第一篇：浅析我国电视情景喜剧论文（共）
摘要:情景喜剧是指在特定的情景和特定的人物关系下发生的一系列带有喜剧色彩情节的情节剧。本文介绍了我国电视情景喜剧的现状和特点,然后通过对《武林外传》的分析,看到了我国情景喜剧创作者对我国情景喜剧的探索和创新。
关键词:情景喜剧 《武林外传》 剧本 创新
情景喜剧起源与美国,早期可分为广播情景喜剧和电视情景喜剧两种,电视情景喜剧是模仿广播情景喜剧的产物,然而随着科学技术的发展,电视情景喜剧已经成了情景喜剧的代名词。1992年,英达经过五年时间精心制作的《我爱我家》搬上电视荧屏代表着中国第一部真正意义上的电视情景喜剧的诞生,从此中国的电视观众看到了一种全新的电视节目形式,电视情景喜剧也开始了它在中国本土化的成长历程。如今电视情景喜剧已经成了当今电视屏幕不可或缺的电视节目类型。经过十几年的发展,电视情景喜剧虽然诞生了不少优秀作品,但是这种艺术形式仍然处于市场的边缘状态,收视率欠佳。总体来说,我国的电视情景喜剧的制作和播出制度仍然有待完善,剧本的质量有待提高。
1我国电视情景喜剧的现状
1.1制作成本低,剧本质量差目前,我国的电视情景喜剧的制作规模简单、投资较少,质量也普遍偏低。因为情景喜剧的录制大都是在摄影棚里,场景简单,外景不多,所以情景喜剧更被人误解为是所有电视剧中投入最低的一种。“中国情景喜剧之父”英达就曾说“:情景喜剧的预算资金非常少。”尤其是给编剧的钱,最多也只有1万元1集。然而,情景喜剧想要成功必须需要一个精彩的剧本,以美国的《老友记》为例,一集的制作成本就高达数千万美元,付给编剧的片酬也已达每集百万之巨,从《老友记》得到的高收益(大结局的售价就高达30秒200万美元)来看,这是完全值得的。2006年的《武林外传》就因为剧本的质量高才得到观众的喜爱。由于成本低、剧本质量差,我国电视情景喜剧的质量始终得不到提高,市场效益欠佳,仅能勉强收回成本。另外,由于大量缺少文化积淀的业余写手挤进情景喜剧创作领域,导致情景喜剧的剧本质量普遍比较低劣。
1.2选材单一,情节雷同
我国的电视情景喜剧大部分是展现都市世俗生活,选择题材比较单一,表现儿童生活的只有《家有儿女》,表现农民生活的迄今没有。而且内容基本上流于表面而缺乏深度,表达的内涵保守而肤浅,缺乏对许多社会深层性问题的探讨。故事情节雷同,表演形式固定,场景毫无新意,演员表演重复,观众早已失去新鲜感,生活沉重的中国老百姓难以从这些情景喜剧中寻找到心灵的蔚藉。而美国的情景喜剧选材十分广泛,战争、死亡、犯罪、失业等问题经常出现在各类情景喜剧中,进而折射出社会的千姿百态、生活的形形色色、社会的光怪陆离。
情景喜剧是一个民族文化的缩影,表达了观众的价值观、态度、倾向、担心与希望,应该针砭时弊、披露社会矛盾,而不是局限于家长里短、鸡毛蒜皮的生活琐事。
1.3方言的应用
近年来,情景喜剧中演员大多使用方言。方言的使用是为了突出地方特征,反应地域特色,在情感上和心理上贴近观众,进而取得区域性的收视成功,然而却难以在全国产生较大影响。不过,也有的情景喜剧突破了这一限制,比如《武林外传》。该剧汇集了陕西话、东北话、福建话和天津话,诸多方言并没有妨碍其在全国的推广,反而成了该剧的一大特色。但是笔者认为《武林外传》的成功只是一个特例。一般来说,方言的使用隔离了的外地观众。不同地区的人们对幽默的理解和接受能力存在地域性的差异,很难使方言情景喜剧取得全国性的成功。
2我国电视情景喜剧的特点
2.1大家庭场景在大家的印象中,三代同堂才是最典型的平民生活。对于编剧而言,大家庭中的人物多,故事多,可供作者创作更多的情节。因而导致我国的电视情景喜剧大都是以大家庭为背景,比如我国电视情景喜剧的开山之作《我爱我家》就是如此。受其影响,此后拍摄的情景喜剧都摆脱不了“大家庭”。如《都市男女》,故事中的人物白天一起工作,晚上还住在同一公寓里。还有《东北一家人》、甚至《家有儿女》都摆脱不了这个阴影。这种家庭情节是电视情景喜剧在本土化的过程中的必然产物,是剧情发展的需要。
2.2温馨的基调
室内情景喜剧的矛盾一是来自与角色之间,再就是来自于以客串或虚拟形象出现的人物。主要角色之间没有绝对的利益冲突,通常他们的冲突都能得到圆满的解决。另一类矛盾主要是激发内部矛盾,最后内部成员的智慧和团结战胜了外部因素,致使矛盾仍然能以妥善的方式解决。“杯中风暴”是室内情景剧矛盾设置的典型模式。
2.3逃避现实
情景喜剧完全走娱乐路线,它无法解决太过尖锐的矛盾,即使是针砭时弊,也是采取一种点到为止的方式。
3从《武林外传》看我国电视情景喜剧的创新《武林外传》是我国电视情景喜剧发展过程中的一个探索
它采用的新的叙事结构,新的表现手法,更开放的表演状态,它的成功来源于全体创作人员共同探索的情景喜剧的创新之路。《武林外传》的主创者把它定义为“写给70年代生人”的东西,观众必须了解流行文化。如果没有一些流行的电影、电视、港台文化、流行歌曲的背景知识,是不会对《武林外传》的台词有反应的。“70后”很容易辨认这些东西,因为它来自你所经历的流行文化的整个过程。以借古寓今的手法用古典的形式包装今天的情感,是这部情景喜剧的创新之举。虽然在形式上比较大胆,表演上过于夸张,但是它在内容和道德规范上却保持着传统特色。它颠覆了我们对于江湖和武侠的认识,重新构建了一个由众多平民人物组成的充满人性和温情的江湖。自从《我爱我家》之后,我国的电视情景喜剧已经陷于模式化的弊端而难于突破。而《武林外传》无论从形式还是内容都是一次全新的尝试。在价值倾向与表现手法上,它更加倾向于表现普通民众的价值观念和美好感情。它以古代生活配以现代喜剧的形式来表现小人物的江湖生活与梦想,虽然剧中演员都是古装造型,但是他们所说的台词都是大家耳熟能详的流行语言、网络词汇,让观众耳目一新。在这之前,我们对“侠”的理解一直都是“侠之大者,为国为民”,作为一部情景喜剧《,武林外传》则是直接泄了这些大人物的“底”:传说中的盗圣白展堂胆小如鼠,毫无威震江湖的高手风范;为了还赌债,岳盟主在比武时故意作弊输给还是孩子的莫小贝。生活中那些能把握自己命运并善待他人的小人物才是真正的英雄。
4结语
我国的电视情景喜剧经过了十几年的发展已经进入了瓶颈阶段,观众不在满足于那些传统的模式、乏味的情节。因此我国的情景喜剧需要创新,而不是继续模仿国外的作品,我们需要找到一条适合我们自己的路,只有这样才能让我国的电视情景喜剧走的更远。
第二篇：电视配乐论文
浅析《幸福魔方之透支爱情》电视配乐 曾经有很长一段时间周边朋友都讨论着《幸福魔方》中的一期节目《幸福魔方之透支爱情》，也是至今所看节目中最为赚取眼泪的一期节目。闺中密友们反反复复看了好几次，每一次都没少费面巾纸，失恋者更是嚎啕大哭，最终却也是释怀放下很多。因而我更加仔细的思考这期节目成功之处，除了故事本身的感人性，音乐的渲染在此处达到了十分恰当推动的作用。
首先简介下这期节目的内容，故事中的女主角原原的爸爸，因为女儿七八张信用卡透支了五六万却不肯告诉他真相找上节目求助，进而一系列故事浮出水面。女孩的父亲希望女儿嫁个有钱人，而女儿与大学的一个男生俊浩十分相爱，甚至在大学期间两人就做了一张银行卡，这张卡被他们称为“月光宝盒”，大多数情况下都是这名男生省吃俭用努力工作在往卡里存钱。后来因为父亲的反对，因为男生没钱、买不起房，男生被迫与女生分手，女生很伤心。令人感动的是，男生在两人分手后的一年多时间里，仍然每个月往“月光宝盒”里存钱，而卡一直保管在女生手里，女生要把卡还给男生，男生说，这钱是为她而存的。一年多后，男生终于放下，有了新的女朋友。而女生，为了最后一线希望，做了个惊人的举动，居然用“月光宝盒”里的10万元钱，加上透支的五六万，两者合起来的钱买了套二手房付了首付。房屋都是按照当初两人在一起时想象的样子去装饰，此时的原原没有工作，负着债，依旧坚持努力着他们的未来，只是一切已经物是人非，不是不爱，认同无缘，也许，有一种爱，叫做无缘。
故事本身就很能让人动容，女孩男孩悲情痛哭的脸庞让人怜悯心酸。也许情感类的节目在很大程度上都依赖于音乐的渲染去达到感人的效果，而这期节目在配乐的处理上几近完美。音乐几乎伴随了整期节目，不管是采访交流过程中抒情缓慢配调所制造出故事缓缓而出的柔情的感觉，还是在开始故事未浮出音乐所制造出的紧张急迫氛围，或是原原和俊浩对话时悲凉辛酸的曲子都十分恰当，更为关键的高潮部分便是《可惜不是你》《会有天使替我爱你》两首歌所体现的情感表现性。
《幸福魔方之透支爱情》本身就是一期悲凉感人基调的节目，因而歌曲配乐上所营造的氛围与意境便从此基调展开渲染，在这方面这期节目有一个很好的把握。另外，在节奏主题上，本期节目也恰到好处，整个基调都是较为平缓的，多数情况下只是通过舒缓且略带悲伤的曲调来铺陈故事，但是在一个大的段落转化，情绪达到高潮时，音乐的变奏与推动却也十分鲜明，《可惜不是你》《会有天使替我爱你》两首歌既体现出这种情绪色彩的变化，同时又富有内在逻辑。《可惜不是你》出自情歌天后梁静茹，历来被无数人列为最为触及人心灵的催泪歌曲，在这里依旧特别伤怀。这首歌与故事情景和结局是相契合的，片中有两次长时间出现这首歌曲来配合情景，一处为俊浩讲述在分手后的一年多里因为还爱着挂念着习惯着继续存着钱，可是他最后还是觉得自己的生活要放下了，有了新的女朋友新的生活；另外一处，原原的爸爸恳求俊浩和女儿重新开始，此时的俊浩认同无缘，因为曾经的爱，他关切着原原的现在，可是现在他更在乎着自己的女朋友，讲述着自己女朋友的好，因为放下了所以珍惜着现在拥有，只是希望原原能够好好的。到这里我们很自然的就想起这首歌《可惜不是你》，两个人都曾深爱，经历过那么多美好，而在往后的岁月里终究是不能在一起，某一天，可能我们都会遇到另外一个那么好的人，对他好或者深爱他，牵着他的手陪他到老，只是心底里也会有那么一缕淡淡的遗憾，“可惜不是你，陪我到最后，曾一起走却走失那路口，感谢那是你，牵过我的手，还能感受那温柔。”又或者，如主持人在最后对原原所说，有一天，你会对你的另一半说，因为错过了他，我才遇到了你。两个人无缘的爱情，在这首《可惜不是你》中更体会到贴切的痛，那些爱与无奈，不能与无缘，也只能是这一首歌才能表达出无果结局的心情。
《天使的翅膀》是两个人的约定，因而用在这个地方是必然却也残忍的，恐怕也只有这两位主角能更深的了解这首歌。我们可以想象得到，当场内响起这首歌的时候他们内心是怎样的感慨万千，那么多美好而最珍贵的岁月，经历过的浪漫与心酸，满满的都是爱幸福或疼痛的回忆，却也是再也回不到过去的。也许如很多人所说，我们忘不了的不一定是那个人有多好，而是两个人经历过那么多美好，我们不一定是多么的放不下，而是舍不得曾经对彼此的那一份深情。原原抽泣着述说着曾经俊浩许下的各种承诺，自己装饰好了一起想象过的房子，原原一直戴着的曾经俊浩送出的易拉罐环戒指，俊浩忍不住大哭的脸部特写…所有这些经历过的在这首他们约定的歌曲里让人潸然泪下。在这场爱情里是俊浩先离开放弃的，他放下了又重新开始生活了，却不能被埋怨的，也许他深爱也一直爱，只是他已经不能再爱了，他已经肩负了对另外一个一样好的女孩的责任。然而我们始终相信，“相信你还在这里，从不曾离去，我的爱像天使守护你，若生命只到这里，从此没有我，我会找个天使去爱你。”俊浩内心对原原的感情或许一直都在心里，只是他也需要放手，让另外一个更好的男生去给原原更好的幸福。或许这首歌既是两个人过往的见证，也是两个人结束之后美好的祈愿。
《可惜不是你》，《天使的翅膀》，两首歌，两个人，一段感情，都曾深深感动过许多人，也许某天当我们走在街头听到这首《天使的翅膀》，还会想起这样一段美好难忘的爱情故事。
第三篇：电视文化—论文
传媒与性别
论女性在传媒中的重要地位
鲁琛兆20090304201017
内容摘要：通过近年来女性在传媒中的突出成绩，分别举出李响以及凤凰卫视女记者示例来说明女性在传媒中的作用愈加重要，特别是某些男性领域，已经成为女性的天下。女性运用自身得天独厚的优势，不断挖掘新的重要信息，赢得了广大受众的一致好评，也在传媒中闯下一片天地。
关键词：女性，传媒，魅力，不难看到，最近几年，女性在新闻媒体舞台上呈现出活跃的趋势，不少场合女性超过半壁江山，许多记者招待会简直就是女性的天下。女性越来越成为新闻媒体和社会的靓丽风景。从现代人学的意义上，女性做新闻媒体具有天然的优势，现代女性观念前瞻，十分敏锐，细腻柔和，风度翩翩，具有美好的感染力和自然的亲和力，男性拿不下的采访，女性往往能从容得之。在现代社会，女性在传媒中占有越来越重要的作用。
1889年7月，一家英国商业报纸刊登了一则关于女性记者重要性日益显著的新闻，内容是：“原本男性记者圣地的舰队街，如今到处被新闻闺女（journalistic damsels)霸占位置、夺走桌子，她们在午夜时分冲向办公室，带着‘抄袭’来的稿子——主要是社会新闻”。这样表达女性记者“侵犯编辑室神圣性”的想法仍然大有人在，但不可否认，随着女性地位的提高，新闻生产部门不再是男性的垄断场所，虽然在数量和地位上，女性新闻工作人员处于被动和被忽视的角色，但在有些场合，女性在进行新闻报道和写作时也有自身的性别优势。女性新闻从业人员具有敏锐的观察力，女性的心思缜密细腻，能通过直觉发现事物的变化，这就有助于及时把握事物的新闻点；女性新闻从业人员在与被采访对象打交道时更为容易打开对方的心门，女性相比于男性，在气势上不会对采访对象造成威胁和压迫感，能减少对方的戒备心理，容易让人产生信任感；女性新闻从业人员在一些男性领域更受欢迎，这就有助于女记者打进男性领域内部，获取更多的新闻信息。
李响——专职足球女记者，2000年调任《广州日报》下属《足球》报的中国国家足球队随队采访记者，采写了大量中国队征战的报道，其系列报道亚洲杯《西征日记》和世界杯小组赛《随军手记》在足球界和球迷产生了很大的影响。同时，李响在工作中与中国足球队教练米卢建立了良好的个人友谊，是所有记者中最贴近米卢的，因此她常常能挖到其他记者无法挖到的中国足球“独家”。正因为如此，李响逐渐成为《足球》报的顶梁柱，有“足球第一女记者”之称。她的长处在于擅长站在女人的视角写那种比较生活化的细节。比起那些夸夸其谈自以为是的男记者，身为女记者的她在采访时就多了许多得天独厚的优势。1.女性总是被视为弱者，在人们的印象里，女性是不足以畏惧的，跟她们打交道时不必设防，于是教练或是队员在接受女记者采访时一般比较轻松，思维也较活跃，比较容易出彩，尤其是在采访一些敏感话题时，这种安全感会使被采访者产生一定的信任，然后即使不能敞开心扉，也会尽可能告诉你他真实的想法。2.女记者的细致入微更是男记者无法比拟的，女记者的细致体现在文章里，就是常常会有细
节描写，对这些细节部分的描写也会让读者感到更真实，更为重要的是，通常男人是不会在另一个男人面前暴露软弱的，女记者却往往在采访时能轻而易举地洞察那些平时在绿茵场上风云叱咤所谓球星的弱点。3.说到女记者的第三大优势，男记者更是无法做到——她们的“琐碎”往往可以轻松探的球星和教练的隐私，问人家里长短、有没有女朋友、准备什么时候结婚，这些男记者多半不屑启齿，于是女记者的“八卦”文章大有市场。
调查显示，近年来，女性进入新闻院校的人数越来越多，女性传媒从业人员在表现上也比以往有了很大的提高，传媒女性队伍有日益扩大的趋势，同时，也说明了女性更容易进入媒体制作的某些领域。女性身影在现代传媒中逐渐增多，除了才能以外，其中一个重要的原因就是女性善于利用这就独特的性格魅力，能比男性更好的驾驭传媒工作。女性具有很强的亲和力，善于与他人进行情感交流，在这个竞争激烈的时代，无疑会给竞争双方都带来一种清新的感觉。在主持方面，女性也比男性更能胜任。女性特有的微笑、善解人意的亲和力使女主持人有了广阔的表现空间。打开电视我们都不难发现，女主持人的数量远远超过男主持人，从中央电视台到各地方电视台，众多的女主持人在当代社会形成了一道独特的风景，尤其是综艺节目，更是使女主持人的魅力展示无余。特别是在战争报道中，女性的优势和重要性也展现出来。首先，作为强调视觉效果的电视媒体，女记者的娇柔身影为严肃、残酷的战争报道增加了别样看点；其次，女记者们深入战争最前线采访，挑战“战争让女人走开”的旧观念，本身就充满了悬念，而这种悬念正是媒体吸引受众关注，提高收视率的有利因素；再次，在阿富汗那些极端保守的伊斯兰国家，男性休想接近妇女，女记者装扮成那些永远蒙着面纱的妇女成为获取新闻信息的唯一途径。而女记者们也用自己的热忱、耐性和勇气，不畏艰险地深入到战场的第一线，采集了大量真实可靠的信息，把整个战场活生生地呈现给广大受众。更因为性别上的差异，在女记者的笔下，我们看到了战争对广大平民的摧残，尤其是对妇女、儿童的摧残，通过她们的报道，我们感受到战争的反人性和残酷性，经过女性的视角，我们可以从硝烟四起的战场看到人性良知的闪亮，体验战争的残酷血腥，使大众对战争有了更深刻的认识和抵制。
以凤凰卫视在伊拉克的报道为例，凤凰卫视众多女记者的出色表现成为此次报道中一道靓丽的风景。闾丘露薇、隗静、沈玫绮、莫乃倩、罗晓莹从战争一开始就分抵各处战争要地进行现场采访和报道。闾丘露薇更是在战争爆发第五天冒着生命危险深入巴格达，成为战争打响后第一批进入巴格达的华语媒体记者。一时间，舆论哗然，许多人对其“巾帼不让须肩”的胆魄投去了敬佩的目光。在美国打击阿富汗战争中，闾丘露薇三次进入阿富汗采访报道，一举扬名。因此，闾丘露薇又成为中国记者的骄傲，凤凰台在直播报道中称其为“战地玫瑰”、“全体凤凰人的骄傲”。在这次凤凰台的战争报道中，女性既不是点缀与陪衬，也非靠美貌或暖昧的花边消息成为媒体炒作的牺牲品。我们看到的是一群训练有素，能力、学识与胆魄比起男记者都丝毫不逊色的女性报道者形象。她们不仅以出色的职业风范完成报道任务，又不失女性自身的细腻亲切风格，用特有的女性视角阐释这场灾难，为阳刚十足的战争带来了女性的阴柔之美，初步显现出现代女性新闻工作者应有的形象。伊拉克战争报道促使人们对中国女性记者重新认识，也使女记者在新闻行业中的角色定位有了质的飞跃。
女新闻工作者善于将真情实感渗透到新闻实践中，直接促成了她们的新闻报道具有感染力和可读性的特色。在新闻实践中，生活化、情感化感性视角几乎伴随着女性采访报道的始终。她们总是先感受新闻，而后才开始记录新闻。这一特
点使她们在给读者讲述事实或传情达意时会更有趣味，也更生动感人，让读者在易于接受的方式中获得有益的启迪。女新闻工作者用女性的观点来讲述新闻故事，用女性的感知来描写新闻人物，用女性的视角来剖析新闻现象，与女性受众在心理上更为靠近，让女性读者更为感同身受地了解事实真相，在一定程度上容易产生共鸣；另一方面，这种女性眼光也使大众（特别是男性读者）对被传播的客体有好奇的理解，从而达到相对客观全面地表达新闻。
在对汶川地震这场灾难的报道中，我们看到许多女记者、女主持人难以控制自己的情绪，流泪、哽咽甚至泣不成声的场面，人们非但不认为这是失误，相反大家理解为这是一种情感的真实表达，她们获得了更多的理解和极大的尊重，认为她们的真情之美超越了外表之美，这是新闻采访中女性特色的成功。
现代医学证明，女性有比男性更发达的神经系统，她们的形象思维、语言表达和记忆力明显强于男性群体。无论是和认识或不认识的人在一起，她们总能寻找到话题，她们的自然和随和很容易让对方产生亲切感，更快地营造出一种轻松愉快的采访氛围，被采访者会在不经意中敞开自己的心灵。而且，女性比男性更易于微笑，注视对方、对他人做出的非语言信息的含义更敏感，善于解释非语言信息；交谈时，女性善用肯定性打断，例如点头或说“嗯”，而男性更喜欢用侵入性打断——即抢夺话语权；女性更多地使用程度副词，而男性更多地使用指示代词。女性在谈话中比男性更富于试探性，这让交流保持开放，有鼓励他人参与的愿望。许多女性在语言的流畅性、阅读能力、词汇积累等方面具有优势，对色彩、声音等方面的敏感度也比男性普遍高40%左右，且更具有艺术鉴赏和美学鉴别能力。女性更多地依靠语言的表达来达到人际的和谐。情感交流的深度，往往决定着采访的深度。女性记者往往更具备细腻的情感体验，对女性经营事业和家庭的艰辛有着深刻理解，从而能够引起被采访者的共鸣。
据不完全统计，目前全国女性新闻从业人员几乎占据新闻采编从业人员的半壁江山。在新闻传媒界，女性越来越成为一支主力军。因媒体的特性，女记者更成为业务核心骨干，活跃在采编一线的记者70%是女性。而在新媒体中，更是“江山如此多娇”。随着女性传媒人员在各个领域创造的突出成绩，女性传媒人员不仅在技术上产生质的提高，赢得了受众的一致好评和肯定，而且，在一定程度上也说明了女性在传媒中起着不可忽视的作用。
参考文献：李树喜—《以人制胜——媒体变革与媒体人》，光明日报出版社，2003年
约翰.菲斯克—《电视文化》，商务印书馆，刘利群—《国际视野中的媒介与女性》，中国传媒大学出版社吉尔·里波韦兹基—《第三类女性——女性地位的不变性与可变性》湖南文艺出版社，2000年版
卜卫 —《媒介与性别》，江苏人民出版，2001-10-1
第四篇：音乐电视论文
姓名：章桂林 班级：09新闻0班 学院：文学艺术与传媒学院
中外音乐电视的比较
精神文化是物质社会的反映，有什么样的物质文化就有什么样的精神文化，精神文化植根的土壤必然是其产生发展的依据。音乐电视也不例外，它有其自己的本质特点，植根于不同的土壤的音乐电视也带有各自的特性，也就是民族性。因此中国音乐电视与外国音乐电视的创作因历史、文化、物质社会的差异而显得截然不同。
一般说来，传统的观念认为中国音乐电视继承了中国传统文化中的“得意忘形”的表达方式，音乐电视内容可能更加注重追求神韵和内心的感受，而稍稍忽略了形式，音乐电视的呈现更多的是平面形式。外国的比如说欧美的音乐电视则更多注重是其形式和其和谐的状态，三线的立体形式更多，注重其产生的视觉冲击力。比如说上世纪比较著名的歌手m梅艳芳、陈慧娴、蔡琴等女歌手的音乐电视讲究的都是意境，其中这里想以梅艳芳的《女人花》和陈慧娴的《飘雪》这两部音乐电视做为例子，《女人花》和《飘雪》这两首歌拍的音乐电视。这两部一个共同的特点只有看到歌词观众才会明白音乐电视想表达的内容，仅仅音乐电视场景是很文艺很文艺的，意境的表达很含蓄。《女人花》中的场景相当少，通过女主角一个人的来回穿梭的表情传达着女人在如花的年纪中渴望被安抚的心情、渴望被人珍惜青春以及不甘寂寞的心情。这部音乐电视的艺术手法和王家卫的电影《花样年华》的很相近。而《飘雪》的场景则是雪地中的几个看似不相干的角色在憧憬着，实则表达了梦中憧憬的美好与现实、回忆的让人心碎形成对比。中国的音乐电视是让人去体会的，去感受的，不是直观的的感觉。同时期的国外音乐电视则已经注重直观，注重叙事，音乐电视给观众呈现的是一个一个故事或者一些体现个性的场景。比如说迈克尔·杰克逊的《earth song》，其串联的一个一个场景，通过森林的崩溃、山脉的倒塌、动物的死亡、难民的迁徙让我们看到了一个濒临灭亡的地球，但是杰克逊的一声一声有力的呐喊又慢慢的拯救了破败的地球，万物复苏，地球如初，这部音乐电视向受众传达了一个保护地球保护家园从现在做起的决心。杰克逊在这部音乐电视中没有让我们去想象，只是通过直观的感受让我们思考，让我们觉悟，这就是国外音乐电视与中国的不同。
典型的传统观念在这样一个变化莫测的社会中不能永久持续不变，随着时间的推移，现代社会的迅速发展，人们生活工作的快节奏让紧跟潮流发展的音乐电视也发生的莫大的变化，中外音乐电视似乎都进入现代主义的表现方式。我们现在看中国音乐电视与外国音乐电视本质上感觉其区别本质上还是立意与形式上的。
中国现在的社会，社会矛盾越来越突出，与外接轨没有缓冲，人们生活压力大，新观念层出不穷，人们似乎已经不能接受现如今的生活，都想突破，又似一道围城圈住了中国人，人们想突围却被死死的圈住了，所以在思想上开始回忆和超前了。因此，如今的中国音乐电视进入了复古和超前的时代。比如说流行天王周杰伦的《青花瓷》、林俊杰的《醉赤壁》、《曹操》、胡彦斌的《红颜》等等，这几部音乐电视都将视角触到中国历史及古典元素，《青花瓷》的着眼于中国的代表瓷器，深深的古典韵味随着场景的变化和人物的错过展现，带着我们走出现实社会去感受古典的美，从古典的悲伤气息中又感受到现实社会中人们理想与现实的落差。《醉赤壁》和《曹操》都着眼于历史，历史中夹杂着爱情，动荡的大环境中人们渴望会出现英雄式的人物来领导大家，带领大家走出困境，历史如此，现代社会也这样，在处于困惑的时期总希望有一盏明灯来指引大家，英雄式人物就是这样一盏最亮最亮的灯。《红颜》则呈现了武侠的精神，江湖中大侠与红颜的纠葛表达现实社会的中人们的纠结。这类复古的音乐电视都是通过历史中的纠葛困惑展现现实中人们的困惑，将现实中人们的困惑带到历史中去解决，希望先人先事可以提供经验。其实超前的音乐电视想解决的困惑与复古的音乐电视一样，都是人们在现实生活中想突破又突破不了的围墙，希望借助想象的力量去解疑答惑。周杰伦的《惊叹号》就是一部如《星球大战》一般的音乐电视，将现实中的人物虚拟化了，视觉冲击力很强，也有一种英雄在拯救世界的感觉。
外国的音乐电视则走向一种极端个性化的方向，最近尽头最强的则是美国雷人教母Ladygaga。Ladygaga的每一首歌所拍的音乐电视都极具个性，比如说《just dance》，这部音乐电视中的每一个人都很个性、很随性、干自己想干的事，直观的会觉得乱糟糟一大片，但其实很任性，just dance呈现出每个人很真实的随性的快乐状态，旨在传达一种做自己想做的事才会开心。这就是个性化的表达，只关注自己，不关注身外小事，活的开心。欧美的音乐电视个性、随性甚至任性化的表现方式与欧美人生活方式离不开。
中外音乐电视由于不同的社会形态，不同的传统观念，不同的历史环境，在风格上、内容呈现方式上、人物表现上都是不一样的。但是风格迥异的中外音乐电视却都是社会生活的反映。未来，随着时间的推移，社会的发展，会继续变化下去，未来的音乐电视会变成什么样，我们不得而知，但是必定与人们的社会生活息息相关，一定是人们社会生活的反映。
第五篇：电视摄像技术论文
电视摄像技术
姓名：李玉堂 学院：地理科学学院 学号：***
课程名称：电视摄像技术 课程归属：技能技巧
摘要：电视摄像不同于一般的工科课程，它既是一门技术课，又是一门艺术课，它综合了多门学科的知识。
关键字： 摄像
摄像技术
电视摄像是指运用电视摄像机拍摄电视画面的一门实践性很强的学科。它要求学生在掌 握了相关的理论知识以后，通过实践活动，来培养实际动手操作能力，即通过实习过程，巩 固和检验所学知识并把理论用于实际操作。电视摄像不同于一般的工科课程，它既是一门技 术课，又是一门艺术课，它综合了多门学科的知识。通过这学期的学习，使得我初步了解和掌握了关于摄像机结构构成，物体部件的操作，以及如何通过调节摄像机拍摄出自己想要的效果，从而提高拍摄能力，下面我就通过几个方面阐述自己通过《电视摄像技术》这门课程学到的知识。
摄像机是我们这们技术课的绝对主角，通过老师讲解，我知道了摄像机有寻像器、机身、镜头三部分组成，而且摄像机根据不同的分类角度，有不同的类型。按用途来划分，有家用摄像机、广播级摄像机、专业级摄像机；按摄像器件分类，则有摄像管、CCD、CMOS三种类型；按摄录功能分类，可以分为摄录分体机、摄录一体机；按记录格式分类，有DV、DVCAM、VHS、Hi8、DVCPRO、BetaCAM 等不同的类型。无论是模拟还是数字摄像机它的工作原理是即景物的反射光经由光学镜头收集、汇聚，经过滤色处理后到达光电转换器件，在转变为电子流形式 的图像信号——视频信号之后，再经过放大、校正、分配、转换，就可以信号流形式被记录 或输出。知道咧摄像机的工作原理，我们特别被提醒注意运用变焦距镜头，它的作用很强大，可以归结为以下四点：
（1）实现变焦距推拉。
（2）实现追随运动中的主体，保持主体画面景别的相对稳定。（3）调整画面构图选择最佳景物，突出视觉重点
（4）急推急拉可以产生新的影片节奏。
（5）推拉与其他运动形式相结合可以构成更多复杂的运动镜头，使画面内部的蒙太奇更为 丰富。
通过合理合适的运用变焦距镜头，可以表现出多种不同的效果，但是在使用变焦距镜头是我们也注意这样3个问题，否则，可能使拍摄效果适得其反。一是要正确控制变焦动点、动向、动速。同时推、拉起幅、落幅要果断。而且不动机位的推拉最好跨一级景别。
认识了摄像机工作原理以及变焦距镜头的运用，我们接下来主要学习了画面拍摄的构图方法，拍摄画面气氛十分重要，因此画面构图十分重要。电视摄 像属于动态拍摄，可以解释为被摄物 体和画面结构发生变化的构图拍摄手段。首先一种情况就是摄像机处于固定状态，被摄物处于运动状态。摄像机在此状态下展示的是固定的空间范围，在拍摄构图过程中要给 留出被摄物的运动空间。当我们拍摄以动作为主的被摄物时，首先要 了解被摄物的动作幅度，之后再根据此依据留出画面的边框范围。当被摄物进入画面时，就成为了画面的视觉中心点。在我们拍摄 的时候，也需要考虑一些黄金分割图的一些构图技巧，毕竟把被摄物 傻傻的放在画面的最中央一点儿都没有美感。根据黄金分割图的标 示，尽量不要把被摄物放在画面的正中心即可。
构图这个名称，还源于西方美术，学习西画，这是一门课程，叫 做构图。构图这个名称在我国使用的不怎么普遍，原因是在中国画论 中，不叫构图，而叫“布局”，或叫“经营位置”。摄影构图是从美 术的构图转化而来，在摄影界用的也不多，习惯叫法是“取景”。不 论是国画中的“布局”、“经营位置”，还是摄影中的“取景”，都 只到的部分内容，对不能包括构图的全部含意，所以画面构图是摄影 技术范围内摄影师最不愿意讨论的问题。人们公认，有些人生来就有 对一幅构图完美的图画的感受力，而另一些人却根本不具备这方面的 才能，对于构图，只讲授几条基本 原则就够了，此 外再教也无用。俗话说：“画无 定法”。构图是 一个思维过程，它从自然存在的混乱事物之中找出秩序。“构图是一个组织过程，它 把大量散乱的构图要素组织成一个可以的整体”（本.克莱门）每一 种艺术形式都具有它独特的规律和原理。古人云：“不以规矩，不能 成方圆”，摄像艺术也不例外，它绘画、电影构图规律－－原理，形 成摄像构图的规律和原理，称它为摄像构图的章法。有些电视作品，虽然主题选择的很好，也具有一定的思想内涵，但由于在构图上不够讲究，光线处理上没 意，表现形式上欠思考，视摄像与图片摄 影构图的原理基本上是一致的，但两者拍摄表现形式有差异，使它构 图章法也存在一些差异。照片是瞬间固定画面，而电视摄像是运动静 止画面。关于动态拍摄的学习，老师主要介绍了镜头动态拍摄的四个方 式：推、拉、摇、移。关于推镜头的应用，往往是表现被摄物的重点。主要对象在推镜头就要选准，切勿在推的过程中再进行选择，漫无目 的的推镜头会令人感到晕眩。列举两张推镜头的画面：
推镜头前的拍摄画面；推镜头后的拍摄画面。另外，我们学习了关于摇镜头，摇镜头拍摄整体跟推镜头差不多。摇 出被摄物的时候要干净利落。还有一种切换主体的情况，那么就要在 推拉镜头的过程中，增加摇的镜头成分才能尽快完成主体位置的转 换。以下是我从网络上寻找到的关于摇镜头的资料照片，相对比较可 观可感得表现推摇镜头的技巧：
镜头从左摇到右侧（非推镜头）
镜头从左摇到右侧（推镜头）
电视画面的结构成份主要是主体、陪体、前景、后景、环境。主体是指画面中所要表达的主要对象，画面的结构中心。陪体是相对主体而言，是辅助主体表现主题内容的对象。一般，陪体的作用是:1.对主体补充说明作用；2.渲染、烘托主体形象；3.均衡构图和美化画面.靠近镜头前的人、物、景就是前景。前景主要有帮助主体直接表达主题、交待内容；表现时间、季节、地方色彩；强化 画面纵深和空间感；均衡美化画面； 与主体形成特写关系；增强节奏的作用。学习了构图的主要成分，还要了解构图的形式。构图形式包括很多，像静态构图、动态构图、单构图、多构图、水平构图、垂直构图、斜侧构图、曲线构图、黄金分割构图（外国）、九宫格式构图(中国)等。
通过学习《电视摄像》这么课程，并通过网络资源了解到，在实际的拍摄操作中，我们需要注意的还有很多很多，毕竟将理论学习附于实践，还是需要过程的，但是如果我们能够在以下方面做到重点关注，我们的拍摄技术能力将会得到很大提升。1.正确运用光线的角度；2.注意色调上的变化；3.利用好拍摄角度和方向；4.不同高度的意境画面。
通过这门课程的学习，我对于摄像机工作原理，摄像机拍摄中的构图，光与色彩，以及如何构景都有了自己的知识，揭开了之前自己对摄像机拍摄相关知识的面纱，作为一个对摄像工作深感兴趣的同学而言，我相信它对我的作用是巨大的。同时，感谢老师辛勤的工作。
参考文献：
李运林，徐福荫．电视教材编导与制作［M］．高等教育出版社，2000 任金洲，陈刚．电视摄影造型［M］．北京广播学院出版社，2000
《实用电视摄像》，苏启泰主编，中国广播电视出版社 2000 年出版
《电视摄像艺术》，朱羽君著，辽宁美术出版社 1997 年出版
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