现代文学毕业论文 论《孔乙己》文学艺术

现代文学毕业论文 论《孔乙己》文学艺术

内容摘要：

关键词：孔乙己 第一人称 语言 白描 对比

参考文献：

《孔乙己》虽是一篇不足三千字的小说，但是却深刻的反映了封建文化和封建教育对读书人得毒害，控诉了科举制度的罪恶。同时小说也揭露了当时的社会情景中社会的世态炎凉，人们的冷漠无情，麻木不仁的精神状态。反映了封建社会的文化，是极其病态的。小说短小精悍，文笔优美。借助对孔乙己外形和穿着的描写，来揭示孔乙己的特殊身份和生活习性。通过对他的语言描写来表现出他的鲜明性格，通过对其他人的描写，来反映这个社会的“性格”。鲁迅先生是于一九一九年写的《孔乙己》，是当时《新青年》杂志上发表的第二篇小说，现收编于《呐喊》中。在中国文坛上，鲁迅先生是创造“新形式”的先锋。《呐喊》里所有小说几乎一篇有一篇的新形式。就是这些新的东西给了青年作者们以极大的影响，导致大多数有良知的人跟上去试验.如《自序》中他对劝他做文章的朋友说道：“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灰，并不想到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？”鲁迅先生是一个艺术家，是一个有良知的新文学的第一个开拓者，那就是忠于他的表现，忠于他自己的艺术家，无论什么时候什么地方，他决不忘记他对于自己的抱负，他看见什么，他就描写什么。他把自己的世界展开给大家，不粉饰，不遮盖；他知道怎样去用适当的文字传递适当的情思，不冗长，不散漫，不过火。有许多人费尽苦心去讲求涂刷颜色，结果不是给我们一块画家的调色板，便是一张戏场门前的广告单。只觉得离奇光怪，再没什么读到《孔乙己》才使我们看不见调色板的糊涂和广告单的上的丑陋，只感到一个干净。另外，鲁迅先生看到当时辛亥革命只推翻一个帝制封建制度，封建文化还在摧残着国民。为了反对封建制度和封建文化，要消除科举的遗毒而写《孔乙己》。作品用典型的环境和特定的背景、典型的事件来突出人物复杂的性格；巧妙运用第一人称，用精练深刻语言揭示人物意识形态与社会地位；运用讽刺幽默的“笑”和“被笑”创造出了被封建制度和封建文化毒害极深的牺牲品——孔乙己。典型环境突显人物复杂性格运用了“为人物设计典型环境”的方法。，鲁迅在典型场面描写上表现了高超的艺术才能，很好地突出了主题和人物的性格。在《孔乙己》中，鲁迅巧妙安排人物活动的场面，构成了孔乙己的大半生，让读者看到孔乙己的自命清高、自欺欺人、好喝懒做，心底善良的性格，也让读者在阵阵笑声中和令人窒息的冷漠中深刻认识小说的主题。在《苔丝)这部作品中，作者哈代不惜笔墨，用了大量的篇幅来描写苔丝的家乡黑原谷，显然是为了给苔丝的出场仕嘴垫。这里的田野是“浅绿色”的。天空是“蔚蓝”的，连“大气也清澈透明”，分明是苔丝巨恪的写照——纯洁，未涉人世。而当苔丝身穿白袍出场欢舞后回家看到的却是“由一枝蜡烛照耀着的幽暗愁苦的景象”，这是一个“巨大的差异”，与“白色袍子，花束，柳条”简直是天壤之别。这也许是苔丝命运从此走向不幸的—个预兆。然而，《苔丝》中最扣人心弦的环境描写是关于苔丝到燧石顶村劳动时的景象。这是苔丝命运中最艰难的一段时问：深爱的丈夫离她而去，生活无处着落，来到燧石顶村后，又面临着艰辛的劳作，意图报复的雇主。哈代对苔丝的工作场景有过这样一段描写：“⋯⋯因此整片农场变作了一片荒凉的黄色，一片没有颜色，有如一个从下巴到前额只有一层皮而没有五官的面孔。天空同洋也是模糊一片，只是颜色不同，在蒙蒙的白色里什么都没有。⋯⋯两张脸之间一无所有，只有两个妇女像苍蝇一样在黄脸飞来爬去。”(1)荒凉的田野正如苔丝的心灵：寂寞、凄凉。但鲁迅善于简短地清楚地在一些形象中表达一种思想，在一个插曲中表达一种巨大的事变，在某一个别人物中，表达一个典型，这是鲁迅先生创作的一种突出艺术技巧——就是最能精炼地通过深刻而简捷的事故情节和人物形象写出典型环境的典型性格。《孔乙己》中一系列事件都发生在咸亨酒店这个典型环境当中。这是因为第一、孔乙己有好喝成性的陋习，在这里有利于“我”这个酒店小伙计来直接叙述和感受孔乙己的不幸遭遇及其在酒店中的种种窘况。第二、咸亨酒店又是众人频繁出入的场所，这里既有“长衫一族‘，也有贫穷的“短衣帮”，通过对这些人物的描写，有利于更好地展现咸亨酒店这个“小社会”和影射当时的整个社会，这对于反映社会各阶层的生活状况和人与人之间的关系及揭示社会现实都有非常重要的作用。鲁镇镇口咸亨酒店，这就是人物活动的环境，同样也是封建社会的缩影。作者细致地刻画了酒店的特殊格局：“曲尺形的大柜台”，温酒的方法，短衣帮长衣帮不同的吃酒方式，透过它，相互地展现了整个封建社会的本质特征。富与穷的对比（掌柜和学徒，短衣帮和长衣帮）；腐朽奸商的思想（卖酒掺水）；冷酷的人与人之间的关系（大家没有好声气，以取笑孔乙己的不幸为快活）在这里作者仅用了不满五百字的篇幅，就把整个封建社会的特征集中压缩在一个小小的“咸亨酒店”里。这一典型的描写，对表现人物性格起了重要作用。通过两种不同主顾所表现出的富和穷的界限，点出了孔乙己上不去，下不来的尴尬处境；深刻地揭示他的身份和经济地位之间的矛盾；表现了他轻视劳动，不会营生而好吃懒做的癖性。小说的叙述者采取第一人称。是孔乙己的艺术特征重要的一点。中国人习以为常的、中国古典“四大名著”都采用的那种第三人称小说的情形又是如何？这个“全能”人物，是第三人称，它上知天文，下知地理，洞悉小说中所有其他人物的内心、历史和前途。它把自己知道的一切（事实上，它什么都知道，只要它愿意）娓娓道来，告诉给读者。

鲁迅先生使用第一人称的叙述方式，这样的限制性叙述显然就是对中国古典小说“全知全能”模式的根本突破，叙述者“我”的视野的限制为人生意义的“空白”与“不确定”留下了足够的空间。“我”仅仅只是一种声音，“我”仅仅只是一种发言，正是在孤零零的“我”的声音里，人生与世界的境遇才有了可以继续探讨的可能。

不仅如此，人们还进一步发现了鲁迅对“我”的复杂化处理。“鲁迅小说的第一人称叙述者的复杂化，是现代小说复杂化的一个标志，从而在形式层面上标志着文学范式的创造性转化。”《孔乙己》不是采用第三人称的写法，而是采用第一人称“我”的写法。“我”是咸亨酒店的一个伙计。小说对孔乙己的描写，从头至尾都是通过“我”的眼光和感受来表现。这就是对孔乙己的侧面描写。鲁迅选用侧面描写，体现了他匠心独运，因为孔乙己好喝懒做，嗜酒如命，常来咸亨酒店喝酒，他的身世、性格及不幸遭遇，最容易被“我”所了解。所以鲁迅借小伙子“我”的口和眼这一侧面去描写孔乙己，可以使故事显得真实亲切，情节集中，内容简要，而且增加了故事悲凉的意味。《孔乙己》艺术表现手法上特别值得我们注意的是，鲁迅先生巧妙运用了第一人称。鲁迅先生实际并没有在咸亨酒店里做过小伙计，也没有在别的店里做过伙计，当他十二三岁的时候，是在三味书屋里读书的。作品中用第一人称的“我”，当作作者直接感受的事情来回忆，容易表达清楚，来得亲切，也就容易使得读者感动，因为读者对于作者，总有相当的感情和信仰，对于算是作者亲身经历到的事情，总比对于作者站在第三者地位写的事情容易感受。我们看用典型的文学作品，反正注重其社会意义，看它反映了什么。这种作品中的人物，由于概括当时的现实，作者本是现实中的一部分，所以用第一人称或者第三人称，无碍于“真实性”。可是作者对于所写的事物，总要观察得仔细，体会得透彻。咸亨酒店就在三味书屋的附近，鲁迅先生虽然没有去做过伙计，却时常见到孟夫子等在那里喝酒的情况。在他的熟人中，又有许多都是带点孔乙己气味的。至于象那酒店里的掌柜等，在当时的社会里有的是。可是写得这样生动，足见鲁迅先生关心周围的事情，对于人物，观察得仔细，对于人情，体会得深切。孔乙己这人物形象，作为从作者回忆中描绘起来，是从一个小伙计的眼睛中写出来的。这个“小伙计”，在《孔乙己》中是个“线索”，相当重要，在表现手法上固然起了很大的作用，在这篇小说的内容上也占相当重要的地位，因为也是反映半封建半殖民地社会非人生活的。学徒问题，在文学作品中，可以说是由鲁迅先生首先在《孔乙己》上这样提出的罢。通过小伙计，鲁迅先生附带地描绘掌柜无情的市侩相以外，又加以讽刺地说，“幸亏荐头的情面大，辞退不得，便改为专管温酒的一种无聊职务了”。原来在那种旧社会里，这样单调无聊的职务也要靠大情面的荐头的。十二、三岁的孩子本该读书，无力读书的孩子去做童工，也得靠大情面的荐头。精炼深刻的语言技巧—— “白描”与叙述视角的转换相关，鲁迅小说语言中“白描”手法的应用，也是因为“白描”手法不加渲染的特质，在最大限度上实现了作者立场的中立化，在描写的过程中，如果过多浓墨重彩的描绘，那么会有意无意地外化作者的内在立场，强化作者本来应当隐蔽的价值取向，甚至会在一定程度上侵占读者进行理性反思的空间。鲁迅小说中“白描”手法的应用，则体现了作者将价值判断悬置化的自觉意识。鲁迅白描手法的使用，不仅仅是一个艺术技巧的问题，而是体现了鲁迅的一种“立场中立”和“感情降格”的自觉的美学追求，这种追求使得鲁迅的小说在继承中国小说传统的同时，实现了对中国传统小说的超越。中国古代小说的语言，从《三国演义》到《西游记》，从《金瓶梅》到《红楼梦》，虽然有了很大的发展，但是总的来说是比较单一的，作家个人的风格并不十分明显，这一方面是由于传统的封建文化严重地禁锢了人个性的发展。另一方面，更为重要的是，源自于“说话”艺术的章回体小说，容易使作者在创作过程中，自觉不自觉地扮演“说书人”的角色，模仿说书人的语言。

语言风格的相对单一，是中国古代小说的一个遗憾。鲁迅是中国小说史上第一个把个性带入小说语言，并且形成独特语言风格的艺术大师。20年代，茅盾对鲁迅的小说有一个重要的评价；“在中国新文坛上，鲁迅君常常是创造新形式的先锋。”鲁迅不仅是创造“新形式”的先锋，也是创造“新语言”的先锋，其语言风格就是极其多样的，绝非简单一个白描可以概括。鲁迅写作小说的时代，白话文作为新兴的事物脱颖而出不久，大量洋的作品被争相翻译出版，小说语言的“欧化”成为一种“时弊”。但鲁迅作为翻译家兼小说作家，却并不唯“洋”是求。他一方面以“拿来主义”的态度吸收西方语言表达传神、确切等优点，另一方面力求语言的民族化、民间化。鲁迅小说中人物对话语言固然非常性格化、口语化，其描写性、议论性、叙述性的语言也多用简洁的短句式，富有民族风格和继承中国古典白话（或半文言），小说语言的精华.可谓是“化洋为土”作品通过对话来记叙事件发展故事情节，用精炼深刻的语言表现人物的性格，如：顾客挑逗孔乙己来取乐的一段对话，记叙了孔乙己偷何家的书被吊打因而受到嘲弄的事件。从孔乙己的回答及表情上就进一步表现出他的好喝懒做，迂腐而不敢正视现实的性格。顾客对他关于识字和捞不到秀才的问话，孔乙己主要用表情来回答，前后迥然不同的表情说明了他的看法是以识字为荣，以不中为耻，深刻地展现了他的内心世界。孔乙己对小伙计及孩子们的说话态度又说明了他生活中的两件好事，突出了他善良的本质。从顾客和掌柜的对话突出说明了孔乙己被打断腿这一事件，孔乙己和掌柜的最后一次对话，都生动地记叙了事件，发展了情节，从正面和侧面表现了孔乙己的性格。在对话中孔乙己的白话夹文言是性格化的语言，这样就准确、深刻、生动，有分寸地展示出人物的性格——他爬不上去又下不来，时刻以“之乎者也”作聊以解嘲的精神武器，而又不得不用现代人的语言以哀怜的声音要酒要菜求别人不要取笑他，这是以他性格化的语言揭示他思想性格的典型例子。又如：写做工的人：“靠柜外站着，热热的喝了休息”，写穿长衫的“踱进店面隔壁的房子里，要酒要菜，慢慢地坐喝。”几笔就写出了两种不同人物的举动，显示出他们的差别，划清了两种顾客的穷富界限。写“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”其中用“而”字一转，有力地揭示了孔乙己的意识形态与社会地位、经济地位之间的矛盾。“唯一的”又进一步点明了他那够不上长衫派又不甘心参与短衣帮的尴尬处境及封建科举对他的毒害之深。本来孔乙己来店喝酒时，还曾“排”出九文大钱来，这“排”字便含蓄地表现了他既珍惜又炫耀他那有限的钱的心情而后来他最后一次来喝酒时，却仅能从破口袋里摸出四文大钱来时，这数字和动作的变化就清楚地说明了他濒于绝境。又如“回字有四样写法，你知道吗”，“回”实在只有三样写法。曾经有人去问鲁迅先生，究竟有哪四样写法，他回答，这是孔乙己说的，可惜当时不耐烦，没有看孔乙己写明白。这种幽默的艺术技巧显得新颖，多么能引人深思。在作品的“笑”声中，使人好象在“看得见的笑影背后，隐藏着看不见的眼泪”。而孔乙己就是在别人的笑声中迂腐地走来，而又在别人的笑声中悲惨地死去。“只有孔乙己到店，才可以笑几声”这鲜明地预示孔乙己的社会命运处境，当他到店后受到侮辱，自己笑时而“他不回答”，“睁大眼睛说”，“涨红了脸……。争辩道”，当揭到他的痛处：“怎的连半个秀才也捞不到呢？”他“立刻显出颓唐不安的模样，脸上笼上一层灰色”在这一系列描写中看到孔乙己在一贯的思想意识及自尊心支配下所独有的也是必然有的反映；另一方面又看到当他自己这种思想意识及自尊心在人们的讥笑侮辱下突然崩溃时的各种不同的反映。他在肉体上精神上承受着残酷的双重迫害，作者发掘出他的悲剧产生的根源和由此铸成的性格为小说高潮准备条件。讽刺艺术是笑的艺术。鲁迅是一个善于运用讽刺手法的艺术大师。不论是小说，还是杂文，他都以讽刺的手法表现他对反动、腐朽和落后事物的强烈憎恨。不过，对于不同的人物，他使用讽刺手法时却有着不同的分寸。《孔乙己》成功的运用了讽刺的手法。《孔乙己》中的讽刺手法首先表现在孔乙己奇特的外貌上。孔乙己一出场，作者就写到：“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。”孔乙己“站着喝酒”说明他经济拮据，不能享受“长衫主顾”的待遇，只能和短衣帮一起站着在柜台外喝酒，可他又是“短衣帮中唯一穿长衫的人，这种矛盾充分说明了孔乙己的特殊身份和性格特征。”穿的虽然是长衫但又脏又破，似乎是多年没有补，也没洗“。这里运用夸张的手法写出了孔乙己穷困潦倒的经济状况和好荷兰做多性格特征，其次，还表现在他的语言上。如：他们又故意的高声嚷道：“你一定是又偷了人家的东西了！”孔乙己睁大眼睛说：“你怎么这样凭空污人清白……”“什么清白？我前天就眼见你偷了何家的书，吊着打。”孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道：“窃书不能算偷……窃书！……读书人的事，能算偷吗！”孔乙己常因偷书挨打，可是他却喜欢掩饰，不肯承认，没有清白却死要面子，当别人指出他“偷书”时，他把“窃”和“偷”、读书人的事“和别人的行为区别开来，在字面上做辩解，其实是苍白无力的，只是玩弄概念，这种孔乙己式的逻辑，正是他表里如一荒唐可笑之处，鲁迅抓住这种矛盾通过酒客对他的追问予以辛辣的讽刺，读来让人不禁笑出声来，鲁迅对孔乙己弱点的讽刺，是对他的腐朽思想的否定，而对于他的善良与被封建地主豪绅迫害，则带有一定的同情“孔乙己是这样的使人快活，可是没有他，别人也便这么过”，深刻揭示可怜的孔乙己和当时冷酷的社会关系。正在慢慢结帐的掌柜，才想起“孔乙己长久没有来了。” 小伙计“也觉得他的确长久没有来了”。原来“竟偷到丁举人家去了”，“后来打折了腿”……终于高潮到来了，气氛也更暗淡了：“秋风是一天凉比一天，看看将近初冬。”酒店凄凉。学徒打盹。“忽然间听得一个声音”“看时又全没有人”用强调手法让人们更加记挂孔乙己的命运。过后看见了人“脸上是且瘦已经不成样子；穿一件破夹袄，盘着两腿，下面垫一个蒲包，用草绳在肩上挂住。” 淡淡几笔，描绘出怎样的哀惨啊。尽管如此，掌柜的第一句话却是：“你还欠十九个钱呢？”第二句话：“你又偷东西了！”第三句话：“要是不偷，怎会打断腿？”一步紧一步，作者这样对封建统治者进行最猛烈的控诉。可孔乙己呢？“不要取笑！”“跌断、跌、跌……”作者又针对他的奴性也进行最尖锐的批判。同时又是小说高峰所在。终于在孔乙己喝完了酒，“又在旁人的说笑声中”，用他的泥手“慢慢走去了”，带着被摧残的身体和屈辱的灵魂，孔乙己爬着离开了那个冷酷的世界，人们用笑声给他送葬，这笑声充分说明了这个社会的冷酷，“泥手”又给我最后的一个刺激，它多么有力控诉封建统治阶级吃人的罪恶啊《孔乙己》并不是一部纯粹的悲剧，而是一个喜剧性的社会悲剧，可悲欲可笑在小说主人公身上融为一体泪和笑在作品中同时存在，笑使泪更加浓烈，喜剧因素强化了悲剧深度。孔乙己本身就是一个喜剧性的悲剧人物，孔乙己的性格，是一个悲剧与喜剧的矛盾交织物,是最可悲与最可笑的两种不可调和的因素的有机统一体。而联系可悲可哀与滑稽可笑这两极的中介,就是他的“无知”，他的“不自知。鲁迅把二者结合起来，既避免了纯喜剧的易于肤浅，又防止了纯悲剧的一味伤感。讽刺伴随着哀伤，喜剧交织着悲剧，用“含泪的微笑”唤醒人们正视自己的弱点，消除精神的积垢，把自己从封建精神枷锁下解放出来。这种结合，是鲁迅在对小说内容深刻挖掘和把握的基础上进行的创造，这种创造至今仍有惊醒人的艺术感染力。作者总是希望人有所作为，敢作敢为，是很不愿意象孔乙己这样模模糊糊过一生，不明不白死去的。鲁迅成功地刻意地塑造孔乙己这个小人物，通过他的具体形象恰如其分地表达了小说的主题思想，孔乙己这个人物并没有孤立起来，也没有只停留在生活现象上面，而是把他们放在特定环境和时代背景来描写的，《孔乙己》是对一个封建科举制度毁了一生，然而却不觉悟的下层知识分子的讽刺，但这讽刺并没有掩盖一个被侮辱与被损害的善良的灵魂。