竖笛教学案例——欢乐颂

第一篇：竖笛教学案例——欢乐颂

竖笛教学案例-----《欢乐颂》

一、教学目标：

1、竖笛音阶训练，气息流畅，音量饱满。

2、多声部发声训练及竖笛训练，音准，和谐。

3、欣赏并吹奏《欢乐颂》。

二、教具：挂图四张6、7、1、2卡片、录音机、投影仪。

三、学具：竖笛若干、打击乐器。

四、教学重点：指导学生二声部吹奏《欢乐颂》

五、教学难点：使学生熟练的掌握六孔竖笛的指法，并避免音 孔堵不严的情况。

六、教法设计：示范演奏、直观讲解、比较法

七、课型：以吹奏竖笛为主的综和型。：

八、板书设计 ：(1)学习6 7 1 2的吹奏方法 《 欢乐颂》 1=C4/4 7 7 1 2 ｜2 1 7 6｜5 5 6 7 ｜7.6 6-| 7 7 1 2| 2 1 7 6|5 5 6 7|6.5 5-| 6 6 7 5|6 12 7 5|6 12 7 6| 5 6 2 7|7 7 1 2 | 2 1 7 6| 5 5 6 7|6.5 5-||

九、教学过程：

（一）基本功训练：请同学看六孔竖笛挂图。

1、吹奏音阶

2、难点练习：6、7、1、2。

“6”音左手二、三指按音孔，拇指按笛后面的音孔、二指、三指按住上面一、二音孔，如同逮蜻蜓，叫蜻蜓6。

“7”音左手二指按音孔，拇指按笛后面的音孔、二指按上面第音孔，如同孔雀头。叫做孔雀7。“1”音左手二指按音孔，拇指按笛后面的音孔、三指按上面第二孔，如同小兔头，叫做小兔1。

“2”音左手三指按第二音孔，拇指打开，如同熊猫在吃竹笋，叫做熊猫2，它张嘴吃东西所以拇指必须打开。

老师示范吹奏，边吹边说，6、7、1、2时值为全音符四拍、让学生反复边吹边奏说蜻蜓

6、孔雀

7、小兔

1、熊猫2，加深记忆，以后吹曲子又快又准确。

（二）和声音程发声及竖笛训练：

1、发声训练：

全班分成二组，一组高声部，一组低声部，先进行声乐发生训练，听钢琴标准音“6”，然后听3等四个音程，二声部声音要和谐，胸腹式呼吸如

（三）课堂小结

第二篇：音乐教学案例《欢乐颂》

教学案例《欢乐颂》

【课型】

综合欣赏课 【教学课时】

一课时(40分钟)【教学对象】

高一年级 【教学用具】

钢琴、音响、多媒体教学设备等 【教学目的】

（1）通过欣赏与学唱《欢乐颂》使学生了解“乐圣”贝多芬的生平、作品和他的创作风格；

（2）激发学生二声部合唱的能力，培养学生与他人合唱和自身协调能力；

（3）提高学生的音乐欣赏能力和培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。【教材分析】

《欢乐颂》选自贝多芬著名的《第九交响曲》终曲合唱。作品以宏伟的构思，气壮山河的力量，颂扬了自由、平等、博爱的主题和欢乐、神圣的理想世界。《欢乐颂》是一部宏大的合唱作品，有领唱、重唱、合唱，通过多次主题的变奏来渲染作品深刻的思想内涵，颂扬了和平、友爱的境界。

【教学重点】

欣赏与学唱欢乐颂 【教学难点】

二声部合唱 【教学过程】

一、组织教学(师生问好)

二、导入

聆听两个音乐的片断，思考这两首作品的曲作者是谁。同学对这位音乐家生平的了解。（播放《命运》交响曲主题、《献给爱丽丝》片段）

三、作曲家、作品介绍

1、说说这位音乐家是谁，以及对他的了解。

（贝多芬,他被称为“乐圣”，他在青年时期耳朵失聪。贝多芬是德国作曲家，他是音乐史，也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一，他的名字跟莎士比亚、达•芬奇一样家户喻晓。贝多芬的交响音乐有着英雄史诗般的气质和不揭的动力，三、五、七、九交响曲与辉煌的第五钢琴协奏曲，如大江大河般奔腾咆哮一泻千里。他是跨两个世纪，连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争，用音乐抒发对大自然的爱，用音乐举起自由、平等、博爱的大旗，憧憬人类友爱、力量和美好的理想，他是西方音乐史上最伟大的音乐家。）

2、(出示贝多芬的图片)，有没有听过他的《第九交响曲》？对它有多少了解？给你印象最深的旋律又是什么呢？

（它带有些宗教色彩。是人声与交响乐队合作的的作品。听过《欢乐颂》，而且会唱主旋律的部分。作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。D大调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色）。

四、欣赏《欢乐颂》

1、聆听合唱作品《欢乐颂》，在聆听感受音乐时，思考里面含有哪几种演唱形式？(播放音乐)领唱、独唱、重唱、合唱。

2、这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的，也是他精神和物质很困苦时所作的不朽之作。作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。首演时，他亲自指挥获得成功。

3、学习《欢乐颂》的主题部分。（播放音乐，并出示歌谱）

五、学唱《欢乐颂》

1、分出两个声部的同学。给两分钟时间大家练习自己声部的歌谱。师：好，先请高声部的同学来唱谱。

2、在钢琴上弹奏高声部旋律

高声部的旋律是较熟悉且容易，低声部的同学唱的时候要注意两个音

5和7的音准。

3、请低声部的同学来唱谱，注意音准和节奏。（在钢琴上弹奏低声部旋律）

4、一起来合唱谱子。在唱自己声部的同时，注意听另一个声部，并感受整个音乐的效果。同时，要用高位置演唱，精神饱满。（钢琴伴奏）（钢琴伴奏）

5、老师指挥，学生唱

六、创作表演

1、把四拍子看成二拍子演唱，缩短时值，使歌曲更具律动性。

2、加上以前学过的声势作伴奏.跺脚、拍脚、捻指、拍手。一拍做一个动作,声音跟声势动作要一致.3、一个学生指挥,其他学生唱加上声势动作,老师弹琴

七、小结

认为在这堂课中学到了什么？

（A对贝多芬以及他的作品有了更深的了解；B体会到了二声部合唱的魅力；C会唱《欢乐颂》的低声部。）

在音乐课上，不仅学到知识技能，更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。

双林中学 吴禄蕊

2016.06.01

第三篇：八孔竖笛教学案例

八孔竖笛教学案例

案例一：

有的学生吹竖笛遇到长音时尾音托不住：有的吹奏时声音小，老感觉有“咕咕”的声音，有的吹出的声音不纯正，发出“嘶嘶”的声音。解决办法：

在正前方挂上一张薄薄的纸条，对着纸条进行气息控制的训练，呼气时把气吹到纸条的下角，使纸条因吹气而飘动。吹出类似长音“嘘——”的气息，力求细长、均匀。吹出的气流粗细、强弱要一致。避免忽强忽弱、断断续续。如果纸条飘动忽前忽后不规则的颤动，说明气流不均匀，不稳定。如果纸条向前飘动稳定在一个位置上有规律地颤动，说明气息运用较好。经过这种练习后，再到竖笛上练习，用稳定、圆润的竖笛声音作为标准来调整、修正气息的变化，找到最佳的发音点 案例二：

部分学生在单吐时发音不清晰，双吐不连贯 解决办法：

竖笛演奏的舌法技巧主要是吐奏。所以，竖笛吹奏不如说竖笛吐奏更准确。除了音乐表现的特殊需要，正常情况下，竖笛的“吹”都是跟在“吐”之后，紧密结合的。所以吐奏极其重要。让学生练习吐音时，舌头处于自然、松弛的状态，轻轻发出“Tu”音，要像吹长音一样，气不能断掉，吐音的力度要前后相等，舌头的动作要干净利落。有一点十分重要，就是舌头对于气流来说，不仅起着开关的作用，同时，舌头动作的大小、速度的快慢，舌头位置以及推送气流的力度，决定着吐音的长短、快慢和强弱等不同的发音效果。总结：

学生在练习中存在的小问题也不少，如个别学生吹奏时鼓腮，有的指头堵不住笛孔，有的手指抬得太高，伸的太直，有的演奏姿势欠缺等等，这些问题都在一一解决。

我们两个音乐教师除了在课堂教授，在课外及时对个别辅导指正，在教授过程中出现的问题及时交流，共同找出解决办法，在我们两个不断地摸索中，我们两个音乐教师和学生都在不断地进步成长。

第四篇：《学吹竖笛》教学案例

小 学 音 乐 教 学 案 例

《学吹竖笛》教学

猴桥镇中心小学音乐教师：马连湘

《学吹竖笛》教学案例

猴桥镇中心小学 马连湘

教学目的：

1．让学生通过节奏训练，最终学会准备吹奏歌曲《金孔雀轻轻跳》。2．加强学生个性与自信心的培养。

教学重点：准确理解节奏，并准确拍唱节奏节拍，再通过节奏训练，学会歌曲《金孔雀轻轻跳》的吹奏。

教学难点：节奏拍打的准确，歌曲吹奏的流畅。教具及电化教学手段： 奇美竖笛。教学过程： 一.复习导入：

同学们都知道，对于六孔竖笛而言，基本音阶：1、2、3、4、5、6、7的指法是固定的，当我们学会了基本音阶的指法以及高低音的吹奏之后，对于演奏一首曲子来说，我们只要熟知曲谱的节奏、节拍，就可以完成曲谱的演奏。因此，我们得知，当我们学会了竖笛的基本演奏技巧之后，吹奏歌曲时，最重要的是对曲谱节奏的掌握。这节课，我们就先针对我们当前所学的歌曲进行节奏训练。二．基础知识回顾

全音符

写法

：X——— 二分

音符

写法

：X— 四分

音符

写法

：X 八分

音符

写法

：X| 十六分音符

写法

：X|| 三：试一试，我能行。（小学阶段常见节奏训练）1.XX|跟X 2.X。X|跟X|X。3.XX|跟XXXX|| 4.X|。X|跟X|X。

组织学生以个人为单位对第一题进行回顾学习，在黑板上作答，学生作答完毕以后，老师带领学生一起回顾基础知识。再组织学生以兴趣小组为单位，对第二、三题进行团体合作回答。

四．歌曲吹奏。方法：

1．先组织学生倾听老师吹奏歌曲，注意自己吹不准的地方，联系刚刚进行的针对歌曲节奏的训练和老师吹奏的感觉，进行自由练习吹奏。

2．学生自由练习的同时，教师根据学生的不同情况，给予适当的指导，规范学生吹不准的地方，提高学习效率。

五．课堂反馈。

1．组织学生通过“击鼓传花”的游戏方式，进行个人吹奏课堂反馈，教师陈对学生的反馈情况，在给予适当表扬的同时，规范学生吹不准的地方。

2．组织学生集体演奏歌曲2遍，教师打节拍节奏，培养学生的团体合作意识。

六．课堂回顾练习。

下课前几分钟，在学生反馈结束后，让学生自由回顾练习本课学习的知识、技能，保证教学效果。

七．下课。

第五篇：欢乐颂教学设计

六年级音乐下册《欢乐颂》教学设计

城关小学 高蕊

【教学目标】

（1）通过欣赏与学唱《欢乐颂》使学生了解“乐圣”贝多芬的生平、作品和他的创作风格.（2）提高学生的音乐欣赏能力和培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。【教学重点】

欣赏与学唱歌曲《欢乐颂》 【教学难点】

歌曲中跨小节切分节奏的练习【教学过程】

一.聆听音乐，导入新课

1、老师先放一段钢琴曲，大家用心聆听这个音乐片断,然后同学之间互相交流，看谁听过这首乐曲，乐曲教什么名字，曲作者是谁，以及同学们对这位音乐家生平的了解。

（播放钢琴曲《欢乐颂》片段，师生随音乐律动。）

2、引出新课《欢乐颂》。

二、讲授新课

1、简介作曲家

贝多芬是德国作曲家,他是音乐史,也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一,他是跨两个世纪，连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争，用音乐抒发对大自然的爱，用音乐举起自由、平等、博爱的大旗，憧憬人类友爱、力量和美好的理想，他是西方音乐史上最伟大的音乐家。2.简介贝多芬的作品——请你说说贝多芬 3.介绍贝多芬的《第九交响曲》

这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的，它带有一些宗教色彩。首次将人声加入交响乐的作品，作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结，而《欢乐颂》是《第九交响曲》的终曲乐章。也是音乐史上第一次把人声加入交响乐的一次创举。

三、欣赏歌曲《欢乐颂》

1、聆听合唱作品《欢乐颂》，了解有关贝多芬的音乐故事，思考歌曲的感觉是怎么样的？

2、学生交流、讨论。

3、老师总结：热情 庄严 神圣。

四、学唱歌曲《欢乐颂》

老师叙述：《欢乐颂》，又称《快乐颂》是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部份，贝多芬的生活是不幸的，但他凭着坚强的意志和对音乐艺术的酷爱，创作了大量不朽的音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐遗产。那我们就来学习他的这首经典之作——《欢乐颂》。

1、再次聆听,感受歌曲旋律.2、教师伴奏，学唱歌曲。

3、教师教唱歌谱。

4、解决跨小节连音。3 4 3 1 ｜2 3 4 3 2 ｜ 1 2 5 3 ｜ 3 3 4 5｜ 2 1 1 ｜ 2 3 2.1 ｜｜

5、学生齐唱。

6、要求加入强弱规律进行演唱。

这首4/4拍歌曲的旋律进行以正拍进入的级进为主、大量运用了x x x x 的节奏型、速度为中速。故歌曲的情绪给我们听觉上的感受是热烈、庄重的，所以不难看出，旋律、节奏、速度是影响音乐情绪的重要因素，它在音乐表现中起着重要的作用, 4/4拍的强弱规律是强弱次强弱。

四、创作表演。

设计《欢乐颂》的演唱形式。（指挥、朗诵、领唱、伴唱）

六、小结

在这堂课中学到了什么？

在音乐课上，不仅能学到知识技能，更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。《欢乐颂》是贝多芬第九（合唱）交响曲中的著名唱段，但是在1824年这部交响曲首演时贝多芬已双耳全聋，但他的作品却丝毫没有受到他多舛命运的影响，贝多芬虽然早已离去，但他的音乐作品和人格魅力却激励和影响了一代又一代的人。让我们怀着对贝多芬的崇敬、歌颂之情再次高唱《欢乐颂》用歌声来悼念这位伟大的“音乐巨人”。（播放视频，完整欣赏音乐。）