我的音乐教学故事

第一篇：我的音乐教学故事

我的音乐教学故事

随着艺术教育的蓬勃发展，孩子们从小掌握一种或几种乐器技能已是社会家长迫切的要求，能为孩子提供发展创造精神和创造能力的机会。青少年活动中心是学校教育的补充，课堂教学的延伸。作为活动中心弦乐教师，我有责任有义务教好每一个学生。下面是我在实际教学中的一个小故事。

音乐源于生活、表现生活。从儿童心理发展的认知特点看，他们对与生活有关的事物感知得较为清晰。我在课堂教学生活中，启发学生联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，通过师生之间平等互动与交流，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的想像力和创造性，逐步获得感受与鉴赏、表现、创造以及音乐与相关文化等多方面的艺术能力和素养，我的课堂教学充满生命活力的目标，以至提高音乐素质，培养高尚的审美情趣，最终达到育人的目的。

良好的试唱习惯是学好乐器的前提，每一节培训课我都先教会乐理知识再试唱，然后进行示范练习，最后与学生齐练，放手让学生自己练习发现错误及时纠正。这样，感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富学生的情感、提高审美情趣、塑造美的心灵具有重要的意义。教学中，我从学生生活中感兴趣的事情出发，激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验，采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，真心鉴赏音乐，鼓励学生对所听音乐有独特的感受与见解，调动多个感知通道，交流互动，升华情感，发展学生的音乐感受力、表现力、创造力，为学生终身学习和享受音乐奠定基础。

回首几年课改之路，充满欣喜，满载收获，细细想来这一路的欣喜和收获还源于那一段段令人回味的教学故事。

那堂小提琴课，我站在教室门口，面带笑容把孩子们迎了进来。教材第一单元“有趣的声音世界”，从“寻找声音——模仿声音——创造声音——利用声音表现情景”由浅入深，由简单到复杂，循序渐进地完成对声音的初步探索。要把学生带入一个奇妙、有趣的声音世界，我是这样设计的：我先说一个关于“耳朵”的谜语，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种声音，说一说，然后教师会将学生所倾听到的声音进行分类，城市的、森林的、乡村的等等，最后学习一首小提琴曲《大雨和小雨》。当我进行到让学生说说所听到的声音的时候，学生们不拘谨，把前面说的这些声音归类后，播放了事先准备好的课件。一条马路上有摩托车、警车、救护车、小轿车、公交车，上空还有一架直升飞机。用鼠标点击物体会发出相应的声音，学生们看得非常专注。我正要点击下一组声音，这时，一个男孩说：“老师，我可以给这幅图编个故事。”我本来没有设计这个环节，但是我没有拦住他，对他说：“那就试试吧。”小男孩说：“一天爸爸骑摩托车上班，在路上突然听到一声急刹车的声音，看到一辆小轿车撞到了一辆大客车，道路马上就堵车了，在空中巡逻的警察看到了，赶快拨打110，警察到了又通知医院，救护车来了之后把受伤的人送到了医院，不一会儿道路就通畅了。”小男孩连说带表演，其他小朋友好像受到这个男孩的启发，纷纷要把以下的几组声音串成故事。我立即决定改变剩下的教学内容，让学生听声音编小故事。虽然有时他们的语言还不是很通顺，内容也显得简单，但是孩子们说得很带劲，最后我总结：“小朋友们，正是这些奇妙的有趣的声音，使我们生活变得更加丰富多彩。”那么你带着刚才的感受把曲子拉一遍，孩子入情入境，很快的掌握了这首曲子。

这种上课形式已经成为我的教学模式，无论吉他课还是小提琴课，教孩子的每一课我这节课虽然已成为过去，但是却留给我深深地思索，我庆幸自己的幡然醒悟，对音乐的体验怎么会那么深刻，感谢那一刹那的清醒，在不经意中创设了宽松、活泼的氛围，以民主的态度、轻松的语言，指导学生进行教学活动，放手给学生一个空间，充分发挥学生的想象力进行创造，没有固定的答案、也没有绝对的对与错，学生们在没有压力的情况下进行创造，对发展学生的创造性思维十分有利。创造是艺术发展的动力，是发挥学生想象力思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。我相信孩子们一定会记住那节充满情趣、欢乐的音乐课。从此，这样上课已经成为我的教学习惯，无论吉他课还是小提琴课，孩子们每一课都在宽松愉悦中获取了知识、掌握了技能。

以前我认为当教师光荣，但是辛苦；现在我认为做一名教师辛苦，但是幸福，每天我都在思索与行动中编织一个个美妙的故事。

教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道（如听）能更准确有效地掌握学习对象。感受与鉴赏音乐时，教师可根据小学生年龄小、注意力集中时间短、好动、愿意自我表现的心理特征，边听边引导学生参与活动，使他们好动的心理得到满足，同时鼓励与表扬激发学生多练，真正喜欢上这门乐器。其能。使学生对乐器有更深刻、更全面的理解。

我们相信：只要我不断探索，总结经验，不断加强自身业务学习，注重教学实际的生动性和实效性，我的弦乐教学一定会锦上添花。路，越走越宽；桃李芬芳。为社会培养出更多的音乐人才，青少年活动中心的前景也一定会更加美好。

第二篇：我的音乐教学故事

音乐本身是一门极富创造性的艺术。随着艺术教育的蓬勃发展，孩子们从小掌握一种或几种乐器技能已是社会家长迫切的要求，能为孩子提供发展创造精神和创造能力的机会。青少年活动中心是学校教育的补充，课堂教学的延伸。作为活动中心弦乐教师，我有责任有义务教好每一个学生。下面是我在实际教学中的一个小故事。

音乐源于生活、表现生活。从

儿童心理发展的认知特点看，他们对与生活有关的事物感知得较为清晰。我在课堂教学生活中，启发学生联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，通过师生之间平等互动与交流，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的想像力和创造性，逐步获得感受与鉴赏、表现、创造以及音乐与相关文化等多方面的艺术能力和素养，我的课堂教学充满生命活力的目标，以至提高音乐素质，培养高尚的审美情趣，最终达到育人的目的。

良好的试唱习惯是学好乐器的前提，每一节培训课我都先教会乐理知识再试唱，然后进行示范练习，最后与学生齐练，放手让学生自己练习发现错误及时纠正。这样，感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富学生的情感、提高审美情趣、塑造美的心灵具有重要的意义。教学中，我从学生生活中感兴趣的事情出发，激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验，采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，真心鉴赏音乐，鼓励学生对所听音乐有独特的感受与见解，调动多个感知通道，交流互动，升华情感，发展学生的音乐感受力、表现力、创造力，为学生终身学习和享受音乐奠定基础。

回首几年课改之路，充满欣喜，满载收获，细细想来这一路的欣喜和收获还源于那一段段令人回味的教学故事。

那堂小提琴课，我站在教室门口，面带笑容把孩子们迎了进来。教材第一单元“有趣的声音世界”，从“寻找声音——模仿声音——创造声音——利用声音表现情景”由浅入深，由简单到复杂，循序渐进地完成对声音的初步探索。要把学生带入一个奇妙、有趣的声音世界，我是这样设计的：我先说一个关于“耳朵”的谜语，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种声音，说一说，然后教师会将学生所倾听到的声音进行分类，城市的、森林的、乡村的等等，最后学习一首小提琴曲《大雨和小雨》。当我进行到让学生说说所听到的声音的时候，学生们不拘谨，把前面说的这些声音归类后，播放了事先准备好的课件。一条马路上有摩托车、警车、救护车、小轿车、公交车，上空还有一架直升飞机。用鼠标点击物体会发出相应的声音，学生们看得非常专注。我正要点击下一组声音，这时，一个男孩说：“老师，我可以给这幅图编个故事。”我本来没有设计这个环节，但是我没有拦住他，对他说：“那就试试吧。”小男孩说：“一天爸爸骑摩托车上班，在路上突然听到一声急刹车的声音，看到一辆小轿车撞到了一辆大客车，道路马上就堵车了，在空中巡逻的警察看到了，赶快拨打110，警察到了又通知医院，救护车来了之后把受伤的人送到了医院，不一会儿道路就通畅了。”小男孩连说带表演，其他小朋友好像受到这个男孩的启发，纷纷要把以下的几组声音串成故事。我立即决定改变剩下的教学内容，让学生听声音编小故事。虽然有时他们的语言还不是很通顺，内容也显得简单，但是孩子们说得很带劲，最后我总结：“小朋友们，正是这些奇妙的有趣的声音，使我们生活变得更加丰富多彩。”那么你带着刚才的感受把曲子拉一遍，孩子入情入境，很快的掌握了这首曲子。

这种上课形式已经成为我的教学模式，无论吉他课还是小提琴课，教孩子的每一课我这节课虽然已成为过去，但是却留给我深深地思索，我庆幸自己的幡然醒悟，对音乐的体验怎么会那么深刻，感谢那一刹那的清醒，在不经意中创设了宽松、活泼的氛围，以民主的态度、轻松的语言，指导学生进行教学活动，放手给学生一个空间，充分发挥学生的想象力进行创造，没有固定的答案、也没有绝对的对与错，学生们在没有压力的情况下进行创造，对发展学生的创造性思维十分有利。创造是艺术发展的动力，是发挥学生想象力思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。我相信孩子们一定会记住那节充满情趣、欢乐的音乐课。从此，这样上课已经成为我的教学习惯，无论吉他课还是小提琴课，孩子们每一课都在宽松愉悦中获取了知识、掌握了技能。

以前我认为当教师光荣，但是辛苦；现在我认为做一名教师辛苦，但是幸福，每天我都在思索与行动中编织一个个美妙的故事。

教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道（如听）能更准确有效地掌握学习对象。感受与鉴赏音乐时，教师可根据小学生年龄小、注意力集中时间短、好动、愿意自我表现的心

理特征，边听边引导学生参与活动，使他们好动的心理得到满足，同时鼓励与表扬激发学生多练，真正喜欢上这门乐器。其能。使学生对乐器有更深刻、更全面的理解。

我们相信：只要我不断探索，总结经验，不断加强自身业务学习，注重教学实际的生动性和实效性，我的弦乐教学一定会锦上添花。路，越走越宽；桃李芬芳。为社会培养出更多的音乐人才，青少年活动中心的前景也一定会更加美好。

第三篇：我的音乐教学故事

我的音乐教学故事

我是一名小学音乐教师，在小学音乐教育教学已有13年了。在这些年的教学中，我慢慢体会到，要上好每一堂课真的很难，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，在教学中，我经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，也慢慢完善着我对音乐教育的理解。

今天我给五年级的学生上音乐课，我准备教给他们学唱《绿色的歌谣》这首歌。也许是随着年龄的增长，孩子的心理有了太多的想法，也许是现在社会的发展让孩子们成熟的太快，他们对于一些少儿歌曲并不喜欢学唱，学唱起来兴趣不高。真让我始料不及。于是，我开始给孩子们讲这首歌所蕴含的道理，以及人类对于大自然的破坏。绿色的地球已经变了它的模样，保护地球，保护绿色是他们这一代人应尽的责任和义务。只有这样，我们人类赖以生存的地球才会年轻，美丽。我跟孩子们谈到了音乐的影响。说到了音乐的作用。我们学了这首歌，可以用我们的歌声去宏扬正气。让更多的人参与到保护地球母亲的行列中来。等我说完了这些，我发现孩子的精气神变了，他们脸色变得凝重。学唱的是那么的认真，我想这就是音乐表达的艺术效果吧。

今天的教学我收获的不仅仅是学生的学唱，更是学生们对于社会责任的认可吧

第四篇：我的音乐教学故事

我的音乐教学故事

我是一名中学音乐教师，在这些年的教学中，我慢慢体会到，要上好音乐课要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让学生真正的喜欢你，走进你的音乐教学。在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。回首音乐教学之路，充满欣喜，满载收获，细细想来这一路的欣喜和收获还源于那一段段令人回味的教学故事。

教师天生就是一个反思性很强的职业，在漫长的教育教学生涯中发现自己最难忘的某一瞬间，就像重新获得一种生存的意义一样美妙。不知不觉间，已经当了十多年的老师了，面对学生，自己也从当初的无措变成了如今的沉稳。人人都说教学苦，在古代有“家有五斗米，不做孩子王”的说法。确实，做一名教师是挺苦挺累的，但做一个好教师就更苦更累了。

本学年我担任了初二音乐老师，记得我走进八一班教室时学生们脸上那种松了口气的表情，可能是老师严肃的表情看太多了，换了一个新来的老师他们都觉得很放松吧，但是一进教室我就感受到了学生们在课堂上的混乱和随意。我环视了一下教室，同学们有的在说话、有的在写作业、还有的在乱串，一点都没有要上课的样子，似乎没看见我来一样。我上课的心情更加低落了。学生到底想不想上音乐课，他们想上什么样的音乐课呢？于是，生气成了我课堂上出现得最多的表情。课堂上有人不带课本，会引起我的怒火;有人乱接话茬，会引起我的怒火，上课有人不专心，乱做小动作等等这些都会引起我的怒火。于是我会在课堂上大声呵斥犯错的学生，只因为觉得这样做会在全班起到震慑作用，却没有去想学生会有怎样的感受。只信奉“严师出高徒”，对学生则是板起面孔教书，久而久之和学生拉远了距离。那是一节音乐欣赏课，欣赏的《百鸟朝凤》，根据以往的教学经验，学生对欣赏曲很排斥，每次都是强行听完，而且嘴里还不时地唠叨“真麻烦”“难听死了”等等话语，我就琢磨怎么能把学生的听赏兴趣调动起来呢？我想改变以往的教学的路子，所以我在欣赏前对学生说：“每首歌曲都有自己特别的地方和闪光点，今天请同学们听一首曲子，听听这首歌曲有什么特别的韵味，看谁听的最投入。”音乐响起，学生都在聚精会神的听着，教室里学生的听赏状态空前的好，我开始鼓动学生：“眼睛闭起来，看谁投入的最深！”这时，几个平时活跃的学生都很认真的把眼睛闭起来，很投入的欣赏。底下学生开始有了小小的骚动。当音乐演奏到一半时，教室鸦雀无声，有的只是同学们轻微的喘息声。当音乐奏完时，同学们都还沉浸在音乐当中。提问了相关的问题。他们的想象空间是如天空之广，如宇宙之大！我们不该将他们的思想束缚，我也不想把我的学生教育成一个面孔，他们是鲜活的，具有丰富的创造力的生命个体啊！整节课虽没有什么先进的教学辅助设备，也没有什么新花样，但学生的积极性相当的高，参与面百分之百，而我呢？似乎在和学生争辩的过程中拉近了许多的距离，我不再是高高在上了，而是他们的一位谈得来的大朋友。课后一天中午，我到学校附近的商店购物，店主知道我是学校老师，便问我教什么的？教几年级的？当我说教音乐时，她睁大了眼睛异样地看着我：“哎呀你就是教我女儿的音乐老师啊！前两天孩子回家说以后要当音乐老师，说老师上课欣赏了一个什么曲子，还让写什么了，反正兴奋得不得了，就觉得当音乐老师真好，她说喜欢音乐老师。”我心不禁一动：天哪！做个好老师原来是这么简单，我似乎有所悟：不经意间，竟然让我找到了做一个好老师的真谛。自那以后，我仔细的反省了自己的所作所为，主动地改变了以往的一些做法，我渐渐的磨去了认为应有的几分师道尊严，脸上少了一些自以为是的刻板，多了一些笑容。上课也好，课余也罢，我总是先想着以同等身份和我的学生去交流，和他们谈天说地，开开玩笑，容许他们发挥自己的个性。

教师并不单是会教书的人，而应该是一个更懂得生活，懂得体贴他人、关心他人的人。而当好一个老师，也并不单是为了学生能喜欢上自己，而是让学生喜欢上自己的同时，能学到更多的知识，获得更多的快乐。

第五篇：我的音乐教学故事

我的音乐教学故事

在这些年的教学中，我慢慢体会到，要上好一节课并不难，难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，这才是最难最难的。在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。

记得那一堂音乐课学习的内容是：认识七个唱名，我问学生，你们有没有哪位同学已经认识了呢？学生把眼睛瞪得大大的望着我。其中一个胆子特别大的学生对我说“老师，那不就是我们数学上学的1、2、3、4、5、6、7嘛！话听到这，我不禁大声笑起来。说实在，我刚接触到音乐时，也何尝不是将这七个音乐符号认成数学符号呢？我忍住笑，换用不着游戏的方式让她们来认识七个唱名。首先，我带着学生以《找朋友》的游戏认识了“do、re、mi、fa、sol、la、si”的七个唱名。然后，又带他们模仿学我做柯达音乐手势巩固音高位置，慢慢让学生建立音准、音高的概念。

大家都非常熟悉这样一则事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心。而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。

在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。这一点特别是八年级学生表现尤其明显。比如学习《扎红头绳》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬激励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干高兴！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”„„一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比如唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的感受，让学生辨别美与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的机会。第三次就在小组上扣分的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。