《海上风暴》音乐背景分析

第一篇：《海上风暴》音乐背景分析

《海上风暴》音乐背景分析

选自挪威作曲家格里格作于1891年的管弦乐《培尔•金特第二组曲》。

《海上风暴》为第二组曲的第3曲，描写培尔•金特在美洲淘金成为百万富翁后乘船回国，在海上遇到风暴袭击时的情景。

乐曲为升f小调，6/8拍，小快板，单主题，二部曲式结构。

乐曲开始，先由木管呈现主题。弦乐用震音伴奏，造成一种紧张的气氛：第二小提琴和中提琴用上下翻滚的音型为之伴奏，描写海上的惊涛骇浪，气氛十分紧张。大鼓、定音鼓和低音提琴用震音奏出低沉的音响，进一步烘托了呼啸的狂风和充满恐怖感的电闪雷鸣。预示了船桅杆被狂风折断，船体破裂的险情即将来临。随后，高音声部奏出好似飓风般的音响由弱到强，一切消失在风暴中。

海上风暴渐渐平息了，音乐变得越来越宁静，木管孤寂单调的长音象征海船沉没后的寂静，培尔•金特死里逃生，形影孤单，定音鼓沉闷的音响表现了他忧心忡忡的心境。

第二篇：《海上风暴》教案1

《海上风暴》教案

教学目标：

1、欣赏《海》和管弦乐《海上风暴》，通过聆听分辨大海的不同，并能用划线条的方式表现出来对不同情绪、表现力的乐曲的感受，增强学生的音乐感知力。

2、了解作者和创作背景，通过欣赏乐曲《海上风暴》，引导学生感受不平静的大海，并能用表情及身体动作表现音乐形象，与音乐综合模仿大海的形象。

3、记住短小的主题旋律。

教学重难点：

重点：通过聆听分辨大海的不同，感受不同情绪、表现力的乐曲，增强学生的音乐感知力。难点：记住短小的主题旋律。

教学准备：电脑课件、黑板、钢琴

教学过程：

一、创设情景 感受宁静的大海

1、听海浪的声音小朋友，你们听，这是什么声音？（课件说明：出示海浪的声音）

2、你们能用自己的声音来模仿海浪声吗？

3、（课件说明：播放《海》的音乐，做三拍子律动）请小朋友来描述一下大海是什么样的？师：小朋友们,你们听到一个怎么样的大海？

生：美丽的大海月光下碧波相逐的海面„„

师：我们再来听一遍,这次听,伸出你的手指，来画一画大海吧。

[设计意图：这个环节，主要是通过海面，使学生充分发挥想象力，感受平静的大海；通过做三拍子律动，感受三拍子强弱规律，画旋律线感受音乐情绪]。

今天，老师就带你们去海上畅游一番吧！我们出发！（课件说明：多媒体出示大游船出发的场面，然后出现“海面”视频，以歌曲《大海摇篮》作为背景音乐）

小朋友们，我们就休息一会儿吧，请学生们都讲讲你们都有看到了什么？听到了什么？

[设计意图：从视觉上感受大海的宁静]

二、听赏《海上风暴》

歌曲中的海是美丽、平静的，可大海永远都是这么美丽平静吗？我们再听听这段音乐，大海发生了什么变化？你的心情怎么样？

1、初听《海上风暴》(课件说明：播放《海上风暴》幻灯片)师：小朋友们,你们听到了一个怎么样的大海?和刚才的大海比有什么不同?你的心情是怎么样的？

[设计意图：海的另一面直接从音响上给学生深刻的感受，他们用语言来诠释对海上风暴的理解。]

2、介绍作者、曲名：这段音乐叫《海上风暴》，是人们在海上被暴风雨袭击时的情景。

3、复听：你听到海上风暴的哪些声音，能用身体动作表现出来吗？

4、再听：边听边用笔划线条表示自己对这段音乐的感受。你的心情怎样?试着模仿其中的一个声音，让同学们相互评价]。

[设计意图：音乐是聆听的艺术，通过律动、画旋律线感受音乐作品形象]

5、感受乐曲主题，并唱一唱。

三、拓展

再次聆听：发挥想像力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响，表现海上风暴。（事先让学生制造大海声响的物品）

师：那我们再来听一次,我请几个小朋友用道具和大海一起发出海上风暴的声音。师：原来美丽的大海发起脾气来也是这么可怕,过了一会儿,海上的暴雨停了,海面上又风平浪静了。

学生讲一讲在对抗风暴时的心情，以及此时大海给你的印象。

[设计意图：通过这一环节，学生参与到《海上风暴》表演中，感受大海，对大海进行了全面的认识，更让学生明白了遇到困难要团结，团结力量大。]

第三篇：《海上风暴》教案3[最终版]

《海上风暴》教案

学情分析：

低年级学生的特点好动，爱表现，对音乐美的感知是比较初浅的，所以音乐双基的学习就应该在具体的情景中，在游戏中去激发学生学习兴趣，在体验、感悟中去发现音乐的美。通过欣赏，让学生在律动、游戏中感受海上风暴的音乐情绪。

这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，因此在教学设计中，要善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。

教学目标：

1、欣赏《海》和管弦乐《海上风暴》，通过聆听分辨大海的不同，并能用划线条的方式表现出来对不同情绪、表现力的乐曲的感受，增强学生的音乐感知力。

2、了解作者和创作背景，通过欣赏乐曲《海上风暴》，引导学生感受不平静的大海，并能用表情及身体动作表现音乐形象，与音乐综合模仿大海的形象。

3、记住短小的主题旋律。

教学重难点：

重点：通过聆听分辨大海的不同，感受不同情绪、表现力的乐曲，增强学生的音乐感知力。难点：记住短小的主题旋律。

教学过程

一、创设情景：

感受宁静的大海

1．听海浪的声音小朋友，你们听，这是什么声音？（课件说明：出示海浪的声音）

2．你们能用自己的声音来模仿海浪声吗？

3、（课件说明：播放《海》的音乐，做三拍子律动）请小朋友来描述一下大海是什么样的？师：小朋友们，你们听到一个怎么样的大海？ 生：美丽的大海月光下碧波相逐的海面„„

师：我们再来听一遍,这次听,伸出你的手指,来画一画大海吧

[设计意图：这个环节，主要是通过海面，使学生充分发挥想象力，感受平静的大海；通过做三拍子律动，感受三拍子强弱规律，画旋律线感受音乐情绪]。今天，老师就带你们去海上畅游一番吧！我们出发！（课件说明：多媒体出示大游船出发的场面，然后出现“海面”视频，以歌曲《大海摇篮》作为背景音乐）

小朋友们，我们就休息一会儿吧，请学生们都讲讲你们都有看到了什么？听到了什么？

[设计意图：从视觉上感受大海的宁静]

二、听赏《海上风暴》

歌曲中的海是美丽、平静的，可大海永远都是这么美丽平静吗？我们再听听这段音乐，大海发生了什么变化？你的心情怎么样？

1、初听《海上风暴》(课件说明：播放《海上风暴》幻灯片)师：小朋友们,你们听到了一个怎么样的大海？和刚才的大海比有什么不同？你的心情是怎么样的？

[设计意图：海的另一面直接从音响上给学生深刻的感受，他们用语言来诠释对海上风暴的理解]

2、介绍作者、曲名：这段音乐就叫《海上风暴》，是人们在海上被暴风雨袭击时的情景。

3、复听：你听到海上风暴的哪些声音，能用身体动作表现出来吗？

4、再听：边听边用笔划线条表示自己对这段音乐的感受。你的心情怎样?试着模仿其中的一个声音，让同学们相互评价]。

[设计意图：音乐是聆听的艺术，通过律动、画旋律线感受音乐作品形象]

5、感受乐曲主题，并唱一唱

[设计意图：通过模仿声音，引出对音乐主题的学习，让学生感受音乐主题紧张的气氛，在听听、唱唱中记住音乐主题]

三、拓展

再次聆听：发挥想像力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响表现海上风暴（事先让学生制造大海声响的物品）

师：那我们再来听一次,我请几个小朋友用道具和大海一起发出海上风暴的声音

师：原来美丽的大海发起脾气来也是这么可怕,过了一会儿,海上的暴雨停了,海面上又风平浪静了。

学生讲一讲在对抗风暴时的心情，以及此时大海给你的印象。

[设计意图：通过这一环节，学生参与到《海上风暴》表演中，感受大海，对大海进行了全面的认识，更让学生明白了遇到困难要团结，团结力量大] 你们真勇敢，经过我们的共同努力终于战胜了风暴，迎来了晴天（课件说明：出示图片平静的大海，小船在海面上静静地移动，并以歌曲《海》作为背景音乐。

四、演绎大海的歌

1、师：今天我们感受了平静的大海，欣赏了有风暴的大海，你喜欢怎样的海？

2、教师听学生的各种说法及理由之后，说：那就让我们一起来体会一下不同的海吧。（学生感觉像是坐上一艘大船，听音乐表演，听到平静的大海的音乐就根据伴奏音乐表演并歌唱《海》，听到有风暴的海的音乐就用表情和身体动作来表现。）

3、朋友们，你们的海之旅收获还真不少呀，通过此次旅行，我想每一位小朋友都有一个自己心中的大海，希望小朋友们在课后，把你心中的大海表演给爸爸妈妈看。

第四篇：海上钢琴师 音乐赏析

心灵的绝唱

――《海上钢琴师 》 音乐赏析

世界很小，从船头到船尾，在舞厅中的那架钢琴前，从左到右，总共只有简单的88个琴键；世界很大，那一片碧海蓝天下，用心灵演绎出的乐曲融入世间百态，宽广无边。朱赛佩·托那托雷的《海上钢琴师》给我们描述了一段诗意浪漫的人生传奇.大海、游轮、钢琴只是这三个事物就构筑成1900这个主人公绚丽的一生.在大海中漂泊的演绎音乐是他的宿命.男主角1900习惯了大海的波涛汹涌,习惯了在动荡中演绎乐曲,仿佛Virginian号是他小时候睡觉的摇篮的扩大版.所以即使外面风大浪高,在船上的演奏大厅上弹钢琴时，1900却艺高人胆大，把钢琴下滚轮掣开，这样,钢琴便像是他琴键上的手指般，也在地板上随著他的流泻的音符滑动著，忽然一个浪头打上来，演奏厅的灯也掉下来，1900却还是享受他的钢琴，那只摇晃的灯竟像是他的音乐的伴舞般，听他所心所欲的指使„„他，1900，之前没有听过音乐，没有看过钢琴，却在一看到钢琴之後，弹出让船长都目瞪口呆的乐音。这就是1900宿命的传奇。美妙乐曲的灵感来自他惊人的洞察力

一等舱舞会上的各色人等：谋杀亲夫的老女人、沉湎于往事的中年人、看破红尘的妓女、偷穿礼服期待艳遇的三等舱乘客„„这些都成了1900演奏钢琴时取之不尽的灵感来源，1900也用这些灵感演绎着芸芸众生的内心世界。人间万象如同弗吉尼亚号上的乘客一般，上船，下船，再上船，下船。如此周而复始，循环往复，在船头与船尾之间来回颠簸。对于1900来说，整个世界从他身边擦肩而过，而任何的伪装与面具在流动的音乐面前都是那么不堪一击、一览无余，1900只需伸伸手轻抚琴键，便可将一个人的一生在乐声中灵性地写意出来，所以他虽身在海上，但却早已看尽了陆上人世间的繁华与落寞，辉煌与凄凉。指尖流淌的音乐是他对人生的感悟

爵士乐开山鼻祖谢利是将利用音乐达到自己庸俗的生活物质和精神上的追求，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。影片中爵士乐开山鼻祖谢利上来向1900挑战把两个人对音乐的不同追求和理解表现得淋漓尽致。三个回合的较量是全片音乐的高潮。谢利弹奏了三段技艺精湛的爵士乐，可谓得心应手，驾轻就熟，本以为足可把1900杀个人仰马翻，落花流水。孰知1900却一步一个台阶，先弹奏简单清新的“平安颂”，然后将谢利第二回合中弹奏的曲子按照原样弹了一遍。第三回合中才显示自己的最高水平，达到顶峰。尤其是第三段如闪电般迅速，最后1900将预先准备好的香烟放在因飞速演奏而摩擦生热得滚烫的琴线上引燃，然后放在早已目瞪口呆的谢利嘴中，淡淡地说了一句：“这烟给你抽，我不抽烟。”全场才如梦初醒，掌声雷动。老女人恍然意识到自己掉了假发，胖绅士方才感觉到掉在裤子里依旧燃着的雪茄。而谢利的名誉也随着他嘴边的余烬灰飞烟灭，落在他皮鞋上的烟灰如同1900登峰造极的琴技一样——神秘莫测而不可思议。整个高潮部分一气呵成，精彩绝伦而又妙趣横生。充分体现出导演深厚的功力与剧本的精巧构思。如此酣畅淋漓之感，不由教人看得大呼痛快。爱情的表达同样无法脱离音乐

她的出现，那个无名的看似普通的女孩，此时的音调慢慢舒缓。淡雅，轻柔看似平静但蕴含着激动喜悦和忧愁，慢慢地音调高高的扬起，又慢慢的舒缓，这个女孩如同一滴出晨的露珠，落入平静的池塘般荡起圈圈波纹，此时的琴曲乍然而停，虽然只有瞬间，但这间隙的曲调变换折射出一种真爱的情节，单纯的细致的，优雅的，琴曲的舒缓与情节中1900瞩望女孩的眼神一样，单纯安静。除了淡雅的，我不知道怎么来形如那段情景，两人像是能互相看见般的对视，琴调里蕴含了希望的依靠的感觉，伴随1900那看似呆滞的眼神，他似乎看到了未来，对于爱情或者希望的未来。音乐体现了1900的感情平静但又波澜。直到女孩离去，音乐如失去灵魂似的丧失了感情，慢慢的停止，1900不知道停止了，此时钢琴是主体，他只是附着灵魂的躯体，他的灵魂在琴键里。最后的一段是失望还是为自己悲哀，我很难揣摩，1900的眼神也随同音乐灵魂的丧失而消失，也许是飞向了那个女孩也许去寻找自己的父亲，或者就留在钢琴里，被自己锁住了，此时音乐不再是乐曲而是悲伤的哭泣，伤感的感觉油然而生，不再是明快的节奏换而言是断点的音节.这段剧情的开头是一段看似明快激烈的兴奋与欢快的基调的曲风，手指强烈的痛击琴键。但看过影片和细细品味词曲的人会发现，此时的钢琴曲是充满了不屑，无奈和少于愤慨，对于心中孤傲的那份气节最后的保留。这就是他的爱情,只有音乐能淋漓尽致的 表达.大海，邮轮,钢琴承载了他凄凉唯美的宿命，唯一温暖的是他收获了友谊。那个流创美好传奇的 友谊，那个与他演绎完美乐章的友谊。

第五篇：人音版小学音乐一年级下册《海上风暴》教学反思

《海上风暴》教学反思

本节课，我打破以往学生“跟唱”的教学模式，利用不同的方式让学生多听多感受，通过多处情景的创设，让学生潜移默化地学会歌曲，理解歌曲。

课上，我大胆尝试利用了和声，让学生在三声部的模仿游戏中感受到和声的美。学生表现的非常积极，达到了预想的效果。同时，将绘画恰到好处地运用到课堂中，为整节课增添了色彩，也为学生更好地理解和表现歌曲奠定了基础。在欣赏了《海上风暴》音乐后，我没有告诉学生乐曲的名字，而是在我的正确引导下，让学生通过对音乐的理解和感受自己为乐曲起名字，这样充分调动了学生学习音乐的兴趣，也培养了学生理解音乐的能力。

在学唱歌曲环节，由于前面环节的铺垫，学生很快学会了歌曲，在歌曲处理上我和学生一起理解歌词，恰当地加入了渐强减弱的处理，让音乐基础知识在实践中得以理解和运用。