异，有得多与得少的区别而已，从这个角度出发，评价也应是积极的。“你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的。”“画得一点也不像，真难看!”只拿像不像作为评价一幅儿童画好坏的标准，只能伤透孩子的心，让他再也不敢大胆作画了。儿童画表现的是儿童的思维方式，成人认识世界是凭着理性，而孩子则凭着想象。新《课标》提出，“加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”

我认为评价学生绘画作品首先要肯定和鼓励，用孩子的眼光去欣赏它，赞赏其中点点滴滴的创造，不追求画面的完美，让孩子获得成功体验，给孩子前进的力量，推进他的创造性活动。其次，要寻找发现学生画中独特的想象力，每一幅作品都有作者自己的想象力存在，我们在欣赏的同时应鼓励孩子以说画的方式来表述自己的作品，共同挖掘作品的独特魅力，例如孩子们的画有内容想象、色彩想象、形象想象，而且联想方式也不同。如在画小鸟时联想到鸟的一家，画鱼时联想到海底世界，还有科学幻想，奇思妙想，如海底怪鱼长出翅膀飞上蓝天，恐龙复活称霸地球，汽车能上天入地等等。我们应从这些想象入手，抓住点滴不同，给予特别的鼓励和赞叹。我们还要为孩子提供展示作品的空间，引导学生相互交流，相互欣赏，相互评价，相互激励，共同提高，从而使他们体验成功的喜悦。

美术教学任重道远，我们只有在懂得尊重儿童的个性发展，充分了解儿童的成长特征的基础上，伴随着新的课改之风，更新自己的教育理念，才能使小学美术教育有更快的发展，更大的提高。

“世界有多大，学生想象的翅膀就有多大；世界有多宽，学生创造的天地就有多宽。”让我们给孩子插上想象的翅膀，让他们自由地翱翔在广阔的天地间。那么，美术教育才会迎来红紫烂漫的春天。

第四篇：中职美术教学中学生人文精神的培养

中职美术教学中学生人文精神的培养

摘 要：随着社会经济的快速发展，我国的教育事业也进入了蓬勃发展期，包括中职美术教育。人文精神作为人本教育的核心，是当今学校人才培养计划中的重要组成部分。在中职美术教学中加强人文精神的培养工作，对于提高学生综合素质具有重要意义。该文简要分析了学生人文精神培养在中职美术教学中的重要性，指出当前中职院学生人文精神培养现状并提出了具体的改进措施，以期能够有效净化学生思想，使其形成积极向上的学习态度与正确的三观。

关键词：中职教育 美术教学 人文精神 现状分析 培养路径

中图分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）12（c）-0191-02

艺术是人类独有的一种精神文化，在人类漫长的文明发展史中占据着非常重要的地位。美术作为艺术的主要表现形式之一，在现代教育中发挥着重要的育人价值，而人文精神作为人本教育理念的核心要义，也是当前各个院校实施人才培养计划的一项重要措施。然而就目前的教育现状而言，我们发现一直以来，受传统教育观念的影响，不少学校过于重视学生的文化成绩，却忽略了学生精神世界的塑造，尤其是中职院校教育中更是存在着重视专业技能教学，漠视学生人文精神培养的错误教学倾向，导致培养出的学生难以适应当今社会激烈的多元化人才竞争。因此，中职院校有必要重视美术教学活动的开展，将培养人文精神作为基本的教学任务，让学生在感知美的同时能够对事物产生更深层次的认知与理解，进而提高他们的思维能力与综合素质水平，使其成为符合社会发展需求的综合应用型人才。中职美术教学中人文精神培养的重要性分析

部分学者认为，人文精神是学校教育文化价值的核心所在，所以，中职院校在培养人才时应高度重视人文精神的培育工作，将其作为美术教学的重要任务之一。目前，?P于人文精神的定义，学术界说法很多尚未形成统一的观点，但多数学者基本认同的一点是，人文精神内涵丰富，有着多层次的概念结构，主要包括以下几点：

第一，人文精神是对科学知识的掌握与升华，对于中职美术教育而言，即让学生掌握专业的知识与技能操作；

第二，人文精神是道德修养的提炼升华，即中职美术教师除了要培养学生掌握专业的技能知识，还应引导学生主动追求良好的道德品质，使其形成高尚的品格；

第三，人文精神强调积极乐观的人生态度。教师在美术教学中要时刻注重培养学生积极乐观，勇于探索的进取精神；

第四，人文精神中的社会关怀层面。所谓的社会关怀即对社会的一种责任意识，中职美术教师在教学过程中除了要关注学生个体的成长与进步，还应当在社会环境的大背景下塑造学生的社会价值，只有这样，才能培养出符合社会发展的高素质人才。

以上是目前关于人文精神内涵的主流观点，中职院校应当紧紧围绕这几点内容有针对性地开展有层次的美术教学，全面提升中职学生的整体综合素质水平。中职美术教学培养学生人文精神问题现状

2.1 对多元化缺乏包容

包容性是人文精神最主要的特征之一，文化是没有国界的，因而人文精神的交流与发展也应当是不受地域和种族限制的。因此，中职院校美术教育在培养学生人文精神时，也需体现对多元文化的包容精神。然而，就目前多数学校的教育现状来看，不少中职美术教师在课堂教学过程中多强调本土的美术文化教学，而对于其他地区的一些优秀美术文化艺术则很少提及，一定程度上限制了学生对多元文化的认知和发展。

2.2 实践活动较少

美术教学是一门重视实践的学科，学生在学习了基本的专业知识后需亲自动手进行创作才能体现出对这门课程的掌握与应用程度。但是，据相关调查显示，中职学校美术教学实践活动的开设情况普遍不理想，学生很少有机会参加美术实践活动，进而很难深刻体会到美术中所蕴含的丰富内涵与人文精神，这对于学生人文精神的培养工作来说是非常不利的。

2.3 赏析教学力度不够

赏析教学是美术课程教学中的一项重要内容，对于人文精神的培养具有积极的促进意义。然而中职院校美术教师团队整体的师资力量水平较之其他院校要稍显薄弱，这就导致在实际教学过程中，美术教师对于赏析教学的重视程度不够，学生缺乏对美术内容的基本赏析，显然也就难以理解并掌握作品中所蕴含着的深刻内涵与人文精神。中职美术教学中加强学生人文精神培养的具体措施

3.1 拓展文化领域

中职美术教师在教学过程中，需重视多元文化教学，课堂上积极引入其他地域一些优秀的艺术作品，拓宽学生们的知识视野，让学生领略到不同国家美术作品的艺术魅力，感知这些作品中所包含的丰富的人文精神，此外，不同领域的文化作冲击还有利于促进学生发散性思维的形成。教师应让学生尽可能多地去接触了解不同地区、不同风格的美术作品，丰富学生的人文精神世界，只有这样，才能培养出具备丰富精神内涵的优质人才。

3.2 积极开展实践活动

绝大多数作者在进行美术创作时，都会将自己的思想情感与价值观点融入到作品当中，这也是优秀的美术作品总通常蕴含着丰富的人文精神的原因。因此，中职美术教师应多注重开展美术实践活动，鼓励学生进行模仿创作，使其在亲自绘制的过程中感悟作品的形与神，进而更好地领悟到作品中的内涵，有利于个人人文精神素养的提高。

3.3 加大赏析教学力度

培养学生对美术作品的赏析能力是中职美术教学的基本目标之一，学生人文精神的培养工作也正是建立在此前提之上的。只有当学生具备了较强的赏析能力之后，才能正确解读并掌握作品的思想内涵，透过作品的形去感知其中的人文精神。因此，中职美术教师在课堂教学过程中，应加大赏析教学力度，为人文精神的培养奠定良好的理解基础。

3.4 转变教学观念

中职学校应改变传统的教学观念，形成以学生为主体，关注学生个体成长与进步的教学思想。在当今的教学背景下，学校应准确社会发展对人才要求的新趋势，制订相应的美术教学计划与任务要求，培养学生自主探究精神，充分挥发美术教学塑造人文精神的教学价值，促进学生综合素质水平的整体提升。

3.5 提高教师素质

作为一名中职美术教师，应充分认识到人文精神培养对于学生个人发展的重要意义，不断提高自身的人文素养，完善自我意识，在课堂教学中形成榜样作用，并且能够自觉利用美术教学向学生灌输人文精神教育，让学生在接受艺术熏陶的同时形成良好的道德品质与正确的思想价值观念，为其今后的发展打好良好的基础。

3.6 转变教师思想观念

中职美术教师除了要清晰地认识到美术教学中学生人文精神培养的重要性，还应彻底转变以往应试教育模式下的教学思想观念，准确定位自己在美术教学活动中的角色与作用，在美术教学中，充分发挥自身的引导价值，启发学生主动去思考并解决在学习过程中遇到的问题，尤其要重视对学生个性塑造与人文精神的培养，激发他们对于美术学习的兴趣，不断拓宽他们知识视野与人文精神世界。结语

总之，学生人文素养的高低与社会的发展进步有着密切相关的联系，通过美术教学，引导学生欣赏优秀的美术作品并鼓励他们亲自动手创作，一方面显著提高了学生的审美能力，陶冶他们的情操；另一方面，让学生在感知美好事物的同时更加热爱生活，关注社会，形成社会责任感，达到人文精神培养的目的。中职院校必须深刻意识到通过美术教学加强学生人文精神培养的重要意义，摒弃传统的教育观点，拓展美术教学的文化领域，积极地开展教学实践活动，切实提高中职学生的人文精神，使其成为适应社会竞争，符合企业和用人单位需求的多元化优质人才。

参考文献

[1] 赵凯.中职美术教育中人文精神的培养[J].中国校外教育，2012（12）：126.[2] 王游广.浅谈中职美术教学中如何培养学生的人文精神[J].求知导刊，2015（14）：31.[3] 孙瑞忠.美术教学中学生人文精神的培养[J].教育理论与实践，2009（21）：63-64.

第五篇：信息技术与美术学科教学整合的课题研究实施方案

信息技术与美术学科教学整合的课题研究实施方案

一、课题的提出

1、背景及意义

信息技术是当今科学技术中最活跃、发展最迅速、影响地广泛的领域，是社会发展的大趋势、世界范围内的时代潮流。特别是互联网和多媒体技术的广泛应用，大大拓展了人类社会的创造性。它不仅影响人们的工作和生活方式，也正在改变教育和学习方式，使得教育的时空界限不断拓宽，人们学习的兴趣、效率和能动性进一步提高，成为教育改革和发展的强大动力。信息技术在教育领域的运用带来了一场深刻而持久的学校教学与管理革命，最大限度地实现了资源共享，提高了教师教学创新的空间，调动了学生学习的自主性，使学校提高效益，使教学质量更加精益求精。

现代教育技术就是以计算机为核心的信息技术在教育、教学领域的运用。它必将导致教学内容、教学手段、教学方法和教学模式的深刻变革，并最终导致教育思想、教学观念、教与学的理论乃至整个教育体制的根本变革。所以说应用现代教育技术是现代科学技术和社会发展对教育的要求，是教育改革和发展的需要。

2、学校运用现代教育技术现状

过去由于多种原因，我校的现代化教学设备较差，教师在教育教学中运用现代教育技术的意识不强，教学技术落后，教育现代化的观念淡薄，影响了学校教育质量和各学科教学效率的提高。随着信息技术的快速发展，现代教育技术的应用是学校教育改革与发展的必然趋势之一，因此学校高度重视教育现代化的建设，通过合格学校建设，逐步加大现代教育技术的投入，引导教师运用现代教育技术来开展教育教学活动。目前学校各教室开通了“班班通”可以接收网络课堂、电脑信号等，并建成了校园网。现代教育技术的应用为学校的发展注入了活力，学校的教育质量和效率有了一定的提高。但是，由于我们起步晚、底子薄，与其他先进学校相比还有一定的距离，现代教育技术应用的整体水平还不高，信息技术的软硬件建设和教师队伍的素质等方面还远远不能满足现代教育技术应用的需求。因此，学校以教研组为龙头，组织全体教师积极开展现代信息技术与学科教学应用的探索与研究，力求不断提高学校教育教学的质量和效率，加快学校教育改革与发展的步伐。

电子技术为载体的反映知识运用与规律的现象和特征；技术：指教学资源人设计、南，有目标地搜索所有人相关信息，并有计划地进行浏览、搜索、兴趣、选取、整指有目的、有计划、有操作过程，有检测的试探性实践。其中包括: 的开发和利用。现代教育技术充分利用了众多的现代科学技术成果(当前主要是投体)，为教育技术研究不断地提供着新方法、新理论和新内容，更为教育技术奠定了播媒体理论和视听觉教育理论为基础，把有关视听媒体的研究应用于教育，促进了究、设计学习过程。教育技术是用于指导、优化学习过程的各种实践活动的理论基学设计，是以优化教学效果为目的，以学习理论、教学理论和信息传播理论作为理技术，对学习资源和学习过程进行科学地管理和评价。随着科学技术的发展，大量地丰富了学习资源，也为教育资源的管理提供了科学的、先进的技术和方法。以计程和教学过程的评价和管理带来极大的方便，使其准确和快捷

程标准》的思想与要求。《全日制义务教育美术课程标准》第四部分实施建议：“教视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强习美术的兴趣”，“教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进

三、研究目标

1、经过三年的实践研究，能较全面地推进魏家台乡中心小学教育现代化的进程，进一步落实好素质教育，大面积提高教育教学质量。

2、使全体教职工较为系统地掌握现代教育技术(电子教案设计、课件制作、网络与办公系统等基础知识)，并能熟练地把它应用于学科教学工作，提高了教育教学的质量和效率，使学校的整体工作达到高效能。

3、以现代教育技术的运用为突破口，深化课堂教学改革。改革教学内容和教育教学评价体系，努力建构现代教学模式，培养创新人才。

四、现代化信息技术与学科教学整合的基本原则 探索和研究我校现代化信息技术与学科教学有效整合要坚持以下基本原则:

1、方向性原则:现代化信息技术与学科教学整合首先要把握明确的目标方向，以教育教学理念的更新、技术和方法的改进来促进教育的改革与发展。其次要明确现代信息技术本身的发展方向，现代信息技术的运用是无止境的，因此不能满足原有水平，要坚持求异求新，朝着“最优化”的方向努力。

2、科学性原则。现代化信息技术与学科教学的整合必须准确无误地呈现科学知识，教学软件(CAI课件)的运用要科学，符合学生的认知规律和身心发展规律。现代信息技术在学校管理中的运用要做到正确、合理、科学，极大程度地提高办公的科学性与效率。

3、可行性原则:现代化信息技术与学科教学整合要简单、可行、操作方便。在教学上，既要有利于学生的学，又要有助于教师的教;在管理上，既能提高工作效率，又能便于推广。

4、实效性原则:现代化信息技术与学科教学整合一定要坚持结合本校实际，不搞花架子，但求实用与实效。

五、研究的方法

本课题的研究主要综合采用经验总结法、个案研究法和行动研究法。在现代化信息技术与学科教学整合过程中，要通过优质课、示范课、课堂技能竞赛、教学论文、教研等方式，善于抓典型、树榜样，以点带面。坚持边学习、边实践、边研究、边交流，不断及时总结经验，经过再研究上升到理性的认识。

六、研究步骤

根据我校实际，我们将采取以应用求发展，以管理促教学的方式，扩大学校日常工作中计算机的使用面，全面普及计算机与网络基础知识和基本操作方法，逐步加大对现代教育信息技术的投入，分期引入各种成熟的教育教学软件，改善软硬件结构，最终实现现代教育技术在学校管理与教学中的全面应用，从而加快学校教育信息化的进程，努力实现魏家台乡教育跨越式发展。

1、准备阶段(2008年12月至2009年3月):课题申报，制定课题研究方案，启动课题研究，成立现代化信息技术与学科教学有效整合研究小组，组织学习现代教育技术理论，组建课题研究组，制定学校现代化信息技术与学科教学有效整合课题研究方案。

2、课题实施阶段(2009年4月至2011年4月):交流与研讨、阶段成果展示评选。

①充分利用学校的资源，挖掘部分教师的特长，长期、系统地对全校教师进行有关现代教育技术基础知识的培训(2009年4-8月)。

②建设学校网站，实现常用信息的发布与查询，为全体师生学习、运用信息技术提供一个好的空间(2009年9月)。

③分期开展校内课件制作比赛，并把优秀的作品向上一级推荐，鼓励教师应用多媒体辅助教学(2009年9--12月)。

④利用录像技术评价课堂教学，深化课堂教学改革(2010年1月至7月)。

⑤开展有关现代教育技术应用的专题研究，实现信息技术与学科的整合，优化教育教学过程(2010年8-2011年4月)。

3、课题总结(2011年5月至2011年10月):总结提炼与结题验收。筛选、整理、分析、加工研究资料和数据，撰写课题研究报告，申请验收。

七、成果形式

课题研究报告、相关论文、案例光盘等有关课题研究材料。

八、课题研究组织

1、课题领导小组: 组长:徐勇 成员:张少成阮英俊

王

伟

冯庭记

王

银

2、课题研究组: 组长:张少成

成员:徐

勇

阮英俊

王

伟

冯庭记

王

银

王

云

范青竹

赵金芳

吴春梅

林爱荣

魏家台乡中心小学 二○○八年十二月十五日

电子技术为载体的反映知识运用与规律的现象和特征；技术：指教学资源人设计、南，有目标地搜索所有人相关信息，并有计划地进行浏览、搜索、兴趣、选取、整指有目的、有计划、有操作过程，有检测的试探性实践。

程标准》的思想与要求。《全日制义务教育美术课程标准》第四部分实施建议：“教视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强习美术的兴趣”，“教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进论，要把“人的目标”放在美术教育的首位，而我们的教育却长期背道而驰，存在配备现代化的教学设施，也是变“人灌”为“机灌”，其价值取向和教育内涵却是学生学习的积极性，使学生由被动接受知识转为主动学习，动手又动脑，而不是只个性、潜能和创新能力的发展。，在实施开放式课程体系的过程中充分体现各要素的互动，使学生在与网络情景的学生、学生与学生、教师与教材、学生与网络、师生与教材的互动。而信息技术特了现代化手段，为建构主义理论提供理想的教学平台。

力”的教育活动。信息处理能力是指学习者在信息化社会活动中选择地利用信息工基本能力。其内容包括信息技术、信息运用、信息伦理等。教学信息多元化、教学力，以适应未来社会的需要。

学习美术的兴趣。

生学会学习。

度，培养和发展学生的各种能力。养，促进教师专业化发展。

下学生学习方式和教师教学方式的改变。

下，主动---交互式和创新性与实践性教学模式”。

环境下的新型教学结构。

与美术学科教学整合优势，不摆花架子。从学校实际、学生实际、教师实际出发，”为前提，强调“学生的主体性”以及教师在教学中的主导作用。教师是教学过程俱进的角色转变，能够更有效地改变以往脱离学生学习主体的教学方式，归还学生育对象，确立不同的创新教育目标、学习目标和要求，因材施教，借助信息技术的生都能学有所获。

作的师生关系和乐观向上的学习氛围。在实践中探索各种有利于提高教学效率的教是相辅相成的。在实践中摸索、实践中学习，在实践中提高认识，实践是检验真理观摩法、调节法、文献法、调研法和数据统计法。实验中坚持纵向和横向比较研究，实验前要对与本课题有关的初始资料，数据加以收集整理，实验中要注意观察，分析，整个实验从定性和定量两个方面着手，以教育科研数理化统计法科学地检测采用以下几种方法：（1）预告排除法（2）相对稳定法（3）分散均衡法（4）提高案的科学性、可行性、操作性等从理论、实践上不断地进行调整，使课题研究按照优化组合设计）

索积累经验）

文）

每学期实验计划落实到每周。拟订实验教师的学期实施计划、课时计划、严格按计满足实验要求。教师担任。

教学班。

式”下进行，实验教师的实验班和对比班的周课时数同平行班相同，实验周期为2选择，确定电教教材，确定实验方案，制定各项制度，印刷各种量表等。

创造能力、自主学习能力。

为二节，以后可根据实验的情况，增加课时数。实验课教案的设计依据实验目标编学重点，分散难点，增大课堂教学的密度，激发兴趣，减轻学生学习负担，填充教现代多媒体软件在虚拟环境下学习，培养各种能力。，随时检测，随时调整，使实验沿着科学的、正确的轨道发展。

学习习惯养成检测、基本能力检测。

学生为样本，在听讲，回答问题，相互讨论，实验，新创意上分为好、一般、较差，填写量表。每学期进行一次综合能力检测和分析，从横向、纵向对实验课和常规寻找实验中出现的问题，提出改进的意见，有利于指导下一阶段的实验效果。课题组统一拟订试题，对实验班和对比班进行综合能力测试，并进行数据统计与分

校园网、课件制作软件、微机、实物投影仪。

本课题实验研究的各种培训。购进、自制、网上查找实验所需信息素材。

学校中学美术教研员）

修学校小学美术教研员）

修学校教研员）市第四中学）

市第四中学）