第一篇:论文在音乐活动中培养幼儿的节奏感
如何在音乐活动中培养幼儿的节奏感
商洛市幼儿园王亚静
一切音乐活动都离不开节奏,节奏是构成音乐的三大要素之一,没有节奏就没有音乐。节奏感是音乐能力的重要组成部分,从小培养幼儿的节奏感十分必要。那么如何在音乐活动中培养幼儿的节奏感呢?我的方法是根据幼儿的基础水平,从感受音乐入手,结合语言节奏和动作节奏,培养幼儿的节奏感,提高幼儿的音乐素质和能力。
一、激发幼儿对节奏活动的兴趣
兴趣是最好的老师,如果幼儿对某一项活动毫无兴趣可言,那么我们很难让幼儿掌握这方面的能力。所以,首先我们要做的就是激发幼儿在节奏方面的兴趣,具体方法有:
1、用游戏的方法培养幼儿的节奏感。事实证明孩子在幼儿期最感兴趣的活动就是游戏,所以把培养幼儿的节奏感融入到游戏当中来势必会激发幼儿的兴趣,效果自然要更好一些。就是普通的节奏谱也可以加上有趣的情节和动作来表示,从而更好的吸引孩子们的兴趣。例如:前十六的节奏型(××× ×××),如果用枯燥的视谱演奏的方法来练习,效果肯定不会太好。如果我们以母鸡下蛋的声音(咯咯哒 咯咯哒)来形象的比喻,相信孩子们掌握起来就会很容易。生活中这样的例子很多,如果我们把节奏课变成有趣的游戏课,孩子们的兴趣一定会很浓。
2、把节奏感培养融入音乐享受之中。绝不能只让幼儿机械的打拍子,要引导幼儿感受节奏的美。最突出的例子就是三拍子的“强弱弱”规律,能让幼儿充分的感受三拍子起伏的特点,让幼儿获得审美的体验。
二、从感受音乐入手培养幼儿的节奏感
1、语言节奏训练。音乐节奏的主要来源之一是人类的语言,语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏。幼儿从出生后,时时处处都在接触语言,生活在语言环境当中,从小让幼儿从语言节奏出发来掌握节奏,非常容易培养节奏感。
可以结合词组、短句,用游戏的方法进行训练,让幼儿掌握一定的节奏,探索语言节奏的规律。例如:附点节奏我们可以利用儿歌《知了》来掌握:
河边 | 杨柳 | 梢,知了 | 声声 | 叫,(×〃 ×
×〃 ×)
知〃 了
知〃 了,夏天 已来 到。
也可以在学习歌曲时按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词,以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。
2、动作节奏训练。通过身体的动作,来感受音乐的节奏。动作在幼儿的认识活动中,有着重要的作用。音乐主要靠声音的高低、快慢、强弱等表现手段来表达。要使幼儿感受这些表现手段所表达的内容,单靠听觉是难以完成的,因此,在培养幼儿的节奏感时,需要有动作的参与,一定要让幼儿在活动中,加深对音乐的体验和感受,进一步训练幼儿
运动神经感受的反映和身体动作的协调。
三、具体培养方法
1、听音乐拍手,启发幼儿想想还可以做什么动作,培养幼儿的创造性,幼儿会想出很多,如拍腿、跺脚、拍脸、拍肚……启发幼儿逐个做出动作,动作要符合音乐的节拍。
2、做各种不同节奏的小游戏活动。
3、分辨旋律、乐句的节奏型。如听音乐找节奏型可以训练思维的敏捷性,增强记忆,发展幼儿的有意注意,从明显的节奏型对比开始。
4、声势练习,即用“人体乐器”拍手、拍腿、跺脚、捻指所发出的不同音响来组合成各种节奏型练习,培养幼儿对节奏反应的灵敏性和内心节奏的感受,从而进行思维能力的训练。
5、打击乐器的运用。演奏打击乐是幼儿非常喜欢的一种活动,不同音色的乐器可以表达不同的音乐形象,可以更好的表达音乐的内容,各种乐器演奏不同的节奏型,多声部进行配合,会有很丰满的音响效果,同时幼儿间的相互倾听协调配合,也能更好的促进同伴间的幼儿相互合作,培养幼儿的成就感。
有目的、有计划、有科学依据的进行训练,坚持不懈的进行练习,时间长了音乐素质和能力自然而然的就提高了,幼儿自然也就从音乐活动中获得了明显的节奏感。
纪念陈鹤琴先生诞辰120周年
教科研论文
论文题目: 如何在音乐活动中培养
幼儿的节奏感
作者姓名:王 亚 静
作者单位:商洛市幼儿园
联系电话:***
上报日期:2012年9月25日
第二篇:培养幼儿音乐节奏感
培养幼儿音乐节奏感
《幼儿园工作规程》强调要对幼儿进行健康教育、养成教育、情感教育、感官教育和社会性发展、智力发展、动手能力的发展,所以,我选择能够促进人的身体健康的音乐教育作为研究课题。
我主要对幼儿进行音乐书奏感方面的培养。音乐是听觉艺术,我首先开展各种听觉训练,让幼儿用耳朵去听、去感知。幼儿生活在声音的世界中,节奏无处不有,让幼儿通过听音乐亲自去感受生活中各种各样的节奏,如钟表:嘀哒嘀哒;上楼时:嗵嗵嗵嗵;下楼时:踏踏踏踏。以及小朋友、老人、中青年人各种走路不同的 节奏。
感知完节奏,我就让幼儿用身体的各个部位来表现,如拍手,跺脚,身体晃动等,并随之教给幼儿认识二拍子,四拍子,三拍子,在听音乐中告诉幼儿这是几拍的,让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱,这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来,这种表现自如、灵活、不用老师教,老师只不过加以引导。小马跑、乌龟爬、刮风、下雨、开火车、飞机飞、骑自行车、划船等都让幼儿用手拍,用脚跺,用身体表现。让幼儿认识二拍子时,可以让他听《进行曲》,威武雄壮,整齐有力;认知四拍子时,就让他们听一些较舒缓的曲子,如《雪花飘》、《小燕子》等,认知三拍子时,就 放一些圆舞曲让幼儿来表现。
除了用身体表现,我还让幼儿充分地利用打击乐器,先让他们了解各种乐器的声音,是清脆、是浑厚、是 长音、是短音,这样敲就特别好听,然后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏,练习合奏。
以上这些内容孩子们都熟练到一定程度后,我又让幼儿自己在试着创编节奏。除了这些教育培养外,我还把对幼儿的音乐素质练习穿插在一日生活中,如早上体检时欣赏优美的乐曲,不仅陶冶了情操,还使幼儿尽快醒来,有一个愉快的心情迎接新的一天到来。早上喝完水和课间休息时,放一段轻松活泼的童谣,让幼儿随之做优美的律动,增强了幼儿对音乐的兴趣,发展了动作。久而久之,孩子们无论是在对音乐的喜爱上,还是在音乐节奏方面都有了很大提高。如在音乐教育活动《到全国各地去旅行》中,孩子们一会儿骑上小车去游览天安门,一会儿又在草原上快马加鞭,一会儿又在长城上挥汗如雨。在活动《看大海》中,孩子们一会儿划船学习海军,一会儿又下网捕鱼;在《冬天》中,孩子们一会儿是狂风怒吼,一会儿是雪花纷飞,一会儿是热火朝天的堆雪人,一会儿又抒情地载歌载舞。这些活动不仅让孩子们用耳朵去听音乐,而且用身体去表现音乐,从而提高孩子的音乐节奏感。
第三篇:在有声有色的打击乐活动中培养幼儿的节奏感论文
乐教育是一种特殊的美感教育,它把旋律、节奏、和声、声调等音乐要素有机地组合起来,将美好的情感付诸声音的表达中,能拨动幼儿心灵中的琴弦,使他们产生强烈的情感体验。我班幼儿经过两年的节奏感培养,不仅能欣赏各种旋律的乐曲,而且他们对于音乐节奏的反应也比较敏锐,特别是二分音符、四分音符、八分音符节奏最突出。那么我们是如何开展活动,培养幼儿节奏感的呢?
首先,我从教育的需要和幼儿的年龄特点出发,注重教材的趣味性、多样性和适用性,以此激发幼儿参加节奏活动的内在动力。
幼儿年龄小,处于具体形象性思维阶段,他们认知范围和生活经验有限,同时兴趣又与学习的关系十分密切,所以教材必须十分有趣,才能吸引幼儿,如为使幼儿掌握节奏的强弱,我选择了节奏活动《大鞋和小鞋》,在有趣的踢踏声中,幼儿很快就感受到了大鞋、小鞋强弱的声音特点。在乐器的选择上我注重音色的形象性,帮助幼儿正确地选择符合拍子节奏的乐器,如《郊游》,我既让幼儿唱出活泼、轻松、亲切抒情的歌词,又让他们根据歌词旋律特点选择相应的乐器演奏。先熟悉旋律因而针对幼儿的发展水平和接受能力,现在我常常采用分组教学和集体练习相结合的方法,这比较适合幼儿对乐曲的掌握。
其次,抓好幼儿打击乐常规,为培养幼儿的节奏感打好基础。
演奏打击乐时,只有各种乐器的音色、节奏协调配合,才能产生出两的音乐效果。因此,幼儿是否有相互配合的意识格外重要。但幼儿的年龄小,他们的自我中心意识比较强烈,怎样才能让他们知道互相配合的重要性呢?我特意把幼儿的不整齐的声音录下来,放给他们听,孩子们都觉得难听,最后,幼儿终于知道了这其中的原因。原来大家都只注意敲打自己的节奏而忘了倾听音乐,缺少了相互的配合,为此,大家制订了几条打击乐的常规:
1.取放乐器听信号;
2.乐器不用放腿上,眼不看;
3.准备结束时看指挥手势;
4.演奏时眼看指挥,耳听音乐。现在,如果你来听我班幼儿的演奏,你会被那美妙、和谐的乐声所感染,他们都从打击乐活动中深深体会到了合作的快乐。
再次,积极发挥幼儿的主观能动性,培养幼儿的节奏感。
第一,激发幼儿的参与意识,每天“小舞台”前总会围着一群幼儿,他们听着欢快的音乐又唱又跳,又敲打,互相欣赏各自创编的节奏,虽然不像我们成人表现的那样合理完美,但无不透露出那份童稚、单纯;第二,发挥幼儿无穷的想象力和表现力,通过“卡拉OK”活动,我班几乎全部幼儿都喜欢上前表演、唱歌。“小歌手”还像老师一样选一部分“小乐手”非常为他伴奏,非常神气!于是,唱的小朋友表演得投入,而演奏的小朋友也一本正经地俨然是一个个大演奏家似的,如果请到的幼儿中有节奏不够稳的小朋友,“小歌手”还会对他鼓励说:“你好好地为我演奏好吗?这样我就唱得更好听了。”通过这些活动,不仅提高了全班幼儿参与打击乐活动的积极性,而且帮助了全班幼儿提高了合奏水平,发展了幼儿音乐节奏感。
当然,音乐教学是一个丰富而又复杂的研究课题,以上这些只能算是我的一点体会,今后还要继续努力,开展幼儿喜欢的音乐活动,提高幼儿的音乐节奏感,帮助幼儿今后能早日踏进神圣的艺术殿堂。
第四篇:浅谈幼儿节奏感的培养
浅谈幼儿节奏感的培养
摘 要:培养幼儿的节奏感,能使其体验感受节奏在音乐艺术中的情绪,感受到节奏的美,并且对孩子的综合素质发展大有裨益。幼儿园教师应当从生活与教学两方面,结合幼儿的特点,采取有效措施,培养幼儿的节奏感。
关键词:节奏感;幼儿;生活;教学;培养
音乐是人类社会精神生活的基本组成部分,而节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉,也是音乐构成的第一要素。什么是音乐节奏感呢?前苏联音乐心理学家捷普洛夫有这样的解释:“音乐节奏感可以说是一种积极体验音乐的、从而正确感知音乐运动时间进程的情绪表现力的能力。音乐节奏感不仅具有运动性,而且也具有情绪性,作为其基础的是音乐表现力的知觉,因此假如脱离开音乐,则既不能觉醒,也行能发展。”
节奏感的培养究竟有什么价值呢?
1.节奏感的培养有助于幼儿意志品质的培养
节奏活动更多的是以集体活动的形式进行的。在集体活动中,为达到统一的目的,幼儿逐步学会克服以自我为中心,能够注意别人的行动,服从集体的需要,尊重同伴,了解自己行动的结果对同伴和集体的影响,尽力与集体保持一致。如:在演奏前,乐器拿出之后,凡没有轮到的幼儿必须控制乐器不发出声音。整个演奏过程中,注意控制和调节自己的音色的力度,确保演奏效果。结束时,按指挥的手势放回大腿。这些细微的动作都要求幼儿注意力集中,能够抵抗外界的诱惑,克服各种困难,这些无形中都培养了幼儿的意志品质。
打击乐器学习是学前教学中极为重要的一部分,它具有音乐教育的一般特点。幼儿在学习打击乐器的过程中,不仅能逐步学会认识音乐,掌握音乐的基本知识和演奏技能,表现音乐,养成对音乐的积极态度,为终身教育打下基础。更能获得身体、智、力、情感、个性、社会性全面和谐发展。打击乐演奏活动的探索还在继续,我们一定要高度重视这一节打击乐演奏活动的教育价值。
2.节奏感的培养有助于培养幼儿遵守常规
节奏活动是具有很强操作性的活动。由于幼儿好奇心强,自制力较差,拿起乐器就喜欢敲敲打打,所以打击乐器演奏活动比舞蹈、唱歌等其他教学活动更难组织,它需要教师帮幼儿建立必要的常规意识,而节奏感的培养有助于培养幼儿遵守常规。
幼儿对乐器就很感兴趣,拿起乐器就敲敲摇摇,无论上课还是下课。在这样的情况下,教师的说教作用不大,只有让幼儿自己去尝试和认识,通过自身的感受,明白自己应该怎么做。如:活动“小号手之歌”,我为幼儿准备了很多乐器,幼儿一拿到乐器就乱成一团,你敲你的我摇我的,这时教师说什么也没用,我就把这种杂乱的声音录下来,再放给幼儿听。让幼儿自己感受,“这种声音好听吗”、“你觉得怎么样”“应该怎样做”幼儿听了后说:“很吵、很乱、应该管好自己的乐器”。只有这样才能让幼儿感受到常规的重要性,管好自己。在学习打击乐器时,要遵守一定的常规。如:活动开始和结束的常规:听音乐的信号整齐地将乐器从椅子下面取出或放回;乐器拿出后凡不演奏时须将乐器放在大腿上,不发出声音,眼睛也不看乐器;开始演奏前,按指挥者的手势整齐地将乐器拿起,做好准备的姿势;演奏结束后,按指挥者的手势将乐器放回大腿上等
总之,培养幼儿的节奏感,能使其体验感受节奏在音乐艺术中的情绪,感受到节奏的美。发展节奏感,还能发展幼儿对音色、曲式结构、多声部组体表现力的敏感性,培养幼儿基本的合作意识、合作能力、创造意识、创造能力、组织纪律性和责任感。发展节奏感,还能发展幼儿对音色、曲式结构、多声部组体表现力的敏感性,培养幼儿基本的合作意识、合作能力、创造意识、创造能力、组织纪律性和责任感。
那么,该如何培养幼儿音乐节奏感呢?我认为教师应当从以下几个方面做起。
(1)在生活中培养幼儿音乐节奏感
人们生活在世上,都无法脱离音乐,因为我们所处的环境里到处都是音乐,人的呼吸一强一弱,说话的抑扬顿挫,雨滴、风声、四季的交换„„都是一种节奏;音乐时时与我们同在,所以,对音乐节奏的学习也是十分必要的。
大多数的孩子都有一种天生的节奏感,或者说是节奏的本能。但这种本能需要我们不断的挖掘、培养和提高。否则就有可能自生自灭,因此我们需要尽量地为孩子们提供节奏活动的体验,来再现这丰富多彩的节奏。
首先我先让幼儿寻找生活中的节奏,让幼儿通过许许多多的途径去感受各种节奏。例如:让幼儿走路、跑步、跳跃、拍手、念儿歌来感受节奏,表现他们内心的节奏感觉,与他们拥抱、有规律的拍着他们,点头、听雨声、风声、笑声、哭声、铃声,表盘上针的走动、歌声等等,都显示出了节奏无处不在。让幼儿模仿这些声音、动作,使他们感受万事万物特有的节奏,感受节奏的韵律、特点。
其次我们创设了良好的环境,潜移默化地激发幼儿的节奏感。我们在活动角中准备了一些带有响声的玩教具,装沙子、石头的饮料瓶、可以敲击的筷子和一些乐器,铃鼓、碰铃、小鼓、小锣、沙锤等。在晨间活动和自由活动时,经常播放一些欢乐、活泼节奏感强的音乐,在教室里布置了小姑娘听音乐、小猫跳舞的画面,这些经常性的画面、玩教具和音乐的刺激,能丰富幼儿对音乐节奏的感知。
(2)在教学中培养幼儿音乐节奏
1)用语言让幼儿动口说感知节奏
最浅显的语言让幼儿动口说感知节奏。例如:用“你好”代表2/4“老师好”代表3/4拍,“老师您好”代表4/4拍,然后先让幼儿熟练地说“你好”“老师好”“小朋友好”感知节拍的不同。
2)组织幼儿用语言来表现节奏
在幼儿对节奏有了一定的感受和理解后,可组织他们用语言来表现节奏。幼儿歌曲的歌词具有一定的韵律性,读起来朗朗上口,易于幼儿节奏的表现。因此,在开始时,我选了一句歌词如:我是小鸡叽叽叽叽叽,我先让幼儿任意说,用不同的方式说,好多幼儿都是雷同,于是,我来做一个示范,一边说,一边用手打出节奏
x x x x | x x x x x | x x x x | x x x x ||
我 是 小狗 汪汪 汪 汪 汪 我 是 小 狗 汪 汪 汪 汪!
孩子们也不约而同的跟着模仿,并露出极大的兴趣,这时,我便变换节奏,我说幼儿来打,这样,老师和幼儿在你说我拍或我说你拍的游戏中感受音乐的节奏。那么怎样用小音符把这些节奏演示出来并让幼儿感知呢?在教学中,我用小动物作比喻。如认识四分音符和八分音符,即一个动物表示一拍,用一个四分音符来表示,用手拍出它的节奏就是| x |,一个小动物表示半拍,用一个八分音符来表示,两个小动物加在一起是一拍,用两个八分音符来表示,那么它的节奏要快一点,即| xx |。通过这些形象的比喻,幼儿不仅认识了小音符,又学会了看节奏谱打节奏。每出示一张卡片,幼儿马上就能感受到它的节奏,并能用手拍出来。我还采用“抢椅子”的游戏,让幼儿自愿组合,(每张椅子最多坐两个人),组成几组不同的节奏,通过这种形式,还可认识休止符,即椅子上没人时,就用休止符来表示。这样,又形成了许多组新节奏在这个游戏中,幼儿始终处于积极主动的状态,他们通过自己动手,自身参加,不仅获得了情感上的满足,有一种成就感,而且利于幼儿自信心的培养。
3)让幼儿用身体动作来表现节奏
用身体动作表现节奏,也就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演,比较自由、灵活,而不是由教师一招一式地教。但教师必须加以引导、启发,循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。如在训练x x x x | xx xx x | 节奏型时,开始时我让幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏,只要卡准节拍就行,渐渐的我要求幼儿四分音符用手拍,八分音符用脚来代替,并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练,如:x x x x | xx xx x |x x x x | x xx xx |x x xx | xx x xx ||等等。孩子们的兴趣都很高涨,很多幼儿都能看着节奏谱,手脚并用打出旋律,除此以外我还让幼儿比较分析那些儿歌和歌曲节奏与他们学过的那些节奏型相同。这样,不仅训练了幼儿打击节奏的能力,同时还训练他们听辩节奏。
4)重视乐器的使用,加强节奏练习
幼儿好动,手脚总闲不住,结合这一特点,经常让他们进行乐器演奏,既能加深幼儿对节奏的掌握,又能激发他们对音乐学习的兴趣和积极性,可谓一举两得。因此,我们在音乐角为幼儿提供了各种打击乐器,让幼儿练习使用开始先让幼儿敲打着玩,目的在于使幼儿了解各种不同乐器能发出不同的音响,然后,引导幼儿通过亲身操作,知道用不同的方法敲击乐器,可产生不同的音响效果,如:用鼓铣锤敲打的正中、侧面和边缘,其声音各不相同。待幼儿对乐器产生兴趣之后,我们就鼓励、引导幼儿用乐器为他们熟悉的歌曲打节奏,也可自由创编节奏。
总之,在幼儿园培养音乐节奏感的最佳方式是在音乐伴随下活动,在律动、音乐游戏、舞蹈等音乐与动作相结合的活动中,培养节奏感;在引导幼儿感知节拍节奏的强弱关系,感受音乐节奏韵律美的活动中,培养节奏感;引导幼儿准确地再现音乐的节奏,在用美的节奏性动作表现音乐情绪情感的活动中,培养节奏感。教师要细心地、反复地观察幼儿在音乐活动中的表现,了解幼儿接受音乐节奏教育时的一些特点,把握这些特点做好教育工作,完成促进幼儿发展的任务,只有把握音乐艺术教育的功能和特点,结合幼儿接受音乐教育的能力和特点,从培养幼儿的音乐能力,提高幼儿的音乐素质入手,切合音乐教育实际需要向幼儿进行音乐节奏的培养,才能有效地发挥音乐艺术教育特有的教育功能,逐步完成音乐艺术教育促进幼儿发展的任务!为了更能获得身体、智、力、情感、个性、社会性全面和谐发展。
音乐节奏培养的探索还在继续,我们一定要高度重视这一节奏感的培养价值,采取适当的教育对策,推动幼儿体、智、德、美的全面发展。
第五篇:结合奥尔夫音乐教学法,浅谈如何培养幼儿节奏感
学科: 小学音乐
题目:
结合奥尔夫音乐教学法,浅谈如何
培养幼儿节奏感 结合奥尔夫音乐教学法,浅谈如何培养幼儿节奏感
【摘要】音乐教育是美育教育的重要部分,也是对幼儿进行德、智、体美全面教育的重要手段。节奏是音乐生命力的源泉,节奏感是音乐能力的重要组成部分。幼儿生活在声音的世界里,节奏也无处不在,无处不有。让幼儿在节奏中感受音乐的美妙以及理解、领悟音乐节奏元素,这对培养幼儿的节奏感是很重要的,同时还能提高幼儿对音乐欣赏的能力。
【关键字】幼儿
奥尔夫音乐教学法 培养 节奏感
作为音乐的核心要素之一,节奏是极为重要的。它是音乐的脉搏,是音乐的精髓,是音乐中最不可缺少的重要组成部分。德国当代著名儿童音乐教育家奥尔夫认为:音乐构成的第一要素是节奏[1]。所以节奏的培养是很重要的。并且《幼儿园工作规程》中强调幼儿园教育工作的原则是体、智、德、美、诸方面的教学应该相渗透,有机结合[2]。但是幼儿因其自身年龄太小,大脑及身体动作的节律不能完全与音乐节奏的感受相协调,所以节奏感较差。培养和训练幼儿的节奏感是十分重要的。幼儿从3岁开始记忆急速发展,教师要在反复中加深他们所学知识的印象。在语言方面已经学会辨别,并能发出我们汉语中的绝大多数音,也逐渐形成了自己的语音系统。在审美方面,能直接感知与自己生活紧密相连的事物。会知道什么颜色好看,什么音乐好听,什么语言美,什么行为美,什么图案美等等。幼儿在这个时期观察能力也有所增强,会注意到身边的很细小的事物,有时甚至注意力还会比较集中。幼儿的这些特点表示幼儿从3岁起,是培养节奏感的最佳时机。
一、节奏以及节奏教学的目的(一)节奏与节奏感
所讲节奏,一般指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象,比喻均匀、有规律的轻重反复及其各种变化组合。而节奏感是节奏中的一部分,同时节奏感也是音乐能力的重要组成部分,它是对节奏的感知。如果我们让不同的人来听同一段节奏,我们会发现,他们复述出来的节奏是不一样的,这就说明他们的节奏感有强弱。由此可见,节奏是自然界或人文艺术界因变化而丰富进化,在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化,是固定的,而节奏感有时候是与生俱来的对事物的把握能力,但是通过后天的努力也可以达到,是可以培养的。
(二)节奏教学的目的
在奥尔夫音乐教学法中,教学手段之一节奏教学是作为学科最基础的部分,也是最常见运用最广泛的元素。每一课程的教学都离不开节奏。因为在我们日常生活中节奏每时每刻都存在,也是我们平时接触最多的东西,所以说以节奏教学会使孩子们感到非常熟悉、亲切、易懂易学,可以说节奏是无需专门训练和技术准备的音乐要素,也是直接作于人的身心的最富有生命意义的要素。音乐教学中节奏教学的目的,就是开发人的与生俱来的节奏潜能感,并且在艺术教育活动中,将被动的本能变为更具有主动性和创造性的感知、反应和表现力,使之成为培养身心均衡发展、有较高素养与能力的适应现代生活、有创造性的劳动者的重要教育手段。
二、奥尔夫音乐教学法
奥尔夫音乐教学法是一种综合性的教学艺术,在它的教学空间里,包含了语言文字、音乐美术、表演设计等多方面的教学门类。奥尔夫在其音乐教育实践中提出的“原本的音乐” [3]。他说:“原本的音乐决不只是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;它是一种人们必须自己参与的音乐,即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间。[3]”这种行为方式,是合乎儿童天性的。他强调:“儿童在其中不是被动的听众,而是音乐创作的积极参与者。它简单易行,没有人为的附加物,没有繁赘的结构,近乎于生活、自然及儿童的天性。它是儿童的良师益友。”[3]
三、培养幼儿节奏感的有效方法
(一)激发幼儿对节奏活动的兴趣
对于幼儿这个年龄阶段,首先应该注重兴趣的培养。没有趣味的学习方式,很难集中孩子们的注意力,如果注意力不集中,就无法掌握课堂上学习的内容,所以激发幼儿在节奏方面的兴趣是很重要的。
1、感知生活中的节奏
(1)引导幼儿在日常生活中寻找节奏。节奏存在幼儿身边,怎样引导幼儿去感知它呢?教师可以让幼儿通过观察、亲近大自然,来发现自然界的声音。并通过让小班幼儿模仿,如:小狗叫“汪—汪—汪—”、小猫叫“喵—喵—喵-”、下雨的哗啦声,汽笛声,打鼓声,打雷声,火车开来的声音等等,或者节奏可表示为X拍一下手、或X跳一步、X—拍两下手等等来感知节奏。通过这些形象的节奏来让幼儿了解节奏的时值。因为这些都是生活中的声音,所以幼儿能够轻松的找到并在兴 趣的前提下模仿这些节奏。通过用语言、动作、或者借助乐器等形式来表现出来。虽然幼儿并不能完全了解节奏上的本质意义,但是可以通过用让他们感兴趣的方式来感受节奏,在这个过程中来提升他们对节奏的兴趣,从而为培养节奏感打下良好的基础。
(2)将音乐贯穿于幼儿的一日教学活动中,让孩子们感受到“音乐无处不在”。如中班在上课之前用节奏型X X ︳XX X ︳,一边摇铃鼓一边说到:小手|拍一拍|,那么小朋友自然会跟着老师的节奏说到我就|拍一拍|这样不仅能吸引小朋友的注意力,还能训练简单的节奏型。又如在幼儿一日活动中设计了点名活动,请幼儿有节奏地报出自己的名字如:我叫××或我叫××|×0|,早上好,我们两来抱一个。这个活动不仅会使小班的新生很快消除了对老师幼儿园的陌生感,还培养了幼儿的节奏感。在幼儿的常规教育中,可以经常对幼儿进行音乐欣赏,潜移默化的接触节奏。例如比较柔和、安静的钢琴曲可以在睡觉的时候放给小朋友们听,他们自然而然就会知道,噢,要安静,睡觉了。幼儿受着音乐的熏陶,逐步知道听到某一乐曲就该干什么了。这样,幼儿不仅节奏得到训练,常规行为也得到了提升。
2、将节奏蕴涵于游戏之中
孩子在幼儿时期最感兴趣的活动就是游戏,幼儿园的主要教学形式也是通过游戏教学。在游戏活动中贯穿音乐,将游戏性和音乐性合二为一。如在小班音乐游戏歌曲《幸福拍手歌》中,如果感到幸福你就拍拍手,那么小朋友自然就会打出节奏型X X,甚至还可以创新一点,例如如果感到幸福你就握握手、耸耸肩、眨眨眼等等,这样不仅有利于小班小朋友对身体各部位的认识还训练了简单的节奏。与游戏的结合不仅为幼儿创设良好的音乐活动氛围,还让幼儿在游戏中形成了合作意识,规则意识,促进了幼儿参与活动的主动性、积极性。又如中班手指游戏《土豆土豆》①,土豆土豆|心 心|土豆土豆|背 背|土豆 心|土豆 背|土豆 心心|土豆 背|,再运用手上的动作,那么就更能吸引小朋友了,这就在无形中培养了幼儿的节奏感,同时也更具趣味性。再如大班《老狼老狼几点了》②这个游戏中,安排一个小朋友当老狼,其他的小朋友就齐声问:老狼老狼|几点 了|这时,老狼随便说一个数,当老狼说到天黑了的时候,就可以下去抓小朋友了。这个游戏也是在玩中训练了小朋友的节奏感。
(二)结合语言、动作在节奏活动中的运用
1、将日常的语言富于音乐的节奏 语言本身即是有旋律和节奏,也是一种音乐。用语言来培养幼儿的节奏感,这样会使幼儿感到非常熟悉、亲切。在语言教学活动中,常会让幼儿学习儿歌、诗歌等,所以我们在日常活动中启发引导幼儿利用儿歌、诗歌等结合节奏训练,将语言寓于音乐的节奏,这也就体现了奥尔夫音乐原本性的原则。如我们在学习中班儿歌《小老鼠,上灯台》② “小老鼠,上灯台;偷油吃,下不来;喵喵喵,猫来了;叽里咕噜滚下来。”学这首儿歌时,节奏的正确把握对幼儿的理解和记忆力有很大帮助。我觉得这首儿歌的节奏是XX X0 |XX X0 | XX X0 | XX X0 |XX X0 | XX X0| XX XX| X X | X 0|并且这首儿歌可以加上动作,例如可运用奥尔夫教学法中的声势练习,跺脚、拍腿、拍手、来唱这首儿歌。小老鼠,上灯台,配上声势练习依次是跺脚,拍腿,拍手,捻指,或者可以创新一点,拍肩,拍头等等,那么这首儿歌的韵律、趣味性就能很好的表现出来,幼儿也会更感兴趣。把它详细分解:
“小老鼠 上灯台; 偷油吃,下不来; 喵喵喵,猫来了;叽里咕噜滚下来。”
节奏:X X X 0 | X X X 0| X X X 0| X X X 0| X X X 0| X X X 0|X X X X| X X | X 0| 动作:拍腿拍手|拍肩捻指|拍腿拍手|拍肩捻指|拍腿拍手|拍肩捻指|拍腿拍手|拍肩捻指|
2、用动作表现节奏
幼儿园音乐教育活动包括歌唱、韵律活动、打击乐器演奏活动和音乐欣赏四方面的内容。律动活动包括律动、舞蹈、音乐游戏、和其他节奏动作。其共同之处是在音乐伴随下做动作,要求动作符合音乐的情绪和节奏、力度、速度的变化。
在这里介绍一种奥尔夫音教法中动作教学方式——声势教学。所谓的“声势”就是指用身体来作为乐器,通过动作使身体发出声响的一种手段。它是人类表现、交流、宣泄、情感最直接的表达方式。它是由拍手、跺脚、拍腿、捻指等动作组成。在《问好》在这个活动中,老师和小朋友问好,可以边说,边做声势。如,小朋友,(拍手)早上(拍肩)好(做出拥抱的动作),小朋友又可以换不同的动作像老师问好。如果节奏训练的比较好的话,还可以教小朋友简单分声部的声势练习。这样不仅仅是掌握了节奏,而是更大限度的发挥了他们的想像力,创造力,真正体现了《纲要》中提出的“尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的表现方式、分享他们创造的快乐。”[4]
(三)利用打击乐器加强幼儿节奏
奥尔夫认为,打击乐器是最早为人类所掌握的乐器种类之一,也是现代社会中儿童最容易掌握的乐器。打击乐器的演奏主要使用大肌肉动作,对于小肌肉动作能力尚还处于发展初期的幼儿来说,他们是最自然的音乐表达工具,也是最容易从中获得快乐的源泉。
演奏打击乐器是幼儿非常喜欢的一种活动,不同音色的乐器可以表达不同的音乐形象,可以更好地表达音乐内容。各种乐器演奏不同的节奏型,幼儿间相互倾听协调配合,更好的促进同伴间的相互合作,培养幼儿的节奏感。
我们可以让3岁以上的幼儿操作打击乐器,进一步帮助幼儿培养节奏感。教师可以用一些乐器如铃鼓、沙球、三角铁、双响筒等乐器,放在区域活动中,让幼儿自由地去敲敲打打,感受打击乐器,不同的乐器发出不同的声响。接着教师引导幼儿认识和掌握各种打击乐器的性能、音色等,并让幼儿亲自操作知道用不同的方法敲打乐器可产生不同的音响。在幼儿对乐器有了兴趣之后,就在音乐教学活动中加入打击乐器。首先引导幼儿寻找歌曲的旋律节奏,边听边拍手,然后学唱歌,最后让幼儿每人手拿一件乐器合着节奏敲打,这样幼儿很有兴趣,学起来也很容易,对节奏的把握也无形中加强。例如,在大班《长针短针》这个儿歌中,我们可先引导幼儿找到每一个小节的强拍与次强拍,并在每一小节的强拍●上用双向筒表示,弱拍○上用双向筒表示,三角铁把每个音符都打出来。把它详细分解:(三代表三角铁)
长针短针|好伙伴|一快一慢|怎么办|长针短针|好伙伴|追追赶赶|来作伴|强弱:● ○ |● ○|● ○|● ○ | ● ○ |● ○|● ○|● ○| 节奏:X X X X| X X X | X X X X| X X X | X X X X| X X X | X X X X| X X X | 乐器:双响筒 |双响筒|双响筒 |双响筒| 双响 筒 |双响筒|双响筒|双响筒| 三三三三|三三三三|三三三三|三三三|三三三三|三三三|三三三三|三三三| 这样幼儿不仅在玩中感受到了乐趣,还意识到了节奏的强弱关系以及训练了简单的节奏。
奥尔夫认为,在音乐教育中,音乐只是手段,教育人、培养人才是目的。初步系统地培养有而节奏感,并帮助幼儿发展体验理解音乐的能力,是学前幼儿音乐教育的主要途径。而感受和表现又是学前幼儿音乐教育的重点。所以说注重幼儿的音 乐素质中节奏感培养,把对音乐表现手段的认识和运用能力的培养贯穿于整个学前幼儿音乐教育活动之中是非常必要的。[5]
四、结语
音乐的教育对于幼儿而言,应该在和谐的充满爱的氛围中感受音乐的优美。因此,教师和家长应该随时保持一致的目的和良好的心态,引导幼儿通过探索、认识和发现,从而获得自己所需的知识。让孩子在肯定和鼓励中增强学习的兴趣,在乐趣中获得知识,进一步形成自己优秀的性格和气质。总而言之,我们通过幼儿音乐教育,培养幼儿良好的节奏感和对音乐的兴趣和爱好,增进幼儿学习、认知音乐的兴趣和方法,为幼儿以后的学习和发展做好准备,从而打好坚实的基础。注释:
①《幼儿园新课程新游戏》林平凡 湖北美术出版社 2011 《多元整合幼儿园教育活动资源包》周丛笑,刘美罗 东方出版中心 2005 ②[参考文献]
[1] [M].李妲娜、修海林、《奥尔夫音乐教育思想与实践》上海教育出版社2002 [2] [J]中华人民共和国教育部.《幼儿园工作规程》中国教育报,1996(3)26 [3] [M]曹理《普通音乐教育学概论》北京师范学院出版社,1990 [4] [J]中华人民共和国教育部《幼儿园教育指导纲要(试行)》中国教育报,2003(5)12 [5] [J] 陈雯《奥尔夫教育理念在幼儿园的运用》福建论坛 人文社会科学版,2008(7)35