红楼梦描述林黛玉的诗句

第一篇：红楼梦描述林黛玉的诗句

浅析《红楼梦》中林黛玉的诗歌

【摘要】《红楼梦》中的诗词与书中情节的发展、人物的性格命运都有着密切的联系。林黛玉作为书中最重要人物之一，其名下所作诗歌更是不可忽略的重要部分。本文主要分析了林黛玉的诗歌及其特点，着重赏析了她的部分诗歌作品。

【关键词】《红楼梦》；林黛玉；诗歌

《红楼梦》是一部充满诗意的小说，它以诗化的语言为读者展开一个优美的文学世界，成为一个相对独立的系统，这个情节主线之外的诗歌系统，周汝昌先生称之为“诗格局”。而这个世界得以营造形成，又赖于书中大量诗词的极大表现力。《红楼梦》中的每一首诗词，都出于作者的苦心经营，一方面，它们与书中情节线索互为连缀，紧密相关，是故事不可分割的组成部分，另一方面，古典诗词所特有的美学品质对文学形象的塑造起到了相当重要的作用，使书中人物形象的内在精神气质得以完善和表现。这一点，在林黛玉所作的那些诗词，对林黛玉这个人物形象塑造所起到的作用上，表现得尤其典型。

一、林黛玉诗歌的分类与赏析

（一）林黛玉诗歌的分类

全书有关林黛玉写的完整诗词共二十二首，酒令三首及一些联句，占《红楼梦》诗词总数约十分之一。根据这些诗词的内容，可以将它们归纳为四类：一是自谶诗。如《葬花吟》、《题帕三绝句》、《代别离·秋窗风雨夕》、《桃花行》等，这一类诗词是林黛玉悲剧命运的自我写照，它们预示了主人公的悲惨结局；二是咏物诗。如《咏白海棠》、《咏菊》三首、《螃蟹咏》、《灯谜诗》、《五美吟》五首等，诗人通过对人或物的吟咏描摹，或臧否历史人物，或发表议论，或针砭时事，或借物自况；三是应酬诗。如《世外仙源》、《杏帘在望》、《题宝玉续庄子文后》等，这些应酬之作，意义不大；四是游戏诗。如《牙牌令》、《芦雪庵即景联句》、《酒令》等，这类游戏之作，意义更微。

（二）林黛玉诗歌的赏析

一是林黛玉的自谶诗最为重要。它们记录了诗人一生悲酸的心路历程，揭示了主人公压抑悲愤的内心世界，并预示了主人公悲剧性的命运结局。这以《葬花吟》最具有典型意义。诗人以暮春落花自况，从多个视角谴责境遇，表露心迹，宣泄愤恨：其中有惋惜，如“花谢花飞花满天，红销香断有谁怜？”；有谴责，如“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情”，“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”；有伤感，如“独把花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕”，“怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春，’；有憧憬，如“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”；有疑虑，“天尽头，何处有香丘？”；有自诩，“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”；有绝望，如“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老去时。一朝春尽红颜老，篇二：浅论红楼梦中林黛玉形象

宜春学院继续教育学院2010级汉语言文学专业（本科）毕业论文

浅析《红楼梦》中林黛玉的形象

浅析《红楼梦》中林黛玉的形象

摘要: 曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用历史与未来、现实与理想、哲理与诗情，并饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位富有诗意美和理想色彩的悲剧形象。以下是我试着对《红楼梦》中林黛玉人物的简单分析。

关键字:林黛玉 悲剧形象

《红楼梦》是一部了不起的作品。作者曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情,饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉,容貌娇美，聪明绝顶,坚贞纯情,才学横溢,是红楼梦中一位富有诗意和理想色彩的悲剧形象。黛玉的音容笑貌、言行举止、喜怒哀乐都淋漓尽致地展现出她独特的精神世界,展示出她叛逆的思想光芒。黛玉是《红楼梦》读者心目中一圣洁勇敢的爱神。

一、外秀内慧的黛玉

林黛玉的容貌美得惊人。我们可以从黛玉刚进贾府的描写中看出曹雪芹虽未直接描绘她的外在美,但巧妙地借凤姐的称赞和宝玉眼中所见来体现林黛玉惊人的外表。心直口快的凤姐一见林黛玉即惊叹:“天下竟有这样标致的人物,我今日才算见了！”这话虽未直接写出黛玉的美,却给人留下了一个绝美的形象。在宝玉的眼里,这袅袅婷婷的女儿,神仙似的妹妹则另有一番风韵。“心较比干多一窍,病如西子胜三分。” 黛玉的美也是别具一格的,美得出奇。可就是这么一位绝世佳人最后香消玉损,这就是把美的东西毁灭,这就是一个悲剧。对于美,谁都爱,谁都求.我们的现代生活中追求美的人乐此不疲,外在美成了许多人着力追求的。而黛玉不仅拥有天仙般的外表,更重要的是她还诗思敏捷。别人写诗,总是冥思苦想,而她却能一挥而就。林黛玉的诗才在大观园里是有名的,她善于触景生情,借题发挥。她对宝玉说过:“宝玉能一目十行,她就能过目成诵。”可见黛玉有超群的记忆力与领悟力。黛玉在海棠第一社中作的那句:“偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂。”可以体现黛的诗,风格独特,清秀飘逸又空灵入幻，让人始料不及。如果说薛宝钗的诗如杜甫一样厚实,那么,我觉得林黛玉的诗就是李白的佳承。属于浪漫诗派.如天马行空,无拘无束。林黛玉在元春省亲时,替宝玉做了最后一首《杏帘在望》。原诗为:“可帘招客饮,在望有山庄.菱荇鹅儿水,桑榆燕子梁。一畦春韭绿,十里稻花香。盛世无饥馁,何须耕织忙。”这分明是一位田园诗人的作品,何况此时元妃才来,大观园也未分配与众姐妹住,就算林黛玉有过田园生活的经历,能作出此诗,也是不同凡响的。这首诗得到了元妃的大加赞赏,明里说是宝玉进步大,暗里却是夸黛玉诗写得好。这就是黛玉的诗才,可谓超凡脱俗,令大观园中的其他姐姐们暗叹不如。

超群的诗才固然让黛玉大放光彩,机警灵敏的口才也让林黛玉可爱可亲。有一次,宝玉听宝钗说喝冷酒对身体有害而放下酒杯时,正巧雪雁送手炉来,黛玉一语双关地说:“谁叫你送来的?难为他费心---哪里就冷死我了呢!”雪雁说是紫鹃叫送来的,她马上又说:“也亏了你倒听他的话!我平日和你说的,全当耳边风了,你怎么他一说了你就依,比圣旨还快呢!”聪敏的黛玉,把她的妒意表达得锋利而又含蓄,机带双关而又点滴不漏。黛玉的嘴利害中显典雅,俊则不粗俗。黛玉吃醋,情理之中会把她的妒意表露出来。正如薛宝钗形容黛玉的嘴:“她有‘春秋’的法子把市俗粗话,撮其要,删其繁,比方出来,一句是一句，言为心声。”兰心慧质的黛玉才能做到伶牙利齿,内慧才能外秀。

二、敏感多愁的黛玉

正是由于黛玉的兰心慧质，加上她寄人篱下的处境，使她敏感、自卑。周瑞家的送宫花，最后送到她那里。这本来在常人眼里是不值一提的事，但在黛玉的眼里，她疑心是别人挑剩的才给她。倘使林贾两家没有门第级别，黛玉肯定不会从送花的先后顺序敏感到高低贵贱之分。在这里，“惟恐被别人耻笑了”的自尊，让黛玉变成了“惟恐被小人看了他去”的自卫。最受不得别人伤害的黛玉，却最肆无忌惮地伤害着别人。可这位贵族小组却万万没有想到，冲着周瑞家的这个奴仆发泄，显然有失身份，想得到的恰恰是失掉的。这个细节的描写是黛玉性格的点睛之笔。人不能没有自卑，但林黛玉自尊心太强。不免让人觉得有些小心眼，这也是林黛玉寄人篱下的处境让她分外多心的。在史湘云说唱小旦的戏子有点像黛玉时，林黛玉的微嗔薄讥就变成了雷霆震怒了。不过，这一次，她注意到了身份，当时并没有在从人面前发作出来，回到住处，才连珠炮式地向宝玉倾泄：“我原是给你们取笑的——拿我比戏子取笑？”“这一节还恕得。再有你为什么又和云儿使眼色？你安什么心？莫不是她和我顽，她就自轻自贱了？她原是公候的小姐，我原是平民的丫头，他和我顽，设若我回了口，岂不他自惹人轻贱呢。是这主意不是？这却也你的好心，只是那个偏不领你的这个好情，一般也恼了。你又拿我作情，倒说我小性儿，行动肯恼，你又怕他得罪了我，我恼他，与你何干？他得罪了我，又与你何干？”在这里，黛玉把人格价值与门第价值以及两者之间关系说得再清楚不过了。比作戏子犹可恕，而把湘云看得比她高贵则不可忍的。虽然这仅是黛玉的分析，宝玉并非此意，但不难看出，黛玉觉得自己的身份受到耻辱，自尊心受到伤害，所以才发泄了这么一大堆，这也正是她维护自尊的一种鲜明的表现。在黛玉的心里，林贾两家门第的差异，加上自己寄人篱下的处境，使她产生了深深的自卑感，黛玉之所以要处处维护自己的自尊，是为了掩饰她内心极度的自卑感。对林黛玉来说，自尊与自卑只不过是一对孪生姐妹，前者是后者的外化，后者是前者的根本。自卑的黛玉敏感脆弱，这与她的出身及环境是密切相关的。

林黛玉的敏感脆弱的性格让她富有浓郁的诗人气质。在大观园里，黛玉与宝钗可谓“双

虽然林黛玉多愁善感的性格让她不讨众人喜爱，不能像薛宝钗那样得到贾府上上下下的人的厚爱，但黛玉待人坦率纯真、见之以诚。在《红楼梦》中，薛宝钗八面玲珑，取悦于人，城府极深。而林黛玉喜怒哀乐随着性来，从不掩饰。她尊重自己，也尊重别人。对待紫鹃，亲如姐妹，情同骨肉，诚挚的友情感人至深。香菱学诗，宝钗讥她“得陇望蜀”，极为厌烦。黛玉却热情相待，并说：“既要作诗，你就拜我为师。”纯真透明如一泓清泉。她给香菱讲解诗的作法和要求，还把自己的诗集珍品借给香菱，并圈定阅读篇目，批改她的习作，确实是“诲人不倦”。黛玉待人的真诚热情足见一斑。黛玉待人还很宽厚，与人不存介蒂。史湘云因把她比作戏子伤了她的自尊，可一会儿便携宝玉的“寄生草”回房，便又“与湘云同看。”黛玉在对待薛玉钗的态度上，尤其可以看出她的天真笃实，原本宝黛为情敌，无嫌犹猜。但薛宝钗对她略表关怀，予以“训导”之后，黛玉便开诚而公，肝胆相照，向宝钗掏出心窝子里的话，并引咎自责：“你素日待人，固然是极好的，怨我是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说看杂书不好，又劝我那些好话，竟大感激你。往日竟是我错了，实在误到如今。”此后，她对待宝钗就如亲姐妹一般，连宝玉也感到惊奇。从这足见黛玉待人坦率纯真。林黛玉也并非一味的孤标傲世、目下无尘，她也很谦和，她对下人从没耍威风，给下头们分钱，慷慨大方。每次赛诗，黛玉总是推崇别人写得好，不计高低。与湘云联句，每当湘云说出佳句，她总是起身叫妙，甚至说：“我竟要搁笔了！”黛玉的直率纯真足见一斑了。在贾府，只有世故圆滑、取悦于人的宝钗深得人心，而黛玉冰心玉壶、晶莹剔透又爱使小性儿，这两者一对比，就显得黛玉心胸狭窄了。黛玉的天真率直正是曹雪芹的独具匠心。生活中不可能千人一面，每人都有自己的个性特征。黛玉就是黛玉，敏感多愁、坦率真诚。

三.叛逆的黛玉

大观园中,只有黛玉一人不劝宝玉走“仕途经济”之道,这种种行为都体现出黛玉的勇敢的叛逆精神。

在封建社会,黛玉真实率直的个性存在,这本身就是叛逆。别人不敢说的话,黛玉偏说了。如宝玉和袭人的暧昧关系,大观园中无人不知，无人不晓。谁也怕捅破这层纸。只有黛玉敢一语道破,对袭人说:“你说你是个丫头,我只拿你当嫂子待。”黛玉性格孤傲,敢于直言。她对壬夫人安插在怡红院的内奸,竟一点也不顾忌,直率得惊人。封建蒙昧主义最野蛮的地方,往往是对人的个性施以暴虐和残害,人性的发展加以束缚。就好像薛宝钗,她就是有爱不敢爱,处处世故圆滑,这就是封建社会束缚下的典范。

林黛玉在对待爱情上,最能体现出她叛逆精神。宝玉与黛玉的爱情,是一种新型的历史上从未有过的属于未来的爱情。这种爱情的特点是建立在相互了解，思想一致的基础之上的。表现得非常纯真、深挚、坚贞。林黛玉是个情痴,对宝玉的爱情,是她的生命之火,一旦失去这爱情,生命也就终结了。林黛玉不能离开贾宝玉，更不能失去贾宝玉的心。但是,在初恋阶段,他们俩若即若离,相互试探,都不肯把真心掏出来。尤其是黛玉,她在对贾宝玉的真心还没有充分了解之前,不肯轻易地流露恋情，因为她很自尊自重。这时的宝玉,对纯洁少女有一种泛爱,对才貌双全的薛宝钗、史湘云更有着明显的感情波澜,这使黛玉无法容忍。她直率地对宝玉说:“我很知道你心里有‘妹妹’,但现在只是见了‘姐姐’就把‘妹妹’给忘了。”黛玉执著地追求爱情,但是当贾宝玉借《西厢记》词语,真正向她表示爱情的时候,她反而嗔怪他。林黛玉天天缠着宝玉,为得不到宝玉的爱情日夜受着痛苦的折磨,弄了一身的病,但贾宝玉一旦有了表示,她又摆出一个贵小姐的架式,把内心认为是好文章的《西厢记》贬斥,这不是太不可理喻了吗?其实不然,宝玉是贵族公子,身上多少染了贵族公子的坏习气,黛玉在没有看到他的真心之前,是保持着警惕性的,所以她不能接受宝玉这种逢场作戏式的表达爱情的方式。因为黛玉追求的是真爱.宝玉在黛玉真挚爱情的熏陶下,不仅在史湘云面前称赞黛玉,而且勇敢地对黛玉献上他的真心,并送上定情信物----两条旧手绢。这时,黛玉已经确证宝玉对她的真爱。从此,宝黛两人再也没有发生过大的口角。黛玉的执着追求真爱在《红楼梦》中得到了淋漓尽致的表现。

在黛玉的眼里,爱情是生命。她对贾宝玉的爱,真诚执着始终如一,致死不渝。然而他们的爱情又是在不许爱的环境中发生发展和生存的,这就难免有痛苦,甚至要为爱情付出生命的代价。当他们的爱情最后遭到毁灭时,黛玉便“焚稿”“绝粒”,以命殉情。黛玉叛逆精神再次体现。勇敢的黛玉用死来反抗,且死来抨击。看起来柔弱的女子,骨子里透出来的傲气直接指向封建制度。表面上看,造成黛玉爱情悲剧的制造者是贾府的最高统治者贾母,但实际上是封建社会不合理的制度。在贾母的思想意识中,门当户对的婚姻标准已成定势。对于“心肝”宝玉的配偶的选择,是长期萦绕心中的重要问题,贾母对此早已关注,并采取了一些措施。如宝玉妾的候选人,贾母就选中了晴雯,并把晴雯给了宝玉当丫头,说“:晴雯那丫头我看她甚好,别的丫头模样爽利,言谈多不及她,将来只她还可以给宝玉使唤得。”贾母对宝玉的妾尚且这样用心,对他的妻子的要求就更高了。选择自然更加慎重了。林黛玉真实率直的个性得罪了周围好多人,失去了友军,除了宝玉和贴身丫头紫鹃外,贾府上下几乎没有几个关心她的人,也没有谁替她着想。曾一度视黛玉为掌上明珠的贾母,在意识到黛玉的心事后,明确表示不能将她许配给宝玉,并在薛、林两人比较后,明显倾向薛宝钗。毕竟薛宝钗更符合贾母门第标准以及贤篇三：从诗词看林黛玉

从诗词看林黛玉

林黛玉是《红楼梦》中最美丽、最生动的一个人物 ,也是一个令众读者为之痴迷、为之惋惜的悲剧性人物。林黛玉的诗情美使她成为众读者瞩目的焦点。林黛玉这位具有诗人气质的少女是作者尽全心力塑造的艺术典型。

在林黛玉这个人物的性格中充满着诗性的芳馨。《题帕三首》深沉、微妙地向贾宝玉传递了爱情的信息；《葬花吟》中有“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”的哀叹，也有“质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟”的抗争；《桃花行》中有“花之颜色人之泪”的感慨。透过一首首诗歌，将一个充满智慧，富于灵气，内心深处充满着对爱情的追求，对自由的渴望的少女形象深刻生动的展现出来。

林黛玉，这个中国古典小说中不朽的艺术形象，也是《红楼梦》中最生动、最复杂、最深刻、最感人的人物形象。她短暂的一世充盈了太多的泪水，只因她内心的多愁与感伤，偏偏又遭遇身世变迁。便将其所有的愁苦都通过诗歌宣泄而出。一个贵族出身的千金小姐，过着寄人篱下的生活，内心的孤傲，加上对爱情，亲情，友情的渴望。这种丰富复杂的精神世界都通过她的诗作表现出来。曹雪芹在林黛玉身上毫不吝啬的倾注了他所有的钟灵毓秀，他用诗使林黛玉这个人物性格得到进一步的升华。

《世外仙源》、《杏帘在望》、《题宝玉续庄子文后》、《参禅偈》续作，这些应酬之作看似与塑造人物性格没有什么联系，其实也都透露着林黛玉的心迹。刚入贾府，受到贾老太太的万千宠爱，使她心中的忧伤之情有所缓解，所以写出了这些无忧也无泪的诗作。

黛玉葬花是《红楼梦》的重要情节，人称千古韵事。林黛玉作为小说的女

主角，性格特点和命运遭遇，在这首《葬花辞》中得到最充分的表现。

初到贾府和贾宝玉亲密无间，林黛玉早就把自己心中的一片痴情全部放在在宝玉身上，宝玉虽然对她也是一片深情，但由于贾宝玉的性格，及他们所处的环境决定了他们彼此的给予不可能是对等的。宝玉已经成了林黛玉的全部，但随着薛宝钗的到来，贾宝玉见了宝钗姐姐就忘了林妹妹，林黛玉也是敏感的女子，不可能看不出其中的变化，但此时的她已不是从前的富家千金，没有了父母的依靠，更没有人能给她做主。又因为前夜晴雯不开门一事，误会宝玉，次日正巧遇见饯花之期，正是满腹的忧愁无处发泄，便由不得感花伤己。“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。”花凋谢了，花瓣随风漫天飞舞，然而转瞬之间就消失殆尽，只剩下游丝落絮遮住视线，一个生机盎然的春就这样画上了句号，怎能叫人不伤感，怎能叫人不哀愁。“闺中女儿惜春幕，愁绪满怀无处诉。”“柳丝桃李明年能再发，明年闺中知有谁？”草木一季，人生一世，黛玉想到自己多愁多病之身，不知道究竟经得起几番风雨，熬得过几度春秋？竟不如那柳丝桃李。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情”，三月里的燕子已经为自己安好了家，可是想到自己还过着寄人篱下的生活，不知道何处才是自己的家。不禁心中伤感。“梁间燕子太无情”，诘问它“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”，明年依旧花红柳绿，可是却已物是人非了吧。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼??知是花魂与鸟魂？”花儿明媚鲜艳，怎能禁得起风刀霜剑相逼，树儿不是你的久居之地，这园子也不是自己的长居之所，想来不觉暗自落泪，一点点，一滴滴，既是眼中泪，也是心中血，我和你有什么区别，一样的孤苦伶仃，一样的难以释怀。“花魂鸟魂总难留”到“不教污淖陷渠沟”是全诗的高潮，“质本清来

还清去”这是林黛玉的理想，是她对命运的强烈呐喊，“我就是我，活要活得干干净净，死也该死得清清白白！”但这个理想是“一抔净土掩风流”，以离开尘世才得以实现，多么凄凉、悲哀。“尔今死去侬收葬，??花落人亡两不知”，至此，花与人完全合一，葬花就是葬林黛玉，纵观全诗，这是林黛玉写花，也是她本人的生活记录，更是她心灵的写照，从中我们可以听到她以整个生命和灵魂发出的呼喊“质本洁来还洁去”，令人魂悸魄动，荡气回肠。《题帕三绝句》写于宝玉被笞，黛玉前去慰问，回去后接到宝玉托晴雯送来的用过的手帕，黛玉由不解而终于悟出宝玉的真正用意，心绪难平，写下这三首绝句，寄寓着林黛玉对贾宝玉深深的爱恋和无尽的思念，与其说是抒发自己无可排遣的哀伤情绪，不如说是林黛玉发自内心深处的爱情宣言。

这三首诗通篇写泪，第一首明写，“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？”第二首、三首则暗写，“抛珠滚玉只偷潸，枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑”，“彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊，不识香痕渍也无？”三首诗说的都是她的流泪，《红楼梦》中这一艺术形象的特点，便是流泪，这三首题帕诗，既是林黛玉爱哭性格的特点显示，又为她的这一特点加浓色彩。

《秋窗风雨夕》一诗可说是《葬花吟》的姐妹篇，一写伤秋，一写伤春，虽然景物不同，但其中的离愁别绪都是一样的。林黛玉病卧潇湘馆，夜里听着淅沥的雨，灯下翻看《乐府杂稿》心有所感，便成《代别离》一首：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长??不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”花草凋落，一派肃杀秋意，秋夜灯边，窗外秋风秋雨，更让人倍感凄凉，那秋风秋雨来得何等急速。“惊破秋窗秋梦绿”把人的春天之梦惊破。

这时，人因一怀秋情，不能入睡，眼前是点燃的烛台，在风中滴着烛泪，更牵动人的离情，这是人世间共有的现象。在秋风中，被褥抵不住寒意，急遽的秋雨，也像是催促着夜漏声，这风雨如陪伴别离人的哭泣。风雨与人的泪滴相连接，“不知风雨几时休”，这也正是林黛玉此时的心态，她那颗敏感多疑的心已时时感到恶劣环境的威胁。《咏白海棠》一诗中，借白海棠以自况，写出自己的高洁品格，院中湘帘半卷，院门半掩，土如冰，盆如玉，写花的环境和栽植的状态；以梨花形容白海棠的色泽，以梅花比拟此花的精神，以花喻花，本来不是好办法，这里用“偷借”十分自然、巧妙，白玉棠的纯洁和诗人的高洁也就相得益彰；白衣仙女和秋闺怨女流泪，也是因花引起人的联想。林黛玉眼中的任何一物，总是引起人在流泪的联想，这正是作者写林黛玉，处处照应她的性格特点；尾联，以孤单寂寞收结，正符合林黛玉的个性表现。此诗有与众不同的个性和风貌，表明了林黛玉鄙弃污浊的孤傲品性，孤独寂寞的感伤情绪。

《问菊》诗人以菊花的知音人身份，向菊花发出四个问题：你孤高特出，傲视世俗，与谁共同归隐？同样是花，你为什么开得迟？你在庭院花圃中，承露迎霜，你有什么寂寞孤单的感觉？秋意深时，鸿雁南飞，秋虫哀鸣，会引起你的相思之情吗？这几个问题既在问菊，也是自问，既是菊花的孤标傲世，也是诗人傲岸不驯、高风亮节性格写照。

《菊梦》一诗道出天上、地下；仙境、人间；梦境、醒境；厌世、恋世；消极、积极；理智、感情回旋交错，交缠纠葛，矛盾斗争。菊花回到人间，但内心充满哀愁、伤感、无奈、压抑、挫折的愁绪，这正是黛玉一生经历的写照，是她与命运抗争的写照，将真情实感一览无遗，也预示着她悲惨的命运结局。

林黛玉还写了柳絮词《唐多令》以及凹晶馆联句“冷月葬花魂”等，从这

些词诗中都可以看出悲凉颓丧的心绪，这一方面源于她落落寡欢的性格，一方面源于她寄人篱下的特殊经历，也源于她一直对爱情、对婚姻、对生命的追求和担忧的悲观心境。纵观《红楼梦》，林黛玉的生活几乎离不开诗。林黛玉作诗不是自觉的，而是自发的，是用心、用生命来写诗。在诗中，有她一生悲酸的心路历程，有感时惜春的叹惋，有对自己青春年少、红颜薄命的哀悼。在诗中，有她对美好爱情的向往和追求，有对世事无常、生死轮回的迷惘与困惑。在诗中，有她面对风刀霜剑摧残的声声无奈，也有她对不公命运的呼喊和抗争。林黛玉的诗词已经和林黛玉这个人物形象熔铸在一起，成为人物生命和灵魂的一部分。紧紧的将她的人物性格与诗歌融合在一起，使她成为中外无数读者为之喜，为之悲，为之痴迷，为之惋惜的动人形象。

第二篇：浅析《红楼梦》之林黛玉

浅析《红楼梦》之林黛玉

在我眼中，林黛玉是《红楼梦》的女一号，而她，也是曹雪芹十分喜爱和同情的一个人物，曹雪芹在塑造这个形象的时候花了大量的心血，这个形象是非常丰满的，读完《红楼梦》，一个活生生的林黛玉已跃然纸上了。

下面我将从不同的角度浅析林黛玉：

第一，身体虚弱、郁郁寡欢对黛玉的影响；

在林黛玉进贾府之后，众人见她身体虚弱，因问：“常服何药，如何不急为疗治?”黛玉道：“我自来是如此，从会吃饮食时便吃药，到今日未断，请了多少名医修方配药，皆不见效。”由此可见她从小身体就很弱，只能靠吃药来维持生命。

黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。她所写的诗句多是些哀伤的，想到的往往是死、老、分散、衰败。在第七十六回“凸碧堂品笛感凄清，凹晶馆联诗悲寂寞”中，湘云和黛玉在月夜作诗，湘云作了上句：寒塘渡鹤影，黛玉对了下句：冷月葬花魂。在《葬花吟》中她这样写：尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧? 侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁? 试看春残花渐落,便是红颜老死时.在《秋窗夜雨夕》中，她写道: 抱得秋情不忍眠,自向秋屏移泪烛.泪烛摇摇入短檠,牵愁照恨动离情.所以，身体上的先天虚弱，导致黛玉对事物的反应比较消极，遇事总从反面考虑，这更加导致了黛玉在思维方式上极为消极和被动。

人的气质和性格是息息相关的，某种气质更容易形成某种性格，如多血质的人——薛宝钗，乐于助人，活泼好动，而黛玉属于抑郁型，这种气质对她性格的形成起到了奠基的作用，这使得她“喜散不喜聚”、“喜静不喜动”。大观园中的女儿们知道她天生气质如此，对她也就不过分地苛求了。这些姐妹们中，喜欢宝钗的多于喜欢黛玉的，每次湘云来贾府，总是找宝姐姐玩，而不会首先去找林妹妹，这使得黛玉与别人的社会性的交往逐渐减少，也促成了她更加忧郁的性格。第二，父母双亡对黛玉的影响；

在第五十七回“慧紫鹃情辞试忙玉，慈姨妈爱语慰痴颦”中，当看到宝姑娘在母亲怀里撒娇时，黛玉流泪叹道：“他偏在这里这样，分明是气我没娘的人，故意来刺我的眼。” 在“林黛玉抛父进京都”一回中，林如海这样对黛玉说：“汝父年将半百，再无续室之意，且汝多病，年又极小，上无亲母教养，下无姊妹兄弟扶持，今依傍外祖母及舅氏姊妹去，正好减我顾盼之忧，何反云不往?” 黛玉听了，方洒泪拜别。

父母是孩子的启蒙教师，孩子性格的形成与亲子关系息息相关。黛玉7岁时失去了母亲，11岁时失去了父亲，前者发生在她的学龄期，后者发生在她的少年期，此时正是自我意识发展的关键时期，对她心灵又是两次重大的冲击。孤苦零丁，不得不背井离乡，寄人篱下。黛玉是不愿意离开自己的家，实在是不得已而为之。这时她才七岁，一个七岁的孩子就背井离乡，远走他方，这在她幼小的心灵里埋下了一个“自已身世不幸”的情结。因此，父母过早的相继辞世，对黛玉有着重大的影响。

第三，家庭的社会经济地位对黛玉的影响；

林家原来是很兴旺的：小说中这样描述：这林如海姓林名海，表字如海，乃是前科的探花，今已升至兰台寺大夫，本贯姑苏人氏，今钦点出为巡盐御史，到任方一月有余.原来这林如海之祖，曾袭过列侯，今到如海，业经五世。起初时，只封袭三世，因当今隆恩盛德，远迈前代，额外加恩，至如海之父，又袭了一代;至如海，便从科第出身.虽系钟鼎之家，却亦是书香之族。之后，林家却支庶不盛，子孙有限，虽有几门，却与如海俱是堂族而已，没甚亲支嫡派的。

在当时充满着人情世故的社会中，人的价值是与他的家族地位联系在一起的。封建社会的婚姻观是：父母之命，媒妁之言，讲究门当户对。而宝玉，是贾家的命根子，怎么会让她与一个体质虚弱、家道中落、死守着“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的信条的女子结婚呢？黛玉对于宝玉所属的家族而言，毫无利用价值。

如在富裕环境中长大的人，性格中可能就比较有优越感，而家庭的衰落就可能给生活在这个环境中的人带来自卑感。黛玉的家道中落，不仅直接冲击着她的心灵，也间接影响着她与宝玉的爱情。

第四，痴情与叛逆的性格对黛玉的影响；

黛玉叛逆的性格是《红楼梦》中，最激动人心、催人泪下的。在她的身上，有一种对于个性解放、争取婚姻自由初步民主主义思想追求的力量。在“女子无才便是德”的封建社会，她不仅才学横溢，学识渊博，而且如醉如痴地沉浸在艺术的境界，竟把《西厢记》、《牡丹亭》中的“淫词艳曲”引为酒令。对于贾府的“混世魔王”、“祸胎孽根”、贰臣逆子贾宝玉，竟引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，仅她不劝宝玉走“仕途经济之道”，从不说这些“混帐话”的，所以“宝玉深敬黛玉”。在她的身上，闪烁着诗意和理想的光彩，充满了叛逆的精神，使她从根本上有别于历代的才女。

黛玉在世人眼中是悲剧的，无论从她的身世、性格，还是从当时的社会环境上看，都不可能赋予黛玉童话里公主与王子般美好、幸福的结局，因为家庭观念、封建宗法思想，是不可能容忍她和宝玉的爱情开花结果，一个痴情女子面对看不见未来的爱情、奈何她再博学、再聪明，也终将敌不过整个社会的思想禁锢，悲

剧的结局是必然的。我眼中的黛玉是任性霸道的、纯真可爱的、不畏强权的。因此，她的痴情与叛逆决定了黛玉的悲剧人生。

第三篇：《红楼梦》读后感：浅析林黛玉

《红楼梦》读后感：浅析林黛玉

《红楼梦》读后感：浅析林黛玉

“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘香榭，落絮轻沾扑绣帘„„”

梦里，谁的轻吟？循声而去，我想要追寻，却见冷月移墙，浮香暗影，那花下的歌者，不见了踪影。

我于是黯然，坐下。又有一片柳絮飞落，在我眼前飘荡，像是询问。我低下头，想你。黛玉、黛玉。

黛玉是美的。“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似泣非泣含露目。”“闲静时如娇花照月，行动处似弱柳扶风。”曹雪芹定是最钟爱黛玉的，才有了花神一般的黛玉。绛珠草为何物，不知，但若能幻化成此般美人的，恐怕也是绝美的植物。正是这种美，集万千爱怜于她一身，这美给了她爱，给了她自怜的情思，却也是因着这美，“态生两靥之愁，娇袭一身之病”，绝美与悲剧往往相生相伴。我们今天说这美往往就怀着一种哀叹的情感，仿佛若不是这愁，此美便寡淡无味了。

黛玉是孤独的。先是由她的身世所致——幼年丧母，寄人篱下时父亲又去世，她的多愁与孤寂是自然而然的。然而正是在此般伶仃之境下，小小的她就因丧失了至亲，蒙受心灵上的创伤。她的老师贾雨村说她“不与凡女子相同”，不语但静思，才思敏捷。可这样深深藏匿自己于静默深处，不正是她受命运伤害的自我防御吗？失去了的痛苦叫她多疑，于是她更加孤独，纵使大观园内姐妹成群，长辈们宠爱有加，而她却只将万缕情丝深埋心底，旁人一句不慎便触及痛处；她是那么渴望着爱，渴望着陪伴。所以纵使对宝钗疑心重重，只经钗大道理一劝，便视为姐妹，肝胆相照，袒露心扉。虽然在人群里她嬉笑玩闹，却终究是习惯独自一人，独自扫花、独自吟花，独自伤痛、独自落泪。

黛玉是叛逆的。这也正与她的孤独相连。她的叛逆，在大观园里或许是一种乖张；但放在历史背景下，这便是一种勇敢，一种反抗。她明白宝玉与自己有着相似之处——不愿为世俗所羁、不屑被功名所累。于是她与宝玉的爱情有着精神上互通的支柱，绵长而没有决裂的可能；于是宝玉引其为知己，在宝钗、袭人等劝其了解“经济学”交涉官场时，他愤然地说“林妹妹不曾说过这混账话！”也正是因此，黛玉的孤独升华至一个更加崇高而又永恒的位置——这是在传统思想里与历史决裂的孤独，这是对封建思想无所不在、肆虐人心的反抗，而这就注定了她的悲剧、她的不遂人意，她的苦泪及她所受的折磨。但却正是这种叛逆，给了黛玉对立于“病西施”的一面——她的顽强、她的“知其不可为而为之”的执著倔强，她的力量。

黛玉是善良的。这善良里包含着太多——聪慧，才情，善解人意。她因聪慧而知人冷暖，她因有才而“花草总关情”；她因善解人意而乐于向地位低下者予以真情。于是，她真诚地教苦心学诗的香菱作诗，在宝钗劝香菱“你本呆头呆脑的，再添上这个，越发弄得成个呆子了”时，她却笑着鼓励：“意思却有，只是措辞不雅”于是她悲吟五美，为她们赞歌为她们叹息；于是她伤怀落红，为它们的归所思虑，苦心护其“还洁去”，不使其“污淖陷沟渠”。难免的，每分善良都伴着十分善感。黛玉的善良有时也更多地出于悲己，转而将这种自怜转化为怜悯他人他物。但这又何妨呢？正是因此，她的善良才显得更真，更无须造作。

黛玉更是痴情的。她渴望爱，因而遇见了宝玉便倾其所有地去爱。然而她又有什么呢？无非是生命与血泪。前世便下定的决心，她是为泪而生的；可这泪便是她生命的源头啊！日日夜夜的思念，青灯照壁，冷雨敲窗，闺中人的泪不尽，滚滚沾袖渍，一滴一滴可是在燃她的生命啊！于是宝玉的病榻前，她无声抽泣；于是在宝玉与其他姐妹嬉玩时，她只是独自饮啜；一次次地，心为他所伤，泪直流，却总不变痴心；一遍遍地，病由他而生，却只有掩门自忍。“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？”终于一日，泪已尽，生命的源泉亦枯竭。我以心相许，你却最终弃我而去，错错错！只有在香魂归天一刻突出一句带血的悲唤——“宝玉、宝玉，你好„„”

天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。

黛玉去了，大观园里少了一位才女，仙境重归一位花神。她的泪已还尽，却引人泪流无数。为你痴、为你醉，你的才思，你的痴情，只蓄我满心话，说不出。梦已醒，唯有长叹你芳名——黛玉！黛玉！

第四篇：红楼梦解析——林黛玉和薛宝钗

林黛玉和薛宝钗，一个是知府的女儿，一个是皇家大商人的女儿；一个追求完美，一个自云守拙；有的人看见这首诗中同时写了林、薛二人，以为找到了“钗黛合一”的证据，这是错误的。矛盾着的双方既然互为依存，为什么不可以在一首诗中并提林薛这两个在思想倾向上彼此对立的人物，通过贾宝玉对她们的不同的态度的比较，以显示抑扬褒贬呢？

林黛玉形象从《红楼梦》面世之日起，就是在被理解和被误解中度过的。新时期红学正在呈现出百花争艳之势，然而对林黛玉而言，似乎又面临着一个新的厄运，尤其是在年青人中，黛不如钗的论调又相当流行，甚至径直以“讨嫌”来目黛玉了。要正确评价林黛玉，我以为必须把林黛玉放在她所生活的时代的荧屏上去显影。不然就始终摆脱不了那个周而复始的被理解又被误解的怪圈。

黛玉是中国古典小说《红楼梦》中的人物。字“颦颦”,名号“潇湘妃子”潇湘妃子是根据她住的屋子命的名。林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美，更具有绝世的姿容；富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美，这些都突出了她的悲剧性格之美。林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，不像薛宝钗那样世故，那样城府甚深，八面玲珑，取悦于人；她对人坦率纯真，见之以诚。

红楼梦里各个女儿都精华灵秀独具其魅，却只有黛玉美的让人由衷地心疼和爱怜。“两弯似蹙非蹙柳烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。” 这首词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的美丽和气质，我找不到一个更好的形容词来综合形容这样脱俗的美和媚，或者“秉绝代姿容,具希世俊美”，也或者“此女只应天上有，人间哪得见几回！”，更能生动贴切些吧。

《红楼梦》中林黛玉前世为离恨天上三生石畔一颗绛珠仙草，日见枯萎之时，得神瑛侍者即后来的贾宝玉灌溉，天地灵气而修成人体，然而仅修为女体，心中结一份难释之情，说 若他下世为人，我也随他世间走一遭，将毕生眼泪还与他，以报灌溉之恩。后，通灵宝玉下世，这才使整个故事得以发生……

曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用历史与未来、现实与理想、哲理与诗情，并饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位富有诗意美和理想色彩的悲剧形象。二百多年来，不知有多少人为她的悲剧命运洒下同情之泪，为她的艺术魅力心醉神迷。她是《红楼梦》读者心目中的一位圣洁、美丽的爱神。

然而，在百花斗妍的女儿国大观园里，有妩媚丰美的薛宝钗，有风流娇艳的史湘云，有文采精华的贾探春，有美貌不亚于其家姐的薛宝琴，……为什么独有黛玉那样牵动人的衷肠，甚至有人因她而狂、为她而死呢？她为什么有如此强大的艺术魅力？她究竟美在何处、动人在何处？应该说原因是多方面的，但根本的一点，则是林黛玉具有一种悲剧美。当人们说《红楼梦》是一部悲剧时？恐怕首先是指宝黛爱情的悲剧；其次是指青春少女的“千红一哭，万艳同悲”的共同悲剧。而其中最悲者莫过于黛玉之悲了。真正的悲剧总是动人心魄的，因为悲剧是将美毁灭给人看。越是美的有价值的人生被毁灭，其悲剧就越壮美，越深刻，越动人。

唐代伟大诗人杜甫曾用“造化钟神秀”的诗句，来形容东岳泰山的壮美在他心中引起的惊奇。意思是说：大自然把它的神奇秀丽都集中在泰山上了。贾宝玉在阐述他的“女清男浊说”时道：“天地灵秀之气只钟于女儿，须眉男子不过是渣滓浊沫已。”他后来见到薛宝琴、李纹、李绮时、又不胜感叹道：“老天，老天！你有多少精华灵秀，生出这些人上之人来！”曹雪芹这个“造物主”，也只把“精华灵秀”钟于女儿。并特别多地钟于林黛玉。他所创造的林黛玉，形容娇美，聪明绝顶，坚贞纯情，才学横溢，并具有诗人的气质和独特的悲剧性格。而她的叛逆的悲剧性格，则是她生命的主旋律。

为了突出林黛玉的悲剧性格，还在她出世之前，曹雪芹就用浪漫的笔调、奇特的想象和诗意，创造了新奇绝妙的亘古未有的“还泪”之说，以象征林黛玉是带着宿根、宿情、宿恨来到人世的。这绝不是宿命论，而是艺术的夸张、渲染和强化。她一生下来，就有“先天不足之症”；会吃饭时便吃药，而且不许哭，不能见外人。命运对她太残酷，太不公平了。少年丧母，不久又丧父，只有孤苦伶仃地长期寄居在黑暗龌龊的贾府。

我们第一次见到林黛玉，是她刚刚来到贾府。作者通过凤姐的“嘴”和宝玉的“眼”，描绘了她天仙似的人品。凤姐一见就惊叹道：“天下竟有这样标致人儿！我今日才算看见了！”在宝玉的眼里，这“袅袅婷婷的女儿”，“神仙似的妹妹”；则别有一种风范和神韵：

两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。

曹雪芹把我们民族的审美积淀进行了新的熔铸和创造，他把杨贵妃式的丰美赋予了薛宝钗，而把更富有魅力的西施式的清瘦之美给了林黛玉，使林黛玉的形像具有绝世的姿容；作者有意将林黛玉的外貌与西施联系起来，并将西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美赋予林黛玉，还借宝玉之口给她取字“颦颦”，便突出了她的悲剧性格之美。

林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的。则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，她“心较比干多一窍”。她的蒙师贾雨村说，他这女学生“言语举止另是一样，不与凡女子相同。”因其母名贾敏，“他读书凡„敏‟字他皆念作„密‟字，写字遇着„敏‟字亦减一二笔。”她到贾府时，尚在孩提，却牢记母亲生前的嘱咐：“外祖母家与别家不同，……要步步留心，时时在意，不要多说一句话，不可多行一步路，恐被人耻笑了去。”她总是眼看心想，暗暗审视；然其言行举止，却又那样彬彬有礼，适份合度。

但我们同时也感觉到，她一开始便受到心理上的压抑。她诗思敏捷，别人写诗，总是苦思冥想，而她却“一挥而就”。她对贾宝玉说：“你能一目十行，我就不能过目成诵？”的确，林黛玉的聪明在大观园里是有名的。

她善于触景生情，借题发挥。一次宝玉去看宝钗，正在一个“识金锁”，一个“认通灵”，不期黛玉已摇摇摆摆的进来，一见宝玉，便笑道：“哎哟！我来的不巧了！”宝钗笑问“这是怎么说？”黛玉道：“早知他来，我就不来了。”宝钗又问“这是什么意思？”黛玉道：“什么意思呢，来呢一齐来，不来一个也不来；今儿他来；明儿我来，间错开了来，岂不天天有人来呢？也不至太冷落，也不至太热闹。”当宝玉听宝钗说吃冷酒对身体有害而放下酒杯时，正巧雪雁送手炉来，黛玉又一语双关地说：“谁叫你送来的？难为他费心。——那里就冷死我了呢！”雪雁说是紫鹃叫送来的，她马上又说：“也亏了你倒听他的话！我平日和你说的，全当耳旁风；怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！”聪敏的颦儿，把她的妒意表达得多么锋利而又含蓄，机带双敲而又点滴不漏。又一次，宝玉看着宝钗雪白的膀子发呆。这时，“只见黛玉蹬着门槛子，嘴里咬着绢子笑呢。宝钗道：„你又禁不得风吹，怎么又站在那风口里？‟宝玉道：„何曾不是在房里来着？只因听见天上一声叫，出来瞧了瞧原来是个呆雁。‟宝钗道：„呆雁在那里呢？我也瞧瞧。‟黛玉道：„我才出来，他就忒儿的一声飞了。‟嘴里说着，将手里的绢子一甩，向宝玉脸上甩来。”

这种机敏，这种讽刺与戏谑，只有林黛玉才能做得如此精纯而又天衣无缝。大观园里有几张利害的“嘴”，如凤姐的“嘴”，贾母的“嘴”，晴雯的“嘴”，尤三姐的“嘴”，红玉的“嘴”；黛玉也有一张更利害的“嘴”。宝玉的奶妈李嬷嬷说：“真真这林姐儿，说出一句话来，比刀子还利害。”但凤姐等人的“嘴”与黛玉的“嘴”又有文野之分：凤姐多是“世俗取笑”；黛玉则显得典雅俊则。正如薛宝钗所说：“更有颦儿这促狭嘴，他用„春秋‟的法子、把市俗粗话、撮其要、删其繁、比方出来，一句是一句。”言为心声，心慧则言巧。

其实，林黛玉不像薛宝钗那样世故，那样城府甚深，八面玲珑，取悦于人；她对人坦率纯真，见之以诚。她尊重自己，也尊重别人。她对待紫鹃，亲如姐妹，情同骨肉，诚挚的友情感人至深。香菱学诗，宝钗讥她“得陇望蜀”，极为厌烦；香菱向黛玉请教，黛玉却热诚相接，并说：“既要作诗，你就拜我为师”。纯真透明如一泓清泉。她给香菱讲解诗的作法和要求，还把自己的诗集珍本借给香菱，并圈定阅读篇目，批改她的习作，堪称“诲人不倦”。她待人很宽厚，与人不存芥蒂。史湘云因把她比作戏子伤了她的自尊，她有点不忿，可一会儿便携了宝玉的“寄生草”回房，便又“与湘云同看”。在对待宝钗的态度上，尤见出其天真笃实。本为情敌，无嫌犹猜。但在薛宝钗对她略表关怀，予以“训导”之后，她便开诚布公，肝胆相照，向薛宝钗掏出心窝子的话，并引咎自责：“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说看杂书不好，又劝我那些好话，竞大感激你。往日竟是我错了，实在误到如今。”此后她待宝钗如亲姐姐一般，连宝玉也感到惊奇。

林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女；她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；对于李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会；她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、叶琼章、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。比如，她代题“杏帘在望”为宝玉解围的细节，很易使人联想到李清照与赵明诚比作《醉花阴》的轶事；“堪怜咏絮才”、“冷月葬诗魂”，则是将林黛玉比晋代的谢道温和明代的叶琼章的。但林黛玉又完全区别于历代的才女，这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。不过这种个性特征，在一定程度上，是通过她诗人的气质和诗作表现出来的。在大观园里，她与薛宝钗可谓“双峰对峙，二水分流，”远远高出于诸裙钗，在博学多识方面，可能略逊宝钗；但在诗思的敏捷，诗作的新颖别致、风流飘洒方面，林黛玉却是出类拔萃、孤标独树的。诗社每次赛诗，她的诗作往往为众人所推崇‟，所激赏，因而不断夺魁。她的诗之所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想象力以及融情于景的浸透力；即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只要一触到，立即就产生丰富的想象；新奇的构思和独持的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。例如她的《白海棠》诗，既写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是“娇羞默默同谁诉”一句，最为传神：这既是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己熬煎。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。她的“柳絮词”，缠绵悱恻，优美感人，语多双关，句句似咏柳絮。字字实在写已，抒发了她身世的漂泊与对爱情绝望的悲叹与愤慨。尤其她的“菊花诗”，连咏三首，连中三元，艺压群芳，一举夺魁。她的诗不仅”题目新，诗也新，立意更新”，而且写得情景交融，菊人合一，充分而深刻地表达了自己的思想感情。其中“满纸自怜题素愿，片言谁解诉秋心？”“孤标傲世谐谁隐，一样花开为底迟？”等句，更写出了这位少女的高洁品格和痛苦灵魂。此外，像她的《桃花女儿行》、《秋窗风雨夕》、《题帕诗》和《五美吟》等。都寄寓着深意，诗如其人，感人至深。

这里要特别强调的，是作为她诗谶的《葬花辞》.这是林黛玉进入贾府以后的生活感受，是她感叹身世遭遇和悲剧命运的全部哀音的代表作，她以落花自况，血泪作墨，如泣如诉，抒写了这位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲愤。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉，人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，岂非对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”，则是对美好理想的渴望与热烈追求”；”质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，表现了她的高洁的情志和坚贞不阿的精神。至于“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”等未了数句，书中几次重复，特意强调，并通过鹦鹉也会吟哦的描写，可知作者是大有深意的：花的命运也即黛玉的命运。这是用热血和生命写就的心曲，是与这个罪恶的世界决裂的檄文。它真实地展露了一个充满痛苦充满矛盾而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界，凸现的是一种独立人格的壮美与崇高。《葬花辞》之所以能引起读者的强烈共鸣，原因正在这里。

富有诗人气质，并且被诗化的林黛玉，诗魂总是时刻伴随着她，总是随时从她的心里和身上飘散出沁人心脾的清香。“无赖诗魔昏晓侵”，这是她的切身体验。诗，对于她，是不可一日无的。她用诗发泄痛苦和悲愤，她用诗抒写欢乐与爱情，她用诗表示抗议与叛逆的决心。诗表现了她冰清玉洁的节操，诗表现了她独立不阿的人格，诗表现了她美丽圣洁的灵魂，诗使她有一种迷人的艺术光辉！可以说，如果没有了诗，也就没有了林黛玉。

然而，最激动人心、催人泪下的，还是林黛玉的叛逆者的悲剧性格。在她的身上闪耀着追求个性解放、争取婚姻自由的初步民主主义思想的光辉。在“女子无才便是德”的封建社会，她不仅才情横溢、学识渊博，而且又是那样如饥似渴地阅读“性灵之学”和描写爱情的角本杂剧，那样如醉如痴地沉浸在艺术的境界。

林黛玉的精神之美，更集中更强烈地体现在她对贾宝玉的爱情之中。他们的爱情是一种新型的，历史上从未有过的，属于未来的爱情。这种爱情的最根本的特点，是建立在互相了解、思想一致基础之上的，表现得非常纯真、深挚、坚贞。林黛玉本是一个“情痴”、“情种”，她为爱情而生，又为爱情而死，爱情是她的生命所系。她对贾宝玉爱得真诚，爱得执著，始终如一，至死靡它。然而，焰们的爱情又是在不许爱的环境中发生、发展和生存的，这就难免有痛苦、有不家，甚至要为爱情付出生命的代价。再加上她诗人的气质和悲剧的性格，这种被压抑的燃烧着的爱情，只能用诗和哭来抒发，来倾泄。

诗，前已叙述；哭，更是林黛玉的家常便饭。她来到人世，是为了“还泪”。她第一次见到贾宝玉，就是哭，脂砚斋说：“这是第一次还泪。”此后，“不是闷坐，就是长叹，好端端的不知为什么，常是自泪不干的。”林黛玉的哭，分明饱含着现实人生的血肉。哭是她悲剧性格的重要表现形式之一：哭，是她对生活折磨的强烈反映；哭，是她发泄痛苦的方式；哭，是她诗人气质的种种感受的抒发。质言之，她是为自己的爱情而哭。爱情曾使她几死几生。当他们这种同生共命的爱情最后遭到毁灭时，她便“焚稿”、“绝粒”，以生命相殉。这种爱情是怎样的至诚至坚，至纯至圣，感天地，泣鬼神，动人肺腑，撼人心灵！多少人为她洒下同情、痛惜和悲愤之泪！一生以泪洗面的林黛玉，临死之前反而发出了微笑，最后喊出了“宝玉，宝玉，你好——”的未完的一句话——留下了千载不消的遗恨！

林黛玉死去了，但林黛玉的纯美的精神，她与贾宝玉生死与共的爱情，他们所实践过的爱情原则，她的闪耀着艺术魅力的优美形像，将与日月争辉，与天地共存；这一形像所含蕴的哲理与诗意，将给予不同时代的读者以生活的启示和美感享受。

第五篇：红楼梦林黛玉人物分析

浅谈《红楼梦》之林黛玉人物形象分析

【摘要】：王国维先生曾说《红楼梦》乃“悲剧中的悲剧也”，而林黛玉则更是悲剧中悲剧的女主人公。可见，其人生也带有着强烈的悲剧色彩。而由伟大作家曹雪芹栽培和浇灌的宝黛之间爱情之花，更是具有一种永恒的凄艳之美。在我看来，黛玉的悲剧人生是由她生活的悲剧、性格的悲剧以及时代的悲剧三者所共同造成的。

关键词：林黛玉；悲剧；性格；时代；封建礼教

黛玉是《红楼梦》众多女性中作者塑造最好，也是作者极力赞颂的一个人物。林她德才兼备，天生丽质，但到头来却在无奈中香消玉损，留下千古遗愿。为什么会造成这样的悲剧？下面就从黛玉的生活悲剧、性格悲剧以及时代悲剧这三个方面详细阐述。

一、生活的悲剧

黛玉出身于姑苏钟鼎世家，父亲林如海是前科探花，官至兰台自大夫，又被钦点为扬州盐御史。而母亲贾敏是贾母的女儿，贾政的妹妹。但其母早逝，贾母连其孤独一人，父亲不在身边，于是接她到贾府同住。没有办法，黛玉只要“抛父进京城”。虽然贾母对她很是喜爱，在各方面都如对自己的亲孙女一样，待遇与迎春、探春、惜春一般，但这并没有减少黛玉心中的担忧。就像刚被接进贾府时的小心谨慎，无不透露出黛玉不希望被别人看轻。

而当她父亲林如海去世之后，黛玉再回到贾府，那是她的感觉也有了前所未有的变化。此时的她已经是真正意义上孤独一人，寄人篱下。其中酸楚也就只有她自己可以体会吧。而且她虽与宝玉相恋，却很少有人支持，贾母更希望薛宝钗能与宝玉结成夫妻，成就这“金玉良缘”。在四十五回中“金兰契互剖金兰语”中，宝钗来看望病重的黛玉，黛玉叹道：“细细算来，我母亲去世的早，又无姊妹兄弟，我长了今年十五岁，竟没一个人象你前日的话教导我．怨不得云丫头说你好，我往日见他赞你，我还不受用，昨儿我亲自经过，才知道了．比如若是你说了那个，我再不轻放过你的，你竟不介意，反劝我那些话，可知我竟自误了。若不是从前日看出来，今日这话，再不对你说．你方才说叫我吃燕窝粥的话，虽然燕窝易得，但只我因身上不好了，每年犯这个病，也没什么要紧的去处．请大夫，熬药，人参肉桂，已经闹了个天翻地覆，这会子我又兴出新文来熬什么燕窝粥，老太太，太太，凤姐姐这三个人便没话说，那些底下的婆子丫头们，未免不嫌我太多事了。你看这里这些人，因见老太太多疼了宝玉和凤丫头两个，他们尚虎视耽耽，背地里言三语四的，何况于我？况我又不是他们这里正经主子，原是无依无靠投奔了来的，他们已经多嫌着我了。如今我还不知进退，何苦叫他们咒我？”足可以看出黛玉寄人篱下的悲惨状况。无怪乎在《葬花吟》中叹出:“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜?”的诗词。

二、性格的悲剧

首先，林黛玉是寄人篱下，因此她对于什么都很小心翼翼，唯恐伤到自己的自尊心，因此这造就了她“小心点”的一面。黛玉和宝玉是相爱的，但她黛玉面临着许多的压力。她把薜宝钗、史湘云看成情敌，说话刻薄尖刻，见一个打趣一个，有时简直到了不太近情理的地步。比如薜宝钗生病，贾宝玉去探望，本来是合情合理的事情，而黛玉见了，心中不悦，竟说出“哎哟，我来得不巧了！早知道她来了，我就不来了。”这样带刺的话，使薜宝钗和贾宝玉都下不了台。其次，黛玉很是多疑。举个例子来说，有次黛玉夜访怡红院，由于晴雯和丫头拌嘴，不想去开门，结果黛玉就认为是宝玉不想见她，再加上后来她看到宝玉送宝钗出门，更是伤心不绝。再比如在《红楼梦》第二十六回中，有这么一段“„„二人正说话，只见紫娟进来，宝玉笑道：“紫娟，把你们的好茶沏碗我喝。”黛玉道：“别理他，你先给我舀水去罢。”紫娟道：“他是客，自然先沏了茶来再舀水去。”说着，沏茶去了。宝玉笑道：“好丫头！若共你多情，小姐共鸳账，怎舍得叫你叠被铺床。”林黛玉登时急了，便哭道：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听，看了混帐书，也拿我取笑儿，我成了替爷们解闷的了。”一面哭，一面下床来往外就走。逼得贾宝玉慌忙赌咒发誓：“好妹妹，我一时该死，你好歹别告诉去，我再敢说这些话，嘴上就长个疔，烂了舌头。”明明是《西厢记》里的话，明明已经烂熟于心，黛玉却还是如此。也许是紫娟在这里才使的黛玉变得神神经经。但是紫娟毕竟也是自己的贴身丫头，自己却一点也不信任她，可见她是多么疑心的一个人。最后，黛玉事实上是一个很矛盾的人物，明明很骄傲，不允许任何人践踏自己的尊严，可是同时她有很自卑。从她进入京城寄人篱下时就“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，唯恐被人耻笑了她去。”就足够反映她那种强烈的自尊心。书中还有很多很多她维护自己自尊心的例子，就不一一列举了。而她的自卑也源于寄人篱下的原因，但恰恰又因为此她才变得如此的敏感，如此强烈的捍卫自己的自尊。

三、时代的悲剧

王昆仑先生说的好：“黛玉命运之不幸，就是《红楼梦》题材之不幸；黛玉所不能战胜的环境，就正是作者所不能改造的社会。

《红楼梦》的故事就是发生在封建制度衰落的时期。在这个时期，遵从的是“女子无德便是才”，而黛玉却恰恰才气逼人，诗词堪比神作。这与封建礼教要求的完全相反。再加上黛玉还与宝玉偷偷看《西厢记》，无不说明了黛玉不把礼教放在心上。第三十四回“情中情因情感妹妹 错里错以错劝哥哥”中，宝玉挨其父贾政的的笞打，宝钗和黛玉相继去看待，但她们两个的态度以及表现都不同。而黛玉也是大观园中唯一一个支持宝玉不走仕途之路的人。

在这种时代下孕育出这么一个人，她的人生有怎么可能不是以悲剧收场的呢？封建礼教对人的迫害已经达到的根深蒂固的程度，即使你如何的去“叛逆”，你也无法挣脱它的束缚，最终的结局必定是走向死亡。这也印证了黛玉最后的死亡，即使他多么的爱宝玉，多么的真挚，多么的始终如一，最终还是不能与宝玉有好的结果。

总之，黛玉的一生早在书的初始就被作者赋予的悲剧色彩。不仅仅是因为她本身造就了这悲剧，更是因为这个时代的背景所决定。黛玉的艺术形象深入人心，打动读者，令人同情。她的高雅的品位，锋利的诗词，脱俗的情趣，敏捷的文思，甚至她的一颦一笑都闪烁着真实而质朴的光芒。她这样一个美丽、真挚，为爱情理想而生的叛逆女性的典型形象，会被世人永久的牢记。

参考文献

[1] 曹雪芹、高鹗.红楼梦[M].中国：人民文学出版社，1990.[2] 王志尧.红楼梦精解[M].河南：河南文艺出版社，1999.[3] 曹立波.红楼十二钗评传[M].北京：清华大学出版社，2007.[4] 王昆仑.红楼梦人物论[M].北京：北京出版社，2011.3