关于传统民俗节日文化保护传承发展的调研思考

第一篇：关于传统民俗节日文化保护传承发展的调研思考

传统民俗节日作为弘扬和培育中华民族精神的重要文化载体，体现了中华民族传统文化的精髓，代表着生生不息的传承，是构建和谐社会不可或缺的一个重要组成部分。然而，由于种种原因，在现实中，传统民俗节日往往被蜕变成了单纯的假日，其文化意蕴也在人们的心中日趋淡漠。作为云和人民传承祖先智慧结晶的传统民俗节日文化，其传承和发展也同样面临着诸多挑战。

如何进一步做好地方传统民俗节日文化保护传承与创新发展这篇文章，唤醒广大民众的民俗节日文化记忆，让传统民俗节日有效延续下去，并获得长久的生命力，已愈来愈成为我们需要破解的一道难题。

一、我县传统民俗节日文化体系的渊源及现状

云和建县于明景泰三年（公元1452年）。据境内凤凰山麓与龟山一带考古发掘出的石斧、石刀、石梨、石箭头等文物考证，早在新石器时期，我县就有先民在此繁衍生息，并达到了一定的文明程度。南北朝初期，柳姓太祖元晔避乱于此，后来唐咸通中工部尚书梅姓因厌恶官场腐败，也辞官隐居于此。北宋年间，时任处州刺史王元见浮云溪两岸山青水秀、宁谧安逸，故定居此。从此便有柳、梅、王三姓定居云和繁衍生息。南宋时期，中原地区的百姓因金入侵而大量南迁，逐渐有更多的汉族民众定居于瓯江流域。到了明代，畲族民众陆续从福建迁徙到我县山区。清顺治、康熙、乾隆年间，又有大量的客家（汀州人）等其它汉族民众不断迁居至瓯江沿岸。近现代多次的民众迁徙入云，也带来了各民族、各地区的特有文化习俗的进一步融合，文化元素也进一步丰富，并逐步使我县形成了江浙、客家（汀州）、畲族等三大民俗文化体系。

我县的传统民俗节日文化同属于汉文化体系，按属性可分为岁时节令和祭祀节日文化，岁时节令有春节、元宵、中秋、腊月、重阳等，祭祀性节日有清明、神鬼节、端午、畲族“三月三”等。在我县广泛流传的传统节日中，都有一个共同特点，即都是以农耕文化为背景的祭祀性和民间性的自发活动，其民俗文化内容和表现形式也大同小异。

旧时我县传统民俗节日文化，可以说是四时八节，精彩纷呈，每个节日都有丰富的文化内涵和与其相关的民俗活动。如每逢除夕，有除旧守岁、迎神戏、灯谜、狮子闹千家、龙舞百街、走马灯等活动。到了元宵节更是热闹非凡，历来就有正月十三至十五日迎龙灯、赏花灯、闹元宵的习俗，特别是舞动乡间的云和板龙从元代开始已绵延600多年未间断，而畲族元宵节则还有通宵达旦对山歌闹元宵等特有习俗。此外，我县及周边区域内的民众在千百年来的农耕生活中，经过自在、自发传承，也形成了世代传袭的表现重大生活内容的民俗节日，如畲族“三月三”、梅源梯田开犁祀福活动、沿瓯江村落的端午赛龙舟等等。

二、我县地方传统民俗节日文化衰退的主要原因

历经千百年岁月沧桑的传统民俗节日文化，是一个民族文明成熟的缩影，它既体现着人与自然的关系，又反映着现实中人与人之间的联系。然而，随着社会的急剧变迁，科技的日新月异以及人员的频繁流动，世界逐渐成为了一个“地球村”。人类生产生活方式、组织形式乃至文化意识的巨大变化，使我们每个人都强烈地感受到了文化的“世易俗移”，地方传统民俗节日文化传承和发展面临着巨大的考验。

㈠经济社会快速发展带来的冲击

经济社会的快速发展，使得传统的生产生活方式日渐消远，原有农耕社会的文化形态和方式逐渐消退，人们物质消费方式和生存观念也发生了巨大变化。而我们的传统民俗节日文化大多是植根于传统农业的，是农业社会和农耕文明的产儿。培育传统民俗节日文化“土壤”的退化，让越来越多的人渐渐漠视于传统民俗节日的文化和精神价值，这是许多传统民俗节日被逐渐“淡化”与“矮化”的一个重要原因。

㈡外来文化快速涌入带来的冲击

科技的发展让世界变得越来越小，农耕文明架构下原有的诸多文化都在外来文化的冲击下很快瓦解、涣散甚至泯灭。一些优秀的传统地方民俗文化，往往来不及清查就被外来文化的浪潮所席卷而去。不少曾经影响过一代又一代中国人的社会习俗和生活艺术，在外来文化的冲击下，传统文化元素严重退化，传统文化意识和传统思想观念被逐渐淡化。比如西方情人节和中国七夕节的遭遇就是一个很明显的例子，演绎的是同样的主题，遭受的却是不一样的待遇，一个火爆，一个冷清。外来文化的冲击直接导致传统民俗节日主体组织机制难以形成，也成为了影响我县传统民俗节日文化的保护和发展的重要因素。

㈢本地人口流动频繁带来的冲击

作为集老、少、边、穷、移于一体的典型的经济欠发达小县，我县最大的特点是山多地少、村多人少、交通不便、经济落后。据统计，全县11.14万人分布于170个行政村、842个自然村，平均每个自然村只有90多人，100人以下的自然村就占了50%左右，最小的自然村只有1户。这样的山水分割、人口分散、要素分离，导致了地方传统民俗节日文化的低效率和低水平发展。特别是大量农村人

口进城成为市民，人们生产生活方式的改变，地方文化骨干的流失，客观上也造成了一些地方传统民俗节日文化的日渐流失。此外，其他尚分散居住在各个乡村的村民也普遍外出经商务工，而且一般只在春节回家，节后又匆匆外出，一般村落在家居住的人员已所剩无几，很难组织一定规模的文化活动。

㈣地方经济发展水平不高带来的制约

经济是把双刃剑，一方面，经济的发展推动了社会的融合，使得原本处于弱势的地方传统民俗文化在外来文化的冲击下逐渐被切割、肢解直至没落；另一方面，地方传统民俗文化的传承和发展在很大程度上又有赖于一定经济发展水平的支撑。我县目前就处于这样的双重困境当中，县域经济水平落后于经济发达地区，大部分农村群众尚不宽裕，地方财政收入极为有限，目前还没有能力拿出足够的资金用于传统民俗节日文化的保护和发展。

㈤节庆活动运作模式单一带来的制约

任何文化的产生和发展都与当地的社会生产生活息息相关。时代在前进、社会在发展，建立在一定经济和社会生活基础上的节日文化活动运作模式也应随之逐步改变。然而，从我县近年来组织的几个节庆活动来看，其运作模式还有有待改进的地方，组织策划也有有待完善的地方，还一定程度存在“为办节而办节”的问题，市场化、商业化程度不够，群众的主体性没有得到很好的发挥，这些也影响了我县各类节日活动的持续性开展。

㈥地方特色缺乏带来的影响

特色，是节庆活动的灵魂，是民族性和地域性的集中体现。目前，我县除畲族“三月三”相对具有民族特色（但与景宁畲族自治县相比又不具特色）、“梅源梯田开犁活动”具有一定地域特色外，其它的传统民俗节日都是大同小异，溶入的地方传统文化元素甚少，人为拼凑成分多，原生态成分少，未能很好地挖掘出地方传统民俗节日真正的文化内涵。各种传统民俗节日活动未能很好地成为具有独特地域特色的文化内涵和历史渊源的展现，原生态性、地方性特色的缺乏，也影响了我县民俗节日活动的吸引力。

三、对传统民俗节日活动“办节”模式的一次探索

传统民俗节日蕴涵着丰富的教育资源和文化内涵，是弘扬和培育中华民族精神的重要文化载体，保护和发展传统民俗节日文化，是传统文化复兴的重要途径和手段。近年来，我县在传统民俗节日文化的传承和发展方面一直在积极探索，特别是今年举办的雾溪畲族“三月三”乌饭节，因为“办节”模式的创新，让活动取得了意想不到的效果。

作为全省8个少数民族重点县之一，我县畲族人口有近9千人，占全县总人口的7.8%。据考证，自明万历以来，广大畲民就有“三月三”吃乌饭、唱山歌的习俗。但长期以来，我县各地的畲民通常只是以一个村，甚至是几户人家的小范围聚集在一起举行活动，只是“各管各”的民间自娱自乐，明显带有地方封闭性的局限。在年初省政府公布雾溪为畲族“三月三”传统节日保护地后，为了进一步传承和发展畲族传统民俗节日文化，今年4月，在县委、县政府的倡导下，雾溪村举办了一场畲族“三月三”乌饭节。本次办节一改以往由政府自导自演、大包大揽的方法，而是明确了“畲族人过自己的节日”这一主题，突出了“吃乌饭”这一特点，提出了“民族特色有弘扬，群众主体得体现，年青人有事干，老年人有戏看，大家顺便还有钱赚”的目标，并采取了由雾溪畲族村具体主办、其他畲族村寨联办的形式。由于活动形式的创新，让本次活动带有了明显的原生态性，群众的主体性也得到了充分的体现。活动当天，全县26个畲族村几千畲民自发地聚集到雾溪村，浓浓的乡音和民族情缘让广大畲民一到雾溪立刻就沉浸在了节日的氛围之中，大家手捧乌饭，载歌载舞，尽情享受属于自己民族的 “狂欢节”，以致到了深夜，围坐在篝火旁的畲民们还久久不愿散去。

虽然这次“三月三”乌饭节没有完全达到初设的目标，但“办节”观念和思路的转变，加上定位明确、主题鲜明，却让畲族悠久的历史和灿烂的文明在此次活动中得到了近乎完整的展现，同时也给一项传统民俗活动带来了新的生命力。一次全新的尝试，为我们的传统民俗节日保护和传承工作拓宽了思路。

四、对我县地方传统民俗节日文化传承发展的几点思考

雾溪“三月三”乌饭节的成功举办给了我们诸多启示，其中很重要的一点是要做好地方传统民俗节日文化传承发展这篇文章，就必须同时关注传承积累和创新重构这两个方面。没有传承积累,文化就没有基础和灵魂;没有创新重构,文化就没有活力和生命，“种文化”的意义也正在于此。同时，雾溪“三月三”乌饭节活动的成功举办，也说明了我县的传统民俗节日并不是没有生命力，关键是我们如何在保持原有文化特色的基础上，与时俱进，创新思路，准确定位，将民俗节日活动融入百姓日常生活，由百姓办，使百姓乐，让百姓感受传统文化的魅力，使百姓在自觉和不自觉中传承着本民族的传统文化。只有这样，我们的传统民俗节日才能越办越活，越办越有生命力。

一是要建立民间自行组织为主，政府倡导推动为辅的“办节”机制。我县的一些民间传统节日文化有着深厚的文化根基，如春节舞龙与柳氏龙母传说、狮子闹千家等民俗节日文化千百年来经久不衰，至今仍具有较强的生命力。不过近年来，因组织松散、主体缺乏、计划不周、经费不足、协调困难等各种因素的影响，很多民俗文化才逐渐走向了衰败。因此，我们在进一步加大传统民俗节日文化挖掘保护资金投入力度和加强对民间民俗文化研究的基础上，还需要充分发挥各民间组织自身的力量。通过建立各种民间民俗文化协会，加强对各种民俗节日活动的政策推动和组织引导，完善传统民俗文化组织体系建设；通过树立典型、培育传人，开展文化示范村、示范户评比等方法，逐步形成一批热心支持和维护传统民俗节日文化的民间组织和传承者。同时，还要将传统民俗节日文化同现代文明有机相结合，为各民间组织及民间艺人搭设展示、发展的平台，为其创设适宜的“土壤”，进一步推动优秀传统民俗节日文化的传承和发展。

二是要确立以城镇“办节”为主，农村“办节”为辅的“办节”思路。农村人口向城镇集聚，农民转产转业转身份是社会发展的必然。可以预见，今后我县农民进城的趋势还将进一步扩大，城市化水平还将进一步提高。作为地方政府，我们不应该让此成为加速地方传统民俗节日文化消亡的一个因素，而是应该将这一原本不利的因素转变为加快保护和弘扬地方传统民俗节日文化的一个契机。人口的集聚，同时也为需要广大群众广泛参与的此类活动集聚了人气。因此，我们要立足实际，重点搞好云和镇、崇头镇等人口相对较密集城镇的传统民俗节日文化活动，通过制订发展规划和实施方案、培养文化经纪人等途径，进一步做大做强重点城镇的传统民俗节日文化活动。同时，通过城镇的示范、引导和辐射作用，逐步激发其他周边乡村民众过自己节日的热情，促进全县各地传统民俗节日文化的传承和发展。

三是要做到传统民俗节日文化的保护传承与创新发展相结合。文化是历史的积淀，文化更是生活的升华。我们在开展传统民俗节日文化活动中，除了要继续继承优秀传统文化，保留独特的地方风韵外，更要紧跟时代步伐，为其输入时代的新鲜血液，赋予传统民俗节日文化以新的内涵。只有这样，我们的传统民俗节日才能更加符合时代发展的节拍，才能为更多人所接受，才能有一个更为广阔的发展舞台。当然，创新发展并不是对传统民俗节日文化的否定，而是一种扬弃，是在继承和发扬其优秀、独特的地方风韵的基础上的再创造。例如，畲族“三月三”活动作为一个传统的歌会，其内容到表演形式都有其鲜明的民族特色，我们通过重新明确“过节”主体，调整“办节”思路，突出畲族乌饭特色，使活动获得了成功，但如果我们打着创新的旗号，让其对歌活动从旷野下、篝火旁搬到歌厅里，那就失去了畲族对歌原有的文化魅力了。

四是要将传统民俗文化资源与生态旅游资源有效地加以整合。文化与经济联姻，文化为经济鸣锣开道，经济为文化提供财力、物力支持，两者相辅相成、共同发展，已经成为历史潮流。目前，我县在政府财力有限，尚无更多资金投入的情况下，传统民俗文化保护和发展就必须寻求自主发展的现实途径。特别是在当前我县积极推进生态旅游的形势下，积极推动传统民俗文化资源与生态旅游资源的有效整合，使旅游这只有形的手与我县民俗文化相互促进、共同发展，形成良好的文化生态，应该不失为一种双赢的选择。比如，我们可以借助小顺这一旅游景区，推动端午龙舟赛的开展，并通过龙舟赛的举办，进一步挖掘和保护瓯江沿岸的船帮文化，进而也能进一步提升景区的品位。

五是要进一步加强畲族文化、客家（汀州）文化、瓯江船帮文化等云和特色节日文化的挖掘和保护，逐步形成具有鲜明区域特色的地方文化形式。只有民族的才是世界的。一个地方的传统民俗节日文化，只有坚持抓住地域特色，发挥自身优势，彰显地方文化的独特魅力，才可能吸引更多的“眼球”。同时，一个地方的传统民俗节日，也只有紧紧抓住区域特色这一节日的灵魂，其文化内涵才能像血液一样融入到本民族、本地区民众的肌体当中，让广大群众产生强烈的文化认同感，并进而形成强大的生命力。当然，地方传统民俗节日文化的保护与发展，是一项长期的系统工程，涉及方方面面，需要长远的规划、长期的努力。例如，我们在实施新农村建设时，要充分考虑本地的文化特色，按照本区域的文化内涵进行科学规划，把传统民俗风貌的保护纳入到乡村建设之中；又如在开发中小学地方课程时，将地方传统民俗文化内容纳入其中，通过广泛开展地方传统民俗文化教育，帮助学生了解并认可其内在的民族精神和人文价值。

六是要将传承发展传统民俗节日文化和培育现代节日文化相结合。传承和发展优秀传统民俗文化，是传统优秀文化精神得以普及、延续和发展的保证，我们应不遗余力地坚持。但是，节日作为一种文化现象，它更需要随着时代的发展而不断创新。这种创新，除了为传统民俗节日文化输入时代的新鲜血液，赋予传统民俗节日文化以新的内涵外，还应该注重培育现代节日文化。因为现代节日文化中蕴含着一个民族走向未来的精神动力，体现着一个地方独特的文化魅力和时代特性，对于展现一个民族的创造力，增强一个地方的凝聚力都有着极为重要的意义。甚至可以这么说，也许我们今天在不经意中或细心“种下”的“节日文化”，几

十、几百年之后也可能成为我们后代传承的一个传统节日。出现所谓“无心插柳柳成荫”、“有心栽花花更红”的现象。当然，我们今天培育的现代节日文化，它必须是符合科学发展观的，必须是与地方产业、地域特色相结合的具有强大生命力的先进文化。比如，由我县的木制玩具产业而衍生的木制玩具节日文化就是一个典型的例子。通过几届县委、县政府的极力培育，如今中国木制玩具节这一极具地方特色的节日文化已经初具规模并展现着蓬勃的生命力。可以想见，只要我们将这一节日文化继续细心培育下去，相信它必将成为云和极具魅力的地方特色节日。

第二篇：保护羌民俗 传承羌文化

保护羌民俗 传承羌文化

2013-04-19 16:47 | 来源:四川在线 | 作者:田明霞 周 点击:173次 共有 0条评论免责声明 打印|字号：

日前，在北京举行的全国第五届高校优秀社团评选中，“羌促会”夺得桂冠。

“5·12”特大地震后，在成都、绵阳等地举办的各种与羌文化有关的大型活动中，活跃着一个大学生社团的身影，那就是川音绵阳艺术学院羌族文化保护与发展促进会（以下简称“羌促会”）。日前，在北京举行的全国第五届高校优秀社团评选中，“羌促会”夺得桂冠。昨（16）日下午，绵阳“羌促会”名誉会长、现任川音绵阳艺术学院中国非遗研究院公共事业部副部长艺兮接受了记者采访。

据介绍，“羌促会”成立于2009年9月9日，由川音绵阳艺术学院热心羌族文化传承与保护的同学自愿组成，是非盈利性公益团体，到目前已有会员800多名，是该校最大的学生社团。首任会长由从阿坝州茂县中学考入川音绵阳艺术学院羌藏歌舞专业音乐表演系的艺兮担任，旨在“传承羌族文化、促进民族发展、丰富校园文化生活”。

“羌促会”自成立以后，在学院中国非物质文化遗产研究院、学院北川羌族文化保护与发展研究中心、公共管理系、音乐舞蹈系的指导下，开展了一系列羌文化保护活动。每到周末，“羌促会”都会组织同学跳萨朗舞，这项活动在学校拥有极高的人气。他们还通过开办讲座、采风、观影、课题研究、文艺汇演、篝火晚会、民族文化专题调研等活动保护和传承羌文化。

“羌促会”曾发起举办“首届中国羌族非物质文化遗产与灾后重建研讨会”等重大活动。2010年，“羌促会”被评为全国高校“十佳社团”。2011年4月，在中国原生态民歌盛典暨第十届中国民间文艺“山花奖”评选中，由“羌促会”成员表演的羌族酒歌《尔玛西惹木》荣获金奖，艺兮获“优秀传承人奖”。当年6月，“羌促会”代表学院参加了“第三届中国成都国际非物质文化遗产节”开幕式，其中《北川羌韵》荣获“太阳神金奖”。

此次夺得“全国高校优秀社团”桂冠，会员们大受鼓舞。他们表示，将继续努力，进一步推动“羌促会”的各项工作再上新台阶，为抢救、保护羌族文化贡献力量。

据了解，本次评选活动历时近5个月，组委会共收到2863个社团的申报材料，经过组委会专家团的提名、审核，并听取各地方学校的建议之后，最终评选出了全国高校十大明星社团、全国高校优秀社团、全国高校十大优秀社团先进个人等奖项。

责编：尔玛晨曦

第三篇：感受民俗传承文化

感受民俗 传承文化——《中国传统节日》教案

夏李乡实验学校

王荣霞

一、活动主题：

我国有许多传统节日，它们承载着中华民族的血脉，凝聚着中华民族的情感。每个传统节日的形成过程，是一个民族的历史文化渊源。为了让学生进一步了解中国的历史，感受中国几千年文化的底蕴，从学生熟悉的“节日”入手，引领学生重新认识、探索身边的传统节日，走进历史，以全身的视角，审视今天的生活，从而达到教育的目的。

二、活动目标：

1、激发学生参与活动的兴趣和创造力，培养学生多渠道获取信息、处理和加工信息的能力，2、在活动过程中培养学生之间的合作、探究、调查等各种实践培养学生的团队精神和创新意识。激发学生用自己喜欢的写作形式来表现传统节日这一主题

3、了解生活中常见的传统节日的由来，认识各种传统节日习俗的演变过程及各地丰富的民俗活动，从中体会我国丰富的传统文化及深厚的文化底蕴。.三、活动要求：

根据兴趣，学生自由选择，围绕春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节和重阳节成立六个研究小组。各小组在老师指导下制订活动计划。

1、按着老师的指导的方法去访问、收集资料，并由各种传统节日习俗的演变过程想一想我们是怎样过节的。

2、让学生说出自己是怎样过这些传统节日的，老师进行分类。

3、先以小组为单位，进行交流

四、活动过程：

（一）、交流汇报

1、春节来历和习俗：春节是我国的传统节日，我们了解各地的活动内容异常丰富多彩、像春联、贴年画、贴“福”字、剪窗花、蒸年糕、包饺子、燃爆除夕守夜、拜年等习俗很盛行。除夕守岁是最重要的年俗，除夕之夜，全家团聚，吃过年夜饭，围炉闲聊，辞旧迎新，这是我国普遍存在的除夕守岁习俗。据史料记载这种习俗最早始于南北朝，直到今天，我国人民还习惯在除夕守岁，屋外时鸣鞭炮，室内围炉团坐，笑语连连。奶奶告诉我--拜年是中国国间的传统习俗，是人们辞旧迎新、相互表达美好祝愿的一种方式。初一早晨，晚辈起床后，要先向长辈拜年，祝福长辈健康长寿，万事如意。在给家中长辈拜完年以后，人们外出相遇时也要笑容满面的恭贺新年，“互道恭喜发财”，“四季如意”，“新年快乐”等吉祥话语。中国还有过年吃饺子的习俗呢。饺子一般要在年三十晚上12点以前包好，待到半夜子时吃，这时正是农历正月初一的伊始吃饺子取“更岁交子”之意，“子”为“子时，交与”饺“谐音，有”喜庆团圆“和”吉祥如意"的意思。

现在过年我们还是吃饺子、全家围坐在一起，看春节联欢晚会……初一早晨起来，穿上新衣服去给长辈拜年。

2、元宵节的习俗：元宵节也称灯节，按中国民间的传统，在正月十五这天夜晚，皓月高悬，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、观灯、放焰火、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。现在，元宵节这天我们也吃元宵、看灯展。

3、清明节的来历和习俗：丰富有趣，除了讲究禁火扫墓，还有踏青，荡秋千、植树、放风筝等，因此，这个节日中既有祭扫新坟生别死离的悲酸泪，又有踏青游玩的欢笑声，是一个富有特色的节日。

4、端午节来历和习俗：吃粽子，赛龙舟。

5、中秋节的来历和习俗：一家人围在一起，吃月饼、赏明月

6、重阳节的习俗：农历九月九日，为传统的重阳节，出游赏景、登高远眺、观赏菊花、遍插茱萸、吃重阳糕、饮菊花酒等。

二、写作指导：

1、复习导入：上一节课，我们对我国的传统节日的来历和习俗进行了汇报，归纳起来我们地传统节日就是春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节。在汇报的过程中，同学们不但了解了各个节日的来历，习俗，而且还联想到现在我们是怎样过这些节日的。在这些节日中你一定有一个自己最喜欢的，把这个节日中给你印象最深的活动写出来。

2、先说一说你最喜欢的节日，为怎么喜欢？说出喜欢的原因。其中你最喜欢怎么？把你最拿手的说出来。（1）所说的活动一定突出这个节日的特色文化，当然要写到特色食物和民俗活动。如：春节贴春联、放鞭炮、除夕守岁、吃饺子、拜年等。端午节吃粽子、赛龙舟。（2）要把活动的过程说得具体、生动。节日里的活动很多，着重抓住能突出节日意义和气氛的一两种活动写出来，其它的一带而过。（3）还要说一说自己在这个节日里懂得了什么，学到了什么知识。（4）以小组为单位，进行交流。

3、进行写作：

把自己刚才交流的内容写下来，写完后，自己先读一读，然后读给同桌听，让同桌提出修改意见，并进行修改。最后把它抄在作文本上。

第四篇：文化传承和历史文化保护

文化传承和历史文化保护

摘要：随着城镇化的发展，很多历史文化遗产的存在都或多或少地遭遇到了一定的威胁，如何在城市化发展的同时保护好历史文化遗产成为现代社会的一个重要的问题。本文就城镇化与文化遗产；南京老城历史街区的现状；夫子庙的“伪文化”；评事街的文化遗产保护等方面做了阐述。关键词：城镇化；文化遗产；伪文化；老城历史街区的现状；文化遗产保护 前言：在城市化进程中，一些有历史价值文化内蕴的古城镇、老街区、旧建筑等遭到不同程度的破坏。一些城市在大规模建设过程中，盲目改建扩建，导致有些具有文化底蕴的历史遗产被拆除，城市的历史风貌和文化传统遭到破坏；在旧城改造新城建设中，缺乏体制的规范与约束，往往缺乏“群言堂”而成为“一言堂”，既缺乏前期周密的调查，又缺少专家科学的论证；文化名城的历史街区、古老建筑，常常成为缺乏文化意识历史精神的城市规划建设的障碍，甚至认为这些残破的城镇、街区、建筑有碍于城市的发展规划。在城市的改建复建中，往往形成了城市建设难以恢复的败笔，甚至出现将真文物拆除建造假文物的境况；建筑设计缺少文化内涵·····诸多中国历史文化名城遭到破坏，不仅一些经济欠发达地区的古城古镇难以得到保护，甚至在一些经济发达地区也普遍存在着历史文化名城的危机与困境。

正文：历史文化遗产是世界遗产的重要组成部分，是一种不可再生的文化资源，具有重要的历史、艺术和科学价值，其保护工作是一项长期而艰巨的任务。其中保护城市文化遗产作为城乡规划的一项重要内容，中国是一个具有深远历史的大国，保护城市文化遗产是我国文化遗产保护必不可少的重要组成部分。而城市是历史文化发展的载体，每个时代都在城市中留下自己的痕迹，如今日新月异的城市建设极大的改变着城市的面貌。然而，城市的建设会忽略对历史文化遗产的保护。因此，城市历史文化保护就显得迫在眉睫。

针对我们调查，分四个方面，主要探讨夫子庙的伪文化现象以及老城南评事街在各种利益博弈下的文化传承保护问题。

一、城镇化与文化遗产城镇化，又称城市化、都市化，是指人口向城镇聚集、城镇规模扩大以及由此引起一系列经济社会变化的过程, 其实质是经济结构、社会结构和空间结构的变迁。从经济结构变迁看,城镇化过程也就是农业活动逐步向非农业活动转化和产业结构升级的过程;从社会结构变迁看,城镇化是农村人口逐步转变为城镇人口以及城镇文化、生活方式和价值观念向农村扩散的过程;从空间结构变迁看,城镇化是各种生产要素和产业活动向城镇地区聚集以及聚集后的再分散过程。1949年新中国成立之后，我国步入了一个新的历史阶段，开启了中国具有现代化意义的工业化道路，也揭开了现代中国城市化发展的序幕。特别是20世纪末以来，国家以及地方政府都将推进城市化作为一项重大战略予以实施，加速了城市化进程。我国现在正处于快速城市化发展时期，城市化率每年增长幅度约1%，2011年城市化率已经突破51%。

我国有相当数量的文化遗产，分布具有明显的地域特征，空间格局表现出明显的组团状特征，大致可以分为北京及周边、黄河中下游、长江中下游、平原以及西南地区四大板块，这些遗产分布地区多为自古以来适宜人口居住的地区，甚至是现如今的人口密集区。城市最重要的文化遗产是城市遗存的建筑物，这些建筑是文化的重要载体，是历史的缩影，也是民

族精神的象征。这就把文化遗产与城镇化的协调问题摆上历史的舞台，文化遗产需要保护，这些文化遗产占有大量的土地，且因为保护问题导致的商业和生活配套设施不够完善，但同时城市化的快速发展，要求城市的生活环境和基础设施，商业服务能够跟上城市化进程，不可避免的加剧了城市人口，土地，资源，环境和文化遗产保护等方面的矛盾，给文化遗产带来了极大的冲击，因此，如何在快速城市化进程中保护好文化遗产，已成为亟待解决的问题。

二、南京老城历史街区的现状南京老城南是位于明城墙以内部分，北至秦淮河中支，以门东、门西、夫子庙、南捕厅地区为核心，总面积约5.56平方公里。区内有多出非物质文化遗产，及夫子庙等会、秦淮河八绝、花鸟虫市场等重要历史文化资源，是南京历史最为悠久、文化积淀最为深厚的区域之一，是南京的“城市之根”，历史上是南京商业及居住最为发达的地区。先进综合来看，由于老城能够提供更加完善搞笑的服务体系，更多的就业机会，加上市民则聚的心理惯性，老城仍然是南京目前最具吸引力的地方。

虽然历史给了老城区极其大的吸引力，但是老城越来越多的问题让人难以忽视。人口和密度方面，南京老城城墙范围内居住半年以上的总人口占主城人口的一半，是人口和建筑高度密集的地区。老城的各项人均用地指标不仅远远低于国家城市建设用地标准，而且也低于现今主城的平均水平。交通方面，老城人口、功能和建设的集聚，使得交通需求不断增长，老城面临日趋严重的交通压力，一是随着新区建设加快，老城、新区通道上高峰小时交通量增长幅度较大，老城与外围片区高峰期潮汐式交通逐渐加剧，二是老城内部道路和停车设施不能满足要求，而经过20世纪90年代的建设，老城的主次干道已经基本形成，且大部分地区已经实施改造，地面交通设施的增长空间已经有限。传统民居的改造方面，从住区更新的角度来看，虽然南京老城的大部分主区已经经过了一轮改造，但是由于老城改造和更新并未采用整体规划建设的方式，从而使得剩下的尚未改造的主区目前基本都是十分难啃的“骨头”。同时，这些改造难度大的地区，大部分又涉及传统居民区的保护问题，如门东、门西、南捕厅地区，他们的规模虽然在老城中有限，但却是南京老城传统民居仅剩的代表。如何在改善这些地区居民生活条件和居住环境的同时，保护、延续或者再现传统民居的特色是必须妥善区里的问题。而在市场经济条件下，如何通过市场的调节和政府的积极引导使得老城的保护与更新能够运作成功，更是面临的难题。

三、文化保护中的“伪文化”

在文化遗产保护的过程中，难免会有一些“伪文化”的存在。所谓“伪文化”即借“弘扬文化遗产”之名，大搞假冒伪劣文物，实质反映了一种以“政绩”和“金钱”开道的虚伪文化现象。例如南京的夫子庙。之所以称南京夫子庙为“伪文化”，主要是因为从外观上看，夫子庙的建筑很有古代的江南气息，但走进去就会发现里面全是现代的东西。现在的夫子庙早已被各种广告牌、酒楼等包围，到处都泛着浓浓的商业气息。而那些例如大成殿、瞻园、江南贡院、李香君故居、王谢故居等最能反映秦淮历史文化遗存的景点早已被周围的商业气氛所淹没。故称其为“伪文化”。

在一次调查中，问及夫子庙给人的第一印象时，15人中有6人选择了“孔庙”，选择商业小吃、综合的分别是6人、3人。在年纪大些的人印象里，夫子庙是文化，它本来是以儒家学派的代表人物孔子命名的，其中又有中国古代最大的科举考场---贡院，徜徉其间，能感受到浓郁的文化氛围。但是在年轻人的印象里，夫子庙就是小吃街，是卖衣服的地方。由此可见，有很多游客不知道夫子庙是“孔庙”，是历史上供奉和祭祀孔子的庙宇，其全称是“大成至圣先师文宣王庙”，简称“文庙”，又因孔子被世人尊称为“孔夫子”，故俗称“夫子庙”。现在的夫子庙的文化已被商业气息所掩盖，这是对其文化价值的贬低。

在全国十大最名副其实，十大最名不副实的经典的评选中，据说南京夫子庙成为后者中的第一名。的确南京夫子庙在外地游人中知名度很大，已成为南京的名片与代表性景点，成为外地游人必游之处。游客们对夫子庙的期望很大，但实际游过它时失望也很大，主要原因是没有达到心目中的夫子庙、秦淮河的标准，而他们心目中的夫子庙、秦淮河的美好印象又是从数目繁多的古代文学作品中得来的。之前人们从古代文学作品里感受到的夫子庙、秦淮河，是给予他们极大文化冲击与期待的景点，而游过后他们最感到失望的也是因为这里的文化并没有达到他们心目中的标准，甚至差得还很多！那又是什么造成了今日夫子庙、秦淮河的文化景观让人如此失望的呢？那就是过份的商业化！现在的夫子庙只是一条商业街，毫无特色可言。

那么夫子庙到底应该是个什么样的定位呢?在南京人看来，夫子庙应该是个雅俗共赏之地。理由是自古以来，夫子庙就有“两面性”。以文德桥为界，一面是尚儒之地，一面是歌舞升平，这就是南京夫子庙的特色，所以现在也应朝着这方面发展。但是在外地游客的观念中，夫子庙应以文化为主。他们认为夫子庙作为南京有名的景点，来南京就是看夫子庙的古代文化，但是现在夫子庙的景点全淹没在衣服和吃饭之间，所以南京应把夫子庙打造成古代的风格，不管是商业还是小吃，都要融进历史的因素，走入其中，让外地游客感受到古文化氛围。

四、评事街文化遗产保护 评事街，是古城南京有着千余年历史的一条老街，曾是南京历史上最繁华的地区之一。它位于南京城南，北至笪桥市，南至升州路，狭狭长长，与其说是街不如说是巷。无论是街是巷，评事街以其深厚的底蕴，在南京文化地理历史上占据着一定的位置。

评事街中多以二层老式木房为主，现在多数的一楼经过改造成了门面房，做起了小生意，门面虽小却样样俱全，卖着各式小玩艺小食品的小摊占着两侧路牙，老人与赋闲的人三三两两地在路边聊着天，来往于这样的小巷中，你很难感受得到外面都市里的繁华与喧嚣。老街两侧多是纵深的小巷，走进去，是相连着的过道与天井，交错着，将十几户人家连成了片。

在评事街靠近升州路的这头，有一条可能是南京目前最窄的巷子了：老坊巷，不足一米的通道仅容一个人通过，不知道的人是不敢进去的，怕是一条死胡同。巷内的门户，多是青石台阶上的老式木门，住户多喜欢在屋外种上一两种绿色植物，小巷极为幽静。评事街的南段万寿宫，是城南一座很有名的建筑，为祝贺西太后寿辰而兴建的。

上世纪30年代以后，评事街人气很旺，先后有几家晚报的报馆设在评事街一带，一些著名报人、学者常在此出没，抗战前有张恨水，胜利后有卢前、张慧剑等人。

综上所述，可见评事街的文化价值是很高的。然而城镇化使旧日评事街里的那种凝缩了明、清、民国时期的井市文化将不复存在；那种民族混居的和谐文化不复存在；那种寄予世外而不灭其志特殊街巷文化也不复存在了。这是对评事街文化价值的破坏。

目前对评事街的改造遇到的几个问题有如下几个应对政策：

4.1、原住民的去留

原住民的去留问题是针对历史街区与改善人民生活环境提出的。对此，专家认为：“原住民是历史街区的一种文化，若完全迁出，历史街区就少了韵味，原住民是发展旅游和商业的根本”，所以应当适当保留。老城南旧城改造中规划混合多元的功能，结合老城南独特的传统风貌，发展特色商业、居住和旅游等，保留部分原住民，提高老城南活力。

4.2、肌理尺度的重构

所谓城市肌理，是指城市的特征，与其他城市的差异，包括形态、地质、功能等方面。具体而言，包含了城市的形态，质感色彩，路网形态，街区尺度，建筑尺度，组合方式等方面。从宏观尺度，是建筑的平面形态；从微观尺度，是空间环境场所。城市肌理的演化受到自然、经济、政策三方面的共同影响。

改造老城南，要让历史与现在融合，所以要重构肌理尺度。《名城保护机制保障》中明确指出：“历史文化街区和历史风貌区应确立‘整体保护、有机更新、政府主导、慎用市场’的方针，采用小规模、渐进式、院落单元修缮的有机更新方式，不得大拆大建。”

老城南更新改造中对传统街巷、历史建筑、名人故居以及非物质文化实行“全面保护、应保尽保”，放弃了资金“就地平衡”的旧模式，最大限度地保护城市传统的尺度和肌理，对街巷体系进行保留、恢复，不满足需求的向地下要空间，已拆空的片区将按传统肌理恢复，以保护为主。民国建筑、五十年代的老厂房和八十年代的居民楼和谐共存，老城南的街巷尺 度和高度、院落边界不变，在置换功能过程中传承老城区的肌理和尺度，保护和展示城市格局。4.3、制度保障

为了进一步保护历史文化遗产，政府不断地健全与完善各种文化保护制度。先后制定了《南京市历史文化名城保护条例》、《南京重要近现代建筑及近现代建筑风貌区保护条例》等相关规定，并 成 立 南 京 历 史 文 化 名 城 保 护专 家 委 员会。2010年12月1日起实施的《南京市历史文化名城保护条例》中的第三章就是“老城格局和城市风貌的保护”；2006年12月1日起施行的《南京重要近现代建筑及近现代建筑风貌区保护条例》中指出“确需在重要建筑或者风貌区保护范围内进行新建、扩建、改建活动的，应当依照城市规划法律、法规的规定，经市规划行政主管部门审查批准后方可进行。前款规定的新建、扩建、改建建筑，应当在高度、体量、立面、材料、色彩等方面与原有建筑的空间格局、景观特征、周边环境相协调，不得破坏风貌区的历史文化风貌。”等相关内容都体现了对历史文化遗产的保护与重视。此外，还采取了以下几个措施，例如结合南京实际，探索制定《南京历史文化街区保护实施暂行办法》；制定行动计划，根据历史文化名城保护阶段性目标编制保护整治计划，并组织实施；加强公众参与，历史文化保护项目实行专家领衔制度，对批准的实施方案进行公示，接受公众监督等。

五、结语

城市化的发展对旧城来说是个挑战，如若改造旧城就是采取“全部拆除，重新建设”的的方法，那么旧城所拥有的独特的历史文化价值就会被破坏、摧毁，使其失去自身独特的魅力。另外，对于历史文化遗产，我们应保留其文化价值，不应该让商业气息掩盖其文化氛围，成为像夫子庙那种“外穿古装，内穿洋装”的“伪文化”。老城南作为南京有名的文化遗产，需要被保护和传承，为保护历史文化，改善人居环境，我们应该汲取成功的经验，依照保护条例相关内容，科学地改造，让城市更美好。别让历史文化名城在我们的手中沦落与颓败，应该将我们祖宗的历史文化传承下去。

参考文献：王丽丽·南京老城南旧城更新的博弈与启示

薛伟·旧城更新中的公众参与问题及对策

城市化进程中文化遗产保护

仇保兴·城市化过程中的历史文化名城保护

南京老城区原住民也是文化，应适量保留·城市在线新闻网

赵立孟·游客反映南京夫子庙景区文化气息不足·江苏新闻广播网

周岚，童本勤·现代化进程中的南京老城保护与更新·现代城市研究

第五篇：地方特色文化的保护传承与发展研究

论文题目：地方特色文化的保护、传承与发展研究 内容提要

本文通过对中国戏曲的简要介绍和北桥街道地方特色的锡剧的发展史和艺术特点的具体介绍，让大家更好的了解戏曲文化，了解北桥街道“戏曲之乡”的特色戏曲文化，并对当今中国戏曲的保护和发展过程中存在问题进行分析，借以对北桥街道“戏曲之乡”的特色文化在保护、传承与发展过程中遇到和将要遇到的问题进行分析，探讨和研究解决方案。提出了保护、传承和发展北桥街道“戏曲之乡”特色文化的意见和建议。第1章中国戏曲的简介及锡剧的具体介绍 1.1 中国戏曲的简介

中国戏曲，在中华民族文艺艺术史及世界艺术宝库里，占有独特的地位。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。戏曲的曲调，主要取材于民间音乐，像民歌、词曲歌体、诸宫调等音乐成分，均被广泛吸收。宫调音律不拘一格，民间词曲、新兴的村坊小调，只要相互协调，便可联缀起来。演出时，各行角色都可以唱，其演唱形式亦丰富多样，有独唱、对唱、齐唱等。念白既有韵文式的朗诵，也有口语化的散白，它与歌唱相互搭配，彼此穿插，形成唱念结合的音乐架构。

比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、锡剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。1.2 锡剧的具体介绍 1.1.1 锡剧的简述

锡剧，俗称”无锡滩簧”，（据文学记载：清代乾隆至嘉庆年间（1736-1820），无锡、江阴、武进等地城乡已盛行滩簧。）在苏南地区极为流行。解放后，从原有的太湖地区逐渐流传至长江三角洲。

五、六十年代，是锡剧“黄金时代”，上海的嘉定、金山、青浦、奉贤等县及浙江的嘉兴、安徽的郎溪等地，有锡剧团四十余个。跃为华东三大剧种之一，列为江苏主要地方戏曲剧种之一。目前，江苏省内有锡剧团十多个。锡剧在民国时期称“新戏”，抗战时期称“文戏”，建国前后称“常锡剧”，至1954年“华东区戏曲观摩演出大会”后，始统称“锡剧”。

1.1.2锡剧的发展演变

锡剧是在太平天国前后由无锡滩簧和常州滩簧合并发展而成的。在滩簧阶段，一般以它经历的三个重大演变过程来划分的。清乾隆以后，吴语滩簧已盛行。在常、锡一带乡村传唱的男女叙事对唱山歌，逐步与道情、唱春、宣卷相融合而形成的滩簧调，系吴语滩簧的一支，后来又吸收苏南一带“采茶灯“中的舞蹈，逐渐发展成为滩簧小戏，先有小旦、小丑，后又有小生，并从坐唱变为在田头广场作简单动作表演的走唱，化妆极为简单，男角色身穿长衫或短衫，头戴瓜皮小帽或毡帽，手拿折扇(短衫者不拿)；女角色身穿短袄、长裙，脸上略施脂粉，头戴假发髻，插绢花，手持方帕，都以“小生、小丑”、“小生、小旦”、“小旦、小丑”为主的“对子戏”，也叫“三小戏”。演出剧目，以反映农村日常生活中的故事为主，反抗封建婚姻和旧礼教的居多，也有一部分是对地主阶级进行嘲讽的，表现朴实、真挚，生活气息浓厚，语言生动风趣，女角色均由男子扮演。声腔仅有[簧调]，一把二胡伴奏（有时是扮演者自拉自唱）。此时既无班社，也无班主和职业艺人，纯属农民及乡镇小手工业者自演自娱活动。艺人们称这时期为“对子戏”阶段。道光年间，开始出现了半职业或职业滩簧艺人，也开始出现女职业艺人。少数艺人进入常州、无锡等城内演出，由于演出繁忙，需增添人手，艺人们开始收徒传艺，组织班社，至光绪年间，逐步形成常帮、锡帮、江阴帮和宜兴帮。“对子戏”阶段持续了近百年，流传越广，一些农村知识分子也加入滩簧队伍，加以班社间的竞争，首先使剧目内容丰富，情节复杂起来，出现了除三小外又有老生、老旦、滑稽等三至五个角色的剧目--《借黄糠》、《陆雅臣卖妻》、《珠花记》等。在原单一的[簧调]的基础上，派生出了[长三调]、[行路调]等曲调。在吸收民间小调上又增加了[紫竹调]、[春调]等。由于“对子戏”剧目的发展，曲调的丰富，加上内容的增多，故事情节的复杂，也就突破了原有的形式，使剧种进入了一个新的时期——同场戏阶段中的“小同场”。同场戏可分为“小同场”和“大同场”两个阶段，“小同场”是在农村演出时的产物，而“大同场”则是进入城市以后的产物，这是锡剧发展史上的一个重要转折。“小同场”大约在辛亥革命前后的二十余年间。辛亥革命后的国民政府有关当局，视滩簧“伤风败俗”、“俚俗淫秽”，也多次下令取缔。滩簧艺人被迫走街串巷或向外地流动，大多数艺人流落在乡土僻壤，送艺卖唱，养家糊口。由于沪宁铁路通车，这为滩簧进入大城市创造了条件。—大同场1914年滩簧艺人袁仁义、孙玉彩、李庭秀、过昭容、周甫艺、王嘉大等先后进入大上海，初期只是走街串巷或进茶馆、酒楼演唱。1916年，袁仁义、李庭秀、邢长发等组班称“无锡滩簧”在年底进入“天外天”游艺场演出，之后又转入“大世界”三楼，另有孙玉彩、王嘉大、周甫艺等组班称“常州滩簧”，于1919年进入小世界（劝业场）等地演出，1921年常州班改为“常州文戏”，无锡班改为“无锡文戏”。同年，常帮艺人周甫艺和锡帮艺人过昭容合议，两帮合作于先施公司游乐场同台演出。从此两帮合流，统一改称为“常锡文戏”。锡剧进入上海和苏、锡、常等大城市后。一方面有了较稳定的演出场所，先后出现了一批较稳定的长年不散的“四季班”，活动于沪宁一线的班社，著名的有：袁（仁义）家班、孙（玉彩）家班、周（甫艺）家班、李（庭秀）家班、刘（荣炳）家班等。另一方面也得以与兄弟剧种接触、交流和竞争，首先在剧目上获得显著发展。先后从“宣卷”和“弹词”引进了《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《双珠凤》、《孟丽君》等；从徽班中吸收了《琵琶记》、《蔡金莲》等；由京剧移植了《贩马记》、《樊梨花》等。在十里洋场商业文化的影响下，为竞尚新奇，招徕观众，从30年代中期开始演出了一大批机关布景、灯光彩台的连台本戏和公案戏：《狸猫换太子》、《封神榜》、《彭公案》。同时也上演取材于现实题材的《山东马永贞》、《杨乃武与小白菜》等一批时装、清装戏。由此，常锡文戏已进入了大同场戏时期。新生期抗战爆发后，江南沦陷，大部分班社撤离上海和沪宁铁路沿线城市转向农村，有的被逼解散。一批演员枉遭毒打、关押和迫害。解放后，锡剧终于走上了健康兴旺的道路。1950年，苏南行政公署举办民间艺人讲习班，同时将流落各地的“常锡文戏”统一改称“常锡剧”，并成立了苏南文联、常州、无锡三个实验常锡剧团，挖掘整理传统戏《宝莲灯》、《翠娘盗令》，移植改编了现代戏《王贵与李香香》、《赤叶河》、《白毛女》、《翻身姐妹》等十个剧目。1953年4月由苏南文联实验常锡剧团和苏南文工团部分人员组建成江苏省锡剧团。此后，常锡剧便简称为“锡剧”。

以后，各剧团废除幕表制，建立剧本制，强化导演制，并在音乐、舞台美术等方面进行了艺术革新，先后参加了1954年9月在上海举行的华东区戏曲观摩演出大会和1957年4月举行的江苏省第一届戏曲观摩演出大会。《走上新路》、《水泼大红袍》、《江阴血战记》、《白马告状》等获一、二等奖和剧本奖、演出奖；多名演员如姚澄、王兰英、沈佩华、王彬彬、梅兰珍等获一、二等奖。这些剧目和演员各具特色，艺术风格各异，为剧种赢得了荣誉。除整理改编剧目和戏曲音乐创新外还不断编演现代戏，如《红色种子》、《白丹山》、《红花曲》等。其中《双推磨》、《庵堂认母》、《孟丽君》、《农家宝》、《姑嫂比武》、《三亲家》等被拍摄成电影、电视，这更扩大了锡剧在全国的传播和影响。1.1.3 锡剧的艺术特点

锡剧音乐富有江南水乡民间音乐的特色，柔和抒情，清快悦耳，唱腔曲调基本上是上下句的板式变化体结构，这种板腔体式，可在上下句之间插入一段或长或短“清板”（近似朗诵），并有男、女分腔的显著特点。（1）曲调种类

剧的主要曲调为〔簧调〕，后又创造了一些新腔，增加了板式变化，尤其是（大陆调）从单一曲调成为变化丰富的腔类。此外，锡剧还吸收了江南的大量民间音乐，改编了（南方调）、（陈调）、（新金陵塔调）、（柴调）等。

簧调是江南山歌融合苏州弹词曲调发展而成的，旋律优美流畅，长于抒情。有老簧调、簧调慢板、老旦反弓调等十多种板式。

大陆调是锡剧第二主要唱腔，源于武林班的“大锣板”（也称”大陆板”），开始仅上下两句，后仿簧调曲式结构，创造了“清板”。

南方调原为“南方歌剧”的主要唱腔。30年代至40年代，上海一度出现多种类型的“南方歌剧”，主要在游乐场演出。

新中国成立后，音乐工作者与演员密切合作，对锡剧音乐风格进行统一加工，并分清主次，先后改编和创作了多种板式唱腔，如“簧调”腔类新创了新簧调、芥菜花调、簧调流水板、反宫簧调等；“大陆调”新创了紧拉慢唱、大陆流水板、二八板、垛板、慢三眼板、新大陆调、弦上调(大陆反宫调)等板式，使它从单一的曲调发展为仅次于“簧调”的另一腔类；“玲玲调”除新创男腔外，也发展了流水板、自由板等板式。此外又吸收江南的民间音乐，改编了（南方调）、（陈调）、（新金陵塔调）、（柴调）、（洪发调）、（乱鸡啼）等曲调。（2）伴奏乐器

伴奏乐器以正、副二胡为主，琵琶、三弦、扬琴为辅，箫、笛等管乐器也开始伴奏唱腔。第2章特色文化乡镇“戏曲之乡”的创建形成 2.1独特的地理和人文环境

北桥街道位于苏州相城区西北部，地处苏、锡、虞交界处，是长江三角洲和上海经济圈腹地，东与相城区渭塘镇、常熟市辛庄镇交界，南与相城区黄埭镇为邻，西与无锡市甘露镇、荡口镇相接，北与常熟市杨园镇毗邻，面积43.84平方公里，辖11个村（社区），常住人口3.87万人。北桥土肥水秀、气候宜人，物产丰富、人才辈出，尤其是戏曲历史底蕴厚深，代代相传，是誉满苏、锡、虞地区的“戏曲之乡”。

北桥街道地理位置独特，环境宜人，充满了文化气息。北桥人民自古受着戏曲文化的熏陶，能够演唱锡剧、沪剧、越剧、京剧、黄梅戏等不同种类的戏曲。北桥人民特别喜欢锡剧，二十世纪七八十年代，录音机开始普及，几乎每家每户的录音机里都播放着充满地方特色的锡剧唱段。在北桥，有不少爱好戏曲的家庭，平日里，他们经常自行组织家庭式的小型的戏曲活动，几个戏曲爱好者聚集在某人家中，摆出二胡、扬琴、笛子等乐器，他们吹拉弹唱好不热闹，常常吸引众多的村民朋友来观赏，成为北桥乡间一道亮丽和谐的风景。邻近北桥的一些乡镇也有不少戏曲爱好者，如斜塘、阳澄湖、太平、渭塘、后桥、荡口、甘露、安镇、杨园等。这些戏曲爱好者经常来到北桥聚会，探讨和交流戏曲文化（以锡剧为主），还不忘即兴来段表演。北桥有些戏曲爱好者甚至和无锡锡剧团、苏州锡剧团、江苏省戏锡剧团等专业剧团保持着联系，小王彬彬、袁梦娅、周东亮等锡剧名家都曾来北桥观光和演出。2.2 深厚的戏曲文化底蕴

北桥风土清润，自古人戏荟萃，为形成“戏曲之乡”打下了基础。唐广明元年建觉林寺，其旁陈武烈帝庙内置有戏台。宋绍圣元年，兵部尚书尤辉，退隐归乡后，出资修新觉林寺和戏台。宋绍兴二年，兵部郎官尤著，告老回乡后请戏班子到家唱戏。清康熙年代，戏曲家尤侗，著《艺文》五卷，所作戏曲有《钧天乐》，杂剧《读离骚》等。蓄有家班戏女，歌童，女乐十多人，并亲自教习排练。清初，南桥城隍庙内建一只古戏台，两旁有看戏厢楼，每年立夏、中秋节等搞庙会，南北桥两只戏台，戏班竞相演出，观众挤满厢楼和”四合院”。清末民初，阙家桥阙阿水避难谋生到上海，带领子女从唱小热昏、表演独脚戏开始，后组成旧上海第一个滑稽剧团。笑嘻嘻、笑奇奇、筱声咪名震大上海。从北桥走出去的还有像郭彬卿、茅雨庵、俞筱云这样的评弹名家。解放后，在北桥这块钟灵毓秀的土地上，一代戏曲新人以自己的特殊爱好，凭一颗火热的心，用浓郁乡韵演唱新人新事新风尚。1951年业余剧团马维克、冯仁德等排演大型锡剧《刘胡兰》。1955年丰伯荣、冯壮妹演出锡剧《双推磨》，获黄埭区会演一等奖。1958年建立北桥公社文工团，排演大型锡剧《珍珠塔》等。六十年代濮小妹、王杏珍参加苏州地区文艺会演均获优秀演员奖。“文革”期间有17个大队排演样板戏《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》和《海港》等，涌现了一大批唱锡、沪，京剧的业余演员。1976年建立北桥乡文艺宣传队，后称为锡剧队，坚持30多年自编自演锡剧，送戏下乡搞宣传，上山进城唱大戏。锡剧队登报广播拍电视，上省晋京传国外。队员侯玉珍、张红英、沈才元、尤元琦等为演唱戏曲奉献几十年，成为“万绿丛中一点红，动人春色不须多”的业余典范。

北桥文艺宣传队几乎每年编排新的锡剧小戏，被邻近乡镇喻为“戏剧之乡”。正是有了这样的戏曲历史和文化底蕴以及一帮执着的业余演员和戏迷朋友，当然，还有一帮在兢兢业业的文化工作者。北桥于1999年12月被苏州市文化局授予苏州市特色文化乡镇“戏曲之乡”称号。

第3章戏曲文化的保护与传承 3.1 北桥戏曲文化的发展现状 3.1.1加强戏曲文化阵地建设

北桥街道党工委、办事处将戏曲文化发展列入公共文化服务体系，加大宣传力度，扶持全街道各村、社区建立起了文化阵地，每个村（社区）都为当地的戏曲爱好者吹拉弹唱以及开展丰富多彩的戏曲活动提供了良好的场所。灵峰村社区服务中心、街道社区服务中心、庄基村新社区服务中心的相继落成，更是为街道戏曲文化的发展提供了阵地基础和设施保障，三个服务中心内文化设施比较完善，并都设有书场，书场环境古朴典雅又不失现代风格，是北桥广大评弹爱好者休闲娱乐的极佳场所。为了弘扬街道戏曲文化底蕴深厚、历史悠久，街道政府专门筹备经费修复南桥城隍庙古戏台。古戏台座南朝北，面阔三间，进深一间，两边有东西看楼六间，是一座高台楼阁式建筑。穿过戏楼，为中心大院，院内青砖铺地，地面宽广，可容千人观看。街道社区服务中心内，戏曲陈列室正在建设中，陈列室将以图文并茂的形式把北桥的戏曲历史、戏曲文化、戏曲名人等展示给广大人民群众，通过这种方式将北桥的戏曲文化代代相传。目前，古戏台第一期修复工程已经完成，一座古朴典雅的高台楼阁展现在我们面前。戏曲陈列室也已动工，将于今年年底完成。在街道领导的重视下，戏曲文化阵地建设取得了较高的成就，为北桥街道地方特色文化的发展打下了牢固的基础。3.1.2 加强戏曲人才队伍建设

加强戏曲人才队伍的建设是北桥街道保护、传承和发展地方戏曲文化的关键之一。2007年11月，街道文体中心与中心小学密切沟通，并达成一致，在街道党工委、办事处的大力支持下成立了少儿戏曲培训班，精心挑选出24名有潜质的小朋友，请专业戏曲老师指导，做到戏曲人才的培养从娃娃抓起，并取得了显著效果。目前戏曲班的小朋友已经能够表演多个少儿戏曲节目，如《双推磨》、《媳妇大娘》、《灯赋》、《军民鱼水情》等，并多次参加市、区及乡镇级的演出，受到群众的热烈欢迎。2008年12月，北桥街道在原有文艺宣传队的基础上注册成立了街道荷缘戏曲文化社。荷缘戏曲文化社以振兴地方传统文化，弘扬民间优秀艺术为宗旨，通过开展戏曲表演学习、戏曲周边文化了解、演出、戏曲知识讲座和戏曲欣赏等多种与戏曲相关的活动，为街道广大戏曲爱好者搭建一个戏曲学习与交流的平台，充分发挥“戏曲之乡”的优势，为北桥和谐社会建设做贡献。目前，戏曲社拥有戏曲表演骨干20名、少儿戏曲演员24名、乐器演奏人员10多名以及舞蹈演员20名，会员总数达200多名。街道文体中心定期组织戏曲文艺骨干参加培训活动，邀请戏曲专家莅临指导，也时常组织到上海、昆山、无锡等地进行交流，不断充实他们的戏曲理论知识，提高表演水平和演唱水平。3.1.3 戏曲活动的大力开展

街道各类戏曲活动主要围绕荷缘戏曲文化社开展，戏曲社主要演员经常参加街道组织举办的各项文艺演出，也经常代表街道参加市、区级的文艺演出，同时还经常自行策划组织举办街道范围的大型的戏曲表演活动。近年来，荷韵戏曲表演队积极编排了锡剧小戏《金乡邻》、《拾彩票》及戏曲联唱等节目；新荷少儿戏曲表演队的小朋友们认真学习了不少新的戏曲唱段，排练了《新双推磨》、《媳妇大娘》、《灯赋》、《军民渔水情》等戏曲节目；荷风民乐队的队员们练习了民乐合奏《江南丝竹》、《旱天雷》等曲子；荷影舞蹈队策划编排了新型舞蹈《海派秧歌》、《忆江南》，歌舞《中华大家园》、《相城我的家》。街道文体中心每年邀请专业剧团导演指导编导锡剧小戏，《乔迁之情》、《楝树花开》、《金乡邻》、《丹桂飘香》、《拾彩票》等贴近群众生活的锡剧小戏受到了广大群众的热烈欢迎和一致好评。在荷缘戏曲社的影响下，在文体中心的号召和带领下，街道11个村（社区）已有8个村（社区）经常举办戏曲活动，戏曲爱好者们自拉自弹自唱，形成了良好的戏曲文化氛围。改革开放以来，北桥街道经常组织举办戏曲大赛，让广大群众能在自己的家门口过足“戏曲瘾”，群众们自唱自演，给社区增添了激情和快乐。2007年的“海达杯”戏曲歌曲大奖赛就是北桥丰富群众文化的一个系列活动，吸引了街道里许多戏曲爱好者参赛，年龄最大的参赛者超过了70岁。从9月19日开始，在三场初赛、一场决赛中，62名参赛选手为社区居民送上了一道又一道“文化大餐”。今年9月下旬，北桥街道又隆重举办了“利德杯”歌曲戏曲大奖赛。9月23、24日两天进行了预选赛，26日晚进行了决赛，27日晚举行颁奖仪式。戏曲活动的大规模举办，进一步深化了北桥街道精神文明建设，弘扬了地方戏曲魅力，打造“戏曲之乡”品牌，挖掘优秀艺术人才。3.3广泛宣传“戏曲之乡”美誉 在街道政府的关心和支持下，北桥街道文体中心积极广泛多方面的向社会广大群众展示街道的戏曲文化的风采，在新文体中心建立了戏曲陈列室，图文并茂展现北桥戏曲历史悠久，文化底蕴深厚。同时，滑稽大师笑嘻嘻、筱声咪的徒弟王汝刚带领上海人民滑稽剧团10多名主要演员为北桥的群众献上了精彩纷呈的大型文艺演出，同来演出的还有著名表演艺术家“老娘舅”李九松。不仅完成了师傅笑嘻嘻先生的遗愿，还饶有兴趣地参观了北桥新落成的社区服务中心，欣然题词“荷缘戏曲”，鼓励北桥街道源远流长的戏曲文化和丰富多彩的群众文艺生活蓬勃发展。

北桥街道戏曲文化的发展研究

4.1 戏曲文化发展中存在主要问题分析 4.1.1 中国戏曲发展中存在主要问题

贯看整个中国戏曲的发展如今呈现出衰落的景象。有人认为戏曲衰落的原因有两点：

1、外来文化的冲击；

2、没有现代感的好剧本。但我认为这两点都不是主要的原因，全世界的后发达国家都受到发达国家的外来文化冲击。但是，也有很多国家能保持自己本土艺术的生存与发展，我觉得戏曲衰落的原因很多，但主要应该从外在的方面找原因，我认为戏曲衰落应该从一个世纪以来我们对传统没有足够的尊重这个方面来寻找答案。所以，戏曲衰落也不是没有现代感的好剧本，而是因为没有很好的继承传统的好剧本，现在的作家现代感太多，传统味道太少了，所以戏不好看，所以戏曲才衰落。

不过，传统的老戏，本性上的确不大适合现在一般的年轻人。欣赏这类老戏需要有充裕的时间，能完全静下来，即有闲情逸趣，这一点年轻人不容易做到。传统戏常常在视听“表层”上不那么华丽，却更富于内在涵蕴，其艺术形式也常需细细品味，而且要有一定的背景知识才能领略其中的微妙之处。这些对于年轻人欣赏戏曲来说都是障碍。至于新编戏年轻人也不喜欢，就需要找更多原因了。一个根本问题是，现在的新戏创作总体跟不上时代，与时代脱节厉害。当今时代的文艺领域也是“八仙过海”、多种多样的东西激烈竞争，在这样的环境中，作为传统艺术的戏曲不少方面已明显感觉陈旧，档次上也常常相形见绌。传统的唱腔和表演招式等也自有魅力，也总有一些人喜欢，但毕竟程式化的东西变化有限，又不断重复、陈陈相因，感觉上离当今时代太远，常显得隔膜。一味喜欢传统形式的人虽然也总有，但毕竟不多，而且越来越少。像晚会里的戏曲节目那样加一些伴舞，场面搞得很大，视觉上很华丽，但都是外部包装，不解决戏曲本身的问题。所以戏曲要想赢得更广大的观众，尤其青年观众，艺术形式上一味吃祖宗饭、不大幅度发展创新是不行的。还有表演质量的提高，也是突出问题。现在的年轻演员普遍艺术火候不足，尽管他们有年轻、扮相好、嗓音好、服饰装扮好、武功好等等优势，但在内在的气质上、做派上，在塑造性格、体现特定人物的“精气神”上，却常常不如前代艺人。更重要的是，前代的一流艺人都很有创造性，即便同样的戏，在唱念做打上也各有各的特殊处理，各有各的绝招，不像现在的年轻演员一般都是照着老师教的演。所以同样的戏、同样的腔，演来就缺乏“看头”，经不起“品味”。因此戏曲要赢得更多观众，还必须强调艺术质量，否则就意思不大了，很难吸引观众。表演质量低的戏，老年人、中年人也不会喜欢，更何况青年人。

我觉得，一些青年人不太喜欢看戏曲，一方面是一些传统剧目离现实很远，加之一些年青人对历史了解比较少，缺乏吸引力。另一方面，戏曲艺术专业性太强，一些剧种的唱腔不看字目听不懂。再就是戏曲的演出和播出节奏太慢。有的在表演技巧上不能花样出新，给青年人的印象是戏曲表演都是一个模式。

年轻人里面也有不少非常喜欢戏曲的，但是从总的情况看，年轻人喜欢戏曲的比例，远远比不上中老年人。要说原因，我想无非是两个方面，第一，是整个社会的价值观念的问题。不同的时代人们对不同文化艺术形式的评价会出现一些差异，改革开放以来，西方社会的经济、政治、军事等领域的强势地位越来越为世界所认识，因此20世纪初在中国曾经出现过的文化自卑现象再一次出现，随着西方艺术大规模引进，整个社会出现了文化价值观的倾斜，自觉不自觉地以为西方的艺术是比中国的艺术更高层次、更高水平的艺术，欣赏西方古典艺术是比欣赏中国古典艺术更有面子的事情，这对年轻人的影响是很大的；第二，是戏曲自身的传播手段的问题，相对于流行音乐和影视这些很快就学会了如何利用现代传播媒介扩大自身影响的艺术形式而言，戏曲显然落后了，还远远没有真正学会如何在这样一个现代传媒的影响越来越大的文化环境里与其它艺术样式竞争。在这个方面，当代中国多数戏曲剧团甚至远远比不上20世纪30-40年代的上海的戏曲剧场的经理人。从整体上看，戏曲界在运用现代传媒方面太落后的。还有一点我认为我们不能忽视。那就是在年轻人眼里，戏曲远离他们的生活。北桥街道以锡剧为主的戏曲文化的发展也存在上述问题。4.1.2 北桥街道戏曲文化发展中急需解决的问题 首先，街道虽然有较多的戏曲爱好者，但是其中不少只是喜欢听、喜欢看，并不能自己演唱，更不用说登台表演。街道荷缘戏曲文化社的戏曲骨干中，技艺突出、水平较好，经常能够登台亮相的也仅占少数。街道文体中心虽然定期请专业剧团的老师来指导，但毕竟不是长远之计，不仅费用较高，指导时间更是有限。我们必需自己想办法将街道戏曲骨干及戏曲演员的整体水平进行提升。

其次，无论是街道的戏曲文艺骨干还是广大戏迷朋友，年龄均偏高，青年朋友极少有对戏曲感兴趣的，可能是时代不同了，如今电视、电脑、娱乐节目多了，青年人也不会想到来听一句哼半天的戏曲，更不用说去唱了。即使有一部分学习戏曲相关专业的年轻人也流失在外，不能为我街道所用。我们北桥政府也意识到了这一点，于是开设了少儿戏曲班，做到了戏曲人才培养从娃娃抓起。但是，青黄不接的问题依然存在，并且会在相当长的一段时间内存在。小朋友们年纪太小，等他们能够逐渐长大成为独当一面的戏曲人才要经过漫长的实践和磨练，况且随着学习任务不断加重，其中可能有不少会放弃对戏曲的学习。据调查，北桥街道每100名戏曲爱好者中，年龄在18—30岁之间的占7.5%；年龄在31—45岁的占12%；年龄在46—65岁的占35.5%；65岁以上的占45%。事实证明，北桥街道只有19.5%的青年人对戏曲感兴趣，80.5%的戏曲爱好者都是中老年人。由此可见，培养年轻人对戏曲的兴趣爱好是保护、传承和发展戏曲文化的关键之一。4.2 对北桥街道戏曲特色文化发展的思考 4.2.1 政府要继续发挥主导作用

地方戏曲文化遗产的保护与发展是世纪性的工程，没有政府的积极参与和正确领导，后果是不可想象的。政府机构的责任在于宏观调控社会各界的有生力量，调拨相应经费，建立健全的保护机制和管理体制，监控整个保护过程，使保护工作由局部、零散、自发、随意的工作状态步入全面、规范、有序的正常化轨道。具体地说，政府职能至少应包括以下几个方面：（1）组织建立专门的戏曲工作领导小组；

（2）建立健全戏曲文化传承人物个体档案，进行跟踪式保护；（3）引进和培养年轻的戏曲人才；

（4）以国家政策为依据，通过调拨专项经费和引导教育，支持街道戏曲文化传承与发展。4.2.2 戏曲文化社骨干的传帮带作用

街道荷缘戏曲社中几名水平较高的戏曲老将是街道戏曲文化发展中瑰丽的宝藏，他们拥有数十年的演唱功底和表演经验，如何充分发挥他们的作用关系的街道整个戏曲文化事业的发展前景。在古代，将军经常会对旗下的士兵进行操练，通过将军的点拨和勤加练习，士兵的战斗力能迅速得到提高。同样，我们戏曲社的老将也能起到这样的作用，有些演唱功底稍差、表演技巧相对落后的戏曲社成员通过他们的点拨将会有很大程度的提高。戏曲社的成员本身就是来自街道各个村、社区，他们的水平提高了也能较好的指导村、社区的戏曲爱好者和戏迷朋友，通过这种形式，以点带面，街道戏曲队伍的整体水平将逐步提升。还有，我们必需找好本街道一批年轻的戏曲爱好者，重点培养，也可以引进一些戏曲人才。4.2.3 创建北桥人民自己的节日

“四城”建设正如火如荼的开展，漕湖产业园的开发已经略有成效。我认为，这为我们北桥街道戏曲文化的发展提供了一个极好的机会。北桥街道是可以利用”戏曲之乡”美誉这一优势，建立一个属于北桥人民自己的节日了，可命名为”北桥戏曲文化节”或者”北桥戏曲交流日”等等。每年的几月几日，北桥街道隆重举办大型的戏曲交流演出活动，地点可以设在漕湖附近。在条件允许的情况下，还可添加一些音响设备，并由专员管理，这样，平日里戏曲爱好者也能在自行组织到漕湖观光的同时，亮一亮嗓子。这也充分体现了以人为本的发展理念，体现了街道政府对民生的关注。相信通过努力，我们不难想象出每到这个节日邻近乡镇、周边城市、甚至全国各地的戏迷朋友都蜂拥而至，聚集到北桥庆祝戏曲节日、参加戏曲活动、交流戏曲文化这一繁荣和谐的景象。就如每到的八月十五中秋节人们都会想到要吃月饼一样，我们要努力把戏曲文化节日变成一个传统节日，变成一种生活习惯来传承下去，更好地打响”戏曲之乡”文化品牌。这样不仅能使我街道的戏曲文化事业得到很好的发展，同时也能带动旅游观光、酒店、交通运输等行业的发展，从而带动我街道经济社会发展。第5章总结

随着国家民族民间文化保护工程项目的启动，各级政府对北桥街道”戏曲之乡”的建设发展十分重视，北桥街道”戏曲之乡”的发展要适应时代要求和变化了的观众审美需要，继承和发扬剧种的传统艺术特色，对现有不足问题要

深入探索，在实践中不断予以解决。唯有如此坚持不懈地努力下去，北桥戏曲特色文化这朵“带泥土的古莲花”才不会凋谢，才能绽放出夺目的光彩。相信随着时代的前进步伐，北桥戏曲将在考验中赢得新的转机和无限生机，大放光彩。参考文献

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