浅析冰心儿童散文中

第一篇：浅析冰心儿童散文中

浅析冰心儿童散文中“爱的哲学”

内容摘要 冰心是20世纪中国文坛上一颗璀璨的明珠。她的文学成就是多方面的，无论是小说、诗歌还是散文作品，都具有十分重大的开拓性。她在文学创作中的鲜明特色以及她对新文学的贡献和影响，在中国现代文学史上是非常突出的，而在冰心的作品里，成就最显著、影响最广泛的当属儿童文学中的儿童散文。此文着重从创作题材、艺术特色、语言风格三个方面来浅析冰心儿童散文中“爱的哲学”。

关键词 冰心儿童散文 创作特色 爱的哲学

一、冰心儿童散文的创作特色

冰心，原名谢婉莹，福建长乐人，生于福州。童年在烟台度过，1913年全家迁至北京。幼年的私塾启蒙学习，为她后来的创作提供了极大的帮助。“五四运动”爆发，她受到很大的影响。冰心说，是“五四运动”的一声惊雷，将她“震”上了写作的道路。她自1919年开始文学创作，到1994年基本搁笔，度过看她漫长的创作生涯。特别是在中国儿童文学史上，冰心可以堪称为实际的开拓者，比如《寄小读者》就是中国散文园地的一朵奇葩。冰心用她丰富的知识、纯洁的感情、新颖的形式、清丽的语言为“五四”以来的小朋友们开了一扇启迪心灵的窗口。

冰心是“五四”以来一位有影响的女作家，同时也是第一个有影响的儿童文学家。她的个性和艺术特色集中体现在散文创作上，特别是她为儿童写的那些散文格外显得绚丽多彩。探讨冰心儿童散文的创作特色，评价其中的得失，对繁荣我国现阶段的儿童文学创作，特别是促进儿童散文的发展有重要的借鉴意义。冰心儿童散文前后期创作风格不同。冰心早期儿童散文以虔诚地讴歌母爱和童心为主要内容。这一特色与冰心超阶级的“爱的哲学”是分不开的。她幻想把“母爱”作为改造世界的原动力，用“爱”来感化世人。这是行不通的。如果把冰心这个时期“爱的哲学”进行简化说明，大体结构是：造物者上帝赐予每个人以母亲，又为人类创造了自然；母亲以爱联络了整个社会，自然以爱联络了整个宇宙；

1中人类是母亲的儿子，又是自然的儿子。这种境界最初在《往事·以诗代序》○表现过，她说：“人世间只有互助与匡扶，深山里兔儿相伴着狮子，海底下长鲸回护着珊瑚。”这时期作品中表现出的改良色彩，对于那些感到人生虚无的资产阶级青年来说起到了暂时疗伤的作用。他们虽然站在统一的战线，但缺乏彻底的反帝反封建的勇气，只能在黑暗的现实中受到心灵的创伤。但是冰心提倡母爱和童真的积极面更值得关注与学习，冰心的爱的歌唱，既传达出全人类普遍认同、凡人皆有的一种高洁情愫，也表现了生活在充满虚伪、奸诈的现实生活中人们对于纯真、无私的感情的渴望。这种爱的启迪正是现代人性的初步觉醒，是典型的“五四”启蒙话语。从这个层面上看，这种“爱的哲学”是积极的。也正是从冰心开始，母爱才受到理直气壮的认可和普遍的文学关注。冰心是世界文学中把母爱表现得淋漓尽致的作家之一。冰心以最炽热的语言讴歌母爱，把母爱宣扬为至诚至大、至高无上的伟大力量，把母爱宣扬为孕育着一切的“万有之源”。在她的笔下，母爱是博大、深厚、忘我的，母亲的爱又是具体可感的。当不安宁的心灵需要寻求安慰和归属的时候，母亲就成为最安全的避风港湾。特别是在国外几年写的《寄小读者》集中，她用细腻温柔的笔调把这种赤字之情写得深情动人。

2中，她这样写到，“母亲啊！你是荷叶，我是红莲，如在《往事

（一）之七》○ 心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”风雨中，红莲旁边一个大荷叶慢慢倾侧了下来，正覆盖在红莲上面，为它承受了全部的风雨。这种联想，对崇高母爱由衷地赞叹，是多么值得尊重。

冰心还把对母亲的挚爱与对祖国的情怀融合在一起，达到一种更高的境界。她散文中的思想情绪和爱国情愫赋予了它们更积极、更丰富的内涵。冰心总用一种亲切柔和的口气，娓娓道来，详略有致，充满了恳切的情意。这种“爱的哲学”充满了温柔的色彩。对童真的歌颂，是冰心宣扬的母爱向另一方向的自然延伸。冰心把童真看得格外珍贵。她认为“可爱的，除了宇宙，最可爱的只有孩子”，她把儿童看做世界上最纯真、最可爱的朋友，以童真之美善反衬社会之丑恶和堕落:“真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论里。”她把儿童作为纯真的象

3里，冰心借小朋友杰的话，把海想象成一位海神：“海征。在《往事·十四》○霞是她的扇旗，海鸟是她的侍从；夜里曳着白衣蓝裳，头上插着新月的梳子，胸前挂着明星的璎珞；翩翩地飞行在海波之上„„”这种充满童心的想象显得奇特美丽！如此感染力正是冰心与儿童读者间的桥梁，是开启儿童思想和心灵世界的钥匙。她从儿童的特点出发，寓教与情趣中，以情感人。她不以空泛的说教，生硬的训诫来教育儿童，而是侧重于爱的启迪、爱的熏陶，尊重儿童的主体性，培养他们成为心灵健康的现代文明人，在孩子们的心灵里播下爱的种子。这种爱的启迪化作作者的真性情，化作作者的悄悄话传递给小朋友。她将自己的整个内心世界袒露在儿童面前，让自己的心灵与读者的心灵相撞，不时爆出感情的火花。这种现代民主思想与传统的“师道尊严”的封建等级制度观念是水火不容的。这方面的“爱的哲学”是积极的、值得倡导的。后来，冰心有机会较广泛地接触国内外的现实生活，她的儿童文学作品反映的社会生活有了很大扩展，作品中有了许多丰富多彩的生活画面，构成了富于时代气息的广阔背景。比如在《二寄小读者》中，展现了一幅幅国际间人民友好往来的动人画面和绚丽多姿的异国风情，她描绘出了意大利西海岸绮丽的风光，英国格拉斯哥城的苏格兰民歌晚会的情景，塔什干亚非作家会议的盛大；也向读者诉说了意大利农民和工人的苦难生活，美国、非洲黑人的不幸命运和他们的斗争。冰心基本放弃对身边琐事的描写，而努力用她的笔来吹响时代的号角。以新的革命的思想来教育小读者，再也看不到那种悱恻动情的亲子之爱的描写，转而描绘祖国伟大美丽的生活和时代风云的变化，还在文章中揉进一些天文、地理、历史方面的知识，使小读者在阅读中扩大知识面，增添智慧，培养儿童的博爱之心和进取之心。冰心由一个“知心姐姐”变成一位慈祥的老师。跳出母爱的狭窄小圈子，并没有使她的作品特有的情感魅力消退，而是使她的作品题材面扩展了。继续传播她的“爱的哲学”，只是意义更深厚，内容更广阔了。这些变化都是在“左”的文艺思潮的影响造成的结果。

二、冰心儿童散文中具有独特的风格

除了极具特色的创作题材，冰心的儿童散文也是有独特艺术风格的。要诠释冰心儿童散文中“爱的哲学”，还应该细致了解冰心在儿童散文创作过程中的艺术风格转变。柔和的笔调，微带忧愁的色彩，含蓄委婉的手法和清新明丽的语言，是冰心早期散文艺术风格的基本特色。她的散文总是以情感人。她善于攫取生活中的片段，将其融汇进自己的情感波澜中，用温柔的情思和微愁的意绪感染读者，把读者带进诗一般的美妙的境界。这种微愁的意绪正是冰心所刻意追求的自己情感的独特性，也是她作品的主旋律。冰心幼年随父母住在烟台海边，大海陶冶了她的性情，开阔了她的心胸。海边那孤独的灯塔，萧索的村庄以及如诉如泣的喇叭声，都以忧郁的色彩深深地印进冰心的脑海里，化作一种潜在的情感力 量。形成她的作品的基调。《通讯·十六》便是这一时期作品里流露出来的主要情绪，去国怀乡，思念母亲。冰心写到，当客船一离开黄浦江岸，她便想起“海水直下万里深，谁人不言此去苦”的诗句，这种客居生活的愁绪和童年生活的感情印记叠印在一起，表现为冰心作品中具有独特情感的“乡愁”。无边的乡愁，经过冰心着意的渲染和诗意的处理，变得格外凄恻感人。比如在《往事

（二）·六》4中，她这样写着乡愁：“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我○捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”冰心的乡愁里深蕴着爱国情感。这种流贯于冰心作品之间的淡淡的乡愁，形成一种内在的旋律和笼罩整个作品的艺术气氛，使之更具艺术魅力。如果说，冰心是写母爱最成功感人的作家之一，那么。她也是写乡愁最成功最感人的一位作家。除此之外，冰心更是一位语言艺术大师。语言是冰心诠释“爱的哲学”最好的工具。

三、冰心更是一位语言艺术大师

无数文人墨客对她的语言充满羡慕，有独到的见解。王欣先生说“她感觉细腻、想象舒展、谈吐生香、举止凌风，她用平易的白话文娓娓讲述，却旋起了数千年文学的优雅柔美的乐感。”王欣先生还说，“胡适甚至撇开了自己对文言的蓄谋攻击而明确的褒扬了冰心白话文中注入古典汉语诗文的首创佳绩。”并声称：“这一语言高度至今未被超越。”她的散文作品里，不但清新柔美的句子随处可见，而且文字铿锵悦耳，节奏感强，富有音乐美和图画美。她善于把抽象的情感表达得十分具体生动，因而能抓住儿童的心使孩子们得到美的享受。温柔多情，微带忧郁的色彩，含蓄不露的艺术表现，清新隽永的文学语言，成了冰心在作品中所努力追求和精心创造的艺术风格。这种语言魅力和作者早期的接触古典文学是分不开的。冰心7岁就读过《三国演义》、《水浒》等，她对中国古典文学有比较深厚的修养，在创作中合理地吸取和融入一些文言词汇和句式，精心地推敲、锻炼，变成自己独有的清新、古典的语言。在当时被读者誉为“冰心体”的文学语言。如《通讯·七》中有这样的词句，“痴绝的无数的送行者，在最远的最重的离愁，飘然西去！”这便是活用了李清照的词句，“只恐双溪舴舟，载不动，许多愁。”如果说冰心早期的创作在清丽，典雅与抒情韵味中既含着温柔、又泛着忧愁。那么解放后，她则保持了自己原有的语言个性，原来的清丽、隽永等风格也等到了发展，其中的忧愁荡然无存，取代的是喜悦、明快、刚健的乐观主义精神。这是冰心前后期儿童散文创作特色的一个重要区别。解放后，冰心不但大力呼吁为儿童写作，而且身体力行，写下许多优秀的儿童文学作品，其中大部分是儿童散文。反映了崭新的生活和崭新的时代，在《还乡杂记》等作品中，依然洋溢这“冰心体”的迷人风采，且结构更严谨，笔墨更精湛了。冰心是一位用文字代替色彩的画家，她用极淡雅简约的笔调描绘。如《在寄小读者·通讯五》写西西里岛海边生活的风味：“枕上听得见鸥鸣和潮响，用饭的时候，仿佛也在啖咽着蔚蓝的水光„„”冰心后期写的《我的故乡》、《我的童年》等篇章，感情真切，文笔扑美，具有高度文学性，既是优秀的传记作品，又是儿童散文佳作。从讴歌超阶级的“母爱”，到尽情歌颂共产党的英明伟大，讴歌祖国翻天覆地、日新月异的变化；不再以小资产阶级的情怀描写自然，而是透过美好景物的描绘，讴歌当家作主、用辛勤劳动改造和装扮祖国的美丽河山的人民。写得朝气蓬勃，生机盎然之景，抒发对人民的热爱之情。这些无不深深地刻印着伟大的民族艰难而稳健的足迹，无不凝聚着作家对历史的深刻的思考。几十年来，她也曾彷徨过，但她总是不停地进步，即使是泥泞、荆棘、她也踏过去，在时代的风雨里摸索这，跋涉着，寻找着真理，追求着光明。如果说，冰心过去那种风格只能得到旧社会的资产阶级、小资产阶级的知识分子所喜爱和追求，那么可以说，冰心后来的艺术，已经成为广大人民的艺术财富了。冰心儿童散文中“爱的哲学”，从只能充当一济良药发展到超阶级的现实扥大爱。

在冰心的创作生涯中，她的儿童散文在题材、艺术特色、语言等方面都发生着显而易见的变化。这些变化和她的出生及经历有着紧密的联系。冰心出生于在一个海军军官家庭，这个资产阶级家庭与旧民主主义革命思想有着联系，充满了儒家色彩。她从小接触了统治者视为禁书的宣传品，在家庭的小环境中耳闻目睹的是父亲身上的传统爱国思想。之后，在“五四”运动的高潮中。冰心作为当时的以个资产阶级知识分子，对封建势力和旧礼教有所否定和揭露，同情弱小者；但也对软弱的中国资产阶级的改良有所肯定。在前辈们改革旧民主主义革命失败的情况下，她找不到出路，她彷徨、迷茫、忧愁，只只好躲进较狭隘的”爱的哲学“自我陶醉，远离现实斗争。这体现了一定资产阶级的软弱性。但形成冰心早期忧郁色调的本质并不是家庭，而是当时没有先进的世界观的指导，没有与广大群众密切结合，不可能得到正确的科学的答案。解放后，冰心回到祖国，享受到了党的关怀。得到可接近劳动人民和参加政治活动的良好条件，面对这灿烂的现实和英雄的人民，她的大多作品出现了崭新的面貌。她关心儿童文学，已不只是为解放思想，而是认识到如何培养革命的接班人。冰心在她的儿童散文中努力以全新的思想来教育读者，描绘社会只要祖国崭新的生活，闪耀着一种以往所没有的新思想的光芒，给小读者勾画了一幅幅国内外的美好风光。冰心用旧的手法描绘新的事物与她原有的风格有区别又有联系，逐渐形成她的新风格。解放后，冰心形成了一种深沉的战斗激情，明朗的艺术色调。含蓄地表现手法和清新秀丽的文学语言和俊朗明丽的美。

浏览阅读冰心的作品，可以发现“爱”的主旋律贯穿在她所有的作品中，她虽然很少正面地表现时代风云、重大的事件，但是。她的作品具有净化人的心灵、陶冶人的情操的作用。纯正的审美趣味与强烈的道德力量，使她的作品永葆不凋谢的艺术青春，赢得一代代读者的喜爱。冰心是我国现代文学史上一位具有独特艺术风格的著名作家，也是在儿童散文这块土地上辛勤耕耘，并取得非凡成就的艺术大师，作为一名女作家，冰心以一颗热爱儿童的心为本世纪之末的四个现代化的主人们写出了很多有益的东西。从冰心半个多世纪创作的儿童散文中，我们不但能得到美的陶冶，而且可以得到许多有关儿童散文创作的宝贵的启示。所以，冰心对儿童文学的贡献是无与伦比的，她是当之无愧的一代儿童散文大师！

注释：

冰心《往事》开明出版社.1996年4月出版

参考文献： 〔1〕茅盾．《冰心论》．《文学》第3卷第2号．1934年8月出版 〔2〕王欣．《冰心佳作选》浙江少年儿童出版社．2005年7月出版 〔3〕冰心．《樱花赞》（散集）．百花文艺出版社．1963年12月 〔4〕陈恕．《冰心佳作选》．浙江少年儿童出版社．2005年7月出版 〔5〕冰心．《冰心论创作》．上海文艺出版社．1982年10月 〔6〕冰心．《冰心散文选》．人文出版社．1953年出版 〔7〕汪文顶．《冰心散文的审美价值》、《文艺评论》．1997年第五期

第二篇：论冰心散文中真善美的表达

论冰心散文中真善美的表达

王兆隆

渭南电大07春汉语言文学本科

摘 要：冰心散文是一个真善美同一的艺术世界，她赞美自然，讴歌自然，爱慕贤良，探索真理。本文对冰心散文求真、求善、求美的主要特点进行了论述，分析了构成这种审美品格的因素以及她纯真、清丽、典雅、蕴藉的语言风格。关键词：冰心；散文；真善美、审美风格

冰心，是一颗巨星，在中国文坛和读者心头已经亮了七十多年，这位最富有诗情的散文大家，其艺术成就曾得到许多作家的赞扬和肯定。清新婉丽，以情感人，是冰心散文的独特风格。她善于撷取生活中的片断，编织在自己的情感之中，凭着敏锐的观察和细密的情思，将情与景融合在一起，寓情于景，情景交融，给人以崇高真挚的审美感受。

冰心女士散文是一个真善美同一的艺术世界，她赞美自然，讴歌自然，爱慕贤良，探索真理。她的作品正是她真的人格、美的灵性、善的箴言的结合体，是自我真善美人格的写照，同时也寄托了她最高的真善美理想。下面，我们就结合作品对冰心散文的艺术特征进行分析：

一、求真

力求内容上的真实，为了达到这一目的，他更多的采用了写实的方法，他的散文要么写自己的真是感受，要么叙述自己的所见所闻，无论是情感的流露还是事件的记述，都给人一种真实的感觉，1919年8月25日发表在（晨报）第五版的散文《二十一日听审的感想》是冰心的处女作，比他同年9月发表的小说《两个家庭》还要早。作为他散文创作的开山之作，这篇散文就是有感而发，写她听审后引发感想的。此后她的《往事》、《寄小读者》，《南归》等作品都沿着这条写实的道路走下去，即使是她那些抒情成分较强的作品，往往也是夹叙夹议，在叙事在基础上抒情的。出版于1935年的《关于女人》，是冰心散文的又一力作，曾风靡海内外。这本散文集共有正文16篇，写了14个女人的故事，作品中的女主人公都是作者熟悉而尊敬的人，他们虽然是一些极为普通的女性，但她们的生活经历大多数与抗日有关，她们威抗日民族解放运动作出了自己的贡献。冰心对她 们满怀敬意，文章在记叙她们的事迹时侯，写得真实感人。

“求真”的另一方面，冰心又力求作品情感的真挚。《往事

（二）》中的10篇散文，把异国是生活感受与自己对祖国亲人的思念结合在一起，情真意切。再如她初版于1931年的散文名篇《南归》，也是以真挚的情感来打动人的。它是作者在丧母一年半所作的“失母的哀歌”，也是冰心将母爱抒发得淋漓尽致的长篇散文。作者采用痛定思痛的写法，抒发的是完全内心的真情实感，文笔极为委婉凄绝，有很强的艺术感染力。

冰心散文这一艺术特征的形成，与她主张的“真的文学”道路的思想分不开，1921年前后，也即她些《笑》和《往事》之时，“真的文学”观念在冰心脑子里逐渐形成。在《文艺丛谈

（二）》中冰心谈到：“‘的’啊心里有什么。笔下写什么„„微笑也好，深愁也好。洒洒落落自自然然的画在纸上。”在谈到如何创作“真”学时，冰心认为最可靠的途径是“表现自己”，只有这样才能使作者充分“发挥个性”。

二、求善

求善是冰心散文的又一大特征，也是她创作个性的表现。这种个性体现在冰心散文中，也包括了两方面的内容：一是爱心主题，二是温柔风格。而主题风格这两者之间，本身又有着十分密切的关系。冰心喜欢用 “爱的哲学”歌颂母爱、赞美童真和礼赞自然之美。

冰心的“爱的哲学”形成于 20年代初，是她试图用以解决尖锐复杂的社会矛盾的一种思想哲学。当时冰心认为，人与人之问之所以会互相怨恨，存在矛盾和斗争，是因为彼此缺乏“爱”的缘故。如果每个人对待别人都像母亲对待自己的孩子一样充满爱心，对待生活能像小孩一样天真浪漫、无私无邪，又能得到大自然美的陶冶，人类社会就会变得和谐美好，人的品格也会变得高尚起来，这种思想的支配下冰心大力宣扬她的 “爱的哲学”。她所歌颂的“爱的哲学”主要包括母爱、童真、自然三个方面。

与上述的“爱心”主题配合在散文的艺术风格上，冰心作品更多地表现出温柔亲切的特点。形成温柔风格，与她作品的选材和内容的侧重点有密切的关系。冰心的散文常常与自己的生活经历有关，内容上更多的是以对母亲的挚爱、对童年生活的回忆以及在异国对家乡和故国的思恋为题材。这些题材和内容，决定了 2 作品的风格必然是缠绵委婉的。由于冰心生长在一个温馨美满的家庭，幼幸福甜美，因此她总是以愉悦的心情来回忆温馨的生活，这种作品本身就带有“温柔”的韵味。因此，这种温柔特色，也与她溶注在作品中的缠绵委婉的情感有关。这种温柔风格表现在具体作品中，往往是细腻委婉的情感中常常带有淡淡的忧愁。例如《笑》和《往事(一)》等作品，本已经回荡着一种“忧愁”之气，到了美国后病魔缠身和对祖国亲人的思念，又使冰心的散文中加进了浓郁的乡愁。可以说，选择温柔风格来表现“爱心”主题，使冰心散文找到了最好的载体。

三、求美

读冰心的散文，往往给人一种美的享受。有人在评价冰心散文时，称她的散文作品将中国现代散文的文体形式之美发挥得淋漓尽致。“求美”是冰心艺术的执着追求，也是冰心散文的魅力所在。冰心散文之美，主要表现在意境和语言两大方面。

意境美是冰心散文所共有的特征之一，它主要是由作者发挥丰富的想象创造出美丽的艺术境界而形成的，在许多作品中可以找到这方面的例子。例如 1921年发表的散文名篇 《笑》，作品一开头就创造了一个特别的意境。作者首先勾勒了一幅“苦雨孤灯”之后的窗外图画：雨息了，凉云散了，树叶上的残滴映着月光。萤光点似地闪烁滚动。在这种意境下，才出现凭窗而望的女主人公。紧接着女主人公开始在满屋膝胧的“光云”里编织她眼前的幻景，这幻景由三个笑影联缀而成，将作者的记忆和想象充分调动起来，构成一种美妙的意境。

语言美主要体现在凝练含蓄之美上，语言美也是构成意境美的重要因素。在散文中冰心很少把话说尽，追求的是“欲语又停留”的艺术境界。她的散文在叙事上极为简洁，一般都是点到即止，而把其深刻的含义留给读者去思考，例如《往事(二)》之五就具有这样的特点。冰心散文写景，善于抓住最重要的特征略加点染，而将其余的空间留给读者去想象和填补，例如《寄小读者(通讯七)》就是这样。冰心散文之所以充满魅力。也与她“文中有诗”的特点分不开。她不仅善于在文中引用、化用古代诗词，而且她自己的散文语言也追求诗情画意，写出来的语句显得丽精工。形成冰心散文语言美的原因，是冰心的散文语言既保留了某些文言文的典雅、凝练，又适当地 “欧化”，使句子更灵活、婉转，更有 自然跳动的韵律感。经过冰心的处理。她的散文语言完全没有了文言句子的陈腐气 3 息，而是给人一种清新的韵味美。

在五四一代作家中，比起庐隐的.倾诉哀吟，缠绵徘恻;陈衡哲的炽烈情热，委婉曲折:苏雪林在母爱与性爱中沉浮等淑媛散文来，冰心的散文的情感内函并不那么表浓情重，而走呈献了一种情真，情韵。情真，在其绝无虚饰，情感净洁而无杂质;情韵，在其虽刻骨铭心，却并不泼洒泪血，咀嚼哀吟，表现出哀而不伤、愤而不怒的温柔敦厚之美，和英美散文的腕下节哀风格(《南归》或许有些例外)。这正是郁达夫所说的 “言在意外，文必己出，哀而不伤，动中法度，是女士的生平，亦即是女士的文章之极致;’’ 也是她自己所说的“最单纯、最朴素的发自内心的欢呼或感叹，足一朵从清水里升起的”天然一去雕饰护的芙蓉”。这就是冰心散文的独特审美品格。

赵景深先生曾这样谈及冰心给他的第一印象:“我那随便和放肆的姿势与表情:见了她只得收敛;仿佛走面对着一尊庄严华贵的女神，她的女学究和绅士气，以及她“冰心”的题名，最重要的是她作品中所表现的风格是使我敬佩的原因，这些，无一不显示她是一尘不染的芙蓉。”的确如此，对于冰心来说，“只格就是本人”，清丽.典堆.纯沽，是冰心为人的，更足冰心为文的品格。

四、构成冰心这种审美品格的因素，主要有以下三点: 首先，表现 “真”。早在她走入文学创作之初.她就建立了自己的艺术观;她说:“能表现自己”的文学;是创造的，个性的，自然的，是未经人道的，是充满了特别的惑情和趣味的，是心灵城的笑语和泪珠„„.总而言之，这其中只有一个字“真”；也就是说冰心认为文学的极致在 “真”，而 “真”的本质就在于“表现自我”，这是文学，尤其是散文的基本规律。法国散文大师蒙田在他的 《随笔集》序言训说:“我所描写的是我自己”。巴金 《谈我的散文》中也说:“我的任何一篇散文里面都有我自己。所不同的是，冰心在“真”一即“表现自己”的基础上，发展了其特殊的内涵:其一，保持作者自我的 “神秘境界”;其二，保持作者 自我的 “自由境界”。

在 《介绍一位艺术家》中，冰心介绍了英国著名演员菲尔波士的艺术哲学:“演剧家的生活本是有些神秘，如果我们私下常以本来面目，和外界交接，则登台演剧，定要减少许多感动观众的力量。”这对冰心的感触极深，她说:“只有这幻秘冷静的态度，可以常常促进他的艺术，可以永远维持他艺术的动人的力 4 量。”在冰心看来，“神秘的生活，又岂止演剧家”，“雏形的艺术家啊i你们愿意有极神的造诣么?你们愿意有极大的贡献么?请看这位大艺术家菲尔波士的“态度”。其后，她又在 《文学家的造就》里再次强洞，“要少和社会有纷侈的交际”。其实冰心渴望做一名海上灯塔守望者，在一定意义上也与这种艺术神秘主义有关。这种带有为艺术而艺术的唯美主义和艺术神秘主义的意趣与她自我沉醉于个人内心感受和体验的内向性格正好相得益彰，使得她写下了她纯精神与情感世界的精品.同时也给她自己带来非难.甚至她自己在进入新中国之初也说。“题材只限于个人狭小的生活里所接触的一些社会问题”:“脱离群众，生活空虚，我就陷入了为写作而写”，“渴力的夸大母爱，把它作为解除世界上一切痛苦的工具。”其实，艺术神秘主义从某种意义上说不无其合理性。

在创作境界上，冰心也穿梭于“行云流水似的，不造作，不矜持，说我心中所要说的话”的自由境界中，对于这种自由境界《遗书》中写到:“至于创作一方面，我以为应当是个人方面绝时的自由挥写。无论什么主义，什么派别的成见，都不可存在与胸中的。也更不必预想到读者对于这作品的批评和论调。写完了，事情就完了，这样才能有些‘真’的意味”。很显然，保持一种“自由境界”，同样是达到“真”的重要前提。冰心之所以钟爱散文，正是基于“散文就像涨大水时候的沼泽，两岸都被奄没了，一片散漫，“因为它短小自由，可以随时随地挥写自己的感情。”的确，也正是这种自亩境界，才使得冰心的散文达到了一种素朴、单纯、真挚的美韵,形成了标志她个性风格的如《寄小读者》、《山中杂记》、往事》、《南归》等一批“最自由、最不思索”的优秀篇章。

其次，冰心的散文走的是一个真善美同一的艺术世界。爱克曼在《歌德谈话录》中说到:“中国人在思想、行为和情惑方面，更明朗、更纯洁，也更合乎道德。”这说明在歌德的心目中，中国人格是一种真善美同一的人格。而加天说这是一种理想化的称誉，但用在冰心身上却是一点儿也不过分，这我们可从冰心的精神世界。道德人格和情感世界中感到，同样从她的创作中也能感到。冰心“赞美自然、讴歌母爱，爱慕贤良、探索真理。在夜气如磬、大地沉沉的当时.她告诉人们要追求真善美；憎恨假恶丑。”冰心“以爱来解决人世间的一切苦恼与纠纷”，以“对于他所描述的人、物、情、景，有着浓厚真挚的情感”来从事创作。

《笑》是最早代表冰心散文风格的作品，“光云”里的“安琪儿”的微笑，5 “流水和新月”里 孩子的微笑，“麦陇和葡萄架”里的“老妇人”的微笑，其 “美”与 “爱”是融合在一起的.“爱”与 “美”又是与作者纯真的感受与愿望融合在一起的。《寄小读者》、《山中杂记》、《往事》都是冰心早期的代表性作品，这二部作品是冰心真诚人格、美的灵性、善的箴言的综合体，是冰心真善美人格的写照，同时也寄托了冰心最高的真善美理想，这三部作品堪称是绝妙的审美教育书简。五六十年代，她把主要创作精力投入儿童文学创作，“希望把我们的儿童培养成一个更诚实、更勇取、更高尚的孩子”。进入新时期，正如她自己所说，“生命从八十岁并始”，她以更切进生活的热情与力度展示自我，回首历史，藏否时代，正以她至诚至真的留念与希望，完成这整个一个世纪的中国知识分子的心史。

托尔斯泰曾说:“区分真一千的艺术与度假的艺木的肯定无疑的标志，是艺术的感染性。„„艺术的感染的深浅决定于下列三个条件：（1）所传达的感情具有多大的独特性.（2）这种感情的传达 有多么清晰;(3)孙艺术家真挚程度如柯。换言之，艺术家自己体验他所传达的那种感情的力量加何。”而冰心的散文正是以真善美高度同一的人性力量展示出他是真正的艺术。

第三点则是冰心散文的语言风格纯真、清丽、典雅、蕴藉。周作人曾评论徐志摩的散文风格:“志摩可以和冰心女士一派，仿佛是鸭儿梨的材子，流丽清脆，在白话的基本上加古文方言欧化种种成分，使引车卖浆之徒的话进而为一种富有表现力的文章。”显然，周作人是就语言风格进行评伦的，一方面指出他们两位流丽清脆的共同特点，另一方面又指出了形成这种风格的基基础在于古今在外俗雅语汇的融合。对于前者，我们可从 《寄小读者.通讯七》看到冰心对慰冰湖轻灵漫妙的描述，从《往事

（一）十四》中看到她们姐弟对于大海有景有情有志的对话，以及 《默庐试笔》中一连串“人家说”、“我说”、“我恨”、“我回顾”、“我抑首”、“我要走”、“我再走”等情不自禁的内心独白。对于后者，在冰心的自述中便可找到:“我想如现在的作家能无形中融合古文和西文，拿来应用于新文学，必能为今日中的文学界放一异彩”。既能在作品中找到意境神秘、语言古朴、典雅的篇幸，如 《往事(二)四》，又可找到西洋味十足的语言段落，加 《往事(二)六》中，“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁;我捏着指尖，指尖担着了乡愁。是实实在在的躯壳上感觉的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀”还有 6 像 《寄小读者.通讯十八》从神户到威尔斯利旅行日记，很客易让人想到史蒂文生笔下的游记。

冰心的散文语言风格还有空灵、典雅、蕴藉的特点。空灵的如 《雨雪时候的星辰》中的一段，两个病友对着雪夜中的路灯光引发出的种种奇妙幻想并以之来排遣寂寞与苦闷;空灵的让人凡心如洗。典推的如“以读书，凝想，赏明月，看朝霞为日课。有时夜半醒来，万籁俱绝。皓月中天.倏然四顾。觉得心中一片空灵。我纵欲修心养性;哪得些半年空闲;幕天席地的日子?”还有 《寄小读者》中《通讯十六》、《通讯二十》等作品，更是将外国的风光景物纳入中国古典诗文意境中，构成一种中西方文化交融的神韵。蕴藉的加((往事(一)三》由等待母亲回来到上楼望着黑夜中的大海，大海中的灯塔，然后想到人生就如飘在大海上的灯。《寄小读者。通讯卜三》从风雨中悟到 “单诵的生活之中，原应有个大破破。” 《绿的歌》包涵对个人与民族充满希望的双重意义;《霞》物化了自己时 人生的彻悟超脱。

综上所述，不难发现冰心散文的语言，具有淡泊流丽的色彩；轻徐舒缓的节奏:典难蕴籍的韵致，形成清新秀丽，柔美隽逸的基本风格，真善美同一的文章特点，这种风格、特点既有中西语汇的交融，又有情之所至，诚之天心。

冰心自成一体的散文文体，曾被无数人效仿，但是冰心就是冰心，她自始至终都表现了一种卓然独立，不阿流俗的艺术独创精神，她是 一种新文体的创造者，同时也是现代文体的革新者。冰心对民族文学传统的冷静清醒的现实态度，令人钦佩，转化传统文体合理内核的实践精神:更今人赞叹。“冰心体”其历史地位是不可替代的，其美学意义和历史功绩正在进一步的揭示。

参考文献： 1.2.3.7

第三篇：散文中的精品

散文中的精品

——解析《秋雨散文》有感

《秋雨散文》包括《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、《行者无缰》五部分。

《文化苦旅》是作者第一部散文集，也是他的成名之作。全书共37篇，旨在探讨中化文明兴衰荣辱的内在原因，以资中华民族伟大复兴之借鉴。本书中的序言有这样一句话：“我无法不老，但我有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，苍老后的年轻。”这段表述，表面看似作者在谈年龄，其实在谈中华文明百年的风雨与坎坷，百年的屈辱与无奈，每个有良知的中国人都会刻骨铭心，经苦涩后的回味，中国人要找回雄汉盛唐时的辉煌，即苍老后的年轻。

《山居笔记》是作者继《文化苦旅》后又一本探讨传统文化的散文集。作者在香港沙田的一个山坡上，完成了《山居笔记》的写作。文中表达了作者自觉承担起致力于中华民族伟大复兴的信心和决心，让读者一起去感受中华文化中感人肺腑的辉煌和让人窒息的阴影。

《霜冷长河》是作者以探讨当今各种社会现象的一本散文集。作者反复思考，觉得中华文化留给现代最深的阴影是复杂的人际关系和由此带来的处世观念，因此，作者在本书中逐一进行探讨。

《千年一叹》一书，是秋雨先生考察希腊文明、埃及文明、两河文明、希伯来文明、波斯文明及印度河——恒河文明所写成的102篇日记。全书重在探讨这些曾孕育过全人类的古文明彻底坍塌的内在规律，同为人类古文明的中华文明得

以延续的根本原因。

《行者无缰》一书，是作者继《千年一叹》之后，考察欧洲文明所写的79篇游记散文。文中探讨了欧洲文明的起源及发展历程，在充分肯定欧洲文明为人类作出突出贡献的同时，也表达了对欧洲文明“自满、自享、自闭”的隐忧之情。

秋雨散文，文字极尽优美，而情感却是沉甸甸的。它对我们反思传统、开拓未来，创建新世纪的精神文明，具有深刻的启迪意义。

第四篇：鲁迅散文中的童年

鲁迅散文中的童年

从小就开始读鲁迅的文章。

场念文会× 20 = 400

微笑拗过老先生，有

头的从乡× 20 = 400

下来的长孩土，还有

工子20 × 20 = 400 的闰

鲁讨喜长

迅厌欢

又又的妈× 20 = 400

妈这从世

…些他界

…人的里× 20 = 400

走过，从此在

印他× 20 = 400

就了 的里。的

脑 鲁童

海迅年× 20 = 400

是的，他们

快至少向展

乐我示× 20 = 400 的快福的。讨

便乐厌

是幸他背× 20 = 400

书，因为要猖兴

去会奋五而得× 20 = 400

狂跳，他向玩村，心里

往的好乡20 × 20 = 400

一儿着捕

个的抓猹劲想鸟的× 20 = 400

夜晚，他也负不

欺己欢× 20 = 400

会自喜

的小孩子，有着孩

子20 × 20 = 400 的

顽劣天性。这仅

不仅鲁× 20 = 400

是

迅，也是我心中的自己。从他的

× 20 = 400

童年里，我了己。

看我 × 20 = 400

到自

当鲁迅面暗会，对的他决× 20 = 400

黑社

定起入白

要笔反色

拿投对恐× 20 = 400

怖斗中，便他 的知世

战他道界× 20 = 400 便无的黑暗。

是义反顾 × 20 = 400

得不到，就渴望。

越是越是 × 20 = 400

并不是鲁迅生活得不如意，× 20 = 400

他有结婚，己庭，有自的有事× 20 = 400

家

业有孩子。有常

他也平常20 × 20 = 400

平的

幸福，然而时难此苦愁× 20 = 400

他的忧

似乎多过小乐，他的于是× 20 = 400

小快

他己得乐

把不的全

自多快部× 20 = 400

加在了他年上，的生使得× 20 = 400

童活

他的童年过好，变分他或× 20 = 400

得美

许回初

是归的

想最生× 20 = 400

活，无忧无虑。鲁然迅 20 × 20 = 400

而回

不到过去光，无 的也就法20 × 20 = 400

时重新光平生活。拥明稳

有而的他× 20 = 400

寄情于他年，力 的他倾打20 × 20 = 400

童造

过去世界，一切变得

的让都美× 20 = 400

好。这种美与众 × 20 = 400

好是鲁迅多文

章黑截反的，中暗然 的是相甚× 20 = 400

至坚弃思。

有决的

种背意20 × 20 = 400

读的喊《

鲁《》狂

迅呐读人× 20 = 400

日记》读他的很多作品，会心情 × 20 = 400 沉落觉己

闷甚得也

低至自开× 20 = 400

始愤俗子时，有世的点嫉样你× 20 = 400

是不象作

绝会到品

对想他下× 20 = 400

的童年，如般。

清 水20 × 20 = 400

× 20 = 400

第五篇：如何赏析散文中的议论

如何赏析散文中的议论

梁平

整理

散文中的议论往往熔情感、形象、哲理于一炉，以真挚的情感打动人、以鲜活的形象感染人、以深邃的哲理启示人，因此，我们在赏析时，要注重从情中悟理，在理中融情，仔细体会情理交融的艺术境界。

一、捕捉特点、把握情思法

散文中的议论富有“思想”、“理性”、“理趣”，但往往又是作者独特的情感体验。作者因情生议，以议托情，表达自己独到的见解、看法等，并寄托着自己或愉悦欢快、或沉痛哀伤、或赞美仰慕的情思。如朱自清的《背影》与《荷塘月色》，其情思就有很大不同。因此，我们在赏析议论句时，既要知人论世，整体把握文本的意蕴和气脉，更要透析文本，捕捉特点，深入理解文本独特的深刻的“这一个”情思，走进作者的心灵世界。

例1.阅读章含之的《谁说草木不通情——忆冠华》中的片断，说说划线句子抒发了作者的什么情感。

这棵当年冠华最心爱的也是最茂盛的柿子树，自他离去之后逐渐枯萎，而今年，它伸展到卧室的屋檐下的全部枝干竟都枯死了！„„这柿树对冠华如此多情，他走了，它也逐渐失去了生命。但我不知道这柿树的一半枯死是对有情还是无情？每年我盼望它开花结果，又怕它开花结果。„„如今，他走后的第四个春天，柿花终于没有了，我连当年冠华抚摸过的枝叶也看不见了，它不再给我安慰，也不再给我悲哀，这是对我有请还是无情呢？

【分析】一枝一叶总关情，这柿树对乔冠华是如此多情，乔冠华走了，柿树也逐渐失去了生命。作者深感柿树与乔冠华“心有灵犀一点通”，“树犹如此，人何以堪”，作者通过对柿树荣枯的含情式设问，表达了对乔冠华的沉痛思念之情。

二、揣摩手法、感受形象法

散文中的议论是以形象思维为内核的语言，侧重于感性，极富“视觉冲击力”。作者常常采用新颖的比喻、生动的拟人、精彩的设问、整齐的排比、巧妙的对比等手法，把自己的所思、所想、所感幻化成一个个具体的境象，寓理于人、于事、于景、于物等。我们在赏析时，必须透过作者描绘形象并借以说理的文字，揣摩作者使用了哪些手法，再现了什么形象，表达了什么观点。

例2.阅读阿富汗当代散文家乌尔法特的《生活》中片断，找出议论性句子，说说作者运用什么方法塑造形象、表达“思想”的。

在烈日炎炎的正午，当农民忙于耕种而大汗淋漓的时候，水对他们是最宝贵的东西。

当一个牧羊人从山上下来，口干舌燥的时候，要是能够趴在河边痛饮一顿，那他就是最了解水的甜美的人。

可是，另外一个人，尽管他坐在绿荫下的靠椅上，身边放着漂亮的水壶，拿着精制的茶杯喝上几口，也仍然品不出这水的甜美。

为什么呢？因为他们没有旅行者和牧羊人那样的干渴，没有在烈日当头中午耕过地。所以人不会觉得那样需要水。

无论什么人，只要他没有尝到过饥与渴是什么味道，他就永远也享受不到以饭与水的甜美。不懂得生活到底是什么滋味。

【分析】议论性句子是后两段。作者运用对比法，对不同事物的特征加以比较，加以褒贬，揭示不同地位、不同经历的人对“生活”的不同体味。作者还运用设喻法，以不同的人对“水”的需求为喻，告诉我们只有经历过困苦、艰难的人，才能够真正懂得“生活”的丰富含义，享受“生活”赐予的幸福芬芳。这样，寓深奥的道理于具体的形象中，韵味悠长。

三、领悟哲理、探究“思想”法

散文中的议论，是散文之“魂”，具有哲理性和思辨美。这些议论往往有两种方式，一是由作者直接说出来。作者直抒胸臆，淋漓尽致地表明自己独到的感悟。二是由作品中的人物说出来。作者或托物入理，或托事寓理，或象征喻理，含蓄地揭示生活哲理。我们在赏析时，要参照全文进行理性思考，悟透作者所表达的哲理，探究作者为什么会形成这样的“思想”。

例3.阅读史铁生《我与地坛》中的片断，说说最后一句表达了什么哲理，并探究作者这样说的原因。

它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。四百多年里，它一面剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍记了一段段高墙又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。这时候想必我是该来了。十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时，太阳循着亘古不变的路途正越来越大，也越红。在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。

【分析】最后一句将环境、时间和个人的遭遇紧紧联在一起，揭示了时间的无情和现实的残酷，同时也表现了作者不逃避、不懦弱、勇敢面对现实的坚强意志。地坛这一独特的环境，使作者感悟到人生的艰难，而这种环境“弥漫”着沉静的“光芒”，又使作者感受到了“时间”的流逝，看到了自己残疾的“身影”。

四、准确定位、体会作用法

散文中的议论具有非同不可的作用，一般来说，用在开头，能揭示事物所蕴含的道理和意义，起统领全文、点明中心、引出下文的作用；用在中间，起承上启下的作用，使文章条理分明，结构谨严。用在结尾，则点明意义，升华思想，起收束全文、画龙点睛的作用，有时还与开头相照应，首尾圆合。我们在赏析时，可以根据议论性句子所在的位置，全面体会它的作用。

例4.茅盾的《风景谈》写了六个画面，下面是穿插在六个画面中的议论性句子（或在段首，或在文末），请分析它们的作用。

自然是伟大的，然而人类更伟大。„„然而充满了崇高精神的人类的活动，乃是伟大中之尤其伟大者！„„再者，如果不是内生活极其充满的人作为这里的主宰，那又有什么值得怀念？„„人类的高贵精神的辐射，填补了自然界的疲乏，增添了景色，形式的和内容的。„„我仿佛看见了民族的精神化身而为他们两个。如果你也当它是“风景”，那便是真的风景，是伟大中之最伟大者！

【分析】首先，作者在描述风景后，发表几句议论，既是对前面描述内容的深化，更是一种水到渠成的点睛之笔。其次，议论与议论之间紧密联系。总体来说，是“自然伟大，而人类更伟大→充满了崇高精神的人类活动更伟大→具有民族精神的人类活动，是伟大中之最伟大者”，这些议论既表现了“自然与人”的关系，更步步推进，层层深入。