读梁衡散文范文大全

第一篇：读梁衡散文

读梁衡散文：细小角度切入红色大历史

发表时间：2011-07-27来源：中华读书报字体

对梁衡的了解，最初是从小学课本里那篇著名的文章《晋祠》得来的。那时，对作家本人知之不多，只能跟着老师摇头晃脑地读他的文章。文章写得很美，我还摘抄了不少好词佳句呢。一晃10多年过去，无缘再去拜读梁衡。直到1996年，这一年，我顺利地考上了大学，与同学合订了一份《中华读书报》，在某一期《家园》副刊里，我又看到了先生的文章《享受人生》。在这篇文章中，梁先生对“享受”一词有了另外的解读:“生命原来是这样的多层次、多角度，生命之花原来是靠这许多的享受供养的。”“我们这里讨论的是全面的享受，它实际是对生命的认识、开发和利用。”读过之后，却怎么也不能将作者与《晋祠》联系起来，倒是同学对梁先生了解较多，他说，此梁衡即彼梁衡也，他现在是新闻出版署的领导。我就暗地里想，这人能量非同小可，在出仕和为文的路上，他左右逢源，游刃有余。后来，凡是碰到梁衡作品，我都会抓起来就读的。

就这样，我一步步走近梁衡，也感受到了他和他文章的魅力，他做人真诚，为文大气，有大美存焉。

梁衡先生主张，为文第一要激动，没有对生活中美的追寻，没有对自然、人生、社会、艺术中美的事物的大激动、大碰撞、大体验、大思考，就不会有真正的美文产生。因此，文章要写大事、大情、大理，这样的文章才是真文章，这样的文章才能激动他人，洛阳纸贵。看他写瞿秋白，6年构思，3访纪念馆，却迟迟难以下笔，他对瞿秋白的认识和体悟早已成竹在胸，却难以找到下笔的切口。直到找到了“觅渡”这个意象，他才下笔如风，一挥而就，构成佳作。用作者自己的话说，思想是自己的，还要找到与天地自然的结合点和切入点，为文只是蓄势待发，一旦机缘来临，将如火山喷发，其势威矣。真所谓“文章本天成，妙手偶得之”。

这样大激动、小切入，大挖掘、大表现的美文在梁衡先生的笔下还有不少。《大有大无周恩来》、《一座小院和一条小路》、《一个大党和一只小船》、《红毛线，蓝毛线》、《周恩来让座》„„这些文章无不是从小角度切入，或渐引，或顿入，或宕开，但都起得大气，往往三言两语就攫住了读者的心，就引人深入，“使人一见而惊，不敢弃去”(李渔《闲情偶寄》)。我想，这就是大情思、大气势、大手笔的结果，梁先生将形、理、情有机地糅合，凝为一体，由景美、情美，达到了哲理之美，产生了一篇篇政治美文。

他不断思索，不断创新，既不落他人之窠臼，也不步自己之后尘，“语不惊人死不休，篇无新意不出手”，这样，他一路走来，从山水美文到大情大理，从万里江山到千秋人物，从共产党领袖到普通小人物，从诗词文人到爱国将领，大大小小，上上下下，从从容容，为我们留下了如山如海般气势恢弘的美丽画卷，也将一个个人物、景象、情感和哲理定格为一篇篇美文，展示、存放在美丽的人间，让一茬茬读者尽情享受着这精神的大餐。

庄子说:“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”(《知北游》)梁衡散文，承继着现代散文精神，以天地大美而立言，写大情、大事、大理，开掘出了一片新的散文天地，达到了一个新的为文高度。

（陕西省彬县 胡忠伟）

梁衡红色散文的美学高度:大激动 小切入 大挖掘 大表现

发表时间：2011-07-01来源：人民日报海外版字体：

梁衡先生的《红色经典散文选》由中国人民大学出版社再版，是献给建党90周年的大礼。

对梁衡的了解，最初是从小学课本里那篇著名的文章《晋祠》得来的。那时，对作家本人知之不多，只能跟着老师摇头晃脑地读他的文章。文章写得很美，我还摘抄了不少好词佳句呢。

就这样，我一步步走近梁衡，也感受到了他和他文章的魅力，他做人真诚，为文大气，有大美存焉。

梁衡先生主张，为文第一要激动，没有对生活中美的追寻，没有对自然、人生、社会、艺术中美的事物的大激动、大碰撞、大体验、大思考，就不会有真正的美文产生。因此，文章要写大事、大情、大理，这样的文章才是真文章，这样的文章才能激动他人，洛阳纸贵。看他写瞿秋白，六年构思，三访纪念馆，却迟迟难以下笔，他对瞿秋白的认识和体悟早已成竹在胸，却难以找到下笔的切口。直到找到了“觅渡”这个意象，他才下笔如风，一挥而就，构成佳作。也正是这一点，才让更多的读者记住了这篇美文连同作者的名字。

这样大激动、小切入，大挖掘、大表现的美文在梁衡先生的笔下还有不少。《大有大无周恩来》、《一座小院和一条小路》、《一个大党和一只小船》、《红毛线，蓝毛线》、《周恩来让座》《领袖如父》„„这些文章无不是从小角度切入，或渐引，或顿入，或宕开，但都起得大气，往往三言两语就攫住了读者的心，就引人深入，“使人一见而惊，不敢弃去”（李渔《闲情偶寄》）。我想，这就是大情思、大气势、大手笔的结果，梁先生将形、理、情有机地糅合，凝为一体，由景美、情美，达到了哲理之美，产生了一篇篇政治美文。

梁衡先生认为写文章主要有两个目的：为思想而写，为美而写。文章最后作用于读者的或是思想的启发，或是美的享受，可以此多彼少，当然两者俱佳更好。文章的题材可以是多样的，有的便于表现美感，如山水；有的便于表达思想，如政治。但政治天生枯燥、抽象，离普通人太远。其中虽含有许多大事、大情、大理，却不与人“亲和”。怎样既取其思想之大，又能生美感，让人愉快地接受，就得把政治翻译为文学——发扬其思想，强化其美感。正是基于这一点，他才不断思索，不断创新，既不落他人之窠臼，也不步自己之后尘，必须使自己的文章有新思想，挖出别人没有表述过的思想，“语不惊人死不休，篇无新意不出手”，这样，他一路走来，从山水美文到大情大理，从万里江山到千秋人物，从共产党领袖到普通小人物，从诗词文人到爱国将领，大大小小，上上下下，从从容容，他在诉说，他在描画，为我们留下了如山如海般气势恢弘的美丽画卷，也将一个个人物、景象、情感和哲理定格为一篇篇美文，展示、存放在美丽的人间，让一茬茬读者尽情享受着这精神的大餐。

庄子说：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”（《知北游》）梁衡散文，承继着现代散文精神，以天地大美而立言，写大情、大事、大理，开掘出了一片新的散文天地，达到了一个新的为文高度。(胡忠伟)

《梁衡红色经典散文选》把政治翻译为文学 思想与美感的统一

发表时间：2011-06-14来源：人民日报字体：

时值建党90周年，我的散文集《红色经典》再版，编辑约谈一点创作体会。

我认为文章写作主要有两个目的：为思想而写，为美而写。文章最后作用于读者的或是思想的启发，或是美的享受，可以此多彼少，当然两者俱佳更好。文章的题材可以是多样的，有的便于表现美感，如山水；有的便于表达思想，如政治。但政治天生枯燥、抽象，离普通人太远。其中虽含有许多大事、大情、大理，却不与人“亲和”。怎样既取其思想之大，又能生美感，让人愉快地接受，就得把政治翻译为文学——发扬其思想，强化其美感。写政治题材的文章，不怕缺思想，因为那些经典的思想早已存在，它比作家自己苦想出来的不知要高出多少倍。怕的是转换不出文学的美感。这种“翻译”是一个复杂的系统工程。其主要体会如下：

一、选择适合的典型。用文学翻译政治就是借政治人物、事件的光芒来照亮文学领地，照亮读者的心。文学是典型艺术，红色经典虽足够宏大，但并非所有的政治素材都能入文学，它还是要符合文学的典型性。选材时我力求找到每一个人物或事件的亮点。如写毛泽东就选他延安时期的那一段（《这思考的窑洞》）；写周恩来就写他最感人的无私的品德（《大无大有周恩来》）；写瞿秋白就写他坦诚的人格（《觅渡，觅渡，渡何处》）。写人物又选其命运中矛盾冲突最尖锐的那一刻——这多是悲剧的一瞬，但却最易看到其生命的价值。如庐山会议上的彭德怀，“文革”中在江西被管制劳动的邓小平。历史从来都是现实的镜子，典型性包含有针对性，这些已往的红色经典移入文学作品时要满足三个条件：一是已为实践证明其正确；二是针对现在的问题仍有批判、指导、启发作用；三是为读者心中所想所思，有受众。我遵守了这三个条件，这也是为什么作品一发表就反响较大，以后又被连连转载和再版的原因。

二、还神为人。政治是治国管人的学问，高高在上； 文学是人学，有血有肉。文学所说的“人学”主要是指人的情感、性格和人格。曾经高高在上的“管人者”一下成了作家笔下解剖的对象，这好像很难接受。而我们过去又曾有过一段时间把领袖人物神化，造成作家不敢写，读者不爱看。从文学的视角来看政治人物就要还神为人，要写出他们的情感、人格。一旦突破这一点，转过这个弯子，政治就贴近了读者。怎么转？一是淡化其政治身份集中剖析他的人格；二是摆脱旧有形象展示其真实情感。写人格，如瞿秋白：“他觉得自己实在藐小，实在愧对党的领袖这个称号，于是用解剖刀，将自己的灵魂仔仔细细地剖析了一遍。别人看到的他是一个光明的结论，他在这里却非要说一说光明之前的暗淡，或者光明后面的阴影。这又是一种惊人的平静。„„”写情感，如小平落难时为受株连而身残的儿子洗澡：“多么壮实的儿子啊，现在却只能躺在床上了。他替他翻身，背他到外面去晒太阳。他将澡盆里倒满热水，为儿子一把一把地搓澡。热气和着泪水一起模糊了老父的双眼，水滴顺着颤抖的手指轻轻滑落，父爱在指间轻轻地流淌，隐痛却在他的心间阵阵发作。这时他抚着的不只是儿子摔坏的脊梁，他摸到了国家民族的伤口，他心痛欲绝，老泪纵横。”

三、“顺瓜摸藤”，还原形象。政治讲究结论，文学注重形象。用文学翻译政治就是还原结论之前的过程，告诉读者“瓜”是怎么结出来的。比如写毛泽东转战陕北，他在延安窑洞里一面指导战争，一面还要从事理论研究，写文章，这种状况是用这样一个形象来表达：“他只能将自己分身为二，用右手批文件，左手写文章。他是一个中国式的民族英雄，像古小说

里的那种武林高手，挥刀逼住对面的敌人，又侧耳辨听着背后射来的飞箭，再准备着下一步怎么出手。当我们与对手扭打在一起，急得用手去撕，用脚去踢，用嘴去咬时，他却暗暗凝神，调动内功，然后轻轻吹一口气，就把对手卷到九霄云外。他是比一般人更深一层，更早一步的人。”

四、含蓄表达，留出想象的空间。政治要明确，文学要含蓄。政治是方针政策、法律，甚至可以是口号，但文学不行，它是艺术。这时需要把直白明了的政治理念翻译成含蓄的文学意境，在散文创作就是要找到“意象”。散文名作中常有意象的运用，如朱自清的《背影》。政治题材天生宏大，找意象不易，可是一旦找见就顿生奇效。比如，用瞿秋白故居前的“觅渡桥”，来写瞿寻觅人生渡口而终不得的悲剧（《觅渡，觅渡，渡何处》）；用一条小船来写共产党80年的历程（《一个大党和一条小船》）；用红毛线、蓝毛线来写西柏坡时期党的战略转移（《红毛线，蓝毛线》）等。

五、善用修辞。政治严肃，用消极修辞，以内容的准确表达为度；文学浪漫，用积极修辞，不仅准确，更求生动。生动的文学碰上严肃的政治，需要语言的转换。不但修辞方面的十八般武艺都要用上，古典、口语、诗句、长短句等各种风格也需要灵活运用，才能借语言的形式美去表现政治的思想美。(梁 衡)

第二篇：读《梁衡散文》有感

读《梁衡散文》有感

读《梁衡散文》有感1

知道梁衡，是从《读者》杂志中读他写的《大有大无周恩来——纪念周恩来诞辰100周年》而熟悉的。由文而及人，这是我阅读的一个习惯，凡是觉得一个作家某一篇文章非常优秀，我会想尽一切办法来寻找他的其他作品。碰巧，学校推荐给学生阅读的一本书——《梁衡散文精选》，这真是踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。这本书非常适合我的口味，便迫不及待地向学生借来，了却自己对梁衡的亏欠之意。这本书的封面设计非常经典，蓝白相间，透出一股书卷之气，书香之味。这是一套书中的一册，是编选的中外名家的散文经典，以飨读者。

“说到底，才能和思想是一个人的立身之本。像石缝里的一颗小树，虽然被扭曲、挤压，成不了旗杆，却也可成一条遒劲的龙头拐杖，别是一种价值。但前提是，你必须是一颗树，而不是一颗草……”梁衡的散文以小见大，寓意深刻，给我们以人生的启迪。

读梁衡，感受博大精深的中国文化。欲灭其国，必先灭其文化。中华民族的文化历经五千年而不绝，正是具有忧患意识的知识分子为我们的文化注入新的活力，梁衡就是他们当中最优秀的代表。如《读韩愈》、《读柳永》等历史名人的起宕的人生，无不感叹中国之所以在磨难面前坚贞不屈，正是有赖于这些人的脊梁。梁衡的散文非常的优美，遣词造句，无不是匠心独运，尤其是文中的排比、对仗，更显大家风范。如“身在钓鱼台，心无明镜台。镜中有日月，随缘照四海。”这首缅怀赵朴初的五言律诗，无不彰显文化底蕴之深厚。

读梁衡，感受忠君报国的人文情怀。这本书中分为《人生篇》和《政治篇》两部分。无论是《最后一位戴罪的'功臣》，还是《张闻天：一个尘封垢埋愈见光辉的灵魂》，都折射出中国士层独有的忠君爱国思想。苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。林则徐的诗无不以心明志，感召日月。张闻天即使在那动荡的岁月，仍不是一位革命家的本色。无论自己遭受多大的委屈和打击，仍然坚信自己的爱国理想。

读梁衡，感受建党之艰和建国之难。列宁说：“忘记过去就意味着背叛。”在《政治篇》中提到了我党之初的许多伟人，在那白色恐怖的年代，如何将党建造成一艘驶向光明的船，带领人民推翻三座大山，这是何等的艰难。建国后，我们的方针忽左忽右，伤害了一部人，但是我们能够在邓小平总设计师的带领下，我们行将在迈向理想的康庄大道上。现在，提出中国梦，更是符合我们的愿望和理想。前事不忘，后事之师。珍惜现在的美好，更加热爱我们伟大的党和国家。

读梁衡，感受人性的光辉和理想的执著。在《人生篇》中提到的“走西口”的歌词，不但朗朗上口，而且歌词背后的艰辛创作过程，无不是人性的真实流露，那种真挚的爱将传承下去，流芳千古。这些经典的歌词，将传承不衰。读这些优美的歌词，无不感到如身临其境，与之心灵相应。在《政治篇》中，读到的《邓小平的坚持》，这不但是一个人的坚持理想，更是中国理想的执著。伟人之所以伟大，是因为伟人能够承受一般人所不能担负的苦难和不幸。作为平凡的我们，面对困难时，我们为理想而坚持吗？读读这些经典散文，我们将获得无穷的力量。

读梁衡，悟人生，让平凡的我们变得坚强，让我们的理想更加丰满，因为我们要做一棵树，而不是一颗草。

读《梁衡散文》有感2

在这里，通常读过梁衡散文的人，一般认为，梁衡最忠实于散文境界的三个层次，即客观描写的第一个层次：描写美;主观描写的第二个层次：意境美;主客描写的第三个层次：哲理美。

笔者认为，第一个层次“描写美”的文字是以《晋祠》为代表。该文运用了说明和描写相结合的方法，把晋祠悠久的历史文物和优美的自然风景说明描写的十分具体形象。形神兼美的特点十分明显。语言又形象、生动、流畅。实在是一篇精美的范文。第二个层次“意境美”的文字是以《西北三绿》和《壶口瀑布》为代表。这类文字的特征，主要是渗进了梁衡自己的思想感情。第三个层次“哲理美”的文字，作者自叙为数不多，主要是《马列公园赋》和《泰山——人向天的倾诉》等。

近几年，梁衡创作了数篇人物大散文，可以说篇篇是“美”文、是精品，创作的'这篇《红毛线，蓝毛线》说明了中国共产党领袖的大公;《大无大有周恩来》――周恩来死不留灰、生而无后、官而不显、党而不私、劳而无怨、死不留言。“总理在甩开自我，真正实现‘大无’的同时却得到了别人没有的‘大有’。”其实周恩来的六个“大无”说到底是一个大公。“心底无私天地宽”，梁衡先生用“大无大有”高度概括了周恩来总理一生的大勇、大才、大德、大爱;《把拦杆拍遍》(20xx)写了既是沙场英雄又是大词人的辛弃疾;《最后一位戴罪的功臣》(20xx)写了功与罪交织于一身的禁烟英雄林则徐;《乱世中的美神》(20xx)写了孤独无耐、才貌双全的一代女词人李清照。等等等等。在我们与前人之间，总是横亘着一道无形的屏障，有时欲要看清楚，欲是看不清楚，随着时间的推移，我们能记住的人和事会越来越少，也许只能说出某个名字或某个理论，而对于他们的内韵之美、人格之美、精神之美却不是很了解。所以梁衡做了一件大善事，他的散文，让你十足品味，让你充分感受，让你触摸到这些人的灵魂本质。梁衡说，体验他们的创造与失败、奋斗与牺牲、快乐与悲伤，所得是辉煌之美、深遂之美、悲怆之美。所以，他对大自然的赞美，对大人物的歌颂，对大英雄的褒扬，源于他是一位对美的追求者、践行者和苦苦的创造者。

读《梁衡散文》有感3

梁衡的文章一开始我并不喜欢，那篇《晋祠》虽然写得真的不错，但是我不喜欢那种冗长的文章，所以，对于这个作者也没太大的印象。再一次看到他的文章就是《跨越百年的美丽》，依旧是没什么太大感觉。直到他写的三篇散文作节选为课外读物发下来，《觅渡，觅渡，渡何处?》、《把栏杆拍遍》、《乱世中的美神》，看了一堂课之后，当时就被他笔下的三个人物所深深折服。这三个人物都带有浓重的悲剧色彩，同时又具有不得不使人敬佩的精神和风范，感觉他们在梁衡的笔下都鲜活了起来，一点一点向我们展示自己的人生。

自此，我开始找梁衡的文集，却一直找不到，看到了很多余秋雨的文集。我也买过余秋雨的`一本文集《文化苦旅》，但我不是很喜欢他的文风。总觉得他写的文章不够大气，有点优柔寡断的感觉。而梁衡，看完他的文章就有种很明显的被吸引被点拨，霎时有一片清明的感觉。

终于，我还是找到了一本《梁衡散文中学生读本》。

我先找到了那三篇文章，把《把栏杆拍遍》看完。辛弃疾的一生真的很曲折。 年轻时血气方刚，奔走沙场，却在南归之时被夺去手中的钢刀，只能以羊毫软笔写下一首首悲愤、无奈、自嘲的词。最让我动容的还是那首《永遇乐》。他竟然在嘲笑自己的姓氏!“艰辛做就，悲辛滋味，总是辛酸辛苦。更十分、向人辛辣，椒桂捣残堪吐。 世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。”这首词是我第一次看到，却被其中所隐藏的无奈嘲讽所深深震动。他该有怎样的失意才会觉得自己的姓氏是“艰辛”“酸辛”“悲辛”“辛辣”，觉得自己就是不能够拥有美好的事物!

还有一篇《大无大有周恩来》，是总理诞辰百年之时所写。那些冗长的历史在梁衡的笔下一点不显繁复，反而，每一件都令周总理无私的形象更加生动鲜明，深深被这个自己无缘亲眼见到的总理所感动。

诸如此类的写人的文章，每一篇都能感觉作者笔下的人是个鲜活、生动、立体的伟人，并不是一个个已经归为历史、素不相识的不相干的人。每一个都令人敬佩，由衷的敬爱。这本书中还有很多写景、记事、抒情、说理的文章，都很值得一读。

看完这本书，有一种听君一席话，胜读十年书的感觉!

读《梁衡散文》有感4

历史的车轮滚滚前行，在漫漫五千年里，有这样一些人被历史记住，甚至使山河易姓。合上《梁衡散文》，我心中波涛起伏，一时思绪万千。

韩愈是唐宋八大家之首，被后人景仰，但历史上的他曾被贬到八千里外的海边潮州任地方小官。而在他任这小官时，仅八个月，他就除鳄，兴修水利，赎放奴婢，兴办教育，干了四件惊天动地的大事。设身处地的想想，韩愈是被贬啊，他干嘛“多管闲事”呢?他是个贬臣，老老实实等机会便是，他干嘛主动参政啊?可他不这么认为，他认为有能力做些什么，他认为比起百姓之苦，他的冤他的苦不算什么。这是什么原因，因为他心系百姓!他不辞海隅之小，不求功名，只为奉献于民，求成于心。

几百年后，历史又等来了一位蹒跚的老者，他是皇家钦定的，中国古代最后一位罪臣，又是人民托举出来的近代史开篇的第一位功臣，他就是林则徐。

“若鸦片一日未绝，本大臣一日不回，誓与此事相始终!”多么慷慨激昂的话语，多么汹涌澎湃的`豪情壮志。但他太天真了，这不是他说了算，得听皇帝的。上职一年半后，他就被贬到伊犁。在此途中他见害就除，见民有难就救，不管烟害夷害还是水害都挺身去堵，事后别人论功行赏，他依然要发配伊犁。每每读到这里，我心中总是愤懑不平，为林则徐喊冤。有时我还觉得他好傻，朝廷不用就不用，你林则徐又不是那种离开朝廷就活不下去的人，皇帝昏庸无能，奸人当道，那你不能“世人皆醉你也醉，世人皆浊你也浊”吗但林则徐的骨子是硬的，他的心是热的，他不会因朝廷不重用而不关心国事，他依然为国效力，像一只老黄牛，忠心耿耿，任劳任怨。整整一年，他为清政府新增六十九万亩耕地，极大地丰盈了府库，巩固了边防。林则徐以罪臣之分行忠臣之事。是什么让他忍受了身体与心灵的折磨，一次次为国建功而不上褒奖名单?是那颗拳拳爱国之心，他爱国爱民，心系天下苍生，以天下为己任。

难道这些不值得我们敬佩吗?想想现实生活中那些凭合法职位，贪赃营私的官员，无论大奸巨贪都被钉在耻辱柱上，而林则徐与“八月为民兴四利，一片江山尽姓韩”的韩愈，之所以被历史记住，是因为他们都有一颗爱国之心。一个人是微不足道的，但当他与百姓利益与社会进步连在一起时，就会被社会所承认，被人们托举出来。

读《梁衡散文》有感5

我读了粱衡的《夏感》后，知道了这是一篇作者对金黄的夏季的赞美，让我们一起认识了作者的眼中独特的夏天。

《夏感》这篇文章并没有只把主角放在夏的这个景观上，而是让视角更深层次的刺进肌里，而是通过人来衬托这个独特的夏天。在夏天里生命有的在交替，在夏天里农作物，庄稼都在向秋的终点最后“冲刺”。这种生机勃勃的运作，固然是有大自然中永恒代序的机制的，但是自从人们参与其中后，就成了人们本质力量的一种体现，我觉得人们才是真正夏的色彩的涂染者，同时，也正是人们，拔响了夏的紧张的旋律。

这一篇文章中运用了很多的细节描写，构成了文章恬淡平实的风格，它使我们在读文章的.想象中仿佛看到田间农民那急切。企盼丰收的目光。在这几个小小的细节中，极其平易。而又明丽天然。活灵活现。从而使文章更加的生动，让作者在喜欢夏的同时，让我们也深深喜欢上他那个独特。忙碌。充满活力的夏天。

在诗人作家笔下，夏并不是一个受到青睐的季节。也许，春的百卉萌发能给人一种再生的愉悦，春的万象泰和又能使人的情思得到畅快的释放吧；也许，秋的收获能给人一种成熟的满足，秋的寂寥又能使人的心绪得到淋漓的渲泄吧；所以，吟春咏秋，古今舞文弄墨者，几乎趋若过江之鲫。

而夏呢？也许它太热太酽太稠密太有点“浓得化不开”了，因此，总不免给人一种失和谐超力度负荷过重之感。我们感受到了夏天的“独特”：它的急促、它的金色、它的生机勃发、它的承前启后、它的生命交替、收获之已有而希望还未荆少年时，正如自然界的夏天一般，希望大家在这个收获之已有而希望还未尽的时期汲取知识，提升自身能力，迎接下一个收获的季节吧。

读《梁衡散文》有感6

青春易逝，容颜易老，每每念及自己的中学时光，惆怅不免占据心房，《梁衡散文中学生读本》读后感。此情只待成追忆，只是当时已惘然。行走在人生路上，总与这些略带稚气的张张面孔擦肩而过，校服和书包是你的名片。但今天，久违的你，可还保存着那张笑脸？多年以后，我能否接受你的改变？

80后、90后，问题似乎越来越多，看似提供了更多答案的社会，也给了我们更多的迷惘。但我想：你可以特立独行，但你应常怀进取之心；你可以玩世不恭，但你心底应存有一份坚持；你可以桀骜不驯，但你应立足社会体现价值；你可以以凡夫俗子自居，但你心底应留有一方纯净。海比陆大，天比海高，心比天阔，你拥有怎样的一颗心呢？

珍惜吧年轻人！时间是冰冷却又公平的，你无情，它就无义，可你有心，它就会给予。去做一只发更多光和热的蜡烛，留给自己最少的泪滴；在除夕的鞭炮声中回望自己一年的'收获，留给自己最少的悔意。把握生命中最宝贵的青春时光，拂去身上的灰尘，除去脑海的杂质，寻觅那个最纯粹的自己！读书吧同学们！读那些不仅传递信息和传播知识，还能创造艺术和塑造美感的作品，读那些与时代旋律共舞，能抵达你灵魂最深处的作品！

《梁衡散文中学生读本》，读之幸甚，感之如上。

读《梁衡散文》有感7

记得在高中的时候，语文老师就曾推荐梁衡先生的《把栏杆拍遍》，她曾经说梁先生的散文集一定要看一下，一定会给你带来不一样的感受。但由于当时没有太多的时间，到了大学的时候才有了空余的时间来看一下，看过之后有了很多的感想。

梁先生说过看一篇文章，应该注意里面的知识和思想内容以及审美，我们看一本书，虽然不是上政治课，但其中的思想也将会影响我们的一生，会构成我们认识社会、人生的参照系。

从中我感觉当我们看一本书时，要学会审视其中的内涵，不要一味的接受，要学会批判的接受，要去其糟粕，学其精华，这样才算真正的读一本书。这些使我认识到了读书的真正的意图和方法。原来我读书就只是看一下，不会走太多的内心，只是名符其实的读一下，亦或是感慨一时，不会太深入内心。虽然和梁先生讲的有点出入，但也相当于没读。但这不禁使我想到现在的好多读者，他们读了一本书，情绪太过于投入其中，使得他们感觉自己就是其中的主角，从而被其中的情感或人生观所惑，对整个现实的世界都有了错误的认知，从而酿成了许多悲剧。这就正如梁先生所说的不要一味的接受作者的观点或建造的文学世界，要学会批判的接受，学会审视。这样才能真正的从书中汲取到营养，不算白读一本书，不正确的阅读只会适得其反。

梁先生在《晋祠》中写的.古晋名胜晋祠，在文中他说晋祠的山美、树美、人美，使我对现今的另一非常热门的现象——旅游有了新的一些看法。现在的人们很喜欢旅游，一到假期或者空闲的时候就会去旅游。但现在的旅游我感觉更是一种形式，太多的人就只是到了名胜古迹去照个像留个影记个念，也有太多的人到了景区就一定要到最有名的地方去留影或去参观一下，不管有多累。曾经读过一篇文章作者说“旅游最重要的是寻找美，享受大自然的美，放松心情，让灵魂得以升华，而不是只是一个任务，让旅游失去了其最根本的意义”。

对此我深感认同。如今太多的已经不懂得发现美，只是麻木的去景点照相，留念，仿佛就是完成了一件任务似的。现在的人们太浮躁，不会真正的静下心来去真正的感受我们的生活，更别谈去发现美，人们只会麻木的照相取景，不会真正放松心情，感受自然，升华灵魂。正如梁先生在晋祠的感受：春来黄花满山，径幽而香远;入秋草木郁郁，天高而水清，无论何时抬级登山都清悦神爽。梁先生真正的在景区中看到了大自然的美，既放松了心情，又升华了灵魂，是真正的旅游者，大自然的欣赏者，是我们都应该做到的。

最后，梁先生给我印象最深的便是《人人皆可为国王》。一开始其便写了国王的权高位重，一国之财任其所用，一国之民任其役使。所以很自然就成了人人的目标。

堂课之后，当时就被他笔下的三个人物所深深折服。这三个人物都带有浓重的悲剧色彩，同时又具有不得不使人敬佩的精神和风范，感觉他们在梁衡的笔下都鲜活了起来，一点一点向我们展示自己的人生。

自此，我开始找梁衡的文集，却一直找不到，看到了很多余秋雨的文集。我也买过余秋雨的一本文集《文化苦旅》，但我不是很喜欢他的文风。总觉得他写的文章不够大气，有点优柔寡断的感觉。而梁衡，看完他的文章就有种很明显的被吸引被点拨，霎时有一片清明的感觉。

终于，我还是找到了一本《梁衡散文中学生读本》。

我先找到了那三篇文章，把《把栏杆拍遍》看完。辛弃疾的一生真的很曲折。年轻时血气方刚，奔走沙场，却在南归之时被夺去手中的钢刀，只能以羊毫软笔写下一首首悲愤、无奈、自嘲的词。最让我动容的还是那首《永遇乐》。他竟然在嘲笑自己的姓氏!“艰辛做就，悲辛滋味，总是辛酸辛苦。更十分、向人辛辣，椒桂捣残堪吐。

世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。”这首词是我第一次看到，却被其中所隐藏的无奈嘲讽所深深震动。他该有怎样的失意才会觉得自己的姓氏是“艰辛”“酸辛”“悲辛”“辛辣”，觉得自己就是不能够拥有美好的事物!

还有一篇《大无大有周恩来》，是诞辰百年之时所写。那些冗长的历史在梁衡的笔下一点不显繁复，反而，每一件都令周无私的形象更加生动鲜明，深深被这个自己无缘亲眼见到的所感动。

诸如此类的写人的文章，每一篇都能感觉作者笔下的人是个鲜活、生动、立体的伟人，并不是一个个已经归为历史、素不相识的不相干的人。每一个都令人敬佩，由衷的敬爱。这本书中还有很多写景、记事、抒情、说理的文章，都很值得一读。

看完这本书，有一种听君一席话，胜读十年书的感觉!

读《梁衡散文》有感8

我喜欢阅读梁衡的散文，梁衡的散文就像一曲曲动听的歌，令人着迷，又令人陶醉。这些年来，我先后读过梁衡的《把栏杆拍遍》、《觅渡，觅渡，渡何处》、《读韩愈》、《读柳永》、《晋祠》、《夏感》等文。读梁衡的文章，有一种愉悦、一气呵成，欲罢不能，甚至达到废寝忘食的地步。我颇为感慨，当今散文诸家中，梁衡的散文不仅动听，而且最富有“真、善、美”的内涵。

由百花文艺出版社出版的《梁衡散文》，在给人以散文艺术美享受的`同时，更给人散文创作对“真与善”追求的启示。这种艺术美的享受，主要体现在作者对散文艺术境界的全心追求与创作实践方面;而这种创作“真与善”的启示，又着重体现在作者对散文艺术境界有深刻的、有见地的理论探讨方面。

读《梁衡散文》有感9

我最近读完了梁衡的两部散文集《觅渡》与《洗尘》，不禁为其中睿智而深刻的语言所折服。

散文集中很大一部分由历史散文构成。其中《把栏杆拍遍》与《乱世中的美神》给我的印象极其深刻。《把栏杆拍遍》化用了辛弃疾“把吴钩看了，栏杆拍遍”的诗句，散文中评论了他由武到文的一生。辛弃疾年轻时曾起义抗金，南下归宋后，本想为国出力，却终生不受重用。尽管报国无门，他仍然心系天下，那颗藏于乡间的爱国之心仍跳动不止。《乱世中的美神》则是以李清照为主题，她的前半生幸福完美，但突如其来的丧夫、亡国之痛给了她沉重的打击。尽管往昔安逸的生活一去不复返，李清照却未对生活失去希望，这几乎致命的打击反而让她登上了古典诗词的巅峰。

散文集的另一大组成部分便是游记散文了。这些散文不仅有着鲜明生动的语言，它们所表达的主旨更是超乎“游”之外。如《乌梁素海，带伤的美丽》中，就以乌海当年湖中跃起的.鱼儿如“五线谱上跳动的音符”的生动景象与如今船尾翻起的浪“黄中带黑，像一条刚翻起的犁沟”形成对比，突出了作者对此感到的痛惜与无奈，呼吁人们保护那正在逝去的自然之美。而《一颗怀抱炸弹的老樟树》中，描绘了那棵接住炸弹的老樟树旺盛的生命力：“简直就是火山喷出地面后突然凝固的一座石山”，或许这段描写不仅是为了表现树的顽强生命力，更是象征着革命力量的永不消逝。

在散文集中，由物及理的文章也不少。比如《人与石头的厮磨》，从描写不同的人在石上刻下各种内容，探究到了古人的心理：统治者想借石巩固统治，为官者想借石留下美名，百姓想借石铭记恩情……

这两部散文集，不仅体现了梁衡高超的文化功底，更显出了他深刻睿智的哲思。

读《梁衡散文》有感10

就“善”而言，梁衡写人物，最“善”解人意，最善于洞悉其内心世界并多角度审视。在《觅渡，觅渡，渡何处》一文中，作者对瞿秋白临刑前写的《多余的话》重新解读，“当我们只看他的事业，看他从容赴死时，他是一座平原的高山，令人崇敬;当我们再看他对自己的解剖时，他更是一座下临深谷的高峰，风鸣林吼，奇绝险峻。”

作者设想，“如果秋白是一个如李逵似的人物，大喊一声：你朝爷爷砍吧，后又是一条好汉。也许人们早已把他忘掉。”只因为“他觉得自己实在藐小，实在愧对党的.领袖这个称号，于是用解剖刀，将自己的灵魂仔仔细细地剖析了一遍。” “他觉得探索比到达更可贵。”作者感慨，“如果他一开始就不闹什么革命，只要随便拔下身上的一根汗毛，悉心培植，他也会成为著名的作家、翻译家、金石家、书法家或者名医。” “一个人无才也就罢了，或者有一分才干成了一件事也罢了。

最可惜的是他有十分才只干成了一件事，甚而一件也没有干成，这才后人惋惜。”在作者的笔下，一个伟岸的襟怀坦白的瞿秋白形象矗立在读者面前，人们不禁为其喟然叹息。瞿秋白的女儿在看了《觅渡，觅渡，渡何处》之后，感叹作者是最为了解他父亲内心世界的人，其文章所达到的境界甚至超过了他父亲的传记。可见，在梁衡散文的字里行间，无不渗透着一种善解人意的人文情怀。

读《梁衡散文》有感11

记得在高中的时候，语文老师就曾推荐梁衡先生的《把栏杆拍遍》，她曾经说梁先生的散文集一定要看一下，一定会给你带来不一样的感受。但由于当时没有太多的时间，到了大学的时候才有了空余的时间来看一下，看过之后有了很多的感想。

梁先生说过看一篇文章，应该注意里面的知识和思想内容以及审美，我们看一本书，虽然不是上政治课，但其中的思想也将会影响我们的一生，会构成我们认识社会、人生的参照系。

从中我感觉当我们看一本书时，要学会审视其中的内涵，不要一味的接受，要学会批判的接受，要去其糟粕，学其精华，这样才算真正的读一本书。这些使我认识到了读书的真正的意图和方法。原来我读书就只是看一下，不会走太多的内心，只是名符其实的读一下，亦或是感慨一时，不会太深入内心。虽然和梁先生讲的有点出入，但也相当于没读。但这不禁使我想到现在的好多读者，他们读了一本书，情绪太过于投入其中，使得他们感觉自己就是其中的主角，从而被其中的情感或人生观所惑，对整个现实的世界都有了错误的认知，从而酿成了许多悲剧。这就正如梁先生所说的不要一味的接受作者的观点或建造的文学世界，要学会批判的接受，学会审视。这样才能真正的从书中汲取到营养，不算白读一本书，不正确的`阅读只会适得其反。

梁先生在《晋祠》中写的古晋名胜晋祠，在文中他说晋祠的山美、树美、人美，使我对现今的另一非常热门的现象——旅游有了新的一些看法。现在的人们很喜欢旅游，一到假期或者空闲的时候就会去旅游。但现在的旅游我感觉更是一种形式，太多的人就只是到了名胜古迹去照个像留个影记个念，也有太多的人到了景区就一定要到最有名的地方去留影或去参观一下，不管有多累。曾经读过一篇文章作者说“旅游最重要的是寻找美，享受大自然的美，放松心情，让灵魂得以升华，而不是只是一个任务，让旅游失去了其最根本的意义”。

对此我深感认同。如今太多的已经不懂得发现美，只是麻木的去景点照相，留念，仿佛就是完成了一件任务似的。现在的人们太浮躁，不会真正的静下心来去真正的感受我们的生活，更别谈去发现美，人们只会麻木的照相取景，不会真正放松心情，感受自然，升华灵魂。正如梁先生在晋祠的感受：春来黄花满山，径幽而香远；入秋草木郁郁，天高而水清，无论何时抬级登山都清悦神爽。梁先生真正的在景区中看到了大自然的美，既放松了心情，又升华了灵魂，是真正的旅游者，大自然的欣赏者，是我们都应该做到的。

最后，梁先生给我印象最深的便是《人人皆可为国王》。一开始其便写了国王的权高位重，一国之财任其所用，一国之民任其役使。所以很自然就成了人人的目标。

但接着梁先生就说了尺有所短寸有所长，有的时候长短并不是绝对的，王亦有局限。王也有其所不能得到的。当然也不是人人都想成为王，有的人只喜欢游山玩水，放浪形骸，寄情于山水，不被权势而折腰。但其实如今的社会是多元的，国王也是多元的，每个人在其行业中在其领域内都可成为王。接着告诫我们只要努力，人人皆可称王。正如北宋的刘永，虽被仁宗贬谪，但其在他的领域——词域中成为了他的王。所以我们不要自暴自弃，埋怨社会的不公平，只要我们肯努力，就会成为自己的王，每个人都是平等的，谁也不用自卑，更无须骄傲，努力便可成为自己心中的王。

这就是我读梁先生的散文的感想，相信之后我会真正的学会读书，学会发现美，学会努力，不怨天尤人，我相信我的人生将会更加美好。

读《梁衡散文》有感12

梁衡提倡散文要真实，要写大事、大情、大理。他以令人折服的理论勇气最早批评了他曾经崇拜的散文大家――杨朔先生的“物-人-理”三段式的创作模式，既反对散文成为政治的注脚，又反对散文脱离政治，提出散文要回归真实。他说自己是一个在写作道路上的苦行僧，思多而行少，他说要像米开朗琪罗搞创作一样：作品未完成之前，不许任何人看一眼;凡是没有新意的作品也决不留存。“篇无新意不出手”是他一直坚持的创作理念，他说不能重复前人，也不能重复自己，就是要不断出新。这很难，但是他做到了。梁衡是一位公认的散文大家，其实他对新闻理论、写作理论创新的贡献又大于前者，他自己也这样说。

那么，梁衡散文的求“真”精神到底在哪里?笔者认为，主要体现在他的思想内涵，他是一个有社会责任感的知识分子，也是一个善于思考的人。在他的文字里，常常流露出一种博大的人文主义情怀，饱含着对祖国与人民的一种求“真”的热爱。他笔下的人物多是一些忧国忧民且命途多舛的仁人志士，他真情地呕歌他们，从他们身上发掘出一种强大的精神力量，感人肺腑，催人奋进。

梁衡对韩愈非常推崇。在《读韩愈》一文中，谈到韩愈被贬到偏远的潮州当地方官时，没有因个人身处逆境而沉沦。在短短的八个月任职时间内，为当地办了四件兴利除弊的好事，深受百姓爱戴，其事迹流传至今。为此，当地修了一座韩公祠来纪念他，并将一座山更名为韩山，将一条江改名为韩江，使其流芳百世。写韩愈的文章不少，但作者善于发掘，写出“真情实意”。就同是处于逆境而言，他将韩愈同屈原、李白进行比较。谈到，“就凭这一点来说，韩愈要比屈原、李白要多一层高明，没有只停留在蜀道叹难、江畔沉吟上”。“一个人不管你有多大的委屈，历史绝不会陪你哭泣，而它只认你的.贡献。”进而指出，在韩愈上任之前，面对这些弊端，一任又一任的地方官都做了什么呢?回望历史，面对现实，作者的发问，令人深思，使人警醒!同时，使我们对韩愈的崇高境界不禁肃然起敬。

再从艺术的角度看，梁衡散文中比喻的运用有着作者明显的“真”实的爱憎感情，在《青岛看房子》中比喻的运用多少带有一些鄙夷的形容，不难看出作者对殖民者的憎恨。与此相反，《石河子秋色》的字里行间无不透露着作者的“真”诚喜悦，以及对建设者的由衷敬意。比喻是跟作者的知识、经历、情感等等，有着密不可分的联系，一个好的比喻，不仅可以使文章的语言增添光彩，增加文章的气势，更重要的是浸透着作者创作时的情感，会给读者带来震撼，收到预想不到的效果。

梁衡的创作态度求“真”务实，宁缺毋滥。通常一年才写一篇文章。他写《觅渡，觅渡，渡何处》前后用了6年，创作《大无大有周恩来》甚至用了。这使笔者想起了一句话，“呕心沥血，方出精品。”曹雪芹创作《红楼梦》，披阅十载，增删五次，到头来还是个未成品。正是由于这种求“真”务实的创作态度，才使得作者的作品经得起时间的考验，得以长久流传。在浮躁气氛漫延的今天，梁衡的这种求“真”的创作态度无疑是值得我们学习的。

读《梁衡散文》有感13

充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。

好象炉子上的一锅泠水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾一样。山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发，林带上的淡淡绿烟也凝成了一堵黛色的长墙。轻飞慢舞的 蜂蝶不见了，却换来烦人蝉儿，潜在树叶间一声声的长鸣。火红的太阳烘烤着金黄的大地，麦浪翻滚着，扑打着远处的山，天上的云，扑打着公路上的汽车，像海浪 涌着一艘艘的船。金色主宰了世界上的一切，热风浮动着，飘过田野，吹送着已熟透了的`麦香。那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田 野上滚动，在天地间升腾。夏天到了。

夏天的色彩是是金黄的。按绘画的观点，这大约有其中的道理。春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之 情；秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。夏正当春华秋实之间，自然应了这中性的花色——收获之已有而希望还未尽，正是一个承前启后，生命 交替的旺季。

你看，麦子刚刚割过，田间那挑着七八片绿叶的棉苗，那朝天举喇叭筒的高粱、玉米，那在地上匍匐前进的瓜秧，无不迸发出旺盛的活力。这时她们已不是在春风微雨中细滋慢长，而是在暑气的蒸腾下，蓬蓬勃发，向秋的终点作着最后的冲刺。

夏天的旋律是紧张的，人们的每一根神经都被绷紧。你看田间那些挥镰的农民，弯着腰，流着汗，只是想着快割，快割；麦子上场了，又想着快打，快打。他们早 起晚睡已够苦了，半夜醒来还要听听窗纸，可是起了风；看看窗外，天空可是遮上了云。麦子打完了，该松一口气了，又得赶快去给秋苗追肥浇水。“田家少闲月， 五月人倍忙”，他们的肩上挑着夏秋两季。

遗憾的是，历代文人不知写了多少春花秋月，却极少有夏的影子。大概春日溶溶，秋波澹澹，而夏呢，总是浸在苦涩的汗水里。有闲情逸致的人，自然不喜欢这种紧张的旋律。我却想大声赞美这个春与秋之间的金黄的夏季。

读《梁衡散文》有感14

国庆期间，我阅读了梁衡先生的散文集《把栏杆拍遍》，这本书将我深深地吸引住了。

由于时间上的关系，我只来得及将第一单元中的内容细细品读。这本书共分为四个单元，第一单元：作者是通过10个历史名人来谈政治，谈人生，论哲学；第二个单元，是在讲一个作曲家，一个歌唱家，一个科学家和一个在生活的艰辛中创造奇迹的老人家的事迹；第三个单元，则是在写关于艺术的内容。

在第一单元的阅读中，我觉得自己似乎乘坐了一台时空穿梭机，回到了作者笔下那个人物的时代，似乎他们所经历的人生活生生地出现在了自己的眼前。在《把栏杆拍遍》这篇文章中，作者再现了一个一生都在被抛弃的感叹与无奈中度过的辛弃疾。使我对辛弃疾这个伟大的诗人有了更深刻的了解。以前在学习语文的过程中，常常会在教科书中看到他的诗，那是对他的了解，还只是仅仅局限在一个伟大的`诗人上，在阅读过《把栏杆拍遍》后才知道，他不仅仅是一个诗人，他更是一个沙场英雄和爱国将军。他拥有着炙热的爱国之心，他空有一片忠心痴情，却不被重用，这一切的辛酸，辛苦，辛辣，在梁衡先生的笔下被展现得淋漓尽致，使我在阅读时，内心万分惆怅。短短的一篇散文，却浓缩了辛弃疾悲惨的一生。

在《乱世中的美神》这篇散文中讲述了李清照从欢乐世界迅速跌向愁苦深远的人生。她出身官宦人家，也拥有过甜蜜的爱情，可这一切的快乐到了她的后半生就停止了，一切的磨难便从她的后半生开始了，但她并没有选择消极地流泪哀愁，而是不惜两败俱伤的用自己的力量进行反抗，她甘愿承受外界的种种压力，只为了与命运做抗争，她的坚持和坚强令我尤为钦佩！梁衡先生笔下的李清照是那么的美艳动人！她的超群脱俗让我敬佩不已。

尽管只是读了第一单元的几篇散文，但却让我深深地爱上了梁衡先生的散文，他将这些人的精神，人格生动形象地描绘在笔下。他笔下的人物似乎都活了起来，引领我走进他们的人生，并使我被他们身上独特的人格魅力所折服。

读《梁衡散文》有感15

这篇课文讲了在大西北，一位山野老农用植树来实现自己的生命价值，用了自己15年的光阴来植树造林。

“青山是不会老的”这是课文中的一句话，也是让我感触最深的一句话。这位山野老农的生命价值就通过植树造林来体现，尽管已经年过花甲，但实现自己的.生命价值，是不分年轻与否的。或许，这位山野老农这十五年来都是幸福、快乐的;或许，他站在高处，眺望着那一望无际的森林，望着这一大片由自己和另外几位老人一棵一棵亲手栽种出来的树，靠着自己的一双手种出来的这一大片树林，会觉得自己活了一辈子，都值得了;

或许，有些人，不理解老农的所作所为，就在他们问老农时，老农会欣慰的大声笑着说：“青山是不会老的!”没错，青山是不会老的，他原本只是一位山野老农，但是，他和几位老人凭自己的双手，靠着自己的一己之力，中了3700亩林网，在他人看来，是多么不可能的事情，但这位山野老农却做到了，老农觉得“种树是命运的选择，屋后的青山就是生命的归宿。”我认为，一个人生命价值的体现，在于他一生的意义，如果没有价值的生命，是毫无意义的，像老农这样的植树造林精神，才算的上真正实现了自己的生命价值。

青山是不老的。老农的精神永远在我们心中。

第三篇：梁衡经典散文

梁衡，当代作家，山西霍州人。1946年出生，1968年毕业于中国人民大学。他著有很多的散文作品。下面是编给大家推荐的梁衡经典散文作品，供大家欣赏。

梁衡经典散文：夏感

充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。好象炉子上的一锅冷水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样，山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发，林带上的淡淡绿烟也凝成一堵黛色长墙。轻飞漫舞的蜂蝶不多见了，却换来烦人的蝉儿。潜在树叶间一声声地长鸣。火红的太阳烘烤着一片金黄的大地，麦浪翻滚着，扑打着远处的山，天上的云，扑打着公路上的汽车，象海浪涌着一艘艘的舰船。金色主宰了世界上的一切，热风浮动着，飘过田野，吹送着已熟透了的麦香。那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。夏天到了。

夏天的色彩是金黄的。按绘画的观点，这大约有其中的道理。春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之情;秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。夏天当春华秋实之间，自然应了这中性的黄色枣收获之已有而希望还未尽，正是一个承前启后、生命交替的旺季。你看，麦子刚刚割过，田间那挑着七八片绿叶的棉苗、那朝天举着喇叭筒的高粱、玉米，那在地上匍匐前进的瓜秧，无不迸发出旺盛的活力。这时他们已不是在春风微雨中细滋漫长，而是在暑气的蒸腾下，蓬蓬勃发，向秋的终点作着最后冲刺。

夏天的旋律是紧张的，人们的每一根神经都被绷紧。你看田间那些挥镰的农民，弯着腰，流着汗，只是想着快割，快割;麦子上场了，又想着快打，快打。他们早起晚睡亦够苦了，半夜醒来还要听听窗纸，可是起风了;看看窗外，天空可是遮上了云。麦子打完了，该松一口气了，又得赶快去给秋苗追肥、浇水。“田家少闲月，五月人倍忙”，他们的肩上挑着夏秋两季。

遗憾的是，历代文人不知写了多少春花秋月，却极少有夏的影子。大概，春日溶溶，秋波澹澹;而夏呢，总是浸在苦涩的汗水里。有闲情逸致的人，自然不喜欢这种紧张的旋律。我却想大声赞美这个春与秋之间的黄金的夏季。

梁衡经典散文：石河子秋色

国庆节在石河子度过。假日无事，到街上去散步。虽近晚秋，秋阳却暖融融的，赛过春日。人皆以为边塞苦寒，其实这里与北京气候无异。连日预告，日最高气温都在二十三摄氏度。街上菊花开得正盛，金色与红色居多。花瓣一层一层，组成一个小团，茸茸的，算是一朵，又千朵万朵，织成一条条带状的花圃，绕着楼，沿着路，静静地闪耀着她们的光彩。还有许多的荷兰菊，叶小，状如铜钱，是专等天气凉时才开的。现在也正是她们的节日，一起簇拥着，仰起小脸笑着。蜜蜂和蝴蝶便专去吻她们的脸。

花圃中心常有大片的美人蕉。一来新疆，我就奇怪，不论是花，是草，是瓜，是菜，同样一个品种，到这里就长得特别的大。那美人蕉有半人高，茎粗得像小树，叶子肥厚宽大，足有二尺长。她不是纤纤女子，该是属于丰满型的美人。花极红，红得像一团迎风的火。花瓣是鸭蛋形，又像一张少女羞红的脸。而衬着那花的宽厚的绿叶，使人想起小伙子结实的胸膛。这美人蕉，美得多情，美得健壮。这时，她们挺立在节日的街心拉着手，比着肩，像是要歌，要说，要掏出心中的喜悦。有一首歌里唱道：“姑娘好像花一样，小伙儿心胸多宽广。”这正是她们的意境。

石河子，是一块铺在黄沙上的绿绸。仅城东西两侧的护城林带就各有一百五十米宽。而城区又用树行画成极工整的棋盘格。格间有工厂、商店、楼房、剧院。在这些建筑间又都填满了绿色——那是成片的树林。红楼幢幢，青枝摇曳;明窗闪闪，绿叶婆娑。人们已分不清，这城到底是在树林中辟地盖的房，修的路，还是在房与路间又见缝插针栽的树。全城从市心推开去，东西南北各纵横着十多条大路，路旁全有白杨与白蜡树遮护。杨树都是新疆毛白杨，树干粗而壮，树皮白而光，树冠紧束，枝向上，叶黑亮。一株一株，高高地挤成一堵接天的绿墙，一直远远地伸开去，令人想起绵延的长城，有那气势与魄力。而在这堵岸立的绿墙下又是白蜡。这是一种较矮的树，它耐旱耐寒，个子不高，还不及白杨的一半，树冠也不那样紧束，圆散着，披拂着。最妙是它的树叶，在秋日中泛着金黄，而又黄得不同深浅，微风一来就金光闪烁，炫人眼目。这样，白杨树与白蜡树便给这城中的每条路都镶上了双色的边，而且还分出高低两个层次。这个大棋盘上竟有这样精致的格子线。而那格子线的交叉处又都有一个挤满美人蕉与金菊的大花盘，算是一个棋子。

我在石河子的街上走着，以新奇的目光打量着它，打量着这个棋盘式的花园城。这时夕阳斜照着街旁的小树林，林中有三五只羊在捡食着落叶。放学的孩子背着书包绕树嬉戏。落日铺金，一片恬静。这里有城市的气质，又有田园的姿色，美得完善。她完全是按照人们的意志描绘而成的一幅彩画。我想这彩画的第一笔，应是1950年7月28日。这天，刚进军新疆不久的王震将军带着部队策马来到这里。举目四野，荆棘丛生，芦苇茫茫，一条遍布卵石的河滩，穿过沙窝，在脚下蜿蜒而去。将军马鞭一指：“我们就在这里开基始祖，建一座新城留给后世。”三十多年过去了，这座城现在已出落得这般秀气。在我们这块古老的国土上，勤劳的祖先不知为后世留下了多少祖业。他们在万里丛山间垒砖为城，在千里平原上挖土成河。现在我们这一代，继往开来，又用绿树与鲜花在皑皑雪山下与千里戈壁滩上打扮出了一座城，要将她传给子孙。他们将在这里享用这无数个金色的秋季。

梁衡经典散文：把栏杆拍遍

中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，这就是辛弃疾。这也注定了他的词及他这个人在文人中的唯一性和在历史上的独特地位。

在我看到的资料里，辛弃疾至少是快刀利剑地杀过几次人的。他天生孔武高大，从小苦修剑法。他又生于金宋乱世，不满金人的侵略蹂躏，22岁时他就拉起了一支数千人的义军，后又与耿京为首的义军合并，并兼任书记长，掌管印信。一次义军中出了叛徒，将印信偷走，准备投金。辛弃疾手提利剑单人独马追贼两日，第三天提回一颗人头。为了光复大业，他又说服耿京南归，南下临安亲自联络。不想就这几天之内又变生肘腋，当他完成任务返回时，部将叛变，耿京被杀。辛大怒，跃马横刀，只率数骑突入敌营生擒叛将，又奔突千里，将其押解至临安正法，并率万人南下归宋。说来，他干这场壮举时还只是一个英雄少年，正血气方刚，欲为朝廷痛杀贼寇，收复失地。

但世上的事并不能心想事成。南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一支羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒宣纸，为历史留下一声声悲壮的呼喊，遗憾的叹息和无奈的自嘲。

应该说，辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的。他是以一个沙场英雄和爱国将军的形像留存在历史上和自己的诗词中。时隔千年，当今天我们重读他的作品时，仍感到一种凛然杀气和磅礴之势。比如这首著名的《破阵子》：

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得身前身后名。可怜白发生。

我敢大胆说一句，这首词除了武圣岳飞的《满江红》可与之媲美外，在中国上下五千年的文人堆里，再难找出第二首这样有金戈之声的力作。虽然杜甫也写过：“射人先射马，擒贼先擒王”，军旅诗人王昌龄也写过：“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”。但这些都是旁观式的想象、抒发和描述，哪一个诗人曾有他这样亲身在刀刃剑尖上滚过来的经历?“列舰层楼”、“投鞭飞渡”、“剑指三秦”、“西风塞马”，他的诗词简直是一部军事辞典。他本来是以身许国，准备血洒大漠，马革裹尸的。但是南渡后他被迫脱离战场，再无用武之地。像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周，他临江水，望长安，登危楼，拍栏杆，只能热泪横流。

楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意(《水龙吟》)谁能懂得他这个游子，实际上是亡国浪子的悲愤之心呢?这是他登临建康城赏心亭时所作。此亭遥对古秦淮河，是历代文人墨客赏心雅兴之所，但辛弃疾在这里发出的却是一声悲怆的呼喊。他痛拍栏杆时一定想起过当年的拍刀催马，驰骋沙场，但今天空有一身力，一腔志，又能向何处使呢?我曾专门到南京寻找过这个辛公拍栏杆处，但人去楼毁，早已了无痕迹，唯有江水悠悠，似词人的长叹，东流不息。

辛词比其它文人更深一层的不同，是他的词不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。我们今天读其词，总是清清楚楚地听到一个爱国臣子，一遍一遍地哭诉，一次一次地表白;总忘不了他那在夕阳中扶栏远眺、望眼欲穿的形像。

辛弃疾南归后为什么这样不为朝廷喜欢呢?他在一首《戒酒》的戏作中说：“怨无大小，生于所爱;物无美恶，过则成灾”。这首小品正好刻画出他的政治苦闷。他因爱国而生怨，因尽职而招灾。他太爱国家、爱百姓、爱朝廷了。但是朝廷怕他，烦他，忌用他。他作为南宋臣民共生活了40年，倒有近20年的时间被闲置一旁，而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。但是，每当他得到一次效力的机会，就特别认真，特别执著地去工作。本来有碗饭吃便不该再多事，可是那颗炽热的爱国心烧得他浑身发热。40年间无论在何地何时任何职，甚至赋闲期间，他都不停地上书，不停地唠叨，一有机会还要真抓实干，练兵、筹款，整饬政务，时刻摆出一副要冲上前线的样子。你想这能不让主和苟安的朝廷心烦?他任湖南安抚使，这本是一个地方行政长官，他却在任上创办了一支2500人的“飞虎军”，铁甲烈马，威风凛凛，雄镇江南。建军之初，造营房，恰逢连日阴雨，无法烧制屋瓦。他就令长沙市民，每户送瓦20片，立付现银，两日内便全部筹足。其施政的干练作风可见一斑。后来他到福建任地方官，又在那里招兵买马。闽南与漠北相隔何远，但还是隔不断他的忧民情、复国志。他这个书生，这个工作狂，实在太过了，“过则成灾”，终于惹来了许多的诽谤，甚至说他独裁、犯上。皇帝对他也就时用时弃。国有危难时招来用几天;朝有谤言，又弃而闲几年，这就是他的基本生活节奏，也是他一生最大的悲剧。别看他饱读诗书，在词中到处用典，甚至被后人讥为“掉书袋”。但他至死，也没有弄懂南宋小朝廷为什么只图苟安而不愿去收复失地。

第四篇：《梁衡散文》读后感

《梁衡散文》读后感

我最近读完了梁衡的两部散文集《觅渡》与《洗尘》，不禁为其中睿智而深刻的语言所折服。

散文集中很大一部分由历史散文构成。其中《把栏杆拍遍》与《乱世中的美神》给我的印象极其深刻。《把栏杆拍遍》化用了辛弃疾“把吴钩看了，栏杆拍遍”的诗句，散文中评论了他由武到文的一生。辛弃疾年轻时曾起义抗金，南下归宋后，本想为国出力，却终生不受重用。尽管报国无门，他仍然心系天下，那颗藏于乡间的爱国之心仍跳动不止。《乱世中的美神》则是以李清照为主题，她的前半生幸福完美，但突如其来的丧夫、亡国之痛给了她沉重的打击。尽管往昔安逸的生活一去不复返，李清照却未对生活失去希望，这几乎致命的打击反而让她登上了古典诗词的巅峰。

散文集的另一大组成部分便是游记散文了。这些散文不仅有着鲜明生动的语言，它们所表达的主旨更是超乎“游”之外。如《乌梁素海，带伤的美丽》中，就以乌海当年湖中跃起的鱼儿如“五线谱上跳动的音符”的生动景象与如今船尾翻起的浪“黄中带黑，像一条刚翻起的犁沟”形成对比，突出了作者对此感到的痛惜与无奈，呼吁人们保护那正在逝去的自然之美。而《一颗怀抱炸弹的老樟树》中，描绘了那棵接住炸弹的老樟树旺盛的生命力：“简直就是火山喷出地面后突然凝固的一座石山”，或许这段描写不仅是为了表现树的顽强生命力，更是象征着革命力量的永不消逝。

在散文集中，由物及理的文章也不少。比如《人与石头的厮磨》，从描写不同的人在石上刻下各种内容，探究到了古人的心理：统治者想借石巩固统治，为官者想借石留下美名，百姓想借石铭记恩情……

这两部散文集，不仅体现了梁衡高超的文化功底，更显出了他深刻睿智的哲思。

第五篇：《梁衡散文》读后感

《梁衡散文》读后感

翻开洁白的卷帙，首先竟是被梁衡先生的幽默吸引了。书中说“我想许多同学对我这个作者，大概也会感觉到有一点神秘。1984年我读研究生时有一位同班同学，他的儿子正上中学，学我的《晋祠》，他就说：“这作者是我的同学。”那孩子仰头看着父亲，足有几秒钟，然后说：“这人早死了吧。”2008年“六一节”，北京101中学举办师生与作家见面会。校方问作协，能不能找到我。好像我已经失踪„„”读到此处，就不禁笑了起来。想起原来老师和我们的一段对话。师问：“知不知道梁衡是谁？”生答：“不知道！”师问：“怎么会不知道，初一学过了他的《夏》的呀？”生答：“哦„„还是不知道。”师问：“知不知道朱自清的《春》？”生答：“知道！”“那知不知道梁衡的《夏》？”“不知道！”师晕了„„ 读梁衡的第一篇文章是《晋祠》，他细腻的描摹令我羡慕。例如写树“那周柏，树干劲直，树皮皱裂，冠顶挑着几根青青的疏枝，偃卧于石阶旁，宛如老者说古；那唐槐，腰粗三围，苍枝屈虬，老干上却发出一簇簇柔条，绿叶如盖，微风拂动，一派鹤发童颜的仙人风度。其余水边殿外的松、柏、槐、柳，无不显出沧桑几经的风骨，人游其间，总有一种缅古思昔的肃然之情。也有造型奇特的，如圣母殿前的左扭柏，拔地而起，直冲云霄，它的树皮却一齐向左边拧去；一圈一圈，丝纹不乱，像地下旋起了一股烟，又似天上垂下了一根绳。其余有的偃如老妪负水，有的挺如壮士托天，不一而足。祠在古木的荫护下，显得分外幽静、典雅。”用了多种修辞，把树的姿态写的具体生动，各不相同，令人拍案叫绝。

读晋祠的另一感受是读书要多积累，多背诵。正如梁衡所说“我每在提笔写作时，脑子里就不由自主地闪过许多文学巨人的影子，自觉不自觉地向他们借词、借字、借意、借境，然后再汇拢到一起，从自己的笔管里流了出来。我中学读书时，语文教师讲过一件文坛轶事，说韩愈每为文时，先要将司马迁的文章痛读一遍，以借其气。当时听得朦朦胧胧，现在却真感到其言不谬。这篇小文也是这样。比如欧阳修《醉翁亭记》写山，朱自清《松堂游记》写树，柳宗元《小石潭记》写潭，这些在本文的山水、树各节中都能找到影子。另外还有，《史记》写人状物之笔力刚劲，我在写木龙、石虎时，虽数字，却实赖太史公之气；徐志摩写康桥风光时色调之艳丽，我在写山水绿阴时，实向他借过颜料。”只有“厚积”才能“薄发”。朱熹说过“问渠那得清如许，为有源头活水来。”应是一样的道理。

至于我印象最深的一篇文章，应该是《夏感》吧。作者视角独特，另辟蹊径，赞美夏天。在诗人作家笔下,夏并不是一个受到青睐的季节。也许,春的百卉萌发能给人一种再生的愉悦,春的万象泰和又能使人的情思得到畅快的释放吧,也许,秋的收获能给人一种成熟的满足,秋的寂寥又能使人的心绪得到淋漓的宣泄肥,所以,吟春咏秋,古今舞文弄墨者,几乎趋之若过江之娜。而夏呢?也许它太热太醉太稠密太有点“浓得化不开”了,因此,总不免给人一种失和谐超力度负荷过重之感。如是,怎能得到和普通百姓一样地受着“快乐原则”所支配的骚客文士的心理认同?怎能不被他们付诸阅如!即使有人写写,也难免写成“毒恶的灰沙阵”,“烫着行人的脸”,“干燥炎热的风”,“凶恶的嘶叫着”,“人象快干死的鱼”,“大地在高热度中发抖(引自茅盾、老舍、高尔基、罗曼罗兰诸人作品)—一种作为艺术内容中苦闷压抑象征的夏感,或者,写成“日常睡起无情思”.(杨万里), “手倦抛书午梦长”(蔡榷》—一种轻松闲适中透出无可奈何的失落之情的夏感。可是,梁衡同志却敢于履新涉奇,从人所寡言处言之,“大声赞美这个春与秋之间的份金的夏季。”须知,这种赞美本身就很值得我们赞美。

《夏感》中写到“那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。”其实，“那春天的灵透之气”所积蓄所酿成“磅礴之势”，正是一种“收获之已有而希望还未尽”的伟力的奔突，一种由孕育到丰登的“承前启后，生命交替”的律动，一种印着人类巨大的钤记的创造之波的流泻。作者热情讴歌的，就是这样一首力、生命与创造的诗。梁衡的散文，精美，朴实，独特，而富有韵味。