艺术品证券化投资介绍[5篇范文]

第一篇：艺术品证券化投资介绍

博士后工作站专题报告

艺术品证券化投资介绍

报告要点：

进入21世纪以来，随着股市和楼市的逐渐疲软，大量的资金逐渐涌入艺术品市场，同时艺术品市场也逐渐完善和发展，然艺术品投资难下大雅之堂，未完全市场化，与普通投资者无缘，在此问题的基础上，艺术品股份化的诞生解决了这个问题，然新生的事物总是存在许多不足之处，需要不断地完善。艺术品股份化是怎么样的形式呢？存在怎样的风险呢？需要怎样进行完善呢？这些也这是本文要进行讨论分析和需要解决的问题，以此丰富和完善艺术品股份化投资的市场运作。

作者：陈 薇

电话：0755-82130627

e-mail:

chenwei11@guosen.com

报告编号：2011060

完成时间：2011年8月

独立声明：本报告所采用的信息及数据均来源于公开可得到的资料。

I

博士后工作站专题报告

目录

摘要.........................................................................................................................................III

一、艺术品证券化的概念...............................................................................................................1

（一）概念...............................................................................................................................1

（二）发展趋势.......................................................................................................................1

二、国内外艺术品投资现状...........................................................................................................1

（一）社会经济的发展...........................................................................................................1

（二）股市的不景气和楼市的降温.......................................................................................2

（三）艺术品投资回报率高...................................................................................................2

（四）抗经济周期性强...........................................................................................................3

三、经济危机对投资市场的巨大影响...........................................................................................3

（一）对拍卖成交的影响.......................................................................................................3

（二）对投资心理的影响.......................................................................................................4

四、艺术品投资的股票化和证券化...............................................................................................4

（一）艺术品的“拆分”.......................................................................................................4

（二）艺术品的“上市”.......................................................................................................5

五、我国艺术品投资的风险分析...................................................................................................6

（一）艺术品市场不够规范...................................................................................................6

（二）艺术品鉴定过程复杂，真伪难辨...............................................................................7

（三）艺术品的价值与市场价格难以统一...........................................................................7

（四）难以确定艺术品的回报周期.....................................................................................8

（五）艺术品难以变现和保存...............................................................................................8

六、我国艺术品交易在我国的交易现状.......................................................................................9

七、控制艺术品投资风险的建议...................................................................................................9 参考文献:.......................................................................................................................................13

II

博士后工作站专题报告

摘要

随着我国经济的发展, 人民生活水平的提高, 艺术品投资也呈现迅速增长的态势。艺术品市场也逐渐成熟。在此基础上，诞生了一种新的艺术品交易方式：股份化。本文主要分析了我国艺术品投资股份化的背景, 以及投资中可能出现的风险, 并提出投资者控制投资风险的对策。

关键词：艺术品；股份化；风险

III

一、艺术品证券化的概念

（一）概念

艺术品除了具备它的第一属性即艺术品的美术价值、美术史属性外，当它进入市场体系中时，艺术品同时具备了商品的属性，它可以流通，可以等价交换，可以投资等等。但它又不是普通的商品，因而围绕艺术品作为艺术商品来进行经营就形成一个新的领域。

（二）发展趋势

随着高端精英人士财富积累的日益增大，他们对生活的追求已逐渐从奢侈品等物质层面推进到文化艺术品的精神层面。建立在不可复制的思想灵感上的那些独具创造力的艺术品，成为新时代顶级生活的象征。艺术品不仅能满足顶级生活的审美需求和情感体验、同时也具备了投资和收藏的功能。艺术品的投资与收藏已经成为中国富裕阶层最为热衷的资产配置方式之一。

二、国内外艺术品投资现状

（一）社会经济的发展

投资作为一种经济活动, 是随着社会经济的发展而产生并不断扩展的。按照国际通例, 当一个国家人均GDP达到1000美元时, 消费行为就会进人转型时期, 人们对于高档消费品的需求将会有大幅度的增长,国家的艺术品市场会因此而启动并发展起来。目前,我国全面踏上了进人小康社会的新时期, 在中国沿海地区和内地一些发达城市, 人均国民生产总值已达到1000美元以上, 为艺术品市场的兴起提供了经济基础。

（二）股市的不景气和楼市的降温

随着生活水平的提高, 人民不仅越来越关心生活质量, 对手中闲置的资金的使用也关注起来。据统计,目前我国居民储蓄总额已超过11万亿元。在股市的不景气、房地产市场降温的情况下, 艺术品投资凸显出其魅力, 成为企业和老百姓的大量闲钱寻求回报的出路。目前, 在浙江比较大的民营企业从事大规模的艺术品的收藏和投资的有几十家, 一部分江浙地区的“ 炒房团” 转化成“ 炒画团”。不仅如此, 艺术品与股票、房地产在海外一直并列为三大投资对象, 名家书画被誉为“ 挂在墙上的股票”。艺术品投资在国际上百年来一直历久不衰,近20年以来, 全世界艺术品市场每年的投资增长率超过:30%。

（三）艺术品投资回报率高

艺术收藏品的增值空间巨大是吸引众多投资者目光的一大因素。据1999年6月美国的一份《十年内投资家赢利的报告》表明, 投资股票回报率为17.3%，债券为12.6%，钱币为7.3%，房地产为4.4%，投资当代艺术的获利率21.6%，现代艺术24%，印象派艺21.6%，艺术品如此诱人的增值前景, 吸引了众多人加人艺术品投资的行列。据统计, 目前我国的艺术品收藏者和投资者有7000万之众, 参与人员至少以每年10%至20%的速度在递增。由于我国在上世纪的大部分时期对艺术品不够重视, 造成中国艺术品价格长期低位徘徊。目前, 市场的旺盛需求使艺术品的价格一路飘升。据估计, 中国油画的整体价格仅2005年内上涨了5倍以上。就连众多的投资银行, 为了从绘画中获取利润, 也大量投资到艺术市场。从各大拍卖公司销售额的统计数据来看,2000年到2004年, 中国拍卖行成交增长率平均在50%以上, 由于丰厚的利润回报, 还涌现了许多新的拍卖公司。

（四）抗经济周期性强

艺术品投资之所以被众多投资者看好, 其中一个主要因素是作为投资, 与房地产、股票等其他资产相比, 艺术品投资对于经济周期不够敏感, 具有很强的经济周期抗跌特性。这是由于艺术品投资实际的价值很难像股票或者基金投资, 明确又有形, 其升值空间是由市场的发展状况、投资者手持资金的大小决定的< 即使在经济衰退或不太景气的时候, 艺术品市场也只会出现暂时的平淡, 随着国家经济的兴旺, 艺术品将会很快重新回归其应有的价值因此, 艺术市场不仅稳定得多, 而且风险也小得多。比如, 1997年1月1日至2004年1月1日, 每季度艺术品价格波动的幅度比道琼斯经济指数和美国500强企业利润波动的幅度要小三分之二。

三、经济危机对投资市场的巨大影响

（一）对拍卖成交的影响

2008年爆发的金融危机由次贷领域迅速蔓延到实体经济，进而形成全球范围的内的经济衰替。这场严重的危机至今余波为了。考察此次经济危机，金融领域的衍生品交易失控是直接原因，而全球市场在生产与消费领域的严重不均衡则是根本原因。追溯此次危机的爆发，大量次贷泡沫的产生事实上是过度消费与贷款投机相互刺激形成的产物。

受全球经济影响，投资艺术品市场的收藏人资产大幅缩水。因为炒作艺术的藏家又是相对固定的人群，所以“天价”作品屡屡流拍。一年前，各大拍卖会的成交率几近100%，而今年的成交量仅为50%到60%。现在，不仅中国当代艺术拍卖会门可罗雀，传统艺术也遭冷遇。但是，50%到60%其实是艺术品拍卖市场的

正常成交率。在艺术市场过热的五年前大概就是这个情况。

（二）对投资心理的影响

此外，在后危机时代的国际金融体系内，一方面投资者持币观望情绪存在，对可提供稳定收益的金融产品的稀缺忧心忡忡，另一方面为了止损和保值，投机心理在尚未恢复元气的国际金融体系内势头反倒更加强劲。这种宏观层面的投资市场困境对全球艺术品投资市场必然造成巨大的影响。艺术品市场的供需格局除了受一般经济规律的影响外，还具有极其独特的价值属性，两种属性的交互作用使全球艺术品交易市场的波动出现了某些尚待厘清的发展势头。

四、艺术品投资的股票化和证券化

（一）艺术品的“拆分”

“一幅市场价600万元的画作《黄河咆啸》，分为600万份，向普通投资者发售，每份权益售价1元。1月26日，天津文化艺术品交易所的首批艺术品份额正式上市。在交易所开户资金最低5万元。未来可在天津文交所上市的艺术品包括书法绘画、陶瓷、古代家具等。”

有人惊叹“艺术家/艺术品上市了”；有人遗憾艺术收藏沦为了纯粹的投机行为；更多的是质疑作品的选择和估价的合法性。绝大多数的声音都表达了对这个新兴事物的反对，而极少数的支持者则认为这是应市场需要而自然产生的事物，是一种分拆权益的金融技术。

（二）艺术品的“上市”

早在2010 年，深圳、上海、天津文化产权交易所先后推出了全新的艺术品交易模式——“权益拆分”，将艺术品“证券化”，投资者只需少量资金就能拥有艺术品的部分“股权”，从而在相对时期内获得这个产品的升值收益。

作为二级市场的拍卖会动辄上千万元、上亿元的交易额对于大多数人来说，并没有实际的借鉴意义，真正想要踏入艺术品投资这道门，还得从画廊开始。但现在的画廊，大多惨淡经营，而标价十几万元甚至几十万元的作品却需要一次性看准、下手、付款，成本过高、风险颇大，暂时还不可能成为入门级爱好者接触艺术品投资的普遍渠道，在这样的环境下，一种新型的艺术品交易渠道——致力于文化艺术品“份额化”交易的文化产权交易所(下简称文交所)应运而生。

通俗地讲，文交所就是对产权可拆分的文化艺术产品或项目进行“类证券化”交易的平台，交易项目包括影视动漫作品、文化创意产业项目、书画古玩艺术品等等。它借用证券市场的交易模式，对艺术品的所有权、收益权以及项目未来现金流等资产的“权益”进行等份额拆分。“权益拆分”是此类交易实现的基础。

拿艺术品产权交易来说，文交所将数件艺术品打包成一个资产包，再将资产包的所有权拆分为若干等份。如果一个资产包由3 件艺术品组成，总价值1000 万元，分成1000 等份后，每份“权益份额”价值为1 万元。投资者购买份额的同时拥有相应比例的所有权，然后通过流通这些“份额”获得资产包增值带来的回报。对于想参与艺术品投资，但无力购买整件艺术品的投资者来说，投资门槛大大降低了。

投资收益并不是艺术品份额化交易的全部意义，提供一种新型市场模式才是更关键的。传统的艺术品交易主要以拍卖、文博展会、文物商店和私下交易为主，是供需双方信息不对称的“袖中交易”。文交所的成立为文化艺术品的供需提供了一个沟通的平台。

艺术品产权交易有一条清晰的产业链，其上市流程是，资产包发行人提出申请、文物部门进行售前审批、鉴定评估、上市审核委员会审核、保险公司承保、发行人对拟上市艺术品进行路演、博物馆托管、交易商进场发行，全过程上网公开。这条产业链一面连着银行、保险、风投等机构，一面连着艺术机构。

五、我国艺术品投资的风险分析

艺术品的热潮吸引了众多的爱好者和投资者进人这个领域, 这些进人者的主要目的并非单单为了欣赏和收藏, 而是看准了艺术品投资的高额回报率, 因此, 这个领域的和其他投资领域一样, 在充满机会的同时隐藏着种种风险。

（一）艺术品市场不够规范

艺术品投资离不开市场运作。而艺术品市场的建立和健全, 必须依靠正常的运行机制。艺术品市场是艺术品创作、流通和拥有的行为过程的综合。通常将艺术品市场划分为一级市场和二级市场。一级市场是由艺术家、画廊和收藏者组成, 画廊以零售方式展示作品, 给购买者提供选择和讨价还价的机会, 经画廊的交易行为进人购买者手中< 二级市场是艺术经纪人通过拍卖行, 把在一级市场成交过的艺术品再度投人市场内寻求承接者。艺术品能否再度流通, 将决定“ 生存、淘汰、升值、贬值的命运”。一件成功的艺术品不但能在二级市场生存, 同时能二次、三次、四次易手。因此,艺术市场的运行机制的规范主要是对一级市场和二级市场主要参与者的规范。但目前对于这些参与者特别是评论家和经纪人的行为规范, 缺乏强硬的制度。评论家在对书画家及书画作品的评价、介绍等方面

具有较强的权威性, 他能够引导投资消费者朝正确的方向进展, 也极易产生误导。拍卖行的运行不够规范, 拍卖的艺术品质量参差不齐, 给投资者带来极大的风险。

（二）艺术品鉴定过程复杂，真伪难辨

艺术品的真伪判断是决定艺术品风险的最主要因素。众所周知, 真伪艺术品的价格差别巨大, 如果投资者把膺品当作精品投资, 其损失是必然的但是自上世纪八十年代, 随着我国的艺术品逐渐进人市场, 造假之风如影相随, 严重影响艺术品市场的正常发展。投资者的这种损失被称为“ 交学费买教训” , 往往被认为是投资中的必由之路, 只是钱花得多少、亏吃得大小而已。这种艺术品市场鹰品盛行的情况, 其一是由于传统的鉴定观念及多方面原因, 我国民间收藏的真伪鉴定仅有2005年12月12日成立的中华民间藏品鉴定委员会, 面对众多的民间艺术品的鉴定咨询服务的需求仍然不够。其二是作为艺术品二级市场主体的拍卖行不够规范。对买主来讲, 拍卖行充满了信息不对称性, 艺术品从哪里征集、专家鉴定的意见是否一致、与哪些有意向的买主联系等这些信息都不可知。一些操作不规范的拍卖公司趁机出卖鹰品牟取暴利。其三是收藏投资的盲动性大。在拍卖会上经常能见到一些买家只要遇上大家名师的作品就买, 不论拍品的真鹰, 在拍卖行甚至出现“ 真品能卖个好价, 鹰品也能卖得不错的状况。

（三）艺术品的价值与市场价格难以统一

艺术品价值主要是指艺术品本身的艺术品位、艺术质量及其所产生的审美情趣和文化底蕴, 受到艺术品的文物性、知名度, 以及存世量、周转量等因素的影响< 艺术品市场价格是指在市场流通交易过程中所产生的经济价值, 主要受市

场行为的影响。由于艺术创作是艺术大师进行的复杂和高智能的创造性劳动, 具有其独特性, 因此, 艺术品价值难以度量, 在一定条件下还可以无限增值。人们总希望艺术品价值与市场价格相统一, 但由于人为的市场运作以及艺术品价值本身的复杂性, 往往使艺术品价值与市场价格两者之间出现许多复杂的情况。比如,近现代的书画产生过这种情况。近现代的书画家离我们的时代较近, 不可避免存在着感情及其偏见的因素。特别是对于一些健在的书画家, 就有人故意操作市场, 将其画价抬高, 造成市场价格高于作品本身的艺术价值, 致使投资者遭受损失, 造成艺术品市场的混乱, 阻碍了艺术品市场的健康发展。

（四）难以确定艺术品的回报周期

艺术品投资是建立在投资者预期会有人以更高的价格买走其购买的艺术品这个基础上的。从购买艺术品到再次以合适的价格出让, 所需要的时间往往较长。通常认为, 艺术品是以时间换取利润空间的投资项目,是一种中长期投资, 一般#+ 年增值: 一.倍。但是投资者在具体选择艺术品时, 很难确定将要看涨的艺术家是谁, 或者是确定看好的艺术品什么时候会升值, 回报周期难以确定。而且作为长期投资的艺术品其风险远远大于中期和中短期的艺术品投资因为, 人们的偏好虽然是相对稳定的, 但是时间越长, 偏好转移的可能性就越大, 这就会增加长期投资的风险。

（五）艺术品难以变现和保存

投资者购买艺术品是为了以更高的价格出售。但如果投资者在持有过程中急需出售, 那么艺术品可能只能以一个较低的价格脱手, 使投资者遭受严重损失。这是因为艺术品在短时间内, 很难以一个合适的价格出售。而艺术品的保存难度

也很大。名家的字画很容易泛黄、褪色, 陶瓷易碎等等。这些都给艺术品投资带来一定的风险。

六、我国艺术品交易在我国的交易现状

艺术品份额交易在我国各文交所的发展现状呈现出暴涨暴跌的尴尬态势。天津文交所首批艺术品份额交易产品《黄河咆啸》与《燕塞秋》在被特殊停盘前涨幅竟达约1716%和1705%。而在24日复牌后价格狂跌。第二批推出的“太行秋牧”等8个艺术品份额在最初7个交易日也均达涨幅均达到377%，后受价格月涨幅限制，价格先是停滞后一路走低，文交所已于3月27日发布推迟开户的公告。采用更为谨慎的“权益拆分”交易模式的深圳文化产权交易所份额产品虽涨幅不及天津文交所，但以杨培江画作打包的第一个资产包在半年内涨幅就近60%。另外，上海文交所已于2010年12月推出“黄钢作品”资产包，2011年4月18日成都文交所正式发售“汪国新朋友”资产包，郑州文交所一批资产包申购程序也已于4月22日启动，市场申购热情高涨。然而，4月26日，国家文物局向河南省文物局发函称郑州文交所发售“王铎诗稿”、“全辽图”的活动涉嫌违法经营文物，希望予以调查核实，令份额交易前景一时又现尴尬。

七、控制艺术品投资风险的建议

1、建立科学的艺术品鉴定评估体系，健全配套中介机构。可以由政府牵头组成一个全国范围内的权威鉴定评估机构，凭借专业、规范的鉴定程序和行业自律意识服务于艺术品鉴定市场，确保鉴定结果的真实公正，并对自己出具的具有仲裁性质的鉴定结果负责。同时，应融入现代科技手段进行艺术品鉴定的科学规

则分门别类地制定出一整套科学而统一的艺术品鉴定标准。在鉴定机构中可实行艺术品鉴定师资格认证制度，要求持证上岗，规范从业队伍并引进人才。学习国外先进手段和技术建立合理的艺术品价格评估体系。同时，大力发展与银行、保险公司、仓储托管机构等中介机构的合作，使商业银行作为交易资金的存管方，并在必要时凭借艺术品抵押向艺术品份额交易提供资金融通，并与具有相关资格的专业仓储和托管机构签订仓储和托管合同以规避艺术品灭失风险。

2、文交所和投资者应利用科学合理的方法估值份额化艺术品价值。为使负责首推定价的文交所和作为投资方的投资者能够客观合理地估计份额艺术品的价值，可利用梅·摩西指数和特征价格模型等西方成熟经典模型估计份额艺术品的未来收益期望和合理价格。梅·摩西指数是通过跟踪同一件艺术品的重复交易记录并由此构建的科学的艺术品价格指数。它将所得的数据分为多种派别，根据同一件艺术品买卖的价格差，来计算这一段时间的投资回报率，以反映价值的实际增幅。特征价格模型则是认为商品的质的各种差别变化都是有价的，商品价格取决于商品各方面属性，故其以艺术品的尺寸、作家名声、创作年代、质地、题材等各因素为自变量，对成交价格的对数进行回归，建立价格评估指数。国内艺术品市场经过十多年的发展，已经积累了比较丰富的拍卖成交数据，我们可以利用积累的数据，借鉴这些国外学者已有的研究成果，建立国内艺术品市场的特征价格指数，追踪梅·摩西指数、甚至创建基于中国市场的类似艺术品指数并于文交所公示，以方便文交所和投资者从投资角度和资产配置角度分析艺术品价格变动的规律，制定合理艺术品发行价格，促使艺术品份额价格回归理性区间。

3、清晰定义份额交易各方性质和角色，建立权利制衡机制。文交所作为一个文化、资源、中介机构之外的第四方平台，混乱的私人控股的所有制结构很难

实现其公信力和公平性。国家应该规范文交所的法人治理结构向国有控股身份转变，并力求改变文交所的企业性质，使其真正成为一个公正、独立的服务平台。统一文交所的发行代理商或交易商的职责和义务，其中承销、经纪及保荐等业务部分严格由不同利益主体代理，改变目前文交所、代理人和艺术品持有人利益勾连串通的现象，使文交所从份额交易的发行和交易的具体业务中解放出来，不再作为具体业务活动参加方而仅作为服务方和规则制定方，建立各方的权利制衡，切实保证一般投资者的利益。

4、建立完善的交易制度体系。根据目前艺术品份额交易中存在的问题和总结各文交所的交易规则，提出以下几点改善建议：在交易方式上相对于天交所的集合竞价的方式，在份额化初期可以采用更稳妥的交易模式，如郑州文交所推出做市商制度，成都文交所则是通过文交所挂牌交易、自行接洽意向受让人以及通过代理人出售三种方式进行份额交易；建立文交所诚信档案，同时规范信息披露制度，及时披露同类产品的市价及异常交易活动和对其处理办法；注意完善艺术品份额安全退出机制，规定发行期和期满后权益分配方法，同时规定对于艺术品灭失导致的非正常退市情况下，投资者权益的保障途径如保费分配等；制定发行代理商、交易商的资质的筛选及评定标准并公开发布；在艺术品份额交易发展的初期，应制定合适的投资者准入门槛，使具备相当资产规模、风险承受能力和投资经验的投资者先行进入这一市场；在制度制定中注意对艺术品持有人、组包方和发售代理人的权利加以约束，如效仿成都文交所，将上述人的收益先代为保管且当发行期满艺术品拍卖亏损时用这部分收益先行补偿投资者的损失等规定。另外，建立全国统一的交易制度也是改善艺术品份额交易目前混乱的交易现状不可或缺的条件。

5、健全监管体制，政府监管政策亟待出台。国家应尽快颁布对于文交所的审批流程和标准，同时指定机构负责对文交所的日常业务和发行申请做出监管，并限定各机构在监管活动中的责任和权力。主要监管部门和机关要提出统一、有效的监督管理办法，下发文件组织各文交所和代理商等学习；并且在民法、物权法、证券法、文物保护法等相关法律中补充对于艺术品份额交易的规定，为艺术品份额交易活动的监管提供清晰完备的法律依据。建立起一个涵盖艺术品份额交易全流程和参与各方的健全的监管体制和监管法律系统，并根据艺术品份额交易活动发展的具体实际情况，灵活出台监管政策，不断完善监管方式。这些是艺术品份额交易模式能够存在和发展的必备基础。

参考文献: [1]宋鸿兵.货币战争金权天下[M]．中信出版社, 2009.10 [2]孙伟, 杨春明.我国艺术品投资快速增长的原因及风险分析[J]．基建优化，2006（12）

[3]葛琳.艺术品投资市场的发展困境[J]．文艺争鸣，2011（4）

[4]林晨曦.金融危机来势汹汹 艺术市场下滑新艺术家上位．北京晚报[N]，2008.11 [5]孙玉洁,杨列.产权交易，艺术市场的新拐点[J]．艺术市场，2011（5）[6]李晓刚,王敏.份额化交易让艺术品投资大众化[N]．中国经济导报[N]，2011.1 [7]屈菡.艺术品投资“股票化”暗藏风险．中国文化报[N], 2011.1 [8]何万里,邹云岩.艺术品投资杂谈．经济漫谈[J], 2004（11）[9]吴凡.艺术品投资的二月过山车．封面故事[J], 2011（4）

第二篇：黄金艺术品介绍（精选）

黄金艺术品的起源

起源于商周

商周时期我们的祖先运用高超的冶炼浇铸技术和雕凿刻花技术制造出了花纹精美的用金丝装饰的青铜器，这是早期的金银错艺术品，同时也有一些简单的黄金艺术品出现。如：安徽寿县春秋蔡侯基出土的圆形和长方形金叶，表面有压花。

还有目前发现最早的器型类的黄金艺术品是湖北随县战国时期的曾侯乙墓中的金盏，作工精美，具有楚青铜器风格，堪称一绝。但这个时期还处于黄金艺术品制作的萌芽期。

兴盛于汉唐

在汉武帝时期，由于张骞通西域，开创了丝绸之路。西方的金器和金器制作技艺涌入中国，受其影响，中国金器技艺有了大步发展，逐步形成独特完美的金器制作技艺，使中国汉唐时期的黄金艺术品更加华丽精美。

两汉前大多出土的是一些黄金饰品。两汉时期由于社会相对稳定，经济文化得以长足发展，国力强盛，豪门大族的生活越来越奢华，对黄金制品需求越来越大。从考古发掘出土的两汉时期的金制品来看，无论数量、品种、制作工艺水平都有很大提高，但数量不多。

唐代我国国力强盛，社会稳定，经济繁荣，对外开放，经济科技都处于世界领先地位。人民富裕了，自然对黄金制品的需求加大了。唐代帝王为了追逐黄金艺术品的极美佳品，令招全国金器技艺高超的工匠入宫，成立了专门的“金银作坊院”，不惜工本专门为皇家制作黄金艺术品，供其享用。自此，我国开始将金器分为“官作”和“行作”两种。“官作”就是官府的金银工坊，属少府监中尚署直属的“金银作坊院”制作的作品。“行作”就是民间金银工匠所做的产品。汉唐华丽精美的黄金艺术品代表作有鸟兽纹莲瓣金碗，后人称之为“大唐第一金碗”，雍容典雅，气质高贵。近几十年考古发现了大量的窑藏和墓葬的唐代金器。如1970年10月在西安南郊何家村出土的唐代金器；1987年4月陕西扶风法门寺唐代真身宝塔地宫发现的金器等。从出土的金器看，唐代金器雍容华贵，做工精细。

完美于明清

明清黄金艺术品更加精美，特别是到了明代，成熟的花丝镶嵌技艺使黄金艺术品达到了新的高潮。金器的使用也较为广泛，设计完美，技艺高超，制做精细。明十三陵出土的金冠就是典型的以花丝镶嵌这门后人称为皇家技艺的方法制作出来的黄金艺术品，此品堪称一代杰作。清代黄金艺术品发展到了典雅华丽的顶峰。在康乾盛世之时，宫中造办处制作的金瓯永固杯以及金胎累丝錾缠枝花卉纹嵌宝石执壶均为技艺高超精美绝伦的黄金艺术品。清代金器最具有代表性的是故宫收藏的金瓯永固杯和南京博物院藏的七级金佛塔。

纵观中华文明发展史，无论王朝如何更替，黄金艺术品不仅是财富的象征更是历史文明的印记。

黄金艺术品的制作技艺

黄金艺术品所含五大要素中，最主要的要素就是黄金艺术品的制作技艺。黄金艺术品是由濒临灭绝的传统技艺打造而成。如手工花丝镶嵌、錾刻、等都已被列入国家非物质文化遗产名录，这正是黄金艺术品收藏价值所在。

传统手工制作技艺是我们老祖宗历朝历代，风风雨雨，历尽沧桑传承下来的，黄金艺术品的制作技艺已有3000多年的辉煌历史。在历史的长河中不断地传承、丢失、完善、保护和提高。然而在今天市场上，是难以用金钱衡量其价值的。

我们知道艺术品的知识体系主要有两个部分。一是以文字图片为媒介流传下来的，如书籍、图象。二是通过行为方法传播和传授下来的，如口授、行为影响、师徒传承、家族传承等等。而恰恰这种师傅带徒弟、老子带儿子历代相传下来的技艺才是黄金艺术品升值空间的所在。这种技艺是人与物的互补与交流，使物冲之于气，使人触物而觉。我们的祖先在医学著作中就有过阐述，如南宋时期的《本草问答评论》“风物虽与人异，然莫不本天地一气以生，特物得一气之偏，人得天地之全耳。设人身之气偏胜偏衰则生疾病，又借药物一气之偏，以调吾身之盛衰，而使归于和平，则无病矣！盖假物之阴阳以变化人身之阴阳也，故神农以药治病”。可见用传统手工制作出的黄金艺术品是现代机械制造出来的黄金制品无法企及的。

此外，有些工艺是机械加工很难做到的。如镂胎技艺是黄金艺术品制作中常用的手工技艺。由于黄金的延展性能好，手工镂胎一锤一锤的敲击可以将黄金厚度变薄，从而减少黄金原料的使用。如果用浇铸、冲压，则很难达到手工镂胎的效果。

当前在黄金艺术品制作过程中主要采用轧、镂、刳、錾、花丝、镶嵌、焊接、镀金、砑光等手工制作技艺，在这些传统手工制作技艺中，有三种技艺具有代表性。

镂胎、刳胎技艺

金器的胎型从古至今都是由手工打造成型。工匠将熔炼好的金块反复压成所需厚度的金片，然后将金片靠在顶针上，左手拿住金片，右手握住锤头，左右手相互配合，金片不断的转动和锤子上下不断地敲打形成一个胎体，这个过程叫镂胎。艺人镂胎要做到心到、眼到、手到、锤锤到位，一个小的胎型也要经上万锤才能镂成所需要的器型。

除镂胎外，有些复杂的胎型则需要刳胎而成型。刳胎是将所做产品先做成金属的阴阳模，然后将金片放在阴阳模中手工敲击而形成大型轮廓，之后再合焊而成所需要的胎型。

錾花技艺

从古至今人们将在不同材质上的手工制作花纹的技艺依硬度不同而有不同的命名。在较软的大漆上叫剔红，在木材、骨上制作叫木刻、骨刻，在玉、石、象牙上制作叫玉雕、石雕、牙雕，在金属上制作叫錾花。在金器上錾花，由于材料贵重而技艺更胜一筹，只有采用独特的錾花工具结合高超的手工技法才能錾出精美绝伦的纹饰。艺人一般用左手捏錾子，右手握小锤，左右手巧妙配合，同时要求錾子、锤子在力度、速度和角度诸多方面要配合得恰到好处。左手操作錾子的指法颇为讲究，摆、悬、捻、摊、挖、披、戗、铺等多种技法综合运用。右手操作小锤则讲究敲、点、打、斩等，并要节奏均匀，轻重有序等等。錾出的纹饰有“阳光”“沙地”“阴花”以及“平面花”和“立体花”等各种类型。一个年轻艺师至少从师学艺十年以上，还必须摒弃一切杂念，做到“精”“气”“神”三位一体，全身心投入，才能制作完成一件精美之作。艺人所用的錾子都是自己在一生錾花中根据所錾器型的表面的形体变化打磨出来的，一般艺人手中的錾子得有几百把以上。

花丝镶嵌技艺

花上镶嵌技艺是以花上与镶嵌两种主要工艺为代表，花上是将金轧成金条，然后通过钢丝板拉成金丝。丝板上有从大到小的不同直径的丝孔，技工需要靠手工从粗到细逐个的拉，一直拉到所需的细度。整个过程不能跳跃，当然也跳跃不过去，拉成丝后再根据工艺要求合成为花丝，两股以上为花丝，单股为素丝。花丝又分为左捻丝和右捻丝。根据花丝使用的工艺的要求来定，丝搞好后才能采用掐、填、攒、编织、堆垒等技法形成各种所需的形态。如：叶子、花卉、动物等。

镶嵌是采用挫、鎪、锤、闷、打、崩、挤、镶等技法将金片做成托和爪子型凹槽，再镶以珍珠、宝石等。

手工表面光亮处理

传统手工技艺在光亮处理上有一套独特、严密、精细的操作方法。首先是对金器的表面进行踩平、锉光、砂亮，一般用特细的金香砂纸进行最后的砂光，再经过镀金等工序进行砑光。砑光一般用玛瑙砑子或金铜砑子，砑子本身必须表面光滑光亮无细痕，然后才能投入使用。对一件作品的砑光需要使用许多把砑子，从使用粗砑子逐渐到细砑子，要使表面光亮达到极佳状态即无一丝一纹的细痕，光亮照人，其艺术效果如古代铜镜一样。

黄金艺术品只有通过传统手工技艺制作而成，才有生命的灵魂和艺术地光辉，才真正的具有收藏价值

黄金艺术品的收藏

黄金艺术品收藏相对于字画、瓷器、玉件、邮票等其他文物艺术品，晚了许多年。

2008年4月11日香港苏富比“帝廷金辉”—珍贵明清御制金器专场拍卖会和同年5月14日伦敦苏富比中国早期金器专场拍卖会，两场拍卖会获得的空间的成功而催生了人们开始对收藏黄金艺术品的热度和青睐。

在两场拍卖会上供拍件151件，成交件140件，成交金额高达3.54亿人民币。

其中明宣德金胎錾“赶珠云龙”纹嵌宝石三足盖炉竟然拍出11680.75万港币天价。一件清乾隆金胎累丝錾缠技花卉纹嵌宝石执壶拍出3616.75万港元。

2008年我国政府为了保护传承传统手工技艺开始了国家级非物质文化遗产的审议和保护，并在政策上给予了大力支持。花丝镶嵌、錾花等技艺都被列入国家级非遗保护名录。随着保护政策幅度加大，一些传统手工技艺作坊在复活，陆续创作出一批黄金艺术品。如：北京工美金作工坊制作的吉祥门海、葫芦万代基业常青、吉祥观音等。这些作品一问世就受到业内人士的追捧，出现了付款等货的现象。由于这些作品全部为传统手工技艺制作，有着深厚的文化内涵，资深专业大师领衔制作，加上限量版，使价格一路上扬。有的作品当年就上升了50%-65%以上。如吉祥门海重500克纯度999，2009年销售价16.6万元人民币，目前销售价格31万元。福禄万代金葫芦重680克，纯度999，2011年3月开始上市，销售价为29.78万元，同年9月销售价升至44.2万元。

中国金器历经数千年的发展，在每个历史时期都形成了与时代特征相契合的艺术风格，给我们后人保留下了很高的研究价值和艺术价值。这些留存很少的旧金器当之无愧为记载着不同时代文化的黄金艺术品。但由于旧金器留存的不多，所以在购藏时要慎之又慎。金器旧货稀少，当代的黄金艺术品变成了投资者和收藏者的新宠。

当今黄金艺术品的收藏除了主要看其是否含有五大元素外，还要从重量、纹饰、印迹三个方面去考量其优劣。

第三篇：中国艺术品投资市场分析

中国艺术品投资市场分析

发表于2010-02-28 15:59:28 阅读 455 次 评论 0 条 所属文章分类: 转载策展

艺术品投资的背景与本质

艺术品投资是世界上效益最好的三大投资产业项目(金融、房地产、艺术品投资)之一，这已经是世界投资者的共识。1997年，美国《财富》杂志曾刊登了一篇文章就最近五十年对股票、房地产与艺术品三者的投资作了比较，它用线性系数来表现它们的增值率，人们发现前二者均有较大起伏跌宕，惟有艺术品投资几乎一直保持平稳或直线上升走势。在全球经济危机动荡下，资产因股票、经济、政治等变化而贬值，经济学专家分析，艺术品作为最抗跌的投资产品，有其极具“长久性”的一面。艺术品投资属中长线投资，由于艺术精品具有超地域的征服性和流通性，且具有不可取代之唯一性和限量性，随着社会经济上升和推广持续，需求将会远超所供，价格必然上升，其增值的功能最终超过金融及地产投资收益。

仅举几例就可以说明这个现象：比如，纽约的艺术巨商里奥卡斯蒂里(Leo Castelli 1908-1999)一生中曾发现并推出了数十位艺术家，后来均成为西方现代艺术史上的巨匠。50年代他们作品的收购价格一般均在1000美元左右，至80年代末，价格都翻了1000倍，个别的甚至到了几千倍。而印象派与后印象派的作品更是创造了石破天惊的奇迹：如梵高的作品在1987年纽约的一次拍卖中，《鸢尾花》以5390万美元、《向日葵》以3990万美元售出，而在此半个多世纪以前甚至连500法郎一张也卖不出去。在中国也有相似的情况，50年代的文物店或文物摊上几十元、一百元便可以买到齐白石、吴昌硕的书画作品，到了今天也需要几千倍、一万倍的价钱才能买到。

艺术市场目前处于正在规范化的运作期，艺术品就像房产、证券一样，自然而然的成为全球都想拥有的资产。目前，在国内外的投资家、收藏家、艺术品服务机构无不希望金融机构介入艺术市场。一方面，艺术品体积小、易携带、投入少、回报高，没有房屋那般受场地及周边环境的限制和投资资金量大的担忧。另一方面，艺术品历来被投资人称为墙上的股票，属于中长期投资品，较股票的短期投机具有更大安全性，尤其是投资当代艺术品。需要强调的是，选择艺术品必须是高质的、过硬的，有历史永久性的、独一无

二、不可复制的，而不是那些表面华丽然而昙花一现的东西。这无疑是对投资家及其艺术顾问们的眼光与胆识的最大考验。

艺术品投资在中国的可行性分析

要准确判断艺术品市场的发展前景，必须先了解社会的发展规律和未来趋势。可以肯定的说，当一个国家的政治、经济、文化发展到一个高度，我们提早买这个国家的文化艺术品准没错。纵观欧美或东南亚的发达国家艺术品投资市场的发展过程，几乎无不走过此历程。中国艺术市场是一个值得持续发展的高回报率市场。近年来，中国当代艺术市场不断引起世人的关注，像张晓刚、刘晓东、周春芽等人的作品价格已远远超过100万美元。我们要让关注这个市场的人成为受益者，在过去几年里，中国艺术品消费中的受益者主要是国外的买家、香港，台湾地区的人，而在未来，当人们发现这个市场的投资价值时，关注艺术市场的受益者将是中国大陆的买家。

至今为止，中国对外国资本的吸收主要是围绕着技术（包括高科技）产业以及相关服务业的引进与开发。中国的强大必将导致境外金融资金，股市资金、保险业资金的逐步进入，这将强烈地刺激中国向真正市场经济的方向发展，同时创造了一种可能与国内资本集团一起来重创中国的艺术品投资市场。现存的所谓“艺术品市场”必将整改、转型，资金将重新组合，原先的投资家们手中的“藏品”将经受新市场的考验，同时，一批新的艺术品投资家与收藏家将会出现。如果今天能清醒地估计到这一点并跨出勇敢而自信的一步，是十分明智的抉择。那么，作为投资者应怎么来分析这个艺术市场，其实，方法与分析证券市场很相似。

进一步的理由如下：

1、当社会经济发展到一定程度，物质生活和消费获得了相对的满足，必然会引发精神文化领域的繁荣，艺术品消费亦兴旺起来。西方社会的历史经验已经如此，中国的经历亦将如此。

2、中国的艺术珍品，尤其是绘画艺术，早在古代就达到崇高的地位，中国优秀的字画从未走出国门，一直为历代帝皇、官贾及老百姓高度重视并收藏。至2000年要吸纳中国画百年精华大概已需要十亿元，亦仅是购买三架波音飞机的代价。2004-2005年以中国画为主的中国艺术品价格以倍数大幅攀升，有其必然性的社会需求和内在原因。至2008年起，“当代艺术”已进入大幅度调整周期，已成为中国艺术品市场微妙的转折点，一个更健康而理性的中国艺术品市场即将开始。

3、综观今日中国，人民的生活方式向高质量方向发展的趋势持续加速，这是中国艺术品市场前景亮丽的重要基础。现在，中国有能力消费艺术品的阶层90%以上尚未起步，日后每增长5-10%涉足艺术品消费，都会对优质艺术作品产生巨大的需求。

4、自从2000年起，在中国各省各级政府的大力推动促成下，数以千计的美术馆、博物馆、文化中心、群众艺术馆等等硬件建设在全国大中小城市纷纷上马，现在大多数已相继落成，其中建设规模宏大的更不在少数，这种气派和数量相信在世界历史上都是罕见和叹为观止的。

5、2008北京奥运会的成功举办，2010年上海世界博览会和2012年广州亚运会即将来临，我们要让世界了解的不仅仅是现代化的建设，更重要的是让世界更深入地了解深厚的中华文化。

可以预料未来数年，中国优秀的文化艺术将真正走进国际视野，中国艺术品的国际地位将进一步获得提升已只日可待。中国艺术品市场将会呈现前所未有的兴旺已属必然。

中国的当代艺术市场在经过一次结构性的调整后实现了，买家与投资者的理性思维显现；拍卖会的作品价格逐渐以合理性为标准，精品意识抬头。市场秩序得到了改善，风险逐步降低；艺术品经营创新融合了金融理财的方式。艺术品理财手段的金融化使艺术品市场逐渐由以礼品、收藏、投机为目的向投资方向转变，从而进入适宜的投资期。

艺术品投资是提升企业形象的重要组成部分

文化作为意识形态从来都是与商业经济互动的。商业活动是与人交往的行为，在有深厚文化底蕴的社会之中，文化给人之间的交流带来新的形式并赋予深层的内容。

在西方成熟市场，艺术品收藏和金融资本的有机结合是比较普遍的情况。如德意志银行等提供的相关服务，就是企业介入艺术品市场的成功范例。他们不仅为企业提供了多样化的资产组合令其资金增值保值，还大大提升了企业文化，有助于企业吸引高端客户。

企业收藏艺术品可以发挥的作用不胜枚举，它是公司的企业形象和社会形象的非常重要的组成部分，并以看不见的无形资产积聚但十分巨大的力量推动其本身业务的发展。因为艺术品的收藏与社会展示（包括捐赠）不但是公司的文化品位与社会档次的显示，也是一种社会慈善与人文关怀的姿态。目前国内许多房地产商开始在项目社区中配套艺术馆和文化艺术教育项目，这将给未来中国房地产业的实际环境带来深远的影响。而文化设施的建立，艺术馆的建设作用于商业项目，人文环境营造提高了境界档次，在政府和社会面前，确立了企业形象，项目具体操作也顺利顺理，所谓“得道者多助也”。艺术品投资增加了企业经营项目的内含和层次感。

后一点，我要谈到的是艺术本身的升值潜力，收藏这一商业行为本身应该具备的巨大经济效力。

借助艺术品投资来提高企业知名度、美誉度已经是国外大企业常用的经营手段。1994年11月，佳士得拍卖了一本达芬奇的科技插图手稿，微软公司以3080万美元击败对手意大利卡里布罗银行，成为这份手稿继哈默博士之后的新主人。这似乎还不算真正的“大手笔”早在1983年，日本安田海上火灾保险公司就以4000万美元购买了梵高的作品《向日葵》。1990年日本纸业公司分别以8250万美元和7810万美元，买下了梵高名画《加歇医生》和雷诺阿名画《红磨坊街的舞会》。IBM（美国商用机器公司）在全球79个国家和地区举办了艺术作品展览，艺术品收藏投资被纳入了公司的日常业务经营之中。

艺术品收藏与投资的三大要素

艺术家

收藏家

艺术顾问机构

中国目前有很多艺术家，但哪些是好的、有潜质的，要由非常熟悉艺术史并有较高艺术策划能力的艺术机构来发现、包装与推出，只有进入艺术史的艺术家才有资格成为财富增长的载体，才能充当资金运作与社会财富运作的筹码。提高收藏家对艺术品价值的认识，艺术品走向市场后，应充分认识到其价值不仅体现在观赏性、娱乐性和商品性上，更重要的是其历史、艺术和民族文化价值。艺术品收藏投资市场健康规范发展的关键是“正本清源”与“良性互动”。此外，中国目前真正的收藏家相对较少，它的好处是：正因为如此，您能先行一步，也容易以较低的价格收到好作品，目前的竞争力尚不大。日本的收藏家俱乐部就是一个小型的收藏联谊会开始的。随着艺术市场规模的不断扩大，投资的收益将是可观的回报。

艺术投资方向的分析

①古代艺术:（经过历史考验，是可靠的价值载体，而且已构成较为成熟的价格体系。）

然而由于真伪问题的风险以及投资数额巨大而利润空间相对较小，所以主张采取较为谨慎的态度为宜。近来拍卖市场十分火爆，赝品比例也大大提高，而买家的盲目与冲动却有增无减，这是非常需要警惕的。

②当代艺术:（这是中国艺术的未来）

现在整个市场对当代艺术非常关注。这几年增长也很快。上个世纪八十年代，随着国运的好转，中国艺术的现代化才有了良好起步的条件。他们是希望的一代，从长远投资的角度看也是最为看好的一代。而且目前他们在国内尚未被充分关注，有的虽已在国际上初露头角，总的说来还是价格较低，是很有潜力的“原始股”，今后在国内、国际市场上必将最有卖点。

艺术投资要点

投资画作只要掌握如下要点，则不仅没有风险值，而且必有意想不到的回报。以下三项要点经过多年反复考证实践，证实符合客观的规律，并获得了中外收藏界人士的广泛认同，成为投资艺术品的最重要准则。

①艺术家的作品无论哪种艺术形式，必须有鲜明而独特的风格，即无须看名字便知是谁家的作品，真正的艺术品必须具有独创性，才能进入艺术史；(如周春芽的绿狗、桃花，张晓刚、罗中立的作品都具有鲜明的特色)

②作品必须有高难度并独创的技巧。难度越高，无法取代的唯一性则越高；(如赵无极的抽象作品，应天齐的西递村、田流沙的作品都具有独创技巧的特色)

③投资画作须有精品意识，宁付高价选择画家认真而严谨的作品，亦不要因价格便宜而取泛泛之作，因两者的含金量和投资价值有天渊之别。总结语

时尚的东西不一定是文化的，文化的东西一定是时尚的。

艺术就是一种内涵、是一种本质，中邦艺术酒店通过艺术生活理念方式的结合，体现时尚潮流与趋势，让我们感受艺术与生活的魅力„„

中邦从联洋的罗丹《思想者》雕塑广场到中邦MOHO的艺术中心，从中邦风雅颂的文化会所到中邦城市的康桥文化中心、艺术画廊，从社区中阿曼《运动中的爱》、米丘《天使》等作品的收藏到陈逸飞艺术基金的运作，中邦与格丰艺术机构同样用艺术引导着人们的生活消费观。藏家俱乐部就是一个小型的收藏联谊会开始，随着艺术市场规模的不断扩大，投资的收益将是可观的回报。并以更健康成熟的面貌掀开新的一页，2010年中国艺术品市场将会进入另一良性新局面。

第四篇：艺术品投资与分析

艺术品投资与分析

目前，艺术品投资已经成为投资界的热门话题，在各类经济论坛上，我们几乎都能听到谈论艺术品投资的声音。媒体中充斥着艺术品投资成功案例的报道，诸如，“据统计，艺术品每年的投资回报率高达20%至30%”或者“未来10年，能跑赢通货膨胀的，只有艺术品投资”等论断频频出现。本期《收藏投资导刊》对上世纪70年代以来，国内外金融学者研究艺术品投资的主要论文和报告，进行了收集和整理，希望能从更长的历史维度中，为读者呈现一些“远离市场喧嚣的观点和思考”，使读者更全面和深入地了解艺术品投资的价值。测不准”的艺术品投资回报率

在收集到的研究成果中，我们发现，学者通过建立金融模型计算出的艺术品年化收益率差异巨大：测算得到的最低收益率仅有0.55%，而最高的收益率则高达17%。

1974年，美国学者安德森(Anderson)在论文《油画作为一种投资》中研究了1780年至1970年美国所有油画作品的交易数据，计算出油画作品的名义平均收益率为3%;同时，为了避免油画作品的属性和时代对收益率产生影响，他单独计算具备重复交易记录的油画交易数据，得到的平均名义收益率为4.9%。同时，他的一个有趣的发现是低价位的艺术品往往具有较高的投资收益率。

1977年，斯坦(Stein)在研究美国和英国已过世画家的油画作品在1946年至1968年间的交易数据时，得到美国油画作品的年收益率为10.47%，英国油画作品的年收益率为10.38%。他将艺术品给投资者带来的投资收益分为两部分：一部分来自于艺术品的美学价值，另一部分来自于投资艺术品的机会成本，即金融市场的名义收益率。他用艺术品的租金来衡量艺术品的美学价值的回报，约占艺术品估值的11%,他测算出艺术品的美学价值给投资者的回报率约为1.6%。

上世纪80年代，学者们对艺术品投资的研究呈现出更多悲观的结论。1986年，鲍莫尔(Baumol)在其论文《反常的价值：艺术品投资或许只是浮夸的赌博游戏》中，分析1650年至1960年间美国市场上油画作品的交易数据，得到这段时间油画作品的平均名义年收益率仅为0.55%，比风险厌恶投资者持有的债券收益率低大约2个百分点。他认为，艺术品市场上不存在长期均衡价格，艺术品的价格是不可预测的。

美国学者弗雷(Frey)在1988年和1989年的研究成果支持鲍莫尔的观点。他们使用1635年—1987年间美国、英国、瑞士、法国和德国的数据，得到艺术品的平均收益率为1.5%。他们对艺术品投资的风险也进行了测算，这些风险包括不确定的价格风险、赝品、被盗的可能性和火灾、水，或者战争所带来的损害等。考虑到交易成本，艺术品的风险为5%。他们认为艺术品具有收益低而风险大的特性，并不比其他投资产品有更多的优势。

进入20世纪90年代以后，学者对艺术品投资的研究更加细化。1993年，金斯伯格(Ginsburgh)对鲍莫尔使用的油画作品的交易数据进行了更加详细的分析，计算得到，油画作品的平均名义收益率为0.65%。同时，他按照艺术家的国别对数据进行了重新分类，并将艺术品的出售时期划分为四个时段：1700年-1869年、1870年-1913年、1914年-1950年、1951年-1960年。研究发现在经济和政治动荡时期，艺术品投资的收益率比其它时期要低。排除了一些特殊时期以后，油画作品的收益率高于同时期债券的收益。

美国学者高兹曼(Goetzmann)1993年的论文《过去3个世纪的艺术和金融市场》中显示：20世纪以来艺术品投资的平均收益率为17.5%，远远高于债券的4.8%和股票的4.9%;

而佩桑多(Pesando)对高盛1977年至1992年的艺术品价格数据的分析，表明艺术品投资的实际平均收益率为1.51%，低于同期短期国债的收益率(2.23%)和长期国债的收益率(2.54%)，远低于标准普尔500指数的收益率(8.14%)。但是艺术品投资的风险较低，标准差为 0.1994，低于股票 0.2338的标准差。

2008年，中国学者赵宇、黄治斌研究了我国拍卖市场1994年到2007年期间38万个交易数据，通过计算得到我国艺术品投资的期望收益率为10.1%，风险为5.03%。而同时期的股票市场的收益率为8.01%，风险为22.5%。同时，2010年，浙江大学金融学教授景乃权的研究报告《中国艺术品在资产组合管理中的应用及实证研究》，表明：2000年至2009年间中国国画市场的平均收益率为9.6%，油画市场平均收益率为21.8%。但油画市场收益率的波动很大，收益率的标准差高达0.6463，而国画市场的标准差为0.3416。

值得考虑的资产配置对象

投资回报率是衡量艺术品投资价值的一方面，而对于投资者而言，另外一个非常重要的考量是，将艺术品放入资产组合中，是否能够起到明显的保值、增值作用。

1995年，米切尔·塔克(Michael Tucker)、沃尔特·拉斯科(Walter Hlawischka)和杰夫·皮尔那(Jeff Pierne)运用苏富比艺术品指数研究艺术品在资产组合中的作用。研究显示最佳的资产配置为：艺术品(36.49%)、国债(55.62%)、普通股(7.89%)。他们的研究结果证明艺术品可以有效改善资产组合质量。

2004年，坎贝尔(Campbell)在论文《艺术品作为一种配置资产》中，计算了1875年至2002年之间梅摩指数与标准普尔500指数和美国国债指数之间的相关性，表明资金在艺术品、股票和债券之间的配置比例为18.21%、27.69%和54.10%时,资产组合的收益率将上升0.4%,而风险水平会下降 1%。

在中国，赵宇、黄治斌的研究表明，充分考虑艺术品的交易成本后投资组合的比例大约为艺术品占80%-90%，股票占20%-10%。同时通过统计分析他们发现，在我国，艺术品的平均持有时间为2.5年，这说明我国的艺术品投资市场是一个投机性非常强的市场。

景乃权的研究认为，在给定的收益水平下，含有艺术品的资产组合的风险明显小于不包含艺术品的资产组合。而且随着艺术品在资产组合中比例的增大，投资组合的风险降低的幅度也呈现出增大的趋势。在目前的市场利率水平下，艺术品在资产组合中的最佳比例为10%—15%。

艺术品价值骤然升高 艺术品信托升值快风险大

去年至今，全球艺术品价格骤然升高，原本在国内稀少的艺术品信托也如雨后春笋般地出现。分析人士表示，从长期看，艺术品的升值空间远远大于通胀水平，但其风险较大，只适合“小众”投资者。

产品名称：中融信托之邦文传家宝集合资金信托计划

资金规模：6000万元

信托期限：12个月，延长期不超过6个月

预期收益率：10%投资方向：该产品通过拍卖途径投资齐白石、张大千、徐悲鸿等书画大师的作品，并通过这些艺术品升值实现投资收益。

点评：从2004、2005年起，中国艺术品每年以百分之十几的速度升值。2008年国际金融危机过后，这种趋势更加明显。从目前的市场情况看，投资艺术品成为抵御通胀的一种较好方式，艺术品的长期升值空间远大于通胀水平。

此次的产品是由渤海银行南京分行与中融国际信托合作的结果。事实上，目前市场上的艺术品信托大部分面向私人银行客户，因为这类产品蕴含的风险较大，如艺术品鉴定风险、艺术品保管风险、市场风险、不可抗力风险、交易对手信用风险、基金投资运作风险、管理风险、信托发行风险、信托期限提前终止或延长的风险、信托财产不能变现的风险、信托财产登记风险和其他风险。这些风险可能造成的损失，都由受益人自行承担。

另外，一般的艺术品信托计划，其核算日将根据信托财产的现金流等情况确定，可能出现信托受益人最终获得分配的信托财产少于其所交付的信托资金，甚至受益人最终获得分配的信托财产为零的风险。更值得注意的是，信托公司对管理、运用和处分信托财产产生的盈亏，不提供任何承诺。这些风险点都需要投资者注意。

产品名称：上海信托香花石系列·中国新绘画艺术品投资信托计划

资金规模：1亿元

信托期限：5年

投资方向：“香花石”主要投资当代中国新绘画艺术品，而不会考虑古代水墨等艺术品，这样有利于确保艺术品的真实性。同时，中国当代艺术正处于蓬勃发展期，有利于投资者实现投资收藏目的。

点评：该产品是一款典型的艺术品“阳光私募基金”。所谓“阳光”具体体现在两个层面：一是真正作用于对艺术家市场的培育，运作周期需符合艺术市场行业的特点。由于艺术品的增长规律至少要5至7年，所以，阳光型艺术品基金的期限至少在5年以上；二是它不是私募基金，不是少数合伙人的资本游戏，而是让更多人参与的公募基金，对外开放，准入门槛非常低。这类基金旨在培养更多人爱好艺术，参与艺术收藏，培养收藏家，推动艺术发展，而不仅是金融投资。

其实，在“香花石”之前，国内信托公司也曾推出艺术品信托产品。不过，以往的信托产品均采取到期回购方式，2010年监管机构对于含回购措施的信托产品已明确定义为融资型理财产品，收益基本固定。虽然这种设计确实控制了风险，但对投资者来说，已很难称其为艺术品投资。若采取回购方式，即使在产品到期前，某个画家的作品突然升值，远超过约定的回购价格，投资者也无权决定是执行回购还是按照市场价格来计算收益。也就是说，信托产品投资的艺术品是否升值、升值多少，与投资者并无多大关系。从本质上说，这些艺术品信托只是一款融资产品，其投资收益主要来自于收藏家按约定返还给投资者的资金。

而“香花石”却打破常规，没使用回购方式，而是采取类基金化模式，以投资的理念作为艺术品信托的设计基础，以艺术品市场发展规律作为产品管理策略，运用基金化的模式体现投资的真正价值，即不约定预期收益率，由投资者承担市场风险和收益。具体而言就是通过低买高卖，5年到期时清盘，所得收益根据信托文件的规定归投资者。

两岸艺术品拍卖标价差距很大艺术品已成为大陆投资人在股票及房产之外另一投资管道。热钱四溢的情况下，让两岸在艺术品拍卖上，出现巨大价差。例如本次“文殊阁珍藏专拍”中，有一幅大陆画家李可染的中画作品《牛童》，规格为80.5*44.5公分，标价是150万到250万元新台币；但是同一作者的另一幅相似作品《迎春图》，同样以牧童与牛为主题，规格为67*45公分，在今年6月初北京的2011保利春季拍卖会上，价格竟标到80万到120万人民币，等于相似作品标价二倍多！

另外，还有弘一法师一张水墨纸本的十字联书法作品，规格是157*24公分，标价为30万到60万元新台币；但是他的另一幅规格相近的行书十字联作品，规格为142*19.5公分，在今年6月初的北京匡时2011春季艺术品拍卖会上，价格则标到50万到60万人民币，标价更是相差数倍之有！

当然，“标价”是一个策略，低标价可以吸引更多的买家进场，竞标者众，就有可能创造出高得标价。

前画廊协会理事长黄承志则分析说，大陆改革开放后经济迅速成长，有钱人累积了大量财富，他们追逐金钱之余，想以艺术收藏品彰显身价，遂投入艺术品拍卖，常常不惜一掷千金，高价抢标艺术品，造成大陆艺术品的拍价节节高升，连连破亿也不足为奇。

黄承志分析，大陆有钱人多，参与拍卖的新手也多，也许是爱炫耀，也许是不了解行情，迳自抢拍下；例如，某件艺术品在台湾以300万元台币被拍走，到了彼岸马上水涨船高，拍价一下子变成300万元人民币或港币。

另外，“价格包袱”也是两岸艺术品拍卖价差大的关键因素之一。

黄承志认为，大陆近年投入艺术品拍卖市场的新买家很多，他们没有价格包袱，想买什么就买什么，但台湾的收藏家较为保守，口袋很深，却有价格包袱的压力，若是哄抬过高或价格翻涨过于离谱，就不会贸然下手。

“骨董流向有钱的地方是定律”，黄承志认为，从艺术投资的角度观察，现在大陆有政策支持，让银行配合贷款；加上送礼文化中，赠送书画艺品仍旧盛行；因此艺术品拍卖市场活络，只要适时投入都会有不错的收获，对收藏或投资都是一大福音。

在经济持续高速发展的背景下，我国艺术市场正逐渐走向成熟。艺术品投资已成为继股票热、房地产热之后的第三大投资热点。纵观艺术品市场近几年的发展，可以发现艺术品投资具有诸多优势。

艺术品投资具有风险小、投资安全性高的特点

艺术品被称作“挂在墙上的股票”。艺术市场与股票市场、房地产市场相比不仅稳定得多，而且风险也小很多。从1997年1月1日至2005年6月1日，每季度艺术品价格波动的幅度比道琼斯经济指数和美国500强企业利润波动幅度要小三分之一。据海外一家权威杂志分析，近20年来，最成功的股票、基金投资者年获利15%左右，而艺术品升值潜力巨大，投资年增值为22%以上。

证券、房地产、艺术品是世界上效益最好的三大主流投资产业项目。由于艺术品自身独有的珍稀性，客观上使艺术品较股票，房地产成为投资的最佳对象。目前在投资渠道上，股市虽

在改革中，但依旧低迷，基金净值大多低于本金，风险大，不明朗因素高；房地产投资又存在价格虚高，泡沫成分太多，投资金额大，资产有不可转移的弱点；加之人民币升值的巨大压力从而使艺术品投资市场倍受关注。艺术品收藏已经成为一些企业的投资渠道，一些嗅觉敏锐的投资机构和投资者将大量资本转向艺术品市场。当前，国内市场刚刚启动，市场潜力不可估量，投资回报更有保障。

艺术品具有投资回报率高的优势

目前，我国艺术品具有质量高、价格低的特点。随着社会经济的发展以及艺术品收藏观念持续地推广，对艺术品的需求将会远超所供，市场价格必然攀升。由于艺术品一般具有稀缺性和不可替代性，而艺术精品更具有超地域的征服性和流通性，罕有的艺术精品自然会达到不可思议的高价位，这是市场供求规律的必然结果。

用火爆来形容当今的艺术品市场毫不为过。从各大拍卖公司销售额的统计数据来看，过去五年中每年的回报增长了7.3%，而与此同时，美国500强企业的利润只增长了2.4%，近几年来，国内艺术品投资以年增长不少于30%的高回报稳居各种投资之首，由于利润回报丰厚，拍卖行情看涨，国内涌现了许多新的拍卖公司，拍卖的波及面、拍卖场次，拍品的数量和质量以及买家的参与程度都有很大的增多和增强。然而，与国外相比，在拍卖的结构及购买与投资方向上还有很大距离，市场潜力远未被调动起来。

我国一线画家的作品相比国际同等级画家的作品市场价格差异巨大。中国一线画家作品虽然质量高，但投入市场的时间还太短，需要时间发展，其影响或者说他们的历史价值，还没有完全被国际市场消化吸收。从长远看，随着中国经济的繁荣，这种画价的接近是可以期待的。据上海保利提供的国内15位著名油画作品价格增长示意图显示，1994年至2002年，这些作品的增幅都在50%以内，而2003年至2005年短短3年，大部分作品的增幅都在200%以上。

艺术品投资与收藏需要经营眼光

艺术品投资应规避投资风险。

艺术品投资是为了谋求投入资金的保值增值。当今的拍卖市场不仅不保真，而且鱼龙混杂，为此，资金的安全性应放在首位，规避风险与生存下去才是最大的根本，其次才是获得稳定而良好的投资回报。在投资之前需要对艺术家作充分的了解，对于其作品，一定要有充分的把握，否则就不要投资。

艺术品收藏市场的最新发现是当代中国艺术。当代艺术品收藏一直存在两大误区，一是不关注作品在美术史中的地位以及画作的重要性。近十年以来，中国当代画家作品大量进入拍卖行，各个年龄段画家的作品价格差距较小，导致一些收藏家关注作品而忽视了画家，忽视其作品的美术史地位，而没有美术史地位的艺术家作品是不可能永远在市场保持较理想的价位，只的具有美术史“价值”的作品才能在未来市场取得高价回报。艺术品收藏应坚持艺术性与学术性相结合的原则，以艺术与学术为双重选择标准。二是很多投资者注重画家名气而非作品未来的升值空间。其实，低价位投资有较大升值潜力的第三代青年画家的作品是一个合理而有效的途径。其作品相对价位低，单从经济回报率的角度来看，青年画家作品有点象股票中的原始股，一旦选择准确，待其成名后再出手，肯定升值幅度巨大。当然，收藏这类作品存在风险，一位画家作品能否成为绩优股，有一个选择准确与否的问题存在。此外，为了防范和分散投资风险，应使藏品呈现多元化结构组合，回报获利的机会也会相应增多。艺术品投资应关注低风险品种

比较众多的收藏门类，风险也有大小之分。中国当代艺术的一些新领域，都有可能因为初始

价格而成为将来升值的“潜力股”。就目前来看，油画的投资风险是最小的，投资优势非常明显，一是保真系数高。与古代名瓷、古书画及近现代书画相比，油画对技艺要求高，伪作不易出现也容易识别；油画家大多在世，有案可查。二是升值空间巨大。目前，虽然油画的整体销售劲头较为强劲，市场需求极大，但它仍然是一个未被得到充分开启的有着无限潜力的艺术品交易大市场。对收藏中国油画的收藏家而言，资金雄厚者可以选择高价买入经典之作；而低价购买当代中青年画家作品，其价值将来一定会成倍攀升。

艺术品投资应树立中长线投资理念

与股票投资、房地产投资相比艺术品投资周期相对漫长很多，是一个逐渐上升的波浪形，很适合做长线投资。然而，近年来艺术品的短期套利行为较为多见。从长远看，这种运作对于整个市场的发展是极为不健康的。国际证券市场有三句格言：“长线是金，中线是银，短线是铜。”这种中长线的投资理念也适合于艺术品投资。艺术品同时具有精神性与物质性的双重性质，这也就决定了艺术品投资具有不同于普通市场而具有独特性，其区别于其它投资就在于它要求投资者具有对艺术真正的理解与热爱，其价值更多地体现在精神性这一层面，而不是单纯考虑升值。艺术品要有一定时期的保存期，留在自己手里，藏家需要较高的修养，大藏家往往藏而不露，以藏养藏，修身养性，这是艺术品投资的最高境界。只要眼光好，中长线投资艺术品的回报是相当可观的。艺术品投资应树立购买精品的理念

真正的艺术品具有永恒的价值，在美术史上能占有一席地位。精品与一般作品的含金量和投资价值往往有天壤之别。艺术品收藏与投资必须有精品意识已成为艺术品投资的重要准则，应尽量选择某位艺术家最好的、具有代表性的作品。作品必须有高难度的技巧，难度越高，无法取代的唯一性则越强，这是因为艺术品投资通常要数年后才可能有较大的升值空间。中国艺术品市场爆炸式的增长可能会趋于结束，接下来将是一个理性的调整期，那些被炒高的作品由于其作品风格不鲜明，功力及难度都不高，作品将来就难以变现得以保值增值了，而追求高成交额与高投资回报率的拍卖公司，必将会随着市场的发展而持续提高征集作品的水平与标准。因而，资金雄厚者应力争投资收藏大名家的经典作品，资金较弱者选择作品也应遵循“少而精”的原则，对中下品和下品，无论其名头多大，价格多低，对其均理应谨慎投资。

第五篇：北京信托-艺术品投资

恒天财富·产品推介资料

北国投—盛藏财富·宝腾一号艺术品投资

集合资金信托计划背景材料

一、艺术品投资可行性分析

1、全球艺术品市场概况

艺术品是容纳货币流动性的一种大类资产，它不但带有资本品的特点——抗通胀、规避风险、获取收益，同时这个投资的过程充满艺术欣赏带来的各种其它效用：思想乃至灵魂的认可和升华、拥有美和永恒的满足、让某种表达或感觉永久传世的梦想。另外，艺术品投资还有一个优点就是可以避税，随着年代的久远，艺术品很容易出现升值，而艺术品不像房屋或其他资产那样再次交易时可能面临巨额的额外费用。

过去20年，艺术品与经济的关系表现出了前所未有的紧密程度，其标志就是投资。艺术品与股票、房地产已并列为三大投资对象，其投资增长率呈现逐年递增的现象。即使在爆发全球金融危机后的2009年，全球艺术品市场交易总额仍达到313亿欧元。

2、中国艺术品市场

艺术品投资作为另类投资的一大门类和高端消费投资的重要工具，在五年以前的中国一直呈温和发展态势。然而最近五年来，随着国家经济实力的增长和国民财富的积累，同时伴随着金融资本和机构投资者的进入，我国的艺术品市场呈现了快速发展态势。从国际艺术品市场发展规律看，当一国人均GDP 超过3000 美元的时候，往往会出现收藏趋向。当人均GDP 达到5000 至8000 美元的时候，艺术品收藏会出现一个快速增长期。而当这个数值达到1 万美元及以上的时候，这个国家就会出现系统的收藏行为。2009 年，我国国内生产总值超过33 万亿元人民币，人均GDP 约合3600 美元。从这个数据来看，中国刚开始出现收藏的趋向。2009 年中国富人总数增长三成，成为财富增长最快的国家之一，并带领亚洲在总财富方面超越欧洲，中国富人数量的增长速度远远超过经济的平均增长速度，比西方国家快得多。而且区域差别巨大，一些大城市人均GDP已经远远超过3000 美元的水平，比如深圳已经超过8000 美元。中国的艺术市场已经走上了西方上世纪八九十年代的成长轨迹，有着巨大的发展空间。

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免责声明：本推介材料仅作推介之用，不构成对客户的要约，各项条款最终以信托法律文件为准。13、中国艺术品市场未来发展趋势展望

随着中国艺术品市场整合能力增强，北京艺术品中心市场的地缘优势进一步增强，艺术品投资大有可为。

首先，经济实力对比及国际形势变化是驱动文化热点转移的第一要素。2011年全球艺术品市场将从局部复苏走向整体复苏，其复苏的力量和过程将立基于不同国家和地区的经济体发展水平而呈现出各异的具体表现。以中国为代表的新兴艺术市场，将在2009年优于全球平均表现的基础上率先从复苏走向增长。高端艺术品市场自有以来一直为欧美文化和买家所垄断，直到近年来才出现中国艺术品的身影，而且上升势头极快，发展趋势也非常符合西方社会对中国文化的认识，从滞后的当代印象开始，往本土的主流审美延伸。

其次，艺术品投资“经典化”趋势延续，高端艺术品需求仍将呈上升趋势。由于市场参与者普遍的谨慎态度，全球艺术品市场的行情方向仍会聚焦于经典艺术的范围。2010年全球艺术品拍卖市场连续创出了新的拍卖纪录，但这些高价在国际市场过多集中于像毕加索、贾科梅蒂、莫奈等印象派画家和现代艺术家的作品部分，而在中国则主要聚焦于中国古代书画和近现代大师如齐白石、张大千等的作品部分。同一年中排名大幅上涨进入前50的国画艺术家有：齐白石，张大千，徐悲鸿，傅抱石，林风眠，吴冠中，吴彬，朱耷，常玉，李可染，吴昌硕。这其中常玉、林风眠、吴冠中同时也是雅昌油画指数成分艺术家的top3。

第三，本土主流审美可能面临换代。本土的主流审美在购买力强者未显著换代之前，仍将持续一段时间，50/60后崇尚的仍是中国传统文化的精华，对近代和当代艺术有微妙的抵触。而未来70/80后买家主导的市场，可能会在传统主流审美中加入这一代人更加认可的元素——自然、未来、亦或是重大社会转型中产生的群体迷茫。因此对于投资周期较长的艺术品投资组合中不应包含过多的皇权色彩，而应在古代、近代、当代绘画书法作品之外，加大自然题材的书画、天然珍贵材质的杂项和具有精细工艺的瓷器。

第四，寻找估值洼地是构建中长期组合需要重点考虑的因素。相对于货币通胀速度，最近十年来，某些类型的艺术品却跌落在价格的低谷始终未能获得再生。例如唐

代陶，只是审美观的轮动导致了丰腴、奢靡的风格暂时被世人淡忘，在当前这个时点介入，不但有较低的价格，还能有更高概率遇到真品。中短期组合则需要加大目前为国际市场所普遍关注的画家组合，以保证流动性。传统文化精华中还有许多“白马”未进入高端艺术品投资市场，非常适合中短期艺术品投资组合，例如书法领域的大家之作。

第五，在中国政府抗通胀政策和调控房地产、资本市场的背景下，资金将继续从股市和房地产流向艺术品市场。艺术品具有很强的保值与增值功能，在以追求利润为目的的经济时代，原有的收藏领域逐渐产生了投资概念。艺术品是一个回报优厚的投资领域，在房地产市场调控，股市交易萧条下投资艺术品可谓是最佳避风港，艺术品已成为理想的长期投资工具。

第六，艺术品市场的交易主体和交易方式也将呈现出多样化的发展的态势，同时，艺术品市场的机构化趋势仍会进一步发展，尤其是艺术投资基金的参与，将使艺术品投资市场的资金规模化优势更加明显，在拓展艺术品市场规模的同时，令艺术品市场的投资属性更加鲜明。近年来艺术品市场和金融市场呈现越来越紧密的关联性，尤其是来自内地的金融资本，最近两年内地银行和信托公司纷纷发行投资艺术品的金融理财产品，在机构投资者的示范效应下，更多的社会资本将涌入艺术品市场，因此顶尖的艺术品必然遭到多家争购。信托和私募有望成为艺术品投资的双驾马车。

二、艺术品投资管理人介绍

1、公司简介

北京雅盈堂文化发展有限公司正式成立于2010年4月末，公司注册资本人民币1000万元。雅盈堂艺术品投资管理经验丰富，构筑了 “艺术品收藏顾问”、“艺术品投资交易”、“艺术品保全仓储”三大业务板块，全方位覆盖了艺术品流通的各个重要环节，三大板块独立成局，却又相互共生，环环相扣，将艺术品财富管理提升到一个全新的境界。

雅盈堂的投资管理团队具有较丰富的艺术品投资管理经验，同时组合行业专家组成投资顾问团队，能够胜任艺术品投资信托计划投资管理人的角色。

① 投资团队代表

王博：总经理，管理硕士，曾在北京大学私募股权投资高级研修班研修深造。拥有十多年的金融管理和艺术品投资经验，以及深厚的政府及市场人脉资源。对国际艺术市场与资本市场的项目投资、管理机制、运作机制捻熟于心，善于采用国际先进的投资理念、风险控制机制来管理基金。

②顾问团队代表

龚继遂：中央美术学院人文学院艺术管理系教授。著名美术评论家、原纽约苏富比拍卖公司中国书画部主任。

2、成功案例

在北京保利国际拍卖有限公司2010年秋季拍卖会上以人民币4,592万元购买的宋代书法家曾纡《人事帖》上有宋代收藏印“珍绘堂记”，清初至民国有著名鉴赏家宋荦、谢松洲、曾燠、王芑孙、江标、费念慈、张珩、张文魁等人收藏。该作品系曾纡（1073-1135）传世仅有的几件书法作品之一，是明代著名书论家董其昌所说的“苏不苏、米不米”的典型作品及宋代书法“尚意”的典范之作，也是曾纡的唯一没有收藏在博物馆里的重要名迹，具有巨大的升值空间。

在北京翰海拍卖有限公司2010年秋季拍卖会上以人民币5,610万元购买的齐白石《花卉》四屏画蝴蝶兰、谷子、丝瓜、枫叶，表达了人对自然的质朴情感，使人得到精神层面上的陶冶与净化，具有巨大的升值潜力。

在北京翰海拍卖有限公司2010年秋季拍卖会上以人民币5,610万元购买的《青山绿水图》是1938年初张大千送与梅兰芳先生的。这件代表两位艺术大师深厚感情的作品，成为收藏界追捧的经典之作，具有巨大的升值潜力。

在上海天衡拍卖有限公司2010年秋季拍卖会上以人民币2,688万元购买的齐白石《竹圃晴岚》系人民美术出版社1963年9月出版的《齐白石作品集》、湖南美术出版社出版的《齐白石全集》（第七集）多次出版的重要作品。是齐白石作品中的精品，具有巨大的升值潜力。

在2010年北京保利春拍中以人民币3.9亿元拍得北宋书坛杰出代表黄庭坚的《砥柱铭》。《砥柱铭》卷总计近600字，长达8.24米，加上历代题跋，总长近15米，为

黄庭坚抄录唐代魏征的名篇《砥柱铭》。《砥柱铭》在宋代时为王厚之、南宋权相贾似道收藏，是贾似道收藏的“黄庭坚双璧”之一，明代则为著名收藏家项元汴所藏，明天顺年间归黄庭坚十一世族孙黄洵所藏，清代则为项源、伍元蕙、罗天池等著名藏家所藏，后从广东流入日本，为日本有邻馆收藏，这次是《砥柱铭》流落海外多年后首次在国内出现。

三、连带责任保证人介绍

北京蓝色港湾置业有限公司2004年3月8日成立，注册资本金13.8亿人民币。公司持有全部蓝色港湾物业并负责蓝色港湾国际商区的运营。蓝色港湾国际商区位于北京朝阳公园西北角，地理位置十分优越，属于燕莎商圈、丽都商圈和CBD商圈三大商圈交汇的核心位置，总占地面积12.5万平米，规划总建筑面积13.76万平方米，集酒吧文化、餐饮文化、商业配套、娱乐休闲于一体的综合性高档商业物业项目。

蓝色港湾自营业以来，客流稳步上升，目前已经成为北京市知名度极高的购物、休闲、娱乐中心，并获得了诸多荣誉：“最具竞争力的北京新锐商业”、“最具风格商业项目”、“2008年购物环境五星级商场”、“影响2008-2009北京商业十大魅力企业”、“2010北京请您来过年——最受喜爱的十大购物街区”，“北京市AAA旅游景区”等。蓝色港湾商区可出租面积约为13万平方米，目前出租率已超过80%，随着商区的日益成熟，出租率及租金水平将逐年递增，发展前景良好，现金较充裕。

截止2010年12月31日，蓝色港湾共有资产44.3亿元，负债29.7亿元，资产负债率67.11%，属于行业正常水平，净资产14.6亿元，可覆盖信托资金本金和预期收益。流动比率3.51，速动比率3.45，数据显示其短期和长期偿债能力较强；作为连带责任保证人，其经营状况良好，能够如期履行保证责任。

四、风险分析及控制

1、艺术品鉴定风险

信托计划投管人雅盈堂的艺术品顾问团队和投资管理团队具有丰富的艺术品鉴定和投资经验，公司有完善的投资管理和决策控制流程。

同时，受托人为信托计划的投资管理设置了较完善的投资决策管理程序，投管人

雅盈堂与受托人各派出2人组成投资决策委员会，听取投管人出具的投资建议书和估值报告，以“全体一致通过”的方式形成投资决策意见，交由投管人具体执行。通过以上程序设置，可以最大限度的控制艺术品鉴定风险。

2、艺术品保管风险

根据投管人建议，信托计划将以预约拍卖形式与拍卖公司签订协议，将信托计划项下艺术品资产保管在知名拍卖公司，利用拍卖公司的保管库等专业管理资源托管信托计划项下艺术品资产，同时涵盖相关的保险责任，有效控制艺术品保管风险。

3、艺术品市场风险

信托计划通过投管人专家团队的咨询顾问和决策机制的设置，较清晰的掌握相关艺术品市场的行情走势，确保信托计划项下艺术品资产能在较恰当的时机出售套现。

同时，信托计划设置了投管人认购占信托计划总规模30%的次级信托单位的次级保证，次级信托单位信托利益在优先级信托本金、收益及受托人信托报酬全部实现前不参与信托利益分配，次级对优先级信托利益不足部分有补足义务。

此外，连带责任保证人北京蓝色港湾置业有限公司出具保证合同，约定在信托期限届满两年时以不低于信托总规模86.8%（优先级信托资金盈亏平衡点）的价格受让优先级信托单位。