2012年美术指导

第一篇：2012年美术指导

2012年美术指导（仅供参考）

一、本参考以历年常规状态为准，不完全肯定2012年改革后的变动部分，希班主任、家长明察。

二、涉及到具体院校报考时间、考试科目、考试内容，历年来专业、文化过线要求、评分标准等细节问题，请来电询问。

三、涉及到具体院校录取方式以报考指导为基准，从高到低录取，包括各院校专业设置、就业方向等，细节请来电询问。

四、本指导因时间紧促，不免遗漏或具体细节不好全部呈现，请自行查询或来电。

2011年外省报考指导参考（部分）

一、专80%，文20%：

鲁迅美院、广州海洋大学

二、专70%，文30%：

川美、潍坊学院、黄山学院、江西农大、南昌工程院、淮南师院、安徽大学、安徽农大、安徽工大、西南交大、贵州民族院、西南民族院、西安工大、武汉科大。

三、专60%，文40%：

重庆大学、湖北大学、湖北师范、福建师大、大连交大、江汉大学、广西师大、首都师大、重庆邮大、西北农科大、1

华北水利水电学院、漳州师院、华中科大、三峡大学、桂林理科大、武汉工程大、武汉纺织大学、重庆工商大、湖北经济院、咸宁学院、西南交大、长江大学、兰州交大、广美、广州大学、大连大学、南昌航空大学、广西财经院、孝感学院、广东商学院、西安工程学院、中华女子学院、广西师范、陕西科大、遵义师院、中南财经政法大、长春工程院、洛阳理工大学、西美、国美、湖北二师院、北京联合大学、湖北经济学院、包头师院

四、专50%，文50%：

浙江理工大、长安大学、江西师大、浙江农大、复旦大学上海视觉学院、宁波大学、南昌大学、四川师大、河南大学、浙江科技院、长江师范、天津工程师范院、黑龙江工程院、华南交大、天津商大、天津理工大学、天津科大、天津城建院、华南农大、北京服装院、华中农大、浙江传媒、北京邮大、南京理工大

五、专40%，文60%

河南理工大、吉林工技院、北京交大、湖北美院、西安工业大、长春师院、西安建筑科技大六、九大美院：

清华美院、央美、国美、广美、川美、天美、鲁美、西美、湖北美

第二篇：美术指导

美术指导

如果说幼儿美术创作的过程是一幅张扬个性的图画，评价则是画卷中画龙点睛的一笔。在美术活动中，我们常常因为幼儿作画完成的速度不一，使教师难以进行集中性评价，导致评价这一环节经常不了了之或形式般过场，体现不出其应有的价值。所以，我们要采用灵活的多元性评价方式。

评价按时间划分的话有集中性评价和即时性评价方式；按方式划分的话有语言评价和非语言评价方式；按功能划分的话有相对即时功能和相对长远功能。我个人比较倾向于即时评价方式，因为它在美术活动中运用的比较多。

角色评价是即时评价的主要方式，它使评价更体现具体性、针对性，也使幼儿感受到来自评价的生动有趣，这是我们教师经常采用的即时评价方式之一。在实施中，一定要让双方进入画面角色，在互动中生效。

集体交流评价，也是即时评价在组织形式上的一种常用方式。一般在活动后，有时也在活动中，让幼儿集思广益，共同参与评价，有利于激发幼儿的创作热情。如：一位幼儿画的作品特别有创意，而很多幼儿在这方面比较欠缺，于是老师就让幼儿停下来，观擦这位同伴的画，请他介绍自己的作品，然后再留给足够的时间给大家继续创作。这种共同参与的交流的即时评价为整个创作活动提供了有效的指导平台，提高了美术创作的质量。

在一期《学前教育》杂志上，我还看到即时评价的又一形式，即一目了然的便条评价。它是书面评价的一种形式。在便条评价中，老师可以根据本班幼儿年龄特点，选择性地或经常变更一些常用评价指标，将便条粘贴在幼儿作品的背面，使评价一目了然，简单易操作。这有些类似我们以往的打五角星，只是内容不同，更具体、形象、生动，我们可以尝试。

应该说，评价是一个持续性的过程，它关注着幼儿已有的和潜在的发展以及发展过程中的变化。教师应根据幼儿的实际情况不断地给予软性化反馈，提出适当的、具体的改进意见。只有这样，幼儿的绘画潜能才能更大的发挥，教师的指导作用也因此显示出来。

第三篇：美术指导自荐书

尊敬的领导：

您好!

我叫xiexiebang。是西安美术学院2014届本科毕业生，现申请贵公司的美术指导。

我自幼爱好美术，十一岁开始学习素描在老师悉心的指导下，我具备了扎实的基本功。

大学四年时光里，我本着自强不息，学以致用的原则，一直以认真的态度对待学习，在学习专业课的同时，我也注重综合知识和综合技能的培养与提高，广泛涉猎了文学，哲学，心理学，教育学等方面书籍，计算机基础及计算机操作也具有一定水平。在美术技能方面我勤学苦练，不断提高自身整体水平，并在学习中取得优异成绩。我兴趣爱好广泛，善于在兴趣中发现美，这些都为我成为一名合格的美术指导打下了坚实的基础。

在思想方面，我积极向党组织靠拢，关系集体，团结同事，并加入油画社团及“先锋英语”协会，多次参加了义务劳动和社会活动。同时我也积极参加了新年的文艺汇演，运动会等课外活动。力求使自己成为高素质的复合型人才!

我相信命运之神会垂青有准备的人，我将以“为人师表，求实创新”的格言来警醒自己，实现自己的奋斗目标：做一名优秀的美术指导。

最后，祝贵公司蒸蒸日上!

此致

敬礼!

求职人：

第四篇：美术学法指导

美术学科学法指导李秀杰

美术教学不同与其他教学，不管绘画还是制作、设计，他都没有固定、标准、统一的答案，美术教学的效果也不该是水天一色，而是多向，丰富的，发散的。因此在学法上，有自己的特点。

一、指导学生学习方式的转变

教师可以根据不同的情况，选择和采纳这些活动建议，采用新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。这学期，我在二年级根据学生的年龄特点，添加了一些表现身边美好事物的课题，如《帽子专卖柜》一课，我的思路是：冬天到了，班上添了几顶花纹和色彩十分漂亮的小花帽。A．引导学生观察、分析，讨论帽子的造型与色彩及保暖性能，从美观与实用两方面欣赏帽子；B．调查帽子的发展历史以及种类；C．想象未来的帽子；D．用粘贴或泥塑、绘画、折纸等形式，每人制作一顶帽子；E．根据柜台中帽子的陈列方式，可有意识地引导学生用帽子摆几个对称形式等；F．帽子交易。《帽子专卖柜》就是《喂！你好！》和《金钥匙》两课的延伸。这样，及时选择学生身边发生的能引起学生兴趣、思考、自主学习的内容并纳入课堂，会不断丰富和完善新教材。

二、指导教学目标的转变

新课程中的教学目标，体现了以教师为中心到学生为中心的转变，教学目标是从学生的角度出发，根据课程目标和教材来设计教学目标。如在教第三册《对印的花纹》一课时，我设计的教学目标是：

A．通过师生共同进行花纹对印这一有趣的游戏活动，让学生了解这

一特殊的美术造型方法，感受色彩的魁力；B．通过观察与联想各种对称物象，如花草树木、建筑等，感受和认识对称的美；C．用对印与添加的方法表现自己喜欢的对称型物象，更好地培养学生的观察思考和分析问题的能力，提高美术素养。

三、指导学生整合与拓展

新课程标准对美术课的传统教学内容进行了整合与拓展。新教材的教学内容包括“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评价”“综合·探索”。将绘画、泥塑等归为“造型·表现”，将手工制作改为“设计·应用”，加强了美术与科学、美术与生活的关系，在欣赏的基础上又加以评价，每一领域中都要体现美术与创造以及相关文化，加强了美术学科的人文性。“综合·探索”是拓展内容，这样的整合与拓展，淡化了知识与技能的专业性，降低了知识的难度。如第一册《各种各样的线》，就是告诉学生，在我们的日常生活中，处处都存在着美术。这就要求教师在教学中要引导学生关注自己周围的生活环境，观察发现人类生活中的普通的形状和颜色，让学生体验到美术与人类生活的密切联系，使每个学生都能创造美术，让美术来美化自己，美化生活。

又如，在欣赏第二册《瓢虫的花衣裳》一课的学生作品时，借书中的学生作品，引出了一个具有探究性的问题，激发了学生的探究意识。课上，一个学生提出这样的问题：“老师，瓢虫是吃蚜虫的，为什么画上没有蚜虫的影子？”这个问题如果用传统的教学方法来解决，就是教师直接将答案告诉学生。而我是这样处理的：首先让小学

生经过讨论来回答这个问题，他们有的说蚜虫被瓢虫吃光了，还有的说蚜虫还没生出来等等。接着，我说你们在这些作品中添上几个蚜虫，看看作品会是什么样子的？添加完后，有的学生说画得乱七八糟的不好看，还有的说怪吓人，还有的说看了画后有不舒服的感觉。最后，我总结说，你们的想法都对，绘画不是照相，看到什么画什么，而是画你喜欢的，看上去舒服的、有趣的、有意义的东西。就像齐白石大师画《虾》时，没有画水一样。这一环节，教师没有把自己的主观感受强加给学生，而是引导学生带着自己的观点和体验去欣赏、验证书中的学生作品，将欣赏与观察、讨论、研究相结合，将学生引到积极主动的感受、体验与探索中。

国画教学

国画教学以笔法、墨法为本。在课堂上老夫子般的闭眼讲上一大篇笔法墨法的理论后让学生照理论去做。实践证明，这样枯燥无味，毫无兴趣可言。因此试着在教学中学生先尝试后讲解。先练后讲，颠倒了他们的顺序。

如：笔法：

先让学生在纸上自由挥运，之后指出他们自由运笔中用到的笔法，这样学生认识到他们在不经意间已经运用到各种笔法，那种意趣与先讲后练的意趣是不可同日而语的。国画中笔法很多：中锋、侧锋、顺锋、逆锋、拖锋等。“书画本同源“书画在用笔方面是相通的，要练好笔法就要练习书法。书法与绘画相结合同步进行，进步会快

墨法的学习也如笔法的学习。先练习后指导，在过程中去学习，而不是在学习中去经历过程。让学生在宣纸上任意涂抹，直到笔干墨竭，再蘸水继续。后指出他们运笔期间用到的墨法。如：泼墨法 用大笔蘸饱墨在纸上任意挥写，之后根据形成的形象稍加增补，此法有时会产生巧夺天工的意趣。

画叶片时可运用破墨法，先用浓墨勾叶筋后用淡墨写其形，或先用淡墨写其形等墨色半干未干时用重墨勾叶筋。教学有法但无定法。学生各不相同，有的水平高，有的低，每人对知识的领悟也不相同，因此，教学法根据学生具体情况而变。

总之，新教材无论从教学理念、教学目标、教学内容等方面都为教师的教学和学生的学习留下了很大的创造空间，每一个实验教师要尽快调整自己，不断总结实践经验，努力丰富自身的涵养，不断改革教学方法，将课程改革向纵深发展。

第五篇：初三美术学法指导

初三美术学法指导

学习方法是实现教学目标的主要的两种方法。指导学生掌握有效的学习方法和正确的学习策略，让学生自己去搜取，理解、巩固和运用各种知识，是学习指导研究的一项重要任务，也是提高美术教学质量的新办法。学习作为特殊的认识和改造世界的一种形式，同样具有规律和方法，需要探索，生物学习的本身也具备完整的方法体系需要研究的总结。下面来关于我对于教育教学工作中对学生学法的指导。

一、美术学法指导的目标和内容

学法指导的目标，简单地说，就是让学生掌握学习方法，形成自学的能力。掌握美术学习方法。传统美术教学以课堂为中心组织教学，它形成了自己的学习环节：制定计划——课前自学——专心上课——及时复习——独立作业——解决疑难——系统小姐——课外学习。在以上每一个环节里都有具体方法要指导还有些方法是美术学习所持有的，如：临摹、写生、活动园地、人类与环境研究等等，都有各自的规律和方法可寻。

二、我认为在教学内容上应该有师生来共创。一堂课的过程学生要经历为什么学、学什么、学到什么程度、怎样学、学的怎样、学后怎么、怎样更好等心理历程。每个学生对求知的要求，对知识的接受度是不一样的。教师在上完每一次课后，应了解学生的求知欲，并与之共商下面的教学内容，看看学生到底想学什么。

三、在现在的教学中，充满爱心和饱满的热情，与学生建立一种平等合作的师生关系，共同打造一种温馨愉快的学习气氛，这中间主要包含师生之间的合作与学生之间合作的两方面。

四、美术史美好快乐的，而且美术课应该是放松自由的，尤其我现在的带的初三的孩子，学习压力很大，美术课时一个很好的放松环境。我们可以去欣赏名家名作，听听音乐，在音乐声中我们去作画，感受一下这种放松的模式。

五、美术个性很重要，我应该更多去鼓励学生敞开心扉，释放情感，将内心的世界的想法用绘画的方式展现出来。可以让更多的学生却上台表演，阐述自己的作品，和对欣赏作品的感受、体验、理解、认识等进行大胆陈述。多给学生上台发表自己意见的机会，培养学生的语言表达能力，学会评价态度和评价方法。

六、要充分发挥本学科的特点，广泛利用实验与生活联系紧密这些优势来培养学生的能力，激励学生学习的主动性和自觉性，那么学生按这种模式学习将会终身受益，这也符合我校的办学理念，为学生的终身发展奠基。

陈龙

2012-11-5