《影视动画赏析》课程考核[定稿]

第一篇：《影视动画赏析》课程考核[定稿]

《影视动画赏析》课程考核

姓名_方明进 __学号1041252106所在学院___文传____分数___________ 影视动画

短片名称：《父与女》

内容：《父与女》讲述的是一对父女的故事，父亲出走，女儿在不同年龄段

不断等待父亲的过程。

一、故事梗概

在女儿幼时父亲和她一起骑车来到河边，父亲独自划着船消失在女儿的视野里。在以后的日子里女儿每天都来到河边等待自己父亲的归来，随着时间的推移，女儿一天天长大，谈了恋爱，结了婚，有了孩子。但她始终来到河边看自己父亲有没有回来，最终在女儿老了的那一刻，父亲都没有回来，女儿开始寻找父亲，最终在干旱的河里面找到自己幼时父亲离开时划得那条船。

二、主题思想

有一种亲情需要用一生去珍惜和等待。

三、叙事结构

动画的进程是按照时间顺序进行的，以 “女儿”不同阶段的成长过程及其“期待”的表现来叙述故事。

出场一：女儿与父亲来到河边，父亲划船消失在有小女儿的视野里。

出场二：女儿思恋父亲，无论刮风下雨都骑车到河边等待父归。

出场三：女儿开始有了自己的朋友，和朋友骑车到河边，再次停下望向那条河，短暂的等待后在朋友的催促下离开了。

出场五：女儿的男朋友载着自己又一次从河边经过，但女儿却未停留，仅仅抬了

一下头望了一下湖面走了。

出场六：女儿与自己的丈夫和孩子来到河边玩耍，女儿再次望向河边。

出场七：女儿中年时来到河边，步履蹒跚开始长久注视河面。

出场八：女儿老了，再次来到河边，河枯了，老人开始走向河中，找到了自己幼

时父亲划走的船，会议再次涌现，仿佛父亲终于来到自己身边。

四、人物塑造与造型风格

五、情节、细节处理

一般动画角色都是通过表情和动作来表现的，而本片中只是运用了动作就达到了想要表现的目的。小女孩刚入场时的活泼，动作里充满了孩子的可爱，在河岸跑着，蹦着，追逐着父亲刚走的船；女孩顶着风来到岸边等待父亲时，迎风骑车的左右摇晃的样子，头发 和裙子被风吹起的动态，推着自行车上坡时时退时进的动作；下一场中，女孩出现在雨里，明显骑车的动态和在雨里的表现是不一样的，她用力的瞪着车子，让人可以感觉到道路的泥泞难走；而和小伙伴们在一起时，又可以感觉到她骑车时是轻松欢快的；和爱人一起经过河岸的时候，车速明显是缓慢的，安静，幸福充满的画 面；后来几次来到河岸边时，明显的从骑自行车的动作和姿势中就可以感觉到年龄的大小，当身边有人经过时，她晃动着车子往前赶路，往港口走的时候缓慢的动态 等都是老人特有的动作。最后一次描写女孩来到河岸，干脆就是推着车子，走走停停的前行，把车子停稳时，一次次的倒下等人物动作的描写充分的表现了女孩的年 龄。最终以女孩在梦里奔向父亲的怀抱收尾，女孩又回到了孩童时代。角色的动作完全通过女孩和自行车表现的出来，没有任何的语言加入。

六、视听特征

不到9分钟的短片，没有什么复杂的表现，没有任何多余的对白，就把故事的感动和情感传染给了观众。整个故事的基调以及女孩的真挚感情非常吻合，使空灵的画面成功的传达了思念的情绪，即使只有手风琴的演奏也没有阻挡住这种情感的外溢。

第二篇：影视动画僵尸新娘赏析

优秀平面动画赏析期末作业

《僵尸新娘》

——黑色的浪漫

《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一个古老的民间故事，在经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后，这个故事早已形似神非。其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然，而且颇具讽刺意味的是，那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖，看似诡异恐怖的骷髅僵尸们，实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多，这不由人在莞尔一笑的观影之余，亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。

在《僵尸新娘》中，影片的颜色主要是冷灰色和色彩明艳的暖色为主。但该片却将冷灰色用在了活人的世界，而在死人的世界里用了大量的暖色。这种颜色的套用似乎错位，却直接让嗅到了蒂姆•波顿对现实社会的讥讽。因此在活人的世界里，所有的人如同行尸走肉，没有感情，而在地底下，那些可爱的骷髅却让观影者感受到了温暖。

而本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样，在现实世界中，影片的音乐很少，或者说是低沉的，甚至有点诡异的，到了地底下，却多有热情奔放的音乐，影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。

在颜色和音乐的配合下，蒂姆•波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接。

对于这样的一个童话故事，是不需要太复杂的剧情的影片不像迪斯尼的影片那样，在其中内加入过多的说教意味，也不如梦工厂的动画片那样诙谐，但影片却是带着一种坏笑，调侃着里面的所有角色，不温不火的向你讲故事。纵观全片，无论是人物之间的冲突，以及剧情的发展，都是丝丝相扣，除了两段歌舞之外，决然没有为了增加片长而加得一些无畏的片段。

虽然这是一部偶片，但我在观看影片的时候，并没有将这部影片是部偶片放在脑海里，而是逐渐跟着剧情喜怒哀乐，可以说，木偶片曾经给小时候的我带来了诸多欢乐，就对个人而言，喜欢偶片是大大超过动画片的，因为偶片所带来的那种道具质地以及光线的真实感，是动画片所无法代替的。在当今CG技术越来越发达的同时，动画片也渐渐将更多的工作让电脑来处理，有时手工反而成了辅助。这偏使得我们在荧幕上看到非真人所扮演的电影其数码味太浓，看得精彩，却总觉得少了什么。

影片初看时很是压抑，可维克多的亮相却让我为之一亮，苍白的脸，忧郁的眉毛与眼神，和随后那些众多造型夸张面目丑陋的人物的登场，都让我惊叹影片的奇特。影片中因为维克多因为练习时，误把戒指戴在了枯枝上——其实那不是枯枝，是僵尸新娘的手。虽然这是我认为最恐怖的画面，看见枯骨拽着维克多往坟墓里拖，想起死亡的世界让人有点发麻。可后来再想起这段却很喜欢，因为下面的世界是这般鲜活可爱，哪怕是断头的女老板，轮番歌舞表演的尸骨，都自有一番滑稽。这也是在告诉我们，死亡虽然未知却并不一定可怕，下面的世界也许更温馨。

新娘出场了，月光在上，一袭白纱很是动人，她欣喜终于等到了爱人，虽然她已是一堆白骨。她原本也是好人家的女子，只因遇人不淑，被前未婚夫谋财害命，才含冤惨死，变成现在这般模样„„然而她虽然命运多舛，但却一直都相信爱情，并且对婚姻抱有美好的希望与憧憬，渴望能等到一个真正爱她的男人对她

优秀平面动画赏析期末作业

许下庄严的承诺，并与她长相厮守，因此当维克多出现时，虽然是阴差阳错，但那番声情并茂的爱的誓言以及那枚婚戒已深深打动这个孤苦女子的心，她天真且执著地以为眼前这个敏感腼腆、多愁善感的男人就是自己苦等多年的真命天子。她也曾真诚送上结婚礼物，她也曾含羞表示愿意跟随他去见公婆„„可惜无论她再怎么努力，维克多心里一直想着念着始终都是旁人„„

谁叫她是个僵尸呢？

虽然后来维克多愿意真的娶她为妻，为她喝下那杯毒酒但她知道，那是因为维克多得知自己的心上人要改嫁他人，才愿意成全她。而他对自己的感情，也始终都是怜悯多过爱情„„所以最后，她毅然决定成全维克多，让他与他真正爱的女人结婚

纵观这部影片，其实是一个由童心层层包裹着的凄美浪漫的爱情童话。而在这个童话中，艾米莉虽然找到了自己梦中的王子，只是很可惜，她却不是那个适合王子的公主„„所以，我们最终只能看着她黯然退场，并在柔美月光下翩然化蝶，以最美丽的姿态为这个童话划上一个令人唏嘘的句点。

第三篇：影视动画观后感《哪吒闹海》赏析

优秀平面动画赏析期末作业

《哪吒闹海》——

永远的经典

故事梗概

陈塘关总兵李靖的夫人怀胎三年零六个月后，生下一个肉球，忽然光芒四 射，从中蹦出一个男孩。李靖正在闷闷不 乐，一个叫太乙真人的道长却来贺喜，为男孩取名哪吒，并收为徒弟，切当场赠他两件宝物：乾坤圈和浑天绫。哪吒七岁那年，天旱地裂，东海龙王滴水不降，还命夜叉去海边强抢童男童女。哪吒见义勇为，用乾坤圈打死夜叉，又杀了龙王之子敖丙。龙王去天宫告状，途中又被哪吒打得半死。于是，东海龙王请来三位兄弟，共商报复之计。第二天，四海龙王 带领水兵水将水淹陈塘关，要李靖交出哪吒才肯收兵。哪吒想反击，却遭到李靖的阻拦，并收去哪 吒的两件法宝。哪吒为了全城百姓的安危，挺身而出，悲愤自刎。事后，太乙真人用莲花与鲜藕为身，使哪吒再生。重生后的哪吒手持火尖枪、脚踏风火轮，大闹龙宫，战败龙王，为民除害。

本片于1980年获第三届电影百花奖最佳美术片奖、文化部1979年优秀影片奖、青年优秀创作奖，1983年获菲律 宾第二届马尼拉国际电影节特别奖，1988年获法国第七届布尔波拉斯文化俱乐部青年国际动画电影节评委奖、宽银幕长动画片奖。

《哪咤闹海》取材于古典文学作品，从主题和立意上基本摆脱了原著，可见当年的动画人的才智因而得到极大的发挥空间。

《哪吒闹海》是以一个“闹”字为中心，故事在一开始就具有了一种奇幻感，构筑了一个所谓人、神、妖共处的世界。

《哪吒闹海》里的龙，特意突出了其恐怖残忍的特性，使这个故事的冲突更加激烈。影片的第一段戏，就是造出黑暗阴沉的氛围，四海龙王火烧森林，将动物赶到海中淹死，在一开始就展示了邪恶力量的残忍。

影片对原著的改编非常成功，哪吒之死一段写的尤其残忍。哪吒和父亲的矛盾，原书里也写到了，哪吒最后被逼才向父亲低头。这样的故事如果以今天的眼光和手法来改编，恐怕就要改得非常残酷，甚至要改得有俄底浦斯的味道，总之会很黑暗，但是《哪吒闹海》的改编，却是非常人性化的，虽然外表是神话，内核却仍是人间的故事，而原著中种种跌宕起伏，上天入海，变幻多端的奇幻感，则在动画片中得到了完美的还原。最难忘的是哪吒踏着风火轮劈开大海闯入龙宫的一段，简直有了一种荡气回肠的史诗感。

绝

“绝”是指影片的细节和表现，要有绝招，令人称绝，这一点在《哪吒闹海》中也得到了很好的实现。

比如《哪吒闹海》的配音，便首先应该称之为“绝”，按照当时的传统，配音者是不上字幕的，在今天仅可以知道给东海龙王配音的是邱岳峰——中国最伟大的两个配音演员之一，邱岳峰是配音这一行中的大师，他配的反派一向极具魅力，常赋予邪恶以优雅的气质，本片中的东海龙王是个例外，只剩下了极端的可恨，这当然是因为动画片的缘故，邱岳峰生动地配出了这个人物的虚伪、凶残、蛮横的种种特质，邪恶而不失其真实人性，而龙王两面三刀，嚣张跋扈哀怜求饶种种情绪的变化，也被邱岳峰拿捏出妙到毫巅的精彩。哪吒的配音者我们并不知道，但是这个清亮的童声所具有却显然是每个人都不会忘怀的。

还有影片对京剧的借鉴，四海龙王被复生的哪吒吓得体如筛糠的场面，其中的抖袖的动作便显然是从京剧里借来的。李靖讲话，也有用捧须这样的京剧动作来表示情绪。哪吒的亮相，举手投足间，都有京剧的韵味。这显然是和影片的导演之一，负责动作设计的严定宪等曾下大功夫研究京剧有关的。

《哪吒闹海》中也有着独特而毫不逊于迪士尼的幽默感，四海龙王开联欢会的那一段，尤其显的精彩。

壮

“壮”，是说影片的悲壮感。也是这部动画片最吸引我的地方，我觉得《哪吒闹海》之所以是一部伟大的杰作，“奇绝美”都是其次，首先是因为它的悲壮，当然可能很多人并不会这么认为，会觉得这是一部很不现实的片子，但其实这只是它的一种描述现实的角度而已。《哪吒闹海》之所以感人，就是因为它是在讲一个关于普通人成长的故事。

影片的主题是一目了然的，尽管不知道导演是有意还是无意识地表现这一点，是出于艺术家的刻意，还是人性中的自觉，我觉得应该是后者——这部影片其实讲的就是儿童世界和成人世界的对比和对立。比如说，电影里儿童世界的对错观是非常清晰的，它体现在哪吒身上，对就是对，错就是错，帮人对，害人不对。但成人世界的是非观就太复杂了，它受到很多很多因素的影响，在这些因素的影响下，对的可能变成错的，错的也可能变成对的。李靖向龙王讨饶，道歉，他不是不知道自己对，对方错，可是在强权面前，对也可能变成错的——这就是成人世界。

导演王树忱强调戏剧冲突，影片最高潮的一段，哪吒自刎，是严定宪设计的，音乐、剪辑、故事，都催发到了逼迫心灵的地步，真的是剧力万钧。哪吒自刎，音乐、画面都戛然而止，定格，一顿之后，剑再慢慢滑动，坠地，当年不知有多少孩子曾为这一段流下眼泪。

很多电影都表现过这样一种情形，我们少年时还懂得反抗，越是长大就越是慢慢接受。所谓“青春是我们臣服的最后一站”，说的也就是这个意思。所以，并不仅仅只有孩子为这一幕流泪，对于还记得那些所谓“童年的委屈”的成人来说，这同样也是一个感人的故事。

我身边有很多朋友有很深的动画片情结，而且我觉得称得上“情结”的，好像都是对中国的动画片有着不能忘记的记忆。如果说日本的动画是给成人看的，美国动画是给孩子看的，而中国的动画片却是儿童也能看，成人也可以看，而且会看到两个不同的故事，也可以说，是更多给那些多少有一点留恋童年的大人看的。

美

“美”，指的是画面的美，这确实是一部极美的动画片，无论陈塘关青绿山水的意境，天宫景致的瑰丽雄奇，海底龙宫的奇幻华丽，陈塘关李靖家中的古朴韵致，都得到了很完美的表现，确乎给人以美的享受，这当然是与中国早期动画人始终坚持从中国传统艺术中汲取养分，不放弃自己民族的文化根基有关。但我觉得除了画面的美之外，还应该加上人性的美。

比如太乙真人这个人物，一出场就是仙风道骨，但形象上又是很卡通的一个小老头，李靖称他为神仙，他便笑说“俗话说，神仙也是凡人做，只是凡人心不坚。哪有什么神仙啊？我只是爱开玩笑，好打抱不平的老头儿罢了。”多么的举重若轻。我常觉得这样的句子，我们今天很难写得出来，今天可以有很深刻很复杂的东西，可是，要在很浅的东西里让人感动和思考，现在就很难看得到。

还有音乐的美，金复载的配乐在这部动画电影里达到了极高的水准，古筝，笛子等中国乐器的运用，与情节画面的配合恰到好处，提琴演奏的主题音乐的旋律极为动人，无论开始时的优美轻盈，自刎时的悲壮激烈，重生后的昂扬光明，始终有着动人心魂的力量。假如去掉音乐，《哪吒闹海》的感染力恐怕也就要大打折扣了

“哪吒“，这个脚踏风火轮，手执火尖枪，肩上套着乾坤圈英姿飒爽的少年英雄，伴随这无数孩子走过了金色的童年。他之所以根深蒂固的烙在了国人的心中，原于他上天入地，无所不能，天真活泼不失儿童顽皮的本色。他倔强顽劣不向邪恶低头，心地善良是百姓的守护神，他是正义和勇敢的化身。他是孩子们心中的小伙伴，小英雄。他为了百姓与四海龙王结仇，他面对着震怒的龙王，依然是高昂着不屈的头，一脸的倔强与刚强没有丝毫的惧怕。面对的父亲严词的相逼不肯谢罪，于是剔骨还父，削肉还母，最后还是授业恩师太乙真人，给了他一副莲藕和莲叶的身躯，使他再世为人扫平了为祸人间的妖孽，完成了从人到神的涅磐。这个故事将有着中国特色英雄主义的古代神话演绎到极至。

在经历岁月的侵蚀和生活的磨砺后，《哪吒闹海》这部经典巨著在动画史上的地位依然是不容置疑的，历久祢新百看不厌。25年的时间让一个蒙昧无知的少年，成长为一个饱经世故的成年人，多少人情冷暖，多少沧海桑田，只有在看这部片子时才能让我们感到依稀又回到了童年，那时的山，那时的水一切已远离我们，惟有这部动画片始终伴随我们。

经典永远是经典，无论世事怎样变迁，无论岁月怎样流失，《哪吒闹海》这部动画片会让我们永远难以忘怀，而上海美术电影制片厂也伴随着一代代动画人的新老交替，在默默地奉献着他们的智慧和青春。期待上海美术电影制片厂再铸辉煌！

第四篇：影视动画创作课程小结

影视动画创作1课程小结

姓名：

班级：12动画（1）班

学号：

时光如流水般逝去，影视动画创作课程就这样过去了，在这段时间里我从中学到了我以前在书本里没有的知识。

本学期一开学，我们就开始筹备毕设，我们组在做准备工作时，在经过犹豫、讨论、商量后，一致决定采用上学期的故事，把它重新审视剧本，把它重新细化，适当删减、添加故事情节。之后就是大家讨论剧本了，我们想要把它做得吸引人一些，最好是可以让人捧腹大笑。

因为我们准备做的是一个喜剧类的动画，所以在每一个地方都要做好，无论是剧本、分镜、人设还是场设等地方都要考虑到，尤其是运动规律。其实我们可以做成像新出的猫和老鼠的那种风格，场景风格简洁，色彩鲜明，人物运动规律可以用flash制作，这样也不会在动作上不流畅，但是在和老师沟通后，觉得还是像老版的猫和老鼠那样一帧帧制作运动规律好，这样动作可以做到流畅自然，看起来会比较舒服，场景我们也选择了相对精细的风格，尽量让一切看起来舒畅。

一开始我们决定从剧本开始大家一起来，于是我们先开始定剧本，接着画分镜，每人画一部分，这样也快一点，然后就是画线稿，我们决定采用三维辅助的方式，把场景建好，摆好镜头方向，截下图后放在PS里画线稿，上大色块，结果在这个地方出现了问题，那就是虽然有标准的RGB数，颜色不会错，但是每个人画画的风格不同，这样的话很难从头到尾风格统一，于是大家在这里明确了分工。

我们一共三个人，我负责了人物的运动规律，刚开始我的想的是既然上学期有做过这些，那我是可以那以前的用的，所以我就直接拿了原来的运动规律用，结果后来在试着放到场景里的时候才发现，这些几乎根本用不上，我还是要重头开始做，经过一番思考，我重新开始了人物的运动规律。从第一个镜头开始，我们每个镜头都仔仔细细地考虑了这个动作什么样子，怎么做，是否恰当，我会先在网上搜索相关的动作，如果可以就仿照这个动作来做运动规律，如果没有找到，我就只好自己在地上做这个动作，反反复复，知道自己觉得可以，然后爬起来把它画下来，如果记不住，那就只好把自己的囧样录下来然后照着动作画了（此处有笑cry表情）。

现在作品做到了一定阶段，我们会继续进行下去，尽自己所能做到最好。

第五篇：学影视动画专业有哪些课程

学影视动画专业有哪些课程

业内人士表示，中国的动漫时代已经来临。动漫产业在给企业、国家带来可观效益的同时，也给那些从事动漫的创作者带来了不菲的收益。武汉工程职业技术学院校企合作以“为专业动漫游戏行业培养人才”为导向，以“企业人才需求”为出发点，以“学员学到过硬技能成为行业精英”为目的,努力培养高素质的适应性人才【℡：***扣扣：800023787】。丰厚的收入，使得一些flash设计师、角色动画设计师、3D多媒体设计师都成为令人羡慕的职场新贵。

学影视动画成为一名初级的专业人才需要学习传统动画原理、角色设计、场景设计、广告设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动画、影视材质特效等。在校外学习一般会有素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、图案、电脑平面设计（photoshop）、电脑三维设计（3D Studio MAX）、多媒体技术合成（premirere）、电脑绘画（CorelDraw）、电脑三维动画（Maya）、电脑绘图（AotoCAD）、多媒体制作（Anthorware）、影视编辑（After Effect）、现代广告通论、广告策划与创意、公共关系学、电脑动画（Flash）、广告文案、电视广告的制作与编辑等课程。

当前，影视动画设计、动画游戏制作人员成为抢手人才。国家广电总局最近颁布的调查材料显示，当前国内达到专业影视的动画及互动艺术人才水平者只有8000人，而市场需求目前最少有15万人的缺口。而且行业的发展技术更新的很快，光靠学生在学校的知识是不够的。