刮出来的画说课范文

第一篇：刮出来的画说课范文

《刮出来的画》说课

教师：郭燕

各位老师下午好，我今天说课的题目是《刮出来的画》。下面我将从说教材、说教法和学法，说教学过程、说板书设计四个方面来对本课进行说明。

一、说教材，《刮出来的画》是浙美版二年级上册第14课的内容。属于造型 表现领域，本课是以刮的方法来作画，通过作画工具、作画方法的改变，使学生懂得绘画创作不仅在画面上要不断创新求异，在工具、方法上也可以不断动脑筋想出新的方法来创作，以获得不同的创作效果。刮出来的画其步骤是：第一步是涂底版。（底版可涂一种色或多种色）第二步是刮画。因此，结合本课特点，依据三维目标，我将本课的教学目标确定为：

1、初步学习单色和彩色底版制作的方法，以及学习运用不同的材料进行刮画的方法。

2、尝试运用不同纸材、涂色工具创造不同的底版及体会不同材料刮画的技巧。

3、培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。由于本课的特点，将本课的教学重点定为学习制作地板及刮画的方法。

二、说教法和学法。本课属于造型 表现领域，基于此，我采用的教法是讲授法、演示法，讲授法教师可以系统的传授知识，充分发挥教师的主导作用。学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、探究”的学习方式，具体学法是动手操作用刮的方法来作画，此外我准备用多媒体手段辅助教学。

三、说教学过程。为了完成教学目标，解决教学重点、突破教学难点，课堂教学我准备按以下四个环节展开。环节

1、引入课题，我的设计是欣赏两幅不同的画，进而谈话，消除了学生上课伊始的紧张感，激发学生的学习兴趣。环节

2、欣赏感受，尝试练习，首先让学生共同欣赏一些刮画。之后以一朵花为例，演示刮画的方法。之后让学生试画，看看哪一种工具比较方便、效果好。环节

3、色彩指导、制作探究，首先比较两幅画的区别，一幅单色刮画，一幅多色刮画。之后讲解单色刮画和多色刮画的区别和制作方法。从而激发学生的学习兴趣，最后欣赏作品，加深学生对学习刮画的兴趣。环节4是让学生动手实践操作，用刮的方法进行作画，创作时要求大胆想象，并给刮画取个好听的名字。

四、说板书设计。好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰，直观，便于学生理解和记忆。

以上，我从教材、教法学法、教学过程和板书设计四个方面对本课进行了说明，我的说课到此结束，谢谢大家！

第二篇：水彩画说课

第六课 教学设计

王世举

课题：《水彩画——水色交融 酣畅淋漓》

[知识与能力目标]

1、通过学习了解水彩画的特点；

2、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别；

3、水彩画使用的工具与材料的认知；

4、水彩画技法的了解和学习；

5、水彩画中静物和风景写生的方法与程序的学习。[过程与方法目标]

1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程，实现学生的感性认识与理性认识的相互转换；

2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解；

3、结合关于水彩画学习的内容，设置不同的问题情景，让学生思考练习，主动获得和水彩画有关的知识内容；

[情感态度价值观目标]

1、通过对西方水彩画系的学习，在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念，增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念；

教学过程

教学活动一：新课导入

要点：

1、水彩画特点的描述引入；

2、水彩画发展的简况介绍； 教学活动二：水彩画的特点

1、（思考练习）方法：设置的一道配图选择题：从油画、水粉画、水彩画和国画中选择出水彩画。

2、（作品欣赏）水彩画作品的欣赏，强化水彩画的视觉特征。

3、（适时小结）学生提炼文字、教师出示结果，理解水彩画的特点。教学活动三：水彩画与中国传统绘画的联系与区别

1、（思考与讨论）方法：作品《葡萄》与《墨葡萄图》的对比，让学生思考感受，并引导讨论。目的：认知西方水彩画与中国画的联系和区别。

2、（适时小结）以表格的形式直观的呈现水彩画与中国画的对比结果。教学活动四：如何画水彩画

1、水彩画工具和材料的介绍；文字和图示结合，认识水彩画的工具和材料。

2、水彩画一般技法的分析；干画法和湿画法的学习。不同技法对应的不同作品，直观体验和理论程序结合。

3、水彩画特殊技法的了解（课件展示不同技法的作品效果图）留白法、刀刮法、蜡笔法、吸洗法、喷水法、撒盐法等 教学活动五：水彩静物画和水彩风景画的方法和程序

1、水彩静物画写生

教师分步展示过程图，并用文字描述一般的过程；

2、水彩风景画写生

观看水彩风景画的创作实际视频（5分钟左右），视觉感受水彩画的特点。教学活动六：课堂小结

第六课教学设计

课题：《水彩画——水色交融 酣畅淋漓》 教师：同官高级中学 杨小刚

[知识与能力目标]

1、通过学习了解水彩画的特点；

2、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别；

3、水彩画使用的工具与材料的认知；

4、水彩画技法的了解和学习；

5、水彩画中静物和风景写生的方法与程序的学习。[过程与方法目标]

1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程，实现学生的感性认识与理性认识的相互转换；

2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解；

3、结合关于水彩画学习的内容，设置不同的问题情景，让学生思考练习，主动获得和水彩画有关的知识内容；

[情感态度价值观目标]

1、通过对西方水彩画系的学习，在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念，增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念；

2、水彩画艺术的发展和时代性的体现，促进学生个体创新精神的萌发，学习过程中让学生充盈艺术创作中的现代意识、多元状态，学会观察、发现生活中美的事物和美的现象。

教学过程

教学活动一：新课导入

要点：

1、水彩画特点的描述引入；

2、水彩画发展的简况介绍； 教学活动二：水彩画的特点

1、（思考练习）

目的：衔接导入环节，让学生通过直观的感受对水彩画形成感性的认识。方法：设置的一道配图选择题：从油画、水粉画、水彩画和国画中选择出水彩画。

2、（作品欣赏）

两幅水彩画作品的欣赏，强化水彩画的视觉特征。

3、（适时小结）

学生提炼文字、教师出示结果，理解水彩画的特点。教学活动三：水彩画与中国传统绘画的联系与区别

1、（思考与讨论）方法：作品《葡萄》与《墨葡萄图》的对比，让学生思考感受，并引导讨论。目的：认知西方水彩画与中国画的联系和区别。

2、（适时小结）

以表格的形式直观的呈现水彩画与中国画的对比结果。教学活动四：如何画水彩画

1、水彩画工具和材料的介绍；

文字和图示结合，认识水彩画的工具和材料。

2、水彩画一般技法的分析； 干画法和湿画法的学习。

不同技法对应的不同作品，直观体验和理论程序结合。

3、水彩画特殊技法的了解

留白法、刀刮法、蜡笔法、吸洗法、喷水法、撒盐法等（思考练习）

结合水彩画与中国画的对比，从技法上做联系，设置2个选择题，让学生把中国画的“用墨方法”和“水彩画的技法”做对比。

教学活动五：水彩静物画和水彩风景画的方法和程序

一、水彩静物画写生

1、主要程序：构图——着色

2、教师分步幻灯图示过程图，并用文字描述一般的过程；

二、水彩风景画写生

1、风景画写生的目的

2、文字提示：A确定“视平线”的高、中、低；B远景、中景、近景的划分；

3、教师分步幻灯图示过程图，并用文字描述一般的过程；

4、观看水彩风景画的创作实际视频（5分钟左右），视觉感受水彩画的特点。

课后练习

1、教师设置三个题目，对学生的学习进行巩固和延展。

2、课后寄语：对学生的审美情感和价值观进行潜移默化的引导

第三篇：刮出来的画教案

《刮出来的画》

一、教学目标

1、初步学习刮画底板的制作方法

2、学习运用不同工具材料进行刮画创作方法。渗透点、线、面等美术语言，创作一幅海底世界的刮画作品

3、通过刮画学习与实践，体验美术工具的多样性，提高和培养学生的审美和创作精神。

二、教学重难点

重点：学习制作刮画

难点：学习掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。

三、课前准备

课前准备：学生：小钉子、废圆珠笔芯、小刀、刻刀。

教师：课件、刮画工具

教学过程：

一、尽情地涂色

1、复习巩固色相：学生看一看自己的笔盒，说说在我们周围，还有没有你不认识的颜色，提出来大家一起认识。

2、涂色练习：你会用油画棒涂色吗？学生在16开图画纸任意选择颜色尽情挥舞，注意颜色涂匀。

3、学生展示涂色成果，比较、发现不如意之处，然后修改。

二、感受海洋的美

1、录象播放美丽的热带鱼，学生说说海底美在哪里？有什么特征？

2、课件出示热带鱼图片，学生说说有什么收获？学 会了哪些有关热带鱼以及海底动物？

（1）学生述说。

（2）教师总结

三、技法探究

1、教师出示有关鱼的刮画作品，引出该节课任务是学习如何刮画

2、出示课件，欣赏海底世界各种鱼以及其它海洋生物，让学生了解各种生物的形体特征、色彩纹样，并在欣赏过程中以大鱼小鱼和谐相处为例渗透统一和谐的构图思想

3、教师示范刮出一幅构图饱满，线条粗细，疏密对比鲜明的“海底世界”，教师在作画过程中需强调画面的构思和创意，落笔肯定，边示范边讲解

4、欣赏同龄人作品，进一步探究刮画技法

四、布置任务，学习创作

作业建议：发挥想象力，大胆运用学习的刮画技巧，为鱼儿们重塑一个美丽的海底世界

作业要求：构图饱满，画面富有创意，能够使用多种工具，强调工具使用时要注意安全 作业展示，评价交流

第四篇：《刮出来的画》教案

《刮出来的画》教案

教学目标：

1.初步学习单色和彩色底版制作的方法，以及学习运用不同的材料进行刮画的方法。2.尝试运用不同纸材、涂色工具创造不同的底版及体会不同材料刮画的技巧。3.培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。

教学重点：

教学重点：学习制作底版及刮画的方法。教学难点：尝试运用不同媒体创作刮出来的画。

教学准备：范作、课件、常规及特殊的刮画工具。教学过程：

1.引出课题。

出示范画（或者民间艺人制作的有关相近于刮画的作品和有关刮画方面的录像），指名要学生述说看到的这幅画与平时的画有什么异同点，自然地引入课题。

2.学习创作。

（1）出示课件（学生和教师的优秀作品）：学生欣赏时，提醒他们注意底版的制作及刮画的技巧。

（2）学习制作方法：观察书本中刮蜡画底版制作以及刮画的方法，学生说说制作步骤。（3）师生互动讨论：涂色、刮画的方法以及注意点，特别讨论作品的创意。（4）提供创作建议：①创意：构思与众不同、材料有自己的特色、涂色有变化、刮画充满热情、整体富有意境；②涂色：涂双色时，先淡后深（或反之），一层盖一层，还要考虑到刮画时的效果（不一定都很均匀）；③刮画：可轻可重，刮得轻重不同，效果也不同，特别要注意根据画面的需要，轻重适当；④工具材料：针对自己的喜好选择合适的材料和工具（可以利用一些废旧的东西，变废为宝）。

（5）教师示范：选择学生熟悉的题材进行示范，着重讲述制作的方法、涂色和刮画的注意点、构思和创意等（要求速度快、精讲和粗演结合、动作到位、抓住要点等）。

3.学生作业。

（1）确定主题：让学生分组说说或独自思考刮画的内容，主要选择自己身边熟悉的题材（教师可以提供如开心一刻等为主题的有意思的内容）。（2）提醒注意：大胆构图与想象，画出自己喜欢的人、事、物；利用特殊工具创作；体会用不同材料制作底版和用不同工具刮画的感觉；适度地表现自己的感情和创意（可合作完成作品）。

（3）评价建议：作品是否表达了自己的情感；是否选择了合适的纸材；是否涂了和谐的色彩；是否自如地运用了刮画的技法；是否创造性地刻画了主题等。

4.课外延伸。

（1）尝试合作创作（和家人、同伴、老师一起）巨大的刮画作品，如壁画等。（2）充分挖掘生活中可以用来刮画的工具和材料，如沙子、木头等，抽空进行刮画练习。

第五篇：花鸟画说课教案

花鸟画 说课教案

一、教材分析

花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世界，以极高的艺术价值，享誉世界画坛。本课教学内容体现学生“造型与表现”能力的培养。通过学生体验、教师示范、学生创作的教学形式，让学生体验生宣纸、毛笔、墨、彩以及水的性能，尝试侧锋、中锋、浓墨、淡墨的用笔方法，初步了解我国具有民族传统风格的花鸟画艺术形式，感受花鸟画创作的乐趣。五年级的学生已经初步具备了中国写意画的笔墨基础，对于中国画独特的作画工具和技法充满着浓厚的兴趣。

二、设计流程

激情引趣 导入新课——小组合作，探究学习——回忆体验，感受生活——教师示范，直观体验——学生创作 巡回辅导——作业讲评 促进交流——拓展提升 升华体验

三、教学目标

1.知识与技能：

学生欣赏写意花鸟画作品，了解写意花鸟画的基本特点和笔墨技法，感受笔墨的情趣。2.过程与方法：

学生通过探究笔墨技法，体验笔墨的情趣，尝试绘制一幅花鸟画作品，提高学生的表现力和创造力。3.情感、态度与价值观：

学生学习中国花鸟画，感受中国画独有的魅力，培养热爱祖国文化和艺术的情感。

四、教学重点与难点

重点：理解写意花鸟画的表现技法。

难点：用笔墨造型的方法，绘制一幅花鸟画作品。

五、教学准备：

国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料

六、教学过程

（一）激情引趣，导入新课

情境创设，谈话导入：

同学们今天我们的绘画工具有什么不同？学生会马上回答，今天所用的工具是毛笔、墨、宣纸„„是国画课需要的材料，我会接着提问，你了解它们吗？你都知道哪些国画知识？学生会说我们学过中锋、侧锋。（板书）这是我们学过的笔法。有的学生还会说我们还知道墨色变化。（板书）这是墨法——焦浓重淡清。

课件出示墨色图片，同学们，这焦浓重淡清五色究竟是怎样才能表现出来？在你们的宣纸上试一试？让学生在笔墨体验的过程中，复习四年级所学习的国画知识。

随后，引出本节课的课题，今天就让我们一起来体验，用中锋、侧锋，用不同的墨色变化来创作一幅写意花鸟画。——出示课题。

我认为这个环节能够充分调动学生的注意力，激发学生的学习兴趣，重新温习中国画笔墨基本技法，将学生带入花鸟画的艺术殿堂。

（二）小组合作，探究学习

课前，我请同学们以小组为单位对于中国花鸟画大师的绘画特点进行了调查研究。下面就请各小组进行汇报交流。

五年级的学生已经具备了合作探究学习的能力，每个小组在组长的带领下一起研究确立了本组内的探究主题，并进行合理分工，让每位同学都有任务。各小组将他们收集的资料融合在我的课件中，在学生小组汇报交流的时候，我会播放相应小组收集的资料予以配合。学生的资料介绍始终围绕大师作品的用笔用墨技法。例如：第一小组查阅的是齐白石大师，通过他们的资料分析，使所有同学了解到齐白石老人的绘画特点。

我认为小组合作教学，能够用最少的时间，让学生了解许多有关于国画大师的绘画特色，而且每位学生都能够参与到课堂中来，获得成功的体验，培养了他们合作学习的能力。

（三）回忆交流，感受生活

通过同学们的交流，我们可以了解，这些国画大师之所以能画出这些传神的花鸟画作品，除了他们拥有纯熟的笔墨技法之外，还因为他们都善于观察生活，能够从生活中发现美。同学们你们有没有认真观察过生活中花鸟的美呢？你是在哪里观察到的呢？同学之间交流一下吧。在交流过程中，我的课件中会播放一些生活中花鸟的图片，给学生启发。

这个环节主要是引导学生从美术教学中感受生活的美，使他们明白美始终来源于生活。拓展学生创作空间。

（四）教师示范，直观体验

刚刚我们同学说的都不错，看来大家都拥有一双善于观察生活，善于发现美的眼睛。我也发现了生活中花鸟的美丽，而且我还要用中国画的工具将它表现在扇面中。

画之前，我想让同学们帮帮我，我这里有两张扇面图，你觉得哪种构图方式更理想一些？学生会做出判断。我们之前都学习过黄金分割，所以构图布局上，我们要注意，合理的构图，会使我们的画面更生动！好，下面就请大家仔细看我是怎么表现的？ 同学们，我表现的是什么？

哪位同学能说一下我的画面中都用哪些笔法？学生会发现中锋、侧锋。我是怎样运用的？中锋画的柳枝、鸟的羽毛；侧锋表现的鸟的头、身体、翅膀。看，虽然都是中锋画出的线有的干、有的润。有的行笔快有的行笔慢，有的流畅有的顿挫。这样可以使画面变化丰富。画面中的墨色有什么不同？墨色变化丰富是写意画的一个重要的原则，随着我们笔上墨和水的比例不同，画面效果也是会千变万化的。

大家看，寥寥数笔、落墨不多，却可以把生活中的花鸟表现的这么形象生动，这就是中国写意花鸟画的魅力所在。而且中国画还讲究诗书画印于一体，所以我们还可以像图片中这样，（出示课件）给画面题上字，落上款，这样一幅完整的花鸟画作品就呈现在我们眼前了。

教师的直观示范，有利于学生更好的掌握写意花鸟画用笔用墨的技法，在引导学生分析教师示范作品的同时，解决了本课重难点。直观、明确。

同学们，我看到大家脸上都充满了跃跃欲试的表情，让我们一起来体验笔墨带给我们的情趣吧！课件出——一起来体验笔墨带给我们的情趣吧。

布置作业要求： 作业小超市：

1请你尝试用笔墨的变化来创作一幅花鸟画作品，让画面尽可能完整一些。2.请你临摹一幅花鸟画作品，感受大师的笔墨技法。课件出——友情提示

请大家在绘画过程中，注意室内卫生的保持。

针对不同能力的学生进行分层作业设计，可以使每一个学生都能获得成功体验。而且在引导学生掌握学习知识的同时也培养他们养成良好的卫生习惯。

（五）学生创作 巡回辅导（随机播放情趣花鸟画作品和音乐）

在学生创作的过程中，我会巡回辅导，对优秀的作业及时给予表扬，对有困难的学生及时给予帮助。而在此同时，我的课件会播放许多有情趣的花鸟画作品和悠扬的背景音乐，为学生打造一个和谐的绘画空间。

我认为学生创作的过程中，教师巡视能够及时发现学生的掌握情况，课件巡回播放，对于学生来说是一种启发，优美的音乐能够更好地给学生营造一种创作的氛围，有利于学生作品的呈现。

（六）作业讲评 促进交流

同学们在欣赏了一场视觉盛宴后，我们也来举办一个小画展。

学生们将作品悬挂在黑板上，进行欣赏、评价。引导学生从绘画的情趣，用笔用墨等方面进行评价。

通过交流评价，使学生进一步感受花鸟画独特的美，培养学生的艺术鉴赏能力和语言表达能力。

（七）拓展提升 升华体验

同学们，我们今天一起来体验了中国花鸟画笔墨的神奇，你们心情怎么样？课后回家，向你的爸爸妈妈分享一下你们的收获吧，相信他们一定会向我一样，为你们感到骄傲！

孩子是家庭的希望和未来，所有的父母一定非常愿意分享孩子在学校的学习生活，看到孩子 的收获，他们一定会很开心，以此也增进孩子与父母之间的情感交流。