第一篇:对舞蹈的感受
对这门课与舞蹈的感受
一、对这门课的一些感受:
首先,我想在这里跟老师说声对不起,因为我缺了几节课。我是学计算机的,我在外面报了班,学java(计算机语言)还有日语,周末都回去软件园上课,有时候跟选修冲突了,希望老师能谅解。
其次,我记得我还上初中的时候参加过跳舞,然后之后就没再接触过,所以这次短短的学习,我还是显得很笨拙、很生硬,舞跳的不好。但我想说选这门课,我所收获的不仅仅是一些基本舞步与舞蹈动作,我记忆深刻的是老师讲自己和朋友的人生经历;正确的恋爱观、对生活透彻的理解和对生活积极乐观的态度;还有就是老师给我们这些大学生的一些建议与引导。我相信老师自信的笑容、优美的舞步、对舞蹈的热爱以及对生活积极乐观的态度无不感染着每一位同学。老师也是学生过来的,你能体会我们这个阶段的心理(我们对自己的未来迷茫、不知道所谓的梦想在哪里),你总是能给我们将一些我们感兴趣的话题。你在舞蹈课上和我们打成一片,我们上你的课都乐此不疲。谢谢老师给了我们带来了这么多的快乐。与其说你是我们的良师,不如说你是我们的益友。
最后,我觉得老师给我的感觉,就像是一株喜阳的植物,总是向着阳光充裕的地方,然后积极汲取“营养”茁壮成长。我记得老师说自己开始是幼师,然后凭着自己对舞蹈的热爱,通过自己的努力,实现了自己的梦想,有了今天的成就。从老师的经历我明白了,其实每个人只要努力朝着自己的梦想奋斗,就一定会成功。我觉得很多时
候是生活给了我们生活的勇气;是执着给了我们前进的动力;是梦想支撑着我们到达成功的彼岸。
二、对舞蹈的感受:
舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。清晨或者是傍晚,在城市的某一公园,你总能看到一群群的中老年人有的随着锣鼓声在扭秧歌、有的跟着节奏鲜明的音乐跳迪斯科、还有的人在优美的旋律中跳着自编的健身舞,他们乐此不疲;晚间,在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或联欢会去跳交谊舞;节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的“游园花会”看到各地的民间舞蹈表演;如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。
舞蹈是人的艺术,是以人的视角关注人的所思所想。舞蹈的本身是以舞蹈的感性材料、舞蹈的形式和内容,以及它们之间的关系为中心来展开的。舞蹈是用人体动作来反应生活,抒情达意,表达思想感情,体现人的造型艺术,在运动中造型,在造型中运动。因此,舞蹈被成为活的、流动着的雕塑。舞蹈是最能体现名族文化精神的艺术,是人类对自身形体认识的结晶,是塑造优美形体和优雅气质的最佳方法,是素质教育的重要组成部分。舞蹈可以健美身体姿态,增强身体各部位的协调性、灵活性,加强交往,美化生活,培养良好的道德品质;可以开发智力,陶冶情操,培养内在的气质,美化身段,提高人堆自己的欣赏与信心;还可以培养我们自尊、自爱、自强、自信的健康个性,从而知难而上、奋发进取。
现代艺术允许各种艺术流派自由地竞争和发展。在这种宽容自由的艺术空间中被誉“艺术之母”的舞蹈艺术,更是姿态万千,流派纷呈。现代舞蹈便是其中一枝最为瑰丽的一朵奇葩。它以抽象、概括、隐匿的方式展现着现代人心灵的动态,反映着社会的生活动态,需要人们用心灵来感受、欣赏。
通过我们仔细地对舞蹈艺术的特性,审美和功能的进一步了解,在我看来大学生学舞蹈是很必要的。它在日常生活中帮助了我们很多很多,它激励着我们,它锻炼了我们,它充实了我们,它吸引了我们……它不仅磨练了我们的意志力而且提高了我们的修养,教会了我们不断奋进和昂扬向上的精神。
舞蹈从外表来看给人以美的形象和感觉,更是年轻人特别是大学生所追求的,每个人都应该学会坚持,因为舞蹈又数不胜数的功能,不仅提高人的外在美而且提高人的内在美。
舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型,节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望,感情和幻想的反映和体现。舞蹈是表现人的情感的一种艺术;而人的情感则是由客观外界事物所引起的,舞蹈所表现的情感则是由客观外界事物所引起的;舞蹈所表现的情感则是那种用语言和歌唱所不足以表达的情感。
舞蹈是以人体姿态表情、造型而特别是动作过程为手段,表现人的主观情感为特性的。舞蹈是用身体动作过程来展示心灵、表达感情的。一方面,源自于日常生活中情感动作、体貌姿态的表达语言的集中发展;另一方面,则又来自对培育体力和精神品质的操演动作锻
炼的概括和提炼。这两者从不同方面都规定了舞蹈动作所具有的高度概括和宽泛的表现性质。因为一方面正如音乐中的表情一样,作为日常表达语言的人体动作姿态和所传达出来的情感是类型性和概括性的;另一方面正如体操杂技一样,身体动作锻炼中所显示出来的精神素质,也是高度型化和概括化了的。它们都鲜明而又概括的展开着作为主体的人们所拥有的潜在的巨大精神能力和情感体验。
舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型,节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望,感情和幻想的反映和体现。舞蹈艺术也由它的局限性,它的特长是抒发人的内心感情,它的局限性是不善于表达理性的概念,但是叙述情节也非它的特长,这比不上哑剧的手段。舞蹈艺术以经过提炼组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活。其基本要素是动作、姿态、节奏和表情。舞蹈总是鲜明的反映出人么不同的思想,信仰,生活理想和审美要求,既是供人欣赏和娱乐的艺术形式,也具有宣传教育的社会作用。
舞蹈艺术是以经过提炼组织和美化了的人体动作为主要艺术表现手段,着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表达的人们的内心深层精神世界—细腻的情感,深刻的思想,鲜明的性格和人与自然,人与社会,人与人之间以及人自身内部矛盾冲突,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象,表达作者的审美情感和审美理想,反映生活的审美属性。舞蹈在一定的空间和时间内,通过连续的人体动作过程,凝练的姿态表情和不断流动变化的队形画面,结合音乐舞台和美术等
艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。
舞蹈也是有审美的艺术特征。我们只有亲自参加舞蹈活动到实践中去亲自去舞蹈,通过自己动觉的感受才能够彻底体会,理解和把握舞蹈美的本质内涵,体味到从自己身体动作过程中所迸发出来的内在生命力量,从而得到身心最大的愉悦满足。只有从自身的手舞足蹈中才能真正的体会到舞蹈艺术魅力的深邃内涵。
从舞蹈艺术表现手段的特点来说是在表现中的再现,是在再现中的表现。用简单的话来说就是要达到表现与再现的完美结合与高度统一。
舞蹈艺术是以人体的动作,姿态和造型的组合发展,变化所形成的舞蹈语言塑造出生动,鲜明,具体的舞蹈形象来反映现实生活,表现人物的情感和思想的。从舞蹈艺术的物体外化形态方面来看,舞蹈最重要的艺术特征就是舞蹈形象是一种直观的动态性的形象。舞蹈是一种直观的艺术形象,他是主要通过人们的视觉直觉器官来进行审美的感知的。舞蹈音乐对舞蹈形象的创造和加强舞蹈形象的艺术深感力是不可缺少的。但是只起一种辅助的从属作用。
舞蹈动作和形象是舞蹈作品的最基本的元素,舞蹈从其最但一的姿态开始,到一个舞句,一个舞段和组织;从一个小型舞蹈到一部大型舞剧的形式,都是在相同动作的重复,发展和变化,不同动作的衔接,说明性动作,装饰性连接性动作的有目的的组合的动作过程中发展完成的。
舞蹈的动态不是一般的无序的动,而必须是合乎舞蹈艺术规律的运
动,任何舞蹈都是有节奏,没有节奏就没有舞蹈。所以舞蹈的动态形象是一种具有节奏性的动态形象。
舞蹈又具有造型性特征,他的动作大都是人体的自然生活动作,经过提炼,加工,美化而来的,我们通常说舞蹈以当是动的绘画和活的雕塑,也就是说舞蹈应具有造型性特点。因此我们又可以把舞蹈称作是一种动态的造型艺术。
从以上可知,从舞蹈的外化形态方面来看,舞蹈的艺术性是舞蹈形象的直观动态性,从舞蹈内在本质属性方面来看,舞蹈的艺术特性,则是它的艺术综合性。
所以舞蹈艺术的特性就是:以人的身体动作为主要表现手段,综合了音乐,美术,诗歌,戏剧等艺术形式,以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象,表现人的情感和思想,反映人类社会生活的一种艺术。
舞蹈有许多功能:自娱自乐,抒发情怀,交流情感,增进友谊,增强体质,延长青春,欣赏愉悦,陶冶情操,了解社会,宣传,团结,鼓劲……
总的来说,舞蹈是一门能全面提高人们综合能力的艺术,它对人类和社会生活都有一定的积极意义,而且在欣赏愉悦,陶冶情操方面发挥着不可替代的作用。
计0802班28号
闻先艳
第二篇:对民族舞蹈的感受
对民族舞蹈的感受
莫善杰
交通1192
2011929055
我高中毕业于海南的嘉积中学,很幸运在这个在国内以舞蹈和办学质量闻名的高中度过三年的时光。自然而然,有很多的机会接触到了舞蹈,虽然不会跳舞,但是从欣赏中得有了那份对舞蹈的认识和理解。学校的舞蹈排练室就在我们教室的旁边,所以在教室的窗户望出去,总会看到舞蹈团的同学把脚抬高高的在拉筋,还有在练习基本动作。我们都会羡慕舞蹈团的同学形体很好,很有个人独特的气质,但有会觉得他们非常的辛苦。那时候住的隔壁也是舞蹈团的同学,他们每天除了上课还要练舞,每天下午放学之后,他们就到舞蹈排练室一直练到凌晨12点,累到 一回来就睡,他们的辛苦不是一般人能受得了。他们因为对舞蹈的喜爱,通过刻苦的练习,在劳累中享受中舞蹈带给满足感,和对艺术的不懈追求。
给我留下很深的印象的是,学校舞蹈团表演的《秦皇点兵》和《士兵》。看完表演之后,深深的被他们的舞台表现力所感染,细腻的情感通过肢体,用美的表现方式表现出来。
还有通过这一学期舞蹈鉴赏课的学习,加深了对舞蹈的认识和理解。特别是民族舞蹈,中国有56个民族,每个民族的舞蹈虽然各不相同,但又有联系,他们都是通过舞蹈来反映他们本民族不同程度的民族心理,审美情趣,风俗习惯,居住环境,经济基础等文化现象。藏族舞蹈反映了藏族人民勤劳,纯朴,善于借舞抒情。他们在歌舞中欢庆佳节,也在歌舞中祭祀祈祷,用歌舞来伴随劳动,也以赞美爱情和生活,歌舞成为他们生活中不可或缺的组成部分。因而,藏族舞蹈与歌唱艺术结合在一起,形成了歌中有舞,舞中有歌的独特艺术,深得国人和外国人的喜欢。傣族舞蹈,在江河纵横,绿树繁荫的原始大自然环境的哺育熏陶下,以及随着社会发展和中原文化,南亚文化的影响,傣族民间舞蹈逐渐形成东方韵味的艺术风格。维吾尔族舞蹈是我非常喜欢的舞蹈类型,舞蹈演员身材非常的高挑,眼睛大大的,五官很立体,特别是女生。他们的舞蹈来自于生活,经济生活和宗教文化在维吾尔族舞蹈中留下了多重的文化印迹,多样的形式,特别的风格,深受许多人喜欢。蒙古族舞蹈,我印象很深刻的是他们很有气势,表现出了一种英雄的气概,节奏很快。感受到了他们热情奔放的性格特点,反映了蒙古族人民
纯朴,热情,精壮的健康气质。朝鲜族舞蹈,动作优美,感情细腻,动中有静,静中有动,柔中带刚,反映了朝鲜族人民勤劳朴实,能歌善舞,形成了潇洒,典雅,含蓄,飘逸的独特风格。
舞蹈能够陶冶人得情操,通过舞蹈可以人内心的情感,是一种美的艺术的表达方式,我的生活中离不开舞蹈。每一年的春节联欢晚会,我最期待的就是舞蹈的节目,和家人团聚在一起坐在电视机前,看着热闹喜庆的大型歌舞表演,给我带来了,无限的喜庆,和无限的欢乐。
第三篇:舞蹈课感受
舞蹈鉴赏心得体会
发布:舞蹈啦 时间:2013-04-30
我一直都很喜欢舞蹈,所以当我看到有舞蹈鉴赏选修课时,我毫不犹豫的选择了他。虽然只有短短的几周,但我觉得我还是蛮有收获的。舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术,舞蹈鉴赏则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象,鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。在舞蹈鉴赏的过程中,我最喜欢做的就是品味舞蹈所表现出来的情感。
我记得第一节课,老师就给我们讲了古典舞。其中黄豆豆先生的《醉鼓》给我印象颇深。作品分有三个单元:戏鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜欢的是第三单元。第三单元舞者激越奋起,寄情于鼓,燃烧起灵魂之火,以叱咤风云的气度,将生命铸就于事业之中,表现了一位民间艺人酒醉之后的真情流露以及对艺术的执著追求和无限感慨。这样的一件作品,感染了我,给了我追求梦想的动力,激励我不管遇到什么样的困难都要保持坚定不移的品格。
后来的舞蹈鉴赏课老师又给我们介绍了民族舞,街舞,踢踏舞等等,这些让我体会到了世界文化的博大精深,也意识到了增强艺术气质和审美能力的重要性。从众多的舞者身上,我也学到了很多优秀的品格。比如说著名的白族舞蹈家杨丽萍,她没有进过任何舞蹈学校,完全通过自学而成为一个舞蹈家,可想而知她下了多大的决心。我想她一定是一个吃苦耐劳的人,这样的人值得我们大学生学习。通过这几个星期的学习,我认为舞蹈鉴赏课是有必要开设的,他对当代大学生有重要的意义。当代社会开展素质教育提高国民素养已成为教育界的关注热点,在众多的素质教育途径中,舞蹈鉴赏可跟是为学生更好的理解和关注艺术架起了一座心与心的桥梁。开设舞蹈鉴赏课,有利于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平。舞蹈鉴赏课通过生动,形象的舞蹈知识和原理的讲解,能使我们对舞蹈艺术有更深的一步的认识和理解能逐渐养成我们积极乐观的思想。我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈,可以培养我们的爱国主义情感,国外优秀的舞蹈作品能使我们认清国内外形势,努力工作学习。人的请感受艺术作品的启发而形成的观念同时又反作用于人的社会行为和社会关系,所以舞蹈鉴赏对我们大学生有重要意义。也许有人认为舞蹈鉴赏课没有知识传授的内容,其实不然,我们大学生需要的不仅仅是专业技能的提高,更多的是对潜能的全方位开拓和挖掘。舞蹈是通过一定的人体形态,表情和乐曲表现思想感情的艺术,舞蹈也可以丰富人的联想力,在感受舞蹈的过程中,思维也可以得到发展。
总的来说,舞蹈鉴赏对大学生的德智体美劳都有重要的且积极的影响。他把我们大学生的艺术素质推进到一个更高的层次,对大学生提高自己的综合能力有重大的帮助。所以我认为舞蹈鉴赏课对我们来说是一个很难得的学习机会,我们一定要认真的对待。
第四篇:体育舞蹈的感受
体育舞蹈
大一下学期,开始选课的时候发现选项竟然只有足球、舞龙和体育舞蹈,顿时就心寒了,一度不想去选了,直接交给强大的“随机”吧,但偶然一次机会碰到一位学长,在他的怂恿下,我选择了体育舞蹈,而结果也是让人开心的,几天后的查到了我已经选中了体育舞蹈,所以就开始了我这一学期的课程。
在这一个学期里,我们主修了华尔兹,辅修伦巴。
每天课程的进程就是开始做热身运动到后来的动作复习到最后的新动作的学习。分配完舞伴之后的几节课,老师先没有直接教我们直接跳舞,而是从很基本的手上和脚上的锻炼开始,先是如何迈步子和把握节拍等基本的,让我们找到跳华尔兹的感觉,再是手臂的伸展、前后步、方形步等,用这些基本步来让我们进一步的找跳华尔兹的感觉,以及在跳舞的过程中把握肢体升降、连贯和自然。之后的几次课程就一点点的增加动作—左右转体、锥形步、迂回步、摆荡步等等等。我觉得老师整体的思路是从基本到复杂,从小的细节到大的整体感,尤其是跳到最后,跳舞越来越注重抓感觉而不是只停留在死走套路,比如转体开始规定的90度,变到后来的45度或是135度,我觉得这种让我们摆脱死模式的方法很好。
一个学期下来,我的收获当然也是很多的。首先,虽然我在跳舞过程中对动作过渡的升降把我的不是很好,但总的来说,我的肢体协调性和开始相比绝对是有所改善,动作也不是开始那样的僵硬,而是变的自然顺畅了很多。而且对体育舞蹈有了新的认识—舞蹈并不是想象中的那样简单,它需要我们很多方面的锻炼。我也很喜欢体育课上一边听着优美的音乐一边随乐起舞的感觉。对华尔兹这个词汇也经历了从无到了解再到大致掌握的过程。
当然,在这我对老师的课程也想提出几个小的建议。首先是作为体育课,我觉得老师应该对课程增加一些体质训练,在课的最后抽出适当的时间到操场上进行锻炼。第二个就是老师如果增加一些符合跳舞节拍的音乐,我觉得本学期主要用的只有一首曲子,时间长了容易厌烦。而且长时间只用一个曲子也容易跟着曲子形成比较固定的动作,对抓住跳华尔兹的舞蹈感觉不是很有利吧。第三个就是我觉得老师可以在大家练习的时候多增加对每一个组合的单独指错和纠正,毕竟在大家前面一块教可能会让我们有很多小的细节错误不良习惯。第四个是我觉得如果在课程中拿出一点时间来进行每节课程学习成果的展示与小组比拼,我觉得这样可能会增大大家的学习积极性吧。
以上就是我对本学期体育舞蹈课程的感受、收获和建议。虽然开始有些抱着拿学分的目的去的,但一学期下来我真的很开心学习这门课程。哈哈哈,赵老师可是我接触体育舞蹈的启蒙老师啊,希望老师的课程能让更多的人认识和了解体育舞蹈,给更多的人带来开心和欢笑!
第五篇:舞蹈创编感受
民间舞和古典舞的创编心得
首先是找到一个好的主题,无论是民间舞还是古典舞这都是舞蹈创编的关键,其次是找到一个符合主题的音乐,音乐是舞蹈的灵魂,一个好的音乐直接影响着舞蹈的成功与否。最后就是舞蹈动作的思考,要求紧扣主题和音乐又要动作新颖,想要在众多舞蹈作品中脱引而出动作的独特设计是非常重要的。动作的创编也分几个过程,首先找一个核心动作,再从核心动作发展起来,形成整个舞蹈的主题动作套路,最后配合队型和整体结构分配,这样就形成一个完整的舞蹈作品。我认为想创编一个好的舞蹈,编导必须积累多方面的艺术知识,丰富想象力。成功的舞蹈作品离不开舞蹈编导对生活的初身感受。对创作舞蹈来说积累舞蹈素材丰富舞蹈语汇是非常重要的。比如说在民间舞中每一个民族都需要调查它们的渊源、传统和流派,没有多方面的爱好和渊博的知识是不可能创出出一个好的作品。在舞蹈的动作创编上是靠积累才能丰富的,只有相当的积累,才能在创作中信手拈来。也只有对动作了然于心,才能找出它的运动、变化发展。一个好的编导不仅要学习舞蹈知识,而且要对音乐,灯光、服装的基本知识进行了解学习,以便于在创作时综合考虑运用。
如果一个作品,能给人以振奋,给人以启迪,给人以美的享受,这就是一个真正的成功作品。
曾雨瑶