鲁迅散文中的对封建思想的批判

第一篇：鲁迅散文中的对封建思想的批判

鲁迅散文中对封建思想的批判

摘要：鲁迅的散文中记录了他的儿时的一些记忆，借以来怀念童年、同情弱者，或者批判军阀手下的文人的，如《从百草园到三味书屋》、阿长与《山海经》、《无常》。也有怀念朋友，学生，老师的文章，如《藤野先生》、《纪念刘和珍君》、《阿金》等。在这些作品中，不仅仅是描写了幼时的记忆，也不仅仅是表达了作者的感情。这些散文里，有对封建思想的批判，有对回忆的反思，也有对国家的呐喊。而除了这些，鲁迅作为“新文化运动”的代表人物，把反封建礼教的革命内容与白话文的形式结合起来，树立了新文学的典范，被誉为是文学革命的主将。儒家思想的核心：仁、义、礼、智、信、恕、忠、孝、悌，这篇文章探讨的便是在鲁迅的散文中，在刻画了当时的时代特性的同时，是如何对这些思想进行批判的。

关键词：鲁迅，散文，时代色彩，儒家思想、批判。

20世纪初的中国，处于内忧外患的局面。外部有肆意猖獗的列强，而内部，则是统治了中国长达数千年的封建思想。在清政府的灭亡和民国的建立以及延续的这个过程中，虽然，统治了中国漫长岁月的帝制消失了，但是，那些扎根在民众心里的传统思想依旧根深蒂固。在这个时候，一场名为“新文化运动”的思想解放浪潮迸发了，这一场运动正如数千年前儒家思想崛起的那一次运动一般，只是儒家思想已经从当初的取代者，成为了如今的被取代者。但是，在儒家思想漫长的发展中，想要被完全取代几乎是不可能的事情。她依然深深地影响着那个时代。

鲁迅先生，作为新文化的主将之一，从揭露封建吃人思想的《狂人日记》到批判腐朽儒生的《孔乙己》、《白光》。这些文章对时代的呐喊，冲击着每个人的心灵，除却这些小说，鲁迅先生的另一部分重要的作品，如《野草》、《朝花夕拾》等等，在反映了那个时代的特色的同时，也给人以思考，发人深省。

这些文章，与鲁迅先生自己的经历是分不开的。

鲁迅，出生于1881年八月初三。鲁迅的祖父周福清（1838～1904），原名周致福，字震生，又字介孚，清同治十年（1871年）辛未科进士，翰林院庶吉士。由翰林改官，曾任江西金溪县知县，后在北京任内阁中书，对鲁迅教育十分开通。而，鲁迅的母亲，也是绍兴当地举人鲁希德曾孙女。思想也颇为开通。在这样一个书香门第，鲁迅的思想却没有受到封建思想全面影响，反而极为开明，不得不说，和长辈思想的开通具有千丝万缕的联系。

但，在鲁迅先生早年的私塾学习中，肯定受到了儒家思想的影响。并且这个影响，在日后，也不可避免的体现在了他的作品中。鲁迅先生又是如何对这些思想进行批判的？我们探讨这个，只是从一个不同的角度去看创作对思想的影响，并不是比较哪一种思想更具有先进性。从一定的角度来说，每一种思想都有其进步性，只是，哪一种更适合时代的发展。

从现在来看，儒家思想对于现在社会上的一些问题，都能够提出相应的解决方法，从这个角度看，儒家思想在现在是具有一定的进步性的。即便在新文化运动中，儒家思想被当作是推翻的对象，但也无法否认其所具有的优点。但是，在鲁迅先生那个时代，儒家思想作为受到攻讦的对象，也是具有其必然性的，而现在我们探讨的就是在鲁迅先生的散文创作中，是如何对这些思想进行批判的。

由于散文的数量之多，在这里只会引用其中一部分散文来讨论这个问题。鲁迅在他的文章里曾明确指出：“孔夫子之在中国，是权势者所捧起来的，是那些权势者和想做权势者们的圣人”。鲁迅的“打倒孔家店”，正是着眼于孔夫子“为了治民众者，即权势者设想的方法”变得和自己的无所不为相宜”的传统——精神“麻痹术”

[4]

[3]

[2]

[1]，着眼于“孔教徒怎样使‘圣道’，着眼于历代封建帝王赖以维护其统治的儒家

。诸如，称儒家传统代表的“所谓中国的文明者，[5]其实不过是安排给阔人享用的人肉宴”在的屠杀者”[7] [6]

；称顽固坚持儒家传统的国粹派为“现

；对“业儒”的男尊女卑，“表彰节烈”，饿死事小，失节事大”的说教的揭露；对“圣人之徒”鼓吹“伦常”、恩养、“孝”、“烈”的批判；等等。对于孔子学说中，类似这些直接为维护封建专制主义服务的东西，也就是为历代封建统治者吹捧、崇尚的东西，鲁迅是深恶痛绝的。

《二十四孝图》中有这样一段描写。“我至今还记得，一个躺在父母跟前的老头子，一个抱在母亲手上的小孩子，是怎样地使我发生不同的感想呵„„然而这东西是不该拿在老莱子手里的，他应该扶一枝拐杖。现在这模样，简直是装佯，侮辱了孩子。我没有再看第二回，一到这一页，便急速地翻过去了。”

[8]1“我最初实在替这孩子捏了一把汗，待到掘出黄金一釜，这才觉得轻松。然而我已经不但自己不敢再想做孝子，并且怕我父亲去做这孝子了。家景正在坏下去，常听到父母愁柴米；祖母又老了，倘使我的父亲也学了郭巨，那么，该埋的不正是我么？” [8]12

从这些文字里，可以看出鲁迅先生对这些所谓的“孝”的行为是不赞同的，如此的愚孝，只是封建统治者为了巩固自己的统治，加深思想而进行的思想教化。真正意义上的孝不应该是这种极端的行为。

鲁迅在《我之节烈观》中，对于那些封建时代对女子的思想迫害深恶痛绝，他在文中说到:“总而言之:女子死了丈夫，便守着，或者死掉；遇到强暴，便死掉；将这一类任务，称赞一通，世道人心便好了，中国便得救了。大意只是如此。[8]110”

日本女作家与谢野晶子在她所作的《贞操论》，译文刊登在《新青年》第四卷第五号（一九一八年五月）。文中列举了在贞操问题上的种种相互矛盾的观点与态度，同时指出了男女在这方面的不平等现象，认为贞操不应该作为一种道德标准。

而鲁迅也在的这篇文章中说出了自己的看法。“何以救世的责任，全在女子？照着旧派说来„„倘依新说，则男女平等，义务略同„„其余的一半男子，都该各尽义务„„不能专靠惩劝女子，便算尽了天职。”

[8]111

《说文解字》里对妇字的解释：“妇者，服也。”深。

[9]

可见，贞烈思想影响至破除那些封建的思想，所谓的贞烈观，真正的实现男女的平等，才是时代的进步。无论是以前的红颜祸水，还是后来的贞洁烈女，其实说起来，都是时代的悲哀，真正的强大，不是依靠这些贞烈去实现，而是所有的民众团结起来，方能实现。宋朝理学兴盛，对于妇女贞洁更是要求甚严，“又问‘或有孤孀贫穷无托者，可再嫁否？’曰：‘只是后世怕寒饿死，故有是说。然饿死事极小，失节事极大！’” [10]即便如此，宋朝还是被元朝所灭。“早晨，住在一门里的衍太太进来了。她是一个精通礼节的妇人，说我们不应该空等着。于是给他换衣服；又将纸锭和一种什么《高王经》烧成灰，用纸包了给他捏在拳头里„„“叫呀，你父亲要断气了。快叫呀！”衍太太说。“父亲！父亲！”我就叫起来。“大声！他听不见。还不快叫？！” “父亲！！父亲！！” 他已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些苦痛。“叫呀！快叫呀！”她催促说。“父亲！！” “什么呢？„„不要嚷。„„不„„。”他低低地说，又较急地喘着气，好一会，这才复了原状，平静下去了。“父亲！！”我还叫他，一直到他咽了气。我现在还听到那时的自己的这声音，每听到时，就觉得这却是我对于父亲的最大的错处。”

[8]

文中最后一段，作者在封建社会的习俗上呼唤自己的父亲，反而令父亲不能走好。者也成为了鲁迅先生认为对父亲最大的错处。这一段也批判那些所谓的封建孝道的不认同。

鲁迅先生的这些散文，创作的背景大部分是在封建思想影响下的地区的人或者事情。自己亲身经历或者听闻的。有批判封建的孝道的，也有批判封建的贞烈思想的。这些带有浓烈的进步的时代色彩的文章在那个年代如同洪钟一般，警醒着世人。

参考文献：

① 搜狗百科.鲁迅[Z].② 鲁迅.且介亭杂文:在现代中国的孔夫子[M].北京：人民文学出版社，2006年。

③ 鲁迅.华盖集：马上支日记[M].北京：北京联合出版公司，2014年 ④ 鲁迅.坟:春末闲谈[M].桂林：漓江出版社，2001年 ⑤ 鲁迅.坟:灯下漫笔[M].桂林：漓江出版社，2001年

⑥ 鲁迅.热风:随感录五十七现在的屠杀者[M].北京：人民文学出版社，2006年

⑦ 鲁迅.:我之节烈观[M].桂林：漓江出版社，2001年 ⑧ 鲁迅.鲁迅散文精选：二十四孝图、我之节烈观、我的父亲[M].武汉：长江文艺出版社，2013年

⑨ 许慎、徐铉.说文解字[M].北京：中华书局，2013年 ⑩ 河南程氏遗书：卷二十二

第二篇：鲁迅散文中的童年

鲁迅散文中的童年

从小就开始读鲁迅的文章。

场念文会× 20 = 400

微笑拗过老先生，有

头的从乡× 20 = 400

下来的长孩土，还有

工子20 × 20 = 400 的闰

鲁讨喜长

迅厌欢

又又的妈× 20 = 400

妈这从世

…些他界

…人的里× 20 = 400

走过，从此在

印他× 20 = 400

就了 的里。的

脑 鲁童

海迅年× 20 = 400

是的，他们

快至少向展

乐我示× 20 = 400 的快福的。讨

便乐厌

是幸他背× 20 = 400

书，因为要猖兴

去会奋五而得× 20 = 400

狂跳，他向玩村，心里

往的好乡20 × 20 = 400

一儿着捕

个的抓猹劲想鸟的× 20 = 400

夜晚，他也负不

欺己欢× 20 = 400

会自喜

的小孩子，有着孩

子20 × 20 = 400 的

顽劣天性。这仅

不仅鲁× 20 = 400

是

迅，也是我心中的自己。从他的

× 20 = 400

童年里，我了己。

看我 × 20 = 400

到自

当鲁迅面暗会，对的他决× 20 = 400

黑社

定起入白

要笔反色

拿投对恐× 20 = 400

怖斗中，便他 的知世

战他道界× 20 = 400 便无的黑暗。

是义反顾 × 20 = 400

得不到，就渴望。

越是越是 × 20 = 400

并不是鲁迅生活得不如意，× 20 = 400

他有结婚，己庭，有自的有事× 20 = 400

家

业有孩子。有常

他也平常20 × 20 = 400

平的

幸福，然而时难此苦愁× 20 = 400

他的忧

似乎多过小乐，他的于是× 20 = 400

小快

他己得乐

把不的全

自多快部× 20 = 400

加在了他年上，的生使得× 20 = 400

童活

他的童年过好，变分他或× 20 = 400

得美

许回初

是归的

想最生× 20 = 400

活，无忧无虑。鲁然迅 20 × 20 = 400

而回

不到过去光，无 的也就法20 × 20 = 400

时重新光平生活。拥明稳

有而的他× 20 = 400

寄情于他年，力 的他倾打20 × 20 = 400

童造

过去世界，一切变得

的让都美× 20 = 400

好。这种美与众 × 20 = 400

好是鲁迅多文

章黑截反的，中暗然 的是相甚× 20 = 400

至坚弃思。

有决的

种背意20 × 20 = 400

读的喊《

鲁《》狂

迅呐读人× 20 = 400

日记》读他的很多作品，会心情 × 20 = 400 沉落觉己

闷甚得也

低至自开× 20 = 400

始愤俗子时，有世的点嫉样你× 20 = 400

是不象作

绝会到品

对想他下× 20 = 400

的童年，如般。

清 水20 × 20 = 400

× 20 = 400

第三篇：散文中的精品

散文中的精品

——解析《秋雨散文》有感

《秋雨散文》包括《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、《行者无缰》五部分。

《文化苦旅》是作者第一部散文集，也是他的成名之作。全书共37篇，旨在探讨中化文明兴衰荣辱的内在原因，以资中华民族伟大复兴之借鉴。本书中的序言有这样一句话：“我无法不老，但我有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，苍老后的年轻。”这段表述，表面看似作者在谈年龄，其实在谈中华文明百年的风雨与坎坷，百年的屈辱与无奈，每个有良知的中国人都会刻骨铭心，经苦涩后的回味，中国人要找回雄汉盛唐时的辉煌，即苍老后的年轻。

《山居笔记》是作者继《文化苦旅》后又一本探讨传统文化的散文集。作者在香港沙田的一个山坡上，完成了《山居笔记》的写作。文中表达了作者自觉承担起致力于中华民族伟大复兴的信心和决心，让读者一起去感受中华文化中感人肺腑的辉煌和让人窒息的阴影。

《霜冷长河》是作者以探讨当今各种社会现象的一本散文集。作者反复思考，觉得中华文化留给现代最深的阴影是复杂的人际关系和由此带来的处世观念，因此，作者在本书中逐一进行探讨。

《千年一叹》一书，是秋雨先生考察希腊文明、埃及文明、两河文明、希伯来文明、波斯文明及印度河——恒河文明所写成的102篇日记。全书重在探讨这些曾孕育过全人类的古文明彻底坍塌的内在规律，同为人类古文明的中华文明得

以延续的根本原因。

《行者无缰》一书，是作者继《千年一叹》之后，考察欧洲文明所写的79篇游记散文。文中探讨了欧洲文明的起源及发展历程，在充分肯定欧洲文明为人类作出突出贡献的同时，也表达了对欧洲文明“自满、自享、自闭”的隐忧之情。

秋雨散文，文字极尽优美，而情感却是沉甸甸的。它对我们反思传统、开拓未来，创建新世纪的精神文明，具有深刻的启迪意义。

第四篇：浅析冰心儿童散文中

浅析冰心儿童散文中“爱的哲学”

内容摘要 冰心是20世纪中国文坛上一颗璀璨的明珠。她的文学成就是多方面的，无论是小说、诗歌还是散文作品，都具有十分重大的开拓性。她在文学创作中的鲜明特色以及她对新文学的贡献和影响，在中国现代文学史上是非常突出的，而在冰心的作品里，成就最显著、影响最广泛的当属儿童文学中的儿童散文。此文着重从创作题材、艺术特色、语言风格三个方面来浅析冰心儿童散文中“爱的哲学”。

关键词 冰心儿童散文 创作特色 爱的哲学

一、冰心儿童散文的创作特色

冰心，原名谢婉莹，福建长乐人，生于福州。童年在烟台度过，1913年全家迁至北京。幼年的私塾启蒙学习，为她后来的创作提供了极大的帮助。“五四运动”爆发，她受到很大的影响。冰心说，是“五四运动”的一声惊雷，将她“震”上了写作的道路。她自1919年开始文学创作，到1994年基本搁笔，度过看她漫长的创作生涯。特别是在中国儿童文学史上，冰心可以堪称为实际的开拓者，比如《寄小读者》就是中国散文园地的一朵奇葩。冰心用她丰富的知识、纯洁的感情、新颖的形式、清丽的语言为“五四”以来的小朋友们开了一扇启迪心灵的窗口。

冰心是“五四”以来一位有影响的女作家，同时也是第一个有影响的儿童文学家。她的个性和艺术特色集中体现在散文创作上，特别是她为儿童写的那些散文格外显得绚丽多彩。探讨冰心儿童散文的创作特色，评价其中的得失，对繁荣我国现阶段的儿童文学创作，特别是促进儿童散文的发展有重要的借鉴意义。冰心儿童散文前后期创作风格不同。冰心早期儿童散文以虔诚地讴歌母爱和童心为主要内容。这一特色与冰心超阶级的“爱的哲学”是分不开的。她幻想把“母爱”作为改造世界的原动力，用“爱”来感化世人。这是行不通的。如果把冰心这个时期“爱的哲学”进行简化说明，大体结构是：造物者上帝赐予每个人以母亲，又为人类创造了自然；母亲以爱联络了整个社会，自然以爱联络了整个宇宙；

1中人类是母亲的儿子，又是自然的儿子。这种境界最初在《往事·以诗代序》○表现过，她说：“人世间只有互助与匡扶，深山里兔儿相伴着狮子，海底下长鲸回护着珊瑚。”这时期作品中表现出的改良色彩，对于那些感到人生虚无的资产阶级青年来说起到了暂时疗伤的作用。他们虽然站在统一的战线，但缺乏彻底的反帝反封建的勇气，只能在黑暗的现实中受到心灵的创伤。但是冰心提倡母爱和童真的积极面更值得关注与学习，冰心的爱的歌唱，既传达出全人类普遍认同、凡人皆有的一种高洁情愫，也表现了生活在充满虚伪、奸诈的现实生活中人们对于纯真、无私的感情的渴望。这种爱的启迪正是现代人性的初步觉醒，是典型的“五四”启蒙话语。从这个层面上看，这种“爱的哲学”是积极的。也正是从冰心开始，母爱才受到理直气壮的认可和普遍的文学关注。冰心是世界文学中把母爱表现得淋漓尽致的作家之一。冰心以最炽热的语言讴歌母爱，把母爱宣扬为至诚至大、至高无上的伟大力量，把母爱宣扬为孕育着一切的“万有之源”。在她的笔下，母爱是博大、深厚、忘我的，母亲的爱又是具体可感的。当不安宁的心灵需要寻求安慰和归属的时候，母亲就成为最安全的避风港湾。特别是在国外几年写的《寄小读者》集中，她用细腻温柔的笔调把这种赤字之情写得深情动人。

2中，她这样写到，“母亲啊！你是荷叶，我是红莲，如在《往事

（一）之七》○ 心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”风雨中，红莲旁边一个大荷叶慢慢倾侧了下来，正覆盖在红莲上面，为它承受了全部的风雨。这种联想，对崇高母爱由衷地赞叹，是多么值得尊重。

冰心还把对母亲的挚爱与对祖国的情怀融合在一起，达到一种更高的境界。她散文中的思想情绪和爱国情愫赋予了它们更积极、更丰富的内涵。冰心总用一种亲切柔和的口气，娓娓道来，详略有致，充满了恳切的情意。这种“爱的哲学”充满了温柔的色彩。对童真的歌颂，是冰心宣扬的母爱向另一方向的自然延伸。冰心把童真看得格外珍贵。她认为“可爱的，除了宇宙，最可爱的只有孩子”，她把儿童看做世界上最纯真、最可爱的朋友，以童真之美善反衬社会之丑恶和堕落:“真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论里。”她把儿童作为纯真的象

3里，冰心借小朋友杰的话，把海想象成一位海神：“海征。在《往事·十四》○霞是她的扇旗，海鸟是她的侍从；夜里曳着白衣蓝裳，头上插着新月的梳子，胸前挂着明星的璎珞；翩翩地飞行在海波之上„„”这种充满童心的想象显得奇特美丽！如此感染力正是冰心与儿童读者间的桥梁，是开启儿童思想和心灵世界的钥匙。她从儿童的特点出发，寓教与情趣中，以情感人。她不以空泛的说教，生硬的训诫来教育儿童，而是侧重于爱的启迪、爱的熏陶，尊重儿童的主体性，培养他们成为心灵健康的现代文明人，在孩子们的心灵里播下爱的种子。这种爱的启迪化作作者的真性情，化作作者的悄悄话传递给小朋友。她将自己的整个内心世界袒露在儿童面前，让自己的心灵与读者的心灵相撞，不时爆出感情的火花。这种现代民主思想与传统的“师道尊严”的封建等级制度观念是水火不容的。这方面的“爱的哲学”是积极的、值得倡导的。后来，冰心有机会较广泛地接触国内外的现实生活，她的儿童文学作品反映的社会生活有了很大扩展，作品中有了许多丰富多彩的生活画面，构成了富于时代气息的广阔背景。比如在《二寄小读者》中，展现了一幅幅国际间人民友好往来的动人画面和绚丽多姿的异国风情，她描绘出了意大利西海岸绮丽的风光，英国格拉斯哥城的苏格兰民歌晚会的情景，塔什干亚非作家会议的盛大；也向读者诉说了意大利农民和工人的苦难生活，美国、非洲黑人的不幸命运和他们的斗争。冰心基本放弃对身边琐事的描写，而努力用她的笔来吹响时代的号角。以新的革命的思想来教育小读者，再也看不到那种悱恻动情的亲子之爱的描写，转而描绘祖国伟大美丽的生活和时代风云的变化，还在文章中揉进一些天文、地理、历史方面的知识，使小读者在阅读中扩大知识面，增添智慧，培养儿童的博爱之心和进取之心。冰心由一个“知心姐姐”变成一位慈祥的老师。跳出母爱的狭窄小圈子，并没有使她的作品特有的情感魅力消退，而是使她的作品题材面扩展了。继续传播她的“爱的哲学”，只是意义更深厚，内容更广阔了。这些变化都是在“左”的文艺思潮的影响造成的结果。

二、冰心儿童散文中具有独特的风格

除了极具特色的创作题材，冰心的儿童散文也是有独特艺术风格的。要诠释冰心儿童散文中“爱的哲学”，还应该细致了解冰心在儿童散文创作过程中的艺术风格转变。柔和的笔调，微带忧愁的色彩，含蓄委婉的手法和清新明丽的语言，是冰心早期散文艺术风格的基本特色。她的散文总是以情感人。她善于攫取生活中的片段，将其融汇进自己的情感波澜中，用温柔的情思和微愁的意绪感染读者，把读者带进诗一般的美妙的境界。这种微愁的意绪正是冰心所刻意追求的自己情感的独特性，也是她作品的主旋律。冰心幼年随父母住在烟台海边，大海陶冶了她的性情，开阔了她的心胸。海边那孤独的灯塔，萧索的村庄以及如诉如泣的喇叭声，都以忧郁的色彩深深地印进冰心的脑海里，化作一种潜在的情感力 量。形成她的作品的基调。《通讯·十六》便是这一时期作品里流露出来的主要情绪，去国怀乡，思念母亲。冰心写到，当客船一离开黄浦江岸，她便想起“海水直下万里深，谁人不言此去苦”的诗句，这种客居生活的愁绪和童年生活的感情印记叠印在一起，表现为冰心作品中具有独特情感的“乡愁”。无边的乡愁，经过冰心着意的渲染和诗意的处理，变得格外凄恻感人。比如在《往事

（二）·六》4中，她这样写着乡愁：“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我○捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”冰心的乡愁里深蕴着爱国情感。这种流贯于冰心作品之间的淡淡的乡愁，形成一种内在的旋律和笼罩整个作品的艺术气氛，使之更具艺术魅力。如果说，冰心是写母爱最成功感人的作家之一，那么。她也是写乡愁最成功最感人的一位作家。除此之外，冰心更是一位语言艺术大师。语言是冰心诠释“爱的哲学”最好的工具。

三、冰心更是一位语言艺术大师

无数文人墨客对她的语言充满羡慕，有独到的见解。王欣先生说“她感觉细腻、想象舒展、谈吐生香、举止凌风，她用平易的白话文娓娓讲述，却旋起了数千年文学的优雅柔美的乐感。”王欣先生还说，“胡适甚至撇开了自己对文言的蓄谋攻击而明确的褒扬了冰心白话文中注入古典汉语诗文的首创佳绩。”并声称：“这一语言高度至今未被超越。”她的散文作品里，不但清新柔美的句子随处可见，而且文字铿锵悦耳，节奏感强，富有音乐美和图画美。她善于把抽象的情感表达得十分具体生动，因而能抓住儿童的心使孩子们得到美的享受。温柔多情，微带忧郁的色彩，含蓄不露的艺术表现，清新隽永的文学语言，成了冰心在作品中所努力追求和精心创造的艺术风格。这种语言魅力和作者早期的接触古典文学是分不开的。冰心7岁就读过《三国演义》、《水浒》等，她对中国古典文学有比较深厚的修养，在创作中合理地吸取和融入一些文言词汇和句式，精心地推敲、锻炼，变成自己独有的清新、古典的语言。在当时被读者誉为“冰心体”的文学语言。如《通讯·七》中有这样的词句，“痴绝的无数的送行者，在最远的最重的离愁，飘然西去！”这便是活用了李清照的词句，“只恐双溪舴舟，载不动，许多愁。”如果说冰心早期的创作在清丽，典雅与抒情韵味中既含着温柔、又泛着忧愁。那么解放后，她则保持了自己原有的语言个性，原来的清丽、隽永等风格也等到了发展，其中的忧愁荡然无存，取代的是喜悦、明快、刚健的乐观主义精神。这是冰心前后期儿童散文创作特色的一个重要区别。解放后，冰心不但大力呼吁为儿童写作，而且身体力行，写下许多优秀的儿童文学作品，其中大部分是儿童散文。反映了崭新的生活和崭新的时代，在《还乡杂记》等作品中，依然洋溢这“冰心体”的迷人风采，且结构更严谨，笔墨更精湛了。冰心是一位用文字代替色彩的画家，她用极淡雅简约的笔调描绘。如《在寄小读者·通讯五》写西西里岛海边生活的风味：“枕上听得见鸥鸣和潮响，用饭的时候，仿佛也在啖咽着蔚蓝的水光„„”冰心后期写的《我的故乡》、《我的童年》等篇章，感情真切，文笔扑美，具有高度文学性，既是优秀的传记作品，又是儿童散文佳作。从讴歌超阶级的“母爱”，到尽情歌颂共产党的英明伟大，讴歌祖国翻天覆地、日新月异的变化；不再以小资产阶级的情怀描写自然，而是透过美好景物的描绘，讴歌当家作主、用辛勤劳动改造和装扮祖国的美丽河山的人民。写得朝气蓬勃，生机盎然之景，抒发对人民的热爱之情。这些无不深深地刻印着伟大的民族艰难而稳健的足迹，无不凝聚着作家对历史的深刻的思考。几十年来，她也曾彷徨过，但她总是不停地进步，即使是泥泞、荆棘、她也踏过去，在时代的风雨里摸索这，跋涉着，寻找着真理，追求着光明。如果说，冰心过去那种风格只能得到旧社会的资产阶级、小资产阶级的知识分子所喜爱和追求，那么可以说，冰心后来的艺术，已经成为广大人民的艺术财富了。冰心儿童散文中“爱的哲学”，从只能充当一济良药发展到超阶级的现实扥大爱。

在冰心的创作生涯中，她的儿童散文在题材、艺术特色、语言等方面都发生着显而易见的变化。这些变化和她的出生及经历有着紧密的联系。冰心出生于在一个海军军官家庭，这个资产阶级家庭与旧民主主义革命思想有着联系，充满了儒家色彩。她从小接触了统治者视为禁书的宣传品，在家庭的小环境中耳闻目睹的是父亲身上的传统爱国思想。之后，在“五四”运动的高潮中。冰心作为当时的以个资产阶级知识分子，对封建势力和旧礼教有所否定和揭露，同情弱小者；但也对软弱的中国资产阶级的改良有所肯定。在前辈们改革旧民主主义革命失败的情况下，她找不到出路，她彷徨、迷茫、忧愁，只只好躲进较狭隘的”爱的哲学“自我陶醉，远离现实斗争。这体现了一定资产阶级的软弱性。但形成冰心早期忧郁色调的本质并不是家庭，而是当时没有先进的世界观的指导，没有与广大群众密切结合，不可能得到正确的科学的答案。解放后，冰心回到祖国，享受到了党的关怀。得到可接近劳动人民和参加政治活动的良好条件，面对这灿烂的现实和英雄的人民，她的大多作品出现了崭新的面貌。她关心儿童文学，已不只是为解放思想，而是认识到如何培养革命的接班人。冰心在她的儿童散文中努力以全新的思想来教育读者，描绘社会只要祖国崭新的生活，闪耀着一种以往所没有的新思想的光芒，给小读者勾画了一幅幅国内外的美好风光。冰心用旧的手法描绘新的事物与她原有的风格有区别又有联系，逐渐形成她的新风格。解放后，冰心形成了一种深沉的战斗激情，明朗的艺术色调。含蓄地表现手法和清新秀丽的文学语言和俊朗明丽的美。

浏览阅读冰心的作品，可以发现“爱”的主旋律贯穿在她所有的作品中，她虽然很少正面地表现时代风云、重大的事件，但是。她的作品具有净化人的心灵、陶冶人的情操的作用。纯正的审美趣味与强烈的道德力量，使她的作品永葆不凋谢的艺术青春，赢得一代代读者的喜爱。冰心是我国现代文学史上一位具有独特艺术风格的著名作家，也是在儿童散文这块土地上辛勤耕耘，并取得非凡成就的艺术大师，作为一名女作家，冰心以一颗热爱儿童的心为本世纪之末的四个现代化的主人们写出了很多有益的东西。从冰心半个多世纪创作的儿童散文中，我们不但能得到美的陶冶，而且可以得到许多有关儿童散文创作的宝贵的启示。所以，冰心对儿童文学的贡献是无与伦比的，她是当之无愧的一代儿童散文大师！

注释：

冰心《往事》开明出版社.1996年4月出版

参考文献： 〔1〕茅盾．《冰心论》．《文学》第3卷第2号．1934年8月出版 〔2〕王欣．《冰心佳作选》浙江少年儿童出版社．2005年7月出版 〔3〕冰心．《樱花赞》（散集）．百花文艺出版社．1963年12月 〔4〕陈恕．《冰心佳作选》．浙江少年儿童出版社．2005年7月出版 〔5〕冰心．《冰心论创作》．上海文艺出版社．1982年10月 〔6〕冰心．《冰心散文选》．人文出版社．1953年出版 〔7〕汪文顶．《冰心散文的审美价值》、《文艺评论》．1997年第五期

第五篇：读《鲁迅批判》有感

读《鲁迅批判》有感

朱涵

《鲁迅批判》是著名学者李长之先生的一本小书。篇幅不长，区区十万字，却是研究鲁迅的一部赫赫有名的经典。是每一个想深入研究鲁迅乃至民国文学的人绕不开的必读书。李长之在其中提出的许多观点大多依然十分洞见。而且，不同于传统的中国史学人物传记，这本书运用了西方精神分析的方法，认为作者的心理、精神状态和童年会很大程度上影响作家的作品。作品与作者之间有着千丝万缕的关系，是一个有机的整体。割裂开来，就无法深入理解两者任一。在分析过程中，不仅仅是对文本作出评价，更需要从鲁迅本人的精神面貌演变来推断和解读文字背后的来龙去脉和蕴含的深意。相比之下，传统的中国史学人物传记所带的黑白分明的道德判断忽视了人物作为一个个体在宏大的历史进程中的渺小与力量之有限。把一部作品、一个人批判一番很简单，毕竟人不能脱离现实而存在，不能在开启上帝视角、了解所有完整的信息的情况下做出最优的判断。而刀笔吏们若不深入探究一个人精神成长的过程，看不到他们经历过的伤痛和在政治道德困境中挣扎的痛苦，很容易站着说话不腰疼地用圣人的道德标准来否定他们的所作所为。而从精神分析的方法出发，至少可以多一些理解和宽容，少一些书生意气的酸腐的道德评价，看得到鲁迅的局限。而只有理解了鲁迅的局限，才能更好地欣赏他作品的魅力，了解鲁迅作为一名文化巨匠与舐着自己伤口的战士的伟大。

由此而知，同司马迁的《史记》一样，这本《鲁迅批判》最大的特点便是它的纪实性。不虚美，不隐恶，不预设结论，不假设立场。一切都从客观事实和批判者本身的文学与美学的标准出发，论证总结。不会因为当时的政治需求而删改观点，也不会因为权力的淫威而妥协。这也导致了李长之的人生经历与太史公有遥相呼应之处。太史公的《史记》是他自己理想的政治道德的总结与体现，许多地方与专制统治需求格格不入，对汉高祖与汉武帝入木三分的鞭挞尤遭统治者忌讳。而在民国时期，《鲁迅批判》这本书被视为左派读物而被查封；新中国初期反右运动中又被查禁，文化大革命期间，一公宣队队员指着李长之先生的鼻子说：“鲁迅是可以批判的么？就冲着‘批判’，你就罪该万死。”一本能把国民党与共产党都得罪的书，一位能在解放前后都遭到封杀的学者，却能历久弥新，或许正是这本书学术价值最有力的作证。毕竟，真正客观和深刻的思想，是不怕政治力量的干涉的，而它正也是政治力量最害怕的。这正是批判家的风骨，不屈从于批判对象，不屈从于时代，不屈从于政权，更不屈从于普罗大众，始终保持着独立思考的能力，这本书，若从精神分析的角度来讲，也应该是李长之先生本人磊落光明，热烈而严谨，明白而深刻的人格体现吧。

李长之认为，鲁迅生在一个风云变化，世代更迭的社会环境中。每一个生活其中的人，都不可能不对这变化有敏感的体会。但除了这个大家共有的大环境，鲁迅本人独有的经历更是使之成为鲁迅的重要因素。医学教育带给他的科学素养与最终的弃医从文，小时候家道中落让他感受到的人情冷暖，和鲁镇那充满了执拗的农民性的生长环境，都给他的精神以及他的作品烙下了深深的印记。

就医学教育来说，李长之认为最重要的是进化论的第一要义：生存。每个人都必须先生存下去，为了生存而挣扎与反抗。所以他的作品中满是对普通人，对尤其底层人们的死与生存的关怀。有时候见的血泪太多了，他的笔下甚至会透出冷漠与麻木的气息，但这恰是鲁迅的自我保护，好让他能修整之后生存下来，继续战斗。而这对人的生存最深切的关怀，也是让鲁迅成为受五四青年爱戴的原因。

医学教育给鲁迅带来的第二点性格特征，便是鲁迅对中国传统医药的痛恨，这其中又延伸出对传统医药所代表的封建社会中人的愚昧与无知的批评，和对与医药有着盘根错节的关系的传统文化的针砭。它们与现代、文明、都市的西方文化相比，区别大得刺眼。但最根本的，则是医药本身对人的救治或毒害是最直接和显而易见的，而它所代表的封建文化与道德，则如慢性毒药般腐蚀着、吞噬着每一个生存其中的人的心灵与精神。

小时候家道中落的经历让鲁迅感受到了世态炎凉。他自己受到过的奚落、嘲笑和哄笑，都在作品中有着反映，同时包含着一种过分神经质的惊恐和无限的同情。他看得到那些小人物的伤痛，因为那其中有他小时候的影子。交织着的寂寞与倔强，悲哀和愤恨，也是鲁迅的文字最鲜明的特色。

农民的执拗性则是始终徘徊在鲁迅笔下刻画得最深刻的主题。他们偏执、愚昧、怯懦、惧怕改革，甚至不惮于对改革者施加最残酷的冷漠与直接的迫害。但另一方面，他们的执拗又是他们坚韧的源泉，让他们逆来顺受，顶受着最煎熬的生存却顽强地不轻易置弃。对于这种精神的了解不仅仅让鲁迅笔下的农村人物有血有肉而跃然纸上，更让鲁迅在和其他知识分子笔战的时候时刻展示出纯粹的坚持甚至偏执。这种持久正是农民精神带给鲁迅作为一个战士的礼物。

李长之先生认为，鲁迅对于形而上的最玄奥深邃的哲学问题不甚感兴趣。这恐怕不仅仅是当时中国面对的时局让“救难”的紧迫性压倒了一切，更是因为鲁迅性格中的敏感、脆弱与坚韧让他并不适合进行艰深而持续的思索，因而也不适合写探索人性终极问题的长篇小说。鲁迅是一个诗人与战士的结合体。诗人，是印象的，感性的，被动的。他的注意力会随着环境而转移，作品也因此烙上了许多独特的时代的印记。他的敌人是一切他看不惯的人，他的反应是强烈而即时的，如同他辛辣的文笔，讽刺着一切在发生着的可讽刺的事情。所以杂文和短篇小说是鲁迅所擅长的文体，浓缩和精华了鲁迅作为诗人那种感情浓烈与随时宣泄的需求。而他的长篇小说则稍显平淡。缺乏沉郁的哲学思考做后盾，无法在只言片语中闪现哲人的智慧，整体就显得无力苍白。

伟大的文学家不仅仅是有时局性的，更是有普世性的。而鲁迅的普世性来自于他对农民性格深刻的了解与中国社会和普通人中农民性格的普遍存在。这让他的作品即使放在当代也依然让人读完会心一笑，而后便紧锁眉头地陷入沉思。中国农民的愚昧，奴性，偏执与冷酷，鲁迅抱着极大的憎恶与同情，不论是同村人消费着祥林嫂的不幸，咸亨酒店里众人对没落知识分子无情地嘲讽，农民们在强权面前畏缩的同时，又贪婪地咀嚼着弱者的骨髓。长在农村环境里的中国人都有着一双像狼一般又凶又怯的眼神，在他人后面不远不近地跟着，在最孱弱的时候便毫不留情地扑上来咬一口。但这狼本身也是环境的受害者，因为在狼大肆发泄这浅薄而无聊的快意的背后，是现实生活希望的渺茫，把绝望与痛苦都暂时寄托在这幸灾乐祸上。这般逼真的刻画，只有真正了解中国农民的鲁迅才能做到。

鲁迅对农民冷酷与冷漠的刻画入木三分，不论是《药》里面大家伸长了脖子看砍头，还是阿Q死后围观者“枪毙没有死亡好看”的评论，都让人寒意顿生，悲从中来。冷漠本身还没有这样坏，但对于“冷漠”的冷漠和习以为常，就像鱼生活在水中一样以为是生活必须的部分，则让人愤恨。鲁迅挑选这一主题，源于他的敏感和敏锐，源于他郁勃的诗人气质。在对国民性和奴性的鞭挞下，更是对普通人深深的同情。这在鲁迅近乎白描的文笔中得到了体现。

所以李长之先生说，鲁迅的情感是诗人，而他的思想止于战士。他的情感是粗暴的，充满了力量，几乎过剩。因为过剩，反而让他能冷冷地回去深深地刻画那笔下他含着泪讽刺的人物。他的美学不是传统士大夫那吟风弄月的雅士情趣或逍遥山水的老庄情怀，而是一种不精致的审美。这不仅是因为他不屑于有文人雅士一样的审美情趣，或许更是因为他的性格注定他不能够写出那样的文学。这样过剩的诗人的情感，使得他的文字必须用许许多多的连词，尤其是表示转折的连词，所连接起来。这是他情感翻滚与变化的纪录。若没有丰沛的情感支撑起这形式，光光学鲁迅连词的使用，只会变得拗口而肤浅。这也是许多人学鲁迅而落得个邯郸学步的下场的原因。

而鲁迅的战士气质，除了因为他丰沛的情感之外，也是因为他对于深邃的问题不感兴趣。所以他对急切的问题能单刀直入，跃入战斗并直中要害。他没有自己的哲学体系，恰恰使得他能够与所有他看不过的人论战。因此诗人与战士，在鲁迅身上得到了完美的统一，相辅相成。

文学家的伟大在于他能够同时抓住人性的本质与这个本质在时代中具体的表现，从而让他的作品不仅在当时有读者，在以后也有知音。鲁迅就是这样的一个文学巨匠。但是，之于鲁迅，这或许恰恰是让人难过的地方。他对国民性的批判在今天依然醒震聋聩，那几十年了我们到底进步了吗？改变了吗？阿Q们不是还在吗？依然吃着赵老爷的巴掌。祥林嫂们不是还在吗？依然在别人的消费中过着悲苦的生活。那鲁迅们在哪儿呢？那些有着最纯粹的人性的关怀而且不畏强权地抗争的民族的脊梁，这些像北方的雪一样的孤独的斗士在哪儿呢？我们也只能用读鲁迅和写鲁迅来表达自己的愤恨。或许只有李长之这样桀骜不驯的人才有资格也是最适合来做评价鲁迅的批判家了吧。

是为《鲁迅批判》读后感。