家具史感想

第一篇：家具史感想

家具史感想

学了一本的的家具史让我产生了很多疑惑，在家具史的历史中觉得很多家具的产生只是一件发明的产物，发明与设计有着什么联系还要在弄懂。发明与设计有什么区别有待学习。在外国家具史中很多都是以发明人的名字以命名，那设计者是什么概念疑惑。。。。

风格一词在书中也有出现，风格是啥意思，风格是指文学创作中表现出来的一种带有综合性的总体特点。风格是识别和把握不同作家作品之间的区别的标志，也是识别和把握不同流派、不同时代、不同民族文学之间的区别的标志。但个人觉得风格一次可以替换成流行两个字，流行是啥意思，流行是一种普遍的社会心理现象，指社会上新近出现的或某权威性人物倡导的事物、观念、行为方式等被人们接受、采用，进而迅速推广以致消失的过程。又称时尚。家具历史中的著名家具哪一个不是以有权威有影响力的人倡导出来。流行一次在当时是比较合适的。

先入为主一个词大家都知道，我觉得中国为什么没有著名的家具设计师就是因为学了家具史，因为思想被前辈们束缚，也不可能有哪一个人能超过前人，个人意见是学完家具史尽快忘掉，让思想回归自然那样才能设计出与前人不一样的能超过他们的家具来。

不过在这个学期，我们学习了家具史这门课程，了解到家具的由古代至今所走的道路。认识到家具的分类，风格等等。让我们了解到家具更深的层次。家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。

中国古典家具是最经典的一部分，中国自古的礼仪也是影响家具的一部分。

还是要把老祖宗的东西继续传承发扬光大。想到这里自己的设计基础还是不够好，自古至今的家具图案雕刻都是我们现在学习的平面构成，和前人一比觉得还差的远。如果是我在现在都想不出那图案是怎么想出来的。学完了家具史这本书我觉得还要学的很多涉及的知识范围自己还是不够广。多多努力。

第二篇：学习家具史感想

学习家具史感想

在这个学期，我们学习了家具史这门课程，了解到家具的由古代至今所走的道路。认识到家具的分类，风格等等。让我们了解到家具更深的层次。家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。

这是上了家具史这门课加上平时的了解所认识到的。家具是由材料、结构、外观形式和功能四种因素组成，其中功能是先导，是推动家具发展的动力；结构是主干，是实现功能的基础。这四种因素互相联系，又互相制约。家具首先作为一种物质产品，首先具有的一个特点体现在功能性上。这是它作为家具发展的动力的原因。我们所修的是材料方向，所以平时关注的更多是家具材料方向上的信息。

材料是构成家具的物质基础，在家具的发展史上，从用于家具的材料上可以反映出当时的生产力发展水平。除了常用的木材、金属、塑料外，还有藤、竹、玻璃、橡胶、织物、装饰板、皮革、海绵等。然而，并非任何材料都可以应用于家具生产中，家具材料的应用也有一定的选择性，其中主要应考虑到下列因素。（1）加工工艺性。材料的加工工艺性直接影响到家具的生产。对于木质材料，在加工过程中，要考虑到其受水分的影响而产生的缩胀、各向异裂变性及多孔性等。塑料材料要考虑到其延展性、热塑变形等。玻璃材料要考虑到其热脆性、硬度等。

（2）质地和外观质量。材料的质地和肌理决定了产品的外观质量的特殊感受。木材属于天然材料，纹理自然、美观，形象逼真，手感好，且易于加工、着色，是生产家具的上等材料。塑料及其合成材料具有模拟各种天然材料质地的特点，并且具有良好的着色性能，但其易于老化，易受热变形，用此生产家具，其使用寿命和使用范围受到限制。（3）经济性。家具材料的经济性包括材料的价格、材料的加工劳动消耗、材料的利用率及材料来源的丰富性。木材虽具有天然的纹理等优点，但随着需求量的增加，木材蓄积量不断减少，资源日趋匮乏，与木材材质相近的、经济美观的材料将广泛地用于家具的生产中。（4）强度。强度方面要考虑其握着力和抗劈性能及弹性模量。（5）表面装饰性能。一般情况下，表面装饰性能是指对其进行涂饰、胶贴、雕刻、着色、烫、烙等装饰的可行性。

材料，不仅是家具制造的物质基础，也是家具分类的一大依据。根据材料对家具做分类，有实木家具、板式家具、软体家具、藤编家具、竹编家具、钢木家具和其他人造材材料制成的家具等等。我喜爱实木家具，更喜爱红木家具。红木家具十分名贵，因为本身家具的材料－红木，就极具价值。在学习了家具史后我认识到，如果判断一件家具的价值，只停留在材料方面，那根本就是不懂家具。最后，引用研究中国传统家具的前辈田家青先生的一段话。田先生认为：家具是否有价值，有5个评判标准：

第一，家具能否承载人的思想，能够自成一派，尤其是体现的创新思想，在历史上代表着一个风格，这是最重要的。

第二，家具是否能成为艺术品，家具可以是实用品、工艺品，如果要能做成艺术品、富有艺术价值，比例关系符合审美等等，就达到第二个要求（艺术品）。

第三，结构是否完美，是否科学，这个大家往往都不够重视，因为结构在里面，看不见。中国（传统）家具不靠胶不靠钉子，该点胶就点一点，靠的就是科学的榫卯。

第四，工艺是否精湛。

第五，木材。只有前面都做好了，木材珍贵与否才真正有意义，好的木材比次的木材可能价值好一点，（但）如果前头有一项没做好，后面用多好的木材只是浪费，而且一旦做坏了，因为家具有榫卯，再珍贵的木材拆下来，基本上都变成小料了，再也不能改回去了，所以一定要把这个概念弄清楚，木材的升值，并不决定做成家具的价值必然随之升值，它（家具）有很多前提的条件，你要想升值，干脆买木材，而不要做家具，但是你要能做成好的家具，它会价值连城，它会在历史上站得住的。

通过学习家具史，我学会了用更透彻的眼睛去看待家具！

０７木工一班

第三篇：院史感想

院史感想

“根源蒙古，花开巴蜀，响誉神州”——何氏骨科造福人类。身为何氏企业的一名员工，深感自豪！通过这一次的院史的学习，我已找不出更华丽的语言来表达对院长崇敬之心，对医院的依赖之情。医院在院长的带领下经历过无数次风风雨雨，而如今为我们呈现出一道道彩虹，让我们在这个家园里幸福的生活。我没有太多的豪言壮语来阐述“院兴我荣、院衰我耻”的主人翁精神，或要为护理事业做什么贡献的天使情怀。我只深深的体会到我的梦想在这个八一骨科美丽的舞台上逐一实现：

我是来自大巴山区的农家女，三十多年前，我们那个山村被国家例为贫困山区，那时的父母一心供我读书，目的只希望我能结束面朝黄土，背朝天的日子，那时的我根本就不知道外面世界有多繁华，也不知道祖国有多辽阔，只知道读书。通过9年的教育我领到了两份通知书，一份是重点高中，一份是职业卫校，高音喇叭在山头不停的宣传我就是我们那个村飞出的凤凰，那时的我是父母的骄傲。手拿着两份录取通知，不知何去何从。听我们村长说职业学校出来，就有技术，可以在城里做工，就这样我选择了从事医学行业，不过那时就根本不知道护理和护士有啥关系，没有识过字的父母说可能就是做宾馆服务员。在开学第一天，一位学长在学生会上说：我们是当代有作为的中专生。我当时好生羡慕，对身旁同学说，他好能干，是中专生哦！结果全班同学大笑我一场。从那时起我才知道护理专业是做什么的。面临毕业分配时，因为家里拿不出五千元给接收的县医院建院积资，就被分到乡卫生院，面对破烂不堪的卫生院，我所有的梦都被破灭了。但不甘心的我又返回学校请求老师能给我帮助，当时班主任找了一家中介公司把我介绍到了成都军区机关医院，那时我还不敢告诉父母我放弃铁饭碗当起打工妹。怕他们的付出是一场空，只是说是直接分到成都部队医院了，我父母高兴得几天都睡不着觉。孤身一人来到这个大都市，抬眼望去是一幢幢高楼大厦，而不再是绵绵起伏的高山。但好景不长，在医院工作了四年，暂且不说当时医院对合同工的另眼相待，就说他们医院对合同护士必须实行每五年更换一次的制度，让我再一次陷入困境之中。眼看只有一年就要面临失业，脑海里一片迷惘，我该何去何从？

在一次偶然的机会，我认识了能让我生命有转折的人，得到他的帮助，让我到八一骨科医院应聘护士。记得第一次面试，我怀着忐忑不安的心站在院长的办公室门口，久久不敢敲响他的门，因为生怕这一次的希望就此消失，生怕贵为一院之长的领导不会给区区的一个小护士机会，正在我六神无主、坐立不安的时候，身后突然传来一声非常和善的声音问我找谁？我猛的转身结结巴巴的说：我、我找院长，我是来面试的。院长用钥匙打开办公室后，亲切的说到：进来吧。院长的和蔼可亲像一股暖流松散了我所有绷紧的铉。贵为院长能这么平易近人的和一名护士交谈我是第一次感受到。院长给我一个月的时间让我把以前单位的事情办好后就回来报到。当我回到前医院递辞职时，院方说我应该提前半个月打报告，我说我提前一个月辞职，前医院让我考虑清楚，说一个用人单位不可能空一个月的位置等着你回去，其实我当时也不知道一个月后会是什么样，那一个月我觉得是我人生最漫长的日子，因为两家医院隔得很近，所以我几乎每天下班都要跑到八一骨科医院来看看，站在医院大楼门口，想像自己将能成为其中一员。看见身装工作服的医生护士，我都不敢正眼相看，生怕识破而拒之门外。

一个月后终于如愿以偿的成为八一骨科医院一名护士，看见全院职工同心同德、攻坚克难、誓求发展的精神风貌和工作状态后，我不再迷惘，不再为自己是打工妹而自卑，再也不觉得护士这个职业比别人低一等，因为在这里我感受到在人格面前是人人平等，感受我们护士的社会地位等到尊重。我终于可以自豪的告诉妈妈我不再漂泊。

十多年过去了，随着市场经济和社会经济的发展，人们不再记得铁饭碗给我们这一代人带来的压力。而如今在医院这个苍天大树下保护下，我们过着安居乐业的日子，身为人母的我不再后悔当初放弃铁饭的决定。在我与医院共成长的十几年光阴里，见证医院所走过的辉煌历程，一座座住院大楼拔地而起，收治病人屡创新高，具有何氏骨科特色主派的中西医结合现代化专科医院家喻户晓。《何氏骨科》品牌响誉着神州，造福着人类。梦想中国谈梦想，我的梦想在医院的这个平台得到实现，品偿到人生的价值。未来的路还很漫长，我会铭记院长的训导，脚踏实的做好每一件事，不断提高自己业务水平和专业技术能力，来跟上医院发展的步伐，八九病区：杨晓

第四篇：家具参展感想

在老师师的带领下，我参观了来自瑞典的家居用品商场——宜家。商场内有各种风格的家居用品：欧美式、田园风，更多的是简约式。宜家不愧是深圳最驰名的家具城，首先家具城的装修风格多样化，真的可谓是山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村。商场的装修井然有序，内部设施齐全，家具产品丰富，样式多，风格多，参观着这些家具我的第一感受就是：舒服！想在哪柔软的床上睡上一觉，坐在那沙发，椅子上我就想一直坐下去。

家居装饰品：

简洁而大方的造型配以适宜的植物，在家居中不但起到装饰作用，而且极具环保效益。

这是一颗盆栽，外表以美观光滑的白瓷为主，配以植物,水能让

植物保持活性与美丽花瓶底部的瓷盘可以避免溢水水,并且美观。

形状各异的陶瓷花盆配以与其

色彩相衬的植物，与房间内背景墙相称，美观又环保

将黑白等简约纯色陶瓷与环境相融，通过质感的对比衬托主体物——镜子。

家居用品：

关于家居生活中的陶瓷制品多是餐具和杯具，形状各异，简单大方，不局限于单一形式，简约式风格的优雅就表现于此。器具大多是以一种元素将其关联，成套展出。这套厨具与橱柜运用相称的色彩创造和谐的氛围。

以最平常的圆形图案和黑白套色为关联元素而设计的整套陶瓷餐具和饮具，造型独特，别具情趣。以独特的非圆形造型，精典为主题设计的餐具，极具创意，令一亮。的白瓷人眼前这是在宜家中最常见的一种餐桌装饰法，餐布、墙纸、餐椅、橱柜等都配以同一色系或相衬托的颜色，然后配以相称色的精典款式餐具，运用视觉效果来增加餐厅情趣。更值得一提的是图中有玻璃、瓷器、布艺、木材、金属的质感对比，更是为此温馨的餐厅大大加分。

另外，还有很多家居陶瓷，造型独特，而且根据实用性，给我留下了深刻的影响。

第五篇：中国工艺美术史明代家具

1:造型可以归纳为以下四个特点：

尺度适宜，比例均称

收分有致，稳健挺拔

以线为主，富于弹性

造型大方，细部精致 尺度适宜，比例均称 严密的比例关系和舒适宜人的尺度，是功能和形式的完美统一。收分有致，稳健挺拔

明式家具的收分，腿部从下端至上端逐渐收细，并向里略倾，腿下部比上部略粗，使家具具有稳健、挺拔之感，同时具有安定稳重之感。

以线为主，富于弹性

线脚丰富多彩，千变万化，线型流畅，舒展刚劲。如圈椅的设计，曲线圆劲有力，极富韵律节奏美感，造型雍容大方。

造型大方，细部精致

明式家具造型洗炼，落落大方，同时在细微之处又给予了充分的关注和恰如其分的处理，如靠背、线脚、铜件均精美舒适。明式家具艺术风格

古

明式家具崇尚先人的质朴之风，追求大自然本身的朴素无华，不加装饰，注意材质美，充分运用木材的本身和纹理不加遮饰，利用本质肌理本色特有的材料美，来显示家具木材本身和自然质朴特色。

雅

明式家具的材料、工艺、造型、装饰所形成的总体风格具有典雅质朴、大方端庄的审美趣味，如注重线型变化，券口柔和，形成直线和曲线的对比，方和圆的对比，横与直的对比，具有很强的形式美。

总之，明式家具风格典雅清新，不落俗套、耐人寻味，具有极高的艺术品位。精

明式家具做工精益求精，严谨准确，一丝不苟，非常注意结构美。

明式家具尽可能不用钉和胶，因为不用胶可以防潮，不用钉可以防锈，而主要运用卯榫结构，榫有多种，适应多方面结构，既符合功能要求和力学结构，又牢固美观耐用。丽

明式家具体态秀丽、造型洗练、形象淳朴、不善繁缛，特别注意意匠美，注重面的处理，比例掌握合度，线脚运用适当。

并运用中国传统建筑框架结构，使家具造型方圆立脚如柱、横档枨子如梁，变化适宜，从而形成了以框架为主的艺术特色，使明式家具具有了造型简洁利落，淳朴劲挺，柔婉秀丽的工艺美。

古雅精丽体现了明式家具简练质朴的艺术风格，饱含了明代工匠的精湛技艺，浸润了明代文人的审美情趣。

明式家指的是明之清康雍年间，以硬木家具为代表的优质家具。它们材料精良，品类繁多，做工考究，装饰古雅，造型洗练，尺度合宜，风格典雅，是古典家具的辉煌代表。明式家具的重要产地有北京、扬州、徽州、广州等，最重要的是苏州。

明式家具

一认识功能与审美功能：

1，从生产的角度看，阶级社会的工艺美术不外官府和民间两种。官府的产品设计、造作秉承上命，绝容不得以工匠的创作破坏了钦定的法度。民间的产品大多要投入市场，工匠既然赖以为生，作品就必须迎合主顾的趣味。因此，通过工艺美术，能对时代审美风尚及其有更全面、更深入的理解。

2，工艺美术有物质文明和精神文明的双重性质，尽管它不是纯艺术，创作不以震撼人心或道德说教为宗旨，但人们却无法在衣食住行中逃避逃避工艺美术，在日常生活中，它却永远在源源不断的提供着形式语言，潜移默化的培育起人的基本审美意识，如影随形般左右了人的终极审美判断。总之，工艺美术发挥的方式别致特殊，但产生的功效深远强大令其他艺术门类无法企及。

二

黄河中游是中国彩陶最早产生的地区。

黄河流域是中国彩陶最发达的地区，中游分布着仰韶文化，上游分布着马家窑文化和齐山文化。下游有大汶口文化。

黄河流域的彩陶分为：半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂。仰韶文化1921年首先发现于河南渑池的仰韶村，马家窑文化因1924年首先发现于甘肃临 马家窑村而得名。

马家窑文化有多个类型先后有了石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型。三

适用于艺术

1）适用：工艺美术讲求适用，陶瓷虽是中国原始艺术的早期样式，但对适用的原则以体现明确。

A 适用只要表现与造型。原始陶器中，钵、碗、盆、罐、壶、瓶造型都与圆关系密切。罐、壶、瓶大体是圆的拉长，应为圆无棱角，无论使用。携带，均难碰伤，圆还可承受最大的压力，不易变形，用作容器造型则具有最高的耐用性。B 原始陶器的适用还表现于器物的尺度和比例。原始陶碗的口径大多在12—20厘米之间，其中15厘米上下的尤其常见，这样的大小不仅方便端执，且碗内的食物或汤水重量适宜，因此今日碗的口径依然在15厘米左右。

2）艺术：A最能代表原始陶器装饰成就的是彩陶，彩陶上最常见的动物纹到抽象的几何形，演变的轨迹十分清晰。B彩陶装饰最常见的部位恰恰是最适宜观赏的部位，而壶罐的进底处于盆的内底和外壁，却不便观赏一些彩陶图案，也因人视线的高低变化而产生不同的艺术效果，这种做法即今日所谓的立体设计，总之，原始社会彩陶非常讲究适用于艺术。四

红山文化玉器

红山文化分布在内蒙古东部，辽宁西部，河北北部一带，年代大约在公元前4000年—前3000年。红山文化1935年最早发现在内蒙古赤峰红山后遗址。

五

古代铸造青铜器主要利用陶范，也有少数用石范。

鼎的体量尤其巨大，最著名的是司母戊方鼎。青铜铭文早已有之，铭文最长的是毛公鼎，是西周晚期的作品。

食器：按照功能，食器还能细分为鼎、、等烹煮器，鼎虽被归入烹煮器，但烹煮肉食仅是其中的功能之一。作为礼器的中心，鼎很早就被赋予了“明尊卑，别上下”的意义。青铜莲鹤方壶是一对，为郑国器物，对青铜艺术郭沫若造诣精深，他说盖顶展翅欲鸣的时代精神。

青铜“虢季子白“盘是已知中国古代最大的青铜盘。

六

设计与构图：

A夏商西周的青铜器的装饰走过了一个由简陋走向繁缛华美，而后再趋向单纯的历程。二里头文化的青铜器一般简陋，这是铸造技术尚未成熟的表现。B商代晚期至西周早期，青铜器的装饰就明确表现出繁缛瑰丽的特色，动物纹是装饰的主体，强调立体效果是此期装饰的突出现象，常以云雷纹做地，主纹是高出地纹的动物纹样，其上再加饰纤细线纹，就形成了商晚期极盛的所谓三层花纹，立体效果还表现在凸起的扉棱和圆雕动物形的附件。C西周中晚期，尽管仍有装饰繁缛瑰丽的少数实例，但简素平朴的大潮流无可阻挡，它们有明显的几何化倾向，布局由满密转向简洁，二方连续的带状排列数量日益增多。七

《考工记》是我国已知的的第一部系统的古代手工业技术著作。

素纱褝衣，汉代马王堆墓出土两件，褝衣是古文献里的名词，指无衬之衣。八

印染：主要有

罗地促进绣宝相花纹拜垫，在高贵的红罗地上盘金坠珠，效果自然富丽豪华，但蹙金之法，唯以根根金线排列，图案形象不会精彩。199页

九

螺钿紫檀五弦琵琶有五弦四弦之分，前者产于印度，后者传自波斯，图示琵琶为五弦，而焊拨上的骑驼人物却抱着四弦琵琶。

十 汝窑开片指瓷釉中的裂纹，它是因胎、釉不同的收缩率而在焙烧后的冷却中形成的。原为烧制中的缺陷，但因其纹理有特殊的效果，成了一种人为的特殊装饰。开片也因形态等的不同，而有多种名称。

十一

纳石失是波斯语织金锦的音译。

十二

织御容与织佛像

这是元代特有的精美丝织物，是官府作坊转为皇家织造的，所织系已故帝、后及王、妃的肖像。

十三

青花

元代陶瓷最大的贡献就是青花的成熟。青花是种釉下彩绘瓷器，它以氧化钴为呈色剂，在坯体上绘画图案，罩釉后，高温烧成，器物呈白底蓝花或蓝底白花的效果。五彩是釉上彩

粉彩是釉下彩

釉里红是釉下彩

十四

漆器

A漆雕和张成、杨茂

B螺钿和黄生

C戗金和彭君宝

D木质银裹漆瓮

十五

元代的江南有些著名的织工，佼佼者是嘉兴的朱碧山。

渎山大玉海是现存最大的古代玉容器现藏于北京团城。在蒙元帝后亲贵的生活中扮演了重要的角色.十六

明末，中国科技史上出现了一部里程碑式的著作宋应星的《天工开物》刊于崇祯年

十年，详尽的记录了农业、手工业的生产技术和经验，其中，纺织、印染、陶瓷、冶铸、琢玉等部分包括了原料、产地、工具构造、制作技术等诸多内容，且图文并茂，是研究古代工艺美术的珍贵文献。

十七

德化白瓷胎体致密，釉色以如白为主，纯白、泛青或闪灰着次之。

十八

掐死珐琅俗称景泰蓝，是一种硅酸盐类的装饰材料，以石英、瓷土、长石、硼砂等经粉粹熔炼后制成、经过制胎、掐死、焊接、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等工序制成。十九

宣德炉是宣德时官府铸造的一批精妙铜器。它们色泽美观，造型古雅，器形丰富，为古代铜器的佼佼者。

二十 粤、蜀、湘、苏被成为四大名绣。

珐琅彩是规格最高的 粉彩也称软彩，是受珐琅彩影响产生的釉上彩品种。（西洋人物图双联瓶）二十一

大禹治水图玉山是今存古代再大的玉器。

二十二

匏器的范制葫芦最独特，做法是，以初结的葫芦纳入阴文模范，秋老取出，造型，装饰悉如人意。匏器战国已有，日本现存被鉴定为唐代的实物。

鎏金：是一种金属工艺装饰技法，兴起于春秋战国时期，即用金汞（金与水银的合金）涂于器物表面，经烘烤后，汞蒸发，唯金留其器物表面，呈现纯金制作的效果。

金银错：也叫错金银，是我国春秋时期发展起来的一种金属装饰技法，即在要装饰的器物表面画好纹饰，再用锐器按纹饰刻出工整的凹槽后，嵌以红铜或金银丝，最后用厝石把器表错平磨光，呈现出鲜亮明亮的色彩和清晰的纹样。螺钿：是一种漆器装饰技法。做法是以蚌片在漆器上拼嵌图案，其源头可上溯到西周。嵌片有厚薄之异，薄螺钿的美妙不仅在于图案更精细，还在于能展现出更绚丽的色彩。黄生

失蜡法：春秋时期发明的一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是用调入油脂的蜂蜡制成内模，在内模上敷泥浆等，预留孔洞，制成外范，待外范干燥，高温烘焙，内模融化成液，由孔洞排出，外范内形成和内模一样的空腔，再从孔洞注入铜液，冷却后，剥去外范，既得与内模相同的铸件。

缂丝：是中国最传统的一种通经断纬地装饰丝织品。其工艺特点是通经断纬，做法为把本色经丝挣在织机上，用小梭将各色纬丝按轮廓逐块织成花纹，纬丝并不贯穿幅面。因为图案是逐块织就的，花纹轮廓处都要回纬，放花纹轮廓若与经线重合，便因回纬拉出窄丝的间隙。有如刀刻。名家朱克柔。

戗金银：是一种漆器装饰工艺，两汉时期萌芽，南宋时鼎盛。做法是，先在漆地上刻画出图案，于刻纹内上漆后，然后填以金银箔，效果极其富丽。这种技法的源头可上溯到西汉时的填金彩的针刻。彭君宝、元代著名银工朱碧山

纳石失：是波斯语“织金锦”的音译，图案以片金线或金线织出，效果富丽华美。出现伊斯兰情调甚至狮身人面纹样。青花：是一种釉下彩绘瓷器，它以氧化钴为呈色剂，在胚体上描绘图案，罩釉后，高温烧成器物呈白底蓝花，或蓝底白花的效果。

渎山大玉海：是蒙元时代最重要的宫廷贮酒器，呈色青黑，杂以白色斑纹，外壁碾琢波涛中的龙，马，猴，鹿，犀等异兽，形象丰满。玉海体型巨大，胎壁甚厚，造型雄武硕大，通体略椭圆形高70cm、口径135-182.cm约重3500kg，是现存最大的古代玉容器，现藏于北京团城。

很大可能考的大题：唐三彩、五弦琵琶、唐代木器、原始陶器、明式家具等好好看看。