中小学艺术教育论文评选申报指南（合集五篇）

第一篇：中小学艺术教育论文评选申报指南

附件2

中小学艺术教育论文评选

申 报 书

代码：27论文内容：□音乐 □美术 □管理 □其他 题目：

申报者姓名（含合作者）：

第一作者姓名：性别：出生年月：职称：职务：单位：地址及邮编：

是否发表过：（如发表过请填写以下两项内容，并附上发表刊物封面和目录页复印件）

发表论文的报刊名：

发表期数或日期：

报送日期：年月日

注：

1、申报书每一项内容须逐一填写，不留空白；“论文内容”在相应空格内画“√”；

2、论文摘要和正文页请勿出现作者及所在单位字样；

3、此表可复印制作。电子邮箱：联系电话：报送单位（教育行政部门）（章）：

第二篇：中小学艺术教育论文

谈中小学艺术教育论文

摘 要：

艺术教育是实施素质教育的重要手段之一。很久以来，社会各界人士积极关注对小学生的艺术教育，特别是中小学的艺术教育问题，与此同时《深化教育改革全面推进素质教育的决定》以文献的形式，把艺术教育列入学校教育内容，各大中小学学校也充分认识到艺术教育对学生发展的推进作用，都积极努力的做好艺术教育工作。文章针对目前中小学艺术教育教学中存在的问题，就如何更好地完成艺术教学任务、提高教学质量、促进学生健康发展、改进中小学艺术教育提出了建议。

关键词：

中小学 艺术教育 现状 对策

艺术教育意义重大，影响深远。是新课改的一个重要组成部分，对促进学生全面发展具有不可替代的作用。它即能提高学生的审美素质，又能提高学生的思想道德素质、科学文化素质和身心健康素质。但中小学受各因素的制约，艺术教育工作的推进滞后导致艺术教育不能全面开展与实施，这样一来全面推进素质教育就成为一个不可实现的美好的梦。下面就对中小学艺术教育状况进行分析。

一.中小学艺术教育教学的现状 1．对艺术教育的重视不够 学校不能正确的认识到艺术教育对学生的积极影响，片面的认为艺术课就是玩耍的课，上不上无所谓，有时间还不如学点实用的知识。所以即使有的学校开设了艺术课，对其重视性过弱，课堂形同虚设，经常被主课占用。这样一来就使孩子们不能拥有正常的艺术教育知识，造成艺术素养低下的现象。2．专业师资队伍紧缺

从一定意义上讲，教师的质量决定着学生的质量，教师的水平决定着学生的水平。艺术课程师资力量薄弱是造成现状的重要原因之一。中小学，师资力量匮乏，对艺术教育知识进行专业化学习和系统化培训的教师极少，很多艺术课教师自己都是现学现卖，对音乐、美术等专业知识了解甚少，是不可能教好学生的。由于教师水平有限，严重制约了小学艺术课程的发展，使得艺术教育发展不平衡。

3．条件制约，教学设备短缺

中小学校对艺术教育的经费投入甚少，重视力度弱，艺术教学设备简陋、配置不足，有的学校能有电子琴、画夹、颜料等教学用具就很好了，更不用说能配备音乐、美术专用教室；有的学校管理不善、使用不当，不能保证教学的正常开展，严重阻碍农村艺术教育的开展，更谈不上开展艺术实践活动。

二 中小学艺术教育教学的对策

针对上述中小学艺术教育的现状，我认为从以下六个方面入手效果较好。1．转变观念，提高对艺术教育的认识

校领导和教师正确认识艺术教育课程对学生全面发展的积极作用，深刻理解艺术教育在实施素质教育中的重要作用，尊重艺术，尊重艺术教育，爱护艺术人才，形成良好氛围。2．保证经费投入，加强教学设施等硬件建设

加大教学设备的配备力度，改善教学条件，为艺术教育工作的开展提供硬性条件。

3．健全组织机构，加强师资队伍建设

加强师资力量建设：一方面是针对现有艺术教师，加强培训工作，提高教师的教学技能和水平，使教师尽快适应学校艺术教育的长远需要；另一方面录用教师时以专业技能为标准，同时兼顾录用人的综合素质。

4．深化改革，狠抓艺术教学质量

学校应严格按照国家规定开设艺术课程，并保证艺术教学落到实处。教师应认真钻研《艺术课程标准》，树立先进的教学理念，明确艺术学科的积极影响，深化艺术教育改革，加强艺术教学研究，积极开展艺术教研活动，相互交流经验，运用多种形式的教学方法和先进的教学手段，构建生动活泼的艺术课堂教学模式，激发学生的学习兴趣，提高艺术教育教学质量。5．活跃校园文化活动，为艺术教育营造良好的氛围

开展校园文化活动是提高学生的音乐素质的有效途径。学校可成立各种兴趣小组，鼓励学生根据自己的特长和爱好积极参加，开展丰富多彩的艺术活动；定期举行校园艺术节，开展歌唱、舞蹈、绘画、工艺制作等多种形式的艺术活动，为学生提供展现自己的广阔天地。同时要把课堂教学与课外艺术实践紧密结合起来。通过开展艺术活动，使学生在实践中不断发展特长，成就很好的音乐素质。

6．利用资源，因地制宜地开展农村艺术教育

学校应充分利用当地自然资源，认识到环境所蕴含的艺术功能，在日常课堂中以他们熟悉的艺术形式为基础有效开展艺术教育活动。如：结合当地的风景等进行素描活动。平时可向社会和家长展示艺术教育成果，宣传艺术教育在社会生活中的重要地位。通过这些资源，提高学生的艺术水平，促进学生全面发展。参考文献

［1］杨立梅.综合艺术课程与教学探索 ［2］张波、胡冬芳.农村小学艺术教育探索 ［3］陈俏雨.浅析小学艺术课程改革的困难与问

第三篇：艺术教育——《指南》学习心得

艺术教育——《指南》学习心得

最近我认真学习了《3-6岁儿童学习与发展指南》，对《指南》中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读，并结合我自己的工作实践，在对比中寻找差异，反思我的教育存在哪些不足。现以“艺术”领域为例，以我执教的小班幼儿为参照，在对照中反思我的“艺术”教育。

首先，《指南》指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中，我往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了？这幅画画得像不像了？忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。

其次，《指南》中指出，“用自己的方式表现和创造美”，幼儿是用自己的方式，而不是我们强加给幼儿的，这一关键点我们做到了吗？在美术活动中，孩子只是纯粹地模仿，离开了样本就无法下笔，只是被动地跟着书本和老师的思路走，造成没有个性只有共性的毫无创造性的作品。在音乐教育中，很多时候注重的仅仅只是几个简单的舞蹈动作或者几句歌词的学习，片面强调技能的训练，而不去调动幼儿的情感生活积累，让他们积极主动地、愉悦地体验音乐艺术。种种现象难道是我们的孩子不会创造、不敢想象？责任不在幼儿，而在我们。孩子们从小就是按照家长、老师的步伐在走，他们的学习只是纯粹地模仿，是我们观念落后，教育方法简单枯燥和急功近利的不良心理的影响。因此，我们要贯彻《指南》精神，更新自己的教学理念。比如在音乐教学中，借鉴奥尔夫教学法，通过节奏让幼儿创造他们自己的音乐，不要求孩子们对一首歌曲或一个舞蹈进行不折不扣的模仿，而是要求大家共同进行创造性的活动，共同来形成一些新的东西。

再次，《指南》在教育建议中提出，“经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观，讲讲有关的历史故事、传说，与幼儿一起讨论和交流对美的感受。”孩子的经验来自于生活，只有多经历，才有助于孩子们“感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物”。但是，在过去的一学年中，我基本上没有带孩子参观过，也没有与孩子们一起交流。在每天的艺术课程中，采用更多的则是教师的范图、磁带等，暂且不评价这两种教学材料的优缺点，光从形式和种类上看，我们就发现其单一了。也许我们可以理直气壮地说，附近没有这么多的资源，或者孩子们出去安全问题的存在，等等。其实，只要我们真的用心，总会有解决的办法。比如，挖掘我们的古镇资源，带领孩子们参观老街。又或者，现代教育媒体的运用。既然孩子们没有办法出去亲眼目睹，但是我们可以借助生动形象的多媒体，让孩子犹如身临其境啊！我们可以将一些园林、名胜古迹的录像带给孩子们，与孩子们一起分享美的感受，我想孩子们该是多么欣喜，何乐而不为呢！

最后，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”，这是《指南》在教育建议中的一点。比如，让幼儿接触“各种形式的音乐作品”、“带幼儿观看或参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸和捏面人等”，有条件的情况下去剧院、美术馆和博物馆等。在这方面，平时我们做得也很欠缺。特别是音乐作品的接触方面，接触多的就是一些简单的歌曲，甚至连舞蹈、打击乐等也比较少见，更谈不上其他形式的音乐作品了，比如一些经典音乐、戏剧等。在美术作品中，更多的也是蜡笔画、颜料画的学习与尝试，对于剪纸等其他形式的接触也很少。平时我们会自己找理由，认为孩子的经验如此，或者从教师自身出发，这几种常见的艺术形式有利于组织集体教学。我们为什么不从孩子的发展考虑，为什么脱离了我们教育的主体和宗旨呢？比如小班，也许让孩子们真正领会，或者学会一些离已有生活经验较远的古典艺术等，会比较困难，但是我们可以让孩子先接触，耳濡目染一下，为以后的学习铺垫，拓展孩子们学习的广度。其实基本上每个地方都有地方风俗，在历史久远的苏州地区，民间艺术等更是可以利用的教育资源，虽然《指南》中提出，是在“有条件的情况”下带孩子欣赏文艺表演和艺术作品，而我想说的是，“条件”是可以创造的，我们可以动员我们的家长朋友，带领孩子们去欣赏，并且请个别经常出去的孩子带着自己的视频、照片等给其他孩子介绍，充分利用各种资源，包括网络、电视等，服务我们的孩子。

在对照中我发现，还有很多地方我在平时的工作中做得还不够，比如“不简单用„像不像‟、„好不好‟等成人标准来评价；“提供丰富的材料，让幼儿自主选择，用适宜自己表现的方式去模仿或创作，成人不做过多要求”，等等。不过有了《指南》的引领，在以后的工作中，我会认真研读并具体实施，力争让孩子们获得科学、全面的发展！

学习《3-6岁儿童学习与发展指南》——艺术领域心得体会

本学期我们在园领导的带领下，学习了《3-6岁儿童学习与发展指南》，认真地研读并逐步领悟《指南》的精神，并结合自己的工作实践，来谈谈学习了《指南》的艺术领域方面对音乐活动的一些感悟与理解。

《指南》指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术活动的关键在于教师要“充分创造条件和机会”，引导幼儿“感受和欣赏美”，“表现和创造美”，如何来为幼儿创造条件和机会呢？ 《指南》指出尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。在艺术活动中，兴趣是最好的老师，它会激发幼儿不断去实践，去探索。对幼儿来说，没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。因此，兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点，他们自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移，也易于波动。艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申到有一定深度的动机水平上。从而使他们成为积极主动的参与者。而孩子的兴趣还来自教师积极的评价，每个孩子都有被老师肯定的心理需要。如：在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思，奇异的想象抓住某一闪光点加以肯定、表扬，常以“你的小耳朵真灵”“你听到了什么”“你做的小熊真像……如果走路时左右摇摆点就更像了”等的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。又如：在“金蛇狂舞”的活动中，我让幼儿通过听觉、视觉、运动觉等，让幼儿在观看教师图谱演示下学习儿歌、跟随乐曲做动作等方式方法中，反复地倾听乐曲、感知乐曲。运用了集体、小组、个人等形式让幼儿参与活动，在欢快的乐曲声中，舞龙比赛的场景将活动推向了高潮，你追我赶，争先恐后，准确地表达了他们对乐曲的理解，并用他们自己的方式表现出来。教师也积极地参与到游戏中，活动的氛围轻松愉快，《指南》指出：创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品。艺术教育应贯穿于幼儿一日生活之中，经常让幼儿接触适宜的、各种形式的音乐作品，丰富幼儿对音乐的感受和体验。如：在晨间活动、游戏、吃点心时，播放一些轻柔的音乐。游戏时，在小舞台尽情地装扮表演。同时我们还利用家长资源，鼓励他们带孩子去剧院欣赏文艺表演，带幼儿到广场欣赏传统民间艺术和地方民俗文化活动，充分利用网络、电视等资源，来创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品。《指南》指出：“创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造。为幼儿提供丰富的便于幼儿取放的材料、工具或物品，支持幼儿进行自主歌唱、表演等艺术活动。”艺术教育它是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造美的过程，我们在教室里有意识设置表演小舞台，提供录音机磁带、打击乐器、音乐图谱、头饰、彩带、民族服饰等，给幼儿充分的自由度，为他们创设一种宽松、自由民主的氛围，创设良好的艺术氛围和环境让他们自由思索、大胆想象。《指南》指出：尊重幼儿自发的表现和创造，并给予适当的指导。在音乐教育中，很多时候注重的仅仅只是几个简单的舞蹈动作或者几句歌词的学习，片面强调技能的训练，而不去调动幼儿的情感生活积累，让他们积极主动地、愉悦地体验音乐艺术。如：在音乐活动《狮王进行曲》中，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去模仿或创作，老师不做过多的要求。音乐中明显的威武鲜明的音乐特点，展现了狮王自信的心理和小动物们见到狮子都是又怕有敬的样子，我让幼儿反复来听这一段音乐，然后在这段音乐中让幼儿插上想象的翅膀，让他们大胆地用身体动作去表现音乐、描绘音乐。有的孩子边用动作表示边说：狮王来了，狐狸和小兔们都躲到了大树底下；有的说：狮王真是威武，走起路来摇摇摆摆的，还有的孩子说：狮王的眼睛瞪得大大的，看了害怕；狮王在说我是森林之王……我知道孩子此时已产生了身临其境的感受，充分进入在音乐的情景中。音乐使他们置身在大森林中，仿佛看小动物们在森林里发生的一切。

通过《指南》的学习，我领悟到了要促进幼儿身心全面和谐发展，必须遵循其发展规律和学习特点，创设良好的教育环境，充分尊重和保护其好奇心和求知欲，用正确的方法去支持幼儿体验与学习等，在以后的工作中，要做到细心、耐心，有责任心和一颗童心，要了解幼儿的需要并给予适时的支持和帮助。做一个研究型的老师，要善于观察幼儿，勇于反思自己。我将认真贯彻《指南》的精神，根据本班每位幼儿的实际情况进行灵活运用，这样才能支持和引导每个幼儿从原有水平向更高水平发展。

1、培养幼儿的兴趣，要对幼儿进行引导，纲要在具体建议中叶提到了要和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物，要和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。也就是说我们培养幼儿对万物兴趣的最好方法就是引导幼儿多看、多听、多了解。我们要做好的第一步工作就是引导式教育，要先让幼儿从自然中，从生活中，从教育者身上体会到这种美，对美的东西有自己感受和理解才能充分培养幼儿的兴趣，从而为艺术教育打下良好的基础。

2、注重培养幼儿的艺术文化素养艺术文化素养是在大量的所见所闻，所感所悟的基础上慢慢积累沉淀个而得到提升的。我们都知道所有的艺术大家都是经历几十年的积累，他们的作品才能为人称颂，他们的成就才能得到一致的认可。幼儿感受和理解水平的进一步提高是建立在积累了一定的文化素养基础之上的，幼儿的表现与创造也是建立在充分的感受和理解以及文化素养提高的基础之上的。纲要中提到了“讲讲有关的历史故事、传说，与幼儿一起讨论和交流对美的感受”，“鼓励幼儿在生活中仔细观察、体验，为艺术活动积累经验与素材”这些都告诉了我们在艺术教育中要注重相关经验和知识的积累。长期的习惯性的把艺术教育渗透到各个方面，不断地提升幼儿的艺术文化素养。

3、人文环境和自然环境的充分结合“让幼儿多接触大自然，感受和欣赏美丽的景色和好听的声音”，要让幼儿充分的感受自然环境。“经常和幼儿一起唱歌、表演、绘画、制作，共同分享艺术活动的乐趣”为幼儿营造良好的人文环境。不仅这些，纲要中还有很多内容，既涉及到了人文环境也涉及到了自然环境。就现在幼儿的状况来看，与自然环境接触的较少，艺术本身就是源于自然之美，所以要创造条件让幼儿和自然环境有更多的接触，让幼儿欣赏和感受自然环境带来的美的机会，充分挖掘幼儿的艺术潜能。

6、给予幼儿充足的空间和充分的理解无论是在艺术的感受与欣赏还是在艺术的表现与创造方面，都要给予幼儿充分的空间和理解。给予幼儿充足的感受美和欣赏美的空间，给予幼儿充分表现美和创造美的理解。“让幼儿多接触大自然，感受和欣赏美丽的景色和好听的声音”、“经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观”、“提供丰富的材料，如照片、绘画或音乐作品等，让幼儿自主选择”等都表明了要提供给幼儿充足的空间。“肯定幼儿作品的优点，用表达自己感受的方式引导其提高”、"了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，不简单用'像不像'、'好不好'等承认标准来评价，这就是要给予幼儿充分的理解。我们常说，要学会站在幼儿的角度看问题，道理明白，做到确实难一些，因为需要大量的实践经验的积累以及专业知识的学习，但是只有真正站在幼儿的角度去分析和思考才能真正的理解幼儿然后给予幼儿想要的空间和幼儿需要的教育支持，只有这样的思考方式成为我们工作中的一种常态，在不断的积累中去了解幼儿，才能真正的给予幼儿充足的空间和充分的理解，才能真正的让幼儿展现自身的艺术潜能。

第四篇：申报怀宁县中小学学科带头人和骨干教师评选材料（本站推荐）

申报怀宁县中骨干教师评选材料

申报单位：怀宁县马庙中心学校申报学科：小学语文申报教师：李爱平申报时间：

2014年6月 申报怀宁县中小学骨干教师评选材料

一、基本材料

1、学历证书、教师资格证书、职称资格证书和聘任证书、继续教育合格证、计算机合格证、“国培计划”项目结业证书、“备好课”“上好课”“评好课”考核合格证书（原件和复印件）

2、校级骨干教师证明材料

3、校级以上表彰证书

（1）2009年9月被评为“怀宁县优秀少先队辅导员”（2）2010年被评为“怀宁县三八红旗手”

4、教学工作量证明材料

5、师德表现证明材料

怀宁县马庙中心学校 李爱平

二〇一四年六月

申报怀宁县中小学骨干教师评选材料

二、业务考评材料

（一）教育教学方面

1、经学校盖章验证的考核成绩表

2、转化后进生和培养特长生原始材料

3、指导学生获奖的结果

（1）2010年指导学生荣获怀宁县“金鑫”杯全县“红五月”青少年诗歌朗诵表演赛一等奖。

（2）2011年7月指导陈盼盼同学在县演讲比赛中，荣获二等奖。

（3）2012年5月指导三桥中心校在全县少先队鼓号比赛中获三等奖。

（4）2014年5月指导汪欣慧在“六一”运动会中获全镇第一名。4、2011——2012学班队管理手册

5、运用现代教育技术取得的成绩：

（1）2011年8月《〈卖火柴的小女孩〉课件》在安庆市2011多媒体教育软件评比中获市级三等奖。

（2）2013年8月《巧用多媒体 优化语文教学》在怀宁县2013年电教作品评选活动中获三等奖。

怀宁县马庙中心学校 李爱平

二〇一四年六月

申报怀宁县中小学骨干教师评选材料

二、业务考评材料

（二）教研活动方面 1、2010年10月在全县第三届小学“三新”课堂教学竞赛中，荣获语文学科二等奖 2、2011年11月在全县片区举行获奖选手示范观摩课 3、2013年10月在马庙镇品德与社会课赛中获三等奖 4、2014年4月在马庙镇班队优质课比赛中获三等奖

怀宁县马庙中心学校 李爱平

二〇一四年六月

申报怀宁县中小学骨干教师评选材料

二、业务考评材料

（三）教育科研方面 1、2010年《“学会感恩 与爱同行”教学案例》一文，在全县小学学科教学论文（案例）评选中，荣获二等奖 2、2012年4月《特别的爱给特别的你》获市级三等奖 3、2012年5月《当父母的爱缺席的时候》（获县级三等奖）

怀宁县马庙中心学校 李爱平

二〇一四年六月

第五篇：艺术教育论文

艺术教育论文

艺术教育论文

[摘要] 现代创造学认为：人的创造力是在适当的条件下得以开放和发展的，没有适当的条件，人的创造力就会被扼杀。我们要集思广益，勇于创新，尽力营造出充满艺术气息和文化品位的教育环境，给孩子们以艺术熏陶和美的享受，最大限度地发挥教育环境的育人作用。

[关键词]创造力、艺术教育环境

广义的讲，“艺术教育”是美育的核心，是人才全面发展的重要环节。它对学生健康、全面、和谐的发展起巨大的“催化”作用，具有育人的综合功能。它是技艺性、智慧性及愉悦性兼具的基础文化课。主要有音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、书法、绘画、摄影等，其根本目的是要提高人们对美的感受和理解，培养人们对艺术的表现力和创造力。这也是新的课程标准的基本理念。那什么是创造呢？我国著名教育学家刘佛年曾说过：什么是创造？我想只要是有一点新意识、新观念、新设计、新意图、新做法、新方法就可以称得上是创造。

现代创造学认为：人的创造力是在适当的条件下得以开放和发展的，没有适当的条件，人的创造力就会被扼杀。学校教育环境在学生的发展中起着主导作用，所以，在学校营造一个良好的艺术教育环境，能够使学生便捷而有效地获得创造美的能力。

学校艺术教育环境应包括物的因素和人的因素。我们把其归结为显性艺术教育环境和隐性艺术教育环境。显性艺术教育环境指直接作用于人的视觉的、听觉的，和艺术学科直接相关联的环境；隐形艺术教育环境随作用于人的视觉、听觉却看起来和艺术学科无直接联系，在潜移默化中会对学生的艺术创新能力的形成和发展产生影响的环境，如教师的衣着、言谈、政策„„显性环境和隐形环境并不独立存在，他们是相互关联的统一体。

一、在艺术化的校园环境中激发学生创造美的意识

小学生创造力是一个受多种因素制约的复杂的动态进程。心理学研究表明，小学生创造力呈持续发展趋势，但并非直线上升，而是波浪式进行，小学生创造力的体现主要有以下几点：（1）好奇心强，喜欢提出问题。正是有了好奇心，才体现出对事物探索的热情。（2）善于大胆幻想。处于小学阶段学生的创造力更多的带有幻想型的特点，同时，小学生创造想象和思维大多是由现实中遇到的问题或困难情境激发的，思考问题是表现出一定的主见。（3）直觉思维和灵感在儿童创造力中起着重要作用。

校园是学生长期生活和学习的地方，对学生的艺术素质有极大的影响，艺术化的校园环境是艺术教育的隐形课程。因此我们遵照儿童教育规律、儿童的身心发展及认知特点，对艺术内容充分挖掘，创造性的营造艺术教育环境。

1、在音乐、美术教室的墙面张贴一些古今中外音乐美术大师的照片、生平介绍、代表作以及他们的一些名言、观点，让孩子们从小与大师对话，从中吸取营养，接受艺术的熏陶。

2、在音乐美术教室开辟一块学生艺术专栏，专门展示孩子们自己的创作，如：儿童画、泥塑、工艺品、作曲作品、自己歌唱的磁带、表演节目的照片、录像等，还可以放一些自制的乐器，让他们在自我展示的过程中获得成功的喜悦，保持对艺术学习的持久动力。

3、在教室的外墙上、走廊上定期更换，本校最有代表性的最突出的学生作品及作者简介，使小作者得到鞭策、鼓舞，给其他的学生树立一个学习的榜样，指明努力的方向。

4、利用红领巾广播站、电视台在课间为学生播放精品音乐、诗歌，还有每天大课间的美文诵读活动，都受到学生的喜爱，让他们在耳濡目染中感受体验到美，获得了美的享受。

5、走进我们的校园，就能感受到一种艺术化和现代化的氛围。绿的操场、黄蓝相间的教学楼、立体绿化、做工精致的宣传招牌„„都能给人以美的享受。

以上这些方式能够从多个角度刺激学生感官，给学生营造了一个新奇的空间、一个七彩天地，一个施展才华的舞台，培养了他们的艺术感知力，激发了他们创造美的意识。

二、在艺术课程的学习中获得创造美的本领

艺术教育必须进行必要的技术训练，不能停留在单纯的知识传授、感受美、鉴赏美的层面上，而是必须掌握一定的技能，因为学生的任何创造都是在掌握一定知识和技能的基础上开始的。一般来说，基础知识掌握越扎实，基本技能越技巧越熟练，思维就越灵活。思路就越开阔，创造和发展能力就越强。

1、抓好艺术课堂教学，让学生掌握一定的知识与技能

为确保艺术教育质量，我校严格按部颁计划开齐开足艺术课程，为培养学生创创造美的能力提供了一个最基础的平台。

我们在艺术学科的课堂中坚持基础的技能与情感并行发展，着力改变艺术学习中的机械模仿与枯燥训练，不以单纯掌握专业知识技能为目标，而是让学生广泛地了解、学习艺术的基本知识和技能，了解艺术的历史和文化内涵，形成艺术体验和艺术能力。我们坚持把音美课作为艺术教育的主渠道，严格按课程标准传授知识、训练技能，在教学过程中，重审美教育，培养学生不断提高认识美和创造美的能力和兴趣，尤其教学中重视对学生美的心灵的启迪和美的行为的培养，增强教学内容的内化作用，收到良好的教学效果，培养了学生的审美素养和创造美的能力。

教师是艺术教育的传播者，艺术教育的成败关键在教师，因此，在课堂教学中，我们强调教师调整师生关系，引领学生以积极的心态投入学习，提高学习兴趣，以新的教育观念来影响学生；改变传统的整齐化的课堂教学模式，在生动活泼的活动中思维活跃、表现风格多样的课堂模式，让学生很轻松地获得创造性的思维能力，从而提高学生创造美的能力。

2、抓好艺术兴趣队组，发展学生的创造美的能力

为适应社会未来的需要，丰富和发展学校办学的内涵，以面向全体学生的全面发展，全面提高学生的艺术素质，陶冶学生情操，我们开设了艺术兴趣小组，让孩子们在完整的艺术活动中掌握艺术知识，发展创造美的能力。

（1）结合我市、我校的实际情况，我们开设了合唱、舞蹈、器乐、绘画、书法等多个艺术队组，学生根据本人兴趣自由选择一个班参加艺术活动。

（2）把兴趣队组纳入课程管理，集中在每周五下午两节课专门用于艺术活动，打破班级、年龄界限参加艺术活动。

（3）为确保辅导的质量，我校广纳名师，面向社会招聘有名望的艺术人才，长期负责兴趣队组的辅导工作。

学校艺术队组的开办，为学生营造了艺术教育的最佳环境，它使艺术学习变得更加轻松、更加活泼多样，使学生创造美的能力的提高更自然更容易。

三、在艺术化的实践活动中提高创造美的能力

每学期，学校都会有几个重大的活动。如开学典礼、散学典礼、特长展示活动、歌咏比赛、少先队大队干部竞选等等，在每次活动中，不管它与艺术活动有无直接关联，我们都应该让它艺术化，使学生在潜移默化中受到感染。比如：

1、在每次活动开始前，进行拉歌比赛或播放一些适合儿童特点的音乐作品，让学生欣赏或跟唱；

2、舞台布置艺术化。如特长展示活动的舞台可布置或活泼或欢快型的；少先队入队的舞台可布置成庄重型的；竞选的舞台可以布置成严肃而活跃型的„„

3、活动主持艺术化。主持人的衣着、谈吐、站姿都成为学生模仿的对象，使学生的成长受到影响。

在这些活动中，我们可以让孩子共同参与或出点子或参与实践，这样就会让孩子们在实践中创新，在创新中实践了。

四、构建艺术教育网络形成具有创造力的群体

吕百斯（我国二十世纪杰出的油画家和美术教育家）先生在《艺术教育》一文中指出：艺术教育是综合的教育，综合社会、家庭、学校三部的教育。我们也依此构建了以学校为主体的三结合艺术教育网络，全方位开展以培养创造力为中心的教育实验，相互联系、相互促进。

如：通过家长会或《家教导报》向家长宣传艺术教育方面的新理念、新方法，改变家长陈旧的艺术观；请家长同孩子一起参与艺术活动，家长或担任孩子的艺术老师，或与孩子一同参加艺术训练，既提高了家长的艺术素养，又培养了孩子们对艺术活动的兴趣，发展了孩子们的意艺术能力；在每学期一次的校际“特长展示”活动中，我们都会请社会人士对孩子们的表演进行真诚的评价与鼓励；和家长一起把孩子们带到大自然中去感受美、欣赏美，带到社会中去寻找美，或进行艺术方面的探访等活动，真正构成了一个家、校、社会联动的艺术教育网络，营造了良好的艺术教育氛围，形成了一个有创造意识，有创造力的群体。

总之，营造良好的艺术教育环境，有利于继承和发扬优秀的文化艺术传统，使孩子们从小就对艺术方面感兴趣，激发孩子不断探索，从而使他们的艺术能力特别是创造美的能力得到发展、升华。因此我们要集思广益，勇于创新，尽力营造出充满艺术气息和文化品位的教育环境，给孩子们以艺术熏陶和美的享受，最大限度地发挥教育环境的育人作用。

参考：《现代教育》高等师范大学公共课教材（扈中平、李方、张俊洪主编，高等教育出版社）

《中国美术教育》2003年第一期P44

张章标：《试论中小学创新教育》