第一篇:《李清照词两首》教学反思 《醉花阴》《声声慢》 (定稿)
《李清照词两首》教学反思
李清照的两首词,一首是《醉花阴》,另外一首是《声声慢》,这是我登上讲台后讲的第一堂课,《李清照词两首》教学反思 《醉花阴》《声声慢》。
应该说,讲的还是比较顺利的,我想这与自己课前的充分准备十分不开的。首先我是将这两首词,自己认认真真的好好研究了一下,能够有感情的背诵这两首词;其次我参考了很多比较优秀的教案,从中对自己没有能够掌握的知识点进行了补充,对自己的读法进行了纠正,以及其他知识环节进行了补充;第三,在把正式的教案拿给指导老师看之前,我与小组同学进行了磋商,让他们对我的教案提意见和建议,自己修改。然后才拿给指导老师看;教案通过之后,我开始了一遍又一遍的演习,直到自己能够完全熟识上面的每一个环节,无论哪个方面在正式上课前我都能说出个甲乙丙丁出来。《醉花阴》我用的是教师提问,学生思考回答,教师适机点拨法;《声声慢》我采用的是小组讨论法。
在正式的课堂中,整个课堂进行的循序有进,我想这与教师的教学应变能力,教学机智十分不开的。在课堂是,可能是讲课紧张吧,我对“佳节又重阳”的“又”字,“薄雾浓云愁永昼”的“永”字分析掉了,后来等到第一个课时结束的时候,我才想起来,于是我巧妙的安排,做了一个调整,加入了一个课堂质疑环节,结果如想象当中一样,没有一个人有疑问,所以我只好自己问了。也就正好,把自己讲漏掉的两个知识点又补充了进去,第三个方面,我想谈谈,这次教学重点一个发现,教学反思《《李清照词两首》教学反思 《醉花阴》《声声慢》》。那就是无论自己准备的多么的充分,有可能还是会有意想不到的问题或者事情发,学生的思维是非常的活跃的。因而,我们应该真正将课堂还给学生,让学生自己去学,这或许比我们单纯上自己讲给学生的更多。刚刚说到了,对于那个教学质疑的环节,虽然没有同学课堂提问,但是课下还是有学生给我出“难题”了。她问道:“老师,我在有些参考书上看到的佳节又重阳是说的中秋节后又重阳节,这个又到底是什么含义呢?”幸亏自己当时灵机一动,才说出这样的话:“当然也可以那样理解。但是你想想,哪种理解更好,哪种理解更能够体现此人清照的那种思念丈夫的愁苦?”当然答案是不言而喻的,后来我又下来查找资料,了解到“佳节”的出处就是王维的《九月九日忆山东兄弟》而且在很多的诗词作品中,佳节指代重阳节的比指代中秋节的多,因此后来我又给问我学生的问题补充了这个答案。真是活到老,学到老啊必须。另外呢,《声声慢》呢,我上的是一节讨论课,其中有两个地方让我发现了学生的智慧。针对上片我提出过这样一个问题“乍暖还寒”好还是“乍寒还冷”好,我自己设计的答案呢,主要是围绕这个天气的变化来答的,结果学生们经过讨论分析得出不仅有天气的变化这一层,而且还从南渡前后此人的情感角度来思考,真的是很出乎我的意料,这比我仅仅简单的从一个方面来思考更加的全面、合理。在下片当中,我提的这样一个问题,也同样遭到这种待遇,就是针对“大雁”这种意象的理解,我设计的答案主要是大雁是一种候鸟,能够南来北往,而词人清照过着寄人篱下的生活,不能够回到家乡。从而表现出对国破家亡的一种感慨。我的学生们不仅结合词人的身世谈到了我说的这个方面,还运用典故“鸿雁传书”来说这只大雁就是以前为自己和丈夫传书的大雁,从而来表达自己对丈夫的深深怀念之情。
这也是初次登上三尺讲台我的一些感悟:课前充分准备;课中灵活多变;不断充实自己的知识;将课堂还给学生。我想只要我做到这几个方面的内容,我在以后的教学中遇到再多的困难,我也会处理的很好。这就是我对这堂课的反思!
第二篇:李清照词两首 教学设计(醉花阴 详案)
《声声慢》
1、导入:我们知道李清照的文学生涯可以分为前后两期,我们上一节课已经学习过的醉花阴就是她的前期作品的代表作。今天,我们来一起学习李清照后期作品中最为人们称道的《声声慢》。可以说,《声声慢》的情感内涵她所有词作中是最为厚重的,在艺术成就上,也可谓李清照在作词方面的巅峰之作。这节课,我们就来一睹它的风采。
2、朗读:先请同学们朗读一遍。现在请同学们听一听别人是怎么读的,注意停顿或重音。(播放音频)。听完朗读,你们觉得这首词包含着什么样的情绪?
凄凉 愁苦
3、你们能把这种感受读出来吗?
4、生有感情的齐读。
师:教师点评,一般应该读得不错。确实是凄凉愁苦,词中那几句是直言作者的凄凉和愁绪的?
生:第一句:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。和最后一句:这次第,怎一个愁字了得?
师:就是这两句,读完全词,我们能大概理清作者的情感思路:开篇总说凄凉,怎么凄凉呢?作者接下来写了很多事物都让人感受到这种情绪,写道最后发现,实在是太惨了,说也说不完,还是不说了,于是才以“怎一个愁字了得”作结。所以,这首词,行文结构很简单,就是一个总分总的结构。说它简单,其实很不简单。我们来具体分析这首词。
和《醉花阴》一样,也是写愁。不过不是开篇就点明,而是在词的末尾。这一句,通过注释,我们知道是说“这光景(这状况),一个愁字怎么能概括得尽呢?”什么光景?作者到底遭遇了什么事,看到什么景?这些问题的答案,需要我们回到词中来寻找。“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”。破题就是大手笔,独具匠心。先不说其间包含的情感,光从语言形式上,就很与众不同了。请位同学说说。生:„„(语言及情感方面)。
师:这位同学说的,和我们书上42页的话有异曲同工之妙(课件展示42页唐圭璋语或者翻到书,解读)。你们还是很不错的。要相信自己的鉴赏能力。现在简单总结一下,叠词的运用的好处:增强语言上的韵律感,读起来朗朗上口,同时能起到强调作用。例: “念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”
首句直接直抒胸臆,奠定了全词的感情基调,总写了词人的愁苦,孤独。
总写过后,一般就是分写了,李清照是怎么写的?接下来我们先找找词的上片里,作者写了什么事来写她的愁呢? 同学们读二三句。
请个同学结合词作用自己的话说说发生了那些事? 生:难将息,雁过。难以入睡,大雁南飞。乍暖还寒时候,最难将息。
将息什么意思:调养保养。古代的晚安之意。忽暖忽冷的时节,是最难以入眠的。乖张的天气,这对词人本就阴郁的心情无疑是雪上加霜,那就不是半夜凉初透的凉了,而是什么?寒。作者感情更显孤苦悲痛了。读者更加体会到词人生活的艰辛。这句写天气。
三杯两盏淡酒,怎敌它、晚来风急。既然难以将息,词人便想到饮酒。可是晚风凛冽,就算一杯接一杯的喝,还是抵消不了秋夜那入骨的寒冷。这个“淡酒”,词人是真的在说这个酒不够浓吗?词人为何用“淡”描绘酒?谁能用文中的话来回答?风疾。
因为风太急,使酒显得淡不够浓。即使酒真的够浓就能抵挡得了吗? 不是,为什么?
心中十分愁苦。再浓的酒也无法驱赶心中的愁苦和悲伤。
是的,作者写酒淡,写风急,间接委婉地表达了心中的沉重。这和前面的直抒胸臆不同,这里采用的是间接抒情,用了寓情于景的手法。王国维先生在人间词话中说“一切景语皆情语”。所以当此人满怀愁苦的看身边的事物时,它们也都是愁苦的。比如接下来的:
雁过也,正伤心,却是旧时相识。我想请问同学们,这一句的中的“正伤心”的主语是谁?大雁飞到这南方,见到原本应该在北方的李清照,她彼时是那么的幸福恬静,如今却是如此孤苦伶仃,连大雁看到都替她感到难过。
李清照或许会想,这大雁恐怕是在北方的时候见过吧,大雁尚能回到北方,可我呢?却是再 也回不去了,即使回去了,又能怎么样呢?正应了后来她在《武陵春》中所说“物是人非事事休,欲语泪先流。”
答李清照或者大雁均可。移情于物。总之都是表达了流落异乡的孤苦之情,和对物是人非的感叹。
满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?曾暗香盈袖的黄花,如今也是飘落了一地了,没有了清香,一个个凋零颓败的样子,谁还会想去摘下来欣赏? 词人这样说有何言外之意没有? 暗指自己的容颜已逝。
守着窗儿,独自怎生得黑!一个人,孤零零的倚在窗边,这漫长的白天什么时候才是个头?这个“守”字有何意蕴,或者说词人为什么不用“依、靠”,而用守?她在守什么?
字面上看词人盼着天黑,她早上醒来就守在窗边,看着天由暗变亮,又由亮变暗。看上去词人无所事事的样子。可是她不是这样的人,常记溪亭日暮的贪玩,却道海棠依旧的对周围事物的关注,都说明她不是个闲得住的人,只是,现在,她什么也做不了。辛弃疾一个男人一生还壮志难酬,何况乎一个女人? 可是真的只是守着天黑吗? 不是。是什么?
守候一个佳音。她希望南宋能有力打击异族,夺回失地,希望能回到故土,结束这漂泊的生活。可是我们知道词人不过是妄想。软弱无力的南宋辜负了一个女子的满怀期待。这是历史的悲哀,也是李清照的悲哀。
这一句,充分体现了女词人爱国之情,故国之思和亡国之痛。这也是李清照有别于古代无数女性的地方。
梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。梧桐,细雨。意象分析。注意“到黄昏”,写出了一个持续的状态,细雨滴落在梧桐叶上,这种状态一直持续到黄昏。这里属于细节描写,和前一句的“守”字相呼应。
纵观全词,分写到此也告一段落。“分写”这一部分写了大量的意象:淡酒,风疾,雁,黄花,梧桐,细雨。
正因为有这些意象的存在,通过借景抒情、移情于物的写作手法,使得这一部分虽然作者没有直接写愁,却处处洋溢着愁绪。凄苦悲绝,溢于言表。
最后再来一句“这次第,怎一个愁字了得!”欲说还休,却使情感迸发得更为强烈。前面写的总总,都不过是为了引出这个“愁”字。又是直抒胸臆,在感情的层层深入的最后,以“无法言说”作结,戛然而止。留给我们无限的想象空间。
第三篇:醉花阴李清照教学反思
《醉花阴》是高一必修四第二单元宋词单元最后一篇课文。下面是小编收集整理的醉花阴李清照教学反思,欢迎阅读参考!醉花阴李清照教学反思1
《醉花阴》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《李清照词二首》中的一首。本单元选取了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾这四位词人的作品,涵盖了词的豪放派和婉约派两种风格。
作为婉约派的“宗主”,李清照的词感情真挚,词风清新委婉。她常用白描手法来表现对周围事物的敏锐感触,刻画细腻微妙的心理活动,塑造生动鲜明的艺术形象,表达丰富多样的情感体验。她的词可以以南渡为界,分为前后两期。前期词作,主要描写少女、少妇的生活,多写自然美景与闺阁生活,也抒写夫妇之间的别离相思。后期词作,多悲叹身世,把故土之恋,家国之恨和个人遭遇交织在一起,更具有丰富的情感内涵。
这首《醉花阴》是李清照南渡前的作品。当时作者的丈夫赵明诚在外地做官,夫妻分居两地,李清照一人在家独守空房,适遇阴历九月九重阳佳节,“每逢佳节倍思亲”,李清照思夫心切,写下了这首《醉花阴》,通过悲秋伤别来抒写自己的寂寞与相思情怀。
既然本词写于重阳佳节,那么作为我国的传统节日,重阳节有哪些风俗,这个时间节点对于作者思想情感有怎样的影响,涉及重阳佳节的古诗文有哪些,都需要教师在授课的过程中引导学生认真思考。
醉花阴李清照教学反思2《醉花阴》是高一必修四第二单元宋词最后一篇课文《李清照词两首》中的一首,是李清照南渡前的代表作,李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情,本文就把秋闺的寂寞与闺人的惆怅展现得淋漓尽致。
本课的教学设计重点围绕品读意象、体悟意境展开。我想通过各个意象的品读帮助学生对李清照的词产生浓厚的学习鉴赏的兴趣,更好地体会作者的情愁哀思。导入时,我通过引用郭沫若对李清照评价的对联“大明湖畔,趵突泉边,故居在垂杨深处;漱玉集中,金石录里,文采有后主遗风。”来调动学生的学习兴趣,帮助他们了解李清照的文学地位。接下来,我又和学生一起回顾了初中学过的《如梦令》,这也是为了鼓励学生通过已学知识的复习回顾进一步明确李清照南渡前期的创作风格。之后是指导诵读部分。学生之所以对古文不感兴趣,很大程度是因为他们在学习古代诗文时有文字阅读障碍。我就指导学生先读准字音,然后读出情感,边诵读边体会。诵读过程包括名家范读、学生自读、学生齐读三个环节,让学生觉得学习不枯燥,有兴趣。接着就围绕本文的词眼对诗词意象展开分析,由各个意象串联成一幅图画,体会词人的心情,感悟诗词的意境。最后通过表格的形式对本文的时令、时间、景物、行动进行了整理,帮助学生更好地理解词人的愁绪。
教学满意之处:
1、课前准备工作较好。课前组织学生就前期学习过的诗词进行背诵,导入部分又让学生朗读了之前学过的《如梦令》,以学过的诗词提高学生的学习兴趣,同时在复习巩固的基础上使学生尽快地进入学习状态。
2、意象分析也较透彻。注意分析上下阙意象,分析过程中注意联系之前所学,既调动了学生的学习积极性又复习巩固了之前的知识。通过对比分析上下阙的意象更好地理解上阕中的“凉”以及下阕中的“瘦”,从而更好地帮助学生理解词人的“愁”。无论是指导诵读,还是分析解读,都在有层次地帮助学生将愿意学习的兴趣转变为鉴赏解读感悟的兴趣。
3、图表的应用。课程总结部分利用图表的形式对本文进行了梳理,形式相对新颖,既能吸引学生,又能简单明了地帮助学生从整体上把握意象,体悟意境。
当然也有不足之处:
1、诵读部分有待加强。古诗词的学习离不开诵读,本课我采取的是学生自读——听录音范读——学生再读的形式,在初步感知的基础上再朗诵,有一定的效果,但不是很理想,还应请一学生朗读,以带动学生的积极性,渲染诗词情感。
2、对课堂的掌控能力有待加强。新课改下的课堂,教师是主导,学生是主体,教师的主导作用发挥的好坏直接影响到整个课堂的教学效果。课堂前半部分学生的积极性没有很好的调动起来,课堂有些沉闷。后半部分学生参与度不够高。
课堂是多变的,一个班50多个学生就是50多种个性,因此,要进行多层预设,多种预设,使预设更有深度广度。路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
第四篇:醉 花 阴(李清照)(最终版)
沉默世界的代言人
醉 花 阴
李清照
薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
那本该是一个有阳光的节日,你的天空却没有阳光,只有晨雾缭绕与暮云四合。不,那不是晨雾与暮云,是你心上挥之不去的思念与飘忽不定的愁绪。
男人身上的官袍是安徒生童话中的红舞鞋,穿上了就无法卸下。你丈夫也不能例外,他的脚掌永远属于漫长而又充满荆棘的仕途。
重阳的日子在人们的心底有多重?你不知道,但你知道,每年的那个日子你都要和明诚携手登高,看长空的大雁,放飘飞的风筝,饮一杯沁凉的菊花酒,撷一束青葱的茱萸草,采一朵芬芳的菊花别在衣襟。
今天,你伫立楼头,两扇小小的窗扉,轻轻地推开又轻轻地掩闭,你的寂寞就如那傍晚深深紧闭的庭院。正因为重阳的日子在人们的心头太重太重,所以今天你失重的感觉也就太强太强。
时间是一支神射出的箭,你怎么追也无法将它俘获。可即使不能握在手中,但总可以面对。你于是将那一柱柱瑞脑名香插于玲珑华贵的兽形香炉中,看一缕缕青烟在庭院中袅袅腾起,思念也便随之升腾,渐飘渐远。
晋人陶渊明是你和明诚最为倾心的诗人,否则你怎会将你们的小屋取名“归来堂”?怎会将你们的卧室题为“易安居”?
于是,在这样的以菊花为主角的佳节,你又怎能不想起五柳先生的诗句“采菊东篱下,悠然见南山”?不过,遗憾的是,东篱的菊花小径香气依然袭人,但昔日一前一后花丛中穿梭的夫君却奔波在坎坷的仕途上。《古诗十九首》的那位无名诗人真是揣摩透了你们这些在思念中煎熬的女人心啊!“馨香盈怀袖,路远莫致之”,红袖中、襟怀内的馨香,丝丝缕缕,那不是馨香,是你们长长的思念啊!可山长水阔,怎能飘到你夫君的身旁?
这样的夜晚,这样的佳节,怎不令人黯然神伤,怎不令人孤枕难眠?子夜,就是属于你这样的思念的人儿的。子夜的触角告诉你枕席是那样的清凉,不,那是你的寂寞的心海再次涌起了思念的波浪。
黯然销魂者,惟别而已!
就这样,在子夜时分,思念催你再次披衣起身,秋风早已为你撩开窗帘。倚窗而立,月光朦胧之下,小径上已有数朵菊花殒落在地。再偷偷对镜,镜中人竟然比飘零的菊花还要憔悴!
今夜,思念的人无法入睡!
第五篇:醉花阴李清照教案
李清照《醉花阴》赏析
这首词是李清照前期的怀人之作。李婚后不久,丈夫赵明诚便“ 负笈远游”,深闺寂寞,她深深思念着远行的丈夫。这年,时届重九,人逢佳节倍思亲,便写了这首词寄给赵明诚。“薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽”,这两句借助室内外秋天的景物描写,表现了词人白日孤独寂寞的愁怀。“永昼”指漫长的白天,“永”字便可见词人内心的无聊愁苦。“瑞脑”,香料名,又叫龙脑香。“金兽”,铜制的兽形熏香炉。这两句的意思是:从清晨稀薄的雾气到傍晚浓厚的云层,这漫长的白昼,阴沉沉的天气真使人愁闷。那雕着兽形的铜香炉里,龙脑香已渐渐烧完了,可心中的愁思为何总缕缕不绝呢?可见,这两句虽为景语,却句句含情,构成一种凄清惨淡的氛围,有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。
“佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透”,这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。“玉枕”,瓷枕。“纱厨”,即碧纱厨,以木架罩以绿色轻纱,内可置榻,用以避蚊。常言道:“每逢佳节倍思亲”,今日里“佳节又重阳”,词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢?一个“又”字,便充满了寂寞、怨恨、愁苦之感,更何况,玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的,可如今自己却孤眠独寝,触景生情,自然是柔肠寸断心欲碎了。显然,这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意,更是心灵所感之凄凉。
“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”,这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景,衬托出词人无语独酌的离愁别绪。“东篱”,是菊圃的代称,语出陶诗“采菊东篱下,悠然见南山。”“暗香”,菊花的幽香。“盈袖”,因饮酒时衣袖挥动,带来的香气充盈衣袖。重阳佳节,把酒赏菊,本来极富情趣,然而丈夫远游,词人孤寂冷清,离愁别恨涌上心头,即便“借酒销愁”,亦是“愁更愁”了。又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢?“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”,这三句直抒胸臆,写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。“消魂”极喻相思愁绝之情。“帘卷西风”即“西风卷帘”,暗含凄冷之意。这三句工稳精当,是作者艺术匠心之所在。先以“消魂”点神伤,再以“西风”点凄景,最后落笔结出一个“瘦”字。在这里,词人巧妙地将思妇与菊花相比,展现出两个迭印的镜头:一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊,一边是思妇布满愁云的憔悴面容,情景交融,创设出了一种凄苦绝伦的境界。
全词开篇点“愁”,结句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因,“瘦”是“愁”的结果。贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。可以说,全篇画龙,结句点睛,“龙”画得巧,“睛”点得妙,巧妙结合,相映成辉,创设出了“情深深,愁浓 浓” 的情境