《魔笛》有感（模版）

第一篇：《魔笛》有感（模版）

观《魔笛》有感

姓名：袁强正 学院：理学院 专业：数学与应用数学 班级：2班 学号：3011210176 莫扎特，是一位天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。是一位天才级别的人物，对18世纪的欧洲有巨大的推动作用，而其中使我感触最深的莫过于他的最后一部歌剧。

从网上，我了解到了该作所创造的背景和作者想要表达的思想，并且也能从音乐中感受到一些。《魔笛》是通过主人公为追求理想而进行艰苦斗争，最后取得胜利的故事，歌颂了光明必将战胜黑暗的思想。这部歌剧所反映的思想，和莫扎特追求启蒙主义和对“共济会”的自由、平等、博爱的理想有密切的关系。这部歌剧它标志着18世纪德奥小歌剧发展告一段落，并为后来德国的浪漫主义歌剧的产生打下了基础，成为后者的先驱。是三部最杰出歌剧中的一部。

虽然说在课堂上看了《魔笛》的视频，但是还是不是很能理解，作为一个比较闭塞的人，我一般不会去听一些交响乐和去看些歌剧，说实话我还是比较喜欢咱自己国家的古典乐，我觉得那才能体现出真正的美。不过在课上，我还是被剧中的二重唱所吸引。虽然说我并不懂得他们的语言，但是我一下子就迷上了那种感觉，他的音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。因此当老师说要交期末论文时，我第一时刻就想到了它，而看了完整版的《魔笛》之后，我就深陷其中，不光光是那夸张的表达，那如痴如醉的声音让我明白了音乐无国界。

演出中，降E大调的序曲由强有力的庄重和弦开始，暗示“夜女王”的威严。在小提琴优雅的序奏后，进入莫扎特最拿手的、精巧的赋格曲段落，由各种乐器反覆展开后，呈现出一幅绮丽的音画，那清澄晶亮的色彩，如同由阳光与花香、幸福与欢笑所交织而成的。序曲的尾声充满了柔美、宁静的气氛。

音乐上，精美的弦乐声华丽而且流畅。而其中，为《魔笛》赋予了生命，使《魔笛》在音乐上清晰明朗，使得整部歌剧充满了丰富的活力及生命力。歌剧《魔笛》的序曲采用奏鸣曲式写成。前面有个庄严肃穆的引子，三个强有力的和弦代表萨拉斯特罗的形象，这段旋律在剧中描写“光明之国”的场面时曾多次出现。在这首序曲里，也只有这一简短的部分是和剧情有着密切联系的。接下去是快板部分，其活泼、明快的第一主题，先由小提琴演奏，然后，再转到其它声部上，向听众提示了该剧所描写的是童话般的神奇世界。而我最喜欢的就是其中巴巴吉诺与芭芭吉娜的二重唱，这部分应该是在人间出现的音乐，它只能出现在天堂，只有天堂才有可以诠释生命的歌曲。我感觉两个人的和声部分实在是完美，帕 帕 帕 帕帕帕帕 俩个人的配合实在是天衣无缝。

观看《魔笛》不仅仅是视觉的享受，更是听觉的享受。

第二篇：歌剧《魔笛》鉴赏,

歌剧《魔笛》赏析

魔笛 Magic Flute

德文原名 Die Zauberflöte

1791年9月30日在维也纳郊外的狄亚·维登剧院（Theater auf der Wiede）首次公演。此剧首演时，并没有获得特别的热烈欢迎。可是每次再演，人望就增高，一星期后莫扎特在写给妻子康丝丹彩的信中曾表示：“我刚从歌剧院回来，今晚照样爆满。像咏叹调“知道爱情的男人”以及第一幕的银铃的场面，跟往日一样安可了„„”

（莫扎特 1756-1791）

由此可见，当时听众的喜爱跟今天没有什么差别。随后此剧的上演次数是：1791年10月就有24次的记录，次年11月3日演出第 100场，1795年10月22日是第200场。这些记录是由席坎内德所发表的。

后来，此剧又开始了国际性的演出。在柏林的首演是在1794年；在巴黎初次演出是1801年8月20日；在英国首演是1811年；在美国公园剧院初次演出是1833年4月17日，在大都会剧院演出是1900年。

把音乐和对白串连成单纯的歌唱剧，本来是以德国北方为中心的，但不知不觉间也传到维也纳，而且逐渐发展成童话歌剧般的样式，成为多彩多姿的独特样式。而《魔笛》可以说是歌唱剧最后集大成之作。从音乐方面看，莫扎特在此剧中取用了歌剧的各种要素，而且做出统一的表现，创造出真正的综合性古典歌剧。

摘要：简单介绍了《魔笛》的写作背景，歌剧中的音乐，故事情节，魔笛（Die ZauberFlote）是莫扎特三部最杰出歌剧中的一部，这部歌剧取材于诗人维兰德（C.M.Wieland，1733-1813）的童话集《金尼斯坦》（Dschinnistan，1786-1789）中一篇名为“璐璐的魔笛”（LuLu,Oder die Zauberflote）的童话，1780年后由席卡内德改编成歌剧脚本。

它是在莫扎特生命中的最后一年写作的。生活窘迫、疾病交加，抑郁不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。虽然如此，但莫扎特的创作热情仍很高，所以当维多剧院(Theater aufder Wiedeo)的经理席卡内德提出请他为一部德语歌剧谱曲时，他很快同意了。为了方便莫扎特专心创作，席卡内德将作曲家任性的妻子送到外地疗养，并在剧院附近租了一个小房间（魔笛之家）给莫扎特住。1791年7月，莫扎特谱曲到一半的时候接到命令赴布拉格，在雷奥勃尔特二世加冕礼的庆典上指挥他的另一部歌剧狄托的仁慈，同时，他又接受了一个神秘的黑衣使者的委托，写一部《安魂曲》。回到维也纳后至9月，莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲，在仅仅排练了两日后9月30日,于维也纳郊外的维多剧院首演,由莫扎特亲自指挥。

《魔笛》是一部多元化的歌剧，莫扎特在其中放入了许多歌剧元素，他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。

故事的中心情节叙述了，埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救，夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看，王子一见倾心，心中燃起了爱情的火焰，夜女王告诉王子，她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她，并允诺只要王子救回帕米娜，就将女儿嫁给他。王子同意了，夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛，随后王子就起程了。事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰，“光明之国”的领袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿帕米娜交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿，夺回女儿。王子塔米诺经受了种种考验，识破了夜女王的阴谋，终于和帕米娜结为夫妻。

《魔笛》中大量的伦理性象征，对莫扎特的歌剧风格来说是全新的。三个肃穆的和弦开始序曲的缓慢引子，在歌剧中作为萨拉斯特罗的智慧之庙中祭典的一个部分重复出现。“三”这个数字是共济会的理想主义秩序中的一个重要符号，莫扎特是共济会会员。萨拉斯特罗和祭司们的教义同共济会的人道主义原则密切相关。为了进一步强调这一点，《魔笛》的剧情放在令人联想起古埃及的背景上展开，共济会据说就是源于古埃及的。

接在这些肃穆和弦后面的安祥的小节和变换的和声，象是在养精蓄锐，到序曲的快板部分中，迸发成一股晶莹欢跃的对位洪流。这里的对位也有寓意－－令人想起全剧中唯一的一个对位场景，塔米诺和帕米娜在获准参加圣餐礼前愿接受赴汤蹈火考验的那一场戏剧性高潮。序曲中这一段优美的对位织体主要由下面的主题编织而成：

1＝E 3/2 1111112171 55555565＃45 33442255

这个主题在第二小提琴上开始，然后以赋格方式从一组弦乐器转到另一组，最后，颇像“朱庇特交响曲”末乐章中著名的那段，放弃了赋格而走古典的奏鸣曲快板曲式的路子。莫扎特仿佛为了强调象征的寓意，在序曲中途的关键时刻重复那三个肃穆的和弦－－这一次完全按照共济会欢迎新成员时用的节奏。

伟大的研究莫扎特的学者阿尔弗雷德.爱因斯坦曾经这样写过：莫扎特把全人类的斗争和胜利都压缩在这首序曲中了。这首序曲虽具有惊人的象征意义和崇高的精神内涵，却始终保持娴雅的童话气氛。显示出渊博学问的对位手法变幻不已，全曲洋溢着莫扎特的迷人的魅力，秀外而慧中。

歌剧的序曲以奏鸣曲的形式从统一全剧的降E开始，精美的弦乐声华丽而且流畅。如泉水源源涌出，象征着光明和美好的生活。塔米诺这一角色属抒情男高音，他在剧中的两首咏叹调“Dies Bildnis Ist Bezaubernd Schon”及“Wie Stark Ist Nicht Dein Zauberton”旋律极其优美，很好的描画出这个抒情式的人物细致丰富的内心。帕米娜这个角色外柔内刚，莫扎特为她写的所有唱段都令人印象深刻。其中与帕帕契诺的两重唱《那些感受到爱情的男人》最为经典，柔美的旋律充分体现出莫扎特的天才之处。捕鸟人是剧中带有喜剧因素的一个亮点，在第一幕中的《我是一个快乐捕鸟人》（Der Vogelfanger bin ich ja）以民谣为基调，生动灵活、轻松的刻画出其快乐的天性。夜后的咏叹调是按标准的意大利正歌剧风格写的，其在第一幕中的“O Zittre Nicht，Mein Lieber Sohn!”这首咏叹调分为三个部分，由抒情到花腔唱段，旋律有节制的变化；而第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调，可以说是花腔咏叹调史上数一数二的名曲。作为这部歌剧中的灵魂人物，夜后这个角色的好坏直接影响到作品的整体艺术水准，其由善到恶，转变的背后要求极微妙的分辨，莫扎特以最难的华彩乐段来刻划她的本质，超越人声的华彩本身也赋予了她狂暴的心情以讽刺的色彩，在非常高的音域（高音F），以快速的唱法，混合了乐声的重复音、断音和长笛的相竞赛。

整部歌剧透着庄严、肃穆的气氛，据说本剧的创作动机与共济会有关，莫扎特本人及大部分剧院成员都是这个组织的成员。1970年，莫扎特的保护人奥地利皇帝约瑟夫二世逝世后，玛利亚女王的政府禁止并且镇压共济会的活动，固这部歌剧以童话的形式加以掩盖，象征性的揭露了当时的社会形态。此剧是莫扎特创作的最后一部歌剧，直到他临终前不久才告完成。在即将结束这部歌剧的创作时，有人委托他代作一首《安魂曲》，莫扎特认为此人是上帝的使者，是来召他回去的，他用全部精力，通宵达旦地创作这首在他看来似乎是为自己而作的《安魂曲》，最后终因体力不支而倒了下来。《魔笛》既具有正歌剧的庄严，又具有喜歌剧的明快，其音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。而且莫扎特本人十分钟爱《魔笛》这部歌剧，他亲自指挥了第一场、第二场的演出，临死前几小时，他还渴望听到《魔笛》的音乐，他请人把钟放在床头，以便计算时间，在想象着正在进行的《魔笛》演出。

关于《魔笛》的音乐有多么迷人的事，我们只要想一想贝多芬是怎样欣赏这部童话歌剧，理当可以获得了解。乐圣贝多芬除了为大提琴写作5首奏鸣曲外，还写作3首变奏曲，其中2曲的主题都取自《魔笛》的曲调，第1曲是根据第二幕第20曲巴巴基诺所唱的：“如果有个爱人该多好”作成的12段变奏，第二曲是根据第一幕第7曲帕米娜和巴巴基诺的二重唱：“知道爱情的男人”写成的7段变奏曲。

把音乐和对白串连成单纯的歌唱剧，本来是以德国北方为中心的，但不知不觉间也传到维也纳，而且逐渐发展成童话歌剧般的样式，成为多彩多姿的独特样式。而《魔笛》可以说是歌唱剧最后集大成之作。从音乐方面看，莫扎特在此剧中取用了歌剧的各种要素，而且做出统一的表现，创造出真正的综合性古典歌剧。

莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩，他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗(夜女王)为象征的封建势力最终必定要灭亡，而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王(影射当时的奥地利皇后)和“光明之国”的领袖萨拉斯特罗这两个对立面，通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思．想。他指出，真理是不可战胜的，胜利终将属于最勇敢的人，美德和智慧将永放光芒!他把这些写进了最后一段的合唱中。

这是一片童话的天空，荡漾着空灵的感动，魔笛吹响时，空中会飞舞着灵异的鸟；这是一片神秘的天空，涤荡着人性的反复无常，爱恨交织间，心中会飘扬起动听的歌。作为莫扎特的最后一部歌剧作品，它是莫扎特歌剧艺术的集大成之作。《魔笛》使用了歌剧的所有要素，并在表现上取得统一、无法分类的多样化，是一部真正意义上的综合性古典戏剧。《魔笛》使用德语演唱并具有德奥民间歌唱剧风格。莫扎特在《魔笛》中运用的音乐语言丰富多彩、生动感人。他把18世纪德、奥、意、法、捷等国世代所积累和发展起来的各种音乐、戏剧表现手段融会贯通地调和并运用。其中，既有意大利声乐的丰硕成果，又有德奥歌唱剧的民间幽默和民俗特征；既有内涵深广、结构严谨的独唱咏叹调，又有富于新意的诙谐重唱；既有同德奥等国民间音调相联系的民谣风唱段，又有众赞歌式内涵深刻的庄严合唱„„莫扎特行云流水般地将各种音乐及戏剧手段加以整合，使其童话背后隐藏着的深刻思想得到了淋漓尽致地展现。

这是一片音乐的汪洋，他的才华恣意畅游；这是一片艺术的深湖，他的深度是永远的谜。自1791年9月30日在维也纳威登剧院成功首演后，数百年来，《魔笛》在不同国家、不同地区不断上演，成为莫扎特19部歌剧中评价最高、上演最多的作品之一。

面对着这片聆听的海洋，无数优秀的歌剧演唱家为之倾倒，甚至付出一生的青春来达到艺术的巅峰也无悔，他们为我们留下了莫扎特永恒的记忆。

第三篇：《月光下的魔笛》读后感

《月光下的魔笛》读后感

《月光下的魔笛》讲述了这样一个故事：杰克和安妮一起被受邀到夏日行宫参加宴会。他们要帮助一位艺术家。一路上虽然困难重重，但是，他们却不放弃，努力克服困难：他们被人嘲笑、受人嫌弃︹Φ取Ｖ钡阶詈螅妨帧⒛У选⒃忌虻劝镏牵顾峭晒Φ目底蟮狼敖 阅读完了这一本书，我觉得杰克和安妮很有爱心，因为他们愿意帮助有困难的人。俗话说：施比受更有福。帮助别人总比被别人帮助来得有福分。虽然这次的任务中，他们中途遇到困难，但是他们仍然坚持着自己的信念，努力克服许多障碍。还有，一言既出，驷马难追。所以，做人要遵守信用，说到，也要做到，就像沃夫对杰克和安妮说出自己的理想，也很努力的去达成，这就是诚信。这本书教导了我许多道理，我应该要有一颗助人的心，相信再过不久，我也可以向杰克和安妮一样成功。另外，对事物的小细节要多加注意，不能粗枝大叶，有时失败往往就是因为没有注意到小细节，才会造成失误，我要好好学习杰克和安妮认真的态度、努力向上的态度。人不是万能的，往往会遇到逆境，但是，就看你如何解决。书中的主角他们的表现我应该要多加学习，才会改掉缺点。

第四篇：读木笛有感

读木笛后感

读了《木笛》这篇课文，读完后，我感到南京大屠杀中的人民，他们是那么可怜，那么无辜，同情心不禁油然而生；而对日军侵略我国，并杀死南京那些无辜的人们，我无比的愤怒。这篇课文主要讲述了：《木笛》中的主人公朱丹，他在12月13日南京大屠杀遇难同胞纪念日那天，去参加木笛演奏的终试，大师让他吹一首欢乐的曲子，可他并没有演奏，因为他知道今天是南京大屠杀遇难同胞纪念日，他开心不起来，他更不愿意在今天吹上一首欢乐的曲子。大师让他走了，虽然他默默地走了，但是心里很伤心，他哪儿都没去，而是向南京大屠杀遇难同胞纪念碑走去，到了碑前，他吹起了悲凉凄切的笛声。这笛声就似乎表达了朱丹此时此刻的全部感情。大师听见了，这笛声深深地打动了大师的内心，大师就让朱丹进入了乐团，成为了木笛演奏员。

朱丹那悲凉而凄切的笛声仿佛在我耳边回响，这让我不禁想起，发生在1937年12月13日的惨案——南京大屠杀！日军占领上海后，直逼南京。国民党军队在南京外围与日军多次进行激战，但未能阻挡日军的多路攻击。1937年12月13日，南京在一片混乱中被日军占领。日军在华中方面军司令官松井石根的指挥下，在南京地区烧杀淫略不所。日军在南京进行了长达6星期的屠杀，中共军民被枪杀、活埋者着竟达34万人。中华民族在经历这场血泪劫难的同时，中国文化珍品也遭到了大掠夺，日军共抢去88万册图书，超过当时日本最大的图书馆：东京上野帝国图书馆的85万册的藏书量。南京大图示真是惨绝千古人寰！

可以让我们清楚的知道，朱丹是怀着对南京大屠杀遇难同胞的同情，和对日本侵略者的痛恨，来吹的笛子的。我觉得这种愿意“放弃自己的前途”，而去为南京大屠杀遇难同胞纪念的精神，是值得我们学习的！

为什么日本会来侵略我们中国？抢走我们的奇珍异宝，破坏我们的艺术精华，这又是为什么？啊！是因为我们中国落后，“落后就要挨打”！那时候清政府是腐败无能的，使他们让自己的人民家破人亡，使他们让中国变成了一个四分五裂的国家，是他们的腐败无能才让中国被外国人藐视，我们是祖国的花朵，长大后我们就是一位祖国的栋梁。所以，从现在开始，从自己做起，我下定决心，小时候要好好读书，不要过多的看电视、动画片，因为许多冬瓜片都是日本制造的，他们为了让我们祖国的花朵，从小喜欢看动画片，而不学习、不看书，使得长大后没有什么作为，所以不要过多的看动画片；长大后，一定要做出一番事业来，来为祖国做一些力所能及的事！

“少年强，则国强！”我们是祖国的一朵朵含苞欲放的花朵！尽管现在的中国已经走向世界，威震四海，但是我们依然不能忘记我们曾经的耻辱，因为只有勿忘国耻，才能振新中华。

第五篇：读《木笛》有感

读《木笛》有感

《木笛》这篇文章是我在语文书上课后的选读课文中发现的。

这篇课文主要讲的是一位青年他为了爱国而不惜放弃前途的事：这位青年名叫朱丹，非常喜爱音乐，但是，他考试那天，刚好是12月13日，是南京大屠杀遇难同胞纪念日，他考试的第一项考题，就是用木笛演奏欢快的乐曲，可他坚决不演奏欢快的乐曲。结果，被主考官“取消”考试。

之后，他失落地走出学院，披着雪花，向南京大屠杀遇难同胞纪念碑走去，演奏了一首悲凉凄切的乐曲，好多个孩子不约而同地组成一个大方阵，每个孩子手里都擎着一支红烛，向他走来，他们似乎听懂了这如泣如诉的笛声。

读到这里，我心里犹如下了一场倾盆大雨，冰凉凉的，这位青年只是爱国，为了爱国，他放弃了自己的艺术前途！

我认为，我们当代青少年都应当向朱丹学习，学习他为爱国不惜放弃自己艺术前途的精神，我真想知道后来发生了什么……那我们往下看！

最后，文章上说，朱丹虽然没有参加考试，但是他已经被乐团录取了！

我明白了，爱国的精神，我们要学习！还有，坚持不懈，不轻易放弃，就会成功！

这篇文章记叙了一个南京大屠杀纪念日，一位叫做朱丹的音乐家去应聘器乐演奏员，当最后一轮面试开始时，他抽中了贝多芬的《欢乐颂》和柴可夫斯基的《四小天鹅舞》，他看了看对评委说：“对不起，请原谅，今天是南京大屠杀纪念日，我不能演奏欢乐。”评委挥挥手让他离开。晚上朱丹在南京大屠杀纪念碑前吹奏木笛，今天那为让他离开的音乐大师正站在他身后，并说：“你被录用了。”

朱丹他时刻不忘记国家的精神真是难能可贵啊！虽然我们大家平时说爱国爱国，但是能有几个人可以做到像朱丹先生这样呢？就因为今天是南京大屠杀纪念日而放下这样一个大好的机会呢？

我想，祖**亲也一定会为有这样一为音乐家而骄傲的！

作文在这春暖花开的季节，我剪下一段回忆，折一对飞向冬天的纸鹤！500字作文我不知道你过得好不好，马上就是你的生日了，我已经不能陪你过了，亲爱的，我们原来已经散了。亦或我正处在彷徨挣扎的年龄。又是一年岁末，蛇年如期而至，蛇年，我的本命年；我不想再有人控制我的时间操纵我的肢体，我不想再看那些鄙夷的凶狠的愤怒的挑剔的不怀好意的目光。

朱丹身着一身黑衣，缓缓的来到纪念碑前。天，下着大雪，碑前的红烛流着红宝石般的泪，仿佛也为逝去的人哀悼。拿出木笛，他开始了吹奏。笛声悲凉凄切，犹如脉管滴血。寒冷凝冻着这声音，烛焰温暖着这声音。坠落的雪片纷纷扬起，托起笛声在天地间翩然回旋。他吹奏的乐曲悲惋，融入了浓浓的爱国之情。孩子们静静倾听着，犹如一片幼松林，他们听懂了。

朱丹完全可以为了参加乐团而演奏欢乐的曲子，没有任何人知道。可他并没有演奏，他肯定知道拒绝会使他失去机会，甚至会与机会永远失之交臂。他，没有，没有演奏欢乐乐曲，因为他的血液、身体里，流淌着爱国的血液，跳动着爱国的脉搏！

朱丹还是参加了乐团，而且是破格录取。他是怎样录取的？他难道吹奏了那首欢快的曲子了吗？当然不是，他的才华、品德都被认可了！

说到这儿，我有些惭愧。长这么大，新闻联播很少能听完整的。不是在新闻进行一半，我就出去看书了，要不就是压根儿在发呆。看到这儿，我给自己定下一个任务，新闻联播尽量能听进去，多看报，多买历史书，好了解我国的历史。最重要的一点：把祖国的事画下来，并再在网上查找资料，做一个小网站，并发动全家人，一起了解我们祖国历史。

地上掉了一分钱，不在乎它的价值多少，最重要的是上面有我们的国徽。

“五星红旗，我为你自豪……

”五星红旗，曾有多少中华儿女愿为它付出生命，“五星红旗，你比我生命更重要。”

12月13日，南京大屠杀遇难同胞纪念日。三十多遇难的同胞，这是中国近代史上最黑暗的日子。朱丹他在考试时没有按要求演奏欢乐的曲目，被遭拒绝；但在纪念碑前，他的出色演出和一颗爱国之心终于打动了外国大师，成为了乐团的正式成员。

南京大屠杀，每一个12秒，倒下一个新的生命。一个又一个的万人坑，一个又一个的中国人，在那时倒下。六个星期的大屠杀，带走了多少中国人的生命与灵魂？

现在的中国经济繁荣，已经不再被异国所欺凌。为何我们的同胞会遭此欺凌？因为落后，因为懦弱！

现在的中国经济繁荣，已经不再被异国所欺凌。20xx年北京奥运会申办成功，20xx年成功举行奥运会，一艘又一艘的飞船登上了太空，那几栋人心的时刻——它们代表中国人民从此站起来了！东方的雄狮不再沉睡，它的声音向世界宣告：中国人民势不可挡！

当第一颗卫星、第一艘飞船飞向太空时，激动的脸上留下了什么样的泪？当神州十一号返航时，我们脸上的笑容又代表了什么？流下的，是欣喜的泪；而脸上的笑容呢，是代表我们中国人站起来的欢喜的笑容。

从原子弹的发射，到我们杭州9月初的G20峰会，给外国来宾们留下了深刻的好印象……我国已屹立在世界东方！现在还有谁会、谁敢欺辱我们？

正式因为有无数像朱丹这样的，牢记国耻、有气节的、愿为祖国荣誉而奋斗的有为青年！

同学们，让我们也成为这样的人吧！

很长一段时间都在规划着旅行，希望寄情于山水间，也曾以一种惨不忍睹的方式去行走，又似乎没有找到自己想要的；我们一人抱了一个瓜，沿河堤滚下去，那伙计心太实，抱了一个小的，没熟。我不知道你有没有过经历，或已是谈过或见过的例子很多了，所以才使你那样的想。无怨的奔赴？

朱丹完全可以为了参加乐团而演奏欢乐的曲子，没有任何人知道。可他并没有演奏，他肯定知道拒绝会使他失去机会，甚至会与机会永远失之交臂。他，没有，没有演奏欢乐乐曲，因为他的血液、身体里，流淌着爱国的血液，跳动着爱国的脉搏！这个爱国青年，虽然没有做什么惊天动地的大事，但能记住这一天，不忘国耻，就是做了一件不小的事。有谁能在这天为那些死去的同胞吹一首悲伤的曲子，难道这不足以表达一位青年的爱国之情吗？就在这一天，五万七千余人被日军杀死在南京，大屠杀进行了六个星期，杀人方式更是惨不忍睹：剖腹、枪杀、活埋......想起来就毛骨悚然，所谓规模之大，杀人之多，是近代历史上前所未有的。他一位普通青年还记着，在这天有多少生命丧生。祖国啊，祖国，我亲爱的祖国。你的骄傲我们永远铭记着，你的屈辱，我们又怎能忘记？“祖国在心中”，简简单单六个字，道尽了多少中华儿女的心声，正是因为一颗中国心，革命先烈抛头颅、洒热血。正是因为一颗爱国之心，每一个中华儿女见到迎风飘扬的红旗都会热血沸腾，壮志激昂；正是因为一颗爱国之心，每一个中国人听到同胞被杀害，谁不会悲哀，谁不会愤怒。地上掉了一分钱，不在乎它的价值多少，最重要的是上面有我们的国徽。我们生活在中国，有国才有家，“落后就要挨打”这句话说得很好，要是我们每一个人都像朱丹那样，有一颗火热的仁爱之心，这样我们的国家就会一天一天地强大。

读了《木笛》这篇文章。我感受到了，朱丹的爱国情怀，他那辽远，深邃，让人停止呼吸的木笛声，让人潸然泪下······

雪夜来得这么突然，是在为“南京大屠杀”的遇难同胞在啜泣。那哀伤的木笛声是谁发自内心的吹奏?是一个普通的青年——朱丹。南京的乐团招演员，朱丹在考试时，因为在12月13日不能吹奏欢乐的乐曲而和光明的前途擦肩而过了，大师在听到了朱丹如天籁般的木笛声时立刻改变了主意。

我把这首《中国心》送给朱丹.朱丹也许停止了生命的心跳但是他另一颗爱国之心一直在跳动！有一个伟人曾经说过：“伟大的人有两颗心，一颗心流血，一颗心爱国！”12月13日一个让中国人永生难忘，刻骨铭心的一天，记载了中国人血的记忆！正在随风而去的记忆！中国人血的记忆！我们要把它挽留住！只有记住仇恨才会激励自己，让自己不断创新，不断地努力前进！

这篇文章让我想起了爱国主义者郑成功先生。公元1661年，民族英雄郑成功先生率兵25000人，战舰近500艘，从福建厦门出发;经过了八个月的激战，终于让宝岛台湾回归祖国了！

你听见了吗？你自己的'中国心正在跳动着呢！

我后悔不已!当我与邻居擦肩而过时会打个招呼或报以微笑。”我再次把头放进水里，止住呼吸，镇静。第二局许可和谭儒丁一组跑，结果谭儒丁他们赢了?吃着东西，一低头看到了红领巾，它好像在指责我：“你怎么能这样。

读完这篇文章，我深受感动。是啊，作为一名中国人，我们不能因为现在的舒适生活而淡漠了爱国之情；更不能以年龄小为借口，推卸我们对祖国的责任和义务。我们要向朱丹学习，学习他那种热爱祖国，当自己的前途与国家的利益相冲突时，毫不犹豫地选择国家利益的精神。

朱丹的抉择是痛苦的。对于一名颇有音乐天赋的人来说，错过了这一次千载难逢的机会，会使他失去工作，失去演出成名的机遇，失去美好的前程……但他没有后悔！

这种精神是可以相互传递的。当朱丹伫立雪中，吹奏木笛时，他把这种爱国精神传给了下一代的孩子们，让他们懂得了勿忘国耻；当朱丹伫立雪中，吹奏木笛时，他把这种爱国精神传达给了主考官，让主考官倍受感动，将他破格录取；当朱丹伫立雪中，吹奏木笛时，他把这种爱国精神传给了我们，告诉我们当自己的利益与国家的利益相冲突时，要果断地选择国家的利益……

今天我读了一篇文章，它的名字是。这篇文章的主要内容是：

有一个人叫，他去参加一个音乐类的比赛，当时大师给他抽中的是一首欢快的曲子，但是怎么也不吹欢快的曲子，放弃了比赛：因为当天是!他走到纪念碑前，吹响那悲伤而凄凉的曲子，最后大师走过来紧握他的手，告诉他他被录取了，当时他又高兴又悲伤。

读完这篇文章我热泪盈眶，我觉得：非常爱国，因为当天是国家悲哀的一天，他就算放弃自己的利益——放弃比赛的名次，也绝不吹欢快的曲子。他这是为国家着想，虽然他吹不吹曲子表面都和国家没有什么关系，就算他吹欢快的曲子，别人也管不着。但是因为他心中充满了悲痛，所以他的态度是那么坚定、坚决。

我当时马上联想到一件事——这次的！我听说有一个乞丐老爷爷，他走到捐钱箱前，拿了一张一元钱的，放了进去。没过多久，他又过来了，这次却拿了一张一百块钱的，放了进去。当时人们都感到很奇怪，他是个乞丐，每天都在要饭，怎么会有这么“多”钱呢？结果老爷爷告诉他们说他一开始都是1分，2分，5分，1角的零钱，他怕这样零的钱不方便，所以就去银行把那些钱换成了一张整的一百元钱，投进了捐款箱。

他尽了自己的所能，为国家付出，你知道吗？这一百块钱对他来说有多少？但他却为国家着想，哪怕自己没有任何东西了，也要尽自己的所能，让受灾的人们好过些，他觉得这样很幸福，他的这份心意让我们没齿难忘！

无论是朱丹还是乞丐老爷爷，都放弃了自己非常重要的东西，他们向国家献出了自己的所能，所以我也要向朱丹和老爷爷学习，学习他们为国家付出的精神。我们也要尽自己的能力，去捐献，去付出……