李清照诗词中的自我形象

第一篇：李清照诗词中的自我形象

李清照诗词中的自我形象

内容提要

李清照是我国宋代伟大的女词人，在中国词体发展史上有着很高的地位，在两宋词坛上独树一帜，被誉为“女中李易安”。李清照擅长在词中塑造鲜明的自我形象，她的词大体分为南渡前后两个时期，前期大多描写少女情怀和婚后情趣生活、夫妻分别的离愁别恨；后期的词，主要感怀身世，悼念亡夫，回忆故土岁月，抒发家、国之恨。本文按照李清照的生活、情感经历分前后两个时期浅析李清照词里所体现的自我形象。

关键词

李清照

词

自我形象

李清照由于前后的生活经历迥然不同，她词的思想内容和风格技巧都呈现不同的特色，自然词中的自我形象也不同，所以要分析李清照词中的自我形象么也必须要联系她的生活经历，首先了解李清照的基本情况。

要李清照（1084—1155？），号易安居士，山东济南人。父亲李格非以文章受知于苏轼，母亲王氏也知书能文。李清照自少便有诗名。她和太学生赵明诚结婚后，双方共同校勘古书，唱和诗词，或鉴赏书画，生活比较美满。靖康三年，她和赵明诚相继避兵江南，丧失了向来珍藏的大部分金石书画。后来赵明诚又病死建康，她则辗转漂流于杭州、越州，（1）金华一带，在孤苦生活中度过了晚年。

本文根据李清照的生平经历，分南渡前、南渡后两个时期来分析李清照词中的自我形象。李清照用词记录了她一生的生活和情感经历，以女性视角、女性感觉直抒胸臆率真感人，下面，就分两个阶段来分析李清照词里的自我形象。

一、南渡前 1.纯真少女时代

李清照出生于一个优越的家庭，有较高的文学修养，这使她有条件在欣赏自然景物的绚丽风采时，能于自然中陶冶性灵，与自然融为一体。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡、争渡，惊起一滩鸥鹭。（《如梦令》）

这首词是李清照居汴京时，追忆故乡往事而作。这首词勾勒出一幅荡舟晚游图，热情赞美大自然的绚丽多彩，表现她本人热爱自然的浓厚情怀。这类清新明快的作品在她词作后期几乎没有可。我们可以从这里看到一个率性大胆、任性的少女李清照。

我们熟知的《点绛唇》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

住人公下秋千后已疲乏，两手都有些麻木了，也懒得活动一下，出了一身的薄汗。突然间，花园里闯进来一个陌生人，她惊得来不及穿鞋，光着袜子就跑，连头上的金钗也掉 到地上了，她不能不躲陌生人，然而她又不甘心，非要看看来的到底是个什么人，也是倚门，装着若无其事嗅青梅。这首词抓住富有个性化特征的一连串动作，绝妙地刻画出一个怀春少女的天真、活泼而又娇羞的情态和心理，摇曳多姿、即有情趣，寥寥几句，刻画了一个活泼、可爱，又有几分调皮的少女，在这里我们看到的不是一个封建家庭礼法森严，大门不出二门不迈，讲究笑不露齿的大家闺秀，而是这样一个天真、自然、调皮任性的的少女。而李清照正是生长在李格非相对宽松自由的家庭环境中。这首词可以说是李清照无忧无虑少女时代的写照。

2.少女情思

随着年龄的增长，李清照少了些天真烂漫，多了些难以言说的心事，面对春去秋来的景色，李清照逐渐变得娴静，闺中生活多了份隐隐的情思。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

这首《如梦令》可以说是李清照无忧无虑少女时代的写照。“试问”、“却道”、“应是”六字很妙，把女主人的心里变化、温柔嗔怪和教养一笔呼出，通过主仆对话形式，表达除了词人怜花，惜春的朦胧、淡约的情思。这是李清照情窦初开的年龄。

3.新婚甜蜜 宋徽宗建中靖国元年，18岁的李清照与21岁的赵明诚结为夫妇，二人情趣相投，婚后生活美满，这在封建社会包办婚姻时代是难得的，他们节衣缩食，共同收集金石古玩，校勘题签，诗词唱和，堪称神仙眷侣。李清照这一时期的词作流露出夫妻间的款款深情，这时的李清照可以说是柔情满怀，明艳动人，幸福无比。

卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

这首《减字木兰花》作于词人新婚不久。词以欣喜盈盈的轻灵笔触，精妙地刻画出一个初婚少女的美好情怀和细腻心里，她娇痴、自信、活泼、俏皮，充满了少女春天般的热情，同时也透露出李清照婚后生活的愉悦和欢欣。

4.少妇幽思

赵明诚和李清照虽然伉俪情深，但是他们始终聚少离多。新婚燕尔，李清照夫妇都住在汴京，但是赵明诚当时还是太学生，只有初一、十五等日子才能请假回家。李清照开始初尝离别滋味。

我们看一下这首《怨王孙》：

帝里春晚，重门深院。草绿阶前，暮天雁断。楼上远信谁传？恨绵绵。多情姿势多沾惹，难拚舍，又是寒食也。

秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花。丈夫不在身边，闺中寂寞无聊。又正是草绿阶前的暮草时节，少妇提不起兴致外出赏玩，只是重门紧闭，独对空闺，任凭离别的愁绪萦绕心头。

赵明诚约于政和七年出仕，直至宣和三年才接李清照前去团聚，期间夫妻分离长达14年。李清照在青州过了近十年的时光，写下了许多表达离愁别思的篇章。比如最著名的《一剪梅》为例：

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。

李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂，如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦 的煎熬，总是要想办法排愁遣闷的，这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢？此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌当泣，而是借游览以遣闷。

有人说，这是写李清照慨叹自己“青春易老，时光易逝”。要是这样，那么，下面“一种相思，两处闲愁”两句，就成为无源之水，无本之木了。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。这句话看似平淡，实际上含义很深。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。李清照这首词主要是抒写她的思夫之情。这种题材，在宋词中为数不少。若处理不好，必落俗套。然而，李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色，因而富有艺术感染力，仍不失为一篇杰作。其特点是：

一、词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的；它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。

二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，更无病态成份；既象蜜一样的 甜，也象水一样的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情，泾渭分明。

三、李词的语言大都浅俗、清新，明白如话，这首词也不例外。但它又有自己的特点，那就是在通俗中多用偶句，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心头”等等，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。若非铸词高手，难能做到。

二、南渡后

公元1127年，北方女真族攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗难逃。李清照夫妇也随难民流落江南。漂流异地多年搜集来的金石字画丧失贻尽，给她带来沉痛的打击和极大的痛苦。

1.离别的痛苦

暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。

这首《蝶恋花》是写女主人公的相思之情，却荡开一笔，以早春的暖玉清风和柳眼梅腮写起，旋即推出主人公的叹息和满脸泪痕：“酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。”上阕作了这样一些简单铺垫后，下阕进入细致的心理刻画和动作 描写。她穿上春天的夹衫，“斜欹”山枕，“枕损钗头凤”，这 “斜敬”和“枕损”，生动地刻画了无情无绪的寂寞心理，“独抱浓愁”，愈发有意味。把主人公的孤寂、痛苦、思念、渴求都融入于剪弄灯花的情境之中，其神不守舍又虔诚至笃的内心状态由此形象的显示出来。

2.中年丧夫

李清照和丈夫赵明诚先后来到建康（南京）。第三年的八月（两年后），既建炎三年，赵明诚病逝于建康。这对于感情深挚、情思丰富、清高不群的李清照，是非常沉重的哀思。下面我们来看一下这首《孤雁儿》：

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水，笛声三弄，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

早上起床，就有说不清道不尽的惆怅。沉香断，玉炉寒，巧妙地引出来自己的“情怀如水”，熨帖而又自然。再增加撕裂人心、惊扰春思的三弄笛声，不仅妙在引出惊碎的梅心，引出对青春将逝的伤感。由苍天的叹息和垂泪（小风、疏雨），很自然引出词人的？千行泪“。此时再点出”吹箫人去玉楼空“，已水到渠成，方知女词人何以要“无佳思”、“情怀如水”，“泪下千行”。结尾三句，出语清淡，似痴痴地自 言自语，既点了梅，又抒发了孤独、茫然、空落的心情，使词人与梅的形象融合为一体，淋漓尽致地表现出了悼亡之情。（2）

3.悲痛孤独

李清照在绍兴五年避乱流落在金华，时年五十二岁。国破家亡，使得李清照陷入悲痛绝望之中。而写极度的悲思，著名的《武陵春》最可以体现她当时的心情：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

“物是人非事事休，欲语泪先流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”已成千古名句。家事、国事、天下事，都在蹂躏着女词人的心灵，绝望使她“欲语泪先流”。但她又没有一味写泪。“闻说双溪春尚好”，便是对悲痛情绪的一种调剂。

4.晚年落魄

李清照晚年流落江南，常缅怀往事。我们最后来看一下《永遇乐》：

落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多瑕，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。

这首诗写于元宵节的《永遇乐》词，表现的正是这种追昔抚今之感。开首便渲染出一幅黄昏落日的壮丽景象，极辉煌诱人。然后透露出“次第岂无风雨”的深思远虑。中州盛日的喜庆洋洋，随之引出“如今憔悴”的衰退容貌，悲凉之感已透过纸背。作者采用不同意象并置和对照的手法，以壮丽的黄昏美景同“人在何处”并置，暗示出自己的悲剧性心里感受，并以这两种矛盾、对立而又相辅相成的基调统摄、流贯全调。（3）在这里李清照不肯醉生梦死去追欢取乐，而是居安思危，独自躲在一边思考着社会和人生的种种问题。上阕至此刹住。.下阕依然是并置和对照。以往中州盛日的美好情怀与今日“风鬟霜鬓”的憔悴，以往的正相媲美与今日的“怕见夜间出去”，只得躲在帘下“听人笑语”，形成强烈对照，此时女词人人人乐我苦，人醉我醒的独立世俗之上的精神风貌。

参考文献：

（1）何明星.李清照词集.北京：民族出版社，2004.（2）唐圭璋：李清照词鉴赏：齐鲁书社，2008（3）何明星.李清照词集.北京：民族出版社，2004.11

第二篇：李清照经典诗词十首

李清照经典诗词十首

李清照经典诗词必背十首(1)声声慢

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！(2)夏日绝句

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

(3)如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

(4)醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

(5)昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

(6)渔家傲

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！

(7)一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

(8)武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

(9)点绛唇

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。(10)永遇乐·落日熔金

落日熔金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

第三篇：李清照诗词鉴赏

古诗词鉴赏

《如梦令》李清照 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。

《一剪梅》李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟, 云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

《蝶恋花》李清照 永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉莫插花花莫笑，可怜春似人将老。

《声声慢》李清照 寻寻觅觅，冷泠清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？ 雁过也，最伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，惟悴损，如今有谁堪摘？ 守着窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？

《醉花阴》李清照

薄雾浓云愁水昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

《念奴娇》李清照

萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。征鸿过尽，万千心事难寄。

楼上几日春寒，帘垂四面，玉栏干慵倚。被冷香消新梦觉，不许愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意！日高烟敛，更看今日晴未？?

《如梦令》李清照

常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

《点绛唇》李清照 寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，衹是无情绪。人何处，连天芳草，望断归来路。

《晓梦》李清照

晓梦随疏钟，飘然蹑云霞。因缘安期生，邂逅萼绿华。秋风正无赖，吹尽玉井花。共看藕如船，同食枣如瓜。翩翩坐上客，意妙语亦佳。嘲辞斗诡辩，活火分新茶。虽非助帝功，其乐莫可涯。人生能如此，何必归故家。起来敛衣坐，掩耳厌喧哗。心知不可见，念念犹咨嗟。

《春残》李清照

春残何事苦思乡，病里梳头恨发长。梁燕语多终日在，蔷薇风细一帘香。

第四篇：李清照诗词研究

李清照诗词研究

李清照是我国南北宋之交的一位著名女词人，也是我国古代文学史上有着特殊地位的女文学家。历代以来对其词作的艺术成就，都给予了充分的肯定。李清照把女性的柔情美、诗人的理想美和性格的阳刚美融为一体，形成自已独特的艺术个性：婉中见直，柔中有刚。李清照词的语言有着与众不同的鲜明个性，她遣词造句，自出机杼，创造了自然率真的语言。正是由于词人的独具匠心，使词的语言通俗而又雅致，常见而又觉得新鲜。她的词作发臻于完美的艺术技巧，充分展示了其个性，揭示了女性生活中婉美、多情的一面，她的词作就是她的一部思想情感的发展史。她的“易安体”词对我国古典诗词的发展产生了深远地影响,被推为“婉约之宗”。本文试着剖析易安词的艺术特征，易安其人的思想感情轨迹，来认识她，学习她。

李清照（1084—1155）号易安居士，今山东济南人，出身于书香味浓郁的上层士大夫家庭。良好的家庭环境，使李清照受到了很深的影响，父亲李格非对其的管理和教育宽松且开明。李清照从小能够博览群书，读经史、诸子百家、诗词歌赋、笔记小说，在知识的海洋里汲取了丰富的养料。李清照论词强调协律，崇尚典雅、情致，反对以作诗之法作词，严分词与诗的区别，重视词自身的艺术

特点，提出词“别是一家”之说。艺术风格独特，形式上善用对比、白描手法，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，音律和谐优美，在两宋词坛上独树一帜，被称为“易安体”，把婉约词推向高峰，对后世影响很大。其词现存七十多首，总体来看完整地反映了李清照一生的情感轨迹。前期作品多写其悠闲生活、闺房相思，内容缺乏深意，如《如梦令》（昨夜雨疏风骤）；后期多抒发孤寂凄凉的身世之感，情调感伤，并寄寓了对中原故土的怀念之情，风格曲折深隐、哀婉凄凉，如《武陵春》（风住尘香花已尽）

本文将从词作的艺术风格的独特性、语言运用的创新性和其词清晰地反映其思想情感的发展历程三个方面来论述

一、艺术风格的独特性

（一）婉约中的丈夫之风。自明以来论词以婉约、豪放为限。所谓婉约，就是以委婉曲折的手法来抒发含蓄微约的感情，简言之即“曲径通幽”。然而同是婉约，易安词的个性化色彩更为明显和突出。李清照扬长避短，把女性的柔情美，诗人的理想美和性格的阳刚美融为一体，形成自已独特的艺术个性：婉中见直，柔中有刚。即前人所云“李易安词无铅粉气”，《醉花阳》是词人向爱人倾吐重阳佳节深切思念之情的名篇：

薄雾浓云愁永尽，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜

凉初透。

东篱把洒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

上片写白昼、夜间的孤独难熬，下片追忆从前夫妻同赏秋菊，而以“人比黄花瘦”作结，传达了自己因刻骨镂心的思念而面容憔悴的情形。全词无一字言及相思，而相思之深切又充溢字里行间，可谓委婉含蓄，“无一字不秀雅”，但意思却直率明白，“令人再三吟咀而有余味”。

李清照词风韵之多样性，以及其“神骏之致”，最集中地体现在其词中所谓“倜傥丈夫气”上，主要在以下几个方面表现出来：

易安词中激荡着大胆、强烈、真率的感情，易安词与传统的词有所不同。李清照为人，爱则热烈，愁则浓重，思之刻骨，怨之断肠，形诸笔墨，则是抒情大胆、强烈、真率。刻骨的相思和浓重的愁怨，本是易安词的重要内容之一。她词中所表现出的相思缠绵、离愁别绪，却于“话中有骨”，而不似一些婉约词人陷入姚鼐所言的“颓废而幽”的境地。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋”。（《凤凰台上忆吹箫》）

同时，易安词反映了作者孤傲的性格和超旷的情怀，因而构成了高远的意境。李清照“才高学博，近代鲜伦”，处两宋交替之际，士大夫多沉溺苟安之中，常有众浊我清，众醉我醒之感。反映在词作中，则是其弧傲的性格特征。“雪里已知春信至，此花不与群花比”（《渔家傲·寻里已知》）、“屈平陶令，风韵正相直”（《多丽·小楼寒》）。显然，在这些词句中，作者把自我注入了这些所咏的花木中，梅之超群，菊之高洁，桂花之脱俗，银杏之纯净，实际上都是词人自我写照。易安词所表现的情感，压抑而能自振，哀怨而能自拔，凄苦而能自强，显示了强烈的自我意识，顽强坚毅，其词中豪气正蕴于此。

（二）多样性的创作手法。李清照词作表现手法绚丽多彩，千姿百态，充分表现了她高超的艺术造诣和创作才能。易安词表现手法新颖巧妙，主要表现在：

1、善于移情于物。李清照喜欢将个人的主观感爱揉合于客观景象中，使景物成了感情的载体，既增强了词的含蓄性，又丰富了词的意韵。如《醉花阴》中的起拍，作者把自己的主观感“愁”与“难熬”，分别揉进了客观的空间景物与时间中，巧妙地再现了自己的孤独寂寞，传达出对爱人的深切思念。

2、善用对比。李清照一生的际遇就是一种强烈鲜明的对比，她把这种传统手法予以翻新，将对比运用于全篇的艺术构思中，如《如梦令、昨夜雨疏风骤》中天真单纯的佳女（卷帘人）与“浓睡

不消残酒”的主人形成对比，突出了抒情主人公的多愁善感和细腻多情；《永遇乐、落日熔全》通过良辰佳节个人处境和情绪前后截然相反的对比，传达出作者思慕昔日家园与忧愤目前时局的心情。她又将虚实融为一体，进行对比，使时空高度浓缩。如《南歌子、天上星河转》词人将“天气”、“衣”、“情怀”与往昔比较，目下为实，从前为虚，实虚参照，形成对比，完美地表达了作者的心境和情绪。

3、善于熔铸典故和前人诗词。据统计，李清照现存诗词中，用典及点化前人诗句者近半。这既与秦观的“少故实”不同，也不象黄庭坚“尚故实而多疵病”，更无辛弃疾“掉书袋”的习气。其显著特点一是多用人们熟悉常道之典，为避生僻晦涩；二是由作者意旨流摄，创意新颖，拓深了词作内涵；三是把典故用通俗口语表现，明白晓畅，灵动自然。比如“鸿雁传书”，易安词中所用典故较多，且多出新意。如 “云中谁寄绵书来，雁字回时，月满西楼”（《一剪梅》）、“雁过也，正伤心，却是旧相识”（《声声慢》）。这既用典，又似触景生情，生动地反映出作者彼时彼地的复杂内心世界，率真自然，明白易晓，典故与词境水乳交融，达到了“点铁成金”、脱胎换骨、以故为新的境地，构成完美的艺术整体。

4、善用铺叙手法。李清照写词提倡抒情不可局促，要把感情

展开，在凝炼中求得舒展。这种手法既能丰富人物形象，又能充分地表现作者的感情。在<<声声慢>>中，词人把自己的心情和节令、天气景象，等等结合在一起，融以对往事的追忆，过渡到眼前的伤感，既让它们纷沓而至，又让它们一排布阵，而且越写越细，越写越深，感情不断得到推进。当然作者在写作时铺叙手法的运用并非单一，为避免文章的呆板和感情的平淡，结尾警策语句，如《一剪梅》中的“一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头；”等等，都是步步推进，作者以铺叙的手法刻画了抒情主人公的心理动态和行为动作，从而达到抒情的目的。

5、她还常用白描手法，反衬手法，刻画人物渲染环境，将景与情自然巧妙地组织在一起，情因景而抒发得更加具体形象，景因情而充满了感情色彩，情景相生，韵味无穷。

二、语言的创新性

李清照又是一个语言大师。她的词语独具风格，清新自然而又富有表现力。词不同于诗，词本身是用来歌唱的。这就要求词的语言大众化，口语化，既便于唱，又便于听。易安词的语言尤其注重了词的这一本色要求，这构成了易安词在艺术上的又一重要特色。

（一）口语入词。她的语言明白家常，能“以寻常话度入音律”，推陈出新，化俗为雅。李清照能用浅俗之语，发清新之思。

如“牵牛织女，莫是离中，甚霎儿晴、霎儿雨、霎儿风”（《行香子》），全是口语，似信手拈来，全无雕饰斧凿痕迹。但细细品来，却又词蕴深意，言外有情。李清照对语言的锤炼正在于发掘生活中富有诗意的情感后，又能从口话中挑选最准确、最生动的语言来表达，所以能够在平易中显现功力，浅近中显现精美。

（二）富有音乐之美。她本人对音律的造诣很高，懂得利用语言本身的自然音响和节奏来表达特定的情感，她特别善于运用双声迭韵来增强作品表达情感的效果。《声声慢》开拍连用十四个迭字，除了“觅觅”、“冷冷”之外，全是齿声字，读来齿牙敲击，短促轻细，造成了一种凄清的效果，用来表现词人孤寂、凄苦的复杂心理状态是再合适不过的。而最后几句“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第、怎一个愁字了得！”舌音和齿音交加重叠，又给人一种啮啮叮叮的感觉，生动地表现了忧心情况的情绪。这些又声迭韵字在音节、情调及气象营造方面，与内容紧密配合，续来朴素自然，不露痕迹，得到历代词评家好评。

（三）化用典故。李清照语言的独创性，还表现在用典上。她的词中有不少语言是从前人的诗、词乃至散文的句子而来的，可贵之处是她用典是那样自然妥贴始终保持着她特有的明白易懂的语言风格。如《凤凰台上民吹箫》中“念武陵人远，烟锁秦楼”是化

用刘义庆《幽明录》中刘晨、阮肇之离天台比拟赵明诚之离家。化用《列仙传》仙人萧史与弄玉之典，以“秦楼”代指词人自己的住所。词人用两个仙凡恋爱的故事，暗示她与丈夫美满的婚姻。而今天各一方，人去楼空，从而将意思表达得更加凝炼，丰富，深刻。

李清照在语言上的成就，代表了北宋文人词语言的新高度。李清照从口语中吸收有生命力有表现力的成分，创立了生动、清新的语言风格，这对发扬民间词的优良传统、坚持词健康发展的方向，是一个重大贡献，对宋词的发展起了良好的影响。

三、思想情感的发展史

(一)青春激情的少女时期和新婚期。

蹴罢秋千，起来慷整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗥。（《点绛唇》）

此词意虽浅，却可见李清照少年才力，以及她未出嫁前无忧无虑的少女生活的一个侧面。这首词通过人物行动的描写，刻画了一位轻灵姿秀、活泼洒脱的少女形象，又揭示了她内心热爱生活的情愫和精神韵致。这恰恰再现了作者少女时代不受封建礼教过多约束，生活的丰富多彩。从这首词当中不难看出少女时代的李清照，充溢着青春活力与生活热情，充满着无忧无虑。

心绪激荡，任性豪逸的少女时代过去了，李清照于18岁时适

赵明诚。赵明诚也生于官宦也家，其父赵挺之曾官至徽宋朝宰相之位。而他却自幼爱好金石书画，同是一个才华横溢、诗文俱佳的青年。夫妻二人在艺术志趣与文学修养方面颇多一致，经常一起唱和诗词，一起整理古籍，共同搜集和研赏金石珍品，陶醉于艺术世界里，生活得十分幸福，真可谓“金石姻缘”。明赵杰称其“佳人才子，千古绝唱”（《古今女史》）。这既是夫妻，又是诗友、学友、知音的甜蜜生活，更增进了二人的文学涵养与夫妇情感，也使得每一次夫妻别离却给李清照的感情带来强烈的冲击。她把这种感情上的体验，融进了词篇，写出了一首首脍炙人口的佳作。在《减字木兰花·卖花担上》一词中，作者以活泼、清淅、浅俗的话言表现了一个少妇娇羞动人的姿容以及她新婚初期闲适、幸福的生活。

李清照婚后至南渡前这段时期，是其生活最为幸福美满的时候，夫妇同志，伉俪情深；也是其艺术创作的成熟期，无论慢词、小令均达到很同造诣。其学识更为渊博，艺术技巧更加娴熟，已基本形成独具特色的“易安体”。而词中所蕴藕的情感多在于个人情感，独抒相思离愁及悠闲适的生活情趣。

（二）、绵绵思愁的婚后生活

让我们先来看两首脍炙人口的词：《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”和《醉花阴·重阳》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

在这两首词中，词人一改往昔那活泼俏皮、不知忧虑的少女形象而成了终日思情悠悠、愁肠绵绵的思妇，你看她出去划船已不似昔日那样“惊起一滩鸥鹭”，而是“轻解罗裳，独上兰舟”；她已不是“兴尽晚回舟，误入藕花深处”(《如梦令》)，而是要去等待“云中谁寄锦书来”。你再看她的等待有多么长久，多么辛苦!“雁字回时，月满西楼”，这种相思之情又是多么难排?多么难解?“才下眉头，却上心头”，这种相思之情又是多么深切?多么惆怅?“薄雾浓云”，“愁之昼”，这种相思又是如何地折磨人啊，它已使我们的女词人“人比黄花瘦”了。这两首词真是把一个思妇的相思愁情表达得淋漓尽致了。

在饱尝了两年多的相思苦后，李清照又回到了她日夜思念的丈夫赵明诚的身边。这自然会给词人带来一时的喜悦，一首《小重山》抒发了她此刻的欢愉心情：“春到长门青草青，江梅些子破，未开匀。碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一匝春。花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。二年三度负东君，归来也，著意过今春。”仍然好

景不长，厄运又一次降临这个家庭。赵明诚的父亲赵挺之也不幸在朝廷争斗中败下阵来，并撒手西归。赵明诚三兄弟则不仅被罢官，而且遭人诬陷入狱。这个结局无疑又使词人“柔肠一寸愁千缕”《点(绛唇》)。

仕途受阻的赵明诚，在出狱后即带着李清照回到了青州故里，开始了长达十年的隐居生活。这十年给李清照留下了终生难忘的美好回忆。

十年的幸福时光转眼即逝。正当李清照沉浸在“泽畔东篱”式的世外桃源之中，“甘心老是乡”的时候，赵明诚却不甘寂寞地重返仕途了。这无异于打翻了一个五味瓶，霎那间，酸甜苦辣千般味，一起涌上了词人的心头：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”，(《行香子》)。一首《凤凰台上忆吹箫》委婉地表达了她此刻的心情：

香冷金税，被翻红浪，起来慵梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休!这回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我终日凝阵。凝眸处，从今更添，一段新愁。

是什么原因折磨得词人又消瘦了呢? “多少事欲说还休”，这个“多少事”，当指使李清照夫妇深受其害的仕途之路。回想起仕途艰险，李清照心中自然会志忑不安，因此她唱起了“千万遍阳关”，心中又增添“一段新愁”。

李清照在这个时期的情感和心境波动较大。除了隐居青州的那十年令她备感幸福而难以忘怀外，其余大多数时间则沉浸在愁情之中。此期只有一首词颇具欢快格调，那便是词人夫妻经历了久别之后又重新相聚时所写的《小重山》：“春到长门春草青，红梅些子破，未开匀。碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。二年三度负东君，归来也，著意过今春。”可见李清照在这个时期是愁多于乐，悲多于喜的。

（三）、充满悲愤忧患的中晚年时期

“靖康之变”后赵明诚与李清照先后南渡，而青州老家和大量未能带走的书籍文物，则在“青州兵变”中化为灰烬。李清照以其过人的才气和锐气表达了强烈的爱国抗战愿望。一首颇具阳刚之气的豪放之词《渔家傲·记梦》倾诉了词人的这一情感：

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。我报路长磋日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。

词中的“有惊人句”，表明了女词人的自信自负，然而一个“漫”字，又把自信自负的情怀陡然引向了对摧折人才的现实社会的指控。的确，在李清照所处的那个时代，女子即便满腹经纶、语出“惊

人”，那又有什么用呢?既不能报国也不能卫家，就连“甘心老是乡”的生活也由不得己。词人在万般无奈之下，只能在梦中呼唤“九万里风鹏”加大威力，以便将她乘坐的“蓬舟”吹往那憧憬已久的仙山。

赵明诚不幸病逝无疑给李清照“又催下干行泪”(《孤雁儿》)。她只能夜夜悲吟《南歌子》了：“凉生枕簟泪痕滋，起解罗衣，聊问夜何其?”

一场卑鄙的骗婚使得李清照凄凉的心境更为雪上加霜。她的愁情与日俱增，已经“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”(《武陵春》)。

纵观李清照这个时期的词作，一曲《声声慢》将词人忧患余生、孤独无依的凄凉晚景表现得淋漓尽致。这首词以非常沉郁、凄婉的笔调抒写了词人在一个秋日里，从清晨到黄昏一整天孤独寂寞，凄楚悲哀的心境，这实际也是作者晚年生活的真实写照。这首词曲折然而又典型地概括了词人南渡以后漂零的生活、凄苦的处境和充满悲哀的内心世界。词中所表现的“愁”情，显然是个人不幸与国家沦亡交织在一起而进发出的国愁家恨。这种“国愁家恨”与词人南渡前那种“离愁别恨”有着本质的区别，它包含着一定的时代色彩和社会内容，因而具有一定的典型意义。李清照南渡后正是在这种愁苦和悲愤中度过余生。

李清照的全部词作，构成了一部描述个人思想情感变化，展示心灵历史的宏著，形成了一个完整的艺术系统，以其独创的“易安体”影响和推动以后的词的发展。

总之，多样化的创作手法，创造性的语言，真挚朴素的情感，构成了李清照词独特的艺术特色。她以独特的风格和词品，继承和发展了婉约词派，奠定了她在词史上一流作家的重要地位。因此，她的作品才盛传不衰，具有永久的艺术生命力，流风余韵，绵延千载，影响和沾溉了历代无数作家和读者。

李清照的文学作品在思想、艺术上也有其局限和不足，调子比较低沉，感情比较柔弱，但是，瑕不掩瑜，从总体说来，李清照的诗词艺术还是精湛高妙的。我们可以在她作品的字里行间，在中国文学千百年的发展史上找到她的身影，听到她的声音。

第五篇：李清照诗词鉴赏

李清照诗词鉴赏

古典诗词鉴赏之李清照篇——《如梦令》 李清照——《一剪梅》

李清照——[蝶恋花]《上已召亲族》 李清照——《点绛唇》 李清照——《渔家傲》 李清照——《如梦令》 李清照——《声声慢》 李清照——《醉花阴》 李清照——《乌江》 李清照——《长寿乐》 李清照——《多丽》

李清照——《凤凰台上忆吹箫》 李清照——《念奴娇》 李清照——《武陵春》 李清照——《永遇乐》 李清照词全集

李清照——《凤凰台上忆吹箫》 李清照——《长寿乐》 李清照——《好事近》 李清照——《行香子》 李清照——《如梦令》 李清照——《庆清朝慢》 李清照——《诉衷情》 李清照——《小重山》

李清照——《孤雁儿/御街行》