画艺网：艺术留给时间来证明

第一篇：画艺网：艺术留给时间来证明

艺术留给时间来证明

翻开法国美术史，我们可以看到写实肖像画家让·克鲁埃(Jean Clouet)，卡拉瓦乔主义艺术的代表乔治·德·拉·图尔(Georges de la Tour)，洛可可风格的代表人物让·奥诺雷·弗拉戈纳尔(Jean Honore Fragonard)，印象派领导人物之一的皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)„„但是，他们的代表作被收藏在法国的各个博物馆内。要想在一天内观看到他们的代表作，就得在法国各家博物馆来回奔跑。

庆幸的是，5座知名法国博物馆首次联袂呈现“名馆·名家·名作——纪念中法建交五十周年特展”于4月11日开始在中国国家博物馆亮相。在这次展览中，上述名家的代表作来到了展览现场，让艺术爱好者可以通过这些名作，看到法国从16至19世纪的重要艺术成就。欧洲各国君主从15世纪开始，就习惯借用文艺复兴时期流行的写实肖像画让自己流芳百世。但由于内外诸多原因，法国的文艺复兴要比其他国家晚将近一个世纪。在16世纪，枫丹白露画派的形成标志着法国文艺复兴绘画的诞生。这时期最富盛名的就是以肖像画著称的法国画坛三父子，即让·克鲁埃、他的父亲让·富盖(Jean Fouquet)和他的儿子弗朗梭瓦·克鲁埃(François Clouet)。其中以让·克鲁埃的成就最为举世瞩目，《法兰西斯一世肖像》就是他的代表作。

画中的主角法兰西斯一世将两只手做成骑士的姿势，显得极为庄重。艺术家借宽阔的肩膀、宝剑、圣米歇尔骑士团领袖勋衔项链以及金丝绣成的衣料的精细描绘，大大增加了国王的华贵。虽然画中国王仅带着一顶较为素雅的贝雷帽，但象征王权的皇冠图案在背景中依然明晰可见。但国王的眼睛显得长而细小，下巴颏呈尖状，表情冷淡而显呆板。衣着与容貌的表现形成了一种不协调的感觉：带着满脸胡须的消瘦面容与身上的宽袍不能给人带来审美上的统一。据传，此幅画像所记载的法兰西斯一世与历史真人极为符合。这位国王在位时，没有什么功绩，反倒因为其野心被百姓扣上“阴谋家”、“沽名钓誉之徒”等绰号。由此可见，画家不仅有高超的写实技术，而且还注重对人物内在性格的真实描绘。

到了17世纪，君主是法国的最高权威。因此不论文学还是绘画、雕刻不但要受到王权口味的局限，还不得不以歌颂君王、服务于宫廷作为创作的首要任务。而拉·图尔则是一位从不为君主歌功颂德，也不去迎合贵族口味的画家。

他的《木匠圣约瑟》描绘的是一位借着儿子手中的烛光在夜间做活的木匠。从画作的名称可知，这位木匠的身份为约瑟，即基督教中耶稣的养父。他弯着腰，大手紧握着工具，肌肉突起，汗珠在手臂和额头上闪着光，显示他正在努力地工作着。孩子脸上的光赋予了他超自然的光彩，就像一股从体内向外自然放射的光芒一样。手指上及指甲中的污垢则暗示他此时还只是一个凡人。

约瑟与幼年耶稣的眼神交流是整幅画作的核心。约瑟温柔的眼神，流露出对孩子的无限关爱。布满额头的皱纹传达出他为儿子的未来命运而担忧。正在加工的木头则是耶稣受难时十字架的暗喻。虽然这是一幅宗教作品，却没有同时代“古典”画家那种冷漠、理性而故弄

玄虚的“学究”气，也没有因表现宗教主题充斥着宗教气氛，远离现实生活。拉·图尔笔下的圣经人物像是当地的农民，形象质朴，有一种端庄自然的美。他还喜欢表现烛光，那种朴实无华、集中凝练、简洁概括的形式在与时人们概念中的“古典绘画”相去甚远。拉·图尔在世时名利双收，但死后却完全被人们遗忘。他的一些作品曾被人们误认为是勒南兄弟(The Brothers Renan)兄弟或蒂亚戈·罗德里格斯·德 ·席尔瓦·委拉斯贵兹(Diego Rodriguez de Silve Velazquez)、弗朗西斯科·德·苏尔瓦兰(Francisco de Zurbaran)等人的。直到20世纪30年代，在尼科尔(Nikl)和H。沃斯(H.Voss)的努力下才揭开了真相。18世纪前半期法国艺术由称为洛可可的艳情艺术主宰，它以上流社会男女的享乐生活为主要对象。它一方面不免浮华做作，另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。弗拉戈纳尔早期艺术生涯中，曾创作过一些符合当时官方欣赏品味的历史题材作品。随后，他转而专注于轻松的主题，比如爱情和情欲，成为了洛可可风格的主要代表人物之一。弗拉戈纳尔的《门闩》讲述了一个关于爱的征服和随之而来的欢愉的经典故事。一间卧室中，男人一只手插上门闩，另一只手揽着的女人徒劳地阻止他去锁门。女人将头别开，表现出半推半就的暧昧态度，好似在躲开男人的热吻。凌乱的床和身穿内衣的男人，无一不暗示着男女间已发生的事情。前景的地面上，一把躺倒的椅子和被丢弃的花束，让人联想到年轻女人曾徒劳地阻止男人过分的调情。油画的精妙之处在于其构图，画面被一条虚构的对角线贯穿，并将苹果与门闩联系在同一条线上。在西方世界中，苹果象征原罪，而门闩则扼杀一切逃出的可能。作品给人以时间暂时凝固的感觉，故事就这样在高潮处戛然而止。作品营构出对“爱”这个主题的独特思考：对神的爱以及男女之间的爱。

弗拉戈纳尔的画作是与贵族趣味是并存着的。不管是为显贵们订购而作的《门闩》还是其他的作品，都表现得非常露骨，轻佻的内容与高超的色彩技巧，是弗拉戈纳尔继承布歇“向妇女献殷勤”的一种绘画“传统”。当时的沙龙内就有人抨击这种绘画。但他的名声也从此沸扬。到了19世纪，欧洲经济发展迅猛，法国社会也发生了重大的变化。首都巴黎更是改头换面，商店、夜总会和咖啡厅成为新的娱乐场所。艺术家、工人、朋友和游人喜欢会聚在可以举行露天舞会的小咖啡馆。这时诞生的“印象派”，遭到学院派的攻击，并被评论家路易斯·勒罗伊(Louis Leroy)挖苦是“印象派”。印象派画家们抛弃了古典主义画家们偏爱历史、神话或宗教类的宏大主题，热衷于描绘室外的生活，将眼见的社会生活作为创作对象。作为印象派领导者之一的雷诺阿乐于描绘生活中的喜悦和欢愉，常常被舞会中富于青春活力的舞者激发无限的创作灵感，《煎饼磨坊的舞会》中所描绘的正是舞会的典型场景。光线透过树荫，照射在人体身上，呈现斑驳情况。描绘出色彩闪动在光点里，完全捕捉到光线落在景物上时，所创造出来的笼统瞬间印象。人物在树荫下，光线透过树荫照在他们的衣服、脸上，有印象派的轻快的构图。前景到后景变化很快，后景有往高处发展的呈现，表现出人形逐渐消融在阳光和空气中。

第二篇：让时间来证明

让时间来证明

生活最需要什么

好吧就让时间证明

证明什么空虚了悸动的心

如果有一天它带走了爱情

你会不会后悔我们错过了曾经

好吧就让时间证明

证明什么才是最值得珍惜

如果有一天它带走了爱情

你会不会怀念我们有过的曾经

让时间证明极度疯狂用我疯狂的身躯挑战生命的极限吧!让我与365天做个了断!

我生存的意义是什么?有谁能告诉我么?我使劲的想!想!想!我似乎明白……

我不敢相信，终于是我人生做出决断的时候了!

今天晚上，是我家一口四人团员的日子，一年365天，仅此一天，此时我心里感觉多么温暖!我和老哥长大了，我们需要自己的家庭，需要自己的生活!

我曾经经历过的：

与二叔工作四年，他赚了，我却什么都没有!是为什么?

曾经一次次的疯狂工作，却不是为了赚钱!

第一次疯狂：那时我才30元一天，一无所有!住在二叔家，人像个乞丐似的，所有的钱只是为了买书!在二叔家里拿本书书看看，二娘小气的说在浪费他家电!我靠!

第二次疯狂：那时我才40元一天，一无所有!我可以一个月生活用30元钱!我可以一天用完我一年的工资!为了目标，我可以奋斗!为了想要的，我可以用我拥有的都换掉!为了电脑，我不惜在39°的高温中工作，为了电脑，我不惜在狂风暴雨中工作!我不惧怕天气给我的任何伤害，我很得意自己愿意为了一个人目标去奋斗!电脑买得了，却被狠心的贼给盗走了，发现之前，我还正在工地上和工友们疯狂地谈着我那惊人的一举呢，他们是无不惊叹!奈尔?

第三次疯狂：那时我才90元一天，一无所有!让我迷恋吧，好玩的网络游戏，我要的就是第一!泡泡堂，使出你凌厉的手指，晃动你虚拟的人物，身躯如影随形，不知疲倦，夜以继日，2个高经验无限号，顶级极品装备，超级无限喇叭，要的就是这样的感觉!跑跑卡丁车，哼，技术差点怎么样，疯狂的加群，走进网吧，开启2台机器，不知疲倦，夜以继日，4人对刷!创造了1区前10名经验神话，梦之影流氓vS!可悲，兄弟一个挂，一切都结束!冒险岛，164级，多美丽的风景，无论是冰天雪地、高山峻岭、冰窟洞穴，还是天空之城，虚拟的人物一走进去就无可自拔!瞧那活灵活现的怪物，配合得真可谓天衣无缝，绚丽的特技，让人精神晃悠!一个代刷的骗局，上千元的装备毁之一空!梦幻西游，155级，满级，够NB吧，只是钱而已，还有什么没有玩的?

新婚夫妇结婚时，前来道喜的每个人都会祝他们白头到老。白头到老是很幸福，但也很难做到，你说得再多，承诺得再多，也只有让时间来证明。而这个时间，必须双方都愿意给。

都说相爱容易相处难，唐新和女友在一起七年了，其间发生的大大小小的事情都没有让他们分手，相信他们能从这些事情中学到更好的相处方法，并能尽早调整好两人的关系。

你的约定变数太多

我已无力再争辩谁对谁错

只能选择笑着沉默

接受一次次无奈结果

当岁月的车轮辗过

留下的回忆却是黑白颜色

那时你一定会发觉

我们已经失去了什么

不要总说忙不能陪我明天捡不回今天丢掉的快乐

当时间一天天擦身而过

它会告诉你我生活最需要什么

好吧就让时间证明

证明什么空虚了悸动的心

如果有一天它带走了爱情

你会不会后悔我们错过了曾经

好吧就让时间证明

证明什么才是最值得珍惜

如果有一天它带走了爱情

你会不会怀念我们有过的曾经

第三篇：画艺网：屹立于艺术市场的“常青树”（小编推荐）

屹立于艺术市场的“常青树”

张大千的艺术，无论写意、工笔、水墨、设色，无不擅长，凡山水、花鸟、人物、走兽，无一不精，集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体，而且雅俗共赏。他所独创的泼彩画法，酣畅淋漓而内涵深厚，雄奇瑰丽而富于精致，使他的绘画在深厚的古典艺术底蕴中独具气息。张大千先生在中国画坛中久负盛名，特别是其画路广更是有目共睹：山水、花鸟、人物无一不精，工写俱佳、南北兼善。特别是其仕女画“最为画道人赞赏，谓能大胆别创新意”(于非闇语)。除了他观察仔细，能用妙女拈花的笔法，曲曲传出女儿的心声之外，更为重要的是通过敦煌之行，使其仕女作品更加浓丽丰满、雍容华贵。

在国立历史博物馆为举办“张大千110岁书画纪念特展”而印制的画集，就特别介绍了一幅1949年送“彦慈到兄”的《仿唐人仕女》图中题：“敦煌归后，其运笔及衣饰兼效唐人，非时贤所能梦见也。”据广州隆盛国际专业人事介绍：此件藏品画风工写结合，侍女神态非常生动，气象安详娴静，笔情墨韵跃然纸上，用笔潇洒流畅，意境的感染力和画幅的整体效果，更有真情的流露，人物绘画栩栩如生，一代国画大师，收藏品价值很高。

该作品现藏于广州隆盛国际展览服务有限公司。在20世纪的中国美术发展史上，张大千是一位极富人生传奇、享誉海峡两岸并在世界画坛深有影响的艺术大家，被徐悲鸿称为中国画坛“五百年来第一人”。他精研传统，深攻笔墨，行路万里，阅历宽阔，50年代以后先后旅居巴西、美国等地，更是广泛交游，打开视野，拓展了艺术的道路。

他的水墨作品有山水、人物、花鸟多种面貌，尤以山水成就极高，他独创的泼墨与泼彩风格显示了他融传统与现代、笔墨韵味与形式语言等特点于一体的绘画观念，成为20世纪山水画变革之路上成功探索的典范。提到张大千艺术成就的同时，也无法忽略他在艺术市场“常青树”的地位。2010年秋拍，天女散花 立轴 设色纸本，以74,48万成交。在中国嘉德2010春拍中，近现代书画 “借古开今——张大千、黄宾虹、吴湖帆及同时代画家”拍场上，众所期待的张大千晚年巨幅绢画《爱痕湖》终于登场。

经过近60轮激烈叫价，以人民币一亿零八十万元的天价成交，这也是中国近现代书画首次突破亿元大关，成为中国近现代书画市场价格新的里程碑。自此，张大千作品屡屡刷新纪录，《嘉耦图》在2011香港苏富比拍卖中，又创下1.9亿港元成交天价。

第四篇：让时间来证明一切

让时间来证明一切

转眼又是中秋节了，和你在一起的画面仿佛就在昨天还历历在目，而现在早已是物是人非，你曾说过时间会证明我们的感情，我们脆弱的感情在时间的考验里夭折了，又是一年的中秋，看着你以前写的文章，一个人独自伤心，想着远方的你此时此刻好吗，还有没有想起远方的我，我们的缘分虽然短暂，回忆却是最美的，也许一切都是注定了的，也许是我们相隔太久没有见面,也许是我们本来就已经惭行惭远,也许感情本来就是最经不起时间的考验的,他对我的感情一天比一天地显得那么的苍白~

没有一种情感是永恒不变的,所以,不要奢望你能拥有很多,用一种平常心态去欣赏一个人,就象欣赏一幅画一样,你会很快乐,也会很坦然!

极度疯狂用我疯狂的身躯挑战生命的极限吧!让我与365天做个了断!

我生存的意义是什么?有谁能告诉我么?我使劲的想!想!想!我似乎明白……

我不敢相信，终于是我人生做出决断的时候了!

今天晚上，是我家一口四人团员的日子，一年365天，仅此一天，此时我心里感觉多么温暖!我和老哥长大了，我们需要自己的家庭，需要自己的生活!

我曾经经历过的：

与二叔工作四年，他赚了，我却什么都没有!是为什么?

曾经一次次的疯狂工作，却不是为了赚钱!

第一次疯狂：那时我才30元一天，一无所有!住在二叔家，人像个乞丐似的，所有的钱只是为了买书!在二叔家里拿本书书看看，二娘小气的说在浪费他家电!我靠!

第二次疯狂：那时我才40元一天，一无所有!我可以一个月生活用30元钱!我可以一天用完我一年的工资!为了目标，我可以奋斗!为了想要的，我可以用我拥有的都换掉!为了电脑，我不惜在39°的高温中工作，为了电脑，我不惜在狂风暴雨中工作!我不惧怕天气给我的任何伤害，我很得意自己愿意为了一个人目标去奋斗!电脑买得了，却被狠心的贼给盗走了，发现之前，我还正在工地上和工友们疯狂地谈着我那惊人的一举呢，他们是无不惊叹!奈尔?

第三次疯狂：那时我才90元一天，一无所有!让我迷恋吧，好玩的网络游戏，我要的就是第一!泡泡堂，使出你凌厉的手指，晃动你虚拟的人物，身躯如影随形，不知疲倦，夜以继日，2个高经验无限号，顶级极品装备，超级无限喇叭，要的就是这样的感觉!跑跑卡丁车，哼，技术差点怎么样，疯狂的加群，走进网吧，开启2台机器，不知疲倦，夜以继日，4人对刷!创造了1区前10名经验神话，梦之影流氓vS!可悲，兄弟一个挂，一切都结束!冒险岛，164级，多美丽的风景，无论是冰天雪地、高山峻岭、冰窟洞穴，还是天空之城，虚拟的人物一走进去就无可自拔!瞧那活灵活现的怪物，配合得真可谓天衣无缝，绚丽的特技，让人精神晃悠!一个代刷的骗局，上千元的装备毁之一空!梦幻西游，155级，满级，够NB吧，只是钱而已，还有什么没有玩的?

第四次疯狂：那时我才130元一天，一无所有!有家么?没有!哪里是我的家?流浪!回家分钱没有，在我二叔这里工作，干一个月休息一个月，租得起房子，一年到头却存不到钱，我在想什么?自从相见了几年不见的妹妹，看见她们工作，看见她们有朋友，看见她们玩耍，我好嫉妒!她让我认识了婷儿，她好活泼可爱，让我慢慢地喜欢上了她。很想走近她的世界，别人不喜欢你，奈何?我发誓：“改变我自己吧!”为婷儿买吃的，我想去逗她开心，我要去带她玩!可最终以失败而告终!认识了莉儿，可惜自己很低下，却让我懂得了怎么做个爱干净的男人!最可悲的是，因为随便，刚买的第二台笔记本电脑睡在床上，带着耳机，在深更半夜的晚上，也被盗走，不得已，我需要第三台笔记本电脑!

人生这个年龄断了，离开了二叔,我很荣幸来到了扬州属于我的天地，170元一天，是上海没有的，这让我认识了很多朋友，我用我的身体证明了我的能力，认识了好多老板!感谢朋友的介绍，我来到了滁州，190元一天的工资，让我疯狂!加班吧!2个小时算半天，一天那可是285元!一台崭新的新电脑又摆在了我的面前!明年40万平方的高层，可以天天加班，运气好还能和其他朋友去包，那该是我显露身手的时候了，老妈也要跟着我去，我汗!

老爸不以为然，他认为，再怎么高的工资都不会去做那些活，因为这工作实在是太危险了!老爸脚不好，我能明白!我说我要买车，可是老妈却反对，房子还没买，买了车，没有房子，买了车有什么用?我无话可说，我就想着买个QQ车也只要3、4万而已，不差房子的钱，老哥回来的目的是为了什么?就是为了房子这事情。今年必须要回家买房子，打电话给县里的小阿姨问下房子价钱吧，阿姨很高兴，说明天就回大龙镇上帮我家看房子!大龙镇，县里人口排到第2位，小阿姨就住那里，旁边有火车经过，发达的小镇，家人要在那里买栋30万元分期付款的房子住在那里，我听了感觉真不错。老哥说话很不错，说是等明天阿姨看完房子，老哥马上就做火车回到老家看房子，运气好的话可以赶上三叔家的酒席!小叔叔也打了多次电话给老哥，去就说要给多少钱给他用，我还不知道小叔那性格?只不过是喜欢让我老哥捧捧场面!今年老哥赚到钱了吗?哪里有!说是泡上了老板家的女儿，人家还很喜欢我老哥，话说被老板发现就完了，玩得起，结婚结不起，说好不玩女孩子的，却玩了好几个，花了他不少钱，只得今天回家在家里用刚买的房子结婚之后出来工作，然后留给我结婚!而老爸却为我们钱担心，老哥却跟老爸话说得倒是不错：“今年我们都那么大了，我们自己知道该做什么，你们也到这个岁数了，该是我们养你们的时候了!”老爸听在眼里，可是实际有用吗，希望老哥说得到做得到，对我来说，他的钱够用才怪!

人生区区数十年，天生我材必有用!奋斗吧!所有的都经历过了，我已经没有任何的负担!用我疯狂

第五篇：画艺网：西方传统绘画的革命者

西方传统绘画的革命者

毕加索虽然是西班牙画家，但是，他却在巴黎完成了现代艺术史上的绘画革命。毕加索是西方艺术史上一位极其独特的艺术家，他的才能在年轻时就表现得非常卓越，他当年在西班牙所画的习作已经让同辈画家们叹服，到巴黎后受到印象派影响，尤其是受到塞尚绘画的启发，创立了立体主义绘画。

毕加索终结了自文艺复兴以来所形成的西方绘画传统，抛弃了三维空间与真实形体的描画，把固定视角的观察改变为多视角度空间的观察，并把不同角度的观察结果表现在画面上。毕加索开始考虑文艺复兴以来绘画所遵循原则的意义和价值：绘画是否一定要遵守透视法的规律来表现客观真实？他发现，除了西方以外的其他民族在绘画历史中，透视法并不重要，非洲艺术没有透视法，日本绘画和中国绘画也没有，但无论是非洲还是中国，绘画艺术都已有很长远的历史。文艺复兴所遵循的原则和阐述的方法，并不能概括所有民族绘画的原则与基础。

毕加索思索艺术中最为关键的核心是什么： 如果艺术的标准首先要满足客观真实的话，那么，艺术家就会因为学习真实而带上技术的枷锁，绘画中情感的自如表达也会受到技术的制约。因此毕加索从非洲的艺术和日本与中国的绘画中找到新的绘画表现形式——完全取决于自己内心的情感需求。

这就像我们看到的两部作品：《读信》和《斗牛士》。《读信》是毕加索用古典主义手法来处理的画面，《斗牛士》却是用立体主义的手法表现的画面，这两个风格迥异的画面却都是毕加索一个人的创作。对画面的解释并不一定能理解毕加索绘画的意义，每一个人站在毕加索的画面前都会有自己的理解和解析。