浅淡新课标理念下的古诗文教学探索

第一篇：浅淡新课标理念下的古诗文教学探索

浅淡新课标理念下的古诗文教学探索

古诗词以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情感而传唱千年不衰，古诗词不仅体现了中华民族文化的精华，更是陶冶了人的审美和情感。成为学生接触中国古典文化的一个重要窗口。而随着新课标改革下的古诗词在初中语文教学中含量增加，并且长时间以来古诗词的教学方法处于教师主讲，然后对重点字词进行强调，翻译原文，让学生死记硬背这种模式。导致直接扼杀了学生对古诗词的学习兴趣，让他们长期处于一种“你讲我学”“你问我答”的模式下被动学习。而且这样的教学方法，只会教出应试的高分学生，却无法培养出审美鉴赏和创造能力方面高分的学生。

那么该如何跳出这个圈子去品析研读古诗词呢？于是我结合新课标提出的让学生自主、合作、探究的学习。再根据古诗词的特点和课堂教学要求，借助现代化的电子产品。从以下几方面做起：

一、预习

预习在整个学习知识的过程中有着不可低估的作用。古人讲究“凡事预则立，不预则废”，教师讲课要备课，学生上课也要备学，也就是预习。那么预习需要“读——画——思”。

在当今书籍流行网络横行的年代，我放手让学生自己上网也好，去书店也好，自己先查阅关于这两首古诗词的资料，比如背景，作者，内容，解释等等，然后再提出问题质疑。这样提高了学生自主学习和动手的能力。

二、教学

古诗词阅读在学生继承传统文化，形成文化积累方面起着重要的作用。为了突破以往传统的教学模式，我反其道而行之，大胆尝试同时教授两首相同内容的田园诗《过故人庄》和《游山西村》，打破传统以“你讲我学，你问我答”的模式，因为学生在课前做了充分的预习，对古诗的大意有了一定的理解，于是我上课直接抛出问题，让学生自己说说对这两首古诗词的理解，目的是了解他们的预习情况和掌握能力，然后让学生找出它们之间的相同点和不同点，自己寻找答案，可以前后桌进行讨论。这样的目的是培养他们的自主探究和集体协作的能力。然后我再慢慢从“赏、品、悟、诵、忆”几个方面去引导。让学生从传统的学习模式转变为“我思我学，我问我答”，的创新模式，这样让学生提高了学习古诗词的兴趣，也让他们真正的成为学习的主人。他们的课堂他们做主。

当然，古诗词的教学方法是灵活多样，但是培养学生的鉴赏能力、审美能力，发挥学生的主动性和创造性，始终是我们古诗词教学的目的。今后，我还继续努力探究创新，灵活运用各种教学方法，有效引导学生，启发学生的想象，丰富他们的情感积累和感悟。切实地提高学生的语文素养，和自身的教学能力。

第二篇：新课标下古诗文教学

新课标下古诗文教学试探

吴俊鸿

自从在语文课堂上引入“探究性学习”之后，很多的古诗文课堂教学渐渐地迷失了自我。整节语文课，朗读的声音比以前少了很多，教学中没有立足文本，而是花样百出，专搞什么小组讨论，并美其名曰“自主·合作·探究”。这种做法实际上是一种违背古诗文特点的教学倾向，一种舍本逐末的教学方法。这样的教学模式，不仅背离了古诗文教学的本质，而且是使语文能力的培养、人文精神的提升成为无源之水、无本之木。脱离诵读的古诗文教学，就如同陷入沼泽，一切的活动都将成为空中楼阁。

古诗文中有许多脍炙人口的名篇警句，丰富的积淀和独特的审美滋养了一代又一代的中国人。蕴涵在文本中有中华民族勤劳勇敢的智慧，不屈不挠的精神。悠悠几千年的历史，岁月褪不去动人心魄、感人肺腑、催人泪下的故事；灿烂辉煌的华夏文明，孕育出多少人间精英、群星闪烁、耀眼长空。诗文中描景状物，令人心驰神往；写人记事，叫人回肠荡气。这里有秀丽瑰奇的自然景致，也有丰富多彩的风土人情；有披肝沥胆的劝世良言，更有刻骨铭心的警世忠言；有立志为学的高谈阔论，又有坦荡忠诚的身体力行 ；有功成名就的豪情万丈，还有官场失意的人生叹息。徜徉在古诗文天地，神游于知识的殿堂，会让学生目不暇接，美不胜收。《新课程标准》中明确指出：“诵读古代诗文要有意识的积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”因此在教学古诗文时要特别注重诵读。诵读是我国学习古 诗文的传统经验。宋代理学家说过：“只要多诵读，遍数多，自然会琅琅上口，久久不忘。读的熟则不必解说，自晓其义也。”俗话云：“读书百遍，其义自见”。通过多诵读学生才能有丰富的语言积累，形成良好的语感和独立阅读的能力。

在古诗文，特别是古诗教学中要注重体现外在的形式美、语言美、节奏美和内在的情感美。诵读恰好是完成这些任务的必经之路。中学语文课本中所选的古诗文，无一不是文质兼美的经典之作，既有思想层面的内涵美，又有艺术层面的形式美。接触这些风格迥异、形式多样、内容丰富的作品，犹如是走进了五光十色的宝库。诵读这些优秀之作，就如亲耳聆听中华最杰出的人物与你倾心而谈，心与心交流、情与情碰撞，在日月光华中接受沐浴，接受滋养。吟诵这样的杰出之作，怎能不使人满口余香，给人以不尽的回味？古诗文的重要特点是富有鲜明节奏的音乐美，本身具有形之于声的特性，较其他文学样式更适宜于朗读和背诵。古诗文是一块炽热的红煤，只有好的朗诵或朗读却会使它散发出全部的光和热。朗读能使眼到、口到、耳到、心到，使静止的古诗文动起来，变成听得清、看得到的形象画面，将我们更快更深入地带进诗的意境，去领略那摇荡心灵的思想美、图画美和音乐美。因此，我们在诗歌教学中，一定要把朗读训练作为重点，贯彻到诗歌教学的始终。要让学生充分地读，在读中质疑，在读中探究，在读中感悟，在读中释疑，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。古语云：“好读书，不求甚解”。这句话说得很有道理，无论是课内还是课外的东西，先不要提出太多读的要求，不要求理解很多，读了 再说，有什么体会可以写一写，说一说，写出自己的真实感受、可多可少写了就行，不想写也可说说。对于方法，可根据自己的个性、爱好、特长自由选择，细吟慢读也可，高声诵读也可。一节好的古诗文教学课，教师应该在读的态度、情感、价值、方法等方面，都要潜心研究，精心布局，让学生读的层次分明，读的酣畅淋漓，读出丰富多彩的味道来。比如七年级上册《三峡》（语文版）这篇课文，全文仅150余字，可谓精致小巧，然而作者竟在这极短的篇幅之内，用高超的具有音乐美感的语言，浓缩了万千气象，展现了无限风光，颇有“尺幅千里”的意味。花一节课时间，在老师指导下，带着各种问题，采取多种形式朗读，把讨论，欣赏，研究放在读的当中交错进行。在熟读的基础上，看看注释，结合思考练习，想一想，听听老师点拨，学生是能够理解课文的。至于文中三峡美到什么程度，作者怀着什么样的感情等等，不用太多讲述，学生会知道，能够达到课程标准的要求，“理解基本内容”和背诵了。如果用两节课时间教学，翻来覆去的讲解课文，反反复复挖掘义理，不厌其烦的讨论简单问题，就是不让学生熟读，到下课了才要求背诵，恐怕学生觉得越听越糊涂，早就失去了兴趣。在这一点，我认为我们要继承我们传统的教学方法，而不是一走上讲台就讲得“深入细致”，讲得“字字落实”，也不会搞句子分析，字字对译之类。只要文章读得多，背得熟，有一定的语感，又是通过自己诵读来整体感知文章，通过自己思考，粗通大义，明白主旨的，不是通过老师反复强调，硬塞进头脑的。自己感悟理解的就记得牢，以后随着年龄增长，读的书越来越多，理解的东西也就越来越 多，因为前后知识融会贯通，过去不理解的也能理解了。这样学习古诗文来，就不会感到有什么困难。所以，不论哪一类文言文，在教学时，首先要指导学生诵读。这诵读就是朗读和背诵，诵读应作为文言文教学的主要方法，这种方法应贯穿文言文教学的整个体系。一篇新课文，学生对文中的语言还是陌生的，那么他们就要通过反复地读去理解课文。在读的过程中理解语音、语义，在读的过程中增强语感，在读的过程中熟悉文章的内容要点，在读的过程中逐渐体会作品的艺术形象和思想感情。

因此，读是古诗文教学的生命线。我们要把时间让给学生，采用各种方式引导学生读。不要担心学生不理解，我们要相信他们将来读的多了，会理解的。即使有些不能理解，甚至读了大学都不能理解也无妨碍。我们的语文教师，谁敢说能理解所有的文言文呢？通过朗读、诵读，学生才能被所营造的意境和所传达的情感深深地震撼，才会发现原来古诗文竟是如此美妙、如此迷人，从而被引入一个奇妙的天地，由此产生高涨的热情与浓厚的兴趣，引发迫切学习的强烈愿望，激发学生更旺盛的求知欲，在课堂上进行探究学习。

既然朗读是如此的重要，那么我们就必须讲究一定的朗读技巧与方法。对古诗文的朗读，应首先根据其内容把握好基本情调和情绪，或慷慨激昂，或低回悲滞，快慢疾徐、抑扬顿挫要和情感格调适配，不能违背。其次要做到吐字发音准确、清晰、有力，抑扬顿挫、重音、停顿、速度要适当；再次，要采取多种形式诵读，引导学生听读、析读、自由读、合作读、探究读、配乐读，在反复的诵读中，赏析诗歌 的艺术技巧，品味诗人的真情实感。

我们要以“读”为线，创造姿态各异的教学形式；要以“读”为线，形成优美高雅的教学品位。古诗文的整个教学环节可以分为以下几个部分：“初读——扫清字词障碍”、“解读——把握课文大意”、“研读——感悟作品情趣”、“品读——赏析评价文章”、“回读——总结学习收获”和“扩读——迁移学习能力”。只有这样学生才是思想的真正主人，还学生的主人意识，主体地位，学生才会在课堂上思接万千，视通万里，浮想联翩，古诗文才能真正学好。在实施语文新课标教材改革的浪潮中，我们再次响亮地提出了“古诗文教学以读为本”的口号，这无疑是一剂良药。只有让学生多读，会读，在读中细细品味，从读中体味人生，才是我们读透新课标，用好新教材的切入点。唯有如此，中学生的人文素养的提高，才指日可待。

第三篇：新课程理念下的古诗文教学

一、新课程理念下的古诗文教学

古典诗文是我国传统文化的精髓。古诗文阅读在学生继承传统文化，形成文化积累方面起着重要作用。新的课程标准很重视这种作用，对古诗文阅读提出了新的要求：

“能借助工具书阅读浅易文言文”。（课程目标•总目标）

“阅读浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容，背诵优秀诗80篇”。（课程目标•阶段目标7—9年级）

“评价学生阅读古代诗词和浅易文言文，重点在于考察学生记诵积累的过程，考察他们能否凭借注释和工具书理解诗文大意，而不应考察对词法、句法等知识的掌握程度”（实施建议•评价建议）

教材的编排也出现了新的变化：在学生初始接触文言文的七年级教材中，每单元5篇阅读课文中有一篇为古典诗文，八、九年级教材中有二个以主题为线索的古诗文单元，每册教材在附录中推荐课外背诵古诗词10首。这种编排形式改变了以前以文言文知识为线索编排、集中教学的形式。这种形式有利于学生阅读习惯的养成，在阅读体验上推陈出新。

由此可见，新课程中的古诗文阅读教学要求要突破知识型教学模式的框架，注重学生学习过程和阅读体验，养成习惯和培养能力，最终形成文化积累。

然而，传统的古诗文阅读讲读解译的教法，又造成了古诗文阅读教学“少、差、慢、费”的现状：少，课堂容量少；慢，学生形成积累慢；费，课堂教学费时费力。如何构建新的课堂教学模式，适应新课标对古诗文阅读教学的要求，是摆在语文教师案头的重要课题。

二、“自主阅读”教学的基本模式

在古诗文教学中，本人进行了“自主阅读”教学的尝试。这种模式以学生有组织有步骤的自主阅读为主要特征，体现了自主、合作、探究的学习方式。一般有以下几个教学流程：

1、正读。

所谓“正读”，就是学生初步接触课文，旨在扫清语音、句读障碍。

这一步骤可采用“录音带（或教师）范读课文——学生自由朗读课文——教师正音——学生再读课文——教师纠正语调、句读——学生顺读课文（效果检测）”的教学流程。

2、译读。

所谓“译读”，就是学生根据课文注释自读、自译课文，读读译译，译译读读。

这一步骤旨在让学生在读懂课文注释的基础上了解课文大意。可采用学生个人自读自译、小组内读译听评的形式。

这一步骤只要求学生了解课文大意，不要求学生作机械的文白对照，否则又落入了传统的文言演绎白话的费时费力的窠臼。

3、品读。

所谓“品读”，就是在理解课文大说明书的基础上对课文进行分析、品味、赏析。

这一步骤开始时教师要对课文中有关作家作品、文体特征、创作背景等内容作简单的介绍。然后让学生谈谈对课文层次、情节、人物（场景或景物）、笔法的理解。还可让学生在小组合作探究的基础上每组由一主讲人谈出理解，教师作适当的点拨和引导。

4、理读。

所谓“理读”，就是在理解课文的基础上突出文言词汇的学习，用“整理”的方式，指导学生积累语言的板块。

这一步骤旨在学生对所学的文言词汇进行清理、梳理、整理，从而形成知识板块，以提高积累的效率。教师可提供提纲供学生参考。

5、背读。

所谓“背读”，就是在课文感知、理解的基础上背读课文，背诵课文。

这一步骤是学生最终形成积累的关键。前面四个步骤到位后，这一步骤似乎水到渠成，但要对学生的诵记读背作精要的指导。这一步骤要尽量避免单调枯燥，可采用个人表演读、小组分角色朗读、各组之间比赛背读等多种形式。

6、移读。

所谓“移读”，就是让学生在课内阅读的基础上，利用所积累的语言和掌握的方法阅读课外难易相当、意趣相近的古诗文，达到举一反三的目的。

这一步骤可用来检测学生学习效果和能力掌握程度。

“正读、译读、品读、理读、背读、移读”这一教学流程，不仅是古诗文阅读教学的新型课堂模式，而且可作为学生课外阅读古诗文的一种行之有效的方法，使学生阅读能力的培养臻于更高境界。

三、“自主阅读”教学的指导艺术

“自主阅读”教学，以“对话”理论为基础，以学生大密度地直接接触文本为特征，充分体现了学生主体性。如何做到课堂活而不乱、大而不散？这还需要教师充分发挥主导性。教师在课堂的指导艺术主要体现如下：

1、设计合理。

首先，教师要在通读文本的基础上，为学生每一步骤的读提供一个准确的目标性框架，如识记、理解、运用等要求的具体化。

其次，教师要从学科思维训练的角度为学生提供一个深浅难易相宜的方法性框架，如朗读、默读、通读、精读等方式的选用，对比、交流、归纳、概括等方法的选择。

再次，“移读”的内容，教师要作精心的设计。设计既要有梯度、难度，又要使学生在已有语言积累和阅读方法的基础上顺利进行，从而有成功阅读的体验。

2、调控有度。

学生的自主阅读有时呈一种无序状态，随意性很强，每一步骤都需要教师作好实时调控。教师在实时调控时，要做到三个“有度”：文言知识要难易有度，问题探究要深浅有度，思维训练要收放有度。总之，既要肯定学生的深度挖掘和创新发现，又不能偏移既定目标，费时费力过多。

3、点拨到位。

学生的自主阅读有时会遇到困难和解决不了的问题，需要教师作精准的点拨，如《木兰诗》中对“互文”句的理解，学生往往有知识上的障碍，教师就要作出适时的举例点拨，让学生充分了解句式特点而去寻找相应的文句加深理解。

总之，在“自主阅读”课堂中，教师要改变教学策略，由以讲析解译为主转变到以艺术设计、艺术调控、艺术点拨为主，这就有利于教师素质的提高，教师在研究教材、找准线索以及如何指导学生掌握阅读方法，尤其是如何作精要点示的过程中，促进了教学理念转变和教学能力的长进。

第四篇：浅谈新课标理念下评语评价的探索

浅谈新课标理念下评语评价的探索

民和县史纳学校

康三梅

随着课改的进一步实施，对学生的评价也进行全方面的改革，为增强评语的客观性、全面性，采用了学生、家长、老师三评方式，多渠道获得学生发展的信息，使评语评价成为教育行政部门，学校、教师、家长共同参与的活动。

一、行为观察的评语评价 行为观察这一项靠教师敏锐的洞察力，观察学生的行为举止，有些同学好动别人，惹别人，有些同学好帮助别人，需要老师认真观察，细细评议，记录在册，用简短的一两句评价他们的行为，为今后培养良好的行为习惯打下基础。

二、学生学习情况的评语评价

在数学活动中，学生是否主动地与同学合作、是否认识到自己在集体中的作用、是否愿意与同伴交流各自的想法、是否能够清晰地用数学语言表达自己的观点等等，对这些学习过程的评价已成为新型课堂教学评价的重要组成部分。而学生的学习一直贯穿整个学习过程，学习的好坏，学习的态度，上课回答问题的情况等等，比如我班的陈慧琴同学，学习较懒，态度认真，也努力，好东张西望，对于她长期我采用少量作业，多给一些激励性的语言让她去学、去做，去实现她的愿望，发现她的微小闪光点我及时的去鼓励，这样久而久之，她的学情有了改观，有了竞争意识。在作业中，我更加注重评语评价的出现，无论练习本，还是课堂作业本中，我都根据作业情况写一些激励性的评价。作业面书写整洁的我表扬他写的好，作业也正确。书写不太好的，我用委婉的语气说：“你书写欠佳”，错误率较高的，以后要努力去做好，认真看书和学习，你是最棒的，告诉他不会的可以问老师和同学，老师相信你一定能做好。这样时间长了就会形成一种能力，一种评价的体系，一种动力，上进的动力。

三、课堂上回答问题时的评语评价

课堂是改革的主渠道，我有一个评语本，登上每个人的名单，根据学生课堂上回答问题的情况进行评价，用一句话，或一个词语等等，如李积良同学回答的很好，而且思路清析，我会在评语本上写上：“语言简练，构思巧妙”，铁林用了多种方法解题，我评价她 灵活多变，一题多解，思维活跃。从课堂回答问题可以看出他听讲是否认真，学习态度是否端正等，到年终在他的评价手册上写最闪亮的一点，让家长、学生去欣赏，多给学生一些爱一些鼓励的语言，有利于他们进步。

总之，以上几方面对学生进行的评语评价与新课改下与学生多元评价相一致，确保每个学生的评价都要合理的达到综合素质发展水平。评价时教师一定要充分关注学生的个体差异性，从促进学生的发展出发，因人而异，因人施评，保护学生的自尊心和自信心。

多用几把尺子衡量学生，也就是为学生成长开辟了几条成长的路子。

第五篇：浅谈新课标下的音乐教学理念

浅谈新课标下的音乐教学理念

文山州实验小学

林光丽

【摘要】小学音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，在迅速发展的时代背景下，师生之间在教学实践中角色的定位是否准确，学生主体地位能否充分得到体现，寓教于乐，如何体现音乐教学潜移默化的育人作用。是当前形势下，新课标改革发展中教育工作者不断渐进与摸索的漫漫长路。【关键词】音乐教学、师生角色、学生主体、教法

【内容】音乐，自然的发声与乐器的结合，是人类通过特定的音响结构对实现生活情感的表达，是人类精神生活特别是物质生活日益得到满足的今天，更是不可多得的精神食粮。小学音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素质与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。据相关数据显示，大部份的学生喜欢音乐，却又不到半数的学生喜欢上音乐课，音乐课有些枯燥与乏味，一定程度上抑制了学生对学习的积极性和主动性。那么在音乐教学中，如何激发学生学习兴趣，让学生在课堂中主动地接受教学呢？

一、课堂中的角色定位与关系转换

师生之间在教学实践中角色的定位是否准确，直接影响着教学的成败。教师不仅是知识的传授者，更应该是学习的促进者，教学气氛的营造者。在教学中，教师不应将音乐教育只局限在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内来理解，而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”视为根本，研究解决学生要学什么，怎样学等一系列问题。学生在教师的引导下也能积极地参与进来，愉快地学习。

在对待师生关系上，教师不仅只是传授个人所知所闻那么回事，同样重要的是，激发学生的求知欲望，善于发现学生的兴趣和爱好，引导学生有意识地喜欢音乐这门课程，从而主动或渐进地克制不良习惯；任何学科的教材纲要都是国家教委精心筛选、统一规划凝聚而成，音乐课程也不例外，教材的作用专注于一个国家主流文化和教学计划的一个大体前景。至于是否就已有教材照本先科教，综合多年来的教学工作和个人经验来讲，教师应该坚持在不违背教育原则的前提下，围绕主流文化这一主体，集教材纲要与教师个人智慧于一体，充分发挥教师的角色作用，寓教于乐，教师在教学中乐于走下讲台，面向全体学生，关注学生的动态，倾听他们的心声。允许学生畅谈各自对该门课程乃至于具体某一章节的理解和看法，从中查找理解的盲区，对于常识性的问题有意识地渗透和灌输，矫正和引导学生对常识的理解，鼓励其增进和提高个人兴致，在音乐词曲唱法和乐器普度方面，教师不应刻板地信服于原声唱法，允许学生掺入自己的理解，聆听每一段独有的发声，未必都比原唱的差，未必就不是人类需要的乐章。当然，诸如国歌以及一些革命歌曲等等国粹宝典是不允许篡改和歪曲的，这就需要进行直接、正面地渗透和教导，至于其他曲艺类歌曲和现代孩童热衷的流行时尚，我们应该认真地聆听孩子们发声的整个段落，即使跑掉也未必就都是不能容忍的结局，或许一段优美的旋律因此而铸就也说不准，这样的教育意义不在于误导和唆使学生篡改版权，旨在尊重版权、尊重原唱的同时，善于发现和挖掘属于学生们原生的美，通过鼓励和引导学生，只有让学生充分体现自我学习主体的乐趣，才有效于发挥音乐教学的乐趣，从而谈及教学的劣与优；这样既不违背原则，又能充分带动学生参与到学习的过程中来，才会使得音乐教育迈向教育的成功之路。

在课堂教学里，教师在对待或处理学生与教师的情感以及学生与学生之间的情感上，师生关系的融洽与否，也是成功的课堂教学不可忽视的因素。对于小学生群体来说，往往会因为喜欢一个老师或者是他（她）的教学方式，从而喜欢这一门课程，而并非是那些被大人所陈列出来却背得只字不漏的理想追求，未成年学生的理想是什么？回想我们的童年，对比现实孩提的童年，不外乎就是吃好的、穿好的、玩好的，从个人的物质满足上去攀比别人的不足，获得自己的满足，在自己驾驭的童话世界里玩得忘乎所以，那就是快乐，这从心理学的角度来讲，也是符合常态的；上升到教育，不过就是未成年学生们展示自我聪明才智和博取大人欢心的一大法宝，有多少孩子因为个人的爱好而曾经左右大人的想法改变，却不曾看到家长们望子成龙而附加各种条件：吃、穿、玩、哄等引导孩子练就一身本领而为了适应社会放弃努力。家长的寄予厚望，孩子的天真无邪，小学教师扮演的不仅只是教授教科书那些段落和字节那般轻忽，发现学生的长处，挖掘学生即有的潜力，树立一尊学习的榜样，激发学生学习的热潮，那也是身为小学教师不可推卸的责任；作为小学音乐教师，不只局限于科目里所倡导的那几首曲目和罗列的那点常识性的东西，教授学生咿呀学唱倡导的歌曲，只是完成了教会学生怎么聆听已有的旋律，借助已有的旋律，发挥学生的想象力和创造力，去谱写新时代柔美的旋律，还得充分发挥学生的主动性，鼓励学生的创造性，让擅歌者创造属于时代的乐章，升入中学乃至大学成为专门的人才，铸就人类的精神食粮，让擅长文理以及拥有科学创造力等方面的学生们，一样通过音乐教学受到的熏陶，在音乐的旋律和活泼的海洋里发挥各自的闪光点，为步入高年级发挥各自特长培养复合型人才打下坚实的基础。多一些倾听，少一些指责；多一些交流，少一些“命令”；赏识教育，正确矫正存在的缺点和不足，学生才会变被动为主动，变接受为参与，我们的音乐课堂也才会成为一个充满情感的、平等和谐的课堂。教师善于弱化指导者的身份，真正融入到学生当中去，以民主的态度，用自己的热情激励学生，让学生自由地驰骋于音乐课堂中。

二、充分发挥学生的主体地位

小学低年级的学生具有无意注意和活泼好动、自制力弱等特征，根据学生的这些心理特点，课前针对每一课时内容进行情境创设，创造愉快的课堂气氛，让学生在课堂上有身临其境的感觉，激发他们的学习兴趣。课前教师可以和学生一起交谈，了解他们日常的生活情况。音乐源于生活，就应服务于生活，因此音乐教育必须突出学生的主体地位，必须与学生生活和实践紧密结合。鼓励学生与老师一道创设一个贴近他们生活的学习环境，诸如课堂教室的布置等等。让他们进入教室就有熟悉感，消除面对教室即将带来的学习压力，把音乐与他们的实际生活联系起来，让学生利用自己已有的知识经验去联想、去接受音乐、理解音乐并指导他们从生活中去发现、去探索。增强音乐学习的实践意识，运用所学音乐知识去解决生活中的实际问题，这样他们才会从内心深处喜欢音乐。

要树立学生主体地位，教师就应把自己看成是课堂教学的总导演，学生才是音乐课上的台前主角。教师把握课堂教学的主动脉，营造课堂学习氛围，甘当课堂教学的观察员，疑难问题的解惑者，而不是一个好与坏，对与错的评判人，这样学生就能从自己兴趣的体验中获得知识与能力，把学习音乐看成是一件愉快而有意义的事。比如从上课场地上作改变。讲台是教师传授课教学纲要，凝聚学生注意力，抄写文字等等的供位。教师的至高无上地位应该体现于学生的乐于亲近和积极好学的角色互换中，不是站在讲台上威严审视的模样，勤于穿插在学生座位的排行当中，融汇到学生群体当中去；既可亲近学生，又可震慑学生，让好学的学生更加积极地学习，也使得后进生们慢慢地由被动学习转为主动学习，充分调动每一个学生的积极性，讲授知识与课堂讨论并行，听候学生的意见，表达老师的理解，既是学生们的老师又是学生们的朋友。从表面上看，这只是上课形式的改变，其实营造和谐民主的教学氛围，以学生为主体，为学生创造自由的想像环境，这才是变化的实质。在传授知识时，还可故意安排错误的讲解，在课前告诉学生“老师在讲解音乐知识和范唱时都故意安排了一些错误，谁发现错误多，老师就奖励谁”，通过这样的教学打破了学生对教师的盲从，培养学生的求异思维，学生的学习态度就会由“被动接受”转为“主动攻略”。长此以往，学生将成为学习的真正主人，教师成为学生的学习伙伴，从而使音乐课教学焕发无限生机。

三、音乐教学内容要贴近学生生活

儿童心理活动发展最重要的特点之一是强烈的求知欲。周围的一切对他们来说都是新奇、神秘和富有吸引力的，他们渴望通过自己的实际体验和探索去认知这个世界。柏拉图说“好奇者，知识之门。”好奇是儿童学习知识的一个重要途径。学校音乐教育与社会实际一衣带水，互不脱节，与生活密切联系，音乐教育要回归学生的生活世界，音乐教学内容要真实的表现生活情境，更多地联系学生的生活环境来设计教学。因此课堂上应十分注重情境创设激起学生的好奇心，应当贴近现实、贴近时代，利用现代教学手段，把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化、自我化，引导学生自己去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜爱音乐、理解和表现音乐，体会音乐丰富的内涵，给学生营造一个自主体验的空间。

根据即有教材的曲目与现有电视或新闻媒体传唱的曲目有所不相切合的现实，教条式的音乐教育往往会使得学生面对教材上的歌曲越发枯燥无味。鉴于电视上、新闻媒体上曝光的内容丰富、形式多样的流行曲目的耳濡目染，容易使得学生流于形式的驱使，盲从于所见和所闻，忽视对教材曲目的寻味和意蕴，针对这种情况教师应在歌曲的选择上注意思想性、艺术性相统一，认同学生们当下的价值体系，过路不忘铺路人，不失时机地给学生讲述革命歌曲背后的故事，从而增强学生对未知谜底的好奇心和求知欲，进而衍生到课堂教学中的曲目，经典与流行各不冲突，学习与爱好合二为一。如从赞美学生对周杰伦的《双节棍》品位，到《南泥湾》以及背后的故事。社会生活由艰苦到富足，从理论约束到表达自由，和学生分享过去的历史，传唱留存的经典，向学生讨教时下的流行，品位当今的感受。在特定的日子选择意下的曲目，例如：教师节前选唱《亮在梦里的红烛》；学生因考试成绩不好而垂头丧气时，就选唱《愚公移山》、《明天会更好》；针对同学之间闹别扭就唱《永远是朋友》等歌曲。除此之外，可利用课前五分钟开展“音乐游戏”、“才艺展示”等综合性表演形式，让学生展示自己，发挥自己的特长，寓教于乐，达到有意注意，无意学习，消除乏味与学习压力构成的疲惫。

四、结合学生生活创新教学方法

音乐对于学生来说不是表演，不是艺术，而是自我流露，是生活的需要，是生命的一部分，因此，音乐教育不应将他们束缚在狭小的由音符世界里、束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。

如在《小雨沙沙》的歌曲处理教学中，先让学生根据自己对音乐的理解进行演唱，然后引导他们讨论“小雨的声音是怎样的？”；“种子得到雨露的浇灌后心情怎样？我们应该怎样来表达种子的心情？”；“怎样唱更好听？”，让他们张开想象的翅膀进行自由探索。讨论结束后再让他们根据讨论结果来演唱歌曲，还可以让学生自己选择不同的表演方式来表演，引导和鼓励学生勇于探索、敢于创造、大胆表现。通过自由表演，将学生置于音乐美的情境之中，使他们在学习──实践──创造──实践──再创造的过程中更好的理解音乐所表达的内容，对音乐的想象力和创造力也得到更快地发展，达到发展学生的创造性思维。通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极思考，充分发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，在培养他们对音乐的感知力、理解力和表现能力的同时，不失时机的进行思想教育。犹如《龟兔赛跑》中乌龟和兔子各自应该适应的节奏，以及故事所蕴藏的道理等等。

综上所述，激发学生表现音乐，发展他们的音乐创造才能是音乐审美教育的归宿。因此，在课后还应十分重视情境的创设。课余带领学生去观看演唱会、文艺晚会或参与校园文化艺术活动等丰富多彩的文娱活动。同时让学生以各种方法去查找课本以外的相关资料。学生通过自身努力获取的信息，使学生由被动变为主动参与，成为发现、探究和创新的主体，有利于培养学生的自主学习能力，和搜集、处理信息的能力。

爱因斯坦说过“热爱，是最好的老师”，如果音乐教学只是整节课都用来讲音乐知识，枯燥的技能训练又怎能引起学生学习的兴趣，因此我们应把兴趣归还给学习者，使其成为一种自觉意识，让学生带着浓郁的兴趣走进音乐课，让学生们积极开动脑筋，充分发挥自己的聪明才智，学生在创造和表现的同时得到了思想上的教育，音乐课堂更能成为学生精神上的家园，音乐真正走进孩子们的心中，体现音乐潜移默化的育人作用。

参考文献：

（1）教育部基础教育司《走进新课程——与课程实施者对话》，北京师范大学出版社,2002年4月第1版;（2）浙江音乐家协会主办的《中小学音乐教育》,2003年第4期;